Procurar
Algemas de Ouro
1969
Linda e Alexandre arrastam um casamento falido há anos, que chega ao fim quando ela descobre o caso do marido com Tide, preferindo pedir o divórcio e ser taxada de desquitada – algo incomum para a época – do que viver na infelicidade, chocando os quatro filhos: Moacir, Lene, Marcos e Lu. Moacir vive um romance conturbado com Glória, moça rica e filha do deputado Agenor Venturini e da socialite Estela, que querem que ela se case com o tradicionalista Toninho. Lene é apaixonada pelo primo Cícero, mas a tia Joana é contra. Marcos tem uma paixão platônica pela vedete Fátima, amiga de Roberta, a amante do deputado. Já a adolescente Lu sofre as humilhações de Cássia no colégio. Os problemas começam quando Linda começa um novo amor com o também recém-divorciado Cláudio, cuja ex-mulher Leonor não aceita o fim e passa a infernizá-lo e manipulá-lo através do filho pequeno Claudinho. Além disso, a ambiciosa Tide também se interessa por Moacir.
Linda Gay
Elenco · Conhecido por Algemas de Ouro
Linda Gay nasceu na cidade de Porto Alegre, capital do Rio Grande do Sul, em 27 de dezembro de 1921. O início da carreira de Linda foi em Porto Alegre, quando atuou em “Pedra Redonda 39”, em 1965, novela dirigida e estrelada pelo ator Tarcísio Meira. Depois disso, a atriz transferiu-se para São Paulo, onde fez muitas atuações nas novelas da TV Record: “Algemas de Ouro”; “As Pupilas do Senhor Reitor”; “Os Deuses Estão Mortos” ; “Pingo de Gente” e “Meu Adorável Mendigo”. Em 1974, ela se transferiu para a TV Tupi onde participou dos sucessos de ”Ídolo de Pano”; “Éramos Seis”; o seriado “Senhoras e Senhores“e o remake de ”O Direito de Nascer”. No início dos anos 1980 faz a minissérie “Partidas Dobradas” na TV Cultura e depois a novela “Braço de Ferro” na TV Bandeirantes. Seus últimos trabalhos na Televisão foram nas minisséries “Anarquistas, Graças a Deus” e “Memórias de um Gigolô” na TV Globo. No Cinema, Linda Gay atuou bastante nas décadas de 1970 e 1980, que foi uma época de filmes de forte apelo sexual. Ela fez “Ninguém Segura Essas Mulheres”; “Pintando o Sexo”, “O Doador Sexual”; “Convite ao Prazer”, “A Noite das Depravadas”, “Bonecas da Noite”; “Bacanal de Colegiais” e “Besame Mucho”. Linda Gay faleceu em São Paulo, em novembro de 1990, aos 69 anos de idade.

Altair Lima
Elenco · Conhecido por Algemas de Ouro
Altair Vieira de Faria Naves Pinto nasceu em Barretos, interior de São Paulo, em 10 de julho de 1936. Iniciou sua carreira na TV Record, em 1960, e adotou o nome artístico de Altair Lima. Na emissora fez os teleteatros “Imitação da Vida” e “A Máscara e o Rosto”, entre outros. Depois passou para o Teatro Brasileiro de Comédia, onde fez “Yerma”, e em seguida foi para a Companhia Nidia Licia. Em 1962, foi para a TV Excelsior participar do “Teleteatro Brastemp”, e dois anos depois ingressou como ator contratado na TV Tupi de São Paulo, onde participou do “TV de Vanguarda“, em teleteatros como “Panorama Visto da Ponte”, “A Respeitosa” e “O Homem que Vendeu a Alma”. Em 1965, voltou para a TV Excelsior, onde atuou nas novelas “A Deusa Vencida”; “A Grande Viagem”; “Ninguém Crê em Mim”; “O Morro dos Ventos Uivantes” e “O Grande Segredo”, além da minissérie “O Tempo e o Vento”, baseada na obra de Érico Veríssimo. Em seguida, no final dos anos 1960, dedicou-se mais ao teatro e teve sua fase áurea como ator, diretor e produtor teatral e fez o musical “Hair”, produção ousada e inesquecível. Depois, no Teatro Aquárius, montou “Jesus Cristo Superstar”, “Oh! Calcutá”, e “Godspell”. Foram momentos marcantes para o teatro nacional. Altair Lima retornou à Televisão pela TV Record e esteve nas primeiras novelas da emissora, “A Última Testemunha” e “Algemas de Ouro” e ainda participou de “O Leopardo“. Na TV Tupi fez “Hospital” e em 1975 teve seu grande momento na TV vivendo o personagem César Jordão no sucesso de Ivani Ribeiro, “A Viagem”. Na mesma emissora, em 1979, fez “Gaivotas”. O ator foi para a TV Bandeirantes em 1980 e lá teve dois bons trabalhos, foi o Lineu de “A Deusa Vencida” e o espanhol Antonio Hernandez de “Os Imigrantes“, de Benedito Ruy Barbosa. Na mesma emissora atuou na minissérie “Chapadão do Bugre” e depois, na TV Manchete, marcou presença nas novelas “Xica da Silva” e “Mandacaru“. Seu último trabalho na TV foi na novela “Louca Paixão“, em 1999, na TV Record. No Cinema ele fez apenas cinco filmes, que foram “Um Intruso no Paraíso” em 1973; “Fruto do Amor” em 1981; “O Segredo da Múmia” em 1982; “O Bicho de Sete Cabeças” em 2001 e “Narradores de Javé” em 2003. Altair Lima foi casado com as atrizes Maria Célia Camargo e Isabel Ribeiro, deixou quatro filhos e faleceu em Angatuba, no interior de São Paulo, em 24 de dezembro de 2002, de um infarto, aos 66 anos de idade.

Ademir Rocha
Elenco · Conhecido por Algemas de Ouro
Ademir Rocha nasceu no interior de São Paulo, na cidade de Colina, em 20 de junho de 1941. É ator. Atua em televisão, teatro e cinema. Aos 14 anos, o garoto mudou-se para a capital paulista. Fez seus estudos secundários no “ Liceu Acadêmico”. Pensou em prestar vestibular para medicina, mas optou por arte. Entrou na EAD- Escola de Arte Dramática em 1959, formando-se em 1962. Começou sua vida artística em teatro. Fez a peça: “ Sorocaba Senhor”, em 1963, com o “ Grupo Decisão”, No mesmo ano fez: “ Terror e Miséria do lll Reich”. Ainda, no mesmo ano, fez: “Desgraças de Uma Criança”, “ Os Da Mesa Dez”,, “ M.M.Q.H.” Em 64, fez: “ O Pobre Piero” e “ Procuro Viúvas”. Em 65, participou de: “ Os Ossos do Barão”. Em 66: “ O Avarento”. Ainda em 1966, fez: “ Dois Perdidos Numa Noite Suja”, de Plínio Marcos. Em 64, fez na TV Record, a novela: “ Marcados Pelo Amor”, no papel de pai.No mesmo ano fez: “ Renúncia”. Mudou-se então pra a TV Tupi, e em 1965, fez, no “ TV de Vanguarda”: “ Antìgone”, Em 1966, fez, outro grande teatro: “Calúnia”. No mesmo ano fez a novela: “ O Amor Tem Cara de Mulher” e “ O Anjo e o Vagabundo”. Em 67, participou de: “ A Intrusa”, “ O Pequeno Lorde”, “Paixão Proibida”, “ Encontro com o Passado” e “ Os Rebeldes”.Em 1968, ainda na Tupi, entrou nas novelas: “ O Rouxinol da Galiléia” e “ Sozinho no Mundo”. Ademir Rocha voltou então para a TV Record e fez a novela: “ Seu Único Pecado”, em 1969. No mesmo ano fez também: “ Algemas de Ouro”.Em 1970, entrou em: “ Tilim”. Em 1970 fez: “Editora Mayo , Bom Dia”. Em 1971: “ Os Deuses estão Mortos”.Ainda: “ Quarenta Anos Depois”, “ Pingo de Gente”. Em 72: “ O Príncipe e o Mendigo” e “ Os Fidalgos da Casa Mourisco”. O ator foi então pra a TV Globo, e faz em 1972: “ Uma Rosa Com Amor”, “Shazan, Xerife e Cia”. Em 1973: “ Carinhoso”. O ator fez em 1964: “ O Lamparina”. Em 1969: “ Águias em Patrulha”.

Roberto Bolant
Elenco · Conhecido por Algemas de Ouro
Roberto Borro Bolant nasceu em Bauru, no interior de São Paulo, em 21 de junho de 1943. Ator e garoto propaganda, começou no Teatro em 1965, e depois de algumas propagandas para a TV, estreou na TV Tupi em 1967, no seriado “Águias de Fogo”, de Ary Fernandes. Na TV Record se transformou em um dos seus principais atores nas primeiras novelas lançadas pela emissora, no final dos anos 1960, e participou de “Algemas de Ouro”; “As Pupilas do Senhor Reitor”; “Os Deuses Estão Mortos”; “Quarenta Anos Depois”; “Os Fidalgos da Casa Mourisca” e “O Leopardo”. Bolant voltou para a Rede Tupi de Televisão e trabalhou nas novelas “Jerônimo, o Herói do Sertão” e depois em “O Machão“, exibida em 1974/75, que foi escrita por Sérgio Jockyman, com direção de Luiz Gallon, vivendo o personagem Inácio. Em 1975, na TV Globo, participou das novelas “Senhora” e “A Moreninha” e em 1979 fez “Cara a Cara”, novela de Vicente Sesso na TV Bandeirantes. Trabalhou também na TV Cultura, onde em 1982 atuou na minissérie “Seu Quequé” e no SBT, onde fez as novelas “Cristal” e “Maria Esperança”. No Cinema Nacional trabalhou em 14 filmes, estreando em “Sentinelas do Espaço” de 1969 e se destacando em “A Noite do Desejo” de 1973 ao lado de Ney Latorraca e Marlene França; “O Supermanso” em 1974; “O Sexo Mora ao Lado” em 1975 e atuando pela última vez em 1976 na película “Ensaio Geral – A Noite das Fêmeas” ao lado de um grande elenco formado por Antonio Fagundes, Maria Isabel de Lizandra, Kate Hansen, Hélio Souto e Nádia Lippi, entre muitos outros astros e estrelas da TV Tupi naquela época. É casado com a ex-atriz Teresa Cristina Bolant.

David Neto
Elenco · Conhecido por Algemas de Ouro
David Garófalo Neto nasceu São Paulo, em 25 de maio de 1929. Sempre quis ser ator e em 1952 fez o filme “João Gangorra“. Mas queria trabalhar em televisão e apareceu na TV TUPI, em 1953. Ali ficou muitos anos. Era diretor de estúdio, função muito importante, quando a televisão era toda feita ao vivo, pois o diretor de estúdio é que tinha o “script” e a direção na mão. Mas David Neto era também ator e atuou em “Sangue na Terra”; “As Aventuras de Red Ringo”; “O Falcão Negro”; “Encruzilhada”; “Miguel Strogof” e “O Conde de Monte Cristo”, todos na pioneira TV Tupi. Depois fez vários “TV de Vanguarda” e “TV de Comédia”. Ao mesmo tempo participou de vários filmes. Atuou em: “O Circo chegou à Cidade”; “O Sobrado” e “Uma História de Ballet”, na década de 1950. E na década de 1960 esteve em “Chão Bruto”; “Rei Pelé” e “O Vendedor de Lingüiças”. David Neto foi para a TV Excelsior, o canal 9 de São Paulo, onde fez as novelas “A Outra Face de Anita”; “A Indomável”; “Ninguém Crê em Mim” e “As Minas de Prata”. Ao mesmo tempo, no cinema participou de “O Santo Milagroso”; “Cangaceiros de Lampião”; “O Anjo Assassino” e “Vidas Estranhas”. Em seguida, no final dos anos 1960, foi então para a TV Record, onde fez várias novelas: “A Última Testemunha”; “Algemas de Ouro”; “As Pupilas do Senhor Reitor”; “Os Deuses Estão Mortos”; “Quarenta Anos Depois” e “O Tempo não Apaga”. Nos anos 1970 apareceu nas telas nacionais em: “A Infidelidade ao Alcance de Todos”; “Nua e Atrevida”; “Obsessão Maldita”; “O Supermanso”; “Portugal, Minha Saudade”; “Bacalhau”; “Kung Fu Contra as Bonecas”; “O Dia das Profissionais” e “O Menino da Porteira”. Voltou para a TV Tupi em 1976 e atuou nas novelas “O Julgamento” e “Um Sol Maior”. Seus últimos filmes foram “Noite em Chamas”; “A Noite dos Duros”; “Jeca e seu Filho Preto”; “O Outro Lado do Crime” e “Dama da Zona.“ David Neto era casado com a também atriz Maria Cecília e faleceu de repente, em São Paulo, em 10 de outubro de 1979.

Márcia Maria
Elenco · Conhecido por Algemas de Ouro
Márcia Maria Brisa nasceu em Vitória, capital do Espírito Santo, em 5 de fevereiro de 1944. Veio para São Paulo ainda pequena e começou seu trabalho artístico no rádio. Foi para a TV Record de São Paulo bem jovem, como garota-propaganda e lá apresentou alguns programas antes de ir para as novelas. Em 1965, participou do elenco da novela humorística “Ceará Contra 007″, ao lado de Jô Soares, Ronald Golias e um grande elenco de humoristas. Depois fez mais algumas novelas na mesma TV Record. Fez “A Última Testemunha”; “Algemas de Ouro”; “As Pupilas do Senhor Reitor”, onde viveu a doce Guida que marcaria a sua carreira; “Os Deuses Estão Mortos” e “40 Anos Depois”. Em 1969, se casou com o também ator Adriano Stuart, mas o casamento durou pouco, apenas dois anos. Passou para o grande elenco da TV Tupi onde fez várias novelas: “Bel-Ami”; “Mulheres de Areia”; “Os Inocentes”; “Meu Rico Português”; “A Viagem”; “Os Apóstolos de Judas”; “João Brasileiro, o Bom Baiano” e “Dinheiro Vivo”. Em 1980, quando a TV Tupi teve suas portas lacradas, Márcia Maria foi convidada por Wálter Avancini e passou então para a TV Bandeirantes, e ali fez “A Deusa Vencida” em 1980, e “Campeão” em 1982. Fez para a Rede Globo uma participação no especial “Fernando da Gata” em 1983. Durante três anos apresentou nas manhãs da TV Record, com muito sucesso, o programa feminino “A Mulher Dá o Recado”. Ficou um tempo afastada da TV e voltou em 1990, estreando no SBT, também a convite de Wálter Avancini em “Brasileiras e Brasileiros” e depois fez uma participação especial na novela “Por Amor e Ódio” exibida em São Paulo pela TV Record e no restante do país pela CNT, em 1997. Em 2000 viveu a Irmã Tereza em “O Direito de Nascer“, um remake exibido pelo SBT e depois, em 2001, atuou na novela “Amor e Ódio” na mesma emissora. Fez uma participação especial na novela “As Filhas da Mãe” da TV Globo e em 2005 participou do “Senta que lá vem Comédia” na TV Cultura, dirigida pelo ex-marido, Adriano Stuart, no episódio “Casa de Orates”. No cinema ela esteve em cinco filmes: “Cio, Uma Verdadeira História de Amor” ao lado de Francisco Di Franco; “Gente Que Transa” de Silvio de Abreu ao lado de Adriano Reys; “Que Estranha Forma de Amar” de Geraldo Vietri; “As Amantes de um Homem Proibido” ao lado de Nuno Leal Maia e “As Intimidades de Analu e Fernanda” de José Miziara, com Helena Ramos. Márcia Maria passou um tempo dividindo-se entre aparições em comerciais e merchandisings em programas femininos e dirigindo cursos de teatro. Foi dona de duas escolas de teatro, uma no bairro do Tatuapé e outra na Vila Mariana. Um nome sempre lembrado entre as grandes atrizes das telenovelas brasileiras, Márcia Maria faleceu em 8 de fevereiro de 2012, três dias após ter completado 68 anos de idade, vitimada por um AVC sofrido no apartamento em que morava sozinha com seu gato de estimação, na capital paulista, e seu corpo foi enterrado no Cemitério de Congonhas, no jazido da sua família.

Rolando Boldrin
Elenco · Conhecido por Algemas de Ouro
Rolando Boldrin nasceu em São Joaquim da Barra, interior de São Paulo. Família grande, eram 12 irmãos, sendo Rolando o sétimo.. Ele nasceu em 22 de Outubro de 1936. Começou a cantar, ao lado do irmão, na cidade de Guaira. Com 16 anos veio sozinho para a capital paulista. Fez de tudo um pouco. Foi sapateiro, garçom, frentista de posto de gasolina. Aos 18 anos serviu o Exército em Quitaúna. Mas seu desejo era cantar, tocar violão e “deitar prosa”. Em 1958 apareceu nas Emissoras Associadas, depois de ter tentado as Rádios São Paulo e Record. Assinou o primeiro contrato como radio-ator. Fez radionovelas, mas era bonitão, ou bonitinho, pois era magrinho e então foi para a televisão. Fez: “Direito de Nascer”; “Alma Cigana”; “O Bem Amado” – primeira versão televisiva, sob a autoria de Dias Gomes e direção de Benjamim Cattan. Fez “TVs de Vanguarda” e “Grande Teatro TUPI”. Fez: “A Sereia “; “Quem Casa com Maria”; “O Direito dos Filhos”; “A Viagem”; “O Profeta “; “Roda de Fogo”; “Se o Mar Contasse”; “Ovelha Negra”. Mostrou-se um bom ator, tanto que foi chamado pela TV Record, onde apareceu em “Algemas de Ouro” ; “As Pupilas do Senhor Reitor; “Os Deuses Estão Mortos”. Quando a TV Tupi foi fechada, Rolando Boldrin foi para a TV Bandeirantes, no ano de 1979. Ali fez: “Cara a Cara”; “Pé de Vento”, “Cavalo Amarelo”; “Os Imigrantes”. Mas foi por essa época que Boldrin ganhou nome nacional. Ele foi contratado pela Rede Globo de Televisão, onde lançou um programa em que fazia o que mais ama e sabe: tocar violão, cantar e “contar causos”. O nome do programa: “Som Brasil” – Inesquecível programa, que foi a abertura para outros programas similares. Boldrin depois lançou na Rede Bandeirantes: o “Empório Brasileiro” e no SBT, mais tarde, o “Empório Brasil”. Rolando Boldrin morreu em decorrência de insuficiência respiratória e renal, aos 86 anos, em 9 de novembro de 2022. O velório foi realizado na Assembleia Legislativa de São Paulo e o sepultamento no Cemitério Gethsêmani, na capital paulista. Seu ultimo trabalho, o programa Sr. Brasil, na TV Cultura, foi apresentado por ele durante dezessete anos. Era casado com a produtora e cenógrafa Patricia Maia Boldrin.

Brad Pitt
Elenco · Executive Producer · Conhecido por As Aventuras de Cliff Booth, Bastardos Inglórios, O Curioso Caso de Benjamin Button
William Bradley "Brad" Pitt (Shawnee, 18 de dezembro de 1963) é um ator e produtor americano. É vencedor de diversos prêmios, dentre os quais um Oscar, dois Globos de Ouro, dois Screen Actors Guild e um BAFTA por atuação, e um Oscar, um BAFTA e um Emmy como produtor; é citado um dos mais bem pagos atores de de Hollywood. Pitt começou sua carreira de ator aparecendo em algumas séries de televisão como Dallas (1987). Posteriormente, ganhou reconhecimento como o cowboy J.D no filme Thelma and Louise (1991).

Jodie Foster
Elenco · Conhecido por Contato, Elysium, Taxi Driver: Motorista de Táxi
Alicia Christian "Jodie" Foster (nascida em 19 de novembro de 1962) é uma atriz e cineasta norte-americana. Ao longo de sua carreira, recebeu inúmeros prêmios, incluindo dois Oscars, três BAFTA Awards, três Golden Globe Awards e um Screen Actors Guild Award. Por seu trabalho como produtora e diretora, também foi indicada ao Primetime Emmy Award. Entre outras homenagens, recebeu o Golden Globe Cecil B. DeMille Award em 2013, foi incluída na Calçada da Fama de Hollywood em 2016 e agraciada com a Palma de Ouro Honorária do Festival de Cannes em 2021. Foster iniciou sua carreira profissional ainda criança, como modelo, tornando-se posteriormente um ídolo adolescente em diversos filmes da Disney, entre eles Napoleon and Samantha (1972), Freaky Friday (1976) e Candleshoe (1977). Atuou na comédia dramática Alice Doesn't Live Here Anymore (1974), de Martin Scorsese, e voltou a trabalhar com o diretor em Taxi Driver (1976), papel que lhe rendeu uma indicação ao Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante. Entre seus primeiros trabalhos também estão Tom Sawyer (1973), Bugsy Malone (1976), The Little Girl Who Lives Down the Lane (1976), Carny (1980) e Foxes (1980). Após concluir seus estudos na Universidade de Yale, Foster passou a interpretar papéis principais mais maduros, conquistando dois Oscars de Melhor Atriz por suas atuações como uma vítima de estupro em The Accused (1988) e como a agente Clarice Starling em The Silence of the Lambs (1991). Também recebeu uma indicação ao Oscar por Nell (1994). Entre seus outros filmes de destaque estão Sommersby (1993), Maverick (1994), Contact (1997), Anna and the King (1999), Panic Room (2002), Flightplan (2005), Inside Man (2006), The Brave One (2007), Nim's Island (2008), Carnage (2011), Elysium (2013), Hotel Artemis (2018) e The Mauritanian (2021). Como diretora, estreou no cinema com Little Man Tate (1991) e, desde então, dirigiu filmes como Home for the Holidays (1995), The Beaver (2011) e Money Monster (2016). Em 1992, fundou sua própria produtora, Egg Pictures. Também conquistou dois Primetime Emmy Awards, um como produtora do telefilme The Baby Dance (1999) e outro pela direção do episódio "Lesbian Request Denied", da série Orange Is the New Black, em 2014. Além disso, dirigiu episódios das séries Tales from the Darkside, House of Cards, Black Mirror e Tales from the Loop. A orientação sexual de Foster tornou-se tema de debate público em 1991, quando publicações como OutWeek e The Village Voice, em meio aos protestos contra a suposta homofobia e transfobia presentes em The Silence of the Lambs, afirmaram que ela era lésbica. Em 2007, durante um discurso no evento Women in Entertainment, promovido pelo The Hollywood Reporter, ela reconheceu publicamente seu relacionamento de 14 anos com Cydney Bernard. Em 2013, ao receber o Cecil B. DeMille Award na 70ª edição do Golden Globe Awards, falou sobre sua decisão de tornar pública sua vida pessoal. Após o discurso, diversos veículos de comunicação passaram a descrevê-la como gay, embora algumas fontes tenham observado que ela não utilizou explicitamente as palavras "gay" ou "lésbica" em sua fala.

Bill Murray
Elenco · Conhecido por Os Caça-Fantasmas, Caça-Fantasmas - O Legado, O Grande Hotel Budapeste
Seus pais eram de classe pobre e tiveram nove filhos. Para poder pagar o colégio, a maioria dos irmãos trabalhou como caddies em um clube de golfe. No colégio, Murray se iniciou na interpretação teatral. Posteriormente, ele se inscreveu na Universidade de Denver, mas pouco tempo depois foi expulso por porte de maconha.Murray decidiu, então, tentar a sorte no rádio. Ele apresentou um programa que não teve sucesso, sendo retirado do ar poucos meses depois, mas participou da continuação de outro que foi emitido por mais tempo. Em 1977, depois de trabalhar em uma companhia de teatro de Chicago, Murray foi contratado por um programa ao vivo de televisão muito popular, o Saturday Night Live, e teve seu início cinematográfico em 1979 no filme canadense "Almôndegas", de Ivan Reitman, no qual Murray faz o papel de um monitor em um acampamento de verão pra jovens. Ele estrelou vários outros filme, até que em 1984 teve seu grande sucesso de bilheteria com "Os Caça-fantasmas", filme também dirigido por Ivan Reitman, com o qual Murray tinha uma ótima sintonia e com o qual trabalhou em inúmeras ocasiões.A partir de então, Murray tornou-se um ator consagrado, principalmente no gênero cômico. Não obstante, teve o desejo de interpretar também personagens mais sérios, e o fez em algumas ocasiões, como no filme "Uma Mulher para Dois", de 1993, com Robert De Niro e Uma Thurman. No mesmo ano estrelou "Feitiço do Tempo", com Andie MacDowell, outro de seus grandes sucessos. Pelo seu papel como protagonista em "Encontros e Desencontros", de Sofia Coppola, ganhou o Globo de Ouro em 2004 como Melhor Ator (filme de comédia ou musical).Murray se casou duas vezes, a primeira em 1981. Este matrimônio durou três anos. Em 1997, Murray se casou pela segunda vez. Ele tem dois filhos de sua primeira esposa e três da segunda.

Angela Bassett
Elenco · Executive Producer · Conhecido por 9-1-1, Floresta Mágica, American Horror Story
Angela Evelyn Bassett nasceu no bairro do Harlem, subúrbio da cidade de Nova York, nos EUA. Na infância, foi influenciada pelo grupo musical Jackson 5 e se interessou pela dança, música e cinema. Durante a adolescência foi cheerleader da Boca Ciega High School. Em seguida, com uma bolsa por integrar a equipe artística, ingressou na Yale University para cursar estudos afro-americanos e artes dramáticas. Após sua graduação, realizou trabalhos como modelo e atuou em algumas peças do teatro municipal de Nova York, onde conheceu o famoso diretor Lloyd Richards. Ao ser convidada por Richards, Bassett estreou como atriz de TV no tradicional show Search for Tomorrow, em 1985. Deu início a sua carreira no cinema ao participar do thriller F/X: Assassinato sem Morte (1986), de Robert Mandel. Depois de participar de inúmeras séries televisivas e colecionar pequenos papéis em Hollywood, começou a se destacar a partir do criminal Vida de Cidade (1991) e, principalmente, pela cinebiografia Malcolm X (1992), estrelada por Denzel Washington, com direção de Spike Lee. No ano seguinte, tornou-se reconhecida mundialmente ao protagonizar o drama musical Tina (1993), de Brian Gibson, no qual a atriz interpreta a cantora Tina Turner. O trabalho lhe rendeu o Globo de Ouro de Melhor Atriz em Filme de Comédia ou Musical e uma indicação ao Oscar de Melhor Atriz em 1994.

Hy Pyke
Elenco · Conhecido por Blade Runner: O Caçador de Andróides
Hy Pyke (2 de dezembro de 1935 - 26 de outubro de 2006) foi um ator americano. Pyke nasceu Monty Pike em Los Angeles, Califórnia, filho do vaudevillian David Pike e sua esposa Pauline. Pyke formou-se em teatro na UCLA nos anos 1960, aparecendo em vários filmes de estudantes, incluindo um para Ray Manzarek, tecladista do The Doors, chamado Induction (1965), que também contou com a participação do vocalista do The Doors Jim Morrison em um breve papel. Durante esse período, Pyke também foi associado a Del Close. Da UCLA, Pyke teve uma longa carreira interpretando personagens estranhos, muitas vezes cômicos, em filmes geralmente fora do comum, de baixo orçamento e independentes, com algumas breves aparições em filmes convencionais. Algumas de suas aparições mainstream, como uma pequena parte no filme de John Milius Dillinger (1973), acabaram cortadas do filme final. Embora muitos de seus filmes mais conhecidos sejam do gênero terror, Pyke atuou em tudo, desde blaxploitation a comédias musicais. Ele tinha um estilo de atuação exclusivamente maníaco, com uma tendência para a comédia exagerada e física, marcada por uma voz rouca e distinta. Na década de 1970, a aparência física de Pyke era igualmente distinta. Muito baixo, ligeiramente acima do peso, com um bigode e uma cabeça muito calva de cabelos negros desgrenhados, ele se parecia com o arquétipo do bandido mexicano dos faroestes B ou Sancho Pança (papel que desempenhou em As Aventuras Eróticas de Dom Quixote, 1976). Além de seu trabalho no cinema, Pyke atuou em teatro, revistas musicais, etc. Durante a década de 1970, Pyke fez uma série de atuações bizarras em filmes inusitados. Seu papel mais memorável foi como um motorista de ônibus assustador no filme de terror de 1975 Lemora: A Child's Tale Of The Supernatural. Outras aparições notáveis de Pyke na década de 1970 foram em Dolemite (1975), The First Nudie Musical (1976) e Spawn Of The Slithis (1978). Pyke fez o papel de Bebe Rebozo em uma sátira inédita de Richard Nixon chamada The Way He Was.

Belén Cuesta
Elenco · Conhecido por La casa de papel
Belén Cuesta Llamas (Sevilha, 24 de janeiro de 1984) é uma atriz e modelo espanhola. Em 2020, ganhou o Prêmio Goya de melhor atriz pelo seu papel no filme La trinchera infinita. Ela estrelou a série de comédia Paquita Salas. Seu papel como Magüi Moreno, assistente do personagem-título da série mencionada, ganhou grande popularidade com algumas de suas falas se tornando virais. Ela apareceu em Money Heist como Manila (uma mulher transgênero e prima de Denver), inicialmente passando como refém no Banco da Espanha , mais tarde divulgada como membro do bando de ladrões.

Dua Lipa
Elenco · Conhecido por Barbie, NPR Tiny Desk Concerts
Dua Lipa é uma cantora, compositora e modelo britânica nascida em 22 de Agosto de 1995. Seu primeiro nome, Dua, é uma palavra de origem albanesa que significa amor. Seus pais, que são albaneses de origem do Kosovo, deixaram a cidade de Pristina na década de 1990 e foram para o Reino Unido. Após algum tempo, em 2008, quando Dua tinha 13 anos de idade, sua família voltou para o Kosovo, sendo que neste ano o país declarou independência da Sérvia. Aos 15 anos de idade, Dua resolveu voltar para Londres, cidade onde nasceu, e acabou morando com alguns amigos que residiam na capital inglesa. A vontade que Lipa tinha de construir uma carreira na música foi o motivo pelo qual ela voltou para Londres. Em 2011, começou a realizar trabalhos como modelo. Dua cresceu ouvindo seu pai cantar e, com 14 anos de idade, começou a postar covers de algumas de suas canções favoritas em seu canal no YouTube. Dentre as canções performadas por ela, estavam algumas de suas artistas preferidas, como as da canadense Nelly Furtado e da norte-americana Christina Aguilera. No ano de 2015, Dua assinou um contrato com a gravadora Warner Music, além de começar a trabalhar em seu disco de estreia no mesmo ano. Em agosto do mesmo ano, ela lançou seu single de estreia, a canção "New Love". Seu segundo single, a música "Be The One", foi lançado em outubro de 2015 e atingiu o Top 10 em charts na Alemanha, Áustria, Bélgica e Suiça. O videoclipe da faixa já possui mais de 75 milhões de acessos no YouTube e estimula-se que tenha vendido entre 500 á 600 mil cópias mundialmente. Lipa ainda disse que "Be The One é a única faixa do meu álbum que não escreví… eu não poderia descartá-la, é uma de minhas favoritas." Lipa descreve seu estilo musical como "pop sombrío" e também possui influências do hip hop em suas canções. Em novembro de 2015, ela foi considerada uma das artistas mais promissoras no mundo da música pela BBC e foi listada na listagem anual Sound of…2016. Dua também foi considerada uma das maiores artistas revelação de 2016 no meio musical pela MTV. A primeira turnê de Lipa pelo Reino Unido teve início em janeiro de 2016. Seu álbum de estreia "DUA LIPA" está previsto para ser lançado no dia 2 de junho de 2017.
Paula Cosenza
Produtor · Conhecido por 100 Dias
Formada em cinema pelo London College of Communication – University of the Arts, na Inglaterra, Paula Cosenza produziu diversos filmes, documentários, curtas e séries de TV com parceiros como Warner Bros., BBC, Channel 4 e SBS Austrália. Retornou ao Brasil em 2006 e desde então é produtora executiva da BossaNovaFilms, uma das maiores produtoras audiovisuais do país, trabalhando com parceiros como Rede Globo, Rede Record, Canal Futura e GNT entre outros. Algumas de suas produções recentes incluem “Ausência” (2014), de Chico Teixeira, exibido no Festival de Berlim e vencedor de diversos prêmios, entre eles Melhor Filme no Festival de Gramado e Melhor Filme no Festival de Toulouse, “Violeta foi para o céu” (2012), de Andrés Wood, vencedor do “Dramatic World Cinema Jury Prize”, no Sundance Film Festival e “Tropicália”, de Marcelo Machado, exibido em Telluride e diversos festivais internacionais. Paula Cosenza foi apontada como “Producer to Watch” pela revista Variety e é membro do EAVE (European Audiovisual Entrepreneurs).

3º Calhau a Contar do Sol
1996
Um pequeno grupo de extraterrestres é enviado para a terra numa missão de reconhecimento do planeta que para eles não é mais do que o 3º calhau a contar do céu. Para isto eles veem-se obrigados a tomar a forma humana, aparecendo como uma família completamente inocente e desconhecedora dos hábitos humanos, pronta a analisar a mais pequena experiência que possa revelar algo mais sobre a natureza dos habitantes da terra. É a visão completamente inocente de quem está a viver e a presenciar tudo pela primeira vez, a base das situações cómicas em que todos se envolvem e da sátira às injustiças e absurdos da sociedade Americana. O 3º calhau a contar do céu cria uma distância de nós próprios, necessária para nos mostrar como é na realidade o ser humano e o ridículo de algumas das situações quotidianas chamadas "normais".

Sílvio Francisco
Elenco · Conhecido por Redenção
Silvio Francisco nasceu em São Paulo em 24 de agosto de 1934. Começa no teatro de revista no espetáculo “Essa Paga Bem” no Teatro Natal, ao lado de Nélia Paula nos anos 1960. Na TV Excelsior se destaca em teleteatros e passa a fazer várias novelas, algumas delas de Ivani Ribeiro, se destacando em “A Moça que Veio de Longe”; “Redenção”; “As Minas de Prata”; “O Direito dos Filhos”; “Dez Vidas” e “A Menina do Veleiro Azul”. Trabalha com Glauce Rocha e Benjamin Cattan na TV Tupi na novela “Hospital” nos anos 1970 e depois em “Bel Ami”; “A Barba Azul”; “Ídolo de Pano”; “Vila do Arco” e “O Sheik de Ipanema”. Se transforma também em diretor e produtor de TV, e dessa forma vai com Walter Avancini para a TV Globo, nos anos 1980, onde atua também na minissérie “Grande Sertão: Veredas”, um clássico de Guimarães Rosa em adaptação de Walter George Durst e com direção de Walter Avancini. No Cinema foi dirigido pelo mestre José Mojica Marins, o Zé do Caixão, em “Finis Hominis – O Fim do Homem”. Silvio Francisco faleceu em 02 de março de 1996, em São Paulo, vitimado por um infarto.

Teddy Sinclair
Nascida como Natalia Noemi Cappuccini (15 de agosto de 1986, Bradford, West Yorkshire, Inglaterra) Teddy Sinclair é uma cantora, compositora, produtora e atriz. Começou como atriz ainda criança, aparecendo nas séries All About Me, Casualty, Coronation Street, e no drama radiofônico The Archers. O sonho de Natalia sempre foi ser cantora, em 2005 adotou o nome artístico Verbalicious e lançou o single “Don’t Play Nice” que alcançou o Top 20 das paradas de música do Reino Unido e da Escôcia. Após algumas mudanças de nomes artísticos, ela assinou com a Interscope Records sob o nome Natalia Kills no qual lançou dois álbuns de estúdio o 'Perfectonist' em 2011 e o 'Trouble' em 2013. Durante esse período, Natalia fez parcerias com Will.i.am, Far East Movement e LMFAO. Como forma de divulgação, ela abriu shows para artistas como Katy Perry, Robyn, Kesha, Kelis e Black Eyed Peas. Em 2014, seu contrato com a gravadora foi chegou ao fim. Em maio do mesmo ano, Natalia se casou com o cantor e produtor William Sinclair (artisticamente Willy Moon), ela então decidiu utilizar seu apelido infantil "Teddy" e o sobrenome do marido "Sinclair", se apresentando oficialmente como Teddy Natalia Noemi Sinclair. No mesmo ano, Natalia e Madonna estavam em sessão de composição para o álbum 'Rebel Heart', onde escreveram oito músicas, mas somente 'Holy Water' fez parte da tracklist final. Em 2015, Teddy e Willy foram convidados para serem jurados no The X Factor da Nova Zelândia a qual resultou em um escândalo mundial após ataques do casal à um participante. Após o programa ir ao ar, ambos foram demitidos. Meses depois, Natalia relatou que nem tudo o que vemos na TV é real e que tudo não passou de um golpe publicitário que deu errado, a Universal Music Group Publishing confirmou esse relato e acrescentou que o casal está sob uma ordem de silêncio de amplo alcance, mais conhecido como um gag order. Fevereiro de 2016, Teddy e Willy anunciaram a banda Cruel Youth de forma independente com o single de estréia 'Mr. Watson', e meses depois o EP '+30mg' foi lançado. Ainda em 2016, Teddy anunciou que fez parte da composição de 'Kiss It Better' de Rihanna, faixa presente no álbum 'ANTI', resultado disso: Teddy Sinclair recebeu sua primeira indicação ao GRAMMY Awards na categoria Melhor Canção R&B. Nos últimos 10 anos, ela se dedicou a fazer composições ao lado de diversos artistas, assim como Madonna e Rihanna, ela também compôs ao lado de Alicia Keys, Cyndi Lauper, John Mayer, Kiiara, Khalid, David Guetta, BLACKPINK, Rich Brian, Cautious Clay, Young Thug, Jonas Blue e muitos outros. Teddy também escreveu canções para diversos filmes e séries de TV. Como cantora, ela atualmente faz parte da banda Cruel Youth, onde lançou recentemente três músicas para a trilha sonora da quarta temporada de 'Godfather Of Harlem', com o produtor e cantor Swizz Beatz. No total, ela compôs cerca de 7 músicas para a série, ainda há músicas que não foram lançadas. Ela também trabalhou com Swizz na faixa de abertura da série "Hotel Cocaine". Sua música 'Crown Don't Make You King', com Conway the Machine em 'Godfather Of Harlem', foi indicada ao prêmio de "Melhor Canção Original" no Black Reel TV Awards. Em abril de 2025, via Instagram, ela revelou que havia sido diagnosticada com neuralgia do trigêmeo, uma condição que causa dor facial intensa.

Kim Coates
Elenco · Conhecido por Solo Mio, Filhos da Anarquia, Falcão Negro em Perigo
Kim Coates é um ator canadiano ou canadense que trabalhou tanto em filmes canadenses quanto em filmes estadunidenses e também participou de algumas séries de TV.

Anderson Di Rizzi
Elenco · Conhecido por Êta Mundo Bom!
Anderson Di Rizzi é um ator brasileiro. Anderson nasceu na cidade de Campinas em São Paulo. O sonho do ator era ser jogador de futebol, tendo passado pelo Guarani e Ponte Preta. Depois da desistência, começou a fazer figuração para novelas, despertando seu lado artístico, e foi morar na cidade de São Paulo onde fez campanhas publicitárias. Di Rizzi fez mais de 100 comerciais e algumas peças de teatro. Nos anos 90, formou-se em Artes Cênicas pela Faculdade Paulista de Artes.

Esmeralda Pimentel
María Esmeralda Pimentel Murguía é uma atriz e modelo mexicana. Aos 19 anos, Esmeralda participava de comerciais de TV para algumas marcas de roupa. Em 2007, participou do concurso Nuestra Belleza Jalisco representando a Zapotlán, e conseguiu prêmio de 2º lugar. Logo depois, decidiu ingressar no Centro de Educação Artística da Televisa, para se formar como atriz. Sua primeira personagem na tv foi em 2009, na telenovela Verano de amor, produção de Pedro Damián. Em 2012 ela regressa na telenovela Abismo de pasión. Sua participação aumentou durante a trama, o que a fizeram reconhecer como atriz estreante.[6] Neste mesmo ano, ela ganhou o papel da principal antagonista da novela Cachito de cielo, e atuou ao lado de Maite Perroni, Pedro Fernández e Jorge Poza. Em 2013 interpretou mais uma antagonista na telenovela De que te quiero, te quiero, atuando ao lado de Livia Brito e Juan Diego Covarrubias. Na novela, sua personagem é Diana, que é a vilã. Ela morre em um acidente de carro, em um atentado contra a protagonista Natália, interpretada pela atriz Livia Brito. Sua personagem ficou apenas 2 meses na trama e saiu de cena muito antes do desfecho. No ano de 2014 interpretou sua primeira protagonista na novela El color de la pasión, chamada Lucía, atuou junto com Erick Elías e Claudia Ramírez. Em 2015 interpreta a protagonista da telenovela La vecina, onde está atuando novamente com o ator Juan Diego Covarrubias. Dessa vez sua personagem sai de um lado mais sério e vai para um mais divertido. Ela é Sara, uma mulher simples e muito sensual que se apaixona pelo seu vizinho, Antônio. Em 2017, protagonizará Enamorándome de Ramón, ao lado de José Ron, com a produção de Lucero Suárez.

Bobby Farrelly
Diretor · Roteirista · Conhecido por Debi & Lóide 2, Debi & Lóide: Dois Idiotas em Apuros
Robert Leo “Bobby” Farrelly Jr. (nascido em 17 de junho de 1958, em Cumberland, Rhode Island, EUA) é um diretor, roteirista e produtor norte-americano. Ele é mais conhecido por sua parceria com o irmão Peter Farrelly, formando a dupla Farrelly Brothers, criadores de algumas das comédias mais populares dos anos 1990 e 2000. Juntos, dirigiram sucessos como “Dumb and Dumber” (Debi & Lóide, 1994), “Kingpin” (1996), “There’s Something About Mary” (Quem Vai Ficar com Mary?, 1998), “Me, Myself & Irene” (Eu, Eu Mesmo & Irene, 2000) e “Shallow Hal” (Amor é Cego, 2001).

Yara Cortes
Odete Cipriano Serpa, mais conhecida como Yara Cortes foi uma atriz brasileira. De família rica, foi criada em um internato após a morte da mãe. Durante os anos de internato, Yara já manifestava vocação para o teatro quando, incentivada pelos professores, representava em festas e atividades extra-curriculares, porém, antes de ingressar na carreira de atriz,serviu como enfermeira do Exército Brasileiro na base de Parnamirim, em Natal, RN durante a Segunda Guerra Mundial e trabalhou como aeromoça. Iniciou sua carreira artística em 1948, quando foi aprovada num teste para trabalhar na Companhia de Teatro Dulcina e estreou no mesmo ano o espetáculo Mulheres, de Claire Boothe, que lhe rendeu um prêmio. Na companhia fez mais algumas peças de sucesso como As Solteironas dos Chapéus Verdes, de Germaine Acremant, e Figueira do Inferno, de Joracy Camargo. Em 1959, ingressa na companhia Teatro dos Sete, onde atua em peças de sucesso ao lado de nomes como Fernanda Montenegro, Sérgio Britto, Ítalo Rossi e Célia Biar. A peça de estreia foi O Mambembe, apresentada no Teatro Municipal do Rio de Janeiro. Outra montagem de sucesso que participou foi O Chifrudo, de Miguel M. Abrahão, com direção de Paulo Afonso Grisolli, em 1978 ao lado de Lícia Magna. No cinema, fez sua estreia em 1959 no filme O Palhaço, o Que é?, de Carlos Manga. Pouco se dedicou à carreira cinematográfica fazendo, ao longo da carreira, além deste, mais quatro filmes: Viver de Morrer (1971), Jerônimo, o Herói do Sertão (1972), Obsessão (1973) e Rainha Diaba (1974)[2]. Começou na televisão em 1951, participando do Grande Teatro Tupi, um programa especial de teleteatros. Mudou-se para os Estados Unidos em 1965 e quando voltou, em 1969, atuou na novela Os Acorrentados, da TV Record, escrita por Janete Clair e dirigida por Daniel Filho. Estreou na TV Globo em 1971, onde fez brilhante carreira, sendo imortalizada por tipos inesquecíveis como Bubu em O Rebu (1974); Carolina em O Casarão (1976); Madame Clô em Marron Glacé (1979), Maroca Toledo em A Viagem (1994) e Olga Moretti Miranda em História de Amor (1995). Porém, sem dúvida, seu grande sucesso foi Dona Xepa na novela homônima. Yara não teve filhos e passou anos morando em um pequeno apartamento em Copacabana, onde criava dezenas de passarinhos. Faleceu em 17 de outubro de 2002, aos 81 anos, vítima de insuficiência respiratória. Foi sepultada no Cemitério São João Batista, no Rio de Janeiro.