찾다

히트

1995

닐 맥컬리(로버트 드 니로)는 빈틈없고 치밀하게 일을 처리하는 프로 범죄자지만 따뜻한 가정의 온기를 동경한다. 반면 LA 경찰국 강력계 수사반장인 빈센트 한나(알 파치노)는 두 번의 이혼 경력에 이어 세 번째 결혼마저 위기를 맞은 불안정한 사생활의 소유자지만, 일에 있어서는 굶주린 짐승처럼 집요하게 쫓아가 결국에는 해결을 보고 만다. 닐과 그의 동료들이 특급우편 발송 차량을 습격하는 대규모 도난 사건을 일으켜 증권 투자사 간부의 고액 채권을 강탈한다. 사건 발생 직후부터 빈센트는 예리한 추리력으로 한걸음씩 닐에게 접근해간다. 닐 역시 빈센트의 추격을 눈치채는데...

찰리 히튼

출연진 · 빌로우, 기묘한 이야기으로 알려져 있음

아돌프 히틀러

출연진 · 검은돈으로 알려져 있음

플로리안 타이히트마이어

가정교사 히트맨 리본!

2006

후회하라! 필살탄이 당신을 REBORN(부활)시킬 것이다!! 바보 같은 인생을 보내는 중학생 츠나의 집에 가정교사가 오게 되었다. 가정교사의 이름은 리본! 보기에는 어린아이지만, 실제 본업은 초일류 히트맨…?! 리본은 사실 본고라 조직의 10대 보스를 키우기 위해 이탈리아에서 건너온 살인 청부업자였다! 차기 보스로서 그의 타깃이 된 사람은 학교에서 제대로 하는 일이 없어 항상 왕따를 당하는 츠나라는 소년! 죽을힘을 다하면 뭐든지 가능하다?! 츠나의 목숨을 건 수업이 시작됐다!!

네 잘못이야

2024

전 세계적인 히트작 '나의 잘못'의 속편. 노아와 닉의 사랑은 둘을 떼어놓으려는 부모님의 노력에도 불구하고 흔들림이 없어 보인다. 하지만 닉의 직업과 노아의 대학 진학은 두 사람의 관계와 레이스테르 가족의 근간을 흔들 새로운 관계로 그들의 삶을 안내한다. 많은 사람이 두 사람 사이를 파괴하려는 가운데 이 둘은 결국 행복을 맞이할 수 있을까?

트랜스포머 더 무비

1986

일본에서 제작한 변신로봇장난감인 나이아크론은 미국에서도 크게 히트하게 되고, 변신로봇을 소재로 TV판 애니메이션이 제작되었다. 이후 극장판 영화로 제작하게 되고, 연출은 TV판 제작을 맡은 넬슨 신이 맡았다.

사랑 그리고 독신녀

1964

가장 지저분한 기사를 싣는 것으로 소문난 스톱 잡지사의 편집장인 밥 웨스톤은 23살의 심리조사학자인 헬렌 브라운 박사에 대한 기사를 실어 히트를 친다. 그 기사로 인해 상담자가 줄어드는 등 많은 피해를 보고 있는 헬렌은 밥에게서 전화가 오자 모욕을 줘서 끊어 버린다. 밥은 스타킹 제조업자인 프랭크가 밤낮 질투 많은 그의 아내 실비아에게 바가지 당하는 것을 보고 프랭크의 결혼 문제 상담도 할겸, 헬렌 박사에게 타격을 줄 새로운 기사거리도 취재할 겸 해서 프랭크로 가장하고 헬렌 박사를 찾아간닫. 하지만 밥은 순진한 헬렌 박사의 인간미와 그녀의 미모에 이글리어 사랑에 빠지고 만다. 또한 아내의 문제를 갖고 고민하는 밥을 상담해주던 헬렌도 그를 점차 사랑하고 있음을 알고는 고민에 빠진다. 밥은 일부러 자살 소동극을 벌여 헬렌도 자기를 사랑하고 있음을 확인한다. 헬렌은 밥의 사랑을 고백하며 자기와 실비아와는 법적인 혼인 관계가 아니라고 얼버무리려고 하자, 실비아를 만나보고 확인을 해보겠다고 한다. 결국, 헬렌의 사무실에는 프랭크의 아내인 진짜 실비아와 만나게 되고 이것을 모르는 밥은 가짜 실비아를 보내 대충 자신의 아내 행세를 한 뒤 자신과 헤어지게 하지만, 엉뚱하게도 가짜 두 명이 나타난다. 결국 실비아는 프랭크가 중혼한 것으로 오해해 감옥에 가두고 프랭크를 출감시켜 달라고 실비아를 찾아갔던 헬렌은 프랭크라고 하며 자기를 찾아왔던 남자가 바로 스톱잡지사의 편집장, 밥 웨스톤임을 알게 된다. 배신감과 실의에 빠진 헬렌은 루디와 함께 피지섬으로 도피하려고 하는데 그 사실을 안 밥은 끝까지 쫓아와 모든 오해를 풀고 헬렌을 되찾는다.

아마미 유키

출연진 · 벼랑 위의 포뇨으로 알려져 있음

일본의 국민배우. 멋진 언니, 믿음직한 여자 선배, 그리고 그의 히트작인 보스의 이미지를 떠올리는 배우며, 일본 현지에서 호감도가 하늘을 찌른다. 아마미 유키는 예명이고, 본명은 나카노 유리다. 다카라즈카 가극단으로 연기 경력을 시작했다. 중학교 때 선생님과 다카라즈카의 팬이었던 어머니의 권유를 받아 최대한 준비하고 가벼운 마음으로 다카라즈카 음악학교 입학시험에 도전했는데 합격, 그것도 수석으로 합격했다. 당시 다카라즈카 음악학교 오디션을 심사했던 한 관계자는, 아마미 유키가 오디션장에 입장한 순간 '어머니, 저런 아이를 낳아주셔서 감사합니다'(...)라고 생각했다고 한다. 다카라즈카 가극단에서는 월조로 소속되었다. 다카라즈카 가극단에서 남자 역의 최고 기대주였고, 그 기대에 부응하여 8년 만에 톱스타의 자리에 오른다.[1] 더군다나 바람과 함께 사라지다의 레트 버틀러를 소화한 것으로 유명하다. 퇴단작은 1995년 '미 앤 마이 걸'. 이거는 1987년 입단시 신인공연 주연작이었다. 그러나 본인이 일찍 다카라즈카를 떠나서, 남탑으로서 나온 작품은 적다. 워낙에 선 굵은 보이쉬하고 수려한 인상과 늘씬한 키 때문에 남자역을 맡아도, 호쾌한 느낌과 카리스마를 드러낸다. 심지어 영화 '천년의 사랑, 히카루 겐지 이야기(2001)'에서 바람둥이 히카루 겐지 역을 연기하기도 했다. 역할이 역할이다 보니 베드신도 있다고. 물론 상대는 전부 여자다. 캐릭터 연구에 많은 시간을 투자하며, 캐릭터를 연구할 때마다 그 캐릭터의 이미지에 맞는 향수를 뿌리고 다닌다. 각각의 향수마다 자신의 캐릭터를 각인시키는 셈이다. 강렬하고, 당당하고 능력이 뛰어난 직업인을 연기하는 경우가 많고, 대표작도 거의 다 그런 경향이다. 심지어는 남자 역할도 소화해낸다. 대표적으로 여자 노부나가. 2013년 후지 테레비에서 방영된 여자 노부나가에서 오다 노부나가 역으로 출연했는데, 실로 늠름한 면모를 보여줬다. 사실 다카라즈카 가극단 출신이라서 그런지 남성 연기가 매우 뛰어나다. 그만큼 상당히 호평을 받았다. 2005년에 아마미 유키가 주연을 맡았던 여왕의 교실이 한국에서 2013년에 리메이크되었는데 아마미 유키가 했던 배역은 고현정이 담당했다. 그러나 외모나 연기력을 소화할 수 있는 싱크로율을 보면 같은 미혼의 김서형이 하는 것이 더 나았겠다는 말도 많았다. 이후 우연의 일치인지는 모르겠으나 SKY 캐슬에서 김서형이 맡은 배역이 여왕의 교실에서 아마미 유키와 같은 올백머리+검정색 옷을 착용하고 있어서 팬들이 매우 만족한 일이 있었다. 선생님이라는 직업이었으니, 어느 정도 모티프는 여기서 따왔을 가능성이 있는데, 캐릭터는 완전히 정반대였다. 세일러문 작가 타케우치 나오코가 유키의 팬이었는데, 그리하여 유키가 세일러 우라누스의 모티브가 되었다는 얘기가 있다. 다카라즈카 가극단 시절 사진들을 보면 굉장히 비슷하다. 다만 타케우치 나오코가 밝힌 바에 따르면 세일러 우라누스의 모티브는 한 패션 잡지에 실려 있던 여성 모델이라고 하며, 그가 누구인지는 기억이 나지 않는다고. 알고 보면 꽤 동안이다. 2017년 8월 8일 50세가 되었으며, 현재 52세. 명탐정 코난 극장판에서 검은 조직 멤버 큐라소의 성우로 특별출연한다. 미니언즈에서 스칼렛 오버킬 역 성우로 출연하는데 연예인 더빙 역사상 최고의 더빙을 시전했다. 아예 원작을 갈아엎는 수준이다. 일본에서 여성이 뽑은 좋은 여자 1위를 차지했다. 출처: 나무위키 (https://namu.wiki/w/%EC%95%84%EB%A7%88%EB%AF%B8%20%EC%9C%A0%ED%82%A4)

바이 애니 민즈: 자비는 없다

2026

1966년 미시시피. 유력한 인권 운동가였던 버논 다머가 급진적인 인종주의자들의 습격으로 사망한다. 이 사건을 파헤치기 위해 FBI국장의 비공식 인가를 받아 흑인 FBI요원 웨인과 마피아 조직 히트맨 스카르파가 팀을 이루게 된다.

원피스

1999

해적왕을 꿈꾸는 소년 루피와 동료들의 유쾌한 모험담을 그린 작품! 힘있는 연출과 개성있는 그림체 및 캐릭터들의 활기찬 묘사로 인기를 모았으며, 1억 만부 이상 판매된 원작만화의 인기를 바탕으로 다양한 버전으로 제작된 초히트작 애니메이션이다. ˝최고의 해적왕˝을 꿈꾸는 루피와 동료들의 파란만장한 모험담 ! 떄는 해적들이 난무하는 ‘춘추전국시대’. 곳곳에서는 전설적인 해적왕 골드로저가 남긴 보물 ‘원피스’를 놓고 수많은 해적들이 서로 싸우고 있었다. 어릴 때부터 골드로저를 너무도 동경한 나머지 자신도 전설의 해적왕이 되는 것이 꿈인 주인공 루피. 그러나 루피는 악마의 열매를 먹은 이후로 몸을 자유자재로 늘일 수 있지만 수영을 할 수가 없는 처지이다. 바다가 주 활동무대인 해적에게 있어 수영은 필수. 그러나 해적왕을 꿈꾸는 루피는 수영을 할 수 없음에도 불구하고 물에 빠지지 않으면 된다면서 자신의 꿈을 향해 모험을 떠난다. 그 과정에서 만나게 되는 현상금 헌터 ‘조로’, 자칭 해적전문 도둑인 ‘나미’, 저격수 ‘우솝, 그리고 주방장 ‘상디’까지. 지금부터 루피와 그의 동료 4명이 함께하는 해적의 꿈을 향한 파란만장한 모험이 펼쳐진다

지창욱

출연진 · 메리 베리 러브, 스캔들, 군체으로 알려져 있음

독립영화 슬리핑 뷰티, 드라마 솔약국집 아들들, 뮤지컬 쓰릴 미 등의 초기작 출연으로 유망주로 주목 받았다. 그리고 2010년 방영한 웃어라 동해야에서 칼 레이커(동해)역으로 첫 주연을 맡으면서 표면적 인기를 얻기 시작했다. 그 인기를 이어서 총각네 야채가게에서 주인공을 맡고 무사 백동수에서는 백동수 역할을 맡았다. 그 뒤 다섯 손가락에서는 드라마에서의 첫 악역 유인하 역을 맡아 호평을 받았으며 기황후에서는 원혜종(타환)의 역할을 맡으면서 믿고 보는 배우로서 대중에게 각인되며 많은 관심을 받았다. 특히 기황후에서는 무능한 꼭두각시 황태제에서 질투에 눈이 멀어 광기를 드러내는 황제까지, 방영 내내 시청자의 감탄을 자아내는 압도적인 존재감으로 2013 MBC 연기대상에서 특별기획부문 남자 우수연기상을 수상하였다. 본래 히트작이었던 '웃어라 동해야'에서 가졌던 동해의 이미지가 매우 강했으므로 한 인터뷰에서는 동해로 개명을 생각했다는 유머가 있었다. 그 이미지로 인해 동해 홍보대사를 맡기도 했었을 정도였으나 기황후를 기점으로 동해의 이미지는 많이 희석되었고 배우 지창욱의 인상을 강하게 심어주었다. 2014년 12월 8일부터 2015년 2월 10일까지 방영된 KBS 월화드라마 힐러에서 박민영과 주연을 맡았다. 또다른 그의 세밀한 연기 내공과 매력을 볼 수 있는 작품이었으며, 2014 KBS 연기대상에서 인기상과 베스트 커플 상을 수상했다. 또한 꾸준한 뮤지컬 활동을 병행하며 연기 영역를 넓혀가고 있다. 2016년에 한동안의 중국 드라마를 끝으로 THE K2로 한국 드라마에 복귀했다. 2017년 군입대 전 마지막 작품으로 수상한 파트너의 노지욱을 연기했다. 2017년 8월 14일 현역으로 입대했다. 입소지는 주원이 조교로 있는 3사단이라고 한다. 입대 이후 2017년 9월 21일 기초군사훈련을 마치고 강원도 철원군의 제5포병여단에 자대 배치를 받았다. 그리고 2019년 4월 27일, 전역했다. 전역 이후 첫 공식 행사로 팬들을 위해 이라는 팬미팅을 열었으며 행사가 끝난 후 팬미팅을 찾아준 모든 팬들에게 일일이 감사의 선물[3] [4] 을 전하며 배웅하는 열의를 선보여 "지다정"이라는 별명에 걸맞는 팬사랑을 증명했다. 인스타그램을 자주 올리고, 스토리를 많이 활용하는 편이다. 팬들이 보내준 서포트 인증샷은 대개 인스타그램을 통해서 볼 수 있다. 개인 유튜브 채널도 개설했다. 첫날 조회수가 10만을 돌파하여 화제가 되기도.

댓 씽 유 두

1996

가이 패터슨(Guy Patterson: 톰 에버렛 스콧)은 낮에는 아버지의 가전 제품 가게에서 일을 돕고 있지만 밤에는 드럼 연습에 몰두한다. 열심히 드럼 연주 연습을 해오던 가이에게 뜻밖의 기회가 찾아온다. 아마추어 음악인들의 음악 경연대회에 나가려던 지미(James 'Jimmy' Mattingly II: 조나단 스캐치)의 밴드가 갑자기 드럼머가 사고를 당하게 되자 가이에게 하룻밤만 연주를 부탁한다. 지미의 자작곡 "댓 씽 유 두"로 대회에 참가한 그룹 '완더스'는 음악의 분위기를 경쾌하게 살린 가이의 천부적인 감각 연주로 우승을 차지하여 하루 아침에 필라델피아를 대표하는 신세대 록그룹으로 떠오른다. 지역 음반 매니저 호래스의 소개로 완더스의 노래는 라디오 전파를 타게 되고 그들의 데뷰곡 "댓 씽 유 두"는 점차 전국적인 히트곡으로 급부상한다. 완더스의 인기가 하루가 다르게 오르자 매니저 호래스(Phil Horace: 크리스 엘리스 분)는 그들을 당대 최고의 음반 회사인 플레이톤의 음반 제작자 화이트(Mr. White: 톰 행크스 분)에게 소개한다. 화이트는 그들과 전속 계약을 맺고 그룹의 이름도 무의미한 음절의 조합이었던 완더스에서 '경이로움'이란 뜻의 '원더스'로 바꾼다. 플레이톤의 전속 가수가 되어서 전국 순회공연에 오른 원더스의 "댓 씽 유 두"는 승승장구 빌보드 챠트 10위권에 진입한다. 원더스의 인기에 편승한 플레이톤 레코드사는 그들을 방송과 영화에도 출연시킴으로써 그들을 철저히 상업적으로 이용한다. 갑작스런 성공으로 영웅주의에 빠진 지미와 레니(Lenny Haise: 스티브 잔 분)의 탈선으로 마침내 그룹은 해체되고, 가이는 인기라는 것이 물거품에 불과하다는 것을 실감하게 된다. 그러나 순수성을 잃지 않고 늘 성실하고 열심이었던 가이에게만은 또 다른 기회가 주어지고 마침내 그는 사랑도 얻고 훌륭한 드럼머로도 성공한다.

카를로스 아우구스토 스트라저

카를로스 아우구스토 스트라저는 브라질의 배우, 가수, 연극 프로듀서, 연출가였습니다. 그는 Fernando Arrabal 의 Cemitério de Automóveis 를 포함한 여러 연극에 참여했습니다. 장 제네의 작품 '발코니'는 빅터 가르시아가 감독하고 루스 에스코바르가 제작한 작품이다. 호르헤 안드라데의 '모라토리엄' 1980 년대 리우데자네이루에서 가장 큰 히트를 친 뮤지컬 '에비타' 그리고 쇼데를로 드 라클로의 Les Liaisons Dangereuses 는 그 10 년의 마지막에 성공을 거두었습니다. 그는 Rede Globo, TV Tupi, Rede Manchete, TV Bandeirantes, TV Record 등에서 많은 연속극과 몇몇 미니시리즈에 출연한 것으로 가장 잘 알려졌습니다. 그는 우아함과 모호함을 불어넣은 악당이나 신비롭고 신비로운 캐릭터를 연기한 것으로 유명했습니다. 그는 티즈카 야마사키 감독의 《가이진 - 자유의 길》 (1980) 등 몇몇 영화를 만들었습니다. 레온 히르츠만의 1981 년작 《그들은 검은 넥타이를 매지 않는다》 실례합니다. 싸우러 갑니다 (1986), 작성자: Lui Farias 및 Mystery at Colégio Brasil (1988), 작성자: José Frazão; 폴 마주르스키가 감독한 국제 작품 Moon Over Parador (1987) 에 특별 출연하기도 했습니다. 안드레아 토나치가 감독한 다큐멘터리 '더 많이 해석하면, 더 많이 알게 된다'는 루스 에스코바르 극단의 일상 생활을 다룬 작품으로, 법원에서 20년간 상영이 금지되었던 작품입니다. 그는 1993 년 에이즈로 인한 호흡기 합병증으로 46 세의 나이로 2 월 19 일 오전 3 시 15 분에 자택에서 사망했습니다. 그는 리우데자네이루의 상 조앙 바티스타 묘지에 묻혔습니다.

바스터즈: 거친 녀석들

2009

2차 세계 대전, 나치의 잔인하고 폭력적인 행태에 분개한 미군 알도 레인 중위는 당한 만큼 돌려준다는 강렬한 신념으로 최고의 재능을 가진 8명의 대원을 모아 바스터즈란 군단을 만들어 나치가 점령한 프랑스에 잠입해 복수를 시작한다. 어느 날 알도 레인 중위는 독일의 여배우이자 영국의 더블 스파이인 브리짓에게 뜻밖의 소식을 듣는다. 나치 수뇌부가 모두 참석하는 독일 전쟁 영화의 프리미어에 히틀러도 참석을 한다는 것. 한 번에 나치를 모두 쓸어버릴 계획으로 바스터즈는 이탈리아 영화 관계자로 분장해 극장으로 향하는데...

미요시 아야카

출연진 · 아리스 인 보더랜드으로 알려져 있음

미요시 아야카는 1996년생 일본의 여성 패션 모델 겸 배우 겸 뮤지컬 배우이다. 패션 잡지인 세븐틴의 모델 활동으로 인해 일본의 젊은 여성들 사이에서는 인지도가 높은 편이다. 현 소속사는 대형 사무소인 아뮤즈이며, 현재 모델 활동에서 점차 배우, CF 모델로 영역을 넓혀가고 있다. 어린 시절에 아뮤즈의 초/중학생 아이돌 그룹인 "성장기 한정 유닛" 사쿠라 학원 등을 통해 활동을 시작했으나 소속사인 아뮤즈에서 밀어주질 않아 그닥 두각을 드러내진 못했었다. 그러다 드라마 GTO에서 나온 조연 여학생역으로 주목을 받았었다. 본격적으로 얼굴이 알려진것은 동명의 만화를 실사화한 드라마 엔젤하트의 샹잉역. 엔젤하트 이후로는 배우로서 뚜렷한 행보를 보이지 않다가 2018년에 개봉하는 동명의 유명 인기 만화를 영화화한 이누야시키에서 조연인 이누야시키 마리 역을 맡을 예정이다. 앞으로의 행보가 기대되는 배우. 2017년 8월 24일 잡지 "세븐틴"을 졸업하며 세븐틴의 전속 모델 활동을 마쳤다. 2020년에는 아리스 인 보더랜드에 조연으로 출연했는데, 드라마가 전세계적으로 히트를 치며 배우 또한 주목을 받고 있다. 2021년에는 뮤지컬 '더 프롬'에 출연하며 뮤지컬 배우로써의 커리어도 시작했다.

오드리 헵번

할리우드를 대표하는 여배우 중에서도 오드리 헵번은 절대 타락할 수 없는 마음을 가진 연약한 성인(聖人)이며, 다치기 쉬워 보이나 또한 섬세한 우아함까지 지녔다. 여려 보이지만 결코 압력에 짓눌려서 무너지는 법이 없었고 연기생할에서 은퇴하여 유니세프의 어린이를 위한 대사가 되었을 때(그때는 아직 유명인들의 자선 활동이 유행하기 전이다) 얼마나 확고한 몰두와 헌신으로 그 일을 해내었던지 완고하고 무감각한 정치인들에게까지 깊은 인상을 심어주었다. 국제적 외교사절이라는 직업은 그녀의 인생과 연기 경력의 논리적인 완결이었다. 헵번은 진정한 세계주의자의 원형이었다. 브뤼셀에서 네덜란드인과 영국의 아일랜드인 부부(어머니는 여남작이었고 아버지는 은행가였다) 사이에 태어난 그녀는 벨기에와 네덜란드와 영국에서 자랐고 2차 대전 동안 나치 점령 하에서 지냈다. 나치 치하에서 너무나 심한 고난을 목격했기 때문에 「안네의 일기(1959)」의 캐스팅 제안을 거절했다고 전해진다. 고통스러운 기억들을 불러일으키게 될 것이 두려웠던 것이다. 후에 그녀가 거식증으로 고생한 것도 전쟁 동안 겪은 영양실조 때문이라는 주장도 종종 있었다. 언젠가 그녀는 전쟁 동안 튤립 구근을 먹었었다고 털어놓기도 했다. 헵번은 암스테르담에서 모델로 활동하다가 파리와 런던에서 단역들을 맡으며 연기 생활을 시작했고(가장 눈에 띄는 출연작은 「라벤더 힐 몹(1951)」), 그러다가 1953년에 로마에서 로케이션 촬영으로 만든 윌리엄 와일러의 「로마의 휴일」에 공주 역으로 캐스팅되었다. 「로마의 휴일」은 암스테르담을 비롯한 유럽의 몇몇 도시들에서의 그녀의 멋진 모습을 담은 화면들을 포함시키면서 그녀의 코스모폴리탄적 배경을 잘 활용했고 영화가 끝날 무렵 그녀는 기자 회견 장면에서 네덜란드어로 몇 마디를 말하면서 그녀의 뿌리가 유럽에 있음을 멋지게 드러냈다(헵번은 다섯 언어를 유창하게 구사했고 이 재능은 후에 그녀의 인도적 활동에 큰 도움이 되었다). 「로마의 휴일」의 성공은 헵번을 순식간에 세계무대로 도약하게 했고 겨우 스물네 살의 그녀에게 아카데미 여우주연상을 안겨주었다. 그리고 곧 1954년에는 「운디네」로 토니상(드라마 부문) 여우주연상까지 받았다. 나날이 커져가는 그녀의 명성은 베이비붐 세대 여성들의 변치 않는 사랑을 받았고 그들은 그녀를 현대적인 젊은 여성의 역할 모델로 삼았다. 네덜란드와 벨기에와 영국의 언론들은 서로 헵번이 자신들에게 속한다고 주장하려 애썼지만, 이제 그녀가 전 세계에 속한 사람이란 것은 분명해져 있었다. 이후 헵번의 영화 경력은 길지도, 그렇다고 특별히 집중적이지도 않았지만—그녀는 1953년부터 1967년 사이에 겨우 15가지의 주요 역할을 맡았을 뿐이다—, 너무나 아름다운 일관성을 지니고 있어서 영화계에서 거의 찾아보기 어려운 통일성을 구축하고 있다. 헵번이 영화에서 연기한 역할들은 모두 어떤 식으로든 교육과 관련된 것이었다. 「로마의 휴일」에서도 그녀가 여유로운 기분전환을 위해 엄격한 교육에서 달아난 것처럼 보일지는 몰라도, 상대역 그레고리 펙이 여전히 그녀에게 세상의 방식들을 가르치는 것이다. 그와 유사하게 그녀의 가장 성공적인 작품들인 「사브리나(1954)」와 「파계(1959)」, 「아이의 시간(1961)」, 「티파니에서 아침을(1961)」 그리고 「마이 페어 레이디(1964)」를 보면 그녀가 연기한 인물들의 매력이 언제나 교육과 노력과 적절한 예의범절과 관련되어 있음이 강조된다. 헵번이 모든 교사들이 가장 좋아하는 여배우라는 사실은 전혀 놀랄 일이 아니다. 할리우드 스타에서 국제적인 외교사절로 1958년에 그녀는 자신이 브로드웨이에서 그 인물을 창조해 내는 데 일조했던 「지지」의 영화판 주연 캐스팅을 거절했다(그 역은 프랑스 태생의 여배우 레슬리 카론에게 갔다). 1960년대 후반부터 헵번은 점점 연기에서 멀어져 국제적인 외교의 세계로 깊숙이 들어가 아프리카와 라틴아메리카에서 유니세프와 함께 활동했다. 그 일을 얼마나 유능하게 해내고 또 그로 인해 큰 존경을 받았는지, 그녀가 (1993년에 암으로 세상을 떠나기 몇 년 전) 마지막으로 출연한 영화인 스티븐 스필버그의 「영혼은 그대 곁에(1989)」에서 신의 역을 연기한 것이 전혀 젠체하는 것처럼 보이지 않았다. 놀랄 일도 아니지만 그녀는 진짜 천사처럼 상대를 무장해제시키는 위트와 매력으로써 그 역할을 연기해 냈다. 이 깜찍한 여배우는 두 번 결혼했다. 배우 멜 페러와 닥터 안드레아 도티가 그 상대였고 그들에게서 각각 아들 한 명씩을 낳았다. 1990년에 튤립의 한 품종이 그녀의 이름을 물려받았다. 앙증맞은 검은 드레스 「티파니에서 아침을」에서 홀리 고라이틀리는 그 드레스를 입고 뉴욕의 택시에서 우아하게 내려 티파니의 진열장을 들여다보며 종이봉투에 담긴 아침을 먹는다. 2006년 12월, 헵번이 입었던 바로 그 작은 드레스(오른쪽)는 런던의 크리스티 경매에서 41만 파운드에 팔려, 영화에서 입었던 드레스 중 가장 비싼 그리고 가장 유명한 드레스가 되었다. 지방시가 디자인한 그 드레스는 영원한 스타일의 아이콘으로서 헵번의 이미지를 구축하는 데 핵심적인 역할을 했다. 헵번은 패션 디자이너 위베르 드 지방시의 뮤즈였다. 그는 「사브리나」와 「퍼니 페이스」, 「샤레이드」, 「백만 달러의 사랑」 등 헵번의 가장 유명한 영화에서 그녀의 의상을 담당했다. 사이즈 6의 바닥까지 끌리는 검정 칵테일 드레스는 몸에 딱 맞는 몸통 부분과 등이 깊이 파이고 허벅지까지 트임이 있다. 헵번의 진정한 박애활동을 생각해보면 그 드레스의 판매액이 인도의 가난한 이들을 돕는 자선단체인 시티 오브 조이 에이드에 보내진 것은 아주 적절한 일이다. 항상 겸손했던 헵번은 언젠가 이렇게 말했다. "나의 외양은 쉽게 따라할 수 있어요. 여자들이라면 머리카락을 틀어 올리고 커다란 선글라스를 사서 쓰고 작은 민소매 드레스만 입으면 오드리 헵번처럼 보일 수 있답니다." 그녀의 첫 번째 히트 영화 「로마의 휴일(1953)」 이후 전 세계 수백만의 여성들은 헵번처럼 보이고 싶어 했고 그것은 오늘날에도 여전하다. "내가 이런 얼굴을 가지고 영화에 출연하게 되리라고는 생각도 못 해봤습니다." 오드리 헵번 [Audrey Hepburn] (501 영화배우, 2008. 8. 29., 스티븐 제이 슈나이더, 정지인)