Ricerca

Rocky sono io

2026

La vera e appassionante storia di un attore sconosciuto, Sylvester Stallone, convinto di non essere destinato solo a scrivere Rocky, ma a interpretare Rocky Balboa. Dopo aver ricevuto rifiuti a ogni passo, scommette tutto su se stesso e non cede sul desiderio di interpretare il protagonista, contro ogni previsione.

The Rocky Horror Picture Show

1975

Janet e Brad, due fidanzati molto pudichi, trovano rifugio da un temporale in un castello inquietante. Il non meno inquietante maggiordomo Riff Raff li introduce al padrone di casa, il Dr. Frank-N-Furter, abbigliato solo di tacchi a spillo, calze a rete, baby doll e guanti di pizzo. Sono capitati in un'occasione molto speciale: la convention dei trans-vestiti della Transilvania, il fatidico momento in cui Frank-N-Furter darà vita a Rocky, la perfetta creatura sessuale. I due fidanzatini sono sconvolti dai bizzarri personaggi che abitano il castello ma sono costretti a rimanere per la notte, che segnerà la loro iniziazione al sesso.

PAW Patrol - La squadra dei cuccioli

2013

I protagonisti di Paw Patrol sono una squadra di pronto intervento formata da sei cagnolini: "Marshall", cane pompiere. "Rubble", cane scavatore. "Chase", cane polizziotto/spia. "Rocky", cane riciclatore. "Zuma", cane acquatico. "Skype", cane da salvataggio aereo e in fine "Ryder" ragazzino di 10 anni, capo della squadra dei cuccioli.

Mary Elizabeth Winstead

Cast · Conosciuto per Die Hard - Vivere o morire, Passions

Mary Elizabeth Winstead è nata il 28 novembre 1984 a Rocky Mount, North Carolina, da Betty Lou (nata Knight) e James Ronald Winstead, ed è la più giovane di cinque figli. Suo nonno era un cugino dell'attrice Ava Gardner. Quando aveva cinque anni, la sua famiglia si trasferì a Sandy, nello Utah. Ha frequentato le elementari di Peruvian Park, dove ha preso lezioni avanzate. Ha studiato danza in un programma estivo del Joffrey Ballet a Chicago e ha cantato nell'International Children's Choir. Durante la sua giovinezza, Winstead inizialmente sperava di intraprendere la carriera di ballerina ed è apparsa in produzioni di balletto locali. Diventata adolescente, è stata indotta a lasciare il balletto a causa della sua altezza. In seguito ha dichiarato: "Mi sono resa conto abbastanza presto che ero già troppo alta quando avevo 13 anni ... sai, il tuo corpo deve rimanere così per tutta la tua vita, ed è piuttosto duro per i tuoi muscoli e le tue ossa." Rendendosi conto che una carriera di ballerina era improbabile, Winstead si dedicò alla recitazione. Dato che all'epoca era ancora un'adolescente, questo le richiedeva di essere istruita a casa per la maggior parte del liceo. Ulteriore successo è arrivato con i suoi ruoli come la figlia di John McClane Lucy Gennero-McClane in Live Free or Die Hard (2007) e Ramona Flowers in Scott Pilgrim vs. the World (2010). La sua performance acclamata dalla critica come alcolista alle prese con la sobrietà nel dramma del Sundance Smashed (2012) è stata seguita da una serie di ruoli in altri film indipendenti ben accolti, tra cui The Beauty Inside (2012), The Spectacular Now (2013), Faults (2014), Alex of Venice (2014) e Swiss Army Man (2016). La Winstead ha continuato i suoi ruoli in Scream Queen nel film horror sul corpo The Thing (2011), nei panni di Mary Todd Lincoln nel film horror fantasy Abraham Lincoln: Vampire Hunter (2012) e nel film horror thriller psicologico 10 Cloverfield Lane (2016). Ha ripreso il ruolo di Lucy Gennero-McClane in A Good Day to Die Hard (2013) ed è tornata in televisione con ruoli nella serie drammatica soprannaturale The Returned (2015), nella serie commedia di satira politica / fantascienza BrainDead (2016), la serie periodica di drammi medici Mercy Street (2016-17) e la serie antologica di commedia nera / crime drama Fargo (2017). I suoi ruoli recenti includono la commedia drammatica All About Nina (2018), il thriller d'azione Gemini Man (2019) e la Cacciatrice in Birds of Prey (2020). Dal 2013, Winstead si è esibita come metà del duo musicale Got a Girl, con Dan the Automator.

Dwayne Johnson

Cast · Executive Producer · Conosciuto per Fast & Furious - Hobbs & Shaw, Hercules - Il guerriero, Jumanji: Benvenuti nella giungla

Dwayne Douglas Johnson, conosciuto anche come The Rock (Hayward, 2 maggio 1972), è un attore, wrestler e produttore cinematografico statunitense di origini canadesi e samoane. Figlio e nipote d'arte rispettivamente di Rocky Johnson e di Peter Maivia, entrambi wrestler e membri della famiglia Anoa'i, Dwayne è pertanto definito un wrestler di terza generazione; inoltre diversi suoi zii, cugini e nipoti sono stati wrestler. Inizialmente noto come Rocky Maivia, dal 1996 al 2004 ha avuto successo nella World Wrestling Federation/Entertainment (WWF/E) come una delle figure cardine e tra le più carismatiche dell'Attitude Era: è infatti riconosciuto come la seconda icona più importante di questo periodo. Nel 2011 ha fatto il suo ritorno alla WWE e ha continuato a lottare sporadicamente fino ad oggi. Johnson ha vinto diciannove titoli nel corso della sua carriera da wrestler, di cui dieci mondiali (il WWF/E Championship otto volte e il WCW/World Championship due). Ha vinto anche l'Intercontinental Championship per due volte e il WWF Tag Team Championship per cinque volte. È stato inoltre il sesto wrestler a fregiarsi della Triple Crown e il vincitore della Royal Rumble (2000), mentre all'annuale e principale evento in pay-per-view della WWF/E, WrestleMania, ha lottato nel main event in cinque occasioni: nelle edizioni XV, 2000, X-Seven, XXVIII e 29. Oltre a ciò, il nome dello show settimanale SmackDown deriva da una delle sue famose catchphrase: "Laying the SmackDown!". The Rock possiede inoltre il record di maggiori partecipazioni nei main event di Raw (trentotto nel 2000), di SmackDown (trentasei nel 2000), e, assieme a Stone Cold Steve Austin (dodici nel 2001), di eventi in pay-per-view in un solo anno (dodici nel 2000). In seguito la compagnia stessa lo ha inserito al primo posto in diverse classifiche tra cui: la più grande rivalità di WrestleMania (vs. Stone Cold Steve Austin), la più grande superstar nella storia di SmackDown e superstar più divertente nella storia della WWE. Il suo primo ruolo da protagonista per un film fu Il Re Scorpione nel 2002, a cui hanno fatto seguito Il tesoro dell'Amazzonia, Doom, Faster e la saga di Fast & Furious a partire dal quinto capitolo. Detiene inoltre un Guinness dei primati, grazie alle 105 fotografie scattate con i fan in tre minuti, durante la première del film San Andreas del 2015. Nel dicembre 2015 il mensile americano Muscle and Fitness lo ha nominato "uomo del secolo"; nel 2016 viene insignito di altri vari riconoscimenti: il settimanale statunitense TIME lo ha incluso tra le 100 persone più influenti al mondo, la nota rivista Forbes ha riportato come Johnson sia stato l'attore più pagato al mondo nel 2015, con un guadagno di 64,6 milioni di dollari, la rivista People lo ha incoronato "uomo più sexy del mondo" e il periodico sportivo di diffusione internazionale Sports Illustrated lo ha rappresentato in una delle proprie copertine. Licensed under CC-BY-SA, full list of contributors on Wikipedia.

Tim Curry

Cast · Conosciuto per Barbie in the Nutcracker, IT - Il pagliaccio assassino, Signori, il delitto è servito

Timothy James Curry (19 aprile 1946 – 25 agosto 2026) è stato un attore e cantante britannico, noto per la sua lunga carriera nel cinema, in televisione e soprattutto nel teatro. Dotato di una presenza scenica distintiva e di una grande versatilità, è diventato celebre per l'interpretazione di personaggi eccentrici, teatrali e spesso inquietanti. Dopo aver studiato inglese all'Università di Cambridge e arte drammatica all'Università di Birmingham, Curry iniziò la propria carriera teatrale alla fine degli anni Sessanta, partecipando alla produzione londinese del musical Hair. La sua grande svolta arrivò con il ruolo del dottor Frank-N-Furter nella produzione teatrale The Rocky Horror Show (1973), personaggio che interpretò nuovamente nell'adattamento cinematografico The Rocky Horror Picture Show (1975). Il film divenne nel tempo un fenomeno di culto internazionale e Frank-N-Furter rimase il ruolo più iconico della sua carriera. Curry continuò a distinguersi sia sul palcoscenico sia sul grande schermo, ottenendo tre candidature ai Tony Award per le sue interpretazioni in Amadeus, My Favorite Year e Monty Python's Spamalot. Nel cinema partecipò a film come Annie (1982), Clue (1985), Legend (1985), La leggenda del Re Pescatore (1991), Mamma, ho riperso l'aereo: Mi sono smarrito a New York (1992) e Muppet Treasure Island (1996). Nel 1990 interpretò Pennywise nella miniserie televisiva It, tratta dall'omonimo romanzo di Stephen King. La sua interpretazione del clown demoniaco divenne una delle più celebri rappresentazioni dell'horror televisivo e contribuì ulteriormente a consolidare la sua fama come interprete di personaggi oscuri e memorabili. Parallelamente alla recitazione, Curry sviluppò una prolifica carriera come doppiatore, prestando la propria voce a numerosi film, serie televisive e videogiochi. Tra i suoi lavori più conosciuti figurano le serie animate The Wild Thornberrys e Transformers: Rescue Bots, oltre a numerose altre produzioni d'animazione. Nel 2012 Curry fu colpito da un grave ictus che gli provocò importanti conseguenze sulla mobilità. Nonostante le difficoltà, continuò a lavorare soprattutto come doppiatore e rimase occasionalmente attivo nel mondo dello spettacolo. Nel 2025 pubblicò il memoir Vagabond, nel quale raccontò parte della propria vita, della carriera e dell'esperienza vissuta dopo l'ictus. Tim Curry è morto il 25 agosto 2026 nella sua casa di Toluca Lake, a Los Angeles, all'età di 80 anni. La causa della morte non è stata resa pubblica. È ricordato come uno degli interpreti più originali e versatili della sua generazione, con una carriera che ha attraversato per oltre cinque decenni teatro, cinema, televisione e doppiaggio.

Sylvester Stallone

Cast · Conosciuto per Dredd - La legge sono io, Rambo, Rocky

Sylvester Stallone (nato Michael Sylvester Gardenzio Stallone, 6 luglio 1946) è un attore e regista americano. Dopo i suoi inizi come attore in difficoltà per un certo numero di anni dopo essere arrivato a New York City nel 1969 e successivamente a Hollywood nel 1974, ha ottenuto il suo primo plauso della critica come attore per il suo ruolo da co-protagonista come Stanley Rosiello in The Lords of Flatbush. Successivamente ha trovato un lavoro graduale come comparsa o personaggio secondario in film con un budget considerevole fino a raggiungere il suo più grande successo di critica e commerciale come attore e sceneggiatore, a partire dal 1976 con il ruolo del pugile Rocky Balboa, nel primo film del fortunato Serie Rocky (1976-oggi), per la quale ha anche scritto le sceneggiature. Nei film, Rocky è ritratto come un pugile perdente che combatte numerosi avversari brutali e vince due volte il campionato mondiale dei pesi massimi. Nel 1977, è stato il terzo attore cinematografico ad essere nominato per due Academy Awards per la migliore sceneggiatura originale e il miglior attore. Il suo film Rocky è stato inserito nel National Film Registry e gli oggetti di scena sono stati collocati nello Smithsonian Museum. Il suo uso dell'ingresso principale del Philadelphia Museum of Art nella serie Rocky ha portato l'area ad essere soprannominata Rocky Steps. Filadelfia ha una statua del suo Rocky collocata in modo permanente vicino al museo, ed è stato votato nella International Boxing Hall of Fame. Fino al 1982, i suoi film non erano grandi successi al botteghino a meno che non fossero sequel di Rocky, e nessuno ha ricevuto il plauso della critica ottenuto con il primo Rocky. La situazione è cambiata con il film d'azione di successo First Blood in cui ha interpretato il soldato afflitto da disturbo da stress post-traumatico John Rambo. Originariamente un adattamento del romanzo omonimo di David Morell, la sceneggiatura di First Blood è stata significativamente modificata da Stallone durante la produzione del film. Avrebbe interpretato il ruolo in un totale di cinque film di Rambo (1982-2019). Dalla metà degli anni '80 fino alla fine degli anni '90, sarebbe diventato uno degli attori più pagati di Hollywood di quell'epoca apparendo in una serie di film d'azione di successo commerciale che sono stati tuttavia generalmente stroncati dalla critica. Questi includono Cobra, Tango and Cash, Cliffhanger, il meglio accolto Demolition Man e The Specialist. Ha perso popolarità nei primi anni 2000, ma è tornato alla ribalta nel 2006 con un sesto episodio della serie Rocky e nel 2008 con un quarto nella serie Rambo. Negli anni 2010, ha lanciato la serie di film The Expendables (2010-2014), in cui interpretava il protagonista nei panni del mercenario Barney Ross. Nel 2013, ha recitato nel film di successo Escape Plan e ha recitato nei suoi sequel. Nel 2015, è tornato alla serie Rocky con Creed, che funge da film spin-off incentrato su Adonis "Donnie" Creed interpretato da Michael B. Jordan, il figlio dello sfortunato pugile Apollo Creed, a cui il Rocky è un mentore. Riprendere il ruolo gli è valso elogi e il suo primo Golden Globe per il primo Creed, così come una terza nomination all'Oscar, essendo stato nominato per la prima volta per lo stesso ruolo 40 anni prima.

Maria Perschy

Maria Perschy (Vienna, 23 settembre 1938 – Vienna, 3 dicembre 2004) è stata un'attrice austriaca. Perschy è nato a Eisenstadt, Burgenland, in Austria, e si è trasferito a Vienna all'età di 17 anni per studiare recitazione. Dopo aver completato la sua istruzione, si è trasferita in Germania per ulteriori corsi di formazione, che l'hanno portata a intraprendere una carriera cinematografica. Il suo primo grande successo è arrivato con Nasser Asphalt dove ha suonato insieme a Horst Buchholz. La sua carriera di attrice l'avrebbe poi portata a Hollywood, passando per la Francia, l'Italia e la Gran Bretagna. Perschy ha recitato in numerosi film americani, i suoi ruoli più importanti sono stati nel film biografico del 1962 Freud e nella commedia di Rock Hudson del 1964, Lo sport preferito dell'uomo?. La carriera di Perschy in America declinò e alla fine degli anni '70 le sue uniche apparizioni negli Stati Uniti furono brevi ruoli in programmi televisivi come Hawaii Five-O e General Hospital. Durante le riprese in Spagna nel 1971, Perschy subì un'ustione a causa di un incidente che richiese diverse operazioni prima di poter riprendere la sua carriera. Perschy è tornata nella sua nativa Austria nel 1985 e ha continuato a recitare in una serie di opere teatrali e serie TV. Il 3 dicembre 2004, l'emittente televisiva statale austriaca ORF ha riferito che Maria Perschy era morta di cancro a Vienna.

Dionne Warwick

Cast · Conosciuto per Johnny Bravo

Marie Dionne Warwick (nata il 12 dicembre 1940) è una cantante, attrice e conduttrice televisiva americana. Warwick si colloca tra i 40 maggiori produttori di successi statunitensi tra il 1955 e il 1999, in base alla sua storia nella classifica Hot 100 pop singles di Billboard. È la seconda cantante femminile più classificata durante l'era rock (1955–1999). È anche una delle cantanti più classificate di tutti i tempi, con 56 dei suoi singoli che sono entrati nella Hot 100 tra il 1962 e il 1998 (12 dei quali nella Top Ten), e 80 singoli in totale – sia da solista che collaborativamente – che sono entrati nelle classifiche Hot 100, R&B e/o adult contemporary. Dionne si classifica al #74 nella classifica "Greatest Artists of All Time" della Billboard Hot 100. Durante la sua carriera, ha venduto più di 100 milioni di dischi in tutto il mondo e ha vinto numerosi premi, inclusi sei Grammy Awards. Warwick è stato inserito nella Hollywood Walk of Fame, nella Grammy Hall of Fame, nella R&B Music Hall of Fame e nell'Apollo Theater Walk of Fame. Nel 2019 ha vinto il Grammy Lifetime Achievement Award. Tre delle sue canzoni ("Walk On By", "Alfie" e "Don't Make Me Over") sono state inserite nella Grammy Hall of Fame. È stata Ambasciatrice di Buona Volontà per l'Organizzazione delle Nazioni Unite per l'Alimentazione e l'Agricoltura. Marie Dionne Warrick, poi Warwick, nacque a Orange, New Jersey, da Lee Drinkard e Mancel Warrick. Sua madre era manager dei Drinkard Singers, e suo padre era un portiere Pullman, chef, promotore discografico e commercialista. Dionne fu chiamata così in onore della zia materna. Aveva una sorella, Delia ("Dee Dee"), morta nel 2008, e un fratello, Mancel Jr., che morì in un incidente nel 1968 all'età di 21 anni. I suoi genitori erano entrambi afroamericani, e lei ha anche origini nativo-americane e olandesi. È cresciuta a East Orange, New Jersey, ed è stata per un periodo una Girl Scout. Dopo aver terminato la East Orange High School nel 1959, Warwick seguì la sua passione al Hartt College of Music di West Hartford, Connecticut. Ha trovato qualche lavoro con il suo gruppo cantando cori per sessioni di registrazione a New York City. Durante una sessione, Warwick incontrò Burt Bacharach, che la assunse per registrare demo con canzoni scritte da lui e dal paroliere Hal David. In seguito ha ottenuto un contratto discografico tutto suo. Molti membri della famiglia Warwick facevano parte dei Drinkard Singers, un gruppo gospel familiare, e di artisti RCA che si esibivano frequentemente in tutta l'area metropolitana di New York. Il gruppo originale, noto come Drinkard Jubilairs, era composto da Cissy, Anne, Larry e Nicky, e in seguito includeva i nonni di Warwick, Nicholas e Delia Drinkard, e i loro figli: William, Lee (la madre di Warwick) e Hansom. Quando i Drinkard Singers si esibirono su TV Gospel Time, Dionne Warwick fece il suo debutto in televisione. Marie diede istruzioni al gruppo, che fu gestito da Lee. Con il loro successo, Lee e Marie iniziarono a esibirsi con il gruppo, e furono affiancati dalla cantante pop/R&B Judy Clay, che Lee aveva adottato in modo non ufficiale. Elvis Presley alla fine espresse interesse a farli unirsi al suo seguito in tournée. Dionne iniziò a cantare gospel da bambino alla New Hope Baptist Church di Newark, New Jersey. ...

Rob Reiner

Cast · Regista · Conosciuto per The Wolf of Wall Street, New Girl, La storia fantastica

Rob Reiner (nato il 6 marzo 1947 a New York e morto il 14 dicembre 2025 a Los Angeles) è stato un attore, regista, produttore e sceneggiatore statunitense. Figlio del celebre comico e regista Carl Reiner, iniziò la carriera come attore negli anni Sessanta, ottenendo la notorietà interpretando Michael "Meathead" Stivic nella sitcom Arcibaldo (All in the Family), ruolo che gli valse due Primetime Emmy Awards. Dopo alcune esperienze televisive come regista, nel 1984 esordì alla regia cinematografica con This Is Spinal Tap, un mockumentary divenuto un cult. Seguì una straordinaria serie di successi, tra cui Stand by Me - Ricordo di un'estate (1986), La storia fantastica (1987), Harry, ti presento Sally... (1989), Misery non deve morire (1990) e Codice d'onore (1992). Quest'ultimo ottenne una candidatura all'Oscar come miglior film. Nel 1987 fu tra i fondatori della Castle Rock Entertainment, società di produzione che contribuì alla realizzazione di numerosi film e della celebre serie televisiva Seinfeld. Come regista continuò a lavorare in generi diversi, dirigendo anche Il presidente - Una storia d'amore (1995), L'agguato - Ghosts from the Past (1996), Storia di noi due (1999), Non è mai troppo tardi (2007), LBJ (2016) e Attacco alla verità - Shock and Awe (2017). Parallelamente non abbandonò mai la recitazione, apparendo in film come Cartoline dall'inferno, Insonnia d'amore e Pallottole su Broadway, oltre a numerose serie televisive. Negli ultimi anni è comparso in produzioni come New Girl, The Good Fight e The Bear. Per la sua interpretazione nella quarta stagione di The Bear, trasmessa nel 2026 dopo la sua morte, ha ricevuto postumo il Primetime Emmy come miglior attore ospite in una serie commedia, diventando il primo vincitore postumo in questa categoria dal 1995. Nel corso della sua carriera Rob Reiner ha lasciato un'impronta significativa sia come interprete televisivo sia come regista cinematografico. Tre dei suoi film — This Is Spinal Tap, La storia fantastica e Harry, ti presento Sally... — sono stati inseriti nel National Film Registry della Biblioteca del Congresso degli Stati Uniti.

Martin Scorsese

Cast · Executive Producer · Regista · Conosciuto per Star Wars: The Mandalorian and Grogu, Boardwalk Empire - L'impero del crimine, Cape Fear - Il promontorio della paura

Martin Charles Scorsese (/skɔːrˈsɛsi/ skor-SESS-ee, italiano: [skorˈseːze, -se]; nato il 17 novembre 1942) è un regista americano. Figura di spicco dell'era New Hollywood, ha ricevuto numerosi riconoscimenti, tra cui un Oscar, quattro BAFTA Awards, tre Emmy Awards, un Grammy Award e tre Golden Globe Awards. È stato insignito dell'AFI Life Achievement Award nel 1997, del tributo alla Film Society of Lincoln Center nel 1998, del Kennedy Center Honor nel 2007, del Cecil B. DeMille Award nel 2010 e della BAFTA Fellowship nel 2012. Quattro dei suoi film sono stati inseriti nel National Film Registry dalla Library of Congress come "culturalmente, storicamente o esteticamente significativi". Scorsese ha conseguito un Master of Arts presso la Steinhardt School of Culture, Education, and Human Development della New York University nel 1968. Il suo debutto alla regia, Who's That Knocking at My Door (1967), fu accettato al Chicago Film Festival. Negli anni '70 e '80, i film di Scorsese, molto influenzati dal suo background italo-americano e dalla sua educazione a New York, si concentravano su uomini che facevano da macho ed esploravano il crimine, il machismo, il nichilismo e i concetti cattolici di colpa e redenzione. I suoi stili caratteristici di ampio uso di slow motion e freeze frame, narrazione in voice-over, rappresentazioni grafiche di violenza estrema e uso liberale di parolacce furono mostrati per la prima volta in Mean Streets (1973). Scorsese vinse la Palma d'Oro a Cannes con Taxi Driver (1976), che vedeva Robert De Niro nel ruolo di un veterano del Vietnam disturbato. De Niro si associò a Scorsese attraverso altri otto film, tra cui New York, New York (1977), Toro Scatenato (1980), Il re della comicità (1982), Quei ragazzi (1990), Casino (1995) e L'irlandese (2019). Nei decenni successivi ha ottenuto successo al botteghino con una serie di collaborazioni con Leonardo DiCaprio, tra cui Gangs of New York (2002), The Aviator (2004), The Departed (2006), Shutter Island (2010) e The Wolf of Wall Street (2013). Ha lavorato sia con De Niro che con DiCaprio in Killers of the Flower Moon (2023). Ha anche diretto After Hours (1985), Il colore del denaro (1986), L'ultima tentazione di Cristo (1988), L'età dell'innocenza (1993), Kundun (1997), Hugo (2011) e Silenzio (2016). In televisione, ha diretto episodi per le serie HBO Boardwalk Empire (2010–2014) e Vinyl (2016), oltre al documentario HBO Public Speaking (2010) e alla docu-serie Netflix Pretend It's a City (2021). Ha inoltre diretto diversi documentari rock, tra cui The Last Waltz (1978), No Direction Home (2005) e Shine a Light (2008). Ha esplorato la storia del cinema nei documentari A Personal Journey with Martin Scorsese Through American Movies (1995) e My Voyage to Italy (1999). Sostenitore della conservazione e del restauro cinematografico, ha fondato tre organizzazioni no-profit: The Film Foundation nel 1990, la World Cinema Foundation nel 2007 e l'African Film Heritage Project nel 2017.

Cher

Cher (nata Cheryl Sarkisian; 20 maggio 1946) è una cantante, attrice e personaggio televisivo statunitense. Soprannominata la "Dea del Pop", è nota per la sua voce androgina da contralto, la sua carriera poliedrica, l'audace presentazione visiva e la continua reinvenzione della sua immagine e del suo suono. La sua adattabilità ha alimentato molteplici ritorni, consolidando il suo status di icona culturale nel corso di una carriera che dura da sette decenni. Cher ha guadagnato fama nel 1965 come parte del duo folk-rock marito-moglie Sonny & Cher, mentre ha anche raggiunto il successo da solista con singoli da top-ten tra cui "All I Really Want to Do" e "Bang Bang (My Baby Shot Me Down)". Negli anni '70, ha divorziato da Sonny Bono e ha raggiunto la vetta della Billboard Hot 100 degli Stati Uniti con "Gypsys, Tramps & Thieves", "Half-Breed" e "Dark Lady", diventando l'artista solista femminile con il maggior numero di singoli al numero uno nella storia degli Stati Uniti all'epoca. Dopo una pausa per concentrarsi sulla recitazione, Cher è tornata alla musica con gli album Cher (1987), Heart of Stone (1989) e Love Hurts (1991), guadagnando singoli al numero uno a livello internazionale con "If I Could Turn Back Time" e "The Shoop Shoop Song (It's in His Kiss)". Ha raggiunto un picco commerciale con l'album dance-pop Believe (1998), che ha introdotto l'"effetto Cher", un uso estremo e stilistico dell'Auto-Tune per distorcere la voce. La title track è diventata la canzone numero uno del 1999 negli Stati Uniti e il singolo più venduto nel Regno Unito di un'artista femminile. Le uscite del 21° secolo includono Closer to the Truth (2013) e Dancing Queen (2018), entrambi hanno debuttato al numero tre della Billboard 200 e sono diventati i suoi album da solista più in alto nelle classifiche negli Stati Uniti. Cher è diventata famosa per la televisione negli anni '70 con i suoi show della CBS The Sonny & Cher Comedy Hour, che hanno attirato oltre 30 milioni di spettatori settimanali, e l'omonima Cher. Ha fatto il suo debutto a Broadway nel 1982 con Come Back to the 5 & Dime, Jimmy Dean, Jimmy Dean e ha recitato nell'adattamento cinematografico. Ha ottenuto il plauso della critica per i ruoli in Silkwood (1983), Mask (1985) e Moonstruck (1987), vincendo l'Oscar come migliore attrice per quest'ultimo. Cher ha continuato a recitare in Mermaids (1990), If These Walls Could Talk (1996), dove ha fatto il suo debutto alla regia, Tea with Mussolini (1999), Burlesque (2010) e Mamma Mia! Ci risiamo, (2018). La sua vita e la sua carriera hanno ispirato il musical jukebox del 2018 The Cher Show. Con 100 milioni di dischi venduti, Cher è tra gli artisti musicali più venduti al mondo. I suoi riconoscimenti includono un Academy Award, un Emmy, un Grammy, tre Golden Globe, il Billboard Icon Award, un Cannes Film Festival Award, riconoscimenti dal Kennedy Center e dal Council of Fashion Designers of America e l'inserimento nella Rock and Roll Hall of Fame. Cher è l'unica artista solista con un singolo numero uno in una classifica di Billboard in sette decenni consecutivi, dagli anni '1960 agli anni '2020. Il suo Living Proof: The Farewell Tour del 2002-2005 è stato il tour di concerti con il maggior incasso di un'artista femminile all'epoca, guadagnando 250 milioni di dollari (circa 390 milioni di dollari nel 2023).

Julianne Moore

Cast · Conosciuto per The Debut, Il grande Lebowski, Kingsman: Il cerchio d'oro

Julie Anne Smith (nata il 3 dicembre 1960), conosciuta professionalmente come Julianne Moore, è un'attrice e autrice americana. Prolifica nel cinema fin dai primi anni '90, è particolarmente nota per i suoi ritratti di donne emotivamente problematiche in film indipendenti, nonché per i suoi ruoli in film di successo. Ha ricevuto numerosi riconoscimenti, tra cui un Academy Award, un British Academy Film Award, due Golden Globe e due Emmy Awards. Dopo aver studiato teatro alla Boston University, Moore ha iniziato la sua carriera con una serie di ruoli televisivi. Dal 1985 al 1988, ha recitato regolarmente nella soap opera As the World Turns, ottenendo un Daytime Emmy Award per la sua interpretazione. Il suo debutto cinematografico è stato in Tales from the Darkside: The Movie (1990), e ha continuato a recitare piccoli ruoli per i successivi quattro anni, incluso nel thriller The Hand That Rocks the Cradle (1992). Moore ricevette per la prima volta l'attenzione della critica con Short Cuts (1993) di Robert Altman, e le successive esibizioni in Vanya on 42nd Street (1994) e Safe (1995) continuarono questo successo. I ruoli da protagonista nei film di successo Nove mesi (1995) e Il mondo perduto: Jurassic Park (1997) l'hanno affermata come una protagonista di Hollywood. Moore ha ricevuto notevoli riconoscimenti tra la fine degli anni '90 e l'inizio degli anni 2000, ottenendo nomination all'Oscar per Boogie Nights (1997), The End of the Affair (1999), Far from Heaven (2002) e The Hours (2002). Nel primo di questi, ha interpretato un'attrice pornografica degli anni '70, mentre negli altri tre ha interpretato il ruolo di una casalinga infelice della metà del XX secolo. Ha avuto successo anche con i film Il grande Lebowski (1998), Magnolia (1999), Hannibal (2001), I figli degli uomini (2006), A Single Man (2009), I ragazzi stanno bene (2010) e Crazy, Stupido, amore (2011). Ha vinto un Primetime Emmy Award per la sua interpretazione di Sarah Palin nel film televisivo Game Change (2012). Ha vinto l'Oscar come migliore attrice per la sua interpretazione di una malata di Alzheimer in Still Alice (2014) ed è stata nominata migliore attrice al Festival di Cannes per il suo ruolo in Maps to the Stars (2014). Tra le sue uscite di maggior incasso ci sono gli ultimi due film della serie The Hunger Games e il film di spionaggio Kingsman: The Golden Circle (2017). Oltre al suo lavoro di recitazione, Moore ha scritto una serie di libri per bambini su un personaggio chiamato "Freckleface Strawberry". Nel 2015, la rivista Time l'ha nominata una delle 100 persone più influenti al mondo e nel 2020, il New York Times l'ha nominata una delle più grandi attrici del 21° secolo. È sposata con il regista Bart Freundlich, dal quale ha due figli. ​

Orson Welles

Cast · Conosciuto per The Transformers: The Movie

George Orson Welles (6 maggio 1915 – 10 ottobre 1985) è stato un regista, attore, regista teatrale, sceneggiatore e produttore americano, che ha lavorato ampiamente nel cinema, teatro, televisione e radio. Riconosciuto per le sue produzioni drammatiche innovative così come per la sua voce e personalità distintive, Welles è ampiamente riconosciuto come uno degli artisti drammatici più affermati del ventesimo secolo, soprattutto per le sue opere significative e influenti nei primi tempi—nonostante il suo notoriamente conflittuale rapporto con Hollywood. Il suo stile registico distintivo caratterizzava forme narrative stratificate e non lineari, usi innovativi dell'illuminazione come il chiaroscuro, angolazioni uniche di ripresa, tecniche sonore prese in prestito dalla radio, riprese a fuoco profondo e lunghe riprese. La lunga carriera cinematografica di Welles è nota per la sua lotta per il controllo artistico di fronte alla pressione degli studi. Molti dei suoi film furono pesantemente montati e altri lasciati inediti. È stato lodato come una grande forza creativa e come "l'autore definitivo". Dopo aver diretto numerose produzioni teatrali di alto profilo nei suoi primi vent'anni, tra cui un innovativo adattamento di Macbeth e The Cradle Will Rock, Welles raggiunse fama nazionale e internazionale come regista e narratore di un adattamento radiofonico del 1938 del romanzo di H. G. Wells La guerra dei mondi, rappresentato per la serie antologica radiofonica Mercury Theatre on the Air. Si dice che abbia causato un vasto panico quando gli ascoltatori pensarono che stesse avvenendo un'invasione da parte di esseri extraterrestri. Sebbene queste notizie di panico fossero per lo più false e esagerate, portarono Welles a una notorietà immediata. Citizen Kane (1941), il suo primo film con RKO, in cui interpretò Charles Foster Kane, è spesso considerato il più grande film mai realizzato. Diversi suoi altri film, tra cui The Magnificent Ambersons (1942), The Lady from Shanghai (1947), Touch of Evil (1958), Chimes at Midnight (1965) e F for Fake (1974), sono anch'essi ampiamente considerati capolavori. Nel 2002 è stato votato il più grande regista di tutti i tempi in due diversi sondaggi del British Film Institute tra registi e critici, e un ampio sondaggio tra il consenso critico, le liste dei migliori e le retrospettive storiche lo definisce il regista più acclamato di tutti i tempi. Andrew Sarris, nel suo influente libro di critica cinematografica The American Cinema: Directors and Directions 1929–1968, lo incluse nel "pantheon" dei 14 più grandi registi cinematografici che avevano lavorato negli Stati Uniti. Ben noto per la sua voce da baritono, Welles era anche un attore estremamente stimato e fu votato al numero 16 nella serie AFI 100 Years... Lista delle 100 stelle dei più grandi attori cinematografici americani di tutti i tempi. Fu anche un celebre attore teatrale shakespeariano e un mago di talento, recitant in spettacoli di varietà durante gli anni di guerra.

Rocky

1976

Rocky Balboa vivacchia a Filadelfia, riscuotendo i crediti di un usuraio italo-americano e vincendo qualche piccolo incontro come pugile dilettante. Con l'aiuto di un saggio allenatore, Rocky accetta per amore di Adriana e, per una borsa di 150mila dollari, la sfida del campione dei pesi massimi Apollo Creed, proponendosi di arrivare alla 15a ripresa.

Rocky e Bullwinkle

1959

Un reboot del popolare cartone degli anni '60, che narra le avventure dello scoiattolo volante Rocky e dell'alce Bullwinkle.

PAW Patrol

paw-patrol-57532

Marshall, Rocky, Rubble, Zuma and Skye are doing their best to protect the people of their town. Led by Ryder, a tech-savvy 10-year-old boy, each of them is equipped with special equipment and together they help anyone who finds themselves in trouble. No task is too big for them and no puppy is too small.

Cars 2

cars-2-49013

Star race car Lightning McQueen and his pal Mater head overseas to compete in the World Grand Prix race. But the road to the championship becomes rocky as Mater gets caught up in an intriguing adventure of his own: international espionage.

The Bullwinkle Show

the-bullwinkle-show-1025

A variety show, with the main feature being the serialized adventures of the two title characters, the anthropomorphic moose Bullwinkle and flying squirrel Rocky. The main adversaries in most of their adventures are the Russian-like spies Boris Badenov and Natasha Fatale. Supporting segments include Dudley Do-Right, Peabody's Improbable History, and Fractured Fairy Tales, among others.

Piper Perabo

Cast · Conosciuto per The Prestige, Attacco al potere 3 - Angel Has Fallen

Piper Perabo (nata il 31 ottobre 1976 a Dallas, Texas) è un'attrice statunitense conosciuta per la sua versatilità nel cinema e nella televisione, grazie a ruoli che spaziano dalla commedia al dramma e al thriller. Ha iniziato la sua carriera cinematografica alla fine degli anni novanta, ottenendo popolarità internazionale con il film Le ragazze del Coyote Ugly (2000), nel quale ha interpretato Violet Sanford, una giovane aspirante cantautrice che cerca di realizzare i propri sogni a New York. Il successo del film l'ha resa un volto noto al grande pubblico. Successivamente ha recitato in produzioni come Le avventure di Rocky e Bullwinkle (2000), Una scatenata dozzina (2003) e il suo sequel Una scatenata dozzina 2 (2005), oltre al film d'azione e fantascienza The Prestige (2006). Ha inoltre partecipato a film come Beverly Hills Chihuahua (2008) e Looper (2012). In televisione ha raggiunto grande popolarità interpretando Annie Walker nella serie Covert Affairs (2010-2014), ruolo che le ha permesso di mostrare il suo talento in una produzione di spionaggio e azione. Negli anni successivi ha preso parte a serie come Notorious (2016), Turn: Washington's Spies (2014-2017) e Yellowstone (2022-2023). Grazie alla sua capacità di interpretare personaggi determinati e alla sua lunga esperienza tra cinema e televisione, Piper Perabo è diventata un'attrice riconosciuta per il suo talento e la sua versatilità nel panorama dello spettacolo americano.

Creed - Nato per combattere

2015

Adonis Creed, figlio illegittimo di Apollo, non ha mai conosciuto suo padre, morto sul ring prima che Adonis nascesse. Educato nell'agio dalla moglie di Apollo dopo un'infanzia difficile, Adonis ha un lavoro sicuro ma sceglie comunque la boxe e la strada, non può opporre resistenza al richiamo del destino. Per diventare un pugile professionista si rivolge all'unico uomo che può aiutarlo e insieme avvicinarlo a quel padre che non conoscerà mai: l'amico-rivale di Apollo, Rocky Balboa.

Ricky Martin

Ricky Harris

Cast · Conosciuto per Moesha

Rock Hudson

Rock Hudson (nato Roy Harold Scherer Jr.; 17 novembre 1925 – 2 ottobre 1985) è stato un attore americano. Una delle star del cinema più popolari del suo tempo, ha avuto una carriera cinematografica che si è estesa per oltre tre decenni. Un protagonista di spicco nell'età d'oro di Hollywood, raggiunse la fama con il suo ruolo in Magnificent Obsession (1954), seguito da All That Heaven Allows (1955) e Giant (1956), per il quale ricevette una nomination all'Oscar come miglior attore. Hudson trovò anche successo continuo con una serie di commedie romantiche al co-protagonista di Doris Day: Pillow Talk (1959), Lover Come Back (1961) e Send Me No Flowers (1964). Alla fine degli anni '60, i suoi film includevano Secondi (1966), Tobruk (1967) e Ice Station Zebra (1968). Insoddisfatto delle sceneggiature cinematografiche che gli furono proposte, Hudson si rivolse alla televisione e ebbe successo, recitando nella popolare serie gialla McMillan & Wife (1971–1977). Il suo ultimo ruolo fu come guest star nella quinta stagione (1984–1985) della soap opera in prima serata della ABC Dynasty, fino a quando una malattia legata all'AIDS gli rese impossibile proseguire. Sebbene discreto riguardo al suo orientamento sessuale, era un fatto noto tra i colleghi di Hudson nell'industria cinematografica che fosse un uomo gay. Nel 1984, a Hudson fu diagnosticato l'AIDS. L'anno successivo, divenne una delle prime celebrità a rivelare la diagnosi di AIDS. Hudson è stata la prima grande celebrità a morire per una malattia legata all'AIDS, il 2 ottobre 1985, all'età di 59 anni.