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Foto di David Morse

David Morse

Cast · Conosciuto per Solo 2 ore, A cuore aperto, The Hurt Locker

David Bowditch Morse (nato l'11 ottobre 1953) è un attore americano di teatro, televisione e cinema. Ha attirato l'attenzione nazionale per la prima volta come il dottor Jack Morrison nel dramma medico St. Elsewhere dal 1982 al 1988. Morse ha proseguito la sua carriera cinematografica con ruoli in Dancer in the Dark, The Negotiator, The Green Mile, Disturbia, The Long Kiss Goodnight, The Crossing Guard, The Rock, Extreme Measures, Twelve Monkeys, 16 Blocks e Hounddog. Nel 2006, Morse ha avuto un ruolo ricorrente come detective Michael Tritter nel dramma medico House, per il quale ha ricevuto una nomination agli Emmy Award. Morse ha interpretato George Washington nella miniserie HBO del 2008 John Adams, che gli è valso una seconda nomination agli Emmy. Morse ha ricevuto consensi per la sua interpretazione di zio Peck nella pièce off-Broadway How I Learned to Drive, per la quale ha ricevuto un Drama Desk e un Obie Award. Ha avuto successo anche a Broadway, interpretando James "Sharky" Harkin in The Seafarer. Dal 2011, Morse è un personaggio fisso nella serie HBO "Treme".

Foto di Virna Lisi

Virna Lisi

Virna Lisi (nata ad Ancona l’8 novembre 1936 – morta a Roma il 18 dicembre 2014) è stata un’attrice italiana tra le più apprezzate del cinema italiano e internazionale. Esordì giovanissima sul grande schermo e negli anni Cinquanta si fece conoscere grazie a film come Le diciottenni, conquistando presto anche il pubblico straniero. Negli anni Sessanta lavorò anche a Hollywood, recitando accanto a interpreti come Jack Lemmon in Come uccidere vostra moglie (1965) e prendendo parte a film come Il tulipano nero (1964) e Il segreto di Santa Vittoria (1969). Con il tempo seppe andare oltre l’immagine di attrice elegante e affascinante, dimostrando una notevole versatilità in ruoli sempre più complessi. Tra le sue interpretazioni più importanti figurano La cicala (1980), per cui vinse il David di Donatello come miglior attrice, Buon Natale... buon anno (1989) e La regina Margot (1994). Per quest’ultimo film, nel quale interpretò Caterina de’ Medici, ricevette il premio per la migliore interpretazione femminile al Festival di Cannes. Negli anni successivi continuò a lavorare tra cinema e televisione, lasciando un segno duraturo nella storia dello spettacolo italiano.

Foto di Janet Leigh

Janet Leigh

Cast · Conosciuto per Psyco

Janet Leigh (nata il 6 luglio 1927 a Merced, in California, e morta il 3 ottobre 2004 a Beverly Hills, in California) è stata un'attrice statunitense, divenuta una delle interpreti più celebri del cinema americano tra gli anni Quaranta e Sessanta. Dopo aver attirato l'attenzione del produttore Metro-Goldwyn-Mayer all'inizio della sua carriera, debuttò sul grande schermo nel 1947 con il film The Romance of Rosy Ridge. Negli anni successivi si affermò rapidamente come una delle giovani attrici più richieste di Hollywood, lavorando in produzioni di generi diversi, dalla commedia al dramma, dal musical al thriller. Tra le sue interpretazioni più ricordate figurano quelle in Piccole donne (1949), Scaramouche (1952), Il principe ladro (1955), Orson Welles' Touch of Evil (1958) e soprattutto Psyco (1960) di Alfred Hitchcock, nel quale interpretò Marion Crane. Il ruolo in Psyco le valse il Golden Globe come miglior attrice non protagonista e una candidatura all'Oscar nella stessa categoria, diventando una delle interpretazioni più iconiche della storia del cinema. Nel corso della sua carriera continuò a lavorare sia al cinema sia in televisione, alternando produzioni hollywoodiane a numerosi progetti televisivi. Negli anni successivi apparve anche in film come Fog (1980) di John Carpenter e Halloween H20: 20 Years Later (1998), tornando così a confrontarsi con il genere horror che aveva contribuito a rendere celebre la sua carriera. Janet Leigh morì nel 2004 all'età di 77 anni, lasciando un'importante eredità nel cinema statunitense e venendo ricordata soprattutto per la sua lunga carriera e per il ruolo di Marion Crane in Psyco.

Foto di Ann Miller

Ann Miller

Cast · Conosciuto per Mulholland Drive

Johnnie Lucille Collier, conosciuta professionalmente come Ann Miller (nata il 12 aprile 1923 a Chireno, in Texas, e morta il 22 gennaio 2004 a Los Angeles, in California), è stata un'attrice, cantante e ballerina statunitense, celebre soprattutto per la sua carriera nel cinema musicale hollywoodiano. Dopo aver iniziato a esibirsi professionalmente ancora adolescente, Miller debutta al cinema negli anni Quaranta e firma un contratto con la Columbia Pictures. Successivamente lavora per la RKO e la Metro-Goldwyn-Mayer, diventando una delle principali interpreti dei musical hollywoodiani grazie alla sua abilità nella danza e al caratteristico stile energico. Tra i suoi film più importanti figurano On the Town (1949), Kiss Me, Kate (1953), Deep in My Heart (1954), Hit the Deck (1955) e Mulholland Drive (1990). È particolarmente ricordata per le sue collaborazioni con Fred Astaire, Gene Kelly e altri grandi protagonisti del musical americano. Oltre al cinema, Miller ha avuto una lunga carriera teatrale e televisiva, tornando frequentemente al musical anche dopo il declino dell'epoca d'oro di Hollywood. È rimasta una figura iconica della danza e del cinema musicale statunitense, nota per la sua straordinaria tecnica, i numeri di tip tap e la presenza scenica.

Foto di Kareem Abdul-Jabbar

Kareem Abdul-Jabbar

Cast · Conosciuto per L'aereo più pazzo del mondo, Glass Onion - Knives Out, The Colbert Report

Kareem Abdul-Jabbar, nato Ferdinand Lewis Alcindor Jr. il 16 aprile 1947 a New York City, è cresciuto nel quartiere operaio di Harlem in una famiglia di origini trinidadiane, educata nella tradizione cattolica e permeata di valori quali onore e dignità. Figlio unico, si distinse subito per la sua altezza eccezionale: fin dalle elementari giocava con i ragazzi più alti e a quattordici anni, già oltre i due metri, era già in grado di schiacciare. La sua adolescenza fu costellata da episodi di confronto sociale e dall'apprendimento dell'arte del basket di strada, che forgiò il suo spirito competitivo. Abdul-Jabbar si distinse presto alla Power Memorial Academy, dove stabilì record di punti e rimbalzi, guidando la sua squadra a 71 vittorie consecutive e tre titoli liceali dello Stato di New York. Questo periodo è unanimemente riconosciuto come una delle più grandi carriere cestistiche liceali della storia. Nel 1965, entrò alla UCLA sotto la guida di John Wooden e dominò lo sport, vincendo tre titoli NCAA consecutivi dal 1967 al 1969 e venendo nominato MVP del torneo ogni volta. Il suo impatto sul gioco fu così significativo che la NCAA vietò temporaneamente le schiacciate durante il suo periodo lì. Nel 1969, Abdul-Jabbar fu la prima scelta assoluta nel draft NBA e si unì ai Milwaukee Bucks. Nella sua prima stagione, si distinse con statistiche impressionanti (28,8 punti, 14,5 rimbalzi, 4,1 assist) e fu nominato Rookie of the Year. Nel 1971, guidò i Bucks alla vittoria del titolo NBA – l'unico titolo della franchigia – e vinse il suo primo premio MVP. Fu anche in questo periodo che si convertì all'Islam, prendendo il nome di Kareem Abdul-Jabbar, affermando pubblicamente la sua scelta spirituale in un momento in cui la società americana stava ancora attraversando significative tensioni razziali. Abdul-Jabbar si unì poi ai Los Angeles Lakers, dove la sua carriera raggiunse proporzioni leggendarie. Vinse altri cinque titoli NBA, portando il suo totale a sei, e accumulò sei premi MVP. Partecipò a 19 All-Star Game, fu due volte campione del campionato per numero di punti segnati e detiene il record di punti segnati in carriera (38.387 punti). I suoi riconoscimenti includono anche due premi MVP delle finali e una moltitudine di riconoscimenti individuali e di squadra. Detiene otto titoli ai playoff. e sette record dell'All-Star Game, ed è stato nominato nelle squadre del 35° e 50° anniversario della NBA. Tecnicamente, Kareem Abdul-Jabbar ha rivoluzionato il basket inventando, perfezionando e rendendo popolare lo "sky hook", una mossa unica che nessuno ha eguagliato: un tiro a giro, difficile da bloccare e incredibilmente efficace, che è diventato la sua arma distintiva. È anche riconoscibile per i suoi occhiali protettivi, che ha adottato dopo un infortunio all'occhio durante gli anni del college. La sua fama si estende ben oltre il mondo dello sport: Abdul-Jabbar ha dedicato la sua vita alla lotta per i diritti civili e alla promozione della cultura afroamericana, scrivendo diversi libri e partecipando regolarmente al dibattito pubblico. Adorato per i suoi successi atletici, rispettato per la sua forza di carattere e il suo attivismo sociale, Kareem Abdul-Jabbar rimane, per molti, la più grande leggenda nella storia del basket: un campione con valori universali e un'icona la cui influenza dura ben oltre il campo.

Foto di Olivia Hussey

Olivia Hussey

Cast · Conosciuto per IT - Il pagliaccio assassino

Olivia Hussey (nata Olivia Osuna il 17 aprile 1951 a Buenos Aires, Argentina) è stata un'attrice britannica naturalizzata argentina, conosciuta soprattutto per la sua interpretazione di Giulietta nel film Romeo e Giulietta (1968) diretto da Franco Zeffirelli, ruolo che le fece ottenere un Golden Globe come miglior attrice esordiente. Cresciuta a Londra, iniziò la sua carriera nel teatro prima di raggiungere la fama internazionale a soli 15 anni quando Zeffirelli la scelse per il ruolo della giovane protagonista nella celebre trasposizione della tragedia di William Shakespeare. La sua interpretazione divenne una delle versioni cinematografiche più apprezzate del personaggio di Giulietta e le diede grande notorietà mondiale. Nel corso della sua carriera lavorò nuovamente con Zeffirelli interpretando la Vergine Maria nella miniserie televisiva Gesù di Nazareth (1977). Recitò inoltre in film come Assassinio sul Nilo (1978), Black Christmas - Un Natale rosso sangue (1974), Orizzonte perduto (1973) e Psycho IV: L'inizio (1990), spaziando tra cinema, televisione e teatro. Negli anni successivi continuò a partecipare a diverse produzioni cinematografiche e televisive, mantenendo il ricordo di una delle attrici simbolo del cinema degli anni sessanta e settanta. Olivia Hussey è morta il 27 dicembre 2024 all'età di 73 anni.

Foto di Moustapha Akkad

Moustapha Akkad

Produttore · Conosciuto per Halloween - La notte delle streghe

Moustapha Akkad (in arabo: مصطفى العقاد), nato il 1° luglio 1930 ad Aleppo, in Siria, è una figura iconica del cinema internazionale, un rinomato regista e produttore di origine siriana e americana. La carriera di Moustapha Akkad è segnata dalla passione per il cinema che lo ha portato, una volta arrivato negli Stati Uniti con soli 200 dollari, a proseguire gli studi presso l'Università della California a Los Angeles e poi presso l'Università della California del Sud, dove ha conseguito un master in cinema. La sua determinazione e il suo talento hanno attirato l'attenzione del regista Sam Peckinpah, che è diventato il suo mentore e ha facilitato il suo debutto professionale come produttore alla CBS, aprendo la strada a una carriera straordinaria e socialmente impegnata. Akkad si è rapidamente distinto per il suo impegno nel promuovere il dialogo tra le culture e nel raccontare le storie di personaggi di spicco del mondo arabo e musulmano. Nel 1976, diresse e produsse "The Message (Muhammad, Messenger of God)", con Anthony Quinn e Irene Papas nella versione in lingua inglese, un film epico che racconta le origini dell'Islam e la vita del profeta Mohammed. Questo progetto fu particolarmente audace, poiché gli studi cinematografici di Hollywood si rifiutarono di finanziarlo, spingendo Akkad a cercare sostegno straniero, in particolare da Marocco e Libia, per realizzare la sua visione artistica. Nel rispetto della sensibilità musulmana, consultò numerosi studiosi per garantire che la biografia cinematografica del profeta Maometto fungesse da ponte tra le culture senza offendere le credenze. A questo capolavoro seguì, nel 1981, "Lion of the Desert", in cui Anthony Quinn interpretava Omar al-Mukhtar, il leader beduino libico che combatteva contro l'esercito italiano di Mussolini nel deserto libico. Nonostante un'accoglienza inizialmente contrastante, in parte dovuta alle condizioni di finanziamento libiche, il film è stato riconosciuto nel corso degli anni come un'opera importante nella storia del cinema, incarnando i valori di emancipazione e resistenza. Akkad è famoso anche per aver prodotto la leggendaria saga horror di "Halloween". A partire dal 1978 con "Halloween", ha rivoluzionato il genere slasher negli Stati Uniti e ha lasciato un segno indelebile nella cultura popolare con il personaggio di Michael Myers. Ha prodotto la maggior parte dei sequel, per un totale di otto film, espandendo la leggenda dell'assassino psicopatico e consolidando il suo nome nella storia del cinema di genere. Suo figlio, Malek Akkad, continua questa tradizione familiare producendo i film usciti dopo la sua morte. La vita di Moustapha Akkad si è tragicamente conclusa l'11 novembre 2005 ad Amman, due giorni dopo essere rimasto gravemente ferito negli attentati suicidi di Al-Qaeda nell'hotel in cui alloggiava, in cui è morta anche sua figlia, Rima Akkad Monla. Il suo lavoro e il suo impegno rimarranno impressi nella storia, incarnando il dialogo interculturale, la memoria di grandi figure e la modernità di un cinema universale e aperto al mondo.

Foto di Selena Gomez

Selena Gomez

Cast · Conosciuto per I maghi di Waverly, Hotel Transylvania, Hotel Transylvania - Uno scambio mostruoso

Selena Gomez (nata il 22 luglio 1992 a Grand Prairie, Texas) è un'attrice, cantante, produttrice e imprenditrice statunitense, conosciuta per la sua carriera nel mondo della musica e dello spettacolo. Ha iniziato la sua carriera da attrice da bambina nella serie televisiva Barney & Friends (2002-2004), prima di raggiungere la fama internazionale interpretando Alex Russo nella serie Disney Channel I maghi di Waverly (2007-2012). Il successo della serie l'ha resa una delle giovani attrici più popolari della sua generazione e le ha permesso di affermarsi anche nel cinema. Ha recitato in film come Ramona e Beezus (2010), commedia familiare tratta dall'omonimo romanzo, Spring Breakers (2012), film drammatico diretto da Harmony Korine, e I morti non muoiono (2019), commedia horror di Jim Jarmusch. Ha inoltre prestato la voce al personaggio di Mavis nella saga animata Hotel Transylvania (2012-2022). Parallelamente alla recitazione, Selena Gomez ha costruito una carriera musicale di successo, inizialmente come cantante del gruppo Selena Gomez & the Scene e successivamente come artista solista, pubblicando album come Stars Dance (2013), Revival (2015) e Rare (2020). Tra i suoi brani più conosciuti figurano Come & Get It, Good for You e Lose You to Love Me. Negli anni successivi ha continuato a lavorare nel mondo della televisione, diventando produttrice esecutiva della serie Tredici (2017-2020) e protagonista della serie Only Murders in the Building (2021-in corso), nella quale interpreta Mabel Mora al fianco di Steve Martin e Martin Short, ottenendo grande apprezzamento da parte della critica. Grazie al suo talento e alla sua capacità di spaziare tra cinema, televisione e musica, Selena Gomez è diventata una delle artiste più influenti della sua generazione, costruendo una carriera internazionale caratterizzata da successo e continua evoluzione.

Foto di Anita Ekberg

Anita Ekberg

Kerstin Anita Marianne Ekberg (29 settembre 1931 – 11 gennaio 2015), conosciuta professionalmente come Anita Ekberg, è stata un'attrice e modella svedese, attiva principalmente nel cinema europeo e statunitense. Dopo aver iniziato la propria carriera come modella, si trasferì negli Stati Uniti a metà degli anni Cinquanta, dove intraprese la carriera cinematografica e ottenne diversi ruoli in produzioni hollywoodiane. Grazie alla sua presenza scenica e alla sua avvenenza, divenne rapidamente una delle figure più riconoscibili del cinema internazionale dell'epoca. La sua interpretazione più celebre arrivò nel 1960 con La dolce vita di Federico Fellini, nel quale interpretò Sylvia, una sensuale e affascinante attrice americana in visita a Roma. La celebre sequenza in cui Sylvia entra nella Fontana di Trevi insieme a Marcello Mastroianni è diventata una delle scene più iconiche della storia del cinema e ha legato indissolubilmente il volto della Ekberg all'immaginario della Roma cinematografica. Nel corso della sua carriera continuò a lavorare prevalentemente in produzioni europee, collaborando nuovamente con Fellini e apparendo in numerosi film tra gli anni Sessanta e Novanta. Sebbene abbia interpretato molti ruoli nel corso della sua carriera, è rimasta soprattutto celebre per il personaggio di Sylvia e per la sua indimenticabile apparizione ne La dolce vita. Anita Ekberg è morta nel 2015, all'età di 83 anni, lasciando un'eredità legata soprattutto all'epoca d'oro del cinema italiano e a una delle immagini più celebri e riconoscibili della filmografia di Federico Fellini.

Foto di Maria Perschy

Maria Perschy

Maria Perschy (Vienna, 23 settembre 1938 – Vienna, 3 dicembre 2004) è stata un'attrice austriaca. Perschy è nato a Eisenstadt, Burgenland, in Austria, e si è trasferito a Vienna all'età di 17 anni per studiare recitazione. Dopo aver completato la sua istruzione, si è trasferita in Germania per ulteriori corsi di formazione, che l'hanno portata a intraprendere una carriera cinematografica. Il suo primo grande successo è arrivato con Nasser Asphalt dove ha suonato insieme a Horst Buchholz. La sua carriera di attrice l'avrebbe poi portata a Hollywood, passando per la Francia, l'Italia e la Gran Bretagna. Perschy ha recitato in numerosi film americani, i suoi ruoli più importanti sono stati nel film biografico del 1962 Freud e nella commedia di Rock Hudson del 1964, Lo sport preferito dell'uomo?. La carriera di Perschy in America declinò e alla fine degli anni '70 le sue uniche apparizioni negli Stati Uniti furono brevi ruoli in programmi televisivi come Hawaii Five-O e General Hospital. Durante le riprese in Spagna nel 1971, Perschy subì un'ustione a causa di un incidente che richiese diverse operazioni prima di poter riprendere la sua carriera. Perschy è tornata nella sua nativa Austria nel 1985 e ha continuato a recitare in una serie di opere teatrali e serie TV. Il 3 dicembre 2004, l'emittente televisiva statale austriaca ORF ha riferito che Maria Perschy era morta di cancro a Vienna.

Foto di Lauren Bacall

Lauren Bacall

Cast · Conosciuto per Donne, v'insegno come si seduce un uomo, Misery non deve morire

Lauren Bacall (nata Betty Joan Perske; 16 settembre 1924 – 12 agosto 2014) è stata un'attrice americana nota per la sua caratteristica voce roca e l'aspetto sensuale. Ha iniziato la sua carriera come modella. Apparve per la prima volta come protagonista nel film di Humphrey Bogart Avere e non avere (1944) e continuò nel genere dei film noir, con apparizioni nei film di Bogart Il grande sonno (1946), Dark Passage (1947) e Key Largo (1948), oltre a ruoli comici in Come sposare un milionario (1953) con Marilyn Monroe e Designing Woman (1957) con Gregory Peck. Bacall ha lavorato a Broadway in musical, guadagnandosi il Tony Awards per Applause nel 1970 e il premio Woman of the Year nel 1981. La sua interpretazione nel film Lo specchio ha due facce (1996) le è valsa un Golden Globe e una nomination all'Oscar. Nel 1999, Bacall si è classificata al 20° posto su 25 attrici nella classifica dei 100 anni dell'AFI... Lista delle 100 stelle dell'American Film Institute. Nel 2009 è stata selezionata dall'Academy of Motion Picture Arts and Sciences per ricevere un Academy Honorary Award "in riconoscimento del suo ruolo centrale nell'età d'oro del cinema". Bacall è morta il 12 agosto 2014, all'età di 89 anni. Secondo suo nipote Jamie Bogart, l'attrice è morta dopo aver subito un ictus.

Foto di Nancy Allen

Nancy Allen

Cast · Conosciuto per RoboCop, Carrie - Lo sguardo di Satana

Nancy Anne Allen (nata il 24 giugno 1950) è un'attrice statunitense. È diventata famosa per le sue interpretazioni in diversi film diretti da Brian De Palma negli anni '70 e nei primi anni '80. I suoi riconoscimenti includono una nomination ai Golden Globe Award e tre nomination ai Saturn Award. Figlia di un tenente della polizia di New York, Allen è cresciuta nel Bronx e ha frequentato la High School of Performing Arts, aspirando ad avere una carriera come ballerina. Poco più che ventenne, ha spostato la sua attenzione sulla recitazione e si è trasferita a Los Angeles per intraprendere una carriera lì. Il suo primo ruolo importante è stato quello di Chris Hargensen nell'adattamento cinematografico di Carrie (1976) di Brian De Palma. Allen è stato successivamente scelto come protagonista nella commedia diretta da Robert Zemeckis Voglio tenerti per mano (1978), seguita da una parte di supporto in 1941 (1979) di Steven Spielberg. Allen ha sposato De Palma nel 1979 e la sua successiva interpretazione di una prostituta che assiste a un omicidio nel suo film Vestito per uccidere (1980) le è valsa una nomination ai Golden Globe come nuova stella dell'anno. È poi apparsa nel film neo-noir di De Palma Blow Out (1981), interpretando una donna implicata in un omicidio. Allen e DePalma hanno divorziato nel 1984. È apparsa nei film di fantascienza Strange Invaders (1983) e The Philadelphia Experiment (1984), e nel film per la televisione di Abel Ferrara Il gladiatore (1986). Allen ha ottenuto fama mainstream interpretando Anne Lewis in RoboCop (1987) di Paul Verhoeven, un ruolo che ha ripreso per i due sequel che seguirono. Altri crediti includono Poltergeist III (1988), Limit Up (1990) e Les patriotes (1994). Allen ha fatto un passo indietro dalla recitazione nel 2008 ed è stata coinvolta nel supporto al cancro dopo che la sua amica, Wendie Jo Sperber, è morta di cancro al seno. Nel 2010 è stata nominata direttrice esecutiva del weSPARK Cancer Support Center di Los Angeles, fondato da Sperber.

Foto di Claudia Cardinale

Claudia Cardinale

Cast · Conosciuto per C'era una volta il West

Claudia Cardinale (nata il 15 aprile 1938 a Tunisi, nell'allora Protettorato francese di Tunisia, e morta il 23 settembre 2025 a Nemours, in Francia) è stata un'attrice italiana, considerata una delle più importanti e celebri interpreti del cinema europeo della seconda metà del XX secolo. Dopo aver vinto un concorso di bellezza a Tunisi nel 1957, attirò l'attenzione dell'industria cinematografica italiana e iniziò la sua carriera sul grande schermo alla fine degli anni Cinquanta. Grazie alla sua bellezza e alla sua presenza scenica, si affermò rapidamente come una delle principali attrici del cinema italiano, lavorando con alcuni dei più importanti registi dell'epoca. Nel corso degli anni Sessanta interpretò numerosi film destinati a diventare classici, tra cui Rocco e i suoi fratelli (1960) di Luchino Visconti, 8½ (1963) di Federico Fellini, Il Gattopardo (1963), ancora diretto da Visconti, e C'era una volta il West (1968) di Sergio Leone, nel quale interpretò Jill McBain. Lavorò inoltre in importanti produzioni internazionali, affermandosi anche al di fuori del cinema italiano. Durante la sua lunga carriera collaborò con registi come Mauro Bolognini, Blake Edwards e Werner Herzog, alternando il cinema d'autore a produzioni più popolari. Continuò a recitare per diversi decenni, mantenendo una presenza costante nel cinema italiano e internazionale. Claudia Cardinale è ricordata come una delle grandi protagoniste dell'epoca d'oro del cinema italiano. La sua filmografia, caratterizzata da ruoli drammatici, commedie e grandi produzioni internazionali, l'ha resa una delle figure più rappresentative del cinema europeo del Novecento.

Foto di Dionne Warwick

Dionne Warwick

Cast · Conosciuto per Johnny Bravo

Marie Dionne Warwick (nata il 12 dicembre 1940) è una cantante, attrice e conduttrice televisiva americana. Warwick si colloca tra i 40 maggiori produttori di successi statunitensi tra il 1955 e il 1999, in base alla sua storia nella classifica Hot 100 pop singles di Billboard. È la seconda cantante femminile più classificata durante l'era rock (1955–1999). È anche una delle cantanti più classificate di tutti i tempi, con 56 dei suoi singoli che sono entrati nella Hot 100 tra il 1962 e il 1998 (12 dei quali nella Top Ten), e 80 singoli in totale – sia da solista che collaborativamente – che sono entrati nelle classifiche Hot 100, R&B e/o adult contemporary. Dionne si classifica al #74 nella classifica "Greatest Artists of All Time" della Billboard Hot 100. Durante la sua carriera, ha venduto più di 100 milioni di dischi in tutto il mondo e ha vinto numerosi premi, inclusi sei Grammy Awards. Warwick è stato inserito nella Hollywood Walk of Fame, nella Grammy Hall of Fame, nella R&B Music Hall of Fame e nell'Apollo Theater Walk of Fame. Nel 2019 ha vinto il Grammy Lifetime Achievement Award. Tre delle sue canzoni ("Walk On By", "Alfie" e "Don't Make Me Over") sono state inserite nella Grammy Hall of Fame. È stata Ambasciatrice di Buona Volontà per l'Organizzazione delle Nazioni Unite per l'Alimentazione e l'Agricoltura. Marie Dionne Warrick, poi Warwick, nacque a Orange, New Jersey, da Lee Drinkard e Mancel Warrick. Sua madre era manager dei Drinkard Singers, e suo padre era un portiere Pullman, chef, promotore discografico e commercialista. Dionne fu chiamata così in onore della zia materna. Aveva una sorella, Delia ("Dee Dee"), morta nel 2008, e un fratello, Mancel Jr., che morì in un incidente nel 1968 all'età di 21 anni. I suoi genitori erano entrambi afroamericani, e lei ha anche origini nativo-americane e olandesi. È cresciuta a East Orange, New Jersey, ed è stata per un periodo una Girl Scout. Dopo aver terminato la East Orange High School nel 1959, Warwick seguì la sua passione al Hartt College of Music di West Hartford, Connecticut. Ha trovato qualche lavoro con il suo gruppo cantando cori per sessioni di registrazione a New York City. Durante una sessione, Warwick incontrò Burt Bacharach, che la assunse per registrare demo con canzoni scritte da lui e dal paroliere Hal David. In seguito ha ottenuto un contratto discografico tutto suo. Molti membri della famiglia Warwick facevano parte dei Drinkard Singers, un gruppo gospel familiare, e di artisti RCA che si esibivano frequentemente in tutta l'area metropolitana di New York. Il gruppo originale, noto come Drinkard Jubilairs, era composto da Cissy, Anne, Larry e Nicky, e in seguito includeva i nonni di Warwick, Nicholas e Delia Drinkard, e i loro figli: William, Lee (la madre di Warwick) e Hansom. Quando i Drinkard Singers si esibirono su TV Gospel Time, Dionne Warwick fece il suo debutto in televisione. Marie diede istruzioni al gruppo, che fu gestito da Lee. Con il loro successo, Lee e Marie iniziarono a esibirsi con il gruppo, e furono affiancati dalla cantante pop/R&B Judy Clay, che Lee aveva adottato in modo non ufficiale. Elvis Presley alla fine espresse interesse a farli unirsi al suo seguito in tournée. Dionne iniziò a cantare gospel da bambino alla New Hope Baptist Church di Newark, New Jersey. ...

Foto di Karin Giegerich

Karin Giegerich

Karin Giegerich è nata nella Svizzera italiana, figlia di un diplomatico tedesco, cosa che le ha consentito di crescere perfettamente bilingue, parlando fluentemente l'italiano ed il tedesco. Diplomatasi presso la Scuola europea di Varese, ha poi studiato recitazione presso l'Accademia dei Filodrammatici di Milano, conseguendo il titolo nel 1985[1], e psicologia presso l'Università di Ratisbona. Presso la Fondazione Pontedera Teatro ha anche frequentato i corsi di Jerzy Grotowski e Peter Brook, impegnandosi anche in alcuni gruppi di teatro sperimentale. Nel 1988 ha fondato una sua compagnia teatrale, denominata "Ideatrucco", con cui ha realizzato fino al 1991 diverse produzioni, che univano elementi del teatro di improvvisazione e della danza. Si è esibita nei teatri di Milano e Roma, collaborando con diversi registi teatrali italiani, tra cui Giorgio Strehler, che la volle al Piccolo Teatro di Milano negli allestimenti di Come tu mi vuoi di Luigi Pirandello e Le baruffe chiozzotte di Carlo Goldoni. Dal 1994, Giegerich ha iniziato a lavorare maggiormente nei paesi di lingua tedesca, lavorando nel film per la ZDF "Nonna coraggio" ed anche per Sat 1, nel 1996/1997, interpretando una giornalista impegnata in "Der König von St. Pauli". Ha lavorato nelle serie televisive tedesche "Aus heiterem Himmel", "OP ruft Dr. Bruckner" e "Samt und Seide", inedite in Italia, e Il commissario Kress, Un caso per due, Schimanski sul luogo del delitto, Siska, Wolff - Un poliziotto a Berlino, Squadra speciale Lipsia ed infine Squadra speciale Vienna, in cui interpreta il medico legale Angelika Meindl. In Italia ha recitato nei film Prova di memoria con Franco Nero, Fino a farti male con Christopher Buchholz, Appuntamento a ora insolita con Ricky Tognazzi e nella fiction Sangue caldo con Manuela Arcuri e Vincent Spano. Attiva come doppiatrice in numerosissimi cartoni animati doppiati a Milano, è stata la voce narrante in C'era una volta l'uomo e Siamo fatti così. Ha anche partecipato alla serie televisiva svizzera Affari di famiglia. Vive tra Milano e Berlino.

Foto di Jazz Raycole

Jazz Raycole

Cast · Conosciuto per Avvocato di difesa - The Lincoln Lawyer

Ha interpretato il ruolo di Claire Kyle nella prima stagione della sit-com Tutto in famiglia, ma è stata sostituita nel ruolo da Jennifer Freeman all'inizio della seconda stagione. Ha in seguito collezionato diverse apparizioni da guest-star in serie televisive come Tutti odiano Chris, The office, Jericho, Senza traccia e Detective Monk.

Foto di Randee Heller

Randee Heller

Cast · Conosciuto per Per vincere domani - The Karate Kid

Attrice televisiva e cinematografica americana nota per aver interpretato Alice nella sitcom degli anni '70 Soap - uno dei primi personaggi lesbici della televisione

Foto di Kaley Cuoco

Kaley Cuoco

Cast · Conosciuto per Harley Quinn, The Big Bang Theory, Stuart Fails to Save the Universe

Dopo essersi fatta conoscere nel 2004 per il suo ruolo nella sitcom "8 semplici regole", è diventata famosa per aver interpretato Penny in "The Big Bang Theory"

Foto di Zachary Levi

Zachary Levi

Cast · Conosciuto per Angel and the Badman, Shazam!, Rapunzel - L'intreccio della torre

È conosciuto soprattutto per i ruoli di Kipp Steadman nella serie televisiva Perfetti... ma non troppo e Chuck Bartowski nella serie televisiva Chuck. Dal suo nome completo ha fatto decadere il cognome di origine gallese Pugh (che si pronuncia Più), considerandolo difficile da collocare nel mondo dello spettacolo

Foto di Meg DeLacy

Meg DeLacy

È conosciuta per il suo lavoro come Cindy Burman nella serie DC Universe Stargirl.

Foto di Akari Kito

Akari Kito

Cast · Conosciuto per Classroom of the Elite, Demon Slayer - Il treno Mugen, Ninjala the Animation

Originaria di Nagoya, nella prefettura di Aichi, Akari Kito è nota come doppiatrice e cantante per anime, videogiochi e altro ancora. È famosa soprattutto per aver prestato la voce a Nezuko Kamado in “Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba”, Suzune Horikita in “Classroom of the Elite” e Nene Yashiro in “Toilet-Bound Hanako-kun”.

Foto di Kazunori Ito

Kazunori Ito

Sceneggiatore · Conosciuto per Ghost in the Shell, Lamù, la ragazza dello spazio

Kazunori Ito è uno sceneggiatore giapponese noto per il suo lavoro nella serie .hack, nei film Patlabor e nel film Ghost in the Shell. È un membro fondatore di Headgear, un gruppo di cinque principali scrittori e artisti che includono Masami Yuki, Yutaka Izubuchi, Akemi Takada e Mamoru Oshii. Ito è anche un fan del classico tokusatsu che lo ha portato a lavorare sulla trilogia Gamera di Shusuke Kaneko.

Foto di Filippo Scarafia

Filippo Scarafia

Cast · Conosciuto per Il paradiso delle signore

Filippo Scarafia è un giovane attore, che nella fiction di successo di Rai 1 Il Paradiso delle Signore interpreta Roberto Landi, un pubblicitario che fa parte del team di Vittorio Conto ed Elsa Tadini. Ma non solo. Ha interpretato Freddi a 17 anni nella miniserie Cenerentola e ha partecipato a film come Terraferma, Anita Garibaldi e nel corto Memorie di un santo in Agosto e tanti altri cortometraggi. Per le fiction, invece, lo abbiamo visto ne L’amore strappato affianco a Sabrina Ferilli.

Foto di Aurora Giovinazzo

Aurora Giovinazzo

Cast · Conosciuto per ChiaroScuro

Nata a Roma, trascorre l'infanzia nella zona di Roma nell'Agro romano di Casalotti, figlia di due restauratori e sorella dell'attrice Domiziana Giovinazzo. All'età di nove anni inizia a studiare danze caraibiche, cimentandosi in salsa, merengue e bachata, e divenendo campionessa europea e mondiale di bachata, ottenendo inoltre due brevetti come insegnante di danza. Parallelamente inizia a recitare con la sorella in alcuni alcuni spot pubblicitari per marchi come Geox e Paluani. Nel 2010 Aurora Giovinazzo, a otto anni, fa il suo esordio sul piccolo schermo nella serie televisiva Caterina e le sue figlie 3, diretta da Fabio Jephcott. Nel 2011 seguente debutta al cinema nel film Immaturi, di Paolo Genovese e poi nel sequel Immaturi - Il viaggio. Tra il 2011 e il 2013 prende parte alle due stagioni della fiction Rossella. Sempre nel 2011 recita una piccola parte nella fiction La donna che ritorna, ed è protagonista di un episodio dell'ottava stagione di Don Matteo, dove tornerà con un piccolo ruolo anche nel 2016. Nel 2014 è nel cast di Il peccato e la vergogna 2 e Furore, entrambe prodotte da Mediaset. L'anno successivo torna in Rai prendendo parte al film drammatico Una casa nel cuore di Andrea Porporati, il quale nel 2016, la sceglie anche per il film tv La classe degli asini, reitando con Vanessa Incontrada e Flavio Insinna. Nel 2017 recita al fianco di Anna Valle, Giorgio Marchesi e Loretta Goggi nella fiction Sorelle, diretta da Cinzia TH Torrini e girata a Matera. Tra il 2018 e il 2019 è poi nel cast di Nero a metà e Oltre la soglia. Nel 2021 è la protagonista di due lungometraggi: Anni da cane, diretto da Fabio Mollo, e Freaks Out di Gabriele Mainetti, per il quale ha ricevuto la candidatura ai David di Donatello per la migliore attrice protagonista e ha vinto il premio RB Casting come miglior attrice esordiente alla Mostra del Cinema di Venezia. Nel 2022 ottiene il suo primo ruolo da protagonista nel thriller L'uomo sulla strada. Nel 2023 è ancora protagonista in The Cage - Nella gabbia, pellicola d'azione che racconta il mondo delle arti marziali, per la regia di Massimiliano Zanin. Nello stesso anno Ferzan Özpetek la sceglie per il suo film Nuovo Olimpo. Nel 2024 viene nuovamente scelta da Özpetek per il film Diamanti, in cui recita al fianco di Elena Sofia Ricci, Luisa Ranieri e Anna Ferzetti.[19] Nello stesso anno è presente nel cast di Eterno visionario, diretto e co-sceneggiato da Michele Placido,[20] e nel ruolo di protagonista in Una madre di Stefano Chiantini. Nel 2025 è presente nel cast della serie Storia della mia famiglia diretta da Claudio Cupellin.