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Le 5 leggende

2012

Babbo Natale, la Fatina dei denti, il Coniglio di Pasqua e Sandman proteggono i bambini di tutto il mondo, offrendo loro non solo i doni materiali ma anche la capacità di meravigliarsi, di fantasticare, di sperare, di sognare. Li ha scelti tanto tempo fa l'Uomo nella Luna, il saggio osservatore delle vicende terrestri. Accade, però, che ora l'Uomo Nero (Pitch, da "pitch black", buio pesto) sia deciso a scalzarli, seminando la paura nelle menti dei bambini e trasformando i loro sogni d'oro in incubi neri come la pece. Per tentare di fermarlo, l'Uomo nella Luna ha indicato alle quattro leggende l'aiuto di un quinto "guardiano": lo scanzonato e dispettoso Jack Frost. Tuttavia Jack non si crede all'altezza del compito: i bambini nemmeno lo vedono, non hanno mai creduto in lui. Per capire davvero chi può diventare, allora, Jack deve prima capire chi è stato e risalire ai suoi ricordi d'infanzia, quando era ancora un bambino normale.

BarBara Luna

Barbara Luna (ma lei preferisce essere chiamata solo "Luna") è nata a Manhattan (New York) ma è virtualmente cresciuta a Broadway e le sue origini spaziano fra Ungheria, Spagna, Portogallo ed Italia, e ciò le ha permesso di interpretare agevolmente una vasta gamma di ruoli. Ancora bambina venne scritturata per un musical a Broadway ("South Pacific", 1949/1951) dove recitava e cantava in francese, e poco più tardi fu chiamata ad interpretare una delle piccole principesse del Siam in "Il Re ed Io" (1951/1956). Alla soglia del Diploma di Scuola Superiore fece un'audizione come sostituta per il ruolo di Lotus Blossom in "La casa da thé alla luna d'agosto" (1957) e non solo venne accettata ma otto mesi più tardi ottenne il ruolo da star e lo mantenne per tre anni. Durante questa tournée, a Los Angeles ella fu notata dal celebre regista Mervyn LeRoy che le offrì il ruolo della giovane cieca in "Il Diavolo alle quattro" (1961) accanto a Frank Sinatra e Spencer Tracy. Seguirono poi altre pellicole di rilievo come "Cinque settimane in pallone" di Irwin Allen (1962) con Red Buttons, Fabian e Barbara Eden, che diede a Luna l'opportunità di lavorare con leggende quali Peter Lorre, Sir Cedric Hardwicke e Herbert Marshall, "La nave dei folli" (1965). Il suo aspetto versatile e senza tempo ed il suo sguardo esotico, unito al suo talento, le hanno permesso anche una lunga carriera televisiva. Luna ha partecipato a quasi 500 show televisivi: fra i suoi favoriti ci sono lo "Zorro" della Walt Disney (1958), "La grande vallata" (1968), "Hawaii 5-0" (1979), "Buck Rogers nel 25° secolo" (1981) ed ella si sente onorata di essere ricordata per il suo ritratto di Marlena Moreau nell'episodio "Specchio, specchio" della serie Classica di "Star Trek" (1967) e per l'esuberante Teresa Modesto in quattro episodi di "Zorro". Sul set della serie "Overland Trail" (1959), Luna incontrò l'attore Doug McClure (1935/1995), interprete di films come "Shenandoah" (1965, con James Stewart) ed il "Beau Geste" di D.Heyes (1966, con G.Stockwell e T.Savalas), oltre che della serie western "Il Virginiano" (1962/1971). Inizialmente fu solo amicizia (Doug era in crisi con la moglie ma Luna cercava di farlo riflettere sulla decisione di divorziare, soprattutto per la figlioletta ancora molto giovane), però Doug insistette e dopo più di un anno di frequentazione di sposarono alla fine del 1961, con grande gioia della piccola Tané che si era molto affezionata a Luna. Tra un film/telefilm e l'altro, Luna ha sempre mantenuto i contatti con Broadway ed ha partecipato a numerosi musical, apparendo anche in nuove rivisitazioni di "West Side Story" (come Anita, 1969) e "A Chorus Line" (Diana Morales, 1976). Successivamente Lee Salomon (della William Morris) la chiamò ad aprire il "Bill Cosby Show" al Concord Hotel (Catskills) e al Caesars Palace di Atlantic City. Dopo essersi concessa una pausa di qualche anno, Luna fu scritturata dal produttore Aaron Spelling per il ruolo di Sidney Jacobs in "Sunset Beach" (1998). Il viaggiare intorno al mondo per incontrare i fans e per partecipare alle conventions di "Star Trek" è stato per lei molto istruttivo, emozionante, gratificante e davvero divertente... ed è molto riconoscente per tutto ciò. Luna ama molto lo sport, giocare a golf ed a tennis e ballare sui pattini a rotelle.

Kareem Abdul-Jabbar

Cast · Conosciuto per Glass Onion - Knives Out, The Colbert Report

Kareem Abdul-Jabbar, nato Ferdinand Lewis Alcindor Jr. il 16 aprile 1947 a New York City, è cresciuto nel quartiere operaio di Harlem in una famiglia di origini trinidadiane, educata nella tradizione cattolica e permeata di valori quali onore e dignità. Figlio unico, si distinse subito per la sua altezza eccezionale: fin dalle elementari giocava con i ragazzi più alti e a quattordici anni, già oltre i due metri, era già in grado di schiacciare. La sua adolescenza fu costellata da episodi di confronto sociale e dall'apprendimento dell'arte del basket di strada, che forgiò il suo spirito competitivo. Abdul-Jabbar si distinse presto alla Power Memorial Academy, dove stabilì record di punti e rimbalzi, guidando la sua squadra a 71 vittorie consecutive e tre titoli liceali dello Stato di New York. Questo periodo è unanimemente riconosciuto come una delle più grandi carriere cestistiche liceali della storia. Nel 1965, entrò alla UCLA sotto la guida di John Wooden e dominò lo sport, vincendo tre titoli NCAA consecutivi dal 1967 al 1969 e venendo nominato MVP del torneo ogni volta. Il suo impatto sul gioco fu così significativo che la NCAA vietò temporaneamente le schiacciate durante il suo periodo lì. Nel 1969, Abdul-Jabbar fu la prima scelta assoluta nel draft NBA e si unì ai Milwaukee Bucks. Nella sua prima stagione, si distinse con statistiche impressionanti (28,8 punti, 14,5 rimbalzi, 4,1 assist) e fu nominato Rookie of the Year. Nel 1971, guidò i Bucks alla vittoria del titolo NBA – l'unico titolo della franchigia – e vinse il suo primo premio MVP. Fu anche in questo periodo che si convertì all'Islam, prendendo il nome di Kareem Abdul-Jabbar, affermando pubblicamente la sua scelta spirituale in un momento in cui la società americana stava ancora attraversando significative tensioni razziali. Abdul-Jabbar si unì poi ai Los Angeles Lakers, dove la sua carriera raggiunse proporzioni leggendarie. Vinse altri cinque titoli NBA, portando il suo totale a sei, e accumulò sei premi MVP. Partecipò a 19 All-Star Game, fu due volte campione del campionato per numero di punti segnati e detiene il record di punti segnati in carriera (38.387 punti). I suoi riconoscimenti includono anche due premi MVP delle finali e una moltitudine di riconoscimenti individuali e di squadra. Detiene otto titoli ai playoff. e sette record dell'All-Star Game, ed è stato nominato nelle squadre del 35° e 50° anniversario della NBA. Tecnicamente, Kareem Abdul-Jabbar ha rivoluzionato il basket inventando, perfezionando e rendendo popolare lo "sky hook", una mossa unica che nessuno ha eguagliato: un tiro a giro, difficile da bloccare e incredibilmente efficace, che è diventato la sua arma distintiva. È anche riconoscibile per i suoi occhiali protettivi, che ha adottato dopo un infortunio all'occhio durante gli anni del college. La sua fama si estende ben oltre il mondo dello sport: Abdul-Jabbar ha dedicato la sua vita alla lotta per i diritti civili e alla promozione della cultura afroamericana, scrivendo diversi libri e partecipando regolarmente al dibattito pubblico. Adorato per i suoi successi atletici, rispettato per la sua forza di carattere e il suo attivismo sociale, Kareem Abdul-Jabbar rimane, per molti, la più grande leggenda nella storia del basket: un campione con valori universali e un'icona la cui influenza dura ben oltre il campo.

Babylon 5

1994

Babylon 5 è una stazione spaziale lunga cinque miglia situata nello spazio neutrale. Costruita dall'Alleanza Terrestre nel 2250, il suo scopo è quello di mantenere la pace tra le varie razze aliene fornendo un santuario dove le lamentele e i negoziati possono essere risolti da ambasciatori debitamente nominati. Un consiglio composto da rappresentanti delle cinque maggiori civiltà spaziali - Alleanza Terrestre, Federazione Minbari, Repubblica Centauri, Regime Narn e Impero Vorlon - lavora con la Lega dei Mondi Non Allineati per mantenere sotto controllo le relazioni interstellari. Oltre alla sua funzione diplomatica, Babylon 5 serve anche come postazione militare per la Terra e come porto di scalo per viaggiatori, commercianti, uomini d'affari, criminali e ranger.

Le avventure di Sherlock Holmes

1984

La serie è basata sul personaggio letterario di Sherlock Holmes, creato da Sir Arthur Conan Doyle. È composta da 4 cicli, ognuno dei quali ha un titolo diverso e corrisponde al titolo di 4 delle 5 serie di racconti di Conan Doyle: 1. "Le avventure di Sherlock Holmes" (The Adventures of Sherlock Holmes), 2 stagioni, 13 episodi 2. "Il ritorno di Sherlock Holmes" (The Return of Sherlock Holmes), 2 stagioni, 13 episodi 3. "Il taccuino di Sherlock Holmes" (The Case-Book of Sherlock Holmes), 2 stagioni, 9 episodi 4. "Le memorie di Sherlock Holmes" (The Memoirs of Sherlock Holmes), 1 stagione, 6 episodi In totale delle 60 storie scritte da Sir Arthur Conan Doyle ne furono adattate per lo schermo 41: 36 in puntate da 50 minuti circa, più 5 episodi speciali della durata di un'ora e mezza.

Le regole del delitto perfetto

2014

La serie segue la vita professionale e privata della carismatica Annalise Keating, stimata avvocato e preziosa docente di diritto penale presso una prestigiosa Università di Filadelfia, la fittizia "Middleton University". Con la collaborazione dei "Keating Five", ovvero i 5 studenti scelti per assisterla nei casi giudiziari, e ai suoi associati Bonnie e Frank, Annalise si troverà a dover affrontare vari processi e, soprattutto, il caso di omicidio di una studentessa, che legherà lei, il suo amante e tutti gli altri studenti all'incombente morte del marito Sam.

Sorrell Booke

Sorrell Booke parlava molto fluentemente 5 lingue, tra le quali il giapponese, per questo durante la guerra in Corea servì il suo paese lavorando nell'intelligence. Accreditato in alcune occasioni come Sorrel Brooke, l'attore recitò in parti di secondo piano in serie televisive quali Il dottor Kildare, Le strade di San Francisco e Colombo, ma il ruolo che lo rese più celebre fu quello di Jefferson Davis "J.D." (Boss) Hogg nella serie televisiva Hazzard. È deceduto per cancro a Sherman Oaks, California, l'11 febbraio 1994. È stato seppellito nel cimitero ebraico di Hillside Memorial Park di Culver City, California.

Laura Linney

Cast · Conosciuto per The Truman Show, Mystic River, Il figlio di Babbo Natale

Laura Leggett Linney (nata il 5 febbraio 1964) è un'attrice americana. Ha ricevuto numerosi premi, tra cui due Golden Globe e quattro Primetime Emmy Awards, ed è stata nominata per tre Academy Awards e cinque Tony Awards. Linney ha fatto il suo debutto a Broadway nel 1990 prima di ricevere nomination ai Tony Award per il revival del 2002 di The Crucible, le produzioni originali di Broadway di Sight Unseen (2004), Time Stands Still (2010), My Name Is Lucy Barton (2020), e il revival del 2017 di The Little Foxes. In televisione, ha vinto il suo primo Emmy Award per il film televisivo Wild Iris (2001), seguito successivamente dalla sitcom Frasier (2003-2004) e dalla miniserie John Adams (2008). Dal 2010 al 2013, ha recitato nella serie Showtime The Big C, che le è valsa un quarto Emmy nel 2013, e dal 2017 al 2022 ha recitato nella serie poliziesca Netflix Ozark. Linney è anche un'attrice cinematografica affermata. Ha fatto il suo debutto cinematografico con un ruolo minore in Lorenzo's Oil (1992) e ha ricevuto nomination all'Oscar per i film drammatici Puoi contare su di me (2000), Kinsey (2004) e The Savages (2007). È conosciuta anche per le sue interpretazioni in Primal Fear (1996), The Truman Show (1998), Mystic River e Love Actually (entrambi del 2003), The Squid and the Whale (2005), The Nanny Diaries (2007), Hyde Park on Hudson (2012), Mr. Holmes (2015), Sully e Nocturnal Animals (entrambi 2016).

Sam Rockwell

Cast · Conosciuto per Good Luck, Have Fun, Don't Die, Ray Gunn, Troppo cattivi 2

Sam Rockwell è nato il 5 novembre 1968 a San Mateo, in California, figlio unico di due attori, Pete Rockwell e Penny Hess. La famiglia si è trasferita a New York quando aveva due anni, vivendo prima nel Bronx e poi a Manhattan. Quando Sam aveva cinque anni, i suoi genitori si separarono, a quel punto lui e suo padre si trasferirono a San Francisco, dove in seguito crebbe, mentre le estati e altri periodi venivano trascorsi con sua madre a New York. Ha fatto il suo debutto come attore quando aveva dieci anni, insieme a sua madre, e in seguito ha frequentato la J Eugene McAteer High School in un programma chiamato SOTA. Mentre era ancora al liceo, ha avuto la sua prima grande occasione quando è apparso nel film indipendente Clownhouse (1989). La trama ruotava attorno a tre malati mentali fuggiti che si travestivano da clown e terrorizzavano tre fratelli a casa da soli: Sam interpretava il maggiore dei fratelli. La sua prossima grande occasione sarebbe dovuta arrivare quando avrebbe dovuto recitare in una serie TV della NBC di breve durata chiamata Dream Street (1989), ma fu presto licenziato. Dopo essersi diplomato al liceo, Sam è tornato definitivamente a New York e per due anni ha seguito una formazione privata presso il William Esper Acting Studio. Durante questo periodo è apparso in una varietà di ruoli, come ABC Afterschool Specials (1972): Over the Limit (1990) (TV) e HBO's Lifestories: Families in Crisis (1992): Dead Drunk: The Kevin Tunell Story (Stagione 1 Episodio 7: 15 marzo 1993); il capo delinquente in Teenage Mutant Ninja Turtles (1990); e una guest star in un episodio vincitore di un Emmy Award di Law & Order (1990), mentre svolgeva una serie di lavori giornalieri regolari e si esibiva in spettacoli teatrali. Le sue interpretazioni in The Green Mile (1999) e Galaxy Quest (1999) hanno entusiasmato il pubblico e la critica con le sue interpretazioni camaleontiche come un folle assassino nel primo e un attore sciocco nel secondo. Più recentemente, è apparso in un'altra serie di film tradizionali, in particolare come Eric Knox in Charlie's Angels (2000) e come Zaphod Beeblebrox in The Hitchhiker's Guide to the Galaxy (2005), pur continuando a recitare in piccoli film indipendenti. Dopo più di dieci anni di attività, Sam ha guadagnato il suo successo. Nel 2018, ha vinto un Academy Award come miglior attore non protagonista come agente di polizia in difficoltà in Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (2017).

Barbara Hershey

Cast · Conosciuto per Il cigno nero, Insidious, Oltre i confini del male: Insidious 2

Barbara Hershey (nata Barbara Lynn Herzstein il 5 febbraio 1948 a Hollywood, in California) è un'attrice statunitense, conosciuta per la sua lunga carriera cinematografica e televisiva e per le sue interpretazioni in film drammatici, thriller e produzioni d'autore. Dopo aver iniziato la carriera da adolescente, Hershey ottenne i primi ruoli televisivi alla fine degli anni Sessanta, affermandosi progressivamente anche al cinema. Durante gli anni Settanta si distinse per la capacità di interpretare personaggi complessi e anticonvenzionali, partecipando a produzioni come Boxcar Bertha (1972) di Martin Scorsese, The Last Hard Men (1976) e The Stunt Man (1980). Negli anni Ottanta raggiunse una maggiore notorietà internazionale grazie a film come Hannah e le sue sorelle (1986) di Woody Allen e L'ultima tentazione di Cristo (1988) di Martin Scorsese, nel quale interpretò Maria, madre di Gesù. La sua interpretazione nel film A World Apart (1988) le valse inoltre il premio come miglior attrice al Festival di Cannes. Nel corso degli anni Novanta continuò a lavorare sia nel cinema sia in televisione, ottenendo importanti riconoscimenti per le sue interpretazioni. Tra i suoi film più significativi figurano Shy People (1987), Il paradiso può attendere (1987), Last of the Dogmen (1995) e Lantana (2001). Una nuova generazione di spettatori la conobbe grazie alla televisione e al cinema contemporaneo. Hershey interpretò Tese? nella serie televisiva Once Upon a Time, nel ruolo di Cora Mills, conosciuta anche come la Regina di Cuori, mentre sul grande schermo partecipò a film come Black Swan (2010) di Darren Aronofsky, nel quale interpretò Erica Sayers, la madre della protagonista. Nel corso della sua carriera Barbara Hershey ha alternato cinema indipendente, grandi produzioni hollywoodiane e televisione, distinguendosi per la capacità di affrontare ruoli drammatici e psicologicamente complessi. È considerata una delle attrici statunitensi più versatili emerse tra gli anni Sessanta e Settanta.

Donald Pleasence

Cast · Conosciuto per Halloween - La notte delle streghe, Agente 007 - Si vive solo due volte

Donald Pleasence (nato il 5 ottobre 1919 e scomparso il 2 febbraio 1995) è stato un attore britannico, celebre per la sua straordinaria versatilità e per una carriera che ha attraversato oltre quattro decenni. Dopo gli esordi in teatro, si è affermato nel cinema internazionale interpretando una vasta gamma di personaggi, lavorando con registi come John Sturges, Roman Polański e John Carpenter. La sua intensa presenza scenica e la capacità di passare con naturalezza da ruoli drammatici a quelli inquietanti lo hanno reso uno dei caratteristi più apprezzati della sua generazione. Tra le sue interpretazioni più celebri figurano La grande fuga, Cul-de-sac, Agente 007 - Si vive solo due volte, 1997: Fuga da New York e soprattutto la saga di Halloween, nella quale ha interpretato il dottor Sam Loomis, uno dei personaggi più iconici del cinema horror. Con oltre duecento apparizioni tra cinema e televisione, Donald Pleasence ha lasciato un'impronta duratura nella storia del grande schermo, distinguendosi per il talento, il carisma e la capacità di rendere memorabile ogni personaggio interpretato.

Jennifer Jason Leigh

Cast · Conosciuto per Annientamento, The Hateful Eight, Crime 101 - La strada del crimine

Jennifer Jason Leigh (nata Jennifer Leigh Morrow il 5 febbraio 1962 a Los Angeles, in California) è un'attrice, produttrice e sceneggiatrice statunitense, nota per la sua versatilità e per le interpretazioni di personaggi complessi e anticonvenzionali. Figlia dell'attore Vic Morrow e della sceneggiatrice Barbara Turner, è cresciuta in un ambiente legato al mondo dello spettacolo e ha iniziato la sua carriera da giovanissima. Dopo alcune apparizioni televisive, ha ottenuto una maggiore notorietà negli anni Ottanta grazie a film come Fuori di testa (1982) e Ultima fermata Brooklyn (1989), affermandosi progressivamente come una delle interpreti più interessanti della sua generazione. Nel corso degli anni Novanta ha consolidato la propria carriera partecipando a numerose produzioni di successo e ricevendo apprezzamenti per interpretazioni particolarmente intense. Tra i suoi ruoli più noti di questo periodo figurano quelli in America oggi (1993), Mrs. Parker e il circolo vizioso (1994), Dolores Claiborne (1995) e eXistenZ (1999). Ha continuato a lavorare in film di generi molto diversi, tra cui The Machinist (2004), Revolutionary Road (2008) e Anomalisa (2015). Nello stesso anno ha raggiunto una nuova grande popolarità grazie al ruolo di Daisy Domergue nel western di Quentin Tarantino The Hateful Eight, interpretazione che le è valsa una candidatura all'Oscar come migliore attrice non protagonista. Nel corso della sua carriera Jennifer Jason Leigh ha lavorato anche in televisione e in teatro, dimostrando una notevole capacità di adattarsi a generi e personaggi differenti. Grazie alla sua versatilità e alla scelta di ruoli spesso complessi e originali, è considerata una delle attrici caratteriste più apprezzate del cinema statunitense contemporaneo.

Annabelle Wallis

Cast · Conosciuto per Mutiny - Inverti la rotta, UNABOMBER, Mercy - Sotto accusa

Annabelle Wallis (nata il 5 settembre 1984 a Oxford, in Inghilterra) è un'attrice britannica, nota per i suoi ruoli nel cinema e nella televisione internazionale. Dopo aver iniziato la sua carriera con diverse produzioni cinematografiche e televisive, ha raggiunto una maggiore notorietà interpretando Jane Seymour nella serie storica I Tudors. Il ruolo le ha permesso di attirare l'attenzione del pubblico e di affermarsi progressivamente nel panorama televisivo internazionale. La sua popolarità è cresciuta ulteriormente grazie al cinema, in particolare con il ruolo di Mia Form nella saga horror The Conjuring, interpretando la protagonista del film Annabelle (2014). Il successo internazionale della pellicola contribuì a renderla uno dei volti più riconoscibili del cinema horror contemporaneo. Nel corso della sua carriera ha partecipato anche a produzioni di generi molto diversi, tra cui Peaky Blinders, dove ha interpretato Grace Burgess, e film come King Arthur - Il potere della spada (2017), Tag (2018), The Silencing (2020) e Malignant (2021). Grazie alla sua versatilità e alla capacità di alternare grandi produzioni cinematografiche e serie televisive di successo, Annabelle Wallis si è affermata come una delle attrici britanniche più riconoscibili della sua generazione.

Guy Pearce

Cast · Conosciuto per Animal Kingdom, The Brutalist, Iron Man 3

Guy Edward Pearce (nato il 5 ottobre 1967 a Ely, nel Cambridgeshire, in Inghilterra) è un attore e musicista britannico naturalizzato australiano, noto per la sua versatilità e per aver interpretato ruoli in film di generi molto diversi tra loro. Dopo essersi trasferito in Australia con la famiglia durante l'infanzia, Pearce iniziò la sua carriera come attore televisivo, raggiungendo la notorietà nel paese grazie alla soap opera Neighbours e alla serie Home and Away. Successivamente si dedicò al cinema, distinguendosi per la capacità di interpretare personaggi complessi e spesso tormentati. La sua affermazione internazionale arrivò con L.A. Confidential (1997) di Curtis Hanson, nel quale interpretò il detective Ed Exley accanto a Kevin Spacey e Russell Crowe. Nel 2000 raggiunse uno dei momenti più importanti della sua carriera con Memento di Christopher Nolan, interpretando Leonard Shelby, un uomo affetto da una grave forma di amnesia che cerca di ricostruire gli eventi legati alla morte della moglie. Il ruolo gli valse ampi consensi da parte della critica e contribuì a consacrarlo come interprete di rilievo nel cinema internazionale. Negli anni successivi Pearce ha alternato grandi produzioni hollywoodiane e cinema indipendente, recitando in film come The Time Machine (2002), The Proposition (2005), Death Defying Acts (2007), The Hurt Locker (2008), Il discorso del re (2010), Prometheus (2012) e Iron Man 3 (2013). Ha inoltre lavorato frequentemente con importanti registi e continuato a interpretare ruoli molto diversi tra loro, spaziando dal dramma storico al thriller, dalla fantascienza al cinema d'azione. Tra le sue interpretazioni più apprezzate figura quella di King Edward VIII ne Il discorso del re, film vincitore dell'Oscar come miglior film. Nel corso della sua carriera Guy Pearce si è distinto per la capacità di trasformarsi profondamente nei personaggi interpretati, costruendo una filmografia caratterizzata da ruoli spesso intensi e lontani dai tradizionali protagonisti hollywoodiani.

Karen Allen

Cast · Conosciuto per I predatori dell'arca perduta, Indiana Jones e il regno del teschio di cristallo, Mammina

Karen Jane Allen (nata il 5 ottobre 1951 a Carrollton, nell'Illinois) è un'attrice e regista statunitense, conosciuta soprattutto per i suoi ruoli nel cinema tra gli anni Settanta e Ottanta e per aver interpretato uno dei personaggi femminili più celebri della saga di Indiana Jones. Dopo aver studiato arte e design alla Parsons School of Design di New York, Allen si avvicinò alla recitazione e iniziò a lavorare in teatro. Debuttò al cinema nel 1978 con Animal House, commedia diretta da John Landis che ottenne un grande successo e contribuì a darle visibilità. La sua consacrazione internazionale arrivò nel 1981 con I predatori dell'arca perduta di Steven Spielberg, nel quale interpretò Marion Ravenwood, intraprendente proprietaria di un locale e vecchia conoscenza dell'archeologo Indiana Jones, interpretato da Harrison Ford. Il personaggio divenne una delle figure femminili più amate della saga e Allen tornò a interpretarlo molti anni dopo in Indiana Jones e il regno del teschio di cristallo (2008) e in Indiana Jones e il quadrante del destino (2023). Nel corso degli anni Ottanta lavorò in diverse produzioni di successo, tra cui Starman (1984) di John Carpenter, nel quale interpretò Jenny Hayden, ruolo che le valse una candidatura al Saturn Award come miglior attrice. Recitò inoltre in film come Until September (1984), Scrooged (1988) e King of the Hill (1993). Parallelamente al cinema, Allen ha continuato a dedicarsi al teatro e alla televisione, alternando produzioni indipendenti a ruoli in serie e film televisivi. Ha inoltre sviluppato una carriera nel mondo della moda, dedicandosi alla lavorazione artigianale della maglieria e fondando un proprio studio. Karen Allen è ricordata soprattutto per il ruolo di Marion Ravenwood in Indiana Jones, ma la sua carriera comprende numerose interpretazioni nel cinema, nel teatro e nella televisione, distinguendosi per la capacità di alternare ruoli drammatici, commedie e produzioni d'avventura.

Kate Winslet

Cast · Conosciuto per Se mi lasci ti cancello, Titanic, Insurgent

Kate Elizabeth Winslet (Londra, 5 ottobre 1975) è un'attrice inglese. Conosciuta per il suo lavoro in film indipendenti, in particolare drammi d'epoca, nonché per le sue interpretazioni di donne testarde e complicate, ha ricevuto numerosi riconoscimenti, tra cui un Academy Award, un Grammy Award, due Primetime Emmy Awards, tre British Academy Film Awards e cinque Golden Globe Awards. Winslet ha studiato recitazione alla Redroofs Theatre School. La sua prima apparizione sullo schermo, all'età di 15 anni, è stata nella serie televisiva britannica Dark Season (1991). Ha fatto il suo debutto cinematografico interpretando un'adolescente assassina in Creature del cielo (1994) e ha vinto un BAFTA Award per aver interpretato Marianne Dashwood in Ragione e sentimento (1995). La celebrità mondiale è seguita subito dopo con il suo ruolo da protagonista nell'epico film d'amore Titanic (1997), che le è valso una nomination all'Oscar come migliore attrice protagonista. Titanic è stato il film di maggior incasso dell'epoca, dopo di che ha evitato parti in blockbuster a favore di pezzi d'epoca acclamati dalla critica, tra cui Quills (2000) e Iris (2001). Il romanzo di fantascienza Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004), in cui la Winslet è stata lanciata contro il tipo in un'ambientazione contemporanea, si è rivelato un punto di svolta nella sua carriera, e ha ottenuto ulteriori riconoscimenti per le sue interpretazioni in Finding Neverland (2004), Little Children (2006), Revolutionary Road (2008) e The Reader (2008). Per aver interpretato un'ex guardia del campo nazista in quest'ultimo, ha vinto il BAFTA Award e l'Oscar come migliore attrice. L'interpretazione di Joanna Hoffman nel film biografico Steve Jobs (2015) le è valsa un altro BAFTA Award e ha vinto due Primetime Emmy Awards per le sue interpretazioni nelle miniserie HBO Mildred Pierce (2011) e Mare of Easttown (2021). Per la sua narrazione di un racconto nell'audiolibro Listen to the Storyteller (1999), la Winslet ha vinto un Grammy Award. Ha eseguito la canzone "What If" per la colonna sonora del suo film Christmas Carol: The Movie (2001). Co-fondatrice dell'ente di beneficenza Golden Hat Foundation, che mira a creare consapevolezza sull'autismo, ha scritto un libro sull'argomento, The Golden Hat: Talking Back to Autism (2010). La rivista Time l'ha nominata una delle 100 persone più influenti al mondo nel 2009 e nel 2021. Nel 2012 è stata nominata Commendatore dell'Ordine dell'Impero Britannico (CBE). Divorziata dai registi Jim Threapleton e Sam Mendes, Winslet è sposata con l'uomo d'affari Edward Abel Smith dal 2012. Ha un figlio da ogni matrimonio.

Bette Davis

Ruth Elizabeth "Bette" Davis (nata il 5 aprile 1908 a Lowell, nel Massachusetts, e morta il 6 ottobre 1989 a Neuilly-sur-Seine, in Francia) è stata un'attrice statunitense, considerata una delle più grandi interpreti della storia del cinema americano. Dopo gli inizi a Broadway, Davis debutta al cinema nel 1931 e firma un contratto con la Warner Bros., con la quale diventa una delle principali star di Hollywood. Si distingue rapidamente per le sue interpretazioni intense e per la capacità di dare vita a personaggi complessi, determinati e spesso anticonvenzionali. Tra i suoi film più celebri figurano Schiavo d'amore (1934), Paura (1935), Jezebel - La femme fatale (1938), Ombre malesi (1940), Piccole volpi (1941), Perdutamente tua (1942) e Eva contro Eva (1950). Per Jezebel vince il suo secondo Oscar come miglior attrice, mentre Eva contro Eva le vale una delle sue numerose candidature. Davis riceve dieci candidature all'Oscar come miglior attrice, un record che mantiene per diversi decenni. Tra i suoi ruoli più memorabili degli ultimi anni figurano Che fine ha fatto Baby Jane? (1962), accanto a Joan Crawford, e Piano... piano, dolce Carlotta (1964). Continua a lavorare al cinema e in televisione fino agli anni Ottanta, partecipando anche a film come Morte sul Nilo (1978). Con una carriera durata quasi sessant'anni, Bette Davis è rimasta una delle figure più influenti dell'età d'oro di Hollywood, celebre per il suo stile recitativo diretto e intenso e per aver contribuito a ridefinire il ruolo delle protagoniste femminili nel cinema americano.

Gregory Peck

Cast · Conosciuto per Cape Fear - Il promontorio della paura

Eldred Gregory Peck nacque il 5 aprile 1916, figlio unico di Gregory Pearl Peck, un farmacista di origini irlandesi parente dello scioperante della fame Tomás Pádraig Ághas, e Bernice Ayres, un'insegnante di origini scozzesi che divorziarono quando aveva 5 anni. La sua infanzia trascorse tranquillamente. Nel 1936, ventenne, s'iscrisse alla facoltà di medicina e si dedicò contestualmente all'attività sportiva, gareggiando in una squadra di canottaggio. Nel 1938, durante una trasferta a New York, assistette allo spettacolo teatrale I've Married an Angel, rimanendone affascinato. Una volta tornato a Los Angeles, s'iscrisse al Neighborhood Playhouse per intraprendere la carriera di attore. Nell'ottobre 1942 Peck sposò Greta Kukkonen (1911–2008), americana di origini finlandesi, dalla quale ebbe tre figli: Jonathan (1944–1975), Stephen (n. 1946) e Carey Paul (n. 1949). La coppia divorziò il 31 dicembre 1955. Nel periodo di questo matrimonio Peck ebbe una breve relazione con la sua coprotagonista in Io ti salverò, Ingrid Bergman. Nel 1956, dopo che il suo divorzio dalla Kukkonen fu sancito, Peck sposò Veronique Passani (1932–2012), una giornalista parigina che lo aveva intervistato nel 1952, prima che Peck venisse in Italia a girare Vacanze romane. Egli la invitò sei mesi dopo a cena e divennero inseparabili. La coppia ebbe un figlio, Anthony (n. 1956, ex marito della modella Cheryl Tiegs), e una figlia, Cecilia (n. 1958). La coppia rimase unita fino alla morte di lui. Il primo figlio di Peck, Jonathan, fu trovato morto in casa propria il 26 giugno 1975, e le autorità lo ritennero vittima di un suicidio.[8] Peck ebbe nipoti da entrambi i matrimoni.[9] Uno di essi è l'attore Ethan Peck. Peck è morto a Los Angeles il 12 giugno 2003, all'età di 87 anni, a causa di una broncopolmonite. La sua salma è stata tumulata nella cripta mausoleo della cattedrale di Nostra Signora degli Angeli di Los Angeles.

Franco Ferrini

Sceneggiatore · Conosciuto per C'era una volta in America

Franco Ferrini (La Spezia, 5 gennaio 1944) è uno sceneggiatore e regista italiano. Dopo una piccola esperienza come attore nel decamerotico Le notti peccaminose di Pietro l'Aretino (1972) di Manlio Scarpelli, esordisce come sceneggiatore nel 1976 con il poliziottesco Poliziotti violenti, per la regia di Michele Massimo Tarantini. Seguiranno Enigma rosso del 1978 con la regia di Alberto Negrin, La cicala di Alberto Lattuada del 1980 e Io, Chiara e lo Scuro di Maurizio Ponzi del 1982. Nel 1983 scrive Acqua e sapone di Carlo Verdone, ma la grande occasione arriva nel 1984 quando Sergio Leone assume Ferrini come cosceneggiatore del suo capolavoro C'era una volta in America con Robert De Niro. Nello stesso anno, inizia la collaborazione con Dario Argento per Phenomena. Da allora Ferrini ha collaborato a molti film del maestro dell'horror e thriller, da Opera (1987) a Ti piace Hitchcock? (2005). Nel 2022 Argento ha diretto Occhiali neri, sceneggiatura che i due avevano scritto insieme 20 anni prima. Per Lamberto Bava ha sceneggiato in coppia con Dardano Sacchetti, gli horror Dèmoni (1985) e Dèmoni 2... L'incubo ritorna (1986), per Michele Soavi insieme ad Argento, il film La chiesa (1989). Sarà sceneggiatore dell'unico thriller in cui partecipa Jerry Calà: Delitti e profumi di Vittorio De Sisti del 1988. Nel 1987 si cimenta per la prima volta anche con la regia: dirige infatti il thriller Caramelle da uno sconosciuto, un giallo ambientato nel mondo della prostituzione romana, dirigendo un nutrito cast di attrici celebri: Barbara De Rossi, Athina Cenci, Marina Suma, Mara Venier, Anna Galiena, Laura Betti, Annie Papa, Antonella Ponziani ed un'esordiente Sabrina Ferilli. Di questo film scrive ovviamente anche soggetto e sceneggiatura ma non ottiene il successo sperato e, dopo quest'unica esperienza, Ferrini abbandona la carriera di regista. Sempre nel campo del thriller ha scritto i soggetti di film come Sotto il vestito niente (1985), Squillo (1996) e Sotto il vestito niente - L'ultima sfilata (2011) di Carlo Vanzina, Étoile (1988) di Peter Del Monte e Occhi di cristallo (2004) di Eros Puglielli. Nella sua filmografia ci sono anche molte sceneggiature di commedie: oltre i già citati Io, Chiara e lo scuro ed Acqua e sapone, è stato autore dei soggetti dei film Testa o croce (1982) di Nanni Loy, Bingo Bongo (1982) di Pasquale Festa Campanile, Son contento (1983) e Fratelli coltelli (1997) di Maurizio Ponzi, Al bar dello sport (1983), Domani mi sposo (1984) e Ti presento un'amica (1987) di Francesco Massaro, Vacanze di Natale '90 (1990) e Un bugiardo in paradiso (1998) di Enrico Oldoini. Per la televisione ha collaborato anche a serie come Benedetti dal Signore nel 2002, O la va, o la spacca nel 2004 e Il giudice Mastrangelo 2 nel 2007.

Tilda Swinton

Cast · Conosciuto per The French Dispatch of the Liberty, Kansas Evening Sun, The Beach, Le cronache di Narnia - Il leone, la strega e l'armadio

Tilda Swinton (Londra, 5 novembre 1960) è un'attrice e produttrice cinematografica britannica. Considerata una delle interpreti più originali e versatili del cinema contemporaneo, è nota per la capacità di spaziare tra produzioni indipendenti, film d'autore e grandi blockbuster. Ha esordito sul grande schermo con i film del regista Derek Jarman, affermandosi a livello internazionale grazie a Orlando (1992). Nel corso della sua carriera ha interpretato ruoli memorabili in The Beach (2000), Constantine (2005), Le cronache di Narnia - Il leone, la strega e l'armadio (2005), Michael Clayton (2007), che le è valso il Premio Oscar come migliore attrice non protagonista, Burn After Reading - A prova di spia (2008), ...E ora parliamo di Kevin (2011), Snowpiercer (2013), Grand Budapest Hotel (2014), Doctor Strange (2016), Suspiria (2018), The French Dispatch (2021), The Eternal Daughter (2022) e La stanza accanto (2024). Nel corso della sua carriera ha ricevuto numerosi riconoscimenti, tra cui un Premio Oscar, un BAFTA e la Coppa Volpi per la migliore attrice alla Mostra internazionale d'arte cinematografica di Venezia. Grazie al suo stile unico e alle sue interpretazioni anticonvenzionali, è considerata una delle attrici più influenti della sua generazione.

Mark Wahlberg

Cast · Executive Producer · Conosciuto per Shooter, The Family Plan, The Italian Job

Mark Robert Michael Wahlberg (nato il 5 giugno 1971), precedentemente conosciuto con il nome d'arte Marky Mark, è un attore americano ed ex rapper. Il suo lavoro come protagonista spazia tra i generi commedia, drammatici e d'azione. Ha ricevuto numerosi riconoscimenti, tra cui un BAFTA Award, e nomination per due Academy Awards, tre Golden Globe e nove Primetime Emmy Awards. Wahlberg nacque a Boston. Da giovane, partecipò a numerosi attacchi violenti e a motivazione razziale. Negli anni '90 ha raggiunto la notorietà come membro del gruppo hip hop Marky Mark and the Funky Bunch, con cui ha pubblicato gli album Music for the People (1991) e You Gotta Believe (1992). Wahlberg ha debuttato sullo schermo in Renaissance Man (1994) e ha avuto il suo primo ruolo da protagonista in Fear (1996). Ha ricevuto elogi dalla critica per la sua interpretazione dell'attore porno Dirk Diggler in Boogie Nights (1997). All'inizio degli anni 2000, Wahlberg si è avventurato nei film d'azione ad alto budget, come La tempesta perfetta (2000), Il pianeta delle scimmie (2001) e Il lavoro italiano (2003). È stato candidato all'Oscar come miglior attore non protagonista per aver interpretato un poliziotto nel dramma poliziesco The Departed (2006). Wahlberg è stato nominato al Golden Globe come miglior attore per aver interpretato Micky Ward nel biopic sportivo The Fighter (2010); come co-produttore, è stato nominato all'Oscar come miglior film. Negli anni 2010, ha ottenuto ruoli comici di successo con The Other Guys (2010), Ted (2012), Ted 2 (2015), Daddy's Home (2015) e Daddy's Home 2 (2017). Wahlberg ha anche recitato nei film del franchise Transformers Transformers: Age of Extinction (2014) e Transformers: The Last Knight (2017). È stato l'attore più pagato al mondo nel 2017. Wahlberg è stato produttore esecutivo di cinque serie HBO: la commedia-drammatica Entourage (2004–2011), il crime drama d'epoca Boardwalk Empire (2010–2014), le commedie-drammatiche How to Make It in America (2010–2011) e Ballers (2015–2019), e il documentario McMillions (2020). È co-proprietario della catena Wahlburgers e ha recitato nella serie reality su questo tema. Wahlberg ha ricevuto una stella sulla Hollywood Walk of Fame nel 2010.

Robert Taylor

Robert Taylor (nato Spangler Arlington Brugh; 5 agosto 1911 – 8 giugno 1969) è stato un attore statunitense, tra le grandi star del cinema hollywoodiano degli anni Trenta e Quaranta. Grazie al suo fascino e alla sua presenza sullo schermo, divenne uno dei volti più popolari della Metro-Goldwyn-Mayer, interpretando inizialmente ruoli romantici per poi affermarsi anche nei film d'avventura, nei drammi e nei western. Dopo aver studiato musica e recitazione, debuttò al cinema nel 1934 e raggiunse la notorietà con Margherita Gautier (1936), accanto a Greta Garbo. Negli anni successivi recitò in film come Tre camerati (1938), Il ponte di Waterloo (1940) e Bataan (1943), consolidando la propria posizione a Hollywood. Nel dopoguerra continuò a interpretare ruoli di rilievo, raggiungendo il successo internazionale con Quo Vadis (1951), nel quale vestì i panni del generale romano Marco Vinicio. Seguirono film d'avventura come Ivanhoe (1952) e I cavalieri della Tavola Rotonda (1953), oltre al western L'ultima caccia (1956) e al noir Il dominatore di Chicago (1958). Negli ultimi anni lavorò soprattutto in televisione, recitando nella serie poliziesca The Detectives e conducendo Death Valley Days. Morì nel 1969 a Santa Monica, in California, a causa di un tumore ai polmoni, lasciando il ricordo di uno dei protagonisti più rappresentativi dell'età d'oro di Hollywood.

Diane Keaton

Cast · Conosciuto per Il padrino - Parte III, Il padrino - Parte II, Il padrino

Diane Hall Keaton (nata Diane Hall; 5 gennaio 1946 – 11 ottobre 2025) è stata un'attrice, regista e produttrice americana. Nota per la sua personalità idiosincratica e il suo stile di moda, ha ricevuto vari riconoscimenti nel corso della sua carriera che si estende per oltre sei decenni, tra cui un Premio Oscar, un British Academy Film Award, due Golden Globe e l'AFI Life Achievement Award. Keaton iniziò la sua carriera teatrale apparendo nella produzione originale di Broadway del 1968 del musical Hair. L'anno successivo ha ricevuto una nomination al Tony Award come Miglior Attrice Non Protagonista in una Pièce per la sua interpretazione nella comica opera di Woody Allen Play it Again, Sam. Ha poi debuttato sullo schermo in un piccolo ruolo in Lovers and Other Strangers (1970). È salita alla ribalta con il suo primo ruolo importante al cinema come Kay Adams-Corleone ne Il Padrino (1972) di Francis Ford Coppola, ruolo che ha ripreso nei suoi sequel Il Padrino Parte II (1974) e Il Padrino Parte III (1990). I film che hanno segnato maggiormente la sua carriera sono stati quelli con il regista e co-protagonista Woody Allen, a partire dall'adattamento cinematografico di Play It Again, Sam (1972). I suoi due film successivi con Allen, Sleeper (1973) e Love and Death (1975), la consacrarono come attrice comica. La quarta, la commedia romantica Annie Hall (1977), le valse l'Oscar come miglior attrice. Per evitare di essere etichettata come il suo personaggio di Annie Hall, apparve in diversi film drammatici, recitando in Looking for Mr. Goodbar (1977) e Interiors di Allen (1978), ricevendo altre tre nomination agli Oscar per aver interpretato l'attivista femminista Louise Bryant in Reds (1981), una donna con leucemia in Marvin's Room (1996) e una drammaturga in Something's Gotta Give (2003). Altri suoi film popolari includono Manhattan (1979), Baby Boom (1987), Father of the Bride (1991), Manhattan Murder Mystery (1993), Father of the Bride Part II (1995), The First Wives Club (1996), The Family Stone (2005), Morning Glory (2010), Alla ricerca di Dory (2016) e Book Club (2018).

Richard Burton

Richard Burton CBE (nato Richard Walter Jenkins Jr.; 10 novembre 1925 – 5 agosto 1984) è stato un attore gallese. Noto per la sua voce baritono melodiosa, Burton si affermò come un formidabile attore shakespeariano negli anni '50, e diede una memorabile interpretazione di Amleto nel 1964. Fu definito "il naturale successore di Olivier" dal critico Kenneth Tynan. Bevitore accanito, il presunto fallimento di Burton nel soddisfare tali aspettative deluse alcuni critici e colleghi e contribuì ad aumentare la sua immagine di grande performer che aveva sprecato il suo talento. Tuttavia, è ampiamente considerato uno degli attori più acclamati della sua generazione. Burton fu candidato sette volte all'Oscar, ma non vinse mai un Oscar. Ha ricevuto BAFTA, Golden Globe e Tony Awards come Miglior Attore. A metà degli anni '60, Burton salì tra le principali star del botteghino. Alla fine degli anni '60, Burton era uno degli attori più pagati al mondo, ricevendo compensi pari o più a 1 milione di dollari più una quota dei ricavi lordi. Burton rimase strettamente associato nella coscienza pubblica con la sua seconda moglie, l'attrice Elizabeth Taylor. Il rapporto turbolento della coppia, in cui si sposarono due volte e divorziarono due, raramente spariva dai giornali.