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Peter Coyote

Cast · Conosciuto per E.T. l'extra-terrestre

Peter Coyote (nato Rachmil Pinchus Ben Mosha Cohon; 10 ottobre 1941) è un attore, autore, regista, sceneggiatore e narratore americano di film, teatro, televisione e audiolibri. Il suo doppiaggio include la narrazione della cerimonia di apertura delle Olimpiadi invernali del 2002 e della campagna iPad di Apple. Ha inoltre ricoperto il ruolo di co-conduttore davanti alla telecamera delle telecronache degli Oscar del 2000. Coyote fu uno dei fondatori dei Diggers, un gruppo di improvvisazione anarchica attivo a Haight-Ashbury a metà degli anni '60. Coyote è stato anche attore, scrittore e regista con la San Francisco Mime Troupe; la sua notorietà nella scena controculturale di San Francisco lo portò a essere intervistato per il noto libro Voices from the Love Generation. Ha recitato e diretto il primo tour attraverso il paese del Minstrel Show, e la sua opera teatrale Olive Pits, co-scritta con il membro della Mime Troupe Peter Berg, ha vinto al Troupe un Obie Award dal Village Voice. Coyote divenne membro, e successivamente presidente, del California Arts Council dal 1975 al 1983. Alla fine degli anni '70 passò dalla recitazione teatrale alla recitazione cinematografica. Negli anni '90 e 2000 ha recitato in diversi programmi televisivi. Parla fluentemente spagnolo e francese.

Richard Jenkins

Cast · Conosciuto per Jack Reacher - La prova decisiva, La forma dell'acqua, Quella casa nel bosco

Richard Dale Jenkins (nato il 4 maggio 1947) è un attore americano. Jenkins iniziò la sua carriera di attore a teatro presso la Trinity Repertory Company e fece il suo debutto cinematografico nel 1974. Ha lavorato costantemente nel cinema e in televisione dagli anni '80, principalmente in ruoli di supporto. Il suo primo ruolo importante arrivò solo nei primi anni 2000, quando interpretò il defunto patriarca Nathaniel Fisher nella serie funebre HBO Six Feet Under (2001–2005). È anche conosciuto per i suoi ruoli nei film Burn After Reading (2008), Step Brothers (2008), Let Me In (2010), Jack Reacher (2012) e The Cabin in the Woods (2012). Jenkins è stato nominato all'Oscar come miglior attore per il film drammatico The Visitor (2007). Ha vinto il Primetime Emmy Award come miglior attore protagonista in una miniserie o in un film per la miniserie drammatica limitata Olive Kitteridge (2014). Per la sua interpretazione nel film drammatico fantasy The Shape of Water (2017), Jenkins ha ricevuto nomination all'Oscar, Golden Globe e Screen Actors Guild Award come Miglior Attore Non Protagonista.

Oliver Reed

Cast · Conosciuto per I diavoli, Il gladiatore

Robert Oliver Reed (13 febbraio 1938 – 2 maggio 1999) è stato un attore inglese noto per il suo stile di vita da "hellraiser". Dopo aver fatto le sue prime apparizioni significative sullo schermo nei film horror della Hammer nei primi anni '60, i suoi film più noti includono The Trap (1966), interpretando Bill Sikes nel vincitore dell'Oscar come miglior film del 1968 Oliver! (un film diretto dallo zio Carol Reed), Donne innamorate (1969), Hannibal Brooks (1969), I diavoli (1971), in cui interpreta Athos ne I tre moschettieri (1973) e I quattro moschettieri (1974); l'amante e patrigno in Tommy (1975), Funny Bones (1995) e Gladiator (2000). Per aver interpretato Antonius Proximo, il vecchio e burbero allenatore di gladiatori in Gladiator di Ridley Scott, in quello che fu il suo ultimo film, Reed fu candidato postumo al BAFTA Award come miglior attore non protagonista nel 2000. All'apice della sua carriera, nel 1971, gli esercenti britannici votarono Reed come la quinta star più popolare al botteghino. Il British Film Institute (BFI) dichiarò che "le collaborazioni con Michael Winner e Ken Russell a metà degli anni '60 fecero di Reed un'icona emblematica del film britannico", ma dalla metà degli anni '70 il suo alcolismo iniziò a influenzare la sua carriera, con il BFI che aggiunse: "Reed aveva assunto il ruolo di Robert Newton come attore più assetato della Gran Bretagna".

Oliver Schmidt

Oliver Hardy

Oliver Norvell Hardy (nato Norvell Hardy; 18 gennaio 1892 (7 agosto 1957) è stato un attore comico americano e metà di Laurel e Hardy, il duo che iniziò nell'era dei film muti e durò dal 1927 al 1951. È apparso con il suo partner comico Stan Laurel in 107 cortometraggi, lungometraggi e ruoli cameo. Gli fu accreditato il suo primo film, Outwitting Dad, nel 1914. In alcune delle sue prime opere, era presentato come "Babe Hardy". Oliver Hardy morì di trombosi cerebrale il 7 agosto 1957, all'età di 65 anni. La sua stella sulla Hollywood Walk of Fame si trova al 1500 di Vine Street, Hollywood, California.

America Olivo

Cast · Conosciuto per Venerdì 13

Jay Oliva

Regista · Conosciuto per Young Justice

Andrea Oliva

Guido De Angelis

Produttore · Conosciuto per Incantesimo

Guido De Angelis è un cantautore, compositore, e arrangiatore italiano. Con il fratello Maurizio De Angelis ha creato il duo degli Oliver Onions, e hanno composto insieme molte colonne sonore.

Maurizio De Angelis

Produttore · Conosciuto per Incantesimo

Maurizio De Angelis è un cantautore, compositore, e arrangiatore italiano. Con il fratello Guido De Angelis ha creato il duo degli Oliver Onions, e hanno composto insieme molte colonne sonore.

Stan Laurel

Stan Laurel (nato Arthur Stanley Jefferson; 16 giugno 1890 – 23 febbraio 1965) è stato un attore comico, scrittore e regista inglese che faceva parte del duo comico Laurel e Hardy. È apparso con il suo partner comico Oliver Hardy in 107 cortometraggi, lungometraggi e ruoli cameo. Laurel iniziò la sua carriera nel music-hall, dove sviluppò diversi dei suoi espedienti comici standard, tra cui il cappello bombetta, la profonda gravità comica e la sottovalutazione insensata. Le sue esibizioni affinarono le sue abilità nella pantomima e negli sketch da music hall. Era membro dell'"Esercito di Fred Karno", dove fu il sostituto di Charlie Chaplin. Lui e Chaplin arrivarono negli Stati Uniti sulla stessa nave dal Regno Unito con la compagnia Karno. Laurel iniziò la sua carriera cinematografica nel 1917 e fece la sua ultima apparizione nel 1951. Dal 1928 in poi apparve esclusivamente con Hardy, e Laurel si ritirò ufficialmente dallo schermo dopo la morte del suo partner comico nel 1957. Nel 1961 Laurel ricevette un premio Oscar alla carriera per il suo lavoro pionieristico nella comicità, e ha una stella sulla Hollywood Walk of Fame al 7021 Hollywood Blvd. Nel 2009, una statua in bronzo della coppia Laurel e Hardy è stata inaugurata nella città natale di Laurel, Ulverston, in Inghilterra.

James Woods

Cast · Executive Producer · Conosciuto per C'era una volta in America, Contact, Hercules

James Howard Woods (nato il 18 aprile 1947 a Vernal) è un attore e doppiatore statunitense, noto per la sua intensa presenza scenica e per la capacità di interpretare personaggi complessi e spesso ambigui. Dopo gli esordi nel cinema, ottenne uno dei suoi primi ruoli importanti in I visitatori (1972) di Elia Kazan. La notorietà internazionale arrivò però con il ruolo da protagonista nel film di fantascienza Videodrome (1983) di David Cronenberg. Tra le interpretazioni più celebri della sua carriera figura quella di Max Bercovicz in C'era una volta in America (1984) di Sergio Leone, dove recitò al fianco di Robert De Niro. Nel corso degli anni Novanta apparve inoltre in numerosi film di successo, tra cui Casinò di Martin Scorsese, Gli intrighi del potere - Nixon di Oliver Stone e Il giardino delle vergini suicide (1999) di Sofia Coppola. Parallelamente alla sua carriera cinematografica e televisiva, Woods ha lavorato anche come doppiatore, prestando la sua voce a numerosi personaggi dell'animazione, tra cui apparizioni in serie come I Simpson e I Griffin.

Martin Sheen

Cast · Conosciuto per Apocalypse Now, West Wing - Tutti gli uomini del Presidente, Grace and Frankie

Ramón Antonio Gerardo Estévez (New York, 3 agosto 1940) è un attore statunitense. È diventato noto per la prima volta per i suoi ruoli nei film The Subject Was Roses (1968) e Badlands (1973), e in seguito ha ottenuto ampi riconoscimenti per il suo ruolo da protagonista come il capitano Benjamin Willard in Apocalypse Now (1979), come il presidente degli Stati Uniti Josiah Bartlet nella serie televisiva The West Wing (1999-2006) e come Robert Hanson nella serie televisiva Netflix Grace and Frankie (2015-2022). Nel cinema, Sheen ha vinto il premio come miglior attore al Festival Internazionale del Cinema di San Sebastián per la sua interpretazione di Kit Carruthers in Badlands. L'interpretazione di Sheen del capitano Willard in Apocalypse Now ha ottenuto una nomination per il BAFTA Award come miglior attore. Sheen ha lavorato con un'ampia varietà di registi, tra cui Richard Attenborough, Francis Ford Coppola, Terrence Malick, David Cronenberg, Mike Nichols, Martin Scorsese, Steven Spielberg e Oliver Stone. Sheen ha ricevuto una stella sulla Hollywood Walk of Fame nel 1989. In televisione, Sheen ha vinto un Golden Globe e due Screen Actors Guild Awards per aver interpretato il ruolo del presidente Josiah Bartlet in The West Wing, e un Emmy per la partecipazione alla sitcom Murphy Brown. Nel 2012, ha interpretato lo zio Ben in The Amazing Spider-Man diretto da Marc Webb. Nato e cresciuto negli Stati Uniti da padre spagnolo e madre irlandese, ha adottato il nome d'arte Martin Sheen per ottenere parti di recitazione. È padre di quattro figli, tutti attori. Sheen ha diretto un film, Cadence (1990), in cui appare al fianco dei figli Charlie e Ramón. Ha narrato, prodotto e diretto documentari televisivi, vincendo due Daytime Emmy Awards negli anni '80, ed è stato attivo nella politica liberale.

Toby Jones

Cast · Conosciuto per Indiana Jones e il quadrante del destino, Captain America - Il primo vendicatore, Hunger Games

Tobias Edward Heslewood Jones OBE (nato il 7 settembre 1966) è un attore inglese. Jones ha debuttato al cinema nel dramma storico Orlando di Sally Potter nel 1992. Ha avuto ruoli minori in film come Naked (1993), Les Misérables (1998), Ever After (1998), Finding Neverland (2005) e Mrs Henderson Presents (2005). Ha ricevuto il plauso della critica per il suo ruolo da protagonista di Truman Capote nel biopic Infamous (2006). Da allora ha lavorato come attore caratterista in film come il dramma biografico Amazing Grace (2006) di Michael Apted, il dramma The Painted Veil (2006) di John Curran, la satira politica W. (2008) di Oliver Stone, il dramma politico Frost/Nixon (2008) di Ron Howard, il thriller di spionaggio della Guerra Fredda Tinker Tailor Soldier Spy (2011), My Week with Marilyn di Simon Curtis (2011). il dramma psicologico Berberian Sound Studio (2012), la commedia di guerra Dad's Army (2016) e il dramma di guerra Journey's End (2017). È anche noto per le sue interpretazioni vocali come Dobby l'elfo domestico nei film di Harry Potter (2002–2011), Aristides Silk ne Le avventure di Tintin (2011) e Gufo in Christopher Robin della Disney (2018). È anche noto per le sue interpretazioni in franchise di grande successo come Claudius Templesmith ne Hunger Games (2012) e Hunger Games: Catching Fire (2013), Arnim Zola nei film Marvel Cinematic Universe (MCU) Captain America: The First Avenger (2011) e Captain America: The Winter Soldier (2014), doppiando anche il personaggio nella serie televisiva Disney+ What If...? (2021), e come Mr. Eversoll in Jurassic World: Regno Caduto (2018). I crediti televisivi di Jones includono Doctor Who (2010), la miniserie Titanic di Julian Fellowes (2012), Agent Carter dell'MCU (2015) e Wayward Pines (2015–2016). È stato nominato al Golden Globe come Miglior Attore – Miniserie o Film per la TV per il suo ruolo di Alfred Hitchcock nel film televisivo HBO The Girl (2012) e ha vinto un BAFTA come Miglior Commedia Maschile per il suo ruolo in Detectorists (2018). Nel 2017 ha interpretato Culverton Smith in "The Lying Detective", un episodio del crime drama della BBC Sherlock. Jones è anche noto per il suo lavoro teatrale. Ha debuttato a teatro nel 2001 nella commedia The Play What I Wrote che è stata rappresentata nel West End e a Broadway, guadagnandogli il Laurence Olivier Award come miglior attore non protagonista. Nel 2020 è stato nominato per il suo secondo Olivier Award, come Miglior Attore, per la sua interpretazione in una ripresa di Zio Vania di Anton Čechov.

Richard Harris

Cast · Conosciuto per Harry Potter e la pietra filosofale, Gli spietati, Il gladiatore

Richard St John Francis Harris (1 ottobre 1930 – 25 ottobre 2002) è stato un attore e cantante irlandese. Apparve a teatro e in molti film, in particolare come Corrado Zeller in Red Desert di Michelangelo Antonioni, Frank Machin in This Sporting Life, per il quale fu nominato all'Oscar come miglior attore, e come Re Arthuro nel film Camelot del 1967, oltre che nella ripresa del musical teatrale del 1981. Interpretò un aristocratico inglese catturato dai Sioux in A Man Called Horse (1970), Oliver Cromwell in Cromwell (1970), un contadino irlandese assediato in The Field di Jim Sheridan (che gli valse una seconda nomination all'Oscar come miglior attore), Bob inglese nel western revisionista Unforgiven di Clint Eastwood (1992), l'imperatore romano Marco Aurelio in Gladiatore (2000), Il Conte di Montecristo (2002) nel ruolo dell'abate Faria, e Albus Silente nei primi due film di Harry Potter: Harry Potter e la pietra filosofale (2001) e Harry Potter e la camera dei segreti (2002), quest'ultimo dei quali fu il suo ultimo ruolo cinematografico. Harris ottenne un successo numero uno in Australia, Giamaica e Canada, e un successo nella top ten nel Regno Unito, Irlanda e Stati Uniti con la sua registrazione del 1968 della canzone di Jimmy Webb "MacArthur Park". Nel 2020 è stato inserito al terzo posto nella lista dei più grandi attori cinematografici irlandesi di The Irish Times.

Susannah Fielding

Susannah Fielding è un'attrice inglese. È cresciuta a Havant, nell'Hampshire, in una famiglia monoparentale. Ha completato i suoi studi presso la Christ's Hospital school, una scuola di beneficenza nel West Sussex, dove ha scoperto il suo amore per la recitazione. Si è poi formata alla Guildhall School of Music and Drama, dove si è diplomata presto per recitare in "The Rose Tattoo" di Tennesee Williams, accanto a Zoe Wannamaker, sul palco dell'Oliver al National Theatre di Londra. In seguito è stata scritturata nel ruolo di Hero in "Much Ado About Nothing" con Simon Russell-Beale e in "Philistines" con Ruth Wilson e Phil Davies, che hanno dato il via alla sua acclamata carriera teatrale. Ha poi recitato in "Wallander" con Kenneth Branagh, seguito da ruoli in numerose serie comiche di successo nel Regno Unito. Ha interpretato Chloe, la fidanzata di Rafe Spall, a lungo sofferente, in "Pete Versus Life", e ha avuto ruoli in "Catastrophe", "Lovesick" e "Black Mirror". In seguito ha interpretato la series regular Brooke, interesse amoroso di Joel McHale in "The Great Indoors" per la CBS negli Stati Uniti, dove ha recitato anche accanto a Stephen Fry. È tornata nel Regno Unito per interpretare Jennie Gresham nell'acclamata serie comica "This Time with Alan Partridge", dove ha brillato come co-protagonista di Steve Coogan nel finto show della rivista "This Time". Ha anche interpretato ruoli di primo piano nei drammi televisivi "Sticks and Stones" e "Life", entrambi scritti dal pluripremiato scrittore Mike Bartlett.

Laurence Fishburne

Cast · Conosciuto per Gatto, Matrix Revolutions, John Wick - Capitolo 2

Laurence John Fishburne III (nato il 30 luglio 1961) è un attore americano. È vincitore di tre Emmy Award e Tony Awards, noto per i suoi ruoli a teatro e sullo schermo. Ha spesso interpretato personaggi decisi, militanti e autorevoli. Alcuni dei ruoli più noti di Fishburne sono Morpheus nella serie Matrix (1999–2003), Jason "Furious" Styles nel film drammatico di John Singleton Boyz n the Hood (1991), Tyrone "Mr. Clean" Miller nel film di guerra di Francis Ford Coppola Apocalypse Now (1979) e "The Bowery King" nella serie di film John Wick (2017–presente). Per la sua interpretazione di Ike Turner in What's Love Got to Do with It (1993), Fishburne è stato nominato all'Oscar come miglior attore. Ha vinto un Tony Award come miglior attore non protagonista in un'opera teatrale per la sua interpretazione in Two Trains Running (1992) e un Emmy Award come miglior attore ospite in una serie drammatica per la sua interpretazione in TriBeCa (1993). Fishburne divenne il primo afroamericano a interpretare Otello al cinema, quando apparve nell'adattamento cinematografico del 1995 di Oliver Parker della pièce di Shakespeare. Ha inoltre ricevuto cinque nomination ai Screen Actors Guild Awards. Ha ricevuto una nomination all'Independent Spirit Award come miglior protagonista maschile per la sua interpretazione in Deep Cover (1992). Altri crediti cinematografici di Fishburne includono The Color Purple (1985) di Steven Spielberg, School Daze di Spike Lee (1988), King of New York di Abel Ferrara (1990), Mystic River di Clint Eastwood (2003), Contagion di Steven Soderbergh (2011) e Last Flag Flying di Richard Linklater (2017). Ha inoltre conquistato un pubblico più ampio con i film blockbuster Man of Steel (2013), Batman v Superman: Dawn of Justice (2016) e Ant-Man and the Wasp (2018). In televisione, ha interpretato il Dr. Raymond Langston nel dramma poliziesco della CBS CSI: Crime Scene Investigation (2008–2011) e come l'agente speciale Jack Crawford nella serie thriller NBC Hannibal (2013–2015), e ha avuto un ruolo ricorrente come Earl "Pops" Johnson nella sitcom della ABC Black-ish (2014–2022).

Tommy Lee Jones

Cast · Conosciuto per Men in Black, Il fuggitivo, Men in Black 3

Tommy Lee Jones (nato il 15 settembre 1946) è un attore e regista cinematografico americano. Ha ricevuto quattro nomination agli Academy Awards, vincendo il premio come Miglior Attore Non Protagonista per la sua interpretazione del U.S. Marshal Samuel Gerard nel thriller del 1993 The Fugitive. Altri suoi ruoli da protagonista degni di nota includono il Texas Ranger Woodrow F. Call nella miniserie televisiva Lonesome Dove, l'Agente K nella serie di film Men in Black, lo sceriffo Ed Tom Bell in No Country for Old Men, Hank Deerfield in In the Valley of Elah, il cattivo Due Facce in Batman Forever, Mike Roark nel film catastrofico Volcano, il terrorista William "Bill" Strannix in Under Siege, il Texas Ranger Roland Sharp in Man of the House, il rancher Pete Perkins ne Le tre sepolture di Melquiades Estrada (che ha anche diretto), il colonnello Chester Phillips in Captain America: The First Avenger, il direttore della CIA Robert Dewey in Jason Bourne e il direttore Dwight McClusky in Natural Born Killers. È apparso più recentemente nel film di fantascienza Ad Astra nel 2019 e nella commedia The Comeback Trail nel 2020. Ha inoltre interpretato figure storiche come l'uomo d'affari Howard Hughes in The Amazing Howard Hughes, il deputato repubblicano radicale Thaddeus Stevens in Lincoln, l'assassino giustiziato Gary Gilmore in The Executioner's Song, il generale dell'esercito americano Douglas MacArthur in Emperor, l'uomo d'affari Clay Shaw, l'unica persona perseguita in relazione all'assassinio del presidente John F. Kennedy in JFK, Oliver Vanetta "Doolittle" Lynn, in Coal Miner's Daughter, e il giocatore di baseball Ty Cobb in Cobb.

Michael Douglas

Cast · Produttore · Conosciuto per Basic Instinct, Ant-Man, Ant-Man and the Wasp

Michael Kirk Douglas (nato il 25 settembre 1944) è un attore e produttore cinematografico americano. Ha ricevuto numerosi riconoscimenti, tra cui due Academy Awards, cinque Golden Globe, un Primetime Emmy Award, il Cecil B. DeMille Award e l'AFI Life Achievement Award. Figlio maggiore di Kirk Douglas e Diana Dill, Douglas ha conseguito la laurea in arte drammatica presso l'Università della California, a Santa Barbara. I suoi primi ruoli di recitazione includevano produzioni cinematografiche, teatrali e televisive. Douglas ha ottenuto la fama per la prima volta grazie alla sua interpretazione nella serie televisiva procedurale della ABC The Streets of San Francisco, per la quale ha ricevuto tre nomination consecutive agli Emmy Award. Nel 1975, Douglas ha prodotto Qualcuno volò sul nido del cuculo, dopo aver acquisito i diritti del romanzo di Ken Kesey da suo padre. Il film ha ricevuto consensi di critica e di pubblico e ha vinto l'Oscar per il miglior film, facendo guadagnare a Douglas il suo primo Oscar come uno dei produttori del film. Dopo aver lasciato Le strade di San Francisco nel 1976, Douglas ha continuato a produrre film tra cui The China Syndrome (1979) e All'inseguimento della pietra (1984). Ha vinto il Golden Globe come miglior film – musical o commedia per All'inseguimento della pietra, in cui ha anche interpretato il ruolo del protagonista romantico. Douglas ha ripreso questo ruolo nel sequel del 1985, Il gioiello del Nilo, di cui è stato anche produttore. È apparso nel musical A Chorus Line (1985) e nel thriller psicologico Attrazione fatale (1987). Douglas ha ricevuto il plauso della critica per la sua interpretazione di Gordon Gekko in Wall Street (1987) di Oliver Stone, per il quale ha vinto l'Oscar come miglior attore (un ruolo che ha ripreso nel sequel Wall Street: Il denaro non dorme mai nel 2010). I suoi successivi ruoli cinematografici includono: Black Rain (1989); La guerra delle due rose (1989); Istinto di base (1992); Cadendo (1993); Il presidente americano (1995); Il gioco (1997); Traffic e Wonder Boys (entrambi del 2000); Uomo solitario (2009). Nel 2013, per la sua interpretazione di Liberace nel film della HBO Dietro i candelabri, ha vinto il Primetime Emmy Award come miglior attore protagonista in una miniserie o in un film. Douglas ha interpretato il ruolo di un anziano insegnante di recitazione nella serie comica Netflix The Kominsky Method (2018-2021), per la quale ha vinto un Golden Globe come miglior attore - serie televisiva musicale o comica, e nella serie animata Netflix Green Eggs and Ham, in cui dà la voce a Guy-Am-I. Ha interpretato Hank Pym nel Marvel Cinematic Universe, apparendo nei film Ant-Man (2015), Ant-Man and the Wasp (2018), Avengers: Endgame (2019) e Ant-Man and the Wasp: Quantumania (2023). . Ha anche doppiato una versione alternativa del personaggio nella serie televisiva animata dell'MCU What If...?. Oltre alla sua carriera di attore, Douglas ha ricevuto attenzione per il suo attivismo umanitario e politico, nonché l'attenzione dei media per il suo matrimonio con l'attrice Catherine Zeta-Jones.

Ennio Morricone

Composer · Conosciuto per Giù la testa, Il buono, il brutto, il cattivo, Malèna

Ennio Morricone è stato un compositore, direttore d'orchestra e arrangiatore italiano. La sua carriera include un'ampia gamma di generi compositivi, che fanno di lui uno dei più importanti, prolifici e influenti compositori cinematografici di tutti i tempi. La prima formazione musicale avvenne al Conservatorio di Santa Cecilia, a Roma, dove si è diplomato prima in tromba e poi in composizione, sotto la guida del compositore Goffredo Petrassi; ha scritto le musiche per più di 470 film e serie TV, oltre che opere di musica contemporanea. Le musiche di Morricone sono state usate in più di 60 film vincitori di premi. Come giovane arrangiatore della casa discografica RCA Italiana, all'epoca attiva a Roma, ha contribuito anche a formare il sound degli anni sessanta italiani, confezionando brani come Sapore di sale, Il mondo, Se telefonando, e i successi di Edoardo Vianello, Dino, Gianni Meccia e soprattutto Gianni Morandi. A partire dal 1946 ha composto più di cento brani classici, ma ciò che ha dato la fama internazionale a Morricone come compositore sono state le musiche prodotte per il genere del western all'italiana, che lo hanno portato a collaborare con registi come Sergio Leone, Duccio Tessari, Franco Giraldi, Giulio Petroni, Sergio Sollima e Sergio Corbucci, con titoli come la Trilogia del dollaro, Una pistola per Ringo, La resa dei conti, Il grande silenzio, Il mercenario, Il mio nome è Nessuno e la Trilogia del tempo. Dagli anni settanta Morricone diventa un nome di rilievo anche nel cinema hollywoodiano, componendo musiche per registi americani come John Carpenter, Brian De Palma, Barry Levinson, Mike Nichols, Terrence Malick, Oliver Stone, Roman Polański e Quentin Tarantino. Morricone ha scritto le musiche per numerose pellicole candidate all'Academy Award come I giorni del cielo, Mission e The Untouchables - Gli intoccabili.

Roman Polanski

Regista · Conosciuto per Il pianista

Roman Polański (nato il 18 agosto 1933) è un regista, produttore, scrittore e attore polacco-francese. Nato a Parigi da genitori polacchi, Polański si è trasferito con la famiglia in Polonia nel 1937. Dopo essere sopravvissuto all'Olocausto, ha continuato la sua formazione in Polonia ed è diventato un regista acclamato dalla critica sia per i film d'autore che per quelli commerciali. Il primo lungometraggio di Polański, Il coltello nell'acqua (1962), realizzato in Polonia, è stato candidato all'Oscar come miglior film straniero. Da allora ha ricevuto altre cinque nomination agli Oscar e nel 2002 ha ricevuto l'Oscar per la miglior regia per il film Il pianista. Ha ricevuto anche due Bafta, quattro César, un Golden Globe e la Palma d'Oro. Nel 1961 lascia la Polonia per vivere in Francia per alcuni anni, poi si trasferisce nel Regno Unito dove collabora con Gérard Brach per tre film, a partire da Repulsion (1965). Nel 1968 si trasferisce negli Stati Uniti, consolidando immediatamente il suo status di regista con il film horror Rosemary's Baby, vincitore del premio Oscar nel 1968. Nel 1969, la moglie incinta di Polański, Sharon Tate, fu uccisa da membri della Manson Family mentre si trovava nella sua casa di Benedict Canyon, sopra Los Angeles. Dopo la morte di Tate, Polański tornò in Europa e trascorse gran parte del suo tempo a Parigi e Gstaad, ma non girò un altro film fino a quando non girò Macbeth (1971) in Inghilterra. L'anno successivo si reca in Italia per girare Che cosa? (1973) e successivamente trascorre i cinque anni successivi vivendo vicino a Roma. Tuttavia, si reca a Hollywood per dirigere Chinatown (1974) per la Paramount Pictures, con Robert Evans come produttore. Il film è stato candidato a undici premi Oscar ed è stato un successo di critica e di botteghino; la sceneggiatura di Robert Towne ha vinto il premio per la migliore sceneggiatura originale. Il film successivo di Polański, L'inquilino (1976), fu girato in Francia e completò la "Trilogia dell'appartamento", dopo Repulsion e Rosemary's Baby. Nel 1977, dopo un servizio fotografico a Los Angeles, Polański viene arrestato per abusi sessuali su una ragazzina di 13 anni. Fu accusato di stupro ma si dichiarò colpevole di sesso illegale con un minore. Per evitare la condanna, Polański è fuggito nella sua casa di Londra, per poi trasferirsi in Francia il giorno successivo. Da allora ha un mandato di arresto negli Stati Uniti e un mandato di arresto internazionale dal 2005. Polański ha continuato a girare film come Il pianista (2002), adattamento dell'omonima autobiografia del musicista ebreo-polacco Władysław Szpilman, ambientata nella Seconda Guerra Mondiale, che riprendeva alcune esperienze di vita precedenti di Polański. Come Szpilman, Polański sfuggì al ghetto e ai campi di concentramento, mentre i suoi familiari furono uccisi. Il film ha vinto tre premi Oscar, tra cui quello per la miglior regia, la Palma d'Oro del Festival di Cannes e sette premi César francesi, tra cui quello per il miglior film e la miglior regia. In seguito ha realizzato i film di successo Oliver Twist (2005), A ciascuno il suo cinema (2007) e The Ghost Writer (2010), completati mentre era agli arresti domiciliari.

Denise Capezza

Nata a Napoli, dedica l'infanzia e l'adolescenza alla danza, diplomandosi dopo quindici anni di studi accademici. Ama il teatro e il cinema da sempre e spontaneamente si avvicina alla recitazione, studiando prima a Napoli poi a Roma. Nel 2012 è scelta come protagonista della serie tv turca “Ucurum". Si trasferisce ad Instanbul, impara il turco in poco tempo e, dopo due stagioni della fortunata serie, prende parte ad altri progetti per il mercato turco. Forte dell’esperienza lavorativa maturata all’estero, nel 2015 decide di rientrare in Italia per costruire una carriera anche nel suo Paese ed è subito scelta dal regista Stefano Sollima per interpretare Marinella in “Gomorra La Serie”. Seguono altri progetti tv, cinematografici e teatrali. Tra questi, interpreta Natalia nella serie tv “Baby", è a teatro con “After The End” di Dennis Kelly ed è tra i protagonisti del film sociale "Un mondo in più". Nel 2021 veste i panni di Giuseppina in "Bang Bang Baby", poi quelli di Alessandra Persiano in "Vincenzo Malinconico Avvocato", serie tv tratta dai libri best sellers di Diego de Silvia. Nel 2022 inizia a lavorare al progetto "Orizzonte" per la regia di Oliver Hirschbiegel.

Patrizio Pelizzi

Cast · Conosciuto per Incantesimo

Patrizio Pelizzi è un attore e scrittore italiano. Nato a Roma nel 1978. Debutta da bambino negli Spot pubblicitari (ricordiamo il Cornetto Algida) e svariati fotoromanzi. Dopo la sua esperienza lavorativa pregressa nella Polizia di Stato, lascia la divisa di Pubblico Ufficiale per dedicarsi esclusivamente al teatro, cinema e Tv. Frequenta con profitto e dedizione il "Duse International" diretto da Francesca De Sapio(metodo Stanislavskij/Strasberg) e subito dopo I'Accademia di Doppiaggio e dizione diretta da Silvia Pepitoni . Nel 1996 è stato insignito del titolo Mister 1996 (il più bello d'Italia trasmesso su Canale 5, presentatore Gerry Scotti)).Frequenta molti laboratori teatrali e Workshop con Beatrice Bracco, Thomas Otto Zinzi, Antonio Prisco, Annamaria Bottini, Lino Damiani e Gigi Proietti. Ha frequentato il "Centro Sperimentale di Cinematografia" - diaspora degli Artisti in guerra con attestato di frequenza, rilasciato dal Direttore Adriano De Santis e il Presidente (del Csc) Sergio Castellitto. Ha doppiato dei film (Usa- Columbia Pictures) sotto la direzione di Claudio Sorrentino (Direttore di doppiaggio). Ha lavorato in varie fiction tv, ricordiamo Turbo 1, Turbo 2, Distretto di Polizia7, Distretto di Polizia 10, Incantesimo 8, Gente di mare 2, Un posto al sole, Vivere, Crimini Bianchi, Moana, Enrico Piaggio-Un sogno italiano e molte altre. Al Cinema è stato diretto da Emanuela Piovano, Umberto Marino, Oliver Dommenget, Mariantonia Avati, Anton Corbijn e dal Maestro Pupi Avati. Con Avati ha lavorato in diversi film: "La seconda notte di nozze", "Il Cuore grande delle ragazze","Un ragazzo d'oro", "Dante" con Sergio Castellitto e Alessandro Haber e "L'orto Americano", con Filippo Scotti e Massimo Bonetti, realizzato nel dicembre 2023. Patrizio Pelizzi nella primavera 2026 lavora nel film internazionale e religioso "The Resurrection of the Christ", diretto dal premio Oscar Mel Gibson, che uscirà al cinema nel 2027/28. Nel mese di ottobre 2026 lavora a Ferrara e Comacchio in Emilia Romagna con il Maestro Pupi Avati e Mariantonia Avati nella serie tv Rai "Gotico Padano", che verrà tresmessa nel 2027 in prima serata su RaiUno. Ha vinto svariati Premi cinematografici e letterari per delle sue liriche poetiche. Nel 2019 è stato insignito del prestigioso Premio Internazionale Vincenzo Crocitti VII edizione. Patrizio è anche un poliedrico scrittore e sceneggiatore. Ha pubblicato nel 2021 la sua silloge poetica "L'essenza di un Sognatore" edito da 96-Rue-de la Fontaine Edizioni. È stato insignito per il libro poetico "L'essenza di un Sognatore" del Premio Internazionale "Switzerland Literary Prize 2022" a Mendrisio in Svizzera. Nel giugno 2026 è stato insignito del prestigioso "Premio Guglielmo Marconi" - Cinema- Teatro-Tv-Musica con il supporto dell'Accademia Tiberina presso l'Università Guglielmo Marconi di Roma.