Procurar

Kevin Hart
Elenco · Conhecido por Capitão Cuecas - O Filme, A Vida Secreta dos Nossos Bichos 2, Jumanji: Bem-Vindo à Selva
Kevin Darnell Hart, mais conhecido como Kevin Hart (Filadélfia, 6 de julho de 1979) é um ator, comediante de stand-up, roteirista, rapper, dublador e apresentador de televisão norte-americano. Nascido e criado na Pensilvânia, Hart iniciou sua carreira vencendo várias competições de comédia amadora em clubes de toda a Nova Inglaterra, culminando no início real de sua carreira em 2001, quando foi escalado por Judd Apatow para um papel recorrente na série Undeclared. A série durou apenas uma temporada, mas lançou a carreira de Hart, que conseguiu outros papéis em filmes como Todo Mundo em Pânico 3 (2003), Uma Festa no Ar (2004), Na Máfia por Acaso (2005) e Entrando Numa Fria Maior Ainda com a Família (2010). A reputação cômica de Hart continuou a crescer com o lançamento de seu primeiro álbum de comédia, I'm a Grown Little Man (2008), e atuações nos filmes Pense como Eles (2012), Ajuste de Contas (2013), Policial em Apuros (2014) e sua sequência Policial em Apuros 2 (2016), Sobre Ontem à Noite... (2014), Central de Inteligência (2016), A Vida Secreta dos Nossos Bichos (2016), As Aventuras do Capitão Cueca: O Filme (2017), Jumanji: Bem-vindo à Selva (2017) e Operação Supletivo - Agora Vai! (2018). Ele também lançou mais quatro álbuns de comédia, Seriously Funny em 2010, Laugh at My Pain em 2011, Let Me Explain em 2013 e What Now? em 2016. Em 2015, a Time Magazine nomeou Hart como uma das 100 pessoas mais influentes do mundo na lista anual da Time 100. Em setembro de 2012, apresentou o VMA na MTV e de 2013 á 2016, estrelou como ele mesmo o reality show Real Husbands of Hollywood.

Vanessa Giácomo
Elenco · Conhecido por Vitória, Amor à Vida, Travessia
Vanessa Mendes da Silva Lima, mais conhecida como Vanessa Giácomo é uma atriz e roteirista brasileira. Tornou-se conhecida por seus trabalhos como atriz em telenovelas da Rede Globo, como a doce Zuca do remake de Cabocla (2004) e a vingativa Aline de Amor à Vida (2013). Com Zuca, estreou na TV ganhando o prêmio de Atriz Revelação no Melhores do Ano. Dez anos mais tarde, por sua atuação como a vilã Aline, ela ganhou o prêmio de Melhor Atriz pelo Troféu Imprensa e o segundo Prêmio Contigo! de TV, que também a contemplou em sua estreia. Dentre outros trabalhos de destaque estão a vilã Celeste em Morde & Assopra (2011), a transgressora Malvina em Gabriela (2012) e a mocinha Tóia em A Regra do Jogo (2015), a policial Antônia em Pega Pega (2017). Ao todo, participou de onze novelas, uma série e uma minissérie. Além dos trabalhos na televisão, ela também atuou em diversas produções cinematográficas, e recentemente lançou-se como roteirista no Festival do Rio ao escrever o curta-metragem "Rodízio". É esposa do empresário Giuseppe Dioguardi, e mãe de Raul, Moisés e Maria. Por conta de sua notória relação com a maternidade, participa frequentemente de editoriais sobre crianças e cuidados durante a gestação nos quais relata suas experiências como mãe.

Carlos Sato
Carlos Sato foi ator, diretor e produtor brasileiro com atuação em teatro, cinema e TV. Entre outros trabalhos em teatro, Carlos Sato esteve na peça “Vale a Pena”. No cinema, Carlos Sato fez os filmes “Hildete” (Zé), “Avassaladoras” (Sakashi), “Meu Nome Não é Johnny” (Preso Japonês) e “De Pernas Pro Ar 2” (Massagista Japonês). Na TV, Sato fez na TV Globo as novelas “Cara e Coroa” (Mischima), “Tempos Modernos” (Ditchã), “Morde & Assopra” (Escavador Japonês), “Passione” (Shong-Li) e “Guerra dos Sexos” (Japonês). Também na TV Globo, Carlos Sato fez as minisséries “Um Só Coração” (Kazuo Fujihara), “Amazônia, de Galvez a Chico Mendes” (Shiro Ihara) e “Macho Man”, os seriados “A Diarista” e “Toma Lá, Dá Cá”, o humorístico “Zorra Total”, além de participações em “Malhação” (Akira) e no “Sítio do Pica-Pau Amarelo” (Akio-Sam). Na TV Manchete, Carlos Sato deu vida ao (Tanaka) da novela “Brida”. Não há maiores informações sobre a vida do ator Carlos Sato que morreu de infarto.

Joaquim de Almeida
Elenco · Conhecido por Hungry: 4 Toneladas de Raiva, Perigo Real e Imediato, O Guarda-Costas e o Assassino
Adolescência e juventude em Lisboa, com abandono precoce da escolaridade e empregos vários. Viaja desde muito novo por vários países, sempre como ocupações de ocasião, até que uma namorada húngara que conhece em Viena o leva para Nova Iorque. Em Outubro de 1976, com 19 anos apenas está em Manhattan onde segue o percurso de tantos outros que querem ser actores de cinema: ‘barman’ para ganhar a vida, estudos de representação em várias escolas, boémia. Em 1982, finalmente, a resposta a um dos muitos ‘castings, onde comparece torna-se positiva e Joaquim de Almeida faz o seu primeiro filme. Desde então a sua vida reparte-se entre Nova Iorque e Lisboa, onde mantém residências e a sua carreira divide-se sobretudo entre os Estados Unidos, Portugal e Espanha. É o mais internacional dos actores portugueses das últimas décadas.

Matthew Broderick
Elenco · Conhecido por Godzilla, O Rei Leão, Bee Movie: A História de uma Abelha
Matthew Broderick (Nova York, 21 de março de 1962) é um ator e dublador americano, descendente de judeus. Após estrelar uma série de peças teatrais e o filme "Jogos de Guerra" (1983), ficou mundialmente conhecido por interpretar o personagem-título no clássico adolescente "Curtindo a Vida Adoidado" (1986), pelo qual foi indicado a um Globo de Ouro. A partir daí, Broderick atuou em vários filmes de sucesso, como "Tempo de Glória" (1989), "Um Novato na Máfia" (1990), "O Pentelho" (1996), "Godzilla" (1998), "Inspetor Bugiganga" (1999), "Conte Comigo" (2000) e "Luzes, Câmera, Ação" (2004), além da dublagem do leão Simba na franquia "O Rei Leão", da Walt Disney Pictures. Outros trabalhos dele como dublador incluem as animações "Bee Movie: A História de uma Abelha" (2007), "O Corajoso Ratinho Despereaux" (2008) e "O Parque dos Sonhos" (2019), além de episódios de "Hora de Aventura" e "Rick e Morty". No teatro, Broderick já ganhou dois Prêmios Tony. Em 2001, ele e Nathan Lane protagonizaram o musical da Broadway, The Producers, de Mel Brooks, que posteriormente ganhou uma versão cinematográfica em 2008. Em 2006, por suas contribuições para a indústria cinematográfica, Broderick foi introduzido na Calçada da Fama de Hollywood. Onze anos depois, ele foi introduzido no American Theatre Hall of Fame.

Seu Jorge
Elenco · Conhecido por Cidade de Deus
Seu Jorge, nome artístico de Jorge Mário da Silva é um ator, cantor, compositor e multi-instrumentista brasileiro de MPB, R&B, samba e soul. Primogênito de quatro filhos (os outros são Charles, Vitório e Rogério), Seu Jorge teve uma infância dura mas tranquila no bairro Gogó da Ema, em Belford Roxo. Começou a trabalhar com dez anos de idade em uma borracharia, primeira de várias ocupações como contínuo, marceneiro e descascador de batatas em um bar. Serviu ao Exército Brasileiro em 1989-1990, no Rio de Janeiro, no Depósito Central de Armamento - DCArmt, fez curso de corneteiro militar no 2º Batalhão de Infantaria Motorizado Escola (Regimento AVAÍ), mas não se adaptou à vida militar, sendo licenciado em janeiro de 1990. As variadas profissões nunca ofuscaram o seu verdadeiro desejo de se tornar músico. Desde adolescente, frequentava as rodas de samba cariocas acompanhando o pai e os irmãos em bailes funks e bailes charmes da periferia, e cedo começou a se profissionalizar cantando na noite. Foi aí que a morte de seu irmão Vitório em uma chacina levou a família à desestruturação, e Seu Jorge acabou virando sem-teto por cerca de três anos. A virada se deu quando o clarinetista Paulo Moura o convidou para fazer um teste para um musical de teatro. Foi aprovado e acabou participando de mais de 20 espetáculos com o Teatro da Universidade do Rio de Janeiro, como cantor e ator. Além da carreira musical, Seu Jorge é um dos donos da cervejaria Karavelle e de dois bares na cidade de São Paulo.
Hélio Ribeiro
Hélio Ribeiro Silva é um ator, dublador e diretor de dublagem brasileiro. Ele é o dublador oficial dos atores: Dennis Quaid, Robert De Niro, Steve Martin, Jeff Daniels, Kevin Costner, Tom Berenger e Bill Pullman. Atuou na novela Sonho Meu, da Rede Globo, entre 1993 e 1994, interpretando o delegado Jorge. Participou recentemente do seriado A Diarista, A Turma do Didi e Geral.com, ambos na referida emissora. Também atuou em Louca Paixão, novela da Rede Record. Fez também o advogado de Vicente de Freitas (Marcello Novaes) em Sete Pecados, novela global das 19 horas, recentemente fez algumas cenas em Beleza Pura, da Rede Globo como um advogado e em 2015 fez uma curta atuação na novela da globo, Babilônia. Recentemente viveu o também advogado Dr. Érico Sepúlveda ao lado de Jonas Bloch na novela Bela, a Feia. Recentemente viveu o vilão Max Oliveira na novela Vitória. e em 2016 fez também outra curta atuação na novela da globo, Êta Mundo Bom!, como Eugênio Costa, pai de Leandro e sogro de Maria (Bianca Bin). Entre 1983 e 1990, atuou com Bibi Ferreira em "Piaf – a Vida de Uma Estrela da Canção", e já tinha feito outras peças de menos destaque com a atriz. Em 1991 o Brasil vivia o início do processo de privatização das empresas estatais e em meio ao intenso debate gerado pelos que discutiam o tema houve a veiculação de uma campanha publicitária intitulada "Desestatização, que bicho é esse?" estrelada pelo ator. Foi Diretor Teatral do Grupo Teatral Machado Sobrinho da Faculdade de Ciência Contábeis e Administrativa Moraes Junior no Rio de Janeiro do qual participavam dentre outros os ex-alunos Lourdes de Souza( Lurdinha), Sergio Ricardo de Souza, Matilde, Claudia, Gilson e José Antonio.

Carlos Manga
José Carlos Aranha Manga foi um montador, roteirista, diretor de cinema e televisão brasileiro. Manga inovou a comédia e a sátira no cinema brasileiro. Filho do advogado Américo Rodrigues Manga e de Maria Isabel Aranha, Manga nasceu em 6 de janeiro de 1928, no Rio de Janeiro. Manga começou a ganhar a vida como bancário, mas gostava de cinema. Essa paixão o levou para a Atlântida Cinematográfica, através do ator Cyll Farney que integrava o primeiro time da companhia. Começou como almoxarife, mas aos poucos foi aprendendo o ofício e galgando posições. De contra-regra, passou a assistente de montagem e de direção. Por volta de 1951, atuou como diretor musical em filmes da Atlântida, o que o qualificou para a sua primeira empreitada como diretor. Carlos Manga fez sucesso na época das "chanchadas" da Atlântida, da qual foi um dos mais destacados diretores. Procurou acrescentar situações do cotidiano e até da política em seus filmes, como quando Oscarito imitava o então presidente Getúlio Vargas. Sob a direção de Manga, o ator espanhol fez uma dupla inesquecível com Grande Otelo, em filmes marcados pelo engenho e pela criatividade. Ambos atuaram com outros grandes atores e diretores da Atlântida, como J.B. Tanko, José Lewgoy, José Carlos Burle, Watson Macedo e o próprio Manga.

Antônio Fagundes
Elenco · Conhecido por O Machão, O Rei do Gado, Renascer
Nasceu na cidade do Rio de Janeiro, mas mudou com seus pais para São Paulo aos oito anos de idade e morou lá por mais de 30 anos. Descobriu seu dom para o teatro a partir da montagem de peças que fazia no grupo de teatro do Colégio Rio Branco, onde estudou. Fez muito sucesso nas novelas Mulheres de Areia e O Machão, da TV Tupi. Começou a atuar na Rede Globo em 1976, na telenovela Saramandaia. Apresentou as aulas de Biologia do Telecurso 2º Grau. Atuou também como protagonista da série Carga Pesada, de 1979 a 1981, e em sua segunda versão de 2003 a 2007 como o memorável caminhoneiro Pedro. Além disso, fora cedido pela Rede Globo para participar do seriado Mundo da Lua, da TV Cultura. Trabalhou em telenovelas de sucesso na pele de personagens marcantes, tais como: o prefeito Lua Viana de Saramandaia; o mocinho Cacá de Dancin' Days; Osmar de Corpo a Corpo; o mocinho que acabou se tornando corrupto Ivan Meireles de Vale Tudo; o professor gago Caio de Rainha da Sucata; o ambicioso Felipe de O Dono do Mundo; o respeitado coronel Zé Inocêncio de Renascer; o advogado Otávio Jordão de A Viagem; o emblemático fazendeiro Bruno Mezzenga de O Rei do Gado; o apaixonado Atílio Novelli de Por Amor; o cafeicultor Gumercindo de Terra Nostra; o o oportunista Félix Guerrero de Porto dos Milagres e o italiano Giuliano de Esperança. Após alguns anos afastado, em 2007 voltara às novelas como o carismático Juvenal Antena, líder da fictícia favela da Portelinha em Duas Caras, de Aguinaldo Silva. Em 2010 protagoniza Tempos Modernos, do horário das 19h como o empresário Leal Cordeiro. No ano seguinte, dá vida ao personagem Raul Brandão de Insensato Coração, tornando antigas parcerias com Gilberto Braga e Dennis Carvalho. Em 2012 interpreta o autoritário Coronel Ramiro Bastos em Gabriela. Já em 2013, volta ao horário nobre na pele de mais um personagem de destaque, o médico César Khoury, patriarca de uma grande família rica de São Paulo em Amor à Vida e peça-chave da trama. Em 2014, após a saída precoce do horário nobre da Globo, voltou a atuar em Meu Pedacinho de Chão (2014), interpretando Giácomo, tendo repetido sua parceria com benedito Ruy Barbosa interrompida desde a minesserie Mad Maria. Em 2016, é escalado para protagonizar a novela Velho Chico, dando vida ao Coronel Afrânio de Sá Ribeiro. O ator tem quatro filhos: um deles (Bruno Fagundes), com sua ex-mulher Mara Carvalho; os outros três (Dinah Abujamra Fagundes, Antônio Fagundes Neto e Diana Abujamra Fagundes), frutos de seu casamento de 15 anos com a atriz Clarisse Abujamra. Ele se declara agnóstico.

Marat Descartes
Elenco · Conhecido por Elize: Sombras de uma Mulher, As Aventuras de Poliana
Marat Descartes Campos, conhecido apenas como Marat Descartes é um ator brasileiro. Estudou Letras na Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas (FFLCH), da USP. Também estudou teatro na Escola de Artes Dramáticas da USP, no ano de 1998, onde fez sua estréia no teatro. Nos dias atuais, já participou mais de 30 espetáculos, entre os espetáculos de mais destaque, estão "Aldeotas", do seu amigo Gero Camilo, e "Primeiro Amor", baseada em obra do dramaturgo Samuel Beckett, neste trabalho, Marat Descartes recebeu o Prêmio Shell de Melhor Ator, uma das maiores honras do teatro brasileiro. Em 2007 estreou na televisão, na série O Cego e o Louco, exibida na TV Cultura. No ano de 2009, Marat trabalhou em produções da Rede Globo, como por exemplo a minissérie Maysa - Quando Fala o Coração do ano de 2009, na série policial Força-Tarefa que foi exibida entre 2009 e 2011, e em sua primeira telenovela, A Vida da Gente, exibida ás 18 horas entre 2011 e 2012. No cinema, Marat estreou no mesmo ano, 2007, no curta-metragem Um Ramo de Marco Dutra. Após sua participação neste curta-metragem, já chamou atenção de outros diretores de cinema, passando a ser uma figura cada vez mais presente no circuito de produções brasileiras da sétima arte. Em sua carreira no cinema, Marat participou de diversas produções, entre elas É Proibido Fumar de romance, suspense e drama, ao lado de Glória Pires. Após esta breve participação, protagonizou o longa-metragem Os Inquilinos, ao lado de Caio Blat, Cássia Kis Magro e Leona Cavalli, logo depois, veio seu primeiro longa-metragem com Marco Dutra, o filme Trabalhar Cansa, no longa ele interpretou mais um personagem suburbano, este longa-metragem une terror e drama, e foi um dos filmes selecionados para a mostra Un Certain Regard no Festival de Cannes de 2011. Em 2012, Descartes viveu o vilão Maicon no filme de ação 2 Coelhos, repleto de referências à cultura pop, efeitos especiais e outros elementos que chamaram atenção da crítica nacional. No longa, Marat contracenou com Fernando Alves Pinto, Alessandra Negrini e Caco Ciocler. A produção recebeu duas indicações no Los Angeles Brazilian Film Festival, em referência ao prêmio "Melhor Direção" para o diretor Afonso Poyart e Melhor Atriz para Alessandra Negrini. Ainda no mesmo ano, Descartes venceu o Kikito de Ouro de Melhor Ator por sua atuação em Super Nada, onde contracena ao lado do cantor Jair Rodrigues, no mesmo ano iniciou as gravações para o seu terceiro trabalho com Marco Dutra, no filme Quando Eu Era Vivo. Em 2013, participou de duas produções, são elas O Tempo e o Vento que foi exibida em formato de microssérie na Rede Globo, que rendeu um resultado muito satisfatório para emissora nos três dias consecutivos em que o longa-metragem foi exibido, no longa atuou ao lado de Cléo Pires, Thiago Lacerda e Marjorie Estiano. No mesmo ano, esteve em Chamadas a Cobrar. Em 2014, estrela o filme de terror Quando Eu Era Vivo, de Marco Dutra. No longa, ele interpreta o personagem "Júnior", contracenando com Sandy Leah e Antônio Fagundes. Ainda no mesmo ano, vai estrelar novamente no cinema com o filme Até Que a Casa Caia.

Rita Porto
Portuguesa nascida na cidade do Porto, a atriz Rita Porto iniciou os seus passos “nas tábuas” pela Academia Fernanda Canossa, onde estudou ballet clássico durante 12 anos, certificada duplamente pela “Royal Academy of Dance” e pela ”Imperial Society of Teachers of Dancing “, e logo percebeu que estar no palco era como estar em casa. Também muito cedo descobriu o teatro e desde então frequentou inúmeras formações e oficinas, destacando-se Teatro e Expressão Dramática que a com a reconhecida professora Hermínia Menezes, entre outros. Com 'Se os tubarões fossem homens', de Bertold Brecht e encenação de Hermínia Menezes, ganhou o prêmio “Revelação” no IV Encontro Nacional de Teatro. Pertenceu ao Teatro Independente Pronto, estreou-se profissionalmente em Lisboa, e colaborou com o Grupo Zero, dirigido por Almeno Gonçalves. A par do teatro, construiu uma sólida carreira de 23 anos como cantora profissional, não só como voz feminina do grupo DRSAX como a solo, com digressões internacionais, tendo atuado nas principais salas de Portugal, Itália e Brasil, onde vive há oito anos, tendo feito mais de 300 shows nas mais emblemáticas casas de shows do Rio de Janeiro e de São Paulo. Já no Brasil, frequentou algumas oficinas e workShops de teatro, TV e cinema e foi escalada para três produções cinematográficas brasileiras. Ainda em 2018 rodou o primeiro longa 'Sete Chaves e uma Mensagem', de Alessandro Barcellos e Edi Wilson, que estreou na plataforma Amazon Prime no primeiro semestre de 2020 e já está em pré-produção do segundo longa 'Obscuro - Um Caminho sem Volta', também de Alessandro Barcellos e Edi Wilson, com grande elenco (Esténio Garcia, Solange Couto, Mario Gomes, André Gonçalves, Marcelo Gonçalves, Marcus Weinberg, Ernani Morais, Bruce Brandão, Leandro Firmino, Hilton Castro, entre outros, que teve início das filmagens em março de 2019. Ainda nesse ano foi convidada para participar do filme 'Ricos de Amor' uma produção original da Netflix em parceria com a produtora ANANÃ, de Julio Uchoa e direção de Bruno Garotti, onde contracenou com Ernani Moraes, Danilo Mesquita, entre outros. No primeiro semestre de 2020 foi convidada para dar corpo e voz à Dra Iara (psicoterapeuta) na novela das 19h da Globo, 'Salve-se Quem Puder', de Daniel Ortiz, que interrompeu as gravações por causa da pandemia e sofreu reajustes na trama. No ano passado, foi convidada a fazer uma participação no filme 'Zumbi, Quilombo dos Palmares', dando vida a Joaquina, uma amiga da famosa Chica da Silva. E já este ano de 2022 estará em mais duas produções brasileiras: uma a ser rodada no Nordeste, 'Nas Mãos De Deus' e outra que tem como tema a violência doméstica 'Não me subestime'. A artista Rita Porto possui carteira profissional em Portugal e aqui no Brasil, portanto pode desenvolver o seu trabalho nos dois países. Veja abaixo algumas preferências cotidianas dela.

K.C. Martel
Elenco · Conhecido por E.T.: O Extraterrestre
K.C. Martel, nome de nascimento Kevin Christopher Martel, é um ex-ator canadense conhecido principalmente por interpretar Greg no clássico de Steven Spielberg E.T. – O Extraterrestre (1982). Ele nasceu em 14 de setembro de 1967, em Ottawa, Ontário, Canadá. Assim como outros jovens atores de E.T., como Robert MacNaughton (Michael), Sean Frye (Steve) e C. Thomas Howell (Tyler), Martel ficou marcado por participar de um dos filmes mais importantes da história do cinema, mas depois escolheu uma vida mais distante dos holofotes. K.C. Martel começou a atuar ainda criança no final dos anos 1970. Seu primeiro trabalho na televisão foi em 1977, em um episódio da série Wonder Woman. No mesmo ano, conseguiu um dos seus primeiros papéis importantes na série familiar Mulligan's Stew, interpretando Jimmy Mulligan. Em 1982, aos 14 anos, K.C. Martel foi escolhido por Steven Spielberg para interpretar Greg, um dos amigos de Michael Taylor (Robert MacNaughton). Greg fazia parte do grupo de adolescentes que ajuda Elliott e seus amigos a protegerem E.T. Ele aparece principalmente na famosa sequência final em que os garotos ajudam Elliott a fugir com o extraterrestre usando bicicletas. Embora não fosse um dos personagens principais, Greg se tornou parte da memória dos fãs do filme, representando a amizade e o espírito de aventura que marcaram o cinema juvenil dos anos 80.

Frank Thomas
Roteirista · Conhecido por Bernardo e Bianca
Franklin "Frank" Thomas (5 de Setembro de 1912, Fresno ou Santa Monica, Califórnia - 9 de Setembro de 2004, La Cañada Flintridge, CA) foi um dos maiores animadores da Disney, e era um dos integrantes da lista dos homens que Walt mais confiava para que tivesse certeza de que tudo daria certo no estúdio, esses integrantes eram mais conhecidos como "Os Nove Anciões", ou, "Nine Old Men", nome utilizado de brincadeira após a descrição de Roosevelt sobre as nove justiças da Suprema Corte dos EUA. Ele é lembrado por ter sido animador criador de Bambi, a Madrasta (ou Lady Tremaine) de "Cinderella", Capitão Gancho de "Peter Pan", as três fadas de "A Bela Adormecida", a Rainha de Copas de "Alice no País das Maravilhas" e outros. Ele também era o melhor animador expressionista, pois dava a sua alma para invocar o sentimento nos personagens de seus desenhos, e fez cenas como em "Branca de Neve", com os sete anões a chorar em frente ao seu esquife, e, cenas como a do famosíssimo beijo canino em "A Dama e o Vagabundo", quando eles compartilhavam o último fio daquela deliciosa macarronada. Bem que Walt Disney dizia que ele era um ótimo desenhista para fazer aquelas cenas de dar um nó na garganta. Embora tivesse todo esse talento, nunca deixou de ter seu nome lembrado se não mencionado o de seu melhor amigo da vida inteira (outro mestre da arte), Ollie Johnston, que embora sua grande diferença em relação à suas personalidades, unidos se tornaram lendas, tendo sido companheiros de universidade, colegas de trabalho no ramo do desenho no estúdio de Walt, trabalhando em livros que ensinavam as técnicas de animação, além de mesmo aposentados terem prestado de um grande apoio moral para as novas gerações das equipes de animação da Disney. Thomas foi autor de livros que ensinaram posteriores gerações de animadores esta arte, que sempre definiu como "a ilusão da vida", vide o nome de um de seus livros (o seu maior trabalho, e considerado como sendo o melhor guia de animação de todos), The Illusion of Life (1981), publicado por Abbeville Press, e apresentou pela primeira vez "Os doze princípios da animação". Este se seguiu de outro chamado Too Funny For Words: Disney's Greatest Sight Gags (1987), e assim, Bambi - the Story and the Film (1990), The Jungle Book Portfolio (1992) e The Disney Villain (1993). Nenhum desses deixou de ter a colaboração de seu amigo Ollie Johnston. Os dois também eram fascinados por trens em miniatura, que percorriam suas propriedades vizinhas em Los Angeles. Por curiosidade, seus amigos Walt Disney, John Lasseter e Ward Kimball adoravam esses trens da mesma forma. Alguns dizem que Frank era um dos maiores "atores" do século XX. No documentário Frank and Ollie, o historiador de animação John Canemaker expandiu a declaração de Chuck Jones que Frank era o "Laurence Olivier da animação", insistindo que Thomas era muito mais do que um mestre tespiano. "Olivier nunca fez o papel de uma maçaneta", Canemaker disse.

Altair Lima
Elenco · Conhecido por Os Imigrantes, Algemas de Ouro
Altair Vieira de Faria Naves Pinto nasceu em Barretos, interior de São Paulo, em 10 de julho de 1936. Iniciou sua carreira na TV Record, em 1960, e adotou o nome artístico de Altair Lima. Na emissora fez os teleteatros “Imitação da Vida” e “A Máscara e o Rosto”, entre outros. Depois passou para o Teatro Brasileiro de Comédia, onde fez “Yerma”, e em seguida foi para a Companhia Nidia Licia. Em 1962, foi para a TV Excelsior participar do “Teleteatro Brastemp”, e dois anos depois ingressou como ator contratado na TV Tupi de São Paulo, onde participou do “TV de Vanguarda“, em teleteatros como “Panorama Visto da Ponte”, “A Respeitosa” e “O Homem que Vendeu a Alma”. Em 1965, voltou para a TV Excelsior, onde atuou nas novelas “A Deusa Vencida”; “A Grande Viagem”; “Ninguém Crê em Mim”; “O Morro dos Ventos Uivantes” e “O Grande Segredo”, além da minissérie “O Tempo e o Vento”, baseada na obra de Érico Veríssimo. Em seguida, no final dos anos 1960, dedicou-se mais ao teatro e teve sua fase áurea como ator, diretor e produtor teatral e fez o musical “Hair”, produção ousada e inesquecível. Depois, no Teatro Aquárius, montou “Jesus Cristo Superstar”, “Oh! Calcutá”, e “Godspell”. Foram momentos marcantes para o teatro nacional. Altair Lima retornou à Televisão pela TV Record e esteve nas primeiras novelas da emissora, “A Última Testemunha” e “Algemas de Ouro” e ainda participou de “O Leopardo“. Na TV Tupi fez “Hospital” e em 1975 teve seu grande momento na TV vivendo o personagem César Jordão no sucesso de Ivani Ribeiro, “A Viagem”. Na mesma emissora, em 1979, fez “Gaivotas”. O ator foi para a TV Bandeirantes em 1980 e lá teve dois bons trabalhos, foi o Lineu de “A Deusa Vencida” e o espanhol Antonio Hernandez de “Os Imigrantes“, de Benedito Ruy Barbosa. Na mesma emissora atuou na minissérie “Chapadão do Bugre” e depois, na TV Manchete, marcou presença nas novelas “Xica da Silva” e “Mandacaru“. Seu último trabalho na TV foi na novela “Louca Paixão“, em 1999, na TV Record. No Cinema ele fez apenas cinco filmes, que foram “Um Intruso no Paraíso” em 1973; “Fruto do Amor” em 1981; “O Segredo da Múmia” em 1982; “O Bicho de Sete Cabeças” em 2001 e “Narradores de Javé” em 2003. Altair Lima foi casado com as atrizes Maria Célia Camargo e Isabel Ribeiro, deixou quatro filhos e faleceu em Angatuba, no interior de São Paulo, em 24 de dezembro de 2002, de um infarto, aos 66 anos de idade.

John Lounsbery
Diretor · Conhecido por Bernardo e Bianca
John Mitchell Lounsbery (09 de março de 1911 - 13 de fevereiro de 1976) foi um animador norte-americano que trabalhou para a The Walt Disney Company. Ele é mais conhecido como um dos Os Nove Anciões da Disney, do qual ele foi o de vida mais curta. Ele nasceu em Cincinnati, Ohio, e criado em Colorado. Ele participou de East Denver High School e do Instituto de Arte de Denver. Enquanto frequentava o Centro Art School of Design, em Los Angeles, um instrutor o levou para uma entrevista com Walt Disney. Lounsbery foi contratado pela Disney em 2 de julho de 1935, começando como assistente de animação em Branca de Neve e os Sete Anões. Ele passou a trabalhar em muitas outros curta-metragens em 1940, continuando a servir como parte da equipe de animação em quase todos os filmes de animação em longa-metragem mais famosos da Disney. Na década de 1970, ele foi promovido a diretor e dirigiu Winnie the Pooh and Tiger Too! e co-dirigiu a equipe de resgate. John Lounsbery morreu em 13 de fevereiro de 1976. No momento da sua morte, ele estava trabalhando em The Rescuers e ainda dirigia para a Walt Disney Studios. Ele foi nomeado um Disney Legend em 1989.
Chaguinha
Elenco · Conhecido por Sítio do Picapau Amarelo
Chaguinha ou José Chaguinha, nome artístico de José Gabriel Chagas foi um ator brasileiro. Ficou conhecido nacionalmente por interpretar o porquinho Rabicó no Sítio do Picapau Amarelo, de 1977 à 1986. No programa, também interpretava o personagem "Besouro Um", um dos informantes da boneca Emília. Iniciou a carreira no circo, como “escada” de outros artistas como Arrelia. Ainda na década de 50, estudou na Escola de Arte Dramática da atriz Vida Alves e logo começou a trabalhar como ator em rádio e em teatro. Na década de 60, foi para a televisão, onde trabalhou na TV Tupi e na TV Record, sobretudo em teleteatros. Sua primeira novela na Rede Globo foi Estúpido Cupido, em 1976. Também atuou em várias novelas, programas e minisséries da emissora, como Final Feliz, Champagne, Um Sonho a Mais, Tieta, Anos Dourados, O Sorriso do Lagarto, Perigosas Peruas, Você Decide, Por Amor, Senhora do Destino e Sete Pecados. Morreu em dezembro de 2014, aos 83 anos. A causa de sua morte não foi revelada.

Cláudio Corrêa e Castro
Elenco · Conhecido por História de Amor, Força de um Desejo, O Dono do Mundo
Cláudio Luís Murgel Corrêa e Castro foi um ator brasileiro. Foi um dos recordistas de participação em telenovelas no Brasil, chegando a atuar em mais de quarenta folhetins. Ficou marcado por tipos como o Sr. Leopoldo de Força de um Desejo, em 1999, o Conde Klaus de Chocolate com Pimenta, em 2003, o Gugu de A Gata Comeu, de 1985, o Vidal de Eu Prometo e o Arcanjo Gabriel de Deus Nos Acuda, ao lado de Dercy Gonçalves. No cinema trabalhou em O Grande Mentecapto, de Oswaldo Caldeira, em 1985, e em Tiradentes, também de Oswaldo Caldeira, de 1999. Cláudio sofria de diabetes e hipertensão, e morreu de falência múltipla de órgãos, em decorrência de complicações após uma operação cardíaca de ponte de safena, realizada em abril de 2005 no Hospital São Lucas, em Copacabana. Teve um filho chamado Guilherme (do primeiro casamento) e outros dois do segundo, Gabriel e João Pedro. Cláudio cursou faculdade de Belas Artes na França e após formado, retornou ao Brasil, começando sua carreira de artista como pintor, mas logo o teatro entrou em sua vida. Na década de 1960, foi convidado para ser o primeiro diretor do Teatro de Comédia do Paraná e foi quando convidou o casal Paulo Goulart e Nicette Bruno para fazerem parte da primeira composição do TCP.

Milhem Cortaz
Milhem Cortaz (São Paulo, 6 de dezembro de 1971) é um ator e apresentador brasileiro. Na televisão, participou de telenovelas e séries como A Próxima Vítima, Torre de Babel, Desejos de Mulher, Carga Pesada, A Diarista e Cidade dos Homens na Rede Globo; além das obras A Escrava Isaura, Essas Mulheres, Cidadão Brasileiro e Chamas da Vida na Record. No cinema, interpretou o personagem Teixeira no filme Carandiru; além de outros como O Cheiro do Ralo, Nome Próprio e Tropa de Elite, este último, no qual interpretou o policial corrupto Fábio Barbosa. Quatro anos mais tarde, participou de Lula, o Filho do Brasil, dirigido por Fábio Barreto.

Eduardo Yáñez
Eduardo Yáñez é um ator mexicano de cinema e televisão. Quando era um adolescente, Eduardo tinha foco no futebol americano, mas ao observar uns ensaios de atuação em um período de férias dos estudos, mudou de opinião. Eduardo chegou a Televisa e o produtor Ernesto Alonso lhe deu a oportunidade de atuar ao lado de Victoria Ruffo na telenovela Quiéreme siempre no ano de 1982. Desde então, o ator demonstrou seu talento e forte personalidade ao público de telenovelas. Em seguida atuou na telenovela "El maleficio" de 1983, outra produção de Ernesto Alonso, que sem dúvida foi o seu grande padrinho na sua carreira. Outras telenovelas sa seguiram em que Eduardo teve atuações importantes, como: "El amor nunca muere" e "Tú eres mi destino" ambas no ano de 1984, "Dulce desafío" em 1988, seu dublê nessa novela era nada mais e nada menos que Fernando Colunga. Também foi protagonista de Yo compro esa mujer em 1990 atuando com atriz Letícia Calderón, por essa atuação, ele conseguiu atrair grandes expetativas no público com sua habilidade de ator que em seguida obteve prêmio como o melhor ator do ano. Em 1994 foi protagonista da telenovela "Guadalupe", onde novamente fez par romântico com a atriz Adela Noriega. Eduardo já atuou em conhecidos filmes americanos, quando residiu nos Estados Unidos tais como Striptease, que foi o grande sucesso da atriz Demi Moore, The Punisher, Man on fire e as populares séries Cold Case e CSI: Miami. Após vários anos estando ausente na televisão mexicana, Eduardo regressaria novamente para protagonizar ao lado de Gabriel Soto e Alejandra Barros a telenovela La verdad oculta de 2006. Nos anos seguinte, em 2007 ela atuou em Destilando amor interpretando Rodrigo Montalvo Santos um empresario rico no ramo da produção de tequila, fiel e perdidamente apaixonado por Gaivota, personagem da atriz Angélica Rivera, essa foi uma nova versão da telenovela colombiana Café com aroma de mulher que teve muito sucesso Estados Unidos, Chile e Venezuela, entre outros países. No ano de 2008, foi o protagonista de Fuego en la sangre, outra nova versão de outra telenovela colombiana Pasión de gavilanes. Na qual ela deu vida ao personagem Juan Reyes o irmão maior de Franco personagem de Pablo Montero, e de Oscar Jorge Salinas, atuou também com Nora Salinas, e novamente com a atriz Adela Noriega. Em 2009 foi o protagonista da 4ª versão de Corazón salvaje", ao lado da atriz Aracely Arámbula. O ator declarou publimanente que, este personagem foi um grande fracasso na sua carreira. Em 2012 se tornou protagonista da novela Amores verdaderos, atuando ao lado de Erika Buenfil, ele personificou o guarda costa José Angel Arriaga. Em 2015 foi um dos protagonistas da novela Amores con trampa, junto com Itatí Cantoral, África Zavala e Ernesto Laguardia.

Rhonda Fleming
Rhonda Fleming, nome artístico de Marilyn Louis é uma atriz e cantora norte-americana. Famosa mais pela beleza que pelos dotes artísticos, batizada pela mídia da época como a "rainha do Technicolor", "uma das figuras mais marcantes dos chamados filmes de ação e aventura", impossível de ser mal fotografada, segundo um cameraman, Rhonda Fleming era dona de fulgurantes cabelos vermelhos que emolduravam um rosto perfeito e fizeram dela uma das atrizes mais bonitas de seu tempo. Nascida e criada em Hollywood, no seio de uma família envolvida com teatro, estreou no cinema como dançarina não creditada no faroeste In Old Oklahoma (1943), quando ainda estudava no colegial. Seu nome apareceria nas telas pela primeira vez dois anos depois, como a ninfomaníaca de Spellbound (1945), suspense de Alfred Hitchcock. Rhonda esteve sob contrato na Paramount entre 1947 e 1957 e são deste período alguns de seus filmes mais representativos, como o musical baseado na obra de Mark Twain A Connecticut Yankee in King Arthur's Court (1949), com Bing Crosby, The Buster Keaton Story (1957), pseudo-biografia do grande comediante, ao lado de Donald O'Connor e os dois principais faroestes dos treze que coestrelou, Pony Express (1953), com Charlton Heston e Gunfight at the O.K. Corral, com Burt Lancaster e Kirk Douglas. Outros filmes importantes incluem os noir The Spiral Staircase (1946), Out of the Past (1947) e While the City Sleeps (1956), todos feitos na RKO Radio Pictures. A partir dos anos 1960 apareceu com frequência na televisão, onde atuou em telefilmes e em séries como Death Valley Days, Wagon Train, Burke's Law e McMillan & Wife. Sua última aparição na tela grande foi em The Nude Bomb (1980), o primeiro longa-metragem de Maxwell Smart (Don Adams), o atrapalhado agente da consagrada série Get Smart. Em 1990, já aposentada, esteve ao lado de Robert Mitchum em Waiting for the Wind, uma pequena história com mensagem cristã. Além da atividade diante das câmeras, Rhonda também apresentou-se na Broadway e excursionou como cantora por várias cidades. Lançou um LP, Rhonda (1958), com sucessos da época e standards da canção norte-americana.. Em 2008, lançou o CD Rhonda Sings Just for You, com remasterizações de músicas cantadas por ela em seus filmes e shows televisivos. Após retirar-se da vida artística, Rhonda tem se dedicado com afinco à caridade, principalmente em instituições dedicadas a pesquisas sobre o câncer. Casou-se seis vezes, sendo que os quatro primeiros matrimônios terminaram em divórcio e o quinto, com o falecimento do cônjuge. Seu casamento mais recente data de 2003, com o veterano da Segunda Guerra Mundial Darol Wayne Carlson. Entre seus ex-maridos, estão Lang Jeffries, ator canadense que fez carreira no cinema inglês, o produtor-roteirista-diretor Hall Bartlett e o produtor Ted Mann, estes norte-americanos. De sua primeira união resultou seu único filho, Kent Lane, que atuou como ator na década de 1970.

Annabella Sciorra
Elenco · Conhecido por Tulsa King, Law & Order: Criminal Intent
Annabella Gloria Philomena Sciorra (Wethersfield, 29 de março de 1960) é uma atriz norte-americana de cinema, televisão e teatro. As portas se abriram para Annabella quando protagonizou Febre da Selva, de Spike Lee (1991). Outros grandes sucessos foram A Mão que Balança o Berço (1992) e Amor Além da Vida (1998). Tornou-se bastante conhecida dos telespectadores no papel de "Gloria Trillo", da telessérie The Sopranos, pelo qual foi indicada ao prêmio Emmy. Ela também fez uma participação especial no primeiro episódio de Law & Order: Trial by Jury e, mais tarde, integrou o elenco fixo de Law & Order: Criminal Intent, como a detetive Carolyn Barek.

Tim Matheson
Elenco · Conhecido por Bonanza, Scooby-Doo! Mistério S/A, The Virginian
Tim Matheson é um ator, diretor e produtor norte-americano, talvez mais conhecido por seu papel de "Eric" Otter "Stratton" na comédia de 1978, Animal House (1978), mas teve uma variedade de outros papéis bem conhecidos. antes e depois, incluindo elogios da crítica pelo seu papel de "vice-presidente John Hoynes" na série de televisão, The West Wing (1999), que lhe rendeu duas indicações ao Primetime Emmy para Melhor Estrela Convidada em Série Dramática. De 2011 a 2015, Matheson estrelou como 'Dr. Brick Breeland 'na série CW, Hart of Dixie (2011), ao lado de Rachel Bilson . Ele tem e continua a dirigir vários episódios a cada temporada ao longo da série. Não se limita a "Hart of Dixie", Matheson fez uma carreira de dirigir uma série de projetos episódicos em alguns dos programas mais proeminentes da televisão, incluindo "The Last Ship", "Burn Notice", "Criminal Minds", "Without a Trace "Cold Case", "Numbers", "Drop Dead Diva", "Suits", "Eureka" e "White Collar", bem como pilotos para "The Good Guys" da Fox e da série original de sucesso da USA Network "Covert Romances." Começando sua carreira aos 13 anos, Matheson apareceu na série de comédia nostálgica da CBS de Robert Young, Window on Main Street (1961), durante a temporada televisiva de 1961-1962. Em 1964, ele forneceu a voz do personagem principal no programa de desenho animado Jonny Quest (1964), bem como a voz de "Jace" na série animada original, Space Ghost (1966). Além disso, ele desempenhou o papel do filho mais velho, "Mike Beardsley", no filme Yours, Mine and Ours (1968), estrelado por Lucille Ball e Henry Fonda . em sua oitava temporada, como "Jim Horn". Durante a temporada final da televisão western Bonanza (1959) em 1972-1973, Matheson interpretou "Griff King", um parolee que tenta reformar sua vida como operário no Rancho Ponderosa sob o comando de Ben Cartwright. Depois disso, ele interpretou o jovem policial de motocicleta "Phil Sweet", no filme de 1973, Magnum Force (1973). a história de dois jovens no oeste americano que procuravam o paradeiro de sua irmã, uma prisioneira do Cheyenne. Em 1978, ele co-estrelou no aclamado Animal House (1978), ao lado de John Belushi ; no ano seguinte, ele apareceu ao lado de Belushi novamente em 1941 (1979), de Steven Spielberg . Matheson e Catherine Hicks interpretaram "Rick Tucker" e "Amanda Tucker", que operam uma agência de detetives em Laurel Canyon em Tucker's Witch (1982), da CBS, que foi ao ar durante a temporada 1982-1983. Ele então apareceu em 1983 To Be or Not Be (1983), estrelado por Mel Brooks e Anne Bancroft e estrelou a comédia de 1984, Up the Creek (1984) e Fletch de 1985 (1985). A Matheson, juntamente com o parceiro de negócios Dan Grodnik, comprou a National Lampoon em 1989, quando a revista enfrentava declínio financeiro. Eles foram incapazes de reverter a sorte da revista, no entanto, e venderam-na em 1991. Em 1996, Matheson assumiu o papel de um vigarista que afirma ser o marido de Carol Brady, que estava morto em A Very Brady Sequel (1996). ). Matheson foi visto contracenando com Ryan Reynolds na comédia de longa-metragem Van Wilder (2002) em 2002, interpretando o pai do personagem-título, inspirado por seu próprio personagem em Animal House (1978), como um aceno ao filme original. Ele nasceu em Glendale, Califórnia, um subúrbio de Los Angeles, e tem três filhos maravilhosos da ex-mulher, Megan Murphy Matheson .

Ney Santanna
Ney Santanna nasceu na capital paulista, em 17 de janeiro de 1953. Ele é roteirista,diretor de cinema, ator e produtor. Atua também em televisão. É filho do grande diretor de cinema Nelson Pereira dos Santos. Em cinema: Começou em 1970, fazendo o filme: “ Azyllo Muito Louco”. Em 74, fez: “ O Amuleto de Ogum”. Em 75: “ Joanna Francesa”. Em 76: “ Soledade, a Bagaceira”. Em 1977, trabalhou em quatro filmes:” Paraíso no Inferno”, “ A Árvore dos Sexos”, “ Ladrões de Cinema” e “ Gente Fina É Outra Coisa”.Em 1978, participou do filme: “ A Dama do Lotação”. Em 80: “ Insônia”. Em84: “ Memórias do Cárcere”. Em 1998: “ Vox Populi”. E em 2006, fez: “ Brasília 18%”. Em televisão: Em 1977, fez na TV Tupi: “ Cinderela 77”. Em 78, na TV Globo: “ Pecado Rasgado”. Em 79, ainda na Globo, fez a novela: “ Memórias de Amor” e o seriado “Sítio do Picapau Amarelo”. Em 1980, fez a novela: “Chega Mais”. Em 81, outras novelas: “ O Amor é Nosso” e “Jogo da Vida”. Em 82: “ Final Feliz”, E em 1987: “ Sassaricando”. Todas novelas da Rede Globo. Em outros trabalhos: Ney Santanna ainda fez direção de filmes curtas –metragens, como: “ Sonhei com Você” e “ Cadê a Massa?”. Também é roteirista e produtor –executivo de filmes. Ney Santanna foi casado com a atriz Nádia Lippi.
Augusto César Vannucci
Diretor · Conhecido por Os Trapalhões
Augusto César Vannucci foi um ator de cinema, diretor e produtor de televisão brasileiro. Ingressou na carreira artística como ator na Companhia César Ladeira, aos 18 anos. Como ator, participou de filmes, durante os anos 1950 e 1960, como Alegria de Viver (1958) (no qual também canta e dança), Tristeza do Jeca (1961) e Três Colegas de Batina (1962), entre outros. Foi para a Rede Globo em 1965, meses após a inauguração da emissora. Nas década de 1970 e 1980, dedicou-se à carreira de diretor e produtor de programas de televisão. Criou e dirigiu a maior parte dos grandes musicais da Rede Globo, como Globo de Ouro e Alô Brasil, Aquele Abraço, e de humorísticos famosos, como Chico City, Faça Humor, Não Faça a Guerra, Aplauso e Os Trapalhões. Muitos de seus especiais, como os infantis e musicais, foram premiados no Brasil e no exterior. Dirigiu os especiais do Balão Mágico como A Turma do Balão Mágico em Amigos do Peito e A Turma do Balão Mágico Nº2, ao lado de Paulo Netto. Espírita, ele também criou programas ligados à religião, como o Terceira Visão, apresentado por Luis Antonio Gasparetto na Rede Bandeirantes, e era amigo pessoal do médium Chico Xavier. Vannucci dirigiu a peça Além da Vida, psicografada por Chico. Após curta passagem pelo SBT, passou também pela Rede Manchete (1989-1991), onde criou a série Fronteiras do Desconhecido e o humorístico Cabaré do Barata, conduzido por Agildo Ribeiro. Dias antes de sofrer o derrame cerebral que o matou, dirigiu para a Rede Globo o programa especial Criança Esperança, onde estavam os humoristas de Os Trapalhões, e elenco da Globo, com esportistas, atores, atrizes, cantores, cantoras, jornalistas e vários artistas. Vannucci morreu aos 58 anos de idade, no Rio de Janeiro, vítima de uma isquemia cerebral, em 30 de novembro de 1992. Era pai de Rafael Vanucci, e teve mais seis filhos: Gabriel, Marianna, Lívia, Gabriela, Valéria e Fabiano.