찾다
마릴린 먼로
마릴린 먼로는 배우로 활동한 기간의 상당 부분을 '코미디 배우'라는 딱지를 떼어내려 노력했다. 그러나 그녀는 스크린을 환하게 밝힌 여자 코미디언 가운데 가장 본능적인 코미디 감각을 지닌 이 중 하나였다. 먼로의 가장 뛰어난 두 편의 코미디 「7년만의 외출(1955)」과 「뜨거운 것이 좋아(1959)」는 빌리 와일더 감독의 작품이다. 어머니의 정신질환으로 먼로는 어머니의 품을 떠나 어린 그녀를 학대하던 양부모의 집과 고아원을 전전하며 매우 불안한 환경에서 성장했다. 약물중독과 자궁의 병은 문제를 더욱 악화시켰다. 몇 시간이나 늦게 나타나고 간단한 대사도 외우지 못해 함께 일하는 사람들에게 심한 폐를 끼치는 일도 있었다. 「7년만의 외출」 이후 와일더는 다시는 그녀와 일하지 않겠다고 단언했다. "하지만 일단 그녀를 보기만 하면 언제나 그녀를 용서하게 되더군요." 존 휴스턴은 「아스팔트 정글」의 천진한 정부 역에 먼로를 캐스팅함으로써 처음으로 연기할 가치가 있는 역을 맡긴 사람이었다. 10년 후 그는 「어울리지 않는 사람들」에 그녀를 다시 캐스팅했고, 자신의 완성된 마지막 작품이 된 이 영화에서 먼로는 불운한 세 명의 카우보이와 얽히는 외로운 이혼녀를 연기했다. 그녀는 약물중독과 싸우고 있었고, 그 영화의 시나리오를 쓴 아서 밀러와의 결혼생활은 파경으로 치닫고 있었다. 그 10년의 세월 동안 세상에서 가장 유명한 영화배우이자 최고의 섹스심벌이 되어있었다. 금발머리와 어린 소녀 같은 목소리, 천진난만한 순수함은 전 세계 사람들에게 호소력을 발휘했다. 몸을 흔들며 걷는 특유의 그 유명한 걸음걸이로 더욱 강조된 육감적인 몸매에 팬들은 환호했다. 그러나 먼로는 자신을 스타덤에 올린, 와일더의 코미디와 혹스의 「신사는 금발을 좋아한다」 등에서 너무 부각된 섹시함과 순진하지만 관능적인 이미지를 혐오했다. 1954년에 조 디마지오와의 짧았던 결혼생활 동안 더 많은 대중의 관심이 그녀에게 쏠렸다. 진지한 배우로 대접받고 싶은 열망에 로렌스 올리비에와 함께 「왕자와 무희」에도 출연했지만, 그들은 서로를 싫어했고 영화는 실패했다. 이미 아이콘적 존재가 되어 있었음에도 먼로의 불안정함은 더욱 깊어만 갔고, 촬영장에서의 무책임한 행동도 더 심해졌다. 존 F. 케네디와 로버트 케네디와의 관계도 불발로 끝났다. 이전에도 몇차례 자살기도가 있었는데, 결국 36세의 나이에 그녀의 목숨을 앗아간 약물과다복용도 스스로 내린 결정인지도 모른다. 물론 살인의 의혹도 완전히 가시지는 않았다. 멍청한 이미지 걷어내기 먼로에게는 언제나 그녀가 보는 자신과 다른 사람들이 그녀를 생각하는 방식 사이에 고통스러울 정도의 차이가 존재했다. 그녀는 급속도로 스타덤에 오르기 전에도 이미 자신을 향상시켜야한다는 열망을 갖고 있었고, UCLA에서 문학 강좌를 듣고(톨스토이와 밀턴, 휘트먼을 비롯한) 수백 권의 장서를 모았으며, 베토벤을 들었다. 1950년대에는 여배우로서 진지하게 받아들여지기를 원해 연기의 스승 리 스트라스버그에게 연기를 배웠다. 극작가 아서 밀러와 결혼하여 대중을 깜짝 놀라게 했던 1956년에는, 「버스정류장」으로 코미디가 아닌 드라마 연기도 잘 할 수 있음을 보여 주었다. 마릴린 먼로 [Marilyn Monroe] (501 영화배우, 2008. 8. 29., 스티븐 제이 슈나이더, 정지인)
루이스 구스타보
출연진 · O Salvador da Pátria, Começar de Novo으로 알려져 있음
Luis Gustavo Sánchez Blanco 는 스페인계 브라질 배우였습니다. 스웨덴 예테보리에서 태어난 그는 스웨덴에서 일하는 스페인 외교관 Luis Amador Sánchez Fernández 와 스페인 여성 Elena Blanco Castañera 의 아들이었습니다. 그는 라디오 배우였던 여동생 헬레니타 산체스와 동행하여 무대 뒤에서 일하는 예술가로서의 경력을 시작했는데, 당시 TV 투피의 예술 감독이었던 그의 처남 카시아노 가발스 멘데스의 손에 의해서였다. 그 후 그는 여러 영화, 연속극, 텔레시어터에 참여했습니다. 그는 브라울리오 페드로소의 베토 록펠러에서 반영웅 역을 맡았는데, 이 작품은 오늘날까지 이어지는 형식의 현대 연속극으로 여겨지며 그의 예술적 경력을 공고히 하는 데 큰 도움이 되었습니다. 그의 캐릭터 중 가장 주목할만한 인물은 Ti Ti Ti의 재봉사 Ariclenes Almeida/Victor Valentin, Te Contei?의 시각 장애인 음악가 Léo, Anjo Mau의 바람둥이 Ricardo, Elas por Elas의 사립 탐정 Mário Fofoca, Cassiano Gabus Mendes가 쓴 드라마, Lauro가 쓴 O Salvador da Pátria의 부패한 라디오 진행자 Juca Pirama였습니다. 세자르 무니스. 그는 각각 TV 시리즈와 영화에서 자신의 캐릭터인 마리오 포포카와 베토 록펠러를 재현했습니다. 1989년 그는 브라질 축구의 아버지로 여겨지는 샤를 뮐러 역을 맡아 멜로드라마 'Que Rei Sou Eu?'에 특별 출연했습니다. 그의 마지막 역할 중 하나는 Rede Globo의 일요일 코미디 쇼 Sai de Baixo에서 "Vanderley Mathias", "Vavá"였습니다. 그는 2018년부터 대장암 치료를 받아왔고, 이로 인해 예술계에서 물러났습니다. 루이스 구스타보는 2021 년 9 월 19 일 이타티바에서 87세의 나이로 질병에 걸려 사망했습니다.
킬리언 머피
출연진 · Executive Producer · 28일 후, 오펜하이머, 인 타임으로 알려져 있음
킬리언 머피는 아이리쉬 배우 입니다. 그는 높은 코와 광대뼈, 두꺼운 입술, 그리고 바다처럼 파란 눈이 인상적입니다.킬리언은 1996년 연극 디스코 픽스의 피그 역할으로 데뷰를 했고, 2001 년도에 똑같은 역할로 디스코 픽스 영화에 출연했습니다. 데뷰 초창기 시절 출연했던 유명한 영화들은 28일후 (2002), 다크나이트 (2003), 레드아이 (2005), 아이리쉬 전쟁영화 보리밭을 흔드는 바람(2006), 사이언스 픽션 영화 션샤인 (2007) 등등 있습니다. 2005년도에는 플루토에서 아침을이라는 영화의 트란스 젠더 여자 역할을 맡기도 했습니다. 그는 이 역할을 통해 골든 글로브 상 노미네이션도 받았습니다. 킬리언은 영화감독 크리스토퍼 놀란이랑 지금까지 많은 콜라보를 했는데요, 킬리언과 놀란의 콜라보는 2005년도에 시작했습니다. 킬리언은 놀란의 다크나이트 영화들 (2005-2012)에서 조나탄 크래인의 역할을 맡고 인셉션(2010)과 덩케르크(2017)에서도 많은 활약을 선보였습니다. 이번 2023년도에는 오펜하이머(2023)에서 물리학자 로버트 오펜하이머의 역할을 맡으며 놀란과의 20년 그리고 6개의 영화 콜라보 후에 처음으로 주연을 맡게 됐습니다. 킬리언은 BBC의 드라마, 피키 블라인더스(2013)의 토마스 쉘비 역할과 콰이어트 플래이스 2(2019)에서 에멧 역할을 맡으면서 세계적으로 이름을 널리 떨쳤습니다. 킬리언이 2011년에는 아이리쉬 타임스 티에터 어워드의 최고의 배우상을 타기도 했고 드라마 데스크 어워드의 뛰어난 쏠로 퍼포멘스 상도 탔습니다. 아이리쉬 타임스가 2020년에는 킬리언을 아이리쉬 역사상 최고의 배우중 한명이라고 부르기도 했습니다. 2024년 1월 초에는 팜스 스프링 인터내셔널 필름 페스티벌에서 남우주연상을 땄으며, 7일에는 골든 글로브의 남우주연상 - 드라마 상을 땄습니다. 킬리언은 부인 이본 맥기네스와 두명의 아들들이 있고 조용하고 내성적인 셩격으로 유명합니다. 일하지 않을때 킬리언은 키우는 개와 해변가 산책을 많이가고 삶을 최대한 평범하게 살려고 노력한다고 말하기도 했습니다. 그는 "사생활은 믿을 수 없을 정도로 지루하다고 말하면 다들 관심을 갖지 않아서 일부로 그렇게 말하지만, 사실 제 삶은 믿기지 않을만큼 재밌습니다." 라고 특유의 느릿한 저음으로 말하기도 했습니다. 그는 자신의 나라, 아일랜드를 무척 자랑스러워하고 사랑해 하며, 다른 사람들이 아일랜드를 모욕하거나 자신이 영국인인줄 착각하면 정색하는 태도가 종종 보입니다. 걔다가 킬리언은 관심을 받는것을 최대한 피할려고 하고 중요한 인터뷰를 재외해선 인터뷰를 자주 안나갑니다. 인터뷰에서도 사생활에 대해선 거의 말을 안합니다. 그의 MBTI는 INTJ일거라고 추정됩니다. 킬리언은 페이스북이나 인스타그램 같은 소셜미디어도 사용하지 않습니다. 킬리언은 학창시절에 공부하는것에 큰 관심을 갖지 않았고 록 밴드를 만들어 활동하기도 했습니다. 유튜브나 다른 소설미디어에선 킬리언이 기타를 치거나 디제잉을 하는 영상들을 볼수 있습니다. 대학교에서 법을 공부하려고 했지만 첫 학기에 바로 낙제하며 음악가를 꿈꿔왔지만 음악도 실패했습니다. 다행이도 킬리언은 연극을 시도해보며 재미를 느껴 연기를 하기로 결심했습니다.
김영애
출연진 · 올드보이으로 알려져 있음
김영애는 1951년 4월 21일 부산광역시 영도구 영선동에서 출생하였다. 부산여자상업고등학교를 졸업하여 1970년 MBC 공채 3기 탤런트에 선발되어 데뷔하였다. 소속사는 스타빌리지엔터테인먼트였다. 스크린과 브라운관을 드나들며 명품 연기를 선보였고 당시 김자옥, 한혜숙과 함께 1970년대 안방극장 트로이카로 활약하였다. 또한, 1986년 부터 1993년까지 《오뚜기》 모델로 일하며 폭넓은 인기를 누렸다.
조나스 멜로
조나스 멜로는 1938 년 10 월 20 일 상파울루에서 태어났습니다. 그는 1966 년에 텔레비전에 입문하여 브라질의 주요 채널에서 수많은 연속극, 드라마, 프로그램에 참여했습니다. TV Tupi 에서 Geraldo Vietri 가 제작한 연속극 "Meu Rico Português", "Os Apóstolos de Judas" 및 "João Brasileiro, O Bom Baiano" 에서 Jonas 는 항상 여배우 Márcia Maria 를 그의 파트너로 삼는 주인공이었습니다. 이 세 편의 연속극은 많은 시청자를 확보했습니다. 1979 년 그는 TV Globo 로 돌아와 Os Gigantes, Chega Mais (1980), Coração Alado (1981), Baila Comigo (1982), Terras do Sem Fim (1982)을 제작했습니다. 같은 해에 그는 TV Cultura 에 가서 O Coronel e o Lobisomem (1982) 과 Paiol Velho (1982) 를 제작했습니다. 그 후 그는 SBT와 계약을 맺고 비누극 Conflito (1982) 와 Acorrentada (1983) 에 출연했습니다. 같은 해에 그는 TV Bandeirantes 에서 Maçã do Amor 도 제작했습니다. TV Globo 로 돌아와서 그는 Partido Alto (1984) 를 만들었습니다. 그는 SBT 로 돌아와서 Jogo do Amor (1985) 를 작업했습니다. 1986 년에 그는 Manchete 네트워크와 계약을 맺고 Dona Beija 에 출연했습니다. 그는 TV Globo 로 돌아와 O Outro (1987), Bambolê (1987), Pacto de Sangue (1989), Barriga de Aluguel (1990), O Portador (1991) 에 출연했습니다. 1996 년에 그녀는 Associação do Senhor Jesus 가 제작하고 Rede CNT/Gazeta 에 게재된 미니시리즈 Irmã Catarina 에 출연했습니다. 같은 채널에서 같은 해에 그는 미니시리즈 Ele Vive 와 연속극 'A Última Semana', 'Antônio dos Milagres' 를 제작했습니다. 그는 SBT 에 다시 돌아와서 Dona Anja (1997)를 만들었습니다. 같은 해 Record 에서 그는 연속극 Por Amor e Ódio 와 미니시리즈 O Desafio de Elias, 그리고 Manchete 에서 연속극 Mandacaru 를 작업했습니다. 1998 년부터 1999 년 사이에 그는 Record 에서 Estrela de Fogo 를 녹음했습니다. 1999 년 그는 Globo 에서 Suave Veneno 와 Vila Madalena 를 제작했습니다. 2001 년에는 SBT 에서 '사랑과 증오'가 방영되었고, 2003 년에는 같은 채널에서 '카나비알 데 파이쇼에스'가 방영되었습니다. 2004 년 그는 비누극 에스크라바 이사우라 2편에 출연했는데, TV 레코드에서 레온시오 알메이다의 보디가드인 프란시스코 역을 맡았습니다. 같은 해에 그는 Knights of the Zodiac 에서의 작업으로 2004년 야마토상 최우수 내레이션 부문을 수상했습니다. 그는 드래곤볼 Z의 콜드 황제 등 일본 드라마에 등장하는 많은 악당 캐릭터의 성우를 맡았습니다. 그는 또한 세인트 세이야, 요로이덴 사무라이 트루퍼스(브라질의 사무라이 워리어즈), 카시오페아의 섀도우시트 사령관, 바바르의 모험의 라탁세스 등 애니메이션에서 내레이션을 맡았습니다. 2012 년에 그는 비누극 '살베 호르헤'에서 이스마엘 역을 맡았고, 2013 년에 조나스는 비누극 '플로르 두 카리베'에서 아루다 역을 맡았습니다. 그는 영화도 만들었다. 그는 "나쁜 천사"에 출연했습니다. "육체" 1997 년 버전의 O Cangaceiro 와 Lula, O Filho do Brasil (2010). 연극에서는 '리시스트라타', '카 세마터리', '발코니', '크리스털의 긴 밤' 등 다수의 작품에 참여했다. 그는 2020 년 11 월 18 일 상파울루에서 심장마비로 82세의 나이로 세상을 떠났고, 산투스 시에 있는 기념 네크로폴 에쿠메니카 묘지에 묻혔습니다.
강남
출연진 · 메리 베리 러브으로 알려져 있음
대한민국에서 활동하는 가수이다. 전 대한민국 힙합 그룹 M.I.B 일본인 멤버였다. 일본인 아버지와 한국인 어머니 사이에서 태어났으며, 현재 국적은 일본이다. 과거에는 일본의 밴드 KCB 에서 YA-CHA (ヤーチャ) 라는 예명으로써 보컬리스트 활동했었다. 일본에서 태어났으며 중학교까지 졸업한 뒤, 고등학교에 입학할 무렵 하와이에서 5년 동안 유학을 시작하였고, 어렸을 때부터 한국인 친구들과 많이 어울려 한국어도 할 수 있으며, 한국에서 가수가 되기 위해 한국어를 독학하기도 하였다. 템플 대학교 도쿄 캠퍼스에서 커뮤니케이션을 전공하다 음악활동을 하기 위해 중퇴하였다.[3] 현재, 한국으로 귀화하기 위해 준비 중인 것으로 알려졌다.
미요시 아야카
출연진 · 타짜: 벨제붑의 노래, 아리스 인 보더랜드으로 알려져 있음
미요시 아야카는 1996년생 일본의 여성 패션 모델 겸 배우 겸 뮤지컬 배우이다. 패션 잡지인 세븐틴의 모델 활동으로 인해 일본의 젊은 여성들 사이에서는 인지도가 높은 편이다. 현 소속사는 대형 사무소인 아뮤즈이며, 현재 모델 활동에서 점차 배우, CF 모델로 영역을 넓혀가고 있다. 어린 시절에 아뮤즈의 초/중학생 아이돌 그룹인 "성장기 한정 유닛" 사쿠라 학원 등을 통해 활동을 시작했으나 소속사인 아뮤즈에서 밀어주질 않아 그닥 두각을 드러내진 못했었다. 그러다 드라마 GTO에서 나온 조연 여학생역으로 주목을 받았었다. 본격적으로 얼굴이 알려진것은 동명의 만화를 실사화한 드라마 엔젤하트의 샹잉역. 엔젤하트 이후로는 배우로서 뚜렷한 행보를 보이지 않다가 2018년에 개봉하는 동명의 유명 인기 만화를 영화화한 이누야시키에서 조연인 이누야시키 마리 역을 맡을 예정이다. 앞으로의 행보가 기대되는 배우. 2017년 8월 24일 잡지 "세븐틴"을 졸업하며 세븐틴의 전속 모델 활동을 마쳤다. 2020년에는 아리스 인 보더랜드에 조연으로 출연했는데, 드라마가 전세계적으로 히트를 치며 배우 또한 주목을 받고 있다. 2021년에는 뮤지컬 '더 프롬'에 출연하며 뮤지컬 배우로써의 커리어도 시작했다.
오드리 헵번
출연진 · 로마의 휴일, Intimate Portrait으로 알려져 있음
할리우드를 대표하는 여배우 중에서도 오드리 헵번은 절대 타락할 수 없는 마음을 가진 연약한 성인(聖人)이며, 다치기 쉬워 보이나 또한 섬세한 우아함까지 지녔다. 여려 보이지만 결코 압력에 짓눌려서 무너지는 법이 없었고 연기생할에서 은퇴하여 유니세프의 어린이를 위한 대사가 되었을 때(그때는 아직 유명인들의 자선 활동이 유행하기 전이다) 얼마나 확고한 몰두와 헌신으로 그 일을 해내었던지 완고하고 무감각한 정치인들에게까지 깊은 인상을 심어주었다. 국제적 외교사절이라는 직업은 그녀의 인생과 연기 경력의 논리적인 완결이었다. 헵번은 진정한 세계주의자의 원형이었다. 브뤼셀에서 네덜란드인과 영국의 아일랜드인 부부(어머니는 여남작이었고 아버지는 은행가였다) 사이에 태어난 그녀는 벨기에와 네덜란드와 영국에서 자랐고 2차 대전 동안 나치 점령 하에서 지냈다. 나치 치하에서 너무나 심한 고난을 목격했기 때문에 「안네의 일기(1959)」의 캐스팅 제안을 거절했다고 전해진다. 고통스러운 기억들을 불러일으키게 될 것이 두려웠던 것이다. 후에 그녀가 거식증으로 고생한 것도 전쟁 동안 겪은 영양실조 때문이라는 주장도 종종 있었다. 언젠가 그녀는 전쟁 동안 튤립 구근을 먹었었다고 털어놓기도 했다. 헵번은 암스테르담에서 모델로 활동하다가 파리와 런던에서 단역들을 맡으며 연기 생활을 시작했고(가장 눈에 띄는 출연작은 「라벤더 힐 몹(1951)」), 그러다가 1953년에 로마에서 로케이션 촬영으로 만든 윌리엄 와일러의 「로마의 휴일」에 공주 역으로 캐스팅되었다. 「로마의 휴일」은 암스테르담을 비롯한 유럽의 몇몇 도시들에서의 그녀의 멋진 모습을 담은 화면들을 포함시키면서 그녀의 코스모폴리탄적 배경을 잘 활용했고 영화가 끝날 무렵 그녀는 기자 회견 장면에서 네덜란드어로 몇 마디를 말하면서 그녀의 뿌리가 유럽에 있음을 멋지게 드러냈다(헵번은 다섯 언어를 유창하게 구사했고 이 재능은 후에 그녀의 인도적 활동에 큰 도움이 되었다). 「로마의 휴일」의 성공은 헵번을 순식간에 세계무대로 도약하게 했고 겨우 스물네 살의 그녀에게 아카데미 여우주연상을 안겨주었다. 그리고 곧 1954년에는 「운디네」로 토니상(드라마 부문) 여우주연상까지 받았다. 나날이 커져가는 그녀의 명성은 베이비붐 세대 여성들의 변치 않는 사랑을 받았고 그들은 그녀를 현대적인 젊은 여성의 역할 모델로 삼았다. 네덜란드와 벨기에와 영국의 언론들은 서로 헵번이 자신들에게 속한다고 주장하려 애썼지만, 이제 그녀가 전 세계에 속한 사람이란 것은 분명해져 있었다. 이후 헵번의 영화 경력은 길지도, 그렇다고 특별히 집중적이지도 않았지만—그녀는 1953년부터 1967년 사이에 겨우 15가지의 주요 역할을 맡았을 뿐이다—, 너무나 아름다운 일관성을 지니고 있어서 영화계에서 거의 찾아보기 어려운 통일성을 구축하고 있다. 헵번이 영화에서 연기한 역할들은 모두 어떤 식으로든 교육과 관련된 것이었다. 「로마의 휴일」에서도 그녀가 여유로운 기분전환을 위해 엄격한 교육에서 달아난 것처럼 보일지는 몰라도, 상대역 그레고리 펙이 여전히 그녀에게 세상의 방식들을 가르치는 것이다. 그와 유사하게 그녀의 가장 성공적인 작품들인 「사브리나(1954)」와 「파계(1959)」, 「아이의 시간(1961)」, 「티파니에서 아침을(1961)」 그리고 「마이 페어 레이디(1964)」를 보면 그녀가 연기한 인물들의 매력이 언제나 교육과 노력과 적절한 예의범절과 관련되어 있음이 강조된다. 헵번이 모든 교사들이 가장 좋아하는 여배우라는 사실은 전혀 놀랄 일이 아니다. 할리우드 스타에서 국제적인 외교사절로 1958년에 그녀는 자신이 브로드웨이에서 그 인물을 창조해 내는 데 일조했던 「지지」의 영화판 주연 캐스팅을 거절했다(그 역은 프랑스 태생의 여배우 레슬리 카론에게 갔다). 1960년대 후반부터 헵번은 점점 연기에서 멀어져 국제적인 외교의 세계로 깊숙이 들어가 아프리카와 라틴아메리카에서 유니세프와 함께 활동했다. 그 일을 얼마나 유능하게 해내고 또 그로 인해 큰 존경을 받았는지, 그녀가 (1993년에 암으로 세상을 떠나기 몇 년 전) 마지막으로 출연한 영화인 스티븐 스필버그의 「영혼은 그대 곁에(1989)」에서 신의 역을 연기한 것이 전혀 젠체하는 것처럼 보이지 않았다. 놀랄 일도 아니지만 그녀는 진짜 천사처럼 상대를 무장해제시키는 위트와 매력으로써 그 역할을 연기해 냈다. 이 깜찍한 여배우는 두 번 결혼했다. 배우 멜 페러와 닥터 안드레아 도티가 그 상대였고 그들에게서 각각 아들 한 명씩을 낳았다. 1990년에 튤립의 한 품종이 그녀의 이름을 물려받았다. 앙증맞은 검은 드레스 「티파니에서 아침을」에서 홀리 고라이틀리는 그 드레스를 입고 뉴욕의 택시에서 우아하게 내려 티파니의 진열장을 들여다보며 종이봉투에 담긴 아침을 먹는다. 2006년 12월, 헵번이 입었던 바로 그 작은 드레스(오른쪽)는 런던의 크리스티 경매에서 41만 파운드에 팔려, 영화에서 입었던 드레스 중 가장 비싼 그리고 가장 유명한 드레스가 되었다. 지방시가 디자인한 그 드레스는 영원한 스타일의 아이콘으로서 헵번의 이미지를 구축하는 데 핵심적인 역할을 했다. 헵번은 패션 디자이너 위베르 드 지방시의 뮤즈였다. 그는 「사브리나」와 「퍼니 페이스」, 「샤레이드」, 「백만 달러의 사랑」 등 헵번의 가장 유명한 영화에서 그녀의 의상을 담당했다. 사이즈 6의 바닥까지 끌리는 검정 칵테일 드레스는 몸에 딱 맞는 몸통 부분과 등이 깊이 파이고 허벅지까지 트임이 있다. 헵번의 진정한 박애활동을 생각해보면 그 드레스의 판매액이 인도의 가난한 이들을 돕는 자선단체인 시티 오브 조이 에이드에 보내진 것은 아주 적절한 일이다. 항상 겸손했던 헵번은 언젠가 이렇게 말했다. "나의 외양은 쉽게 따라할 수 있어요. 여자들이라면 머리카락을 틀어 올리고 커다란 선글라스를 사서 쓰고 작은 민소매 드레스만 입으면 오드리 헵번처럼 보일 수 있답니다." 그녀의 첫 번째 히트 영화 「로마의 휴일(1953)」 이후 전 세계 수백만의 여성들은 헵번처럼 보이고 싶어 했고 그것은 오늘날에도 여전하다. "내가 이런 얼굴을 가지고 영화에 출연하게 되리라고는 생각도 못 해봤습니다." 오드리 헵번 [Audrey Hepburn] (501 영화배우, 2008. 8. 29., 스티븐 제이 슈나이더, 정지인)
마에카와 료코
출연진 · 어둠의 실력자가 되고 싶어서!으로 알려져 있음
일본의 여성 성우. 아토믹 몽키 소속. 8월 6일생. 사가미여대 출신. 아버지가 드래곤볼이나 세일러문, 도레미, 유희왕 등의 애니메이션에서 각본을 담당하고 있는 각본가 마에카와 아츠시라고 한다. 이는 그녀가 어시스턴트를 맡고 있는 라디오에 마에카와 아츠시가 게스트로 왔을 때 알려진 사실. 어릴 땐 장난감을 무기로 남자아이들과 다툴만큼 장난꾸러기였으나 이내 심한 낯가림이 발생해 커뮤니케이션이 서툰 아이로 자랐다. 학창시절엔 비교적 모범적인 생활을 하며 배구부에도 몸담을만큼 활동적이였으나 인간관계에 치이는게 힘들어 여러모로 버거운 시기였다고 회상한다. 대학교에 입학한 이후부터 양성소를 병행했고 이 시기에 자신의 장래희망을 성우로 굳히고 본격적으로 목표하게 되었다. 다만 당시 다니던 양성소에서 성우 사무소로 전속되기 위한 심사에서 미끄러지는 바람에 한동안 실의에 빠져 고통스러운 나날을 보내게 된다. 어둡고 비관적인 내용의 소설을 일주일간 집필한 뒤 그걸 반복해서 읽으며 낙담하던 와중 문득 정신을 차리고 정보를 수집한 끝에 아토믹 몽키의 오디션 공고를 발견해 지원, 최종적으로 소속되는데 성공하며 프로 성우로서의 발을 내딛게 되었다. 아마존 오디오북 서비스인 audible에서 종종 나레이션을 맡는다. 일례로 마에다 준이 쓴 소설 '고양이 사냥족의 우두머리' 아마존 audible판[2] 나레이션을 담당했다. 마에다 준이 시나리오를 담당한 헤븐 번즈 레드에서 이즈미 유키라는 핵심 인물을 맡고 있으며, 방송에서 메인 MC를 담당하는 만큼 접점이 꽤 있는 편.
아마미 유키
출연진 · 벼랑 위의 포뇨으로 알려져 있음
일본의 국민배우. 멋진 언니, 믿음직한 여자 선배, 그리고 그의 히트작인 보스의 이미지를 떠올리는 배우며, 일본 현지에서 호감도가 하늘을 찌른다. 아마미 유키는 예명이고, 본명은 나카노 유리다. 다카라즈카 가극단으로 연기 경력을 시작했다. 중학교 때 선생님과 다카라즈카의 팬이었던 어머니의 권유를 받아 최대한 준비하고 가벼운 마음으로 다카라즈카 음악학교 입학시험에 도전했는데 합격, 그것도 수석으로 합격했다. 당시 다카라즈카 음악학교 오디션을 심사했던 한 관계자는, 아마미 유키가 오디션장에 입장한 순간 '어머니, 저런 아이를 낳아주셔서 감사합니다'(...)라고 생각했다고 한다. 다카라즈카 가극단에서는 월조로 소속되었다. 다카라즈카 가극단에서 남자 역의 최고 기대주였고, 그 기대에 부응하여 8년 만에 톱스타의 자리에 오른다.[1] 더군다나 바람과 함께 사라지다의 레트 버틀러를 소화한 것으로 유명하다. 퇴단작은 1995년 '미 앤 마이 걸'. 이거는 1987년 입단시 신인공연 주연작이었다. 그러나 본인이 일찍 다카라즈카를 떠나서, 남탑으로서 나온 작품은 적다. 워낙에 선 굵은 보이쉬하고 수려한 인상과 늘씬한 키 때문에 남자역을 맡아도, 호쾌한 느낌과 카리스마를 드러낸다. 심지어 영화 '천년의 사랑, 히카루 겐지 이야기(2001)'에서 바람둥이 히카루 겐지 역을 연기하기도 했다. 역할이 역할이다 보니 베드신도 있다고. 물론 상대는 전부 여자다. 캐릭터 연구에 많은 시간을 투자하며, 캐릭터를 연구할 때마다 그 캐릭터의 이미지에 맞는 향수를 뿌리고 다닌다. 각각의 향수마다 자신의 캐릭터를 각인시키는 셈이다. 강렬하고, 당당하고 능력이 뛰어난 직업인을 연기하는 경우가 많고, 대표작도 거의 다 그런 경향이다. 심지어는 남자 역할도 소화해낸다. 대표적으로 여자 노부나가. 2013년 후지 테레비에서 방영된 여자 노부나가에서 오다 노부나가 역으로 출연했는데, 실로 늠름한 면모를 보여줬다. 사실 다카라즈카 가극단 출신이라서 그런지 남성 연기가 매우 뛰어나다. 그만큼 상당히 호평을 받았다. 2005년에 아마미 유키가 주연을 맡았던 여왕의 교실이 한국에서 2013년에 리메이크되었는데 아마미 유키가 했던 배역은 고현정이 담당했다. 그러나 외모나 연기력을 소화할 수 있는 싱크로율을 보면 같은 미혼의 김서형이 하는 것이 더 나았겠다는 말도 많았다. 이후 우연의 일치인지는 모르겠으나 SKY 캐슬에서 김서형이 맡은 배역이 여왕의 교실에서 아마미 유키와 같은 올백머리+검정색 옷을 착용하고 있어서 팬들이 매우 만족한 일이 있었다. 선생님이라는 직업이었으니, 어느 정도 모티프는 여기서 따왔을 가능성이 있는데, 캐릭터는 완전히 정반대였다. 세일러문 작가 타케우치 나오코가 유키의 팬이었는데, 그리하여 유키가 세일러 우라누스의 모티브가 되었다는 얘기가 있다. 다카라즈카 가극단 시절 사진들을 보면 굉장히 비슷하다. 다만 타케우치 나오코가 밝힌 바에 따르면 세일러 우라누스의 모티브는 한 패션 잡지에 실려 있던 여성 모델이라고 하며, 그가 누구인지는 기억이 나지 않는다고. 알고 보면 꽤 동안이다. 2017년 8월 8일 50세가 되었으며, 현재 52세. 명탐정 코난 극장판에서 검은 조직 멤버 큐라소의 성우로 특별출연한다. 미니언즈에서 스칼렛 오버킬 역 성우로 출연하는데 연예인 더빙 역사상 최고의 더빙을 시전했다. 아예 원작을 갈아엎는 수준이다. 일본에서 여성이 뽑은 좋은 여자 1위를 차지했다. 출처: 나무위키 (https://namu.wiki/w/%EC%95%84%EB%A7%88%EB%AF%B8%20%EC%9C%A0%ED%82%A4)
쿠보 유리카
출연진 · 청춘 돼지는 외출하는 여동생의 꿈을 꾸지 않는다, 하나노이 군과 상사병, 어서 오세요 실력 지상주의 교실에으로 알려져 있음
일본의 여성 성우이자 가수 겸 모델. 2002년, 제 6회 니코라 모델 오디션에서 그랑프리를 수상, 그 후 레프로 엔터테인먼트에 소속[5]되어 본명인 쿠보 유리카로 활동, 2008년에 사무소를 옮기면서 예명을 나라하라 유리카(楢原ゆりか)로 개명하고 그라비아 아이돌로 활약했다. 그리고 2010년에 JMO의 소속을 바꾸고 다시 본명인 쿠보 유리카로 돌아와 그라비아 아이돌 활동에 방송 출연이나 성우도 겸해서 꾸준하게 활동하였고, 2012년엔 JMO에서 퇴사하여 프리랜서로 활동하다가 2015년 1월 클레어보이스[8]에 소속되어 왕성한 활동을 이어가다 2018년 1월 1일부로 클레어보이스와의 계약이 만료되 다시 프리랜서가 되었다. 2019년 10월 1일에 스테이 럭에 들어갔다. 팬들이 불러주는 애칭이자, 자신이 사용하는 별명은 사슴을 뜻하는 鹿(しか)에서 따온 시카코(小鹿). 고향인 나라현이 사슴으로 유명하기 때문에 생긴 별명이다. 여기서 더 줄여서 '시카쨩', '싴쨩'으로 불리는 경우도 존재. 팬들도 이점을 노리고 라디오 등에 사슴이나 나라현 관련 네타가 남긴 사연을 잔뜩 보내기도 한다. 더불어 사인 또한 사슴을 모티브로 삼아서 쓰고 있다. 바리에이션이 2개 있는데, 하나는 사슴을 뜻하는 한자인 鹿 위에 사슴뿔을 다는 것과 둥글둥글한 머리에 사슴뿔을 다는 사인을 쓰고있다. 모델 활동으로는 조이리치 일본사이트의 피팅모델으로 활동 중이다
카밀라 멘데스
출연진 · 마스터즈 오브 유니버스, 리버데일, 팜 스프링스으로 알려져 있음
카밀라 카라로 멘데스(1994년 6월 29일 출생)는 미국의 배우이자 프로듀서입니다. 그녀는 틴 드라마부터 풍자극, 로맨틱 코미디에 이르기까지 다양한 장르를 넘나드는 연기력으로 국제적인 인정을 받으며 엔터테인먼트 업계에서 입지를 굳혔습니다. 틴 초이스 어워드에서 '가장 좋아하는 신 스틸러' 상을 수상하고 MTV 영화 & TV 어워드와 피플스 초이스 어워드에서 수많은 후보 지명을 받는 등, 현대 대중문화에 미치는 영향력을 입증했습니다. 그녀의 연기 경력은 뉴욕 대학교 티시 예술대학을 졸업한 직후 시작되었습니다. 2017년, 그녀는 CW 드라마 시리즈 '리버데일'(2017~2023)에서 베로니카 로지 역을 맡아 세계적인 명성을 얻었고, 7시즌 동안 이 역할을 연기하며 TV에서 가장 영향력 있는 젊은 배우 중 한 명으로 자리매김했습니다. 이 시기에 그녀는 로맨틱 코미디 영화 <퍼펙트 데이트>(2019)와 스릴러 영화 <위험한 거짓말>(2020) 등 스트리밍 플랫폼 작품에 출연하며 영화계로 활동 영역을 넓혔습니다. 2022년부터 멘데스는 제작에 참여하고 더욱 심도 있는 역할에 집중하며 연기 경력을 재정립했습니다. 그녀는 블랙 코미디 풍자 영화 <복수>(2022)에서 뛰어난 연기력을 선보이며 평단과 관객 모두에게 호평을 받았습니다. 2024년에는 <업그레이드>와 <뮤지카>를 통해 주연뿐 아니라 제작에도 참여하며 제작 전반을 이끌어가는 능력을 입증하며 커리어에 한 획을 그었습니다. 현재 그녀는 할리우드에서 라틴계 커뮤니티를 대표하는 인물로 인정받고 있으며, 아르마니 뷰티와 같은 명품 브랜드의 글로벌 캠페인 모델로도 활약하고 있습니다. 예술 활동 외에도 멘데스는 정신 건강과 자기 수용에 대한 인식을 높이는 데 적극적으로 목소리를 내며, 영화계에서 진정성을 중시하는 활동을 펼치고 있습니다.
채수빈
출연진 · 나를 충전해줘으로 알려져 있음
2013년 11월 29일에 연극 《그와 그녀의 목요일》을 통해 배우로서 데뷔했다. 데뷔 초기에는 많은 CF를 통해 얼굴을 알렸다. 2014년 광고계의 블루칩으로 급부상하면서 2015년까지 2년만에 무려 13편의 광고에 등장했다. 이후 MBC 단막극 《원녀일기》와 KBS2 미니시리즈 《스파이》를 통해 연기력을 인정받았으며, 떠오르는 신인 배우로 주목받았다. 2015년 KBS2 드라마 《파랑새의 집》에서 한은수 역을 통해 주연급 배우로 발돋움하게 된다. 연기 활동을 시작한지 1년이 채 되지 않은 신인 배우가 주말 드라마 주연으로 발탁된 파격적인 캐스팅이었다. 이후 탄탄한 연기력을 인정 받아 에이판 스타 어워즈, KBS 연기대상 여자 신인 연기상을 수상했다. 데뷔 초기부터 연기력 논란 없이 안정적인 연기를 선보이며 세간의 호평을 받았다. 신인 시절 드라마에서 채수빈이 맡았던 배역 중 《파랑새의 집》의 한은수 역과 《발칙하게 고고》의 권수아 역은 서로 완전히 상반되는 캐릭터임에도 불구하고 매우 안정적으로 각기 다른 배역을 소화해냈다. 인터뷰를 통해 밝힌 바로는 새로운 작품을 들어갈 때마다 해당 캐릭터의 입장이 되어 일기를 쓴다고 한다. 2016년 KBS2 드라마 《구르미 그린 달빛》에서 조하연 역을 연기했고, 곧이어 연극 《블랙버드》에 우나 역으로 출연하였다. MBC 드라마 《쇼핑왕 루이》에 특별출연하였으며, 2017년 MBC 사극 《역적 : 백성을 훔친 도적》에서 가령 역을 연기하면서 2연속으로 사극 연기를 이어갔다. 드라마 역적 이후에도 KBS2 드라마 《최강 배달꾼》에 단아 역으로 출연한 가운데, 이전 은수나 가령 역과는 상반된 매력을 보여주었다. 같은 방송사의 드라마 스페셜 《우리가 계절이라면》에 출연한 데 이어, MBC 드라마 《로봇이 아니야》에서는 인간 조지아와 로봇 아지3로 1인 2역을 맡기도 했다. 2017년에만 네 편의 드라마에 출연하였고, 그 해 MBC 연기대상 여자 우수 연기상을 수상하면서 라이징 스타로 주목받았다. 2018년 SBS 드라마 《여우각시별》에서 한여름 역을 맡아 SBS 드라마에 첫 출연하였다. SBS 드라마 첫 출연과 동시에 연기력을 인정받아 SBS 연기대상 여자 우수연기상을 수상하였다. 2019년에는 영화 《그대 이름은 장미》에 홍현아 역으로 출연한 가운데, 연극 《앙리할아버지와 나》에 콘스탄스 역으로 출연하였다. 2020년에는 첫 tvN 드라마로 《반의반》에서 한서우 역으로 출연했고, 2020년 12월부터 2021년 2월까지 《앙리할아버지와 나》에 콘스탄스 역을 다시 연기하였다. 2021년 6월 코로나로 인해 개봉이 연기되다가 넷플릭스에서 공개된 영화 《새콤달콤》에서 정다은 역으로 출연하였다. 2022년 1월 영화 《해적: 도깨비 깃발》에서 해금 역으로 출연하였으며, 디즈니 플러스 오리지널 드라마 《너와 나의 경찰수업》에서 고은강 역으로 출연하였다. 고은강 역을 맡아 경찰대학교 신입생으로 완벽히 변신한 것은 물론, 탄탄한 연기력으로 캐릭터의 성장을 돋보이게 만들었다. 이후 2022년 12월 공개된 넷플릭스 오리지널 드라마 《더 패뷸러스》 의 주연 표지은 역으로 출연하면서 영화와 연극, OTT를 넘나들며 활발한 연기 활동을 이어가고 있다. 2023년 1월 연극 《셰익스피어 인 러브》에서 비올라 역으로 출연하였다. 비올라 역을 맡아 몰입도 높은 연기력을 보여주면서 2023년 인터파크 연간 연극 예매율 1위를 기록하는 것은 물론, 관객평점 9.6을 기록하며 성공적으로 연극을 마무리했다. 2023년 2월에는 영화 《하이재킹》에서 이옥순 역을 맡아 촬영을 마쳤으며, 2024년 6월에 개봉했다. 2024년 5월 영화 《전지적 독자 시점》에서 유상아 역을 맡아 촬영을 마쳤으며, 2025년 개봉 예정이다. 2024년 11월 MBC 금토 드라마 《지금 거신 전화는》에서 수어 통역사 홍희주 역을 맡아 대사 없이 수어로 소통하는 난이도 높은 연기를 선보이며 드라마는 넷플릭스에서 33개국 1위, 비영어 2위, 글로벌 TV쇼 부문 4위, 전체 5위에 오르는 등 높은 화제성을 기록하면서 전세계적으로 흥행했다. 회를 거듭할수록 감정선이 깊어지는 가운데 몰입도 높은 연기력을 보여주면서 MBC 연기대상 미니시리즈 부문 우수 연기상과 베스트 커플상을 수상했다.
Richard Dawkins
클린턴 리처드 도킨스(Clinton Richard Dawkins)는 영국의 동물행동학자, 진화생물학자 및 대중과학 저술가이다. 그는 1995년부터 2009년까지 옥스퍼드 대학교에서 대중의 과학이해를 위한 찰스 시모니 석좌교수 직과 옥스퍼드 대학교 뉴 칼리지의 교수직을 맡았으며 2009년에 정년 퇴임하였다. 그는 많은 저명한 언론매체의 편집장으로 일했으며 엔카르타 백과사전과 진화백과사전의 편집위원으로 활동했다. 그는 또 무신론적 박애주의자들이 발간하는 잡지의 수석편집위원으로 칼럼을 쓰고 있으며 과학적 회의론 잡지의 창립멤버로 편집이사회의 멤버이기도 하다. 그는 영국왕실이 수여하는 패러데이 상의 심사위원, 영국TV 아카데미상 심사위원을 맡고 있으며 영국과학발전협회의 생물학 부문 수장이기도 하다.
Jeffrey Sachs
제프리 삭스(Jeffrey David Sachs)는 미국의 경제학자, 정책 연구자이다. 빈곤 및 경제 개발 분야의 세계적 석학으로 알려져 있다. 컬럼비아 대학교에서 지속 가능한 발전에 관한 케틀레 석좌교수를 맡고 있다. UN에서 SDG와 MDG 특별 자문위원을 맡아 코피 아난, 반기문, 안토니우 구테흐스 등 유엔 사무총장과 함께 일하였다. 세계행복보고서, 밀레니엄 빌리지 프로젝트, 유네스코 광대역 위원회 등 다양한 프로젝트에 참여하여 지속 가능한 발전 분야에 기여하였다. 또한 미국과 유럽, 남아메리카, 아프리카, 아시아 등지에서 각국 정부에 경제 전략 및 정책 조언을 제공하였다.
윤찬영
출연진 · 지금 우리 학교는으로 알려져 있음
Yoon Chan-young (윤찬영)은 2001년 4월 25일 대한민국에서 태어난 대한민국 배우이다. 그는 2013년 아역 배우로 연기 활동을 시작했으며, 여러 드라마에서 주인공의 아역을 맡으며 경력을 쌓았다. 어린 나이에도 불구하고 섬세한 감정 표현과 자연스러운 연기로 주목받기 시작했다. 이후 Mama (2014), Dr. Romantic (2016), Nobody Knows (2020) 등 다양한 작품에 출연하며 배우로서의 입지를 다졌다. 그는 Netflix 오리지널 시리즈 지금 우리 학교는 (All of Us Are Dead, 2022)에서 이청산 역을 맡아 국제적인 인지도를 얻으며 큰 사랑을 받았다. 이 작품 이후 Hope or Dope (2022), Delivery Man (2023) 등의 작품에서 주연으로 활약하며 차세대 유망 배우로 자리매김했다. 그는 감정이 깊고 복잡한 캐릭터를 사실적으로 표현하는 능력과 뛰어난 화면 장악력으로 높은 평가를 받고 있다.
앤 해서웨이
출연진 · 너란 개념, 악마는 프라다를 입는다 2, 오크 스트리트의 마지막 날으로 알려져 있음
앤 재클린 해서웨이(Anne Jacqueline Hathaway, 1982년 11월 12일 출생)는 미국의 배우입니다. 그녀는 영화 《레 미제라블》(2012)의 판틴 역으로 아카데미 여우조연상, 골든 글로브상, BAFTA상, 미국 배우 조합상을 수상하는 등 수많은 영예를 안았습니다. 2015년에는 세계에서 가장 출연료가 높은 배우 중 한 명이었으며, 2024년에는 《타임》지가 선정한 '세계에서 가장 영향력 있는 100인'에 이름을 올렸습니다. 또한, 애니메이션 《심슨 가족》의 목소리 연기로 프라임타임 에미상을 수상한 바 있습니다. 그녀는 1999년 TV 시리즈 《겟 릴》로 데뷔했으며, 디즈니 코미디 영화인 《프린세스 다이어리》(2001)의 주인공을 맡으며 전 세계적인 스타덤에 올랐습니다. 2005년에는 드라마 《하복》과 《브로크백 마운틴》을 통해 성인 연기자로 성공적으로 변신하며 평단의 찬사를 받았습니다. 메릴 스트립과 함께 출연한 《악마는 프라다를 입는다》(2006)의 흥행으로 스타성을 입증했고, 《레이첼, 결혼하다》(2008)에서 재활 시설에 들어간 여성 역을 맡아 생애 첫 아카데미 시상식 후보에 올랐습니다. 2010년 이후 그녀는 로맨틱 코미디 《발렌타인 데이》(2010)와 《러브 & 드럭스》(2010), 판타지 영화 《이상한 나라의 앨리스》(2010), 그리고 캣우먼 역을 맡은 《다크 나이트 라이즈》(2012) 등 커리어 사상 최고의 흥행작들에 출연했습니다. 《인터스텔라》(2014), 《인턴》(2015), 《오션스 8》(2018), 《너라는 아이디어》(2024), 그리고 최신작 《오디세이》(The Odyssey, 2026)에 이르기까지 폭넓은 연기 스펙트럼을 보여주고 있습니다. 예술 활동 외에도 그녀는 UN 여성 친선대사로 활동하며 직장 내 성평등과 여성 권익 신장을 위해 힘쓰고 있습니다.
브래드 피트
출연진 · Executive Producer · 벤자민 버튼의 시간은 거꾸로 간다, 조 블랙의 사랑, 12 몽키즈으로 알려져 있음
윌리엄 브래들리 피트(William Bradley Pitt, 1963년 12월 18일생)는 미국의 배우이자 영화 제작자입니다. 30년이 넘는 영화 경력 동안 피트는 두 번의 아카데미상, 두 번의 영국 아카데미 영화상(BAFTA), 두 번의 골든 글로브상, 두 번의 프라임타임 에미상, 그리고 한 번의 베니스 국제 영화제 볼피컵(Volpi Cup)을 포함하여 수많은 상을 받았습니다. 그가 주연을 맡은 영화들은 전 세계적으로 75억 달러 이상의 수익을 올렸습니다. 피트는 리들리 스콧 감독의 로드 무비 '델마와 루이스(1991)'에서 카우보이 히치하이커 역을 맡으며 처음으로 대중의 주목을 받았습니다. 이후 드라마 '흐르는 강물처럼(1992)', 서부극 '가을의 전설(1994)', 공포 영화 '뱀파이어와의 인터뷰(1994)', 범죄 스릴러 '세븐(1995)', 컬트 영화 '파이트 클럽(1999)', 범죄 코미디 '스내치(2000)' 등의 영화에서 주연을 맡으며 스타로 부상했습니다. 또한 스티븐 소더버그 감독의 '오션스' 3부작(2001~2007)을 비롯해 '트로이(2004)', '미스터 & 미세스 스미스(2005)', '월드워Z(2013)', '불릿 트레인(2022)', 'F1(2025)'과 같은 블록버스터에 출연하며 주연 배우로서의 입지를 확고히 했습니다. 피트는 SF 드라마 '12 몽키즈(1995)', 판타지 로맨스 '벤자민 버튼의 시간은 거꾸로 간다(2008)', 스포츠 드라마 '머니볼(2011)'에서의 연기로 아카데미상 후보에 올랐습니다. 2019년에는 쿠엔틴 타란티노 감독의 '원스 어폰 어 타임... 인 할리우드'에서 스턴트맨 역을 맡아 아카데미 남우조연상을 수상했습니다. 이 외에도 '바벨(2006)', '비겁한 로버트 포드의 제시 제임스 암살(2007)', '번 애프터 리딩(2008)', '바스터즈: 거친 녀석들(2009)', '트리 오브 라이프(2011)', '퓨리(2014)', '빅쇼트(2015)', '애드 아스트라(2019)', '바빌론(2022)' 등 평단의 호평을 받은 다양한 작품에 출연했습니다. 2001년, 피트는 제작사 플랜 B 엔터테인먼트(Plan B Entertainment)를 공동 설립했습니다. 그는 제작자로서 '노예 12년(2013)'으로 아카데미 작품상을 수상했으며, '머니볼(2011)'과 '빅쇼트(2015)'로 작품상 후보에 오르기도 했습니다. 대중문화에서 강력한 영향력을 지닌 인물인 피트는 2006년부터 2008년까지 포브스(Forbes)가 선정하는 '셀러브리티 100' 명단에, 2007년에는 타임(Time)지가 선정하는 '타임 100' 명단에 이름을 올렸습니다. 당대의 섹스 심볼로 꼽히는 그는 1995년과 2000년에 피플(People)지가 선정한 '가장 섹시한 남자'로 뽑혔습니다. 피트의 연애사 역시 언론의 큰 관심을 받았는데, 특히 배우 제니퍼 애니스톤, 안젤리나 졸리와의 결혼 생활이 그러했으며, 졸리와의 사이에서는 여섯 명의 자녀를 두고 있습니다. 위 설명은 위키백과 영문판의 'Brad Pitt' 문서를 번역한 것으로, CC-BY-SA 라이선스에 따라 배포되며, 전체 기여자 목록은 위키백과에서 확인할 수 있습니다.
톰 크루즈
출연진 · 디거, 마이너리티 리포트, 미션 임파서블: 데드 레코닝 PART ONE으로 알려져 있음
토머스 크루즈 메이포서 4세(Thomas Cruise Mapother IV, 1962년 7월 3일생)는 미국의 배우이자 영화 제작자입니다. 할리우드의 아이콘으로 여겨지는 그는 4번의 아카데미상(경쟁 부문) 후보 지명 외에도 명예 황금종려상, 아카데미 명예상, 3번의 골든 글로브상 등 다양한 상을 받았습니다. 2025년 기준, 그의 영화들은 전 세계적으로 133억 달러 이상의 수익을 올렸으며, 이로써 그는 역대 가장 높은 수익을 올린 배우 중 한 명으로 자리매김했습니다. 할리우드에서 가장 흥행이 보장되는 스타 중 한 명인 그는 꾸준히 세계에서 가장 출연료가 높은 배우 중 한 명으로 꼽힙니다. 크루즈는 1980년대 초에 연기를 시작하여 '위험한 청춘(Risky Business, 1983)'과 '탑건(1986)'에서 주연을 맡으며 스타덤에 올랐고, 특히 후자를 통해 섹스 심볼로서의 명성을 얻었습니다. 드라마 '컬러 오브 머니(1986)', '레인 맨(1988)', '7월 4일생(1989)'에서의 역할로 평단의 찬사를 받았습니다. 특히 '7월 4일생'에서 론 코빅 역을 맡아 골든 글로브상을 수상하고 아카데미 남우주연상 후보에 올랐습니다. 1990년대 할리우드를 이끄는 스타로서 그는 드라마 '어 퓨 굿 맨(1992)', 스릴러 '야망의 함정(The Firm, 1993)', 공포 영화 '뱀파이어와의 인터뷰(1994)', 스포츠 코미디 드라마 '제리 맥과이어(1996)' 등 상업적으로 성공한 영화들에 출연했습니다. '제리 맥과이어'로 골든 글로브 남우주연상을 수상하고 두 번째 아카데미 남우주연상 후보에 올랐습니다. 이후 드라마 '매그놀리아(1999)'에서의 연기로 또 한 번 골든 글로브상을 수상하고 아카데미 남우조연상 후보에 지명되었습니다. 이후 크루즈는 종종 위험한 스턴트를 직접 소화해 내며 SF 및 액션 영화의 스타로 확고히 자리 잡았습니다. 그는 '미션 임파서블' 영화 시리즈에서 가상의 요원 에단 헌트 역을 맡았습니다. 이 장르의 다른 출연작으로는 '바닐라 스카이(2001)', '마이너리티 리포트(2002)', '라스트 사무라이(2003)', '콜래트럴(2004)', '우주 전쟁(2005)', '나잇 & 데이(2010)', '잭 리처(2012)', '오블리비언(2013)', '엣지 오브 투모로우(2014)', 그리고 '탑건: 매버릭(2022)'이 있습니다. 크루즈는 2012년에서 2025년 사이에 개봉한 11편의 영화로 달성한 '1억 달러 이상의 수익을 낸 연속 영화 최다 기록'으로 기네스 세계 기록을 보유하고 있습니다. 2024년 12월에는 영화 속 역할들을 통해 군에 "뛰어난 기여"를 한 공로를 인정받아 미국 해군이 민간인에게 수여하는 최고 영예인 우수 공로상(Distinguished Public Service Award)을 받았습니다. 2025년 3월에는 영화계에 기여한 공로로 영국영화협회(BFI)의 최고 영예인 BFI 펠로우십(British Film Institute Fellowship) 수상자로 선정되었습니다. 포브스(Forbes)는 2006년 그를 세계에서 가장 영향력 있는 유명 인사로 선정했습니다. 1990년에는 피플지(People) 선정 '가장 섹시한 남자'로 뽑혔으며, 1997년에는 '가장 아름다운 사람' 부문에서 최고의 영예를 안았습니다. 영화 경력 외에도 크루즈는 사이언톨로지교(Church of Scientology)를 적극적으로 옹호해 왔으며, 이로 인해 해당 단체와의 관계에 대해 논란과 면밀한 조사를 받기도 했습니다. 항공 애호가이기도 한 그는 1994년부터 조종사 면허를 보유하고 있습니다. 위 설명은 위키백과 영문판의 'Tom Cruise' 문서를 번역한 것으로, CC-BY-SA 라이선스에 따라 배포되며, 전체 기여자 목록은 위키백과에서 확인할 수 있습니다.
틸다 스윈튼
출연진 · 프렌치 디스패치, 비치, 나니아 연대기: 사자, 마녀 그리고 옷장으로 알려져 있음
틸다 스윈튼(Katherine Matilda Swinton, 1960년 11월 5일 출생)은 스코틀랜드 혈통의 영국 배우로, 독립 영화와 블록버스터를 오가며 다재다능한 연기로 많은 상을 받았습니다. 그녀는 오스카상과 두 번의 영국 아카데미 시상식(BAFTA)을 포함해 수많은 상을 받았으며, 골든 글로브상 후보에 세 번, 미국 배우 조합상 후보에 다섯 번 이름을 올렸습니다. 스윈튼은 실험 영화 '카라바조'(1986)를 시작으로 '잉글랜드의 마지막'(1988), '전쟁 레퀴엠'(1989), '더 가든'(1990)에 출연하며 경력을 쌓았습니다. '에드워드 2세'(1991)에서 이사벨라 왕비를 연기하며 베니스 영화제 여우주연상을 수상했죠. 이후 샐리 포터 감독의 '올랜도'(1992)에 출연해 유럽 영화상 여우주연상 후보에 올랐습니다. '딥 엔드'(2001)로 골든 글로브상 후보에 지명되었으며, 이후 '바닐라 스카이'(2001), '어댑테이션'(2002), '콘스탄틴'(2005), '줄리아'(2008), '아이 엠 러브'(2009) 등 다양한 작품에 출연했습니다. '영 아담'(2003)으로 영국 아카데미 스코틀랜드 시상식에서 여우주연상을 수상했습니다. '마이클 클레이튼'(2007)에서의 연기로 아카데미 시상식 여우조연상과 영국 아카데미 시상식 여우조연상을 거머쥐었습니다. 또한, 심리 스릴러 영화 '케빈에 대하여'(2011)로 유럽 영화상 여우주연상을 받았고, 영국 아카데미 시상식 여우주연상 후보에도 올랐습니다. 스윈튼은 '나니아 연대기' 시리즈(2005~2010)의 하얀 마녀와 마블 시네마틱 유니버스 시리즈의 에인션트 원 역으로도 잘 알려져 있습니다. 영국 독립 영화 시상식은 영국 영화계에 기여한 공로를 인정해 그녀에게 리처드 해리스 상을 수여했습니다. 2013년에는 뉴욕 현대미술관에서 특별 헌정식을 가졌습니다. 2020년에는 '공연자와 영화 제작자로서의 대담하고도 독특하며 뛰어난 재능, 그리고 영화 문화, 독립 영화 전시, 자선 활동에 기여한 공로'를 인정받아 영국 영화 협회가 수여하는 최고의 영예인 영국 영화 협회 회원 칭호를 받았습니다. 같은 해 뉴욕 타임스는 21세기를 빛낸 가장 위대한 배우 목록에서 그녀를 13위에 선정했습니다.
안소니 홉킨스
출연진 · 조 블랙의 사랑, 드라큐라, 토르: 다크 월드으로 알려져 있음
필립 앤서니 홉킨스 경(Sir Philip Anthony Hopkins, CBE, 1937년 12월 31일~)은 영국 웨일스의 영화, 극장, 텔레비전 배우이다. 그는 생존하는 가장 위대한 배우 가운데 한 명으로 여겨진다. 1992년에 개봉한 영화 《양들의 침묵》에서 인육을 먹는 연쇄 살인마인 한니발 렉터 박사를 실감나게 연기하여 아카데미상 남우주연상을 수상하였다. 이때문인지 홉킨스는 한니발 렉터 시리즈를 영화한 작품인 《레드 드래곤》, 《한니발》에서도 한니발 렉터 연기를 계속 맡았으며, 그의 이미지를 대표하는 캐릭터로 렉터 박사를 꼽는 팬들이 대다수이다. 그 외의 대표작들에는 《겨울의 라이온》, 《매직》, 《엘리펀트 맨》, 《84번가의 연인》, 《드라큐라》, 《가을의 전설》, 《남아있는 나날》, 《아미스타드》, 《닉슨》, 《프랙처》 등이 있다. 홉킨스는 영국 웨일스에서 태어나고 자랐다. 영국 시민권을 유지하면서 그는 2000년 4월 12일, 미국 시민권을 획득하였다. 홉킨스의 영화는 가족영화에서부터 공포영화까지 다양한 장르에 걸쳐 있다. 그는 아카데미상 뿐만 아니라 세번의 영국 아카데미상, 두번의 에미상등도 수상하였다. 1993년 홉킨스는 영국 여왕 엘리자베스 2세에게 기사작위(Knight Bachelor)를 받았다. 2003년엔 할리우드 명예의 전당에 헌액되었으며, 2006년엔 제63회 골든 글로브 시상식에서 평생공로상을 수여받아 그의 위대한 배우로서의 경력을 인정받았다.
미야자키 하야오
작가 · 감독 · 귀를 기울이면, 그대들은 어떻게 살 것인가, 모노노케 히메으로 알려져 있음
미야자키 하야오(일본어: 宮﨑 駿, みやざき はやお, 영어: Hayao Miyazaki, 1941년 1월 5일~)는 일본의 애니메이션 감독이자 애니메이터이다. 제2차 세계 대전 중인 1941년 1월 5일 도쿄도 분쿄 구에서 태어나 가쿠슈인 대학에 진학하여 경제학을 전공하였다. 대학 재학 중에 청소년 신문에 만화를 기고하였으며, 1963년 졸업 후 도에이 애니메이션(東映動画)에 입사하여 후일 동업자가 되는 타카하타 이사오(高畑 勲)와 함께 본격적인 애니메이션 제작에 들어갔다. 《미래소년 코난》(1978년)·《빨강머리 앤》(1979년)에 이어 세계 멸망과 부흥이라는 극적인 소재와 환경이란 주제를 다뤘던《바람 계곡의 나우시카》(1984년)로 크게 성공하였다. 또한, 《마녀 배달부 키키》와 《붉은 돼지》는 상영된 그해 일본 최고의 흥행성적을 기록하였고, 컴퓨터그래픽을 이용하여 만든 《모노노케 히메(もののけ姬)》(1997년)는 제작비 20억 엔을 투자하여 1400만 명 이상의 관객을 동원하였다. 1984년에 타카하타 이사오와 함께 스튜디오 지브리(Studio Ghibli)를 창단하고 이후 《천공의 성 라퓨타》(1986년)·《마녀 배달부 키키》(1986년)·《이웃집 토토로》(1988년)·《추억은 방울방울》(1991년)·《붉은 돼지》(1992년)·《귀를 기울이면》(1995년)·《모노노케 히메》(1997년) 등을 성공적으로 발표한다. 애니메이션으로서는 최초로 베를린 영화제의 금곰상을 수상한 《센과 치히로의 행방불명》(2001년)은 일본에서도 2천4백만 관객을 동원하는 일본영화 사상 최고의 흥행기록을 세웠다.[1] 이후 《하울의 움직이는 성》(2004)을 만들었고, 2006년에는 그의 아들 미야자키 고로가 《게드 전기》를 감독, 제작하였는데 이전의 지브리 작품들보다 미흡한 점이 있었으나 그림과 음악은 훌륭하다는 평가를 받았다.
강재준
출연진 · 코미디빅리그으로 알려져 있음
한국의 코미디언. 2008년 SBS 공채 10기로 데뷔했다. 개그투나잇의 적반하장 코너, 웃찾사의 남자끼리 코너에서 이름을 알렸다. 적반하장에서는 적반하장을 하는 사람에게 더더욱 심한 적반하장으로 역관광을, 남자끼리에서는 여자친구 때문에 고생하는 남자들을 도와주는 역할로 나왔다. 2020년 4월 29일 하하, 별의 소속사 QUAN 엔터테인먼트와 전속계약을 체결했다.
크리스토퍼 놀란
감독 · Executive Producer · 다크 나이트 라이즈, 오펜하이머, 인셉션으로 알려져 있음
크리스토퍼 에드워드 놀란 CBE (영어: Christopher Jonathan James Nolan/Christopher Jonathan James Nolan 1970년 7월 30일)은 영국의 영화 감독, 각본가, 영화 제작자이다. 유니버시티 칼리지 런던(UCL)을 졸업했다. 복잡한 스토리텔링을 갖춘 할리우드 블록버스터로 유명한 놀란은 21세기 최고의 영화감독으로 평가받고 있다. 그의 영화는 전 세계적으로 60억 달러 이상의 수익을 올렸다. 많은 상을 받은 그는 아카데미상 5개 부문, BAFTA상 5개 부문, 골든 글로브상 6개 부문에 후보로 올랐습니다. 2015년에는 타임지 선정 세계에서 가장 영향력 있는 100인 중 한 명으로 선정되었으며, 2019년에는 영화에 대한 공헌을 인정받아 대영제국 훈장 사령관으로 임명되었습니다. 놀란은 영국과 미국의 혼혈이지만 어릴때 영국에서 자라서 강한 영국 악센트를 가지고 있다. 그는 7살쯤에 자신의 아버지의 카메라를 가지고 영화를 찍기 시작했으며 그때부터 그만두지않고 영화를 만들고 있다. 그는 영화 대학교를 다니고 싶었지만 실패하여 대학교에서 영어를 전공했고, 그 덕분에 그의 대본들은 뛰어나다. 1993년 영문학 학사 학위를 취득한 후 놀란은 대본 리더, 카메라 오퍼레이터, 기업 영화 및 산업 영화 감독으로 일했다. 그는 단편 영화 Larceny(1996)를 감독, 각본, 편집했으며, 제한된 장비와 소수의 출연진 및 제작진과 함께 주말에 흑백으로 촬영했습니다. 놀란의 자금 지원을 받고 UCL Union Film Society의 장비로 촬영된 이 작품은 1996년 케임브리지 영화제에 출품되었으며 UCL 최고의 단편 중 하나로 평가된다. 하지만 알 수 없는 이유로 이 영화는 공개적으로 공개되지 않았습니다. Nolan은 세 번째 단편인 Doodlebug(1997)를 촬영했는데, 이 작품은 신발을 신고 벌레를 쫓는 것처럼 보이는 남자에 대한 내용인데, 나중에 그것이 자신의 축소판이라는 것을 알게 되었습니다. Nolan과 Thomas는 1990년대 중반에 Larry Mahoney와 함께 처음으로 장편영화를 만들려고 시도했으나 폐기되었습니다. 그의 경력 중 이 기간 동안 Nolan은 여러 번의 거부에 직면하면서 자신의 프로젝트를 시작하는 데 거의 성공하지 못했습니다. 그는 "영국에는 금융 풀이 매우 제한되어 있습니다. 솔직히 말해서 매우 클럽적인 곳입니다. 영국 영화 산업으로부터 어떠한 지원도 받은 적이 없습니다."라고 덧붙였습니다. 《미행》으로 데뷔하여 두 번째 작품 《메멘토》로 크게 성공했다. 메멘토는 그의 남동생이 쓰고있던 책의 아이디어를 따서 만든 영화이다. 이후 작품으로는 《인셉션》과 다크 나이트 3부작 (《배트맨 비긴즈》, 《다크 나이트》, 《다크 나이트 라이즈》), 《인터스텔라》이 있다. 2017년 영화 《덩케르크》가 개봉되었다. 이번 2023년도에는 《오펜하이머》를 만들었고 크게 성공했다. 놀란의 영화 메멘토(Memento)와 다크 나이트(The Dark Knight)는 미국 의회 도서관에 의해 "문화적, 역사적, 미학적으로" 중요한 작품으로 국립 영화 등록소에 보존되도록 선정되었다. 이 영화들과 인셉션은 BBC가 선정한 21세기 최고의 영화 100편과 헐리우드 리포터가 선정한 최고의 영화에 선정되었습니다. 2017년에는 다크나이트, 인셉션 및 인터스텔러가 Empire 잡지의 "가장 위대한 영화 100선" 여론 조사에 등장했다.2018년 할리우드 리포터(The Hollywood Reporter)는 놀란을 연예계에서 가장 영향력 있는 100인 중 한 명으로 선정하고 그를 "자신만의 프랜차이즈"라고 묘사했다. 퍼레이드는 2022년 역대 최고 영화 감독 75인 목록에서 놀란을 8위로 선정했습니다. 놀란의 작업은 "평론가와 영화 학자들뿐만 아니라 일반 영화 팬들에게도 열광적으로 수용, 분석, 토론"되어 왔다. 영국영화연구소(British Film Institute)의 제프 앤드류(Geoff Andrew)는 놀란을 "설득력 있고 창의적인 스토리텔러"라고 부르며 할리우드 주류에서 매우 개인적인 영화를 제작하는 몇 안 되는 현대 영화제작자 중 한 명으로 꼽았습니다. 놀란은 영화를 만들때 CG를 거의 쓰지 않고 촬영 장소들도 진짜 장소들을 자주 사용한다. 그는 아이맥스 카메라를 사용하는걸 좋아하고 이번 오펜하이머에도 아이맥스를 사용했다. 놀란은 영화를 한번만 봐서는 놓칠 디테일들을 꼭 영화에 심어놓는다. 그는 또 시간을 반대로 가게 하거나, 시간때를 섞어놓거나, 또 흑백과 컬러를 사용하여 자신의 생각을 표현한다. 이번 오펜하이머도 흑백과 컬러를 많이 사용하였고 영화를 위해 흑백 아이맥스 65mm 필름을 개발했다. 놀란의 영화는 시간, 기억, 개인의 정체성에 대한 개념을 탐구하는 형이상학적인 주제에 주로 초점을 맞춘다. 그의 작품은 수학에서 영감을 받은 아이디어와 이미지, 틀에 얽매이지 않는 서사 구조, 유물론적 관점, 음악과 사운드의 연상적 사용이 특징입니다. 영화제작자 기예르모 델 토로(Guillermo del Toro)는 놀란을 "감정적인 수학자"라고 불렀다. BBC의 예술 편집자 Will Gompertz는 그를 "맥박이 뛰고 머리가 어지러워질 수 있는 지적으로 야심찬 블록버스터 영화를 만드는 아트하우스 작가"라고 묘사했습니다. Joseph Bevan은 "그의 영화를 통해 아트하우스 단골들은 슈퍼 히어로 영화를 즐길 수 있고 멀티플렉스 군중은 미로 같은 줄거리에 참여할 수 있습니다." 라고 썼습니다. Nolan은 자신을 "스튜디오 시스템 내에서 작업하는 인디 영화 제작자"라고 생각합니다. 놀란은 19세 때 University College London에서 만난 Emma Thomas와 결혼했습니다. 그녀는 1997년부터 그의 모든 영화에서 프로듀서로 일해왔습니다. 부부는 4명의 자녀를 두고 있으며 로스앤젤레스에 거주하고 있습니다. 자신의 영화에 대한 홍보 인터뷰를 거의 하지 않는 놀란은 자신의 작품에 대해 어느 정도 미스터리를 유지하는 것을 선호합니다. 자신의 개인적인 삶에 대한 논의를 거부하면서 그는 영화제작자에 대한 전기 정보가 너무 많으면 관객의 경험이 저하된다고 생각한다. "나는 실제로 사람들이 영화를 볼 때 나를 염두에 두는 것을 전혀 원하지 않습니다."