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Ponte para Terabítia
2007
Jess sente-se um estranho na escola e até mesmo em sua família. Durante todo o verão ele treinou para ser o garoto mais rápido da escola, mas seus planos são ameaçados por Leslie, que vence uma corrida que deveria ser apenas para garotos.

AnnaSophia Robb
Elenco · Conhecido por Ponte para Terabítia, A Fantástica Fábrica de Chocolate
AnnaSophia Robb é uma atriz e modelo norte-americana nascida em 8 de dezembro de 1993, em Denver, Colorado, Estados Unidos. Robb começou sua carreira como atriz infantil, fazendo sua estreia no longa-metragem Meu Melhor Amigo (2005). Em seguida, Robb estrelou uma série de filmes de sucesso interpretando papéis notáveis, como Violet Beauregarde em A Fantástica Fábrica de Chocolate (2005) de Tim Burton, Leslie Burke em Ponte para Terabítia (2007), Sara em A Montanha Enfeitiçada (2009) e a surfista Bethany Hamilton em Soul Surfer: Coragem de Viver (2011). Ela também atuou em Jumper (2008), Sleepwalking (2008), O Verão da Minha Vida (2013), Por um Corredor Escuro (2018), Rebel Ridge (2024) e Eu Sou o Rocky (2026). Na televisão, Robb assumiu o papel principal de Carrie Bradshaw na série The Carrie Diaries da The CW (2013–2014). Ela interpretou Samantha Parkington no filme para a televisão Samantha e Nellie (2004). Robb atuou na série de época da PBS Mercy Street (2016–2017), na série limitada do Hulu The Act (2019), na minissérie do Hulu Pequenos Incêndios por Toda Parte (2020) e na série dramática do Peacock Dr. Death (2021).

Velocidade Furiosa X
2023
Ao longo de várias missões, com probabilidades ínfimas de sucesso, Dom Toretto e a sua família foram mais espertos, mais corajosos e mais velozes do que os adversários que encontraram pelo caminho. Agora, confrontam o rival mais letal com que já se cruzaram: uma ameaça aterradora que emerge do lado mais obscuro do passado, movida pela sede de vingança e determinada a acabar com esta família e destruir tudo e todos os que Dom ama, para sempre. Em "Velocidade Furiosa 5", de 2011, Dom e a sua equipa neutralizaram o perigoso e poderoso traficante de droga brasileiro, Hernan Reyes, e delapidaram o seu império numa ponte do Rio De Janeiro. O que eles não sabiam é que o filho de Reyes, Dante, assistiu a tudo e passou os últimos 12 anos a conceber um plano que fará Dom pagar o maior dos preços.
Amir Haddad
Amir Haddad é um ator, diretor de teatro e teatrólogo brasileiro. Com José Celso Martinez Corrêa, Renato Borghi e outros criou em 1958 o Teatro Oficina — ainda em atividade com o nome de Uzyna Uzona. Nesse grupo, Amir dirigiu Candida, de George Bernard Shaw; atuou em A Ponte, de Carlos Queiroz Telles, e em Vento Forte para Papagaio Subir, de José Celso Martinez Corrêa (1958). Em 1959, dirigiu A Incubadeira e ganhou prêmio de melhor direção. Deixou o Oficina em 1960. Em 1965, mudou-se para o Rio de Janeiro para assumir a direção do Teatro da Universidade Católica do Rio. Fundou, em 1980, os grupos "A Comunidade" (vencedor do Prêmio Molière pelo espetáculo A Construção) e o "Tá na Rua". Amir não deixou de realizar projetos mais convencionais como O Mercador de Veneza, de Shakespeare (com Maria Padilha e Pedro Paulo Rangel) e os shows de Ney Matogrosso e Beto Guedes. Com microfone na mão, Amir coordena uma trupe de atores pelas ruas e praças. Dirigiu a peça As Meninas de Luiz Carlos Góes e Maitê Proença, baseado no livro Uma Vida Inventada de 2009.

Moustapha Akkad
Produtor · Conhecido por Halloween - A Noite do Terror
Moustapha Akkad (em árabe: مصطفى العقاد), nascido a 1 de julho de 1930 em Alepo, na Síria, é uma figura icónica do cinema internacional, um realizador e produtor de renome de origem síria e americana. A carreira de Moustapha Akkad é marcada por uma paixão pelo cinema que o levou, quando chegou aos Estados Unidos com apenas 200 dólares, a estudar na Universidade da Califórnia, Los Angeles, e depois na Universidade do Sul da Califórnia, onde obteve o mestrado em cinema. A sua determinação e talento atraíram a atenção do realizador Sam Peckinpah, que se tornou o seu mentor e facilitou a sua estreia profissional como produtor na CBS, abrindo caminho para uma carreira notável e socialmente empenhada. Akkad rapidamente se destacou pelo seu empenho em promover o diálogo entre culturas e em contar as histórias de figuras importantes do mundo árabe e muçulmano. Em 1976, realizou e produziu "A Mensagem (Maomé, Mensageiro de Deus)", com Anthony Quinn e Irene Papas na versão inglesa, uma obra épica que relata os primórdios do Islão e a vida do Profeta Mohammed. Este projecto foi particularmente audaz, pois os estúdios de Hollywood recusaram-se a financiá-lo, levando Akkad a procurar apoio estrangeiro, principalmente de Marrocos e da Líbia, para concretizar a sua visão artística. Para respeitar as sensibilidades muçulmanas, consultou vários estudiosos para garantir que o biopic do Profeta Maomé servia de ponte entre culturas, sem ofender as crenças. A esta obra-prima seguiu-se, em 1981, "O Leão do Deserto", no qual Anthony Quinn interpretou Omar al-Mukhtar, o líder beduíno líbio que combateu o exército italiano de Mussolini no deserto da Líbia. Apesar de uma recepção inicialmente mista, em parte devido às condições de financiamento líbio, o filme ganhou reconhecimento ao longo dos anos como uma obra importante na história do cinema, incorporando valores de emancipação e resistência. Akkad é também famoso por produzir a lendária saga de filmes de terror "Halloween". Começando em 1978 com "Halloween", revolucionou o género slasher nos Estados Unidos e deixou uma marca indelével na cultura popular com a personagem Michael Myers. Produziu a maioria das sequelas, totalizando oito filmes, expandindo a lenda do assassino psicopata e consolidando o seu nome na história do cinema de género. O seu filho, Malek Akkad, continua esta tradição familiar produzindo os filmes lançados após a sua morte. A vida de Moustapha Akkad terminou tragicamente a 11 de Novembro de 2005, em Amã, dois dias depois de ter sido gravemente ferido nos atentados suicidas da Al-Qaeda no hotel onde estava hospedado, atentados que ceifaram também a vida à sua filha, Rima Akkad Monla. O seu trabalho e dedicação ficarão gravados na história, personificando o diálogo intercultural, a memória de grandes figuras e a modernidade de um cinema que é simultaneamente universal e aberto ao mundo.

CSI: Miami
2002
Um time de investigadores forenses da Flórida usa tecnologia de ponta e métodos policiais tradicionais para solucionar crimes.

Guilherme Karam
Guilherme Pontes Karam foi um ator brasileiro. Filho do almirante e Ministro da Marinha no governo João Figueiredo, Alfredo Karam e Lydiane Pontes Karam. A maior parte de seus trabalhos são cômicos, e já foi integrante do programa TV Pirata, um dos maiores sucessos do humor, exibido pela Rede Globo. Seu trabalho de mais destaque na tv é o mordomo Porfírio em Meu Bem, Meu Mal. No dia 29 de abril de 2005 ele sofreu um assalto dentro de um táxi, tendo a pochete roubada. Karam fisicamente nada sofreu, mas o motorista do táxi foi assassinado ao reagir. Aparentemente, desde a época do assalto Karam começou a manifestar sintomas da doença de Machado-Joseph, uma síndrome degenerativa, também conhecida como ataxia espinocerebelar tipo 3, que compromete a coordenação motora e do controle sobre os músculos. Forçado a passar a usar uma cadeira de rodas para se locomover, desde então manteve-se afastado dos palcos e da televisão. Segundo seu pai, Alfredo Karam, que deu declarações ao jornal carioca Extra, ele herdou a doença da mãe, que morreu devido a essa mesma anomalia genética. Os outros três irmãos do ator já apresentaram a doença - dois já morreram.
Nara Gomes
Elenco · Conhecido por Amigas & Rivais
Indianara Costa Gomes nasceu em Ponta Grossa, no Paraná, em 26 de maio de 1953. Foi descoberta pelo diretor Henrique Martins e estreou na telenovela “O Machão” de Sérgio Jockyman, apresentada pela TV Tupi em 1974/75, e um dos grande sucessos da emissora. Aparece com destaque na novela “Xeque Mate” em 1976, que foi escrita por Walter Negrão e por Chico de Assis, com direção de David Grimberg. Com o nome artístico de Nara Gomes se destaca em “Éramos Seis” na versão de 1977 da novela na TV Tupi e depois aparece em “Roda de Fogo” em 1978, na mesma emissora. Com o fechamento da TV Tupi foi para a TV Cultura, canal 2 de São Paulo, onde atuou em teleteatros e fez parte do elenco de novelas do SBT, aparecendo em “Razão de Viver”; “Esmeralda”; “Cristal” e “Amigas e Rivais”. No Teatro participou de montagens importantes como “Mural Mulher”, dirigida por João das Neves e em “As Desgraças de uma Criança” e “Sai da frente que atrás vem gente”, do autor e diretor Luis Alberto de Abreu.

Bill Murray
Elenco · Conhecido por Os Caça-Fantasmas, Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania, O Grande Hotel Budapeste
Seus pais eram de classe pobre e tiveram nove filhos. Para poder pagar o colégio, a maioria dos irmãos trabalhou como caddies em um clube de golfe. No colégio, Murray se iniciou na interpretação teatral. Posteriormente, ele se inscreveu na Universidade de Denver, mas pouco tempo depois foi expulso por porte de maconha.Murray decidiu, então, tentar a sorte no rádio. Ele apresentou um programa que não teve sucesso, sendo retirado do ar poucos meses depois, mas participou da continuação de outro que foi emitido por mais tempo. Em 1977, depois de trabalhar em uma companhia de teatro de Chicago, Murray foi contratado por um programa ao vivo de televisão muito popular, o Saturday Night Live, e teve seu início cinematográfico em 1979 no filme canadense "Almôndegas", de Ivan Reitman, no qual Murray faz o papel de um monitor em um acampamento de verão pra jovens. Ele estrelou vários outros filme, até que em 1984 teve seu grande sucesso de bilheteria com "Os Caça-fantasmas", filme também dirigido por Ivan Reitman, com o qual Murray tinha uma ótima sintonia e com o qual trabalhou em inúmeras ocasiões.A partir de então, Murray tornou-se um ator consagrado, principalmente no gênero cômico. Não obstante, teve o desejo de interpretar também personagens mais sérios, e o fez em algumas ocasiões, como no filme "Uma Mulher para Dois", de 1993, com Robert De Niro e Uma Thurman. No mesmo ano estrelou "Feitiço do Tempo", com Andie MacDowell, outro de seus grandes sucessos. Pelo seu papel como protagonista em "Encontros e Desencontros", de Sofia Coppola, ganhou o Globo de Ouro em 2004 como Melhor Ator (filme de comédia ou musical).Murray se casou duas vezes, a primeira em 1981. Este matrimônio durou três anos. Em 1997, Murray se casou pela segunda vez. Ele tem dois filhos de sua primeira esposa e três da segunda.

Will Trent
2023
O agente especial Will Trent do Georgia Bureau of Investigation (GBI) foi abandonado à nascença e passou por uma dura evolução no sobrecarregado sistema de acolhimento de Atlanta. Mas agora, determinado em usar o seu ponto de vista singular para garantir que ninguém seja abandonado como ele foi, Will Trent tem a maior taxa de sucesso do GBI.

Detetive Alex Cross
2024
Alex Cross é um detetive de homicídios brilhante, mas com falhas, cheio de contradições. Um pai dedicado e homem de família, Cross é tão focado na caça a assassinos que chega ao ponto da obsessão. Ele anseia por amor, mas o assassinato da sua esposa deixou-o demasiado ferido para o receber.

Megamente
2010
Tudo o que vilão Megamente mais queria era eliminar seu adversário Metro Man e assim dominar a cidade de Metro City. Só que para isso era necessário um plano ainda mais diabólico do que todos já tentados anteriormente. Um dia, com a ajuda de Criado e após sequestrar a repórter Rosane Rocha, o malvado consegue o inimaginável, para ele e para todos: dar um sumiço no herói. A única coisa que ele não contava era que sua vida se tornaria tão chata a ponto de ele inventar um herói para combater.

Jason Scott Lee
Elenco · Conhecido por Lilo & Stitch, De Volta para o Futuro II
Jason Lee Scott (Los Angeles, California, EUA, 19 de novembro de 1966) é um ator e artista marcial. É descendente de Chineses e Havaianos.Jason Scott Lee nasceu em Los Angeles, Califórnia, mas foi criado no Havaí a partir da idade de dois anos. Ele se interessou por teatro quando começou a estudar na High School e floresceu mais quando se registrou na faculdade de Fullerton, onde estudou sob instrução de Sal Romeo.Seu primeiro papel em filmagens foi em 1987, em Born in East L. A.(Nascido em Los Angeles). Após ter feito muitos testes para papéis em filmes, finalmente foi selecionado para voltar às telas em 1993, no filme Dragon: The Bruce Lee Story (Dragão: A História de Bruce Lee), foi o ponto alto em sua carreira. Seu papel seguinte foi Mogli em The Jungle Book (O Livro da Selva), e Noro em "'Rapa Nui.É o seu principal trabalho cinematográfico. Embora compartilhem do mesmo sobrenome, o Lee de Jason Scott não tem nenhuma relação com o Lee de Bruce, ou seja, eles não são parentes em nenhum grau. Jason foi treinado em Jeet Kune Do pelo antigo aluno de Bruce Lee, Jerry Poteet, para a filmagem do filme, pois não tinha treinamento prévio em artes marciais, o que os produtores do filme gostaram, pois era melhor transformar um ator em lutador, do que transformar um lutador em ator; e apesar da pouca semelhança física com Bruce Lee (os traços orientais de Jason não são tão evidentes quanto os de Bruce, além de Jason ser mais alto), Jason adotou muitos movimentos habituais de Bruce que tornaram sua atuação bem condizente com o comportamento do astro.

Jaclyn Smith
Elenco · Conhecido por Os Anjos de Charlie
Jaclyn Smith, nascida Jaclyn Ellen Smith é uma atriz norte-americana. Ela se tornou conhecida pelo papel de Kelly Garrett na série de televisão As Panteras (1976-1981), uma série de ação espirituosa sobre três belas mulheres que trabalham como detetives particulares. Smith foi a única das três protagonistas a permanecer até o final da série. Antes da série "As Panteras", ela fez sua estréia no cinema numa ponta em Paixão da Primavera (1969); e depois em outra participação pequena, mas com crédito no filme para o cinema O Mundo dos Aventureiros (1970) e um papel maior, também no cinema no filme Os Contrabandistas (1974); mas foi mesmo na TV que ganhou fama, antes das As Panteras, fez participações em várias séries de sucesso como A Família Dó-Ré-Mi (1970); McCloud, em dois episódios em (1973) e (1975); Anjo Negro (1975); e em três episódios em Switch (1975) e Os Novatos (1975), onde trabalhou com sua futura amiga Kate Jackson. Depois do término da série foi indicada ao Globo de Ouro de Melhor atriz da televisão pelo telefilme Jacqueline Bouvier Kennedy (1981). Fez vários filmes de sucessos para TV, nos anos 80, como A Ira dos Anjos (1983); Papai Noel Não Existe (1984); A História de Nightingale (1985); Capricho dos Deuses (1988); A Indentidade Bourne (1988), esta em sua primeira versão; no cinema fez Assassinato na Noite (1980) e Déjà Vu (1984), Em 1989 ganhou sua estrela na Calçada da Fama, sendo ela e Farrah Fawcett, as únicas que interpretaram As Panteras, a ganharem a tão cobiça Calçada da Fama, sendo que Farrah ganhou a sua em 1995. Em 1985, Smith entrou no mundo dos negócios com a introdução de sua coleção de roupas femininas para Kmart. Ela foi pioneira no conceito de celebridades em desenvolvimento de marcas próprias, em vez de simplesmente apoiar outros. A temporada número 1 do 15° episódio de Os Simpsons (O Homem que é Fera) satirizado muitos sucessos comerciais de Smith, retratando-a como ter sua própria linha de perucas e perfumes, na qual permanece até hoje com grande sucesso. Nos anos 90, continuou a fazer sucesso nos telefilmes Beijos que Matam (1991); Nos Braços de um Assassino (1992); Vítimas de Ódio (1994); Uma Amiga de Morte (1996); O Segredo da Viúva Negra (1998); Three Secrets (1999); entre outros. Entrou no século Século XXI, brilhando no mundo dos negócios e de 2002 a 2004, Smith teve um papel recorrente como Vanessa Cavanaugh na série de TV, The District. Ela reprisou seu personagem Kelly Garrett numa curta participação no filme para o cinema de 2003, As Panteras - Detonando. Teve muitos elogios com sua interpretação no telefilme Milagres Cotidianos (2005). Em 2007 foi indicada ao TV Land Awards. Ela apresentou o reality show Descabelados no canal People and Arts, em 2007 e 2008. Em 2010, esteve no belo documentário para o cinema 1 a Minute da diretora Namrata Singh Gujral. Em março de 2010, Smith voltou a atuar depois de uma ausência de cinco anos da TV, com uma participação especial na NBC drama de televisão Lei & Ordem, no episódio premiado com Prêmio Emmy (o Oscar da TV), Bedtime, com uma atuação bastante elogiada. Em março de 2012, Smith co-estrelou em CSI: Investigação Criminal omo Olivia Hodges, a mãe de David Hodges (interpretado por Wallace Langham), em dois episódios. Em 2015, voltou as filmagens no telefilme da Hallmark Channel USA, intitulado Bridal Wave.
Vilma Lustosa
Produtor · Conhecido por Se Eu Fosse Você 3
Produtora cinematográfica, é uma das sócias do grupo CIMA/Total Entertainment, que atualmente realiza, junto ao Grupo Estação, o Festival do Rio. Vilma é uma das responsáveis pelo marketing e pela produção do Festival, além de compor a comissão de seleção de filmes para o mesmo. Entre suas outras atividades, destaca-se a atuação como diretora geral do Festival de Búzios, ponto de encontro anual de distribuidores e exibidores. Formou-se em ciências sociais pela Universidade Federal Fluminense em 1982, e desde então trabalha com eventos cinematográficos, produção de filmes e promoções na área do audiovisual. Participou também de vários projetos na área de educação ambiental, criados e realizados pelo CIMA (Centro de Cultura, Informação e Meio Ambiente) do qual é sócia e diretora. Participa também do núcleo de produção da Total Entertainment, tendo trabalho na produção de Sexo, amor e traição (2003), de Jorge Fernando, Viva sapato! (2004) de Luiz Carlos Lacerda, e Mais uma vez amor (2005), de Rosane Svartman, entre outros títulos. Em 2006, produziu Se eu fosse você (2006) de Daniel Filho. Sua experiência começou, de fato, na direção do RioCine Festival, que teve 14 edições antes de se fundir com a Mostra Rio, em 1999, e se tornar o Festival do Rio, um dos principais eventos cinematográficos da América Latina.

Jackie Gleason
Jackie Gleason (Brooklyn, Estados Unidos, 26 de fevereiro de 1916 — Fort Lauderdale, Flórida, Estados Unidos, 24 de junho de 1987) foi um ator, compositor e apresentador de televisão estadunidense. No cinema ele não teve o mesmo sucesso e sempre desempenhou papéis secundários, mas chegou a ser indicado para o Oscar de melhor ator coadjuvante pelo papel em "Desafio à corrupção", em 1961. Em 1978 se submeteu a uma cirurgia que lhe rendeu três pontes de safena e nos últimos anos de sua vida sofria também de diabetes e enfisema pulmonar. faleceu aos 71 anos de idade.

Amyr Klink
Amyr ficou conhecido por suas expedições marítimas. O primeiro feito a ser amplamente divulgado correu entre 12 de junho a 19 de setembro de 1984, quando, em cem dias, realizou a travessia solitária em um barco a remo no oceano Atlântico. Foi um percurso de sete mil quilômetros entre Lüderitz, na Namíbia (África) e Camaçari, na Bahia [nota 1][1][2], percorrido em solitário por Amyr. Em dezembro de 1989 viajou rumo à Antártica em um veleiro especialmente construído para a expedição, o Paratii. Permaneceu sozinho por um ano na região, sendo que, por sete meses, seu barco ficou preso no gelo da Baía de Dorian. Da Antártica, rumou em direção ao Pólo Norte até alcançar a Ilha de Moffen e retornou afinal ao ponto de partida, a cidade de Paraty, em outubro de 1991. A partir de então, passou a planejar uma viagem de circum-navegação da Terra, a bordo do veleiro Paratii. A viagem, que aconteceu entre 1998/1999 teve por objetivo dar a volta ao mundo pela sua rota mais curta, rápida e difícil. Para cumprir o desafio, o Paratii partiu de um ponto no mapa, a ilha Geórgia do Sul, e navegou continuamente em linha reta até bater nesse ponto outra vez. Com isso, Amyr atravessou os oceanos Atlântico, Índico e Pacífico sozinho no leme do Paratii. Após 88 dias e 14 mil milhas náuticas, Amyr concluiu a viagem Cinco anos após a primeira circum-navegação, já com o Paratii 2, em 2003, Amyr partiu em direção às altas latitudes sul novamente. Desta vez com cinco homens na tripulação, o explorador conseguiu repetir a façanha conduzindo seu veleiro por latitudes mais altas do que na viagem de circum-navegação anterior – o Paratii 2 alcançaria os 68º Sul. De dezembro de 2003 a fevereiro de 2004, após 13 300 milhas náuticas (24 600 km), Amyr e sua equipe completaram outra volta ao mundo em apenas 76 dias.

Harrison Ford
Elenco · Conhecido por Indiana Jones e o Marcador do Destino, Blade Runner 2049, Guerra nas Estrelas: O Império Contra-Ataca
O lendário ícone de Hollywood Harrison Ford nasceu em 13 de julho de 1942 em Chicago, Illinois. Sua história familiar inclui uma forte linhagem de atores, personalidades de rádio e modelos. Harrison frequentou a escola pública em Park Ridge, Illinois, onde foi membro da escola Radio Station WMTH. Harrison trabalhou como voz principal para reportagens esportivas no WMTH por vários anos. Atuar não era um grande interesse para Ford até seu primeiro ano no Ripon College, quando ele teve uma aula de atuação. A carreira de Harrison Ford começou em 1964, quando viajou para a Califórnia em busca de um emprego de locutor. Ele nunca recebeu essa posição, mas assinou um contrato com a Columbia Pictures, onde ganhou US $ 150 por semana para desempenhar pequenos papéis em vários filmes. Durante os anos 60, Harrison trabalhou em vários programas de TV, incluindo Gunsmoke, Ironside, Kung Fu e American Style. Não foi até 1967 que Harrison recebeu seu primeiro papel creditado no filme ocidental, A Time for Killing. Insatisfeito com os escassos papéis que lhe ofereciam, Ford parou de atuar para trabalhar como carpinteiro autônomo. Essa diversão aparentemente estranha acabou sendo uma bênção disfarçada para a carreira de ator de Harrison quando ele logo foi contratado pelo famoso produtor de cinema George Lucas. Este foi um ponto de virada na vida de Harrison que o levou a ser escalado para papéis marcantes como Hans Solo e Indiana Jones. Desde seus papéis mais famosos na Trilogia Star Wars e Caçadores da Arca Perdida, Harrison Ford já atuou em mais de 40 filmes. Muitos criticam seu trabalho recente, dizendo que suas performances foram medíocres, levando a filmes comercialmente decepcionantes. Harrison sempre trabalhou duro para proteger sua vida privada fora da tela, mantendo detalhes sobre seus filhos e casamentos. Ele tem um total de cinco filhos, incluindo uma adoção recente com a terceira e atual esposa Calista Flockhart. Além de atuar, Harrison Ford é apaixonado por conservação ambiental, aviação e arqueologia.

Dorothy Lamour
Nascida na Louisiana, Lamour possuía o sonho de ser cantora. Foi Miss Nova Orleans no ano de 1931. Chegou a trabalhar como ascensorista até que veio a se tornar vocalista na banda de Herbie Kay, seu primeiro marido (1935). Logo se separa, dando vazão ao sonho de conquistar Hollywood: aos 22 anos consegue seu primeiro papel num filme - uma "ponta" em The Stars Can't Be Wrong, de 1936. Ainda neste mesmo ano participa de outro filme - justamente o papel que veio a construir sua imagem - como uma "garota das selvas", num filme ao estilo de Tarzan, célebre personagem de Edgar Rice Burroughs, como a selvagem Ulah, vestida em trajes mínimos e sensuais. Este papel alavancou-lhe a carreira, tornando-a por muitos anos uma das actrizes mais cobiçadas, sex-symbol do cinema norte-americano. A partir de 36 seu nome passa a figurar dentres as divas das telas. A figura sensual, minimamente vestida para os padrões da época, despertaram a fantasia dos adolescentes de todo o mundo. Mas não apenas nas selvas atuou Lamour: realizou sete comédias globe-trotters com a dupla Bing Crosby e Bob Hope, entre os anos de 1940 e 1962. Sua extensa filmografia aprensenta mais de sessenta filmes no cinema e, na fase final da carreira, com a idade, inúmeras aparições na televisão. Atuou até 1987, ano de seu último trabalho no cinema. Morreu aos 81 anos, de ataque cardíaco.

Laure Calamy
Elenco · Conhecido por Dix pour cent: O Filme
Laure Calamy (nascida em 22 de março de 1975) é uma atriz francesa de cinema, TV e teatro premiada com o César, mais conhecida por seus papéis em Call My Agent! e meu burro, meu amante e eu. Nascida em 1975, Calamy é filha de uma psicóloga e de um médico. Ela primeiro tentou sua mão no teatro durante sua juventude. Em 2000, após concluir o bacharelado, Calamy mudou-se para Paris para estudar no Conservatoire de Paris, onde se formou em 2001. No Conservatoire, conheceu Olivier Py, que a dirigiu em Au monde comme pas y être, Orlando ou l 'impaciência e Les Parisiens. A crítica elogiou as atuações de Calamy nos curtas Ce qu'il restera de nous, dirigido por Vincent Macaigne, e Un monde sans femmes, dirigido por Guillaume Brac, pelo qual recebeu o prêmio Jeanine Bazin no Festival Entrevues de Belfort. Sua atuação no curta-metragem Back Alley (La contre-allée), de Cécile Ducrocq, que foi exibido pela primeira vez durante a Semana Internacional da Crítica no Festival de Cannes, lhe rendeu um Prêmio Especial do Júri por Atuação no Festival de Cinema de Sundance. Calamy apareceu inicialmente em filmes em papéis coadjuvantes. Ela se tornou conhecida por um público mais amplo por sua interpretação de Noémie na série de televisão Call My Agent! (Dix pour cent). Em 2018, ela foi indicada ao Prêmio César de Melhor Atriz Coadjuvante por seu papel em Ava, de Léa Mysius. No mesmo ano, ela recebeu o Prêmio Molière de Melhor Atriz em um Espetáculo de Teatro Privado por sua atuação em The Game of Love and Chance (Le jeu de l'amour et du hasard), de Marivaux, dirigido por Catherine Hiegel no Théâtre de la Porte -São Martinho. Em 19 de dezembro de 2018, mais de 70 celebridades, incluindo Calamy, responderam a um chamado à ação da organização Urgence Homophobie para combater o bullying anti-LGBT. Ela aparece no videoclipe da música "De l'amour". É membro do Coletivo 50/50, que visa promover a igualdade entre mulheres e homens no setor do cinema e do audiovisual. Em 2020, Calamy estrelou como Antoinette em My Donkey, My Lover & I (Antoinette dans les Cevennes), de Caroline Vignal, um sucesso inesperado de bilheteria na França, e recebeu críticas positivas dos críticos. Ela ganhou o Prêmio César de Melhor Atriz por seu papel no filme. Em 2021, Calamy ganhou o Prêmio Orizzonti de Melhor Atriz no 78º Festival Internacional de Cinema de Veneza por sua aparição em Full Time, de Eric Gravel. Fonte: Artigo "Laure Calamy" da Wikipedia em inglês, licenciado sob CC-BY-SA 3.0.
Letícia Dornelles
Roteirista · Conhecido por Amigas & Rivais
Nasceu dia 30 de Setembro de 1973, na Santa Casa de Uruguaiana, no interior do estado de Rio Grande do Sul. Filha de uma pedagoga e um militar, Letícia Dornelles aprendeu a ler aos três anos de idade e, aos quinze, entrou na faculdade para estudar Jornalismo. Iniciou a sua carreira na Rede Globo como repórter do programa Fantástico. Em seguida, se transferiu para o Globo Esporte, onde ficou conhecida pelas divertidas reportagens. De 1991 a 1994, apresentou o programa Esporte Total, na Band ao lado do jogador Gérson, o Canhotinha de Ouro. Cobriu Copa do Mundo e Olimpíadas. No ano de 1995 deixa a apresentação de programas e entra na oficina de autores da Rede Globo. Estreou como colaboradora de Por Amor (telenovela), autoria de Manoel Carlos. Em 1999 foi colaboradora da novela Andando nas Nuvens, autoria de Euclydes Marinho. Em 2002 escreveu o livro Como Enlouquecer em 10 Lições, editora Record, uma comédia escrita em forma de roteiro, sobre os bastidores de uma novela sob o ponto de vista de seus autores. Em 2004, a convite do Bispo Honorilton Gonçalves, assumiu o último mês da conturbada novela Metamorphoses[1] que chegou a ter 12 autores antes dela, na Record . Em 2006, Letícia Dornelles foi contratada por Silvio Santos no SBT. Escreveu a minissérie Minha Vida É Uma Novela E em 2007 / 2008, escreveu a novela Amigas & Rivais. Em 2009 entrou para a equipe dos roteiristas da Record, onde escreveu os programas de sitcom Louca Família e Show do Tom, onde permaneceu até o fim do programa, em 2011. No início de 2012 saiu da emissora e acertou o seu retorno ao SBT, para escrever os roteiros do programa A Tribo mas em agosto deste mesmo ano voltou à Record para integrar a equipe criativa do Programa da Tarde. Em 2013, teve dois sitcoms de sua criação e roteiros na grade da Rede Record: Tá Tudo Em Casa, estilo de sitcom americana, e o sitcom gravado em teatro ao vivo, com a presença de celebridades: A Nova Família Trapo, protagonizada pelo humorista Rafael Cortez. Em 2015, escreveu para o Multishow os sitcoms Partiu Shopping e MultiTom com o parceiro de muitos anos Tom Cavalcante. Também escreveu o humorístico Treme Treme. Em 2016, lançou seu primeiro livro infantil As Aventuras de Patrick, editora Chiado, no qual conta divertidas aventuras de seu filho de 6 anos. Uma história cheia de valores familiares, aventuras e emoção. Em 2017, novo livro Delação Premiada, os bastidores do maior escândalo de corrupção do Brasil, também pela editora Chiado, a ser lançado em abril.
Roberto Guilherme
Elenco · Conhecido por Os Trapalhões
Roberto Guilherme, nome artístico de Edward Guilherme Nunes da Silva, foi um ator, dublador e humorista brasileiro. Em 1963, iniciou uma longa parceria artística com Renato Aragão, tornando-se conhecido pelo personagem Sargento Pincel do programa Os Trapalhões. Posteriormente, voltou a interpretar o personagem em A Turma do Didi e Aventuras do Didi. Roberto Guilherme nasceu em Ladário, na época distrito de Corumbá, Mato Grosso do Sul, em 1938. Aos 14 anos de idade, passou a jogar futebol profissionalmente, como ponta-esquerda no Vasco da Gama. Em 1957, concluiu o TIBaet, formando-se paraquedista militar com o número 3 098, e permaneceu jogando futebol pela Seleção Brasileira Militar, tendo jogado ao lado de Pelé e representado o país em disputas contra os Estados Unidos, Inglaterra, Panamá e Colômbia. Na época em que estava no exército, escreveu uma peça de teatro amadora encenada no Olaria Atlético Clube. Acabou atuando na peça, e posteriormente, foi convidado para trabalhar na TV Rio. Em 1963, passou a trabalhar na TV Excelsior, onde conheceu Renato Aragão, de quem se tornou grande amigo e com quem inicou uma longa parceria na televisão. Em 1966, interpretou pela primeira vez seu célebre personagem, o mal-humorado Sargento Pincel, no programa O Quartel do Barulho da Record. A partir daí, atuou ao lado de Aragão e Dedé Santana em diversos programas, como Os Adoráveis Trapalhões, Praça da Alegria e Os Insociáveis. Nessa época também interpretava Beto, uma espécie de "galã" do grupo. Ele também trabalhou na TV Tupi, onde formou a dupla Jojoca e Xexéu com José Santa Cruz. Atuou no programa Apertura, até a falência da emissora, que depois passou a ser exibido pelo SBT com o nome Reapertura. Nessa época, chegou a fazer testes para interpretar o palhaço Bozo, mas perdeu para Wandeko Pipoca. Em 1982, foi para a TV Globo, onde passou a integrar o elenco d'Os Trapalhões, tendo permanecido no humorístico até seu fim definitivo em 1995, sendo considerado pelos fãs um 'quinto' trapalhão. Lá, interpretou diversos personagens, entre eles vilões, porém seu personagem mais lembrado tornou-se o Sargento Pincel, que tentava por ordem no quartel e irritava-se com as trapalhadas de Didi, o Soldado 49, por quem era sempre ironizado. Posteriormente, voltaria a interpretar o personagem em Os Trapalhões em Portugal, A Turma do Didi e Aventuras do Didi. A identificação com esse personagem é tamanha que, em uma entrevista, afirmou que sua própria família lhe chamava de "Pinça". Em 2007, foi um dos participantes da Dança dos Famosos, do Domingão do Faustão. Após o término dos programas de Aragão, Guilherme permaneceu atuando em humorísticos da Globo e Multishow, como Zorra e Treme Treme. Em 2018, interpretou o General Armando no sitcom Dra. Darci, estrelado por Tom Cavalcante e Fabiana Karla. Adotou o nome "Roberto" em homenagem a seu ídolo, o cantor Roberto Carlos. Era casado com Sheila Sobral desde 1966, e com ela teve dois filhos, William e Valeska. Faleceu em 10 de novembro de 2022, vítima de um câncer descoberto em 2018. Seu corpo foi cremado no Cemitério do Caju, no Rio de Janeiro.

Susumu Kurobe
Veterano da televisão, foi um dos atores pioneiros do estilo tokusatsu (séries de efeitos especiais com super-heróis) ao encarnar o oficial Shin Hayata, que se transformava em "Ultraman" durante a década de 60. Nascido em Kurobe, província de Toyama, em Chubu, centro da ilha de Honshu, a 22 de outubro de 1939, com o nome de Yoshimoto Takashi (吉本 隆志), o ator formou-se na Faculdade de Economia da "Chuo Daigaku"(中央大学, Universidade Central), em Hachioji, Tóquio, estava passando por dificuldades financeiras e trabalhava como engraxate nas proximidades do "Shibuya Tokyu Bunka Kaikan"(渋谷東急文化会館), quando, em 1961, foi visto pelo diretor de cinema Yamamoto Kajiro (山本嘉次郎), que na época, era um dos principais integrantes de produção dos Estúdios Toho, e convidou Yoshimoto a fazer um teste de atuação. Em 1962, Yoshimoto assinou um contrato com a Toho e no ano seguinte fez sua primeira aparição como uma ponta na comédia "Roppongi no Yoru: Aishite Aishite"(六本木の夜 愛して愛して), do diretor Iwauchi Katsumi (岩内克巳, 1925-), creditado com o seu nome verdadeiro. Sua estréia oficial só ocorreu em 1963, com o filme "Akatsuki no Gashô"(暁の合唱), do diretor Suzuki Hideo (鈴木英夫, 1916-2002), baseado na obra do dramaturgo Ishizaka Yojiro (石坂洋次郎, 1900-1986), já com o nome de "Susumu Kurobe"(黒部進), homenageando sua cidade natal. A aparência física de Kurobe lhe dava ares de um típico personagem de ação. Foi o tipo de papel que interpretou no filme policial "Kokusai Himitsu Keisatsu: Tora no Kiba"(虎の牙), realizado em fevereiro de 1964. Susumu Kurobe atuou em "Os Bravos Morrem Lutando", em fevereiro de 1965, de Frank Sinatra (1915-1998), e em outubro do mesmo ano, participou da sequência "Kokusai Himitsu Keisatsu: Kagi no Kagi"(国際秘密警察 鍵の鍵), no papel de um vilão.(Este filme foi depois usado pelo diretor norte-americano Woody Allen para realizar o seu primeiro trabalho de destaque: "O Que é Que Há, Gatinha?", rodado em abril de 1966, onde o diretor utilizou uma cópia do filme, fez alguns cortes, mudança de posição de cenas, inserção de filmagens com atores norteamericanos e redublagem dos personagens, criando uma história sem relação com a original, transformando-a em uma sátira aos filmes de espionagem, e que se tornou um marco na cultura popular do cinema mundial). Ainda em 1965, Kurobe participou do filme "Taiheiyo Kiseki no Sakusen: Kisuka"(太平洋奇跡の作戦 キスカ), um drama de guerra ambientado durante as operações no Pacífico em 1943, com os grandes atores Toshiro Mifune (三船 敏郎, 1920-1997) e Shimura Takashi (志村 喬, 1905-1982). este trabalho foi dirigido por Maruyama Seiji (丸山誠治, 1912-1989) e produzido por Tanaka Tomoyuki (田中 友幸, 1910-1997), o realizador de Godzilla. Pouco após encerrar as filmagens, Kurobe partiu para integrar o setor televisivo dos Estúdios Toho, em uma série chamada "Ultraman", criada por Eiji Tsuburaya (円谷 英二, 1901-1970), o realizador de efeitos especiais do estúdio, que tinha sido o responsável pela criação de Godzilla, e se tornaria uma das figuras mais proeminentes no setor de produção dos seriados tokusatsu.

Elizângela
Elenco · Conhecido por Cobras & Lagartos
Elizangela fez sua estreia na televisão ainda criança, apresentando vários programas infantis, como Essa Gente Inocente e Capitão Furacão. Em 1969 fez sua estreia como atriz no filme Quelé do Pajeú, pelo qual venceu o prêmio de Melhor Atriz Revelação no Festival de Cinema de Santos. Em 1971 estreou como atriz na televisão com uma personagem secundária na novela O Cafona, da TV Globo, que lhe rendeu a indicação ao Troféu Imprensa de Revelação do Ano. Alcançou o auge de seu sucesso na década de 1970 por sua intensa participação em produções televisivas, sobretudo por sua personagem Patrícia, uma das protagonistas de Locomotivas (1977).Ao mesmo tempo, Elizangela iniciou carreira musical com o sucesso "Pertinho de Você". A música se tornou um hit em todo o país no ano de 1978, ficando no topo das paradas ao longo de vários meses, e ela teve seu talento reconhecido em diversas premiações. Ela se popularizou por suas personagens intensas, sensuais e extravagantes, geralmente cômicas, como a adolescente Emilene em Pecado Capital (1975), a dissimulada Mariúcha de Jogo da Vida (1982), a obsessiva Marilda Mathias de Roque Santeiro (1985), a extravagante Rosemary Pontes de Pedra sobre Pedra (1992) e a fogosa Noêmia de O Clone (2001). Em 2004, viveu um dos momentos mais marcantes e lembrados da sua carreira ao interpretar a chantagista Djenane Pereira em Senhora do Destino, melhor amiga da vilã Nazaré Tedesco, interpretada por Renata Sorrah.Elizangela recebeu aclamação do público e da crítica por sua performance dramática na novela do horário nobre A Força do Querer (2017), na pele da sofrida Dona Aurora, mãe da personagem Bibi Perigosa (Juliana Paes), uma das protagonistas da trama, que se envolve na vida do crime e do tráfico. Por esse trabalho, venceu o Prêmio Extra de Melhor Atriz Coadjuvante, recebendo indicações para o Prêmio APCA de Melhor Atriz de Televisão e ao Prêmio de Melhores do Ano de Melhor Atriz Coadjuvante.