찾다
조지 헨리
출연진 · 나니아 연대기: 사자, 마녀 그리고 옷장, 외교관으로 알려져 있음
조지나 헬렌 "조지" 헨리(1995년 7월 9일 출생)는 영국의 배우입니다. 그녀는 영화 나니아 연대기 시리즈에서 루시 페벤시 역을 연기한 것으로 유명하며, 2005년 영화 사자, 마녀 그리고 옷장에서 피닉스 영화 비평가 협회상 청소년 여성 주연 및 조연상을 수상했습니다. 위 설명은 위키백과 문서 조지 헨리에서 발췌한 것이며, CC-BY-SA 라이선스를 따릅니다. 위키백과 기여자 전체 목록.
샤론 던컨 브루스터
출연진 · A Tale of Two Cities, 듄, 발레리나으로 알려져 있음
샤론 던컨-브루스터(1976년 2월 8일 출생)는 영국의 배우이다. 그녀는 드니 빌뇌브가 연출한 프랭크 허버트의 소설 《듄》의 2021년 영화화 작품에서 제국 행성학자 리에트-카인즈 박사 역으로 잘 알려져 있으며, 그 이전에는 《배드 걸스》(1999–2002)에서 크리스털 고든, 《이스트엔더스》(2009)에서 트리나 존슨, 그리고 2009년 가을 방영된 《닥터 후》 스페셜 〈화성의 물〉에서 매기 케인 역으로 출연했다. 최근에는 《에일리언: 컨테인먼트》(2019)에서 웨이랜드-유타니 소속 과학자 알브레히트 역, 《스타워즈》 프랜차이즈에서 티네라 팜로 상원의원 역, 그리고 《에놀라 홈즈 2》(2022)에서 모리어티 교수의 변주된 버전으로 출연하였다. 위 설명은 위키백과의 "Sharon Duncan-Brewster" 문서에서 가져온 것이며, CC-BY-SA 라이선스에 따라 사용되었습니다. 전체 기여자 목록은 위키백과에서 확인할 수 있습니다.
소니아 클라라
소니아 클라라 레비 (Sônia Clara Levi) 는 브라질의 배우이다. 1949 년 6월 2일 리우데자네이루에서 태어난 그녀는 리우데자네이루 시립극장에서 무용수로 활동했고, 두 번째 연기 초청을 받은 후 1965년 연극 "메리, 메리"로 데뷔했습니다. 같은 해 그란데 세르탕 (Grande Sertão) 에서 디아도림 (Diadorim) 으로 영화 데뷔했습니다. 1966 년에 그녀는 Rede Globo telenovela: O Rei dos Ciganos 에서 텔레비전에 데뷔했습니다. 그 후 수십 년 동안 그녀는 Janete Clair 의 텔레노벨라인 Irmãos Coragem, Coração Alado 및 Sétimo Sentido 에서 연기했으며, Silvio de Abreu 의 Guerra dos Sexos 에서는 교활한 Veruska 역을 맡았으며 연극, 영화 및 TV 분야의 다른 작품에서도 활동했습니다.
질카 살라베리
출연진 · Sítio do Picapau Amarelo으로 알려져 있음
Zilka Nazareth de Carvalho 는 다양한 텔레노벨라에 출연한 브라질 여배우였습니다. 그녀는 리우데자네이루에서 태어나고 사망했으며 Sítio do Picapau Amarelo 시리즈의 Dona Benta 캐릭터도 묘사했습니다.
앤 해서웨이
출연진 · 너란 개념, 악마는 프라다를 입는다 2, 오크 스트리트의 마지막 날으로 알려져 있음
앤 재클린 해서웨이(Anne Jacqueline Hathaway, 1982년 11월 12일 출생)는 미국의 배우입니다. 그녀는 영화 《레 미제라블》(2012)의 판틴 역으로 아카데미 여우조연상, 골든 글로브상, BAFTA상, 미국 배우 조합상을 수상하는 등 수많은 영예를 안았습니다. 2015년에는 세계에서 가장 출연료가 높은 배우 중 한 명이었으며, 2024년에는 《타임》지가 선정한 '세계에서 가장 영향력 있는 100인'에 이름을 올렸습니다. 또한, 애니메이션 《심슨 가족》의 목소리 연기로 프라임타임 에미상을 수상한 바 있습니다. 그녀는 1999년 TV 시리즈 《겟 릴》로 데뷔했으며, 디즈니 코미디 영화인 《프린세스 다이어리》(2001)의 주인공을 맡으며 전 세계적인 스타덤에 올랐습니다. 2005년에는 드라마 《하복》과 《브로크백 마운틴》을 통해 성인 연기자로 성공적으로 변신하며 평단의 찬사를 받았습니다. 메릴 스트립과 함께 출연한 《악마는 프라다를 입는다》(2006)의 흥행으로 스타성을 입증했고, 《레이첼, 결혼하다》(2008)에서 재활 시설에 들어간 여성 역을 맡아 생애 첫 아카데미 시상식 후보에 올랐습니다. 2010년 이후 그녀는 로맨틱 코미디 《발렌타인 데이》(2010)와 《러브 & 드럭스》(2010), 판타지 영화 《이상한 나라의 앨리스》(2010), 그리고 캣우먼 역을 맡은 《다크 나이트 라이즈》(2012) 등 커리어 사상 최고의 흥행작들에 출연했습니다. 《인터스텔라》(2014), 《인턴》(2015), 《오션스 8》(2018), 《너라는 아이디어》(2024), 그리고 최신작 《오디세이》(The Odyssey, 2026)에 이르기까지 폭넓은 연기 스펙트럼을 보여주고 있습니다. 예술 활동 외에도 그녀는 UN 여성 친선대사로 활동하며 직장 내 성평등과 여성 권익 신장을 위해 힘쓰고 있습니다.
틸다 스윈튼
출연진 · 프렌치 디스패치, 비치, 나니아 연대기: 사자, 마녀 그리고 옷장으로 알려져 있음
틸다 스윈튼(Katherine Matilda Swinton, 1960년 11월 5일 출생)은 스코틀랜드 혈통의 영국 배우로, 독립 영화와 블록버스터를 오가며 다재다능한 연기로 많은 상을 받았습니다. 그녀는 오스카상과 두 번의 영국 아카데미 시상식(BAFTA)을 포함해 수많은 상을 받았으며, 골든 글로브상 후보에 세 번, 미국 배우 조합상 후보에 다섯 번 이름을 올렸습니다. 스윈튼은 실험 영화 '카라바조'(1986)를 시작으로 '잉글랜드의 마지막'(1988), '전쟁 레퀴엠'(1989), '더 가든'(1990)에 출연하며 경력을 쌓았습니다. '에드워드 2세'(1991)에서 이사벨라 왕비를 연기하며 베니스 영화제 여우주연상을 수상했죠. 이후 샐리 포터 감독의 '올랜도'(1992)에 출연해 유럽 영화상 여우주연상 후보에 올랐습니다. '딥 엔드'(2001)로 골든 글로브상 후보에 지명되었으며, 이후 '바닐라 스카이'(2001), '어댑테이션'(2002), '콘스탄틴'(2005), '줄리아'(2008), '아이 엠 러브'(2009) 등 다양한 작품에 출연했습니다. '영 아담'(2003)으로 영국 아카데미 스코틀랜드 시상식에서 여우주연상을 수상했습니다. '마이클 클레이튼'(2007)에서의 연기로 아카데미 시상식 여우조연상과 영국 아카데미 시상식 여우조연상을 거머쥐었습니다. 또한, 심리 스릴러 영화 '케빈에 대하여'(2011)로 유럽 영화상 여우주연상을 받았고, 영국 아카데미 시상식 여우주연상 후보에도 올랐습니다. 스윈튼은 '나니아 연대기' 시리즈(2005~2010)의 하얀 마녀와 마블 시네마틱 유니버스 시리즈의 에인션트 원 역으로도 잘 알려져 있습니다. 영국 독립 영화 시상식은 영국 영화계에 기여한 공로를 인정해 그녀에게 리처드 해리스 상을 수여했습니다. 2013년에는 뉴욕 현대미술관에서 특별 헌정식을 가졌습니다. 2020년에는 '공연자와 영화 제작자로서의 대담하고도 독특하며 뛰어난 재능, 그리고 영화 문화, 독립 영화 전시, 자선 활동에 기여한 공로'를 인정받아 영국 영화 협회가 수여하는 최고의 영예인 영국 영화 협회 회원 칭호를 받았습니다. 같은 해 뉴욕 타임스는 21세기를 빛낸 가장 위대한 배우 목록에서 그녀를 13위에 선정했습니다.
최수영
출연진 · 발레리나으로 알려져 있음
최수영(한글: 최수영; 1990년 2월 10일 출생)은 대한민국의 가수이자 배우이며, 걸그룹 소녀시대의 멤버이다. 그녀는 2002년부터 2003년까지 활동한 한일 합작 걸그룹 루트 0(Route 0)로 가수 데뷔를 했다. 2007년에는 K-팝 걸그룹 소녀시대의 멤버로 합류하여 리드 댄서, 리드 래퍼, 서브 보컬을 맡았다. 연기 활동으로는 《제3병원》(2012), 《연애조작단: 시라노》(2013), 《내 생애 봄날》(2014), 《38사기동대》(2016), 《밥상 차리는 남자》(2017–2018) 등에 출연하였다.
카밀라 멘데스
출연진 · 마스터즈 오브 유니버스, 리버데일으로 알려져 있음
카밀라 카라로 멘데스(1994년 6월 29일 출생)는 미국의 배우이자 프로듀서입니다. 그녀는 틴 드라마부터 풍자극, 로맨틱 코미디에 이르기까지 다양한 장르를 넘나드는 연기력으로 국제적인 인정을 받으며 엔터테인먼트 업계에서 입지를 굳혔습니다. 틴 초이스 어워드에서 '가장 좋아하는 신 스틸러' 상을 수상하고 MTV 영화 & TV 어워드와 피플스 초이스 어워드에서 수많은 후보 지명을 받는 등, 현대 대중문화에 미치는 영향력을 입증했습니다. 그녀의 연기 경력은 뉴욕 대학교 티시 예술대학을 졸업한 직후 시작되었습니다. 2017년, 그녀는 CW 드라마 시리즈 '리버데일'(2017~2023)에서 베로니카 로지 역을 맡아 세계적인 명성을 얻었고, 7시즌 동안 이 역할을 연기하며 TV에서 가장 영향력 있는 젊은 배우 중 한 명으로 자리매김했습니다. 이 시기에 그녀는 로맨틱 코미디 영화 <퍼펙트 데이트>(2019)와 스릴러 영화 <위험한 거짓말>(2020) 등 스트리밍 플랫폼 작품에 출연하며 영화계로 활동 영역을 넓혔습니다. 2022년부터 멘데스는 제작에 참여하고 더욱 심도 있는 역할에 집중하며 연기 경력을 재정립했습니다. 그녀는 블랙 코미디 풍자 영화 <복수>(2022)에서 뛰어난 연기력을 선보이며 평단과 관객 모두에게 호평을 받았습니다. 2024년에는 <업그레이드>와 <뮤지카>를 통해 주연뿐 아니라 제작에도 참여하며 제작 전반을 이끌어가는 능력을 입증하며 커리어에 한 획을 그었습니다. 현재 그녀는 할리우드에서 라틴계 커뮤니티를 대표하는 인물로 인정받고 있으며, 아르마니 뷰티와 같은 명품 브랜드의 글로벌 캠페인 모델로도 활약하고 있습니다. 예술 활동 외에도 멘데스는 정신 건강과 자기 수용에 대한 인식을 높이는 데 적극적으로 목소리를 내며, 영화계에서 진정성을 중시하는 활동을 펼치고 있습니다.
죠 카이리
출연진 · Shadows of the Ten Ninja으로 알려져 있음
2006년 9월 6일생인 카이리 조는 2018년 영화 <어느 가족>으로 연기 데뷔를 했다. 연기력을 인정받은 그녀는 애니메이션 성우로도 활동하고 있다. 2025년 9월 현재 만 19세인 그녀는 활발하게 연기 활동을 이어가고 있다.
데보라 두아르테
Débora Duarte 로 가장 잘 알려진 Débora Susan Sanches Duke 는 브라질 여배우입니다. 배우 부부인 마리사 산체스와 리마 두아르테의 딸인 그녀는 어린 시절부터 텔레비전 스튜디오에서 일해 왔습니다. 데보라는 어린 시절부터 텔레비전 프로그램에서 작은 역할로 연기를 시작했습니다. 그가 텔레비전에서 처음 주연을 맡은 작품은 1964 년 TV 투피에서 방영된 비누극 '구티에리토스, 오 드라마 도스 후밀데스'였다. 그 이후로 60 년대와 70년대에 채널 제작에서 반복적으로 등장했으며, 특히 Quem Casa com Maria? 에 중점을 두었습니다. (1964), A Outra (1965), Beto Rockfeller (1968) 로 그녀는 Press Trophy, O Décimo Mandamento (1968), João Juca Jr. (1969), As Bruxas (1970) 및 O Profeta (1977) 를 수상했습니다. 이는 멸종된 Rede Tupi 채널의 마지막 주목할만한 작품 중 하나입니다. 그러나 최근 몇 년 동안 데보라가 가장 많은 주목을 받은 것은 TV 글로보였습니다. 그녀가 이 채널에 데뷔한 것은 1972년작 '비초 두 마토'에서 주인공 '루스' 역을 맡은 것이었습니다. 두아르테는 다재다능한 연기력으로 유명하며, 다양한 면모를 지닌 캐릭터를 연기합니다. 그녀의 주목할만한 작품 중에는 Carinhoso (1973), Pecado Capital (1975), Coração Alado (1980), Padre Cícero (1984), Anarquistas, Graças a Deus (1984), Corpo a Corpo (1984) 등이 있으며 마지막 세 작품으로 APCA Award 에서 최우수 여배우로 선정되었습니다. Sonho Meu (1993), Explode Coração (1995), Terra Nostra (1999), APCA, Canavial de Paixões (2003), Paraíso Tropical (2007), Tempos Modernos (2010), Lado a Lado (2012) 및 Um Lugar ao Sol (2021) 을 다시 수상했습니다. 연극계에서 그녀의 프로 데뷔는 1966 년작 '오 시스테마 파브리치'로, 상파울루 미술비평가협회로부터 최우수 신인 여우주연상을 수상했습니다. 그는 또한 Vacancies for Fine-Trained Girls (1976), The Venerable Madame Goneau (1984), Life of an Artist (1988) 등 여러 쇼에서 주연을 맡아 두각을 나타냈으며, 이 쇼로 또 다른 APCA를 수상했습니다. Looking for a Tenor (1992), Freedom for the Butterflies (2005), Misery (2005), The Mousetrap (2008) 그리고 Adorable Unfortunate (2010)에도 출연했습니다.
루시아 베리시모
루시아 베리시모 데 아라우조 실바는 브라질의 배우, 작가, 감독이자 사업가입니다. 그녀는 연속극, 특별 프로그램, 시리즈를 포함하여 20편이 넘는 TV 작품에 출연했습니다.
오드리 헵번
할리우드를 대표하는 여배우 중에서도 오드리 헵번은 절대 타락할 수 없는 마음을 가진 연약한 성인(聖人)이며, 다치기 쉬워 보이나 또한 섬세한 우아함까지 지녔다. 여려 보이지만 결코 압력에 짓눌려서 무너지는 법이 없었고 연기생할에서 은퇴하여 유니세프의 어린이를 위한 대사가 되었을 때(그때는 아직 유명인들의 자선 활동이 유행하기 전이다) 얼마나 확고한 몰두와 헌신으로 그 일을 해내었던지 완고하고 무감각한 정치인들에게까지 깊은 인상을 심어주었다. 국제적 외교사절이라는 직업은 그녀의 인생과 연기 경력의 논리적인 완결이었다. 헵번은 진정한 세계주의자의 원형이었다. 브뤼셀에서 네덜란드인과 영국의 아일랜드인 부부(어머니는 여남작이었고 아버지는 은행가였다) 사이에 태어난 그녀는 벨기에와 네덜란드와 영국에서 자랐고 2차 대전 동안 나치 점령 하에서 지냈다. 나치 치하에서 너무나 심한 고난을 목격했기 때문에 「안네의 일기(1959)」의 캐스팅 제안을 거절했다고 전해진다. 고통스러운 기억들을 불러일으키게 될 것이 두려웠던 것이다. 후에 그녀가 거식증으로 고생한 것도 전쟁 동안 겪은 영양실조 때문이라는 주장도 종종 있었다. 언젠가 그녀는 전쟁 동안 튤립 구근을 먹었었다고 털어놓기도 했다. 헵번은 암스테르담에서 모델로 활동하다가 파리와 런던에서 단역들을 맡으며 연기 생활을 시작했고(가장 눈에 띄는 출연작은 「라벤더 힐 몹(1951)」), 그러다가 1953년에 로마에서 로케이션 촬영으로 만든 윌리엄 와일러의 「로마의 휴일」에 공주 역으로 캐스팅되었다. 「로마의 휴일」은 암스테르담을 비롯한 유럽의 몇몇 도시들에서의 그녀의 멋진 모습을 담은 화면들을 포함시키면서 그녀의 코스모폴리탄적 배경을 잘 활용했고 영화가 끝날 무렵 그녀는 기자 회견 장면에서 네덜란드어로 몇 마디를 말하면서 그녀의 뿌리가 유럽에 있음을 멋지게 드러냈다(헵번은 다섯 언어를 유창하게 구사했고 이 재능은 후에 그녀의 인도적 활동에 큰 도움이 되었다). 「로마의 휴일」의 성공은 헵번을 순식간에 세계무대로 도약하게 했고 겨우 스물네 살의 그녀에게 아카데미 여우주연상을 안겨주었다. 그리고 곧 1954년에는 「운디네」로 토니상(드라마 부문) 여우주연상까지 받았다. 나날이 커져가는 그녀의 명성은 베이비붐 세대 여성들의 변치 않는 사랑을 받았고 그들은 그녀를 현대적인 젊은 여성의 역할 모델로 삼았다. 네덜란드와 벨기에와 영국의 언론들은 서로 헵번이 자신들에게 속한다고 주장하려 애썼지만, 이제 그녀가 전 세계에 속한 사람이란 것은 분명해져 있었다. 이후 헵번의 영화 경력은 길지도, 그렇다고 특별히 집중적이지도 않았지만—그녀는 1953년부터 1967년 사이에 겨우 15가지의 주요 역할을 맡았을 뿐이다—, 너무나 아름다운 일관성을 지니고 있어서 영화계에서 거의 찾아보기 어려운 통일성을 구축하고 있다. 헵번이 영화에서 연기한 역할들은 모두 어떤 식으로든 교육과 관련된 것이었다. 「로마의 휴일」에서도 그녀가 여유로운 기분전환을 위해 엄격한 교육에서 달아난 것처럼 보일지는 몰라도, 상대역 그레고리 펙이 여전히 그녀에게 세상의 방식들을 가르치는 것이다. 그와 유사하게 그녀의 가장 성공적인 작품들인 「사브리나(1954)」와 「파계(1959)」, 「아이의 시간(1961)」, 「티파니에서 아침을(1961)」 그리고 「마이 페어 레이디(1964)」를 보면 그녀가 연기한 인물들의 매력이 언제나 교육과 노력과 적절한 예의범절과 관련되어 있음이 강조된다. 헵번이 모든 교사들이 가장 좋아하는 여배우라는 사실은 전혀 놀랄 일이 아니다. 할리우드 스타에서 국제적인 외교사절로 1958년에 그녀는 자신이 브로드웨이에서 그 인물을 창조해 내는 데 일조했던 「지지」의 영화판 주연 캐스팅을 거절했다(그 역은 프랑스 태생의 여배우 레슬리 카론에게 갔다). 1960년대 후반부터 헵번은 점점 연기에서 멀어져 국제적인 외교의 세계로 깊숙이 들어가 아프리카와 라틴아메리카에서 유니세프와 함께 활동했다. 그 일을 얼마나 유능하게 해내고 또 그로 인해 큰 존경을 받았는지, 그녀가 (1993년에 암으로 세상을 떠나기 몇 년 전) 마지막으로 출연한 영화인 스티븐 스필버그의 「영혼은 그대 곁에(1989)」에서 신의 역을 연기한 것이 전혀 젠체하는 것처럼 보이지 않았다. 놀랄 일도 아니지만 그녀는 진짜 천사처럼 상대를 무장해제시키는 위트와 매력으로써 그 역할을 연기해 냈다. 이 깜찍한 여배우는 두 번 결혼했다. 배우 멜 페러와 닥터 안드레아 도티가 그 상대였고 그들에게서 각각 아들 한 명씩을 낳았다. 1990년에 튤립의 한 품종이 그녀의 이름을 물려받았다. 앙증맞은 검은 드레스 「티파니에서 아침을」에서 홀리 고라이틀리는 그 드레스를 입고 뉴욕의 택시에서 우아하게 내려 티파니의 진열장을 들여다보며 종이봉투에 담긴 아침을 먹는다. 2006년 12월, 헵번이 입었던 바로 그 작은 드레스(오른쪽)는 런던의 크리스티 경매에서 41만 파운드에 팔려, 영화에서 입었던 드레스 중 가장 비싼 그리고 가장 유명한 드레스가 되었다. 지방시가 디자인한 그 드레스는 영원한 스타일의 아이콘으로서 헵번의 이미지를 구축하는 데 핵심적인 역할을 했다. 헵번은 패션 디자이너 위베르 드 지방시의 뮤즈였다. 그는 「사브리나」와 「퍼니 페이스」, 「샤레이드」, 「백만 달러의 사랑」 등 헵번의 가장 유명한 영화에서 그녀의 의상을 담당했다. 사이즈 6의 바닥까지 끌리는 검정 칵테일 드레스는 몸에 딱 맞는 몸통 부분과 등이 깊이 파이고 허벅지까지 트임이 있다. 헵번의 진정한 박애활동을 생각해보면 그 드레스의 판매액이 인도의 가난한 이들을 돕는 자선단체인 시티 오브 조이 에이드에 보내진 것은 아주 적절한 일이다. 항상 겸손했던 헵번은 언젠가 이렇게 말했다. "나의 외양은 쉽게 따라할 수 있어요. 여자들이라면 머리카락을 틀어 올리고 커다란 선글라스를 사서 쓰고 작은 민소매 드레스만 입으면 오드리 헵번처럼 보일 수 있답니다." 그녀의 첫 번째 히트 영화 「로마의 휴일(1953)」 이후 전 세계 수백만의 여성들은 헵번처럼 보이고 싶어 했고 그것은 오늘날에도 여전하다. "내가 이런 얼굴을 가지고 영화에 출연하게 되리라고는 생각도 못 해봤습니다." 오드리 헵번 [Audrey Hepburn] (501 영화배우, 2008. 8. 29., 스티븐 제이 슈나이더, 정지인)
마리옹 꼬띠아르
출연진 · 다크 나이트 라이즈, 인셉션으로 알려져 있음
마리옹 코티야르(1975년 9월 30일 출생)는 프랑스의 배우, 영화 프로듀서, 가수, 작곡가이자 환경운동가입니다. 독립 영화와 블록버스터 영화에서 모두 활약하며, 아카데미상, 영국 아카데미 영화상(BAFTA), 골든 글로브상, 유럽 영화상, 뤼미에르상, 세자르상 2회 등 다양한 상을 수상했습니다. 그녀는 2010년 프랑스 예술문화훈장 기사 작위를 받았으며, 2016년에는 장교로 승진했습니다. 2001년부터 그린피스의 홍보대사로 활동 중이며, 9년 동안 디올의 레이디 디올 핸드백 모델로도 활동했습니다. 2020년부터는 샤넬의 향수 샤넬 No.5의 모델로 활동하고 있습니다. 코티야르는 1993년 TV 시리즈 《하이랜더》에서 영어 연기 데뷔를 했고, 1994년 영화 《키스를 원했던 소년의 이야기(The Story of a Boy Who Wanted to Be Kissed)》로 영화 데뷔를 했습니다. 그녀는 1998년 흥행한 프랑스 영화 《택시》로 주목을 받으며 세자르상 신인여우상 후보에 올랐습니다. 이후 팀 버튼 감독의 《빅 피쉬》(2003)로 할리우드에 진출했으며, 장 피에르 주네 감독의 《끝없는 약혼》(2004)에서 티나 롬바르디 역을 맡아 세자르 여우조연상을 수상했습니다. 2007년, 프랑스 가수 에디트 피아프를 연기한 영화 《라 비 앙 로즈(La Vie en Rose)》로 그녀는 두 번째 세자르상, BAFTA상, 골든 글로브상, 뤼미에르상, 그리고 아카데미 여우주연상을 수상했습니다. 이는 프랑스어 연기로 아카데미 여우주연상을 받은 최초이자(2022년 기준) 유일한 사례이며, 외국어 연기로 이 상을 받은 두 번째 여배우가 되었습니다. 《나인》(2009), 《러스트 앤 본》(2012), 《아네트》(2021)로 골든 글로브상에 세 차례 더 노미네이트되었고, 《투 데이즈, 원 나이트》(2014)로는 두 번째 아카데미 여우주연상 후보에 올랐습니다. 이로써 그녀는 외국어 연기로 아카데미상에 두 번 이상 후보에 오른 단 7명의 배우 중 한 명이 되었습니다. 2005년부터 2022년까지 여러 나라에서 무대 공연 Joan of Arc at the Stake에서 잔 다르크 역을 맡기도 했습니다. 영어권 영화로는 《퍼블릭 에너미》(2009), 《인셉션》(2010), 《컨테이젼》(2011), 《미드나잇 인 파리》(2011), 《다크 나이트 라이즈》(2012), 《이민자》(2013), 《맥베스》(2015), 《얼라이드》(2016) 등이 있습니다. 애니메이션 목소리 연기도 활발히 하여 《어린 왕자》(2015), 《4월과 기적의 세계》(2015), 《미니언즈》(2015) 프랑스어 더빙에 참여했습니다. 그 외에도 주목할 만한 프랑스, 벨기에, 캐나다 영화로는 《아름다운 초록빛(La Belle Verte)》(1996), 《프리티 씽스》(2001), 《사랑한다면 이들처럼(Love Me If You Dare)》(2003), 《디케넥》(2006), 《리틀 화이트 라이즈》(2010), 《단지 세상의 끝일 뿐(It's Only the End of the World)》(2016) 등이 있습니다. 위 설명은 위키백과의 마리옹 코티야르 문서에서 발췌했으며, CC-BY-SA 라이선스에 따라 사용되었습니다. 기여자 전체 목록은 위키백과에서 확인할 수 있습니다.
마에카와 료코
출연진 · 어둠의 실력자가 되고 싶어서!으로 알려져 있음
일본의 여성 성우. 아토믹 몽키 소속. 8월 6일생. 사가미여대 출신. 아버지가 드래곤볼이나 세일러문, 도레미, 유희왕 등의 애니메이션에서 각본을 담당하고 있는 각본가 마에카와 아츠시라고 한다. 이는 그녀가 어시스턴트를 맡고 있는 라디오에 마에카와 아츠시가 게스트로 왔을 때 알려진 사실. 어릴 땐 장난감을 무기로 남자아이들과 다툴만큼 장난꾸러기였으나 이내 심한 낯가림이 발생해 커뮤니케이션이 서툰 아이로 자랐다. 학창시절엔 비교적 모범적인 생활을 하며 배구부에도 몸담을만큼 활동적이였으나 인간관계에 치이는게 힘들어 여러모로 버거운 시기였다고 회상한다. 대학교에 입학한 이후부터 양성소를 병행했고 이 시기에 자신의 장래희망을 성우로 굳히고 본격적으로 목표하게 되었다. 다만 당시 다니던 양성소에서 성우 사무소로 전속되기 위한 심사에서 미끄러지는 바람에 한동안 실의에 빠져 고통스러운 나날을 보내게 된다. 어둡고 비관적인 내용의 소설을 일주일간 집필한 뒤 그걸 반복해서 읽으며 낙담하던 와중 문득 정신을 차리고 정보를 수집한 끝에 아토믹 몽키의 오디션 공고를 발견해 지원, 최종적으로 소속되는데 성공하며 프로 성우로서의 발을 내딛게 되었다. 아마존 오디오북 서비스인 audible에서 종종 나레이션을 맡는다. 일례로 마에다 준이 쓴 소설 '고양이 사냥족의 우두머리' 아마존 audible판[2] 나레이션을 담당했다. 마에다 준이 시나리오를 담당한 헤븐 번즈 레드에서 이즈미 유키라는 핵심 인물을 맡고 있으며, 방송에서 메인 MC를 담당하는 만큼 접점이 꽤 있는 편.
신은수
Shin Eun-soo (신은수)는 2002년 10월 23일에 태어난 대한민국의 배우이다. 2016년 영화 《가려진 시간》에서 배우 강동원과 함께 호흡을 맞추며 주연으로 화려하게 데뷔했으며, 첫 작품부터 뛰어난 연기력으로 대중과 평단의 주목을 받았다. 어린 시절 JYP 엔터테인먼트 연습생으로 진입하여 연기와 연습생 생활을 병행한 그녀는 드라마 《푸른 바다의 전설》(2016)에서 전지현의 아역으로 출연해 눈도장을 찍었다. 이후 드라마 《배드파파》(2018)에서 이선영 역을 맡아 깊이 있는 감정 연기를 선보이며 MBC 연기대상 청소년 아역상을 수상했다. 영화와 드라마를 넘나들며 차근차근 필모그래피를 쌓아온 신은수는 《도도솔솔라라솔》(2020), 《모범형사 2》(2022) 등에서 존재감을 발휘했다. 특히 2023년 드라마 《반짝이는 워터멜론》에서 청각장애를 가진 고등학생 윤청아 역을 맡아 손짓과 눈빛만으로 섬세한 감정을 완벽히 전달하며 국내외 팬들에게 큰 호평과 사랑을 받았다. 최근에는 Netflix 로맨스 영화 《고백의 역사》(2025)에서 박세리 역을 맡아 공명과 함께 호흡을 맞추는 등 활발한 활동을 이어가고 있다.
판빙빙
출연진 · 아이스 로드: 복수, 엑스맨: 데이즈 오브 퓨처 패스트으로 알려져 있음
판빙빙(范冰冰)은 1981년 9월 16일 중국 산둥성 칭다오에서 태어난 중국의 배우, 프로듀서, 가수, 기업인이다. 1990년대 중반부터 연기 활동을 시작했으며, 1998년 드라마 《환주격격》에서 금쇄 역을 맡아 널리 알려졌다. 이후 TV에서 영화로 활동 영역을 넓히며 다양한 장르의 작품에 출연했다. 2000년대에는 《일견종정》(2002), 《묵공》(2006) 등에 출연했다. 2004년 《휴대전화》(2003)로 제27회 백화장영화제 여우주연상을 수상했다. 2007년 개인 스튜디오를 설립한 뒤 《연지설》(2008), 《금대반》(2009) 등의 드라마 제작에도 참여했다. 같은 해 출연작 《사과》가 제57회 베를린 국제영화제 경쟁 부문에 선정됐으며, 《심중유귀》로 제44회 금마장 여우조연상을 받았다. 또한 《아불시반금련》(2016)으로 중국금계장, 아시아 필름 어워즈, 중국영화감독협회상 등에서 여러 수상 및 후보 지명을 기록했다. 2010년대부터는 국제 영화제에 참가하고 심사위원을 맡는 등 국제적인 활동을 확대했다. 2010년 《일조중경》이 제63회 칸 영화제 경쟁 부문에 선정됐으며, 《관음산》으로 제23회 도쿄 국제영화제 여우주연상을 수상했다. 2011년 제24회 도쿄 국제영화제 경쟁 부문 심사위원을 맡았다. 2016년 《아불시반금련》으로 제64회 산세바스티안 국제영화제 여우주연상을 수상하며 국제 A급 영화제에서 두 차례 여우주연상을 받은 세 번째 화인 배우가 됐다. 2017년 《타임》 아시아판 표지에 등장했으며, 《타임》이 선정한 세계에서 가장 영향력 있는 100인에 포함됐다. 같은 해 제70회 칸 영화제 경쟁 부문 심사위원을 맡았고, 미국 영화예술과학아카데미 회원으로 초청됐다. 중화권 영화 외에도 국제 영화 제작에 참여해 《스트레치》(2011), 《마이 웨이》(2011), 《엑스맨: 데이즈 오브 퓨처 패스트》(2014), 《화폭 속의 여인》(2017) 등에 출연했다. 2018년 중국 세무 당국의 세무 조사를 받았으며, 추징 세금과 연체료 및 벌금을 납부하도록 결정됐다. 이후 중국 본토 연예계에서 공개 활동을 줄이는 한편 중국 본토 외 지역의 영상 작품에 계속 참여했다. 최근에는 국제 영화 활동을 이어가며 여러 영화제에서 심사위원으로도 활동했다. 주요 출연작으로 한국 영화 《그린 나이트》(2023), 할리우드 영화 《355》(2022), 《아이스 로드 2》(2025), 싱가포르 단편영화 《그녀가 말했다》(2026), 국제 공동제작 영화 《광인 노인의 일기》(2026) 등이 있다. 여러 작품이 부산국제영화제와 토론토국제영화제 등 주요 국제 영화제에 초청됐다. 2023년 제71회 산세바스티안 국제영화제 경쟁 부문 심사위원을 맡았으며, 2025년 말레이시아 영화 《지모》로 제62회 금마장 여우주연상을 수상하고 제75회 베를린 국제영화제 경쟁 부문 심사위원을 맡았다. 판빙빙의 활동은 TV, 영화, 영상 제작 및 국제 영화제까지 이어지며, 중화권과 국제 영화 작품에 지속적으로 참여하고 있다.
조나스 멜로
조나스 멜로는 1938 년 10 월 20 일 상파울루에서 태어났습니다. 그는 1966 년에 텔레비전에 입문하여 브라질의 주요 채널에서 수많은 연속극, 드라마, 프로그램에 참여했습니다. TV Tupi 에서 Geraldo Vietri 가 제작한 연속극 "Meu Rico Português", "Os Apóstolos de Judas" 및 "João Brasileiro, O Bom Baiano" 에서 Jonas 는 항상 여배우 Márcia Maria 를 그의 파트너로 삼는 주인공이었습니다. 이 세 편의 연속극은 많은 시청자를 확보했습니다. 1979 년 그는 TV Globo 로 돌아와 Os Gigantes, Chega Mais (1980), Coração Alado (1981), Baila Comigo (1982), Terras do Sem Fim (1982)을 제작했습니다. 같은 해에 그는 TV Cultura 에 가서 O Coronel e o Lobisomem (1982) 과 Paiol Velho (1982) 를 제작했습니다. 그 후 그는 SBT와 계약을 맺고 비누극 Conflito (1982) 와 Acorrentada (1983) 에 출연했습니다. 같은 해에 그는 TV Bandeirantes 에서 Maçã do Amor 도 제작했습니다. TV Globo 로 돌아와서 그는 Partido Alto (1984) 를 만들었습니다. 그는 SBT 로 돌아와서 Jogo do Amor (1985) 를 작업했습니다. 1986 년에 그는 Manchete 네트워크와 계약을 맺고 Dona Beija 에 출연했습니다. 그는 TV Globo 로 돌아와 O Outro (1987), Bambolê (1987), Pacto de Sangue (1989), Barriga de Aluguel (1990), O Portador (1991) 에 출연했습니다. 1996 년에 그녀는 Associação do Senhor Jesus 가 제작하고 Rede CNT/Gazeta 에 게재된 미니시리즈 Irmã Catarina 에 출연했습니다. 같은 채널에서 같은 해에 그는 미니시리즈 Ele Vive 와 연속극 'A Última Semana', 'Antônio dos Milagres' 를 제작했습니다. 그는 SBT 에 다시 돌아와서 Dona Anja (1997)를 만들었습니다. 같은 해 Record 에서 그는 연속극 Por Amor e Ódio 와 미니시리즈 O Desafio de Elias, 그리고 Manchete 에서 연속극 Mandacaru 를 작업했습니다. 1998 년부터 1999 년 사이에 그는 Record 에서 Estrela de Fogo 를 녹음했습니다. 1999 년 그는 Globo 에서 Suave Veneno 와 Vila Madalena 를 제작했습니다. 2001 년에는 SBT 에서 '사랑과 증오'가 방영되었고, 2003 년에는 같은 채널에서 '카나비알 데 파이쇼에스'가 방영되었습니다. 2004 년 그는 비누극 에스크라바 이사우라 2편에 출연했는데, TV 레코드에서 레온시오 알메이다의 보디가드인 프란시스코 역을 맡았습니다. 같은 해에 그는 Knights of the Zodiac 에서의 작업으로 2004년 야마토상 최우수 내레이션 부문을 수상했습니다. 그는 드래곤볼 Z의 콜드 황제 등 일본 드라마에 등장하는 많은 악당 캐릭터의 성우를 맡았습니다. 그는 또한 세인트 세이야, 요로이덴 사무라이 트루퍼스(브라질의 사무라이 워리어즈), 카시오페아의 섀도우시트 사령관, 바바르의 모험의 라탁세스 등 애니메이션에서 내레이션을 맡았습니다. 2012 년에 그는 비누극 '살베 호르헤'에서 이스마엘 역을 맡았고, 2013 년에 조나스는 비누극 '플로르 두 카리베'에서 아루다 역을 맡았습니다. 그는 영화도 만들었다. 그는 "나쁜 천사"에 출연했습니다. "육체" 1997 년 버전의 O Cangaceiro 와 Lula, O Filho do Brasil (2010). 연극에서는 '리시스트라타', '카 세마터리', '발코니', '크리스털의 긴 밤' 등 다수의 작품에 참여했다. 그는 2020 년 11 월 18 일 상파울루에서 심장마비로 82세의 나이로 세상을 떠났고, 산투스 시에 있는 기념 네크로폴 에쿠메니카 묘지에 묻혔습니다.
크리스토퍼 놀란
감독 · Executive Producer · 다크 나이트 라이즈, 오펜하이머, 인셉션으로 알려져 있음
크리스토퍼 에드워드 놀란 CBE (영어: Christopher Jonathan James Nolan/Christopher Jonathan James Nolan 1970년 7월 30일)은 영국의 영화 감독, 각본가, 영화 제작자이다. 유니버시티 칼리지 런던(UCL)을 졸업했다. 복잡한 스토리텔링을 갖춘 할리우드 블록버스터로 유명한 놀란은 21세기 최고의 영화감독으로 평가받고 있다. 그의 영화는 전 세계적으로 60억 달러 이상의 수익을 올렸다. 많은 상을 받은 그는 아카데미상 5개 부문, BAFTA상 5개 부문, 골든 글로브상 6개 부문에 후보로 올랐습니다. 2015년에는 타임지 선정 세계에서 가장 영향력 있는 100인 중 한 명으로 선정되었으며, 2019년에는 영화에 대한 공헌을 인정받아 대영제국 훈장 사령관으로 임명되었습니다. 놀란은 영국과 미국의 혼혈이지만 어릴때 영국에서 자라서 강한 영국 악센트를 가지고 있다. 그는 7살쯤에 자신의 아버지의 카메라를 가지고 영화를 찍기 시작했으며 그때부터 그만두지않고 영화를 만들고 있다. 그는 영화 대학교를 다니고 싶었지만 실패하여 대학교에서 영어를 전공했고, 그 덕분에 그의 대본들은 뛰어나다. 1993년 영문학 학사 학위를 취득한 후 놀란은 대본 리더, 카메라 오퍼레이터, 기업 영화 및 산업 영화 감독으로 일했다. 그는 단편 영화 Larceny(1996)를 감독, 각본, 편집했으며, 제한된 장비와 소수의 출연진 및 제작진과 함께 주말에 흑백으로 촬영했습니다. 놀란의 자금 지원을 받고 UCL Union Film Society의 장비로 촬영된 이 작품은 1996년 케임브리지 영화제에 출품되었으며 UCL 최고의 단편 중 하나로 평가된다. 하지만 알 수 없는 이유로 이 영화는 공개적으로 공개되지 않았습니다. Nolan은 세 번째 단편인 Doodlebug(1997)를 촬영했는데, 이 작품은 신발을 신고 벌레를 쫓는 것처럼 보이는 남자에 대한 내용인데, 나중에 그것이 자신의 축소판이라는 것을 알게 되었습니다. Nolan과 Thomas는 1990년대 중반에 Larry Mahoney와 함께 처음으로 장편영화를 만들려고 시도했으나 폐기되었습니다. 그의 경력 중 이 기간 동안 Nolan은 여러 번의 거부에 직면하면서 자신의 프로젝트를 시작하는 데 거의 성공하지 못했습니다. 그는 "영국에는 금융 풀이 매우 제한되어 있습니다. 솔직히 말해서 매우 클럽적인 곳입니다. 영국 영화 산업으로부터 어떠한 지원도 받은 적이 없습니다."라고 덧붙였습니다. 《미행》으로 데뷔하여 두 번째 작품 《메멘토》로 크게 성공했다. 메멘토는 그의 남동생이 쓰고있던 책의 아이디어를 따서 만든 영화이다. 이후 작품으로는 《인셉션》과 다크 나이트 3부작 (《배트맨 비긴즈》, 《다크 나이트》, 《다크 나이트 라이즈》), 《인터스텔라》이 있다. 2017년 영화 《덩케르크》가 개봉되었다. 이번 2023년도에는 《오펜하이머》를 만들었고 크게 성공했다. 놀란의 영화 메멘토(Memento)와 다크 나이트(The Dark Knight)는 미국 의회 도서관에 의해 "문화적, 역사적, 미학적으로" 중요한 작품으로 국립 영화 등록소에 보존되도록 선정되었다. 이 영화들과 인셉션은 BBC가 선정한 21세기 최고의 영화 100편과 헐리우드 리포터가 선정한 최고의 영화에 선정되었습니다. 2017년에는 다크나이트, 인셉션 및 인터스텔러가 Empire 잡지의 "가장 위대한 영화 100선" 여론 조사에 등장했다.2018년 할리우드 리포터(The Hollywood Reporter)는 놀란을 연예계에서 가장 영향력 있는 100인 중 한 명으로 선정하고 그를 "자신만의 프랜차이즈"라고 묘사했다. 퍼레이드는 2022년 역대 최고 영화 감독 75인 목록에서 놀란을 8위로 선정했습니다. 놀란의 작업은 "평론가와 영화 학자들뿐만 아니라 일반 영화 팬들에게도 열광적으로 수용, 분석, 토론"되어 왔다. 영국영화연구소(British Film Institute)의 제프 앤드류(Geoff Andrew)는 놀란을 "설득력 있고 창의적인 스토리텔러"라고 부르며 할리우드 주류에서 매우 개인적인 영화를 제작하는 몇 안 되는 현대 영화제작자 중 한 명으로 꼽았습니다. 놀란은 영화를 만들때 CG를 거의 쓰지 않고 촬영 장소들도 진짜 장소들을 자주 사용한다. 그는 아이맥스 카메라를 사용하는걸 좋아하고 이번 오펜하이머에도 아이맥스를 사용했다. 놀란은 영화를 한번만 봐서는 놓칠 디테일들을 꼭 영화에 심어놓는다. 그는 또 시간을 반대로 가게 하거나, 시간때를 섞어놓거나, 또 흑백과 컬러를 사용하여 자신의 생각을 표현한다. 이번 오펜하이머도 흑백과 컬러를 많이 사용하였고 영화를 위해 흑백 아이맥스 65mm 필름을 개발했다. 놀란의 영화는 시간, 기억, 개인의 정체성에 대한 개념을 탐구하는 형이상학적인 주제에 주로 초점을 맞춘다. 그의 작품은 수학에서 영감을 받은 아이디어와 이미지, 틀에 얽매이지 않는 서사 구조, 유물론적 관점, 음악과 사운드의 연상적 사용이 특징입니다. 영화제작자 기예르모 델 토로(Guillermo del Toro)는 놀란을 "감정적인 수학자"라고 불렀다. BBC의 예술 편집자 Will Gompertz는 그를 "맥박이 뛰고 머리가 어지러워질 수 있는 지적으로 야심찬 블록버스터 영화를 만드는 아트하우스 작가"라고 묘사했습니다. Joseph Bevan은 "그의 영화를 통해 아트하우스 단골들은 슈퍼 히어로 영화를 즐길 수 있고 멀티플렉스 군중은 미로 같은 줄거리에 참여할 수 있습니다." 라고 썼습니다. Nolan은 자신을 "스튜디오 시스템 내에서 작업하는 인디 영화 제작자"라고 생각합니다. 놀란은 19세 때 University College London에서 만난 Emma Thomas와 결혼했습니다. 그녀는 1997년부터 그의 모든 영화에서 프로듀서로 일해왔습니다. 부부는 4명의 자녀를 두고 있으며 로스앤젤레스에 거주하고 있습니다. 자신의 영화에 대한 홍보 인터뷰를 거의 하지 않는 놀란은 자신의 작품에 대해 어느 정도 미스터리를 유지하는 것을 선호합니다. 자신의 개인적인 삶에 대한 논의를 거부하면서 그는 영화제작자에 대한 전기 정보가 너무 많으면 관객의 경험이 저하된다고 생각한다. "나는 실제로 사람들이 영화를 볼 때 나를 염두에 두는 것을 전혀 원하지 않습니다."