Recherche

Shōgun

2024

DrameWar & Politics

Dans le Japon de l’an 1600, le seigneur Yoshii Toranaga lutte pour sa vie alors que ses ennemis du Conseil des Régents se liguent contre lui. Au même moment, un navire mystérieux est retrouvé échoué dans un village de pêcheurs à proximité.

Ninja Wars - Black Fox vs Shogun's Ninja

2026

ActionHistoire

Rikka Isurugi (Chihiro Yamamoto), cheffe du clan Kitsune, mène l'enquête sur le « Lotus Blanc », une secte mystérieuse soupçonnée de comploter une rébellion contre le shogunat. Au cours de sa mission, elle rencontre Okyo (Kanon Miyahara), une ninja Fuma envoyée par le shogun. Leurs chemins se croisent alors qu'elles font face à un redoutable ennemi commun : le clan des ninjas Iga, dirigé par Hattori Hanzo (Kane Kosugi), qui nourrit une profonde vengeance contre la famille Tokugawa. Un conflit à trois entre le clan des Renards, les ninjas Fuma et les ninjas Iga est sur le point de commencer.

Takehiro Hira

Distribution · Connu pour Shōgun, Capitaine America : Le Meilleur des Mondes

Takehiro Hira (平 岳大), né le 27 juillet 1974 à Tokyo, est un acteur japonais. Fils des acteurs Mikijirō Hira et Yoshiko Sakuma, Takehiro Hira grandit au Japon jusqu'à l'âge de 15 ans puis part aux États-Unis, dans l'État du Rhode Island. Il s'inscrit au lycée de Providence et intègre l'université Brown. Takehiro Hira joue le rôle principal dans la série britannique Giri/Haji (2019) et un des rôles principaux dans la série américaine Shōgun (2023). Il tient également des rôles notables dans des films américains comme Snake Eyes (2021), Gran Turismo (2023) et Captain America: Brave New World (2025).

Battle Spirits [Re] 絶界の空

2026

Science-Fiction & FantastiqueAction & AdventureAnimation

Keio 3, Hinomoto, Eito. Alors que l'ère Bakumatsu plonge le Japon dans la tourmente, le jeune Kû Bashin rêve de devenir plus fort grâce aux « Battle Spirits ». Son monde bascule lorsqu’il rencontre Ajara Zetsu, un redoutable samouraï errant pourchassé par les forces opposées au shogunat. Ils se retrouvent entraînés dans le périple qui va changer l'histoire.

Tadanobu Asano

Distribution · Connu pour Morte Cucina, Shōgun, Bataille navale

Né en 1973 à Yokohama, au Japon, Tadanobu Asano a fait ses débuts au cinéma dans Swimming Upstream (1990) et s'est depuis forgé l'une des carrières les plus internationales parmi les acteurs japonais, collaborant avec des cinéastes de renom au Japon, en Asie, en Europe et à Hollywood. Figure incontournable du cinéma d'art et d'essai japonais, il a collaboré avec les réalisateurs les plus célèbres du pays, notamment Hirokazu Kore-eda, Nagisa Oshima, Shinji Aoyama (Eureka, 2000 — Prix FIPRESCI à Cannes), Kiyoshi Kurosawa (Vers l’autre rive, 2015 — Prix du meilleur réalisateur de la section Un Certain Regard à Cannes), Koji Fukada (Harmonium, 2016 — Prix du jury de la section Un Certain Regard à Cannes) et Takeshi Kitano (Zatoichi, 2003 — Lion d’argent à Venise ; Kubi, 2023). Il a remporté le prix Upstream du Meilleur Acteur à Venise pour Last Life in the Universe (2003, réalisé par Pen-Ek Ratanaruang), ainsi que le prix du Meilleur Acteur au Festival international du film de Moscou pour My Man (2014, réalisé par Kazuyoshi Kumakiri). Parmi ses rôles internationaux, on peut citer le rôle principal dans Mongol (2007) de Sergei Bodrov, nominé aux Oscars, les films Thor (2011-2017) de l'univers cinématographique Marvel, et Silence (2016) de Martin Scorsese, entre autres. Tout récemment, il a été acclamé pour son interprétation de Lord Kashigi Yabushige dans la série Shōgun (2024) diffusée sur FX. Rôle qui lui a valu le Golden Globe du Meilleur Acteur dans un second rôle à la télévision et a été nominé aux Primetime Emmy Awards — une première historique pour un acteur japonais dans cette catégorie.

Anna Sawai

Distribution · Connu pour Comment braquer une banque, Shōgun

Anna Sawai vit en Nouvelle-Zélande, à Hong Kong et aux Philippines, avant que ses parents s’installent définitivement au Japon. A l’âge de 11 ans, elle fait ses débuts sur scène en tenant le rôle-titre de la comédie musicale Annie. Deux ans plus tard, la jeune artiste en herbe signe un contrat avec le label Avex Inc., qui lui permet de se former au chant, à la danse et la comédie. Après une apparition dans le film Ninja Assassin de James McTeigue, Anna Sawai intègre en 2012 le groupe de J-pop ARA. Leur unique single, "Make My Dreams Come True", ne provoquant pas l’hystérie, les filles se séparent. Anna connaît le succès, de 2013 à 2018, avec les Faky. Le groupe enchaîne de nombreux singles, clips et albums, pour le plus grand bonheur de leur communauté de fans. Préférant désormais se consacrer à une carrière d’actrice, Anna Sawai devient, en 2019, la fille d’un chef de la Yakuza dans la série britannique Giri/Haji, puis une adepte des arts martiaux dans le 9ème volet de la célèbre franchise Fast & Furious. Malgré le succès mitigé du film, la jeune femme se fait remarquer, à l’international, aux côtés d'habitués tels que Vin Diesel, Michelle Rodriguez et Jordana Brewster. Sur cette belle lancée, la comédienne rejoint l’écurie d’Apple TV+ : d’abord avec un rôle récurrent dans Pachinko, un drama sur une famille d’immigrés coréens, et Monarch: Legacy of Monsters. Dans cette série se déroulant quelques années après les événements de Godzilla (2014), elle prête ses traits à l’héroïne, Cate Randa, laquelle enquête sur les liens entre son père disparu et une organisation secrète qui surveille les monstres géants connus sous le nom de "Titans". Plus rien n’arrête Anna Sawai. Disney+ lui offre en 2024 le rôle principal féminin de la revisite de Shōgun, une mini-série dont les événements se déroulent à l'époque du Japon féodal. Aux côtés de Hiroyuki Sanada et Cosmo Jarvis, elle incarne Lady Mariko, laquelle sert d'interprète entre le Seigneur Toranaga et un navigateur anglais échoué sur leur île, dans un contexte politique très tendu. Les critiques saluent la performance toute en nuances de la jeune femme. Le succès du show dans de nombreux pays la propulse sous les feux des projecteurs.

Michael Shannon

Distribution · Connu pour Boardwalk Empire, L'homme d'acier, À couteaux tirés

Michael Corbett Shannon (né le 7 août 1974) est un acteur et musicien américain. Il a fait ses débuts au cinéma aux côtés de Bill Murray dans Groundhog Day (1993) et a reçu beaucoup d'attention pour sa performance dans 8 Mile (2002), où il dépeint le petit ami de la mère du personnage d'Eminem (Kim Basinger). Shannon est connu pour sa polyvalence à l'écran, jouant dans des comédies et des drames. Parmi les projets notables, citons Pearl Harbor (2001), Bad Boys II (2003), Bug (2006), Before the Devil Knows You're Dead (2007), The Iceman (2012), Man of Steel (2013) et Elvis & Nixon (2016). Il est un collaborateur fréquent de Jeff Nichols, apparaissant dans tous ses films : Shotgun Stories (2007), Take Shelter (2011), Mud (2012), Midnight Special et Loving (2016). Il est également connu pour son rôle de Nelson Van Alden/George Mueller dans la série dramatique Boardwalk Empire (2010-2014). Shannon a été nominée deux fois pour le Academy Award du meilleur acteur de soutien, d'abord pour Revolutionary Road (2008) et de nouveau pour Nocturnal Animals (2016). 99 Homes (2014) lui a également valu des nominations pour un Screen Actors Guild Award et le Golden Globe Award pour le meilleur acteur de soutien - Cinéma. Traduit avec www.DeepL.com/Translator

Sydney Pollack

Distribution · Executive Producer · Connu pour Les yeux grand fermés, Raison et sentiments

Sydney Pollack est un acteur, réalisateur et producteur américain, né le 1er juillet 1934 à Lafayette (Indiana) et mort le 26 mai 2008 à Los Angeles (Californie). Il a notamment réalisé Tootsie en 1982, Out of Africa en 1985 et La Firme (The Firm) en 1993. Il a également produit Le Talentueux Mr Ripley (The Talented Mr Ripley) d'Anthony Minghella en 1999. Sydney Pollack naît en 1934, dans l'Indiana, au sein d'une famille d'immigrés juifs russes. Il est initié au théâtre par un professeur de son lycée, qui fait naître sa vocation d'acteur. Ainsi, à l'obtention de son diplôme de fin d'études en 1952, il part étudier l'art dramatique à New York. Il intègre la Neighborhood Playhouse où il suit les cours de Sanford Meisner, dont il dira plus tard qu'il aura eu une grande influence sur son travail durant toute sa carrière. À partir de sa deuxième année dans cette école, il devient l'assistant de Meisner et exerce comme enseignant. En tant qu'acteur, il joue d'abord au théâtre: en 1954, il s'illustre notamment dans Stalag 17 (pièce qui fut adaptée au cinéma par Billy Wilder), à Broadway puis en tournée. Puis, à partir de 1955, il apparaît dans plusieurs séries télévisées, comme Playhouse 90, et rencontre notamment Robert Redford et David Rayfiel, son futur scénariste. En 1957, il doit interrompre sa carrière pour accomplir son service militaire, et regagne la Neighborhood Playhouse l'année suivante. Entre-temps, il aura épousé Claire Griswold Bradley, ancienne élève de l'école. En 1959, le réalisateur John Frankenheimer le choisit comme répétiteur pour son téléfilm The Turn of the Screw, puis pour son film Le Temps du châtiment en 1960. Sur ce tournage, à Hollywood, Pollack est également stagiaire à la mise en scène, ce qui lui permettra quelques mois plus tard de faire ses premiers pas en tant que réalisateur pour quelques épisodes d'une série télévisée, Shotgun Slade. Il continue également sa carrière d'acteur: il apparaît notamment dans des épisodes d'Alfred Hitchcock présente, ou encore de La Quatrième Dimension ainsi que dans le film La guerre est aussi une chasse, où il crée des liens d'amitié avec Robert Redford, qui fait également partie du casting. En 1965, il obtient un Emmy Award pour sa réalisation du téléfilm The Game, et la même année, il réalise son premier film pour le cinéma Trente minutes de sursis, avec Sidney Poitier et Anne Bancroft. L'année suivante, les producteurs de Propriété Interdite lui confient la réalisation de ce film, après l'abandon de John Huston. Il y dirigera son ami Robert Redford ainsi que Natalie Wood. Les années 1970 sont fécondes. En 1970, il est nommé à l'Oscar du meilleur réalisateur pour On achève bien les chevaux (1969), en 1972 son western Jeremiah Johnson est présenté à la sélection officielle du festival de Cannes et, en 1975, il tourne Les Trois Jours du condor avec Robert Redford et Faye Dunaway. Il aborde ensuite plusieurs genres cinématographiques, la comédie (Tootsie, 1982) ou la fresque romanesque (Out of Africa en 1985, pour lequel il remporte sept Oscars). Les années 1990 marquent surtout un retour à sa formation initiale d'acteur. On le voit par exemple dans Maris et Femmes de Woody Allen et dans Eyes Wide Shut de Stanley Kubrick. ... Source: Article "Sydney Pollack" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.