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Joan Cusack

Elenco · Conhecido por Toy Story 5, O Galinho Chicken Little, Toy Story 2

Membro de uma família de atores, teve seus dois primeiros trabalhos lançados aos 18 anos de idade quando trabalhou com outros iniciantes como Matt Dillon e Adam Baldwin. Primeira atriz do "Saturday Night Live" a ser indicada ao Oscar, Cusack combinou ao longo da carreira papéis na televisão e no cinema, como atriz e dubladora. Entre suas características marcantes, a versatilidade de transitar bem entre o drama e personagens mais "amalucados" Filha do ator Dick Cusack; - Irmã dos atores John Cusack, Susie Cusack, Ann Cusack e Bill Cusack;. - Por coincidência, seu primeiro filho e o da atriz Julianne Moore nasceram em 1997, e as duas interpretaram grávidas no filme Nove Meses; - Era para ter interpretado o papel de Bobbie Markowitz em Mulheres Perfeitas (2004), mas com a doença de seu pai abandonou o projeto junto com o irmão que faria Walter Eberhart (Matthew Broderick). O personagem acabou nas mãos de Bette Midler; - Para interpretar o personagem Joan Gallagher no seriado "What About Joan" exigiu que as filmagens acontecessem em Chicago para não ficar longe da família; - Faz aniversário (11/10) no mesmo dia que a atriz Michelle Trachtenberg, sua filha no filme Sonhos no Gelo (2005). - Foi a primeira atriz integrante do programa "Saturday Night Live" a ser indicada ao Oscar, sua conquista com Uma Secretária do Futuro, na premiação de 1989; - Fundou, junto com Bonnie Hunt e Holly Wortell, um grupo de improvisação no humor denominado "An Impulsive Thing"; - Apareceu em 10 filmes junto com o irmão John Cusack.

Rachel McAdams

Elenco · Conhecido por Questão de Tempo, Doutor Estranho, Sherlock Holmes

Rachel Anne McAdams (London, 17 de novembro de 1978) é uma atriz canadense. Depois de se formar a partir de um programa de teatro de quatro anos na Universidade de York, em 2001, ela trabalhou inicialmente em produções de televisão e cinema canadense, como o Perfect Pie (pelo qual recebeu uma indicação ao Genie Awards), o filme de comédia My Name é Tanino (2002), e a mini-série de comédia Slings and Arrows (para o qual ela ganhou o Gemini Awards). Em 2002, ela fez sua estréia no cinema Hollywood na comédia The Hot Chick. McAdams encontrou a fama em 2004, como Regina George na comédia Meninas Malvadas e com sua performance no drama romântico The Notebook. Em 2005, ela estrelou na romântica Wedding Crashers comédia, thriller psicológico Red Eye, e a comédia-drama The Family Stone. Ela foi citada pela mídia como de Hollywood como a nova "it girl", e recebeu uma indicação ao BAFTA de Melhor Rising Star. Outro filmes incluem, State of Play, The Time Traveler's Wife e o filme de mistério / ação e aventura Sherlock Holmes. Em 2011, ela estrelou a comédia romântica de Woody Allen Meia-noite em Paris e voltou a reprisar seu papel na sequela de mistério / ação e aventura Sherlock Holmes: Jogo de Sombras. Ela próxima estrelou o drama romântico The Vow (2012) e a comédia romântica About Time (2013). Em 2015, seus papéis mais alto perfil foram na segunda temporada HBO True Detective, e, como a jornalista Sacha Pfeiffer em Spotlight. Por sua atuação em Spotlight, ela recebeu indicações para o Prêmio SAG, Critics' Choice Movie Awards, e ao Oscar na categoria de Oscar de Melhor Atriz Secundária. Foi educada em Myrtle Street Public School, mais tarde na Central Elgin Collegiate Institute. Não gostava de trabalho acadêmico, mas desempenhou um papel ativo na vida de estudante. Além de praticar esportes, ela serviu no conselho de estudantes,participou da fundação Crime Stoppers International e foi membro da Peer mentoring. Rachel, trabalhou em uma lanchonete da McDonald's por três anos. Ela começou na Patinação artística no gelo aos quatro anos mas recusou uma oportunidade de mudar para Toronto aos nove anos de idade para os Jogos Olímpicos de formação de pares. A Patinação artística no gelo virou somente "um hobby". Ficando na área do esporte até os dezoito anos,e ganhando prêmios regionais. Deu-se quando entrou na universidade. Enquanto estava na universidade, ela trabalhou com a Companhia de Teatro com sede em Toronto.

Carlos Alberto

Carlos Alberto Soares foi um ator brasileiro. Começou a carreira cinematográfica em 1952, e participou de filmes como Carnaval Atlântida, Pão de Açúcar, Ravina, Rua Sem Sol, E Eles Não Voltaram, O Craque, entre outros. Na televisão, iniciou na TV Record, participando do elenco da telenovela O Desconhecido. Depois, foi contratado pela Rede Globo, sendo galã em inúmeras telenovelas entre 1966 e 1970, época em que foi casado com a atriz Yoná Magalhães, que era seu par constante. Em 1970 os dois foram para a TV Tupi, onde atuaram em Simplesmente Maria. Com o fim do casamento, ele continuou na Tupi e Yoná voltou para a Globo. Em 1972 atuou em Na Idade do Lobo, com Bete Mendes, mesma época em que se envolveu amorosamente com a cantora Maysa. Em 1975 voltou à Globo para viver o maestro Clóvis di Lorenzo em Bravo!, telenovela de Janete Clair. Depois de um pausa de alguns anos, participou de várias telenovelas na Rede Manchete, como Dona Beija, Kananga do Japão, Tocaia Grande, Xica da Silva e Mandacaru. Em 2001 retornou a Rede Globo, onde participou da minissérie Os Maias . Fora da televisão, chegou a trabalhar como fiscal de rendas do Estado do Rio e até a candidatar-se a prefeito de Maricá, no Rio de Janeiro, além de ter se formado em geologia e literatura comparada. No final de 2006, teve diagnosticado um câncer, que já em estado avançado, o mataria em maio de 2007. O ator preferiu que sua morte fosse divulgada apenas um mês depois, coroando a discrição que marcou a sua vida. Sempre dizia não ver nenhuma telenovela, nem ao menos as que fazia, porque não se considerava bom ator.

June Squibb

Elenco · Conhecido por Palm Springs, Encontro Marcado, Ghost Whisperer

June Louise Squibb (Vandalia, Illinois, 6 de novembro de 1929) é uma atriz americana. Ela desempenhou papéis coadjuvantes em filmes como Alice, Perfume de Mulher, A Idade da Inocência, In & Out e Longe do Paraíso. Também atuou em séries de televisão como Ghost Whisperer e na Broadway, incluindo a realização na produção original de Gypsy. Ela interpretou a esposa de Jack Nicholson no filme de Alexander Payne About Schmidt, e a esposa de Bruce Dern em Payne Nebraska, que estreou no 2013 Festival de Cannes e para o qual ela recebeu um Oscar nomeação para Melhor Atriz Coadjuvante.

Hilda Rebello

Hilda de Medeiros Rebello foi uma atriz brasileira. Ela é mãe do diretor e ator Jorge Fernando. Nascida no Rio de Janeiro em 1924, iniciou sua carreira artística aos 64 anos e se profissionalizou, com o apoio do filho, aos 70 anos, fato que lhe garantiu um registro no Livro dos Recordes (página 72, ano de 1994) como a atriz que começou a carreira com a idade mais avançada. Estreou na televisão em 1989 na TV Globo, fazendo pequenos papeis. Sua estreia no elenco fixo de alguma produção aconteceu um ano depois na minissérie Boca do Lixo. No cinema fez algumas participações, mas destacou-se em seu primeiro longa, Menino Maluquinho - O Filme, onde interpretou a avó do protagonista. Em maio de 2006 ganhou o Prêmio Bennett Mulher, uma iniciativa do Instituto Metodista Bennett que presta uma homenagem à mulheres brasileiras em todos os campos de atividades.

Kathryn McCormick

Kathryn McCormick (Geórgia, 7 de julho de 1990) é uma atriz e dançarina norte-americana. Kathryn começou a dançar aos três anos no estúdio de sua mãe, Dance Connection, depois mudou-se para Augusta West Studio, onde sua mãe, Sandra Schmieden, também havia estudado. Ela se mudou para Los Angeles com a idade de 18 anos e conseguiu um papel não-líder no remake da fama. McCormick também foi destaque no clipe de Jar of Hearts de Christina Perri. Ela se apresentou no Dancing with the Stars em 20 de novembro de 2012 e 7 de abril de 2014. Ela é apresentada como a dançarina do clipe Dead Insidedo do Muse.

Marcos Schechtman

Produtor · Diretor · Conhecido por América, O Clone

Marcos Schechtman é um diretor de televisão brasileiro. Seu início foi na Rede Manchete quando, em 1987, dirigiu a novela Carmem. Continuou por anos nessa emissora, que vivia um momento de prestígio. Em 1988, fez Olho por Olho, e no ano seguinte Kananga do Japão. Em 1990 fez outra novela importante, A História de Ana Raio e Zé Trovão e, em 1991, Amazônia. Em 1993 fez Guerra Sem Fim. No ano de 1995, Schechtman passou para a Rede Bandeirantes, onde dirigiu A Idade da Loba e, em 1996, O Campeão. Em 1998 foi para a Rede Globo, onde dirigiu Corpo Dourado e, no ano seguinte, Suave Veneno. Em 2000, dirigiu Laços de Família, em 2001 O Clone, em 2003 Celebridade, em 2005 América e, em 2009, Caminho das Índias. Em 2009 recebeu como diretor, ao lado de Glória Perez, a autora da novela Caminho das Índias, o Prêmio Emmy de melhor telenovela do mundo do ano, nos Estados Unidos. Schechtman também dirigiu as minisséries O Marajá, A Casa das Sete Mulheres e Amazônia, de Galvez a Chico Mendes, além dos seriados Família Brasil e Casos e Acasos. Em 2015, a Rede Globo resolve rescindir contrato com Schechtman após seu último trabalho na TV. Em 2016, o diretor Marcos Schechtman passa a diretor de cinema da Globo Filmes, tendo como primeiro filme desta parceria o Vidas Partidas, com tema sobre a violência contra a mulher e implantação da Lei Maria da Penha no Brasil, lançado no mesmo ano. Em 2017, inicia seu projeto do filme sobre o grande bailarino brasileiro Thiago Soares, que é primeiro solista do Royal Ballet de Londres e considerado um dos mais importantes artistas da dança do mundo. O projeto está ainda em curso, com previsão de conclusão em 2019.

Gabriel Calamari

Gabriel Sândalo Calamari é um ator e diretor brasileiro. Ganhou notoriedade em 2014 ao protagonizar o seriado Que Talento!, na Disney Channel Brasil, interpretando Champ. Em 2017 integrou a vigésima quinta temporada de Malhação: Viva a Diferença. Gabriel nasceu e foi criado em São Bernardo do Campo, filho da administradora Silvana Sândalo e do advogado Marcos Calamari, tendo como irmão o também ator Miguel Calamari – quatro anos mais novo. Em 2003, aos nove anos, se interessou pelas artes após assistir uma peça de Oswaldo Montenegro, se inscrevendo em sua escola de teatro, a Oficina dos Menestréis. Aos doze anos passou a cursar teatro na Fundação das Artes de São Caetano do Sul, onde se formaria dois anos depois como ator. Nessa época também foi convidado para dar aulas de teatro em sua escola para outros alunos da sua idade. Em 2009 Gabriel fica sabendo que o a Cia. Os Menestréis estava buscando novos membros e decide realizar o teste, mentindo a idade, uma vez que a faixa etária mínima era de 17 anos e Gabriel ainda tinha 15. O ator passou nos testes e foi efetivado no grupo, revelando a verdade apenas quando Oswaldo desconfiou que ele era jovem demais.

Wesley Snipes

Elenco · Conhecido por Blade II: O Caçador de Vampiros, Blade: O Caçador de Vampiros, O Demolidor

Wesley Trent Snipes (nascido em 31 de julho de 1962) é um ator americano, produtor de filmes e artista marcial. Ele estrelou inúmeras aventuras de ação, thrillers e filmes dramáticos e é bem conhecido por seu papel como Blade in the Blade trilogy. Snipes formou uma empresa de produção intitulada Amen-Ra Films em 1991 e uma subsidiária, a Black Dot Media, para desenvolver projetos para cinema e televisão. Snipes vem treinando em artes marciais desde a idade de doze anos, ganhando um cinto negro do 5º dan do ranking em Karate Shotokan e cinto preto do Dan Dan em Hapkido. Ele também treinou como aluno da Capoeira sob o Mestre Jelon Vieira e em várias outras disciplinas, incluindo vários estilos de kung fu. Aos 23 anos, Snipes foi descoberto por um agente durante a realização de uma competição. Ele estreou no cinema no 1986 Goldie Hawn Wildcats. Mais tarde, naquele ano, ele apareceu na moda do programa de TV de 1980, Miami Vice, como um proxeneta de drogas no episódio 'Streetwise' (primeiro a ser exibido em 5 de dezembro de 1986). Em 1987, ele apareceu como o némesis de Michael Jackson no video musical "Bad" de Martin Scorsese (ele é visto apenas na versão longa do video) e o filme Streets of Gold. No mesmo ano, Snipes também foi considerado pelo papel de Geordi La Forge na série de TV Star Trek: The Next Generation. O desempenho de Snipes no video de música "Bad" chamou a atenção do diretor Spike Lee. Snipes recusou um pequeno papel em Lee's Right Thing para a maior parte de Willie Mays Hayes na Major League, começando uma sucessão de hits de bilheteria para Snipes. Lee, mais tarde, lançou Snipes como o saxofonista de jazz Shadow Henderson em Mo 'Better Blues e como protagonista do drama romance interracial Jungle Fever. Outro papel importante para Snipes foi o poderoso senhor da droga Nino Brown em New Jack City, que foi escrito especificamente para ele por Barry Michael Cooper. Outro filme em que seu personagem estava envolvido em drogas foi o sombrio filme Sugar Hill. Embora Snipes seja mais conhecida por seus papéis em filmes de ação como Passenger 57, Demolition Man (com Sylvester Stallone), Money Train, US Marshals (uma sequela de The Fugitive) e Rising Sun (com Sean Connery), ele também teve sucesso em comedias como White Men Can not Jump e Wong Foo, obrigado por tudo! Julie Newmar, onde interpretou uma rainha drag com Patrick Swayze e John Leguizamo. Snipes também foi aclamado pela crítica por seus papéis em dramas como The Waterdance e Disappearing Acts. Snipes se casou duas vezes; primeiro, a April Snipes de 1985-1990 com quem ele tem um filho, Jelani Asar Snipes, nascido em 1988. Jelani teve um papel cameo no filme 1990 de Snipes Mo 'Better Blues. Em 2003, Snipes convidou o pintor Nakyung 'Nikki' Park, que é a mãe de seus quatro filhos mais novos: o filho Akhenaten Kihwa-T Snipes; filha Iset Jua-T Snipes (nascida em 31 de julho de 2001); filho Alaafia Jehu-T Snipes (nascido em 26 de maio de 2004); e filho Alimayu Moa-T Snipes (nascido em 26 de março de 2007). Snipes gasta muito tempo no país de origem do parque da Coréia do Sul, que ele chama de "segunda casa".

Dorothy Lamour

Nascida na Louisiana, Lamour possuía o sonho de ser cantora. Foi Miss Nova Orleans no ano de 1931. Chegou a trabalhar como ascensorista até que veio a se tornar vocalista na banda de Herbie Kay, seu primeiro marido (1935). Logo se separa, dando vazão ao sonho de conquistar Hollywood: aos 22 anos consegue seu primeiro papel num filme - uma "ponta" em The Stars Can't Be Wrong, de 1936. Ainda neste mesmo ano participa de outro filme - justamente o papel que veio a construir sua imagem - como uma "garota das selvas", num filme ao estilo de Tarzan, célebre personagem de Edgar Rice Burroughs, como a selvagem Ulah, vestida em trajes mínimos e sensuais. Este papel alavancou-lhe a carreira, tornando-a por muitos anos uma das actrizes mais cobiçadas, sex-symbol do cinema norte-americano. A partir de 36 seu nome passa a figurar dentres as divas das telas. A figura sensual, minimamente vestida para os padrões da época, despertaram a fantasia dos adolescentes de todo o mundo. Mas não apenas nas selvas atuou Lamour: realizou sete comédias globe-trotters com a dupla Bing Crosby e Bob Hope, entre os anos de 1940 e 1962. Sua extensa filmografia aprensenta mais de sessenta filmes no cinema e, na fase final da carreira, com a idade, inúmeras aparições na televisão. Atuou até 1987, ano de seu último trabalho no cinema. Morreu aos 81 anos, de ataque cardíaco.

Daisy Ridley

Elenco · Conhecido por Star Wars: O Despertar da Força, Star Wars: Episódio IX - A Ascensão de Skywalker, Star Wars: Episódio VIII - Os Últimos Jedi

Daisy Jazz Isobel Ridley (Londres, 10 de abril de 1992) é uma atriz britânica, mais conhecida por interpretar Rey na trilogia dos filmes da saga Star Wars. Ridley nasceu em Westminster, Londres, com ascendência irlandesa. É filha de Chris Ridley, um fotógrafo e de Louise Fawkner-Corbett, uma gestora de publicidade. É a mais nova de cinco irmãs: tem duas irmãs, Poppy e Kika Rose e duas meias-irmãs. Seu tio-avô foi o ator e dramaturgo Arnold Ridley de Dad's Army. Ela estudou na Tring Park School for the Performing Arts em Hertfordshire, graduando-se em 2010 com a idade de 18 anos. Daisy teve pequenas participações em várias séries britânicas, incluindo Youngers, Silent Witness, Mr. Selfridge e Casualty. Fez também parte do elenco da curta-metragem Blue Season, produzida no contexto do 48-Hour Film Challenge da Sci-Fi-London. Em 2013, protagonizou Lifesafer, um filme interativo que foi nomeado para um prémio BAFTA. Participou ainda no videoclipe da música "Lights On" do rapper britânico Wiley. Em abril de 2014, foi feito o anúncio de que ela interpretaria o papel principal em Star Wars: The Force Awakens. Ela foi escolhida para o papel em fevereiro de 2014. A escolha de Daisy foi vista como uma tentativa por parte do realizador J. J. Abrams de escolher atores relativamente desconhecidos para o grande público, à semelhança do que George Lucas tinha feito no primeiro filme da saga, Star Wars em 1977.

Irene Papas

Irene Papas, em grego Ειρήνη Παππά, (Chiliomódi, 3 de setembro de 1926 – Chiliomódi, 14 de setembro de 2022) foi uma atriz e cantora grega. Atuou em mais de setenta filmes numa carreira de mais de cinquenta anos. Seus mais célebres trabalhos foram as películas Os canhões de Navarone (1961), Zorba, o Grego e Elektra, do diretor Michael Cacoyannis, e Z, de Costa-Gavras. Aposentada, a atriz foi diagnosticada com a doença de Alzheimer em 2013, segundo informações dadas por uma de suas sobrinhas à imprensa grega em 2018. Morreu com a idade de 96 anos na sua localidade natal, em 14 de setembro de 2022.

Felipe Levy

Elenco · Conhecido por Nino, o Italianinho

Felipe Levy, nome artístico de Philippe Charles Achille Levy foi um ator e humorista brasileiro. Conhecido por participações nos programas Os Trapalhões e Bronco, com Ronald Golias onde interpretava o personagem Salomão. No cinema, dentre dezenas de atuações, destacam-se suas participações em pornochanchadas e nos filmes de Amácio Mazzaropi. Se caracterizando em interpretar personagens judeus e estrangeiros. Descendente de franceses, Felipe Levy foi criado no município de São Sebastião, litoral norte, aos 19 anos de idade, voltou a morar em São Paulo e iniciando-se na carreira artística. Felipe Levy nunca se casou, mas teve um filho, Patrick, fruto de um relacionamento amoroso. Afastado do cinema e televisão desde o fim da década de 90, participou de algumas peças de teatro, e no final de sua carreira, demonstrava sinais de melancolia devido a idade, a problemas particulares e por ter sido esquecido após tantos anos de carreira. Fumante crônico e com uma série de problemas circulatórios, morreu no dia 8 de agosto de 2007, aos 68 anos, vítima de um infarto, em sua residência. Sua morte não foi divulgada pela mídia, e ficou desconhecida de seus amigos artistas e do grande público por um longo período.

Luiz Armando Queiroz

Elenco · Conhecido por Os Imigrantes

Luiz Armando Queiroz nasceu em Recife, capital de Pernambuco, em 22 de fevereiro de 1945. Ele foi ator e diretor de televisão e de teatro, e também atuou muito em cinema. A estréia foi no Teatro na peça “Ralé” em 1968, e depois foi presença constante nos palcos nos espetáculos “Hoje Sou Um, Amanhã Outro”; “Tem Piranha na Lagoa”; “O Marido Vai à Caça”; “O Mártir do Calvário” e “Freud Além da Alma”. Na Televisão, o ator começou na novela “Selva de Pedra”, na Rede Globo, em 1972, vivendo o Beto. No ano seguinte fez o Tuco no seriado “A Grande Família” e se tornou um dos principais atores jovens da TV Globo nos anos 1970. Em seguida vieram as novelas “Cuca Legal”; “Pecado Capital”; “Estúpido Cupido”; “Nina”; “Sinal de Alerta” e “Memórias de Amor”. Em 1979, foi para a TV Tupi, onde fez “Dinheiro Vivo” de Mário Prata. Voltou a TV Globo, em 1980, e atuou em ”Olhai os Lírios do Campo” e no seriado “Plantão de Polícia”. Em 1981, foi para a TV Bandeirantes e fez “Os Imigrantes”, de Benedito Ruy Barbosa. No mesmo ano, na TV Cultura, fez a minissérie “O Resto É Silêncio”, e em 1982, atuou em “Nem Rebeldes, Nem Fiéis” e “As Cinco Panelas de Ouro”. Voltou a Globo e fez, no mesmo ano, a minissérie “Avenida Paulista”. Na TV Bandeirantes outra vez, entrou na novela “Os Imigrantes- Terceira Geração”, mas em 1984, na Globo, fez dois episódios do “Caso Verdade”, e em 1985, estava na novela “Roque Santeiro”, de Dias Gomes. Em 1988, fez a minissérie “Abolição”. Em 1990, ele se transferiu para a TV Manchete, onde ficou até 1997, e participou da série ”Fronteiras do Desconhecido”, das novelas “Pantanal”; “A História de Ana Raio e Zé Trovão”; “Guerra Sem Fim” e “Mandacaru”, além das minissérie “Filhos do Sol” e “O Guarani”. Em 1995, foi para a Bandeirantes participar da novela “A Idade da Loba”. Ainda em televisão, Luiz Armando Queiroz se destacou como diretor de novelas. Entre seus principais trabalhos, nessa função, destacamos “A Idade da Loba”, na Bandeirantes; ”Os Ossos do Barão”, no SBT e a minissérie “Chiquinha Gonzaga”, na Rede Globo. Em Cinema, o ator fez 12 filmes, começando em 1974, com “As Alegres Vigaristas”. Em 1975, fez “O Monstro de Santa Teresa”; em 1978, “O Namorador”; em 1979, “O Caso Cláudia”; em 1980, “O Grande Palhaço” e “Parceiros de Aventura”; em 1982, “Pra Frente, Brasil”; em 1983, “A Mulher-Serpente e a Flor” e “Janete”; em 1986, “Por Incrível que Pareça”; em 1987, ”Os Trapalhões no Auto da Compadecida”, e em 1997, “O Que É Isso, Companheiro?”. Luiz Armando Queiroz ainda se destacou como palestrante e apresentador em shows beneficentes. O ator faleceu em 16 de maio de 1999, no Rio de Janeiro, vitimado por um câncer linfático,com apenas 54 anos de idade.

Luiz Carlos Arutin

Elenco · Conhecido por Os Imigrantes

Luís Carlos Arutim foi um ator brasileiro. Filho de mãe italiana e pai sírio, começou como ator na sua cidade natal e depois foi para São Paulo, onde cursou a Escola de Arte Dramática da USP. Ator de teatro, se consagrou ganhado o prêmio Molière em 1978, pela brilhante atuação na peça Os Inocentes. O ator foi um dos comandantes, com Augusto Boal, do Teatro de Arena. Na televisão, sua primeira oportunidade foi no capítulo inicial da telenovela Vitória Bonelli, escrita por Geraldo Vietri. Seguiram-se grandes personagens, como "Oscar" na novela A Gata Comeu, o técnico de futebol "Bepe" de Vereda Tropical, ambas na TV Globo e "Orlando Cardoso" em Campeão na TV Bandeirantes, onde recebeu o prêmio de melhor ator do ano pela APCA. Também brilhou como o bom e polêmico jornalista "Augusto" de Sinhá Moça, "João Semana" em As Pupilas do Senhor Reitor, no SBT, e o consagrado libanês "Rachid" da novela Renascer, cuja atuação teve repercussão nacional. Sua última telenovela foi A Idade da Loba, na Bandeirantes. From Wikipedia, the free encyclopedia

Maria Aparecida Baxter

Elenco · Conhecido por Redenção

Maria Aparecida Baxter foi uma atriz brasileira de teatro, TV e cinema. Maria Aparecida Baxter nasceu em circo. Seu pai, sua mãe, avô, avó, todos eram de circo. A mãe era a “rainha do copofone” - copos de cristal, de onde ela, ao tocá-los, tirava toda espécie de sons. Maria Aparecida Baxter constituiu família, teve três filhas, mas se encantou com a televisão. Maria Aparecida Baxter se apresentou um dia à TV Paulista - hoje TV Globo - e foi aprovada como “extra”. Maria Aparecida Baxter começou logo em seguida a fazer “Quando Vovó Tinha 20 Anos” em que contava historinhas para as crianças. Maria Aparecida Baxter começou fazendo a vovó. Maria Aparecida Baxter estava, na época, com quarenta anos e fez sucesso. Depois, Maria Aparecida Baxter foi para a TV Record e ali foi escolhida pela “Cia. União de Refinadores” para ser “Garota Propaganda” do "Açúcar União". Maria Aparecida Baxter desbancou todas as jovens apresentadoras. Gostavam mais do tipo alegre e maternal de Baxter. E continuou sempre com sucesso. Pode-se dizer que ela era a Xuxa da época. Maria Aparecida Baxter fez “A Mansão dos Daltons” na TV e passou para novelas e fez sua primeira novela, “Éramos Seis”. Curiosamente sua primeira novela, foi também a última, “Éramos Seis” em uma de suas muitas versões. Irriquieta que era, Maria Aparecida foi também para o teatro. O “T.B.C” a chamou. E, numa das apresentações foi visitada no camarim por Café Filho, Presidente da República da época. Maria Aparecida Baxter foi para a TV Cultura e para a TV Excelsior. E ali voltou a ter um programa só seu “Quem Quiser que Conte Outra”. E o programa “Tita Recebe” em que era a mestre de cerimônias. Maria Aparecida Baxter fez na TV “Aqueles Olhos”, “Anos de Ternura” “A Moça que Veio de Longe”, “A Indomável”, “Ontem, Hoje e Sempre”, “O Caminho das Estrelas”, “Redenção”, “Legião dos Esquecidos”, “A Menina do Veleiro Azul”, “Mais Forte que o Ódio”, “Hospital”, "Na Idade do Lobo”, “Divinas e Maravilhosas”, “Um Dia, o Amor”, “Solar Paraíso”, “O Todo-Poderoso”, “Os Imigrantes”, “O Resto é Silêncio”, “A Leoa”, “Dom Camilo”, “Sombras do Passado” e “Grande Pai”. No cinema, Maria Aparecida Baxter, esteve em “Mulher de Verdade”, “Carnaval em Lá Maior”, “Rebelião em Vila Rica”, “Cara de Fogo”, “A Vida Quis Assim”, “Enquanto Houver uma Esperança”, “Traídas Pelo Desejo” e “A Banda das Velhas Virgens”. Seu grande sucesso, porém, aconteceu na novela “Redenção” a mais longa novela de todos os tempos, montada pela TV Excelsior. Maria Aparecida Baxter morreu de infarto.

Jayme Monjardim

Diretor · Conhecido por América, O Clone

Jayme estudou durante um ano na Itália onde fez parte da equipe de Michelangelo Antonioni. Começou profissionalmente no final da década de 70, dirigindo curtas-metragens documentários e sendo assistente de direção de Francisco Ramalho Júnior em Paula - A História de uma Subversiva e Filhos e Amantes. Iniciou sua carreira na televisão no início dos 1980 na Rede Bandeirantes, onde conduziu um especial sobre a mãe, a cantora Maysa, e a série infantil Braço de Ferro (1983), escrita por Marcos Caruso. No ano seguinte, transferiu-se para a Rede Globo, na qual passou a codirigir telenovelas, como Partido Alto, Roque Santeiro e Sinhá Moça. Sua primeira direção-geral ocorre em Direito de Amar, telenovela de época de Walter Negrão, exibida na faixa das 18 horas. Em 1989 é contratado pela extinta Rede Manchete, dirigindo o grande sucesso Pantanal, de Benedito Ruy Barbosa. Na emissora ainda dirige a macrossérie O Fantasma da Ópera e passa a coordenar o núcleo de criação. Entretanto, sai da Manchete pouco tempo depois. Durante a primeira metade da década de 1990, ainda participa de várias produções independentes, como a telenovela A Idade da Loba, história do dramaturgo Alcione Araújo bancada pela produtora TV Plus e exibida na Rede Bandeirantes. Volta para a Globo em grande estilo, dirigindo a minissérie Chiquinha Gonzaga, de Lauro César Muniz, em 1999. No mesmo ano, reata sua parceria com Benedito Ruy Barbosa, dirigindo a telenovela Terra Nostra, grande sucesso do ano de 1999. Em 2000, dirige a minissérie Aquarela do Brasil, também de Lauro César Muniz. Em 2001 inicia uma parceria de grande sucesso com Glória Perez, dirigindo a telenovela O Clone. Em 2003 dirige e produz a minissérie A Casa das Sete Mulheres, de Maria Adelaide Amaral e Walter Negrão, um grande êxito de público e crítica. Em 2005 rompe sua parceria com Glória Perez, devido opiniões diferentes que os dois tinham sobre o rumo da novela América. Isso aconteceu aproximadamente do capítulo 60 da novela. Em 2006, dirigiu a novela Páginas da Vida, de Manoel Carlos, na sua primeira parceria com o "autor do Leblon". Desta vez, segundo a imprensa, sem a participação de Marcus Viana na trilha sonora (de acordo com o que foi divulgado, por pedido do próprio Manoel Carlos). Em 2008, gravou a minissérie Maysa - Quando Fala o Coração, contando a história de sua mãe, uma cantora de vida boêmia e depressiva. A minissérie foi protagonizada por Larissa Maciel[1] e seus dois filhos Jayme Matarazzo e André interpretam o próprio pai na minissérie[2], exibida em nove capítulos no mês de Janeiro de 2009 e escrita também por Manoel Carlos. O novelista e o diretor voltam a trabalhar juntos na novela Viver a Vida, nova trama das 21h, cuja estreia ocorreu no dia 14 de Setembro de 2009 e protagonizada por Taís Araújo (que vive a primeira protagonista negra de uma novela das 21h da Rede Globo) e José Mayer. Em março de 2013, volta à TV, agora dirigindo a novela Flor do Caribe de Walther Negrão.

Abel Gance

Abel Gance (Paris, 25 de outubro de 1889 — Paris, 10 de novembro de 1981) foi um cineasta, produtor e editor de filmes, escritor e ator francês. Gance era filho ilegítimo. Seus pais queriam que ele se tornasse um advogado, mas desde a infância Gance foi atraído pelo teatro. Ele fez sua primeira apresentação como ator em Bruxelas com a idade de 19 anos e atuou em seu primeiro filme em 1909 em Molière. Ele continuou atuando e escrevendo roteiros antes de formar a sua própria companhia de produção em 1911. No mesmo ano, ele fez seu primeiro filme, La Digue, mas foi um fracasso. Sua nova produção, Victoire de Samothrace, no qual ele apareceria ao lado de Sarah Bernhardt, foi cancelado com a eclosão da Primeira Guerra Mundial. Devido à sua frágil saúde, Gance conseguiu não participar da maior parte da guerra e ele retornou a fazer filmes, agora com mais sucesso. Em 1919, ele obteve o reconhecimento internacional com seu filme épico de três horas J’Accuse, um filme contra a guerra que incluiu cenas de batalhas ao longo do fim da Primeira Guerra. O filme usou técnicas experimentais que Gance desenvolveria mais tarde em seu filme maior, Napoléon (1927). O sucesso desse filme foi prejudicado pela duração de seis horas e por necessitar de equipamentos de projeção de filmes especiais para mostrá-lo, particularmente na sua parte final onde a tela triplica em tamanho para mostrar um panorama chocante de um campo de batalha. Um filme de orçamento pequeno e filme secundário, Vénus aveugle (1941), sobre um casal, uma tragédia de barco e fantasia, mostra uma terrível tendência para os efeitos melodramáticos e o constante desejo para a criação de um poderoso imaginário poético. O filme tem muita quebra de continuidade. Gance não conseguiu fazer bem a transição do filme mudo para o falado. Embora ele tenha continuado a fazer filmes por muitas décadas, ele nunca mais alcançou o reconhecimento e o sucesso que ele havia experimentado nos anos de 1920. Ele gastou muito do seu tempo modernizando seus antigos filmes mudos, produzindo versões sonoras para suas obras-primas anteriores, J'Accuse e Napoléon.

Marisa Sanches

Elenco · Conhecido por Nino, o Italianinho

Marisa Sanches nasceu em Caconde, no interior de São Paulo, em 8 de abril de 1924. Iniciou sua carreira artística como cantora, mas sua primeira profissão foi decigarete-girl. Morou muitos anos nos Estados Unidos, tendo participado da N.B.C., emissora de Nova York, como locutora. Lá conheceu e se casou pela primeira vez com o músico norte-americano Douglas Duke, pai de sua filha, a atriz Débora Duarte. Em 1950, ela voltou ao Brasil, já separada, e apareceu na TV Tupi de São Paulo, tendo sido aproveitada como atriz e locutora. Fez inúmeros programas como o “TV de Vanguarda” e o “Grande Teatro Tupi”, e também atuou no programa “Teledrama” na TV Paulista. Ela já tinha a filha Débora, mas depois, quando se casou com o ator Lima Duarte, em 1951, ele a adotou. Além disso tiveram a filha Mônica, hoje advogada. Marisa Sanches participou de muitas novelas na TV Tupi: “A Estranha Clementina” e “A Ùnica Verdade”, em 1962; “A Vida de Tolouse Lautrec” e “Alma Cigana”, em 1963; “Se o Mar Contasse”, em 1964; “Teresa”, em 1965; “O Cara Suja”, “A Ré Misteriosa” e “Os Irmãos Corsos“, em 1966; “Angústia de Amar” e “Os Rebeldes”, em 1967; “Sozinho no Mundo”, em 1968; “Nino, o Italianinho”, em 1969; “Simplesmente Maria“, em 1970; “A Fábrica”, em 1971; “Na Idade do Lobo”, em 1972; “Bel Amy”, em 1973; “Rosa dos Ventos” e “Meu Rico Português”, em 1974; “Os Apóstolos de Judas”, em 1976; “Éramos Seis”, em 1977; “João Brasileiro, o Bom Baiano”, em 1978 e a última novela foi em 1979, “Dinheiro Vivo”, de Mário Prata. No Cinema, Marisa fez a comédia “Cada Um Dá O Que Tem”, em 1974, no episódio estrelado por Alcione Mazzeo. Marisa Sanches faleceu em 04 de fevereiro de 2002, após uma longa doença, e vitimada por uma hemorragia cerebral, em São Paulo, aos 77 anos de idade.

Nívea Stelmann

Elenco · Conhecido por Alma Gêmea, O Clone

Nívea Stelmann Leôncio é uma atriz, apresentadora e ex-modelo brasileira. Nívea nasceu e foi criada na cidade de Paraíba do Sul, no Interior do Estado do Rio de Janeiro. Sua mãe, Janice, era dona de uma loja de roupas e seu pai, Francisco, empresário. Tem dois irmãos. Aos 12 anos de idade começou a se interessar por ser atriz. Na adolescência tentava convencer os pais a deixá-la ir morar sozinha no Rio de Janeiro. Quando fez 16 anos, Nívea coneguiu autorização para mudar-se para o Rio. Chegando à cidade, começou a fazer faculdade de Jornalismo, mas desistiu do curso, que estudou até o terceiro período. Cursou teatro no O Tablado e formou-se em artes cênicas na Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (UNIRIO).

Murilo Benício

Elenco · Conhecido por O Clone, América, A Favorita

Murilo Benício Ribeiro (Niterói, 13 de julho de 1971) é um ator e diretor brasileiro. Caçula de 4 irmãos, é filho de Mário Benício e Berenice. Aos 10 anos começou a se interessar por teatro após ver um filme de Charles Chaplin. Nessa idade começou a estudar teatro. Aos 11 anos ia sozinho de ônibus de Niterói para o Rio, no bairro do Jardim Botânico, estudar no Teatro Tablado. Estreou na televisão em 1993, com a novela Fera Ferida. Em 2000 atuou no filme Woman on Top, onde fez par romântico com a atriz espanhola Penélope Cruz. Em contrapartida, na TV viveu o antagonista central de Esplendor, Cristóvão. Depois, protagonizou o grande sucesso de Glória Perez, O Clone. Nessa novela, consagrou-se na teledramaturgia brasileira ao interpretar três personagens, destacando diferenças perceptíveis entre eles com sua interpretação: na primeira fase, os irmãos gêmeos idênticos Lucas e Diogo, jovens, e na segunda fase, Lucas mais velho e o clone de Lucas, Léo. Em 2002 foi premiado pela sua atuação no filme O Homem do Ano. Posteriormente, viveu os protagonistas Danilo de Chocolate com Pimenta, com quem era disputado seu amor pela mocinha Aninha (Mariana Ximenes) e a vilã Olga (Priscila Fantin), o peão Tião de América que era apaixonado pela protagonista Sol (Deborah Secco) e o cômico Arthur Fortuna de Pé na Jaca. Também esteve presente por três anos consecutivos no especial de fim de ano Os Amadores. Em 2004 participou do longa internacional Paid. Em 2008 deu vida ao ambicioso vilão Dodi de A Favorita, o que lhe rendeu dois prêmios de melhor ator, no Melhores do Ano do programa Domingão do Faustão e do Troféu Imprensa, este dividido com Cauã Reymond, que interpretou Halley na mesma novela. Em 2009 esteve em cartaz na série policial Força-Tarefa, transmitida pela Globo, em que viveu o tenente Wilson. Em 2010 interpretou Ariclenes em Ti Ti Ti onde era rival de André Spina (Alexandre Borges) Em 2012 atuou na novela Avenida Brasil, onde interpretava um dos protagonistas da trama, o jogador de futebol Tufão.

Katheryn Winnick

Elenco · Conhecido por Vikings, Amor e Outras Drogas

Katheryn Winnick (nome artístico de Katerena Anna Vinitska; Etobicoke, 17 de dezembro de 1977)[3] é uma atriz canadense de cinema e televisão, célebre por seus papeis no filme Amusement (2008) e nas séries de televisão Bones (2010), A Glimpse Inside the Mind of Charles Swan III (2012) e Vikings (2013). Em 2013 atuou na comédia The Art of the Steal, com Kurt Russell e Matt Dillon. Winnick nasceu em Etobicoke, Ontário, e é descendente de ucranianos. Foi criada falando ucraniano, e só começou a falar inglês aos oito anos de idade.Começou a praticar artes marciais aos sete anos de idade, e obteve sua faixa preta aos treze. Com 21 anos já era proprietária de três escolas de artes marciais. Winnick apareceu em diversos filmes, como Stand Up Guys, de Fisher Stevens, Failure to Launch, de Tom Dey, Love and Other Drugs, de Ed Zwick, e Killers, de Robert Luketic. Também fez participações em diversos produções televisivas, como House M.D. (episódio "One Day, One Room"), The Glades, Bones, Law & Order, Law & Order: Criminal Intent, CSI, CSI: NY, CSI: Miami, Criminal Minds e Nikita. Na série dramática Bones, da FOX, ela interpreta Hannah Burley, uma correspondente de guerra destacada para cobrir a Guerra do Afeganistão e que acaba se apaixonando pelo personagem principal, Seeley Booth. Winnick estrelou, juntamente com Paul Giamatti, a comédia dramática Cold Souls, que teve sua estreia mundial no Festival de Cinema de Sundance em 2009. Em 2011 foi convidada para participar na série de espionagem Nikita, do canal The CW, no qual interpretou Kelly, uma ex-parceira durona da personagem principal. Em 2013 estrelou A Glimpse Inside the Mind of Charles Swan III, de Roman Coppola, no qual interpretou a ex-namorada de Charlie Sheen, e apareceu na comédia The Art of the Steal, interpretando a namorada de Kurt Russell. Também faz parte do elenco da série Vikings, do History, no papel de Lagertha, uma figura lendária da história viking. Fonte: Wikipédia

Jason Scott Lee

Elenco · Conhecido por Lilo & Stitch, De Volta para o Futuro II

Jason Lee Scott (Los Angeles, California, EUA, 19 de novembro de 1966) é um ator e artista marcial. É descendente de Chineses e Havaianos.Jason Scott Lee nasceu em Los Angeles, Califórnia, mas foi criado no Havaí a partir da idade de dois anos. Ele se interessou por teatro quando começou a estudar na High School e floresceu mais quando se registrou na faculdade de Fullerton, onde estudou sob instrução de Sal Romeo.Seu primeiro papel em filmagens foi em 1987, em Born in East L. A.(Nascido em Los Angeles). Após ter feito muitos testes para papéis em filmes, finalmente foi selecionado para voltar às telas em 1993, no filme Dragon: The Bruce Lee Story (Dragão: A História de Bruce Lee), foi o ponto alto em sua carreira. Seu papel seguinte foi Mogli em The Jungle Book (O Livro da Selva), e Noro em "'Rapa Nui.É o seu principal trabalho cinematográfico. Embora compartilhem do mesmo sobrenome, o Lee de Jason Scott não tem nenhuma relação com o Lee de Bruce, ou seja, eles não são parentes em nenhum grau. Jason foi treinado em Jeet Kune Do pelo antigo aluno de Bruce Lee, Jerry Poteet, para a filmagem do filme, pois não tinha treinamento prévio em artes marciais, o que os produtores do filme gostaram, pois era melhor transformar um ator em lutador, do que transformar um lutador em ator; e apesar da pouca semelhança física com Bruce Lee (os traços orientais de Jason não são tão evidentes quanto os de Bruce, além de Jason ser mais alto), Jason adotou muitos movimentos habituais de Bruce que tornaram sua atuação bem condizente com o comportamento do astro.

Preston Bailey

Elenco · Conhecido por Dexter

Traduzido do inglês-Preston Bailey é um ator americano que começou a atuar aos dois anos de idade. Ele é conhecido por aparecer na série de televisão Showtime Dexter e por estrelar filmes como Judy Moody em Férias Incríveis, Children of the Corn e A Epidemia.