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Capitol

1982

Ce feuilleton met en scène deux familles aisées, les McCandless et les Clegg, qui s'affrontent depuis des années pour le pouvoir politique et une sombre histoire de vengeance, dans la ville de Washington.

Hunger Games : La révolte - Partie I

2014

Encouragée par le président Coin, qui planifie une rébellion contre le Capitole, Katniss Everdeen accepte de reprendre son arc et ses flèches de couleur pour devenir le symbole de la révolution à venir.

The Hunger Games: Mockingjay - Part 1

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After surviving the Quarter Quell, Katniss finds herself in the hidden stronghold of District 13, where the rebellion against the Capitol is gaining momentum. Struggling with the weight of becoming the symbol of resistance, she must navigate fragile alliances while trying to protect those she loves. As propaganda battles rage and Panem moves closer to full-scale war, Katniss is forced to confront the true cost of revolution.

Hunger Games : L'embrasement

2013

Après les premiers Hunger Games, Katniss est devenue le symbole de la rébellion. Le peuple de Panem est impatient de la retrouver pour la grande Tournée de la victoire. Mais Katniss va devoir prouver au Capitole et au Président Snow que ses sentiments envers Peeta étaient sincères afin de sauver ceux qu’elle aime...

Hunger Games: Lever de soleil sur la moisson

2026

Alors que le jour se lève sur les 50e Hunger Games annuels, la peur s'empare des districts de Panem. Cette année, en l'honneur du Quarter Quell, deux fois plus de tributs seront tirés au sort. Dans le District 12, Haymitch Abernathy essaie de ne pas trop penser à ses chances. Tout ce qui lui importe est d'être avec la fille qu'il aime. Mais lorsque qu'il est appelé, tous ses rêves s'effondrent. Il est arraché à sa famille et à son amour, transporté au Capitole avec les trois autres tributs du District 12 : une jeune amie qui est presque une sœur pour lui, un parieur compulsif, et la fille la plus prétentieuse de la ville. Alors que les Jeux commencent, Haymitch comprend qu'il a été piégé pour échouer. Mais il est prêt à se battre... et faire en sorte que ce combat résonne bien au-delà de l'arène.

Frank Sinatra

Frank Sinatra, né Francis Albert Sinatra le 12 décembre 1915 à Hoboken (New Jersey) et mort le 14 mai 1998 à Los Angeles (Californie) au Centre médical Cedars-Sinaï, est un chanteur, acteur et producteur de musique américain. Né de parents italiens (d'un père d'origine sicilienne et d'une mère originaire de Ligurie), Sinatra est l'une des figures majeures de la musique américaine. Crooner à la réputation mondiale, surnommé «The Voice» («La Voix») ou encore «le gangster d'Hoboken», en raison de ses liens avec la mafia. Il est l'un des chanteurs les plus influents du XXe siècle et sa popularité est comparable à celle de compatriotes comme Elvis Presley, Bing Crosby ou Michael Jackson. Le critique musical américain Robert Christgau le qualifie même de «plus grand chanteur du XXe siècle». Son répertoire comprend plus de 2 000 chansons pour environ 150 millions de disques vendus. Sa carrière débute à l'ère du swing, comme chanteur dans les orchestres de jazz de Harry James et Tommy Dorsey. Il connaît le succès dès 1943, après avoir signé chez Columbia Records. Devenu l'idole des bobby-soxers, il sort son premier album en 1946, The Voice of Frank Sinatra. En 1953, il remporte l'Oscar du meilleur second rôle pour son interprétation dans Tant qu'il y aura des hommes. La même année, il signe chez Capitol Records et enregistre plusieurs albums à succès (In the Wee Small Hours, Songs for Swingin' Lovers!, Come Fly with Me, Only the Lonely et Nice 'n' Easy). En 1961, il fonde Reprise Records, son propre label, et effectue une tournée internationale. Membre fondateur du Rat Pack, aux côtés de Dean Martin et Sammy Davis Jr., il fréquente de nombreuses célébrités et hommes d'État, dont John F. Kennedy. Dans les années 1960, il enregistre ses deux plus grands succès, Strangers in the Night (1966) et My Way (1969). Il prend une première fois sa retraite en 1971 après quelques albums et films sans succès, mais revient en 1973 et connait à nouveau la gloire en interprétant la chanson New York, New York, reprise de la bande originale du film homonyme de Martin Scorsese (la version originale étant interprétée par Liza Minnelli). Vivant à Las Vegas, où il se produit chaque soir dans les plus grands casinos, il réalise également de nombreuses tournées aux États-Unis et dans le reste du monde jusqu'en 1995. Durant sa carrière cinématographique, il a également été dirigé par certains des plus grands réalisateurs de l'âge d'or hollywoodien, dont Otto Preminger, John Huston, Frank Capra, Vincente Minnelli et Joseph Mankiewicz. Engagé en politique, il est un fervent soutien du Parti démocrate de 1944 à 1970, avant de soutenir le camp républicain et notamment son ami Ronald Reagan. Marié à quatre reprises, notamment avec les actrices Ava Gardner et Mia Farrow, il eut trois enfants, dont la chanteuse Nancy Sinatra. Dans les années 1990, une enquête a montré que Sinatra avait eu des liens avec des pontes de la mafia italo-américaine tels que Carlo Gambino, Sam Giancana ou Lucky Luciano. ... Source: Article "Frank Sinatra" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Linda Ronstadt

Linda Maria Ronstadt, née le 15 juillet 1946 à Tucson, dans l'Arizona, est une chanteuse américaine dont la carrière débute vers la fin des années 1960. Elle annonce sa retraite en 2011. Chanteuse des plus polyvalentes, elle touche au rock, au country rock, à l'opérette, au jazz et aux musiques mexicaines et cadiennes. Au total, elle compte plus de quarante albums, les derniers montrent un retour aux sources avec des ballades de pop-rock. Linda compte huit disques d'or et quatre en platine pour ses albums. Son succès aux États-Unis était tel qu'elle fait six fois la couverture de Time, dont une fois en 1977 avec le morceau Torchy Rock. Trois de ses albums sont classés premiers au Billboard, de même qu'un simple et dix de ses albums sont classés dans les dix premiers du Billboard. Les albums qui ont eu le plus de succès sont What's New (1983) et Cry Like a Rainstorm, How I Like The Wind (1989) avec, pour chacun, plus de trois millions de disques vendus. La compilation Greatest Hits est sa meilleure vente. Linda Ronstadt est née en 1946 à Tucson, en Arizona, d'un père aux racines mexicaines et allemandes et d'une mère née aux États-Unis, dans l'État du Michigan, elle-même d'ascendance néerlandaise, anglaise et germanique. Linda Ronstadt est issue d'une famille de quatre enfants. Son père, qui tient une quincaillerie pendant la journée et chante dans les bars le soir, inculque à ses enfants le goût de la musique. Elle lui rend hommage avec son album Canciones de Mi Padre, enregistré en 1987. Elle est éduquée dans plusieurs écoles catholiques mais souffre de la discipline qui y est imposée. Elle quitte l'école à l'âge de 18 ans. Au printemps 1964, Linda Ronstadt s'installe à Laurel Canyon, quartier hippie et avant-gardiste de Los Angeles et s'associe à Bob Kimmel, déjà coauteur de plusieurs chansons folk avec l'auteur-compositeur Kenny Edwards, chacun étant aussi guitariste. Elle est la chanteuse de ce groupe nommé Stone Poneys, qui signe un contrat avec Nik Venet de Capitol Records et sort trois albums en quinze mois (1967-1968): The Stone Poneys Album, Evergreen, Volume 2 et Linda Ronstadt, Stone Poneys and Friends, Vol III. Le groupe se fait alors surtout connaître par son hit paru sur le simple Different Drum (que Michael Nesmith a composé avant de se joindre aux Monkees), qui montera en 13e position sur le Billboard Hot 100. Cette chanson demeurera l'une des plus populaires enregistrées par Linda Ronstadt au cours de sa carrière. À la rupture du groupe, avant la sortie du troisième album, Kenny Edwards et Linda Ronstadt enregistrent et se produisent ensemble, en tournée, durant une dizaine d'années, à compter du milieu des années 1970. Quelques quarante ans après la sortie de leur premier album, en 2008, Raven Records lancera une compilation sur ces productions musicales: The Stone Poneys. Son premier succès en solo est Long Long Time en 1970, une chanson country rock. Linda, qui se montre tôt très éclectique, s'essaye ensuite à plusieurs genres musicaux: rock, country, rhythm and blues, new wave, puis comédie musicale ou opérette, puis opéra et mariachi. Son album Heart Like a Wheel, sorti en 1974, est classé parmi «les 50 plus grands albums de tous les temps» catégorie «femme qui rock» par Rolling Stone). ... Source: Article "Linda Ronstadt" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Natalie Cole

Natalie Cole est une chanteuse de jazz, soul et R&B, musicienne et actrice américaine, née le 6 février 1950 à Los Angeles et morte le 31 décembre 2015 dans la même ville. Elle a connu son plus grand succès en 1991 avec Unforgettable, un duo avec la voix de son père, Nat King Cole, mort vingt-six ans plus tôt. Natalie Maria Cole est née au Cedars of Lebanon Hospital de Los Angeles. Elle est la fille du crooner Nat King Cole et de Maria Hawkins Ellington, ancienne chanteuse de l'orchestre de Duke Ellington. Elle grandit dans le quartier aisé de Hancock Park, Los Angeles. Parlant de son enfance, elle baptise sa famille «the black Kennedys / les Kennedy noirs»; elle a été confrontée à de nombreux grands chanteurs de jazz, soul, et de blues. À 6 ans, elle enregistre un chant de noël I'm Good Will, Your Christmas Spirit pour un album de son père et commence à se produire à 11 ans. Elle grandit en compagnie de sa sœur aînée adoptive, Carole «Cookie» (1944-2009), fille de Maria, la sœur cadette de sa mère, de son frère adoptif Nat «Kelly» Cole (1959-1995) et de ses jeunes sœurs jumelles Timolin et Casey (nées en 1961). Son oncle paternel Freddy Cole est un chanteur et pianiste ayant produit de nombreux albums et obtenu plusieurs récompenses. Natalie Cole connait une adolescence difficile; elle s'est prostituée pour obtenir de la drogue; elle a été agressée sexuellement par un membre de sa famille. Natalie Cole est inscrite à la Northfield Mount Hermon School, une école préparatoire sélective de la Nouvelle Angleterre avant que son père meure du cancer du poumon en février 1965. Peu de temps après, ses relations avec sa mère se dégradent. Elle est admise à l'université du Massachusetts à Amherst, fait une brève incursion à l'université de Californie du Sud, où elle adhère à la sororité Upsilon de Delta Sigma Theta. Elle retourne ensuite à l'université du Massachusetts, où elle se spécialise en psychologie de l'enfant, avec une mineure en allemand, et en sort diplômée en 1972. Une fois obtenu son diplôme, Natalie Cole, qui a grandi en écoutant aussi bien des artistes de soul tels qu'Aretha Franklin que l'icône du rock psychédélique Janis Joplin, commence à chanter dans de petits clubs avec son groupe, Black Magic. Ces clubs qui l'accueillent pour sa filiation avec Nat King Cole, sont déçus quand elle se met au R&B et au rock. Lors de ses spectacles, elle est remarquée par deux producteurs et musiciens de la région de Chicago, Chuck Jackson et Marvin Yancy, qui l'approchent alors pour travailler avec elle. Après avoir enregistré plusieurs morceaux ensemble, ils tentent leur chance auprès de plusieurs maisons de disques. La plupart des labels les refusent à une exception près, Capitol Records, la maison de disques de son père, qui a entendu les enregistrements et accepte de signer un contrat avec eux. ... Source: Article "Natalie Cole" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

James Farentino

James Farentino, de son vrai nom Ferdinand Anthony Ferrandino, est un acteur américain, né le 24 février 1938 à Brooklyn (New York), mort le 24 janvier 2012 à Los Angeles[1]. Né à Brooklyn, dans la ville de New York, James Farentino est surtout connu en France pour avoir joué le docteur Nick Toscanni, amant de Krystle-Linda Evans, dans la seconde saison de Dynastie (1981-1982) et le père de George Clooney dans Urgences (1996). Mais ce fils d'un créateur de mode mena une riche carrière au cinéma et surtout à la télévision, débutée en 1962. Au cinéma, il figure dans Ensign Pulver de Joshua Logan (1964), Storia di una donna avec Annie Girardot, Bibi Andersson et Robert Stack (1970), en Simon Pierre dans Jésus de Nazareth de Franco Zeffirelli (1977), aux côtés de Damon Wayans et Adam Sandler dans À l'épreuve des balles (1996), dans The Last Producer réalisé par Burt Reynolds en 2000. En 1967, il avait remporté le Golden Globe du meilleur espoir masculin pour Les Filles et comment s'en servir. À la télévision il apparaît dans plusieurs épisodes de The Alfred Hitchcock Hour (1962 et 1965), dans Le Fugitif (1967), L'Homme de fer (1967 et 1968), Le Virginien (1966 et 1970), Docteur Marcus Welby (1970), interprétant Juan Perón face à Faye Dunaway dans Evita Peron (1981), incarnant dans la deuxième saison de Dynastie le rôle du docteur Nick Toscanni, tenant la vedette de Tonnerre de feu (1984), incarnant M. Beck dans Melrose Place en 1998. En Amérique, il jouit d'une grande reconnaissance pour ses prestations théâtrales (Un tramway nommé désir et Vol au-dessus d’un nid de coucou, Boy Gets Girl où il incarnait un producteur de pornographie - entre beaucoup d'autres). Arrêté le 23 juillet 1991 à Vancouver en Colombie britannique après que la police canadienne a intercepté un paquet contenant 3,2 grammes de cocaïne, et en 2010 dans sa maison d'Hollywood pour coups et blessures après avoir expulsé un homme de chez lui. James Farentino a été marié quatre fois, notamment aux actrices de soap Michele Lee (Côte Ouest) et Debrah Farentino (Capitol). Son nom a aussi été associé à celui de Tina Sinatra. Il meurt des séquelles d'une fracture de la hanche droite au Cedars-Sinai Medical Center de Los Angeles, en Californie, à la suite d'une longue maladie.

Louis Armstrong

Louis Armstrong, né le 4 août 1901 à La Nouvelle-Orléans en Louisiane et mort le 6 juillet 1971 à New York, est un musicien de jazz et chanteur afro-américain. Il est également connu sous les surnoms de «Dippermouth», «Satchmo», «Satch» (abréviation de satchel-mouth, littéralement «bouche-sacoche») et «Pops». D'une musique de folklore afro-américaine initialement enracinée dans le gospel et le blues traditionnel et enfermée dans un terroir, Armstrong fait partie de ceux qui en firent un courant musical national et populaire à vocation universelle, le jazz. Son talent de trompettiste, son charisme, ses qualités d'homme de scène et sa personnalité généreuse ont forgé au fil du temps sa renommée internationale. Il a aussi popularisé un nouveau style vocal, le scat, basé sur l'improvisation. Tout cela fait de lui l'un des chanteurs de jazz les plus influents de son époque. Durant plus de quarante ans, de tournées en tournées, Louis Armstrong restera le meilleur ambassadeur du jazz à travers le monde entier. Parmi ses principaux succès, figurent notamment les chansons What a Wonderful World, We Have All the Time in the World ou des reprises comme Dream a Little Dream of Me, Hello, Dolly ! ou La Vie en rose. Louis Armstrong est né, probablement le 4 août 1901, dans une famille noire pauvre de La Nouvelle-Orléans, dans le quartier de Jane Alley miné par la violence et la prostitution. Son père William Armstrong (1881–1922), ouvrier dans une fabrique de térébenthine, quitte le foyer familial peu après sa naissance. Sa mère Mary ”Mayann” Albert (1886–1942), est bonne à tout faire chez les Blancs et doit vivre de ses charmes pour s'en sortir, si bien qu'il est élevé par sa grand-mère paternelle Joséphine (née esclave). Enfant, il chante dans les rues de La Nouvelle-Orléans dans un petit groupe vocal. Grandissant dans un quartier difficile, il exerce de nombreux petits métiers (porteur de charbon, livreur de journaux, balayeur de tombes) pour aider sa famille. En raison d’actes de délinquance (notamment des vols de journaux), il est plusieurs fois envoyé dans un foyer pour enfants de couleur abandonnés: le "Colored Waifs' Home". Selon les fichiers de la police, il y fait un long séjour après avoir tiré un coup de feu en l’air avec un pistolet pour fêter la nouvelle année. Il apprend à jouer du cornet à pistons dans l’orchestre de ce foyer, grâce à son premier instrument offert par les Karnofsky, une famille juive d’origine russe qui s'était prise d'affection pour l'enfant. Une fois libéré en 1914, il joue du cornet dans les cabarets du quartier chaud de Storyville. Il rencontre King Oliver qui lui donne des conseils et il le remplace un temps dans l'orchestre du tromboniste Kid Ory sur le riverboat Capitol. Il assiste aux parades des brass bands et écoute les vieux musiciens dès qu’il en a l’occasion, apprenant de Bunk Johnson, Buddy Petit et par-dessus tout de Joe King Oliver. Il joue à partir de 1918 dans les brass bands avec l'orchestre réputé de Fate Marable sur les bateaux à vapeur qui remontent le Mississippi. ... Source: Article "Louis Armstrong" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Lou Rawls

Louis Allen Rawls dit Lou Rawls (Chicago, 1er décembre 1933 – Los Angeles, 6 janvier 2006) était un chanteur de jazz, de blues et de soul américain. Élevé par sa grand-mère, Louis Allen Rawls passa son entière jeunesse dans la ville de Chicago, les formations dont il faisait partie passant avec les années. Dès l'âge de 7 ans, il chante dans un chœur à l'église. Après l'école, lui et son copain Sam Cook se retrouvent au sein du "Teenage Kings of Harmony", un groupe de gospel local. Adolescent, il devient membre des "Holy Wonders" puis des "Highway QCs"... remplaçant son ancien camarade de classe en partance pour les Soul Stirrers. À 20 ans, Louis confirme ses ambitions de chanteur gospel en rejoignant la troupe des "Chosen Gospel Singers"; il y vit ses premières années de métier avant de rejoindre les "Pilgrim Travelers" (1954). Stabilisé, il ne quitte son nouveau groupe que pour effectuer son service militaire entre 1956 et 1958; à son retour, il réintègre la formation et repart en tournée... une nouvelle fois en compagnie du jeune Sam Cook, que l'on nomme désormais Cooke et célèbre depuis son You Send Me (1957). C'est au cours de cette tournée avec les "Pilgrim Travelers" qu'il est gravement blessé lors d'un accident de voiture. Déclaré mort, finalement dans le coma, souffrant d'amnésie durant près de trois mois, Louis prend la brutale décision de rompre avec le gospel (et, ce faisant, avec son groupe). Un an de récupération plus tard, le chanteur part pour Los Angeles et enchaîne les tournées dans les cafés et clubs de la ville. Remarqué par Nick Venet, de chez Capitol, il signe en 1962 son premier contrat solo et fait partie la même année des chœurs sur le titre Bring it home to me, de Cooke. Entre 1962 et 1966, Lou Rawls commercialise 6 albums chez Capitol. Gardant le style qui lui a permis de lancer sa carrière, le chanteur reste fidèle au jazz malgré les limites commerciales du genre. Ainsi les ventes ne décollent guère, et il faut attendre The Shadow of Your Smile (1966) pour que Rawls place un titre dans les charts R&B. Des titres qu'il a enregistrés à cette période, on peut également retenir Stormy Monday (1962), Willow Weep for Me (1962), St James Infirmary (1964). En février 1966 paraît "Live !", son 6e LP enregistré en concert. Encore très jazz, il est néanmoins parsemé de nombreuses phases parlées, proches en leur intensité de certains titres soul. L'album devient gold (500.000 exemplaires vendus) et accélère la carrière de Rawls, chargé en août de la même année de faire la première partie des Beatles, à Cincinnati. Le chanteur y promeut alors les titres de son nouvel album, "Soulin'". "Soulin'" (1966), c'est un premier tournant dans la carrière de Lou Rawls. Le chanteur s'est en effet décidé à chanter de la soul et les effets du virage artistique ne tardent pas puisque l'album se vend très bien, porté par le premier tube de Rawls, Love is a Hurting Thing (n°1 des ventes R&B, proche du Top 10 Pop). Si "Soulin'" surprend par le mélange parfois maladroit de soul et de jazz, il marque les débuts d'une carrière grand public pour Lou Rawls. ... Source: Article "Lou Rawls" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Anna Magnani

Anna Magnani, née le 7 mars 1908 à Rome (région du Latium, Italie) et morte le 26 septembre 1973 dans la même ville, est une actrice italienne de cinéma et de théâtre. Considérée comme l'une des plus grandes interprètes féminines de l'histoire du cinéma, elle est parmi les rares actrices et la première italienne à être appréciée comme une personnalité vedette dans le monde entier. Parfois surnommée «Nannarella», elle incarne, à l'instar d'Alberto Sordi et d'Aldo Fabrizi, l'une des figures prééminentes de la romanité cinématographique du XXe siècle. Ses prestations sont célèbres, notamment dans des films tels que Rome, ville ouverte, Bellissima, Mamma Roma ou La Rose tatouée. Ce dernier film lui vaut en 1956 l'Oscar de la meilleure actrice, devenant la première actrice non-anglophone a remporter un Oscar. Elle remporte également cinq fois un Ruban d'argent, la Coupe Volpi à la Mostra de Venise 1947 et, en 1958 et 1959, le David di Donatello. Anna Magnani est née à Rome, dans la Via Salaria 126, près de Porta Pia (dans l'actuel quartier de Nomentano), le 7 mars 1908. Sa mère, Marina Magnani, était une couturière originaire de Fano (dans la province de Pesaro et d'Urbino) qui, après lui avoir donné naissance, la confia définitivement aux soins de sa grand-mère maternelle Giovanna Casadio, originaire de Ravenne, avec laquelle elle grandit dans la Via San Teodoro, entre le Capitole et le mont Palatin. Elle n'a jamais connu son père naturel. À l'âge adulte, en recherchant l'identité de son père, Anna découvre ses origines calabraises et ce qui aurait dû être son nom de famille, Del Duce (son père était Pietro Del Duce, juriste et noble de naissance); elle dit alors, ironiquement, qu'elle s'est arrêtée dans ses recherches parce qu'elle ne voulait pas passer pour «la fille du Duce». Après avoir abandonné sa fille, Marina Magnani a émigré à Alexandrie, en Égypte, où elle a rencontré et épousé un riche et opulent Autrichien. C'est la raison pour laquelle on a longtemps cru que Magnani était née en Égypte; par la suite, cependant, la vérité est apparue, d'abord de l'aveu même de l'actrice, puis grâce aux confirmations de son fils Luca. Anna est élevée par sa grand-mère dans une maison habitée par ses cinq tantes Dora, Maria, Rina, Olga et Italia. La seule présence masculine était l'oncle Romano. C'était une «enfant ordinaire, frêle et à l'esprit mélancolique». Ses grands-parents compensaient en la dorlotant avec de la nourriture et des jolis vêtements. Pourtant, en grandissant, on dit qu'elle se sentait plus à l'aise avec des compagnons «plus truculents», se liant souvent d'amitié avec «l'enfant le plus dur à cuire du quartier». Ce trait de caractère s'est poursuivi dans sa vie d'adulte lorsqu'elle a proclamé: «Je déteste la respectabilité. Donnez-moi la vie de la rue, celle des gens ordinaires». ... Source: Article "Anna Magnani" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Alida Valli

Alida Maria Laura Altenburger von Markenstein und Frauenberg, connue sous le nom d'Alida Valli, est une actrice italienne née le 31 mai 1921 à Pula, en Istrie, et morte le 22 avril 2006 à Rome. Elle joue dans plus de 100 films en 70 ans de carrière, des années 1930 au début des années 2000. Elle est d'abord une étoile montante dans le cinéma des téléphones blancs ou du calligraphisme comme Le Mariage de minuit (1941) qui lui vaut un prix spécial de la meilleure interprétation à la Mostra de Venise puis elle devient une vedette internationale dans l'après-guerre, notamment grâce à ses prestations dans Le Procès Paradine (1947) d'Alfred Hitchcock, Le Troisième Homme (1949) de Carol Reed, Senso (1954) de Luchino Visconti, Le Cri (1957) de Michelangelo Antonioni, Les Yeux sans visage (1960) de Georges Franju ou Une aussi longue absence (1961) d'Henri Colpi qui remporte la Palme d'or du Festival de Cannes et le prix Louis-Delluc. Selon Frédéric Mitterrand, Valli était la seule actrice en Europe à égaler Marlene Dietrich ou Greta Garbo. Elle est une actrice polyvalente et appréciée des années 1960 et 1970 chez Claude Chabrol (Ophélia, 1963), Pier Paolo Pasolini (Œdipe roi, 1967), Valerio Zurlini (Le Professeur, 1972), Patrice Chéreau (La Chair de l'orchidée, 1975) et à trois reprises chez Bernardo Bertolucci (La Stratégie de l'araignée, 1970 ; 1900, 1976 ; La luna, 1979). Elle devient également une habituée des gialli et des films d'épouvante à l'italienne tels que L'Œil du labyrinthe (1972) de Mario Caiano, Lisa et le Diable (1973) de Mario Bava, L'Antéchrist (1974) d'Alberto De Martino, ainsi que Suspiria (1977) et Inferno (1980) de Dario Argento. De son vivant, Valli a reçu l'Ordre du Mérite de la République italienne ainsi que le Lion d'or pour l'ensemble de sa carrière à la Mostra de Venise 1997 pour sa contribution au cinéma. Elle meurt à son domicile de Rome le 22 avril 2006, à l'âge de 84 ans ; le 24 avril, la chambre funéraire a été installée dans la protomothèque du Capitole ; après la commémoration laïque, les funérailles religieuses ont été célébrées l'après-midi du même jour dans la basilique Santa Maria in Aracoeli, en présence de nombreuses personnes ordinaires et de nombreux visages du monde du cinéma et de la politique ; après six mois d'attente à la recherche d'une sépulture, l'actrice a été enterrée dans une niche du cimetière communal monumental de Campo Verano à Rome

Strange Tales Of Tang Dynasty

2022

Dans la capitale de Chang'An, une mystérieuse herbe appelée "Thé Noir", fait son apparition. Peu de temps après, des jeunes mariées disparaissent les unes après les autres sans qu'on puisse l'expliquer, et on soupçonne à cela une origine surnaturelle. Lu Ling Feng, brillant général, est chargé d'enquêter sur cette affaire. Il se retrouve obligé de collaborer avec Su Wu Ming, apprenti du célèbre détective Di Ren Jie.

9-1-1: Nashville

2025

À Nashville, capitale de l'État du Tennessee et coeur de la musique country, pompiers, secouristes et policiers unissent leurs forces pour gérer des urgences parfois spectaculaires, tout en affrontant les défis de leur propre vie.

The West Wing

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The West Wing provides a glimpse into presidential politics in the nation's capital as it tells the stories of the members of a fictional presidential administration. These interesting characters have humor and dedication that touches the heart while the politics that they discuss touch on everyday life.

Dune : Deuxième partie

2024

Le duc Paul Atreides tente d'accorder son désir de se venger de l'attaque de la Maison Harkonnen contre son clan en capitalisant sur son statut de sauveur potentiel auprès du peuple Fremen. Mais si certains croient dur comme fer en la prophétie, d'autres se montrent beaucoup plus sceptiques quant à la réelle raison de l'existence de celle-ci. En coulisses, Jessica, appelée à jouer un rôle de la plus haute importance chez leurs hôtes, tente de tirer les ficelles pour accentuer l'influence de son fils. Mais Paul demeure hésitant à aller au bout de ses visions, craignant qu'un voyage dans une certaine région de la planète Arrakis puisse avoir des conséquences catastrophiques sur un nombre incalculable de vies.

Logan

2017

Dans le futur, Logan et le professeur Charles Xavier doivent faire face à la capitulation des X-Men quand une corporation, dirigée par Nathaniel Essex, détruit progressivement tout sur son passage. Les pouvoirs de guérison de Logan s'affaiblissent à vue d'oeil et la maladie d'Alzheimer force Xavier à oublier. Logan devra combattre Nathaniel Essex avec l'aide d'une jeune fille nommée Laura Kinney, un clone femelle de Wolverine.

Kyra Sedgwick

Distribution · Réalisation · Connu pour L.A. enquêtes prioritaires, Brooklyn Nine-Nine, Carrie

Kyra Sedgwick est née à New York en 1965 d'une mère professeure de diction, thérapeute familiale et d'un père capital-risqueur. Elle a un jeune frère, acteur lui aussi, Robert Sedgwick, et un demi-frère, Mike Stern, guitariste de jazz. Elle est diplômée de l'Université de Californie du Sud (University of Southern California USC). En 1982, elle suit des cours de théâtre. De 2005 à 2012, elle tient le rôle du chef adjoint Brenda Leigh Johnson dans la série américaine The Closer, considérée comme son plus grand rôle à la télévision. Pour ce rôle, elle a été nommée cinq fois aux Emmy Awards et au Golden Globe, elle a gagné un Satellite Award en 2005 et en 2006, un Golden Globe en 2007, un People's Choice Award en 2009, et un Emmy Award en 2010. Kyra Sedgwick a reçu son étoile sur le Hollywood Walk of Fame, à côté de celle de son mari, en juin 2009. Elle a également été nommée une fois comme meilleure actrice dans un second rôle pour Amour et Mensonges (Something to Talk About), dans le personnage d'Emma Rae King, ainsi que pour le prix de la meilleure actrice principale dans la mini-série Miss Rose White. Kyra Sedgwick est la cousine germaine d'Edie Sedgwick, une des actrices et muses d'Andy Warhol au milieu des années 1960.

Gute Zeiten, schlechte Zeiten

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Gute Zeiten, schlechte Zeiten is a long-running German television soap opera, first broadcast on RTL in 1992. The programme concerns the lives of a fictional neighborhood in Germany's capital city Berlin. Over the years the soap opera tends to have an overhaul of young people in their late teens and early twenties; targeting a young viewership.

Juge Dredd

1995

Nous somme en 2139, la planète a été ravagée par de terribles guerres atomiques. La vie subsiste dans des cités tentaculaires dont la capitale est Mega City One, mégalopole construite sur plusieurs niveaux. Pour assurer l'ordre, des officiers froids et terriblement efficaces créés lors d'une expérience sur l'ADN. L'un d'entre eux, le juge Dredd a un double, Rico, clone né de la même chaîne d'ADN.

Virginie Efira

Virginie Efira est une actrice et animatrice à la télévision belgo-française, née le 5 mai 1977 à Schaerbeek (Région de Bruxelles-Capitale). Elle débute en tant qu'animatrice à la télévision en Belgique puis en France, de 1998 à 2008. Elle commence sa carrière de comédienne en 2004, avant de se consacrer uniquement à cette activité à partir de 2008. Au cinéma, elle est d'abord connue comme tête d'affiche de comédies romantiques, avec L'amour, c'est mieux à deux (2010), La Chance de ma vie (2011), 20 ans d'écart (2013), Le Goût des merveilles (2015) et Un homme à la hauteur (2016). Elle opère ensuite un virage dramatique en tenant le rôle-titre du film indépendant Victoria (2016), réalisé par Justine Triet, qui lui vaut une première nomination au César de la meilleure actrice. Elle confirme sous la direction de Catherine Corsini avec Un amour impossible (2018), d'Anne Fontaine avec Police (2020), d'Albert Dupontel avec Adieu les cons (2020) et de Paul Verhoeven avec Benedetta (2021). Elle a notamment remporté le Magritte de la meilleure actrice et a été nommée cinq fois aux César.

Norbert Ferrer

Norbert Ferrer est un acteur français né le 21 février. Norbert Ferrer vit toute son enfance et son adolescence à l'étranger. En 1994, il rejoint la capitale pour devenir acteur. Ne connaissant personne dans le milieu du spectacle, il alterne entre travail alimentaire et petits rôles pour payer sa formation. Il fréquente plusieurs cours comme le Cours Florent, Raymond Girard-Frédéric Jacquot et le Studio Alain de Bock, En 1998, il réussit l'audition de Jean-Paul Vuillin qui lui offre une Master Class Actorat de 2 ans à l'École internationale de création audiovisuelle et de réalisation (EICAR). En 2000, il parvient à rejoindre la troupe d'Aliona Antonovna et joue dans plusieurs spectacles au théâtre. En 2004, Il monte sa propre compagnie qui le conduit au festival d’Avignon avec une création intitulée "Une lueur en Alaska" au Théâtre les 3 Soleils. En 2007, c'est grâce à un casting que la metteuse en scène Tatiana Vialle le sélectionne pour participer à la 9e session d'Émergence. Il y travaille avec des réalisateurs de cinéma comme Jérôme Bonnell, Bruno Nuytten, Christophe Blanc, Pierre Schoeller et Pascal Deux. C'est à travers ce rôle qu'il obtient de courtes apparitions dans la série Engrenages avec Caroline Proust et Thierry Godard. Il tourne également au cinéma dans Les Mains libres de Brigitte Sy et dans Le Paradis des bêtes d'Estelle Larrivaz. La chance lui sourit enfin en 2009, quand Pascal Chaumeil le choisit pour jouer le rôle récurrent de Manu dans la série à succès Fais pas ci, Fais pas ça pour plusieurs saisons. En 2012, il revient au théâtre et rejoint la troupe de Jean-Renaud Garcia de la Compagnie Renaud-Barrault pour la tournée du Capitaine Fracasse aux côtés de Claire Maurier. Il tourne dans le même temps dans Vendeur de Sylvain Desclous aux côtés de Gilbert Melki et Pio Marmaï. Il fait de courtes apparitions dans Rock’n Roll de Guillaume Canet, dans En liberté! de Pierre Salvadori et Je vais mieux de Jean-Pierre Améris. En 2018, il interprète le rôle de M. Lhermitte dans Le monde est à toi de Romain Gavras aux côtés de Karim Leklou, Vincent Cassel et Isabelle Adjani. Il joue l'année suivante dans la comédie Beaux-parents de Hector Cabello Reyes avec Didier Bourdon et Josiane Balasko. Grand prix 2019 Festival du Polar de Cognac du Film Long Métrage de Cinéma. En 2020, il retourne à la télévision et interprète le capitaine Jean Servais dans la série de France 2 Le crime lui va si bien. Et depuis enchaîne avec des apparitions dans des long-métrages comme celui de Hélier Cisterne, De nos frères blessés avec Vincent Lacoste et Vicky Krieps, Les Femmes du square de Julien Rambaldi, Canailles de Christophe Offenstein, Maigret et la Jeune Morte de Patrice Leconte. Pour Apple TV dans Les Gouttes de Dieu de Oded Ruskin. Et dans Sam la série avec le rôle récurrent du Docteur Blanchat. En 2023, il tourne dans Emily in Paris, réalisé par Andrew Fleming, Des mains en or de Isabelle Mergault. Et prochainement Knok, la nouvelle série de 13e rue avec Sylvie Testud. Source: Article "Norbert Ferrer" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Chantez! 2

2021

Buster Moon, le koala toujours optimiste, et ses célèbres artistes se préparent à lancer leur performance la plus épatante à ce jour… et le tout dans la capitale mondiale du divertissement. Il n'y a qu'un hic : ils doivent d'abord persuader la star du rock la plus recluse au monde de les rejoindre.