Ricerca

Dwayne Johnson

Cast · Executive Producer · Conosciuto per Fast & Furious - Hobbs & Shaw, Hercules - Il guerriero, Red Notice

Dwayne Douglas Johnson, conosciuto anche come The Rock (Hayward, 2 maggio 1972), è un attore, wrestler e produttore cinematografico statunitense di origini canadesi e samoane. Figlio e nipote d'arte rispettivamente di Rocky Johnson e di Peter Maivia, entrambi wrestler e membri della famiglia Anoa'i, Dwayne è pertanto definito un wrestler di terza generazione; inoltre diversi suoi zii, cugini e nipoti sono stati wrestler. Inizialmente noto come Rocky Maivia, dal 1996 al 2004 ha avuto successo nella World Wrestling Federation/Entertainment (WWF/E) come una delle figure cardine e tra le più carismatiche dell'Attitude Era: è infatti riconosciuto come la seconda icona più importante di questo periodo. Nel 2011 ha fatto il suo ritorno alla WWE e ha continuato a lottare sporadicamente fino ad oggi. Johnson ha vinto diciannove titoli nel corso della sua carriera da wrestler, di cui dieci mondiali (il WWF/E Championship otto volte e il WCW/World Championship due). Ha vinto anche l'Intercontinental Championship per due volte e il WWF Tag Team Championship per cinque volte. È stato inoltre il sesto wrestler a fregiarsi della Triple Crown e il vincitore della Royal Rumble (2000), mentre all'annuale e principale evento in pay-per-view della WWF/E, WrestleMania, ha lottato nel main event in cinque occasioni: nelle edizioni XV, 2000, X-Seven, XXVIII e 29. Oltre a ciò, il nome dello show settimanale SmackDown deriva da una delle sue famose catchphrase: "Laying the SmackDown!". The Rock possiede inoltre il record di maggiori partecipazioni nei main event di Raw (trentotto nel 2000), di SmackDown (trentasei nel 2000), e, assieme a Stone Cold Steve Austin (dodici nel 2001), di eventi in pay-per-view in un solo anno (dodici nel 2000). In seguito la compagnia stessa lo ha inserito al primo posto in diverse classifiche tra cui: la più grande rivalità di WrestleMania (vs. Stone Cold Steve Austin), la più grande superstar nella storia di SmackDown e superstar più divertente nella storia della WWE. Il suo primo ruolo da protagonista per un film fu Il Re Scorpione nel 2002, a cui hanno fatto seguito Il tesoro dell'Amazzonia, Doom, Faster e la saga di Fast & Furious a partire dal quinto capitolo. Detiene inoltre un Guinness dei primati, grazie alle 105 fotografie scattate con i fan in tre minuti, durante la première del film San Andreas del 2015. Nel dicembre 2015 il mensile americano Muscle and Fitness lo ha nominato "uomo del secolo"; nel 2016 viene insignito di altri vari riconoscimenti: il settimanale statunitense TIME lo ha incluso tra le 100 persone più influenti al mondo, la nota rivista Forbes ha riportato come Johnson sia stato l'attore più pagato al mondo nel 2015, con un guadagno di 64,6 milioni di dollari, la rivista People lo ha incoronato "uomo più sexy del mondo" e il periodico sportivo di diffusione internazionale Sports Illustrated lo ha rappresentato in una delle proprie copertine. Licensed under CC-BY-SA, full list of contributors on Wikipedia.

Christina Ricci

Cast · Conosciuto per Casper, Il mistero di Sleepy Hollow, La famiglia Addams 2

Christina Ricci (Santa Monica, 12 febbraio 1980) è un'attrice statunitense. Biografia Ultima dei quattro figli di Sarah Murdoch, ex modella ora agente immobiliare statunitense di origini scozzesi, e Ralph Ricci, un avvocato per metà di origine italiana e per metà irlandese, che un tempo esercitava la professione di psichiatra, specializzato nella terapia dell'urlo. I suoi due fratelli, Rafael (1971) e Dante (1974), sono anch'essi nel mondo dello spettacolo: in particolare il secondo è un musicista, così come la sorella Pia (1976). A sette anni, la piccola Christina si trasferisce con la famiglia a Montclair, nel New Jersey, dove frequenta la Edgemont Elementary e la Glenfield Middle School. A Natale, nel corso della rappresentazione scolastica The Twelve Days of Christmas, viene notata da un critico cinematografico che, esaltato dalle sue precoci attitudini interpretative, persuade i genitori ad affidarla a un talent scout. I suoi genitori divorziarono quando aveva 13 anni e da quel momento Christina ha perso i rapporti con il padre. Carriera Debutta nel cinema giovanissima nel film Sirene e in seguito interpreta Mercoledì ne La famiglia Addams e ne La famiglia Addams 2. Dopo Casper, interpreta pellicole più mature come Tempesta di ghiaccio di Ang Lee e Buffalo '66 di Vincent Gallo. Gira film con Johnny Depp, come Paura e delirio a Las Vegas (1998), Il mistero di Sleepy Hollow (1999) e The Man Who Cried - L'uomo che pianse (2000). Recita per Woody Allen in Anything Else e in Monster recita al fianco del premio Oscar Charlize Theron. Inoltre ha partecipato a serie tv come Ally McBeal, Grey's Anatomy, The Good Wife e Pan Am. Ha doppiato la voce di Cynder (Cinerea nella versione italiana del gioco) in The Legend of Spyro: A New Beginning, The Legend of Spyro: The Eternal Night e The Legend of Spyro: Dawn of the Dragon (nei giochi originali). Ricci è stata anche ritratta in alcune tele del pittore popsurrealista Mark Ryden. Vita privata Nel 2008 inizia una relazione con l'attore Owen Benjamin. La coppia si fidanza nel marzo 2009, ma conclude la relazione a giugno dello stesso anno. Nel febbraio 2013 conferma il fidanzamento con il carrellista James Heerdegen, conosciuto nel 2011 sul set della serie televisiva Pan Am. La coppia si è sposata il 26 ottobre 2013 a Manhattan. Nell'agosto 2014 l'attrice ha dato alla luce un bambino.

Vanessa Williams

Cast · Conosciuto per The Librarians

Un'artista pop-R&B americana, produttrice, ballerina, modella e attrice. Nel 1983 è diventata la prima donna di origine afroamericana ad essere incoronata Miss America, ma uno scandalo che coinvolgeva fotografie di nudo l'ha costretta a rinunciare presto al suo titolo. Williams si è ripresa lanciando una carriera come intrattenitrice, guadagnando nomination ai Grammy, agli Emmy e ai Tony Award. Williams ha pubblicato il suo album di debutto The Right Stuff nel 1988, che ha generato le hit "The Right Stuff", un #1 su Hot Dance Songs, e "Dreamin'", un #1 su R&B e #8 su Billboard Hot 100. Il suo secondo album in studio, The Comfort Zone, nel 1991 ha raggiunto la vetta della Billboard R&B Album Chart e ha generato la hit numero uno, "Save the Best for Last". Nel 1994 ha debuttato a Broadway nel musical Kiss of the Spider Woman. Nel 1995 ha registrato il premio Oscar per la migliore canzone originale, "I colori del vento", dal film d'animazione Disney Pocahontas. Ha continuato a raggiungere la posizione #4 nella Billboard Hot 100. Il primo ruolo cinematografico importante di Williams è stato quello di protagonista del film Eraser nel 1996. Ha anche recitato nei film Soul Food, Balla con me, Le avventure di Elmo a Grouchland, Shaft e Johnson Family Vacation. Dal 2006 al 2010 ha interpretato il ruolo della diva egocentrica ed ex top model Wilhelmina Slater nella serie comica della ABC Ugly Betty. Nel 2009, Williams ha pubblicato il suo ottavo album in studio, The Real Thing. Nel 2010 è entrata a far parte del cast della serie Desperate Housewives nel ruolo della ricca donna viziata Renee Perry.

Ana Lily Amirpour

Regista · Conosciuto per The Night Agent

Ana Lily Amirpour è una regista, sceneggiatrice, produttrice cinematografica e attrice statunitense di origini iraniane. Il suo primo lungometraggio, "A Girl Walks Home Alone at Night", ha fatto il suo debutto al Sundance Film Festival nel 2014. Il film si basa su un precedente cortometraggio con lo stesso titolo, scritto e diretto dalla Amirpour, vincitore nel 2012 del premio "Miglior Cortometraggio" al Noor Iranian Film Festival. Il suo secondo film, "The Bad Batch", ha vinto il Premio Speciale della Giuria alla 73ma Mostra Internazionale del Cinema di Venezia.

Rita Hayworth

Margarita Carmen Cansino (17 ottobre 1918 – 14 maggio 1987), conosciuta con il nome d'arte Rita Hayworth, è stata un'attrice e ballerina cinematografica americana di origine spagnola rom e irlandese. Dopo aver subito estese procedure di whitewashing, raggiunse la fama negli anni '40 come la femme fatale titolare nel film noir Gilda. Essendo una delle star più popolari dell'epoca, fu la pin-up più importante per i soldati americani durante la Seconda Guerra Mondiale e fu soprannominata "La Dea dell'Amore". È classificata al numero 19 nella lista delle 50 più grandi leggende femminili dello schermo dell'American Film Institute.

Ryan Reynolds

Cast · Conosciuto per Come ti ammazzo il bodyguard, Deadpool, Deadpool & Wolverine

Ryan Rodney Reynolds (nato il 23 ottobre 1976) è un attore, imprenditore e produttore cinematografico canadese e americano. Conosciuto per aver recitato in film comici di supereroi, è stato il secondo attore più pagato al mondo nel 2020 e nel 2024. Reynolds ha ricevuto numerosi riconoscimenti, tra cui due Primetime Emmy Awards, oltre a nomination per due Grammy Awards e un Golden Globe. I suoi film come attore principale hanno incassato 6,6 miliardi di dollari in tutto il mondo. Nato e cresciuto a Vancouver, Canada, Reynolds ha iniziato a recitare all'età di tredici anni, interpretando piccoli ruoli in varie serie televisive. Ha avuto il suo primo ruolo da protagonista nella soap opera per adolescenti Hillside (1991–1993), poi ha giocato il ruolo principale nella sitcom Two Guys and a Girl (1998–2001). Successivamente Reynolds recitò in diversi film, tra cui le commedie romantiche di successo commerciale National Lampoon's Van Wilder (2002), Waiting... (2005), e The Proposal (2009), i film di supereroi Blade: Trinity (2004), X-Men Origins: Wolverine (2009) e Green Lantern (2011), e il dramma biografico Woman in Gold (2015). Reynolds ha raggiunto il suo massimo successo commerciale come personaggio omonimo nel franchise di Deadpool, recitando in Deadpool (2016), Deadpool 2 (2018) e Deadpool & Wolverine (2024). La sua interpretazione nel primo ha ricevuto una nomination ai Golden Globe, mentre il secondo è stato il suo album con il maggior incasso. Da allora è apparso nell'horror fantascientifico Life (2017) e in film d'azione come 6 Underground (2019), Free Guy (2021) e The Adam Project (2022). Reynolds ha prestato la sua voce anche a film d'animazione, tra cui il franchise The Croods (2013–2020), Turbo (2013) e il personaggio animato Pikachu in Detective Pikachu (2019). Nel 2017, Time ha incluso Reynolds nella sua lista delle 100 persone più influenti al mondo. Nel 2010 è stato nominato l'Uomo più Sexy del Mondo dal Popolo, e nel 2017 ha ricevuto una stella sulla Hollywood Walk of Fame. Uomo d'affari, detiene una quota di proprietà in Mint Mobile ed è co-proprietario del club di calcio gallese Wrexham; quest'ultimo è documentato nella serie televisiva vincitrice di un Emmy Welcome to Wrexham (2022–presente). Divorziato dall'attrice Scarlett Johansson, Reynolds è sposato con Blake Lively dal 2012; ha quattro figli con quest'ultimo.

Franco Nero

Cast · Conosciuto per 58 minuti per morire - Die Harder, John Wick - Capitolo 2, Cars 2

Nato a San Prospero Parmense, frazione del comune di Parma, il 23 novembre 1941, figlio di un maresciallo dei Carabinieri originario di San Severo (in provincia di Foggia). Per la sua prestanza fisica e il "cipiglio da valoroso" fin dagli esordi Nero ha incarnato «una bellezza maschile molto "americana"», segnalandosi infatti all'attenzione di John Huston che gli affida il ruolo di Abele nel kolossal La Bibbia (1965), cui seguirà la notorietà definitiva raggiunta con Un tranquillo posto di campagna (1968), primo di una serie di titoli da lui interpretati nel tempo in coppia con Vanessa Redgrave. Il primo a portare Franco Nero in televisione per intervistarlo fu Corrado, il quale coinvolgerà l'attore anche negli spettacoli di beneficenza per i giovani di Tivoli. In seguito ha interpretato numerosi film appartenenti al filone del giallo politico italiano (Il giorno della civetta, 1968; Il delitto Matteotti, 1973; Marcia trionfale, 1976; ecc.) e qualche western all'italiana (Django, 1966). Tra i suoi migliori titoli, Querelle de Brest (1982) di Rainer Werner Fassbinder, Il giovane Toscanini (1988) di Franco Zeffirelli, Diceria dell'untore (1990) di Beppe Cino, Fratelli e sorelle (1992) di Pupi Avati, Jonathan degli orsi (1994) che ha anche sceneggiato e prodotto. Dopo essere apparso in 2012 - L'avvento del male (2001), ha recitato in diversi film sperimentali di Louis Nero, debuttando inoltre nella regia con Forever Blues (2006). All'attività cinematografica affianca, fin dalla metà degli anni settanta, una notevole produzione televisiva che lo vede protagonista in decine di miniserie e fiction. Nel 2011 ha ricevuto una stella nella Italian Walk of Fame a Toronto, in Canada. Nel 2021 torna nuovamente alla regia, girando il film L'uomo che disegnò Dio, il quale vede nel cast anche il ritorno sul grande schermo di Kevin Spacey. Nel 2022 riceve il Premio alla Carriera al Costa Rossa Festival delle Arti. Nero conobbe l'attrice Vanessa Redgrave nel 1967 sul set del film Camelot, dove lui recitava la parte di Lancillotto e lei di Ginevra, instaurando una celebre relazione sentimentale. I due hanno un figlio, Carlo Gabriel Nero, nato a Londra nel 16 settembre 1969, ma il legame durò poco – nonostante abbiano recitato in coppia in diversi film – e i due si separarono poco dopo la sua nascita. Nel 1983 ebbe un secondo figlio, Frank Sparanero, che verrà riconosciuto solo molti anni dopo, nato a Roma, che ha esordito come attore con Pupi Avati nel 1996 con il film Festival. Nel 1987 a Franco Nero arriva un terzo figlio, Francesco Sparanero, concepito con l'afrocolombiana Mauricia Mena, che conobbe a Cartagena durante le riprese di un film. Negli anni duemila Vanessa Redgrave e Franco Nero si ritrovarono dopo tanti anni e, dopo diverse relazioni avute con altri partner, il 31 dicembre 2006 si sposano, mantenendo inizialmente segreto il loro matrimonio. La Redgrave lo renderà pubblico soltanto nel 2009 durante un'intervista alla radio inglese BBC Radio 4.

Francisco Cuoco

Cast · Conosciuto per Redenção, O Salvador da Pátria, Snakes & Lizards

Francisco Cuoco è un attore brasiliano. Appartenente a una famiglia di italiani, ha debuttato nello spettacolo come attore teatrale nel 1955, producendosi poi anche nel cinema e in tv. Ha ricoperto il ruolo principale nella più lunga telenovela di tutti i tempi, Redenção. Tra le successive sue prove per il piccolo schermo si ricordano Magia (1977), telenovela diffusa in Italia da Retequattro - in essa ha impersonato l'indimenticabile protagonista, l'affascinante avventuriero Herculano Quintanilha - e il suo rifacimento del 2011 O Astro (ancora inedito in Italia) dove invece egli ha sostenuto il ruolo di un personaggio assente nella versione originale. Nel 2018 è stato premiato col Trofeu Mario Lago. Cuoco ha divorziato due volte. Ha tre figli, nati dal secondo matrimonio: Tatiana, Rodrigo, Diogo . In seguito è stato a lungo compagno di una donna molto più giovane. Nel 2021 il modello Anthony Jr. ha iniziato a far parlare di sé affermando di essere nato da una relazione segreta dell'attore. Per due anni Cuoco ha rifiutato di sottoporsi all'esame del DNA. Messo alle strette nel 2023, ha infine appreso di non essere il padre del modello. Nel 2024 Cuoco e il figlio Diogo, a conclusione di una lunga battaglia legale, hanno dovuto risarcire un ex socio in affari dell'attore.

Jessica Tandy

Jessie Alice "Jessica" Tandy (7 giugno 1909 – 11 settembre 1994) è stata un'attrice anglo-americana di teatro e cinema. Apparve per la prima volta sul palcoscenico londinese nel 1926, all'età di 16 anni, interpretando, tra gli altri, Katherine accanto a Enrico V di Laurence Olivier, e Cordelia accanto a Re Lear di John Gielgud. Ha lavorato anche in film britannici. Dopo la fine del matrimonio con Jack Hawkins, si trasferì a New York, dove conobbe l'attore canadese Hume Cronyn. Divenne il suo secondo marito e frequente partner a teatro e sullo schermo. Vinse il Tony Award per la sua interpretazione di Blanche Dubois nella produzione originale di Broadway di A Streetcar Named Desire nel 1948, condividendo il premio con Katherine Cornell (che vinse per Antonio e Cleopatra) e Judith Anderson (per l'interpretazione di Medea in quest'ultima). Nei tre decenni successivi, la sua carriera continuò in modo sporadico e incluse un ruolo importante nel film di Alfred Hitchcock, The Birds (1963), e una performance vincitrice del Tony Award in The Gin Game (recitando nel dramma a due personaggi accanto al marito Cronyn) nel 1977. Lei, insieme a Cronyn, fece parte della compagnia originale di attori del Guthrie Theater. A metà degli anni '80 ha vissuto una rinascita di carriera. Apparve accanto a Hume Cronyn nella produzione di Broadway di Foxfire nel 1983 e nel suo adattamento televisivo quattro anni dopo, vincendo sia un Tony Award che un Emmy Award per la sua interpretazione di Annie Nations. In quegli anni apparve in film come Cocoon (1985), sempre con Cronyn. È diventata l'attrice più anziana a ricevere l'Oscar come miglior attrice per il suo ruolo in Driving Miss Daisy (1989), per il quale ha vinto anche un BAFTA e un Golden Globe, ed è stata nominata all'Oscar come miglior attrice non protagonista per Fried Green Tomatoes (1991). All'apice del suo successo, fu nominata una delle "50 persone più belle" da People. Le fu diagnosticato un cancro ovarico nel 1990 e continuò a lavorare fino a poco prima della sua morte.

Joan Cusack

Cast · Conosciuto per Toy Story 5, Chicken Little - Amici per le penne, Toy Story 2 - Woody & Buzz alla riscossa

Joan Cusack (New York, 11 ottobre 1962) è un'attrice statunitense. È la figlia di Nancy (nata Carolan) e Dick Cusack. Suo padre era un dirigente pubblicitario, scrittore e attore, e sua madre era un'insegnante di matematica. Anche i suoi fratelli - Susie Cusack, John Cusack, Ann Cusack e Bill Cusack recitano. La sua famiglia è di origine irlandese. Cresciuta a Evanston, Illinois, Cusack è stata attivamente incoraggiata a esplorare la sua creatività dai suoi genitori e da bambina si è unita al Piven Theatre Workshop. Ha continuato a imparare e ad esibirsi in improvvisazione allo Story Theater e all'Ark. Successivamente ha frequentato l'Università del Wisconsin-Madison, laureandosi in inglese. Mentre era all'università, Cusack ha ottenuto alcuni piccoli ruoli cinematografici, ma la sua grande occasione è arrivata dopo la laurea, quando è entrata a far parte del cast del leggendario Saturday Night Live. Tuttavia, è rimasta solo per una stagione prima di passare ad esplorare altri progetti. Nel 1987, ha prodotto una svolta memorabile nell'acclamato Broadcast News (1987), ed è stata nominata all'Oscar per la sua interpretazione in Working Girl (1988). Altri film degni di nota includono I valori della famiglia Addams (1993), Grosse Pointe Blank (1997) e In & Out (1997), che le è valso una seconda nomination all'Oscar. Ha anche prestato, superbamente, la voce di Jessie the Yodel Cowgirl in Toy Story 2 (1999) e Toy Story 3 (2010). In televisione, ha ottenuto un ruolo in Shameless, con il suo lavoro che le è valso una nomination agli Emmy. Joan Cusack è sposata con un avvocato, Dick Burke. Hanno due figli: Dylan e Miles.

Chloë Sevigny

Cast · Conosciuto per American Psycho, Zodiac

Chloë Stevens Sevigny (Springfield, 18 novembre 1974) è un'attrice e modella statunitense. Ha ottenuto la fama internazionale per il ruolo di Lana Tisdel in Boys Don't Cry (1999), per il quale è stata candidata ai Golden Globe e agli Oscar come miglior attrice non protagonista. Dal 2006 al 2011 ha interpretato Nicki Grant nella serie televisiva Big Love (2006-2011), vincendo, nel 2010, un Golden Globe per la migliore attrice non protagonista in una serie. Chloë Sevigny nasce a Springfield, nel Massachusetts, il 18 novembre 1974 da David Sevigny, un contabile statunitense di origini franco-canadesi, e da Janine Malinowski, una casalinga statunitense di origini polacche. La famiglia però si trasferisce a Darien nel Connecticut, dove cresce. La sua prima apparizione avviene nel video musicale del singolo Sugar Kane, singolo estratto dall'album Dirty degli Sonic Youth. Esordisce nel cinema con il controverso film indipendente Kids di Larry Clark (1995), incentrato su un gruppo di adolescenti alle prese con sesso e droga. Ancora per il cinema indipendente lavora anche in Mosche da bar del 1996, e Gummo di Harmony Korine (1997). La notorietà arriva nel 1999 grazie al ruolo di Lana, una giovane provinciale innamorata di un ragazzo transgender, Brandon Teena, nel film Boys Don't Cry, che le procura una candidatura sia al premio Oscar alla miglior attrice non protagonista che al Golden Globe. Il successo di Boys Don't Cry le permette di lavorare in produzioni più importanti come American Psycho (2000) e Dogville (2003) di Lars von Trier. Nel 2003 Cloe Sevigny accetta il ruolo di Daisy nel film The Brown Bunny di Vincent Gallo, suscitando clamore per una scena di sesso orale non simulata con il regista e co-protagonista Gallo. Dal 2006 la Sevigny è coprotagonista della serie televisiva della HBO, Big Love, che ruota intorno alla storia di una famiglia di poligami, e sempre nello stesso anno in Zodiac, di David Fincher. Nel 2010 recita in My Son, My Son, What Have Ye Done di Werner Herzog, mentre nel 2012 e nel 2015 viene scelta da Ryan Murphy per far parte dell cast della serie antologica American Horror Story, nella seconda stagione American Horror Story: Asylum e nella quinta stagione American Horror Story: Hotel. Chloë Sevigny è stata anche testimonial per importanti marchi come Louis Vuitton, Miu Miu, H&M e MAC Cosmetics. Attualmente sta lavorando ad una propria linea di abbigliamento e la casa di moda francese Chloé ha annunciato che la Sevigny sarà una delle testimonial per il suo nuovo profumo. Nel 2016 esordisce alla regia con il cortometraggio Kitty, tratto da un racconto di Paul Bowles. L'anno seguente realizza, per la serie Miu Miu Women's Tales, il cortometraggio Carmen, presentato al Festival di Venezia.

Benicio Del Toro

Cast · Conosciuto per Soldado, The French Dispatch of the Liberty, Kansas Evening Sun, I soliti sospetti

Benicio Monserrate Rafael del Toro Sánchez (Santurce, 19 febbraio 1967 è un attore e produttore cinematografico portoricano naturalizzato spagnolo. Ha debuttato sul grande schermo con il film Big Top Pee-wee (1988), ottenendo il riconoscimento internazionale con il film I soliti sospetti (1995). Ha continuato a recitare in Basquiat (1996), Paura e delirio a Las Vegas (1998), e Snatch - Lo strappo (2000). Ha ricevuto l’Oscar al miglior attore non protagonista per la sua interpretazione in Traffic (2000), ricevendo una seconda e terza candidatura agli Oscar nella medesima categoria per i film 21 grammi (2003) e Una battaglia dopo l'altra (2025). Da allora ha recitato in Sin City (2005), Che - L'argentino (2008), Che - Guerriglia (2008), Le belve (2012), Vizio di forma (2014), Sicario (2015) e il suo sequel Soldado (2018) e No Sudden Move (2021). Ha anche assunto ruoli nei franchise Wolfman (2010), con il ruolo de il Collezionista in tre film nel Marvel Cinematic Universe, e Star Wars - Gli ultimi Jedi (2017). Ha recitato nei film Wes Anderson The French Dispatch (2021) e La trama fenicia (2025). In televisione, ha interpretato Richard Matt nella miniserie televisiva Escape at Dannemora (2018), per la quale ha ricevuto una candidatura al Premio Emmy come migliore attore. Nel corso della sua carriera si è aggiudicato un Premio Oscar, un Golden Globe, un Premio BAFTA, due Screen Actors Guild Awards, un Prix d'interprétation masculine al Festival di Cannes e un Orso d'argento per il miglior attore al Festival di Berlino. Nasce a Santurce, a Porto Rico, il 19 febbraio del 1967, da genitori di origini catalane e basche. La madre muore per epatite quando Benicio ha nove anni. All'età di dodici anni si trasferisce con la famiglia in Pennsylvania, dove vive in una fattoria. Durante gli studi alla University of California a San Diego, dove segue un corso di economia, del Toro si iscrive ad un corso di recitazione, che presto lo cattura. Appare in un certo numero di produzioni studentesche, una delle quali lo porta al Festival di Arti Drammatiche al Lafayette Theatre di New York, dove decide di trasferirsi dalla Pennsylvania per studiare recitazione alla Square Acting School. Vince una borsa di studio per lo Stella Adler Conservatory e poi si trasferisce a Los Angeles per studiare all'Actor's Circle Theatre grazie al quale ottiene i primi ruoli in serie televisive. Il testo è disponibile su Wikipedia secondo la licenza Creative Commons Attribuzione-CondividiAlloStessoModo 4.0 Internazionale.

Dionne Warwick

Cast · Conosciuto per Johnny Bravo

Marie Dionne Warwick (nata il 12 dicembre 1940) è una cantante, attrice e conduttrice televisiva americana. Warwick si colloca tra i 40 maggiori produttori di successi statunitensi tra il 1955 e il 1999, in base alla sua storia nella classifica Hot 100 pop singles di Billboard. È la seconda cantante femminile più classificata durante l'era rock (1955–1999). È anche una delle cantanti più classificate di tutti i tempi, con 56 dei suoi singoli che sono entrati nella Hot 100 tra il 1962 e il 1998 (12 dei quali nella Top Ten), e 80 singoli in totale – sia da solista che collaborativamente – che sono entrati nelle classifiche Hot 100, R&B e/o adult contemporary. Dionne si classifica al #74 nella classifica "Greatest Artists of All Time" della Billboard Hot 100. Durante la sua carriera, ha venduto più di 100 milioni di dischi in tutto il mondo e ha vinto numerosi premi, inclusi sei Grammy Awards. Warwick è stato inserito nella Hollywood Walk of Fame, nella Grammy Hall of Fame, nella R&B Music Hall of Fame e nell'Apollo Theater Walk of Fame. Nel 2019 ha vinto il Grammy Lifetime Achievement Award. Tre delle sue canzoni ("Walk On By", "Alfie" e "Don't Make Me Over") sono state inserite nella Grammy Hall of Fame. È stata Ambasciatrice di Buona Volontà per l'Organizzazione delle Nazioni Unite per l'Alimentazione e l'Agricoltura. Marie Dionne Warrick, poi Warwick, nacque a Orange, New Jersey, da Lee Drinkard e Mancel Warrick. Sua madre era manager dei Drinkard Singers, e suo padre era un portiere Pullman, chef, promotore discografico e commercialista. Dionne fu chiamata così in onore della zia materna. Aveva una sorella, Delia ("Dee Dee"), morta nel 2008, e un fratello, Mancel Jr., che morì in un incidente nel 1968 all'età di 21 anni. I suoi genitori erano entrambi afroamericani, e lei ha anche origini nativo-americane e olandesi. È cresciuta a East Orange, New Jersey, ed è stata per un periodo una Girl Scout. Dopo aver terminato la East Orange High School nel 1959, Warwick seguì la sua passione al Hartt College of Music di West Hartford, Connecticut. Ha trovato qualche lavoro con il suo gruppo cantando cori per sessioni di registrazione a New York City. Durante una sessione, Warwick incontrò Burt Bacharach, che la assunse per registrare demo con canzoni scritte da lui e dal paroliere Hal David. In seguito ha ottenuto un contratto discografico tutto suo. Molti membri della famiglia Warwick facevano parte dei Drinkard Singers, un gruppo gospel familiare, e di artisti RCA che si esibivano frequentemente in tutta l'area metropolitana di New York. Il gruppo originale, noto come Drinkard Jubilairs, era composto da Cissy, Anne, Larry e Nicky, e in seguito includeva i nonni di Warwick, Nicholas e Delia Drinkard, e i loro figli: William, Lee (la madre di Warwick) e Hansom. Quando i Drinkard Singers si esibirono su TV Gospel Time, Dionne Warwick fece il suo debutto in televisione. Marie diede istruzioni al gruppo, che fu gestito da Lee. Con il loro successo, Lee e Marie iniziarono a esibirsi con il gruppo, e furono affiancati dalla cantante pop/R&B Judy Clay, che Lee aveva adottato in modo non ufficiale. Elvis Presley alla fine espresse interesse a farli unirsi al suo seguito in tournée. Dionne iniziò a cantare gospel da bambino alla New Hope Baptist Church di Newark, New Jersey. ...

René Manzor

René Lalanne , noto come René Manzor , nato il4 agosto 1959di Mont-de-Marsan , è un regista , sceneggiatore e romanziere francese . È il fratello di Francis e Jean-Félix Lalanne . Scrittore e regista di genere fantasy e suspense, ha lavorato su entrambe le sponde dell'Atlantico. René Manzor si è rivelato al grande pubblico con il lungometraggio Le Passage (1986), poi con 3615 Code Père Noël (1990), Un amour de sorcière (1997) e Dédales (2003). Dopo essere apparso in due episodi della serie televisiva Vertigo , ha diretto il suo secondo lungometraggio, 3615 Code Santa Claus (1990). Sarà lui ad aprire il Festival Internazionale del Film Fantastico di Avoriaz . Uscito in sordina all'inizio di gennaio, questo thriller horror è così atipico che è stato rifiutato dai distributori francesi, prima di diventare un classico di culto. René Manzor attira l'attenzione di Hollywood . Steven Spielberg e George Lucas lo assunsero per dirigere diversi episodi della loro serie Le avventure del giovane Indiana Jones. Rimase negli Stati Uniti per dieci anni, lavorando come sceneggiatore e regista su The Traveler , Red Shoe Diaries , Highlander (serie TV) , The Immortal , Beyond Belief: Fact or Fiction , Warrior Spirit, Legends of the North , Tales of the Wild, ma anche come ghost writer e script doctor per gli studi ( Highlander 3 ...). Nel 2003 torna in Francia e al cinema, scrivendo la sceneggiatura di Monsieur N. di Antoine de Caunes , poi scrivendo la sceneggiatura e dirigendo il suo quarto lungometraggio, Dédales , in cui Sylvie Testud interpreta una donna affetta da disturbo dissociativo dell'identità . La sua esperienza nelle serie americane ha spinto il canale TF1 ad affidargli la riprogettazione delle sue serie, in particolare Alice Nevers, le juge est une femme , di cui ha modificato il tono e l'estetica (regia, fotografia, musica). Sta portando avanti un vero e proprio lavoro di modernizzazione. Sarà lo showrunner di questa serie per diverse stagioni, co-scrivendo e dirigendo 17 episodi. Dal 2012, si divide tra la regia di serie televisive e film per la televisione su commissione ( Blackout , RIS police scientifique , Julie Lescaut , Le Sang de la vigne , Mongeville , Meurtres à... , Maddy Etcheban ) e la scrittura di romanzi più personali nei quali si ritrova l'originalità narrativa del suo universo cinematografico.

Barbara Bouchet

Barbara Bouchet, pseudonimo di Barbara Gutscher, è un'attrice ed ex ballerina tedesca naturalizzata italiana. Prima di quattro fratelli, è nata a Reichenberg, nome tedesco di Liberec, che dal 1993 è situata in Repubblica Ceca, ma all'epoca era ancora popolata in maggioranza da tedeschi, essendo città del Sudetenland: una regione della Cecoslovacchia annessa al Terzo Reich dopo gli accordi di Monaco del 1938. Alla fine della guerra, in seguito alla conferenza di Potsdam, la popolazione di etnia tedesca in territorio cecoslovacco fu espulsa. La famiglia fu sfollata in un campo profughi della Germania alleata e, da lì, ottenne un visto per gli Stati Uniti grazie al Displaced Persons Act del 1948. Nel 1956 i Gutscher si stabilirono in California a Five Points e, successivamente, a San Francisco, dove Barbara crebbe. Il padre, Fritz, era fotografo, mentre la madre, Ingrid, era attrice. Lì entrò nel corpo di ballerini adolescenti "The KPIX Dance Party", con il quale prese parte regolarmente a show televisivi tra la fine degli anni cinquanta e i primi anni sessanta. Partecipò allo show dal 1959 al 1962, quando decise di intraprendere la carriera cinematografica e trasferirsi a Hollywood modificando il proprio nome tedesco nel meglio pronunciabile, e francesizzante, Barbara Bouchet. Nel decennio a seguire lavorò per il cinema e la televisione statunitense e, nel 1967, comparve anche in un episodio della seconda stagione della serie originale di Star Trek, Con qualsiasi nome, nella parte dell'aliena Kelinda. Nei primi anni settanta tornò in Europa divenendo, grazie alla sua avvenenza, una delle attrici più apprezzate della prima generazione della commedia sexy all'italiana. Apparve sovente sulle copertine delle appena nate riviste soft-erotiche come Playmen Italia cui presto fecero seguito anche le apparizioni televisive. I primissimi anni settanta la videro impegnata in numerosi poliziotteschi e thriller quali ad esempio Milano calibro 9, di Fernando Di Leo, e Non si sevizia un paperino, di Lucio Fulci. Con il declino del filone cinematografico si ripropose come personaggio televisivo. Nel 1985 si dedicò al fitness, lanciando una serie di libri e videocassette di aerobica di notevole successo e aprendo una palestra a Roma[senza fonte]. Dal 2008 al 2010 ha interpretato la madre di Stella (Christiane Filangieri) nella fiction televisiva Ho sposato uno sbirro. Successivamente è stata impegnata (2015) a Düsseldorf nelle riprese del film tedesco Das Wetter in geschlossenen Räumen di Isabelle Stever. Nel 2020 ha preso parte a Ballando con le stelle, in coppia con il ballerino professionista Stefano Oradei, venendo eliminata provvisoriamente nella seconda puntata e definitivamente in semifinale. Nello stesso periodo è la prima ospite della sesta edizione di Vite da copertina condotto da Rosanna Cancellieri. Barbara Bouchet è stata sposata dal 1974 al 2006 con l'imprenditore napoletano Luigi Borghese, con il quale ha avuto due figli: Massimiliano e il cuoco e conduttore televisivo Alessandro Borghese.

Nora Zehetner

Nora Angela Zehetner (New York, 5 febbraio 1981) è un'attrice cinematografica e televisiva statunitense. Zehetner è nata a El Paso, in Texas, figlia di Nancy Lynne (nata Nelson) e John Carol Zehetner. Ha frequentato la scuola elementare a Richardson, in Texas, un sobborgo di Dallas, prima di tornare a El Paso. All'età di 14 anni si trasferì a Dallas dove frequentò la McKinney High School per diversi anni. Per un anno ha anche frequentato la Texas Academy of Mathematics and Science, un programma di ammissione anticipata all'università presso l'Università del North Texas per studenti interessati alla matematica o alle scienze. All'età di 18 anni, Zehetner ha iniziato la carriera di attrice, qualcosa a cui era interessata da quando ne aveva 8, e si è trasferita a Los Angeles. È apparsa in Tart (2001), American Pie 2 (2001), R.S.V.P. (2002), May (2002) e The Song of Rose (2003), oltre che in altri film e diverse serie TV e spot pubblicitari. Zehetner ha interpretato Laynie Hart nello show della WB Everwood. In Brick, che ha vinto il Premio Speciale della Giuria per l'Originalità della Visione al Sundance Film Festival del 2005, Zehetner interpreta la femme fatale Laura. Il CD della colonna sonora di questo film, pubblicato dalla Lakeshore Records il 21 marzo 2006, contiene l'interpretazione completa e inedita di Zehetner di "The Sun Whose Rays Are All Ablaze". Zehetner ha anche recitato in Heroes della NBC nel ruolo di Eden McCain. Zap2It.com proclamato Zehetner una delle "Sottovalutate del 2006" per il suo ruolo. Zehetner ha interpretato il ruolo ricorrente del dottor Reed Adamson per 10 episodi durante la sesta stagione (2009-2010) della serie televisiva Grey's Anatomy. Nel 2018, Zehetner è stata scelta per il ruolo ricorrente di Valeria Poriskova nella seconda stagione del dramma politico della ABC Designated Survivor. Nora Zehetner ha interpretato Annie Glenn, la moglie dell'astronauta John Glenn, nella serie televisiva The Right Stuff, presentata in anteprima nell'ottobre 2020 su Disney+

Yórgos Lánthimos

Regista · Conosciuto per Bugonia, Kinds of Kindness, Povere creature!

Yorgos Lanthimos è nato a Pangrati, Atene. È stato cresciuto principalmente dalla madre. Suo padre, Antonis Lanthimos, è stato un giocatore di basket professionista che ha giocato per il Pagrati B.C. e per la nazionale greca di pallacanestro, nonché istruttore di pallacanestro presso la Moraitis School. Dopo essersi diplomato alla Moraitis School, Lanthimos ha continuato a studiare Economia aziendale e ha giocato per un periodo nel Pagrati B.C. Alla fine ha abbandonato gli studi e si è dedicato alla regia cinematografica e televisiva presso la Hellenic Cinema and Television School Stavrakos (HCTSS) di Atene. Ha diretto numerosi video di danza in collaborazione con coreografi greci, oltre a spot televisivi, video musicali, cortometraggi e spettacoli teatrali. Kinetta, il suo primo lungometraggio, è stato presentato ai festival di Toronto e Berlino con grande successo di critica. Il suo secondo lungometraggio, Dogtooth, ha vinto il "premio Un Certain Regard" al Festival di Cannes 2009, seguito da numerosi premi in festival di tutto il mondo. È stato candidato all'Oscar per il miglior film straniero nel 2011. Alps ha vinto l'"Osella per la migliore sceneggiatura" al festival di Venezia del 2011 e il premio come miglior film al festival di Sydney del 2012. Il suo primo film in lingua inglese, The Lobster, è stato presentato in Concorso al 68° Festival di Cannes. Inoltre, "The Lobster" è stato candidato all'Oscar per la migliore sceneggiatura originale dall'Academy e ha vinto il premio per la migliore sceneggiatura e i migliori costumi agli European Film Awards del 2015. Il suo quinto progetto "The Killing of a Sacred Deer" è stato presentato in Concorso al 70° Festival di Cannes dove ha vinto il premio per la migliore sceneggiatura. L'ultimo film di Lanthimos, "La favorita", è un dramma storico sulla regina inglese Anna.

Simone Borrelli

Cast · Conosciuto per Camera Café

Pluripremiato attore, regista, cantautore, musicista, sceneggiatore e produttore discografico italiano. Simone Borrelli inizia la propria formazione presso il Teatro Stabile di Calabria, diretto da Geppy Gleijeses e Alvaro Piccardi, lavorando come attore dall'età di 16 anni. Si diploma alla Scuola di Teatro "Alessandra Galante Garrone" di Bologna, ricevendo nel 2004 il premio Giusto Monaco. Successivamente approfondisce gli studi cinematografici negli Stati Uniti all'Actors Studio. Lavora per Cinema, Teatro e TV con registi quali Gabriele Salvatores, Guido Chiesa, Gianpaolo Tescari, Lucio Gaudino, Carmine Elia, Vittorio Franceschi, Giovanni Pampiglione, Marina Malfatti, Lindsay Kemp, Eimuntas Nekrošius, Nicolaj Karpov, Susan Batson, Marilyn Fried, Steven Berkoff e Pierre Byland. È tra i protagonisti delle serie Terapia d'urgenza, Quo vadis, baby? del Premio Oscar Gabriele Salvatores e Guido Chiesa per Sky Cinema e della seconda stagione di Anna e i 5 con Sabrina Ferilli. Nel 2010 recita con Treat Williams nel film L'estate di Martino, in concorso al Festival di Roma. È inoltre noto per il ruolo di Mario nella sitcom Camera Café. Ospite di programmi RAI, Sky e Mediaset (come Trebisonda, Scalo 76, Top of The Pops), dal 2011 firma la sceneggiatura del film Venerdì Sera ed è al Premio Solinas. Nel 2014 scrive, dirige e interpreta Eddy, opera contro la violenza sui minori. Il film rappresenta il primo caso documentato nella storia del cinema di un artista che ricopre simultaneamente 8 ruoli creativi (regista, sceneggiatore, attore protagonista, compositore, arrangiatore, esecutore, paroliere e cantante). Nominato Film Ufficiale dei Diritti Umani 2015 dal Consiglio d'Europa, è sostenuto dalla Presidenza del Consiglio dei Ministri, MIUR, UNICEF, Amnesty International e Croce Rossa Italiana. Proiettato nei 47 Paesi del Consiglio d'Europa, apre l'European Film Festival all'Egyptian Theatre di Hollywood su selezione dell'American Cinematheque. Vince oltre 20 premi internazionali: l'Eddy Tour tocca oltre 80 date nei 5 continenti con 11 sold out, 200.000 spettatori ed esecuzioni orchestrali dal vivo della colonna sonora. Ospite delle più prestigiose università al mondo come Stanford, UC Berkeley e UCLA, Borrelli apre le celebrazioni del 60° anniversario dell'adesione dell'Italia all'ONU e riceve il Premio Speciale Franco Fedeli del SIULP. Dal 2019 è tra gli artisti del roster di Universal Music. Il singolo L'Amor è il primo videoclip della storia realizzato solo con GIF e sticker originali creati dall'artista, accumulando oltre 400 milioni di visualizzazioni su Giphy e rendendolo l'artista solista italiano verificato più visto sulla piattaforma. Nel 2020 cura il videoclip e il tour di Angelo Branduardi. Testimonial, tra gli altri, di Mulino Bianco e Mail Boxes Etc. (campagna globale 2026 per i Mondiali in 81 Paesi), nel 2026 entra nel Notable People Project di New York tra le personalità di rilievo eccezionale per l'umanità.

Roman Polanski

Regista · Conosciuto per Il pianista

Roman Polański (nato il 18 agosto 1933) è un regista, produttore, scrittore e attore polacco-francese. Nato a Parigi da genitori polacchi, Polański si è trasferito con la famiglia in Polonia nel 1937. Dopo essere sopravvissuto all'Olocausto, ha continuato la sua formazione in Polonia ed è diventato un regista acclamato dalla critica sia per i film d'autore che per quelli commerciali. Il primo lungometraggio di Polański, Il coltello nell'acqua (1962), realizzato in Polonia, è stato candidato all'Oscar come miglior film straniero. Da allora ha ricevuto altre cinque nomination agli Oscar e nel 2002 ha ricevuto l'Oscar per la miglior regia per il film Il pianista. Ha ricevuto anche due Bafta, quattro César, un Golden Globe e la Palma d'Oro. Nel 1961 lascia la Polonia per vivere in Francia per alcuni anni, poi si trasferisce nel Regno Unito dove collabora con Gérard Brach per tre film, a partire da Repulsion (1965). Nel 1968 si trasferisce negli Stati Uniti, consolidando immediatamente il suo status di regista con il film horror Rosemary's Baby, vincitore del premio Oscar nel 1968. Nel 1969, la moglie incinta di Polański, Sharon Tate, fu uccisa da membri della Manson Family mentre si trovava nella sua casa di Benedict Canyon, sopra Los Angeles. Dopo la morte di Tate, Polański tornò in Europa e trascorse gran parte del suo tempo a Parigi e Gstaad, ma non girò un altro film fino a quando non girò Macbeth (1971) in Inghilterra. L'anno successivo si reca in Italia per girare Che cosa? (1973) e successivamente trascorre i cinque anni successivi vivendo vicino a Roma. Tuttavia, si reca a Hollywood per dirigere Chinatown (1974) per la Paramount Pictures, con Robert Evans come produttore. Il film è stato candidato a undici premi Oscar ed è stato un successo di critica e di botteghino; la sceneggiatura di Robert Towne ha vinto il premio per la migliore sceneggiatura originale. Il film successivo di Polański, L'inquilino (1976), fu girato in Francia e completò la "Trilogia dell'appartamento", dopo Repulsion e Rosemary's Baby. Nel 1977, dopo un servizio fotografico a Los Angeles, Polański viene arrestato per abusi sessuali su una ragazzina di 13 anni. Fu accusato di stupro ma si dichiarò colpevole di sesso illegale con un minore. Per evitare la condanna, Polański è fuggito nella sua casa di Londra, per poi trasferirsi in Francia il giorno successivo. Da allora ha un mandato di arresto negli Stati Uniti e un mandato di arresto internazionale dal 2005. Polański ha continuato a girare film come Il pianista (2002), adattamento dell'omonima autobiografia del musicista ebreo-polacco Władysław Szpilman, ambientata nella Seconda Guerra Mondiale, che riprendeva alcune esperienze di vita precedenti di Polański. Come Szpilman, Polański sfuggì al ghetto e ai campi di concentramento, mentre i suoi familiari furono uccisi. Il film ha vinto tre premi Oscar, tra cui quello per la miglior regia, la Palma d'Oro del Festival di Cannes e sette premi César francesi, tra cui quello per il miglior film e la miglior regia. In seguito ha realizzato i film di successo Oliver Twist (2005), A ciascuno il suo cinema (2007) e The Ghost Writer (2010), completati mentre era agli arresti domiciliari.

Catherine O'Hara

Cast · Conosciuto per Schitt's Creek, Beetlejuice Beetlejuice, Beetlejuice - Spiritello porcello

Catherine Anne O'Hara (4 marzo 1954 - 30 gennaio 2026) è stata un'attrice e comica canadese-americana, che ha iniziato la sua carriera al Second City Theatre di Toronto. Ha guadagnato fama su SCTV insieme a icone della comicità come Rick Moranis e John Candy. Conosciuta per ruoli in film come "After Hours", "Beetlejuice", "Ho perso l'aereo" e "Nightmare Before Christmas", era anche rinomata per il suo lavoro nei mockumentary di Christopher Guest. La sua versatilità si estende anche al doppiaggio della nonna Frump in "La famiglia Addams." O'Hara ha ricevuto un Lifetime Artistic Achievement Award ai Governor General's Performance Arts Awards nel 2020 e un Golden Globe nel 2021 per il suo ruolo in "Schitt's Creek", oltre a due Emmy Awards di carriera (uno per la Miglior Scrittura "SCTV Network" nel 1982 e uno per la Miglior Attrice Protagonista per "Schitt's Creek" nel 2020). I suoi ultimi ruoli furono nelle serie televisive "The Last of Us" e "The Studio", entrambe le valsero nomination agli Emmy.

Amy Poehler

Cast · Conosciuto per Inside Out, Inside Out 2, Mostri contro alieni

Amy Poehler (/ˈpoʊlər/; nata il 16 settembre 1971) è un'attrice, comica, scrittrice, produttrice e regista americana. Dopo aver studiato improvvisazione al Second City di Chicago e all'ImprovOlympic nei primi anni '90, ha co-fondato la compagnia di improvvisazione e commedia Upright Citizens Brigade. Il gruppo si trasferì a New York City nel 1996, dove il loro spettacolo divenne una serie di sketch-commedia di mezz'ora su Comedy Central nel 1998. Insieme ad altri membri del gruppo comico, Poehler è uno dei fondatori dell'Upright Citizens Brigade Theatre.

Rick Moranis

Cast · Conosciuto per Balle spaziali, Ghostbusters (Acchiappafantasmi)

Frederick Allan Moranis (nato il 18 aprile 1953) è un attore, comico, musicista, produttore, cantautore e scrittore canadese. Moranis è apparso nella serie comica Second City Television (SCTV) negli anni '80 e ha recitato in seguito in diversi film di Hollywood, tra cui Strange Brew (1983), Streets of Fire (1984), Ghostbusters (1984) e il suo sequel Ghostbusters II (1989), La piccola bottega degli orrori (1986), Spaceballs (1987), Tesoro, mi si sono ristretti i bambini (1989 e i suoi sequel del 1992 e del 1997). Genitorialità (1989), Il mio cielo blu (1990) e I Flintstones (1994). Nel 1997, Moranis inizia una lunga pausa dalla recitazione per dedicarsi ai suoi due figli da vedovo. Non è apparso in un film live-action per oltre 28 anni. Tuttavia, ha fornito la voce fuori campo per alcuni film d'animazione, tra cui Brother Bear (2003) della Disney. Ha anche pubblicato album comici e ha fatto apparizioni alle convention dei fan. Nel 2020, dopo una pausa di quasi 23 anni dai film live-action, Moranis ha firmato per riprendere il ruolo di Wayne Szalinski in un nuovo sequel di Honey, I Shrunk the Kids, chiamato Shrunk, prima che il progetto fosse messo in pausa.

John Candy

Cast · Conosciuto per Balle spaziali

John Franklin Candy (30 ottobre 1950 – 4 marzo 1994) è stato un attore e comico canadese. È diventato famoso come membro della filiale di Toronto, Ontario, di The Second City, della serie televisiva correlata Second City, e per i suoi ruoli in film comici come Stripes, Splash, Cool Runnings, The Great Outdoors e Uncle Buck. Una delle sue interpretazioni più famose sullo schermo fu quella di Del Griffith, il loquace venditore di anelli per tende da doccia in movimento nella commedia di John Hughes Planes, Trains and Automobiles.

Dan Aykroyd

Cast · Conosciuto per Ghostbusters (Acchiappafantasmi), Ghostbusters - Minaccia glaciale, Pixels

Daniel Edward Aykroyd, nato a Ottawa, inizialmente ha studiato psicologia, sociologia criminale e scienze politiche alla Carleton University, dove il suo percorso comico è decollato. Co-scriveva sketch per una compagnia privata di cavo, accendendo la sua passione per la recitazione. A 20 anni, si unì alla compagnia comica The Second City a Chicago e Toronto, segnando l'inizio della sua carriera. Nel 1975, Aykroyd entrò a far parte di "Saturday Night Live" come membro fondatore dei "Not Ready For Prime Time Players", creando sketch iconici come "The Blues Brothers" con Belushi e "Two Wild and Crazy Guys" con Steve Martin. Il successo dello sketch "The Blues Brothers" portò a un lungometraggio nel 1980, con Aykroyd che scriveva e produceva la colonna sonora del film, sfidando l'era disco e punk. Il suo talento versatile brilla in ruoli come il dottor Ray Stantz in "Ghostbusters", il figlio di Jessica Tandy in "Driving Miss Daisy", un padre single in "My Girl" e un assassino in "Grosse Pointe Blank", mostrando sia abilità comiche che drammatiche.