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Frank Thomas

Roteirista · Conhecido por Bernardo e Bianca

Franklin "Frank" Thomas (5 de Setembro de 1912, Fresno ou Santa Monica, Califórnia - 9 de Setembro de 2004, La Cañada Flintridge, CA) foi um dos maiores animadores da Disney, e era um dos integrantes da lista dos homens que Walt mais confiava para que tivesse certeza de que tudo daria certo no estúdio, esses integrantes eram mais conhecidos como "Os Nove Anciões", ou, "Nine Old Men", nome utilizado de brincadeira após a descrição de Roosevelt sobre as nove justiças da Suprema Corte dos EUA. Ele é lembrado por ter sido animador criador de Bambi, a Madrasta (ou Lady Tremaine) de "Cinderella", Capitão Gancho de "Peter Pan", as três fadas de "A Bela Adormecida", a Rainha de Copas de "Alice no País das Maravilhas" e outros. Ele também era o melhor animador expressionista, pois dava a sua alma para invocar o sentimento nos personagens de seus desenhos, e fez cenas como em "Branca de Neve", com os sete anões a chorar em frente ao seu esquife, e, cenas como a do famosíssimo beijo canino em "A Dama e o Vagabundo", quando eles compartilhavam o último fio daquela deliciosa macarronada. Bem que Walt Disney dizia que ele era um ótimo desenhista para fazer aquelas cenas de dar um nó na garganta. Embora tivesse todo esse talento, nunca deixou de ter seu nome lembrado se não mencionado o de seu melhor amigo da vida inteira (outro mestre da arte), Ollie Johnston, que embora sua grande diferença em relação à suas personalidades, unidos se tornaram lendas, tendo sido companheiros de universidade, colegas de trabalho no ramo do desenho no estúdio de Walt, trabalhando em livros que ensinavam as técnicas de animação, além de mesmo aposentados terem prestado de um grande apoio moral para as novas gerações das equipes de animação da Disney. Thomas foi autor de livros que ensinaram posteriores gerações de animadores esta arte, que sempre definiu como "a ilusão da vida", vide o nome de um de seus livros (o seu maior trabalho, e considerado como sendo o melhor guia de animação de todos), The Illusion of Life (1981), publicado por Abbeville Press, e apresentou pela primeira vez "Os doze princípios da animação". Este se seguiu de outro chamado Too Funny For Words: Disney's Greatest Sight Gags (1987), e assim, Bambi - the Story and the Film (1990), The Jungle Book Portfolio (1992) e The Disney Villain (1993). Nenhum desses deixou de ter a colaboração de seu amigo Ollie Johnston. Os dois também eram fascinados por trens em miniatura, que percorriam suas propriedades vizinhas em Los Angeles. Por curiosidade, seus amigos Walt Disney, John Lasseter e Ward Kimball adoravam esses trens da mesma forma. Alguns dizem que Frank era um dos maiores "atores" do século XX. No documentário Frank and Ollie, o historiador de animação John Canemaker expandiu a declaração de Chuck Jones que Frank era o "Laurence Olivier da animação", insistindo que Thomas era muito mais do que um mestre tespiano. "Olivier nunca fez o papel de uma maçaneta", Canemaker disse.

Xuxa

Maria da Graça "Xuxa" Meneghel é uma apresentadora, atriz, cantora, empresária, filantropa e modelo brasileira. Duas vezes vencedora do Grammy Latino de melhor álbum infantil, é conhecida mundialmente pelo epíteto de Rainha dos Baixinhos. Xuxa construiu o maior império de entretenimento infantil ibero-americano, presente em todo Brasil, países da América Latina, Estados Unidos e Europa. Nos anos 1990 chegou a apresentar programas de TV no Brasil, Argentina, Espanha e Estados Unidos simultaneamente, atingindo cem milhões de telespectadores diariamente. Os programas produzidos na Argentina pela rede de televisão Telefe eram retransmitidos para 17 países da América Latina e Estados Unidos. Como cantora lançou 28 álbuns de estúdio, 13 compilações, oito álbuns em espanhol, além de três DVDs com registros de shows, quatro opções de box com coleções, 200 Videoclipes e mais de 110 singles, que já venderam mais de 50 milhões de cópias. O seu terceiro disco foi o responsável por seu maior recorde fonográfico, o Xou da Xuxa 3, com 3,3 milhões de cópias vendidas no Brasil estabelecendo-se como o álbum mais expressivo em vendas no mercado brasileiro na década e o segundo de toda a história do país. Ela se tornou a primeira artista a superar a marca de 3 milhões de cópias vendidas de um único LP. Entre 1986 e 1992, chegou a receber cerca de 139 discos de ouro, 52 de platina e 10 de diamante - atingindo 18 milhões de álbuns vendidos em seis anos. É a artista com o maior número de vendas pela gravadora Som Livre. Dos dez discos mais vendidos da história do Brasil, quatro são de Xuxa. Possui a maior média de público desde a retomada do cinema nacional, seu maior sucesso de bilheteria foi com o filme Lua de Cristal (1990), com de 4,8 milhões de espectadores, acumulando a maior bilheteria do cinema brasileiro, com mais de 37 milhões de pessoas. Xuxa é uma das celebridades brasileiras mais conhecidas no exterior, seu patrimônio líquido é estimado em um bilhão de dólares. Sendo inclusive, eleita diversas vezes pela Forbes, a partir de 1991, como umas das personalidades mais bem pagas do ano, sendo a primeira latino-americana a entrar na lista. Atualmente apresenta o Dancing Brasil, uma competição de dança nas noites de segunda-feira, na Rede Record, desde 2017.

Maria Aparecida Baxter

Elenco · Conhecido por Redenção

Maria Aparecida Baxter foi uma atriz brasileira de teatro, TV e cinema. Maria Aparecida Baxter nasceu em circo. Seu pai, sua mãe, avô, avó, todos eram de circo. A mãe era a “rainha do copofone” - copos de cristal, de onde ela, ao tocá-los, tirava toda espécie de sons. Maria Aparecida Baxter constituiu família, teve três filhas, mas se encantou com a televisão. Maria Aparecida Baxter se apresentou um dia à TV Paulista - hoje TV Globo - e foi aprovada como “extra”. Maria Aparecida Baxter começou logo em seguida a fazer “Quando Vovó Tinha 20 Anos” em que contava historinhas para as crianças. Maria Aparecida Baxter começou fazendo a vovó. Maria Aparecida Baxter estava, na época, com quarenta anos e fez sucesso. Depois, Maria Aparecida Baxter foi para a TV Record e ali foi escolhida pela “Cia. União de Refinadores” para ser “Garota Propaganda” do "Açúcar União". Maria Aparecida Baxter desbancou todas as jovens apresentadoras. Gostavam mais do tipo alegre e maternal de Baxter. E continuou sempre com sucesso. Pode-se dizer que ela era a Xuxa da época. Maria Aparecida Baxter fez “A Mansão dos Daltons” na TV e passou para novelas e fez sua primeira novela, “Éramos Seis”. Curiosamente sua primeira novela, foi também a última, “Éramos Seis” em uma de suas muitas versões. Irriquieta que era, Maria Aparecida foi também para o teatro. O “T.B.C” a chamou. E, numa das apresentações foi visitada no camarim por Café Filho, Presidente da República da época. Maria Aparecida Baxter foi para a TV Cultura e para a TV Excelsior. E ali voltou a ter um programa só seu “Quem Quiser que Conte Outra”. E o programa “Tita Recebe” em que era a mestre de cerimônias. Maria Aparecida Baxter fez na TV “Aqueles Olhos”, “Anos de Ternura” “A Moça que Veio de Longe”, “A Indomável”, “Ontem, Hoje e Sempre”, “O Caminho das Estrelas”, “Redenção”, “Legião dos Esquecidos”, “A Menina do Veleiro Azul”, “Mais Forte que o Ódio”, “Hospital”, "Na Idade do Lobo”, “Divinas e Maravilhosas”, “Um Dia, o Amor”, “Solar Paraíso”, “O Todo-Poderoso”, “Os Imigrantes”, “O Resto é Silêncio”, “A Leoa”, “Dom Camilo”, “Sombras do Passado” e “Grande Pai”. No cinema, Maria Aparecida Baxter, esteve em “Mulher de Verdade”, “Carnaval em Lá Maior”, “Rebelião em Vila Rica”, “Cara de Fogo”, “A Vida Quis Assim”, “Enquanto Houver uma Esperança”, “Traídas Pelo Desejo” e “A Banda das Velhas Virgens”. Seu grande sucesso, porém, aconteceu na novela “Redenção” a mais longa novela de todos os tempos, montada pela TV Excelsior. Maria Aparecida Baxter morreu de infarto.

Terezinha Elisa

Elenco · Conhecido por Os Trapalhões

Terezinha Elisa é uma atriz brasileira. Foi vedete nos 50 até os meados da década de 60. Em 1960, participou do show Ary Barroso, 1960, ao lado do compositor e de Os Cariocas, Castrinho, Carminha Mascarenhas e Joãozinho da Goméia. O show ficou um ano e meio em cartaz na boate Fred's. Em seguida, participou, ainda com o mesmo elenco de artistas, do show Os quindins de Yá Yá, parcialmente gravado pela Copacabana Discos no compacto duplo Musical Ary Barroso, 1960. Nos anos 70 migrou para o humor de televisão. Participou dos programas humorísticos Balança Mas Não Cai e Os Trapalhões, dentre outros. No cinema, atuou nos filmes O Trapalhão e a Luz Azul (1999),no papel de Rainha Flora; O Noviço Rebelde (1997), creditada como Terezinha Eliza, no papel de Dalila; O Casamento dos Trapalhões (1988); O Sexomaníaco (1976).

Tereza Rachel

Tereza Rachel, nome artístico de Teresinha Malka Brandwain Taiba de La Sierra foi uma atriz e produtora brasileira de peças teatrais. Nascida em uma família de imigrantes judeus estabelecidos na Baixada Fluminense, Tereza Rachel iniciou a sua carreira artística em 1955 com a peça Os Elegantes, de Aurimar Rocha, mas ficou conhecida pelas interpretações de personagens inquietantes e grandes vilãs nas telenovelas brasileiras. Fez personagens marcantes como a fútil Clô Hayalla na telenovela O Astro (1978), a temperamental Marta Gama em Baila Comigo (1981), a megera Renata Dumont em Louco Amor (1983) e a inesquecível Rainha Valentine do Reino de Avilan em Que Rei Sou Eu? (1989) e a neurótica Francesca Ferreto em A Próxima Vitima (1995). Fundou em 1971 e inaugurou no ano seguinte o Teatro Tereza Rachel, adquirido através de um financiamento. O teatro abrigou espetáculos de êxito nos anos 80. Tereza produziu peças inéditas ligadas à vanguarda, fazendo de sua casa de espetáculos grande destaque do teatro carioca do período. Em entrevista à Rádio Italiana, Tereza Rachel explicou que em 2001 foi obrigada a arrendar o teatro para a Igreja Universal do Reino de Deus, devido a dificuldades na manutenção. Foi casada com um espanhol e, posteriormente, com o cineasta Ipojuca Pontes. Em março de 2012, o Teatro Tereza Rachel foi arrendado novamente, porém, por uma empresa de comunicação. O espaço conta com duas salas, sendo a maior intitulada "Sala Tereza Rachel", com capacidade para mais de 622 lugares, justa homenagem à atriz que fundou o local. Nos anos 2000, Tereza Rachel tentou resgatar montagens teatrais de grande porte, como, por exemplo, "A Celestina", porém, devido a falta de recursos e apoio publicitário, os projetos não foram adiante. Tereza Rachel morreu aos 82 anos, em 2 de abril de 2016, após longo período de internação no Hospital São Lucas, em Copacabana, onde esteve desde 30 de dezembro de 2015, vítima de complicações no intestino. Foi sepultada no dia seguinte, no Cemitério Comunal Israelita de Nilópolis.

Karin Rodrigues

Karin Rodrigues, nome artístico de Karin Fehrmann, é uma atriz e ex-modelo brasileira. Filha dos imigrantes alemães Alfred Fehrmann (um alemão do Volga nascido em São Petersburgo) e Katharina Frida Klara Thies, ainda na adolescência fez um pequeno papel em uma peça apresentada no Teatro Municipal, o que a motivou a prosseguir, com seus atributos físicos notáveis, começou a trabalhar como modelo em em 1954, fotografando para revistas da época. Estreou no cinema em 1962 com Copacabana Palace uma co-produção entre Itália, França e Brasil. Na TV sua primeira personagem foi a Hortênsia da primeira versão de A Deusa Vencida, na TV Excelsior. No teatro fez inúmeras peças e desde a década de 1980 e foi presença constante nos espetáculos do marido Paulo Autran. Com ele fez Pato com Laranja, Dr. Knock, O Homem-Elefante, Rei Lear, Traição, Feliz Páscoa, O Céu Tem que Esperar e Vestir o Pai, entre outras. Em 2009, fez Mãe É Karma, comédia de Elias Andreato. Na TV fez telenovelas importantes como Anjo Marcado, A Rainha Louca, A Gata de Vison, A Grande Mentira, Super Plá, Nossa Filha Gabriela, Camomila e Bem-Me-Quer, Os Inocentes, Roda de Fogo, Memórias de Amor e Sabor de Mel. No cinema brasileiro atuou nos filmes A Arte de Amar... Bem, As Filhas do Fogo e Mulher Objeto. É viúva do ator Paulo Autran, com quem foi casada por 33 anos.

Zilka Salaberry

Elenco · Conhecido por Sítio do Picapau Amarelo, Irmãos Coragem

Zilka Sallaberry, nascida Zilka Nazareth de Carvalho foi uma atriz brasileira. Obteve grande sucesso com personagens de telenovelas, como a Sinhana de Irmãos Coragem, Donana Medrado de O Bem Amado e a Dona Benta do Sítio do Pica-Pau Amarelo, papel que mais marcaria sua carreira. Devido à sua atuação neste seriado infantil, Zilka passou a fazer parte da infância de várias gerações de brasileiros, sendo sempre reconhecida pelo público como a Vovó Benta. De família de artistas, era filha da atriz e radialista, Luiza Nazareth, e irmã das atrizes, Alair Nazareth e Lourdes Mayer. Foi casada com o ator Mario Sallaberry. Formada em Economia, não exerceu a profissão. Após seu casamento com Mario Sallaberry, que era ator, ela foi para o teatro, adotando o sobrenome Sallaberry. Estreou no Teatro Municipal de Niterói, com um pequenino papel. Gostou e se emocionou muito. Depois, ingressou na Companhia de Procópio Ferreira; a seguir, na Companhia de Dulcina de Morais. Seus papéis foram melhorando, fazendo importantes peças, sempre mais comédias do que dramas. Trabalhou também com Alda Garrido e com Dercy Gonçalves. Estreou como atriz profissional no filme Cidade-mulher (1936), de Humberto Mauro. Transgressora dos costumes, foi a primeira a tirar a roupa no teatro, em 1950, na peça A Copa do Mundo. Quando ela tirava o maiô, as luzes se apagavam. Na televisão, estreou em 1956 na extinta TV Tupi do Rio de Janeiro, no programa Câmera Um. No ano seguinte atuou na telenovela A canção de Bernadete. Durante dez anos, participou do Teatrinho Trol, programa que adaptava contos infantis: cabia a Zilka sempre o papel de bruxa. Depois de passar pela TV Rio e voltar à TV Tupi, Zilka chegou à TV Globo em 1967, estreando na telenovela A Rainha Louca. Nesta emissora, realizou seus trabalhos mais importantes, como Irmãos Coragem, O Bem-amado, O Casarão, Que Rei Sou Eu?, O Primo Basílio e Vale Tudo. Seu último papel na TV foi em Esperança (2002), de Benedito Ruy Barbosa, ano em que também atuou no filme Xuxa e os Duendes 2.

Yara Cortes

Elenco · Conhecido por História de Amor

Odete Cipriano Serpa, mais conhecida como Yara Cortes foi uma atriz brasileira. De família rica, foi criada em um internato após a morte da mãe. Durante os anos de internato, Yara já manifestava vocação para o teatro quando, incentivada pelos professores, representava em festas e atividades extra-curriculares, porém, antes de ingressar na carreira de atriz,serviu como enfermeira do Exército Brasileiro na base de Parnamirim, em Natal, RN durante a Segunda Guerra Mundial e trabalhou como aeromoça. Iniciou sua carreira artística em 1948, quando foi aprovada num teste para trabalhar na Companhia de Teatro Dulcina e estreou no mesmo ano o espetáculo Mulheres, de Claire Boothe, que lhe rendeu um prêmio. Na companhia fez mais algumas peças de sucesso como As Solteironas dos Chapéus Verdes, de Germaine Acremant, e Figueira do Inferno, de Joracy Camargo. Em 1959, ingressa na companhia Teatro dos Sete, onde atua em peças de sucesso ao lado de nomes como Fernanda Montenegro, Sérgio Britto, Ítalo Rossi e Célia Biar. A peça de estreia foi O Mambembe, apresentada no Teatro Municipal do Rio de Janeiro. Outra montagem de sucesso que participou foi O Chifrudo, de Miguel M. Abrahão, com direção de Paulo Afonso Grisolli, em 1978 ao lado de Lícia Magna. No cinema, fez sua estreia em 1959 no filme O Palhaço, o Que é?, de Carlos Manga. Pouco se dedicou à carreira cinematográfica fazendo, ao longo da carreira, além deste, mais quatro filmes: Viver de Morrer (1971), Jerônimo, o Herói do Sertão (1972), Obsessão (1973) e Rainha Diaba (1974)[2]. Começou na televisão em 1951, participando do Grande Teatro Tupi, um programa especial de teleteatros. Mudou-se para os Estados Unidos em 1965 e quando voltou, em 1969, atuou na novela Os Acorrentados, da TV Record, escrita por Janete Clair e dirigida por Daniel Filho. Estreou na TV Globo em 1971, onde fez brilhante carreira, sendo imortalizada por tipos inesquecíveis como Bubu em O Rebu (1974); Carolina em O Casarão (1976); Madame Clô em Marron Glacé (1979), Maroca Toledo em A Viagem (1994) e Olga Moretti Miranda em História de Amor (1995). Porém, sem dúvida, seu grande sucesso foi Dona Xepa na novela homônima. Yara não teve filhos e passou anos morando em um pequeno apartamento em Copacabana, onde criava dezenas de passarinhos. Faleceu em 17 de outubro de 2002, aos 81 anos, vítima de insuficiência respiratória. Foi sepultada no Cemitério São João Batista, no Rio de Janeiro.

Viviane Victorette

Viviane Victorette é uma atriz brasileira. iniciou a carreira na cidade natal. Na adolescência, fez algumas peças de teatro e campanhas publicitárias. Em 1999, mudou-se para o Rio de Janeiro, para ampliar as possibilidades de sucesso. Estudou na Casa de Arte das Laranjeiras, na zona sul do Rio, e acabou conhecendo o diretor Marcelo Andrade, que a convidou para várias peças infantis, como Branca de Neve. Estreou na TV como a Rosário de Mandacaru na Rede Manchete. Fez teste para a TV Globo, em 2001, em horário nobre, no papel de "Regininha" em O Clone, que lhe propiciou o prémio de revelação no "Festival de Cinema e Televisão de Natal". Em 2003 transfiriu-se para o SBT e fez a novela Jamais te Esquecerei. Voltou à Globo em 2004 em América, vivendo a dançarina "Ju". Em 2007, a convite de Aguinaldo Silva, atua em Duas Caras. Em setembro de 2005, foi capa da revista Playboy. Foi convidada para ser rainha de bateria da escola de samba Renascer de Jacarepaguá, mas desistiu, sendo substituída pela também atriz Rita Guedes. No mesmo ano viajou para descansar e ficou longe da folia. Participou nessa época do seriado A Diarista. A atriz foi casada com o fotógrafo Diego Paranhos Langaro Suassuna, com quem tem uma filha chamada Júlia. Voltou em 2011 para uma participação como a garota de programa Jana, em Insensato Coração. Após dois anos de preparação, voltou para as novelas em Flor do Caribe, interpretando Marinalva, uma dançarina. Em 2015 voltou em uma rápida participação em Malhação: Seu Lugar no Mundo, como uma das namoradinhas de Uodson (Lucas Lucco). Atualmente estuda Psicologia.

Antônio Fagundes

Elenco · Conhecido por O Machão, O Rei do Gado, Renascer

Nasceu na cidade do Rio de Janeiro, mas mudou com seus pais para São Paulo aos oito anos de idade e morou lá por mais de 30 anos. Descobriu seu dom para o teatro a partir da montagem de peças que fazia no grupo de teatro do Colégio Rio Branco, onde estudou. Fez muito sucesso nas novelas Mulheres de Areia e O Machão, da TV Tupi. Começou a atuar na Rede Globo em 1976, na telenovela Saramandaia. Apresentou as aulas de Biologia do Telecurso 2º Grau. Atuou também como protagonista da série Carga Pesada, de 1979 a 1981, e em sua segunda versão de 2003 a 2007 como o memorável caminhoneiro Pedro. Além disso, fora cedido pela Rede Globo para participar do seriado Mundo da Lua, da TV Cultura. Trabalhou em telenovelas de sucesso na pele de personagens marcantes, tais como: o prefeito Lua Viana de Saramandaia; o mocinho Cacá de Dancin' Days; Osmar de Corpo a Corpo; o mocinho que acabou se tornando corrupto Ivan Meireles de Vale Tudo; o professor gago Caio de Rainha da Sucata; o ambicioso Felipe de O Dono do Mundo; o respeitado coronel Zé Inocêncio de Renascer; o advogado Otávio Jordão de A Viagem; o emblemático fazendeiro Bruno Mezzenga de O Rei do Gado; o apaixonado Atílio Novelli de Por Amor; o cafeicultor Gumercindo de Terra Nostra; o o oportunista Félix Guerrero de Porto dos Milagres e o italiano Giuliano de Esperança. Após alguns anos afastado, em 2007 voltara às novelas como o carismático Juvenal Antena, líder da fictícia favela da Portelinha em Duas Caras, de Aguinaldo Silva. Em 2010 protagoniza Tempos Modernos, do horário das 19h como o empresário Leal Cordeiro. No ano seguinte, dá vida ao personagem Raul Brandão de Insensato Coração, tornando antigas parcerias com Gilberto Braga e Dennis Carvalho. Em 2012 interpreta o autoritário Coronel Ramiro Bastos em Gabriela. Já em 2013, volta ao horário nobre na pele de mais um personagem de destaque, o médico César Khoury, patriarca de uma grande família rica de São Paulo em Amor à Vida e peça-chave da trama. Em 2014, após a saída precoce do horário nobre da Globo, voltou a atuar em Meu Pedacinho de Chão (2014), interpretando Giácomo, tendo repetido sua parceria com benedito Ruy Barbosa interrompida desde a minesserie Mad Maria. Em 2016, é escalado para protagonizar a novela Velho Chico, dando vida ao Coronel Afrânio de Sá Ribeiro. O ator tem quatro filhos: um deles (Bruno Fagundes), com sua ex-mulher Mara Carvalho; os outros três (Dinah Abujamra Fagundes, Antônio Fagundes Neto e Diana Abujamra Fagundes), frutos de seu casamento de 15 anos com a atriz Clarisse Abujamra. Ele se declara agnóstico.

Agatha Christie

Roteirista · Conhecido por Masterpiece Mystery

Agatha Mary Clarissa Christie DBE (nascida Agatha Mary Clarissa Miller; Torquay, Devon, Inglaterra, Reino Unido, 15 de setembro de 1890 — Wallingford, Oxfordshire, Inglaterra, Reino Unido, 12 de janeiro de 1976), popularmente conhecida como Agatha Christie, foi uma escritora britânica que atuou como romancista, contista, dramaturga e poetisa. Destacou-se no subgénero romance policial, tendo ganhado popularmente, em vida, a alcunha de "Rainha/Dama do Crime" ("Queen/Lady of Crime", no original em inglês). Durante sua carreira, publicou mais de oitenta livros, alguns sob o pseudônimo de Mary Westmacott.

Mariana Lima

Elenco · Conhecido por O Rei do Gado

Mariana Gomes Ferreira Lima-Díaz, mais conhecida como Mariana Lima é uma atriz e produtora brasileira. Quando retomou a sua cidade, em 91, iniciou uma peregrinação pelas oficinas teatrais. Passou pelo CPT (Centro de Pesquisa Teatral), do diretor Antunes Filho. E naquele mesmo ano, aconteceu sua estréia profissional no teatro, em Comala, espetáculo baseado no romance de Juan Rulfo, viajando pelo mundo com a peça. Em 1994, substitui Maria Luisa Mendonça, protagonista do espetáculo Futebol, de Alberto Renault. Aos 25 anos, entra para a equipe do Teatro da Vertigem. Participando da peça Livro de Jó com Matheus Nachtergaele em 1995, no papel de Mulher de Jó que foi realizada em um hospital fechado. E foi no teatro, que Luiz Fernando Carvalho a decobriu e a chamou para seu primeiro trabalho na televisão nas novelas, em O Rei do Gado, se destando como Liliana. No cinema, ela estreou no papel da produtora do filme Sábado, de Ugo Giorgetti. Em 2004, interpretou a irmã de Luís Carlos Prestes no filme Olga. Em 2011 foi a Rainha Helena de Seráfia, em Cordel Encantado, e em 2015 interpretou Isabel, em Sete Vidas. Em 2018, ela estreia em SP espetáculo Cérebro Coração e atua em longas de Daniela Thomas, Júlio Bressane e documentário de Maria Flor, que mostra o processo da montagem de Nômades, com Mariana, Malu Galli e Andréa Beltrão no elenco.

Bess Flowers

Bess Flowers (23 de novembro de 1898 - 28 de julho de 1984) foi uma atriz americana mais conhecida por seu trabalho como Extra ou Figurante em centenas de filmes. Ela era conhecida como 'A Rainha dos Extras de Hollywood', aparecendo em mais de 350 filmes e inúmeros curtas de comédia em seus 41 anos de carreira. Nascida em Sherman, Texas, a estréia no cinema de Flowers veio em 1923, quando ela apareceu em Hollywood. Ela fez três filmes naquele ano e começou a trabalhar extensivamente. Muitas de suas aparições não são creditadas, já que ela geralmente desempenhava papéis sem fala. Na década de 1930, Flowers vivia em constante demanda. Suas aparições variaram de thrillers de Alfred Hitchcock e John Ford a papéis cômicos ao lado de Charley Chase, os Três Patetas, Leon Errol, Edgar Kennedy, e O Gordo e O Magro. Ela apareceu nos seguintes 5 filmes, que ganharam o Oscar de Melhor Filme: Aconteceu Naquela Noite (1934), Do Mundo Nada Se Leva (1938), A Malvada (1950), O Maior Espetáculo da Terra (1952) e A Volta ao Mundo em 80 Dias (1956). Em cada um desses filmes, Flowers não está nos créditos. Incluindo estes 5 filmes, ela apareceu em 23 indicações ao Melhor Filme no total, fazendo dela o recordista da maioria das aparições em filmes indicados para o prêmio. Seu último filme foi Um Amor de Vizinho (1964). A carreira de atriz de Flowers não se limitou a filmes de longa-metragem. Ela também foi vista em muitas Séries de TV americanas, como I Love Lucy, notadamente em episódios, "Lucy Is Enceinte" (1952), "Ethel's Birthday" (1955), e "Lucy's Night in Town" (1957), onde ela é geralmente vista como uma dona do teatro. Fora de sua carreira de atriz, em 1945, Flowers ajudou a fundar a Screen Extras Guild (ativa de 1946 a 1992, em seguida fundiu-se com o Screen Actors Guild), onde atuou como uma de suas primeiras vice-presidentes e secretárias de gravação. From Wikipedia (en), the free encyclopedia

Fay Wray

Fay Wray (Cardston, 15 de setembro de 1907 — Nova Iorque, 8 de agosto de 2004) foi uma atriz canadense. Nascida Vina Fay Wray em 15 de setembro de 1907, a canadense se mudou com os pais e os cinco irmãos para os Estados Unidos quando tinha três anos. Ainda na adolescência, em 1923, começou a participar como figurante de diversas produções. Cinco anos depois, ganhou seu primeiro papel de destaque, em The Wedding March. Na década seguinte, a já experiente Fay estrelou vários filmes de terror, como The Vampire Bat e Doctor X, e ganhou o título “Rainha do Grito de Hollywood” (décadas antes de Jamie Lee Curtis). Em 1933, veio o papel que marcou sua carreira: Fay foi parar no topo do Empire State Building nas mãos de King Kong. Ela era Ann Darrow, uma atriz desempregada que acompanhava uma expedição à ilha da Caveira, onde o enorme gorila Kong é encontrado e capturado. O animal desenvolve uma afeição pela jovem, o que leva ao triste final, quando ele é abatido. Apesar de ter vivido diversos personagens e contracenado com ícones do cinema, como Gary Cooper e Spencer Tracy, a atriz ficou marcada como a eterna mocinha em perigo. “Costumava me ressentir de King Kong”, disse, em uma entrevista de 1963. “Mas não luto mais contra ele. Eu entendi que é um clássico e fico feliz de estar associada a ele”. Em sua autobiografia, ela confessa que, sempre quando chega em Nova York e vê a beleza imponente do Empire State, algo agradável acontece: “Meu coração bate um pouco mais rápido”. Depois de seu segundo casamento, em 1942, Fay deixou a carreira artística, retomando-a em 1953. Pouco depois, ela passou a trabalhar apenas na televisão, fazendo participações em seriados. Em 1980, ela atuou ao lado de Henry Fonda em As Trombetas de Gideão, longa televisivo que oficializou o fim de sua carreira. Em paz, no seu apartamento em Manhattan, Fay Wray deixou três filhos, uma longa obra no cinema e a inesquecível imagem da frágil dama nas mãos de Kong, o gorila apaixonado. Não só ele, mas milhões de espectadores.

Noomi Rapace

Elenco · Conhecido por Prometheus, Hot Spot, Jack Ryan

É uma atriz sueca. Ela ganhou fama internacional por sua atuação no filme Prometheus, filme de ficção-científica do diretor Ridley Scott, como Elizabeth Shaw. Também é conhecida por sua interpretação de Lisbeth Salander nas adaptações dos filmes sueco-dinamarquês da série Millennium: Os Homens Que Não Amavam as Mulheres, A Menina Que Brincava com Fogo e A Rainha do Castelo de Ar.

Daniel Filho

Produtor · Diretor · Conhecido por Cidade de Deus, Irmãos Coragem, Se Eu Fosse Você 3

Filho único do ator e cantor catalão Joan Daniel Ferrer e da atriz argentina María Irma López (conhecida como Mary Daniel), é de família circense. Nasceu e cresceu no meio artístico e teve contato com grandes nomes do espetáculo brasileiro desde tenra idade. Como ator, chamou a atenção no início de sua carreira contracenando com Jece Valadão em dois dos mais conhecidos filmes brasileiros da década de 60: Os Cafajestes (1962) e Boca de Ouro (1963). Trabalhou anos na Rede Globo como ator e diretor. Quando Boni foi para a Globo, Daniel Filho foi contratado como diretor de A Rainha Louca, de Gloria Magadan. Dirigia simultaneamente duas novelas, uma com o nome trocado, para não parecer que o cast da Globo era fraco. Foi ele quem levou para a Globo Janete Clair. Daniel dirigiu simultaneamente Rosa Rebelde e A cabana do Pai Thomás. Fez Irmãos Coragem, dirigiu O primeiro baile, e inúmeras outras como: “Pecado Capital”, “O Astro”, “Dancing Days”. Foi ele também quem criou as “Séries brasileiras”, como: Malu Mulher, Plantão de Polícia, Carga Pesada, Confissões de Adolescente, A Justiceira, Mulher. Todas séries de imenso sucesso, sem contar “Grande Sertão: Veredas”, que ele dirigiu ao lado de Walter Avancini. Daniel também é o criador de A Grande Família. Entre seus projetos recentes de cinema merecem destaque os filmes A Partilha, Se Eu Fosse Você e Se Eu Fosse Você 2, maior bilheteria do Cinema de Retomada e Chico Xavier. Para a televisão criou recentemente as séries As Cariocas e As Brasileiras. Foi casado com Dorinha Duval, com quem tem uma filha, a também atriz Carla Daniel; com Betty Faria, com quem teve João de Faria Daniel, e com Márcia Couto. Em 2009, casou-se com a cantora Olivia Byington, com quem vive e trabalha atualmente. Recebeu o prêmio homenagem no 15º Grande Prêmio do Cinema Brasileiro em 2016.

Rubens de Falco

Elenco · Conhecido por Os Imigrantes

Rubens de Falco da Costa foi um ator brasileiro. No início da carreira, em 1955, participou das atividades dos jograis em São Paulo, ao lado de nomes como Armando Bogus, Rui Afonso, Ítalo Rossi e Felipe Wagner. De marcantes atuações no teatro (tendo participado, dentre outras peças, da montagem original de Os Ossos do Barão, de Jorge Andrade, em 1963 no Teatro Brasileiro de Comédia), Rubens foi ter o grande reconhecimento de crítica e público ao começar a atuar na televisão, sendo frequentemente escalado para papéis em telenovelas. Fez parte do elenco das últimas novelas levadas ao ar pelas TVs Tupi e Manchete: Drácula e Brida, respectivamente. Leôncio, o senhor algoz da personagem-título de Escrava Isaura, um dos maiores vilões da teledramaturgia brasileira, é considerado o maior papel de Rubens na TV. Nesse mesmo veículo, Rubens protagonizou por duas vezes o papel de imperador - Maximiliano em A Rainha Louca (1967), e Francisco José em A Última Valsa (1969) -, além de outras personagens de sucesso como o misterioso Agenor em O Grito (1975); Samir Hayala em O Astro (1978); Roberto Steen, o protagonista masculino de A Sucessora (1978) ou o poderoso Daniel em Gaivotas (1979). Foi também o Barão de Araruna na primeira versão da novela Sinhá Moça (1986). Em 2004 participou da regravação de A Escrava Isaura na Rede Record, desta vez no papel de Comendador Almeida, pai de Leôncio. Em outubro de 2006, sofreu um acidente vascular cerebral. Em virtude de problemas decorrentes deste AVC, o ator esteve internado de outubro de 2006 a 22 de fevereiro de 2008, no Centro Integrado de Atendimento ao Idoso (CIAI), em São Paulo, quando faleceu vítima de um ataque cardíaco, decorrente de uma embolia, aos 76 anos de idade.

Ian Holm

Elenco · Conhecido por O Dia Depois de Amanhã, Ratatouille, Natural World

Sir Ian Holm Cuthbert (12 de setembro de 1931 - 19 de junho de 2020) foi um ator inglês. Depois de iniciar sua carreira nos palcos britânicos como um dos principais membros da Royal Shakespeare Company, ele se tornou um artista de sucesso e prolífico na televisão e no cinema. Ele recebeu inúmeros elogios, incluindo dois BAFTA Awards e um Tony Award, juntamente com indicações para um Oscar e dois Emmy Awards. Ele foi nomeado Comendador da Ordem do Império Britânico (CBE) em 1989 pela Rainha Elizabeth II. Holm ganhou o Tony Award de Melhor Ator em 1967 por sua atuação como Lenny na peça de Harold Pinter The Homecoming.

Léa Seydoux

Elenco · Conhecido por 007: Sem Tempo para Morrer, 007 Contra Spectre, Crónicas de França do Liberty, Kansas Evening Sun

Léa Hélène Seydoux-Fornier de Clausonne (1 de julho de 1985) é uma atriz francesa. Começou sua carreira de atriz no cinema francês, aparecendo em filmes como The Last Mistress (2007) e On War (2008). Seydoux se tornou conhecida em sua premiada atuação como Junie em A Bela Junie (2008). Nos anos seguintes, Seydoux começou a aparecer em papéis secundários em grandes filmes Hollywoodianos, como Bastardos Inglórios (2009), de Quentin Tarantino, Robin Hood (2010), de Ridley Scott, Meia Noite em Paris (2011), de Woody Allen, e o filme de ação Missão Impossível - Protocolo Fantasma (2011). No cinema francês, foi indicada pela segunda vez ao Prêmio César por seu papel em Belle Épine (2010) e ao Prêmio César de Melhor Atriz por seu papel em Adeus, Minha Rainha (2012). Em 2013, Seydoux ganhou ainda mais reconhecimento quando recebeu a Palma de Ouro no Festival de Cannes por seu papel em Azul É A Cor Mais Quente, junto do diretor Abdellatif Kechiche e da atriz Adèle Exarchopoulos. Nesse mesmo ano, recebeu também o Prêmio Lumières de Melhor Atriz pelo filme Grand Central e, em 2014, foi indicada ao BAFTA e estrelou os filmes A Bela e a Fera, O Grande Hotel Budapeste de Wes Anderson e Saint Laurent. Ela ganhou ainda mais atenção internacional por sua aparição em 007: Contra Spectre (2015), papel que ela reprisou em 007: Sem Tempo para Morrer (2021). Desde então, ela continuou a aparecer em papéis importantes como em O Lagosta (2015), em A Crônica Francesa (2021) e no jogo Death Stranding (2019).

Emily Blunt

Elenco · Conhecido por Um Lugar Silencioso, Oppenheimer, Looper: Assassinos do Futuro

Emily Olivia Laura Blunt (nascida em 23 de fevereiro de 1983) é uma atri britânica vencedora de um Globo de Ouro e um SAG, além de três indicações para o BAFTA e uma para o Oscar. A Forbes colocou ela entre as atrizes mais bem pagas do mundo, no ano de 2020. Emily Blunt começou sua carreira no teatro mas logo foi para a televisão, quando interpretou Isolda no filme A Rainha da Era do Bronze (2003) e também a Rainha Catalina Howard, na minissérie Henry VIII (2003). Sua estréia no cinema aconteceu só em 2005 no drama Meu Amor de Verão, mas seu reconhecimento veio mesmo no ano seguinte, quando teve papéis de destaque em A Filha de Gideon (que lhe rendeu um Globo de Ouro) e O Diabo Veste Prada (por esse, recebeu uma indicação ao BAFTA). Ela continuou desempenhando grandes papéis nos anos seguintes, em filmes como A Jovem Rainha Vitória (2009), Os Agentes do Destino (2011), Amor Impossível (2012), Looper: Assassinos do Futuro (2012) e No Limite do Amanhã (2014). Nos anos seguintes ela fez diversas atuações que foram aclamadas pela crítica como em Sicario de Damien Chazelle de 2015, no thriller A Garota no Trem, de 2016, que lhe rendeu outra indicação BAFTA, e em Um Lugar Silencioso (2018), filme pelo qual venceu o SAG de Melhor Atriz Coadjuvante. Daí em diante, Emily Blunt continuou tendo papéis de destaque, chegando até a receber uma indicação ao Oscar de 2024 por Oppenheimer, filme de Christopher Nolan.

Elisabeth Moss

Elenco · Conhecido por A História de Uma Serva, Segredo Obscuro, Mad Men: Inventando Verdades

Elisabeth Singleton Moss (nascida em 24 de julho de 1982) é uma atriz e produtora americana. Ela é conhecida por seu trabalho em vários dramas de televisão, ganhando elogios como dois Primetime Emmy Awards e dois Golden Globe Awards, o que levou Vulture a nomeá-la "Rainha da TV Peak". Moss começou a atuar no início dos anos 1990 e primeiro ganhou reconhecimento por interpretar Zoey Bartlet, a filha mais nova do presidente Josiah Bartlet, na série de drama político da NBC The West Wing (1999-2006). Um maior reconhecimento veio por interpretar Peggy Olson, uma secretária que virou redatora, na série dramática de período AMC Mad Men (2007-2015). Ela ganhou o Globo de Ouro de Melhor Atriz - Minissérie ou Filme de Televisão por interpretar um detetive na minissérie da BBC Top of the Lake (2013), e ganhou o Primetime Emmy de Melhor Atriz Principal em Série Dramática e Série Dramática Excepcional por produzindo e estrelando a série dramática distópica Hulu, The Handmaid's Tale (2017-presente). No cinema, Moss apareceu em Girl, Interrupted (1999), Virgin (2003), Get Him to the Greek (2010), The One I Love (2014), Listen Up Philip (2014), Queen of Earth (2015), The Square (2017), The Seagull (2018), Her Smell (2018), Us (2019) e The Invisible Man (2020). Seu trabalho no teatro inclui produções da Broadway de Speed ​​the Plough, de David Mamet, e The Heidi Chronicles, de Wendy Wasserstein. Por este último, ela recebeu uma indicação ao prêmio Tony de Melhor Atriz em uma Peça. Ela também apareceu na produção do West End de The Children's Hour, de Lillian Hellman. Descrição acima do artigo de Wikipedia Elisabeth Moss, licenciado abaixo CC-BY-SA, lista completa de contribuinte em Wikipedia.

Rhonda Fleming

Rhonda Fleming, nome artístico de Marilyn Louis é uma atriz e cantora norte-americana. Famosa mais pela beleza que pelos dotes artísticos, batizada pela mídia da época como a "rainha do Technicolor", "uma das figuras mais marcantes dos chamados filmes de ação e aventura", impossível de ser mal fotografada, segundo um cameraman, Rhonda Fleming era dona de fulgurantes cabelos vermelhos que emolduravam um rosto perfeito e fizeram dela uma das atrizes mais bonitas de seu tempo. Nascida e criada em Hollywood, no seio de uma família envolvida com teatro, estreou no cinema como dançarina não creditada no faroeste In Old Oklahoma (1943), quando ainda estudava no colegial. Seu nome apareceria nas telas pela primeira vez dois anos depois, como a ninfomaníaca de Spellbound (1945), suspense de Alfred Hitchcock. Rhonda esteve sob contrato na Paramount entre 1947 e 1957 e são deste período alguns de seus filmes mais representativos, como o musical baseado na obra de Mark Twain A Connecticut Yankee in King Arthur's Court (1949), com Bing Crosby, The Buster Keaton Story (1957), pseudo-biografia do grande comediante, ao lado de Donald O'Connor e os dois principais faroestes dos treze que coestrelou, Pony Express (1953), com Charlton Heston e Gunfight at the O.K. Corral, com Burt Lancaster e Kirk Douglas. Outros filmes importantes incluem os noir The Spiral Staircase (1946), Out of the Past (1947) e While the City Sleeps (1956), todos feitos na RKO Radio Pictures. A partir dos anos 1960 apareceu com frequência na televisão, onde atuou em telefilmes e em séries como Death Valley Days, Wagon Train, Burke's Law e McMillan & Wife. Sua última aparição na tela grande foi em The Nude Bomb (1980), o primeiro longa-metragem de Maxwell Smart (Don Adams), o atrapalhado agente da consagrada série Get Smart. Em 1990, já aposentada, esteve ao lado de Robert Mitchum em Waiting for the Wind, uma pequena história com mensagem cristã. Além da atividade diante das câmeras, Rhonda também apresentou-se na Broadway e excursionou como cantora por várias cidades. Lançou um LP, Rhonda (1958), com sucessos da época e standards da canção norte-americana.. Em 2008, lançou o CD Rhonda Sings Just for You, com remasterizações de músicas cantadas por ela em seus filmes e shows televisivos. Após retirar-se da vida artística, Rhonda tem se dedicado com afinco à caridade, principalmente em instituições dedicadas a pesquisas sobre o câncer. Casou-se seis vezes, sendo que os quatro primeiros matrimônios terminaram em divórcio e o quinto, com o falecimento do cônjuge. Seu casamento mais recente data de 2003, com o veterano da Segunda Guerra Mundial Darol Wayne Carlson. Entre seus ex-maridos, estão Lang Jeffries, ator canadense que fez carreira no cinema inglês, o produtor-roteirista-diretor Hall Bartlett e o produtor Ted Mann, estes norte-americanos. De sua primeira união resultou seu único filho, Kent Lane, que atuou como ator na década de 1970.

Anya Taylor-Joy

Elenco · Conhecido por A Bruxa, Furiosa: Uma Saga Mad Max, Entre Montanhas

Anya Taylor-Joy nasceu em 16 de abril de 1996 em Miami, cidade na Flórida. Sua mãe é afro-espanhola-inglesa e seu pai é escocês-argentino. Ela é a mais nova de seis filhos. Anya foi criada na Argentina até os seis anos e depois se mudou para Londres. Taylor-Joy se tornou conhecida por interpretar Thomasin em A Bruxa, filme de 2015. Após isso, fez papéis em Fragmentado e Morgan: A Evolução, ambos de 2016. Em 2019 ela reprisou seu papel como Casey Cooke em Vidro, sequência de Fragmentado. Também apareceu na quinta e sexta temporada de Peaky Blinders, interpretando Gina Gray. Nos anos seguintes, teve papéis de destaque como na série da Netflix O Gambito da Rainha (2020), no filme Emma (2020), em Noite Passada em Soho (2021), e em O Homem do Norte, O Menu e Amsterdam, os três de 2022. Ela também deu voz a princesa Peach em Super Mario Bros. O Filme (2023) e interpretou em 2024 Furiosa, protagonista do spin-off de Mad Max intitulado Furiosa: Uma Saga Mad Max. No mesmo ano, teve um papel em Duna: Parte Dois.

Maria Helena Dias

Maria Helena Dias foi uma atriz brasileira. Participou de inúmeras novelas de sucesso na TV Globo como Escalada, Pai Herói, Água Viva, Plumas e Paetês, Elas por Elas, Tieta, Rainha da Sucata e A Próxima Vítima. A atriz nasceu na capital paulista, em 13 de setembro de 1934. Aos 19 anos a atriz estreou na televisão aturando em teleteatros da TV Tupi. Começa a fazer telenovelas em 1964, atuando em Renúncia da Rede Record. Em 1975, foi convidada por Lauro César Muniz para participar, com grande sucesso, da novela Escalada. Desde então participou de diversas novelas na Rede Globo. Em 1979 interpreta Filomena Baldaracci em Pai Herói, atuando ao lado de Jonas Bloch. Em 1980 esteve presente no elenco de Água Viva, na trama ela deu vida à personagem Clara, a assistente social do orfanato que vivia Maria Helena (vivida por Isabela Garcia). Em 1980 interpreta sua primeira vilã, a ex-modelo ousada Luísa, na novela Plumas e Paetês. No ano seguinte interpreta a médica Lígia em Ciranda de Pedra, na trama ela era dona de uma clínica de neurologia onde o personagem Daniel (Armando Bógus) trabalha, os dois estudaram juntos e foram quase noivos, após a separação Lígia sofre por ainda amar Daniel. Em 1982 faz parte do grupo de sete amigas protagonistas da novela de grande sucesso Elas por Elas, na trama deu vida a trabalhadora Carmem. Acumulou na emissora outros trabalhos memoráveis, entre eles a enticante Olívia em Champagne, a simpática Magda em Um Sonho a Mais, a prostituta Zuleika Cinderela em Tieta, a amarga Samira em Rainha da Sucata e a costureira Julia em Fera Ferida. Em 1996, após ter participado de Anjo de Mim, a atriz abandonou a emissora (Rede Globo), dando uma pausa na sua carreira. Voltou após 10 anos, em 2006, participando da novela das sete Cobras & Lagartos. Em seguida fez uma participação especial no seriado Carga Pesada, em 2007, desde então nunca mais fez nenhuma aparição na televisão. Maria Helena viveu no bairro carioca de Ipanema e estava sempre na casa da saudosa atriz Anilza Leoni, para jogarem baralho juntamente com Sandra Sandré. Fazia parte do quarteto também a saudosa atriz e comediante Renata Fronzi. Em 2016 fez Vazante.