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Foto de Isabelle Huppert

Isabelle Huppert

Elenco · Conhecido por A Professora de Piano

Isabelle Ann Huppert (Paris, 16 de março de 1953) é uma atriz francesa, aclamada como uma das melhores da história do cinema francês e europeu. Vencedora de prêmios como César, BAFTA e em Cannes, além de receber indicações a inúmeros prêmios críticos e de academias, tal como a vitória do Globo de Ouro de Melhor Atriz - Drama em 2017, pelo papel de Michèle LeBlanc no filme Elle, que também lhe rendeu a primeira indicação ao Oscar na categoria de Melhor Atriz. Em 2001 protagonizou " A Professora de Piano", terrível história sobre uma professora de piano dominada pela mãe e com tendências sadomasoquistas.

Foto de Beth Carvalho

Beth Carvalho

Elizabeth Santos Leal de Carvalho, mais conhecida como Beth Carvalho, (1946 - 2019) foi uma cantora brasileira. Beth é filha de João Francisco Leal de Carvalho e Maria Nair Santos Leal de Carvalho, e irmã de Vânia Santos Leal de Carvalho. Seu contato com a música foi incentivado pela família, ainda na infância. Aos oito anos, ouvia emocionada as canções de Sílvio Caldas, Elizeth Cardoso e Aracy de Almeida, grandes amigos de seu pai, que era advogado. Sua avó Ressú tocava bandolim e violão. E sua mãe tocava piano clássico. Ainda fez balé e já na adolescência estudou violão, numa escola de música, acabando como professora de música. Morou em vários bairros do Rio e seu pai a levava com regularidade aos ensaios das escolas de samba e rodas de samba. Nas festinhas e reuniões musicais dos anos 60, surgia a cantora Beth Carvalho, influenciada por tudo isso e pela Bossa Nova. Em 1964, seu pai foi cassado pelo golpe militar por ter pensamentos de esquerda. Para segurar a barra pesada que sua família enfrentou durante a ditadura, Beth passou a dar aulas de violão para 40 alunos. Graças à formação política recebida de seus pais, Beth Carvalho é uma artista engajada nos movimentos sociais, políticos e culturais brasileiros e de outros povos. Um exemplo recente foi a conquista, ao lado do cantor Lobão e de outros companheiros da classe artística, de um fato que até então era inédito no mundo: a numeração dos discos. A carreira de Beth Carvalho se originou na Bossa nova. No início de 1968 participou no movimento Música nossa, que foi fundado pelo jornalista Armando Henrique, e pelo hoje, maestro Hugo Bellard. Os espetáculos eram realizados no Teatro Santa Rosa, em Ipanema, onde teve a oportunidade de gravar uma das suas canções "O Som e o Tempo", no longplay do Música nossa. Nesta época ela gravou com o cantor Taiguara, pela gravadora Emi-Odeon.

Foto de Skylar Astin

Skylar Astin

Skylar Astin é um ator e cantor americano. Ele é conhecido por interpretar Georg no musical premiado com o Tony, Spring Awakening, e por seus papéis nos filmes Hamlet 2 (2008), Taking Woodstock (2009), Pitch Perfect (2012) e 21 & Over (2013). Astin nasceu na cidade de Nova York e cresceu em Rockland County, Nova York. Ele é filho de Meryl e Barry Lipstein. Ele tem uma irmã, Brielle, e dois irmãos, Milan e Jace. Astin é judeu. Formado na Clarkstown High School North, ele participou do acampamento de verão de artes cênicas Stagedoor Manor. Ele também foi aluno da Tisch School of the Arts da New York University; mas ele tirou uma licença quando foi escalado para o Despertar da Primavera. Quando ele tinha quinze anos, seu agente escolheu seu nome do meio, Astin, como seu nome artístico. Astin se apresentou (10 de dezembro de 2006 a 19 de julho de 2008) no Spring Awakening como Georg, um colega de classe de Melchior e Moritz, apaixonado por seu professor de piano. Astin assumiu o papel de Mark Cohen na produção de Rent, dirigida por Neil Patrick Harris, no Hollywood Bowl (6 a 8 de agosto de 2010). Astin interpretou Rand Posin no filme Hamlet 2. Ele cantou "Raped in the Face" na trilha sonora com Phoebe Strole, sua co-estrela no filme, e a estrela do filme, Steve Coogan. As exibições do filme no Festival de Cinema de Sundance de 2008 levaram Astin a assinar com a United Talent Agency. Astin se juntou ao elenco da sitcom de Adam Carolla de 2009, Ace in the Hole, na CBS. No entanto, o programa não foi captado pela rede. Em 2010, ele se juntou ao elenco da sitcom de Jere Burns Strange Brew on Fox, que também não foi escolhido. Astin estrelou como Ben no episódio de julho de 2011 de Love Bites intitulado "Boys to Men" e, como Matt Kornstein, no episódio de maio de 2012 de Girls intitulado "Hannah's Diary". Ele também interpretou um paciente em House, Temporada 8, Episódio 21, maio de 2012. Astin estrelou o filme de comédia Pitch Perfect (2012) como o personagem Jesse Swanson e está definido para repetir o papel na sequência de 2015 Pitch Perfect 2. Astin também estreou no filme de comédia 21 and Over (2013) como Casey. Astin atualmente estrela o seriado TBS Ground Floor como Brody Moyer, um jovem e ambicioso gerente financeiro que se apaixona por uma garota no andar térreo.

Foto de Alcione

Alcione

Alcione Dias Nazareth nasceu em São Luís, Maranhão, no dia 21 de novembro de 1947. O nome de batismo foi ideia do pai, inspirado na personagem Alcíone, a protagonista do romance espírita Renúncia, psicografado por Chico Xavier. Ela é a quarta dos nove irmãos: Wilson, João Carlos, Ubiratan, Alcione, Ribamar, Jofel, Ivone, Maria Helena e Solange. Alcione tem mais nove irmãos que seu pai teve com outras mulheres. Sua mãe chegou a amamentar algumas dessas crianças, por considerar que as crianças não poderiam ser culpadas pelas traições do marido. Desde pequena, graças ao pai policial e integrante da banda de sua corporação, João Carlos Dias Nazareth, inserida no meio musical maranhense, Alcione fez sua primeira apresentação já aos doze anos. O pai foi mestre da banda da Polícia Militar do Maranhão e professor de música. Além disso, foi compositor e entusiasta do bumba-meu-boi, folguedo típico da capital maranhense. Foi ele quem lhe ensinou, ainda cedo, a tocar diversos instrumentos de sopro, como o trompete e clarinete que começou a praticar aos nove anos. Com essa idade, tocava e cantava em festas de amigos e familiares, e na Queimação de Palhinha da festa do Divino Espírito Santo. Sua mãe, Filipa Teles Rodrigues, entretanto, guardava o desejo de que a filha aprendesse a tocar acordeão ou piano. Não queria que Alcione aprendesse a tocar instrumentos de sopro temendo que a filha ficasse tuberculosa, crendice comum à época. Sua primeira apresentação profissional foi aos 12 anos, na Orquestra Jazz Guarani, regida por seu pai. Certa noite, o crooner da orquestra ficou rouco, sendo substituído pela menina. Na ocasião, cantou a canção "Pombinha Branca" e o fado "Ai, Mouraria". O apelido Marrom, dado pelos integrantes da orquestra de seu pai, surgiu nessa época.

Foto de Leila Lopes

Leila Lopes

Elenco · Conhecido por O Rei do Gado

Leila Gomes Lopes foi uma atriz, jornalista e apresentadora de televisão brasileira, conhecida por seus papéis em telenovelas da Rede Globo e, posteriormente, por ter iniciado carreira no cinema pornográfico. Filha de Reúcio Lopes e Natália Gomes Lopes, Leila era professora em Esteio (RS), cidade em que morava com seus pais. Começou aos 13 anos, em Porto Alegre, no grupo de teatro experimental Pano de Trapo. Depois fez a Universidade de Artes Dramáticas de Porto Alegre e, no último ano, partiu para São Paulo fazer o primeiro espetáculo profissional no Teatro Brasileiro de Comédia.

Foto de Rodrigo Pandolfo

Rodrigo Pandolfo

Rodrigo Pandolfo é um ator brasileiro. Rodrigo se mudou com a mãe para Primavera do Leste, no Mato Grosso, aos três anos. Aos 12, assistiu ao espetáculo Auto da Barca do Inferno de Gil Vicente, e resolveu ingressar na companhia de teatro de sua escola. Com 15 anos, foi para o Rio de Janeiro para seguir a carreira de ator. Ao finalizar o ensino médio, matriculou-se na escola de teatro Tablado em 2000, onde teve aulas com Leonel Fisher. Formou-se em 2003 na Casa das Artes de Laranjeiras e em 2007 em artes cênicas pela Univercidade. Começou a carreira no teatro. Na peça Cine-Teatro Limite, foi indicado ao Prêmio Shell. Nos anos seguintes, participou das peças Bent, Valentin e Pão com Mortadela. No ano de 2009, ganhou notoriedade ao interpretar Moritz no musical O Despertar da Primavera, com direção de Charles Möeller e Claudio Botelho. A peça é uma adaptação do músical da broadway Spring Awakening. Pela peça, foi considerado um dos principais jovens atores do Brasil e foi novamente finalista do Prêmio Shell. Participou também da peça R&J, ao lado de João Gabriel Vasconcellos. Na televisão, participou da minissérie Santos Dumont - O Desafio do Ar e, no ano seguinte, da novela Paraíso Tropical. No ano de 2010, deu continuidade a sua carreira na televisão fazendo participações nas séries Mulher de Fases e Afinal, o Que Querem as Mulheres?. No mesmo ano, fez sua estreia no cinema na adaptação da obra de Ziraldo, Uma Professora Muito Maluquinha que contava com Paola Oliveira no papel principal. Em 2012, participou da sua primeira novela Cheias de Charme, como o personagem Humberto. Com o papel, ficou conhecido em todo o país. No ano seguinte, esteve na minissérie da MTV Brasil, A Menina Sem Qualidades, juntamente com Bianca Comparato. Em 2013, invadiu as salas de cinema do Brasil com três longas lançados quase simultaneamente. O primeiro foi Faroeste Caboclo, em que interpreta Beto, um integrante da gangue de Jeremias. Depois vieram as comédias Minha Mãe É Uma Peça e O Concurso, como Juliano e Bernardo, respectivamente. No primeiro, faz um dos filhos de Dona Hermínia, interpretada por Paulo Gustavo. No outro, interpreta Bernardo, um dos quatro finalistas de um concurso público para juiz federal, que tem uma antiga relação com a personagem de Sabrina Sato. Participou também do curta Sorria! Você Está Sendo Filmado e do filme Eu Não Faço a Menor Ideia do Que Eu Tô Fazendo Com a Minha Vida, que apesar de já ter sido lançado no Festival de Gramado, chega aos cinema apenas em agosto de 2013. Em 2014 interpretou Shin-Soo um irreverente repórter coreano na novela da Rede Globo Geração Brasil. Quase no fim da trama se dividiu em dois, pois deu vida ao o irmão gêmeo, o misterioso Chang. Ainda em 2014 atuou como diretor da peça de teatral A Moça da Cidade. Em 2017, protagoniza a série Prata da Casa. Em 2018, atua na série Rua Augusta da TNT, entra para o elenco da quarta temporada de O Negócio, atua em duas peças de teatro: P. I. — Panorâmica Insana e Concerto Para João.

MM

Marcílio Moraes

Roteirista · Conhecido por Mandala

Marcílio Moraes é autor-roteirista de telenovelas brasileiro. Também contista, romancista e dramaturgo. Marcílio Moraes nasceu e foi criado na Rua Teresa, tradicional via urbana da cidade de Petrópolis; naquela época a rua não era um importante centro comercial local como nos dias atuais. Sua tataravó alemã fez parte das primeiras imigrações de colonos alemães para Petrópolis, em meados do século XIX. Iniciou seus estudos em sua cidade natal, no Colégio Estadual Pedro II e no Liceu Municipal Prefeito Cordolino Ambrósio. Apesar de atualmente residir na cidade do Rio de Janeiro, Marcílio possui uma residência de campo em Petrópolis, no bairro da Fazenda Inglesa. Estudou Letras na antiga Faculdade Nacional de Filosofia, tendo participado ativamente do movimento estudantil a partir de 1965, como vice-presidente do Diretório Acadêmico Livre e depois como membro da diretoria da União Nacional dos Estudantes. Foi professor, tradutor, jornalista, crítico de teatro, publicitário, revisor, dicionarista e assessor técnico da 'Fundação Nacional de Arte' (Funarte). Publicou seu primeiro conto na revista ‘Cardernos Brasileiros”, 1968. Em 1974, começou a escrever para teatro. Entre suas peças estão 'A Vaca Metafísica' - encenada por Flávio Rangel, no Rio de Janeiro, Silnei Siqueira, em São Paulo e vários outros diretores por todo o Brasil -, 'Sonata sem dó', 'Aracelli'. Ganhou prêmios do antigo Serviço Nacional de Teatro e prêmio de “Revelação de Autor”, da Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA). Em televisão, ganhou o “Troféu Imprensa”. Na década de 1980 passou a escrever para televisão, iniciando sua carreira na Rede Globo, onde escreveu telenovelas, minisséries e especiais. Em 2002 desliga-se da emissora. No ano seguinte publica "O Crime na Gávea", seu primeiro romance policial. Contratado pela Rede Record em 2005, obteve grande êxito nesta emissora com as telenovelas “Essas Mulheres”, escrita em parceria de Rosane Lima, e sendo inspirada na obra homônima de José de Alencar “Vidas Opostas” e “Ribeirão do Tempo”, além das séries “A Lei e o Crime” e “Fora de Controle” Ocupou o cargo de presidente da Associação dos Roteiristas, AR, durante vários anos, até 2011. Em 2013, iniciou a produção do filme 'O Crime da Gávea', baseado no seu romance policial homônimo. Em 2014, escreveu a minissérie política Plano Alto, em que retrata três gerações de uma mesma família envolvida na política.

Foto de José de Abreu

José de Abreu

Elenco · Conhecido por Desejos de Mulher, Avenida Brasil, Senhora do Destino

José Pereira de Abreu Júnior é um ator brasileiro. José Pereira de Abreu Júnior nasceu em Santa Rita do Passa Quatro, em 24 de maio de 1946. Com quatorze anos mudou-se para São Paulo e começou a trabalhar como assistente de laboratório e office-boy de um escritório de advocacia. Começou na dramaturgia no Teatro da Universidade Católica (TUCA), em São Paulo, com a peça Morte e Vida Severina, de João Cabral de Melo Neto e Chico Buarque, em 1967. Ao mesmo tempo cursava Direito na PUC-SP. Um ano depois, ele estava nos palcos e nas telas de cinema como profissional. Mas sua carreira teve que ser bruscamente interrompida, por causa de sua militância política. Abreu foi preso em congresso da UNE, pertenceu à Ação Popular e deu "apoio logístico" à VAR-Palmares, Vanguarda Armada Revolucionária, um grupo de esquerda que combatia com ações armadas o regime militar. Mas contraditoriamente, também participou do movimento hippie, com suas viagens lisérgicas e sua filosofia de paz e amor. Obrigado a se exilar na Europa em 1968, retorna em 1974 indo morar em Pelotas, RS, terra natal de sua então mulher, a atriz e professora de teatro Nara Keiserman. Ambos dão aulas na universidade federal da cidade, mas logo se mudam para Porto Alegre, onde ele produz shows musicais e encena peças infantis. É dele, junto com Nara, a primeira montagem no Rio Grande do Sul de Os Saltimbancos, de Chico Buarque. Com o sucesso do filme A Intrusa, filmado em Uruguaiana, RS, começa a fazer novelas na TV Globo. Em 2004 interpretou o misterioso Josivaldo na novela Senhora do Destino. Em 2006 junta-se ao diretor Luiz Arthur Nunes, para criar Fala, Zé!, monólogo teatral em que passa sua geração a limpo cruzando biografia e ficção. Ainda neste ano causa polêmica durante a campanha presidencial, ao pedir, num encontro político, palmas para o deputado cassado José Dirceu que, aliás, não estava presente. Em 2011 viveu Milton em Insensato Coração e, em 2012, o personagem Nilo em Avenida Brasil. Em 2013, interpreta o vilão Ernest Hauser em Jóia Rara, mas no meio da trama, deixa de ser vilão principal para ser do bem. Em 2015, interpretou o industrial Gibson Stewart, o grande vilão em A Regra do Jogo.

Foto de Natália do Vale

Natália do Vale

Elenco · Conhecido por Começar de Novo

Natália do Vale nasceu no Rio de Janeiro, É filha de imigrantes portugueses, que vieram para o Brasil em busca de melhores condições financeiras. Ela tinha somente um irmão, chamado Antônio Ferreira do Vale. Seus pais e seu irmão já são falecidos. Sua mãe faleceu no dia de sua estreia na peça "Capitanias Hereditárias", de autoria de Miguel Falabella, após já estar trabalhando na TV. Mesmo inconsolável com o falecimento da mãe, Natália fez a peça e recebeu muitos aplausos. Durante a década de 1960, convenceu sua família a se mudar para o Rio de Janeiro, por esta ser uma cidade com grande estrutura para expressar sua vocação artística com êxito. Nos anos 70, em busca de melhores condições de vida, se mudou com a família para São Paulo. Lá, Natália prestou vestibular e passou, se formando em filosofia pela Universidade de São Paulo - USP. Para ajudar no sustento da casa, trabalhava como estagiária, auxiliando uma professora de geografia em um curso pré-vestibular. Após se formar em filosofia, começou a dar aula em escola, mas seu lado artístico a cada dia falava mais alto. Por conta disto, trabalhava como professora num horário, e no outro, fazia curso de teatro, para tirar a carteira de atriz. Antes mesmo de concluir o curso, foi vista por diretores de TV, que estavam na plateia, em um dia de peça no curso, e eles gostaram de sua atuação, e lhe convidaram para apresentar um programa infantil/educacional na TV Cultura. Com muito entusiasmo, deixou a carreira de professora e estreou na televisão como apresentadora, enquanto completava o curso de teatro. Após alguns anos, após terminá-lo, se inscreveu em testes para a Rede Globo e no primeiro que fez, passou: Sua primeira novela foi Gabriela em 1975, baseada no romance homônimo do escritor Jorge Amado. Também teve um papel de destaque na Novela "A Moreninha" de Joaquim Manoel de Macedo e adaptada por Marcos Rey, exibida com grande sucesso pela TV Globo em 1976, onde interpretou o Papel da Mademoiselle Aimée, a Francesinha do Cabaré "O Alcazar". O seu reconhecimento como grande atriz, com uma papel de destaque, veio somente em Água Viva, em 1980, de Gilberto Braga e Manoel Carlos, que a levou para as capas das revistas e aparições no Fantástico. A partir daí interpretou diversos personagens importantes na TV Globo, como Lúcia Toledo, de Baila Comigo (1981), Sandra Rivoredo, de Sétimo Sentido (1982), Débora Brandão, de Final Feliz (1982), e Andréia Souza e Silva de Cambalacho (1986), quando interpretou a grande vilã da história, uma alpinista social sem escrúpulos. Em sua carreira, também obteve destaque como Suzanne Webert de Que Rei Sou Eu?, Helena de A Próxima Vítima, Lúcia de Torre de Babel, Sílvia de Mulheres Apaixonadas, Carmem de Páginas da Vida e a Wanda de Insensato Coração. Já no teatro, o divisor de águas para sua carreira brilhar foi em A Partilha (1991), de Miguel Falabella, que ficou seis anos em cartaz.

Foto de Fernanda de Freitas

Fernanda de Freitas

Elenco · Conhecido por Como uma Onda

Fernanda de Freitas Sahdo é uma atriz e modelo brasileira. Fernanda era professora de balé desde os 14 anos. Já aos 19 anos, ela pediu demissão da academia em que trabalhava como professora de balé e deixou a cidade natal, São José do Rio Preto, interior de São Paulo, para ir morar no Rio de Janeiro. No Rio deu início a sua carreira como uma das Garotas do Zodíaco do programa Planeta Xuxa, em 2000.Desde então, não saiu mais da telinha, onde fez várias campanhas publicitárias, trabalhando como modelo da agência Ford e estudando no teatro na Casa de Arte das Laranjeiras. Ela já foi capa da revista Corpo a Corpo, e fez um ensaio para o site Paparazzo. Fernanda estreou como atriz em Coração de Estudante, no papel da Heloísa. Em seguida, 2003, ela assumiu a apresentação do TV Globinho, ao lado de outras atrizes. Na televisão, Fernanda de Freitas participou, também, das novelas Kubanacan (2003); Como uma Onda (2004); Bang Bang (2005); Pé na Jaca (2006); Negócio da China (2008). A atriz teve participações no programa A Turma do Didi, no seriados Malhação; Casos e Acasos (2008); S.O.S. Emergência (2009/2010); no especial Por Toda a Minha Vida (2008), no programa Cilada (2009), na minissérie Decamerão - A Comédia do Sexo (2009), Programa Piloto (2009). No cinema, Fernanda estreou em Cidade Baixa (2005). Depois fez Zuzu Angel (2006); Tropa de Elite (2007); A Casa da Mãe Joana (2008); Malu de Bicicleta (2011). No teatro, Fernanda de Freitas atuou em A Ver Estrelas (2008). Em 2011, Fernanda de Freitas participa do seriado Tapas & Beijos e continua na peça Ensina-me a Viver, em cartaz desde 2008.

Foto de Nina de Pádua

Nina de Pádua

Nina de Pádua Andrade é uma atriz, direção e professora de interpretação brasileira. Na TV, sua personagem mais marcante foi a Ivete em A Gata Comeu, de Ivani Ribeiro, além de ter atuado nas principais emissoras do país e do exterior: Globo, SBT, Manchete, Record e RTP (Portugal). Durante a década de 70, integrou o grupo teatral Asdrúbal Trouxe o Trombone, junto com os atores Regina Casé, Luís Fernando Guimarães, Evandro Mesquita, Patrícya Travassos entre outros.

Foto de Lourdes de Moraes

Lourdes de Moraes

Elenco · Conhecido por Sítio do Picapau Amarelo

Maria de Lourdes Leite de Moraes (Pindorama, 13 de novembro de 1939 - São Paulo, 17 de dezembro de 2013) foi uma atriz, radioatriz, radialista, locutora, diretora, assistente de direção, produtora e professora de interpretação brasileira. Sua carreira começou na Rádio Clube de Bauru e depois integrou o Grupo Permanente de Teatro de Londrina. Maria de Lourdes Leite de Moraes nasceu em Pindorama, São Paulo, em 13 de novembro de 1939, Filha de Otília Leite de Moraes. Se formou em Artes Cênicas e Artes Dramática, Filha de Otília Leite de Moraes. Também atuava como professora especialista em preparação vocal, na Turma de 1963 da Escola de Arte Dramática de São Paulo (EAD-SP). E a partir daí divide sua carreira entre os palcos e a televisão. No Teatro, trabalhou ao lado de grandes nomes como Lelia Abramo, Claudio Mamberti, Carlos Augusto Strazzer e Ruth Escobar, em montagens como “Lisístrata” de Aristofanes em 1967; “O Milagre de Annie Sullivan”; “Agamenon”; “Electra”; “O Pelicano” e “Álbum de Família”. Na TV Tupi integrou o elenco de O Julgamento em 1976; Éramos Seis em 1977, interpretando a personagem "Justina". Na TV Manchete fez O Fantasma da Ópera. Na CNT/Gazeta fez Antônio dos Milagres. No SBT fez As Pupilas do Senhor Reitor em 1994. Em 2007 interpretou ainda Irmã Zélia na minissérie Amazônia, de Galvez a Chico Mendes, na Rede Globo. Fez uma inesquecível participação no episódio "Emília Borralheira" no Sítio do Picapau Amarelo, da Rede Globo de Televisão, em 1983, vivendo a personagem "Dona Esperança", irmã da Dona Benta. A atriz faleceu em 17 de dezembro de 2013 aos 74 anos, a causa de sua morte não foi divulgada, alguns registros divulgaram que ela morreu nos dias 9 de novembro e 28 de outubro de 2013.

Foto de Monique Lafond

Monique Lafond

Monique de Gormaz Lafond, mais conhecida como Monique Lafond é uma atriz, modelo, professora de interpretação e produtora brasileira. De ascendência francesa, Monique começou a carreira ainda menina fazendo comerciais. Aos 11 anos, participou do musical “Música Divina Música”, versão de “A Noviça Rebelde”. Logo em seguida, trabalhou por três anos ao lado de Glauce Rocha, Darlene Glória e Jorge Dória na peça “Os Pais Abstratos”, de Pedro Bloch, e com direção de João Bittencourt. A partir daí, trabalhou em dezenas de peças: A Gaiola das Loucas, Constantina, Um Edifício chamado 200, Ó Abre Alas, entre outras. Em 1968, fez sua estreia no cinema, no filme “Até Que o Casamento Nos Separe”, de Flávio Tambellini. Em 1970, profissionalizou-se como modelo e manequim. Foi também uma das musas dos filmes do cineasta Walter Hugo Khouri. Seu primeiro filme com o diretor foi "Paixão e Sombras", em 1977. Realizou mais três filmes com aquele que foi considerado o cineasta das mulheres: "Eros, O Deus do Amor", "Eu e As Feras", marcada sempre pela forte presença e pelo tipo sensual maduro e despudorado. Na televisão, sua estreia deu-se em 1973, na novela Os Ossos do Barão, da TV Globo. Desde então, tem trabalhado em várias novelas desta emissora, como Fogo Sobre Terra, A Moreninha, Coração Alado, Brega e Chique, Que Rei Sou Eu?, Coração de Estudante, Belíssima, Duas Caras, Páginas da Vida, Caras & Bocas, entre outras. Em outubro de 1975 fez ensaio semi-nua para a revista Ele Ela da qual já tinha sido capa em setembro de 1974. Em abril de 1981, posou totalmente nua, em Búzios, para a revista Playboy, sendo também capa. Em 2006, Monique fez uma participação em Malhação vivendo uma assistente social. Também tem feito várias participações no humorístico Zorra Total, no quadro Lady Kate (interpretado pela humorista Katiuscia Canoro), além de continuar fazendo participações em novelas da Globo. Fora dos palcos teatrais desde 1999, quando fez "Ó Abre Alas", Monique voltou ao teatro em 2008, com o espetáculo "Por quê Não?", no Teatro Ipanema (RJ). Em 2010, se apresentou em Porto Alegre no espetáculo "Mario Quintana, o Poeta das coisas simples", ao lado de Anilza Leoni, Selma Lopes, Tamara Taxman e Sergio Miguel Braga. A partir de 1997, Monique passou a se dedicar também a ministrar cursos de interpretação cênica, inicialmente para alunos da terceira idade no Rio de Janeiro, na Oficina de Teatro na Idade da Sabedoria. A partir de 2008, a atriz também começou a dar aulas para jovens e adultos em sua Oficina de Teatro em Copacabana. A partir daí, tem dirigido vários espetáculos teatrais com seus alunos no elenco, entre eles Lisístrata, de Aristófanes, apresentado em Novembro de 2009, no Teatro Henriqueta Brieba (RJ). Participou do Concurso Namorada do Rio, em 1970, sendo a vencedora do mesmo.

Foto de Dorothy Kirsten

Dorothy Kirsten

Dorothy Kirsten (6 de julho de 1910, Montclair, New Jersey - 18 de novembro de 1992, Los Angeles, Califórnia) foi uma soprano operística americana. A mãe de Kirsten era organista e professora de música, seu avô era maestro e sua tia-avó, Catherine Hayes, também cantora de ópera. Ela deixou o ensino médio aos 16 anos e trabalhou para a empresa de máquinas de costura Singer Corporation e para a New Jersey Bell, estudando canto nas horas vagas. Seu professor, Louis Darnay, acabou contratando-a como secretária e empregada doméstica. Além de suas atividades operísticas, ela cantou no rádio com Frank Sinatra (coestrelando com ele em Light-Up Time), Bing Crosby, Nelson Eddy, Jack Benny e Perry Como. Ela também apareceu em dois filmes, Mr. Music (1950) e The Great Caruso (1951). Em 1965, ela apareceu na série de álbuns da Firestone, Your Favorite Christmas Music, Volume 4, cantando "I Wonder As I Wander" e "Joy to the World". Sua última apresentação com o Met foi em 10 de fevereiro de 1979 como o papel-título em Tosca. From Wikipedia (us), the free encyclopedia

Foto de Liza Vieira

Liza Vieira

Elenco · Conhecido por O Machão

A atriz Liza Vieira nasceu na capital paulista, em 18 de setembro de 1949. Ela atua em teatro, cinema e televisão. Foi casada com o também ator e diretor de televisão e de cinema, Adriano Stuart. Em teatro: Foi onde Lisa Vieira começou, ainda nos tempos de estudante, como amadora. Em seguida começou em televisão, onde mais atuou. Mas em 2010, muitos anos depois, fez a peça: “Advogado de Deus”, da conhecida médium e escritora Zíbia Gasparetto, que era um estudo sobre ética profissional. Essa peça foi encenada no Teatro Santo Agostinho. Recentemente fez parte do elenco do espetáculo “Malefícios do Amor”, baseado em tres pequenas peças de Tchecov, que fez carreira no Teatro Jaraguá, em São Paulo. Em seguida atuou ao lado da atriz e amiga Kate Hansen no espetáculo “O Filho”, encenado no Piccolo Teatro. Em cinema: Em cinema Lisa atuou em nove filmes. Fez em 1974, os filmes “Pensionato de Mulheres” e “O Supermanso”, e no ano seguinte “A Noite dos Duros”, filme no qual foi dirigida por seu então marido Adriano Stuart. Se destacou também em “Paixão e Sombras” de Walter Hugo Khouri e “Contos Eróticos” ao lado de Lima Duarte. Na televisão, Lisa Vieira fez sempre papeis doces, de mocinhas, de heroínas, mas em cinema fez filmes fortes. Em televisão: Começou em 1972, na pioneira TV Tupi, e entrou na novela: “Camomila e Bem- Me-Quer”. Em 1973, fez a 1ª versão de: “ Mulheres de Areia”. Em 1974, participou de ” O Machão”, na mesma emissora. Continuou na TV Tupi e fez, em 1975, “ O Velho, O Menino e O Burro”. No mesmo ano fez “ Um Dia, o Amor”. Em 1977, entrou em ” Um Sol Maior”. Todas na TV Tupi. Depois disso, em 1978, Lisa transferiu-se para a TV Globo e fez “ A Sucessora”. Em 1980, entrou em “ Coração Alado”. Em 81 em “O Amor É Nosso”. Em 1982 esteve no vasto elenco de “Sétimo Sentido”, e em 1986 no remake de “Selva de Pedra”. Todas na TV Globo. Lisa transferiu-se então para o SBT e fez a novela “Cortina de Vidro”. Em 1997, a atriz foi para a Rede Record de Televisão e fez “ A Filha do Demônio”. No mesmo ano, entrou em “ O Direito de Viver”. Em 1998, atuou em “Alma de Pedra”, e em 2000 em “Marcas da Paixão”. Em 2007, Lisa Vieira foi para o SBT e participou de “Maria Esperança” e em 2013, fez “Chiquititas”, como a professora Sofia, também no SBT.

Foto de Bel Kutner

Bel Kutner

Isabel Kutner de Souza, mais conhecida como Bel Kutner é uma atriz e diretora de teatro brasileira. Filha dos atores Dina Sfat e Paulo José, e irmã da também atriz Ana Kutner e da diretora Clara Kutner. A escolha da profissão foi fácil e precoce. Aos 13 anos, foi estudar teatro e aos 15 já tinha certeza que ia ser atriz. Começou na televisão na Rede Manchete, na novela Corpo Santo (87), como Renata. Depois faz uma participação em Bebê a Bordo (88), como a versão mais jovem de Laura, personagem interpretado por sua mãe, Dina Sfat. Logo, em dose dupla, faz a minissérie Meu Marido (91), como Aline e a novela Vamp (91), como Scarlet. Mais tarde, também em dose dupla, faz a minissérie Sex Appeal (93), como Carla e a novela Olho no Olho (93), como Júlia. Em 1996, transfere-se para a SBT, onde faz a novela Razão de Viver (96), como Rosa. Em 1997, volta à Rede Globo na novela Anjo Mau (97), como Helena Ferraz, e em 1999, faz a minissérie Chiquinha Gonzaga (99), como Maria Gonzaga do Amaral. Em seguida faz mais duas novelas de Antônio Calmon, Um Anjo Caiu do Céu (2001), como Lulu e Começar de Novo (2004), como Marilyn Monteiro, além da novela Desejos de Mulher (2002), como Carol. Depois, faz uma participação em Eterna Magia (2007), como Berta, e logo, faz A Favorita (2008), como Amélia Gurgel, fazendo par com Mário Gomes (Francisco). Em 2010, Bel fez a novela Escrito nas Estrelas, como a doutora Virgínia e, em 2011, participou do remake de O Astro, como a secretária Sílvia, que tem um caso com um homem casado, Amin Hayalla (Tato Gabus Mendes). Em 2012, Bel interpretou a submissa Marialva no remake da novela Gabriela. Em 2013, foi escalada para o elenco da novela Amor à Vida, interpretando a enfermeira Joana Rangel, que sofria por namorar Luciano (Lucas Romano) que era mais novo que ela. Em 2015, Bel interpretou a professora Darlene em Verdades Secretas. Em 2018, após uma breve passagem pela RecordTV onde fez uma participação na terceira temporada da série Conselho Tutelar, Bel retorna às novelas da Rede Globo em O Outro Lado do Paraíso.

Foto de Dina Lisboa

Dina Lisboa

Elenco · Conhecido por Nino, o Italianinho

Enedina Lisboa nasceu em 12 de setembro de 1912, em Angatuba, no interior de São Paulo. Era sua meta seguir a carreira de professora primária. Em 1935, mudou-se para uma das escolas da capital. Mas trocou o magistério, em 1939, para ingressar no funcionalismo público. Em São Paulo estudou canto, dança e declamação, tendo cursado, entre 1949 e 1951, a Escola de Arte Dramática. E assim, com novos ideais se integrou a alguns grupos teatrais de grande importância: a Cia. Sérgio Cardoso, o Teatro Brasileiro de Comédia/TBC e Teatro de Arena, entre outros. Em 1951 fez seu primeiro filme “Suzana e o Presidente”. Seguiram, entre outros, “Presença de Anita”, “Appassionata” e produções de Mazzaropi. Em 1961 estreou na tv fazendo “Maria Antonieta” na TV Cultura, com direção de Benjamim Cattan. Sua primeira novela diária foi “Somos Todos Irmãos” de 1966, na TV Tupi. Fez depois na TV Excelsior, “O Grande Segredo”. Voltou para a Tupi em “Yoshico, Um Poema de Amor” e “A Ponte de Waterloo”. Na Record fez “Éramos Seis”, em 67. Vieram na seqüência “Estrelas no Chão“ na Tupi, “O Santo Mestiço” na Globo e “Ricardinho: Sou Criança, Quero Viver” na Bandeirantes. Em 1969 teve grande destaque como Virginia na novela “Nino, o Italianinho” de Geraldo Vietri. O autor e diretor a escalou para suas novelas seguintes: “A Fábrica”, “Vitória Bonelli”, “Meu Rico Português” e “Os Apóstolos de Judas”. Em 1977 fez seu último trabalho no cinema “Que Estranha Forma de Amar”, também escrito e dirigido pelo Vietri, baseado na obra de Machado de Assis. Dina Lisboa faleceu no dia 4 de agosto de 1987, na sua cidade natal, Angatuba.

Foto de Malu Mader

Malu Mader

Elenco · Conhecido por Celebridade, Força de um Desejo, O Dono do Mundo

Maria de Lourdes da Silveira Mäder é uma atriz brasileira. Nascida no Rio de Janeiro, é descendente de libaneses, luxemburgueses e portugueses. Aos 15 anos foi levada pela cunhada Maísa, que estava começando a namorar seu irmão mais velho, para assistir Capitães da areia, e decidiu atuar. Em 1982, inscreveu-se no curso para atores do Teatro Tablado, dirigido por Maria Clara Machado, e teve como professor Carlos Wilson (Damião), diretor de Capitães de Areia e a professora, a atriz Louise Cardoso.

LB

Leonor Bassères

Roteirista · Conhecido por Celebridade, O Dono do Mundo, Pátria Minha

Leonor Bassères foi uma escritora de literatura infanto-juvenil, jornalista, crítica literária, professora de línguas e autora de telenovelas brasileira. Escreveu 16 livros juvenis de aventura, a partir da década de 1950, sendo também ghost-writer de várias celebridades. Em 1980 foi convidada por Gilberto Braga para transformar sua telenovela Água-Viva em livro, lançado pela editora Record no mesmo ano, o que inciou uma parceria de sucesso. Leonor foi coautora de Gilberto Braga em todos os seus trabalhos posteriores, sendo os principais:"Vale Tudo", "O Dono do Mundo", "Labirinto", "Pátria Minha" e "Celebridade". Como autora principal, Leonor escreveu, em 1990, a telenovela Mico Preto, em parceria com Euclydes Marinho e Ricardo Linhares. Também com Ricardo, foi co-autora de Meu Bem Querer, em 1998. Em meados de 2003, apesar de ter descoberto um câncer no pulmão, continuou a escrever a novela Celebridade. A doença acabou por matá-la, aos 78 anos. Celebridade se encerrou com uma mensagem homenageando Leonor Bassères.

Foto de Annie Potts

Annie Potts

Elenco · Conhecido por Toy Story 4, Os Caça-Fantasmas, Toy Story 2

Anne Hampton Potts (nascida em 28 de outubro de 1952) é uma atriz norte-americana. Ela foi indicada ao Globo de Ouro por Corvette Summer (1978) e venceu o Genie Award por Heartaches (1981), antes de atuar em Os Caça-Fantasmas (1984), A Garota em Rosa Choque (1986), O Que Ninguém Vê (1986), Quem É Harry Crumb? (1989), Os Caça-Fantasmas 2 (1989), Ghostbusters: Mais Além (2021) e Ghostbusters: Apocalipse do Gelo (2024). Ela dublou a personagem Betty (Bo Peep) no primeiro, segundo e quarto filmes da franquia Toy Story (1995, 1999 e 2019) e em diversos jogos de videogame da Disney. Na televisão, interpretou Mary Jo Jackson Shively na sitcom da CBS Designing Women (1986–1993). Foi indicada ao Primetime Emmy Award em 1994 por interpretar Dana Palladino na sitcom da CBS Love & War (1993–1995), viveu a professora Louanne Johnson na série dramática da ABC Mentes Perigosas por uma temporada (1996–1997) e foi indicada ao Screen Actors Guild Awards em 1998 e 1999 por seu papel como Mary-Elizabeth "M.E" Sims na série dramática do Lifetime Any Day Now (1998–2002). Seus outros trabalhos na televisão incluem GCB (2012), The Fosters (2013–2018) e Young Sheldon (2017–2024). Ela foi casada com seu primeiro marido, Steven Hartley, de 1973 a 1978; com seu segundo marido, o ator Greg Antonacci, de 1978 a 1980; e com seu terceiro marido, Scott Senechal, de 1981 a 1989, com quem tem 1 filho. Casou-se com seu quarto marido, o diretor e produtor James Hayman, em 1990, e eles têm 2 filhos.

Foto de Daniela Mercury

Daniela Mercury

Daniela Mercuri de Almeida Verçosa OMC (Salvador, 28 de julho de 1965), mais conhecida como Daniela Mercury, é uma cantora, compositora, bailarina, instrumentista e produtora musical luso-brasileira. Em sua carreira solo, Mercury vendeu mais de vinte milhões de discos em todo o mundo. Vencedora de um Grammy Latino com seu álbum Balé Mulato - Ao Vivo, recebeu também seis Prêmio da Música Brasileira, um prêmio pela APCA, três prêmios Multishow e dois prêmios pelo VMB, de melhor videoclipe e fotografia. Na televisão foi jurada e mentora dos talent shows Popstars, Superstar e The Voice Kids Portugal. Daniela é licenciada em dança pela Universidade Federal da Bahia, tendo iniciado seus estudos nessa arte desde os quatro anos de idade, tornando-se posteriormente professora de jazz, dança moderna e ballet clássico, além de ter se especializado e atuado em outros gêneros, como dança afro e dança contemporânea. Começou a cantar profissionalmente aos quinze anos, mesma idade em que subiu em um trio elétrico pela primeira vez, integrando a carreira de cantora e bailarina. Lançou seu álbum homônimo em 1991, seguido por O Canto da Cidade no ano seguinte, alavancando sua carreira como artista nacional e levando o gênero musical axé music à evidência. Com o passar dos anos, lançou vários álbuns, gerando grandes singles como "Swing da Cor", "O Canto da Cidade", "À Primeira Vista", "Rapunzel", "Nobre Vagabundo", "Ilê Pérola Negra (O Canto do Negro)", "Mutante", "Maimbê Dandá", "Levada Brasileira", "Oyá Por Nós", entre outros. Gravou um DVD comemorativo de 25 anos do Cirque du Soleil e fez parte do Festival Internacional de Jazz de Montreal.[10] Além disso, participou do álbum de Alejandro Sanz e cantou com Paul McCartney, na Noruega durante a entrega do Prêmio Nobel da Paz. Em 2013, Daniela lançou em parceria com a esposa Malu Verçosa, com quem casou-se em Portugal no Brasil em 2013 e em Portugal no ano de 2019,[4] seu primeiro livro, Daniela e Malu: Uma História de Amor.

Foto de David Duchovny

David Duchovny

Elenco · Conhecido por Californication, Arquivo X

David William Duchovny (nascido em 7 de agosto de 1960) é um ator, escritor e diretor americano. Ele é mais conhecido por interpretar Fox Mulder em Arquivo X e Hank Moody em Californication, que lhe renderam prêmios Globo de Ouro. Duchovny nasceu em Nova York, Nova York, em 1960. Ele é filho de Margaret "Meg" (nascida Miller), administradora e professora de escola, e Amram "Ami" Ducovny (1927-2003), um escritor e publicitário que trabalhou para o Comitê Judaico Americano. Seu pai era judeu, de uma família que imigrou do Império Russo e da Polônia. A mãe dele é uma emigrante luterana de Aberdeen, Escócia. Seu pai deixou cair o h em seu sobrenome para evitar o tipo de erro de pronúncia que encontrou enquanto servia no Exército. Duchovny frequentou a Grace Church School e a The Collegiate School For Boys; ambas estão em Manhattan. Ele se formou na Universidade de Princeton em 1982 com um B.A. em Literatura Inglesa. Ele era membro do Charter Club, um dos clubes de alimentação da universidade. Em 1982, sua poesia recebeu uma menção honrosa por um prêmio universitário da Academy of American Poets. O título de sua tese sênior era A Crítica Esquizofrênica da Razão Pura nos Primeiros Romances de Beckett. Duchovny jogou uma temporada de basquete júnior do time do colégio como guarda de arremesso e campo central do time de beisebol do time do colégio. Ele recebeu um Mestrado em Artes em Literatura Inglesa pela Universidade de Yale e, posteriormente, começou a trabalhar em um Ph.D. que permanece inacabado. O título de sua tese de doutorado incompleta era Magia e Tecnologia em Poesia e Prosa Contemporânea. Em Yale, ele foi aluno do popular crítico literário Harold Bloom. Duchovny casou-se com a atriz Téa Leoni em 6 de maio de 1997. Em abril de 1999, Leoni deu à luz uma filha, Madelaine West Duchovny. Seu segundo filho, um filho, Kyd Miller Duchovny, nasceu em junho de 2002. Duchovny é um ex-vegetariano e, a partir de 2007, é um pescetarian. Em 28 de agosto de 2008, Duchovny anunciou que havia se registrado em uma instalação de reabilitação para tratar o vício em sexo. Em 15 de outubro de 2008, os representantes de Duchovny e Leoni emitiram uma declaração revelando que haviam se separado vários meses antes. Uma semana depois, o advogado de Duchovny disse que planejava processar o Daily Mail por um artigo publicado que afirmava que ele teve um caso com o instrutor de tênis húngaro Edit Pakay enquanto ainda era casado com Leoni, uma alegação que Duchovny negou. Em 15 de novembro de 2008, o Daily Mail retirou suas reivindicações. Depois de voltar a ficar juntos, Duchovny e Leoni mais uma vez se separaram em 29 de junho de 2011.

Foto de Louise Cardoso

Louise Cardoso

Elenco · Conhecido por Força de um Desejo, Como uma Onda, A Grande Família

Louise Ferreira Cardoso é uma atriz, produtora e professora de interpretação brasileira. Formada pelo Teatro Tablado sob a direção de Maria Clara Machado, lá participou como atriz de vários espetáculos, dentre eles, o sucesso Pluft, o Fantasminha, com texto e direção de Machado. Recebeu o prêmio de revelação como atriz em 1975 por O Dragão, ainda no Tablado. Deu aula por doze anos no Tablado. No teatro fez ainda inúmeros espetáculos, dentre eles, A Mente Capta, de Mauro Rasi, com direção de Wolf Maia, Um Bonde Chamado Desejo, de Tennessee Williams, com direção de Maurice Vaneau, Fulaninha e Dona Coisa, de Noemi Marinho, com direção de Marco Nanini, e Velha é a Mãe, com direção de João Fonseca e texto de Fábio Porchat. Na televisão tem grande destaque pela sua atuação nas telenovelas: Mico Preto, Cambalacho, Força de um Desejo, Como uma Onda, Páginas da Vida, Sangue Bom e Além do Tempo. Mas seu sucesso maior foi na série TV Pirata, onde mostrou dom para o humor com vários personagens hilariantes.

Foto de Carolyna Aguiar

Carolyna Aguiar

Carolyna Aguiar às vezes creditada como Anna Aguiar ou Anna de Aguiar, é uma atriz e professora de ioga brasileira. Iniciou seu aprendizado de ioga e práticas de meditação em 1989, em Puna, Índia, no Ashram do Osho. Em 1991, conheceu a Siddha Yoga e a mestre da linhagem Gurumayi e, desde então, se dedica a este caminho. Concluiu sua formação de professora de hatha yoga em 1998, no Ashram Shree Muktananda, em Nova York, e, anualmente, recicla seus estudos com professores ligados à linha Anusara Yoga, prática que tem a raiz de sua filosofia no xivaísmo da Caxemira e que foi criado por John Firend, professor sênior de Iyengar e estudante de Siddha Yoga. Estudou e trabalhou com Lígia Lima no Shakti Shala, em Santa Teresa, onde começou a dar aulas de Power Yoga. Formada na Escola Angel Vianna de Dança Contemporânea, estudou e trabalhou com Rossela Terranova, Angel Vianna e Ivaldo Bertazzo, com quem estudou GDS (cadeias musculares), em São Paulo.