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Foto de Maneco Bueno

Maneco Bueno

Manoel Rubens de Campos Silveira Bueno nasceu na cidade de São Paulo, em 08/03/1950. Com o nome artístico Maneco Bueno, ele foi ator, diretor e figurinista. Formado em Teatro em 1972, ele estreou nos palcos no musical “Jesus Cristo Superstar” e depois foi o personagem Cebolinha no infantil “A Turma da Mônica Contra o Capitão Feio” e atuou no musical “O Homem de La Mancha” ao lado de Bibi Ferreira e Paulo Autran. Estreou na Televisão em 1979, em um dos principais papéis da novela “Memórias de Amor”, exibida pela TV Globo no horário das 18 horas. Em seguida, atuou no seriado “Plantão de Polícia” e no infantil “Sítio do Picapau Amarelo” em 1980, ambos na TV Globo também. No Cinema ele atuou em 1980 na fita “O Grande Palhaço” e nesse mesmo ano fez sua última novela, “Olhai os Lírios do Campo“, na TV Globo. Maneco Bueno faleceu em 24 de outubro de 1981, na capital paulista, em decorrência da AIDS.

Foto de Karin Rodrigues

Karin Rodrigues

Karin Rodrigues, nome artístico de Karin Fehrmann, é uma atriz e ex-modelo brasileira. Filha dos imigrantes alemães Alfred Fehrmann (um alemão do Volga nascido em São Petersburgo) e Katharina Frida Klara Thies, ainda na adolescência fez um pequeno papel em uma peça apresentada no Teatro Municipal, o que a motivou a prosseguir, com seus atributos físicos notáveis, começou a trabalhar como modelo em em 1954, fotografando para revistas da época. Estreou no cinema em 1962 com Copacabana Palace uma co-produção entre Itália, França e Brasil. Na TV sua primeira personagem foi a Hortênsia da primeira versão de A Deusa Vencida, na TV Excelsior. No teatro fez inúmeras peças e desde a década de 1980 e foi presença constante nos espetáculos do marido Paulo Autran. Com ele fez Pato com Laranja, Dr. Knock, O Homem-Elefante, Rei Lear, Traição, Feliz Páscoa, O Céu Tem que Esperar e Vestir o Pai, entre outras. Em 2009, fez Mãe É Karma, comédia de Elias Andreato. Na TV fez telenovelas importantes como Anjo Marcado, A Rainha Louca, A Gata de Vison, A Grande Mentira, Super Plá, Nossa Filha Gabriela, Camomila e Bem-Me-Quer, Os Inocentes, Roda de Fogo, Memórias de Amor e Sabor de Mel. No cinema brasileiro atuou nos filmes A Arte de Amar... Bem, As Filhas do Fogo e Mulher Objeto. É viúva do ator Paulo Autran, com quem foi casada por 33 anos.

Foto de Matthew McConaughey

Matthew McConaughey

Elenco · Conhecido por Interestelar, Irmãos, True Detective

Matthew David McConaughey (nascido em 4 de novembro de 1969) é um ator e produtor norte-americano, reconhecido por seu carisma e sua distinta filosofia de vida "alright, alright, alright". Ele foi premiado com o Oscar de Melhor Ator, um Globo de Ouro e um prêmio do Sindicato dos Atores por sua interpretação transformadora de Ron Woodroof no drama biográfico Clube de Compras Dallas (2013). Em 2014, foi incluído na lista das 100 pessoas mais influentes do mundo pela revista Time. ​Seu salto para a fama ocorreu com a comédia cult Jovens, Tontos e Confusos (1993), mas ele se consolidou como uma estrela de Hollywood protagonizando comédias românticas de sucesso no início dos anos 2000, como O Casamento dos Meus Sonhos (2001) e Como Perder um Homem em 10 Dias (2003). Após um período dominado por esse gênero, McConaughey protagonizou o fenômeno conhecido como "McConaissance", uma fase de sua carreira em que buscou papéis mais complexos e dramáticos, destacando-se em filmes como O Poder e a Lei (2011), Amor Bandido (2012) e Magic Mike (2012). ​Na última década, seu impacto estendeu-se tanto ao cinema de autor quanto às grandes produções espaciais, com seu papel protagonista na épica de ficção científica Interestelar (2014), de Christopher Nolan. Ele também recebeu elogios unânimes por sua participação na primeira temporada da série de antologia True Detective (2014). Além de sua carreira de ator, é autor do best-seller Greenlights (2020), onde compartilha suas memórias e lições de vida, e é coproprietário do clube de futebol Austin FC. Recentemente, manteve-se ativo na indústria com projetos como Magnatas do Crime e seu esperado retorno às telonas com The Lost Bus (2025) e produções previstas para 2026.

Foto de Christiana Ubach

Christiana Ubach

Christiana é a caçula de cinco irmãos filhos do engenheiro Francisco Monteiro Peres Jr. e da consultora Hebe Maria Ubach Monteiro. Ainda criança foi morar em Itaipava, distrito do município de Petrópolis. Voltou a sua cidade natal aos 14 anos devido aos estudos, cursou faculdade de psicologia até o 8º período na Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro PUC-Rio, porém trancou para fazer a Oficina de Atores da Globo e assim, dedicar-se integralmente à carreira artística. Aos vinte e um anos,teve seu primeiro trabalho na televisão, na fase da juventude de Flora na novela A Favorita, da Rede Globo, fez uma participação no videoclipe "Beijo de Cinema" da banda nacional Madame Machado, além de alguns curtas entre eles Sândalo, conquistou o público no papel da protagonista da décima-sétima temporada de Malhação que ficou mais conhecida como Malhação ID, na pele de Cristiana Araújo a mocinha da história. Após o sucesso em Malhação, atuou na série Vendemos Cadeiras do roteirista Matheus Souza, exibida no canal pago Multishow. Resolvida em se dedicar ao cinema protagonizou um filme do escritor e roteirista Daniel Aragão intitulado “Boa Sorte, Meu Amor”, filme este que lhe rendeu o Prêmio de Melhor Atriz no Festival de Cinema Luso Brasileiro em Portugal. Ao voltar de uma temporada na Itália onde aproveitou para se aperfeiçoar nas artes, retorna a Puc-Rio e conclui seus estudos se tornando uma psicóloga, nesse período é convidada por Ricardo Waddington para dar vida a grande vilã Paulinha, de Além do Horizonte, com o final da trama, o seu olhar se volta novamente ao teatro onde a atriz já tinha protagonizado Dorotéia de Nelson Rodrigues, ao lado do ator Rainer Cadet, ela então entra na pele de Maria Leopoldina e protagoniza a primeira de cinco peças do projeto Porto de Memórias exibido nas ruas do Rio de Janeiro no período da Copa do Mundo de 2014, projeto este que foi elaborado e executado com maestria pela grande diretora Regina Miranda. No final do ano de 2014 viaja para o Uruguai, onde gravou uma participação para uma nova produção do canal pago HBO “O Hipnotizador” prevista para estrear em agosto de 2015, retornando ao Brasil, se lança como diretora de teatro com a peça “Cartas de Amor ao Próximo” com texto e interpretação de Breno Motta, finaliza seu primeiro romance “Zoológico de Fogo” que ainda será lançado e participa da serie Felizes, Para Sempre? com a personagem Ludmila melhor amiga da protagonista Danny Bond vivida por Paola Oliveira. Muda-se para a cidade de São Paulo onde, fica sócia da atriz Marisol Ribeiro e inicia sua nova caminhada, agora voltada para uma visão empresarial com relação a cultura no país. Em abril e junho de 2015, Christiana deu vida a personagem Marília de Dirceu, na peça “Tiradentes: nem tudo que parece é” e como Vanda de Omulu em “João Abalá e a Pequena África” que fazem parte da segunda temporada do Projeto Porto de Memórias, encenada nas ruas do Rio de Janeiro. Chris poderá ser vista na TV ainda esse ano em duas series do Canal HBO – O Hipnotizador e na 2ª Temporada de PSI, ambas com estreias prevista para o 2º semestre. Sua 2ª protagonista na TV, é em A Garota da Moto, nova serie do SBT que estreou em julho de 2016.

Foto de Bia Arantes

Bia Arantes

Elenco · Conhecido por Carinha de Anjo

Beatriz de Oliveira Arantes, conhecida como Bia Arantes, é uma atriz brasileira natural de Piumhi, Minas Gerais. Durante sua infância, mudou-se para São Sebastião do Paraíso e posteriormente para o Rio de Janeiro, onde iniciou sua carreira como modelo e atuou em videoclipes. Desde jovem, Bia demonstrou interesse pela dança, mas teve que interromper sua trajetória como bailarina devido a problemas no joelho. Durante a adolescência, envolveu-se com teatro e participou de peças locais. Em 2009, chamou a atenção de um booker e realizou testes na Globo, conquistando o papel de Duda na novela "Cama de Gato". Aos dezesseis anos, mudou-se para o Rio de Janeiro e iniciou uma nova fase em sua carreira como atriz. Em 2011, começou a estudar Ciências Políticas na UNIRIO, mas trancou o curso para se dedicar integralmente à atuação. Após Malhação, retornou às novelas em 2013 e também atuou em peças de teatro. Decidindo fazer uma pausa na TV, dedicou-se ao cinema e teatro em 2014, protagonizando a peça "A-traídos" e o curta-metragem "Memória de Amor". Em 2019, Bia Arantes interpretou a personagem Elisa na novela "Órfãos da Terra", exibida pela Rede Globo. A trama abordava a história de refugiados sírios no Brasil. No mesmo ano, ela atuou no filme "O Amor Dá Trabalho", uma comédia dirigida por Ale McHaddo. Em 2020, Bia fez uma participação especial na novela "Salve-se Quem Puder", interpretando a personagem Valentina. Além de sua carreira na televisão e no cinema, Bia também é ativa nas redes sociais, compartilhando momentos de sua vida pessoal e profissional com seus fãs. Através de seu talento e dedicação, Bia Arantes conquistou seu espaço na indústria do entretenimento e continua a ser uma presença marcante no cenário artístico brasileiro.

FC

Francisco Carvalho

Francisco Carvalho ou Chico Carvalho, natural do Piauí, é um ator brasileiro. Ele é conhecido por seu trabalho em Salve Jorge, História de Amor e Memorial de Maria Moura.

Foto de Salvador Dalí

Salvador Dalí

Salvador Dalí i Domènech, 1º Marquês de Dalí de Púbol (Figueres, 11 de maio de 1904 — Figueres, 23 de janeiro de 1989) foi um importante pintor espanhol, conhecido pelo seu trabalho surrealista. O trabalho de Dalí chama a atenção pela incrível combinação de imagens bizarras, oníricas, com excelente qualidade plástica. Dalí foi influenciado pelos mestres do classicismo. O seu trabalho mais conhecido, A Persistência da Memória, foi concluído em 1931. Salvador Dalí teve também trabalhos artísticos no cinema, escultura, e fotografia. Colaborou com a Walt Disney no curta de animação Destino, que foi Lançado postumamente em 2003 e, ao lado de Alfred Hitchcock, no filme Spellbound. Também foi autor de poemas dentro da mesma linha surrealista. Dalí insistiu em sua "linhagem judaica", alegando que os seus antepassados eram descendentes de mouros que ocuparam o sul da Espanha por quase 800 anos (711 a 1492), e atribui a isso o seu amor de tudo o que é excessivo e dourado, sua paixão pelo luxo e seu amor oriental por roupas. Tinha uma reconhecida tendência a atitudes e realizações extravagantes destinadas a chamar a atenção, o que por vezes aborrecia aqueles que apreciavam a sua arte, ao mesmo tempo que incomodava os seus críticos, já que sua forma de estar teatral e excêntrica tendia a eclipsar o seu trabalho artístico.

Foto de Walter Avancini

Walter Avancini

Diretor · Conhecido por A Padroeira, Algemas de Ouro

Nunciato Walter Abreu Avancini foi um escritor, autor e diretor de telenovelas e minisséries. Pai da atriz Andréa Avancini, do diretor de novelas Alexandre Avancini e do artísta plástico Otávio Avancini, em entrevista ao museudatv , no youtube, em 1998, ele revela que Nunciato era seu primeiro nome em homenagem a seu avô, Nunciato, italiano, que tinha um cinema na cidade onde nasceu. Um dos mais inovadores e criativos diretores da história da televisão brasileira, Walter Avancini foi o responsável pela condução de verdadeiros clássicos da teledramaturgia como A Deusa Vencida (onde lançou Regina Duarte e Ruth de Souza), As Minas de Prata, Selva de Pedra, O Semideus, O Rebu, Gabriela, Saramandaia, Nina, Xica da Silva, O Cravo e a Rosa, além de minisséries e especiais históricos, aclamados no Brasil e no exterior, como Morte e Vida Severina, A Morte e a Morte de Quincas Berro d'Água, Avenida Paulista, Moinhos de Vento, Anarquistas, Graças a Deus, Rabo de Saia, Grande Sertão: Veredas, Memórias de um Gigolô, Chapadão do Bugre, entre muitos outros. Dono de um espírito inquieto, acreditava que a televisão não era apenas um veículo para histórias-padrão produzidas em ritmo industrial, mas sim um dos mais poderosos meios de nossa expressão cultural, como conseguiu demonstrar através de seus inúmeros e brilhantes trabalhos. Trabalhou também em Portugal, onde dirigiu a telenovela A Banqueira do Povo. Seus últimos trabalhos em telenovelas foram na Rede Manchete onde lançou vários atores brasileiros como Giovanna Antonelli, Taís Araújo, Murilo Rosa, entre tantos outros. Foi ele também que viu na atriz Drica Moraes a possibilidade de uma grande vilã na novela Xica da Silva. Walter morreu em 2001, vítima de câncer de próstata, deixando inacabado o trabalho na novela A Padroeira, concluído por Roberto Talma.

LG

Linda Gay

Elenco · Conhecido por Algemas de Ouro

Linda Gay nasceu na cidade de Porto Alegre, capital do Rio Grande do Sul, em 27 de dezembro de 1921. O início da carreira de Linda foi em Porto Alegre, quando atuou em “Pedra Redonda 39”, em 1965, novela dirigida e estrelada pelo ator Tarcísio Meira. Depois disso, a atriz transferiu-se para São Paulo, onde fez muitas atuações nas novelas da TV Record: “Algemas de Ouro”; “As Pupilas do Senhor Reitor”; “Os Deuses Estão Mortos” ; “Pingo de Gente” e “Meu Adorável Mendigo”. Em 1974, ela se transferiu para a TV Tupi onde participou dos sucessos de ”Ídolo de Pano”; “Éramos Seis”; o seriado “Senhoras e Senhores“e o remake de ”O Direito de Nascer”. No início dos anos 1980 faz a minissérie “Partidas Dobradas” na TV Cultura e depois a novela “Braço de Ferro” na TV Bandeirantes. Seus últimos trabalhos na Televisão foram nas minisséries “Anarquistas, Graças a Deus” e “Memórias de um Gigolô” na TV Globo. No Cinema, Linda Gay atuou bastante nas décadas de 1970 e 1980, que foi uma época de filmes de forte apelo sexual. Ela fez “Ninguém Segura Essas Mulheres”; “Pintando o Sexo”, “O Doador Sexual”; “Convite ao Prazer”, “A Noite das Depravadas”, “Bonecas da Noite”; “Bacanal de Colegiais” e “Besame Mucho”. Linda Gay faleceu em São Paulo, em novembro de 1990, aos 69 anos de idade.

S

Silveirinha

Elenco · Conhecido por Sítio do Picapau Amarelo

Octácio da Silveira, conhecido como Silveirinha, foi um ator brasileiro. Ator cômico, trabalhou em várias produções da Rede Globo de Televisão como Corpo a Corpo (telenovela de 1984), Memórias de um Gigolô (minissérie de 1986), Hipertensão (telenovela de 1986), A, E, I, O... Urca (minissérie de 1990), Pedra sobre Pedra (telenovela de 1992). e como o personagem Belzonte em Escolinha do Professor Raimundo. Participou da novela O Sexo dos Anjos interpretando o Zelador Rozendo, pai de Lucinha (Rosana Garcia). Outra participação de destaque do ator foi no Sítio do Picapau Amarelo, onde deu vida à Zeca do Pombo, personagem que participou dos três episódios finais da temporada de 1983 (O Gato Félix, Emília Borralheira e O Burro Falante), sendo um "substituto" de Zé Carneiro, personagem de Tonico Pereira. Também atuou em filmes, como Bububu no Bobobó, de 1980. Silveirinha faleceu em 15 de novembro de 2012, na cidade do Rio de Janeiro, aos 89 anos de idade, de falência de múltiplos órgãos.

Foto de Bong Joon-ho

Bong Joon-ho

Diretor · Executive Producer · Conhecido por Expresso do Amanhã, Memórias de um Assassino, Mickey 17

Bong Joon-ho nascido na Coreia do Sul, a 14 de setembro de 1969), é um cineasta, roteirista e produtor sul-coreano. Os seus filmes apresentam temas sociais, mistura de géneros, humor negro e mudanças repentinas de tom. Ganhou reconhecimento com a sua segunda longa-metragem, o drama criminal Memórias de Um Assassino (2003), antes de alcançar sucesso comercial com seus filmes subsequentes. Dois dos seus filmes foram exibidos em competição no Festival de Cannes - Okja em 2017 e Parasitas em 2019; o último ganhou a Palma de Ouro e 4 Oscars e Joon-Ho recebeu vários os prémios, sendo Parasitas o primeiro filme de língua não-inglesa a vencer melhor filme.

Foto de Song Kang-ho

Song Kang-ho

Elenco · Conhecido por Memórias de um Assassino, Parasita, Expresso do Amanhã

Song Kang-ho (Hangul: 송강호, pronúncia coreana: [soːŋ.kɐŋɦo]; nascido em 17 de janeiro de 1967) é um ator sul-coreano que ganhou destaque internacional pelas suas performances em Snowpiercer (2013) e Parasite (2019), com o último ganhou a Palma de Ouro no Festival de Cannes e o Oscar de Melhor Filme. Song fez a sua estreia como ator de cinema em "O Dia em que um Porco Caiu no Poço", em 1996, e ganhou destaque nacional com uma série de performances aclamadas pela crítica, incluindo, N.º 3, Área de Segurança Conjunta, Memórias de um Assassino, The Host - A Criatura, O Motorista de Táxi e Parasita.

Foto de Donnie Yen

Donnie Yen

Elenco · Conhecido por John Wick: Capítulo 4, xXx - O Regresso de Xander Cage, Herói

Donnie Yen Ji-Dan (chinês tradicional: 甄子丹, Zhēn Zǐdān; Guangzhou, huangdong, China, 27 de julho de 1963) é um ator chinês de Hong Kong, artista marcial, dublê, diretor, produtor, coreográfo de cenas de ação e medalhista do campeonato mundial de Wushu. Em 1984, Donnie foi escolhido por Yuan Heping, famoso diretor de filmes de ação de Hong Kong, para atuar no seu primeiro filme "Xiao Taiji". A história fala de um jovem, Chen, interpretado por Donnie Yen, que aprende Tai-chi, um tipo de luta chinesa tradicional, para vingar a morte do pai e do irmão. Pelo talento incrível em Kung fu, Donnie se tornou famoso no local. Depois disso, ele ficou com o papel principal em vários filmes como "In the line of duty 4", "New dragon inn" e "Tiger Cage". A cada atuação, Donnie tenta renovar seu estilo e agregar novas técnicas de luta para levar diferentes experiências visuais para o público. Em 1997, Donnie dirigiu o seu primeiro filme, "Legend of the wolf". A história fala das memórias tristes de um idoso, Feng, interpretado por Donnie Yen, um assassino aposentado e excelente lutador de kung fu. Além de cenas excitantes de luta, o filme também mostra os conflitos psicológicos do protagonista. Em 2002, Donnie atuou no filme "Herói", dirigido por Zhang Yimou. A história fala sobre um assassino, Wu Ming, que tenta matar Ying Zheng, primeiro imperador da dinastia Qin da China. Donnie interpretou Chang Kong, outro assassino com talento incrível em Kung fu. O elenco também conta com estrelas como Jet Li e Maggie Cheung. O filme estreou em 14 de dezembro de 2002 e arrecadou US$ 177 milhões em todo o mundo. Em 2003, "Herói" foi indicado ao prêmio de melhor filme estrangeiro no Oscar. Em 2009, Donnie fez o filme "Guarda-costas e assassinos". A história se passa em 15 de outubro de 1906 e conta sobre um grupo heterogêneo de pessoas, como um negociante, um mendigo e um estudante. Eles tinham a mesma tarefa, proteger Sun Yat-sen, famoso revolucionário da China. O filme arrecadou US$ 50 milhões na Ásia e ganhou oito prêmios no 29° Festival de Cinema de Hong Kong.

Foto de Ken Watanabe

Ken Watanabe

Elenco · Conhecido por O Último Samurai, A Origem, Godzilla

Kensaku Watanabe (Niigata, 21 de outubro de 1959) é um ator japonês. Foi nomeado para um Oscar e para o prêmio Globo de Ouro em 2004, na categoria de melhor ator coadjuvante, pelo filme O Último Samurai. Foi também indicado na categoria de melhor ator (2007) e melhor ator coadjuvante (1999, 2002 e 2003) pela Academia Japonesa de Cinema. Atuou também em Batman Begins e Memórias de uma gueixa (ambos de 2005), Cartas de Iwo Jima (2006) e A Origem, Conspiração Xangai (2010) e Godzilla (2014) "Transformers: A Era da Extinção" e "Transformers: O Último Cavaleiro".

Foto de Rob Marshall

Rob Marshall

Diretor · Conhecido por A Pequena Sereia, Piratas do Caribe: Navegando em Águas Misteriosas

Robert Doyle Marshall Jr. (Wisconsin, 17 de outubro de 1960) é um diretor de cinema e teatro americano, produtor e coreógrafo. Ele é mais conhecido por dirigir a versão cinematográfica do musical da Broadway "Chicago" (2002). Seu trabalho em Chicago lhe rendeu o prêmio do Directors Guild of America de Melhor Direção, bem como indicações ao Oscar de Melhor Diretor, ao Globo de Ouro de Melhor Diretor e ao Prêmio BAFTA de Melhor Direção. Marshall também é conhecido por outros trabalhos, incluindo "Memórias de uma Gueixa" (2005), "Piratas do Caribe: Em Estranhos Mares" (2011), "Na Floresta" (2014), e "O Retorno de Mary Poppins" (2018).

Foto de Carlos Vereza

Carlos Vereza

Elenco · Conhecido por O Rei do Gado

Carlos Alberto Vereza de Almeida, mais conhecido como Carlos Vereza é um ator brasileiro. Filho de Walter de Almeida, pintor de paredes, e de Ruth Vereza, enfermeira, Carlos Vereza tendo nascido no subúrbio carioca de Madureira. Autodidata, ele começou sua carreira de ator em 1959, atuando como figurante de um comercial na extinta TV Tupi. Fascinado por televisão, era frequentador de programas de auditório. Um dia, estava na porta da emissora, na Urca, quando ouviu um diretor reclamar da falta de um ator e, rapidamente, se ofereceu para substituí-lo. Pouco tempo depois, foi contratado e começou a trabalhar no programa Noite de Gala. Na Tupi conheceu Oduvaldo Vianna Filho. Vianinha o levou para o CPC, cuja sede funcionava no prédio da UNE. Lá, Vereza permaneceu por três anos, fazendo teatro de rua. Nessa época também participavam do CPC Ferreira Gullar, Arnaldo Jabor, Flávio Migliaccio, Cacá Diegues, Helena Ignez, João das Neves e Francisco Milani, entre muitos outros. Após o golpe militar de 1964, o fechamento da UNE e dos CPCs, Vereza fez teatro com Antonio Abujamra. Em 1969, ingressou na TV Globo, convidado por Dias Gomes. Voltou para a Tupi, por pouco tempo, e, novamente para a Globo, onde participou de um grande número de telenovelas. Por mais de 20 anos, Vereza foi militante do Partido Comunista Brasileiro. Vereza atuou em mais de 30 peças teatrais e escreveu duas: Nó Cego (1977) e Transaminases (1980). Esta última satirizava a tortura numa cela, situação que viveu por duas vezes durante o regime militar. Nesse período, foi ativo na defesa dos interesses de sua categoria, protestando contra as más condições de trabalho dos atores e a falta de regulamentação da profissão de ator. Seu nome chegou a ser indicado para a presidência do Sindicato dos Artistas. Em 1984, conquistou o mais importante prêmio do teatro brasileiro da época - o Molière - por sua interpretação do repórter Felipe na peça No Brilho da Gota de Sangue, escrita e dirigida por Domingos Oliveira. No cinema, atuou em mais de dez filmes, entre eles Memórias do Cárcere (1984), de Nelson Pereira dos Santos, no qual interpretou Graciliano Ramos. Por esse trabalho, o ator recebeu vários prêmios, dentre os quais, o Pavão de Ouro, no 10º Festival Internacional de Cinema da Índia. Em 25 de abril de 2016, justamente no seu aniversário de 75 anos, o ator Umberto Magnani, que estava no elenco da novela Velho Chico, é hospitalizado em estado de emergência e deixa a novela, vindo a falecer no dia 27. Em seu lugar, Vereza, que havia acabado de tirar férias da novela Além do Tempo, entra como o padre Benício.

Foto de Jonathan Hyde

Jonathan Hyde

Elenco · Conhecido por The Strain, A Múmia, Titanic

Jonathan Stephen Geoffrey King (nascido em 21 de maio de 1948), conhecido profissionalmente como Jonathan "Nash" Hyde, é um ator australiano-inglês. Hyde é talvez mais conhecido por papéis como Herbert Arthur Runcible Cadbury no filme de comédia de 1994 Richie Rich, Samuel Parrish e Van Pelt no filme de aventura de fantasia de 1995 Jumanji, J. Bruce Ismay no filme romântico épico de 1997 Titanic, Culverton Smith em As Memórias de Sherlock Holmes, Warren Westridge no filme Anaconda, Dr. Allen Chamberlain no filme de terror de aventura de 1999 A Múmia, e Eldritch Palmer na série de TV do FX The Strain.

Foto de Jim Beaver

Jim Beaver

Elenco · Conhecido por Sobrenatural, Justificado

James Norman "Jim" Beaver, Jr. (nascido em 12 de agosto de 1950) é um ator americano de teatro, cinema e televisão, dramaturgo, roteirista e historiador de cinema. Ele talvez seja mais conhecido do público mundial como o rude mas terno prospector Whitney Ellsworth na série dramática de faroeste da HBO Deadwood um papel principal que lhe rendeu aclamação e uma indicação ao Screen Actors Guild Awards por Ensemble Acting após três décadas de trabalho coadjuvante em filmes e televisão. Atualmente ele interpreta Bobby Singer na série de televisão Supernatural da CW. Seu livro de memórias Life's That Way foi publicado em abril de 2009.

Foto de Nildo Parente

Nildo Parente

Nildo Parente foi um ator brasileiro. O ator participou de diversas novelas importantes na Rede Globo como Pai Herói, Água Viva, Guerra dos Sexos, Vereda Tropical, O Dono do Mundo, Celebridade, Senhora do Destino e Paraíso Tropical. Na Rede Manchete fez as novelas Corpo Santo, Kananga do Japão e Tocaia Grande. Também participou de muitas minisséries como Padre Cícero, A, E, I, O... Urca, Agosto e Amazônia, de Galvez a Chico Mendes. Seu último trabalho foi no seriado A Lei e o Crime, da Rede Record. No cinema participou de mais de 40 filmes como Chico Xavier, Leila Diniz, O Beijo da Mulher-Aranha, Memórias do Cárcere, Luz del Fuego, Rio Babilônia, Se Segura, Malandro!, Cabaret Mineiro, Os Condenados, Um Homem Célebre e O Homem que Comprou o Mundo entre outros. Em 2008 também participou, ao lado do cantor Ney Matogrosso, do curta-metragem Depois de Tudo, do diretor Rafael Saar, que conta uma noite da afetiva relação entre dois homens de terceira idade. Nildo Parente morreu em 31 de janeiro de 2011 por volta das 20:00, no Hospital Adventista Silvestre no Rio de Janeiro um mês após sofrer um AVC.

Foto de Lee Jae-wook

Lee Jae-wook

Elenco · Conhecido por Alquimia das Almas, Um Emprego Sem Futuro

Lee Jae-wook é um ator e modelo sul-coreano administrado pela C-JeS Entertainment (씨제스엔터테인먼트). Ele nasceu em Seul, Coreia do Sul. Ele estudou na Universidade Chung-Ang, com especialização em artes teatrais. Jae Wook fez sua estreia como ator no drama de 2018 "Memórias da Alhambra" (알함브라 궁전의 추억). Em 2019, ele ganhou o prêmio de "Melhor Novo Ator" do MBC Drama Awards por seu trabalho em "Extraordinary You" (어쩌다 발견한 하루). No ano seguinte, ele ganhou “Rookie of the Year” no Asia Artist Awards, “Actor of the Year – Rookie” no 18º Brand of the Year Awards e o prêmio KBS Drama Awards "Excellence Award for Actor in a Miniseries". por sua atuação em "Do Do Sol Sol La La Sol" (도도솔솔라라솔). Por seu trabalho em “Alchemy of Souls” (환혼), Jae Wook levou para casa o prêmio de “Melhor Ator de Notícias” do Asia Artist Awards e o “Global Excellence Award” do Korea Drama Awards. em 2022. Ele também foi homenageado com o “Asia Special Award” no 17º Asia Model Awards. O prêmio é concedido a estrelas mundiais que são amadas e reconhecidas em toda a Ásia, fora da Coreia do Sul. Antes de assinar com a C-JeS Entertainment, Jae Wook foi representado pela VAST Entertainment (VAST엔터테인먼트) até março de 2021. Em 3 de junho de 2024, foi anunciado que ele havia assinado contrato com o Log Studio.

Foto de Celso Freitas

Celso Freitas

Elenco · Conhecido por Fantástico, Jornal Nacional

Celso Freitas é um jornalista televisivo brasileiro. Formou-se em jornalismo pela Faculdade de Comunicação Social Cásper Líbero, iniciou sua carreira no rádio, em Santa Catarina, no início da década de 1970, aos 16 anos. Servindo na Polícia do Exército, em Brasília, chamou atenção pela sua voz e foi, por meio de um coronel do exército, convidado para apresentar a parte local do Jornal Nacional. Ficou em Brasília até 1976, quando foi transferido para a sucursal paulista da emissora, apresentando os blocos locais do Jornal Nacional e do Jornal Hoje. Em 1983, é chamado para substituir Sérgio Chapelin, que aceitara convite do SBT, apresentando o Jornal Nacional juntamente com Cid Moreira até 1989, quando Sérgio volta ao JN e Celso passa a apresentar o Fantástico e o Globo Repórter, este último já apresentado temporariamente por ele várias vezes. Na década de 1990, mostra ser um profissional multimédia antenado com os avanços da tecnologia, desenvolvendo soluções de comunicação empresarial na criação, apresentação e produção, paralelamente à carreira de apresentador da Rede Globo. Produz programas como o Hipermídia, exibido pelo canal GNT, um dos primeiros a tratar da informática de maneira descomplicada. Outro programa de sucesso produzido por Celso é o Tribos e Trilhas, em parceria com a repórter Neide Duarte, exibido na TV Cultura. Na mesma época, torna-se a "voz-padrão" da rádio CBN, permanecendo no cargo até sua mudança para a Rede Record. Fica nas bancadas do Fantástico e do Globo Repórter até 1996, quando passa a apresentar vários programas da recém-criada Globonews, como o Arquivo N e o Via Brasil. Em 1998, substitui o ator Tony Ramos na bancada do programa interativo Você Decide, na qual permanece até meados de 1999. Desde então, sua presença na Rede Globo diminuiu bastante. Celso passou a fazer locuções para o Fantástico e a apresentar o Globo Repórter nas folgas de Sérgio Chapelin, além de gravar alguns discos com trechos da Bíblia, com Cid Moreira. Ainda na Rede Globo, Celso fez um documentário sobre a memória de Roberto Marinho, morto em 2003. Em 2004, aceita convite da Rede Record para apresentar o Domingo Espetacular, programa similar ao Fantástico, no qual permanece até o início de 2006, quando passa a apresentar o Jornal da Record, num novo formato similar ao JN apresentado por Celso durante tanto tempo. Paralelamente ao Jornal da Record, Celso também apresentou, até 2009, o Repórter Record e o Entrevista Record - Bastidores da Notícia, na Record News, até 2012. Em 2013, envolveu-se em polêmica após gravar vídeo institucional para a Telexfree, e ter sua imagem ostensivamente utilizada em divulgações do esquema. Alem do Jornal da Record Celso também apresenta desde 11 de janeiro de 2015 o programa jornalistico Repórter em Ação.

Foto de Moustapha Akkad

Moustapha Akkad

Produtor · Conhecido por Halloween - A Noite do Terror

Moustapha Akkad (em árabe: مصطفى العقاد), nascido a 1 de julho de 1930 em Alepo, na Síria, é uma figura icónica do cinema internacional, um realizador e produtor de renome de origem síria e americana. A carreira de Moustapha Akkad é marcada por uma paixão pelo cinema que o levou, quando chegou aos Estados Unidos com apenas 200 dólares, a estudar na Universidade da Califórnia, Los Angeles, e depois na Universidade do Sul da Califórnia, onde obteve o mestrado em cinema. A sua determinação e talento atraíram a atenção do realizador Sam Peckinpah, que se tornou o seu mentor e facilitou a sua estreia profissional como produtor na CBS, abrindo caminho para uma carreira notável e socialmente empenhada. Akkad rapidamente se destacou pelo seu empenho em promover o diálogo entre culturas e em contar as histórias de figuras importantes do mundo árabe e muçulmano. Em 1976, realizou e produziu "A Mensagem (Maomé, Mensageiro de Deus)", com Anthony Quinn e Irene Papas na versão inglesa, uma obra épica que relata os primórdios do Islão e a vida do Profeta Mohammed. Este projecto foi particularmente audaz, pois os estúdios de Hollywood recusaram-se a financiá-lo, levando Akkad a procurar apoio estrangeiro, principalmente de Marrocos e da Líbia, para concretizar a sua visão artística. Para respeitar as sensibilidades muçulmanas, consultou vários estudiosos para garantir que o biopic do Profeta Maomé servia de ponte entre culturas, sem ofender as crenças. A esta obra-prima seguiu-se, em 1981, "O Leão do Deserto", no qual Anthony Quinn interpretou Omar al-Mukhtar, o líder beduíno líbio que combateu o exército italiano de Mussolini no deserto da Líbia. Apesar de uma recepção inicialmente mista, em parte devido às condições de financiamento líbio, o filme ganhou reconhecimento ao longo dos anos como uma obra importante na história do cinema, incorporando valores de emancipação e resistência. Akkad é também famoso por produzir a lendária saga de filmes de terror "Halloween". Começando em 1978 com "Halloween", revolucionou o género slasher nos Estados Unidos e deixou uma marca indelével na cultura popular com a personagem Michael Myers. Produziu a maioria das sequelas, totalizando oito filmes, expandindo a lenda do assassino psicopata e consolidando o seu nome na história do cinema de género. O seu filho, Malek Akkad, continua esta tradição familiar produzindo os filmes lançados após a sua morte. A vida de Moustapha Akkad terminou tragicamente a 11 de Novembro de 2005, em Amã, dois dias depois de ter sido gravemente ferido nos atentados suicidas da Al-Qaeda no hotel onde estava hospedado, atentados que ceifaram também a vida à sua filha, Rima Akkad Monla. O seu trabalho e dedicação ficarão gravados na história, personificando o diálogo intercultural, a memória de grandes figuras e a modernidade de um cinema que é simultaneamente universal e aberto ao mundo.

Foto de Sean Frye

Sean Frye

Elenco · Conhecido por E.T.: O Extraterrestre

Sean Anthony Frye é um ex-ator americano, conhecido principalmente por interpretar Steve, um dos amigos de Michael (Robert MacNaughton) no clássico de ficção científica E.T. - O Extraterrestre. Ele nasceu em 16 de setembro de 1966, em Hollywood, Califórnia, Estados Unidos. Apesar de ter participado de um dos filmes mais populares da história do cinema, Sean Frye teve uma carreira curta como ator e decidiu seguir uma vida mais discreta longe de Hollywood. Sean Frye nasceu em uma família ligada ao entretenimento. Seu pai era o ator Virgil Frye, e sua meia-irmã é a atriz Soleil Moon Frye, famosa por interpretar Punky Brewster na série dos anos 1980. Ele começou a atuar ainda criança. Aos 6 anos, já aparecia em comerciais de televisão e, aos 9 anos, estudava interpretação no famoso Actors Studio, associado ao método de Lee Strasberg. Seu primeiro grande trabalho veio em 1977, no filme Fun with Dick and Jane, onde interpretou Billy, filho dos personagens de George Segal e Jane Fonda. Em 1982, aos 15 anos, Sean Frye conseguiu o papel de Steve, integrante do grupo de adolescentes amigos de Michael Taylor. No filme, Steve é o garoto de óculos escuros que participa da turma que ajuda Elliott a proteger E.T. e aparece em algumas das cenas mais lembradas envolvendo as bicicletas e a perseguição pelas autoridades. Embora não fosse um dos protagonistas, o personagem se tornou parte da memória afetiva de milhões de fãs. O grupo formado por Michael, Steve, Tyler e Greg representa uma das imagens mais nostálgicas do cinema juvenil dos anos 80. Diferente de muitos atores mirins que tentaram manter uma carreira de estrela, Sean Frye escolheu outro caminho. Após sair do cinema, ele passou a trabalhar em áreas ligadas a serviços sociais e organizações comunitárias. Segundo informações biográficas, ele também atuou como conselheiro e em trabalhos de apoio social, preferindo uma vida longe da fama.

MM

Mauro Mendonça Filho

Diretor · Conhecido por A Grande Família, Dom de Iludir, Renascer

Mauro Mendonça Filho é um diretor de televisão brasileiro. É filho dos atores Rosamaria Murtinho e Mauro Mendonça e irmão de Rodrigo Mendonça e João Paulo Mendonça . Namora a arquiteta Ana Aline de Lima desde 2013. Tem duas filhas, Sofia e Januária, do casamento com Juliana Mendes Mendonça, e uma outra filha do relacionamento anterior com Daniella Visco, Victória. Tem formação em comunicação, Cinema, Artes Dramáticas e Direção de Teatro, o que lhe rende a versatilidade de atuar como diretor de teatro, cinema e televisão. Em 1984, ingressa na TV Globo, como editor, na novela "Partido Alto", de Aguinaldo Silva e Glória Perez. Em 1988, começa como assistente de direção da novela “Vale Tudo”, de Gilberto Braga. Dois anos depois, já assinava como diretor a minissérie ‘A.E.I.O. Urca’, de Doc Comparato e Carlos Manga. Em 1995, assina a primeira direção geral, no especial "A Comédia da Vida Privada". Desde o começo de sua carreira na televisão, participou da concepção de trabalhos como "O Dono do Mundo", "Renascer", "Memorial de Maria Moura", "Toma Lá Dá Cá", "Negócio da China" e "S.O.S Emergência". No teatro, assina a direção dos espetáculos: "Deus", de Woody Allen (1998); "O Submarino", de Maria Carmem Barbosa e Miguel Falabella (1998); "A Megera Domada, de William Shakespeare (2000); "No Retrovisor", de Marcelo Rubens Paiva (2002); e "Renato Russo", de Daniela Pereira de Carvalho (2007). No dia 24 de março de 2014, é promovido de diretor de novelas, para ser diretor de núcleo. Em 2012, ganhou o Prêmio Emmy Internacional, pela trama-remake escrita por Alcides Nogueira e Geraldo Carneiro, baseada na obra original de Janete Clair, O Astro (2011), exibida no horário das 23h, pela Rede Globo. Em 2016, ganhou o Prêmio Emmy Internacional, pela trama escrita por Walcyr Carrasco, Verdades Secretas, novela exibida no horário das 23h, pela Rede Globo.