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Foto de Mariah da Penha

Mariah da Penha

Elenco · Conhecido por Elas por Elas

Mariah da Penha Santana, mais conhecida como Mariah da Penha seu nome artístico, é uma atriz brasileira. Mariah é atriz, arte educadora, produtora, diretora de teatro e cinema. Sua primeira participação na televisão, em 1986, foi na novela Dona Beija da Rede Manchete. Ficou nessa emissora até 1988, onde fez as novelas Helena e Olho por Olho. No cinema participou dos filmes Disparos, Tiradentes e outros. Depois de cinco anos afastada das telinhas, voltou em 1993. Estreando na Rede Globo, com um pequeno papel no sucesso Renascer. Em 1994 fez uma pequena participação em um episódio do extinto Você Decide. Em 1999, teve um papel de destaque na novela Suave Veneno. Na pele da empregada da vilã Maria Regina (Letícia Spiller), Lucilene. Em 2001 fez a novela A Padroeira, de Walcyr Carrasco. Sempre com papéis coadjuvantes ou apenas participações especiais, fez as novelas Começar de Novo, Alma Gêmea, Cobras & Lagartos, A Favorita, Aquele Beijo e a mais recente Sangue Bom. Atualmente está no seriado humorístico Os Suburbanos, do canal Multishow.

Foto de Michelle Monaghan

Michelle Monaghan

Elenco · Conhecido por Echoes, Plano de Família, Pixels

Michelle Monaghan nasceu em 23 de março de 1976, em Winthrop, Iowa. Ela é a caçula de três filhos, tem dois irmãos mais velhos, Bob e John, é filha de Sharon Monaghan, que dirigia uma creche na casa da família, e Robert John Monaghan, um operário e agricultor nas horas vagas. Depois de se formar na East Buchanan High School em 1994 em Iowa, ela estudou jornalismo por três anos na Columbia College em Chicago. A fim de pagar a faculdade, ela tinha um emprego como modelo. Restando apenas um semestre para se formar em jornalismo ela se mudou para Nova York para trabalhar em tempo integral, como modelo e seguir carreira como atriz. Como modelo ela viajou o mundo, esteve em Milão, Singapura, Tóquio e Hong Kong, e também apareceu em muitas revistas e catálogos. Em agosto de 2005, em Sydney, Austrália, Michelle se casou com Peter White, um designer gráfico com sede em Nova York, a quem ela conheceu em uma festa em Manhattan cinco anos antes. A primeira filha do casal, Willow Katherine White, nasceu em 5 de novembro de 2008. Michelle e família residem em Nova York. Em 2000, Michelle fez sua estreia na TV em dois episódios de Young Americans e em seguida, apareceu em Law & Order: Special Victims Unit. No cinema ela estreou em um pequeno papel no filme Perfume, como Henrietta, este foi seguido por um outro pequeno papel no filme Infidelidade. Michelle conheceu a fama em 2002 quando co-estrelou como Kimberly Woods para uma temporada na série de TV Boston Public. Após várias aparições em papeis de apoio, ela retornou às telonas, nos filmes Acontece nas Melhores Famílias de 2003, Sobre Pais e Filhos de 2004 e na comédia dark Beijos e Tiros de 2005, onde co-estrelou com Robert Downey Jr. e Val Kilmer. Nesse filme ela fez sua primeira, e até agora única, cena de nudez. Mais tarde, ainda em 2005, Michelle foi filmar na China, Itália e Estados Unidos o filme Missão Impossível 3, contracenando com Tom Cruise, ela ganhou o papel para o filme vinte minutos depois do seu teste. Em 2007, ela estrelou no remake de Antes Só do Que Mal Casado, contracenando com Ben Stiller e Malin Akerman. Ela também estrelou em Medo da Verdade como “Angie Gennaro”, atuando com Casey Affleck, Michelle recebeu vários elogios por seu excelente desempenho como a protagonista feminina nesse filme. Em 2008, ela apareceu como “Hannah” juntamente com Patrick Dempsey em O Melhor Amigo da Noiva e co-estrelou em Controle Absoluto com Shia LaBeouf.

Foto de Cláudio Lins

Cláudio Lins

Elenco · Conhecido por História de Amor

Cláudio Werner Vianna Lins é um ator, cantor e apresentador brasileiro. Filho da cantora e atriz Lucinha Lins e do cantor e compositor Ivan Lins, Cláudio cresceu em uma família de artistas e desde pequeno já demonstrava facilidade para a música: quando criança fez aula de piano e participou de inúmeros coros infantis. Pisou pela primeira vez no palco em 1984, aos onze anos, no musical infantil “Sapatinho de Cristal”, dirigido por Cláudio Tovar. Em 1985, estrelou outro musical, “Verde que te quero ver”. Até os dezoito anos dedicou-se ao estudo do piano e teoria musical, e formou várias bandas na adolescência (a mais importante chamava-se “Pacatatucotianão”). Foi quando voltou ao teatro, ingressando no tradicional O Tablado, no Rio de Janeiro, onde estudou por dois anos, participando de práticas de montagem.

Foto de Roberto Benigni

Roberto Benigni

Elenco · Conhecido por A Vida é Bela

Roberto Benigni (Castiglion Fiorentino, 27 de Outubro de 1952) é um ator e diretor de cinema e televisão italiano. Em 1999, ganhou o Oscar de melhor ator pelo filme A Vida É Bela. Benigni é um dos dois únicos atores que dirigiram a si mesmo no filme em que ganhou um Oscar de atuação; o outro foi Laurence Olivier, com sua versão de Hamlet. Nicoletta Braschi, a esposa de Benigni, estrelou com ele na maioria dos filmes que ele dirigiu. Dirigiu também os filmes "O monstro" (1994), "O Pequeno Diabo" (1988), com Walter Matthau e Johnny Stecchino e com o tão popular ator cômico Massimo Troisi.

Foto de Wesley Snipes

Wesley Snipes

Elenco · Conhecido por Blade II: O Caçador de Vampiros, Blade: O Caçador de Vampiros, O Demolidor

Wesley Trent Snipes (nascido em 31 de julho de 1962) é um ator americano, produtor de filmes e artista marcial. Ele estrelou inúmeras aventuras de ação, thrillers e filmes dramáticos e é bem conhecido por seu papel como Blade in the Blade trilogy. Snipes formou uma empresa de produção intitulada Amen-Ra Films em 1991 e uma subsidiária, a Black Dot Media, para desenvolver projetos para cinema e televisão. Snipes vem treinando em artes marciais desde a idade de doze anos, ganhando um cinto negro do 5º dan do ranking em Karate Shotokan e cinto preto do Dan Dan em Hapkido. Ele também treinou como aluno da Capoeira sob o Mestre Jelon Vieira e em várias outras disciplinas, incluindo vários estilos de kung fu. Aos 23 anos, Snipes foi descoberto por um agente durante a realização de uma competição. Ele estreou no cinema no 1986 Goldie Hawn Wildcats. Mais tarde, naquele ano, ele apareceu na moda do programa de TV de 1980, Miami Vice, como um proxeneta de drogas no episódio 'Streetwise' (primeiro a ser exibido em 5 de dezembro de 1986). Em 1987, ele apareceu como o némesis de Michael Jackson no video musical "Bad" de Martin Scorsese (ele é visto apenas na versão longa do video) e o filme Streets of Gold. No mesmo ano, Snipes também foi considerado pelo papel de Geordi La Forge na série de TV Star Trek: The Next Generation. O desempenho de Snipes no video de música "Bad" chamou a atenção do diretor Spike Lee. Snipes recusou um pequeno papel em Lee's Right Thing para a maior parte de Willie Mays Hayes na Major League, começando uma sucessão de hits de bilheteria para Snipes. Lee, mais tarde, lançou Snipes como o saxofonista de jazz Shadow Henderson em Mo 'Better Blues e como protagonista do drama romance interracial Jungle Fever. Outro papel importante para Snipes foi o poderoso senhor da droga Nino Brown em New Jack City, que foi escrito especificamente para ele por Barry Michael Cooper. Outro filme em que seu personagem estava envolvido em drogas foi o sombrio filme Sugar Hill. Embora Snipes seja mais conhecida por seus papéis em filmes de ação como Passenger 57, Demolition Man (com Sylvester Stallone), Money Train, US Marshals (uma sequela de The Fugitive) e Rising Sun (com Sean Connery), ele também teve sucesso em comedias como White Men Can not Jump e Wong Foo, obrigado por tudo! Julie Newmar, onde interpretou uma rainha drag com Patrick Swayze e John Leguizamo. Snipes também foi aclamado pela crítica por seus papéis em dramas como The Waterdance e Disappearing Acts. Snipes se casou duas vezes; primeiro, a April Snipes de 1985-1990 com quem ele tem um filho, Jelani Asar Snipes, nascido em 1988. Jelani teve um papel cameo no filme 1990 de Snipes Mo 'Better Blues. Em 2003, Snipes convidou o pintor Nakyung 'Nikki' Park, que é a mãe de seus quatro filhos mais novos: o filho Akhenaten Kihwa-T Snipes; filha Iset Jua-T Snipes (nascida em 31 de julho de 2001); filho Alaafia Jehu-T Snipes (nascido em 26 de maio de 2004); e filho Alimayu Moa-T Snipes (nascido em 26 de março de 2007). Snipes gasta muito tempo no país de origem do parque da Coréia do Sul, que ele chama de "segunda casa".

Foto de Ademir Rocha

Ademir Rocha

Elenco · Conhecido por Algemas de Ouro

Ademir Rocha nasceu no interior de São Paulo, na cidade de Colina, em 20 de junho de 1941. É ator. Atua em televisão, teatro e cinema. Aos 14 anos, o garoto mudou-se para a capital paulista. Fez seus estudos secundários no “ Liceu Acadêmico”. Pensou em prestar vestibular para medicina, mas optou por arte. Entrou na EAD- Escola de Arte Dramática em 1959, formando-se em 1962. Começou sua vida artística em teatro. Fez a peça: “ Sorocaba Senhor”, em 1963, com o “ Grupo Decisão”, No mesmo ano fez: “ Terror e Miséria do lll Reich”. Ainda, no mesmo ano, fez: “Desgraças de Uma Criança”, “ Os Da Mesa Dez”,, “ M.M.Q.H.” Em 64, fez: “ O Pobre Piero” e “ Procuro Viúvas”. Em 65, participou de: “ Os Ossos do Barão”. Em 66: “ O Avarento”. Ainda em 1966, fez: “ Dois Perdidos Numa Noite Suja”, de Plínio Marcos. Em 64, fez na TV Record, a novela: “ Marcados Pelo Amor”, no papel de pai.No mesmo ano fez: “ Renúncia”. Mudou-se então pra a TV Tupi, e em 1965, fez, no “ TV de Vanguarda”: “ Antìgone”, Em 1966, fez, outro grande teatro: “Calúnia”. No mesmo ano fez a novela: “ O Amor Tem Cara de Mulher” e “ O Anjo e o Vagabundo”. Em 67, participou de: “ A Intrusa”, “ O Pequeno Lorde”, “Paixão Proibida”, “ Encontro com o Passado” e “ Os Rebeldes”.Em 1968, ainda na Tupi, entrou nas novelas: “ O Rouxinol da Galiléia” e “ Sozinho no Mundo”. Ademir Rocha voltou então para a TV Record e fez a novela: “ Seu Único Pecado”, em 1969. No mesmo ano fez também: “ Algemas de Ouro”.Em 1970, entrou em: “ Tilim”. Em 1970 fez: “Editora Mayo , Bom Dia”. Em 1971: “ Os Deuses estão Mortos”.Ainda: “ Quarenta Anos Depois”, “ Pingo de Gente”. Em 72: “ O Príncipe e o Mendigo” e “ Os Fidalgos da Casa Mourisco”. O ator foi então pra a TV Globo, e faz em 1972: “ Uma Rosa Com Amor”, “Shazan, Xerife e Cia”. Em 1973: “ Carinhoso”. O ator fez em 1964: “ O Lamparina”. Em 1969: “ Águias em Patrulha”.

Foto de Daniel Boaventura

Daniel Boaventura

Filho de professores de uma família tradicional que ouvia MPB e canções eruditas, Daniel Boaventura teve a música como algo natural em sua formação. Mas a certeza veio aos 15 anos, quando comprou o álbum Dire Straits ao Vivo, que o impulsionou e o inspirou definitivamente para esta arte. Montou duas bandas com os amigos da escola, intituladas Horas Vagas e Os Tocáveis, que competiam com o cursos de Administração, Relações Públicas e Publicidade. Três tentativas que apenas reforçaram sua vocação para as artes. As “brincadeiras” musicais ficaram sérias e a banda Horas Vagas foi convidada a participar do musical Cinema Cantado. Foi em 1991, na estreia de Daniel Boaventura nos palcos, apresentando o clássico tema On Broadway, que após assistir ao espetáculo, Fernando Guerreiro, criador da Cia. Baiana de Patifaria, o convidou para o musical Zás Trás. Na sequencia, fez o “show” solo chamadoPop n’ Jazz” – que lhe rendeu o Troféu Caymmi na categoria revelação de intérprete -, e logo depois encenou “O Casamento do Pequeno Burguês”, de Bertold Brecht, no qual, além de cantar e atuar, tocava saxofone. A partir daí, estava estabelecida a carreira de Daniel Boaventura, que desde então, emendou um trabalho no outro. Pai de duas meninas, Joana e Isabela. As meninas estão habituadas com o fato de o pai ser artista. Mas, apesar do orgulho que sentem, Daniel não permite que isso seja supervalorizado. “Nossa educação é muito realista. Falo que é trabalho e, inclusive, o motivo pelo qual não estão vendo o papai tanto quanto queriam.

Foto de Marcos Plonka

Marcos Plonka

Elenco · Conhecido por Nino, o Italianinho, O Machão

Marcos Plonka nasceu em 26 de setembro de 1939, na capital paulista, no bairro do Tatuapé. Era de família judia e seus pais eram da Polônia e vieram para o Brasil, um pouco antes da Segunda Guerra Mundial. Aqui foram ser comerciantes e passaram a ser chamados de “turco da prestação”, nome genérico que na época se dava a todos os mascates, a todo vendedor de “porta em porta”. Marcos Plonka desde jovem só pensava em fazer rádio, em ser locutor. Tentou, fez teste, mas não conseguiu. O que conseguiu foi um papel no “Teatro da Juventude”, de Tatiana Belinky e Julio Gouveia, na Televisão Tupi. Desse programa, Plonka passou a participar de todos os teleteatros da casa. Participou de vários “TV de Vanguarda”, fazendo papéis sérios, mas se deu melhor no “TV de Comédia”, de Geraldo Vietri. Com ele fez inúmeros trabalhos, tanto na televisão quanto no cinema. Passou a fazer parte de seu elenco e Vietri tinha ciúme de sua turma, mas Plonka trabalhou também muito com Wanda Kosmo, e colaborou na direção do “Grande Teatro Tupi”. Estreou nas novelas em 1964, em “A Gata”, e depois vieram “Alma Cigana”; “O Direito de Nascer”; “O Sorriso de Helena”; “A Cor de Sua Pele”; “O Mestiço”; “A Inimiga”; “A Ré Misteriosa”; “Antonio Maria”; “Nino o italianinho”; “A Fábrica”; “Vitória Bonelli”; “O Machão” e “João Brasileiro, o Bom Baiano”, todas elas na TV Tupi. O humor estava no sangue de Plonka e ele acabou cedendo e participando apenas de comédias. Depois da TV Tupi e das dublagens, em 1980, ele foi para a TV Globo, participar da novela “Olhai os Lírios do Campo”, e em seguida foi atuar nos programas humorísticos da emissora, como o “Balança, Mas Não Cai”; “Os Trapalhões”; “Chico Anisio Show”; “Chico City” e “Escolinha do Professor Raimundo”. Nesse programa consagrou o personagem judeu Samuel Blaustein, com alguns bordões conhecidos e repetidos por todo o Brasil, como “Fazemos qualquer negócio”. No Cinema ele atuou em “Quatro Brasileiros em Paris“, em 1965; “O Pequeno Mundo de Marcos” em 1968; “Diabólicos Heerdeiros” em 1971; “Senhora” em 1976; “O Inseto do Amor” em 1980 e “O Homem do Pau Brasil” em 1982. Por outro lado, Plonka sempre teve atividades paralelas. Não ficou apenas sendo ator. Foi empresário em várias áreas. Teve um restaurante em São Paulo, o “Dom Place”. Casado com a atriz Olivia Camargo, o casal teve dois filhos: Fátima e Sidney. Em 1999, foi para a TV Record fazer parte do elenco de “Escolinha do Barulho”, e depois como quadro no programa de Gugu Liberato, em 2011. Em ambos, Plonka interpretou o eterno personagem Samuel Blaustein. Marcos Plonka faleceu em 8 de setembro de 2011, aos 71 anos de idade, vitimado por um infarto, no Instituto do Coração de São Paulo.

Foto de Mariana Santos

Mariana Santos

Elenco · Conhecido por Elas por Elas

Mariana Santos de Souza é uma atriz e humorista brasileira. Sua estreia na televisão ocorreu em 2005 em um pequeno programa, de humor, no Canal Brasil. No mesmo ano esteve no seriado português O Diário de Sofia Em 2006 entrou para o elenco fixo do Zorra Total, onde ficou conhecida. No ano de 2012 estreia no programa Amor & Sexo, destacando-se entre os convidados permanecendo na bancada atualmente ao lado de Otaviano Costa, Regina Navarro Lins, Xico Sá e diversos outros convidados. Dentre suas atuações no teatro destacam-se Ópera as Malibrans, o musical Crioula, com direção de Stela Miranda, O Riso de Karl & Marx e The Rock Horror Show. Em 2013, é dirigida por Jô Soares no espetáculo de comédia Atreva-se. Em 2017, Mariana deixa o elenco humorístico Zorra, para interpretar a personagem Maria Pia, na novela Pega Pega.

Foto de Meg Ryan

Meg Ryan

Elenco · Conhecido por Mens@gem para Você, Cidade dos Anjos, Harry & Sally: Feitos um para o Outro

Margaret Mary Emily Anne Hyra, mais conhecida como Meg Ryan (Fairfield, 19 de novembro de 1961), é uma atriz estadunidense. Após atuar em telefilmes e em pequenos papéis no cinema, estourou no principal papel feminino da comédia romântica Harry e Sally, feitos um para o outro, ao lado de Billy Crystal. O sucesso deste filme fez com que ficasse marcada para papéis dos gênero comédia leve e romântica. Fez várias tentativas para fugir deste estereótipo, o que conseguiu ao interpretar uma alcoólatra em Quando um homem ama uma mulher e uma militar morta em combate em Coragem sob Fogo.

Foto de Lena Olin

Lena Olin

Lena Maria Jonna Olin (nascida em 22 de março de 1955) é uma atriz sueca. Ela recebeu indicações para um Oscar, um Globo de Ouro, um BAFTA e um Primetime Emmy. Orientada pelo cineasta Ingmar Bergman, ela estreou nas telas com um pequeno papel em seu filme Face to Face (1976). Depois de se formar na escola de teatro, Olin ingressou no Royal Dramatic Theatre, seguido por papéis nos filmes Fanny e Alexander de Bergman (1982) e After the Rehearsal (1984). Ela fez sua descoberta internacional com o papel de uma artista de espírito livre em The Unbearable Lightness of Being (1988), que lhe rendeu uma indicação ao Globo de Ouro de Melhor Atriz Coadjuvante - Filme. Olin recebeu mais elogios da crítica por suas interpretações de uma sobrevivente judia na comédia dramática Inimigos, Uma História de Amor (1989), pela qual recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante e uma vítima de violência doméstica na comédia. drama Chocolat (2000), pelo qual recebeu uma indicação ao Prêmio BAFTA de Melhor Atriz Coadjuvante. Seus outros papéis no cinema incluem The Adventures of Picasso (1978), Havana (1990), Romeo Is Bleeding (1993), Mr. Jones (1993), The Ninth Gate (1999), Queen of the Damned (2002), Casanova (2005) ), The Reader (2008), Remember Me (2010), Maya Dardel (2017) e The Artist's Wife (2019). Na televisão, Olin estrelou como a agente da KGB Irina Derevko no thriller de espionagem Alias ​​(2002–2006), que lhe rendeu uma indicação ao prêmio Primetime Emmy de Melhor Atriz Coadjuvante em Série Dramática. Seus outros papéis na televisão incluem a sitcom Welcome to Sweden (2014–2015), a série dramática Riviera (2017–2020) e a série dramática Hunters (2020).

Foto de Sydney Sweeney

Sydney Sweeney

Elenco · Conhecido por A Criada, Os Voyeurs, Todos Menos Tu

Sydney Bernice Sweeney (nascida em 12 de setembro de 1997) é uma atriz americana. Ela ganhou popularidade na série da Netflix Everything Sucks! (2018) por seu papel como Emaline. Outros papéis populares foram: Eden na série O Conto da Aia (2017) e Alice na minissérie da HBO Objetos Cortantes (2018). Em 2019, ela estrelou como Cassie Howard na série de drama adolescente da HBO Euphoria e como Olivia Mossbacher em The White Lotus. No cinema, ela teve um pequeno papel na comédia Era Uma Vez em… Hollywood (2019) de Quentin Tarantino, onde interpretou um membro da Família Manson. Em 2024, interpretou Julia Cornwall no controverso filme Madame Teia.

Foto de Seth Green

Seth Green

Elenco · Conhecido por Uma Família da Pesada, Uma Saída de Mestre, It - Palhaço Assassino

Seth Green estrelou vários filmes e séries de televisão, incluindo a trilogia Austin Powers, Uma Saída de Mestre (2003), Totalmente Sem Rumo (2004), Party Monster (2003), Mal Posso Esperar (1998), Surpresa em Dobro (2009) e dezenas de outros, incluindo papéis principais em Sexy Evil Genius (2013), The Story of Luke (2012) e Yellowbird - O Pequeno Herói (2014). Ele interpretou Christopher Guest no filme de origem National Lampoon da Netflix, Fútil e Inútil (2018), e estrelou ao lado de Katie Holmes e Michael Caine emQuerido Ditador (2017). Green fez sua estreia na direção de longas-metragens com Changeland (2019), estrelado por Green, Breckin Meyer , Brenda Song , Macaulay Culkin , Clare Grant e Randy Orton . Ele é o co-criador / produtor executivo / vocalista principal e roteirista / diretor de Frango Robô (2005), ganhador do Emmy® de 2010 e 2016 pelo Programa de Animação de Curta Metragem de Destaque. Green fez a voz de Chris Griffin em Uma Família da Pesada(1999) desde o início da série. Green foi escolhido para muitas nomeações para dublagem do Emmy para O Frango Robô do Adult Swim. O show, o programa original de maior audiência da rede e seus especiais ganharam vários Annie Awards por escrever e produzir, incluindo um para Green por dirigir. Em 2011, Green e seus parceiros criaram o Stoopid Buddy Sgetherios, um estúdio de animação de serviço completo com muitos outros projetos, incluindo: Crackle's SuperMansion, Adult Swim's Hot Streets (2016) e WWE's Camp WWE(2016). Em dezembro de 2017, a empresa assinou um contrato inicial de dois anos com a 20th Century Fox Film para desenvolver projetos de animação e live-action. Green sempre foi fascinado por viagens espaciais e fez um PSA para a NASA e projetou o patch CASIS para missões do ISS US National Laboratory para pesquisas que beneficiam a vida na Terra.

Foto de Myrian Rios

Myrian Rios

Elenco · Conhecido por As Aventuras de Poliana

Myrian Pinto Rios é uma atriz, apresentadora de televisão e política brasileira. Morou até quatro anos em sua cidade natal, quando se mudou para a pequena localidade de Guanhães, no interior do mesmo estado, onde viveu dois anos, após os quais sua família se mudou para a capital paulista. Aos dezessete anos, disputou um concurso de novos talentos no programa de Moacyr Franco, onde ganhou uma participação em telenovela da Rede Globo. Ainda iniciante, Myrian Rios fez fotos semi-nua para ensaio da revista Lui, lançada em agosto de 1977. Em fevereiro e julho de 1978, posou nua para a revista Ele & Ela, da Bloch Editores. Esses ensaios causaram constrangimento ao seu noivo, o cantor Roberto Carlos, que optou por comprar das editoras todos os direitos sobre as fotografias, vedando que as fotos viessem a ser usadas novamente em qualquer publicação. Foi casada com Roberto Carlos por mais de 10 anos, mas não quis ter filhos, pois estava no auge da carreira. Na Rede Globo, Myrian Rios, estreou na telenovela O Feijão e o Sonho, baseada no livro de Orígenes Lessa. Após a separação de Roberto Carlos, ela se casou duas vezes, e teve dois filhos: um com o médico Edmar Fontoura e outro com o ator André Gonçalves. Ela se separou de seu último marido e não teve mais filhos, e nem outros casamentos, só namoros. Atuou em várias novelas de sucesso como Escrava Isaura (1976), Marrom Glacê (1979) e Coração Alado (1980). Na década de 1980, ainda casada com o cantor Roberto Carlos, Myrian diminuiu sua participação na TV mas continuou a fazer personagens marcantes como a Gabriela em Ti Ti Ti (1985) e a Ana Galhardo em Bambolê (1987). Sua última participação em novelas foi em O Clone (2001). Em 2002, passou a fazer parte do quadro de funcionários da Fundação João Paulo II, mantenedora da comunidade católica Canção Nova. Essa é uma das várias novas comunidades católicas da Renovação Carismática. Atualmente, a atriz permanece no grupo religioso, e é consagrada e missionária na comunidade Canção Nova, participando de programas da rádio, internet e da emissora católica Canção Nova. Em 2004, a atriz lançou o livro Eu, Myrian Rios, publicado pela editora Canção Nova, onde conta toda a história de sua vida e conversão à Igreja Católica, onde conheceu a Renovação Carismática. Em 2008, lançou o CD "Orações a São Miguel Arcanjo". Em 3 de outubro de 2010, elegeu-se deputada estadual pelo PDT-RJ, graças a expressiva votação do apresentador de televisão Wagner Montes, que obteve mais de 500.000 votos. Em 27 de junho de 2011, causou polêmica após declarações na Assembléia Legislativa do Rio de Janeiro que associavam a homossexualidade à pedofilia. Em 2017, a atriz lançou o livro Deixa Eu Contar Como Foi, também pela editora Canção Nova, onde conta uma experiência milagrosa ocorrida com um dos filhos.

Foto de Rômulo Estrela

Rômulo Estrela

Elenco · Conhecido por Travessia

Rômulo Aranha Estrela é um ator brasileiro. Fez sua primeira aparição na televisão em 2004, em uma pequena participação na novela Da Cor do Pecado da Rede Globo. Em 2005 integrou seu primeiro elenco fixo na telenovela Essas Mulheres, da RecordTV, onde interpretou o jornalista Romualdo, que lutava com seus companheiros através da disseminação escrita de ideologias por um uma divisão mais justa de poder na época imperialista. Nos anos seguintes realizou algumas participações especiais em telenovelas como Cobras & Lagartos e Duas Caras, além dos seriados Malhação e Por Toda Minha Vida. Em 2008 assinou seu primeiro contrato, passando a fazer parte do elenco da RecordTV e sendo logo escalado para a segunda fase da telenovela Caminhos do Coração, onde interpretou o mutante Draco. No mesmo ano continuou interpretando o personagem na segunda parte da trilogia, a telenovela Os Mutantes, onde ganhou espaço como um dos antagonistas principais. Em 2009 o personagem passou por um amadurecimento ao transforma-se em um dos co-protagonistas da última parte da trilogia, Promessas de Amor. Em 2012 interpretou o soldado Adriel na minissérie Rei Davi, principal aliado do antagonista da trama. No mesmo ano integra o elenco de Balacobaco, interpretando sensual fotógrafo André, que não imagina que a namorada está interessada em outro e rejeita ajuda da rica família, preferindo viver da arte que desenvolve. Em 2013, após não ter seu contrato renovado, passa a interpretar o advogado Álvaro em Além do Horizonte. Em 2015 integra o elenco de Além do Tempo, interpretando o médico Roberto, personagem que lhe rendeu destaque e um contrato fixo com a emissora. Em 2016, na novela das onze Liberdade Liberdade, deu a vida ao vilão Gaspar. Em 2017 interpretou o Chalaça de Novo Mundo, o melhor amigo de Dom Pedro. Em 2018 foi escalado para interpretar Thiago em Deus Salve o Rei, porém com a desistência de Renato Góes, Rômulo acabou ficando com o papel do protagonista, sendo a primeira vez na carreira que interpreta o personagem de maior destaque de uma trama, o príncipe Afonso. Em 2008 namorou por alguns meses a assistente de palco Dany Bananinha. No mesmo ano começou a namorar a empresária Nilma Quariguasi, com quem se casou em 2009. Em 30 de maio de 2016 nasceu o primeiro filho do casal, Theo.

Foto de João Camargo

João Camargo

Diretor · Conhecido por Força de um Desejo

João Camargo, pseudônimo de João Alberto Camargo (Basileia, 25 de março de 1950) é um ator e diretor brasileiro, radicado na Suíça. João Camargo é um ator de teatro e televisão, graduado em Artes Dramáticas pela Unirio. Sua carreira iniciou-se em 1982 pelas mãos de Flávio Rangel, no espetáculo Amadeus, onde fazia um pequeno papel de criado da corte, além de ocupar a função de contra-regra. A partir de então, atuou em papéis mais expressivos em outros espetáculos, dos quais se destacam: Aracy de Almeida, no País de Araça, texto e direção de Eduardo Wotzik, Alarmes de Michael Frayn, com direção de Moacyr Góes, U! Madureza e Omelete, textos e direção de Hamilton Vaz Pereira e Colombo de Michael de Ghelderode, direção de Marcus Alvisi. Em televisão, ganhou projeção nacional pela sua participação em campanha publicitária de Washington Olivetto do Unibanco, em parceria com a atriz Drica Moraes, dirigida pelo cineasta João Moreira Salles. A partir de então, fez novelas e humorístícos na Rede Globo de Televisão. Entre seus personagens principais estão o de Gildo, de Um Anjo Caiu do Céu, o Padre Zeca de Uga Uga e o Freitas de Vale Tudo. Fez ainda, na mesma emissora, Zorra Total, Você Decide e miniséries. No cinema, atuou em filmes como To Ryca, 2016, Bossa Nova de Bruno Barreto, 1999; Carlota Joaquina, Princesa do Brazil de Carla Camuratti, 1994 e Stelinha de Miguel Faria Júnior,1990. Tem seu nome, muitas vezes, confundido com o do diretor homônimo de miniséries e novelas João Camargo.

Foto de Lu Grimaldi

Lu Grimaldi

Elenco · Conhecido por Amigas & Rivais, A Padroeira

Maria Luísa Tisi melhor conhecida como Lu Grimaldi, é uma atriz brasileira. É paulistana, mas aos oito anos mudou-se com a família para o Rio Grande do Sul. Lá, começou a fazer teatro contra a vontade de seus pais. Aos 18 anos volta a São Paulo para prosseguir sua carreira artística. Integrou o famoso grupo Sua estreia profissional ocorreu em 1973 no espetáculo "Dzi Croquettes", onde ganhou maior projeção nos palcos. Ela permaneceu se dedicando exclusivamente aos palcos até começar a fazer participações especiais em programas televisivos. Sua primeira aparição ocorreu na novela Vale Tudo, da TV Globo, em 1988, com um pequeno personagem. Nos anos subsequentes, continuou fazendo participações pontuais na televisão. Conseguiu grande destaque com o público e a crítica ao participar da novela "Terra Nostra", onde deu vida a Leonora, uma imigrante italiana que quase perde a filha de colo para a peste na transição de navio da Itália para o Brasil. A criança é dada como morta e é decretado que será atiçada ao mar como outros infectados que morreram, no entanto Leonora se esconde com a filha, ao ser encontrada tentam tirar a filha do colo da mãe que passa a chorar, constatando que está viva e foi curada. A cena em questão entrou para a história da dramaturgia brasileira e,apesar de ser nos primeiros capítulos, Lu Grimaldi manteve o mesmo nível de atuação trazendo muitas nuances para sua personagem ao longo de toda a novela, o que lhe rendeu prêmios, inclusive um Troféu APCA.

Foto de Nico Puig

Nico Puig

Luís Nicolau Schumann Puig é um ator brasileiro. Aos 17 anos, apresentava o programa Revistinha, na TV Cultura. Nos anos 90, foi para a Rede Globo atuando como o maquiavélico e poderoso Fred, de Olho no Olho, novela exibida em 1993. Em Malhação interpretou o personagem Bad Boy, destaque em 1995 e 1996. Em 1998, participou da novela Estrela de Fogo, na Record. Após passar 1 ano e meio nos EUA, de volta ao Brasil, Nico participou de produções no SBT como: Pequena Travessa (2002), Seus Olhos (2004) e Maria Esperança (2007). Quatro dos seus dez trabalhos foram no SBT e ainda está contratado e em Novembro de 2009 conseguiu ganhar um papel em Vende-se um Véu de Noiva, teve seu contrato renovado em 2010 para atuar na próxima novela de Tiago Santiago em 2011. Nico Puig destaca-se por seu "dom" de interpretar homens frios em telenovelas. Foi assim na primeira temporada de Malhação, onde fez o bandido Bad Boy, em Pequena Travessa, no SBT onde fez outro bandido, o Mercúrio, em Seus Olhos, em Maria Esperança, onde fez o amargurado Santiago. E em sua última participação, em Amor e Revolução, onde interpretou o major Filinto Guerra, personagem que batia em sua mulher, Olívia (interpretada por Patrícia de Sabrit), logo depois ela se fingia de morta e voltava para se vingar do seu algoz e marido. Posou nu para a revista G Magazine, sendo uma das capas mais vendidas da revista. Seu trabalho mais recente é a participação no videoclip Rebirth da cantora e compositora Joe Welch lançado em julho de 2013 na boate Blue Space Foi convidado para integrar o elenco do reality show Aprendiz Celebridades, da Rede Record, em 2014, sendo o primeiro demitido do programa. No mesmo ano, atuou no filme Desalmados, interpretando Rex.

Foto de Célia Biar

Célia Biar

Célia Raphaella Gonçalves Martins Biar nasceu em 10 de março de 1918, na cidade de São Paulo. Ficou conhecida pelo nome artístico de Célia Biar, e além de atriz, em que se salientou como interprete de muitas comédias e personagens cômicos, ela foi também apresentadora de programas de televisão. Formada em Teatro e filha de uma modista, ela começou a carreira em 1947, no Teatro,no espetáculo “Pif-Paf” e fez parte da Companhia Brasileira de Comédia por alguns anos. Ainda nos palcos se destacou em “A Noite de 16 de Janeiro”; “Arsênico e Alfazema”; “Luz de Gás”; “Nick Bar”; “Convite ao Baile”; “Inimigos Íntimos”; “O Mentiroso” e “Santa Marta Fabril S.A”. No Cinema, ela apareceu pela primeira vez em um pequeno papel no primeiro filme da Companhia Vera Cruz, que foi “Caiçara“, em 1950. Em 1952, fez “Terra É Sempre Terra”, e em 1954, esteve em “É Proibido Beijar” e “Floradas na Serra”, ao lado de Cacilda Becker, como a narradora da história. Voltaria as telas em 1962 para participar de “As Sete Evas”, e em 1966, esteve em “As Cariocas”. A seguir pode ser vista em “O Mundo Alegre de Helô”; “Garota de Ipanema”; “Uma Rosa Para Todos”; “O Descarte” e “O Marido Virgem”. Na TV ela chegou em 1957, participando do “Teatrinho Trol” na TV Tupi, e depois se tornou apresentadora do programa “Boa Tarde Cássio Muniz”, também na Tupi, em 1958. Voltou à TV, em 1962, no “Teatro Nove“, e em 1965, apresentou na TV Globo, os programas “Sempre Mulher” e “Sessão das Dez”. Em 1966, esteve a frente do programa “Quem É Quem?“, e em 1967, de “Oh, Que Delícia de Show”. Em 1969, foi uma das apresentadoras de “Alô Brasil, Aquele Abraço”, também na TV Globo. Foi uma das atrizes mais atuantes da TV Globo nos anos 1970 e 1980, onde estreou em novelas em “Pigmaleão 70″, em 1970, atuando depois em “A Próxima Atração”; “Minha Doce Namorada”, onde viveu Tia Miquita; “O Primeiro Amor”; “Bicho do Mato”; “Carinhoso”; “Corrida do Ouro”; “A Moreninha”; “Estúpido Cupido”; “Locomotivas”; “Te Contei?”; “A Sucessora”; “Plantão de Polícia”; “Marina”; “Final Feliz”; “Brega e Chique”; “Sassaricando”; “Gente Fina”; “Deus nos Acuda”; “Quatro Por Quatro”; “A Justiceira”; “Você Decide”; “Torre de Babel” e “Suave Veneno”. Célia Biar fez também programas humorísticos. De 1973 a 1974, participou de “Satiricom“, e de 1976 a 1980, fez “O Planeta dos Homens”. Em 1981, e até 1985, esteve em “Viva o Gordo“, e em 1983 no humorístico “Balança Mas Não Cai” e em “A Festa é Nossa“. Célia Biar faleceu em São Paulo, em 6 de novembro de 1999, aos 81 anos de idade, vitimada por um câncer no pulmão.

Foto de Dionísio Azevedo

Dionísio Azevedo

Elenco · Diretor · Conhecido por Algemas de Ouro, Redenção

Taufik Jacob nasceu em 4 de abril de 1922, na cidade de Barro Preto, hoje conhecida por Conceição Aparecida, no estado de Minas Gerais. Foi ele que assinou o primeiro “TV de Vanguarda”, que foi “O Julgamento de João Ninguém”, um grande sucesso. Dentre os trabalhos que Dionísio Azevedo fez, e foram inúmeros, pode-se salientar “A Hora e a Vez de Augusto Matraga”, de Guimarães Rosa, que ele adaptou para a televisão, numa busca ousada do uso da linguagem brasileira do grande escritor, e com interpretação de Lima Duarte. Além dos incontáveis sucessos criados pro Dionísio Azevedo para a televisão, como grande ator que era, ele também foi ator de cinema e de teatro. No Cinema fez “Quase no Céu”; “O Sobrado”; “A Pequena Órfã”; “O Pagador de Promessas”; “Lampião, o Rei do Cangaço”; “O Santo Milagroso”; “Corisco, o Diabo Loiro”; “Independência ou Morte”, onde viveu José Bonifácio; “A Virgem”; “O Dia Em Que o Santo Pecou”; “Sedução”; “Bacalhau”; “O Caçador de Esmeraldas”; “Fuscão Preto”; “A Marvada Carne” e “Kuarup”. Também dirigiu vários filmes e o primeiro longa-metragem que dirigiu foi “Chão Bruto”, em 1958, e em uma nova versão, 16 anos depois. No Teatro também foi muito atuante e fez “O Bezerro de Ouro”; “A Morte do Caixeiro Viajante” em 1962; “O Pagador de Promessas” na década de 1970, e “Um Tiro no Coração”, em 1984, onde vivia Getúlio Vargas, entre outros espetáculos. Dionísio Azevedo depois de trabalhar por muitos anos nas Emissoras Associadas, esteve na TV Excelsior, para onde foi em 1963, e onde fez “Ambição”; “A Moça Que Veio de Longe”; “A Outra Face de Anita”; “O Tempo e o Vento” e “A Pequena Órfã”. Em 1970, se integrou ao elenco da TV Record, onde atuou e dirigiu o sucesso “As Pupilas do Senhor Reitor” interpretando o velho Reitor, e depois a novela “Os Deuses Estão Mortos“. Fez ainda “Meu Pedacinho de Chão“, em 1971, exibida e produzida pela TV Cultura e pela TV Globo. Foi para a TV Globo em 1977, e esteve na novela “Dona Xepa“, e em seguida lá viveu seu maior sucesso nas telenovelas, o personagem Salomão Hayalla, de “O Astro”, novela de Janete Clair. Ainda participou na emissora de “Pai Herói“. Em 1980, ele se transferiu para a TV Bandeirantes onde atuou nas novelas “Pé de Vento”; “O Meu Pé de Laranja Lima“, outro grande sucesso como o seu Portuga, e “Os Imigrantes”. Voltou para a TV Globo em 1982 para atuar na minissérie “Quem Ama, Não Mata“, e lá fez seus últimos trabalhos na Televisão, participando das novelas “Pão Pão, Beijo Beijo” em 1983, e da minissérie “Meu Destino é Pecar” em 1984. Foi casado por 41 anos com a atriz Flora Geny e tiveram dois filhos, o roteirista Dionísio Jacob, mais conhecido como Tacus, e Noel Marcos, que faleceu aos 15 anos de um acidente automobilístico. Dionísio Azevedo veio a falecer em 11 de dezembro de 1994, semanas depois de receber o título de Cidadão Paulistano, na Câmara dos Vereadores de São Paulo, vitimado por um câncer no cérebro, aos 72 anos de idade.

Foto de Michelle Vieth

Michelle Vieth

Elenco · Conhecido por Clase 406

Michelle Vieth Paetau é uma atriz de televisão estadunidense. Quando muito jovem sua família se mudou para Acapulco, onde ela cresceu. É a maior de 4 irmãos: Alberto, Axel, Armando, e Xavier. Michelle tem cidadania mexicana. Aos 16 anos, a convite de uma amiga, fez uma participação como figurante na novela Acapulco, cuerpo y alma. Nessa ocasião conheceu o vice-presidente da Televisa, Valentin Pimstein, que a convidou para ser atriz. Em seguida, foi enviada para o (CEA) Centro de formação de atores da Televisa. Em 1997 fez a novela Mi pequeña traviesa, onde interpretou a protagonista Júlia. O sucesso foi tão grande que ascendeu a carreira da atriz fazendo com que ela interpretasse uma das protagonistas da novela Soñadoras de 1998 compartilhando créditos com Laisha Wilkins que já havia trabalhado com a atriz em sua novela anterior, além de Laisha, Michelle teve como colegas Alejandra Ávalos, Arturo Peniche, Angélica Vale, Aracely Arámbula, José Carlos Ruiz, Ariel López Padilla e Irán Castillo. Em Seguida protagonizou a trama Mujeres engañadas desta vez com Andrés García, Laura León e Novamente com Arturo Peniche desta vez como par romântico, esta foi outro sucesso em sua carreira. E seu grande triunfo nas telenovelas foi em 2001 na trama Amigas y rivales onde interpretou a protagonista Laura, nesta trama ela saiu dos últimos capítulos da novela por que brigou muito com a produção e não se dava bem com os atores Arath de la Torre seu par romântico e com Angélica Vale com quem novamente dividiu o protagonismo, a atriz alegou que ao contrário de Ludwika Paleta e Adamari López, Angélica não foi uma amiga de verdade fora das câmeras. A atriz também demonstrou seu talento como antagonista nas novelas Cuidado con el ángel de 2008 interpretando a cínica e bem humorada Ana Júlia, e a mimada Karen em Mundo de Fieras que não foi muito bem sucedida, em ambas as produções ela atuou com Helena Rojo atriz veterana. Outras novelas em que a atriz participou foi na teen Clase 406 ao lado de Dulce María, Sara Maldonado, Sherlyn e Christian Chávez, também em La madrasta como co-protagonista atuando com Victoria Ruffo, Guillermo García Cantú, René Casados, Jacqueline Andere, César Évora e Sabine Moussier. em Corazones al límite, La traición, Al diablo con los guapos, Mañana es para siempre onde fez uma participação especial atuando com Fernando Colunga, Lucero e Silvia Navarro. sua estréia na nova emissora é a bem sucedida La otra cara del alma sendo protagonista pela primeira vez na tv azteca, compartilhando créditos com Jorge Alberti, Eduardo Capetillo e Gabriela Spanic. E a última até o presente momento é Tormenta de Amor como Co-antagonista.

Foto de Mili Avital

Mili Avital

Avital nasceu em Jerusalém, filha de dois designers gráficos, Noni e Iko Avital. Sua família é judia. Criada em Tel Aviv e Ra'anana, frequentou a Escola Superior de Artes Thelma Yellin, em Givatayim. Mudou-se para Nova York em 1994, e ainda reside lá com seu marido, o roteirista Charles Randolph e seus dois filhos, Benjamin e Fanny. Ela atuou como membro do Conselho de Governadores da Universidade, de Haifa de 2009 a 2013. Em 1993, ela chegou à cidade de Nova York para estudar atuação no "Circle in the Square Theatre School". No ano seguinte, descoberta por um agente enquanto trabalhava como garçonete, foi escolhida como protagonista feminina em Stargate, 1994, pelo qual recebeu um prêmio de Sci-fi Universe. Ela apareceu em filmes como Dead Man, de Jim Jarmusch, ao lado de Johnny Depp, Kissing a Fool, de Doug Ellin, em oposição a David Schwimmer, o casamento polonês de Claire Danes e The Human Stain, de Robert Benton, ao lado de Anthony Hopkins. Em 1999, ela retratou uma vítima de estupro da Bósnia no episódio piloto do longo drama legal da NBC, Law & Order: Special Victims Unit. Avital apareceu em três outros episódios da série: "Parasitas", "Vigília de Manhattan" e "Depravity Standard". Ela também apareceu no Law & Order: Criminal Intent episódio "Palimpsest". Seu trabalho na televisão inclui Scheherazade na minissérie indicada ao Emmy, Arabian Nights, para críticas elogiosas, Uprising de Jon Avnet e After the Storm. Em 2009-2010 Avital apareceu no programa de TV FX Damages, em um papel recorrente como a amante do marido de Patty Hewes (Glenn Close). No teatro, Avital jogou Cordelia em Rei Lear na Loja Elétrica (Veneza, Califórnia), 2006, dirigido por Patsy Rodenburg. Sua estréia como realizadora, um pequeno documentário I Think I So All the Time Younger, recebeu sua estreia mundial no Tribeca Film Festival de 2004 em Nova York. Como uma das atrizes mais respeitadas em Israel, Avital alcançou o sucesso internacional com seus papéis, estrelando em diversos filmes de cinema e televisão. Começou sua carreira profissional no palco, durante seu último ano no ensino médio, em Liaisons Perigosas no Teatro Cameri em Tel Aviv. Avital foi apresentada, pela primeira vez, ao público israelense no papel-título de Yael's Friends, um filme de televisão altamente popular, para comentários elogiosos. Ela ganhou o prêmio Israeli Film Academy Award, de Melhor Atriz Coadjuvante, em 1992, por seu primeiro papel de longa metragem, em Me'ever Layam (Over the Ocean). Seu trabalho recente em Israel inclui a comédia de culto Ahava Colombianit (Amor Colombiano), bem como Noodle, pelo qual recebeu o Prêmio de Melhor Atriz de Israel para o Círculo de Críticos de Israel, em 2006. Avital também esteve em Prisioneiros de Guerra (Chatufim) e na série Keshet da TV israelense. Avital foi indicada para melhor atriz por seu trabalho em Keshnet. O sucesso enomr também lhe deu o prêmio de Melhor Série de Drama nos festivais da TV israelense.

Foto de Angélica María

Angélica María

Elenco · Conhecido por Chaves

Angélica María Hartman Ortiz é uma atriz mexicana. É filha de Arnold Hartman (músico) e Angélica Ortiz, e neta de Pascual Ortiz Rubio, Presidente da República do México de 1930 a 1932. Quando fez cinco anos seus pais se divorciaram, e sua mãe a levou para morar no México, onde nascera. Numa ocasião sua tia Yolanda a levou para uma festa onde o produtor Gregorio Wallerstein contou estar à procura de um menino para seu novo filme. A tia, que estava escutando, apresentou a garota dizendo que, se lhe cortassem os cabelos, ela faria o menino. O produtor achou graça, mas pediu que a levasse para uma audição, onde ganhou o papel e participou do seu primeiro filme: "Pecado" (1950), e desde então seguiu trabalhando no cinema, em novela e teatro. Sua primeira telenovela foi "Cartas de amor" (1961). Ao ter seu primeiro êxito musical, o jornalista Octavio de Alba deu-lhe a alcunha de "La novia de México" (A namorada do México). Em seus anos de juventude teve um romance com Enrique Guzmán. Em 1974 conheceu Raúl Vale e em 1975 se casaram. Neste mesmo ano nasceu sua filha Angélica Vale, também atriz (de A Feia Mais Bela). O casamento durou 14 anos; se separaram no início de 1989. Em 1979, tendo a intenção de divulgar a estreia da novela Yara, ela fez uma pequena aparição no seriado Chaves interpretando a personagem Yara, de mesmo nome da novela. Ela fala somente seis palavras, pede para ir ao banheiro e não volta mais. E em outro episódio do mesmo seriado ela é citada pelo Seu Madruga. No Brasil, estáva no ar na reprise da novela rosalinda, como Soledade Romero, em Rosalinda, que foi reprisada pela segunda vez no SBT.

Foto de Yara Cortes

Yara Cortes

Elenco · Conhecido por História de Amor

Odete Cipriano Serpa, mais conhecida como Yara Cortes foi uma atriz brasileira. De família rica, foi criada em um internato após a morte da mãe. Durante os anos de internato, Yara já manifestava vocação para o teatro quando, incentivada pelos professores, representava em festas e atividades extra-curriculares, porém, antes de ingressar na carreira de atriz,serviu como enfermeira do Exército Brasileiro na base de Parnamirim, em Natal, RN durante a Segunda Guerra Mundial e trabalhou como aeromoça. Iniciou sua carreira artística em 1948, quando foi aprovada num teste para trabalhar na Companhia de Teatro Dulcina e estreou no mesmo ano o espetáculo Mulheres, de Claire Boothe, que lhe rendeu um prêmio. Na companhia fez mais algumas peças de sucesso como As Solteironas dos Chapéus Verdes, de Germaine Acremant, e Figueira do Inferno, de Joracy Camargo. Em 1959, ingressa na companhia Teatro dos Sete, onde atua em peças de sucesso ao lado de nomes como Fernanda Montenegro, Sérgio Britto, Ítalo Rossi e Célia Biar. A peça de estreia foi O Mambembe, apresentada no Teatro Municipal do Rio de Janeiro. Outra montagem de sucesso que participou foi O Chifrudo, de Miguel M. Abrahão, com direção de Paulo Afonso Grisolli, em 1978 ao lado de Lícia Magna. No cinema, fez sua estreia em 1959 no filme O Palhaço, o Que é?, de Carlos Manga. Pouco se dedicou à carreira cinematográfica fazendo, ao longo da carreira, além deste, mais quatro filmes: Viver de Morrer (1971), Jerônimo, o Herói do Sertão (1972), Obsessão (1973) e Rainha Diaba (1974)[2]. Começou na televisão em 1951, participando do Grande Teatro Tupi, um programa especial de teleteatros. Mudou-se para os Estados Unidos em 1965 e quando voltou, em 1969, atuou na novela Os Acorrentados, da TV Record, escrita por Janete Clair e dirigida por Daniel Filho. Estreou na TV Globo em 1971, onde fez brilhante carreira, sendo imortalizada por tipos inesquecíveis como Bubu em O Rebu (1974); Carolina em O Casarão (1976); Madame Clô em Marron Glacé (1979), Maroca Toledo em A Viagem (1994) e Olga Moretti Miranda em História de Amor (1995). Porém, sem dúvida, seu grande sucesso foi Dona Xepa na novela homônima. Yara não teve filhos e passou anos morando em um pequeno apartamento em Copacabana, onde criava dezenas de passarinhos. Faleceu em 17 de outubro de 2002, aos 81 anos, vítima de insuficiência respiratória. Foi sepultada no Cemitério São João Batista, no Rio de Janeiro.