Procurar

Cavalo Selvagem Nove

2026

Os agentes da CIA Chris e Lee enfrentam uma missão que põe à prova a confiança entre eles, de Santiago até à Ilha de Páscoa, em 1973, no Chile.

O Menino, a Toupeira, a Raposa e o Cavalo

2022

O livro de sucesso de Charlie Mackesy ganha vida neste lindo filme de animação da NoneMore e da Bad Robot Productions. Siga a relação improvável entre quatro amigos enquanto exploram o significado de bondade, coragem e esperança.

BoJack Horseman

2014

Conheça o cavalo mais amado da TV dos anos 90... vinte anos depois! Ranzinza e com um coração de... não exatamente ouro... mas parecido. Latão?

Spirit: O Corcel Indomável

2002

No final do século XVII em pleno Oeste norte-americano vive Spirit, um cavalo que resiste a ser domado pelo homem. Ele se apaixona por uma égua local, chamada Chuva, e desenvolve uma grande amizade com um jovem índio Lakota chamado Pequeno Rio. Juntos eles acompanham a colonização do local onde vivem, percebendo as mudanças que a chegada da civilização fazem em seu dia-a-dia.

Richard Curtis

Diretor · Roteirista · Conhecido por Questão de Tempo, Simplesmente Amor, Um Lugar Chamado Notting Hill

Richard Whalley Anthony Curtis, CBE é um roteirista, diretor e produtor neozelandês naturalizado britânico, mais bem conhecido pelos filmes Notting Hill, Four Weddings and a Funeral, Cavalo de Guerra, About Time e Love Actually e pelas séries de televisão Blackadder e Mr. Bean. Curtis também roteirizou o musical Mamma Mia! Here We Go Again, com estreia em Julho de 2018.

Richard Harris

Elenco · Conhecido por Harry Potter e a Pedra Filosofal, Gladiador, Os Imperdoáveis

Richard St. John Harris (Limerick, 1 de outubro de 1930 — Londres 25 de outubro de 2002), foi um ator, diretor teatral, cantor, compositor e escritor irlandês, que ficou popular entre o público adolescente por interpretar o Professor Alvo Dumbledore em Harry Potter e a Pedra Filosofal e em sua continuação, Harry Potter e a Câmara Secreta. Antes disso, teve atuações marcantes em filmes como Um Homem Chamado Cavalo, Terra da Discórdia, Camelot, Cromwell, Os Imperdoáveis e Gladiador. A partir da década de 1960, Harris despontou como ator de cinema, chamando a atenção em Os Canhões de Navarone e O Grande Motim (ambos de 1961).

José Lewgoy

Elenco · Conhecido por Força de um Desejo

José Lewgoy foi um ator brasileiro. De origem judaica, era filho de uma estadunidense e de um russo que se conheceram em Nova Iorque. Começou sua carreira artística no teatro e, graças a uma bolsa de estudos conseguida com a influência do escritor Érico Veríssimo, cursou artes cênicas na Universidade Yale. José Lewgoy é referência quando se fala de cinema brasileiro, pois participou de mais de cem filmes. Era presença constante nas telas desde o final da década de 1940 e sempre disputado pelos melhores diretores. Ao lado de Oscarito, Grande Otelo, Eliana Macedo, Cyll Farney e Anselmo Duarte brilhou nas chanchadas produzidas pela Atlântida, na década de 1950. Ator com prestígio internacional, Lewgoy participou de várias produções estrangeiras e morou na França durante alguns anos. Estreou nas telenovelas apenas em 1973, com Cavalo de Aço, na Rede Globo e, a partir daí, participou de mais de 30 produções na televisão, sendo a última delas, Esperança, em 2002, também na Globo. Ganhou vários prêmios como ator de cinema e televisão e se consagrou com o personagem Edgar Dumont, da telenovela Louco Amor, de Gilberto Braga. Destaque também para as suas atuações em Nina, de Walter George Durst, Dancin' Days e Água Viva, ambas também de Gilberto Braga, O Rebu e Feijão Maravilha, de Bráulio Pedroso e nas minisséries O Tempo e o Vento, inspirada na obra de Érico Veríssimo e Anos Dourados, de Gilberto Braga.

Leona Cavalli

Alleyona Canedo da Silva mais conhecida como Leona Cavalli, é uma atriz brasileira. Filha de pai político, advogado e poeta e de mãe professora, tem três irmãos. Ao nascer, recebeu o nome de Alleyona. Sua mãe queria que fosse Leona, mas o pai achou o nome muito forte para um bebê e resolveu adaptá-lo. Cavalli vem dos seus padrinhos. Sua infância foi junto à natureza, brincando pelos campos gaúchos, onde corria a cavalo, subia em árvores, nadava e a praticava muitos outros esportes. Com o pai, que foi prefeito da cidade duas vezes, aprendeu desde cedo a conviver com muita gente, subindo em palanques, frequentando comícios. Com a mãe, aprendeu a gostar da beleza e amar a liberdade. Aos dez anos já viajava, tinha namorados e já queria ser atriz. Foi uma adolescente rebelde. Aos quatorze anos, viajou para o Rio de Janeiro, onde assistiu a primeira grande peça, A Divina Sarah, com Tônia Carrero, e, em seguida, no Theatro São Pedro, em Porto Alegre, "As Lágrimas Amargas de Petra Von Kant", com Fernanda Montenegro e Renata Sorrah, e "Brincando em Cima Daquilo", com Marília Pera. Decidiu naquela época que iria começar a carreira de atriz. Seu pai, porém, não permitiu que Leona fosse morar em Porto Alegre. No ano seguinte, viajou para Londres, onde assistiu um espetáculo chamado Motim. Depois da peça, ligou para o pai e disse que ficaria morando em Londres, e que desejava ser atriz. Disse que só voltaria ao Brasil para morar em Porto Alegre e fazer teatro. O pai então permitiu.

Newton Prado

Elenco · Conhecido por Redenção

Newton Prado foi um locutor, escritor e ator brasileiro de rádio, cinema e televisão. Newton começou como radio-ator. Já na TV, fez papéis importantes nas telenovelas Mulheres de Areia (1973), Redenção, Cavalo de Aço e Sangue do Meu Sangue (1995), e nas minisséries Rabo-de-Saia e Anarquistas Graças a Deus. Depois se afastou da televisão e passou a se dedicar à locução de comerciais e a escrever: deixou o romance Os Olhos Azuis de Celestina. Morreu de enfisema pulmonar.

Aldo César

Elenco · Conhecido por Redenção

Aldo da Silva Cezar foi um ator e dublador brasileiro. Um dos grandes nomes da dublagem brasileira, Aldo César desde os 5 anos de idade já cantava na Igreja Batista. Com 17 anos ingressou na rádio, trabalhou nas Rádios Tupi e Mayrink Veiga, no Rio de Janeiro. Em toda a sua carreira fez telenovelas, peças e dublagens. Em novelas trabalhou em "Redenção" (1966), "Hospital" (1971), "O Preço de um Homem" (1971), "A Barba Azul" (1974), "O Profeta" (1977), "O Direito de Nascer" (1978), "Como Salvar Meu Casamento" (1979), "Cavalo Amarelo" (1980), "Rosa Baiana" (1981), "A Filha do Silêncio" (1982), "Braço de Ferro" (1983), "O Tempo e o Vento" (1985), "Dona Beija" (1986) e "Chapadão do Bugre" (1988). Fez uma participação especial em Dona Beija. Trabalhou em diversas emissoras como Globo, Manchete e SBT, na qual ficou 18 anos. Destaque para sua trajetória no SBT, onde trabalhou em A Praça é Nossa e fazia o quadro "Ui, ui, ui meu chefinho", com a então modelo famosa Alice di Carli e Tutuca. Como dublador trabalhou na AIC, onde dublou o ator Rex Harrison, e mais recentemente fez o comandante do conselho galático central em Cassiopeia, Jason Bolt na série ...E as noivas chegaram, Júlio César em alguns filmes do Asterix, o Rei do Crime em alguns episódios do desenho do Homem-Aranha, a 1ª voz do Bender em Futurama, Doutor Maki Gero em Dragon Ball Z, dentre outros trabalhos. No dia 5 de janeiro de 2001 faleceu, com 72 anos de idade. Por conta de seu falecimento teve de ser substituído por Sílvio Navas no papel de Bender a partir dos episódios finais da segunda temporada de Futurama e não pôde voltar a fazer o Doutor Maki Gero em Dragon Ball GT e em Dragon Ball Kai, sendo substituído no primeiro por Luís Carlos de Moraes e no segundo por José Carlos Guerra.

Henrique Lisboa

Henrique Taubaté Lisboa, mais conhecido como Henrique Lisboa, foi um ator brasileiro de teatro, cinema e televisão. Henrique Lisboa iniciou sua carreira em 1964 no Grupo Teatro da Cidade e atuou em mais de 40 peças, quase 20 filmes e 20 novelas e séries de televisão. Trabalhou para várias emissoras de TV brasileiras como Rede Tupi, Rede Globo e TV Cultura. Seus mais conhecidos trabalhos para o teatro foram nas peças Cidade Assassinada, com direção de Antônio Petrin, e Guerra do Cansa Cavalo, dirigido por Celso Nunes. No cinema, Henrique Lisboa atuou em muitos filmes, com destaques para As Aventuras de Mário Fofoca, de Adriano Stuart, A Marvada Carne de André Klotzel, O Príncipe de Ugo Giorgetti e Narradores de Javé, de Eliane Caffé. Nos últimos anos, atuou em vários episódios do programa Senta que Lá Vem Comédia na TV Cultura.

Mena Massoud

Elenco · Conhecido por Aladdin, Daniel and the Fiery Furnace

Mena nasceu em 17 de setembro de 1991 no Cairo, Egito e foi criado em Markham, Ontário, Canadá. Formado no notável programa de teatro da Ryerson University, ele teve sua primeira grande chance estrelando a série de televisão de drama de mistério da ABC Spark & ​​Teen Nick, "Open Heart", como "Jared Malik". Desde então, ele apareceu em várias produções importantes de cinema e televisão, incluindo "Combat Hospital", "King" no Showcase, "Masters in Crime", "Ordinary Days" e "Saving Hope" na CTV. Em 2018, foi anunciado que, após uma extensa pesquisa em todo o mundo e várias audições, ele conseguiu o cobiçado papel de "Aladdin" no remake live-action da Disney de "Aladdin", dirigido por Guy Ritchie. Ele estrela como "Tarek Kassar" na série altamente antecipada "Tom Clancy's Jack Ryan". Ele também pode ser visto no longa-metragem "Strange But True", dirigido por Rowan Athale e produzido por Fred Berger. Fora da atuação, ele é apaixonado por permanecer ativo e saudável. Esportes como basquete sempre foram uma parte importante em sua vida. Durante seus anos de ensino médio, ele foi membro da Associação de Basquete de Ontário. Ele também tem uma paixão por passeios a cavalo recreativos e pelo meio ambiente.

Rolando Boldrin

Elenco · Conhecido por Algemas de Ouro

Rolando Boldrin nasceu em São Joaquim da Barra, interior de São Paulo. Família grande, eram 12 irmãos, sendo Rolando o sétimo.. Ele nasceu em 22 de Outubro de 1936. Começou a cantar, ao lado do irmão, na cidade de Guaira. Com 16 anos veio sozinho para a capital paulista. Fez de tudo um pouco. Foi sapateiro, garçom, frentista de posto de gasolina. Aos 18 anos serviu o Exército em Quitaúna. Mas seu desejo era cantar, tocar violão e “deitar prosa”. Em 1958 apareceu nas Emissoras Associadas, depois de ter tentado as Rádios São Paulo e Record. Assinou o primeiro contrato como radio-ator. Fez radionovelas, mas era bonitão, ou bonitinho, pois era magrinho e então foi para a televisão. Fez: “Direito de Nascer”; “Alma Cigana”; “O Bem Amado” – primeira versão televisiva, sob a autoria de Dias Gomes e direção de Benjamim Cattan. Fez “TVs de Vanguarda” e “Grande Teatro TUPI”. Fez: “A Sereia “; “Quem Casa com Maria”; “O Direito dos Filhos”; “A Viagem”; “O Profeta “; “Roda de Fogo”; “Se o Mar Contasse”; “Ovelha Negra”. Mostrou-se um bom ator, tanto que foi chamado pela TV Record, onde apareceu em “Algemas de Ouro” ; “As Pupilas do Senhor Reitor; “Os Deuses Estão Mortos”. Quando a TV Tupi foi fechada, Rolando Boldrin foi para a TV Bandeirantes, no ano de 1979. Ali fez: “Cara a Cara”; “Pé de Vento”, “Cavalo Amarelo”; “Os Imigrantes”. Mas foi por essa época que Boldrin ganhou nome nacional. Ele foi contratado pela Rede Globo de Televisão, onde lançou um programa em que fazia o que mais ama e sabe: tocar violão, cantar e “contar causos”. O nome do programa: “Som Brasil” – Inesquecível programa, que foi a abertura para outros programas similares. Boldrin depois lançou na Rede Bandeirantes: o “Empório Brasileiro” e no SBT, mais tarde, o “Empório Brasil”. Rolando Boldrin morreu em decorrência de insuficiência respiratória e renal, aos 86 anos, em 9 de novembro de 2022. O velório foi realizado na Assembleia Legislativa de São Paulo e o sepultamento no Cemitério Gethsêmani, na capital paulista. Seu ultimo trabalho, o programa Sr. Brasil, na TV Cultura, foi apresentado por ele durante dezessete anos. Era casado com a produtora e cenógrafa Patricia Maia Boldrin.

Orã Figueiredo

Orã Figueiredo Salomão é um ator e diretor brasileiro. Formou-se em 1987 no curso técnico da Casa das Artes de Laranjeiras, CAL, mas estreou no teatro profissional no ano anterior com "Os Melhores Anos de Nossas Vidas", de Domingos de Oliveira. Fez espetáculos infantis e atuou, em 1989, em "A Geração Trianon", de Anamaria Nunes, dirigido por Eduardo Wotzik, do Grupo TAPA. No mesmo ano fez "O Pássaro Azul", de Maurice Maeterlinck, e em "A Mulher Carioca aos 22 Anos", de João de Minas, sob a direção de Aderbal Freire Filho, com quem voltou a atuar no espetáculo sobre a biografia de Getúlio Vargas em "O Tiro Que Mudou a História", 1991, "Tiradentes, Inconfidência no Rio", 1992, ambos de Carlos Eduardo Novaes e Aderbal Freire Filho, "Instruções de Uso", 1994, e "No Verão de 1996…", 1996, também de Aderbal Freire Filho. Em 1994, fez "Minha Alma É Imortal", criação da Companhia Teatro Autônomo, com direção de Jefferson Miranda; "Othelo", de William Shakespeare, dirigido por Marcos Voguel, e "As Guerreiras do Amor", de Domingos de Oliveira. Atuou em "A Torre de Babel", de Fernando Arrabal, direção de Gabriel Villela, 1995, e em " O Doente Imaginário", de Molière, direção de Moacyr Góes, 1996, em que interpretou o parvo Tomás com humor popular. Em 1997, atuou em "Divinas Palavras", de Ramón Del Valle-Inclán, e em "O Cavalo do Cão", de Clara Góes, ambos dirigidos por Moacyr Góes, neste último interpretando um travesti com uma ambiguidade que evita a caracterização estereotipada e, no mesmo ano, atuou em "Uiva e Vocifera", de Hamilton Vaz Pereira. Em 1998, participou de "Omelete", de José Roberto Torero. Em 1999, atuou com o diretor Moacir Chaves em "As Desgraças de Uma Criança", de Martins Pena, e "Bispo Jesus do Rosário - A Via Sacra dos Contrários", de Clara Góes, com o encenador Moacyr Góes. Ainda em 1999, sobe à cena em "Bugiaria", de Moacir Chaves. Em 2000, atuou em "A Megera Domada", de Shakespeare, direção de Mauro Mendonça Filho e, em 2001, está em "Todo Mundo Tem Problemas Sexuais", de Domingos de Oliveira e Alberto Goldin. No ano seguinte, fez "Por Mares Nunca Dantes", de Geraldo Carneiro, novamente em parceria com o diretor Moacir Chaves, e "Eu e Meu Guarda-Chuva", de Hugo Possolo e Branco Mello. Recebeu Prêmio Shell de melhor ator por "O que diz Molero" (2003), de Aderbal Freire-Filho. Em 2006, dirigiu "Cora Coralina - coração encarnado", eleito pelo jornal O Globo como um dos dez melhores espetáculos do ano.

Walther Negrão

Roteirista · Conhecido por Nino, o Italianinho

Com quatorze anos foi para São Paulo e estudou dramaturgia com as atrizes Célia Rodrigues e Vida Alves. Trabalhou como figurante e ator em algumas novelas da TV Tupi. Escreveu colunas no jornal Última Hora e na revista feminina Cláudia. Como autor, estreou na televisão em 1958, ao escrever para o Grande Teatro Tupi, e adaptando textos radiofônicos para a Rede Record. Escreveu sua primeira telenovela em 1964, ao colaborar com Roberto Freire, na telenovela Renúncia, da Rede Record. Ainda, escreveu a telenovela Os Miseráveis, baseando-se no romance homônimo de Victor Hugo, esta que foi a primeira telenovela da Rede Bandeirantes. Em seguida, como colaborador de Geraldo Vietri, nas telenovelas Nino, o Italianinho e Antônio Maria, na extinta Rede Tupi. Estreou na Rede Globo, como substituto de Hedy Maia em A Cabana do Pai Tomás, onde escreveu o final da novela. Em 1970, escreveu suas primeira telenovelas como titular, A Próxima Atração e O Primeiro Amor, exibidas às 19 horas, dois grande sucessos neste horário na época, esta última chegou a ter uma versão mexicana produzida pela Televisa, intitulada El Primer Amor. Em seguida, escreveu sua única novela em horário nobre, Cavalo de Aço, um grande fracasso, que sofreu com às interferência impostas pela Censura federal. Em seguida, escreveu a novela Supermanoela, outro grande fracasso, que acabou afastando o autor da emissora. Depois, voltou para Rede Tupi, onde escreveu em parceria com Chico de Assis, as novelas, Ovelha Negra, Cinderela 77 e Xeque-Mate, e ainda, substituiu Sérgio Jockymann, no roteiro da novela Roda de Fogo. Na década de 1980, voltou para a Rede Globo, onde escreveu novelas de grandes sucessos, como Livre para Voar, Direito de Amar, Fera Radical, Top Model, Despedida de Solteiro, Tropicaliente e Era uma Vez.... Depois de escrever a minissérie A Casa das Sete Mulheres e o seriado Carga Pesada, voltou a escrever novelas, com Como uma Onda, Desejo Proibido, Araguaia e Flor do Caribe, todas exibidas no horário das 18 horas. Após Flor do Caribe, se dedica em parceria com Suzana Pires, à uma minissérie sobre Eny Cezarino, famosa cafetina de Bauru, que está sendo desenvolvida no núcleo de Wolf Maya, que será protagonizada pela atriz Bárbara Paz e tem previsão de estreia para 2017, em 10 capítulos. Atualmente escreve a novela Sol Nascente, juntamente com Suzana Pires e Júlio Fischer.

Heartland

2007

Heartland é um drama familiar que segue as irmãs Amy e Lou Fleming e seu avô Jack Bartlett com os altos e baixos da vida em um rancho de cavalos. A mãe de Lou e Amy foi morta em um acidente de carro, em que sua filha mais nova, Amy, também estava. Amy e Lou tentam continuar a manter o sonho de sua mãe vivo, curar cavalos com problemas de adestramento.

Nope

2022

Durante anos, no seu rancho da Califórnia, Otis Haywood Sr. criou e treinou cavalos para produções televisivas e cinematográficas. Quando um objecto estranho vindo do céu lhe causa a morte imediata, OJ e Emerald, os seus filhos, vêem-se forçados a tomar as rédeas do negócio. Meses depois, enfrentando algumas dificuldades em gerir a propriedade, os irmãos deparam-se com um OVNI a planar no horizonte. Num esforço de resolver de vez os problemas de dinheiro, resolvem filmar e documentar a existência desse disco voador com o objectivo de vender as imagens captadas. Para isso recrutam Angel Torres, um entusiasta da vida extraterrestre, e o documentarista Antlers Holst. Mas depressa as coisas ficam fora de controlo.

Lúcia Veríssimo

Elenco · Conhecido por Os Imigrantes

Nascida no Leblon, cursou a faculdade de Jornalismo na Universidade da Cidade, no Rio de Janeiro, e soma mais de 20 trabalhos em televisão, incluindo novelas, especiais e seriados. É filha de Yvonne Veríssimo e do compositor, arranjador, pianista e cantor (falsete) e fundador do conjunto vocal, Os Cariocas, responsável pelo lançamento da Bossa Nova, Maestro Severino Filho. Estudou no Colégio Rio de Janeiro com a atriz Christiane Torloni, que a incentivou à carreira do teatro. Começou no teatro aos 6 anos de idade e estudou no Teatro tablado na adolescência, de Maria Clara Machado. Em 1978 faz seu primeiro trabalho no cinema e em 1979 ingressa em sua primeira novela, na Rede Globo de Televisão, intitulada Marina. Em 1982, faz a primeira novela de Benedito Ruy Barbosa, Os Imigrantes, na TV Bandeirantes, que foi um sucesso internacional, levando seu nome pela primeira vez ao exterior. Depois voltou a trabalhar na Globo onde ficou por muitos anos atuando em dezenas de novelas, seriados, programas semanais e minisséries. Em 1982, engajou-se na formação do Partido Verde, ao lado de Fernando Gabeira. No mesmo ano, fundou a Canela Produções para gerenciar os projetos da carreira. Com a Canela, produziu espetáculos teatrais, CDs e programas de TV, entre eles Terra Brasil, filmado em película, em 1997, o qual foi premiado no New York Festival. Cursou Direção de Fotografia e Edição na American University, em Washington, D.C. É Vegetariana desde 1983 e ativista pelos direitos dos animais, apoia o movimento Segunda sem carne. É proprietária de uma fazenda em Minas Gerais, a "Fazenda Independência", onde cria mais de 20 cavalos das raças Mangalarga Marchador e Quarto de Milha, entre outros animais. Começou sua relação com cavalos ainda jovem. Fez Hipismo Clássico e foi campeã de Apartação de Bois (Cutting), uma das modalidades de esporte que o Quarto de milha está apto. A criação não tem fins comerciais e os animais são cuidados com homeopatia e alimentação orgânica. Outra linha de negócios da atriz é a marca personalizada de cachaça assinada por ela, a LV. Em 2010, estreou a peça Usufruto , primeira peça de autoria pessoal, da qual também é produtora e foi indicada ao premio de melhor atriz e autora em 2012. Foi capa da edição brasileira da revista Playboy em 1983 e 1988. Em 2015 começa a filmar o documentário EU, MEU PAI E OS CARIOCAS - 70 Anos de Música no Brasil, http://luciaverissimo.com.br/eumeupaieoscariocas/ , em homenagem aos 70 anos de palco do seu pai. O filme estreia em abril de 2017 como Abertura Oficial do Festival Internacional É Tudo Verdade. Acumula os prêmios de Melhor Filme do Juri Oficial no Festival In-Edit (Brasil e Barcelona - Espanha) e Melhor Filme do Juri Popular e Menção Honrosa do Juri Oficial do Festival MUVi (Lisboa - Portugal).

Bing Crosby

Harry Lillis "Bing" Crosby Jr. (3 de maio de 1903 – 14 de outubro de 1977) foi um cantor, comediante e ator americano. Sendo a primeira estrela multimídia, Crosby foi líder em vendas de discos, audiência de rádio e bilheteria de filmes de 1931 a 1954. O início de sua carreira coincidiu com inovações na gravação que lhe permitiram desenvolver um estilo de canto intimista que influenciou muitos cantores que o seguiram, incluindo Perry Como, Frank Sinatra, Dick Haymes e Dean Martin. A revista Yank afirmou que ele foi "a pessoa que mais fez pela moral dos militares no exterior" durante a Segunda Guerra Mundial. Em 1948, pesquisas americanas o declararam o "homem mais admirado do mundo", à frente de Jackie Robinson e do Papa Pio XII. Também em 1948, a revista Music Digest estimou que suas gravações preenchiam mais da metade das 80.000 horas semanais dedicadas à música gravada no rádio. Crosby ganhou um Oscar de Melhor Ator por seu papel como Padre Chuck O'Malley no filme de 1944, Going My Way, e foi indicado por reprisar o papel em The Bells of St. Mary's, ao lado de Ingrid Bergman, no ano seguinte, tornando-se o primeiro de seis atores a ser indicado duas vezes por interpretar o mesmo personagem. Em 1963, Crosby recebeu o primeiro Grammy Global Achievement Award. Ele é uma das 33 pessoas a ter três estrelas na Calçada da Fama de Hollywood, nas categorias de cinema, rádio e gravação de áudio. Ele também era conhecido por suas colaborações com o amigo de longa data Bob Hope, estrelando os filmes da série Road to... de 1940 a 1962. Crosby influenciou o desenvolvimento da indústria fonográfica do pós-guerra. Depois de ver uma demonstração de um gravador de fita de rolo a rolo de qualidade de transmissão alemão trazido para a América por John T. Mullin, ele investiu US$ 50.000 em uma empresa de eletrônicos da Califórnia chamada Ampex para construir cópias. Ele então convenceu a ABC a permitir que ele gravasse seus programas. Ele se tornou o primeiro artista a pré-gravar seus programas de rádio e masterizar suas gravações comerciais em fita magnética. Através da gravação, ele construiu seus programas de rádio com as mesmas ferramentas de direção e habilidade (edição, regravação, ensaio, ajuste de tempo) usadas na produção cinematográfica, uma prática que se tornou padrão na indústria. Além de seu trabalho com as primeiras gravações em fita de áudio, ele ajudou a financiar o desenvolvimento da fita de vídeo, comprou emissoras de televisão, criou cavalos de corrida e foi coproprietário do time de beisebol Pittsburgh Pirates.