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Cannon

1971

Frank Cannon es un expolicía con sobrepeso que se está quedando calvo, con una voz grabe y un gusto caro en los placeres culinarios. Se convierte en investigador privado de alto coste.

Danny Cannon

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Everything about Danny Cannon's filmography and roles

Léon: The Professional

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Léon, the top hit man in New York, has earned a rep as an effective "cleaner". But when his next-door neighbors are wiped out by a loose-cannon DEA agent, he becomes the unwilling custodian of 12-year-old Mathilda. Before long, Mathilda's thoughts turn to revenge, and she considers following in Léon's footsteps.

Burt Reynolds

Burton Leon Reynolds Jr. (11 de febrero de 1936 - 6 de septiembre de 2018) fue un actor, director y productor estadounidense, considerado un símbolo sexual e ícono de la cultura popular estadounidense. Reynolds saltó a la fama por primera vez cuando protagonizó varias series de televisión diferentes como Gunsmoke (1962-1965), Hawk (1966) y Dan August (1970-1971). Aunque Reynolds tuvo papeles principales en películas como Navajo Joe (1966), su papel decisivo fue el de Lewis Medlock en Deliverance (1972). Reynolds desempeñó el papel principal, a menudo un pícaro adorable, en varios éxitos de taquilla posteriores, como The Longest Yard (1974), Smokey and the Bandit (1977), Semi-Tough (1977), The End (1978), Hooper (1978), Volviendo a empezar (1979), Smokey and the Bandit II (1980), The Cannonball Run (1981), Sharky's Machine (1981), The Best Little Whorehouse in Texas (1982) y Cannonball Run II (1984) , varios de los cuales él mismo dirigió. Fue nominado dos veces al Globo de Oro al Mejor Actor - Musical o Comedia Cinematográfica. Reynolds fue votado como la estrella de taquilla número uno del mundo durante cinco años consecutivos (de 1978 a 1982) en la encuesta anual Top Ten Money Making Stars Poll, un récord que comparte con Bing Crosby. Después de varios fracasos de taquilla, Reynolds regresó a la televisión, protagonizando la comedia Evening Shade (1990-1994), que le valió un Globo de Oro y un Premio Primetime Emmy como actor principal destacado en una serie de comedia. Su actuación como el destacado pornógrafo Jack Horner en Boogie Nights (1997) de Paul Thomas Anderson le trajo una renovada atención de la crítica, lo que le valió otro Globo de Oro (al Mejor Actor de Reparto - Película), con nominaciones a un Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto y un premio BAFTA al mejor actor de reparto.

Lea Michele

Reparto · Conocido por Glee

Lea Michele Sarfati (Nueva York, 29 de agosto de 1986), conocida simplemente como Lea Michele, es una actriz y cantante estadounidense de teatro, cine y televisión. Es conocida por su papel de Rachel Berry en la serie de televisión Glee (2009-15), que recibió dos nominaciones a los Premios Globo de Oro y una a los Premios Emmy. Michele también ha ganado un Premio Satellite, un Premio del Sindicato de Actores y tres People's Choice Awards consecutivos. Luego, interpretó a Hester Ulrich en la serie de televisión Scream Queens (2015-2016). En 2017, interpretó a Valentina Barella en la serie de televisión The Mayor. En 2019, protagonizó la película Same Time, Next Christmas con el nombre de Olivia, en la ABC. En julio de 2022 se dio a conocer que sería la protagonista de la aclamada obra de Broadway, Funny Girl, estrenándose en septiembre del mismo año. Michele comenzó sus trabajos profesionales de niña en Broadway, en producciones de Los miserables, Ragtime y El violinista en el tejado. En 2006, interpretó a Wendla en la obra musical Spring Awakening, en Broadway, el cual le valió una nominación al Drama Desk Award. En 2011 hace su debut en el cine, en la comedia romántica New Year's Eve. En 2014, dio su voz para el papel de Dorothy Gale en la película animada Legends of Oz: Dorothy's Return. En 2012, Michele firma con Columbia Records, comenzando así su carrera como cantante. Su primer sencillo, "Cannonball", fue lanzado el 10 de diciembre de 2013. Su álbum debut, Louder, fue lanzado el 4 de marzo de 2014 en iTunes,1​ debutando en el puesto número 4 de los Billboard 200. Michele publicó la primera parte de su autobiografía, Brunette Ambition, el 20 de mayo de 2014, debutando en The New York Times Best Seller List. La segunda parte, You First: Journal Your Way To Your Best Life, fue publicada el 22 de septiembre de 2015. El 28 de abril de 2017 fue lanzado el segundo álbum de estudio de Lea Michele "Places", bajo el sello discográfico Columbia Records. El título hace referencia a la llamada de showtime de "lugares" cuando se trabaja en teatro en vivo. "Love Is Alive" fue lanzado como el único sencillo del álbum el 3 de marzo de 2017. El sencillo no contó con video musical. El 25 de diciembre de 2019 lanza su primer disco navideño, con el nombre de Christmas in the City en el que colaboraron artistas como Darren Criss, Jonathan Groff y Cyntia Erivo. El 15 de noviembre de 2021 Lea Michele retorna a Broadway con el elenco original del musical Spring Awakening ganador del premio Tony. Los actores se reúnen para un concierto de aniversario de una noche de 15 años después de que el espectáculo llegara a Broadway con un éxito total. El 3 de mayo de 2022 se estrenó el documental en HBO sobre Spring Awakening donde participa Lea Michele.

Jordan Canning

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Everything about Jordan Canning's filmography and roles

Kang's Family

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Kang's Family; Migrant Wives, Local Husbands (Chinese: 外来媳妇本地郎 is a Cantonese sitcom produced by Guangdong Radio and Television. Filming began on April 18, 2000, and has been broadcast on GRT Pearl River Channel since November 4, 2000, with two episodes on Saturdays and Sundays at 19:00. It is the longest-running and most frequently aired sitcom in Chinese television history. As of May 15, 2021, the show has aired more than 4,000 episodes.

Martial Master

2020

El protagonista, Qin Chen, que originalmente era el genio superior en el dominio militar, fue conjurado por el pueblo para caer en el cañón de la muerte en la tierra prohibida del continente. Qin Chen, que estaba inevitablemente muerto, desencadenó inesperadamente el poder de la misteriosa espada antigua. Trescientos años después, en una remota parte del continente de Tianwu, un niño del mismo nombre heredó accidentalmente el testamento de Qin Chen. Como amado nieto del rey Dingwu del Ejército Nacional de Daqi, debido al nacimiento del padre biológico, madre e hijo fueron tratados con frialdad en el palacio de Dingwu y vivieron juntos. Para reescribir el mito del hombre fuerte en espera del sol y proteger todo lo que ama, Qin Chen asumió con determinación la responsabilidad de mantener los cinco reinos del mundo y volvió a poner el pie en el camino de las artes marciales.

The God of War Dominates

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The protagonist Qin Chen, who was originally the top genius in the military domain, was conspired by the people to fall into the death canyon in the forbidden land of the mainland. Qin Chen, who was inevitably dead, unexpectedly triggered the power of the mysterious ancient sword. Three hundred years later, in a remote part of the Tianwu mainland, a boy of the same name accidentally inherited Qin Chen’s will. As the beloved grandson of King Dingwu of the Daqi National Army, due to the birth father’s birth, the mother and son were treated coldly in Dingwu’s palace and lived together. In order to rewrite the myth of the strong man in hope of the sun, and to protect everything he loves, Qin Chen resolutely took up the responsibility of maintaining the five kingdoms of the world and set foot on the road of martial arts again.

The Amazing Spider-Man 2

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For Peter Parker, life is busy. Between taking out the bad guys as Spider-Man and spending time with the person he loves, Gwen Stacy, high school graduation cannot come quickly enough. Peter has not forgotten about the promise he made to Gwen’s father to protect her by staying away, but that is a promise he cannot keep. Things will change for Peter when a new villain, Electro, emerges, an old friend, Harry Osborn, returns, and Peter uncovers new clues about his past.

Richard Benjamin

Actor y director de cine estadounidense nacido en Nueva York. Comienza trabajando como actor en el teatro, primero en el New York Shakespeare y más tarde en el Canon Theatre de Beverly Hills. Debuta en televisión en el año 1953, y posteriormente se casa con la actriz Paula Prentiss. En 1976 gana el Globo de oro al mejor actor por La pareja chiflada, de Herbert Ross. Entre sus trabajos como actor destacan Catch 22, adaptación de la novela de Joseph Heller, dirigida por Mike Nichols en 1970; Alegrías de un viudo, de Howard Zieff; o Amor al primer mordisco, de Stan Dragotti. Debuta en la dirección en el año 1982 con la comedia protagonizada por Peter O´Toole, Mi año favorito. Dos años más tarde, realiza la que es para muchos su mejor película como director, Adiós a la inocencia (1984). Interpretada por unos casi debutantes Sean Penn y Nicolas Cage, cuenta la historia de los últimos días de un grupo de amigos antes de embarcarse papa ir a luchar en la Segunda Guerra Mundial. Se trata de una película de escaso presupuesto y repercusión, pero que le abre las puertas de los grandes estudios. Ese mismo año, dirige un guión de Blake Edwards, Ciudad muy caliente, para la Malpaso Productions, la compañía de Clint Eastwood, que la protagoniza junto a Burt Reynolds. Supone uno de los grandes fracasos comerciales de Eastwood que mezcla la comedia con una trama de gángsters situada en los años treinta. La versatilidad de Benjamin para la dirección de actores se vuelve a poner de manifiesto en sus siguientes películas. En Esta casa es una ruina (1985) elabora una enloquecida y disparatada comedia al servicio de un cada vez más en alza Tom Hanks, y en Espías sin identidad (1988) dirige al desaparecido River Phoenix y a Sidney Poitier en una intriga de espionaje con toques de drama familiar. A partir de Mi novia es una extraterrestre (1988), con una espléndida Kim Basinger, se decanta definitivamente por la comedia, género en el que alcanza uno de los puntos más bajos de su carrera comercial con Los Cuasicops (1990). Sus trabajos alcanzan aceptables resultados en taquilla, lo que le permite realizar films más personales, como la adaptación de la novela de Cornell Woolrich Mrs. Winterbourne (1996), con Shirley MacLaine en el papel protagonista. Aunque ha abandonado casi por completo su carrera como actor, continúa interpretando pequeños papeles en televisión y en cine, como en Desmontando a Harry, de Woody Allen.

Los indestructibles

2010

Barney Ross lidera una banda de mercenarios altamente capacitados, incluido el entusiasta de los cuchillos Lee Christmas, un experto en artes marciales, especialista en armas pesadas, demolicionista y un francotirador de cañón suelto. Cuando el misterioso Sr. Church encarga al grupo asesinar al dictador de una pequeña isla sudamericana, Barney y Lee visitan el remoto lugar para explorar su oposición y descubrir la verdadera naturaleza del conflicto que envuelve a la ciudad.

Jed Mercurio

Creación · Conocido por Contraataque

Jed Mercurio nació en Nelson, Lancashire, Reino Unido en 1966, pero creció en Cannock, Staffordshire. Se graduó en la Escuela de Medicina de la Universidad de Birmingham en 1991 y ejerció como médico de hospital durante tres años. Aún siendo estudiante de medicina, se unió a la Royal Air Force y recibió entrenamiento de vuelo con la intención de especializarse en medicina aeronáutica. En cambio, después de responder a un anuncio publicado en el British Medical Journal, Mercurio se aventuró a escribir el drama médico de la BBC, Cardiac Arrest (1994) bajo el seudónimo de John MacUre, después de lo cual continuó su carrera como escritor bajo su propio nombre.

George Lucas

Reparto · Guionista · Executive Producer · Conocido por Minions & Monstruos, El Imperio contraataca, Indiana Jones y el dial del destino

Fue criado en un rancho de Modesto, California, lugar de cultivo de nueces. Su padre era dueño de una tienda de venta de escritorios y tenía tres hermanos.​ Durante su adolescencia estudió en la Downey High School y era un fanático de las carreras de automóviles, incluso tenía planeado convertirse en un piloto de carreras profesional. Sin embargo sufrió un terrible accidente con su coche poco tiempo después de graduarse en la secundaria, estuvo hospitalizado por varias semanas y estuvo a punto de morir. Este accidente cambió definitivamente su manera de ver la vida. Decidió ir a la preparatoria Modesto Junior College, donde tomó materias como antropología, sociología y literatura, entre muchas otras. También empezó a filmar con una cámara de 8mm. Durante esta época, Lucas y su amigo John Plummer comenzaron a interesarse en el cine Canyon Cinema: proyecciones de cineastas asociados al underground y al avant-garde, como Jordan Belson, Stan Brakhage y Bruce Conner. Lucas y Plummer también comenzaron a ver películas clásicas del cine europeo, como À bout de souffle, de Jean-Luc Godard, Jules y Jim de François Truffaut y 8½ de Federico Fellini. “Ahí fue cuando George comenzó realmente a explorar”, ha dicho Plummer. Gracias a su interés en las carreras automovilísticas Lucas conoció al renombrado cinematógrafo Haskell Wexler quien también compartía su gusto por las carreras. Wexler, quien después trabajaría con Lucas en varias ocasiones, se impresionó por el talento del muchacho: «George tenía muy buen ojo y pensaba de una manera muy visual». Lucas se mudó a la Universidad del Sur de California (USC), donde estudió en la Escuela de Artes Cinematográficas. USC fue una de las primeras universidades en Estados Unidos en contar con una escuela dedicada a la educación del cine. Durante sus años en USC, Lucas compartió el cuarto de los dormitorios universitarios con Randall Kleiser. En el campus también forjó amistad con compañeros como Walter Murch, Hal Barwood y John Milius, entre otros. Este grupo de amigos fue conocido en el campus como The Dirty Dozen (una referencia a la cinta del mismo nombre, estrenada en 1967 y dirigida por Robert Aldrich); los doce alcanzarían cierto éxito en la industria cinematográfica de Hollywood. Lucas también se hizo muy buen amigo de un alumno destacado del campus, con quien colaboraría después en Indiana Jones: Steven Spielberg. Lucas se vio fuertemente influenciado por el curso de Expresión Fílmica impartido por el cineasta Lester Novros y agrupaba los elementos no narrativos de la forma fílmica como el color, la luz, el movimiento, el espacio el tiempo. Otra inspiración fue el realizador serbio (y decano del Departamento de Cine de la USC) Slavko Vorkapich, un teórico del cine que realizó grandes secuencias de montajes para estudios de Hollywood como MGM, RKO y Paramount. Vorkapich enseñó la naturales autónoma de la forma cinemática, y enfatizaba la cualidad dinámica única del movimiento y la energía cinética inherente en las películas.

The Blacklist

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Raymond "Red" Reddington, one of the FBI's most wanted fugitives, surrenders in person at FBI Headquarters in Washington, D.C. He claims that he and the FBI have the same interests: bringing down dangerous criminals and terrorists. In the last two decades, he's made a list of criminals and terrorists that matter the most but the FBI cannot find because it does not know they exist. Reddington calls this "The Blacklist". Reddington will co-operate, but insists that he will speak only to Elizabeth Keen, a rookie FBI profiler.

Ayana Taketatsu

Reparto · Conocido por Classroom of the Elite, The Detective Is Already Dead, Date A Live

Ayana Taketatsu (竹達 彩奈, Taketatsu Ayana, June 23, 1989 ) ws una actriz de voz y cantane japonesa de Saitama. Actualmente está afiliada con Link Plan. Su discográfica es Pony Canyon.

Yurika Kubo

Reparto · Conocido por Rascal Does Not Dream of a Sister Venturing Out, Classroom of the Elite

Yurika Kubo (久保 ユリカ, Kubo Yurika, nacida el 19 de mayo de 1989) es una actriz de voz (seiyuu), cantante, talento y modelo japonesa de la prefectura de Nara. Está afiliada a Stay Luck y su sello discográfico es Pony Canyon. También es miembro de μ's (pronunciado «Muse»), que forma parte de la franquicia Love Live! Su apodo es Shikaco. Sus antiguos nombres artísticos son Yurika Narahara (楢原 ゆりか) y Yurika Kubo (久保 由利香).

Ludi Lin

Reparto · Conocido por Mortal Kombat II, Mortal Kombat, Marco Polo

Ludi Lin es una estrella en ascensode Asia y fue lanzado como Zack The Black Ranger en THE POWER RANGERS, la última franquicia de Lions Gate. También se le puede ver en la próxima temporada de Netflix MARCO POLO y las próximas películas chinas vienen a través del amor y me lleva a los extremos de la tierra. Ludi nació en una ciudad a lo largo de la costa sur de China, donde aprendió a hablar mandarín. A la edad de 4 años, emigró a Hong Kong donde aprendió a hablar cantonés con fluidez. Su inmersión total en la cultura occidental llegó a la edad de 9 años cuando fue enviado al extranjero a Sydney, Australia, para continuar sus estudios. Finalmente, cuando tenía 17 años se mudó a Vancouver, Canadá, para completar su educación universitaria.

Akari Kito

Reparto · Conocido por Classroom of the Elite, Demon Slayer: Mugen Train La película, Ninjala

Akari Kito (鬼頭 明里, Kitō Akari, 16 de octubre de 1994) es una actriz de voz japonesa afiliada a Pro-Fit. Debutó en 2014 y actuó en su primer papel principal en Time Bokan 24 en 2016. En octubre de 2019 hizo su debut como cantante con Pony Canyon.​

Emma Ho

Reparto · Conocido por La última casa

Emma Ho (nacida el 15 de abril de 2010) es una actriz infantil que interpretó a Oriana en el episodio de la primera temporada de Star Trek: Strange New Worlds "All Those Who Wander" y en el episodio de la segunda temporada "The Broken Circle". También protagonizó junto a Ron Pearlman la película The Baker (2023). Y apareció en la sexta temporada de The Expanse. Ella es la hermana gemela de Ian Ho, que apareció en el episodio "Lift Us Where Suffering Cannot Reach". En 2021-2022 protagonizaron juntos la quinta temporada de The Expanse.

Mayu Iizuka

Reparto · Conocido por ヘルモード ～やり込み好きのゲーマーは廃設定の異世界で無双する～ はじまりの召喚士

Mayu Iizuka (飯塚 麻結, Iizuka Mayu, 15 de abril de 1996) es una seiyuu (actriz de voz) japonesa de la prefectura de Saitama, Japón, que está afiliada a Sun Music Production. Activa como seiyuu desde que estaba en el primer año de la escuela secundaria, se unió a JTB Entertainment cuando estaba en el segundo año. Además de su faceta de seiyuu en el mundo del anime, también está activa en canciones, representaciones teatrales, radio, Nico Nico Live y revistas. En enero de 2017 se unió a la agencia de talentos Sun Music Production y, desde 2019, es miembro de Dialogue + (estilizado como DIALOGUE +), un grupo ídolo japonés representado por la compañía japonesa Pony Canyon.

Anthony Quinn

Manuel Antonio Rodolfo Quinn Oaxaca (Chihuahua, 21 de abril de 1915-Boston, Massachusetts, 3 de junio de 2001), conocido como Anthony Quinn, fue un actor mexicoestadounidense. Nacido en México como hijo de una madre mexicana y un padre irlandés-mexicano de primera generación, era conocido por su interpretación de personajes terrenales y apasionados «marcados por una virilidad brutal y elemental» en numerosas películas aclamadas por la crítica tanto en Hollywood como en el extranjero. Entre sus trabajos más notables se incluyen La Strada (1954), Los cañones de Navarone (1961), Barrabás (1961), Lawrence de Arabia (1962), Los cañones de San Sebastián (1968), Las sandalias del pescador (1968), Across 110th Street (1972), El mensaje (1976), El león del desierto (1980), Jungle Fever (1991) y Seven Servants (1996). Adicionalmente, por su protagónico en Zorba, el griego, fue nominado a un premio Óscar. Quinn ganó el Óscar al mejor actor de reparto en dos ocasiones: la primera en 1952 por ¡Viva Zapata!, y la segunda en 1956 por Lust for Life. Además, recibió dos nominaciones al premio Óscar en la categoría a mejor actor, junto con cinco nominaciones al Globo de Oro, y dos nominaciones al Premio BAFTA. En 1987, se le otorgó el Globo de Oro honorífico Premio Cecil B. DeMille. Tanto a través de sus esfuerzos artísticos como de su activismo por los derechos civiles, sigue siendo una figura fundamental de la representación de los latinoamericanos en la cultura y los medios de comunicación de los Estados Unidos.

División Miami

1984

Ambientada en los años 80. James “Sonny” Crockett (Don Johnson) y Ricardo Tubbs (Philip Michael Thomas), una pareja de detectives infiltrados en el mundo del narcotráfico de Miami, llevan un tipo de vida acorde con su trabajo (Sonny vive en un velero junto con su mascota, un cocodrilo llamado “Elvis”, y Tubbs no se separa de su escopeta de cañones recortados). Ambos buscan a los asesinos del hermano de Tubbs.

Alejandro Amenábar

Dirección · Conocido por Los otros

Director, guionista y compositor de música de cine español. Nació en Santiago de Chile y mientras estudiaba Imagen en la Facultad de Ciencias de la Información (Universidad Complutense de Madrid) obtuvo varios premios en festivales de vídeo. José Luis Cuerda, impresionado por su cortometraje Himenóptero, decidió producirle su primer largometraje, Tesis (1996). Esta película sobre snuff movies (rodajes de escenas reales de violencia) sorprende por la juventud de su autor y perfila ya su estilo: ajuste a los cánones del género comercial, altas dosis de suspense, dinamismo en la realización, quiebros argumentales que aseguran la sorpresa final, tensión y terror. Con este filme consiguió el Premio Goya a la mejor dirección novel y posteriormente realizó Abre los ojos (1997), thriller de ciencia ficción que pretende hacer una disquisición sobre la realidad, la apariencia y el valor de la belleza externa.