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Karlheinz Böhm

Karlheinz Böhm è stato un attore austriaco. Figlio del direttore d'orchestra Karl Böhm, è conosciuto a livello internazionale soprattutto per il suo ruolo di Mark, il protagonista psicopatico di Peeping Tom, diretto da Michael Powell. Prima di allora, aveva interpretato il giovane imperatore Francesco Giuseppe I d'Austria nei tre film di Sissi. Nel 1962 realizzò tre film statunitensi di rilievo. Interpretò Jakob Grimm nello spettacolo MGM-Cinerama del 1962 The Wonderful World of the Brothers Grimm e Ludwig van Beethoven nel film della Walt Disney Il magnifico ribelle. (Quest'ultimo film fu realizzato appositamente per la serie televisiva antologica Disney, ma fu distribuito nelle sale in Europa.) Apparve in un ruolo da villain come figlio simpatizzante dei nazisti di Paul Lukas nel film MGM Four Horsemen of the Apocalypse, un remake in Technicolor widescreen del film muto di Rudolph Valentino del 1921. Tra il 1974 e il 1975, Böhm apparve in modo prominente in quattro film consecutivi del prolifico regista del Nuovo Cinema Tedesco Rainer Werner Fassbinder: Martha, Effi Briest, Faustrecht der Freiheit (alias Rissa della libertà o Volpe e i suoi amici) e Fahrt zum Himmel (Il viaggio di Madre Küsters in Paradiso) di Mutter Küsters. Nel 2009 ha prestato la voce tedesca a Charles Muntz, il cattivo nel decimo lungometraggio d'animazione Pixar Up. Dal 1981, quando fondò Menschen für Menschen ("Umani per Umani"), Böhm era stato attivamente coinvolto in opere benefiche in Etiopia, per la quale nel 2007 gli fu assegnato il Premio Balzan per l'Umanità, la Pace e la Fratellanza tra i Popoli. Karlheinz Böhm è sposato con Almaz Böhm, originaria dell'Etiopia, dal 1991. Ebbero due figli, Nicolas (nato nel 1990) e Aida (nata nel 1993). Böhm ebbe altri cinque figli da matrimoni precedenti, tra cui l'attrice Katharina Böhm (nata nel 1964). Nel 2011 Almaz e Karlheinz Böhm hanno ricevuto il Premio Sociale Essl per il progetto Menschen für Menschen. Morì nel 2014, all'età di 86 anni.

Christoph Waltz

Cast · Conosciuto per Spectre, Bastardi senza gloria, Dracula - L’amore perduto

Da Wikipedia, l'enciclopedia libera. Nato a Vienna il 4 ottobre 1956, è figlio degli scenografi tedeschi Johannes Waltz e Elisabeth Urbancic, la sua famiglia proviene dal mondo dello spettacolo, i nonni erano attori mentre i bisnonni lavoravano nel teatro. Ha studiato recitazione al Max Reinhardt Seminar di Vienna e al Lee Strasberg Theatre and Film Institute di New York. Inizia la propria carriera nel teatro, lavorando a Vienna, Strasburgo e Zurigo; successivamente lavora per la televisione austriaca (compare anche in un episodio de Il commissario Rex) e poi per quella tedesca. Nel suo lungo curriculum, Waltz ha lavorato in vari film televisivi, ha preso parte al film Un perfetto criminale e ha collaborato con il regista polacco Krzysztof Zanussi, recitando nei film Vita per vita - Maximilian Kolbe e Fratello del nostro Dio. Nel 2009 ottiene la fama internazionale grazie al regista statunitense Quentin Tarantino che gli affida la parte del colonnello delle SS Hans Landa in Bastardi senza gloria. Per la sua interpretazione dello spietato "cacciatore di ebrei", recitando in 4 lingue differenti (tedesco, francese, italiano e inglese), Waltz riceve il premio per il miglior attore al Festival di Cannes e vince sia il Golden Globe che l'Oscar come miglior attore non protagonista. La sua nuova popolarità desta l'attenzione di Hollywood, che gli affida la parte del cattivo in The Green Hornet di Michel Gondry (sostituendo Nicolas Cage) e in Come l'acqua per gli elefanti di Francis Lawrence. Nel 2011 recita nel film Carnage di Roman Polanski e nel film I tre moschettieri. Alla fine del 2012 viene distribuito nelle sale il film di Quentin Tarantino Django Unchained, in cui Waltz recita al fianco di Jamie Foxx e Leonardo DiCaprio. La sua interpretazione in questo film gli vale un Golden Globe, un BAFTA (il più prestigioso premio inglese per il cinema) e il premio Oscar nella categoria miglior attore non protagonista. Nel 2014 Waltz recita nel lungometraggio di fantascienza The Zero Theorem del regista Terry Gilliam ed il film Reykjavik. Sempre nel 2014 recita nel sequel della fortunata commedia Come ammazzare il capo... e vivere felici. Nello stesso anno fa un cameo nel film Muppets 2 - Ricercati e recita in Big Eyes di Tim Burton, affiancando Amy Adams. Per questo film Waltz ha ottenuto la nomination al Golden Globe come migliore attore non protagonista. Nel 2015 entra a far parte nel cast di Spectre, 24° film di James Bond, in cui interpreta il ruolo del cattivo principale, Franz Oberhauser. Nel dicembre 2014 riceve una stella sulla Hollywood Walk of Fame di Los Angeles. Sempre nel 2015 debutta alla regia con The Worst Marriage in Georgetown, tratto da un articolo di Franklin Foer apparso sul New York Magazine e adattato da David Auburn per il cinema. Tra il 2015 e il 2016 ha recitato alcune scene per la SUPERCELL, promuovendo il gioco Clash of Clans. Nel 2016 recita nel film The Legend of Tarzan diretto dal regista britanico David Yates.

Joel Schumacher

Regista · Conosciuto per Il momento di uccidere

Joel T. Schumacher (29 agosto 1939 - 22 giugno 2020) è stato un regista, sceneggiatore, produttore e costumista statunitense. Cresciuto a New York dalla madre, ha sofferto di abuso di sostanze stupefacenti in giovane età. Diventa stilista dopo essersi laureato alla Parsons School of Design, ma continuerà a soffrire di abuso di sostanze e di alti livelli di indebitamento fino ai primi anni Settanta. Si è avvicinato al mondo del cinema come scenografo e costumista, prima di ottenere crediti di scrittura per Car Wash, Sparkle e The Wiz. Ha ricevuto poca attenzione per i suoi primi film distribuiti nelle sale, The Incredible Shrinking Woman e D.C. Cab, ma è salito alla ribalta dopo aver diretto St. Elmo's Fire (1985), The Lost Boys (1987) e The Client (1994). Schumacher è stato scelto per sostituire Tim Burton come regista del franchise di Batman e ha supervisionato Batman Foreve (1995) e Batman & Robin (1997). Dopo il franchise di Batman, Schumacher ha diretto film a budget ridotto, tra cui Tigerland (2000) e Phone Booth (2002). Ha diretto Il fantasma dell'opera, uscito con recensioni contrastanti nel 2004. La sua ultima regia è stata quella di due episodi di House of Cards (2013).

Wesley Snipes

Cast · Conosciuto per Blade, Deadpool & Wolverine

Wesley Trent Snipes (nato il 31 luglio 1962) è un attore e artista marziale americano. Snipes ha realizzato film in una varietà di generi, come numerosi thriller, film drammatici e commedie, anche se è noto soprattutto per i suoi film d'azione. È stato nominato all'Independent Spirit Award come Miglior Protagonista Maschile per il suo ruolo in The Waterdance (1992) e ha vinto la Volpi Cup come Miglior Attore per la sua interpretazione nel film One Night Stand (1997). Nato in Florida, Snipes ha avuto ruoli di rilievo nel film comico Major League (1989), nel dramma Mo' Better Blues (1990) e nel crime drama King of New York (1990), prima di guadagnare notorietà interpretando un signore della droga nel crime drama New Jack City (1991). Successivamente ha ricevuto maggiore attenzione per il film drammatico Jungle Fever (1991), la commedia sportiva White Men Can't Jump (1992) e il film d'azione Passenger 57 (1992). Da allora ha recitato in vari generi, come la commedia To Wong Foo, Thanks for Everything! Julie Newmar (1995), il thriller The Fan (1996) e il film drammatico Down in the Delta (1998), ma si affermò soprattutto come star d'azione, interpretando eroi e cattivi in film come Demolition Man (1993), Rising Sun (1993), Money Train (1995) e U.S. Marshals (1998). Sempre nel 1998, è stato scelto per interpretare Eric Brooks/BBlade nel film di supereroi Blade, basato sull'omonimo supereroe dei fumetti Marvel, ruolo che ha poi ripreso in Blade II (2002), Blade: Trinity (2004) e Deadpool & Wolverine (2024). Snipes ha avuto ruoli minori negli anni 2000 e si è spostato verso film d'azione direct-to-video prima di tornare nelle sale con film come Brooklyn's Finest (2009) e The Expendables 3 (2014). Il suo lavoro televisivo include diversi episodi nella serie drammatica H.E.L.P. (1990), nella serie d'azione thriller e crime The Player (2015) e nella miniserie drammatica True Story (2021), oltre al film romantico Disappearing Acts (2000). Nel 1991 fondò una casa di produzione, Amen-Ra Films, e una controllata Black Dot Media per sviluppare progetti per cinema e televisione. Snipes si allena nelle arti marziali dall'età di 12 anni, ottenendo una cintura nera di quinta danza in karate Shotokan e una cintura nera di seconda in Hapkido. Gli viene attribuito il merito di aver contribuito a diffondere le arti marziali a Hollywood e di portarle al pubblico generale, oltre a contribuire alla rappresentazione di attori neri in ruoli d'azione, rompendo gli stereotipi. Nel 2017, Snipes ha debuttato come romanziere con l'avventura soprannaturale urban fantasy Talon of God.

Aimee Teegarden

Cast · Conosciuto per Scream 4

Aimee Richelle Teegarden (Downey, 10 ottobre 1989) è un'attrice statunitense, famosa per aver partecipato a Friday Night Lights. Carriera Nasce e cresce a Downey in California, periferia di Los Angeles, con sua madre, suo padre e un fratello. Alla giovane età di dieci anni viene contattata per partecipare a dei corsi di recitazione; i suoi genitori accettano questa proposta e la introducono addirittura in altri corsi. Aimee ha molti hobby e pratica molti sport: hockey, baseball, calcio, football, lacrosse, snowboarding e surf. Quando torna a casa partecipa a dei progetti con una associazione per aiutare la comunità e i meno fortunati. Aimee ha fatto la modella per alcune campagne Old Navy, Tommy Hilfiger, Alltel e Hollister. Ha partecipato come comparsa in alcune serie televisive Cold Case, Hannah Montana e Ned - Scuola di sopravvivenza. Il suo ruolo più importante è sicuramente quello di Julie Taylor nel telefilm Friday Night Lights dove partecipa nel ruolo della figlia del Coach e ragazza di Matt Saracen. Aimee è anche apparsa in alcuni film For Sale by Owner e The Perfect Age of Rock and Roll. Recentemente è stata inoltre partecipe nel video del singolo Made in the USA, di Demi Lovato.

Hugh Grant

Cast · Conosciuto per Heretic, Notting Hill, Wonka

Hugh John Mungo Grant (nato il 9 settembre 1960) è un attore e produttore cinematografico inglese. Ha ricevuto un Golden Globe Award, un BAFTA e un César onorario. I suoi film hanno guadagnato più di 2,4 miliardi di dollari con 25 uscite nelle sale cinematografiche di tutto il mondo. Grant ha raggiunto la fama internazionale dopo essere apparso nel film di Richard Curtis "Quattro matrimoni e un funerale" (1994). Negli anni Novanta ha sfruttato questo ruolo di successo come personaggio cinematografico frequente per offrire performance comiche in film mainstream come Mickey Blue Eyes (1999) e Notting Hill (1999). Alla fine del secolo, si è affermato come protagonista dotato di un talento comico satirico. A partire dagli anni Duemila, Grant ha ampliato la sua opera con ruoli di cadavere acclamati dalla critica in Il diario di Bridget Jones (2001), About A Boy (2002), Love Actually (2003) e American Dreamz (2006). All'interno dell'industria cinematografica, Grant è citato come una star anti-cinematografica che si approccia ai suoi ruoli come un caratterista, con la capacità di far sembrare la recitazione senza sforzo. I tratti distintivi delle sue abilità comiche includono un tocco disinvolto di ironia/sarcasmo e manierismi fisici studiati, oltre alla precisione dei dialoghi e delle espressioni facciali. La copertura mediatica della vita di Grant fuori dal grande schermo ha spesso messo in ombra il suo lavoro di attore. L'attore ha dichiarato apertamente la sua mancanza di rispetto per la professione di attore, il suo disprezzo per la cultura della celebrità e l'ostilità nei confronti dei media. In una carriera ventennale, Grant ha ripetutamente affermato che la recitazione non è una vera vocazione, ma solo un lavoro in cui è caduto. Descrizione tratta dall'articolo Hugh Grant di Wikipedia, con licenza CC-BY-SA, elenco completo dei collaboratori su Wikipedia.

Ennio Morricone

Composer · Conosciuto per C'era una volta in America, Il buono, il brutto, il cattivo, Malèna

Ennio Morricone è stato un compositore, direttore d'orchestra e arrangiatore italiano. La sua carriera include un'ampia gamma di generi compositivi, che fanno di lui uno dei più importanti, prolifici e influenti compositori cinematografici di tutti i tempi. La prima formazione musicale avvenne al Conservatorio di Santa Cecilia, a Roma, dove si è diplomato prima in tromba e poi in composizione, sotto la guida del compositore Goffredo Petrassi; ha scritto le musiche per più di 470 film e serie TV, oltre che opere di musica contemporanea. Le musiche di Morricone sono state usate in più di 60 film vincitori di premi. Come giovane arrangiatore della casa discografica RCA Italiana, all'epoca attiva a Roma, ha contribuito anche a formare il sound degli anni sessanta italiani, confezionando brani come Sapore di sale, Il mondo, Se telefonando, e i successi di Edoardo Vianello, Dino, Gianni Meccia e soprattutto Gianni Morandi. A partire dal 1946 ha composto più di cento brani classici, ma ciò che ha dato la fama internazionale a Morricone come compositore sono state le musiche prodotte per il genere del western all'italiana, che lo hanno portato a collaborare con registi come Sergio Leone, Duccio Tessari, Franco Giraldi, Giulio Petroni, Sergio Sollima e Sergio Corbucci, con titoli come la Trilogia del dollaro, Una pistola per Ringo, La resa dei conti, Il grande silenzio, Il mercenario, Il mio nome è Nessuno e la Trilogia del tempo. Dagli anni settanta Morricone diventa un nome di rilievo anche nel cinema hollywoodiano, componendo musiche per registi americani come John Carpenter, Brian De Palma, Barry Levinson, Mike Nichols, Terrence Malick, Oliver Stone, Roman Polański e Quentin Tarantino. Morricone ha scritto le musiche per numerose pellicole candidate all'Academy Award come I giorni del cielo, Mission e The Untouchables - Gli intoccabili.

Casey Affleck

Cast · Conosciuto per ParaNorman, Interstellar, Ocean's Eleven - Fate il vostro gioco

Casey Affleck, all'anagrafe Caleb Casey McGuire Affleck-Boldt[1] (Falmouth, 12 agosto 1975), è un attore, regista e sceneggiatore statunitense. Ha esordito nel 1995 nel film Da morire. Nel 2001 entra nel cast di Ocean's Eleven - Fate il vostro gioco, interpretando Virgil Malloy, mentre nel 2002 è protagonista del film Gerry, di Gus Van Sant con il quale nel 2004 reciterà ancora in Ocean's Twelve. Nel 2005 Steve Buscemi lo dirige in Lonesome Jim, pellicola indipendente e nel 2007, dopo Ocean's Thirteen, viene diretto dal fratello Ben in Gone Baby Gone. Nel 2008 è protagonista insieme a Brad Pitt di L'assassinio di Jesse James per mano del codardo Robert Ford, film che gli procura la sua prima nomination al Premio Oscar nella sezione miglior attore non protagonista. Nel 2009 gira il documentario sulla vita del cognato Joaquin Phoenix, Joaquin Phoenix - Io sono qui!, che presenta fuori concorso alla Mostra internazionale d'arte cinematografica di Venezia nel 2010, anno in cui esce nelle sale The Killer Inside Me, di cui è protagonista. Nel 2016 ha ricevuto il plauso universale per la sua performance nel film Manchester by the Sea, per il quale si è aggiudicato il Golden Globe per il miglior attore in un film drammatico, il BAFTA al miglior attore protagonista e il Premio Oscar al miglior attore protagonista.

Claudia Gerini

Cast · Conosciuto per La passione di Cristo, John Wick - Capitolo 2

Nel 1985, all'età di 13 anni, vince il concorso di bellezza Miss Teenager. Nella giuria era presente anche Gianni Boncompagni. Nei primi anni ottanta appare in alcuni spot televisivi (Treets e Perugina). Nel 1987 partecipa al film Roba da ricchi nel ruolo della figlia di Lino Banfi. Esordisce nel 1991 in televisione nel programma Primadonna, ideato e diretto da Boncompagni. In seguito entra a far parte di Non è la Rai, sempre per la regia di Boncompagni. Intraprende la facoltà di sociologia all'università, che abbandona per dedicarsi alla recitazione e frequentare i laboratori di Beatrice Bracco e Francesca De Sapio. Nel 1995 si fa conoscere, interpretando Jessica nel film Viaggi di nozze, diretto da Carlo Verdone e ormai considerato un cult. L'anno successivo, partecipa ad un altro film di Verdone, ossia Sono pazzo di Iris Blond. Per la sua interpretazione in quest'ultima pellicola, riceve il plauso della critica e la sua prima candidatura al David di Donatello. Negli anni successivi prende parte a numerose produzioni cinematografiche, fra cui Fuochi d'artificio (1997), Tutti gli uomini del deficiente (1999), Lucignolo (1999) La passione di Cristo (2004) e Non ti muovere, per il quale riceve la seconda candidatura ai David di Donatello. Parallelamente all'attività di attrice, prende parte ad alcuni programmi televisivi: nel 1997 presenta una puntata di Mai dire gol, nel 2000 partecipa a Milano-Roma, con Corrado Guzzanti, nel 2003 conduce, con Pippo Baudo e Serena Autieri, il 53º Festival di Sanremo, nel 2007 conduce il Concerto del Primo Maggio. Nel 2008 torna a lavorare con Carlo Verdone nel film Grande, grosso e... Verdone e poi, prima dell'estate 2009, mentre è in attesa del secondo figlio, lancia una nuova carriera, pubblicando il suo primo album Like Never Before, un disco confezionato dal compagno Zampaglione in cui sono racchiuse cover di colonne sonore dei molti film che la Gerini ha dichiarato esser stati importanti per lei tanto da volerli omaggiare. Nel 2009 torna nelle sale con Ex di Fausto Brizzi e Diverso da chi? di Umberto Carteni, per il quale vince un Ciak d'oro e ottiene una nomination ai David di Donatello come migliore attrice protagonista. Nel 2012 recita nel film Tulpa - Perdizioni mortali di Federico Zampaglione, nel ruolo di Lisa. Nel 2013 recita in Amiche da morire di Giorgia Farina, per il quale vince il Super Ciak d'oro assieme alle altre protagoniste del film. Nello stesso anno recita nel film Indovina chi viene a Natale? di Fausto Brizzi. Nel 2014 è nelle sale con Tutta colpa di Freud di Paolo Genovese e Maldamore di Angelo Longoni. Per le interpretazioni in entrambi i film ottiene una nomination al Nastro d'argento come miglior attrice non protagonista. Nel 2017 è nel cast della commedia musicale dei Manetti Bros. Ammore e malavita, per la quale vince il David di Donatello per la migliore attrice non protagonista, ed è protagonista di Nove lune e mezza, accanto a Michela Andreozzi, che veste anche i panni di regista. Nello stesso anno, in televisione è tra i protagonisti di Suburra - La serie, prodotta da Netflix. Il 26 aprile 2022 presenta a Roma Tapirulàn, il suo primo film da regista, in cui è anche protagonista. Nello stesso anno è la protagonista in Mancino naturale per il quale canta anche la colonna sonora Guagliuncè dell’artista urban Ivan Granatino. [Fonte wikipedia]

Ginevra Francesconi

Nata nel 2003 a Sora, in provincia di Frosinone, dalla madre Sonia Lupo e dal padre Fabrizio Francesconi, Ginevra è la sorella minore di Ludovica, anche lei dedita alla recitazione. Dal 2008 al 2014 ha partecipato a sfilate di alta moda nella categoria KIDS. Nel 2014 ha recitato nel cortometraggio Non puoi nasconderti diretto da Andrea Olindo Bizzarri. Nel 2017 ha fatto la sua prima apparizione sul piccolo schermo con il ruolo di Ginevra in un episodio della quarta stagione della serie Che Dio ci aiuti, intitolato Una goccia nel mare. L'anno successivo, nel 2018, ha interpretato il ruolo di Francesca Tancredi in un episodio dell'undicesima stagione di Don Matteo, intitolato Ancora bambina. Ginevra Francesconi nel 2019 al Festival del cinema di Sitges Nel 2019 ha interpretato il ruolo di Denise nel film The Nest (Il nido) diretto da Roberto De Feo. Nello stesso anno ha interpretato il ruolo di Azzurra nel film Famosa diretto da Alessandra Mortelliti. Nel 2019 e nel 2020 è stata scelta per interpretare il ruolo di Gloria nella seconda e nella terza stagione della serie Sara e Marti. Nel 2020 ha interpretato il ruolo di Regina nel film Regina diretto da Alessandro Grande e dove ha recitato insieme all'attore Francesco Montanari. L'anno successivo, nel 2021, ha interpretato il ruolo di Simone nel film Genitori vs influencer diretto da Michela Andreozzi, dove ha recitato insieme agli attori Fabio Volo e Giulia De Lellis. Nel 2021 si è diplomata presso il liceo scientifico "Leonardo Da Vinci" della sua città natale. Nel 2021, nel 2023 e nel 2025 ha fatto parte del cast della serie Buongiorno, mamma!, nel ruolo di Sole Borghi, dove ha recitato insieme agli attori Raoul Bova e Maria Chiara Giannetta. Nel 2022 ha recitato nel cortometraggio Mother diretto da Valentina De Amicis. Nello stesso anno ha interpretato il ruolo di Sofia Romeo nel film Il mio nome è vendetta diretto da Cosimo Gomez e dove ha recitato insieme all'attore Alessandro Gassman. Nel 2023 ha ricoperto il ruolo di Camilla nel cortometraggio A voce nuda diretto da Mattia Lobosco, presentato nel settembre dello stesso anno all'ottantesima edizione della mostra del cinema di Venezia. Nello stesso anno ha ottenuto il ruolo di Alice Santamaria nella miniserie Un'estate fa, insieme agli attori Lino Guanciale, Claudia Pandolfi e Filippo Scotti. Nel 2024 ha ricoperto il ruolo di Aria nel film Un oggi alla volta diretto da Nicola Conversa, accanto all'attore Tommaso Cassissa. Nel 2025 ha interpretato il ruolo di Sofia nel film Una figlia diretto da Ivano De Matteo, insieme agli attori Stefano Accorsi e Michela Cescon e ha recitato nella serie Tutta scena. Nel settembre dello stesso anno, dopo aver partecipato all'82ª Mostra internazionale d'arte cinematografica di Venezia, è stata premiata con il premio Kinéo come Miglior attrice protagonista per il film Una figlia. Ad ottobre è uscito nelle sale il film Squali diretto da Daniele Barbieri, in cui ha ricoperto il ruolo di Anna e tratto dall'omonimo romanzo di Giacomo Mazzariol.