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Mia Wasikowska

Cast · Conosciuto per Alice in Wonderland, Leviticus

Mia Wasikowska (/ˌvʌʃɪˈkɒfskə/ VUSH-i-KOF-skə; nata il 25 ottobre 1989) è un'attrice australiana. Ha debuttato sullo schermo nel dramma televisivo australiano All Saints nel 2004, seguito dal suo debutto cinematografico in Suburban Mayhem (2006). È diventata nota a un pubblico più ampio grazie al suo lavoro acclamato dalla critica nella serie televisiva HBO In Treatment (2008). È stata nominata per l'Independent Spirit Award come Miglior Protagonista Non Protagonista per il film That Evening Sun (2009). Wasikowska ha ottenuto riconoscimento mondiale nel 2010 dopo aver interpretato Alice in Alice nel Paese delle Meraviglie di Tim Burton e aver recitato nel film commedia-drammatico The Kids Are All Right. Ha recitato in Jane Eyre (2011) di Cary Fukunaga, Restless (2011) di Gus Van Sant, Stoker (2013) di Park Chan-wook, Only Lovers Left Alive di Jim Jarmusch (2013), Tracks di John Curran (2013), The Double di Richard Ayoade (2013), Maps to the Stars (2014) di David Cronenberg e Crimson Peak (2015) di Guillermo del Toro. Nel 2016 ha ripreso il ruolo di Alice nel film Alice Attraverso lo specchio e da allora è apparsa in diversi film indipendenti, tra cui Damsel (2018), Judy and Punch (2019) e Bergman Island (2021).

Anne Hathaway

Cast · Conosciuto per Il diavolo veste Prada 2, La fine di Oak Street, Amore & altri rimedi

Anne Jacqueline Hathaway (nata il 12 novembre 1982) è un'attrice statunitense. Ha ricevuto numerosi riconoscimenti, tra cui spiccano un premio Oscar alla miglior attrice non protagonista, un Golden Globe, un premio BAFTA e uno Screen Actors Guild Award per la sua interpretazione di Fantine ne Les Misérables (2012). Nel 2015 è stata una delle attrici più pagate al mondo e, nel 2024, è stata inserita dalla rivista Time nella sua lista delle 100 persone più influenti. Inoltre, possiede un premio Primetime Emmy per il suo lavoro di doppiaggio ne I Simpson. ​Ha iniziato la sua carriera apparendo nella serie televisiva Get Real (1999) prima di raggiungere la fama mondiale come protagonista del suo debutto cinematografico nella commedia Disney Pretty Princess (2001). Ha ricevuto elogi dalla critica per il suo passaggio a ruoli più adulti nei drammi Havoc - Fuori controllo e I segreti di Brokeback Mountain nel 2005. Il suo status di star si è consolidato con il successo commerciale de Il diavolo veste Prada (2006), dove ha recitato accanto a Meryl Streep, e ha ottenuto la sua prima nomination all'Oscar per il ruolo di una donna in riabilitazione in Rachel sta per sposarsi (2008). ​Dal 2010, è stata protagonista di alcuni dei maggiori successi al botteghino della sua carriera, tra cui le commedie romantiche Appuntamento con l'amore (2010) e Amore & altri rimedi (2010), il film fantasy Alice in Wonderland (2010) e il suo ruolo di Catwoman ne Il cavaliere oscuro - Il ritorno (2012). I suoi film Interstellar (2014), Lo stagista inaspettato (2015), Ocean's 8 (2018), The Idea of You (2024) e il più recente The Odyssey (2026) hanno riaffermato la sua versatilità nell'industria. Oltre al suo lavoro artistico, è Ambasciatrice di buona volontà per UN Women, dove sostiene l'uguaglianza di genere e i diritti delle donne nel mondo del lavoro.

Crispin Glover

Cast · Conosciuto per Ritorno al futuro, Alice in Wonderland

Crispin Hellion Glover (nato il 20 aprile 1964) è un attore, regista e sceneggiatore cinematografico, artista discografico, editore e autore americano. Glover è noto per aver interpretato persone eccentriche sullo schermo come George McFly in Ritorno al futuro, Layne in River's Edge, il solitario e poco amichevole Rubin Farr in Rubin ed Ed, il "Creepy Thin Man" nell'adattamento cinematografico di Charlie's Angels e nel suo sequel, Willard Stiles nel remake di Willard, Il furfante di cuori in Alice nel Paese delle Meraviglie, e come Phil in Bagna del Tempo della Vasca Idromassaggio. Alla fine degli anni '80 Glover fondò la sua società, Volcanic Eruptions, che pubblica i suoi libri e funge anche da casa di produzione dei film di Glover, What Is It? e Va bene. Va tutto bene! Glover fa tournée con quei film e prevede di girare altri film nella proprietà di cui possiede nella Repubblica Ceca.

Alan Rickman

Cast · Conosciuto per Harry Potter e i Doni della Morte - Parte 2, Harry Potter e i Doni della Morte - Parte 1, Harry Potter e la pietra filosofale

Alan Sidney Patrick Rickman (21 febbraio 1946 – 14 gennaio 2016) è stato un attore e regista inglese. Conosciuto per la sua voce profonda e languida, si formò alla Royal Academy of Dramatic Art di Londra e divenne membro della Royal Shakespeare Company (RSC), esibendosi in produzioni teatrali moderne e classiche. Interpretò il visconte de Valmont nella produzione teatrale RSC de Les Liaisons Dangereuses nel 1985 e, dopo che la produzione fu trasferita nel West End nel 1986 e a Broadway nel 1987, fu nominato per un Tony Award. Il primo ruolo cinematografico di Rickman arrivò quando fu scelto per interpretare il leader terrorista tedesco Hans Gruber in Die Hard (1988). È apparso anche come sceriffo di Nottingham in Robin Hood: Prince of Thieves (1991), per il quale ha ricevuto il BAFTA Award come miglior attore non protagonista; Elliott Marston in Quigley Down Under (1990); Jamie in Veramente, Madly, Deeply (1991); Colonnello Brandon in Senso e Sensibilità (1995); Eamon DeValera in Michael Collins (1997); Alexander Dane in Galaxy Quest (1999); Metatron in Dogma (1999); Severus Piton nella serie di Harry Potter (2001–2011); Harry in Amore in realtà (2003); Marvin l'androide paranoico in La guida galattica dell'autostoppista (2005); e il giudice Turpin in Sweeney Todd: Il demone barbiere di Fleet Street (2007). Rickman ha debuttato in televisione interpretando Tebaldo in Romeo e Giulietta (1978) come parte della serie Shakespeare della BBC. Il suo ruolo di svolta fu nell'adattamento televisivo della BBC de The Barchester Chronicles (1982). In seguito ha recitato in film televisivi, interpretando il personaggio principale in Rasputin: Dark Servant of Destiny (1996), che gli è valso un Golden Globe, un Emmy Award e un Screen Actors Guild Award, e Alfred Blalock in Something the Lord Made (2004). Rickman è morto di cancro al pancreas il 14 gennaio 2016 all'età di 69 anni. I suoi ultimi ruoli cinematografici sono stati quello del tenente generale Frank Benson nel thriller Eye in the Sky (2015), e la ripresa del ruolo di voce del bruco in Alice nel Paese delle Meraviglie (2010) in Alice Attraverso lo Specchio (2016).

Millie Bobby Brown

Cast · Conosciuto per Godzilla II - King of the Monsters, Stranger Things, Godzilla vs. Kong

Millie è nata in spagna il 19 Febbario 2004 da genitori inglesi. La sua famiglia si è trasferita a Orlando, in Florida (USA) nel 2011, dove Millie, durante un workshop di recitazione frequentato per passare il tempo, è stata notata da una talent scout, che ha consigliato ai genitori di mettere a frutto ad Hollywood la sua bravura nel recitare. La famiglia di Millie si è così spostata a Los Angeles, dove Millie ha incontrato diversi agenti, che si sono tutti offerti di rappresentarla. A tre mesi dal trasferimento, le è stato offerto il ruolo di Alice da giovane in "Once Upon a Time", seguito a novembre 2013 dall'offerta del ruolo di Madison O'Donnel in "Intruders", della BBC America. Nel 2015 viene scelta per il ruolo di Undici nella serie tv targata Netflix "Stranger Things", mentre nel 2019 fa il suo debutto al cinema come co-protagonista nel film "Godzilla II - King of the Monsters". Nel 2018 incomincia a collaborare alla realizzazione di una serie di film incentrati su Enola Holmes, giovane detective e sorella minore del celebre Sherlock Holmes. Il primo film, "Enola Holmes", uscito nel 2020 in esclusiva sulla piattaforma Netflix con la regia di Harry Bradbeer. Nel 2021 torna al cinema con il film "Godzilla v Kong", mentre nel 2022 torna a vestire i panni prima di Undici nella 4° stagione di "Stranger Things" e poi successivamente di Enola Homes nel film "Enola holmes 2" uscito su Netflix, Ad aprile 2023 annuncia il suo fidanzamento ufficiale con Jake Bongovi. Sempre in quell’anno a settembre pubblica la sua prima novella Ninteen steps. Nel 2024 precisamente l’8 marzo Netflix rilascia globalmente “Damsel” film di Juan Carlos Fresnadillo.

Julianne Moore

Cast · Conosciuto per The Debut, Lo sguardo di Satana - Carrie, Il grande Lebowski

Julie Anne Smith (nata il 3 dicembre 1960), conosciuta professionalmente come Julianne Moore, è un'attrice e autrice americana. Prolifica nel cinema fin dai primi anni '90, è particolarmente nota per i suoi ritratti di donne emotivamente problematiche in film indipendenti, nonché per i suoi ruoli in film di successo. Ha ricevuto numerosi riconoscimenti, tra cui un Academy Award, un British Academy Film Award, due Golden Globe e due Emmy Awards. Dopo aver studiato teatro alla Boston University, Moore ha iniziato la sua carriera con una serie di ruoli televisivi. Dal 1985 al 1988, ha recitato regolarmente nella soap opera As the World Turns, ottenendo un Daytime Emmy Award per la sua interpretazione. Il suo debutto cinematografico è stato in Tales from the Darkside: The Movie (1990), e ha continuato a recitare piccoli ruoli per i successivi quattro anni, incluso nel thriller The Hand That Rocks the Cradle (1992). Moore ricevette per la prima volta l'attenzione della critica con Short Cuts (1993) di Robert Altman, e le successive esibizioni in Vanya on 42nd Street (1994) e Safe (1995) continuarono questo successo. I ruoli da protagonista nei film di successo Nove mesi (1995) e Il mondo perduto: Jurassic Park (1997) l'hanno affermata come una protagonista di Hollywood. Moore ha ricevuto notevoli riconoscimenti tra la fine degli anni '90 e l'inizio degli anni 2000, ottenendo nomination all'Oscar per Boogie Nights (1997), The End of the Affair (1999), Far from Heaven (2002) e The Hours (2002). Nel primo di questi, ha interpretato un'attrice pornografica degli anni '70, mentre negli altri tre ha interpretato il ruolo di una casalinga infelice della metà del XX secolo. Ha avuto successo anche con i film Il grande Lebowski (1998), Magnolia (1999), Hannibal (2001), I figli degli uomini (2006), A Single Man (2009), I ragazzi stanno bene (2010) e Crazy, Stupido, amore (2011). Ha vinto un Primetime Emmy Award per la sua interpretazione di Sarah Palin nel film televisivo Game Change (2012). Ha vinto l'Oscar come migliore attrice per la sua interpretazione di una malata di Alzheimer in Still Alice (2014) ed è stata nominata migliore attrice al Festival di Cannes per il suo ruolo in Maps to the Stars (2014). Tra le sue uscite di maggior incasso ci sono gli ultimi due film della serie The Hunger Games e il film di spionaggio Kingsman: The Golden Circle (2017). Oltre al suo lavoro di recitazione, Moore ha scritto una serie di libri per bambini su un personaggio chiamato "Freckleface Strawberry". Nel 2015, la rivista Time l'ha nominata una delle 100 persone più influenti al mondo e nel 2020, il New York Times l'ha nominata una delle più grandi attrici del 21° secolo. È sposata con il regista Bart Freundlich, dal quale ha due figli. ​

Jessica Tandy

Jessie Alice "Jessica" Tandy (7 giugno 1909 – 11 settembre 1994) è stata un'attrice anglo-americana di teatro e cinema. Apparve per la prima volta sul palcoscenico londinese nel 1926, all'età di 16 anni, interpretando, tra gli altri, Katherine accanto a Enrico V di Laurence Olivier, e Cordelia accanto a Re Lear di John Gielgud. Ha lavorato anche in film britannici. Dopo la fine del matrimonio con Jack Hawkins, si trasferì a New York, dove conobbe l'attore canadese Hume Cronyn. Divenne il suo secondo marito e frequente partner a teatro e sullo schermo. Vinse il Tony Award per la sua interpretazione di Blanche Dubois nella produzione originale di Broadway di A Streetcar Named Desire nel 1948, condividendo il premio con Katherine Cornell (che vinse per Antonio e Cleopatra) e Judith Anderson (per l'interpretazione di Medea in quest'ultima). Nei tre decenni successivi, la sua carriera continuò in modo sporadico e incluse un ruolo importante nel film di Alfred Hitchcock, The Birds (1963), e una performance vincitrice del Tony Award in The Gin Game (recitando nel dramma a due personaggi accanto al marito Cronyn) nel 1977. Lei, insieme a Cronyn, fece parte della compagnia originale di attori del Guthrie Theater. A metà degli anni '80 ha vissuto una rinascita di carriera. Apparve accanto a Hume Cronyn nella produzione di Broadway di Foxfire nel 1983 e nel suo adattamento televisivo quattro anni dopo, vincendo sia un Tony Award che un Emmy Award per la sua interpretazione di Annie Nations. In quegli anni apparve in film come Cocoon (1985), sempre con Cronyn. È diventata l'attrice più anziana a ricevere l'Oscar come miglior attrice per il suo ruolo in Driving Miss Daisy (1989), per il quale ha vinto anche un BAFTA e un Golden Globe, ed è stata nominata all'Oscar come miglior attrice non protagonista per Fried Green Tomatoes (1991). All'apice del suo successo, fu nominata una delle "50 persone più belle" da People. Le fu diagnosticato un cancro ovarico nel 1990 e continuò a lavorare fino a poco prima della sua morte.

Ginevra Francesconi

Nata nel 2003 a Sora, in provincia di Frosinone, dalla madre Sonia Lupo e dal padre Fabrizio Francesconi, Ginevra è la sorella minore di Ludovica, anche lei dedita alla recitazione. Dal 2008 al 2014 ha partecipato a sfilate di alta moda nella categoria KIDS. Nel 2014 ha recitato nel cortometraggio Non puoi nasconderti diretto da Andrea Olindo Bizzarri. Nel 2017 ha fatto la sua prima apparizione sul piccolo schermo con il ruolo di Ginevra in un episodio della quarta stagione della serie Che Dio ci aiuti, intitolato Una goccia nel mare. L'anno successivo, nel 2018, ha interpretato il ruolo di Francesca Tancredi in un episodio dell'undicesima stagione di Don Matteo, intitolato Ancora bambina. Ginevra Francesconi nel 2019 al Festival del cinema di Sitges Nel 2019 ha interpretato il ruolo di Denise nel film The Nest (Il nido) diretto da Roberto De Feo. Nello stesso anno ha interpretato il ruolo di Azzurra nel film Famosa diretto da Alessandra Mortelliti. Nel 2019 e nel 2020 è stata scelta per interpretare il ruolo di Gloria nella seconda e nella terza stagione della serie Sara e Marti. Nel 2020 ha interpretato il ruolo di Regina nel film Regina diretto da Alessandro Grande e dove ha recitato insieme all'attore Francesco Montanari. L'anno successivo, nel 2021, ha interpretato il ruolo di Simone nel film Genitori vs influencer diretto da Michela Andreozzi, dove ha recitato insieme agli attori Fabio Volo e Giulia De Lellis. Nel 2021 si è diplomata presso il liceo scientifico "Leonardo Da Vinci" della sua città natale. Nel 2021, nel 2023 e nel 2025 ha fatto parte del cast della serie Buongiorno, mamma!, nel ruolo di Sole Borghi, dove ha recitato insieme agli attori Raoul Bova e Maria Chiara Giannetta. Nel 2022 ha recitato nel cortometraggio Mother diretto da Valentina De Amicis. Nello stesso anno ha interpretato il ruolo di Sofia Romeo nel film Il mio nome è vendetta diretto da Cosimo Gomez e dove ha recitato insieme all'attore Alessandro Gassman. Nel 2023 ha ricoperto il ruolo di Camilla nel cortometraggio A voce nuda diretto da Mattia Lobosco, presentato nel settembre dello stesso anno all'ottantesima edizione della mostra del cinema di Venezia. Nello stesso anno ha ottenuto il ruolo di Alice Santamaria nella miniserie Un'estate fa, insieme agli attori Lino Guanciale, Claudia Pandolfi e Filippo Scotti. Nel 2024 ha ricoperto il ruolo di Aria nel film Un oggi alla volta diretto da Nicola Conversa, accanto all'attore Tommaso Cassissa. Nel 2025 ha interpretato il ruolo di Sofia nel film Una figlia diretto da Ivano De Matteo, insieme agli attori Stefano Accorsi e Michela Cescon e ha recitato nella serie Tutta scena. Nel settembre dello stesso anno, dopo aver partecipato all'82ª Mostra internazionale d'arte cinematografica di Venezia, è stata premiata con il premio Kinéo come Miglior attrice protagonista per il film Una figlia. Ad ottobre è uscito nelle sale il film Squali diretto da Daniele Barbieri, in cui ha ricoperto il ruolo di Anna e tratto dall'omonimo romanzo di Giacomo Mazzariol.

Lindsey Morgan

Cast · Conosciuto per The 100

Lindsey Marie Morgan (Georgia (Stati Uniti d'America), 27 febbraio 1990) è un'attrice statunitense. Biografia Lindsey Marie Morgan è nata in Georgia, figlia di George Morgan e Alice Burciaga, è cresciuta ad Houston, in Texas. Ha origini irlandesi e messicane. Carriera Morgan comincia la sua carriera al college, prima di partire verso Los Angeles per inseguire il suo sogno. Dopo poco tempo viene notata ad Hollywood, ottenendo il ruolo principale nel film Disconnected ed uno secondario nel film Detention. Il 17 aprile 2012 la TVLine riferisce che Morgan ha ottenuto il ruolo di Kristina Davis nella soap opera americana General Hospital: il giorno del suo debutto è il 25 maggio 2012. Un anno dopo, il 26 marzo, viene riferito che la ragazza ha deciso di abbandonare il ruolo di Kristina, dopo l'ultima ripresa del 4 marzo 2013. Successivamente, Morgan gira una web serie chiamata Destroy the Alpha Gammas, un guest spot in Franklin & Bash, una serie di spot per la Samsung e la Kmart e una produzione della Fox Digital chiamata EXTR. Nel 2013, grazie alla sua interpretazione di Kristina, Morgan riceve la sua prima nomination come miglior giovane attrice ai 40° Daytime Emmy Awards. Morgan è nota al pubblico per l'interpretazione di Kristina Davis nella soap opera General Hospital e per il ruolo di Raven Reyes nella serie televisiva The 100 in onda sul network The CW.

Harvey Keitel

Cast · Conosciuto per Le iene, Taxi Driver, Il mistero dei Templari

Harvey Keitel (nato il 13 maggio 1939) è un attore americano noto per la sua interpretazione di personaggi moralmente ambigui e "duri". È salito alla ribalta durante il movimento della New Hollywood e ha avuto una lunga collaborazione con il regista Martin Scorsese, recitando in sei dei suoi film: Chi è che bussa alla mia porta (1967), Mean Streets (1973), Alice non abita più qui (1974), Taxi Driver (1976), L'ultima tentazione di Cristo (1988) e The Irishman (2019). Keitel ha ricevuto la nomination all'Oscar come miglior attore non protagonista per la sua interpretazione di Mickey Cohen in Bugsy (1991). Ha vinto il premio AACTA come miglior attore protagonista per Il pianoforte (1993). Altri film includono Blue Collar (1978), Thelma & Louise (1991), Le iene (1992), Il cattivo tenente (1992), Pulp Fiction (1994), Dal tramonto all'alba (1996), Holy Smoke! (1998), Cop Land (1997) e Youth (2015). Ha recitato nei film di Wes Anderson Moonrise Kingdom (2012), The Grand Budapest Hotel (2014) e Isle of Dogs (2018). Ha interpretato l'agente dell'FBI Peter Sadusky sia in National Treasure (2004) che in National Treasure: Book of Secrets (2006) e ha ripreso il suo ruolo nella serie Disney+ National Treasure: Edge of History (2022). Dal 1995 al 2017 è stato co-presidente dell'Actors Studio, insieme ad Al Pacino ed Ellen Burstyn.

Gemma Arterton

Cast · Conosciuto per The King's Man - Le origini, Quantum of Solace

Gemma Christina Arterton (nata il 2 febbraio 1986) è un'attrice e produttrice inglese. Dopo il suo debutto teatrale in Pene d'amore perdute di Shakespeare al Globe Theatre (2007), Arterton ha fatto il suo debutto cinematografico nella commedia St Trinian's (2007). Ha interpretato Bond Girl Strawberry Fields nel film di James Bond Quantum of Solace (2008), una performance che le è valsa un Empire Award come miglior esordiente. Da allora Arterton è apparso in numerosi film, tra cui La scomparsa di Alice Creed (2009), Tamara Drewe (2010), Scontro tra titani (2010), Prince of Persia: Le sabbie del tempo (2010), Hansel e Gretel: Cacciatori di streghe (2013), I loro migliori (2016), La fuga (2017) e Vita e Virginia (2018). Ha ricevuto il premio Harper's Bazaar Woman of the Year per la recitazione e la produzione di The Escape. I suoi momenti salienti a teatro includono la recitazione in La duchessa di Malfi (2014), Made in Dagenham (2014), Nell Gwynn (2016) e Saint Joan (2017). La Arterton è stata nominata agli Olivier Awards per il suo lavoro sia in Nell Gwynn che in Made in Dagenham, e per quest'ultimo ha vinto l'Evening Standard Theatre Award. Dal 2016, Arterton gestisce la sua società di produzione, Rebel Park Productions, che si concentra sulla creazione di contenuti guidati da donne davanti e dietro la telecamera. È stata produttrice esecutiva di quattro lungometraggi e due cortometraggi. È anche nota come sostenitrice dei movimenti Time's Up, ERA 50:50 e MeToo. Arterton ha svolto un ruolo fondamentale nel persuadere le attrici a vestirsi di nero ai BAFTA del 2018 a sostegno di Time'sUp, ed è stata coinvolta in ERA 50:50, una campagna per la parità di retribuzione nel Regno Unito, sin dal suo inizio.

Jodie Foster

Cast · Conosciuto per Contact, Taxi Driver, Inside Man

Alicia Christian "Jodie" Foster (nata il 19 novembre 1962) è un'attrice e regista americana. Ha ricevuto numerosi riconoscimenti, tra cui due Academy Awards, tre BAFTA Awards, tre Golden Globe e uno Screen Actors Guild Award. Per il suo lavoro come produttrice e regista, è stata nominata per un Primetime Emmy Award. Ha anche ottenuto numerosi riconoscimenti come il Golden Globe Cecil B. DeMille Award nel 2013, è stata inserita nella Hollywood Walk of Fame nel 2016 e ha ricevuto la Palma d'Oro onoraria del Festival di Cannes nel 2021. Foster ha iniziato la sua carriera professionale come modella bambina e successivamente come idolo degli adolescenti in vari film Disney tra cui Napoleone e Samantha (1972), Freaky Friday (1976) e Candleshoe (1977). Ha recitato nella commedia drammatica di Martin Scorsese Alice Doesn't Live Here Anymore (1974) e si è riunita con lui in Taxi Driver (1976) in un ruolo per il quale ha ricevuto una nomination all'Oscar come migliore attrice non protagonista. Altri primi film includono Tom Sawyer (1973), Bugsy Malone (1976), La bambina che vive in fondo alla strada (1976), Carny (1980) e Foxes (1980). Dopo aver frequentato la Yale University, Foster è passato a ruoli da protagonista maturi guadagnandosi due Academy Awards per aver interpretato una vittima di stupro in L'accusato (1988) e Clarice Starling in Il silenzio degli innocenti (1991). Ha ricevuto una nomination anche per Nell (1994). I suoi altri film importanti includono Sommersby (1993), Maverick (1994), Contact (1997), Anna and the King (1999), Panic Room (2002), Flightplan (2005), Inside Man (2006), The Brave One (2007). ), Nim's Island (2008), Carnage (2011), Elysium (2013), Hotel Artemis (2018) e The Mauritanian (2021). Foster ha fatto il suo debutto alla regia con Little Man Tate (1991) e da allora ha diretto film come Home for the Holidays (1995), The Beaver (2011) e Money Monster (2016). Ha fondato la sua società di produzione, Egg Pictures, nel 1992. Ha vinto due Primetime Emmy Awards per la produzione di The Baby Dance (1999) e per la regia dell'episodio "Lesbian Request Denied" di Orange Is the New Black nel 2014. Ha anche diretto episodi per Tales from the Darkside, House of Cards, Black Mirror e Tales from the Loop.

Kris Kristofferson

Kristoffer Kristofferson (22 giugno 1936 – 28 settembre 2024) è stato un cantante, cantautore e attore country americano. Tra i suoi crediti come autore ci sono "Me and Bobby McGee", "For the Good Times", "Sunday Mannin' Comin' Down" e "Help Me Make It Through the Night", tutti successi per altri artisti. Nel 1985, Kristofferson si unì a altri artisti country come Waylon Jennings, Willie Nelson e Johnny Cash nel supergruppo country The Highwaymen, una forza creativa chiave nel movimento country fuorilegge che abbandonava la tradizionale macchina country di Nashville a favore della scrittura e produzione indipendente. Come attore, Kristofferson era noto per i suoi ruoli in Pat Garrett & Billy the Kid (1973), Blume in Love (1973), Alice non vive più qui (1974), A Star Is Born (1976) (che gli valse un Golden Globe come miglior attore), Convoy (1978), Heaven's Gate (1980), Stagecoach (1986), Lone Star (1996) e la trilogia cinematografica Blade (1998–2004). Nel 2004, Kristofferson è stato inserito nella Country Music Hall of Fame.

Helena Bonham Carter

Cast · Conosciuto per La sposa cadavere, Harry Potter e i Doni della Morte - Parte 1, Cenerentola

Helena Bonham Carter (Londra, 26 maggio 1966) è un'attrice inglese. Conosciuta per i suoi ruoli in film indipendenti e blockbuster, in particolare drammi d'epoca, ha ricevuto vari riconoscimenti, tra cui un British Academy Film Award e tre Screen Actors Guild Awards, oltre a nomination per due Academy Awards, quattro British Academy Television Awards, nove Golden Globe Awards e cinque Primetime Emmy Awards. Bonham Carter è salito alla ribalta interpretando Lucy Honeychurch in Camera con vista (1985) e il personaggio principale in Lady Jane (1986). I suoi primi ruoli d'epoca l'hanno vista essere etichettata come una "rosa inglese" virginale, un'etichetta con cui si sentiva a disagio. È meglio conosciuta per la sua moda eccentrica, l'estetica oscura e per interpretare spesso donne stravaganti. Per il suo ruolo di Kate Croy in Le ali della colomba (1997), Bonham Carter ha ricevuto una nomination all'Oscar come migliore attrice, e per la sua interpretazione della regina Elisabetta La regina madre ne Il discorso del re (2010), ha vinto il BAFTA Award come migliore attrice non protagonista ed è stata nominata per l'Oscar come migliore attrice non protagonista. I suoi altri film includono Amleto (1990), Howards End (1992), Frankenstein di Mary Shelley (1994), Mighty Aphrodite (1995), Fight Club (1999), Wallace & Gromit: La maledizione del coniglio mannaro (2005), la serie di Harry Potter (2007-2011) come Bellatrix Lestrange, Grandi speranze (2012) come Miss Havisham, Les Misérables (2012), Cenerentola (2015), Ocean's 8 (2018) ed Enola Holmes (2020). Le sue collaborazioni con il regista Tim Burton, suo ex convivente, includono Big Fish (2003), La sposa cadavere (2005), Charlie e la fabbrica di cioccolato (2005), Sweeney Todd: Il diabolico barbiere di Fleet Street (2007) nel ruolo di Mrs. Lovett, Alice nel Paese delle Meraviglie (2010) nel ruolo della Regina Rossa e Dark Shadows (2012). Per il suo ruolo di scrittrice per bambini Enid Blyton nel film biografico della BBC Four Enid (2009), ha vinto l'International Emmy Award 2010 come migliore attrice ed è stata nominata per il British Academy Television Award come migliore attrice. I suoi altri film per la televisione includono Fatal Deception: Mrs. Lee Harvey Oswald (1993), Live from Baghdad (2002), Toast (2010) e Burton & Taylor (2013). Dal 2019 al 2020 ha interpretato la principessa Margaret, contessa di Snowdon, nella terza e quarta stagione di The Crown di Netflix.

Ellen Burstyn

Cast · Conosciuto per L'esorcista, Law & Order: Organized Crime, Interstellar

Ellen Burstyn (nata il 7 dicembre 1932) è un'attrice statunitense, considerata una delle interpreti più importanti e rispettate della storia del cinema americano. Con una carriera iniziata negli anni Cinquanta, ha dimostrato una straordinaria versatilità lavorando nel cinema, in televisione e a teatro, diventando un punto di riferimento per generazioni di attori. Ha raggiunto la fama internazionale grazie a film come L'esorcista, Alice non abita più qui, interpretazione che le è valsa il Premio Oscar come miglior attrice, La morte ti fa bella, Interiors, Resurrection e Requiem for a Dream. Le sue performance, spesso caratterizzate da grande intensità emotiva e profondità psicologica, le hanno portato numerosi riconoscimenti e candidature. Nel corso della sua lunga carriera ha lavorato anche in televisione, partecipando a serie come Law & Order: Unità vittime speciali, Political Animals, House of Cards, The First Lady e Monarch: Legacy of Monsters. Grazie al suo talento e alla sua dedizione all'arte della recitazione, Ellen Burstyn è considerata una delle grandi protagoniste del cinema e del teatro statunitense.

Natalie Wood

Cast · Conosciuto per Donne, v'insegno come si seduce un uomo

Natalie Wood (nata Zacharenko; 20 luglio 1938 - 29 novembre 1981) è stata un'attrice americana che ha iniziato la sua carriera nel cinema da bambina ed è passata con successo a ruoli da giovane adulta. Wood ha iniziato a recitare all'età di quattro anni e gli è stato assegnato un ruolo da co-protagonista all'età di 8 anni in Miracolo nella 34a Strada (1947). Da adolescente, è stata nominata per un Academy Award come migliore attrice non protagonista per la sua interpretazione in Gioventù bruciata (1955), seguita da un ruolo in The Searchers (1956) di John Ford. La Wood ha recitato nei film musicali West Side Story (1961) e Gypsy (1962) e ha ricevuto nomination per un Academy Award come migliore attrice per le sue interpretazioni in Splendor in the Grass (1961) e Love with the Proper Stranger (1963). La sua carriera è continuata con film come Sex and the Single Girl (1964), Inside Daisy Clover (1965) e Bob & Carol & Ted & Alice (1969). Durante gli anni '70, la Wood iniziò una pausa dal cinema e ebbe due figlie: una con il suo secondo marito Richard Gregson e una con Robert Wagner, il suo primo marito che sposò di nuovo dopo aver divorziato da Gregson. Ha recitato solo in due lungometraggi nel corso del decennio, ma è apparsa leggermente più spesso in produzioni televisive, incluso un remake di From Here to Eternity (1979) per il quale ha vinto un Golden Globe. I film di Wood hanno rappresentato il "raggiungimento della maggiore età" per lei e per i film di Hollywood in generale. I critici hanno suggerito che la sua carriera cinematografica rappresenta un ritratto della moderna femminilità americana in transizione, poiché è stata una delle poche ad assumere sia ruoli da bambina che quelli di personaggi di mezza età. La Wood morì al largo della costa dell'isola di Santa Catalina il 29 novembre 1981, all'età di 43 anni, durante una pausa dalla produzione del suo film di ritorno Brainstorm (1983) con Christopher Walken. Gli eventi che circondano la sua morte sono stati oggetto di dichiarazioni contrastanti di testimoni, che hanno spinto il dipartimento dello sceriffo della contea di Los Angeles, sotto istruzione dell'ufficio del coroner, a elencare la sua causa di morte come "annegamento e altri fattori indeterminati" nel 2012.

Mia Farrow

María de Lourdes Villiers "Mia" Farrow (New York, 9 febbraio 1945) è un'attrice, attivista ed ex modella statunitense. Farrow è apparsa in più di 50 film e ha vinto numerosi premi, tra cui un Golden Globe e tre nomination ai BAFTA Award. Farrow è anche nota per il suo ampio lavoro come Ambasciatrice di buona volontà dell'UNICEF, che include attività umanitarie in Darfur, Ciad e Repubblica Centrafricana. Nel 2008, la rivista Time l'ha nominata una delle persone più influenti al mondo. Figlia maggiore del regista australiano John Farrow e dell'attrice irlandese Maureen O'Sullivan, la Farrow ha avuto una rigida educazione cattolica a Beverly Hills, in California. Dopo aver lavorato come modella durante l'adolescenza, si è fatta notare per il ruolo di Allison MacKenzie nella soap opera televisiva Peyton Place (1964-1966). Il suo debutto cinematografico in Guns at Batasi (1964) le è valso un Golden Globe Award come New Star of the Year, e ha ottenuto ulteriori riconoscimenti per il suo successivo matrimonio di due anni con Frank Sinatra, che ha sposato all'età di 21 anni. L'interpretazione di Rosemary Woodhouse nel film horror Rosemary's Baby (1968) le è valsa una nomination ai BAFTA e ai Golden Globe come migliore attrice. Ha ricevuto una terza nomination ai Golden Globe per il suo ruolo in John and Mary (1969). Nel 1971, la Farrow divenne la prima attrice americana nella storia a unirsi alla Royal Shakespeare Company, apparendo nel ruolo di Giovanna d'Arco in una produzione di Jeanne d'Arc au bûcher. Seguirono le produzioni teatrali di Mary Rose (1972), Three Sisters (1973) e Ivanov (1976). Farrow ha anche recitato in diversi film nel corso degli anni '70, tra cui l'adattamento cinematografico del 1974 de Il grande Gatsby e la commedia di Robert Altman Un matrimonio (1978). Farrow ha iniziato una relazione con il regista Woody Allen nel 1979 e per un periodo di dieci anni ha recitato in 13 dei suoi film, a partire da A Midsummer Night's Sex Comedy (1982). Ha ricevuto numerosi riconoscimenti dalla critica per le sue interpretazioni in diversi film di Allen, tra cui le nomination ai Golden Globe per Broadway Danny Rose (1984), La rosa purpurea del Cairo (1985) e Alice (1990), nonché una nomination ai BAFTA per Hannah e le sue sorelle (1986). Dopo essersi separato da Allen nel 1992, la Farrow ha denunciato pubblicamente di aver aggredito sessualmente la loro figlia adottiva di sette anni, Dylan, cosa che ha ripetutamente negato. La Farrow mantenne la custodia di Dylan. Queste affermazioni hanno ricevuto una significativa rinnovata attenzione pubblica dopo che Dylan ha raccontato la presunta aggressione in un'intervista del 2013. Dagli anni 2000, la Farrow ha fatto apparizioni occasionali in televisione, tra cui un ruolo ricorrente in Third Watch (2001-2003). Ha anche avuto parti secondarie in film come The Omen (2006), Be Kind Rewind (2008) e Dark Horse (2011). Farrow ha dedicato periodi significativi all'educazione dei suoi figli adottivi e biologici e ha preso parte a iniziative umanitarie all'estero, in particolare per i diritti umani nei paesi africani.

Ruth Wilson

Cast · Conosciuto per Family, Luther

Ruth Wilson (nata il 13 gennaio 1982 ad Ashford, Surrey) è un'attrice britannica. Dopo aver studiato alla London Academy of Music and Dramatic Art, iniziò a farsi conoscere nel 2006 grazie alla miniserie Jane Eyre, nella quale interpretò la protagonista, ottenendo una candidatura al Golden Globe. Il successo internazionale arrivò con la serie poliziesca Luther, in cui interpretò la brillante e imprevedibile Alice Morgan al fianco di Idris Elba. Nel cinema ha recitato in film come Anna Karenina, The Lone Ranger, Saving Mr. Banks, Suite francese e Dark River. Dal 2014 al 2018 è stata protagonista della serie drammatica The Affair, nel ruolo di Alison Lockhart, interpretazione che le valse il Golden Globe come miglior attrice in una serie drammatica nel 2015. Nel 2018 ha inoltre interpretato e prodotto la miniserie Mrs Wilson, ispirata alla storia della sua famiglia. Tra il 2019 e il 2022 ha interpretato Marisa Coulter nella serie fantasy His Dark Materials – Queste oscure materie, ruolo per il quale ha vinto un BAFTA Cymru. Ha continuato a lavorare tra cinema, televisione e teatro, distinguendosi anche in produzioni come Oslo, The Woman in the Wall e A Very Royal Scandal.

Nadir Caselli

Cast · Conosciuto per Don Matteo

Elisabetta Nadir Caselli (Pisa, 31 gennaio 1989) è un'attrice e modella italiana. Cresciuta a Cascina, si diploma presso il liceo linguistico "Antonio Pesenti" e successivamente si iscrive alla facoltà di Scienze della mediazione linguistica dell'Università di Roma Tre, laureandosi. Dopo aver lavorato come modella, debutta nel cinema nel 2008 quando è tra le protagoniste di Un gioco da ragazze, dove interpreta il ruolo di Alice. Nel 2009 ha delle parti minori nella serie televisiva R.I.S. 5 - Delitti imperfetti e nelle miniserie La scelta di Laura e Non pensarci - La serie. Nel 2010 torna sul piccolo schermo con un ruolo più importante nella miniserie di Canale 5, Tutti per Bruno, interpretando Sara, la figlia di Bruno (Claudio Amendola), e sul grande schermo con Baciami ancora, regia di Gabriele Muccino. Sempre nel 2010 vince il premio per la migliore attrice al Festival La Cittadella del Corto di Trevignano Romano per la sua interpretazione nel cortometraggio Solo un gioco. Nel 2011 fa parte del cast del film La peggior settimana della mia vita con Fabio De Luigi. Sempre nel 2011, nel film Immaturi, ha un ruolo come personaggio secondario. Interpreta Crudeli@92, una ragazza conosciuta da Piero (interpretato da Luca Bizzarri) tramite Internet. Nel 2012 prende parte al film di Carlo Verdone Posti in piedi in paradiso. Nel 2013 prende parte al film Universitari - Molto più che amici di Federico Moccia. Dal 2014 al 2016, e nel 2020, è stata una dei protagonisti della fiction Don Matteo, nella nona, nella decima, e in un episodio della dodicesima stagione, dove interpreta Lia, la nipote del maresciallo Cecchini interpretato da Nino Frassica.

Gene Kelly

Eugene Curran Kelly (nato il 23 agosto 1912 a Pittsburgh, in Pennsylvania, e morto il 2 febbraio 1996 a Beverly Hills, in California) è stato un attore, ballerino, cantante, coreografo, regista e produttore cinematografico statunitense, considerato una delle figure più importanti nella storia del musical hollywoodiano. Dopo gli inizi nel teatro e a Broadway, Kelly si trasferisce a Hollywood e debutta al cinema nel 1942. La sua carriera decolla con film come Cover Girl (1944), Due marinai e una ragazza (1945) e I tre moschettieri (1948), affermandosi per uno stile di danza atletico e innovativo. Raggiunge l'apice negli anni Cinquanta grazie a musical come Un giorno a New York (1949), Un americano a Parigi (1951), Cantando sotto la pioggia (1952), Brigadoon (1954) e Les Girls (1957). In particolare, Cantando sotto la pioggia, realizzato insieme a Stanley Donen, è considerato uno dei più celebri musical della storia del cinema. Come regista e coreografo, Kelly contribuisce a rivoluzionare il linguaggio del musical cinematografico, integrando la danza direttamente nella narrazione. Tra i suoi successivi lavori figurano È sempre bel tempo (1955), Hello, Dolly! (1969) e Xanadu (1980). Nel corso della sua carriera riceve numerosi riconoscimenti, tra cui un Oscar onorario nel 1952 per il suo contributo all'arte della coreografia cinematografica. Gene Kelly rimane una delle personalità più influenti dell'età d'oro di Hollywood e una delle icone assolute della danza e del musical sul grande schermo.

Henry Fonda

Cast · Conosciuto per Donne, v'insegno come si seduce un uomo, La parola ai giurati

Henry Jaynes Fonda (16 maggio 1905 – 12 agosto 1982) è stato un attore americano che ha avuto una carriera che si è estesa per cinque decenni a Hollywood. Fonda ha costruito un'immagine cinematografica forte e affascinante in diversi film oggi considerati classici, vincendo un Oscar come miglior attore su due nomination. Fonda si fece notare presto come attore di Broadway e debuttò al cinema hollywoodiano nel 1935. La sua carriera cinematografica iniziò a prendere slancio con ruoli come la fidanzata di Bette Davis nella sua performance vincitrice dell'Oscar in Jezebel (1938), il fratello Frank in Jesse James (1939) e il futuro presidente in Young Mr. Lincoln (1939), diretto da John Ford. La sua carriera iniziale raggiunse l'apice con la sua interpretazione candidata all'Oscar come Tom Joad ne L'uva dell'ira, che racconta la storia di una famiglia dell'Oklahoma che si trasferì in California durante il Dust Bowl degli anni '30. Questo film è ampiamente considerato uno dei più grandi film americani. Nel 1941 recitò al fianco di Barbara Stanwyck nella commedia screwball classica The Lady Eve. A concludere il suo servizio nella Seconda Guerra Mondiale furono i suoi ruoli da protagonista in due western molto apprezzati: The Ox-Bow Incident (1943) e My Darling Clementine (1946), quest'ultimo diretto da John Ford, e fu anche protagonista nel western di Ford Fort Apache (1948). Dopo una pausa di sette anni dal cinema, durante la quale Fonda si concentrò sulle produzioni teatrali, tornò con l'ensemble di navi da guerra della Seconda Guerra Mondiale Mister Roberts (1955). Nel 1957 interpretò il Giurato n. 8, il giurato che resisteva, in 12 Angry Men. Fonda, che è stato anche co-produttore, ha vinto il BAFTA come Miglior Attore Straniero. Più avanti nella sua carriera, Fonda si spostò in ruoli più cupi, come quello del cattivo nell'epico Once Upon a Time in the West (1968), sottovalutato e deludente al botteghino al momento della sua uscita, ma oggi considerato uno dei migliori western di tutti i tempi. Recitò anche in produzioni più leggere come Yours, Mine and Ours con Lucille Ball, ma spesso interpretò anche importanti figure militari, come un colonnello in Battle of the Bulge (1965) e l'ammiraglio Nimitz in Midway (1976). Alla fine vinse l'Oscar come miglior attore alla 54ª edizione degli Academy Awards per il suo ultimo ruolo cinematografico in On Golden Pond (1981), che vedeva anche Katharine Hepburn e sua figlia Jane Fonda, ma era troppo malato per partecipare alla cerimonia. Morì per una malattia cardiaca pochi mesi dopo.

Hurd Hatfield

William Rukard Hurd Hatfield è stato un attore americano, noto soprattutto per aver spesso interpretato i personaggi di giovani uomini belli e narcisisti, in particolare Dorian Gray nel film The Picture of Dorian Gray. Hatfield nacque a New York da William Henry Hatfield, morto nel 1954, avvocato che fu vice procuratore generale per New York, e sua moglie Adele (nata McGuire). Hurd ha studiato alla Columbia University, poi si è trasferito a Londra, Inghilterra, dove ha studiato recitazione e ha iniziato a recitare nel teatro. Tornò in America per il suo debutto cinematografico in Dragon Seed, in cui lui e i suoi colleghi (Katharine Hepburn, Akim Tamiroff, Aline MacMahon, Turhan Bey) interpretarono contadini cinesi, alcuni in modo più convincente di altri. Il secondo film di Hatfield, The Picture of Dorian Gray, lo rese una stella. Come anti-eroe senza età di Oscar Wilde, Hatfield ricevette ampi consensi tanto per il suo aspetto cupo quanto per la sua abilità recitativa. Tuttavia, l'attore era ambivalente riguardo al ruolo e alla sua interpretazione. "Il film non mi ha reso popolare a Hollywood," commentò più tardi. "Era troppo strano, troppo all'avanguardia, troppo avanti rispetto al suo tempo. La decadenza, i segnali di bisessualità e così via, mi hanno resa una lebbrosa! Nessuno sapeva che avessi senso dell'umorismo, e la gente non pranzava nemmeno con me." I suoi film successivi, The Diary of a Chambermaid, The Beginning or the End e The Unsuspected, ebbero successo, ma Giovanna d'Arco fu un fallimento sia di critica che di finanziamento. La carriera cinematografica di Hatfield iniziò a perdere slancio molto rapidamente negli anni '50, e tornò sul palcoscenico. I film successivi includevano ruoli di supporto in The Lefthanded Gun, King of Kings (come Ponzio Pilato), El Cid, Harlow (come Paul Bern) e The Boston Strangler. Negli anni '70 ridusse le esibirsi. I suoi film successivi includevano King David and Her Alibi. Apparve frequentemente in televisione e ricevette una nomination agli Emmy per la pièce video della Hallmark Hall of Fame The Invincible Mr. Disraeli. Nel 1957 apparve in Beyond This Place, diretto da Sidney Lumet. Altri crediti televisivi includono tre apparizioni come ospite in Murder She Wrote, accanto alla sua co-protagonista di Picture of Dorian Gray, Angela Lansbury, che era diventata un'amica per tutta la vita. È apparso anche come il cattivo nel secondo episodio di Voyage to the Bottom of the Sea. Apparve in Alfred Hitchcock Presents in "Nessuno è così cieco". Nel 1952, Hatfield apparve nel ruolo di Joseph in The Nativity dello Studio One di Westinghouse. Questa fu una rara messa in scena commerciale di un mistero teatrale del XIV secolo, adattato dalle opere di York e Chester. Secondo la rivista Films in Review, Hatfield era ambivalente nell'aver interpretato Dorian Gray, sentendo che lo avesse etichettato. "Sai, non sono mai stata una grande bellezza a Gray... e non ho mai capito perché ho ottenuto la parte e ho passato la mia carriera a pentirmene", si dice che abbia detto. Morì nel sonno per un attacco di cuore a casa di un amico, all'età di 81 anni, dopo aver festeggiato la cena di Natale.

Ethan Hawke

Cast · Conosciuto per La notte del giudizio, The Lowdown, L'attimo fuggente

Ethan Green Hawke (nato il 6 novembre 1970) è un attore, scrittore e regista americano. Debuttò al cinema nel 1985 con il film di fantascienza Explorers, prima di apparire come protagonista nel dramma del 1989 Dead Poets Society, considerato il suo ruolo di svolta. Successivamente è apparso in film come White Fang (1991), A Midnight Clear (1992) e Alive (1993) prima di interpretare un ruolo nel dramma della Generazione X del 1994 Reality Bites, per il quale ha ricevuto il plauso della critica. Nel 1995 ha recitato nel dramma romantico Before Sunrise e successivamente nel suo seguito Before Sunset (2004). Nel 2001, Hawke è stato scelto per interpretare un poliziotto alle prime armi in Training Day, per il quale ha ricevuto una nomination al Screen Actors Guild e all'Oscar nella categoria Miglior Attore Non Protagonista. Altri film hanno incluso il film di fantascienza Gattaca (1997), il ruolo principale in Amleto di Michael Almereyda (2000), il thriller d'azione Assault on Precinct 13 (2005) e il crime drama Before the Devil Knows You're Dead (2007). Hawke ha recitato in molte produzioni teatrali tra cui The Seagull, Henry IV, Hurlyburly, The Cherry Orchard, The Winter's Tale e The Coast of Utopia, per la quale ha ricevuto una nomination al Tony Award. Ha debuttato alla regia con il lungometraggio indipendente Chelsea Walls del 2002. Nel novembre 2007 Hawke ha diretto il suo primo spettacolo, Things We Want di Jonathan Marc Sherman. Oltre alla recitazione, ha scritto due romanzi, The Hottest State (1996) e Ash Wednesday (2002). Tra il 1998 e il 2004, Hawke è stato sposato con l'attrice Uma Thurman.

Rhona Mitra

Cast · Conosciuto per Shooter, Boston Legal, The Practice - Professione avvocati

Rhona Natasha Mitra nasce a Paddington, un distretto di Westminster (Borough di Londra), il 9 agosto 1976, figlia di Anthony Mitra, un chirurgo estetico britannico, figlio di un immigrato indiano, e da Nora Downey, una casalinga irlandese. Ha un fratello maggiore, Jason, e uno minore, Guyan. Dopo il divorzio dei suoi genitori (avvenuto quando aveva 8 anni) Rhona va in collegio dove inizia ad avvicinarsi al mondo dello spettacolo interpretando vari ruoli teatrali. Nel 1997 viene scelta come modella per dare le sembianze a Lara Croft[1] divenendo così la seconda ragazza, dopo Nathalie Cook, a prestare il proprio volto all'eroina della serie videoludica Tomb Raider. Prestando sempre voce a Lara Croft incide i due album Come Alive (1998) e Female Icon (1999), entrambi prodotti da Dave Stewart. Appare su di una copertina della rivista Playboy. È apparsa nel 2005 nella terza stagione della serie Nip/Tuck nei panni dell'ispettore di polizia Kit McGraw. Nel 2006 ha ottenuto una candidatura agli Screen Actors Guild Awards 2006 per la partecipazione alla serie Boston Legal. Nel 2012 e nel 2013 ha preso parte a due stagioni della serie televisiva Strike Back. Nel 2014 e nel 2015 interpreta la dottoressa Rachel Scott nella serie post-apocalittica The Last Ship (2014-2018), prodotta da Michael Bay.