찾다
택시 드라이버
1976
전쟁에서 돌아온 트래비스는 불면증을 견디기 위해 뉴욕의 야간 택시 운전사가 되어 밤거리를 돌아다닌다. 손님들을 태우고 도시를 오가지만 누구와도 가까워지지 못하고, 매일 마주치는 범죄와 타락에 대한 혐오만 일기에 쌓인다. 선거운동 사무실에서 일하는 벳시에게 호감을 느껴 다가가지만, 사람들과 어울리기 서툰 그는 관계를 이어가지 못한다. 거리에서 성매매에 내몰린 어린 아이리스가 눈에 들어오자, 트래비스는 그녀를 그곳에서 벗어나게 해야 한다고 생각한다. 타인과 연결되려는 시도가 어긋날수록 자신의 분노를 정의라고 믿기 시작한 그는 몸을 단련하고 무기를 구하며 행동할 준비를 한다. 차창 너머의 세상을 바꾸겠다는 확신 속에서, 외로운 운전사의 시선은 점점 위험한 방향으로 좁아진다.
헬 드라이브: 분노의 질주
2026
전쟁 후유증과 중독에 시달리던 전직 군인 제이슨, 그는 삶의 끝자락에서 겨우 버티며 택시 기사로 살아간다. 어느 날, 극도의 공포에 휩싸인 여성 승객이 그의 차에 올라탄다. 단순한 것처럼 보였던 이 운행은 곧 치명적인 상황으로 바뀐다. 그녀는 상류층 고객을 대상으로 운영되는 인신매매 조직으로부터 도망치고 있었고 제이슨은 자신도 모르는 사이 그들의 표적이 된다. 더 이상 도망칠 수도, 외면할 수도 없는 상황 도시 전체가 적이 된 가운데, 두 사람은 추격을 피해 살아남기 위한 필사의 질주를 시작한다!
개인적인 택시
2026
이색적인 택시에 탑승해 자신들의 인생 이야기를 진솔하게 털어놓는 손님들. 이들의 사연과 함께 특별한 의미가 있는 신청곡이 택시 안에 흐른다.
콜래트럴
2004
로스앤젤레스의 야간 택시 운전사 맥스는 언젠가 리무진 회사를 차리겠다는 꿈을 품고 매일 익숙한 거리를 달린다. 어느 밤 말끔한 차림의 승객 빈센트가 여러 약속 장소를 돌고 공항까지 가는 조건으로 거액을 제안한다. 쉽게 돈을 벌 기회라고 여겼던 맥스는 첫 목적지에서 시체가 차 위로 떨어지는 순간 끔찍한 진실을 알게 된다. 빈센트는 하룻밤에 여러 표적을 처리해야 하는 청부살인자이며, 맥스에게 시체를 숨기고 계속 운전하라고 강요한다. 도움을 청하거나 도망치려는 시도는 번번이 막히고, 살인 현장을 잇는 택시는 경찰과 범죄조직의 시선까지 끌어들인다. 평생 미뤄온 꿈처럼 위기마저 지나가기를 기다릴 수 없게 된 맥스는, 다음 목적지를 지시하는 승객 곁에서 살아남을 틈을 찾는다.
언노운
2011
마틴 해리스 박사(리암 리슨)는 베를린 출장 중 교통사고를 당하고 72시간 만에 깨어난다. 하지만 부인(재뉴어리 존스)은 자신을 알아보지 못하고 낯선 남자(에이단 퀸)가 그녀의 곁에서 자기 행세를 하고 있다. 주변 사람들 모두 그를 이상하게 몰아가고 급기야 정체를 알 수 없는 괴한들로부터 공격까지 당한다. 사고 당시 택시를 운전했던 여인(다이앤 크루거)의 도움으로 마틴은 이 이상한 일들에 대해 조사하기 시작하지만, 점점 자신의 정체와 자신의 기억마저 의심하게 된다. 그리고 모든 진실을 밝히기 위해서는 거대한 음모에 맞서야 함을 알게 되는데...
나 홀로 집에 3
1997
미 국방부는 일급 기밀 컴퓨터 칩을 도난당한다. 전문적이고 무자비한 절도 행위를 자행해온 국제 범죄 조직이 블랙 마켓에서 이 컴퓨터 칩을 대가로 수백만 달러를 요구하고 있다. 이 무자비한 범죄조직의 악당들은 무선 조정 자동차에 숨겨서 공항을 빠져 나오던 중 가방이 할머니 것과 바뀌는 사건이 발생한다. 일당들은 공항에서 할머니의 집까지 태워준 택시 기사를 협박하여 할머니의 집을 알아내지만 막상 할머니 집에 도착에 동네 전체 14 가구 모두가 운전 기사가 묘사한 집과 똑같았다. 이제부터 네명의 능숙한고 고도의 훈련으로 무장한 국제 범죄자들은 컴퓨터 칩을 찾기 위한 계획적이고 치밀한 수색작업에 들어가는데 경찰과 인터폴, FBI도 이들의 작전을 막을 수 없다. 알렉스 프루이트(Alex: 알렉스 D. 린즈 분)는 상상력이 풍부한 8살 짜리 꼬마이다. 가족 모두는 휴가를 보내러 집을 비우게 되고, 수두를 앓느라 집에 혼자 남겨진 알렉스는 무료함을 달래기 위해 동네를 망원경으로 관찰하던 중 수상한 사람들을 발견하고 이들의 음모에 대응하기로 결심하게 된다.
마리옹 꼬띠아르
출연진 · 다크 나이트 라이즈, 인셉션으로 알려져 있음
마리옹 코티야르(1975년 9월 30일 출생)는 프랑스의 배우, 영화 프로듀서, 가수, 작곡가이자 환경운동가입니다. 독립 영화와 블록버스터 영화에서 모두 활약하며, 아카데미상, 영국 아카데미 영화상(BAFTA), 골든 글로브상, 유럽 영화상, 뤼미에르상, 세자르상 2회 등 다양한 상을 수상했습니다. 그녀는 2010년 프랑스 예술문화훈장 기사 작위를 받았으며, 2016년에는 장교로 승진했습니다. 2001년부터 그린피스의 홍보대사로 활동 중이며, 9년 동안 디올의 레이디 디올 핸드백 모델로도 활동했습니다. 2020년부터는 샤넬의 향수 샤넬 No.5의 모델로 활동하고 있습니다. 코티야르는 1993년 TV 시리즈 《하이랜더》에서 영어 연기 데뷔를 했고, 1994년 영화 《키스를 원했던 소년의 이야기(The Story of a Boy Who Wanted to Be Kissed)》로 영화 데뷔를 했습니다. 그녀는 1998년 흥행한 프랑스 영화 《택시》로 주목을 받으며 세자르상 신인여우상 후보에 올랐습니다. 이후 팀 버튼 감독의 《빅 피쉬》(2003)로 할리우드에 진출했으며, 장 피에르 주네 감독의 《끝없는 약혼》(2004)에서 티나 롬바르디 역을 맡아 세자르 여우조연상을 수상했습니다. 2007년, 프랑스 가수 에디트 피아프를 연기한 영화 《라 비 앙 로즈(La Vie en Rose)》로 그녀는 두 번째 세자르상, BAFTA상, 골든 글로브상, 뤼미에르상, 그리고 아카데미 여우주연상을 수상했습니다. 이는 프랑스어 연기로 아카데미 여우주연상을 받은 최초이자(2022년 기준) 유일한 사례이며, 외국어 연기로 이 상을 받은 두 번째 여배우가 되었습니다. 《나인》(2009), 《러스트 앤 본》(2012), 《아네트》(2021)로 골든 글로브상에 세 차례 더 노미네이트되었고, 《투 데이즈, 원 나이트》(2014)로는 두 번째 아카데미 여우주연상 후보에 올랐습니다. 이로써 그녀는 외국어 연기로 아카데미상에 두 번 이상 후보에 오른 단 7명의 배우 중 한 명이 되었습니다. 2005년부터 2022년까지 여러 나라에서 무대 공연 Joan of Arc at the Stake에서 잔 다르크 역을 맡기도 했습니다. 영어권 영화로는 《퍼블릭 에너미》(2009), 《인셉션》(2010), 《컨테이젼》(2011), 《미드나잇 인 파리》(2011), 《다크 나이트 라이즈》(2012), 《이민자》(2013), 《맥베스》(2015), 《얼라이드》(2016) 등이 있습니다. 애니메이션 목소리 연기도 활발히 하여 《어린 왕자》(2015), 《4월과 기적의 세계》(2015), 《미니언즈》(2015) 프랑스어 더빙에 참여했습니다. 그 외에도 주목할 만한 프랑스, 벨기에, 캐나다 영화로는 《아름다운 초록빛(La Belle Verte)》(1996), 《프리티 씽스》(2001), 《사랑한다면 이들처럼(Love Me If You Dare)》(2003), 《디케넥》(2006), 《리틀 화이트 라이즈》(2010), 《단지 세상의 끝일 뿐(It's Only the End of the World)》(2016) 등이 있습니다. 위 설명은 위키백과의 마리옹 코티야르 문서에서 발췌했으며, CC-BY-SA 라이선스에 따라 사용되었습니다. 기여자 전체 목록은 위키백과에서 확인할 수 있습니다.
오드리 헵번
출연진 · 로마의 휴일, Intimate Portrait으로 알려져 있음
할리우드를 대표하는 여배우 중에서도 오드리 헵번은 절대 타락할 수 없는 마음을 가진 연약한 성인(聖人)이며, 다치기 쉬워 보이나 또한 섬세한 우아함까지 지녔다. 여려 보이지만 결코 압력에 짓눌려서 무너지는 법이 없었고 연기생할에서 은퇴하여 유니세프의 어린이를 위한 대사가 되었을 때(그때는 아직 유명인들의 자선 활동이 유행하기 전이다) 얼마나 확고한 몰두와 헌신으로 그 일을 해내었던지 완고하고 무감각한 정치인들에게까지 깊은 인상을 심어주었다. 국제적 외교사절이라는 직업은 그녀의 인생과 연기 경력의 논리적인 완결이었다. 헵번은 진정한 세계주의자의 원형이었다. 브뤼셀에서 네덜란드인과 영국의 아일랜드인 부부(어머니는 여남작이었고 아버지는 은행가였다) 사이에 태어난 그녀는 벨기에와 네덜란드와 영국에서 자랐고 2차 대전 동안 나치 점령 하에서 지냈다. 나치 치하에서 너무나 심한 고난을 목격했기 때문에 「안네의 일기(1959)」의 캐스팅 제안을 거절했다고 전해진다. 고통스러운 기억들을 불러일으키게 될 것이 두려웠던 것이다. 후에 그녀가 거식증으로 고생한 것도 전쟁 동안 겪은 영양실조 때문이라는 주장도 종종 있었다. 언젠가 그녀는 전쟁 동안 튤립 구근을 먹었었다고 털어놓기도 했다. 헵번은 암스테르담에서 모델로 활동하다가 파리와 런던에서 단역들을 맡으며 연기 생활을 시작했고(가장 눈에 띄는 출연작은 「라벤더 힐 몹(1951)」), 그러다가 1953년에 로마에서 로케이션 촬영으로 만든 윌리엄 와일러의 「로마의 휴일」에 공주 역으로 캐스팅되었다. 「로마의 휴일」은 암스테르담을 비롯한 유럽의 몇몇 도시들에서의 그녀의 멋진 모습을 담은 화면들을 포함시키면서 그녀의 코스모폴리탄적 배경을 잘 활용했고 영화가 끝날 무렵 그녀는 기자 회견 장면에서 네덜란드어로 몇 마디를 말하면서 그녀의 뿌리가 유럽에 있음을 멋지게 드러냈다(헵번은 다섯 언어를 유창하게 구사했고 이 재능은 후에 그녀의 인도적 활동에 큰 도움이 되었다). 「로마의 휴일」의 성공은 헵번을 순식간에 세계무대로 도약하게 했고 겨우 스물네 살의 그녀에게 아카데미 여우주연상을 안겨주었다. 그리고 곧 1954년에는 「운디네」로 토니상(드라마 부문) 여우주연상까지 받았다. 나날이 커져가는 그녀의 명성은 베이비붐 세대 여성들의 변치 않는 사랑을 받았고 그들은 그녀를 현대적인 젊은 여성의 역할 모델로 삼았다. 네덜란드와 벨기에와 영국의 언론들은 서로 헵번이 자신들에게 속한다고 주장하려 애썼지만, 이제 그녀가 전 세계에 속한 사람이란 것은 분명해져 있었다. 이후 헵번의 영화 경력은 길지도, 그렇다고 특별히 집중적이지도 않았지만—그녀는 1953년부터 1967년 사이에 겨우 15가지의 주요 역할을 맡았을 뿐이다—, 너무나 아름다운 일관성을 지니고 있어서 영화계에서 거의 찾아보기 어려운 통일성을 구축하고 있다. 헵번이 영화에서 연기한 역할들은 모두 어떤 식으로든 교육과 관련된 것이었다. 「로마의 휴일」에서도 그녀가 여유로운 기분전환을 위해 엄격한 교육에서 달아난 것처럼 보일지는 몰라도, 상대역 그레고리 펙이 여전히 그녀에게 세상의 방식들을 가르치는 것이다. 그와 유사하게 그녀의 가장 성공적인 작품들인 「사브리나(1954)」와 「파계(1959)」, 「아이의 시간(1961)」, 「티파니에서 아침을(1961)」 그리고 「마이 페어 레이디(1964)」를 보면 그녀가 연기한 인물들의 매력이 언제나 교육과 노력과 적절한 예의범절과 관련되어 있음이 강조된다. 헵번이 모든 교사들이 가장 좋아하는 여배우라는 사실은 전혀 놀랄 일이 아니다. 할리우드 스타에서 국제적인 외교사절로 1958년에 그녀는 자신이 브로드웨이에서 그 인물을 창조해 내는 데 일조했던 「지지」의 영화판 주연 캐스팅을 거절했다(그 역은 프랑스 태생의 여배우 레슬리 카론에게 갔다). 1960년대 후반부터 헵번은 점점 연기에서 멀어져 국제적인 외교의 세계로 깊숙이 들어가 아프리카와 라틴아메리카에서 유니세프와 함께 활동했다. 그 일을 얼마나 유능하게 해내고 또 그로 인해 큰 존경을 받았는지, 그녀가 (1993년에 암으로 세상을 떠나기 몇 년 전) 마지막으로 출연한 영화인 스티븐 스필버그의 「영혼은 그대 곁에(1989)」에서 신의 역을 연기한 것이 전혀 젠체하는 것처럼 보이지 않았다. 놀랄 일도 아니지만 그녀는 진짜 천사처럼 상대를 무장해제시키는 위트와 매력으로써 그 역할을 연기해 냈다. 이 깜찍한 여배우는 두 번 결혼했다. 배우 멜 페러와 닥터 안드레아 도티가 그 상대였고 그들에게서 각각 아들 한 명씩을 낳았다. 1990년에 튤립의 한 품종이 그녀의 이름을 물려받았다. 앙증맞은 검은 드레스 「티파니에서 아침을」에서 홀리 고라이틀리는 그 드레스를 입고 뉴욕의 택시에서 우아하게 내려 티파니의 진열장을 들여다보며 종이봉투에 담긴 아침을 먹는다. 2006년 12월, 헵번이 입었던 바로 그 작은 드레스(오른쪽)는 런던의 크리스티 경매에서 41만 파운드에 팔려, 영화에서 입었던 드레스 중 가장 비싼 그리고 가장 유명한 드레스가 되었다. 지방시가 디자인한 그 드레스는 영원한 스타일의 아이콘으로서 헵번의 이미지를 구축하는 데 핵심적인 역할을 했다. 헵번은 패션 디자이너 위베르 드 지방시의 뮤즈였다. 그는 「사브리나」와 「퍼니 페이스」, 「샤레이드」, 「백만 달러의 사랑」 등 헵번의 가장 유명한 영화에서 그녀의 의상을 담당했다. 사이즈 6의 바닥까지 끌리는 검정 칵테일 드레스는 몸에 딱 맞는 몸통 부분과 등이 깊이 파이고 허벅지까지 트임이 있다. 헵번의 진정한 박애활동을 생각해보면 그 드레스의 판매액이 인도의 가난한 이들을 돕는 자선단체인 시티 오브 조이 에이드에 보내진 것은 아주 적절한 일이다. 항상 겸손했던 헵번은 언젠가 이렇게 말했다. "나의 외양은 쉽게 따라할 수 있어요. 여자들이라면 머리카락을 틀어 올리고 커다란 선글라스를 사서 쓰고 작은 민소매 드레스만 입으면 오드리 헵번처럼 보일 수 있답니다." 그녀의 첫 번째 히트 영화 「로마의 휴일(1953)」 이후 전 세계 수백만의 여성들은 헵번처럼 보이고 싶어 했고 그것은 오늘날에도 여전하다. "내가 이런 얼굴을 가지고 영화에 출연하게 되리라고는 생각도 못 해봤습니다." 오드리 헵번 [Audrey Hepburn] (501 영화배우, 2008. 8. 29., 스티븐 제이 슈나이더, 정지인)