Procurar

Edmara Barbosa

Roteirista · Conhecido por O Rei do Gado, Renascer, Velho Chico

Edmara Barbosa é uma escritora e roteirista de telenovelas brasileiras. Tem se destacado por adaptar para a Rede Globo antigos sucessos de seu pai, Benedito Ruy Barbosa. Entre seus trabalhos, estão as novas versões de Cabocla (2004), Sinhá Moça (2006) e Paraíso (2009). Sinhá Moça (2006), sob direção de núcleo de Ricardo Waddington e direção geral de Rogério Gomes, foi a primeira telenovela brasileira indicada ao Prêmio Emmy Internacional 2007, na categoria de melhor série dramática. Com a repercussão positiva, a direção do Emmy criou, no ano seguinte, uma categoria de premiação voltada especialmente para telenovelas. É mais velha dos quatro filhos do autor Benedito Ruy Barbosa e irmã de Edilene Barbosa.

Frank Thomas

Roteirista · Conhecido por Bernardo e Bianca

Franklin "Frank" Thomas (5 de Setembro de 1912, Fresno ou Santa Monica, Califórnia - 9 de Setembro de 2004, La Cañada Flintridge, CA) foi um dos maiores animadores da Disney, e era um dos integrantes da lista dos homens que Walt mais confiava para que tivesse certeza de que tudo daria certo no estúdio, esses integrantes eram mais conhecidos como "Os Nove Anciões", ou, "Nine Old Men", nome utilizado de brincadeira após a descrição de Roosevelt sobre as nove justiças da Suprema Corte dos EUA. Ele é lembrado por ter sido animador criador de Bambi, a Madrasta (ou Lady Tremaine) de "Cinderella", Capitão Gancho de "Peter Pan", as três fadas de "A Bela Adormecida", a Rainha de Copas de "Alice no País das Maravilhas" e outros. Ele também era o melhor animador expressionista, pois dava a sua alma para invocar o sentimento nos personagens de seus desenhos, e fez cenas como em "Branca de Neve", com os sete anões a chorar em frente ao seu esquife, e, cenas como a do famosíssimo beijo canino em "A Dama e o Vagabundo", quando eles compartilhavam o último fio daquela deliciosa macarronada. Bem que Walt Disney dizia que ele era um ótimo desenhista para fazer aquelas cenas de dar um nó na garganta. Embora tivesse todo esse talento, nunca deixou de ter seu nome lembrado se não mencionado o de seu melhor amigo da vida inteira (outro mestre da arte), Ollie Johnston, que embora sua grande diferença em relação à suas personalidades, unidos se tornaram lendas, tendo sido companheiros de universidade, colegas de trabalho no ramo do desenho no estúdio de Walt, trabalhando em livros que ensinavam as técnicas de animação, além de mesmo aposentados terem prestado de um grande apoio moral para as novas gerações das equipes de animação da Disney. Thomas foi autor de livros que ensinaram posteriores gerações de animadores esta arte, que sempre definiu como "a ilusão da vida", vide o nome de um de seus livros (o seu maior trabalho, e considerado como sendo o melhor guia de animação de todos), The Illusion of Life (1981), publicado por Abbeville Press, e apresentou pela primeira vez "Os doze princípios da animação". Este se seguiu de outro chamado Too Funny For Words: Disney's Greatest Sight Gags (1987), e assim, Bambi - the Story and the Film (1990), The Jungle Book Portfolio (1992) e The Disney Villain (1993). Nenhum desses deixou de ter a colaboração de seu amigo Ollie Johnston. Os dois também eram fascinados por trens em miniatura, que percorriam suas propriedades vizinhas em Los Angeles. Por curiosidade, seus amigos Walt Disney, John Lasseter e Ward Kimball adoravam esses trens da mesma forma. Alguns dizem que Frank era um dos maiores "atores" do século XX. No documentário Frank and Ollie, o historiador de animação John Canemaker expandiu a declaração de Chuck Jones que Frank era o "Laurence Olivier da animação", insistindo que Thomas era muito mais do que um mestre tespiano. "Olivier nunca fez o papel de uma maçaneta", Canemaker disse.

Alison Armitage

A beleza morena deslumbrante Alison Armitage nasceu em 26 de fevereiro de 1965 em High Wycombe, Londres, Inglaterra. Ela tem ascendência mista de francês, inglês e alemão. Alison tem dois irmãos e cresceu em Hong Kong, onde morou por vinte anos. Armitage se tornou um nadador competitivo aos quatro anos de idade e se classificou para a equipe olímpica representando Hong Kong. Alison estudou ciência da computação na Universidade de San Diego, na Califórnia. Após a formatura na faculdade, ela se mudou para Denver, Colorado. Armitage então se mudou pela segunda vez para Los Angeles, Califórnia. Usando o pseudônimo de Brittany York, Alison foi a Playmate do mês na edição de outubro de 1990 da "Playboy". Posteriormente, ela apareceu em muitos vídeos "Playboy". Entre as outras publicações, Armitage fez fotos e / ou enfeitou as capas de "Maxim", "Razor", "DT" e "Bikini". Alison não só apareceu em comerciais de TV para clientes como Reebok Sportswear, West Cigarettes, Budweiser Beer e Trac Cell Phones, mas também publicou anúncios impressos para Anhueser Beer, Miller Beer, Carrabelle Swimwear, Vital Hair Care e Michael Beaudry Joalheria. Ela tem pequenos papéis nos filmes "Jogos Secretos", "Miracle Beach", "Jerry Maguire" e "Driven". Além disso, Armitage teve participações regulares na série de TV "Acapulco H.E.A.T.", "As Novas Aventuras de Robin Hood", "True Survivors" e "The Bold and the Beautiful". Entre os programas de TV em que Alison fez participações especiais estão "Full House", "Seinfeld", "Silk Stockings" e "L.A. Heat". Armitage fala francês fluentemente. Mini-biografia do IMDb por: woodyanders

Myrian Rios

Elenco · Conhecido por As Aventuras de Poliana

Myrian Pinto Rios é uma atriz, apresentadora de televisão e política brasileira. Morou até quatro anos em sua cidade natal, quando se mudou para a pequena localidade de Guanhães, no interior do mesmo estado, onde viveu dois anos, após os quais sua família se mudou para a capital paulista. Aos dezessete anos, disputou um concurso de novos talentos no programa de Moacyr Franco, onde ganhou uma participação em telenovela da Rede Globo. Ainda iniciante, Myrian Rios fez fotos semi-nua para ensaio da revista Lui, lançada em agosto de 1977. Em fevereiro e julho de 1978, posou nua para a revista Ele & Ela, da Bloch Editores. Esses ensaios causaram constrangimento ao seu noivo, o cantor Roberto Carlos, que optou por comprar das editoras todos os direitos sobre as fotografias, vedando que as fotos viessem a ser usadas novamente em qualquer publicação. Foi casada com Roberto Carlos por mais de 10 anos, mas não quis ter filhos, pois estava no auge da carreira. Na Rede Globo, Myrian Rios, estreou na telenovela O Feijão e o Sonho, baseada no livro de Orígenes Lessa. Após a separação de Roberto Carlos, ela se casou duas vezes, e teve dois filhos: um com o médico Edmar Fontoura e outro com o ator André Gonçalves. Ela se separou de seu último marido e não teve mais filhos, e nem outros casamentos, só namoros. Atuou em várias novelas de sucesso como Escrava Isaura (1976), Marrom Glacê (1979) e Coração Alado (1980). Na década de 1980, ainda casada com o cantor Roberto Carlos, Myrian diminuiu sua participação na TV mas continuou a fazer personagens marcantes como a Gabriela em Ti Ti Ti (1985) e a Ana Galhardo em Bambolê (1987). Sua última participação em novelas foi em O Clone (2001). Em 2002, passou a fazer parte do quadro de funcionários da Fundação João Paulo II, mantenedora da comunidade católica Canção Nova. Essa é uma das várias novas comunidades católicas da Renovação Carismática. Atualmente, a atriz permanece no grupo religioso, e é consagrada e missionária na comunidade Canção Nova, participando de programas da rádio, internet e da emissora católica Canção Nova. Em 2004, a atriz lançou o livro Eu, Myrian Rios, publicado pela editora Canção Nova, onde conta toda a história de sua vida e conversão à Igreja Católica, onde conheceu a Renovação Carismática. Em 2008, lançou o CD "Orações a São Miguel Arcanjo". Em 3 de outubro de 2010, elegeu-se deputada estadual pelo PDT-RJ, graças a expressiva votação do apresentador de televisão Wagner Montes, que obteve mais de 500.000 votos. Em 27 de junho de 2011, causou polêmica após declarações na Assembléia Legislativa do Rio de Janeiro que associavam a homossexualidade à pedofilia. Em 2017, a atriz lançou o livro Deixa Eu Contar Como Foi, também pela editora Canção Nova, onde conta uma experiência milagrosa ocorrida com um dos filhos.

Michelle Macedo

Michelle Macedo é uma atriz, cantora e compositora e gêmea idêntica. Ela nasceu e foi criada em Pasadena, Califórnia, e se formou com orgulho no Emerson College, onde recebeu um B.F.A. em Atuação. Desde que ela voltou à ação em Los Angeles, ela e sua irmã gêmea têm sido imparáveis ​​em tudo o que fazem. A Pantene Pro-V apresentou a banda gêmea Macedo em sua campanha 'Beautiful Lengths'. Ela trabalhou com o diretor Eric Stoltz em um longa-metragem independente 'Confessions of a Teenage Jesus Jerk'. As irmãs também apareceram na série Netflix 'Girlboss' como uma banda gêmea chamada 'Animated Discussion'. Você pode conferir Michelle na 2ª temporada de 'Golias' no Amazon Prime e como protagonista do filme independente 'Every Time I Die' no Netflix junto com sua irmã gêmea, Melissa, Marc Menchaca (Ozark), Drew Fontiero (The Last Ship ) e Tyler Dash White. O filme estreou no Cinequest Film Festival e agora está sendo transmitido na Netflix. Foi considerado um dos 'Filmes mais assustadores da Netflix'. Os gêmeos também tiveram um papel em 'Aristóteles e Dante descobrem os segredos do universo' (Dir. Aitch Alberto), que estreou no TIFF este ano. Os gêmeos também estrelaram o último filme de James Franco, 'Blood Heist', em Ohio. Suas habilidades especiais incluem guitarra, piano e vocais. Ela lançou três álbuns. Entre eles está o álbum 'Flags & Boxes' e é a estreia da dupla de gêmeos idênticos, Macedo, que os colocou no mapa como um verdadeiro candidato na indústria da música. Em 2020, a banda assinou com a gravadora Pasadena Records e lançou o single 'Stronger Now', que subiu para o Top 100 das paradas pop até a 42ª posição! Eles estão gravando novas músicas após o sucesso de seu último EP 'Paradise'.

Björn Ulvaeus

Björn Kristian Ulvaeus (nascido em 25 de abril de 1945) é um músico, cantor, compositor e produtor sueco, mais conhecido por ser integrante do grupo musical ABBA. Ele também é coautor dos musicais Chess, Kristina från Duvemåla e Mamma Mia!. Ao lado de seu colega de ABBA e amigo próximo Benny Andersson, coproduziu os filmes Mamma Mia! e Mamma Mia! Here We Go Again. É o integrante mais velho do grupo. Björn Kristian Ulvaeus nasceu em Gothenburg, em 25 de abril de 1945. Em 1951, mudou-se com a família para Västervik. Seus pais eram Aina Eliza Viktoria Bengtsson (1909–2005) e Erik Gunnar Ulvaeus (1912–1999). Björn tem uma irmã, Eva Margareta Ulvaeus, nascida em 1948. Após cumprir o serviço militar, estudou administração e direito na Lund University, ao lado do comediante Magnus Holmström. Antes de alcançar reconhecimento internacional com o ABBA, Ulvaeus integrou a banda sueca de folk-schlager Hootenanny Singers, anteriormente conhecida como “West Bay Singers”, que desfrutava de enorme popularidade na Escandinávia. Durante uma turnê pelo sul da Suécia, em 1966, o grupo encontrou a banda Hep Stars, e Björn rapidamente se tornou amigo do tecladista Benny Andersson. Os dois compartilhavam a paixão pela composição e logo passaram a escrever músicas juntos. No verão daquele ano, compuseram sua primeira canção em parceria, “Isn't It Easy To Say”, posteriormente gravada pelos Hep Stars. A colaboração continuou e, em 1968, escreveram “A Flower in My Garden”, gravada pelos Hep Stars, e o primeiro grande sucesso da dupla, “Ljuva Sextiotal”, cuja letra foi escrita por Stig Anderson. A música, uma sátira em estilo cabaré sobre a década de 1960, foi submetida à seleção sueca para o Eurovision Song Contest de 1969, mas acabou rejeitada. Mais tarde, foi gravada pela cantora Brita Borg. Outro sucesso veio no mesmo ano com “Speleman”, também gravada pelos Hep Stars. Durante as filmagens de um especial televisivo de músicas schlager, em março de 1969, Björn conheceu a então jovem cantora e compositora Agnetha Fältskog, que mais tarde se tornaria sua esposa. Enquanto continuava gravando e excursionando com os Hootenanny Singers, Ulvaeus também trabalhou como produtor interno da Polar Music, dirigida por Stig Anderson. Ao lado de Benny Andersson, produziu discos para diversos artistas e seguiu compondo novas músicas. A versão sueca de “A Flower in My Garden”, intitulada “Fröken Blåklint” e interpretada por Arne Lamberth, foi uma das primeiras produções da dupla. Em dezembro de 1969, Björn e Benny gravaram “She's My Kind of Girl”, lançada como seu primeiro single conjunto em março de 1970. A canção alcançou sucesso moderado na Suécia e, dois anos depois, entrou no Top 10 do Japão. Também em 1970, os Hootenanny Singers chegaram à parada radiofônica sueca Svensktoppen com “Omkring Tiggarn Från Luossa”, versão de uma antiga canção folk-schlager. A música permaneceu na parada por 52 semanas consecutivas, um recorde que só seria superado em 1990. Produzida por Björn e Benny, a gravação trazia os vocais principais de Ulvaeus e Benny Andersson ao piano.

Márcia Cabrita

Filha de imigrantes portugueses, era a mais nova de duas irmãs. Estudou teatro. Em 1992, estreou na TV no elenco de As Noivas de Copacabana. Em 1997, entrou para o elenco de Sai de Baixo interpretando a empregada Neide. Deixou o programa em outubro de 2000 devido a uma gravidez, sendo substituída por Cláudia Rodrigues. Posteriormente, participou de telenovelas da Rede Globo, atuando também no Sítio do Picapau Amarelo, nos papéis de sobrinha do seu Elias (2003), como Estelita (2005) e Cacá (2006). Em março de 2010, foi diagnosticada com câncer de ovário, iniciando, então, tratamento contra a doença. Foi casada com o psicanalista Ricardo Parente de 2000 a 2004; eles tiveram uma filha, Manuela. Também fez uma participação na série do canal Multishow Vai que Cola, onde interpretou Elza Lacerda, a mãe do protagonista Valdomiro Lacerda (Paulo Gustavo). Em 2017, voltou à Globo para integrar o elenco da telenovela Novo Mundo na pele de Narcisa Emília O'Leary, esposa de José Bonifácio de Andrada e Silva, o "Patriarca da Independência". Inicialmente, iria interpretar a personagem Germana, mas, devido às complicações de sua doença, foi substituída nesse papel por Vivianne Pasmanter. Apesar da troca de papéis, a atriz precisou se afastar da trama para continuar o tratamento. Seu retorno estava confirmado para o último capítulo, o que não se concretizou.

Maria Gladys

Maria Gladys Mello da Silva é uma atriz brasileira. Terceira filha de Rachel depois de dois partos mal sucedidos, no qual as crianças não sobreviveram, Maria Gladys nasceu em Cachambi, bairro do subúrbio do Rio de Janeiro. Aos três anos de idade teve paralisia infantil e, aos quinze, engravidou. Mudou-se com a família para o Grajaú, onde nasceu seu primeiro filho, Glayson, cujo pai não demorou a sumir no mundo. Na nova vizinhança, Gladys conheceu Erasmo Carlos, Carlos Imperial, Tim Maia e Roberto Carlos, com quem começou a namorar. Foi nessa época que Gladys tornou-se uma das bailarinas oficiais do programa televisivo Clube do Rock, organizado por Carlos Imperial. No final dos anos 50, Maria Gladys resolveu fazer teatro e mudou-se com a família para Copacabana, na zona sul do Rio. Em 1959, ela estreou com a peça O Mambembe de Arthur Azevedo, no Teatro Municipal, ao lado de Fernanda Montenegro, Fernando Torres, Sérgio Britto e Ítalo Rossi. Nessa mesma época, enquanto estudava para ser atriz, Gladys passou a fazer parte da companhia Teatro Jovem. No cartaz de divulgação da peça O Chão dos Penitentes, apareceu com os seios nus, sendo considerada a primeira atriz séria a mostrar o corpo. Em 1962, protagonizou a peça Sétimo Céu, montada por seu amigo Domingos de Oliveira. Mais tarde, Gladys morou com Betty Faria e dividiu uma casa no Vidigal com Leila Diniz. Sua mãe havia falecido e seu pai voltado para o subúrbio para criar o neto. Nessa época, em 1964, ela participou do filme Os Fuzis, de Ruy Guerra, o qual ganhou o Urso de Prata em Berlim na categoria direção e foi indicado ao Urso de Ouro. Na TV participou de importantes trabalhos como em Brilhante, Bandidos da Falange, As Noivas de Copacabana, Hilda Furacão, Um Anjo Caiu do Céu, A Lua Me Disse e Aquele Beijo. Mas sem dúvida um de seus personagens mais emblemáticos foi a Lucimar da Silva em Vale Tudo. Em 2016 foi a Dra. Elizabeth Tacanha na série Pé na Cova da TV Globo.

Helena Brício

Costume Design · Conhecido por Sítio do Picapau Amarelo

Helena Carneiro Brício é a caçula dos cinco filhos do casal Jaci Campos Brício e Elza Carneiro Brício. Trocou a faculdade de História pela de Comunicação Social, curso que realizou já no Rio de Janeiro, na Faculdade Hélio Alonso. Na década de 1970 fez seu début no mundo da moda, trabalhando como assessora de estilistas de famosas grifes brasileiras da época. Sua entrada na Globo deu-se no início dos anos 1980, como assistente da figurinista Marília Carneiro na novela Brilhante (1981), de Gilberto Braga. Também foi assistente de figurino nas minisséries Quem Ama Não Mata (1982), de Euclydes Marinho, e Bandidos da Falange (1983), de Aguinaldo Silva, até estrear como figurinista titular no humorístico Viva o Gordo, de Jô Soares. O trabalho em um programa semanal e a possibilidade de vestir o humorista, que interpretava diversos tipos de personagens, foi uma grande experiência profissional. Helena Brício também foi responsável pelos figurinos do Teletema - programa que substituiu o Caso Verdade em 1986, baseado em histórias fictícias exibidas em cinco capítulos semanais - e do musical Chico & Caetano, exibido mensalmente, no qual a dupla de cantores recebia vários convidados. A figurinista também trabalhou nas minisséries Desejo (1990), de Gloria Perez - que retratou a trágica história de amor vivida, no início do século XX, pelo escritor Euclides da Cunha, sua mulher Anna de Assis e o militar Dilermando de Assis - e As Noivas de Copacabana (1992), de Dias Gomes, história policial protagonizada por Miguel Falabella, intérprete de um assassino em série. Em Desejo, Helena Brício fez parceria com o figurinista Paulo Lois. Em 2001, dividiu com Cao Albuquerque a criação dos figurinos da novela As Filhas da Mãe, de Silvio de Abreu. Além disso, Helena Brício também fez os figurinos de algumas histórias do programa Brava Gente e, em 2004 e 2005, foi a figurinista do infantojuvenil Sítio do Picapau Amarelo. Em 2006, assumiu os figurinos de Estrelas, o programa semanal da apresentadora Angélica. Ela vestiu, ainda, os jovens atores do programa Malhação e os apresentadores Pedro Bial e Marisa Orth no primeiro ano do reality show Big Brother Brasil, em 2002.

Aldo César

Elenco · Conhecido por Redenção

Aldo da Silva Cezar foi um ator e dublador brasileiro. Um dos grandes nomes da dublagem brasileira, Aldo César desde os 5 anos de idade já cantava na Igreja Batista. Com 17 anos ingressou na rádio, trabalhou nas Rádios Tupi e Mayrink Veiga, no Rio de Janeiro. Em toda a sua carreira fez telenovelas, peças e dublagens. Em novelas trabalhou em "Redenção" (1966), "Hospital" (1971), "O Preço de um Homem" (1971), "A Barba Azul" (1974), "O Profeta" (1977), "O Direito de Nascer" (1978), "Como Salvar Meu Casamento" (1979), "Cavalo Amarelo" (1980), "Rosa Baiana" (1981), "A Filha do Silêncio" (1982), "Braço de Ferro" (1983), "O Tempo e o Vento" (1985), "Dona Beija" (1986) e "Chapadão do Bugre" (1988). Fez uma participação especial em Dona Beija. Trabalhou em diversas emissoras como Globo, Manchete e SBT, na qual ficou 18 anos. Destaque para sua trajetória no SBT, onde trabalhou em A Praça é Nossa e fazia o quadro "Ui, ui, ui meu chefinho", com a então modelo famosa Alice di Carli e Tutuca. Como dublador trabalhou na AIC, onde dublou o ator Rex Harrison, e mais recentemente fez o comandante do conselho galático central em Cassiopeia, Jason Bolt na série ...E as noivas chegaram, Júlio César em alguns filmes do Asterix, o Rei do Crime em alguns episódios do desenho do Homem-Aranha, a 1ª voz do Bender em Futurama, Doutor Maki Gero em Dragon Ball Z, dentre outros trabalhos. No dia 5 de janeiro de 2001 faleceu, com 72 anos de idade. Por conta de seu falecimento teve de ser substituído por Sílvio Navas no papel de Bender a partir dos episódios finais da segunda temporada de Futurama e não pôde voltar a fazer o Doutor Maki Gero em Dragon Ball GT e em Dragon Ball Kai, sendo substituído no primeiro por Luís Carlos de Moraes e no segundo por José Carlos Guerra.

Osmar di Pieri

Osmar di Pieri foi um ator, diretor, iluminador, cenógrafo, produtor, professor de interpretação e garoto-propaganda brasileiro com atuação em teatro, cinema e TV. Formado em Teatro pela “Escola de Arte Dramática Paulistana”, Osmar de Pieri era filho de Carmen Moreno de Pieri. Osmar de Pieri foi garoto-propaganda em comerciais de cinema e TV e participou de campanhas para as marcas “Trol Velotrol e Tonka”, “Supermercado Morita”, “Banco Alfa”, “Maionese Cica”, “Óleo Luma Shell”, “Crediário Lojas Buri”, “Lojas C&A”, “Água Mineral Indaiá”, “Banco BMC Investimentos” e “Shell Responde”. No teatro, Osmar de Pieri fez parte do elenco das peças “Balada de Manhattan”, “Fim de Jogo” (Velho, além do cenário), “Flávia, Cabeça, Tronco e Membros”, “Terror e Miséria do III Reich”, “O Preço da Revolta no Mercado Negro” (Comandante-Chefe da Polícia), “Romulus Magnus”, “Missa Leiga”, “O Beijo Proibido” (atuação e iluminação), “O Inspetor Geral” (Yuri Tartar Mamayev/Kazan/Comerciante), “A Carroça de Ouro: Compram-se Meninas e Verdades”, “Lulu” (Dr. Goll, o médico), a censurada “Abajur Lilás”, “Bye, Bye, Pororoca” (João Brocheto de Oliveira), “Caminho dos Ratos”, “O Palhaço do Planeta Verde” (Zelão, além da administração), “Gata em Teto de Zinco Quente” (Gooper), “Fábrica: Greve e Vida dos Ceramistas (Dr. Roberto), “Calabar, o Elogio da Traição” (Oficial Holandês), “Jesus Homem” (Pôncio Pilatos), “Espetáculo na Exposição Contemporâneos Brasileiros” (rosto da Videocriatura), “O Dia que Raptaram o Papa” (Cardeal O´Hara), “O Jardim das Cerejeiras” (Simionov Pichtchik), “O Outro Lado da Vida” (direção e produção), “Oh, Calcuttá!” no Brasil, no Chile e na Argentina, “Natã, o Sábio”, “Os Espectros”, “Tistu: O Menino do Poelgar Verde”, “Divina Ópera” (direção e produção), “Bent” (Primeiro Tenente da SS/Oficial do Trem/Kapo/Capitão da SS), “De Rabo Preso” (atuação, direção e produção) e “Da Gota Serena”. No cinema, Osmar de Pieri fez os filmes “Nenê Bandalho”, “Gente que Transa” (Vigilante), “O Estripador de Mulheres”, “Parada 88: O Limite de Alerta” (Dr. Pessoa), “O Caçador de Esmeraldas” (Vendedor do Mapa) e “Cronicamente Inviável” (Separatista). Na TV, Osmar de Pieri fez as novelas “Vila do Arco” (Coelho), “O Julgamento” (Dionísio), “Um Sol Maior” (Dr. Alberto), todas na TV Tupi, o episódio “Gata em Teto de Zinco Quente” (Gooper) da série “Teatro 2” e a novela “Casa de Pensão” na TV Cultura, as novelas “Vida Nova” (Fogueira), o remake de “Irmãos Coragem” (Vicente), “O Rei do Gado” (Bepo) e “Terra Nostra” (Capitão do Navio), as minisséries “Anarquistas, Graças a Deus” e “Boca do Lixo”, todos da TV Globo, os remakes “Éramos Seis” (Simão) e “O Direito de Nascer” (General Eugênio), o programa “Aqui e Agora” (Comentarista Defensor dos Aposentados) no SBT e a novela “Antônio dos Milagres” da CNT/Gazeta. Não há informações sobre a vida pessoal do ator Osmar de Pieri que estava aposentado e morreu em um hospital de campanha do Covid-19.

Adrien Brody

Elenco · Conhecido por O Brutalista, O Pianista, Crónicas de França do Liberty, Kansas Evening Sun

Adrien Nicholas Brody (Nova Iorque, 14 de abril de 1973) é um ator e produtor norte-americano, filho da fotógrafa e jornalista Sylvia Plachy e do professor de História Elliot Brody. Adrien diz que herdou a familiaridade com as câmeras da mãe, judia húngara, que também teve uma íntima relação com as artes cênicas ao ingressar na "American Academy of Dramatic", conceituada escola americana formadora de atores. Adrien cresceu como filho único no bairro do Queens e era companhia constante nas atividades da mãe, a quem ele credita sua "habilidade de se sentir confortável na frente das câmeras".

Matthew Broderick

Elenco · Conhecido por Godzilla, O Rei Leão, Bee Movie: A História de uma Abelha

Matthew Broderick (Nova York, 21 de março de 1962) é um ator e dublador americano, descendente de judeus. Após estrelar uma série de peças teatrais e o filme "Jogos de Guerra" (1983), ficou mundialmente conhecido por interpretar o personagem-título no clássico adolescente "Curtindo a Vida Adoidado" (1986), pelo qual foi indicado a um Globo de Ouro. A partir daí, Broderick atuou em vários filmes de sucesso, como "Tempo de Glória" (1989), "Um Novato na Máfia" (1990), "O Pentelho" (1996), "Godzilla" (1998), "Inspetor Bugiganga" (1999), "Conte Comigo" (2000) e "Luzes, Câmera, Ação" (2004), além da dublagem do leão Simba na franquia "O Rei Leão", da Walt Disney Pictures. Outros trabalhos dele como dublador incluem as animações "Bee Movie: A História de uma Abelha" (2007), "O Corajoso Ratinho Despereaux" (2008) e "O Parque dos Sonhos" (2019), além de episódios de "Hora de Aventura" e "Rick e Morty". No teatro, Broderick já ganhou dois Prêmios Tony. Em 2001, ele e Nathan Lane protagonizaram o musical da Broadway, The Producers, de Mel Brooks, que posteriormente ganhou uma versão cinematográfica em 2008. Em 2006, por suas contribuições para a indústria cinematográfica, Broderick foi introduzido na Calçada da Fama de Hollywood. Onze anos depois, ele foi introduzido no American Theatre Hall of Fame.

Jack Nicholson

Elenco · Conhecido por O Iluminado, Um Estranho no Ninho, Batman

John Joseph Nicholson (Nova Iorque, 22 de abril de 1937) mais conhecido como Jack Nicholson é um ator, cineasta, produtor de cinema e roteirista americano, amplamente considerado como um dos maiores atores da história. Foi indicado ao Oscar doze vezes, e ganhou o Oscar de melhor ator por duas: pelos filmes One Flew Over The Cuckoo's Nest e As Good As It Gets. Também ganhou o Oscar de melhor ator coadjuvante pelo filme de 1983, Terms of Endearment. Nicholson é conhecido por interpretar vilões como Jack Torrance em The Shining, Frank Costello em The Departed e o Coringa em Batman, entre outros.

Carolyna Aguiar

Carolyna Aguiar às vezes creditada como Anna Aguiar ou Anna de Aguiar, é uma atriz e professora de ioga brasileira. Iniciou seu aprendizado de ioga e práticas de meditação em 1989, em Puna, Índia, no Ashram do Osho. Em 1991, conheceu a Siddha Yoga e a mestre da linhagem Gurumayi e, desde então, se dedica a este caminho. Concluiu sua formação de professora de hatha yoga em 1998, no Ashram Shree Muktananda, em Nova York, e, anualmente, recicla seus estudos com professores ligados à linha Anusara Yoga, prática que tem a raiz de sua filosofia no xivaísmo da Caxemira e que foi criado por John Firend, professor sênior de Iyengar e estudante de Siddha Yoga. Estudou e trabalhou com Lígia Lima no Shakti Shala, em Santa Teresa, onde começou a dar aulas de Power Yoga. Formada na Escola Angel Vianna de Dança Contemporânea, estudou e trabalhou com Rossela Terranova, Angel Vianna e Ivaldo Bertazzo, com quem estudou GDS (cadeias musculares), em São Paulo.

Christina Aguilera

Christina María Aguilera (Nova Iorque, 18 de dezembro de 1980) é uma cantora, compositora e atriz norte-americana. Nascida em Staten Island, Nova Iorque e criada nas cidades de Rochester e Wexford, na Pensilvânia, ela apareceu nos programas de televisão Star Search e The Mickey Mouse Club no início da carreira. Depois de gravar "Reflection", o tema do filme Mulan, da Disney, Aguilera assinou com a RCA Records. Ela ganhou destaque com seu álbum de estreia autointitulado (1999), que gerou três singles número um na parada Billboard Hot 100: "Genie in a Bottle", "What a Girl Wants" e "Come On Over Baby (All I Want Is You)" . No ano seguinte, Aguilera lançou dois álbuns de estúdio; o álbum em espanhol Mi Reflejo e o álbum natalino My Kind of Christmas. Ela assumiu o controle criativo de sua carreira em seu quarto álbum de estúdio, Stripped (2002), que produziu "Dirrty", "Beautiful" e "Fighter". O quinto álbum de estúdio de Aguilera, Back to Basics (2006), estreou no número um nas paradas de álbuns de dez países e gerou as faixas "Ain't No Other Man" e "Hurt". Em 2010, ela lançou seu sexto álbum de estúdio, Bionic, e estrelou o filme Burlesque. No ano seguinte, estreou como mentora na série de televisão The Voice; ela já apareceu em seis de suas doze temporadas. O seu sétimo álbum de estúdio, Lotus, foi lançado em 2012. Em 2018, lançou seu oitavo álbum de estúdio, Liberation. Aguilera também foi destaque em várias colaborações bem sucedidas durante sua carreira, incluindo "Lady Marmalade", "Moves Like Jagger" e "Say Something". Aguilera é reconhecida como um ícone pop e foi chamada de "Princesa do Pop" após sua estreia. Seu trabalho rendeu cinco Grammy Awards, dois Grammy Latino e uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood. Ela vendeu mais de 40 milhões de álbuns e singles nos Estados Unidos até 2014 e 100 milhões mundialmente. Em 2009, classificou-se no número 58 na lista das 100 Maiores Cantoras de Todos os Tempos, da revista Rolling Stone, tornando-se a mais jovem e única artista com menos de 30 anos no ranking. A Billboard norte-americana reconheceu-a como a 20ª artista mais bem sucedida da década de 2000, e a Time listou Aguilera entre as 100 pessoas mais influentes do mundo em 2013. Além de seu trabalho na indústria do entretenimento, Aguilera está envolvida em atividades de caridade, direitos humanos e questões mundiais, além de seu trabalho como embaixadora da ONU para o Programa Alimentar Mundial.

Tony Curtis

Elenco · Conhecido por Médica, Bonita e Solteira

Tony Curtis,nome artístico de Bernard Schwartz, (Nova York, 3 de junho de 1925 — Las Vegas, 29 de setembro de 2010) foi um ator norte-americano, popular desde as décadas de 1950 e 1960 por seu trabalho no cinema tendo participado de mais de cem filmes desde 1949. Curtis lamentava nunca ter ganho um Oscar e considera que o mundo do cinema jamais reconheceu verdadeiramente seu trabalho, mas conquistou diversas honrarias e tem uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood. Faleceu em 29 de setembro de 2010. A notícia foi divulgada pela filha, a também atriz Jamie Lee Curtis.

Tika Sumpter

Elenco · Conhecido por Sonic - O Filme, Sonic 2: O Filme, Tyler Perry's The Haves and the Have Nots

Vida privada: Nascida em Queens, Nova York, Sumpter estudou no Marymount Manhattan College, onde se formou em comunicações. Ela começou sua carreira como modelo e apareceu em vários comerciais de produtos, incluindo as fragrâncias Curve da Hewlett-Packard e Liz Claiborne. Carreira: Em 2004, ela atuou como co-apresentadora da série da rede N Best Friend's Date. No ano seguinte, ela conseguiu o papel de Layla Williamson em One Life to Live. Desde janeiro de 2011, Sumpter apareceu em Gossip Girl como Raina Thorpe, a filha de Russell Thorpe (Michael Boatman) e o interesse amoroso de Chuck Bass.

Alejandra Barros

Elenco · Conhecido por Alma de Hierro

Alejandra Yuriana Barros Sánchez é uma atriz mexicana. Morou em Nova Iorque para estudar atuação no "The Reads Strasberg Theater Institute"; ela mais tarde se transferiu para o "Actor's Studio Film & T.V School", escola onde estudou cinema e televisão, e na "Broadway Dance Center", aprendeu jazz. Depois de viver alguns anos em Nova York, Alejandra voltou para a Cidade do México e matriculou-se em uma escola para atores onde ela interpretou as competências. Depois de ter estudado atuação e cinema, Alejandra recebeu sua primeira oportunidade para atuar na telenovela Huracán, compartilhando créditos com Eduardo Palomo e Ludwika Paleta. Ela mais tarde veio a atuar em telenovelas como Locura de amor, uma produção liderada por Roberto Gómez Fernández. Depois deste projeto seguiram Maria Belén, onde interpretou a 'Valeria Montaño', e Clase 406, onde deu vida a 'Adriana Pineda' e 'Ángela Pineda': são algumas das telenovelas em que ela participou. "Malcolm y su lucha contra os Eunucos", do diretor Alejandro Bichir, e que foi apresentado no festival de cinema de Málaga, Espanha, é considerado como sendo o seu papel mais importante. Em 2003, ela ganhou sua primeira protagonista em Mariana da Noite, onde ela interpretou a sofrida Mariana. Em 2006, Alejandra esteve na telenovela La verdad oculta, atuando com o ator Eduardo Yáñez. Em 2014 interpretou sua primeira vilã na novela La sombra del pasado. Em 2015 interpretou a antagonista principal da novela A que no me dejas. Em 2016 interpreta uma das três protagonistas da novela Mujeres de negro.

Caitlin Sanchez

Elenco · Conhecido por Dora, a Aventureira

Sanchez nasceu em Englewood, Nova Jersey, em uma família musical de herança cubana . Começou a tocar piano aos quatro anos de idade e, no Yamaha Music Center, ganhou o Prêmio de Compositor da Yamaha Corporation em 2004 por uma composição original de jazz. Ela já se apresentou várias vezes no New Jersey Performing Arts Center , Victoria Theatre, e ganhou o prestigioso Tito Puente Musical Scholarship Award duas vezes em 2005 e 2007. Ela também foi vencedora múltipla e apresentadora do concurso Hispanic Youth Showcase, realizado em Nova Jersey. Saboroso fã de jazz , Sanchez gosta de ouvir as músicas de John Coltrane , Thelonious Monk , Bud Powell e as vocalistas Ella Fitzgerald e Billie Holiday . Quando Robert Siegel, da NPR, indicou que era incomum alguém de sua idade ser fã de Thelonious Monk, Sanchez respondeu que "ele tem um estilo realmente único. Ele meio que toca o piano com muita força. E eu amo seus ritmos. no ritmo; às vezes ele dispara. Ele é cheio de surpresas. "

Leelee Sobieski

Elenco · Conhecido por De Olhos Bem Fechados

Leelee Sobieski (nascida Liliane Rudabet Gloria Elsveta Sobieski, Nova York, 10 de junho de 1983) é uma atriz americana aposentada. Tornou-se famosa durante sua adolescência, ao aparecer no filme Impacto Profundo (Deep Impact), e por receber uma indicação ao Emmy para o filme Joana D'Arc (Joan of Arc), de 1999, e duas indicações para o Globo de Ouro para o filme "Joan of Arc" e o filme feito para a televisão Insurreição (Uprising). A atriz tem 2 filhos: uma filha de 8 anos chamada Louisianna Ray e um filho de 4 anos. Em 2016, numa entrevista para a revista Us Weekly, ela confirmou que não trabalha mais com cinema. Quando perguntada sobre as razões de sua aposentadoria, Sobieski disse que prefere estar focada em seus filhos e que noventa por cento dos papeis envolvem cenas de conotação sexual com outras pessoas e que ela não deseja mais fazer isso.

Fay Wray

Fay Wray (Cardston, 15 de setembro de 1907 — Nova Iorque, 8 de agosto de 2004) foi uma atriz canadense. Nascida Vina Fay Wray em 15 de setembro de 1907, a canadense se mudou com os pais e os cinco irmãos para os Estados Unidos quando tinha três anos. Ainda na adolescência, em 1923, começou a participar como figurante de diversas produções. Cinco anos depois, ganhou seu primeiro papel de destaque, em The Wedding March. Na década seguinte, a já experiente Fay estrelou vários filmes de terror, como The Vampire Bat e Doctor X, e ganhou o título “Rainha do Grito de Hollywood” (décadas antes de Jamie Lee Curtis). Em 1933, veio o papel que marcou sua carreira: Fay foi parar no topo do Empire State Building nas mãos de King Kong. Ela era Ann Darrow, uma atriz desempregada que acompanhava uma expedição à ilha da Caveira, onde o enorme gorila Kong é encontrado e capturado. O animal desenvolve uma afeição pela jovem, o que leva ao triste final, quando ele é abatido. Apesar de ter vivido diversos personagens e contracenado com ícones do cinema, como Gary Cooper e Spencer Tracy, a atriz ficou marcada como a eterna mocinha em perigo. “Costumava me ressentir de King Kong”, disse, em uma entrevista de 1963. “Mas não luto mais contra ele. Eu entendi que é um clássico e fico feliz de estar associada a ele”. Em sua autobiografia, ela confessa que, sempre quando chega em Nova York e vê a beleza imponente do Empire State, algo agradável acontece: “Meu coração bate um pouco mais rápido”. Depois de seu segundo casamento, em 1942, Fay deixou a carreira artística, retomando-a em 1953. Pouco depois, ela passou a trabalhar apenas na televisão, fazendo participações em seriados. Em 1980, ela atuou ao lado de Henry Fonda em As Trombetas de Gideão, longa televisivo que oficializou o fim de sua carreira. Em paz, no seu apartamento em Manhattan, Fay Wray deixou três filhos, uma longa obra no cinema e a inesquecível imagem da frágil dama nas mãos de Kong, o gorila apaixonado. Não só ele, mas milhões de espectadores.

Lee J. Cobb

Elenco · Conhecido por 12 Homens e uma Sentença, The Virginian, O Exorcista

Lee J. Cobb, nome artístico de Leo Jacoby (Nova York, 8 de dezembro de 1911 — Los Angeles 11 de fevereiro de 1976) foi um ator norte-americano. Em 1949 foi convidado para interpretar o personagem Willy Loman no espetáculo "A Morte do Caixeiro Viajante" de Arthur Miller que se transformou em um grande sucesso e marcou a carreira de Cobb definitivamente. Acusado de pertencer ao Partido Comunista, viu sua carreira declinar no final da década de 1950, mas com a ajuda de amigos como Frank Sinatra e Paul Newman se recuperou e fez filmes importantes como Exodus, "O Homem do Terno Cinza", "As Três Faces de Eva" e "O Exorcista".

Sylvester Stallone

Elenco · Conhecido por O Juiz, Rambo: Programado Para Matar, Rocky: Um Lutador

Michael Sylvester Gardenzio Stallone, mais conhecido como Sylvester Stallone ou também Sly Stallone (Nova Iorque, 6 de julho de 1946) é um ator, roteirista e diretor americano, conhecido por seus papéis em filmes de ação de Hollywood. Dois de seus notáveis personagens são o boxeador Rocky Balboa e o soldado John Rambo. As franquias Rocky e Rambo, juntamente com vários outros filmes, reforçaram a sua reputação como ator e renderam boas bilheterias. Foi anunciado em 7 de dezembro de 2010 que Stallone tinha sido votado no International Boxing Hall of Fame.