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Locandina di Quella casa nel bosco

Quella casa nel bosco

2012

MisteroHorror

Cinque studenti di college partono su un camper alla volta di una casa nel bosco per trascorrere un week-end di assoluto relax. Dopo aver fatto rifornimento in una pompa di benzina gestita da un uomo inquietante giungono a destinazione. Ormai a loro agio nella baita, iniziano a giocare a obbligo e verità quando una botola si apre svelando una cantina colma di strani oggetti: di lì a poco saranno presi d'assalto da una famiglia di zombi, mentre da una sala-bunker un gruppo di tecnici osserva attraverso telecamere nascoste ogni loro mossa. Saggio analitico su tendenze, ossessioni e pratiche dell'horror, l'esordio al cinema di Drew Goddard comincia come il più piatto teen horror per mutarsi, di sequenza in sequenza, in un lavoro totalmente refrattario alla stabilità.

Locandina di Cenerentola

Cenerentola

1950

FamigliaFantasyAnimazione

Dopo la morte del padre, Cenerentola vive come una serva nella dimora di famiglia, succube della matrigna, la perfida Lady Tremaine, e delle sorellastre Anastasia e Genoveffa. Consolata dall'affetto delle creaturine che popolano la casa, tra cui i topolini Giac e GasGas e il fido cane Tobia, la ragazza ha un sogno: sposare un principe e vivere felice e contenta per tutta la vita. Un giorno si diffonde la notizia che il Re ha indetto un ballo perché il figlio trovi tra le giovani del regno la sua sposa, Cenerentola sente che quella è l'occasione che aspettava. Col l'intervento della fata Smemorina, la ragazza si presenta a bordo d'una singolare carrozza. Tra l'ammirazione dei cavalieri e l'invidia delle dame fa subito breccia nel cuore del Principe e costui nel suo. L'incantesimo è di breve durata: a mezzanotte la fanciulla è costretta a scappare, perdendo una scarpetta. Conquistato dal fascino della misteriosa sconosciuta il Principe è deciso a ritrovarla.

Foto di Anthony Andrews

Anthony Andrews

Anthony Andrews ha debuttato nel West End al teatro Apollo come uno dei venti giovani ragazzi in "Forty Years On" di Alan Bennett con John Gielgud. Ha iniziato la sua carriera al Chichester Festival Theatre nel Regno Unito. I suoi crediti teatrali includono periodi con la New Shakespeare Company - "Romeo e Giulietta" e "Sogno di una notte di mezza estate". La produzione del Royal National Theatre di "Coming in to Land" di Stephen Poliakoff con Maggie Smith, diretta da Peter Hall, la molto acclamata produzione del Greenwich Theatre di "One of Us" di Robin Chapman e, come "Pastor Manders", nella produzione molto acclamata di Robin Phillips di "Ghosts" di Henrik Ibsen al Comedy Theatre di Londra, prodotta da Bill Kenwright. La prima apparizione televisiva di Anthony fu in The Wednesday Play: A Beast with Two Backs (1968) di Dennis Potter, parte della serie The Wednesday Play (1964). Il suo primo ruolo da protagonista in una serie fu quello del protagonista in The Fortunes of Nigel (1974) della BBC di Sir Walter Scott. Successivamente, si distinse in vari classici televisivi interpretando "Mercuzio" in Romeo & Juliet (1978) e recitò in tre diverse opere nella serie "Play of the Month" (1976), incluso il ruolo di "Charles Harcourt" in "London Assurance". Ha anche recitato in Danger UXB (1979), in cui interpretava l'eroe dello smantellamento di bombe "Brian Ash". Più notoriamente, ha ricevuto riconoscimenti mondiali per la sua interpretazione del condannato "Sebastian Flyte" in Brideshead Revisited (1981), per la quale vinse un BAFTA nel Regno Unito, il Golden Globe negli USA e una nomination agli Emmy come miglior attore. Da allora Anthony è diventato protagonista in Jewels (1992), per il quale ha ricevuto un'altra nomination ai Golden Globe. Più recentemente, Anthony ha ricevuto enormi riconoscimenti per la sua straordinaria interpretazione di "Count Fosco" in "The Woman In White" al Palace Theatre nel West End di Londra. Come produttore, ha co-prodotto Lost in Siberia (1991), che si traduce come "Perso in Siberia", girato interamente in Russia, che ricevette una nomination al Golden Globe come Miglior Film Straniero e Haunted (1995), prodotto dalla sua casa di produzione, Double 'A' Films.

Locandina di Hunger Games

Hunger Games

2012

AvventuraFantascienzaAzione

Ogni anno tra le rovine di quello che fu il Nord America, lo stato di Panem obbliga ognuno dei suoi dodici distretti a mandare un ragazzo e una ragazza a competere agli Hunger Games. In parte bizzarro spettacolo, in parte stratagemma intimidatorio del Governo, gli Hunger Games sono un evento televisivo nazionale nel quale i "Tributi" devono combattere gli uni con gli altri per la sopravvivenza. Contrapposta ai Tributi ben allenati che si sono preparati agli Hunger Games per tutta la vita, Katniss è costretta a contare sul suo brillante istinto oltre che sull'addestramento di un precedente vincitore dei giochi, l'alcolizzato Haymitch Abernathy. Per tornare a casa al Distretto 12, Katniss deve fare scelte impossibili nell'arena, che metteranno sulla bilancia la sopravvivenza contro l'umanità e la vita e contro l'amore.

Foto di Paul Rudd

Paul Rudd

Cast · Conosciuto per Ant-Man and the Wasp, Ghostbusters - Minaccia glaciale, Only Murders in the Building

Paul Stephen Rudd (nato il 6 aprile 1969 a Passaic, nel New Jersey) è un attore, comico, sceneggiatore e produttore statunitense. Dopo gli studi di teatro, Rudd inizia la sua carriera negli anni Novanta, ottenendo notorietà con la serie Sisters e soprattutto con il film Ragazze a Beverly Hills (1995), nel quale interpreta Josh. Successivamente recita in film come Romeo + Giulietta (1996), Le regole della casa del sidro (1999), Anchorman - La leggenda di Ron Burgundy (2004) e 40 anni vergine (2005). Nel corso degli anni Duemila si afferma come uno dei principali interpreti della commedia americana, partecipando a film come Molto incinta (2007), Non mi scaricare (2008), Role Models (2008), Una notte al museo 2 (2009) e Quell'idiota di nostro fratello (2011). Nel 2015 entra nel Marvel Cinematic Universe interpretando Scott Lang, alias Ant-Man, nel film Ant-Man. Riprende il ruolo in Captain America: Civil War (2016), Ant-Man and the Wasp (2018), Avengers: Endgame (2019), Ghostbusters: Legacy (2021) e Ant-Man and the Wasp: Quantumania (2023). Parallelamente continua a lavorare in commedie e produzioni drammatiche, tra cui The Perks of Being a Wallflower (2012), This Is 40 (2012), The Fundamentals of Caring (2016), The Shrink Next Door (2021) e Ghostbusters: Frozen Empire (2024). Nel 2021 viene inoltre nominato dalla rivista People "Sexiest Man Alive". Grazie alla capacità di alternare commedia, ruoli drammatici e grandi produzioni cinematografiche, Rudd si è affermato come uno degli attori più versatili e longevi della commedia americana contemporanea.

Locandina di Fight Club

Fight Club

1999

DrammaThriller

Un uomo di trent'anni è insofferente su tutto e la notte non riesce più a dormire. In cerca di qualche luogo dove scaricare la propria ansia si mette a frequentare quei corsi dove gruppi di malati gravi si riuniscono e confessano agli altri le rispettive situazioni. Mentre si lascia andare alla commozione e al pianto di fronte a quello che vede, l'uomo fa la conoscenza prima di Marla Singer poi di Tyler Durden. Lei è una ragazza a sua volta alla deriva, incapace di scelte o decisioni; lui è un tipo deciso e vigoroso con un'idea precisa in testa. Tyler fa saltare per aria l'appartamento dell'uomo e i due vanno a vivere insieme in una casa fatiscente. Deciso a coinvolgerlo nel suo progetto, Tyler lo fa entrare in un 'Fight Club', uno stanzone sotterraneo dove ci si riunisce per picchiarsi e in questo modo sentirsi di nuovo vivi...

Foto di Roman Polanski

Roman Polanski

Regista · Conosciuto per Il pianista

Roman Polański (nato il 18 agosto 1933) è un regista, produttore, scrittore e attore polacco-francese. Nato a Parigi da genitori polacchi, Polański si è trasferito con la famiglia in Polonia nel 1937. Dopo essere sopravvissuto all'Olocausto, ha continuato la sua formazione in Polonia ed è diventato un regista acclamato dalla critica sia per i film d'autore che per quelli commerciali. Il primo lungometraggio di Polański, Il coltello nell'acqua (1962), realizzato in Polonia, è stato candidato all'Oscar come miglior film straniero. Da allora ha ricevuto altre cinque nomination agli Oscar e nel 2002 ha ricevuto l'Oscar per la miglior regia per il film Il pianista. Ha ricevuto anche due Bafta, quattro César, un Golden Globe e la Palma d'Oro. Nel 1961 lascia la Polonia per vivere in Francia per alcuni anni, poi si trasferisce nel Regno Unito dove collabora con Gérard Brach per tre film, a partire da Repulsion (1965). Nel 1968 si trasferisce negli Stati Uniti, consolidando immediatamente il suo status di regista con il film horror Rosemary's Baby, vincitore del premio Oscar nel 1968. Nel 1969, la moglie incinta di Polański, Sharon Tate, fu uccisa da membri della Manson Family mentre si trovava nella sua casa di Benedict Canyon, sopra Los Angeles. Dopo la morte di Tate, Polański tornò in Europa e trascorse gran parte del suo tempo a Parigi e Gstaad, ma non girò un altro film fino a quando non girò Macbeth (1971) in Inghilterra. L'anno successivo si reca in Italia per girare Che cosa? (1973) e successivamente trascorre i cinque anni successivi vivendo vicino a Roma. Tuttavia, si reca a Hollywood per dirigere Chinatown (1974) per la Paramount Pictures, con Robert Evans come produttore. Il film è stato candidato a undici premi Oscar ed è stato un successo di critica e di botteghino; la sceneggiatura di Robert Towne ha vinto il premio per la migliore sceneggiatura originale. Il film successivo di Polański, L'inquilino (1976), fu girato in Francia e completò la "Trilogia dell'appartamento", dopo Repulsion e Rosemary's Baby. Nel 1977, dopo un servizio fotografico a Los Angeles, Polański viene arrestato per abusi sessuali su una ragazzina di 13 anni. Fu accusato di stupro ma si dichiarò colpevole di sesso illegale con un minore. Per evitare la condanna, Polański è fuggito nella sua casa di Londra, per poi trasferirsi in Francia il giorno successivo. Da allora ha un mandato di arresto negli Stati Uniti e un mandato di arresto internazionale dal 2005. Polański ha continuato a girare film come Il pianista (2002), adattamento dell'omonima autobiografia del musicista ebreo-polacco Władysław Szpilman, ambientata nella Seconda Guerra Mondiale, che riprendeva alcune esperienze di vita precedenti di Polański. Come Szpilman, Polański sfuggì al ghetto e ai campi di concentramento, mentre i suoi familiari furono uccisi. Il film ha vinto tre premi Oscar, tra cui quello per la miglior regia, la Palma d'Oro del Festival di Cannes e sette premi César francesi, tra cui quello per il miglior film e la miglior regia. In seguito ha realizzato i film di successo Oliver Twist (2005), A ciascuno il suo cinema (2007) e The Ghost Writer (2010), completati mentre era agli arresti domiciliari.

Foto di Emma Stone

Emma Stone

Cast · Produttore · Conosciuto per Kinds of Kindness, Povere creature!, Birdman o (L'imprevedibile virtù dell'ignoranza)

Emily Jean Stone, (Emma da quando si registrà al Sindacato attori, e trovò una Emily Stone già presente), nasce a Scottsdale, in Arizona, il 6 novembre del 1988. Sua madre Krista è una casalinga, mentre papà Jeffrey è fondatore e amministratore delegato di una società d'appalti. Ha origini svedesi (il nonno paterno), ma anche tracce di sangue scozzese, irlandese, tedesco e inglese. I primi passi nel mondi della recitazione li compie giovanissima al Valley Youth Theatre di Phoenix, dove esordisce 11enne in una rappresentazione del "Il vento nei salici" per proseguire costantemente per molti anni. A 15 anni, convinta di voler tentare una carriera nella recitazione, realizza una presentazione in PowerPoint che ha di sottofondo il brano "Hollywood" di Madonna per convincere i genitori a supportarla: il tentativo ha successo, e in breve la Stone si trasferisce a Los Angeles con la madre, che la educherà scolasticamente in casa come già parzialmente avvenuto in precedenza. Nel 2004 debutta sul piccolo schermo come partecipante al reality di VH1 In Search of the New Partridge Family, e in seguito ottiene piccoli ruoli in serie tv come Medium e Malcolm, e diventa protagonisa della serie Drive dopo aver perso il ruolo di Claire Bennett in Heroes. Il debutto cinematografico arriva nel 2007, quando recita con Jonah Hill e Michael Cera in Suxbad. Si fa poi notare in commedie come La coniglietta di casa e Benvenuti a Zombieland, e nel 2011 (dopo essere apparsa agli MTV Video Music Award e al Saturday Night Live) ottiene il suo primo, meritatissimo ruolo da protagonista in Easy Girl, il divertente e intelligente film di Will Gluck che ibrida il teen movie con "La lettera scarlatta" di Nathaniel Hawthorne, per il quale ottiene una nomination ai Golden Globe. Subito dopo fa coppia con Ryan Gosling nel Crazy, Stupid, Love di Glenn Ficarra e John Requa, dimostrando con l'attore una grande alchimia che verrà replicata nel Gangster Squad di Ruben Fleisher (2013). Nel 2012 è la Gwen Stacy del The Amazing Spider-Man di Marc Webb, in cui recita con quello che diverrà il suo fidanzato, Andrew Garfield, conosciuto sul set: un ruolo che fra l'altro la obbliga a tornare al suo colore naturale, il biondo, abbandonato anni prima (sul set di Suxbad) per un più originale rosso, e che riprende in The Amazing Spider-Man 2 (2014). Dopo aver doppiato il personaggio protagonista del cartoon I Croods (2013), Emma Stone ha collaborato con registi come Alejandro González Iñárritu, che l'ha voluta in Birdman, e Woody Allen, che l'ha chiamata a recitare con Colin Firth in Magic in the Moonlight e Irrational Man. Per La La Land, che la vede nuovamente accanto a Ryan Gosling, vince il Golden Globe come Miglior attrice in un film commedia o musicale e riceve una candidatura agli Oscar 2017 come migliore attrice protagonista.

Foto di Aimee Teegarden

Aimee Teegarden

Aimee Richelle Teegarden (Downey, 10 ottobre 1989) è un'attrice statunitense, famosa per aver partecipato a Friday Night Lights. Carriera Nasce e cresce a Downey in California, periferia di Los Angeles, con sua madre, suo padre e un fratello. Alla giovane età di dieci anni viene contattata per partecipare a dei corsi di recitazione; i suoi genitori accettano questa proposta e la introducono addirittura in altri corsi. Aimee ha molti hobby e pratica molti sport: hockey, baseball, calcio, football, lacrosse, snowboarding e surf. Quando torna a casa partecipa a dei progetti con una associazione per aiutare la comunità e i meno fortunati. Aimee ha fatto la modella per alcune campagne Old Navy, Tommy Hilfiger, Alltel e Hollister. Ha partecipato come comparsa in alcune serie televisive Cold Case, Hannah Montana e Ned - Scuola di sopravvivenza. Il suo ruolo più importante è sicuramente quello di Julie Taylor nel telefilm Friday Night Lights dove partecipa nel ruolo della figlia del Coach e ragazza di Matt Saracen. Aimee è anche apparsa in alcuni film For Sale by Owner e The Perfect Age of Rock and Roll. Recentemente è stata inoltre partecipe nel video del singolo Made in the USA, di Demi Lovato.

Locandina di L'esorcista

L'esorcista

1973

Horror

In un quartiere tranquillo, in una casa dotata di tutti i moderni comfort, una ragazzina modello cade ammalata. La madre non può aiutarla. I medici non riescono ad elaborare una diagnosi. Temendo che le crisi di cui soffre la figlia non riguardino solo la sfera fisica, ma anche quella spirituale, la donna si rivolge a un sacerdote. L'uomo però dubita della presenza del diavolo in quella casa, in quel corpo e la debolezza delle sue convinzioni non farà altro che rendere più forte il maligno.

Locandina di Casa Keaton

Casa Keaton

1982

FamigliaCommediaDramma

I genitori Steven e Elyse Keaton, molto innamorati, appartengono alla generazione degli hippy degli anni '60. La madre è architetto, mentre il padre lavora per il network televisivo WKS. Essi costituiscono le principali figure di riferimento per i loro figli, ma essendo ancora molto attaccati ai loro ideali, si scontrano con loro, i quali si trovano invece a proprio agio nella società consumistica degli anni '80. Questa lotta fra gli anni '60 e gli anni '80 è intrisa di risate e armi comiche a doppio taglio. Alex è un ragazzo conservatore e maniaco per borsa e finanza, amante della razionalità, dell'economia e di Richard Nixon, mantenendo comunque sempre la stesse passioni. Mallory, la secondogenita, è una ragazza alla moda, carina, un po' superficiale e con la fissa per i vestiti e i centri commerciali; nonostante sia solitamente in litigio con Alex, al momento giusto finirà per aiutarlo ad uscire da alcune situazioni imbarazzanti. Jennifer è la sorella minore, la più tranquilla della famiglia. A partire dalla quarta serie fa la sua comparsa anche il piccolo Andrew, che viene cresciuto da Alex a propria immagine e somiglianza. Fra gag socio-politiche e monologhi commoventi, nacque così quella che oggi rappresenta una serie di culto e pluripremiata degli anni '80, caratterizzata da un umorismo genuino, ancora oggi valido nonostante i radicali cambiamenti della comicità moderna.

Locandina di Non aprite quella porta

Non aprite quella porta

1974

Horror

Mentre è in corso una serie di misteriose razzie nei cimiteri della zona, Sally (Marilyn Burns), assieme al fratello paraplegico Franklin (Paul A. Partain) e a un gruppo di amici, parte per una vacanza in camper alla vecchia casa abbandonata del nonno. Prima di arrivarci, i ragazzi danno un passaggio a uno strano autostoppista con cui hanno un alterco prima di sbatterlo fuori. Dopo aver dato un’occhiata alla casa, i ragazzi si separano e due di loro, Pam (Teri McMinn) e Kirk (William Vail), si imbattono in un’altra casa apparentemente abbandonata che vogliono visitare. Ma Kirk viene ucciso e Pam viene trascinata dentro la casa e impalata in un gancio da macellaio da un essere gigantesco con una maschera di cuoio in faccia (Gunnar Hansen). E gli altri dovranno cercare di salvarsi lottando contro una famiglia di cannibali.

Locandina di Felicity

Felicity

1998

DrammaSoap

Felicity Porter è una ragazza della California che sogna di diventare medico come suo padre. Aiutata economicamente dai genitori, si appresta a realizzare il suo sogno a due passi da casa, ma il giorno della consegna dei diplomi di maturità accade qualcosa d'inaspettato... Felicity reincontra Ben, di cui era stata segretamente innamorata al liceo, e la dedica che il ragazzo le scrive sull'annuario la porta a stravolgere completamente i suoi piani per il futuro: contro il volere della famiglia decide di seguire Ben andando a studiare dall'altra parte del paese, a New York e, all'insaputa dei suoi, abbandona la medicina per intraprendere la facoltà di arte. Una volta arrivata nella "grande mela", Felicity deve però scontrarsi con la dura realtà di aver inseguito qualcosa che non c'è, con Ben che non ricambia i suoi sentimenti. La ragazza deve così adattarsi a vivere una vita diversa da quella che aveva sempre immaginato.

Locandina di Rosso, bianco & sangue blu

Rosso, bianco & sangue blu

2023

CommediaRomance

Il messicano-americano Alex Claremont-Diaz, quando sua madre viene eletta Presidente, diventa l’equivalente americano di un giovane membro della famiglia reale. Bello, carismatico, brillante, la sua immagine è oro puro per il marketing della Casa Bianca. C’è solo un problema: Alex è da sempre in lotta con il suo omologo d’oltreoceano, il Principe Henry. E quando i tabloid entrano in possesso di una foto che li vede coinvolti in una rissa, le relazioni tra Stati Uniti e Regno Unito subiscono un brusco cambio di rotta. I capo famiglia, lo Stato e altri addetti governativi creano un piano per limitare i danni: inscenare una finta riappacificazione tra i due rivali. Quella che inizialmente è una farsa, un’amicizia “da Instagram”, piano piano diventa qualcosa di più significativo che né Alex né Henry avrebbero potuto immaginare.

Locandina di Quell'uragano di papà

Quell'uragano di papà

1991

Commedia

Tim Taylor, marito e padre di tre figli che va in onda su un network di Detroit quale presentatore del programma Tool Time, dedicato a coloro che vogliono abbellire la propria casa. Convinto che un utensile aggiustato sia sempre meglio di uno nuovo, che qualsiasi arnese nasconda una doppia utilità da scoprire, Tim ha una ricetta per risolvere tutti i problemi domestici: «più potenza!»; nonostante non capisca le donne, egli si vanta di essere un esperto sessuale sotto lo sguardo di compatimento della moglie Jill, la vera padrona di casa. Completano il cast familiare: il primogenito Brad, Randy e il più giovane Mark. Tra gli altri coprotagonisti del serial: l'intelligente vicino Wilson, che fornisce saggi consigli a Tim nella dura battaglia con l'altro sesso; Al Borland, il corpulento assistente del presentatore, il vero esperto di segreti domestici, vestito sempre di flanella e vittima dell'uragano Taylor; Lisa (interpretata da un'esordiente Pamela Anderson), la valletta di Tool Time in seguito sostituita – dopo il passaggio della Anderson a Baywatch – da Heidi.

Locandina di iCarly

iCarly

2007

Commedia

La vita di Carly Shay era piuttosto normale fino a che lei ed i suoi amici hanno creato un web show fatto in casa. Da teenager diventano webstar! Con Freddie alla telecamera, Carly e Sam conducono lo show facendo tutto quello che pensano sia divertente. Il fratello maggiore Spencer dovrebbe tenere a bada la gang di iCarly, ma col suo spirito d'artista è in realtà il più folle del gruppo. Tra i battibecchi di Sam e Freddie, le pazze opere d'arte di Spencer e gli sketch di iCarly, la nostra Carly non si annoia mai!

Locandina di Parks and Recreation

Parks and Recreation

2009

Commedia

La protagonista della serie è Leslie Knope, vice direttrice del Parks and Recreation Department (il dipartimento che si occupa della manutenzione dei parchi pubblici) della città fittizia di Pawnee, Indiana. Il carattere ottimista ed entusiasta di Leslie si scontra spesso con quello ben diverso dei suoi colleghi, dal sarcastico Tom Haverford, all'urbanista Mark Brendanawicz, al capo-dipartimento con un'ottica antigovernativa Ron Swanson, all'apatica stagista April Ludgate. La migliore amica di Leslie è Ann Perkins, conosciuta durante una pubblica assemblea durante la quale ha protestato contro la presenza di un'enorme buca nei pressi della sua casa, in cui è caduto e ha riportato la frattura delle gambe il fidanzato Andy Dwyer.

Locandina di Cenerentola

Cenerentola

2015

FamigliaFantasyDramma

Ella cresce felice tra mamma e papà. Ma la sua serenità è turbata dalla morte prematura della madre, che le ha fatto promettere di essere sempre coraggiosa e gentile. Coraggio e gentilezza le serviranno con la donna che il padre sposerà in seconde nozze. Lady Tremaine ha un ex principe da dimenticare e due figlie da accasare. Sola e vessata, dopo la perdita del padre, Ella è costretta a (ri)governare la casa e ad abitare la sua ala polverosa. Appellata Cinderella dalle due sorellastre, Ella fugge a cavallo dove incontra Kit, un ragazzo che lavora a palazzo. Emozionata da quell'incontro, decide di partecipare al ballo reale e aperto a sorpresa ai sudditi. Il suo desiderio non ha però fatto i conti con la matrigna e le sorellastre, che la umiliano strappandole il vestito. Ma lassù qualcuno la ama. Avvicinata dalla fata madrina, i suoi sogni diventano realtà. Dentro una zucca trasformata in carrozza, raggiungerà il castello e scoprirà che Kit è addirittura un principe. Il suo principe.

Locandina di The Conjuring: Il rito finale

The Conjuring: Il rito finale

2025

Horror

Cinque anni dopo il processo ad Arne Johnson, i coniugi Warren hanno lasciato l'attività investigativa per dedicarsi al lavoro universitario. Tuttavia, quando il lavoro scarseggia, i due decidono di seguire un ultimo caso, quello di Janet e Jack Smurl, la cui casa sembra ospitare un'entità sovrannaturale.

Locandina di Scary Movie 2

Scary Movie 2

2001

Commedia

I sopravvissuti del primo film alle prese con un singolare esperimento.È passato un anno dalle orribili morti che sono avvenute nella città dove vive Cindy. Ma l'assassino è ancora in libertà. Un giorno, un professore folle obbliga Cindy e i suoi compagni ad andare a visitare una casa posseduta dai fantasmi. I ragazzi sono sedotti dall'idea di trascorrere una settimana piena di brividi lontano dall'università. Ma una volta entrati nella dimora si rendono conto che esistono cose più terrificanti rispetto a quelle che sono stati abituati a vedere nei vecchi film dell'orrore.

Locandina di Six Feet Under

Six Feet Under

2001

Dramma

Uno sguardo comico e macabro ai membri di una strampalata famiglia di L.A. che gestisce un'impresa di pompe funebri. Quando la morte è il tuo lavoro, qual è la tua vita? Per la famiglia Fisher, il mondo all'esterno della loro casa funeraria a conduzione familiare continua ad essere altrettanto impegnativo di quello all'interno, e di gran lunga meno prevedibile.

Locandina di Non aprite quella porta

Non aprite quella porta

2003

Horror

Primi anni settanta. Alcuni ragazzi, di rientro da una breve vacanza in Messico, stanno dirigendosi a un concerto rock a bordo di un furgoncino. Danno un passaggio prima a un pazzo con tendenze sadiche, ben presto scaricato e in seguito a una ragazza traumatizzata che finisce con il suicidarsi sul furgone con un colpo di pistola.Fermatisi per chiedere aiuto, i nostri cadranno preda di una strana e folle famiglia.

Foto di Gigi Proietti

Gigi Proietti

Fa parte di quella cerchia di artisti di formazione teatrale, campo nel quale ha mietuto enorme successo sin dagli inizi degli anni sessanta. Noto per le sue doti di affabulatore e trasformista, è considerato uno dei massimi esponenti della storia del teatro italiano; nel 1963 grazie a Giancarlo Cobelli esordì nel Can Can degli italiani, per poi interpretare senza sosta numerosi spettacoli teatrali sino a A me gli occhi, please, esempio di teatro-grafia che segnò uno spartiacque nel modo di intendere il teatro, e al quale seguiranno numerosissime repliche anche con nuove versioni nel 1993, nel 1996, e nel 2000, attraversando i più importanti teatri italiani. Lo show segnò un record di oltre 500.000 presenze al Teatro Olimpico di Roma.[1] Affermatosi come attore teatrale, ebbe anche esperienze nel campo televisivo, al quale si dedicò fugacemente tra la fine degli anni sessanta e l'inizio degli anni settanta: prese parte allo sceneggiato Il circolo Pickwick di Ugo Gregoretti, collaborazione che proseguì successivamente con esperienze televisive di minor rilevanza. Tra gli anni settanta e gli anni ottanta fu inoltre protagonista di svariati show di successo come Sabato sera dalle nove alle dieci, Fatti e fattacci, Fantastico e Io a modo mio. Verso la fine degli anni settanta ha anche aperto il Laboratorio di Esercitazioni Sceniche, che ha visto tra i suoi allievi numerosi personaggi divenuti poi volti noti dello spettacolo italiano. Nonostante il sodalizio col cinema non abbia spesso dato i frutti sperati, ha raggiunto la consacrazione cinematografica nel 1976 con il celebre Febbre da cavallo, nel ruolo dell'incallito scommettitore Mandrake, che col passare degli anni è divenuto un vero e proprio film di culto,[2] che ha ripreso nel 2002 anno nel quale ha iniziato un forte sodalizio con i fratelli Carlo e Enrico Vanzina. A partire dagli anni novanta, parallelamente al successo ottenuto in teatro, è stato protagonista di svariate fiction televisive di successo, prima fra tutte la serie RAI Il maresciallo Rocca iniziata nel 1996 e divenuta una delle serialità di maggior audience della televisione italiana, spianandogli inaspettatamente la strada verso una vera e propria seconda giovinezza.[3] Sempre per la RAI è stato San Filippo Neri nella miniserie Preferisco il Paradiso, il cardinale Romeo Colombo da Priverno in L'ultimo papa re, il misterioso generale Nicola Persico in Il signore della truffa, e lo stravagante giornalista Bruno Palmieri in Una pallottola nel cuore. Ha avuto anche esperienze come cantante, facendo parte del gruppo musicale Trio Melody, insieme a Stefano Palatresi e Peppino Di Capri, oltre che come poeta e scrittore. Nel 2017, a vent'anni dall'ultima esperienza, è tornato in televisione come protagonista assoluto dell'one-man show Cavalli di battaglia, tratto dall'omonima tournée celebrativa dei suoi 50 di carriera.

Foto di Margarethe Tiesel

Margarethe Tiesel

La sua principale attività nel mondo del cinema è quella di interprete e tra i lavori più interessanti possiamo citare la partecipazione nel film The Last Summer of the Rich (2015) di Peter Kern. Nel 2011 ha inoltre lavorato con Ulrich Seidl per la realizzazione del film Paradise: Love dove ha interpretato la parte di Teresa.