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Foto di Morgan Freeman

Morgan Freeman

Cast · Executive Producer · Conosciuto per The Lego Movie, Now You See Me - I maghi del crimine, Now You See Me 2

Morgan Freeman è un attore e produttore cinematografico statunitense, candidato al premio Oscar per cinque volte e vincitore del premio per il film Million Dollar Baby. Freeman si contraddistingue per la sua voce particolare ed inconfondibile, tale da renderlo spesso una scelta ricercata come voce narrante. Per citarne due, nel 2005, è stato narratore di due grandi successi cinematografici: "La guerra dei mondi" (di Steven Spielberg) e "La marcia dei pinguini", documentario vincitore di un premio Oscar. Nato a Memphis (Tennessee, USA) il 1° giugno 1937, Morgan Freeman è l'ultimo di quattro figli di Morgan Porterfield Freeman, barbiere deceduto nel 1961 a causa di una cirrosi epatica, e di Mayme Edna, che lavorava come domestica. Durante la giovinezza si sposta frequentemente con la famiglia: da Greenwood (Mississippi) a Gary (Indiana), fino a Chicago (Illinois). Freeman fa il suo debutto come attore all'età di 9 anni, interpretando il ruolo principale in una recita scolastica. Frequenta poi la Broad Street High School, attualmente la Threadgill Elementary School, nel Mississippi. All'età di 12 anni, vince un concorso teatrale in tutto lo stato e si esibisce in un programma radiofonico con sede a Nashville, nel Tennessee. Nel 1955 decide di lasciar perdere la carriera di attore, abbandona la Jackson State University e sceglie di lavorare come meccanico nella U.S. Air Force, l'aviazione statunitense. Nei primi anni '60, Freeman si trasferisce a Los Angeles e lavora come impiegato di trascrizione al Los Angeles Community College. In questo periodo vola frequentemente anche dall'altra parte degli Stati Uniti, a New York City, dove lavora come ballerino all'Esposizione Universale del 1964. Inoltre, si reca spesso a San Francisco dove fa parte del gruppo musicale "Opera Ring". Freeman partecipa come attore teatrale a una versione riadattata di "The Royal Hunt of the Sun"; appare anche al cinema, recitando una piccola parte nel film "L'uomo del banco dei pegni" (1964). Fa il suo debutto off-Broadway nel 1967, al fianco di Viveca Lindfors in "The N****rlovers" (sull'era dei diritti civili "Freedom Riders"), prima di debuttare a Broadway nella versione completamente nera del 1968 di "Hello, Dolly!", insieme anche a Pearl Bailey e Cab Calloway. Freeman è stato sposato con Jeanette Adair Bradshaw dal 22 ottobre 1967 fino al 1979, per poi risposarsi nel 1984 con Myrna Colley-Lee, matrimonio che dura fino al 2007. Ha due figli da precedenti relazioni, ha adottato la figlia della sua prima moglie e la coppia ha avuto anche un quarto figlio. Ha una licenza di pilota privato, che ha conseguito all'età di 65 anni, e possiede e gestisce Madidi, un raffinato ristorante, e Ground Zero, un blues club, entrambi situati a Clarksdale, nel Mississippi. Ha ufficialmente aperto un secondo Ground Zero a Memphis, Tennessee, il 24 aprile 2008.

Foto di Reese Witherspoon

Reese Witherspoon

Cast · Produttore · Conosciuto per La rivincita delle bionde, Mostri contro alieni, Sing

Laura Jeanne Reese Witherspoon (New York, 22 marzo 1976) è un'attrice e produttrice statunitense. Ha ricevuto vari riconoscimenti, tra cui un Academy Award, un Primetime Emmy Award e due Golden Globe Awards. La rivista Time l'ha nominata una delle 100 persone più influenti al mondo nel 2006 e nel 2015 e Forbes l'ha inserita tra le 100 donne più potenti del mondo nel 2019 e nel 2021. Nel 2021, Forbes l'ha nominata l'attrice con i guadagni più alti al mondo e nel 2023 è stata nominata una delle donne più ricche d'America con un patrimonio netto stimato di 440 milioni di dollari. La Witherspoon ha iniziato la sua carriera da adolescente, debuttando sullo schermo in The Man in the Moon (1991). La sua svolta è arrivata nel 1999 con un ruolo secondario in Cruel Intentions e per la sua interpretazione di Tracy Flick nella commedia nera Election. Ha ottenuto un riconoscimento più ampio per aver interpretato Elle Woods nella commedia Legally Blonde (2001) e nel suo sequel del 2003, e per aver recitato nella commedia romantica Sweet Home Alabama (2002). Ha vinto l'Oscar come migliore attrice per aver interpretato June Carter Cash nel film biografico musicale Walk the Line (2005). Dopo una crisi di carriera, durante la quale il suo unico successo al botteghino è stato il dramma romantico Water for Elephants (2011), la Witherspoon è tornata in auge producendo e interpretando il ruolo di Cheryl Strayed nel dramma Wild (2014), che le è valso una seconda nomination come migliore attrice agli Academy Awards. Da allora ha lavorato principalmente in televisione, producendo e recitando in diversi adattamenti letterari guidati da donne con la sua compagnia Hello Sunshine. Questi includono la serie drammatica della HBO Big Little Lies (2017-2019), la serie drammatica di Apple TV+ The Morning Show (2019-presente) e la miniserie di Hulu Little Fires Everywhere (2020). Per il primo di questi, ha vinto il Primetime Emmy Award per la migliore serie limitata. Ha anche prodotto gli adattamenti cinematografici Gone Girl (2014) e Where the Crawdads Sing (2022), e l'adattamento della miniserie Daisy Jones & the Six (2023). Witherspoon possiede anche il Reese's Book Club e un'azienda di abbigliamento, Draper James. È coinvolta in organizzazioni di difesa dei bambini e delle donne. Fa parte del consiglio di amministrazione del Children's Defense Fund (CDF) ed è stata nominata Global Ambassador di Avon Products nel 2007, ricoprendo il ruolo di presidente onorario della Avon Foundation dedicata alle cause delle donne.

Foto di Diane Keaton

Diane Keaton

Cast · Conosciuto per Il padrino - Parte III, Il padrino - Parte II, Il padrino

Diane Hall Keaton (nata Diane Hall; 5 gennaio 1946 – 11 ottobre 2025) è stata un'attrice, regista e produttrice americana. Nota per la sua personalità idiosincratica e il suo stile di moda, ha ricevuto vari riconoscimenti nel corso della sua carriera che si estende per oltre sei decenni, tra cui un Premio Oscar, un British Academy Film Award, due Golden Globe e l'AFI Life Achievement Award. Keaton iniziò la sua carriera teatrale apparendo nella produzione originale di Broadway del 1968 del musical Hair. L'anno successivo ha ricevuto una nomination al Tony Award come Miglior Attrice Non Protagonista in una Pièce per la sua interpretazione nella comica opera di Woody Allen Play it Again, Sam. Ha poi debuttato sullo schermo in un piccolo ruolo in Lovers and Other Strangers (1970). È salita alla ribalta con il suo primo ruolo importante al cinema come Kay Adams-Corleone ne Il Padrino (1972) di Francis Ford Coppola, ruolo che ha ripreso nei suoi sequel Il Padrino Parte II (1974) e Il Padrino Parte III (1990). I film che hanno segnato maggiormente la sua carriera sono stati quelli con il regista e co-protagonista Woody Allen, a partire dall'adattamento cinematografico di Play It Again, Sam (1972). I suoi due film successivi con Allen, Sleeper (1973) e Love and Death (1975), la consacrarono come attrice comica. La quarta, la commedia romantica Annie Hall (1977), le valse l'Oscar come miglior attrice. Per evitare di essere etichettata come il suo personaggio di Annie Hall, apparve in diversi film drammatici, recitando in Looking for Mr. Goodbar (1977) e Interiors di Allen (1978), ricevendo altre tre nomination agli Oscar per aver interpretato l'attivista femminista Louise Bryant in Reds (1981), una donna con leucemia in Marvin's Room (1996) e una drammaturga in Something's Gotta Give (2003). Altri suoi film popolari includono Manhattan (1979), Baby Boom (1987), Father of the Bride (1991), Manhattan Murder Mystery (1993), Father of the Bride Part II (1995), The First Wives Club (1996), The Family Stone (2005), Morning Glory (2010), Alla ricerca di Dory (2016) e Book Club (2018).

Foto di Edward James Olmos

Edward James Olmos

Cast · Conosciuto per La forza della volontà, Blade Runner, Miami Vice

Edward James Olmos (nato il 24 febbraio 1947) è un attore, regista, produttore e attivista americano. È noto soprattutto per i suoi ruoli come tenente Martin "Marty" Castillo in Miami Vice (1984–1989), attore e regista di American Me (1992), William Adama nel reinventato Battlestar Galactica (2004–2009), insegnante Jaime Escalante in Stand and Deliver (1988) e detective Gaff in Blade Runner (1982), e nel suo seguito Blade Runner 2049 (2017). Nel 2018 ha interpretato il padre di due membri di un club motociclistico fuorilegge nella serie FX Mayans MC. Per il suo lavoro in Miami Vice, Olmos ha vinto il Primetime Emmy Award 1985 come Miglior Attore Non Protagonista in una Serie Drammatica, oltre al Golden Globe come Miglior Attore Non Protagonista – Serie, Miniserie o Film Televisivo. Per la sua interpretazione in Stand and Deliver, Olmos è stato nominato per un Golden Globe e per l'Oscar come miglior attore protagonista. È anche noto per i suoi ruoli come patriarca Abraham Quintanilla nel film Selena, narratore El Pachuco sia nella versione teatrale che cinematografica di Zoot Suit, e la voce di Chicharrón in Coco. Nel corso della sua carriera, Olmos è stato un pioniere per ruoli e immagini più diversificate degli ispanici nei media statunitensi. I suoi ruoli di regista, produzione e da protagonista in film, film per la TV e serie TV includono Wolfen, Triumph of the Spirit, Talent for the Game, American Me, The Burning Season, My Family/Mi Familia, Caught, 12 Angry Men, The Disappearance of Garcia Lorca, Walkout, The Wonderful Ice Cream Suit, American Family e Dexter.

Foto di Soufiane El Khalidy

Soufiane El Khalidy

Cast · Conosciuto per De Gaulle: Liberté

Soufiane El Khalidy è un attore che è apparso in decine di film di Hollywood, serie televisive e produzioni europee ad alto budget. Nel 2024, Soufiane El Khalidy ha terminato le riprese del nuovo film di Hollywood "Mary", diretto da D.J Caruso e interpretato da Anthony Hopkins. Ha anche recitato accanto a Benoit Magimel nel prossimo film francese da 70 milioni di dollari "De Gaulle". Inoltre, ha incarnato il personaggio di Kerem nella miniserie Paramount Plus, "Ghosts Of Beirut", e apparirà anche nel prossimo film tedesco, "Klandestin", accanto all'icona francese, Lambert Wilson. Presto, inizierà a girare un nuovo film italiano chiamato "Le Chemin du Retour" come protagonista accanto alla star italiana, Sveva Alviti, principalmente nota per la sua interpretazione della leggendaria cantante, Dalida, nel film francese di successo con lo stesso nome, e Natalya nel nuovo film d'azione Netflix, "AKA". Durante la sua carriera, Soufiane El Khalidy è apparso e ha lavorato in vari video musicali di famose rockstar di Los Angeles come Train, One Ok Rock, BRMC. Di recente ha recitato nel nuovo video musicale "Tatooine/ Maintenance" del rapper francese JXSH. Inoltre, Soufiane ha ricevuto diversi riconoscimenti dalla stampa internazionale e dai professionisti di Hollywood. È stato nominato più volte come uno dei "10 attori più talentuosi nati in Africa e Marocco" o "Il marocchino con molteplici talenti a Hollywood". D'altra parte, Soufiane è un premiato regista e sceneggiatore di cortometraggi per "Flags and Masks Down", "Juke Box Zero" e "Just Like You Imagined". Inoltre, Soufiane El Khalidy ha pubblicato il suo primo romanzo "Les Riffs D'un Moroccan Rebel" con l'editore francese "Editions Amalthée" nel 2022. È disponibile in più di 400 librerie e rivenditori in tutto il mondo. Soufiane El Khalidy ha conseguito il master in belle arti e produzione cinematografica presso la prestigiosa "Full Sail University" in Florida con una borsa di studio globale per l'eccellenza nella produzione cinematografica. È stato anche accettato per superare le audizioni preliminari all'Actors Studio di New York per diventare membro a vita nel 2017. Nel 2022, Soufiane El Khalidy ha sposato l'attrice francese Nadia Benzakour (Seneca, No Man's Land, Princes of The Desert, Killing Jesus, Bureau des légendes) in una cerimonia molto pubblicizzata a Tangeri. Soufiane è di Agadir, Marocco. Suo padre, El Khalidy Larbi, è un medico generico ed è stato tenente dell'esercito marocchino durante la guerra del Sahara negli anni '80. Sua madre, Malika El Kaddouri, è stata infermiera per quattro decenni.

Foto di May el-Toukhy

May el-Toukhy

Foto di Adil El Arbi

Adil El Arbi

Regista · Conosciuto per Bad Boys for Life, Bad Boys: Ride or Die

Foto di Mina El Hammani

Mina El Hammani

Cast · Conosciuto per Élite

Foto di Manal El-Feitury

Manal El-Feitury

Cast · Conosciuto per Subservience

Foto di Salma Hayek Pinault

Salma Hayek Pinault

Cast · Conosciuto per Come ti ammazzo il bodyguard, Eternals, Sacrifice

Salma Hayek Pinault (nata Salma Valgarma Hayek Jiménez; 2 settembre 1966) è un'attrice e produttrice messicana e americana. Ha iniziato la sua carriera in Messico recitando nella telenovela Teresa e nel film El Callejón de los Milagros (Vicolo dei miracoli) per il quale è stata nominata per un Ariel Award. Nel 1991, Hayek si trasferì a Hollywood e divenne famoso con ruoli in film come Desperado (1995), Dal tramonto all'alba (1996), Fools Rush In (1997), Wild Wild West e Dogma (entrambi del 1999). Il suo ruolo decisivo è stato nel film Frida del 2002, nei panni della pittrice messicana Frida Kahlo, per il quale è stata nominata come migliore attrice agli Academy Awards, ai BAFTA Film Awards, ai Golden Globe Awards e agli Screen Actors Guild Awards, e che ha anche interpretato. prodotto. Questo film ha ricevuto un'ampia attenzione ed è stato un successo di critica e commerciale. Ha vinto il Daytime Emmy Award come miglior regia in uno speciale per bambini/giovani/famiglie per Il miracolo di Maldonado nel 2004, e ha ricevuto una nomination al Primetime Emmy Award come miglior attrice ospite in una serie comica dopo aver recitato come guest star nella commedia drammatica della ABC. Ugly Betty nel 2007. Ha anche recitato come guest star nella serie comica della NBC 30 Rock dal 2009 al 2013. Nel 2017, è stata nominata per un Independent Spirit Award per il suo ruolo in Beatriz at Dinner. I suoi film successivi includono Grown Ups (2010), Il gatto con gli stivali (2011), Grown Ups 2 (2013), Tale of Tales (2015), Sausage Party (2016), The Hitman's Bodyguard (2017), Like a Boss (2020). e La guardia del corpo della moglie di un sicario (2021).

Foto di Nora Zehetner

Nora Zehetner

Nora Angela Zehetner (New York, 5 febbraio 1981) è un'attrice cinematografica e televisiva statunitense. Zehetner è nata a El Paso, in Texas, figlia di Nancy Lynne (nata Nelson) e John Carol Zehetner. Ha frequentato la scuola elementare a Richardson, in Texas, un sobborgo di Dallas, prima di tornare a El Paso. All'età di 14 anni si trasferì a Dallas dove frequentò la McKinney High School per diversi anni. Per un anno ha anche frequentato la Texas Academy of Mathematics and Science, un programma di ammissione anticipata all'università presso l'Università del North Texas per studenti interessati alla matematica o alle scienze. All'età di 18 anni, Zehetner ha iniziato la carriera di attrice, qualcosa a cui era interessata da quando ne aveva 8, e si è trasferita a Los Angeles. È apparsa in Tart (2001), American Pie 2 (2001), R.S.V.P. (2002), May (2002) e The Song of Rose (2003), oltre che in altri film e diverse serie TV e spot pubblicitari. Zehetner ha interpretato Laynie Hart nello show della WB Everwood. In Brick, che ha vinto il Premio Speciale della Giuria per l'Originalità della Visione al Sundance Film Festival del 2005, Zehetner interpreta la femme fatale Laura. Il CD della colonna sonora di questo film, pubblicato dalla Lakeshore Records il 21 marzo 2006, contiene l'interpretazione completa e inedita di Zehetner di "The Sun Whose Rays Are All Ablaze". Zehetner ha anche recitato in Heroes della NBC nel ruolo di Eden McCain. Zap2It.com proclamato Zehetner una delle "Sottovalutate del 2006" per il suo ruolo. Zehetner ha interpretato il ruolo ricorrente del dottor Reed Adamson per 10 episodi durante la sesta stagione (2009-2010) della serie televisiva Grey's Anatomy. Nel 2018, Zehetner è stata scelta per il ruolo ricorrente di Valeria Poriskova nella seconda stagione del dramma politico della ABC Designated Survivor. Nora Zehetner ha interpretato Annie Glenn, la moglie dell'astronauta John Glenn, nella serie televisiva The Right Stuff, presentata in anteprima nell'ottobre 2020 su Disney+

Foto di Aurora Sánchez

Aurora Sánchez

Cast · Conosciuto per Una vita

Aurora Sánchez ha iniziato a recitare in teatro. Ha recitato in varie serie televisive come nel 2000 in ¡Qué grande es el teatro! e in Policías, en el corazón de la calle, nel 2001 in El botones Sacarino, dal 2002 al 2005 in Ana y los 7, nel 2006 in ¡Apaga la luz!, nel 2008 in Lalola e nel 2021 in Piccole coincidenze (Pequeñas coincidencias). Nel 2002 ha recitato nella miniserie Viento del pueblo (Miguel Hernández), mentre nel 2008 ha recitato nel film televisivo Bajo el mismo cielo diretto da Silvia Munt. Nel 2015 e nel 2016 è stata scelta da TVE per interpretare il ruolo di Paciencia Infante nella soap opera in onda su La 1 Una vita (Acacias 38) e dove ha recitato insieme ad attori come Sheyla Fariña, Roger Berruezo, Sara Miquel, David Venancio Muro, Inma Pérez-Quirós, Marita Zafra, Marc Parejo, Inés Aldea e Juanma Navas. Oltre ad aver recitato in serie televisive, ha preso parte anche a film come nel 2001 in Clara y Elena, nel 2002 in Peor imposible, ¿qué puede fallar? e nel 2011 in Maktub.

Foto di Jesse Plemons

Jesse Plemons

Cast · Conosciuto per Black Mirror, Kinds of Kindness, Killers of the Flower Moon

Jesse Plemons (/ˈplɛmənz/; nato il 2 aprile 1988) è un attore americano. Ha iniziato la sua carriera come attore bambino e ha ottenuto un successo con il ruolo di Landry Clarke nella serie drammatica della NBC Friday Night Lights (2006–2011). Successivamente ha interpretato Todd Alquist nella quinta stagione della serie crime drama di AMC Breaking Bad (2012–2013) e nel suo film sequel El Camino: A Breaking Bad Movie (2019). Ha ricevuto la sua prima nomination ai Primetime Emmy Award per il ruolo di Ed Blumquist nella seconda stagione della serie antologica FX Fargo (2015). Ha vinto un Critics' Choice Television Award. Ha ricevuto una seconda nomination agli Emmy per la sua interpretazione in "USS Callister", un episodio della serie antologica Black Mirror (2017). Plemons ha recitato in ruoli di supporto in film come The Master (2012), Bridge of Spies (2015), Game Night (2018), The Irishman (2019), Judas and the Black Messiah (2021) e Killers of the Flower Moon (2023). Ha recitato in Other People (2016) e I'm Thinking of Ending Things (2020). Per aver interpretato un allevatore in The Power of the Dog (2021), è stato nominato all'Oscar come miglior attore non protagonista e per tre ruoli nell'antologia Kinds of Kindness (2024), ha vinto il premio del Festival di Cannes come miglior attore.

Foto di Mohamed Zinet

Mohamed Zinet

Mohamed Zinet (arabo: محمد زينت) è un attore e regista algerino, nato il 16 gennaio 1932 nella Casbah di Algeri in Algeria e morto il 10 aprile 1995 a Bondy in Francia. Nato nel 1932 ad Algeri, Mohamed Zinet sviluppa giovanissimo la passione per il teatro. Dirige una compagnia amatoriale chiamata El-Manar El-Djazairi (Il Flambeau algerino) e nel 1947, a Parigi, presenta un adattamento di Bourgeois Gentilhomme. di Molière nella sala Wagram. Ufficiale dell'Esercito di Liberazione Nazionale (ALN) durante la guerra d'indipendenza, venne gravemente ferito durante una missione, poi trasportato a Tunisi dove venne creata la compagnia artistica del Fronte di Liberazione Nazionale (FLN) che costituì il nucleo della futura Nazionale Algerina. Teatro. Durante il suo soggiorno a Tunisi, ha interpretato il ruolo di Lakhdar in Le Cadavre Encerclé di Kateb Yacine, diretto da Jean-Marie Serreau. Dopo un primo stage nel 1959 al Berliner Ensemble nella DDR, Mohammed Zinet ne fece un secondo al Kammerspiele di Monaco nel 1961. L'anno successivo rimase a Parigi dove fu ingaggiato da Jean-Marie Serreau per la tournée scandinava di Les Bonnes de Jean Genet e Amédée ovvero Come sbarazzarsene di Eugène Ionesco. Ritornato ad Algeri nel 1964, partecipa alla creazione della società Casbah Films con Yacef Saâdi ed è assistente a Les Mains Libres di Ennio Lorenzini (1964) e La Bataille d'Algiers di Gillo Pontecorvo (1966). Era anche richiesto come attore in Monangambée di Sarah Maldoror (1968) e Les Trois Cousins ​​​​così come Les Ajoncs di René Vautier (1970). È infine autore di un'opera inedita intitolata Tibelkachoutine (L'uomo dai ramoscelli). in berbero, realizzato nel 1953 testimonia la sua grande ammirazione per Charlie Chaplin e il cinema muto. Un'opera teatrale presentata in Tunisia, che aveva intenzione di adattare per il cinema ma il film non vedrà mai la luce. Realizzato nel 1971, Tahya Ya Didou! è l'unico lungometraggio del regista Mohamed Zinet. In questo film presenta la sua visione dell'Algeria indipendente con realismo e poesia scoprendo la Casbah e la bianca Algeri, perla del Mediterraneo, in un dialogo poetico raccontato dal suo amico, il poeta Himoud Brahimi. Il risultato: una commedia inclassificabile, piena di vita e fantasia, freschezza e poesia, diventata gradualmente un cult per i cinefili, cosa che inizialmente non piacque agli sponsor del comune di Algeri che si aspettavano un turismo documentaristico nella capitale . Risultato, Tahya Ya Didou! non ha mai avuto una vera liberazione. La pellicola, di cui verrà ritrovata la pellicola, è stata restaurata e digitalizzata nel 2016. Successivamente, nel corso degli anni '70, Mohamed Zinet recitò tra gli altri in Le Bougnoul di Daniel Moosmann (1974), Dupont Lajoie di Yves Boisset (1974), La Vie Devant Soi di Moshe Mizrahi (1977), Robert et Robert di Claude Lelouch (1978). , Le Coup De Sirocco di Alexandre Arcady (1979), ecc. Morto il 10 aprile 1995 a Bondy (regione parigina), dopo diversi anni di ricovero ospedaliero, Mohamed Zinet è sepolto nel cimitero di El-Kettar ad Algeri.

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Jerry Orbach

Cast · Conosciuto per Dirty Dancing - Balli proibiti, Law & Order - I due volti della giustizia, La bella e la bestia

Jerome Bernard Orbach (20 ottobre 1935 – 28 dicembre 2004) è stato un attore e cantante americano. È noto soprattutto per il ruolo del detective Lennie Briscoe nella serie Law & Order (1992–2004) e per la voce di Lumière in La Bella e la Bestia della Disney (1991), oltre che per essere una star del teatro musicale; i suoi ruoli di rilievo includevano l'originalità del personaggio di El Gallo in The Fantasticks, il musical più longevo della storia, come Chuck Baxter nella produzione originale di Promises, Promises (per la quale vinse un Tony Award), Julian Marsh in 42nd Street e Billy Flynn nella produzione originale di Chicago.

Foto di Sal Borgese

Sal Borgese

Nato a Roma da padre calabrese e madre siciliana, Borgese ha partecipato come stuntman e attore in oltre 80 film di vario genere, dalle commedie, ai western, ai film d'avventura. In seguito divenne anche maestro d'armi. Ha lavorato anche con Bud Spencer e Terence Hill nei seguenti film: Si può fare... amigo (1972), ...e poi lo chiamarono il Magnifico (1972), Pari e dispari (1978), Poliziotto superpiù (1980) e Chi trova un amico trova un tesoro (1981). Ha inoltre partecipato a agli episodi "La strategia dello scorpione" (prima serie, 2000) e "Falsa partenza" (quinta serie, 2006) della fiction Don Matteo. Altri suoi film sono La battaglia di El Alamein (1969), Il corsaro nero (1971), Lo chiamavano Tresette... giocava sempre col morto (1973), Il Corsaro Nero (1976), La tigre è ancora viva: Sandokan alla riscossa! (1977) (interpretando il ruolo di Kammamuri), La banda del gobbo (1978), Ciao nemico (1982), I picari (1988), Natura contro (1988), Il padrino - Parte III (1990), Le comiche (1990) e Johnny Stecchino (1991). Nei titoli di testa è stato accreditato come Sal Borgese, Salvatore Borgese, Salvatore Borghese, Michael Franz, Dick Gordon. Nel 1995 gli è stato conferita una menzione speciale per il "doppiaggio fisico" alla prima edizione del Leggio d'oro. Suo figlio, Alessandro Borgese, è a sua volta stuntman e stunt coordinator.

Foto di Robert Patrick

Robert Patrick

Cast · Conosciuto per Un ponte per Terabithia, X-Files, The Unit

Robert Hammond Patrick (nato il 5 novembre 1958) è un attore americano. È noto per interpretare villain e figure autoritarie, in particolare nel suo ruolo di svolta nel ruolo del metallo liquido e mutaforma T-1000 nel blockbuster di James Cameron Terminator 2: Il giorno del giudizio (1991). Patrick nacque a Marietta, Georgia, il maggiore di cinque figli. È cresciuto lì e a Boston, Dayton, Detroit e Cleveland. Ha frequentato la Bowling Green State University in Ohio, ma ha abbandonato dopo aver seguito un corso di recitazione e si è interessato alla recitazione. Dopo aver lasciato l'università, ha trovato lavoro come imbibriere e ha continuato a lavorare fino a un incidente in barca nel Lago Erie nel 1984. Nuotò per tre ore per salvare gli altri ancora bloccati sul luogo dell'incidente, mentre rischiò di annegarsi nel tentativo. Dopo l'incidente, si trasferì dall'Ohio a Los Angeles, California. Lavorava in un bar per integrare il reddito e viveva persino in una sua auto. Patrick ha recitato in vari film televisivi diretti in video e ha avuto una breve apparizione in Die Hard 2 (1990). Dopo aver recitato in Terminator 2: Il giorno del giudizio (1991), ha ottenuto ruoli in vari film come Last Action Hero (1993), Fire in the Sky (1993) e Striptease (1996). La sua interpretazione in Fire in the Sky attirò l'attenzione di Chris Carter, creatore della serie televisiva The X-Files (1993). Dopo che David Duchovny si è allontanato dalla serie durante la settima stagione, Patrick è stato scelto per interpretare l'agente speciale dell'FBI John Doggett. Sul piccolo schermo, Robert è stato un personaggio fisso nella sesta stagione di True Blood su HBO (2008) ed è apparso anche nell'ultima stagione. Ha avuto un ruolo memorabile nell'ultima stagione di Sons of Anarchy (2008), un cameo nella sitcom Community (2009) e un ruolo di supporto nella prima stagione di From Dusk Till Dawn: The Series (2014) di Robert Rodriguez per la rete El Rey. Nella primavera del 2017 è stato annunciato che Robert avrebbe avuto un ruolo di primo piano nella molto attesa serie Amazon di Gale Anne Hurd, Lore (2017), basata sul popolare podcast horror. Tra i suoi recenti crediti cinematografici figurano Identity Thief (2013) della Universal Pictures con Melissa McCarthy e Jason Bateman, Gangster Squad della Warner Brothers (2013) in cui ha interpretato il membro della squadra di Josh Brolin contro Sean Penn nei panni di Mickey Cohan, Trouble with the Curve (2012) accanto a Clint Eastwood, Lovelace (2013) con Sharon Stone e Amanda Seyfried, il remake di Endless Love (2014) della Universal con Alex Pettyfer e Gabriella Wilde, Kill the Messenger (2014) di Focus Features con Jeremy Renner, e The Road Within (2014) con Kyra Sedgwick e Zoë Kravitz.

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Jonathan Banks

Cast · Conosciuto per Better Call Saul, Beverly Hills Cop - Un piedipiatti a Beverly Hills, L'aereo più pazzo del mondo

Jonathan Banks (nato il 31 gennaio 1947 a Washington, D.C.) è un attore statunitense, conosciuto per le sue interpretazioni intense di personaggi duri, complessi e spesso ambigui, diventando uno dei caratteristi più apprezzati del cinema e della televisione americana. Ha iniziato la sua carriera negli anni settanta, partecipando a numerose produzioni cinematografiche e televisive, prima di ottenere maggiore notorietà grazie al ruolo del detective Frank McPike nella serie Un giustiziere a New York. Nel corso degli anni ha recitato in importanti film come 48 ore, Beverly Hills Cop - Un piedipiatti a Beverly Hills e Flipper, dimostrando una grande versatilità nei generi d'azione, thriller e drammatici. La consacrazione internazionale è arrivata con il ruolo di Mike Ehrmantraut nella serie televisiva Breaking Bad, personaggio diventato iconico grazie alla sua interpretazione fredda, controllata e ricca di sfumature. Ha poi ripreso il ruolo nello spin-off Better Call Saul, ottenendo numerosi elogi dalla critica e confermandosi come uno dei protagonisti più memorabili dell'universo creato da Vince Gilligan. Nel corso della sua carriera ha partecipato anche a produzioni come Mudbound, El Camino - Il film di Breaking Bad e The Marvelous Mrs. Maisel, continuando a distinguersi per la sua presenza scenica e il suo stile interpretativo unico. Grazie alla sua lunga carriera e alla capacità di dare profondità anche a personaggi apparentemente silenziosi e misteriosi, Jonathan Banks è considerato uno degli attori caratteristi più rispettati della sua generazione.

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Marlon Brando

Cast · Conosciuto per Il padrino, Apocalypse Now, Superman

Marlon Brando Jr. è stato un attore americano. Considerato uno degli attori più influenti del 20° secolo, ha ricevuto numerosi riconoscimenti nel corso della sua carriera che ha attraversato sei decenni, tra cui due Academy Awards, due Golden Globe Awards e tre British Academy Film Awards. Brando è stato anche un attivista per molte cause, in particolare il movimento per i diritti civili e vari movimenti dei nativi americani. Avendo studiato con Stella Adler negli anni '40, è accreditato di essere uno dei primi attori a portare il sistema di recitazione e il metodo di recitazione Stanislavskij, derivati dal sistema Stanislavskij, al pubblico mainstream. Inizialmente ha ottenuto il plauso e la sua prima nomination all'Oscar come miglior attore protagonista per aver ripreso il ruolo di Stanley Kowalski nell'adattamento cinematografico del 1951 dell'opera teatrale di Tennessee Williams Un tram che si chiama desiderio, un ruolo che ha interpretato con successo a Broadway. Ha ricevuto ulteriori elogi, e un primo Academy Award e Golden Globe, per la sua interpretazione di Terry Malloy in Fronte del porto, e la sua interpretazione del capo della banda di motociclisti ribelli Johnny Strabler in The Wild One si è rivelata un'immagine duratura nella cultura popolare. Brando ha ricevuto una nomination all'Oscar per aver interpretato Emiliano Zapata in Viva Zapata! (1952); Mark Antony nell'adattamento cinematografico di Joseph L. Mankiewicz del 1953 del Giulio Cesare di Shakespeare; e il maggiore dell'aeronautica Lloyd Gruver in Sayonara (1957), un adattamento del romanzo di James A. Michener del 1954. Gli anni '60 videro la carriera di Brando subire una flessione commerciale e critica. Ha diretto e interpretato il western cult One-Eyed Jacks, un flop di critica e commerciale, dopo il quale ha consegnato una serie di notevoli fallimenti al botteghino, a partire da Gli ammutinati del Bounty (1962). Dopo dieci anni di successi, accettò di fare un provino nel ruolo di Vito Corleone ne Il padrino (1972) di Francis Ford Coppola. Ha ottenuto la parte e successivamente ha vinto il suo secondo Oscar e Golden Globe in una performance che i critici considerano tra le sue più grandi. Ha rifiutato l'Oscar a causa di presunti maltrattamenti e interpretazioni errate dei nativi americani da parte di Hollywood. Il Padrino è stato uno dei film di maggior successo commerciale di tutti i tempi e, insieme alla sua interpretazione nominata all'Oscar in Ultimo tango a Parigi (1972), Brando si è ristabilito tra le fila delle migliori star del botteghino. Dopo una pausa nei primi anni '70, Brando si accontentò di essere un attore caratterista ben pagato in ruoli secondari, come Jor-El in Superman (1978), come il colonnello Kurtz in Apocalypse Now (1979) e Adam Steiffel in The Formula (1980), prima di prendersi una pausa di nove anni dal cinema. Secondo il Guinness dei primati, Brando è stato pagato la cifra record di 3,7 milioni di dollari (16 milioni di dollari al netto dell'inflazione) e l'11,75% dei profitti lordi per 13 giorni di lavoro su Superman.

Foto di Julia Ormond

Julia Ormond

Cast · Conosciuto per Il curioso caso di Benjamin Button, Law & Order: Criminal Intent

Seconda di cinque figli di Josephine e John Ormond, i suoi genitori divorziarono quando era giovane. La Ormond frequentò con successo la Guildford High School e la Cranleigh School prima di scoprire la sua vena artistica e entrare nel mondo della recitazione, studiando all'Accademia d'arte drammatica Webber Douglas. Dopo un riconoscimento nel 1989 come migliore debuttante, comincia la sua carriera in televisione con la serie tv Traffik. Nel 1993 recita nel suo primo film, Il bambino di Mâcon, per la regia di Peter Greenaway. In seguito inizia una promettente carriera hollywoodiana, dove recita al fianco di Brad Pitt in Vento di passioni, di Richard Gere e Sean Connery ne Il primo cavaliere e di Harrison Ford in Sabrina, ruolo che fu di Audrey Hepburn nell'omonimo film del 1954. Nonostante il flop di Sabrina, poco amato da pubblico e critica, ottiene il ruolo di Smilla Jasperson nel film Il senso di Smilla per la neve, tratto dall'omonimo romanzo di Peter Høeg. Negli anni seguenti torna a lavorare in Gran Bretagna, prendendo parte a variate produzioni televisive e si dedica al cinema indipendente. Nel 2006 ottiene una parte in Inland Empire - L'impero della mente di David Lynch, mentre nel 2008 lavora per Steven Soderbergh in Che - Guerriglia e per David Fincher in Il curioso caso di Benjamin Button. Tra il 2007 e il 2008 ha girato La Conjura de El Escorial insieme a Jason Isaacs. Dopo un periodo di piccoli ruoli e alcuni insuccessi, le luci della ribalta arrivano nel 2010 quando si aggiudica il Premio Emmy come miglior attrice non protagonista in una miniserie o un film TV con Temple Grandin - Una donna straordinaria ed è protagonista di L'uomo sbagliato.

Foto di Hurd Hatfield

Hurd Hatfield

William Rukard Hurd Hatfield è stato un attore americano, noto soprattutto per aver spesso interpretato i personaggi di giovani uomini belli e narcisisti, in particolare Dorian Gray nel film The Picture of Dorian Gray. Hatfield nacque a New York da William Henry Hatfield, morto nel 1954, avvocato che fu vice procuratore generale per New York, e sua moglie Adele (nata McGuire). Hurd ha studiato alla Columbia University, poi si è trasferito a Londra, Inghilterra, dove ha studiato recitazione e ha iniziato a recitare nel teatro. Tornò in America per il suo debutto cinematografico in Dragon Seed, in cui lui e i suoi colleghi (Katharine Hepburn, Akim Tamiroff, Aline MacMahon, Turhan Bey) interpretarono contadini cinesi, alcuni in modo più convincente di altri. Il secondo film di Hatfield, The Picture of Dorian Gray, lo rese una stella. Come anti-eroe senza età di Oscar Wilde, Hatfield ricevette ampi consensi tanto per il suo aspetto cupo quanto per la sua abilità recitativa. Tuttavia, l'attore era ambivalente riguardo al ruolo e alla sua interpretazione. "Il film non mi ha reso popolare a Hollywood," commentò più tardi. "Era troppo strano, troppo all'avanguardia, troppo avanti rispetto al suo tempo. La decadenza, i segnali di bisessualità e così via, mi hanno resa una lebbrosa! Nessuno sapeva che avessi senso dell'umorismo, e la gente non pranzava nemmeno con me." I suoi film successivi, The Diary of a Chambermaid, The Beginning or the End e The Unsuspected, ebbero successo, ma Giovanna d'Arco fu un fallimento sia di critica che di finanziamento. La carriera cinematografica di Hatfield iniziò a perdere slancio molto rapidamente negli anni '50, e tornò sul palcoscenico. I film successivi includevano ruoli di supporto in The Lefthanded Gun, King of Kings (come Ponzio Pilato), El Cid, Harlow (come Paul Bern) e The Boston Strangler. Negli anni '70 ridusse le esibirsi. I suoi film successivi includevano King David and Her Alibi. Apparve frequentemente in televisione e ricevette una nomination agli Emmy per la pièce video della Hallmark Hall of Fame The Invincible Mr. Disraeli. Nel 1957 apparve in Beyond This Place, diretto da Sidney Lumet. Altri crediti televisivi includono tre apparizioni come ospite in Murder She Wrote, accanto alla sua co-protagonista di Picture of Dorian Gray, Angela Lansbury, che era diventata un'amica per tutta la vita. È apparso anche come il cattivo nel secondo episodio di Voyage to the Bottom of the Sea. Apparve in Alfred Hitchcock Presents in "Nessuno è così cieco". Nel 1952, Hatfield apparve nel ruolo di Joseph in The Nativity dello Studio One di Westinghouse. Questa fu una rara messa in scena commerciale di un mistero teatrale del XIV secolo, adattato dalle opere di York e Chester. Secondo la rivista Films in Review, Hatfield era ambivalente nell'aver interpretato Dorian Gray, sentendo che lo avesse etichettato. "Sai, non sono mai stata una grande bellezza a Gray... e non ho mai capito perché ho ottenuto la parte e ho passato la mia carriera a pentirmene", si dice che abbia detto. Morì nel sonno per un attacco di cuore a casa di un amico, all'età di 81 anni, dopo aver festeggiato la cena di Natale.

Foto di Majida Issa

Majida Issa

Cast · Conosciuto per Sin senos sí hay paraíso

Majida Margarita Issa Bellotto (27 giugno 1981) è un'attrice e cantante colombiana di origini italiane e libanesi. È ampiamente riconosciuta come una delle interpreti più complete e versatili della sua generazione, distinguendosi per la sua forza scenica sia nel dramma che nel musical. Ha ricevuto numerosi premi, tra cui il Premio TVyNovelas come miglior attrice antagonista e il Premio India Catalina, oltre ad aver ricevuto una nomination ai Latin Grammy nel 2017 nella categoria miglior album di musica ranchera per il suo lavoro "Pero no llorando". ​Nata nell'isola di San Andrés, proviene da una famiglia con una profonda tradizione artistica, essendo nipote della celebre attrice Teresa Gutiérrez. Si è trasferita in Messico per studiare recitazione presso la Escuela Nacional de Arte Teatral (ENAT), dove si è diplomata prima di tornare in Colombia per iniziare la sua carriera televisiva a metà degli anni 2000. I suoi primi ruoli di rilievo includono partecipações in produzioni come Pocholo (2007) e La quiero a morir (2008). ​La sua consacrazione definitiva è arrivata con interpretazioni memorabili di donne complesse e potenti. Nel 2012, ha ricevuto il plauso della critica per il ruolo di Diana Turbay nella serie Escobar: El Patrón del Mal, e successivamente per l'interpretazione di Helenita Vargas da giovane nella serie biografica La ronca de oro (2014), dove ha messo in mostra anche il suo talento vocale. Tuttavia, ha raggiunto la fama internazionale interpretando l'iconica antagonista Yésica Beltrán "La Diabla" nella saga di successo Sin senos sí hay paraíso (2016-2018). Recentemente, è stata protagonista di produzioni globali come Operación Pacífico (2020) e la serie thriller di Netflix Profilo Falso (2023).

Foto di Mariasole Pollio

Mariasole Pollio

Attrice e conduttrice sia televisiva che radiofonica, Mariasole Pollio esordisce nel 2018, a 14 anni non ancora compiuti, nell'undicesima stagione della serie TV "Don Matteo", co-protagonista al fianco di Terence Hill. Sempre nel 2018, il suo esordio al cinema nel film di Leonardo Pieraccioni "Se Son Rose". A caratterizzare la giovanissima attrice sono la sua spontaneità e l'energia contagiosa, che le hanno permesso di conquistare rapidamente l'affetto di migliaia di ragazzi.

Foto di Kyle MacLachlan

Kyle MacLachlan

Cast · Conosciuto per I segreti di Twin Peaks, Sex and the City, Inside Out

Kyle MacLachlan è un attore statunitense. Considerato uno degli interpreti più rappresentativi del cinema e della televisione di David Lynch, ha costruito una carriera di successo grazie alla sua eleganza, versatilità e capacità di interpretare personaggi enigmatici. Ha raggiunto la notorietà con Dune (1984), per poi affermarsi con Blue Velvet (1986) e con il ruolo dell'agente speciale Dale Cooper nella serie Twin Peaks, divenuto uno dei personaggi più iconici della televisione. Nel corso della sua carriera ha recitato anche in The Doors (1991), Flintstones (1994), Showgirls (1995), Desperate Housewives, How I Met Your Mother, Agents of S.H.I.E.L.D., Inside Out (2015), Twin Peaks: Il ritorno (2017), Fallout (2024) e One Battle After Another (2025). Nel corso della sua carriera ha ricevuto numerosi riconoscimenti, tra cui un Golden Globe, ed è considerato uno degli attori più apprezzati della sua generazione, grazie alla capacità di alternare produzioni d'autore, blockbuster e serie televisive di successo.