Procurar

Boaz Davidson

Executive Producer · Conhecido por 16 Quadras, Hunter Killer, Os Mercenários

Boaz Davidson (nascido em 8 de novembro de 1943) é um diretor, produtor e roteirista israelense. Ele nasceu em Tel Aviv, Mandato Britânico da Palestina e estudou Cinema em Londres. Começou a carreira dirigindo o programa de televisão Lool (1969) e o filme Shablul (1971). Mais tarde, dirigiu filmes cult israelenses como Charlie Ve'hetzi (1974) e Hagiga B'Snuker (1975). Em 1974 dirigiu o filme Mishpahat Tzan'ani. Dirigiu os quatro primeiros filmes da série Eskimo Limon (Eskimo Limon (1978), Yotzim Kavua (1979), Shifshuf Naim (1981), Sapiches (1982). Eskimo Limon participou do 28º Festival Internacional de Cinema de Berlim em 1978. Em 1983, dirigiu Basis Sababa, baseado em Sapiches. Em 1986, dirigiu o filme cult Alex Holeh Ahavah. Em 1979, mudou-se de Israel para os Estados Unidos e começou a trabalhar como diretor, dirigindo um remake de Eskimo Limon, The Last American Virgin em 1982. Ele continuou a trabalhar nos Estados Unidos como produtor e roteirista. Davidson esteve envolvido na produção de vários filmes importantes, incluindo 16 Blocks, The Wicker Man, The Black Dahlia e Rambo de 2008. Ele também está listado como produtor no próximo suspense, Trespass.

Steven Berkoff

Elenco · Conhecido por Um Tira da Pesada

Steven Berkoff (nascido em 3 de agosto de 1937) é um ator, escritor e diretor inglês. Mais conhecido por sua atuação como General Orlov no filme de James Bond Octopussy, ele é normalmente escalado para papéis de vilões, como o tenente-coronel Podovsky em Rambo: Primeiro Blood Part II, Victor Maitland em Beverly Hills Cop e Adolf Hitler na épica mini-série War and Remembrance.

Sylvester Stallone

Elenco · Conhecido por O Juiz, Rambo: Programado Para Matar, Rocky: Um Lutador

Michael Sylvester Gardenzio Stallone, mais conhecido como Sylvester Stallone ou também Sly Stallone (Nova Iorque, 6 de julho de 1946) é um ator, roteirista e diretor americano, conhecido por seus papéis em filmes de ação de Hollywood. Dois de seus notáveis personagens são o boxeador Rocky Balboa e o soldado John Rambo. As franquias Rocky e Rambo, juntamente com vários outros filmes, reforçaram a sua reputação como ator e renderam boas bilheterias. Foi anunciado em 7 de dezembro de 2010 que Stallone tinha sido votado no International Boxing Hall of Fame.

Graham McTavish

Elenco · Conhecido por Red Dwarf, O Hobbit: A Batalha dos Cinco Exércitos, Lucifer

Graham McTavish (nascido em 1961) é um ator de televisão escocês. Ele interpretou o personagem Warden Ackerman em Red Dwarf em cinco episódios da série 8. McTavish também teve muitos papéis coadjuvantes em dramas e filmes britânicos como Casualty, Jekyll, The Bill, Taggart e Sisterhood. Ele também interpretou o mal-humorado Comandante Mercenário Lewis em Rambo, teve o papel de sargento de Desmond na quarta temporada de Lost, estrelou Ali G Indahouse como oficial da alfândega e interpretou um pirata russo em NCIS. Ele interpretou Ferguson em 4 episódios da 4ª temporada de Prison Break. Ele também estrelou o filme Green Street 2, lançado em 23 de março de 2009. McTavish forneceu o trabalho de captura de voz e movimento para o malvado psicopata criminoso de guerra Zoran Lazarevic em Uncharted 2: Among Thieves, a voz do protagonista principal Dante Alighieri em O Inferno de Dante, o líder da Restauração Comandante Lucius no videogame Shadow Complex e o Decepticon Thundercracker em Transformers: War for Cybertron. Ele interpretou o ministro das Relações Exteriores da Rússia, Mikhail Novakovich, na oitava temporada de 24 Horas, e fez dublagem como o vilão da Marvel Comics, Loki, em Hulk vs. Thor e Os Vingadores: os heróis mais poderosos da Terra. McTavish também foi escalado para o próximo filme The Wicker Tree, a tão esperada sequência de Robin Hardy de The Wicker Man, de 1973, e como Dwalin no tão aguardado O Hobbit.

Andrea Murucci

Andréa Murucci é uma atriz, dubladora e diretora de dublagem brasileira. Andréa é célebre no ramo da dublagem sobretudo por dublar atrizes como Julia Roberts e Helena Bonham Carter.

Puttichai Kasetsin

Elenco · Conhecido por Club Friday

Puttichai Kasetsin (apelido: Push) é um ator tailandês, DJ da Chill FM 89 e apresentador de TV. Nascido em Ratchaburi, Puttichai é o quarto filho de uma família de 6 filhos. Sua família trabalhava no ramo agrícola em Ratchaburi. Puttichai esperava se tornar um jogador de futebol profissional antes de ser persuadido pelo último ano da escola a entrar no cenário do entretenimento. Puttichai completou a 1ª a 6ª série na Escola Wantha Maria Ratchaburi, depois completou o ensino médio e secundário na Escola Prasartratprachakit. Ele se formou em Artes da Comunicação pela Universidade Rajabhat Suan Dusit. Push é conhecido por ser sedutor e bobo com seus colegas de elenco e rapidamente se torna amigo deles. Muitos dizem que ele é fácil de se conviver. A fama de Push começa a crescer lakorn após lakorn, tornando-o um dos melhores atores de Exact. Push se casou com a atriz e ex-co-estrela Jooy Warattaya Nilkuha em 16 de novembro de 2018. Em 7 de junho de 2022, o casal anunciou a gravidez de seu filho via Instagram.

Gérard Depardieu

Elenco · Conhecido por Astérix e Obélix: Missão Cleópatra, As Aventuras de Pi

Gérard Xavier Marcel Depardieu (Châteauroux, 27 de dezembro de 1948) é um ator e cineasta de nacionalidade russa e nascido na França. É também empresário, principalmente no ramo da viticultura. Foi agraciado com o título nobiliárquico de chevalier pela Ordem Nacional da Legião de Honra e pela Ordem Nacional do Mérito. Em 2012 renunciou a cidadania francesa e em janeiro de 2013, recebeu a cidadania russa, tornando-se embaixador cultural de Montenegro no mesmo mês. Suas atuações em O Último Metro, Jean de Florette e Cyrano de Bergerac o alçaram ao posto de "galã" e lhe renderam diversos prêmios e indicações.

Lúcia Alves

Lúcia Alves Magalhães mais conhecida como Lúcia Alves foi uma atriz brasileira. Atriz de grande apelo popular na televisão, Lúcia Alves começou sua carreira artística no cinema, em meados da década de 1960, Dirigido por J.B. Tanko em 1965, Um Ramo para Luíza marcou o início da trajetória artística de Lúcia Alves. Começava aí uma carreira marcante dessa atriz que fez da televisão seu principal veículo, mas que não deixou de atuar também no teatro e no cinema. A estréia em novelas foi na TV Tupi em Enquanto Houver Estrelas, de Mário Brasini, em 1969, mas a consagração veio mesmo como a índia Potira em Irmãos Coragem, marco de Janete Clair em 1970. Depois, tem bons momentos em novelas como Plumas & Paetês (1980), de Cassiano Gabus Mendes, em que faz Veroca. No cinema, dá continuidade à carreira sendo dirigida novamente por J.B. Tanko em Pais Quadrados, Filhos Avançados, Estranho Triângulo, de Pedro Camargo, e O Homem da Cabeça de Ouro, de Alberto Pieralisi – todos da década de 1970. Nos anos 1980, Lúcia Alves atuou em Tortura Cruel, filme dirigido pelo popular e cultuado Tony Vieira, e tem bom momento também em Lua Cheia, de Alain Fresnot. Depois de participar de apenas um filme na década de 1990, Fica Comigo, de Tizuka Yamasaki, Lúcia Alves entra os anos 2000 com o pé direito. A atriz está em Quase Dois Irmãos, de Lúcia Murat, e com grande destaque no adorável Bendito Fruto (2004), de Sérgio Goldenberg – um dos melhores filmes dessa primeira metade de década. Por sua composição da cabeleireira Telma, Lúcia Alves recebeu o prêmio de Melhor Atriz Coadjuvante no Festival de Brasília de 2004 – primeiro prêmio na sua carreira cinematográfica. Em 2007, integra o elenco do humorístico Sob Nova Direção e faz uma participação especial no seriado Toma Lá, Dá Cá Lúcia Alves, em 2009, foi contratada pelo SBT para participar da novela Uma Rosa Com Amor. Inspirada na trama de Vicente Sesso - exibida na Rede Globo entre 18 de outubro de 1972 e 3 de julho de 1973 -, a nova versão de "Uma Rosa Com Amor" foi escrita por Tiago Santiago, com colaboração de Renata Dias Gomes. A novela, dirigida por Del Rangel, estreou em março de 2010. Morreu aos 76 anos, após luta contra um câncer no pâncreas.

Walt Disney

Produtor · Conhecido por A Bela Adormecida, Branca de Neve e os Sete Anões, Cinderela

Walter Elias "Walt" Disney (Chicago, 5 de dezembro de 1901 — Los Angeles, 15 de dezembro de 1966), foi um produtor cinematográfico, cineasta, diretor, roteirista, dublador, animador, empreendedor, filantropo e cofundador da The Walt Disney Company. Tornou-se famoso por seu pioneirismo no ramo das animações com a Disney, tendo produzido o primeiro longa-metragem de animação, Branca de Neve e os Sete Anões (1937), e pelos seus personagens de desenho animado, como Mickey e Pato Donald. Ele também é o idealizador dos parque temáticos sediado nos Estados Unidos: Disneylândia e Walt Disney World Resort. Ao longo da sua vida foi um símbolo da indústria da animação e um ícone da cultura popular. Walt Disney é a pessoa que venceu o maior número de Óscars na história, sendo 22 prêmios da Academia e 59 indicações. Também venceu sete Emmy Awards. Sr. Disney morreu de câncer de pulmão em 15 de dezembro de 1966, em Burbank, Califórnia. Ele deixou para trás um vasto legado: Uma universidade (California Institute of the Arts - CalArts), numerosos curtas, documentários e filmes produzidos durante a sua vida; e a Walt Disney Company é hoje um dos maiores conglomerados de entretenimento do mundo.

Newton Prado

Elenco · Conhecido por Redenção

Newton Prado foi um locutor, escritor e ator brasileiro de rádio, cinema e televisão. Newton começou como radio-ator. Já na TV, fez papéis importantes nas telenovelas Mulheres de Areia (1973), Redenção, Cavalo de Aço e Sangue do Meu Sangue (1995), e nas minisséries Rabo-de-Saia e Anarquistas Graças a Deus. Depois se afastou da televisão e passou a se dedicar à locução de comerciais e a escrever: deixou o romance Os Olhos Azuis de Celestina. Morreu de enfisema pulmonar.

Eduardo Yáñez

Eduardo Yáñez é um ator mexicano de cinema e televisão. Quando era um adolescente, Eduardo tinha foco no futebol americano, mas ao observar uns ensaios de atuação em um período de férias dos estudos, mudou de opinião. Eduardo chegou a Televisa e o produtor Ernesto Alonso lhe deu a oportunidade de atuar ao lado de Victoria Ruffo na telenovela Quiéreme siempre no ano de 1982. Desde então, o ator demonstrou seu talento e forte personalidade ao público de telenovelas. Em seguida atuou na telenovela "El maleficio" de 1983, outra produção de Ernesto Alonso, que sem dúvida foi o seu grande padrinho na sua carreira. Outras telenovelas sa seguiram em que Eduardo teve atuações importantes, como: "El amor nunca muere" e "Tú eres mi destino" ambas no ano de 1984, "Dulce desafío" em 1988, seu dublê nessa novela era nada mais e nada menos que Fernando Colunga. Também foi protagonista de Yo compro esa mujer em 1990 atuando com atriz Letícia Calderón, por essa atuação, ele conseguiu atrair grandes expetativas no público com sua habilidade de ator que em seguida obteve prêmio como o melhor ator do ano. Em 1994 foi protagonista da telenovela "Guadalupe", onde novamente fez par romântico com a atriz Adela Noriega. Eduardo já atuou em conhecidos filmes americanos, quando residiu nos Estados Unidos tais como Striptease, que foi o grande sucesso da atriz Demi Moore, The Punisher, Man on fire e as populares séries Cold Case e CSI: Miami. Após vários anos estando ausente na televisão mexicana, Eduardo regressaria novamente para protagonizar ao lado de Gabriel Soto e Alejandra Barros a telenovela La verdad oculta de 2006. Nos anos seguinte, em 2007 ela atuou em Destilando amor interpretando Rodrigo Montalvo Santos um empresario rico no ramo da produção de tequila, fiel e perdidamente apaixonado por Gaivota, personagem da atriz Angélica Rivera, essa foi uma nova versão da telenovela colombiana Café com aroma de mulher que teve muito sucesso Estados Unidos, Chile e Venezuela, entre outros países. No ano de 2008, foi o protagonista de Fuego en la sangre, outra nova versão de outra telenovela colombiana Pasión de gavilanes. Na qual ela deu vida ao personagem Juan Reyes o irmão maior de Franco personagem de Pablo Montero, e de Oscar Jorge Salinas, atuou também com Nora Salinas, e novamente com a atriz Adela Noriega. Em 2009 foi o protagonista da 4ª versão de Corazón salvaje", ao lado da atriz Aracely Arámbula. O ator declarou publimanente que, este personagem foi um grande fracasso na sua carreira. Em 2012 se tornou protagonista da novela Amores verdaderos, atuando ao lado de Erika Buenfil, ele personificou o guarda costa José Angel Arriaga. Em 2015 foi um dos protagonistas da novela Amores con trampa, junto com Itatí Cantoral, África Zavala e Ernesto Laguardia.

Marat Descartes

Elenco · Conhecido por Elize: Sombras de uma Mulher

Marat Descartes Campos, conhecido apenas como Marat Descartes é um ator brasileiro. Estudou Letras na Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas (FFLCH), da USP. Também estudou teatro na Escola de Artes Dramáticas da USP, no ano de 1998, onde fez sua estréia no teatro. Nos dias atuais, já participou mais de 30 espetáculos, entre os espetáculos de mais destaque, estão "Aldeotas", do seu amigo Gero Camilo, e "Primeiro Amor", baseada em obra do dramaturgo Samuel Beckett, neste trabalho, Marat Descartes recebeu o Prêmio Shell de Melhor Ator, uma das maiores honras do teatro brasileiro. Em 2007 estreou na televisão, na série O Cego e o Louco, exibida na TV Cultura. No ano de 2009, Marat trabalhou em produções da Rede Globo, como por exemplo a minissérie Maysa - Quando Fala o Coração do ano de 2009, na série policial Força-Tarefa que foi exibida entre 2009 e 2011, e em sua primeira telenovela, A Vida da Gente, exibida ás 18 horas entre 2011 e 2012. No cinema, Marat estreou no mesmo ano, 2007, no curta-metragem Um Ramo de Marco Dutra. Após sua participação neste curta-metragem, já chamou atenção de outros diretores de cinema, passando a ser uma figura cada vez mais presente no circuito de produções brasileiras da sétima arte. Em sua carreira no cinema, Marat participou de diversas produções, entre elas É Proibido Fumar de romance, suspense e drama, ao lado de Glória Pires. Após esta breve participação, protagonizou o longa-metragem Os Inquilinos, ao lado de Caio Blat, Cássia Kis Magro e Leona Cavalli, logo depois, veio seu primeiro longa-metragem com Marco Dutra, o filme Trabalhar Cansa, no longa ele interpretou mais um personagem suburbano, este longa-metragem une terror e drama, e foi um dos filmes selecionados para a mostra Un Certain Regard no Festival de Cannes de 2011. Em 2012, Descartes viveu o vilão Maicon no filme de ação 2 Coelhos, repleto de referências à cultura pop, efeitos especiais e outros elementos que chamaram atenção da crítica nacional. No longa, Marat contracenou com Fernando Alves Pinto, Alessandra Negrini e Caco Ciocler. A produção recebeu duas indicações no Los Angeles Brazilian Film Festival, em referência ao prêmio "Melhor Direção" para o diretor Afonso Poyart e Melhor Atriz para Alessandra Negrini. Ainda no mesmo ano, Descartes venceu o Kikito de Ouro de Melhor Ator por sua atuação em Super Nada, onde contracena ao lado do cantor Jair Rodrigues, no mesmo ano iniciou as gravações para o seu terceiro trabalho com Marco Dutra, no filme Quando Eu Era Vivo. Em 2013, participou de duas produções, são elas O Tempo e o Vento que foi exibida em formato de microssérie na Rede Globo, que rendeu um resultado muito satisfatório para emissora nos três dias consecutivos em que o longa-metragem foi exibido, no longa atuou ao lado de Cléo Pires, Thiago Lacerda e Marjorie Estiano. No mesmo ano, esteve em Chamadas a Cobrar. Em 2014, estrela o filme de terror Quando Eu Era Vivo, de Marco Dutra. No longa, ele interpreta o personagem "Júnior", contracenando com Sandy Leah e Antônio Fagundes. Ainda no mesmo ano, vai estrelar novamente no cinema com o filme Até Que a Casa Caia.

Frank Thomas

Roteirista · Conhecido por Bernardo e Bianca

Franklin "Frank" Thomas (5 de Setembro de 1912, Fresno ou Santa Monica, Califórnia - 9 de Setembro de 2004, La Cañada Flintridge, CA) foi um dos maiores animadores da Disney, e era um dos integrantes da lista dos homens que Walt mais confiava para que tivesse certeza de que tudo daria certo no estúdio, esses integrantes eram mais conhecidos como "Os Nove Anciões", ou, "Nine Old Men", nome utilizado de brincadeira após a descrição de Roosevelt sobre as nove justiças da Suprema Corte dos EUA. Ele é lembrado por ter sido animador criador de Bambi, a Madrasta (ou Lady Tremaine) de "Cinderella", Capitão Gancho de "Peter Pan", as três fadas de "A Bela Adormecida", a Rainha de Copas de "Alice no País das Maravilhas" e outros. Ele também era o melhor animador expressionista, pois dava a sua alma para invocar o sentimento nos personagens de seus desenhos, e fez cenas como em "Branca de Neve", com os sete anões a chorar em frente ao seu esquife, e, cenas como a do famosíssimo beijo canino em "A Dama e o Vagabundo", quando eles compartilhavam o último fio daquela deliciosa macarronada. Bem que Walt Disney dizia que ele era um ótimo desenhista para fazer aquelas cenas de dar um nó na garganta. Embora tivesse todo esse talento, nunca deixou de ter seu nome lembrado se não mencionado o de seu melhor amigo da vida inteira (outro mestre da arte), Ollie Johnston, que embora sua grande diferença em relação à suas personalidades, unidos se tornaram lendas, tendo sido companheiros de universidade, colegas de trabalho no ramo do desenho no estúdio de Walt, trabalhando em livros que ensinavam as técnicas de animação, além de mesmo aposentados terem prestado de um grande apoio moral para as novas gerações das equipes de animação da Disney. Thomas foi autor de livros que ensinaram posteriores gerações de animadores esta arte, que sempre definiu como "a ilusão da vida", vide o nome de um de seus livros (o seu maior trabalho, e considerado como sendo o melhor guia de animação de todos), The Illusion of Life (1981), publicado por Abbeville Press, e apresentou pela primeira vez "Os doze princípios da animação". Este se seguiu de outro chamado Too Funny For Words: Disney's Greatest Sight Gags (1987), e assim, Bambi - the Story and the Film (1990), The Jungle Book Portfolio (1992) e The Disney Villain (1993). Nenhum desses deixou de ter a colaboração de seu amigo Ollie Johnston. Os dois também eram fascinados por trens em miniatura, que percorriam suas propriedades vizinhas em Los Angeles. Por curiosidade, seus amigos Walt Disney, John Lasseter e Ward Kimball adoravam esses trens da mesma forma. Alguns dizem que Frank era um dos maiores "atores" do século XX. No documentário Frank and Ollie, o historiador de animação John Canemaker expandiu a declaração de Chuck Jones que Frank era o "Laurence Olivier da animação", insistindo que Thomas era muito mais do que um mestre tespiano. "Olivier nunca fez o papel de uma maçaneta", Canemaker disse.