Suchen

Mouse

2026

Im Sommer vor ihrem letzten Schuljahr findet die Beziehung zwischen Callie und Minnie ein jähes Ende. Ohne ihre charismatische beste Freundin Callie droht Minnie, die Orientierung zu verlieren und beginnt eine komplizierte Freundschaft mit deren Mutter.

Mary Mouser

Besetzung · Bekannt für Cobra Kai

Dru Mouser

Ryan Gosling

Besetzung · Bekannt für Blade Runner 2049, Der Astronaut - Project Hail Mary, Drive

Ryan Gosling wurde im November 1980 in London in der kanadischen Provinz Ontario geboren und wuchs in Cornwall auf. Er machte seine ersten künstlerischen Schritte 1989 im Mickey Mouse Club. Dort trat er zusammen mit Britney Spears, Christina Aguilera und Justin Timberlake auf. Nachdem er Ende der 1990er Jahre in verschiedenen Serien zu sehen war, spielte Gosling 2001 in Inside a Skinhead. Der Film wurde mit dem Jurypreis des Sundance Film Festival ausgezeichnet. Danach hatte er Hauptrollen sowohl in Hollywoodfilmen wie Mord nach Plan (2002) mit Sandra Bullock und Ben Chaplin als auch im Independentkino wie in State of Mind an der Seite von Kevin Spacey und Lena Olin. Seinen Durchbruch als Schauspieler feierte Gosling 2006 mit dem Independentfilm Half Nelson, in dem er neben Shareeka Epps agierte. Die Titelrolle eines drogensüchtigen Junior-High-School-Lehrers brachte ihm 2007 eine Oscar-Nominierung in der Kategorie Bester Hauptdarsteller ein, die Hauptrolle in der Komödie Lars und die Frauen eine Golden-Globe-Nominierung. 2008 gründete er mit seinem kanadischen Schauspielerkollegen Zach Shields die Band Dead Man’s Bones. Das gleichnamige Debütalbum erschien im Oktober 2009 bei ANTI-Records. Für die Hauptrolle in dem Beziehungsdrama Blue Valentine erhielt er 2011 eine weitere Golden-Globe-Nominierung. Ein Jahr später, bei den Golden Globe Awards 2012 wurde Gosling ebenfalls in zwei Kategorien nominiert: Als bester Hauptdarsteller in einer Komödie/Musical für seine Rolle in Crazy, Stupid, Love. sowie als bester Hauptdarsteller in einem Drama für seine Darstellung in The Ides of March – Tage des Verrats. 2013 sah man ihn in den Kinofilmen The Place Beyond the Pines und Only God Forgives, die in erneuter Zusammenarbeit mit den Regisseuren Derek Cianfrance und Nicolas Winding Refn entstanden. Im Frühjahr 2013 begannen die Dreharbeiten für den Film Lost River, bei dem Gosling nicht nur sein Regiedebüt gab, sondern auch für das Drehbuch verantwortlich war. Neben Freundin Eva Mendes gehören auch die Schauspielkolleginnen Christina Hendricks und Saoirse Ronan zur Besetzung des Films. Ende April wurde bekannt, dass Johnny Jewel für die Kuration und Produktion des Soundtracks zuständig ist. Lost River, der zuerst unter dem Namen How to Catch a Monster produziert wurde, feierte am 20. Mai 2014 während der Internationalen Filmfestspiele von Cannes seine Premiere. 2016 sang und tanzte Gosling an der Seite von Emma Stone in Damien Chazelles Filmmusical La La Land. Der Part des sich für den Jazz begeisternden Pianisten Sebastian brachte ihm 2017 einen Golden Globe Award und eine weitere Oscar-Nominierung ein. Quelle: Wikipedia

Don Cheadle

Besetzung · Bekannt für Flight, Space Jam: A New Legacy, Iron Man 3

Donald Frank "Don" Cheadle, Jr. wurde am 29. November 1964 in Kansas City, Missouri, geboren. Er ist ein amerikanischer Filmschauspieler und Produzent. Cheadle erhielt erstmals breite Beachtung für seine Darstellung von Mouse Alexander im Film Devil in a Blue Dress, für die er von der Los Angeles Film Critics Association und der National Society of Film Critics die Auszeichnung Best Supporting Actor erhielt und für ähnliche Auszeichnungen von der Screen Actors Guild und den NAACP Image Awards nominiert wurde. Bald darauf folgte seine Performance in der Titelrolle des HBO-Fernsehfilms Rebound von 1996: Die Legende vom Earl "The Goat" Manigault. Er spielte auch in dem 1997 entstandenen Film Volcano unter der Regie von Mick Jackson. Cheadle setzte seinen Aufstieg zur Prominenz in den späten 90er und frühen 2000er Jahren für seine Nebenrollen in den Steven-Soderbergh-Filmen Out of Sight, Traffic und Ocean's Eleven fort. Seine Hauptrolle als ruandischer Hotelmanager Paul Rusesabagina im Genozid-Drama Hotel Rwanda brachte ihm 2004 eine Oscar-Nominierung für den Besten Schauspieler ein. Er spielte auch in der Hauptrolle und war einer der Produzenten von Crash, der 2005 den Academy Award for Best Picture gewann.

Cee Lo Green

Besetzung · Bekannt für Hotel Transsilvanien

Thomas DeCarlo Callaway, besser bekannt unter seinem Künstlernamen CeeLo Green (oder Cee Lo Green), ist ein US-amerikanischer Singer-Songwriter, Rapper, Komponist, Plattenproduzent, Schauspieler und Unternehmer. Green ist bekannt für seine Soul-Musik, darunter die Hit-Singles „Crazy“ und „Fuck You“. Green wurde in Atlanta, Georgia, geboren und erlangte zunächst als Mitglied der Southern-Hip-Hop-Gruppe Goodie Mob Bekanntheit. Anschließend startete er eine Solokarriere und veröffentlichte zwei Alben bei Arista Records: „Cee-Lo Green and His Perfect Imperfections“ (2002) und „Cee-Lo Green… Is the Soul Machine“ (2004). Greens nächstes Projekt war Gnarls Barkley, eine Zusammenarbeit mit DJ Danger Mouse. Im Jahr 2006 landete das Duo mit „Crazy“ einen weltweiten Hit, der in zwanzig Ländern, darunter den USA und Großbritannien, die Top 5 erreichte. Mit Gnarls Barkley veröffentlichte Green zwei Alben: das 2006 mit Platin ausgezeichnete „St. Elsewhere“ und „The Odd Couple“ aus dem Jahr 2008. Im Jahr 2010 setzte Green seine Solokarriere mit dem Album „The Lady Killer“ fort, aus dem sein größter Solo-Hit, „Fuck You“, hervorging.

Tony Anselmo

Besetzung · Bekannt für Micky Maus Wunderhaus, DuckTales - Neues aus Entenhausen

Tony Anselmo (* 18. Februar 1967) ist Animator, Synchronsprecher und seit 1985 die Stimme von Donald Duck. Er wurde von Clarence Nash, dem Originalsprecher von Donald Duck, ausgebildet. Seit 1999 teilt er sich die Synchronisation mit Russi Taylor und spricht auch Donalds Neffen Tick, Trick und Track. Er lieh ihnen in „Mickey Mouse Works“ und „House of Mouse“ seine Stimme. (Taylor sprach die Neffen in „DuckTales“, „Once and Twice Upon a Christmas“, „Mickey's Speedway USA“, „Mickey Mouse Clubhouse“ (2006–2016) und „Falsches Spiel mit Roger Rabbit“.) Er absolvierte das Programm für Charakteranimation am California Institute of the Arts. Anselmo arbeitete außerdem als Synchronsprecher für die Kingdom Hearts-Reihe, in der Donald Duck eine der drei Hauptfiguren ist. Als Animator wirkte Anselmo an Disney-Kinofilmen wie „Arielle, die Meerjungfrau“, „Die Schöne und das Biest“, „Der König der Löwen“ und „Tarzan“ mit. Im September 2009 wurde Tony Anselmo zur Disney-Legende ernannt.

Wayne Allwine

Besetzung · Bekannt für Micky Maus Wunderhaus

Wayne Anthony Allwine (7. Februar 1947 – 18. Mai 2009) war ein US-amerikanischer Synchronsprecher, Soundeffekt-Editor und Foley-Artist für die Walt Disney Company. Er wurde in Glendale, Kalifornien, geboren. 32 Jahre lang war er die Stimme von Mickey Mouse – knapp am längsten bis dato – und war mit der Synchronsprecherin Russi Taylor verheiratet. Allwine sprach Mickey Mouse von 1977 bis zu seinem Tod im Jahr 2009. Er folgte auf Jimmy MacDonald, der 1947 die Rolle von Walt Disney selbst übernommen hatte. Disney hatte die Figur seit 1928 gesprochen und Mickey auch in den animierten Teilen der ursprünglichen Fernsehsendung „Mickey Mouse Club“ (ABC-TV, 1955–1959) seine Stimme geliehen. Allwines erster Auftritt als Mickey Mouse war 1977 als Sprecher der animierten Vorspänne für den „New Mickey Mouse Club“. Sein Kinodebüt als Mickey war 1983 in dem Kurzfilm „Mickeys Weihnachtsgeschichte“. Im selben Film sprach er zu Beginn einen Weihnachtsmann, der auf der Straße um Spenden bat, sowie die beiden Wiesel-Bestatter in der Weihnachtsszene der Zukunft. Er spielte außerdem in Filmen wie „Der Prinz und der Bettelknabe“ (1990) und „Mickey, Donald, Goofy: Die drei Musketiere“ (2004) sowie in den Fernsehserien „Mickey Mouse Works“ (1999–2000), „Disney’s House of Mouse“ (2001–2003), „Mickey Mouse Clubhouse“ (2006–2009) und „Falsches Spiel mit Roger Rabbit“ mit. Er lieh Mickey seine Stimme in fast allen Teilen der beliebten Videospielreihe „Kingdom Hearts“, die in Zusammenarbeit mit dem japanischen Videospielunternehmen Square Enix entstand. Er sprach Mickeys Stimme in Filmen wie „Der Prinz und der Bettelknabe“ (1990) und „Mickey, Donald, Goofy: Die drei Musketiere“ (2004) sowie in den Fernsehserien „Mickey Mouse Works“ (1999–2000), „Disney’s House of Mouse“ (2001–2003), „Mickey Mouse Clubhouse“ (2006–2009) und „Falsches Spiel mit Roger Rabbit“. Zusätzlich zu seiner Sprechertätigkeit war Allwine auch als Soundeffekt-Editor für Disney-Filme und Fernsehsendungen tätig, darunter Splash (1984) und Drei Männer und ein Baby (1987); sowie für andere Studios für Innerspace (1987), Alien Nation (1988) und Star Trek V: Am Rande des Universums.

Hong Eun-jeong

Besetzung · Bekannt für What a Boss Wants

Hong Eun-jeong (홍은정), auch Hong Eun Jeong, ist eine südkoreanische Schauspielerin. Sie wurde am 22. November 1994 in Südkorea geboren Sie ist 160 cm groß und bei Aconic. Frühes Leben & Ausbildung: Sie besuchte die Suwan High School und studierte Englische Sprache und Literatur an der Chosun University, wo sie einen Bachelor erwarb. Sie spricht Englisch; genannt werden auch Jeolla-Dialekt, Flöte und Kochen. Über Familie und Kindheit sind kaum gesicherte Informationen öffentlich. Karrierestart & Durchbruch: 2019 begann ihre belegte Schauspielkarriere mit dem Webformat Yorokorom Nyamnyam 1 und der OCN-Serie Class of Lies. In Crash Landing on You (2019–2020) folgte eine kleine Rolle. 2020 wirkte sie unter anderem in The Game: Towards Zero, Once Again, Train und Start-Up mit. 2021 spielte sie Seul-ki in Mouse und übernahm Rollen in Youth of May, Melancholia, Hospital Playlist 2 und Nevertheless. 2022 häuften sich ihre Auftritte in bekannten Serien. Besonders sichtbar wurde sie als Freundin von Choi Su-yeon in Extraordinary Attorney Woo. Das künstlerische Werk: Hong konzentriert sich auf Serien und digitale Kurzformate. Häufig verkörpert sie Nebenfiguren wie Sekretärinnen, Angestellte, Krankenschwestern oder Passantinnen. Ihr Repertoire umfasst Krimi, Thriller, Liebes-, Familien- und Alltagsdramen. Auch kurze Auftritte gestaltet sie mit präziser, realistischer Präsenz. Seit 2025 sind Hauptrollen in Kurzdrama-Produktionen hinzugekommen. Auszeichnungen & Erfolge: Größere Schauspielpreise sind nicht verlässlich dokumentiert. Zu ihren beruflichen Erfolgen zählen Auftritte in international beachteten Produktionen wie Crash Landing on You, Mouse, Twenty-Five Twenty-One und Extraordinary Attorney Woo. 2025 und 2026 folgten weitere Engagements in Kurzdramen. Privatleben & Engagement: Hong schützt ihr Privatleben und äußert sich kaum zu Familie oder Beziehungen. Neben der Schauspielerei trat sie in dem Mnet-Datingformat My Friend's Romance auf. Berichten zufolge war sie außerdem früh als Werbemodel in einer Soju-Kampagne zu sehen. Ein belegtes öffentliches soziales oder politisches Engagement ist nicht bekannt. Wirkung & Nachwirkung: Ihre Laufbahn steht für den kontinuierlichen Weg einer koreanischen Seriendarstellerin, die sich durch zahlreiche Neben- und Episodenrollen etabliert. Streaming-Erfolge machten sie auch außerhalb Südkoreas sichtbar. Ihr Profil beruht bislang weniger auf einer einzelnen Hauptrolle als auf Vielseitigkeit und stetiger Präsenz. Filmografie: Serien: (2026) What a Boss Wants (2026) An Unwelcome Guest at My Wedding (2026) The Virgin Witch (2026) Miss CEO's Baby Daddy Is the Final Boss (2026) Virgin Love Hell (2025) Lies in Sight (2022) The Glory (2022) Reborn Rich (2022) The Golden Spoon (2022) Extraordinary Attorney Woo (2022) Insider (2022) Doctor Lawyer (2022) Forecasting Love and Weather (2022) Through the Darkness (2022) Twenty-Five Twenty-One (2021–2022) A DeadbEAT's Meal (2021) Melancholia (2021) Youth of May (2021) Hospital Playlist 2 (2021) Nevertheless (2021) Mouse (2020) The Game: Towards Zero (2020) Once Again (2020) Train (2020) Start-Up (2019–2020) Crash Landing on You (2019) Class of Lies (2019) Yorokorom Nyamnyam 1 Filme: Keine Kinofilmrollen eindeutig dokumentiert. (KI-generiert, November 2026)

Harry Carey, Jr.

Besetzung · Bekannt für Have Gun, Will Travel, Gremlins - Kleine Monster, Tombstone

Henry George „Harry“ Carey Jr. (16. Mai 1921 – 27. Dezember 2012) war ein US-amerikanischer Schauspieler. Er wirkte in über neunzig Filmen mit, darunter mehrere Western von John Ford, sowie in zahlreichen Fernsehserien. Als Sohn der Schauspieler Harry Carey Sr. und Olive Carey versuchte er sich zunächst als Sänger, bevor er seine Schauspielkarriere bei der John Ford Stock Company begann. Regisseur John Ford wurde ein enger Freund und Mitarbeiter. Carey spielte in bekannten Ford-Filmen wie „Die drei Paten“ (1948), „Der Teufelshauptmann“ (1949), „Der Schwarze Falke“ (1956) und „Cheyenne Autumn“ (1964), in einigen davon auch mit seinen Eltern. Wie sein Vater wurde er ein angesehener Charakterdarsteller. Carey drehte vier Filme mit Regisseur Howard Hawks: „Red River“ (1948), „Monkey Business“ (1952), „Blondinen bevorzugt“ (1953) und „Rio Bravo“ (1959 – Szenen geschnitten). Er spielte auch häufig an der Seite von John Wayne und Ben Johnson, mit denen er jeweils in neun Filmen zu sehen war. Zwischen 1955 und 1957 verkörperte Carey den Ranchberater Bill Burnett in der Serie „Spin and Marty“, die im „Mickey Mouse Club“ von Walt Disney ausgestrahlt wurde. In den 1960er-Jahren wirkte er in Westernserien wie „Have Gun – Will Travel“ und „Die Legende von Jesse James“ mit. Zu seinen späteren Filmrollen zählen George Arthur in „The Long Riders“ (1980), Mr. Anderson in „Gremlins – Kleine Monster“ (1984), der alternde Biker Red in „Maske“ (1985), Joshua Brackett in „Die Wale im August“ (1987), der Saloon-Veteran Zeke in „Zurück in die Zukunft III“ (1990) und Marshal Fred White in „Tombstone“ (1993).

Ron Moody

Ron Moody, eigentlich Ronald Moodnick (* 8. Januar 1924 in London; † 11. Juni 2015 ebenda), war ein britischer Schauspieler. Mit 29 Jahren hatte Moody Auftritte in Revuen und als Stand-up-Comedian und begann seine Schauspielkarriere Ende der 1950er Jahre am Theater und in Musicals, so 1959 in Leonard Bernsteins Candide. Er hatte da zwar keine große Rolle, aber sie führte zu seinem Durchbruch in der Musicalfassung des Romans Oliver Twist von Charles Dickens. Er spielte in Oliver! den hinterhältigen Taschendieb Fagin. Nach einigen Nebenrollen auch in Fernsehserien, wie Mit Schirm, Charme und Melone (The Avengers), engagierte ihn Regisseur Carol Reed 1968 für die Verfilmung des Musicals Oliver!, in der Moody wieder seine Fagin-Rolle spielte und die ihm prompt eine Oscar-Nominierung einbrachte. Ein Jahr später, 1969, bekam Moody das Angebot die Nachfolge von Patrick Troughton als Hauptdarsteller in der britischen Science-Fiction-Serie Doctor Who anzutreten, doch er lehnte die Rolle ab. Einmal jedoch hatte er in einer Hörspielfassung von Doctor Who dennoch eine Rolle, als Duke of Wellington im Stück Other Lives (2005). Im Fernsehen übernahm er weiter zahlreiche Hauptrollen und Gastauftritte in Serien, unter anderem in der langjährigen Seifenoper EastEnders, in Starsky & Hutch, Rauchende Colts (Gunsmoke), Mord ist ihr Hobby (Murder, She Wrote), Hart aber herzlich (Hart to Hart) oder als Sprecher in der Zeichentrickserie Als die Tiere den Wald verließen. Deutschsprachige Fernsehzuschauer kennen Moody hauptsächlich aus den zahlreichen Wiederholungen des Miss-Marple-Krimis Vier Frauen und ein Mord (Murder Most Foul, 1964), in dem er den Direktor Driffold Cosgood einer Theatergruppe spielt – an der Seite von Margaret Rutherford, mit der er ein Jahr zuvor auch in der Filmkomödie Auch die Kleinen wollen nach oben (The Mouse on the Moon) vor der Kamera stand.

Harvey Guillén

Besetzung · Bekannt für Der gestiefelte Kater: Der letzte Wunsch, What We Do in the Shadows, Companion - Die perfekte Begleitung

Javier „Harvey“ Guillén (lateinamerikanisches Spanisch: [xaˈβjeɾ ˈxaɾβi ɣiˈʝen]; * 3. Mai 1990) ist ein US-amerikanischer Schauspieler. Bekannt wurde er vor allem durch seine Rolle als menschlicher Vertrauter Guillermo de la Cruz in der Fernsehserie „What We Do in the Shadows“. Guillén ist der Sohn mexikanischer Einwanderer. Er nahm den Namen Harvey an, da seine Lehrer seinen Vornamen nicht aussprechen konnten. Guillén besuchte das Citrus College und schloss 2005 das dreijährige Programm der Citrus Singers ab. Sein Vater, der ihn als Erster zur Schauspielerei ermutigte, starb 2017 an Lungenkrebs. Guillén spricht Spanisch, Englisch und Japanisch – letzteres erlernte er während eines 13-monatigen Japanaufenthalts. Er identifiziert sich als queer. Guillén bei der Phoenix Fan Fusion 2022 Guillén hatte wiederkehrende Rollen in Fernsehserien wie „Huge“ (2010) als Alistair Delgado, „Die Thundermans“ (2013–2018) als Cousin Blobbin, „Eye Candy“ (2015) als George Reyes und „The Magicians“ (2017–2018) als Benedict Fenwick. Außerdem spielte er 2013 im Film „The Internship“ mit. Seit 2019 verkörpert Guillén die Rolle des Guillermo, des menschlichen Vertrauten der Vampire, in der FX-Fernsehserie „What We Do in the Shadows“. Er sollte in der Science-Fiction-Dramaserie „Don't Look Deeper“ von Quibi mitwirken, bevor die Plattform im Dezember 2020 eingestellt wurde. Guillén erhielt für seine Rolle als Guillermo viel Lob. TheWrap führte ihn unter den „Emmy-Anwärtern 2019“. Hank Steuver schrieb in seiner Kritik zu „What We Do in the Shadows“ in der Chicago Tribune, dass Guillén „mindestens die Hälfte der Lacher“ in der Serie liefere. Guillén lieh Funny, dem Zauberhaus, in „Mickey Mouse Funhouse“ seine Stimme. In der dritten Staffel von „Harley Quinn“ spielte er Nightwing. 2022 sprach Guillén die Rolle des komischen Sidekicks Perrito in „Der gestiefelte Kater: Der letzte Wunsch“. 2023 hatte Guillén einen Gastauftritt in der „Late Show with Stephen Colbert“ als Abgeordneter George Santos. 2024 schlüpfte er erneut in die Rolle des Cousin Blobbin aus „Die Thundermans“ in „Die Thundermans kehren zurück“. Außerdem lieh er Odie in „Der Garfield Film“ seine Stimme und spielte Vassago in „Helluva Boss“.

Tatyana Ali

Tatyana Marisol Ali (* 24. Januar 1979) ist eine US-amerikanische Schauspielerin und Sängerin. Bekannt wurde sie vor allem durch ihre Rolle als Ashley Banks in der Sitcom „Der Prinz von Bel-Air“. Bereits mit vier Jahren begann sie zu singen und schnupperte erste Bühnenluft, als sie ihre Mutter überredete, sie zu einem Vorsprechen für die Sesamstraße zu begleiten. 1985, mit sechs Jahren, startete sie ihre Schauspielkarriere als festes Mitglied der PBS-Kindersendung „Sesamstraße“. In ihrer Heimatstadt New York wirkte sie in zahlreichen Produktionen mit, darunter das Broadway-Musical „Fences“ – mit James Earl Jones und später Billy Dee Williams – sowie das Off-Broadway-Stück „Orfeo del Campo“. Im Alter von sieben Jahren nahm sie an der Talentshow „Star Search“ teil und gewann zweimal. Bei ihrem zweiten Auftritt erhielt sie vier Sterne. Mit elf Jahren zog sie von New York nach Los Angeles, um ihre Karriere voranzutreiben, und landete kurz darauf ihren Durchbruch mit der Rolle der Ashley Banks, der Cousine von Will Smiths Figur, in der Sitcom „Der Prinz von Bel-Air“ (1990–1996). Während der Dreharbeiten zu „Der Prinz von Bel-Air“ arbeitete sie auch an Nebenprojekten, darunter Gastrollen in Fernsehserien wie „Die Bill Cosby Show“ (1984), „The All New Mickey Mouse Club“ (1989), „Kyno's Storytime“ (1992), „Are You Afraid of the Dark?“ (1990) und „Foster's Field Trip“ (1994). Ihr Gesangstalent war in mehreren Folgen von „Der Prinz von Bel-Air“ in späteren Staffeln zu hören, woraufhin Hauptdarsteller Will Smith sie fragte, ob sie ernsthaft eine Musikkarriere in Erwägung ziehen wolle. Sie entschied sich schließlich, sich vorerst weiterhin auf ihre Schauspielkarriere zu konzentrieren. In der letzten Staffel der Serie sang sie jedoch mehrere Lieder und begann, sich auf ihr musikalisches Debüt vorzubereiten, dessen Höhepunkt ihr Debütalbum „Kiss The Sky“ im Jahr 1998 war. Es wurde Anfang 1999, nur wenige Monate nach seiner Veröffentlichung, mit Gold ausgezeichnet. Ihr größter Hit ist „Boy You Knock Me Out“ mit Will Smith, das Platz 3 der Charts erreichte. Sie wirkte auf Smiths Album „Willennium“ auf dem Track „Who Am I“ mit MC Lyte mit. Anfang 2008 sang sie auf dem Song „Yes We Can“, einem Projekt von will.i.am zur Unterstützung von Barack Obamas Präsidentschaftskampagne. Sie war auch im dazugehörigen Musikvideo zu sehen, das in der Rubrik „What the Buzz“ von ABCs „World News Now“ Beachtung fand. Im Januar 2014 veröffentlichte sie die EP „Hello“. Neben ihrer Musikkarriere ergatterte sie weiterhin Rollen in Filmen wie „The Brothers“, „Glory Road“ und „Nora’s Hair Salon“ (sowie dessen Fortsetzung). Von 2009 bis 2010 produzierte und spielte sie die Hauptrolle in der BET-Webserie „Buppies“. Von 2007 bis 2013 war sie in der CBS-Seifenoper „Schatten der Leidenschaft“ (Originaltitel: The Young and the Restless) als Roxanne in einer wiederkehrenden Rolle zu sehen. In der TV-One-Originalserie „Love That Girl!“ spielte sie die Rolle der Tyana (deren Name von Alis Vornamen abgeleitet ist). 2013 war sie neben Craig Wayans und Damien Dante Wayans als Maya in der BET-Comedy „Second Generation Wayans“ zu sehen. Im Jahr 2011 erhielt sie den Living Legacy Award der Caribbean Heritage Organization in Los Angeles.

Ahn Ha-young

Besetzung · Bekannt für Teach You a Lesson

Ahn Ha-young, künstlerisch bekannt als Ha Young, ist eine südkoreanische Schauspielerin und ein Model. Sie hat sich in Südkorea durch ein breites Rollenspektrum in hochkarätigen Fernseh- und Streaming-Serien fest in der Unterhaltungsbranche etabliert. Frühe Jahre und Ausbildung Ahn Ha-young wurde am 11. August 1993 im Stadtteil Hannam-dong in Seoul geboren. Sie wuchs in einer Familie mit einer mehrgenerationenübergreifenden medizinischen Tradition auf. Neben ihrem Interesse an den Darstellenden Künsten studierte sie zunächst Westliche Malerei an der Ewha Womans University. 2016 setzte sie ihre künstlerische Ausbildung an der School of Visual Arts in New York fort, entschied sich aber nach einem Jahr dazu, das Studium zu unterbrechen, um eine professionelle Schauspielkarriere zu verfolgen. Karriereverlauf Nach ihrer Rückkehr nach Südkorea schloss sie sich Bistus Entertainment an und war zunächst als Model für diverse Marken tätig. Ihr Bildschirmdebüt gab sie 2019 in der Dramaserie Doctor Prisoner als Na Yi-hyeon. In den Folgejahren baute sie ihr schauspielerisches Repertoire durch fortlaufende Rollen in populären Serien wie Chocolate, Soul Mechanic, Private Lives, Mouse und Extraordinary Attorney Woo konsequent aus. Auch in der Netflix-Produktion Doona! hinterließ sie nachhaltigen Eindruck. Etablierung als Hauptdarstellerin Der Durchbruch zur Hauptdarstellerin gelang ihr 2025 mit der Rolle der Notfallkrankenschwester Cheon Jang-mi in der Serie The Trauma Code: Heroes on Call. Für diese Darbietung wurde sie kritisch gewürdigt und mit dem APAN Star Award als Beste Nachwuchsschauspielerin ausgezeichnet sowie für den Baeksang Arts Award nominiert. Mit weiteren führenden Rollen in Produktionen wie Our Sticky Love (2026) etablierte sie sich endgültig in der ersten Riege südkoreanischer Schauspielerinnen. Privatleben Ahn Ha-young pflegt privat ein eher zurückgezogenes Leben. Die Kunst und die Malerei spielen neben der Schauspielerei weiterhin eine zentrale Rolle in ihrem Alltag als kreativer Ausgleich. Medienpräsenz Durch ihren stetigen Aufstieg und ihre prägnante Präsenz in reichweitenstarken Streaming-Formaten sowie TV-Formaten steht Ahn Ha-young regelmäßig im Fokus der Medien. Sie gilt im In- und Ausland als eines der vielversprechendsten Talente des modernen koreanischen Dramas. Filmografie Serien Our Sticky Love (2026) Teach You a Lesson (2026) Bloodhounds (2026) Boyfriend on Demand (2026) The Trauma Code: Heroes on Call (2025) Face Me (2024) O'PENing (2024) Doona! (2023) The Good Detective (2022) Extraordinary Attorney Woo (2022) Let Me Be Your Knight (2021) Now, We Are Breaking Up (2021) Mouse (2021) Royal Secret Agent (2020) Private Lives (2020) Love Is Annoying, but I Hate Being Lonely! (2020) Soul Mechanic (2020) Chocolate (2019) Doctor Prisoner (2019) Filme Bislang wirkte Ahn Ha-young ausschließlich in Fernseh- und Webserien mit; reine Kinofilmproduktionen gehören derzeit noch nicht zu ihrer Diskografie.

Kim Jung-young

Besetzung · Bekannt für 닥터X: 하얀 마피아의 시대

Kim Jung-young, auch Kim Jeong-young oder Kim Jungyoung; geboren am 27. Juli 1972 in Südkorea. Sie ist eine südkoreanische Theater-, Film- und Fernsehschauspielerin. Frühes Leben & Ausbildung Während ihres Studiums an der Sangmyung University sammelte sie Erfahrungen in einer Theatergruppe. 1995 schloss sie sich der Theatergesellschaft Han River an. Dort spielte sie in zahlreichen Bühnenproduktionen, darunter gesellschaftskritischen Stücken. Das Theater prägte ihre Schauspieltechnik und blieb neben Film und Fernsehen ein wichtiger Bestandteil ihrer Arbeit. Karrierestart & Durchbruch 2000 gab sie mit Real Fiction von Kim Ki-duk ihr Filmdebüt. 2001 folgten Bungee Jumping of Their Own und Waikiki Brothers. Mit Bad Guy (2002) und Spring, Summer, Fall, Winter... and Spring (2003) setzte sie ihre Arbeit im Autorenkino fort. Ab 2012 übernahm sie regelmäßig Fernsehrollen. Größere Bekanntheit erlangte sie durch Clean with Passion for Now (2018), Black Dog (2019), River Where the Moon Rises (2021) und Business Proposal (2022). Das künstlerische Werk Kim überzeugt in Nebenrollen als Mutter, Angehörige, Autoritätsperson oder emotional vielschichtige Frau. Sie spielt in Melodramen, Komödien, Thrillern und historischen Serien. Ihre realistische Darstellung verleiht auch kleineren Figuren emotionale Tiefe. Auszeichnungen & Erfolge 2022 erhielt Gyeong-ah's Daughter beim Jeonju International Film Festival den CGV Arthouse Award Distribution Support Prize und den Watcha's Pick: Feature Award. Ihre Laufbahn verbindet anspruchsvolle Independentfilme mit erfolgreichen Fernsehproduktionen. Privatleben & Engagement Kim ist mit dem Schauspieler Kim Hak-sun verheiratet; das Paar hat ein Kind. 2015 wurde öffentlich über ihre langjährige Ehe berichtet. Über ihr Familienleben gibt sie nur begrenzt Auskunft. Ein umfangreiches soziales Engagement ist öffentlich nicht dokumentiert. Ihre Theaterarbeit und gesellschaftlich relevante Filmstoffe prägen ihr künstlerisches Profil. Wirkung & Nachwirkung Kim Jung-young gilt als vielseitige Charakterdarstellerin des südkoreanischen Films und Fernsehens. Sie verbindet Bühnenerfahrung mit natürlicher Leinwandpräsenz und macht Nebenfiguren glaubwürdig. Filmografie: Serien: (2026) Doctor X: The Age of the White Mafia; (2026) Mousetrap; (2026) See You at Work Tomorrow; (2026) The Practical Guide to Love; (2025) Pro Bono; (2025) Our Golden Days; (2025) Our Movie; (2025) Study Group; (2025) Love Scout; (2024) The Tale of Lady Ok; (2024) Love Your Enemy; (2024) Good Partner; (2024) My Military Valentine; (2024) The Midnight Romance in Hagwon; (2023) Arthdal Chronicles: The Sword of Aramun; (2023) Delightfully Deceitful; (2022) The Glory; (2022) Anna; (2022) Business Proposal; (2022) Eve; von 2012–2021, weitere Serien. Filme: (2026) Manok; (2022) Gyeong-ah's Daughter; (2021) Finding Angel; (2020) The Day I Died: Unclosed Case; (2020) Oh! My Gran; (2020) Hotel Lake; (2019) Kim Ji-young: Born 1982; (2019) Our Body; (2018) Omok Girl; (2017) The King's Case Note; (2017) Lost to Shame; (2017) Merry Christmas Mr. Mo; (2017) Memoir of a Murderer; (2016) Vanishing Time: A Boy Who Returned; (2016) Queen of Walking; (2015) The Piper; (2013) Thread of Lies; (2011) Mama; (2009) A Little Pond; (2005) Voice; von 2000–2005, weitere Filme. (KI-generiert, Oktober 2026)

Muse Watson

Besetzung · Bekannt für Prison Break

Muse Watson ist ein US-amerikanischer Schauspieler. Er studierte zwei Jahre lang auf der Louisiana Tech University Musik, bevor er an das Berea College in Berea, Kentucky ging. Dort hatte er seinen ersten Auftritt als Petruchio in William Shakespeares Der Widerspenstigen Zähmung. Während seiner Zeit in Berea spielte er an verschiedenen Theatern. Er spielte unter anderem die Titelrolle in Hamlet, den Stanley in Endstation Sehnsucht, Pale in Burn This und den Cervantes in Man of La Mancha. Seit 1989 spielt Watson in verschiedenen Film- und Fernsehproduktionen mit.

Mousse T.

Moisés Arias

Besetzung · Bekannt für Fallout, Hannah Montana, Ich – Einfach unverbesserlich 2

Moises Arias (* 18. April 1994 in New York City, New York) ist ein US-amerikanischer Schauspieler und Fotograf. Arias begann mit Gastauftritten in US-amerikanischen Fernsehserien wie Alle hassen Chris und wechselte anschließend zum US-amerikanischen Disney Channel. Außerdem trat er in verschiedenen Musikvideos von Bands wie Pearl Jam, Jonas Brothers und Alice in Chains auf. Seine erste Filmrolle übernahm er 2006 in Nacho Libre. Im selben Jahr erhielt er auch die Rolle des Rico in der Serie Hannah Montana. Im August 2014 begannen die Dreharbeiten für den Thriller The Stanford Prison Experiment, bei dem Kyle Patrick Alvarez Regie führte. Moises spielt darin Anthony Caroll, einen der Wächter. Der Film debütierte am 26. Januar 2015 beim Sundance Film Festival und wurde am 17. Juli 2015 offiziell veröffentlicht.

Moustapha Akkad

Produzent · Bekannt für Halloween - Die Nacht des Grauens

Moustapha Akkad war ein Regisseur und Produzent syrischer und amerikanischer Herkunft. 1976 führte er Regie bei „Mohammed - Der Gesandte Gottes“ und produzierte den Film, in dem Anthony Quinn und Irene Papas die Hauptrollen in der englischsprachigen Fassung spielten. Das Epos erzählt die Anfänge des Islam und das Leben des Propheten Mohammed. Dieses Projekt war besonders gewagt, da Hollywood-Studios die Finanzierung ablehnten. 1981 folgte „Der Löwe der Wüste“, in dem Anthony Quinn Omar al-Mukhtar verkörperte, den libyschen Beduinenführer, der in der libyschen Wüste gegen Mussolinis italienische Armee kämpfte. Akkad ist außerdem für die Produktion der „Halloween“-Horrorfilmreihe bekannt. Beginnend mit „Halloween“ im Jahr 1978 produzierte er die meisten Fortsetzungen – insgesamt acht Filme. Sein Sohn Malek Akkad führt diese Familientradition fort und produziert die nach seinem Tod veröffentlichten Teile.

Moses Ingram

Besetzung · Bekannt für A House of Dynamite

Monique Denise Ingram, beruflich bekannt als Moses Ingram, ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Sie ist vor allem für ihre Rolle als Jolene in der Netflix-Miniserie „Das Damengambit“ (2020) bekannt. Für diese Rolle wurde sie für den Primetime Emmy Award als herausragende Nebendarstellerin in einer Mini- oder Anthologieserie oder einem Film nominiert. Ein Jahr später konnte man sie in Joel Coens „Macbeth“ sehen. 2022 trat Ingram in Peter Hedges' COVID-19-Ensembledrama „The Same Storm“ und Michael Bays „Ambulance“ auf. Im selben Jahr übernahm sie für die Disney+ Star Wars Spin-off-Miniserie Obi-Wan Kenobi die Rolle der Reva Sevander. Für ihre Leistung in der Miniserie erhielt sie den Saturn Award als beste Nebendarstellerin in einer Streaming-Fernsehserie.

Moses Nyarko

Moses Nyarko ist Stuntman, Stuntdouble und Schauspieler für Film und Fernsehen.

Moussa Maaskri

Besetzung · Bekannt für Overdrive

Moises Norberto Costello

David Morse

Besetzung · Bekannt für 16 Blocks, Chefarzt Dr. Westphall, Tödliches Kommando - The Hurt Locker

David Bowditch Morse (* 11. Oktober 1953 in Hamilton, Massachusetts) ist ein US-amerikanischer Schauspieler. Morse begann seine Laufbahn am Theater. Zwischen 1971 und 1977 trat er in über dreißig Bühnenproduktionen auf, in den späteren siebziger Jahren am renommierten Circle Repertory Theatre in New York City. Mit einer Rolle in Richard Donners Max's Bar 1980 begann seine Kinokarriere, die jedoch erst in den späten 1990er Jahren mit Engagements in Filmen wie 12 Monkeys (1995), The Rock (1996), Contact (1997), Verhandlungssache (1998) und The Green Mile (1999) ihren Durchbruch fand.