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Jomba

Elenco · Conhecido por Chico Anysio Show

Jomba foi um ator, humorista, comediante e redator brasileiro. Jomba era irmão do ator e humorista Aguinaldo Batista. Jomba começou na TV em Pernambuco, na TV local fez como ator e redator os programas “Noite de Black Tie”, “Você Faz o Show” e “Grande Teatro". Jomba foi trabalhar na TV Excelsior onde fez também como ator e redator os programas “Chico Anysio Show”, “Gira o Mundo Gira”, “A Volta ao Mundo em Oitenta Shows”, “A Volta ao Mundo Sem Fazer Força”, “O Homem e o Riso”, além de ter atuado em “Times Square”. Jomba deu prosseguimento à carreira na TV Tupi onde foi ator e redator dos programas “Pandegolândia”, “A. E. I. O. Urca”, “Chico Anysio Show” e trabalhando como humorista em “Deu a Louca do Mundo”. Jomba foi contratado pela TV Globo onde foi ator e redator dos humorísticos “Balança, Mas Não Cai”, “Você Tem Tempo”, “Chico City”, no quadro “Humor Com Chico Anysio” do “Fantástico”, “Azambuja & Cia.”, “Chico Total”, “Chico Anysio Show” e “Estados Anysios de Chico City”. Jomba foi redator da “Escolinha do Professor Raimundo”. Como ator, Jomba fez o episódio “O Homem Que Veio do Céu”, da série “Caso Especial”, os episódios “Morrer Por Amor” e “O Crime da Letra M”, do seriado “Plantão de Polícia”, o episódio “Um Velho Chamado Inácio” da série “Caso Verdade”, o episódio “São Bernardo” da série “Quarta Nobre”, o episódio “Estranho Conto de Fadas” da série “Sítio do Pica-Pau Amarelo”, o episódio “A Expulsão do Paraíso” da série “Você Decide”, as minisséries “Desejo”, “Agosto”, "Lampião e Maria Bonita" e "Padre Cícero" e as novelas “Vereda Tropical”, “A Gata Comeu” e “Mandala”. Jomba também foi ator e autor de teatro. As peças “Top Top no Kabuletê” e “Em Tempos de Mang-Bang/Na Base do Bang-Bang” em que atuou são de sua autoria. Jomba fez aspeças “Craze Square”, “O Primeiro Tango de Mauá”, “Eles Atacam de Banda” e “Show Boate Vikings”. Jomba se tornou conhecido, no entanto, pelo personagem (Albamerindo), amigo de (Popó) em vários programas de Chico Anysio. Não há maiores informações sobre a vida e morte de Jomba.

Antônio Pitanga

Antônio Luiz Sampaio mais conhecido como Antônio Pitanga, é um ator brasileiro. Foi casado com a atriz Vera Manhães, com quem teve dois filhos que também são atores, Rocco Pitanga e Camila Pitanga. Atualmente está casado com Benedita da Silva, ex-governadora do Rio de Janeiro. O sobrenome Pitanga veio do seu papel no filme Bahia de Todos os Santos. Para fazer valer os votos em seu nome quando disputou cadeira na câmara dos vereadores do Rio de Janeiro, tornou-o oficial. No cinema fez O Homem que Desafiou o Diabo (2007), Zuzu Angel (2006), Vila Lobos, Uma Vida de Paixão (2000) e mais 54 filmes. Na televisão participou de novelas como O Clone (2001), Celebridade (2003), A Próxima Vítima (1995) e mais 32 trabalhos, entre novelas e séries. No teatro participou da primeira montagem da peça Após a Chuva (2007/2008). Pitanga dirigiu o longa-metragem Na boca do mundo (1979), considerado por Orlando Senna um marco no Cinema Negro brasileiro, ressaltando a importância de pessoas negras dirigirem seus filmes, para que haja diversidade nas narrativas audiovisuais, campo majoritariamente exercido por pessoas brancas. É o enredo de 2019 da Unidos do Porto da Pedra, que disputa a Série A (Liga das Escolas de Samba do Rio de Janeiro), segunda divisão do Carnaval do Rio de Janeiro. O enredo se chama "Antônio Pitanga, Um Negro Em Movimento". Ele tem acompanhado todo o projeto, desde o convite, a disputa de sambas e estará no desfile.

Sílvio Francisco

Elenco · Conhecido por Redenção

Silvio Francisco nasceu em São Paulo em 24 de agosto de 1934. Começa no teatro de revista no espetáculo “Essa Paga Bem” no Teatro Natal, ao lado de Nélia Paula nos anos 1960. Na TV Excelsior se destaca em teleteatros e passa a fazer várias novelas, algumas delas de Ivani Ribeiro, se destacando em “A Moça que Veio de Longe”; “Redenção”; “As Minas de Prata”; “O Direito dos Filhos”; “Dez Vidas” e “A Menina do Veleiro Azul”. Trabalha com Glauce Rocha e Benjamin Cattan na TV Tupi na novela “Hospital” nos anos 1970 e depois em “Bel Ami”; “A Barba Azul”; “Ídolo de Pano”; “Vila do Arco” e “O Sheik de Ipanema”. Se transforma também em diretor e produtor de TV, e dessa forma vai com Walter Avancini para a TV Globo, nos anos 1980, onde atua também na minissérie “Grande Sertão: Veredas”, um clássico de Guimarães Rosa em adaptação de Walter George Durst e com direção de Walter Avancini. No Cinema foi dirigido pelo mestre José Mojica Marins, o Zé do Caixão, em “Finis Hominis – O Fim do Homem”. Silvio Francisco faleceu em 02 de março de 1996, em São Paulo, vitimado por um infarto.

Lúcia Alves

Elenco · Conhecido por Irmãos Coragem

Lúcia Alves Magalhães mais conhecida como Lúcia Alves foi uma atriz brasileira. Atriz de grande apelo popular na televisão, Lúcia Alves começou sua carreira artística no cinema, em meados da década de 1960, Dirigido por J.B. Tanko em 1965, Um Ramo para Luíza marcou o início da trajetória artística de Lúcia Alves. Começava aí uma carreira marcante dessa atriz que fez da televisão seu principal veículo, mas que não deixou de atuar também no teatro e no cinema. A estréia em novelas foi na TV Tupi em Enquanto Houver Estrelas, de Mário Brasini, em 1969, mas a consagração veio mesmo como a índia Potira em Irmãos Coragem, marco de Janete Clair em 1970. Depois, tem bons momentos em novelas como Plumas & Paetês (1980), de Cassiano Gabus Mendes, em que faz Veroca. No cinema, dá continuidade à carreira sendo dirigida novamente por J.B. Tanko em Pais Quadrados, Filhos Avançados, Estranho Triângulo, de Pedro Camargo, e O Homem da Cabeça de Ouro, de Alberto Pieralisi – todos da década de 1970. Nos anos 1980, Lúcia Alves atuou em Tortura Cruel, filme dirigido pelo popular e cultuado Tony Vieira, e tem bom momento também em Lua Cheia, de Alain Fresnot. Depois de participar de apenas um filme na década de 1990, Fica Comigo, de Tizuka Yamasaki, Lúcia Alves entra os anos 2000 com o pé direito. A atriz está em Quase Dois Irmãos, de Lúcia Murat, e com grande destaque no adorável Bendito Fruto (2004), de Sérgio Goldenberg – um dos melhores filmes dessa primeira metade de década. Por sua composição da cabeleireira Telma, Lúcia Alves recebeu o prêmio de Melhor Atriz Coadjuvante no Festival de Brasília de 2004 – primeiro prêmio na sua carreira cinematográfica. Em 2007, integra o elenco do humorístico Sob Nova Direção e faz uma participação especial no seriado Toma Lá, Dá Cá Lúcia Alves, em 2009, foi contratada pelo SBT para participar da novela Uma Rosa Com Amor. Inspirada na trama de Vicente Sesso - exibida na Rede Globo entre 18 de outubro de 1972 e 3 de julho de 1973 -, a nova versão de "Uma Rosa Com Amor" foi escrita por Tiago Santiago, com colaboração de Renata Dias Gomes. A novela, dirigida por Del Rangel, estreou em março de 2010. Morreu aos 76 anos, após luta contra um câncer no pâncreas.

Márcia Maria

Elenco · Conhecido por Algemas de Ouro

Márcia Maria Brisa nasceu em Vitória, capital do Espírito Santo, em 5 de fevereiro de 1944. Veio para São Paulo ainda pequena e começou seu trabalho artístico no rádio. Foi para a TV Record de São Paulo bem jovem, como garota-propaganda e lá apresentou alguns programas antes de ir para as novelas. Em 1965, participou do elenco da novela humorística “Ceará Contra 007″, ao lado de Jô Soares, Ronald Golias e um grande elenco de humoristas. Depois fez mais algumas novelas na mesma TV Record. Fez “A Última Testemunha”; “Algemas de Ouro”; “As Pupilas do Senhor Reitor”, onde viveu a doce Guida que marcaria a sua carreira; “Os Deuses Estão Mortos” e “40 Anos Depois”. Em 1969, se casou com o também ator Adriano Stuart, mas o casamento durou pouco, apenas dois anos. Passou para o grande elenco da TV Tupi onde fez várias novelas: “Bel-Ami”; “Mulheres de Areia”; “Os Inocentes”; “Meu Rico Português”; “A Viagem”; “Os Apóstolos de Judas”; “João Brasileiro, o Bom Baiano” e “Dinheiro Vivo”. Em 1980, quando a TV Tupi teve suas portas lacradas, Márcia Maria foi convidada por Wálter Avancini e passou então para a TV Bandeirantes, e ali fez “A Deusa Vencida” em 1980, e “Campeão” em 1982. Fez para a Rede Globo uma participação no especial “Fernando da Gata” em 1983. Durante três anos apresentou nas manhãs da TV Record, com muito sucesso, o programa feminino “A Mulher Dá o Recado”. Ficou um tempo afastada da TV e voltou em 1990, estreando no SBT, também a convite de Wálter Avancini em “Brasileiras e Brasileiros” e depois fez uma participação especial na novela “Por Amor e Ódio” exibida em São Paulo pela TV Record e no restante do país pela CNT, em 1997. Em 2000 viveu a Irmã Tereza em “O Direito de Nascer“, um remake exibido pelo SBT e depois, em 2001, atuou na novela “Amor e Ódio” na mesma emissora. Fez uma participação especial na novela “As Filhas da Mãe” da TV Globo e em 2005 participou do “Senta que lá vem Comédia” na TV Cultura, dirigida pelo ex-marido, Adriano Stuart, no episódio “Casa de Orates”. No cinema ela esteve em cinco filmes: “Cio, Uma Verdadeira História de Amor” ao lado de Francisco Di Franco; “Gente Que Transa” de Silvio de Abreu ao lado de Adriano Reys; “Que Estranha Forma de Amar” de Geraldo Vietri; “As Amantes de um Homem Proibido” ao lado de Nuno Leal Maia e “As Intimidades de Analu e Fernanda” de José Miziara, com Helena Ramos. Márcia Maria passou um tempo dividindo-se entre aparições em comerciais e merchandisings em programas femininos e dirigindo cursos de teatro. Foi dona de duas escolas de teatro, uma no bairro do Tatuapé e outra na Vila Mariana. Um nome sempre lembrado entre as grandes atrizes das telenovelas brasileiras, Márcia Maria faleceu em 8 de fevereiro de 2012, três dias após ter completado 68 anos de idade, vitimada por um AVC sofrido no apartamento em que morava sozinha com seu gato de estimação, na capital paulista, e seu corpo foi enterrado no Cemitério de Congonhas, no jazido da sua família.

Mussum

Elenco · Conhecido por Os Trapalhões

Antônio Carlos Bernardes Gomes nasceu no Morro da Cachoeirinha, no Lins de Vasconcelos, zona norte do Rio de Janeiro. Filho da empregada doméstica Malvina Bernardes Gomes. Antônio Carlos se focou nos estudos, repassando os ensinamentos para a sua mãe, concluindo o ensino primário em 1954. Não desejando interromper sua educação, assim ingressou na Fundação Abrigo Cristo Redentor. No Instituto Profissional Getúlio Vargas, uma das instituições pertencentes a Fundação Abrigo Cristo Redentor, Antônio Carlos foi aprovado em uma seletiva para o programa "Nutrição Boa." Em 1957, obteve o diploma de ajustador mecânico junto com uma recomendação de trabalho, o recém formado começou a trabalhar como aprendiz em uma oficina no Rocha na Zona Norte do Rio de Janeiro. Serviu na Força Aérea Brasileira durante oito anos. Iniciou sua carreira artística tocando reco-reco no grupo 'Os Modernos do Samba'. Fundou o grupo 'Os Sete Modernos', posteriormente chamado 'Os Originais do Samba'. O grupo teve vários sucessos. As coreografias e roupas coloridas os fizeram muito populares na TV, nos anos 1970, tendo o grupo se apresentado em diversos países. Antes, nos anos 1960, foi convidado a participar de um show de televisão, como humorista. De início, recusou o convite, justificando-se com a afirmação de que pintar a cara, como é costume dos atores, "não era coisa de homem". Finalmente, estreou no programa humorístico "Bairro Feliz" (TV Globo, 1965). Consta que foi nos bastidores deste show que Grande Otelo lhe deu o apelido de "Mussum", que origina-se do muçum, um peixe teleósteo sul-americano. Como o peixe, Mussum era escorregadio e liso, já que conseguia facilmente sair de situações estranhas. Em 1969, o diretor de "Os Trapalhões", Wilton Franco, o viu numa apresentação de boate com seu conjunto musical e o convidou para integrar o grupo humorístico, na época na TV Excelsior. Mais uma vez, recusou. Entretanto, o amigo Manfried Santana (Dedé) conseguiu convencê-lo e Mussum passou a integrar a trupe em 1973. Na época, ainda era um trio, pois Mauro Faccio Gonçalves (Zacarias) entraria no grupo depois, em 1974. O grupo terminaria tornando-o muito famoso em todo o país. Devido ao sucesso d'Os Trapalhões na TV Globo, Antônio Carlos foi impedido de cumprir seus compromissos nos Originais do Samba, assim forçado a sair do grupo musical. Mas não se afastou da indústria musical, tendo gravado discos com "Os Trapalhões" e até três álbuns solo dedicados ao samba. Uma de suas paixões era a escola de samba Estação Primeira de Mangueira: Todos os anos, sua figura pontificava durante os desfiles da escola, no meio da Ala das Baianas, da qual era diretor de harmonia. Dessa paixão, veio o apelido "Mumu da Mangueira". Também era torcedor fanático do Flamengo. Morreu em 29 de julho de 1994, aos 53 anos, vítima de complicações ocorridas após um transplante de coração. O humorista foi sepultado no Cemitério Congonhas, em São Paulo. A escola de samba Mangueira decretou luto e relembrou que o humorista tocava samba com as crianças da Mangueira do Amanhã em dias de folga.

Rebecca Hall

Elenco · Conhecido por Godzilla x Kong: O Novo Império, Godzilla vs. Kong, Atração Perigosa

Rebecca Maria Hall (Londres, 3 de maio de 1982) é uma atriz anglo-americana nascida na Inglaterra. Rebecca Hall teve seu primeiro papel profissional na televisão e apareceu em telefilmes no início dos anos 90. Ela estreou no teatro em 2003 e seu primeiro trabalho no cinema foi no filme Starter for 10 (2006). Seu primeiro papel de destaque veio em O Grande Truque (2006). Hall seguiu trabalhando na televisão, no teatro e no cinema, e ganhou reconhecimento por seu trabalho em Vicky Cristina Barcelona (2008), que lhe rendeu uma indicação ao Globo de Ouro. A atriz também atuou em filmes como O Despertar (2011), Homem de Ferro 3 (2013) e Transcendence: A Revolução (2014).

Woody Strode

Elenco · Conhecido por Era uma Vez no Oeste, Rápida e Mortal

Um atleta que se torna ator, Strode era um decatleta de primeira linha e uma estrela de futebol americano na UCLA. Se tornou parte da tradição de Hollywood depois de conhecer o diretor John Ford e se juntar a "família" de Ford, aparecendo em quatro filmes da Ford: Audazes e Malditos (1960), Terra Bruta (1961), O Homem que Matou o Facínora (1962) e 7 Mulheres (1965). Strode foi um dos Profissionais em Os Profissionais (1966) e também interpretou o poderoso gladiador que luta com Kirk Douglas em Spartacus (1960).

Hisashi Igawa

Elenco · Conhecido por Ran - Os Senhores da Guerra, Haraquiri

Hisashi Igawa (nascido em 17 de novembro de 1936) é um ator japonês que já apareceu em filmes como Dodesukaden, Ran e Madadayo de Akira Kurosawa. Ele estrelou a produção de Abe Kob de O Homem que Virou Into A Stick, uma peça surrealista, em 1969. Hisashi Igawa trabalhou e outros filmes "Harakiri (1962), Sonhos (1990), todos do diretor Akira Kurosawa, em " Otoshiana (1962) e A Face de Um Outro (1966) do diretor Hiroshi Teshigahara além de outros filmes importantes.

Nildo Parente

Nildo Parente foi um ator brasileiro. O ator participou de diversas novelas importantes na Rede Globo como Pai Herói, Água Viva, Guerra dos Sexos, Vereda Tropical, O Dono do Mundo, Celebridade, Senhora do Destino e Paraíso Tropical. Na Rede Manchete fez as novelas Corpo Santo, Kananga do Japão e Tocaia Grande. Também participou de muitas minisséries como Padre Cícero, A, E, I, O... Urca, Agosto e Amazônia, de Galvez a Chico Mendes. Seu último trabalho foi no seriado A Lei e o Crime, da Rede Record. No cinema participou de mais de 40 filmes como Chico Xavier, Leila Diniz, O Beijo da Mulher-Aranha, Memórias do Cárcere, Luz del Fuego, Rio Babilônia, Se Segura, Malandro!, Cabaret Mineiro, Os Condenados, Um Homem Célebre e O Homem que Comprou o Mundo entre outros. Em 2008 também participou, ao lado do cantor Ney Matogrosso, do curta-metragem Depois de Tudo, do diretor Rafael Saar, que conta uma noite da afetiva relação entre dois homens de terceira idade. Nildo Parente morreu em 31 de janeiro de 2011 por volta das 20:00, no Hospital Adventista Silvestre no Rio de Janeiro um mês após sofrer um AVC.

Aly Muritiba

Diretor · Conhecido por Cidade de Deus: A Luta Não Para

Aly Muritiba (Mairi, 20 de fevereiro de 1979) é um cineasta brasileiro, ganhador do prêmio Global Filmmaking do Festival de Sundance de 2013 com o roteiro do longa "O Homem que Matou a Minha Amada Morta" e o seu curta-metragem "A Fábrica", foi semi-finalista ao Óscar de 2013, na categoria melhor curta em live-action, ficando de fora da lista final dos cinco indicados para ganhar a estatueta. O cineasta nasceu no interior da Bahia e em 1998 mudou-se para São Paulo para cursar História na USP. Logo após, mudou-se para Curitiba com a intenção de cursar Comunicação e Cultura pela UTFPR e Cinema e TV na Faculdade de Artes do Paraná. Em sua filmografia, existem trabalhos como: "Circular", "A Fábrica", "O Homem que Matou a Minha Amada Morta", "Com as Próprias Mãos", "Revolta" e "Poemas Inúteis", entre outros. Em 2013, o seu filme "O Pátio" foi o único representante latino-americano indicado para a Semana da Crítica, premiação paralela do Festival de Cinema de Cannes. Em 2015, lançou Para Minha Amada Morta, filme vencedor em sete prêmios, incluindo: Festival de Brasília, de Montreal (Canadá) e San Sebastian (Espanha). O filme estreou nos cinemas do Brasil em 31 de abril de 2016.

Paul Scofield

Paul Scofield, CBE (West Sussex, 21 de Janeiro de 1922 – Sussex, 19 de Março de 2008) foi um ator britânico que venceu o Oscar de melhor ator pelo filme O homem que não vendeu sua alma. Pouco amigo de cerimônias e de galas de prêmios, Scofield ficou em Inglaterra e limitou-se a beber uma taça de champanhe em casa, na companhia da mulher e de um casal amigo. A estatueta foi recebida pela sua colega de elenco Wendy Hiller.

Altair Lima

Elenco · Conhecido por Os Imigrantes, Algemas de Ouro

Altair Vieira de Faria Naves Pinto nasceu em Barretos, interior de São Paulo, em 10 de julho de 1936. Iniciou sua carreira na TV Record, em 1960, e adotou o nome artístico de Altair Lima. Na emissora fez os teleteatros “Imitação da Vida” e “A Máscara e o Rosto”, entre outros. Depois passou para o Teatro Brasileiro de Comédia, onde fez “Yerma”, e em seguida foi para a Companhia Nidia Licia. Em 1962, foi para a TV Excelsior participar do “Teleteatro Brastemp”, e dois anos depois ingressou como ator contratado na TV Tupi de São Paulo, onde participou do “TV de Vanguarda“, em teleteatros como “Panorama Visto da Ponte”, “A Respeitosa” e “O Homem que Vendeu a Alma”. Em 1965, voltou para a TV Excelsior, onde atuou nas novelas “A Deusa Vencida”; “A Grande Viagem”; “Ninguém Crê em Mim”; “O Morro dos Ventos Uivantes” e “O Grande Segredo”, além da minissérie “O Tempo e o Vento”, baseada na obra de Érico Veríssimo. Em seguida, no final dos anos 1960, dedicou-se mais ao teatro e teve sua fase áurea como ator, diretor e produtor teatral e fez o musical “Hair”, produção ousada e inesquecível. Depois, no Teatro Aquárius, montou “Jesus Cristo Superstar”, “Oh! Calcutá”, e “Godspell”. Foram momentos marcantes para o teatro nacional. Altair Lima retornou à Televisão pela TV Record e esteve nas primeiras novelas da emissora, “A Última Testemunha” e “Algemas de Ouro” e ainda participou de “O Leopardo“. Na TV Tupi fez “Hospital” e em 1975 teve seu grande momento na TV vivendo o personagem César Jordão no sucesso de Ivani Ribeiro, “A Viagem”. Na mesma emissora, em 1979, fez “Gaivotas”. O ator foi para a TV Bandeirantes em 1980 e lá teve dois bons trabalhos, foi o Lineu de “A Deusa Vencida” e o espanhol Antonio Hernandez de “Os Imigrantes“, de Benedito Ruy Barbosa. Na mesma emissora atuou na minissérie “Chapadão do Bugre” e depois, na TV Manchete, marcou presença nas novelas “Xica da Silva” e “Mandacaru“. Seu último trabalho na TV foi na novela “Louca Paixão“, em 1999, na TV Record. No Cinema ele fez apenas cinco filmes, que foram “Um Intruso no Paraíso” em 1973; “Fruto do Amor” em 1981; “O Segredo da Múmia” em 1982; “O Bicho de Sete Cabeças” em 2001 e “Narradores de Javé” em 2003. Altair Lima foi casado com as atrizes Maria Célia Camargo e Isabel Ribeiro, deixou quatro filhos e faleceu em Angatuba, no interior de São Paulo, em 24 de dezembro de 2002, de um infarto, aos 66 anos de idade.

Wendy Hiller

Wendy Margaret Hiller, (Bramhall, 15 de Agosto de 1912 — Beaconsfield, 14 de Maio de 2003) foi uma atriz britânica. Atuou em apenas cerca de vinte filmes desde sua estreia na indústria cinematográfica em 1937. Dentre eles, estão clássicos como, de Anthony Asquith, O homem que não vendeu sua alma (1966), de Fred Zinnemann, e O homem elefante (1980), de David Lynch. Hiller ganhou o Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante por sua atuação em Mesas Separadas (1958). Sua atuação como Eliza Doolittle em Pigmalião (1938) rendeu uma indicação ao Oscar de Melhor Atriz.

Jaclyn Smith

Elenco · Conhecido por Os Anjos de Charlie

Jaclyn Smith, nascida Jaclyn Ellen Smith é uma atriz norte-americana. Ela se tornou conhecida pelo papel de Kelly Garrett na série de televisão As Panteras (1976-1981), uma série de ação espirituosa sobre três belas mulheres que trabalham como detetives particulares. Smith foi a única das três protagonistas a permanecer até o final da série. Antes da série "As Panteras", ela fez sua estréia no cinema numa ponta em Paixão da Primavera (1969); e depois em outra participação pequena, mas com crédito no filme para o cinema O Mundo dos Aventureiros (1970) e um papel maior, também no cinema no filme Os Contrabandistas (1974); mas foi mesmo na TV que ganhou fama, antes das As Panteras, fez participações em várias séries de sucesso como A Família Dó-Ré-Mi (1970); McCloud, em dois episódios em (1973) e (1975); Anjo Negro (1975); e em três episódios em Switch (1975) e Os Novatos (1975), onde trabalhou com sua futura amiga Kate Jackson. Depois do término da série foi indicada ao Globo de Ouro de Melhor atriz da televisão pelo telefilme Jacqueline Bouvier Kennedy (1981). Fez vários filmes de sucessos para TV, nos anos 80, como A Ira dos Anjos (1983); Papai Noel Não Existe (1984); A História de Nightingale (1985); Capricho dos Deuses (1988); A Indentidade Bourne (1988), esta em sua primeira versão; no cinema fez Assassinato na Noite (1980) e Déjà Vu (1984), Em 1989 ganhou sua estrela na Calçada da Fama, sendo ela e Farrah Fawcett, as únicas que interpretaram As Panteras, a ganharem a tão cobiça Calçada da Fama, sendo que Farrah ganhou a sua em 1995. Em 1985, Smith entrou no mundo dos negócios com a introdução de sua coleção de roupas femininas para Kmart. Ela foi pioneira no conceito de celebridades em desenvolvimento de marcas próprias, em vez de simplesmente apoiar outros. A temporada número 1 do 15° episódio de Os Simpsons (O Homem que é Fera) satirizado muitos sucessos comerciais de Smith, retratando-a como ter sua própria linha de perucas e perfumes, na qual permanece até hoje com grande sucesso. Nos anos 90, continuou a fazer sucesso nos telefilmes Beijos que Matam (1991); Nos Braços de um Assassino (1992); Vítimas de Ódio (1994); Uma Amiga de Morte (1996); O Segredo da Viúva Negra (1998); Three Secrets (1999); entre outros. Entrou no século Século XXI, brilhando no mundo dos negócios e de 2002 a 2004, Smith teve um papel recorrente como Vanessa Cavanaugh na série de TV, The District. Ela reprisou seu personagem Kelly Garrett numa curta participação no filme para o cinema de 2003, As Panteras - Detonando. Teve muitos elogios com sua interpretação no telefilme Milagres Cotidianos (2005). Em 2007 foi indicada ao TV Land Awards. Ela apresentou o reality show Descabelados no canal People and Arts, em 2007 e 2008. Em 2010, esteve no belo documentário para o cinema 1 a Minute da diretora Namrata Singh Gujral. Em março de 2010, Smith voltou a atuar depois de uma ausência de cinco anos da TV, com uma participação especial na NBC drama de televisão Lei & Ordem, no episódio premiado com Prêmio Emmy (o Oscar da TV), Bedtime, com uma atuação bastante elogiada. Em março de 2012, Smith co-estrelou em CSI: Investigação Criminal omo Olivia Hodges, a mãe de David Hodges (interpretado por Wallace Langham), em dois episódios. Em 2015, voltou as filmagens no telefilme da Hallmark Channel USA, intitulado Bridal Wave.

Lee Marvin

Lee Marvin (Nova York, 19 de fevereiro de 1924 — Tucson, 29 de agosto de 1987) foi um ator norte-americano.Ao interpretar personagens militares, e foram vários, Lee valia-se de sua experiência na Segunda Guerra Mundial, onde foi ferido na coluna e ficou hospitalizado por vários meses. Começou a ganhar papéis de maior destaque com o sucesso obtido pelos westerns que fez com John Wayne no início da década de 1960, O Homem Que Matou O Facínora e Comancheros. Recebeu das mãos de Julie Andrews o Oscar de melhor ator em 1965, por Dívida de Sangue, que fez ao lado de Jane Fonda.

Robert Shaw

Elenco · Conhecido por Tubarão, Golpe de Mestre

Robert Shaw (Westhoughton, Inglaterra, 9 de agosto de 1927 - Tourmakeady, Irlanda em 28 de agosto de 1978) foi um ator britânico. Sua carreira no cinema americano deslanchou a partir de sua participação em "Moscou Contra 007" em 1963 como Donald Red Grant, um dos vilões da película estrelada por Sean Connery. Seus filmes mais importantes foram; "O Homem que Não Vendeu sua Alma" em 1966 que lhe valeu uma indicação ao Oscar de melhor ator coadjuvante; "A Batalha da Inglaterra" 1969, "As Garras do Leão" 1972 e "Tubarão" de 1975 do aclamado diretor Steven Spielberg.

Conrad Veidt

Elenco · Conhecido por Casablanca

Hans Walter Konrad Veidt (Berlim, 22 de janeiro de 1893 — Hollywood, 3 de abril de 1943), mais conhecido como Conrad Veidt, foi um ator alemão naturalizado britânico. Tornou-se célebre por seus papéis em filmes como O Gabinete do Dr. Caligari (1920), O Ladrão de Bagdá (1940), Casablanca (1942) e O Homem que Ri (1928). Suas feições serviram de inspiração para a imagem do supervilão de história em quadrinhos Coringa (DC Comics), da série Batman, baseado no seu papel de Gwynplaine no filme O Homem Que Ri (The Man Who Laughs), de 1928. Um infarto no miocárdio vitimou Veidt numa partida de golfe em Los Angeles, um ano depois de Casablanca.

Francisco Milani

Francisco Ferreira Milani nasceu na capital paulista, em 19 de novembro de 1936. Sua carreira artística teve início em 1959, na TV Continental do Rio de Janeiro, onde atuou no “Teatro de Ontem”; no “Videodrama TV Continental” e no “Teleteatro das Quartas Feiras”. Em 1965, foi para a TV Tupi, onde participou do “TV de Comédia“, e desenvolveu a sua veia cômica. Foi para a TV Globo em 1970, e lá participou de muitas novelas e minisséries como “Irmãos Coragem”; “O Homem que Deve Morrer”; “Selva de Pedra” e “Cavalo de Aço”. Em 1978, retornou para a TV Tupi e atuou nas novelas “Aritana”; “Roda de Fogo” e “Gaivotas“. Retorna a TV Globo em 1981, para atuar na novela “Brilhante” e depois faz “Elas por Elas”; “Final Feliz”; “Champagne”; “Armação Ilimitada”; “Tenda dos Milagres”; “Barriga de Aluguel”; “Vamp”; “Anos Rebeldes”; “Sex Appeal”; “Engraçadinha, Seus Amores, Seus Pecados”; “Cara e Coroa”; “Sai de Baixo”; “Zorra Total”; “Aquarela do Brasil”; “Quinto dos Infernos”; “Um Só Coração” e “A Grande Família”. No Teatro ele atuou no Centro Popular de Cultura, que pertencia a União Nacional de Estudantes (UNE) e também no Teatro de Arena. Marcou presença em espetáculos como “Procura-se Uma Rosa”; “Disque M Para Matar”; “Terror e Miséria do III Reich”; “A Pena e a Lei”; “A Capital Federal”; “Rasga Coração”; “Murro em Ponta de Faca” e “Sinal de Vida”. No Cinema sua presença foi menor, mas esteve em “Crime no Sacopã”; “Terra em Transe”; “Pecado na Sacristia”; “Essa Mulher é Minha…e dos Amigos”; “Eles Não Usam Black-Tie”; “O Coronel e o Lobisomem” e “Eliana e o Segredo dos Golfinhos”. Atuou em vários programas humorísticos como “Viva o Gordo”; “Chico Anysio Show”; “Armação Ilimitada”; “Escolinha do Professor Raimundo” e “Zorra Total”. Deixou como personagem marcante o Seu Saraiva, que tinha o bordão: “Pergunta idiota, tolerância zero”. Ele também era ligado à política e chegou a ser eleito vereador no Rio de Janeiro, pelo Partido Comunista do Brasil. Ele foi casado duas vezes, a primeira delas com a atriz Joana Fomm. Francisco Milani faleceu de falência múltipla dos órgãos, em função de um câncer, na cidade do Rio de Janeiro, em 13 de agosto de 2005, aos 68 anos de idade. Seu corpo foi cremado e suas cinzas jogadas ao mar.

Ângela Leal

Elenco · Conhecido por Mandala

Ângela Leal nasceu no Rio de Janeiro, capital, em 8 de dezembro de 1947. Grande atriz, dedica-se quase sempre a papeis fortes, diferentes. Sua carreira dividiu-se em cinema e televisão. Teve início em1970, na Rede Globo de Televisão, quando ganhou um papel na novela de sucesso: ”Irmãos Coragem”. Continuou por bastante tempo na mesma emissora, e fez: ”O Homem que Deve Morrer”; “Selva de Pedra”; ”O Semideus”; ”Gabriela”; “Vejo a Lua No Céu”; ”Escrava Isaura”; ”Dona Xepa”; ”O Astro”; ”O Bem-Amado”; ”Água Viva”; ”Sétimo Sentido”; ”Quem Ama Não Mata”; ”Roque Santeiro”; ”Tenda dos Milagres”. Ao mesmo tempo em que fez essas grandes novelas na Globo, apareceu em diversos filmes, desde 1976. Fez: ”Fogo Morto”; ”O Casal”; “Muito Prazer”; ”Perdoa-me por me Traíres” e “BuBuBu no Bobobó”, esses dois últimos no ano de 1980. Quando foi o ano de 1986, Ângela Leal foi para a Rede Manchete de Televisão. Foi uma época em que essa emissora deu um salto, no que se refere à dramaturgia. E Ângela participou das novelas: ”Novo Amor”; “Rainha da Vida”; que foi uma minissérie, ”Pantanal”, que foi um enorme sucesso , “A História de Ana Raio e Zé Trovão”; ”Guerra Sem Fim”; ”Xica da Silva”; ”Mandacaru”. Foi uma época de ouro para a Manchete. Depois dessa fase de Manchete, Ângela Leal voltou à Rede Globo e participou da minissérie: ”Chiquinha Gonzaga”; e das novelas: ”Vidas Cruzadas” e “Páginas da Vida”. Essa novela foi em 2006 e no mesmo ano, a atriz fez o filme: ”Zuzu Angel”. Em 2007, esteve também em ”Sete Pecados”. No mesmo ano, transferiu-se para a Rede Record e fez as novelas “Amor e Intrigas” (2007), “Bela, a Feia” (2009) e a minissérie “Rei Davi” (2012). Em 2013, atua como protagonista da novela “Dona Xepa”, também na Record. Considerada uma grande atriz, Ângela Leal é também mãe de Leandra Leal, outra grande atriz e dizem que, após a ascensão artística da filha, Ângela deixou de lado sua própria carreira, para cuidar mais da de Leandra. Mas, assim mesmo, continuou recebendo bons papéis e sendo muito considerada.

Geraldo Vietri

Diretor · Conhecido por Nino, o Italianinho

Geraldo Vietri nasceu na capital paulista, no bairro da Moóca, em 27 de agosto de 1927. Foi diretor, autor de novelas, roteirista, produtor e cineasta. Foi uma dos mais temperamentais e “diferentes” pioneiros da televisão brasileira e da nossa teledramaturgia. Bem magro, era destituído de qualquer vaidade exterior. Sua vaidade estava dentro, no interior, na alma. Amava o que fazia de todo coração, e por isso era um líder paternalista. Seus principais atores eram seus pupilos e seus pupilos eram seus principais atores. Trocava com eles experiências, a própria vida. Quando “bolava” um texto, fazia-o com fé, com ardor. Gastava todo seu dinheiro na sua produção. Vietri era filho de italianos, muito amoroso e ligado à família. Era um perfeccionista, mas seu gênio explosivo o fazia gritar várias vezes e até xingar os atores com os quais trabalhava. Começou no “TV de Comédia”, na TV Tupi, e transformava o espaço onde aconteciam as produções em uma verdadeira casa italiana. Vietri fazia com suas mãos, enfeites para o cenário e adereços para os atores. Ele fazia de tudo e todos o ajudavam. No começo eram adaptações de obras estrangeiras ou nacionais, mas com o tempo, Vietri começou a escrever originais, e aí se encontrou. Sua criatividade e sua emoção não tinham fim. Ele começou a mostrar inquietação quanto ao gênero telenovela. Queria reformular a telenovela, ainda na TV Tupi, e passou a retratar o que conhecia, o que vivia, o que vivenciava. Era o cronista de sua época e de seu povo. Essa renovação aconteceu com as novelas “Os Rebeldes” (1967-68); “Antonio Maria” (1968-69) “Nino, o Italianinho” (1969-70); “A Fábrica” (1971-72); “Vitória Bonelli (1972-73); “Meu Rico Português” (1975); “Os Apóstolos de Judas” (1976); “João Brasileiro, o Bom Baiano” (1978). Todas eram ambientadas em São Paulo e exibidas com sucesso pela TV Tupi. Quando a TV Tupi fechou, em 1980, Vietri passou a escrever para todas as outras emissoras. Primeiro foi para a TV Globo adaptar a obra de Érico Veríssimo, “Olhai os Lírios do Campo“, mas não se deu muito bem com o esquema da emissora e voltou a São Paulo para escrever tele-romances para a TV Cultura, e assim foi com “Floradas na Serra” e “O Homem que Sabia Javanês”. Em 1982, ele estava na TV Bandeirantes, onde escreveu o seriado “Dona Santa“, a novela “Renúncia” e o seriado “Casa de Irene”. Foi em seguida para a TV Manchete, e na emissora emprestou toda a sua experiência nas novelas “Santa Marta Fabril”; em um remake de “Antonio Maria”; em “Na Rede de Intrigas”; em uma nova versão de “Floradas na Serra” e na adaptação da minissérie “O Fantasma da Ópera“. Em 1994, ele se transferiu para a CNT e para a ASJ (Associação Senhor Jesus), onde em parceria com a Igreja Católica, fez várias novelas de cunho religioso: “A Verdadeira História de Papai Noel”; “Irmã Catarina” e “Antonio dos Milagres”. Também investiu em Cinema e produziu e dirigiu os filmes “Senhora”, em 1976 ; “Tiradentes, o Mártir da Independência”, em 1977; “Que Estranha Forma de Amar“, em 1977; “Adultério Por Amor” em 1979 e “Os Imorais” em 1980. Geraldo Vietri sofria com uma úlcera de estômago, e faleceu em 1º de agosto de 1996, na capital paulista, vitimado por uma broncopneumonia, aos 68 anos de idade.

Fernanda Paes Leme

Elenco · Conhecido por América

Fernanda Miranda Paes Leme de Abreu é uma atriz e apresentadora brasileira. Em 1998 estreou no seriado Sandy & Júnior, da Rede Globo, interpretando a mimada e extravagante Patty, antagonista cômica da história, a qual sempre se dava mal em suas armações de formas engraçadas. Durante esta época recebeu propostas de Manoel Carlos para interpretar a personagem Íris em Laços de Família e a protagonista da minissérie Presença de Anita, porém foi impedida pela direção do seriado de deixa-lo e aceitar os convites. Em 2003 estreia sua primeira novela, Agora É que São Elas como Karina, integrando no mesmo ano para a terceira temporada do seriado infantil Sítio do Picapau Amarelo como a jornalista Clarice. Em 2004 entrou para a segunda fase da novela Da Cor do Pecado interpretando Nieta Bazarov, uma das três irmãs lutadoras rivais de tatame da família Sardinha. Mas foi mesmo em 2005 que ganhou destaque ao encarar sua primeira personagem dramática, a imigrante ilegal Rosário em América, que atravessava o deserto do Texas em busca do sonho americano, levando consigo sua irmã menor. Em 2007 interpretou a namoradeira Teresinha em Desejo Proibido, além de estrear no cinema nos filmes O Homem que Desafiou o Diabo e Podecrer!. Em 2009 teve a oportunidade de amadurecer em cena com no papel de Maria Rosa em Paraíso, uma moça graduada na cidade grande que voltava ao Pantanal para ajudar a família à administrar suas fazendas e a vida política. Em 2011 retornou às novelas das nove na pele da provocante Irene Brandão em Insensato Coração, que seduzia o protagonista da trama com sua sensualidade. Em 2012 interpretou Márcia, uma tenente do Exército Brasileiro em Salve Jorge, que formava o triângulo amoroso da trama. Em 2013 também estreou na parte técnica atrás das câmeras ao dirigir os videoclipes "Como É Grande o Meu Amor por Você", de Lulu Santos, e "Tempo em Movimento", de Luiza Possi e Lulu Santos – este segundo o qual também foi roteirista. Em 2014 estreia como apresentadora na primeira temporada do talent Superstar. Logo após assina com o GNT e estrela os seriados Amor Veríssimo e Odeio Segundas nos anos seguintes. Em 17 de maio de 2016 anuncia seu desligamento da Rede Globo após 18 anos ao assinar contrato com a Band para focar na carreira de apresentadora e apresentar a versão brasileira do The X Factor Brasil. Em 08 de julho de 2017, com o anúncio da não realização da segunda temporada do X Factor Brasil, Fernanda deixou a emissora.

Freddie Jones

Elenco · Conhecido por Duna, Emmerdale, As Aventuras de Sherlock Holmes

Frederick Charles Jones (12 de setembro de 1927 – 9 de julho de 2019) foi um ator inglês que teve uma extensa carreira em produções de televisão, teatro e cinema por quase sessenta anos. No teatro, ele era mais conhecido por originar o papel de Sir em The Dresser; no cinema, ele era mais conhecido por seu papel como o showman Bytes em O Homem Elefante (1980) e na televisão, ficou mais conhecido por interpretar Sandy Thomas na novela Emmerdale, da ITV, de 2005 a 2018. Ele se tornou mais conhecido do público britânico em 1968, após sua aparição na série de televisão de seis episódios The Caesars, na qual interpretou Claudius.

José Steimberg

José Steimberg foi um ator brasileiro. O ator morava em Teresópolis, e estava fora da mídia desde 2015. Nascido no Rio de Janeiro, em 18 de novembro de 1932, José Steimberg começou a atuar no teatro na década de 1950, mas é mais lembrado por ter dado vida ao bondoso Padre Aguiar na novela Xica de Silva (1996), na TV Manchete. De origem judaica, Steimberg era também professor de Língua e Literatura Hebraícas e Cultura Judaica na Universidade Federal do Rio de Janeiro, e interpretou diversos personagens judeus ao longo de sua carreira. Na televisão, deu vida ao joalheiro Laport em Irmãos Coragem (1970), e nos anos seguintes faria diversas participações em novelas da TV Globo, geralmente aparecendo em um ou dois capítulos, geralmente interpretando padres ou médicos. Na TV, também teve destaque como o Professor Garrido na série O Anjo (1975), na TV Tupi, além de ter feito papéis recorrentes nas novelas Selva de Pedra (1986) e Meu Bem, Meu Mal (1990-1992) e na minissérie Aquarela do Brasil (2000). Além disto, fez participações em obras como Desejo (1990), A Próxima Vítima (1995), Canavial de Paixões (2003), Chocolate Com Pimenta (2004) e Belíssima (2006), entre outras. No cinema, atuou nos filmes Motel (1974), O Casal (1975), Perdida (1975), Quem Matou Pacífico? (1977), O Coronel e o Lobisomem (1979), Amazon Forever (2004), O Homem do Futuro (2011) e A Esperança é a Última Que Morre (2015).