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Bill Murray
Elenco · Conhecido por Os Caça-Fantasmas, Caça-Fantasmas - O Legado, O Grande Hotel Budapeste
Seus pais eram de classe pobre e tiveram nove filhos. Para poder pagar o colégio, a maioria dos irmãos trabalhou como caddies em um clube de golfe. No colégio, Murray se iniciou na interpretação teatral. Posteriormente, ele se inscreveu na Universidade de Denver, mas pouco tempo depois foi expulso por porte de maconha.Murray decidiu, então, tentar a sorte no rádio. Ele apresentou um programa que não teve sucesso, sendo retirado do ar poucos meses depois, mas participou da continuação de outro que foi emitido por mais tempo. Em 1977, depois de trabalhar em uma companhia de teatro de Chicago, Murray foi contratado por um programa ao vivo de televisão muito popular, o Saturday Night Live, e teve seu início cinematográfico em 1979 no filme canadense "Almôndegas", de Ivan Reitman, no qual Murray faz o papel de um monitor em um acampamento de verão pra jovens. Ele estrelou vários outros filme, até que em 1984 teve seu grande sucesso de bilheteria com "Os Caça-fantasmas", filme também dirigido por Ivan Reitman, com o qual Murray tinha uma ótima sintonia e com o qual trabalhou em inúmeras ocasiões.A partir de então, Murray tornou-se um ator consagrado, principalmente no gênero cômico. Não obstante, teve o desejo de interpretar também personagens mais sérios, e o fez em algumas ocasiões, como no filme "Uma Mulher para Dois", de 1993, com Robert De Niro e Uma Thurman. No mesmo ano estrelou "Feitiço do Tempo", com Andie MacDowell, outro de seus grandes sucessos. Pelo seu papel como protagonista em "Encontros e Desencontros", de Sofia Coppola, ganhou o Globo de Ouro em 2004 como Melhor Ator (filme de comédia ou musical).Murray se casou duas vezes, a primeira em 1981. Este matrimônio durou três anos. Em 1997, Murray se casou pela segunda vez. Ele tem dois filhos de sua primeira esposa e três da segunda.
Gerard Butler
Elenco · Executive Producer · Conhecido por Greenland - O Último Refúgio, Greenland – Um Novo Começo, Hunter Killer
Gerard James Butler (Paisley, 13 de novembro de 1969) é um ator e produtor escocês conhecido por trabalhos como o rei espartano Leônidas em 300, O Fantasma da Ópera, na versão cinematográfica de 2004 de The Phantom of the Opera e Gerry Kennedy em PS, I Love You. Filho caçula de Margaret Hanton e Edward Butler, irmão de Lynn e Brian. Passou os primeiros anos de sua vida em Montreal antes de regressar para a Escócia, após o divórcio dos seus pais. Cresceu em Paisley com a mãe, que voltou a casar-se alguns anos mais tarde. Não teve mais contato com o pai até fazer dezesseis anos. Voltaram então a relacionar-se até Butler ter vinte e dois anos, quando Edward faleceu vitimado pelo câncer.
Léa Seydoux
Elenco · Conhecido por 007: Sem Tempo para Morrer, 007 Contra Spectre, Crónicas de França do Liberty, Kansas Evening Sun
Léa Hélène Seydoux-Fornier de Clausonne (1 de julho de 1985) é uma atriz francesa. Começou sua carreira de atriz no cinema francês, aparecendo em filmes como The Last Mistress (2007) e On War (2008). Seydoux se tornou conhecida em sua premiada atuação como Junie em A Bela Junie (2008). Nos anos seguintes, Seydoux começou a aparecer em papéis secundários em grandes filmes Hollywoodianos, como Bastardos Inglórios (2009), de Quentin Tarantino, Robin Hood (2010), de Ridley Scott, Meia Noite em Paris (2011), de Woody Allen, e o filme de ação Missão Impossível - Protocolo Fantasma (2011). No cinema francês, foi indicada pela segunda vez ao Prêmio César por seu papel em Belle Épine (2010) e ao Prêmio César de Melhor Atriz por seu papel em Adeus, Minha Rainha (2012). Em 2013, Seydoux ganhou ainda mais reconhecimento quando recebeu a Palma de Ouro no Festival de Cannes por seu papel em Azul É A Cor Mais Quente, junto do diretor Abdellatif Kechiche e da atriz Adèle Exarchopoulos. Nesse mesmo ano, recebeu também o Prêmio Lumières de Melhor Atriz pelo filme Grand Central e, em 2014, foi indicada ao BAFTA e estrelou os filmes A Bela e a Fera, O Grande Hotel Budapeste de Wes Anderson e Saint Laurent. Ela ganhou ainda mais atenção internacional por sua aparição em 007: Contra Spectre (2015), papel que ela reprisou em 007: Sem Tempo para Morrer (2021). Desde então, ela continuou a aparecer em papéis importantes como em O Lagosta (2015), em A Crônica Francesa (2021) e no jogo Death Stranding (2019).
Lourdes de Moraes
Elenco · Conhecido por Sítio do Picapau Amarelo
Maria de Lourdes Leite de Moraes (Pindorama, 13 de novembro de 1939 - São Paulo, 17 de dezembro de 2013) foi uma atriz, radioatriz, radialista, locutora, diretora, assistente de direção, produtora e professora de interpretação brasileira. Sua carreira começou na Rádio Clube de Bauru e depois integrou o Grupo Permanente de Teatro de Londrina. Maria de Lourdes Leite de Moraes nasceu em Pindorama, São Paulo, em 13 de novembro de 1939, Filha de Otília Leite de Moraes. Se formou em Artes Cênicas e Artes Dramática, Filha de Otília Leite de Moraes. Também atuava como professora especialista em preparação vocal, na Turma de 1963 da Escola de Arte Dramática de São Paulo (EAD-SP). E a partir daí divide sua carreira entre os palcos e a televisão. No Teatro, trabalhou ao lado de grandes nomes como Lelia Abramo, Claudio Mamberti, Carlos Augusto Strazzer e Ruth Escobar, em montagens como “Lisístrata” de Aristofanes em 1967; “O Milagre de Annie Sullivan”; “Agamenon”; “Electra”; “O Pelicano” e “Álbum de Família”. Na TV Tupi integrou o elenco de O Julgamento em 1976; Éramos Seis em 1977, interpretando a personagem "Justina". Na TV Manchete fez O Fantasma da Ópera. Na CNT/Gazeta fez Antônio dos Milagres. No SBT fez As Pupilas do Senhor Reitor em 1994. Em 2007 interpretou ainda Irmã Zélia na minissérie Amazônia, de Galvez a Chico Mendes, na Rede Globo. Fez uma inesquecível participação no episódio "Emília Borralheira" no Sítio do Picapau Amarelo, da Rede Globo de Televisão, em 1983, vivendo a personagem "Dona Esperança", irmã da Dona Benta. A atriz faleceu em 17 de dezembro de 2013 aos 74 anos, a causa de sua morte não foi divulgada, alguns registros divulgaram que ela morreu nos dias 9 de novembro e 28 de outubro de 2013.
Scarlett Johansson
Elenco · Conhecido por Viúva Negra, Ela, Capitão América: O Soldado Invernal
Scarlett Ingrid Johansson (nascida a 22 de novembro de 1984) é uma atriz norte-americana. Foi a atriz mais bem paga do mundo em 2018 e 2019, tendo figurado várias vezes na lista Celebrity 100 da Forbes. Os seus filmes arrecadaram mais de 14,3 mil milhões de dólares a nível mundial, tornando Johansson na nona estrela de cinema com maior receita de bilheteira de sempre. Recebeu diversos prémios, incluindo um Tony Award e um British Academy Film Award, além de nomeações para dois Óscares e cinco Globos de Ouro. Desde cedo demonstrou o desejo de ser atriz, tendo-se estreado ainda criança numa peça Off-Broadway. Fez a sua estreia no cinema com a comédia de fantasia North (1994), ganhando reconhecimento com os filmes Manny & Lo (1996), The Horse Whisperer (1998) e Ghost World (2001). Em 2003, passou a interpretar papéis mais adultos, destacando-se em Lost in Translation, pelo qual venceu o BAFTA de Melhor Atriz, e em Girl with a Pearl Earring. Foi nomeada para os Globos de Ouro por estes filmes e também pelas suas interpretações em A Love Song for Bobby Long (2004), como uma adolescente problemática, e em Match Point (2005), um thriller psicológico no qual interpretou uma sedutora. Este último marcou a sua primeira colaboração com Woody Allen, que a voltaria a dirigir em Scoop (2006) e Vicky Cristina Barcelona (2008). Outros trabalhos desta fase incluem The Prestige (2006) e os álbuns Anywhere I Lay My Head (2008) e Break Up (2009), ambos com entrada na tabela Billboard 200. Em 2010, Johansson estreou-se na Broadway com a reposição da peça A View from the Bridge, desempenho que lhe valeu o Tony Award de Melhor Atriz Secundária. No mesmo ano, iniciou o papel de Black Widow no Universo Cinematográfico Marvel com o filme Iron Man 2. Repetiu este papel em oito filmes, culminando com o protagonismo em Black Widow (2021), ganhando reconhecimento mundial pela sua performance. Durante este período, participou também em filmes de ficção científica como Her (2013), Under the Skin (2013) e Lucy (2014). Em 2019, recebeu duas nomeações simultâneas aos Óscares: Melhor Atriz, pelo papel de uma mulher em processo de divórcio em Marriage Story, e Melhor Atriz Secundária, por interpretar uma mãe solteira na Alemanha nazi em Jojo Rabbit. Considerada um símbolo sexual, Johansson foi frequentemente mencionada pelos media como uma das mulheres mais atraentes do mundo. É também embaixadora de várias marcas e apoia diversas causas de caridade. Divorciada do ator Ryan Reynolds e do empresário Romain Dauriac, está casada desde 2020 com o comediante Colin Jost. Tem dois filhos, um com Dauriac e outro com Jost.
Anne Hathaway
Elenco · Conhecido por A Ideia de Ti, O Diabo Veste Prada 2, O Fim de Oak Street
Anne Jacqueline Hathaway (12 de novembro de 1982) é uma atriz norte-americana. Recebeu inúmeros prêmios, destacando-se um Oscar de melhor atriz coadjuvante, um Globo de Ouro, um prêmio BAFTA e um prêmio do Sindicato dos Atores por sua interpretação de Fantine em Os Miseráveis (2012). Em 2015, foi uma das atrizes mais bem pagas do mundo e, em 2024, foi incluída pela revista Time em sua lista das 100 pessoas mais influentes. Adicionalmente, possui um prêmio Primetime Emmy por seu trabalho de voz em Os Simpsons. Começou sua carreira aparecendo na série de televisão Get Real (1999) antes de alcançar fama mundial como protagonista de sua estreia no cinema na comédia da Disney O Diário da Princesa (2001). Recebeu elogios da crítica por sua transição para papéis mais adultos nos dramas Garotas Sem Rumo e O Segredo de Brokeback Mountain em 2005. Seu status de estrela se consolidou com o sucesso comercial de O Diabo Veste Prada (2006), onde atuou ao lado de Meryl Streep, e obteve sua primeira indicação ao Oscar por seu papel de uma mulher em reabilitação em O Casamento de Rachel (2008). Desde 2010, protagonizou vários dos maiores sucessos de bilheteria de sua carreira, incluindo as comédias românticas Idas e Vindas do Amor (2010) e Amor e Outras Drogas (2010), o filme de fantasia Alice no País das Maravilhas (2010), e seu papel como Mulher-Gato em Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge (2012). Seus filmes Interestelar (2014), Um Senhor Estagiário (2015), Oito Mulheres e um Segredo (2018), Uma Ideia de Você (2024) e o mais recente The Odyssey (2026) reafirmaram sua versatilidade na indústria. Além de seu trabalho artístico, é Embaixadora da Boa Vontade da ONU Mulheres, onde defende a igualdade de gênero e os direitos das mulheres no ambiente de trabalho.
Macaulay Culkin
Elenco · Conhecido por Esqueceram de Mim 2: Perdido em Nova York, Frango Robô
Macaulay Carson Culkin (nascido em 26 de agosto de 1980) é um ator, músico e host da web americano. Ele é mais conhecido por interpretar Kevin McCallister nos filmes natalinos "Esqueceram de Mim" (1990), pelo qual foi indicado ao Globo de Ouro de Melhor Ator - Filme Musical ou Comédia, e "Esqueceram de Mim 2: Perdido em Nova York" (1992). Junto com a série "Esqueceram de Mim", Culkin também estrelou os filmes "Meu Primeiro Amor" (1991), "O Anjo Malvado" (1993), "O Quebra-Nozes" (1993), "Acertando as Contas com Papai" (1994), "Pagemaster - O Mestre da Fantasia" (1994) e "Riquinho" (1994). Ele foi nomeado para o MTV Movie Awards e Young Artist Awards. No auge da fama, ele foi considerado o ator mirim de maior sucesso desde Shirley Temple. Culkin ficou em segundo lugar na lista das "100 maiores estrelas infantis" da VH1 e na lista das "50 maiores estrelas infantis" do E!. Ele fez uma pausa na carreira de ator em 1994 e voltou em 2003 com uma participação especial no programa de televisão Will and Grace e um papel no filme Party Monster (2003). Ele escreveu um livro autobiográfico intitulado "Junior", que foi publicado em 2006. Em 2013, Culkin co-fundou a banda de rock de comédia de pizza baseada em Nova York, Pizza Underground, da qual ele era o vocalista. Eles fizeram uma turnê em 2014, começando no Brooklyn em 24 de janeiro de 2014. Em 10 de julho de 2016, Culkin afirmou que o Pizza Underground estava se separando e seu próximo álbum seria o último. Culkin é atualmente o editor e CEO de um site de cultura pop satírico e podcast chamado Bunny Ears.
Henry Cavill
Elenco · Conhecido por Em Zona Cinzenta, O Homem de Aço, Batman vs Superman: A Origem da Justiça
Cavill nasceu em Jersey, e foi educado na Escola Preparatória St. Michael, na ilha, antes de frequentar a Stowe School, um internato, onde ele atuou em vários jogos. Cavill fez uma audição para o papel principal para o novo filme de Batman Begins, mas perdeu para Christian Bale. Em 2005, ele tornou-se um jovem concorrente para o papel de James Bond. Os produtores e o diretor tiveram de escolher entre Cavill, Daniel Craig e Sam Worthington. Aparentemente, o diretor favoreceu Henry Cavill com uma versão mais nova de James Bond. No entanto, os produtores acreditavam que Cavill era muito jovem para o papel, que depois passou para Daniel Craig. Ele também fez uma audição para o papel de Superman para o novo filme de Superman Returns. Devido ao fato de não ter sido aprovado para estes papéis, na edição de Dezembro de 2005 do Empire Magazine, ele foi apelidado de "… o homem mais desafortunado em Hollywood". Cavill participou na série televisa da Showtime, The Tudors, interpretando o papel de Charles Brandon, Duque de Suffolk, cunhado de Henrique VIII de Inglaterra e inimigo da Rainha Ana Bolena. Ele também fez uma pequena participação na fantasia cinematográfica Stardust (2007). Em 2007, ele foi destaque na Vanity Fair Hollywood Next-Gen. No início de 200, Cavill assinou com a "Dunhill", para fazer publicidade ao perfume London. Foi escolhido para ser o novo Superman, no reinício do personagem nos cinemas pelas mãos de Zack Snyder. E será o Superman de mais baixa estatura em filmes do mesmo, pois Christopher Reeve tinha 1,93m de altura, Brandon Routh tem 1,89m de estatura, e enfim Henry Cavill tem 1,85m, 8cm a menos que Reeve. Irá estrelar mais dois filmes na pele do Homem de Aço, Batman vs. Superman e Liga da Justiça.
Dorothy Lamour
Nascida na Louisiana, Lamour possuía o sonho de ser cantora. Foi Miss Nova Orleans no ano de 1931. Chegou a trabalhar como ascensorista até que veio a se tornar vocalista na banda de Herbie Kay, seu primeiro marido (1935). Logo se separa, dando vazão ao sonho de conquistar Hollywood: aos 22 anos consegue seu primeiro papel num filme - uma "ponta" em The Stars Can't Be Wrong, de 1936. Ainda neste mesmo ano participa de outro filme - justamente o papel que veio a construir sua imagem - como uma "garota das selvas", num filme ao estilo de Tarzan, célebre personagem de Edgar Rice Burroughs, como a selvagem Ulah, vestida em trajes mínimos e sensuais. Este papel alavancou-lhe a carreira, tornando-a por muitos anos uma das actrizes mais cobiçadas, sex-symbol do cinema norte-americano. A partir de 36 seu nome passa a figurar dentres as divas das telas. A figura sensual, minimamente vestida para os padrões da época, despertaram a fantasia dos adolescentes de todo o mundo. Mas não apenas nas selvas atuou Lamour: realizou sete comédias globe-trotters com a dupla Bing Crosby e Bob Hope, entre os anos de 1940 e 1962. Sua extensa filmografia aprensenta mais de sessenta filmes no cinema e, na fase final da carreira, com a idade, inúmeras aparições na televisão. Atuou até 1987, ano de seu último trabalho no cinema. Morreu aos 81 anos, de ataque cardíaco.
Wolfgang Reitherman
Diretor · Conhecido por Bernardo e Bianca, Mogli: O Menino Lobo
Wolfgang Reitherman (também creditado em alguns filmes com seu apelido Woolie) foi um diretor, animador e produtor da Disney, considerado um dos Nove Anciões. Reitherman nasceu em Munique, Alemanha, em 26 de Junho de 1909, se mudando para a Califórnia ainda criança. Apaixonado por aviões, se formou na Universidade de Pasadena visando ser engenheiro de aeronaves, e chegou a trabalhar na Douglas Aircraft. Em 1931 resolveu seguir a carreira artística, e entrou para o Chouinard Art Institute, onde conheceu um instrutor que trabalhava na Walt Disney Studios. Durante a Segunda Guerra Mundial, deixou os estúdios momentaneamente para combater na Força Aérea Americana, sendo comendado após servir na África, Índia, China e Pacífico Sul. Em 1933, pouco após se formar, entrou para os estúdios Disney. Trabalhou em todos os longas-metragens de Pinóquio (1937, como animador) até O Cão e a Raposa (1981, como co-produtor). Se destacou na animação de cenas de ação, como a sequência dentro da baleia em Pinóquio, a luta de dinossauros em Fantasia, o Cavaleiro sem Cabeça em As Aventuras de Ichabod e Sr. Sapo, e o príncipe lutando contra Malévola transformada em dragão em A Bela Adormecida. Nos anos 50, estreou na direção como co-diretor de 2 curtas e do longa A Bela Adormecida. Em 1961, com 101 Dálmatas, se tornou chefe do setor de animação, e em 1963, com A Espada Era A Lei, se tornou o primeiro animador da Disney a dirigir sozinho um longa-metragem. Em 1966, Walt Disney, que estava diagnosticado com câncer de pulmão e viria a morrer no mesmo ano, pediu a Reitherman para assumir o controle de Mogli, o Menino Lobo, que ainda estava em produção, bem como do setor de animação. Em 1969, Reitherman dirigiu o curta vencedor do Óscar Ursinho Puff e o Dia de Ventania. Os filmes de Wolfgang são notórios por reciclar animação – os lobinhos de Mogli são baseados nos cachorros de 101 Dálmatas, e Robin Hood recicla Kaa em Sir Hiss e Balu em João Pequeno. O animador Floyd Norman negou que fosse para cortar custos: "Reusar era apenas a coisa de Woolie. Nunca fez pra economizar. Não acho que a 'Velha Guarda' jamais teve interesse em salvar dinheiro. Nunca fui fã de reciclagem, mas não era minha função dizer aos velhos o que fazer. Não parecia perturbar Walt, e nunca o ouvi reclamar sobre reutilização." Os três filhos de Reitherman atuaram como dubladores em seus filmes – Robert e Richard dublaram Arthur em A Espada era a Lei, e Bruce (que mais tarde se tornou documentarista) fez a voz de Mogli. Em 1981, pouco após o lançamento de O Cão e a Raposa, se aposentou. Morreu em 22 de Maio de 1985, em um acidente de carro.
Ahn Hyo-seop
Elenco · Conhecido por A Mesa Final, Guerreiras do K-Pop
Ahn Hyo Seop (também conhecido como Paul Ahn) é um ator canadense que mora na Coreia do Sul sob a Starhaus Entertainment. Ele nasceu em Seul, Coreia do Sul. Quando ele tinha sete anos, sua família emigrou para Toronto, Canadá. Mais tarde, ele voltou para a Coreia do Sul quando tinha 17 anos, enquanto sua família permaneceu no Canadá. Ele se formou na Kookmin University, no Departamento de Negócios Internacionais. Ele toca piano e violino. Depois de voltar para a Coreia do Sul, Ahn foi procurado pela JYP Entertainment e se tornou um trainee. Ele teve a oportunidade de estrear como membro da boy band de K-pop GOT7. No entanto, ele acabou recusando a oferta de buscar outros empreendimentos. Mais tarde, ele foi colocado no grupo de projeto '101 (One O One)', que lançou os singles digitais 'Love You' em outubro de 2015, seguido por 'Stunning' em novembro de 2015. Ahn fez sua estreia como ator no drama da MBC, Splash Splash Love. Ele ganhou seu prêmio Rookie em 2017 por seu papel no drama 'My Father is Strange'. Ele recebeu o Prêmio de Excelência, Ator em um Gênero de Minissérie / Drama de Fantasia, e ganhou o Prêmio de Melhor Casal com Kim Yoo-Jung no SBS Drama Awards de 2021 por seu drama 'Lovers of the Red Sky'. Em 2 de maio de 2022, ele anunciou um novo começo com sua agência The Present Co. A nova agência foi estabelecida em conjunto por Ahn Hyo Seop e seu empresário de longa data, que trabalhou com o ator antes de sua estreia.
Nam Ji-hyun
Elenco · Conhecido por Make Me Tingle
Nam Ji-hyun (nascida em 17 de setembro de 1995) é uma atriz sul-coreana que passou com sucesso de uma das principais artistas infantis da indústria para uma protagonista aclamada, amada por seus papéis em Queen Seondeok, Shopping King Louis, Suspicious Partner, e 100 dias, meu príncipe. Nam começou sua carreira como atriz infantil e é mais conhecida por seus papéis em East of Eden (2008), Queen Seondeok (2009), Will It Snow for Christmas? (2009), Angel Eyes (2014) e O que acontece com minha família? (2014). Ela também apareceu na minissérie Girl Detective, Park Hae-sol, no drama adolescente To the Beautiful You e nos filmes A Reason to Live e Hwayi: A Monster Boy. Em 2016, ela encabeçou seu primeiro drama, a comédia romântica Shopaholic Louis da MBC, com Seo In-guk, onde impressionou os espectadores com sua atuação. Em 2017, ela estrelou o drama jurídico da SBS, Suspicious Partner, ao lado de Ji Chang-wook. O programa teve uma participação de audiência modesta, mas venceu seu concorrente ao liderar o importante grupo demográfico de 20 a 49 anos, bem como gráficos de streaming, popularidade e reputação de marca por semanas consecutivas. Em 2018, Nam estrelou ao lado de D.O do EXO no drama de romance histórico 100 Days My Prince. A série foi um sucesso comercial, tornando-se o quinto drama coreano de maior audiência na história da televisão a cabo. Em 2020, Nam estrelou o thriller de fantasia e mistério 365: Repeat the Year como um escritor perfeccionista de webtoon.
Gustavo Falcão
Elenco · Conhecido por Elize: Sombras de uma Mulher
Gustavo Falcão é um ator brasileiro. No teatro, Gustavo participou da peça A Máquina, onde dividia com os atores Wagner Moura, Lázaro Ramos e Vladimir Brichta o papel do personagem Antônio, e fazia par romântico com sua irmã, a atriz Karina Falcão. Repetiu, desta vez sozinho, o papel de Antônio na versão cinematográfia de A Máquina em 2006, e formava casal com Mariana Ximenes. Gustavo fez também, em 2006, um papel em um filme com Alinne Moraes e Vladimir Brichta chamado "Fica Comigo Esta Noite". O filme é uma comédia na qual ele faz o Fantasma do Coração de Pedra.
Arthur Lubin
Diretor · Conhecido por Bonanza, Maverick
Arthur Lubin (25 de julho de 1898 - 12 de maio de 1995) foi um diretor e produtor americano que dirigiu vários filmes de Abbott & Costello e criou a série de TV Mr. Ed. Arthur Lubin nasceu em Los Angeles, Califórnia em 1898. Lubin criou seu próprio estúdio de cinema e música, Lubin Studios, na década de 1920, onde atuou em filmes mudos na segunda metade da década. Lubin dirigiu os filmes de Abbott e Costello Buck Privates (1941), In the Navy (1941), Hold That Ghost (1941), Keep 'Em Flying (1942) e Ride' Em Cowboy (1942). Seu filme de maior sucesso de bilheteria foi provavelmente O Fantasma da Ópera (1943). Outro pode ser Rhubarb (1951) sobre um gato que herda um time de beisebol por procuração. Lubin também dirigiu a série "Francis the Talking Mule" e trouxe a ideia para a TV como a série Mr. Ed. Ele foi o primeiro produtor a dar um contrato para Clint Eastwood. Lubin também dirigiu programas de TV episódicos como Bronco (1958), Maverick (1959), Bonanza (1960), Mister Ed (1961) e The Addams Family (1965). O último trabalho de Lubin foi a série de TV chamada Little Lulu (1978). A carreira de Lubin terminou no final dos anos 1970 e ele viveu o resto de sua vida com seu parceiro Frank Burford. E morreu em Glendale, Califórnia, de causa não especificada em 12 de maio de 1995 aos 96 anos.
Terence Stamp
Elenco · Conhecido por Star Wars: Episódio I - A Ameaça Fantasma, Smallville: As Aventuras do Superboy
Terence Henry Stamp (nascido em 22 de julho de 1938 - 17 de agosto de 2025) foi um ator inglês. Depois de estudar na Webber Douglas Academy of Dramatic Art em Londres, ele começou sua carreira de ator em 1962. Ele foi descrito como o “mestre do silêncio melancólico” pelo The Guardian. Sua atuação no papel-título de Billy Budd, sua estreia no cinema, lhe rendeu uma indicação ao Oscar de Melhor Ator Coadjuvante e uma indicação ao BAFTA de Melhor Recém-chegado. Associado à cena Swinging London da década de 1960 - durante o qual ele estava em relacionamentos de alto nível com a atriz Julie Christie e a supermodelo Jean Shrimpton - Stamp estava entre os sujeitos fotografados por David Bailey para um set intitulado Box of Pin-Ups. Stamp interpretou o colecionador de borboletas Freddie Clegg em The Collector (1965), e em 1967 apareceu em Far from the Madding Crowd, estrelando ao lado de Christie. Seus outros papéis principais incluem interpretar o arquivilão General Zod em Superman e Superman II, o durão Wilson em The Limey, o Chanceler Supremo Valorum em Star Wars: Episódio I - A Ameaça Fantasma, a mulher transgênero Bernadette Bassinger em As Aventuras de Priscilla, Rainha do Deserto, o antagonista fantasma Ramsley em The Haunted Mansion, Stick em Elektra, Pekwarsky em Wanted, Siegfried em Get Smart, Terrence Bundley em Yes Man, o Profeta da Verdade em Halo 3, Mankar Camoran em The Elder Scrolls IV: Oblivion e General Ludwig Beck em Valkyrie. Ele apareceu em dois filmes de Tim Burton, Big Eyes (2014) e Miss Peregrine's Home for Peculiar Children (2016).
Marcos Tumura
Natural de Curitiba com ascendência ítalo-japonesa, Tumura começou como dançarino do Teatro Guaíra fazendo teatro com as peças Rent e Aí Vem o Dilúvio. Esteve muitas vezes no elenco dos musicais de Claudia Raia. Em 2001, foi escolhido para representar em Les Misérables o papel principal, vencendo 200 candidatos. Tumura fez grandes musicais como A Bela e a Fera, O Fantasma da Ópera, Miss Saigon, Cabaret, Crazy For You e Raia 30 e Forever Young. Em 2007 abriu sua própria produtora, Tumura Produções, ao lado do amigo Fred Sposito. Na TV ficou mais conhecido como o vilão Salazar do seriado Patrulha Salvadora. Tumura, além de ator e cantor foi diretor, coreógrafo, figurinista e mestre de cerimônias. Morreu aos 49 anos, vítima de infarto agudo do miocárdio, em 17 de maio de 2017, em São Paulo, após passar mal ao jogar voleibol com os amigos.
Philip Kaufman
Roteirista · Conhecido por Indiana Jones e os Caçadores da Arca Perdida
Philip Kaufman (nascido em 23 de outubro de 1936) é um diretor de cinema e roteirista americano. Embora não seja conhecido por dirigir um grande número de filmes, os filmes em que trabalhou foram reconhecidos por sua inteligência e independência. Ele é conhecido por dirigir filmes de assuntos ecléticos, que vão do realismo à fantasia, e muitas vezes incorporando sátira ou humor sutil como parte de sua "assinatura artística". Ele nasceu em Chicago, Illinois. Kaufman foi considerado um “tomador de risco”. Ele adaptou com sucesso romances de tipos amplamente diferentes - de The Unbearable Lightness of Being, de Milan Kundera, a Rising Sun de Michael Crichton; do épico heróico de Tom Wolfe, The Right Stuff, aos escritos eróticos de Henry e June de Anais Nin. De acordo com o historiador de cinema James Welsh, seu tratamento sincero dos relacionamentos adultos em Henry e June foi considerado uma "inovação artística por um cineasta não convencional que estava disposto a arriscar e colocar sua carreira em risco". Seu maior sucesso foi o blockbuster The Right Stuff, onde dirigiu e escreveu o roteiro. Recebeu oito indicações ao Oscar, incluindo Melhor Filme. E seus melhores filmes sempre tiveram sua marca pessoal, “enfatizando valores de individualismo e integridade” e sempre sendo “claramente americano”.
Charlie Cox
Elenco · Conhecido por Demolidor: Nascer de Novo, Marvel - Demolidor
Charlie Thomas Cox (nascido em 15 de dezembro de 1982) é um ator inglês. Ele é mais conhecido por interpretar Matt Murdock / Demolidor na franquia de mídia fruto da parceria entre a extinta divisão da Marvel Television e Netflix, onde apareceu em Demolidor (2015–2018) e Os Defensores (2017). Cox voltou a interpretar Matt Murdock, dessa vez no Universo Cinematográfico Marvel (MCU), em uma pequena participação no longa-metragem Homem-Aranha: No Way Home (2021). Cox também interpretou Jonathan Hellyer Jones no filme de 2014 The Theory of Everything e Owen Sleater na segunda e terceira temporadas de Boardwalk Empire da HBO (2011-2012). Seu papel de destaque foi como Tristan Thorn no filme de fantasia de 2007 Stardust, um de uma série de papéis que ele teve durante a primeira década de sua carreira em filmes, séries de televisão e produções teatrais predominantemente britânicas. Ele fez sua estréia no West End no ano seguinte em um revival das peças de Harold Pinter, The Lover e The Collection. Após seus sucessos na tela na década de 2010, ele atuou em uma produção teatral de 2019 de Betrayal, de Harold Pinter, primeiro no West End e depois na Broadway.
Vinícius Marques
Vinícius Marques estreou como autor na TV Globo, a convite de Miguel Falabella, no seriado de humor “Toma lá da cá”, depois colaborou em “Guerra e Paz”, de Carlos Lombardi, “O Divã”, com direção de José Alvarenga Junior e “As Brasileiras”, com direção de Daniel Filho. Além de ser colaborador de novelas da TV Globo. Como escritor lançou seu primeiro livro de aventura e fantasia, “Os Arqueiros do Rio Vermelho”, onde prevê que num futuro próximo a humanidade será capaz de voar e que o primeiro homem alado nascerá no Brasil.
Ron Ely
Ronald Pierce "Ron" Ely (nascido em 21 de junho de 1938) é um ator e romancista americano nascido em Hereford, Texas. Ely é mais conhecido por ter retratado Tarzan na série Tarzan da NBC de 1966 e por interpretar o papel principal no filme de 1975 Doc Savage: The Man of Bronze. Ely conseguiu o papel depois de interpretar vários pequenos papéis, incluindo um navegador de avião no filme South Pacific de 1958 e um papel principal na primeira série de televisão de Barbara Eden, a comédia romântica How to Marry a Millionaire. A altura (6 '4 ") e o porte atlético de Ely também lhe valeram o papel-título no filme Doc Savage de 1975, bem como várias fotos convidadas. Em um episódio da Ilha da Fantasia de 1978, por exemplo, Ely retratou Mark Antony em um curta militar romano túnica e peitoral que exibiam quase tanto de seu físico quanto seu traje de Tarzan. De 1960 a 61, Ely estrelou a série The Aquanauts. Na década de 1980, Ely apresentou o game show musical Face the Music. Além disso, Ely sediou os concursos de Miss América em 1980 e 1981, substituindo o apresentador de longa data Bert Parks. Na década de 1990, os papéis de Ely incluíram um Superman aposentado no episódio de duas partes "The Road to Hell" da série de televisão sindicalizada Superboy, e um caçador de grandes jogos chamado Gordon Shaw no episódio de 1992 "Tarzan the Hunted" do sindicato Tarzán Série de TV (estrelada por Wolf Larson). Nos últimos anos, Ely embarcou em uma carreira de escritor de sucesso e escreveu dois romances de mistério com o detetive Jake Sands: Night Shadows (1994) e East Beach (1995). Até cerca de 2001, Ely fez aparições em programas de TV populares, sendo a mais recente Sheena e Renegade. Ele agora está aposentado de atuar.
Cameron Crovetti
Elenco · Conhecido por The Boys
Natural do sul da Califórnia, Cameron Crovetti começou sua carreira de ator aos 8 anos de idade, aparecendo na série dramática ganhadora do Emmy da HBO, Big Little Lies, interpretando um dos filhos gêmeos (ao lado de seu irmão gêmeo na vida real, Nicholas) de Nicole Kidman e Alexander. Skarsgard. Indicado ao Screen Actor's Guild Award de Melhor Conjunto de Drama, Cameron apareceu na aclamada 2ª temporada do programa, com a oportunidade de atuar ao lado de Meryl Streep, atriz ganhadora de vários prêmios da Academia. Cameron pode ser visto a seguir interpretando o jovem Ryan Gosling no thriller de ação e espionagem da Netflix, The Gray Man, dirigido por Anthony e Joe Russo. Cameron também poderá ser visto em breve estrelando ao lado da atriz indicada ao Oscar Naomi Watts e seu irmão gêmeo Nicholas no filme Goodnight Mommy, do Prime Video, dirigido por Matt Sobel. Cameron concluiu recentemente as filmagens do aguardado thriller de ação Boy Kills World na África do Sul, no qual ele e seu irmão Nicholas interpretam uma versão jovem do personagem 'Boy' de Bill Skarsgård (em mais uma atuação com a família Skarsgård). Dirigido por Moritz Mohr e produzido por Sam Raimi e Roy Lee, o filme também é estrelado por Jessica Rothe, Michelle Dockery, Sharlto Copley, Andrew Koji, Famke Janssen e o lendário mestre de artes marciais Yayan Ruhian. Os créditos anteriores de Cameron incluem co-estrelar a série de antologia Dirty John, ao lado de Amanda Peet e Christian Slater, o thriller de terror da Universal, Oracle, com Heather Graham, a fantasia de terror Witch Hunt, com Elizabeth Mitchell, o drama independente francês Anywhere With You, com Betsy Brandt e Lorelei. Linklater, o premiado curta-metragem Boys, bem como papéis especiais em séries de TV importantes como Black-ish, Teachers e Single Parents.
Sakura Ando
Elenco · Conhecido por Godzilla Minus One, ゴジラ-0.0
Com os pais no show business talvez não seja surpreendente que Sakura Ando se tornasse atriz e, além disso, acabasse se casando com um ator. Ela nasceu, filha do ator/diretor Okuda Eiji e da celebridade Kazu Ando, em 18/02/1986. Seu bisavô foi o primeiro-ministro Tsuyoshi. Sua irmã mais velha é a diretora Ando Momoko. Ela viu seu pai no palco aos cinco anos e decidiu se tornar atriz ainda na segunda série. Ela estava frequentemente doente quando criança. Sua doença a deixou tonta, perdeu o equilíbrio e muito mais durante a infância. Seu cérebro iria desligar. Ela optaria pelo sobrenome de solteira da mãe para sua carreira profissional. Sono Sion a escolheu para seu filme Love Exposure e deu-lhe uma grande estreia na tela grande. Ela ganhou um prêmio de Melhor Atriz Coadjuvante por seu trabalho no 31º Festival de Cinema de Yokohama. Anteriormente, seu pai a escalou para seu filme Kaze No Sotogawa ('Outside The Wind') ao lado de sua mãe e irmã. Desde então, ela apareceu em vários filmes e séries e ganhou vários outros prêmios. Ela se casou com o ator Emoto Tasuku em 2012. Ela o conheceu em um trem em 2008 e obteve permissão do pai para namorar e se casar. Ela era boxeadora no 100 Yen Love, o que foi uma sorte, já que ela praticou boxe quando tinha quatorze anos. Ela deu à luz seu primeiro filho, uma menina, em 2017. Ela ganhou o prêmio de Melhor Atriz no 42º Prêmio da Academia do Japão por seu trabalho em Shoplifters de 2018. Naquela época, ela era considerada uma das várias jovens atrizes de destaque no Japão, ao lado de Yu Aoi, Miyazaki Aoi e talvez Aso Kumiko. Curiosamente, ela já havia decidido se aposentar e se concentrar na criação do filho. Ela se formou no Gakushuin Women's College.
Chantal Andere
Elenco · Conhecido por Madres egoístas
Chantal decidiu seguir os passos de sua famosa mãe, atriz Jacqueline Andere , e por isso desde garota já sabia que queria atuar. Antes da sua estréia profissional em 1983, Chantal estudou teatro, canto e dança. Pronto começou sua carreira com a peça teatral Polo Bola Amarela. Desde então começou a trabalhar no teatro e mais tarde na televisão. Uma das áreas onde tem sido mais capaz de se desenvolver são as novelas. Até agora ela participou em 10 produções, incluindo: Los Parientes Pobres , Madres Egoístas , Marimar , Acapulco, cuerpo y alma, Sentimientos Ajenos , El Noveno Mandamiento , La Intrusa e La Usurpadora.Chantal começou a carreira musical em 1990 lançou 3 discos no México pela gravadora Melody digital, o primeiro álbum lançado no mesmo ano era intitulado Regresa produzido e composto por Rafael Pérez Botija contendo singles como Regresa, Virgínia, Tu Piel e Músculo. Em 1992 lançou seu segundo álbum Chantal que foi produzido por Mariano Pérez Bautista contendo singles como Hey Mami, Contigo el amor es mucho más, Manuel, Yo sé, Muchachito, Déjame ser (para ti), Duele, entre outros. Em 1995 lançou seu ultimo álbum Tentaciones tendo singles como Puritana, Robame, Tentacion entre outros, a partir deste ano, chantal Passou a se dedicar a carreira como atriz.
Christiane Torloni
Elenco · Conhecido por Velho Chico
Christiane Maria dos Santos Torloni é uma atriz brasileira. Desde os 6 anos já brincava de encenar e aos 12 anos já encenava uma princesinha no Teatrinho Trol, na TV Tupi. Mas a decisão em ser atriz aconteceu mesmo em 1975, quando Torloni fez um curso de teatro dirigido por Jaime Barcelos no IBAM. No mesmo ano, aos 18, inicou a carreira no Caso Especial da Rede Globo "Indulto de Natal". É descendente de portugueses, espanhóis, italianos e indígenas. Dentre os muitos personagens interpretados, figuram as marcantes Jô Penteado, de A Gata Comeu (1985), Fernanda Arruda Campos de Selva de Pedra, (1986), Dinah de A Viagem. (1994) e as gêmeas Fernanda e Vivi de Cara e Coroa (1995). Em 1981, Christiane Torloni foi a filha da primeira Helena criada por Manoel Carlos na novela Baila Comigo, interpretada por Lilian Lemmertz. Vinte e dois anos depois, a atriz interpretou uma das Helenas do autor em Mulheres Apaixonadas (2003). Posou nua para a revista Playboy em março de 1983 e novembro de 1984,posou também para a Status em fevereiro de 1980. No teatro trabalhou seguidamente com o diretor José Possi Neto em uma série de espetáculos em que buscava a expressividade corporal. La Torloni, como por vezes é chamada, sempre foi uma artista muito engajada, com participações históricas em eventos como as Diretas Já, a luta pela democracia e o fim da ditadura; fez duras críticas ao governo Lula, classificando-o de "quadrilha" e declarando-se contra a reeleição no poder executivo. Dentre as causas sociais que conduz pessoalmente figuram as de relevância como o abaixo assinado, divulgado no site amazoniaparasempre.com.br, para a preservação da Amazônia que pretende levar ao Congresso Nacional mais de um milhão de assinaturas; e a campanha bemquerermulher.com.br para o fim da violência contra a mulher. Em 2011, concedendo uma entrevista durante o Rock in Rio para a televisão lançou a expressão "Hoje é dia de Rock, bebê!" que acabou entrando pra história do festival. Na edição seguinte do Rock in Rio em 2013 a frase, que havia virado meme nas redes sociais, virou uma camiseta oficial do evento.