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Affiche de D.Gray-Man

D.Gray-Man

2006

MystèreScience-Fiction & FantastiqueAction & Adventure

Vers la fin d'un XIXe siècle imaginaire et particulièrement gothique, le jeune Allen Walker est un exorciste appartenant à un ordre spécial appelé Congrégation de l'Ombre. Le but de cet ordre est d'affronter et d'éliminer des armes vivantes appelées Akuma (arme créé avec l'âme d'un mort et le corps d'un de ses proches), ainsi que leur créateur, le Comte Millénaire, dont le but est de détruire le monde et la race humaine. Pour mener à bien ce combat, les exorcistes disposent chacun d'une Innocence, sorte d'arme personnelle fantastique extrêmement rare. Mais voila que le clan de Noé (amis du Comte Millénaire), vient faire son apparition sur le champ de bataille des exorcistes. Ils sont des êtres semi-humains, se disent les descendants de Noé, et sont dotés d'une puissance phénoménale, mettant les exorcistes sur le tapis. La lutte est rude pour sortir le monde de l'emprise des ténèbres…

Photo de Jessica Henwick

Jessica Henwick

Distribution · Connu pour La matrice : Résurrections, Glass Onion : Une histoire à couteaux tirés, Silo

Née le 30 août 1992 dans le Surrey en Angleterre, Jessica Yu Li Henwick est une actrice, scénariste et réalisatrice britannique d'origine sino-singapourienne par sa mère. Formée à la Redroofs Theatre School et au National Youth Theatre, elle débute à la télévision en 2010 dans la série BBC *Spirit Warriors*, devenant ainsi la première actrice d'origine est-asiatique à tenir le rôle principal d'une série britannique. Elle accède à la notoriété internationale en 2015 en incarnant simultanément Nymeria Sand dans *Game of Thrones* (HBO, saisons 5 à 7) et la pilote Jessika Pava dans *Star Wars : Le Réveil de la Force*. Elle s'impose dans l'univers Marvel en jouant Colleen Wing dans *Iron Fist* (Netflix, 2017-2018), *The Defenders* et *Luke Cage*. Au cinéma, elle tient des rôles notables dans *Matrix Resurrections* (2021), *The Gray Man* (2022) des frères Russo et *Glass Onion : Une histoire à couteaux tirés* (2022) de Rian Johnson. Son court métrage en tant que réalisatrice, *Bus Girl*, obtient une nomination aux BAFTA. Nommée parmi les révélations de l'année 2017 par le magazine *Variety*, elle s'impose comme l'une des actrices britanniques les plus polyvalentes de sa génération.

Photo de Linda Gray

Linda Gray

Distribution · Connu pour Dallas

Linda Gray, née le 12 septembre 1940 à Santa Monica en Californie, est une actrice et une productrice de télévision américaine. Elle est notamment connue du grand public pour son rôle de Sue Ellen Ewing dans la série télévisée américaine Dallas, diffusée à partir de 1978. Née à Santa Monica, Linda Gray a grandi à Culver City en Californie. Son père, Leslie est un horloger, «présent comme un meuble» dit-elle dans son autobiographie. Atteinte de polio durant son enfance, elle dit avoir manqué d'affection. Elle devient mannequin dans les années 1960, puis actrice pour des publicités (on voit ses jambes sur l'affiche du film Le Lauréat). Linda Gray est surtout connue pour son rôle dans la série télévisée phare des années 1980, Dallas, dans laquelle elle incarne durant 217 épisodes, de 1978 à 1989 puis en 1991, le personnage de Sue Ellen Ewing, l'épouse du magnat du pétrole texan J.R. Ewing (incarné par Larry Hagman). Elle reprendra son rôle en 2012 à l'occasion d'une nouvelle version de la série. En 1991, l'actrice fait une incursion au cinéma en jouant un second rôle dans la comédie L'embrouille est dans le sac aux côtés de Sylvester Stallone, Ornella Muti et de Marisa Tomei. En 1994, Linda Gray apparaît en tant que guest-star dans le feuilleton Melrose Place dont Heather Locklear est la vedette. Entre 2004 et 2005, la comédienne intègre la distribution du célèbre soap-opera Amour, Gloire et Beauté. Elle participe en 2008 à 90210 Beverly Hills: Nouvelle Génération, le spin-off de la série Beverly Hills 90210. En 2016, Linda Gray crée l'évènement au Royaume-Uni en rejoignant, le temps de quelques épisodes, le casting du feuilleton britannique diffusé sur Channel 4, Hollyoaks, dans le rôle de Tabitha Maxwell-Brown, la mère du personnage de Marnie Nightingale, interprété par Lysette Anthony. En 1962, Linda Gray se marie avec Ed Trasher, un graphiste renommé avec qui elle a deux enfants: Jeff et Kehly; elle divorcera au bout de 20 ans de mariage en 1983. En 1990, elle perd sa sœur Betty, emportée par un cancer du sein. Le 23 novembre 2020, elle annonce sur les réseaux sociaux la mort de son fils unique, Jeff Thrasher, âgé de 56 ans, producteur et réalisateur pour la télévision. Source: Article "Linda Gray" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de David Charvet

David Charvet

Distribution · Connu pour Alerte à Malibu, Place Melrose

David Charvet, né le 15 mai 1972 à Lyon, est un acteur et chanteur français. Il est connu pour ses rôles dans Alerte à Malibu et Melrose Place dans les années 1990. Son père, un homme d'affaires tunisien juif, Paul Guez, divorce de sa mère, Christiane Charvet, en 1974. Sa mère se remarie et David a six demi-sœurs (Irene, Tanya, Debra, Keira, Elizabeth et Amandine) et un demi-frère (Daniel). Il vit à Boulogne-Billancourt jusqu'à l'âge de neuf ans puis rejoint, avec son demi-frère et ses demi-sœurs, leur père installé aux États-Unis pour relancer la mode du jeans (il détient aujourd'hui en propre ou sous licence les marques Yanük, Duarte Jeans, U, Antik, Taverniti So Jeans, Rick Owens, etc.). David gagne à la loterie quelques années plus tard le permis de résider aux États-Unis de façon permanente, la carte verte. Il commence sa carrière en étant mannequin pour des publicités de Levi's et de Coca-Cola. À 19 ans il obtient le rôle de Matt Brody dans la série Alerte à Malibu, qui connaît le succès dans le monde mais pas aux États-Unis. Après trois saisons, il quitte la série et, de 1995 à 1996, joue dans trois téléfilms américains. Courant 1996, il interprète pendant deux saisons le rôle de Craig Field dans la série Melrose Place, aux côtés de Heather Locklear, Laura Leighton et Alyssa Milano. En 1999 il est acteur dans le film canadien Meet Prince Charming, avec Tia Carrere. De décembre 2006 à février 2007, il joue dans La Malédiction de la pyramide sous la direction de Roger Christian. En septembre 2007, il joue dans Green Flash avec Torrey DeVitto et Kristin Cavallari. Début 2010, il participe à La Ferme Célébrités en Afrique, jeu télévisé français et dont il finit deuxième. Il joue dans Une élève trop parfaite (The Perfect Teacher), téléfilm diffusé le 12 septembre 2010 aux États-Unis, qui a rencontré un succès international du Canada à l'Asie en passant par l'Espagne (sous le titre Falsa Inocencia). En 1997, à 25 ans, il sort en France un premier single Should I Leave, écrit avec Félix Gray, suivi de l'album David Charvet et d'un deuxième single, Regarde-toi. Il arrête la comédie pour un temps. En 1999, il tente un come-back avec le single Je te trouverai quand même mais celui-ci ne satisfait pas entièrement le chanteur; il le fait retirer de la vente et travaille chez lui à Los Angeles sur son deuxième album Leap of faith, qui sort en avril 2002 avec pour premier extrait Jusqu'au bout, suivi d'Apprendre à aimer et Take you there. Il est produit par Ollé Romo. Son troisième album Se laisser quelque chose, pour les trois quarts en français, sort en octobre 2004 à Londres, avec le producteur de Robbie Williams, Steve Power. Ayant connu un succès mitigé, David Charvet retourne à Los Angeles pour préparer la sortie de son quatrième album, So we meet again, prévue pour l'automne 2006, mais repoussée à une date ultérieure. Le single Sometimes it rains sort le 3 juillet 2006. Le 9 avril 2010, il sort un single intitulé I Swim with the birds. ... Source: Article "David Charvet" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Marion Cotillard

Marion Cotillard

Distribution · Connu pour L'ascension du chevalier noir, Origine

Active au cinéma depuis la fin des années 1990, elle est révélée au grand public par son rôle de Lilly Bertineau dans la saga Taxi de Luc Besson, qu'elle incarnera dans les trois premiers films de la franchise. Le 26 février 2005, elle reçoit la première des grandes récompenses qui vont jalonner sa carrière : le César de la meilleure actrice dans un second rôle, pour seulement huit minutes de présence à l'écran dans le film Un long dimanche de fiançailles de Jean-Pierre Jeunet. En 2008, c'est la consécration internationale : son interprétation de la chanteuse Édith Piaf dans le film biographique La Môme lui attire de nombreuses récompenses, dont le César, le Golden Globe, le BAFTA et l'Oscar de la meilleure actrice. Elle devient notamment la première Française à être désignée « meilleure actrice » par l'Académie hollywoodienne des Oscars pour un film tourné en langue française, et seulement la deuxième actrice à gagner ce prix pour un rôle parlé dans une langue étrangère. Ce triomphe critique l'accompagne également pour ses interprétations dans les films De rouille et d'os, The Immigrant, Deux jours, une nuit, Macbeth et Alliés, et consacre une carrière internationale aux choix artistiques variés. Elle a ainsi travaillé avec des réalisateurs de renommée tels que Tim Burton, Jean-Pierre Jeunet, Ridley Scott, Michael Mann, Woody Allen, Christopher Nolan, Steven Soderbergh, Justin Kurzel, Jacques Audiard, James Gray, les frères Dardenne, Xavier Dolan, Robert Zemeckis ou Arnaud Desplechin. Description above from the Wikipedia article Marion Cotillard, licensed under CC-BY-SA, full list of contributors on Wikipedia.

Affiche de Amy

Amy

1999

Drame

Amy (titre original : Judging Amy) suit le parcours d'Amy Gray, une brillante avocate qui, après un divorce, retourne dans sa ville natale de Hartford, Connecticut, avec sa jeune fille. Elle y est nommée juge au tribunal de la famille, où elle est confrontée quotidiennement à des cas complexes et émotionnellement chargés impliquant des enfants, des divorces et des abus. La série explore le défi pour Amy de naviguer son rôle de juge, qui l'oblige à prendre des décisions difficiles impactant des vies, tout en gérant les dynamiques parfois tendues mais aimantes de sa propre famille, notamment avec sa mère Maxine, une travailleuse sociale au caractère bien trempé. Amy est un drame centré sur les relations, la justice, la moralité et la recherche d'un équilibre entre la vie professionnelle exigeante et les obligations personnelles.

Photo de Charles Gray

Charles Gray

Distribution · Connu pour Sherlock Holmes, The Rocky Horror Picture Show, On ne vit que deux fois

Donald Marshall Gray, dit Charles Gray, est un acteur britannique né le 29 août 1928 à Bournemouth et mort le 7 mars 2000 à Londres. Il commença sa carrière en 1958 dans le film L'Affaire Dreyfus. Il est surtout connu pour son interprétation de Ernst Stavro Blofeld dans le septième film de la série James Bond, Les Diamants sont éternels, succédant à Donald Pleasence et Telly Savalas. Dans le film, de nombreuses scènes de comédie et le ton parfois parodique font de l'interprétation de Gray un Blofeld très différent des précédents. On le voit ainsi vers la fin s'enfuir déguisé en femme. Dans le film précédent, Au service secret de Sa Majesté, Telly Savalas incarnait un Blofeld menaçant et tuant dans la dernière scène l'épouse de James Bond. Il n'est pas fait allusion à ce veuvage dans Les Diamants sont éternels. Il est à remarquer qu'il interprète également le rôle éphémère d'un allié de James Bond, Dikko Henderson, dans On ne vit que deux fois. Il est le second Blofeld à avoir des cheveux avant Max von Sydow dans Jamais plus jamais et Christoph Waltz dans Spectre). On se souvient aussi de son rôle de Mycroft Holmes, le frère de Sherlock Holmes en 1976 dans le film d'Herbert Ross Sherlock Holmes attaque l'Orient-Express (The Seven per cent solution), rôle qu'il a repris en 1985 dans la série éponyme avec Jeremy Brett. En 1975 il a obtenu un très vif succès pour son interprétation d'un criminologiste dans The Rocky Horror Picture Show. Il est également apparu dans de nombreuses séries télévisées en vedette invitée : Angoisse, Maîtres et Valets, Bergerac, Les Mystères d'Orson Welles. Il meurt d'un cancer le 7 mars 2000 à 71 ans.

Photo de Arianna Huffington

Arianna Huffington

Distribution · Connu pour The Colbert Report

Arianna Huffington, née Ariádni-Ánna Stasinopoúlou (en grec moderne: Αριάδνη-Άννα Στασινοπούλου) le 5 juillet 1950 à Athènes, est une éditorialiste et femme politique gréco-américaine. Elle a cofondé en mai 2005 le site d'actualités politiques The Huffington Post, dont elle a été la rédactrice en chef jusqu'au 11 août 2016. Arianna Stassinopoulos fait ses études en économie au Girton College de l'université de Cambridge, vit à Londres avec Bernard Levin, puis épouse le républicain Michael Huffington en 1986, dont elle divorce en 1997. En 1990, elle est naturalisée américaine. Elle anime ensuite plusieurs conventions politiques nationales, tout en évoluant du conservatisme vers le libéralisme. Son activisme anti-pétrolier l'a menée à diriger The Detroit Project, qui vise à mettre fin à la dépendance américaine du pétrole du Moyen-Orient. En 2003, elle est candidate à l'élection du gouverneur de la Californie à la suite de la destitution de Gray Davis, élection remportée par Arnold Schwarzenegger. En 2012, elle est classée 29e au palmarès des femmes les plus puissantes du monde publié par le magazine Forbes. Source: Article "Arianna Huffington" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Rachel Zegler

Rachel Zegler

Distribution · Connu pour Blanche-Neige, Hunger Games : La ballade du serpent et de l'oiseau chanteur

Rachel Zegler, née le 3 mai 2001 à Hackensack, New Jersey, est une actrice et chanteuse américaine d’origine colombienne et polonaise. Révélée à 17 ans, elle décroche le rôle de María dans West Side Story (2021) de Steven Spielberg, prestation saluée par un Golden Globe de la meilleure actrice dans une comédie musicale. Autodidacte en chant, elle partage ses performances sur YouTube dès l’adolescence, attirant l’attention des directeurs de casting. Elle enchaîne avec des rôles dans Shazam! Fury of the Gods (2023) et The Hunger Games: The Ballad of Songbirds & Snakes (2023), où elle incarne Lucy Gray Baird. En 2024, elle brille sur scène dans Roméo et Juliette à Broadway. Elle incarne Blanche-Neige dans l’adaptation en live-action de Disney (2025). Engagée, elle milite pour la diversité à Hollywood.

Photo de Mark Wahlberg

Mark Wahlberg

Distribution · Executive Producer · Connu pour Escapade en famille, Tireur d'élite, Un Boulot à l'italienne

Mark Wahlberg est un américain, chanteur, acteur et producteur de cinéma, né le 5 juin 1971 à Boston (Massachusetts). Il débute jeune dans une carrière musicale au côté de son frère Donnie Wahlberg, l'un des membres du groupe New Kids on the Block. Sous le pseudonyme de Marky Mark, il est rappeur dans le groupe Marky Mark and the Funky Bunch, de 1991 à 1993. Par la suite, il se lance dans une carrière d'acteur, son premier film est Opération Shakespeare sorti en 1994. Révélé en 1997 par le premier rôle de Boogie Nights, de Paul Thomas Anderson, il s'impose aux côtés d'autres stars avec la satire Les Rois du désert (1999), de David O. Russell, le polar The Yards (2000), de James Gray et En pleine tempête (2000), de Wolfgang Petersen. En tant que tête d'affiche, il essuie d'abord les échecs critiques du remake La Planète des singes (2001), de Tim Burton et La Vérité sur Charlie (2002), de Jonathan Demme. Mais en 2003 et 2004 , Braquage à l'italienne, où il est notamment entouré de la valeur montante Charlize Theron, ainsi que la comédie dramatique chorale J'adore Huckabees, de David O. Russell, le remettent en selle. Il est alors la tête d'affiche du drame sportif Invincible (2006), du film d'action Shooter, tireur d'élite (2007), du film de science-fiction Phénomènes (2008), ou encore de l'adaptation de jeu vidéo Max Payne (2008). Ces longs-métrages fonctionnent de façon variable au box-office, mais sont des échecs critiques. En revanche, il reçoit une nomination à l'Oscar du Meilleur Acteur dans un second rôle pour le multi-récompensé thriller Les Infiltrés (2006), de Martin Scorsese. Il retrouve aussi le réalisateur James Gray et l'acteur Joaquin Phoenix pour un nouveau polar crépusculaire acclamé par la critique, La nuit nous appartient (2007). Puis il mène l'impressionnant casting du film fantastique Lovely Bones (2009), sous la direction de Peter Jackson. Enfin, son interprétation du boxer Micky Ward dans le drame Fighter, qui marque sa troisième collaboration avec David O. Russell, lui vaut une nomination à l'Oscar du meilleur acteur. Par la suite, il est la tête d'affiche de buddy movies - Very Bad Cops (2010), Ted (2012), No Pain No Gain (2013), 2 Guns (2013), Ted 2 (2015) et de thrillers aux réceptions mitigées : Contrebande (2012), Broken City (2013) et The Gambler. C'est avec les blockbusters de science-fiction Transformers : L'Âge de l'extinction (2014) et Transformers: The Last Knight (2017) qu'il reste au sommet du box-office. Parallèlement, il entame une collaboration saluée par la critique avec le réalisateur Peter Berg. Ensemble, ils tournent Du sang et des larmes (2013), Deepwater Horizon (2016), Traque à Boston (2016) et Mile 22 (2018). Il reforme aussi son tandem comique de Very Bad Cops avec Will Ferrell pour Very Bad Dads (2015) et Very Bad Dads 2 (2017). En 2017, il devient l'acteur le mieux payé au monde (d’après le magazine Forbes) avec 68 000 000 dollars empochés ces douze derniers mois.

Photo de Omar Gooding

Omar Gooding

Omar Gooding est le frère cadet de Cuba Gooding Jr. ainsi que le fils de Cuba Gooding Sr. Il est principalement connu pour ses apparences dans des séries comme Le Petit Malin, Playmakers ou encore Hangin' with Mr. Cooper mais aussi les films Ghost Dad et Baby Boy. On peut le voir en invité dans un épisode de Les Experts : Miami en 2006, ainsi que durant le troisième épisode de la 7e saison de la série télévisée Gray's Anatomy. Gooding joue le personnage d'Odelle dans la saison 3 de Deadwood. on peut aussi le voir dans le téléfilm l'île mystérieuse.

Photo de Yoshimasa Hosoya

Yoshimasa Hosoya

Distribution · Connu pour Strike the Blood, Ace of Diamond, L'attaque des titans

Yoshimasa Hosoya (細谷 佳正, Hosoya Yoshimasa), né le 10 février 1982, est un comédien de doublage et un narrateur japonais. Après avoir suivi les cours de l'école des arts du spectacle Tokyo Announce Gakuin et du centre de formation d'acteurs Mausu Promotion, il rejoint l'agence Mausu Promotion. Il travaille actuellement en tant qu'indépendant. Parmi ses nombreux rôles, il a prêté sa voix à Shichika Yasuri dans *Haikyu!!*, à Asahi Azumane dans *Katanagatari*, à Kuranosuke Shiraishi dans *The Prince of Tennis*, à Reiner Braun dans *L'Attaque des Titans*, à Kojou Akatsuki dans *Strike the Blood* et à IV dans *Yu-Gi-Oh! Zexal*, Saburō Katō dans *Star Blazers : Space Battleship Yamato 2199*, Junpei Hyūga dans *Kuroko's Basketball*, Sentarō Kawabuchi dans *Kids on the Slope*, Haruhiro dans *Grimgar of Fantasy and Ash*, Daryun dans *The Heroic Legend of Arslan*, Orga Itsuka dans *Mobile Suit Gundam : Iron-Blooded Orphans*, Akari Hizamaru dans *Terra Formars*, Doppo Kunikida dans *Bungo Stray Dogs*, Asahi Azumane dans *Haikyu!!*, Fumikage Tokoyami dans *My Hero Academia*, Nagare Akiba dans *Ushio et Tora*, John H. Watson dans *L'Empire des cadavres*, Aren Kuboyasu dans *La vie désastreuse de Saiki K.*, Genjirō Tanigaki dans *Golden Kamuy*, Joe dans *Megalobox*, Houjou Shūsaku dans *In This Corner of the World*, Ausukai Jin dans *Boogiepop and Others*, Kanata Hoshijima dans *Astra Lost in Space*, Shin dans *Dorohedoro*, Belial dans *Granblue Fantasy*, Welt Yang dans *Honkai Impact 3rd* et *Honkai: Star Rail*, et Watanabe dans *Punishing: Gray Raven*. Hosoya remporte le prix du meilleur second rôle masculin lors de la 8e et de la 10e édition des Seiyu Awards. Le 23 avril 2017, il suit un traitement pour sa gorge et reprend sa carrière le 4 août de la même année. Le 10 mars 2025, Hosoya annonce sur Twitter qu'il s'est marié avec une personne n'appartenant pas au monde du spectacle.

Photo de Christopher Atkins

Christopher Atkins

Christopher Atkins est un acteur américain, né le 21 février 1961 à Rye dans l'état de New York, sacré star grâce au film Le Lagon bleu face à Brooke Shields en 1980. Après le triomphe de son premier film, Christopher Atkins tourne en vedette un téléfilm avec Diane Lane et pour le grand écran The Pirate Movie de Ken Annakin avec Kristy McNichol et Strip Academy de John G. Avildsen face à Lesley Ann Warren. Ce dernier inspire sans nul doute les producteurs de Dallas qui l'engagent pour jouer le juvénile amant de Sue Ellen (Linda Gray) durant la saison 1983-1984. Après cette expérience, Atkins tourne encore Falco Terror de René Cardona Jr. en 1987 et Mortuary Academy. Mais il est déjà éclipsé par le très jeune Kirk Cameron dans Listen to Me en 1989. Il côtoie Julian McMahon sur Wet and Wild Summer! (1992) et participe au film Les Voyous mis en scène par Carlos Saura, sorti l'année suivante. Atkins n'a jamais cessé de tourner, passant de la comédie familiale à l'horreur (13th Child en 2002 avec Cliff Robertson et Lesley-Anne Down) et au thriller (Lima: Breaking the Silence en 1999, de Menahem Golan), de Payback II (2007) au côté d'Angie Everhart à Exodus Fall (2011) face à Rosanna Arquette. Il participe même au téléfilm Les naufragés du lagon bleu (2012), remake de son grand succès. Source: Article "Christopher Atkins" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Robert Enrico

Robert Enrico

Robert Enrico, né le 13 avril 1931 à Liévin (Pas-de-Calais) et mort le 22 février 2001 à Paris 15e, est un scénariste et réalisateur français de cinéma. Né dans le nord de la France, Gino Robert Enrico grandit ensuite à Toulon où ses parents, émigrés italiens, tiennent un magasin de cycles. Diplômé de l’IDHEC en 1951 (section réalisation), il se consacre d’abord au montage et à la réalisation de courts-métrages commandés par des entreprises: «Je me souviens avoir connu François de Roubaix au tout début de ma carrière. Je travaillais alors comme monteur et assistant réalisateur sur des courts-métrages de commande réalisés par Marcel Ichac dont le producteur exécutif était Paul de Roubaix. François s'intéressait beaucoup à ces tournages et se trouvait toujours là pour suivre la fabrication et l'évolution de ces petits films. Il était réellement passionné par les techniques de l'image. Par la suite, son père m’a proposé la réalisation d’un premier film: L’Or de la Durance.» Enrico se fait remarquer avec La Rivière du hibou, un court-métrage adapté d'une nouvelle d'Ambrose Pierce qui reçoit la Palme d'Or du court-métrage au Festival de Cannes en 1962 puis l'Oscar du meilleur court-métrage en 1964, avant d'être acheté par CBS afin de devenir un épisode de la série créée par Rod Serling, La Quatrième Dimension (saison 5, épisode 22). Enrico obtient aussi le prix Jean Vigo en 1963 pour son premier long-métrage, La Belle Vie. Mais le film, qui traite en partie de la guerre d’Algérie, est interdit de distribution par la censure. Enrico enchaine avec deux films d'aventures qui remportent un bon succès: Les Grandes Gueules avec Lino Ventura et Bourvil et Les Aventuriers dans lequel on retrouve Ventura flanqué cette fois d'Alain Delon et de Joanna Shimkus. Shimkus tient la vedette du film suivant d'Enrico, Tante Zita, œuvre au ton nettement plus méditatif. Suivent notamment la comédie policière Boulevard du rhum, avec Ventura et Brigitte Bardot, et le film d'action Les Caïds. En 1974, Enrico dirige une première fois Philippe Noiret dans Le Secret, un sombre drame d'espionnage où paraissent aussi Jean-Louis Trintignant et Marlène Jobert. L'année suivante, Enrico retrouve Philippe Noiret et signe ce qui deviendra son film le plus célèbre: Le Vieux Fusil, une histoire de vengeance se déroulant durant la Deuxième Guerre mondiale. Très gros succès, Le Vieux fusil sera également le premier récipiendaire du César du meilleur film. C'est pour la télévision qu'Enrico tourne son projet suivant, l'adaptation du roman de Paul Savatier Un neveu silencieux, décrivant le quotidien d'un enfant trisomique et de ses parents. Par la suite, Enrico tourne régulièrement, alternant productions prestigieuses, comme l'adaptation du livre Au nom de tous les miens de Martin Gray en 1983, et œuvres plus intimistes comme le polar Pile ou Face en 1980, avec Michel Serrault et, une fois encore, Philippe Noiret; ou le drame sentimental De guerre lasse, d'après un roman de Françoise Sagan. C'est en 1998 qu'il tourne son dernier film, le drame familial Fait d'hiver. Il a présidé l’Académie des arts et techniques du Cinéma, la Société des réalisateurs de films, la Commission SACD du cinéma et la Fédération européenne des réalisateurs audiovisuels. ... Source: Article "Robert Enrico" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Jack Hawkins

Jack Hawkins

Distribution · Connu pour Ben-Hur, Dr. Kildare

Jack Hawkins est un acteur et producteur britannique né le 14 septembre 1910 à Wood Green (Royaume-Uni) et mort le 18 juillet 1973 à Londres (Royaume-Uni). Acteur populaire du cinéma des années 1950 et 1960, Jack Hawkins a inscrit son nom aux génériques de plusieurs films à succès comme La Terre des pharaons, Le Pont de la rivière Kwai, Ben-Hur ou Lawrence d'Arabie. Atteint d'un cancer de la gorge, il meurt des suites de cette maladie. Dès l'âge de 13 ans, Jack Hawkins s'inscrit dans une école d'art dramatique, The Italia Conti Academy Of Theatre Arts à Londres où il débute dans la pièce Where the Rainbow Ends en 1923. L'année suivante, il apparaît même aux côtés de Laurence Olivier dans Beau Geste. Cinq ans plus tard, il fait ses débuts à Broadway dans Journey's End. Plebiscité par les critiques, il fait ses débuts au cinéma en Angleterre dans des films qui ne sortent pas des frontières. Pendant la Seconde Guerre mondiale, après la défaite française, il se porte volontaire dans les Royal Welch Fusiliers. Il est en poste en Inde chargé de l'entraînement des troupes, puis en 1944, il devient colonel commandant l'administration de l'ENSA (chargé de fournir des divertissements pour le personnel des forces armées britanniques). Démobilisé, il signe un contrat avec Alexandre Korda et tourne plusieurs films qui obtiennent un succès d'estime. Il tourne notamment Première Désillusion de Carol Reed en 1948 ou La Rose noire de Henry Hathaway avec Orson Welles. Il commence à donner la réplique à de grands noms de Hollywood. Ainsi, on le trouve au générique d'un film de Henry Koster, Le Voyage fantastique avec James Stewart et Marlène Dietrich ou La Femme du planteur de Ken Annakin en 1952. Pour les prestigieux Ealing Studios, il tourne La Mer cruelle où il incarne un commandant de navire de guerre tourmenté. En 1955, c'est la consécration : Howard Hawks le choisit pour incarner Khéops dans La Terre des pharaons. Deux ans plus tard, David Lean lui offre une tête d'affiche dans Le Pont de la rivière Kwai. Il est alors sollicité par les plus grands : John Ford dans Inspecteur de service, Basil Dearden pour Hold-up à Londres (Colonel Hyde contre Scotland Yard) ou William Wyler qui lui offre le rôle de Quintus Arrius dans son Ben-Hur. Acteur le plus populaire de Grande-Bretagne, il impose son visage carré et son flegme dans un grand nombre de films dont Lawrence d'Arabie ou Lord Jim avec Peter O'Toole, avant de se joindre au casting de stars de Opération opium en 1966. On lui diagnostique alors un cancer de l'œsophage, sûrement dû à ses trois paquets de cigarettes quotidiens. Après une ablation du larynx, il perd l'usage de sa voix, et ses rôles suivants sont doublés (avec son accord) par les acteurs Robert Rietty et Charles Gray. Il continue pourtant de tourner plusieurs films jusqu'en 1972, notamment Les Griffes du lion de Richard Attenborough. Décidé à se faire implanter un larynx artificiel, il part pour les États-Unis afin d'y subir une nouvelle opération mais à la suite de complications, il revient en Angleterre et est hospitalisé au St. Stephen's Hospital de Londres. Il succombe à une hémorragie le 18 juillet 1973 à l'âge de 62 ans. Ses cendres reposent au Golders Green Crematorium de Londres. Son autobiographie, Anything For a Quiet Life, fut publiée après sa mort. Source : Wikipedia

Photo de Joanna Lumley

Joanna Lumley

Distribution · Connu pour L'oeuvre de Tim Burton : La mariée cadavérique, Le loup de Wall Street, Avant toi

Joanna Lumley est une actrice et productrice britannique, née le 1er mai 1946 à Srinagar (Inde). Joanna Lamond Lumley est née le 1er mai 1946 à Srinagar, au Jammu-et-Cachemire, de parents anglais le major James Rutherford Lumley, qui a servi dans le 6e Gurkha Rifles , un régiment de l'Armée indienne britannique et Thyra Beatrice Rose (née Weir). Ils se sont mariés en 1941. Le colonel Leslie Weir qui rencontra le 13e dalaï-lama est son grand-père. Essentiellement célèbre pour sa carrière télévisuelle faite de nombreux téléfilms et séries, Joanna Lumley s’est particulièrement illustrée dans les séries Chapeau melon et bottes de cuir dans les années 1970 dans le rôle de Purdey et Absolutely Fabulous dans les années 1990-2000 où elle jouait la déjantée Patsy Stone. Grâce à ce rôle, elle remporta deux BAFTA TV Awards. Elle fut également au générique de la saga L'Amour en héritage en 1984. Au cinéma, outre un court rôle dans le James Bond Au service secret de sa majesté en 1969, ses plus notables apparitions sur grand écran incluent À la recherche de la Panthère rose en 1982, Les Péchés mortels en 1995, Prince Vaillant en 1997, Maybe Baby ou Comment les Anglais se reproduisent en 2000, Les Noces funèbres en 2005 où elle prête sa voix à l'un des personnages de ce film d'animation, Trois fois 20 ans en 2011, Le Loup de Wall Street en 2013, Broadway Therapy en 2014, (Me Before You) ainsi que Absolutely Fabulous, le film en 2016. En 2017, elle est à l'affiche Paddington 2 et de la comédie Finding Your Feet. En 2021, elle participe à une nouvelle adaptation du roman Le Portrait de Dorian Gray. Joanna Lumley est membre de l'Ordre de l'Empire britannique ainsi que de la Royal Geographical Society. La comédienne est également connue pour ses engagements en faveurs d'oeuvres caricatives. Mariée deux fois, la comédienne a un fils né en 1967. Elle est végétarienne. Source: Article "Joanna Lumley" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de D.J. Caruso

D.J. Caruso

Réalisation · Connu pour L'Oeil du mal, Opérations Spéciales : Lioness, xXx : Le retour de Xander Cage

D. B. Weiss

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Everything about D. B. Weiss's filmography and roles

Photo de D.J. Cotrona

D.J. Cotrona

Distribution · Connu pour Shazam!

Photo de D.B. Sweeney

D.B. Sweeney

Distribution · Connu pour Le Dinosaure, Protector, L'enlèvement 2

Photo de D.L. Hughley

D.L. Hughley

Photo de D. B. Weiss

D. B. Weiss

Scénariste · Connu pour Le trône de fer

Photo de D.W. Griffith

D.W. Griffith

David Llewelyn Wark Griffith était un réalisateur américain pionnier. Il est surtout connu en tant que réalisateur du film controversé et révolutionnaire de 1915 La naissance d'une nation et du film Intolerance (1916). Le film de Griffith, The Birth of a Nation, a fait un usage pionnier de techniques avancées de caméra et de narration, et son immense popularité a ouvert la voie à la domination du long métrage. Il s'est également avéré extrêmement controversé à l'époque et depuis pour sa représentation négative des Noirs américains et de leurs partisans, et sa représentation positive de l'esclavage et du Ku Klux Klan. Griffith a répondu à ses critiques avec son prochain film, Intolerance, destiné à montrer les dangers de la pensée et du comportement préjudiciables. Le film n'a pas été le succès financier que son prédécesseur avait été, mais a été chaleureusement accueilli par la critique. Plusieurs de ses films ultérieurs ont également été couronnés de succès, mais les coûts élevés de production, de promotion et de tournée ont souvent fait de ses entreprises des échecs commerciaux. Malgré tout, il est généralement considéré comme l'une des figures les plus importantes du cinéma des débuts.

Photo de Vincent D'Onofrio

Vincent D'Onofrio

Distribution · Connu pour Daredevil: Born Again, Un justicier dans la ville, Hommes en noir

Né le 30 juin 1959 à Brooklyn, New York, Vincent D'Onofrio est un acteur américain d'origine italienne, formé à l'Actors Studio et à l'American Stanislavski Theatre. Il fait ses débuts à Broadway au début des années 1980 avant de s'imposer au cinéma. C'est Stanley Kubrick qui lui offre la révélation : dans Full Metal Jacket (1987), il incarne la recrue Engagé Baleine, prenant plus de trente kilos pour le rôle. Une performance remarquée par les critiques, qui lui ouvre les portes de collaborations avec Oliver Stone (JFK, 1991), Spike Lee (Malcolm X, 1992) et Barry Sonnenfeld (Men in Black, 1997). À la télévision, il marque une décennie entière en incarnant l'inspecteur Robert Goren dans New York, Section Criminelle (2001-2011), série pour laquelle il reçoit notamment une nomination aux Emmy Awards. Depuis 2015, il s'est imposé dans l'univers Marvel en incarnant le redoutable Wilson Fisk, alias le Caïd, dans Daredevil, puis dans Hawkeye (2021) et Daredevil : Born Again (2025). Il est également réalisateur, notamment du film The Kid (2019).