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Barbra Streisand

Cast · Conosciuto per Mi presenti i tuoi?

Barbara Joan 'Barbra' Streisand (nata il 24 aprile 1942) è una cantante, attrice e regista statunitense. Con una carriera che dura da oltre sei decenni, ha raggiunto il successo in diversi campi dell'intrattenimento ed è tra i pochi artisti premiati con un Emmy, un Grammy, un Oscar e un Tony (EGOT). Con vendite superiori a 150 milioni di dischi in tutto il mondo, è una delle artiste discografiche più vendute di tutti i tempi. Secondo la Recording Industry Association of America (RIAA), è la seconda artista femminile con il punteggio più alto negli Stati Uniti, con 68,5 milioni di unità di album certificate. Billboard l'ha classificata come la più grande artista femminile nella classifica Billboard 200 e la migliore artista femminile contemporanea adulta di tutti i tempi. I suoi riconoscimenti includono due Academy Awards, 10 Grammy Awards tra cui il Grammy Lifetime Achievement Award e il Grammy Legend Award, cinque Emmy Awards, quattro Peabody Awards, la Presidential Medal of Freedom e nove Golden Globes. Ha iniziato la sua carriera esibendosi in locali notturni e teatri di Broadway nei primi anni '60. Dopo le sue apparizioni in vari programmi televisivi, firmò per la Columbia Records, insistendo sul fatto di mantenere il pieno controllo artistico, e accettando in cambio una paga più bassa, un accordo che continuò per tutta la sua carriera, e pubblicò il suo album di debutto The Barbra Streisand Album (1963), che vinse il Grammy Award per l'album dell'anno. Nel corso della sua carriera discografica, ha raggiunto la vetta della classifica Billboard 200 degli Stati Uniti con 11 album, un record per una donna, tra cui People (1964), The Way We Were (1974), Guilty (1980) e The Broadway Album (1985). Ha anche raggiunto il primo posto nella Billboard Hot 100 degli Stati Uniti: "The Way We Were", "Evergreen", "You Don't Bring Me Flowers", "No More Tears (Enough Is Enough)" e "Woman in Love". Dopo il suo consolidato successo discografico negli anni '60, si avventurò nel cinema entro la fine di quel decennio. Ha recitato nell'acclamato Funny Girl (1968), per il quale ha vinto l'Oscar come migliore attrice. Ulteriore fama è seguita da film tra cui lo stravagante musical Hello, Dolly! (1969), la commedia screwball What's Up, Doc? (1972) e il dramma romantico Come eravamo (1973). Ha vinto un secondo Oscar per aver scritto il tema d'amore di A Star Is Born (1976), la prima donna ad essere onorata come compositrice. Con l'uscita di Yentl (1983), è diventata la prima donna a scrivere, produrre, dirigere e recitare in un importante film in studio. Il film ha vinto un Oscar per la migliore colonna sonora e un Golden Globe per il miglior musical cinematografico. Ha anche ricevuto il Golden Globe come miglior regista, diventando la prima (e per 37 anni, l'unica) donna a vincere quel premio. In seguito ha diretto Il principe delle maree (1991) e Lo specchio ha due facce (1996).

Halle Berry

Cast · Conosciuto per John Wick 3 - Parabellum, Robots, Crime 101 - La strada del crimine

Halle Maria Berry (/ˈhæli/ HAL-ee; nata Maria Halle Berry; 14 agosto 1966) è un'attrice americana. Ha iniziato la sua carriera come modella e ha partecipato a diversi concorsi di bellezza, classificandosi prima al concorso Miss USA del 1986 e arrivando anche sesta a Miss Mondo 1986. Il suo ruolo cinematografico di svolta è stato nella commedia romantica Boomerang (1992), insieme a Eddie Murphy, che le ha portato a ruoli in I Flintstones (1994) e Bulworth (1998), oltre che nel film televisivo Introducing Dorothy Dandridge (1999), per il quale ha vinto un Primetime Emmy Award e un Golden Globe. Berry si è affermata come una delle attrici più pagate di Hollywood negli anni 2000. Per la sua interpretazione di vedova in difficoltà nel dramma romantico Monster's Ball (2001), Berry è diventata l'unica donna afroamericana a vincere l'Oscar come Miglior Attrice e la prima donna di colore. Berry ha interpretato ruoli di alto profilo come Tempesta in quattro episodi della serie di film X-Men (2000–2014), la scagnozzante di un ladro nel thriller Swordfish (2001), la Bond girl Jinx in Die Another Day (2002) e il ruolo principale nella molto derisa Catwoman (2004). Negli anni successivi seguì un'accoglienza critica e commerciale variabile, con Perfect Stranger (2007), Cloud Atlas (2012) e The Call (2013) tra le sue uscite cinematografiche più importanti in quel periodo. Berry ha lanciato una casa di produzione, 606 Films, nel 2014 ed è stata coinvolta nella produzione di diversi progetti in cui ha recitato, come la serie di fantascienza della CBS Extant (2014–2015). È apparsa nei film d'azione Kingsman: The Golden Circle (2017) e John Wick: Chapter 3 – Parabellum (2019) e ha debuttato come regista con il dramma Netflix Bruised (2020). Berry è una portavoce di Revlon dal 1996. In precedenza è stata sposata con il giocatore di baseball David Justice, il cantautore Eric Benét e l'attore Olivier Martinez. Berry ha due figli. Condivide il primo figlio con il suo ex compagno, Gabriel Aubry, un modello, e il secondo con Martinez.

Sophia Loren

Sophia Loren, pseudonimo di Sofia Costanza Brigida Villani Scicolone (nata a Roma, 20 settembre 1934), è un'attrice italiana. È una delle più celebri attrici italiane della storia. Entra a far parte della Settima Arte giovanissima e si impone ben presto, agli inizi degli anni 50, grazie ai suoi ruoli in film comici come "Pane, amore e..." e in pellicole di stampo hollywoodiano, come "Un marito per Cinzia" e "La baia di Napoli", per il quale è stata candidata al Golden Globe, ma dimostra anche una grande capacità drammatica con il ruolo in "Orchidea nera", grazie al quale vince la Coppa Volpi per la migliore interpretazione femminile. Verrà diretta nel 1960 da Vittorio De Sica ne "La ciociara", per il quale vinse il Premio Oscar, il primo dato ad un'attrice in un film non in lingua inglese. Viene candidata nuovamente al Premio Oscar per la miglior attrice protagonista nel 1965 con il film "Matrimonio all'italiana" e nel 1991 le viene assegnato l'Oscar alla carriera. Altri suoi film che hanno fatto la storia del cinema italiano sono "Una giornata particolare" e "Ieri, oggi, domani". Durante la sua carriera è stata diretta da Sidney Lumet, Charlie Chaplin, Martin Ritt, Carol Reed, George Cukor, Henry Hathaway, Robert Altman, Dino Risi, Mario Monicelli, Ettore Scola e Vittorio De Sica e ha recitato accanto a Marcello Mastroianni, Marlon Brando, Cary Grant, Clark Gable, Gregory Peck, William Holden, John Wayne, Paul Newman, Burt Lancaster, Richard Harris e Richard Burton. Ha vinto numerosi riconoscimenti, inclusi due premi Oscar, cinque premi Golden Globe, un Leone d'oro, un Grammy Award, una Coppa Volpi al Festival di Venezia, un Prix al Festival di Cannes, un Orso d'oro al Festival di Berlino, un premio BAFTA, dieci premi David di Donatello, tre premi Nastri d'argento ed è stata onorata con una stella sulla celebre Hollywood Walk of Fame. Nel 1999 l'American Film Institute ha inserito la Loren al ventunesimo posto tra le più grandi star della storia del cinema. Fra le 25 attrici della classifica la Loren è l'unica ancora in vita.

Harrison Ford

Cast · Conosciuto per Air Force One, Indiana Jones e il quadrante del destino, Blade Runner 2049

Harrison Ford (Chicago, 13 luglio 1942) è un attore statunitense. Tra la fine degli anni 1970 e l'inizio degli anni 1990, ha partecipato ad alcuni dei film statunitensi di maggiore successo del periodo. Molti dei personaggi interpretati da Ford consistono in eroi duri, decisi ma sempre lievemente autoironici, tra i quali i più noti sono il contrabbandiere spaziale Ian Solo nella serie di "Guerre stellari" di George Lucas, l'archeologo Indiana Jones nella tetralogia di film diretti da Steven Spielberg e prodotti dallo stesso Lucas, l'agente della CIA Jack Ryan in "Giochi di potere" e "Sotto il segno del pericolo", e il cacciatore di replicanti Rick Deckard in "Blade Runner" di Ridley Scott. Ford ha ricevuto l'unica candidatura all'Oscar per il miglior attore per "Witness - Il testimone" nel 1986, oltre a quattro nomination ai Golden Globe e una ai Premi BAFTA. [Fonte: Wikipedia.it]

Kareem Abdul-Jabbar

Cast · Conosciuto per L'aereo più pazzo del mondo, Glass Onion - Knives Out, The Colbert Report

Kareem Abdul-Jabbar, nato Ferdinand Lewis Alcindor Jr. il 16 aprile 1947 a New York City, è cresciuto nel quartiere operaio di Harlem in una famiglia di origini trinidadiane, educata nella tradizione cattolica e permeata di valori quali onore e dignità. Figlio unico, si distinse subito per la sua altezza eccezionale: fin dalle elementari giocava con i ragazzi più alti e a quattordici anni, già oltre i due metri, era già in grado di schiacciare. La sua adolescenza fu costellata da episodi di confronto sociale e dall'apprendimento dell'arte del basket di strada, che forgiò il suo spirito competitivo. Abdul-Jabbar si distinse presto alla Power Memorial Academy, dove stabilì record di punti e rimbalzi, guidando la sua squadra a 71 vittorie consecutive e tre titoli liceali dello Stato di New York. Questo periodo è unanimemente riconosciuto come una delle più grandi carriere cestistiche liceali della storia. Nel 1965, entrò alla UCLA sotto la guida di John Wooden e dominò lo sport, vincendo tre titoli NCAA consecutivi dal 1967 al 1969 e venendo nominato MVP del torneo ogni volta. Il suo impatto sul gioco fu così significativo che la NCAA vietò temporaneamente le schiacciate durante il suo periodo lì. Nel 1969, Abdul-Jabbar fu la prima scelta assoluta nel draft NBA e si unì ai Milwaukee Bucks. Nella sua prima stagione, si distinse con statistiche impressionanti (28,8 punti, 14,5 rimbalzi, 4,1 assist) e fu nominato Rookie of the Year. Nel 1971, guidò i Bucks alla vittoria del titolo NBA – l'unico titolo della franchigia – e vinse il suo primo premio MVP. Fu anche in questo periodo che si convertì all'Islam, prendendo il nome di Kareem Abdul-Jabbar, affermando pubblicamente la sua scelta spirituale in un momento in cui la società americana stava ancora attraversando significative tensioni razziali. Abdul-Jabbar si unì poi ai Los Angeles Lakers, dove la sua carriera raggiunse proporzioni leggendarie. Vinse altri cinque titoli NBA, portando il suo totale a sei, e accumulò sei premi MVP. Partecipò a 19 All-Star Game, fu due volte campione del campionato per numero di punti segnati e detiene il record di punti segnati in carriera (38.387 punti). I suoi riconoscimenti includono anche due premi MVP delle finali e una moltitudine di riconoscimenti individuali e di squadra. Detiene otto titoli ai playoff. e sette record dell'All-Star Game, ed è stato nominato nelle squadre del 35° e 50° anniversario della NBA. Tecnicamente, Kareem Abdul-Jabbar ha rivoluzionato il basket inventando, perfezionando e rendendo popolare lo "sky hook", una mossa unica che nessuno ha eguagliato: un tiro a giro, difficile da bloccare e incredibilmente efficace, che è diventato la sua arma distintiva. È anche riconoscibile per i suoi occhiali protettivi, che ha adottato dopo un infortunio all'occhio durante gli anni del college. La sua fama si estende ben oltre il mondo dello sport: Abdul-Jabbar ha dedicato la sua vita alla lotta per i diritti civili e alla promozione della cultura afroamericana, scrivendo diversi libri e partecipando regolarmente al dibattito pubblico. Adorato per i suoi successi atletici, rispettato per la sua forza di carattere e il suo attivismo sociale, Kareem Abdul-Jabbar rimane, per molti, la più grande leggenda nella storia del basket: un campione con valori universali e un'icona la cui influenza dura ben oltre il campo.

Harry Dean Stanton

Cast · Conosciuto per Alien, Rango, Il miglio verde

Harry Dean Stanton (nato il 14 luglio 1926 e scomparso il 15 settembre 2017) è stato un attore e musicista statunitense, considerato uno dei più grandi caratteristi del cinema americano. Dopo gli inizi nel teatro e in piccoli ruoli cinematografici e televisivi, ha costruito una lunga carriera interpretando spesso personaggi complessi e malinconici. È diventato noto al grande pubblico grazie a film come Alien, Fuga da New York, Paris, Texas e Repo Man - Il recuperatore. Collaboratore di importanti registi come Wim Wenders, David Lynch e Francis Ford Coppola, ha partecipato anche a opere come Il miglio verde, Cuore selvaggio e Twin Peaks, lasciando un'impronta unica grazie al suo stile recitativo naturale e alla sua presenza sullo schermo. Con oltre sessant'anni di carriera, Harry Dean Stanton è ricordato come un interprete dal talento autentico, capace di trasformare anche ruoli secondari in personaggi memorabili.

Nino Frassica

Cast · Conosciuto per Don Matteo

Nino Frassica (Messina, 11 dicembre 1950) è un attore, comico, conduttore televisivo e cabarettista italiano. Ha iniziato la sua carriera in radio e cabaret, e ha raggiunto la notorietà a livello nazionale grazie a Renzo Arbore, che lo ha lanciato in programmi cult come "Quelli della notte" (1985) e "Indietro tutta!" (1987-1988), dove si è distinto per la sua comicità surreale e non-sense. Frassica ha poi avuto una lunga e prolifica carriera in televisione, dove è un volto molto amato. È noto per il suo ruolo del maresciallo Nino Cecchini nella popolare serie "Don Matteo", che interpreta dal 2000. Ha condotto o partecipato a numerosi altri programmi, tra cui "Colorado", "Che tempo che fa" e "Stasera tutto è possibile". Ha recitato anche in diversi film (es. Vacanze di Natale '91, Anche se è amore non si vede) e ha avuto esperienze in teatro. La sua comicità è unica, basata sull'assurdo e sull'improvvisazione, rendendolo uno degli artisti più originali del panorama italiano.

Penélope Cruz

Cast · Conosciuto per Pirati dei Caraibi - Oltre i confini del mare, The Invite - Il piacere è tutto nostro, La bola negra

Penélope Cruz Sánchez (nata il 28 aprile 1974) è un'attrice spagnola. Prolifica nei film in lingua spagnola e inglese, ha ricevuto vari riconoscimenti, tra cui un Premio Oscar, un BAFTA e tre Goya Awards. Cruz ha debuttato come attrice in televisione a 16 anni e l'anno successivo nel film Jamón Jamón (1992). I suoi ruoli successivi includono Belle Époque (1992), Open Your Eyes (1997), Don Juan (1998), The Hi-Lo Country (1999), The Girl of Your Dreams (2000) e Woman on Top (2000). È nota per le sue frequenti collaborazioni con il regista spagnolo Pedro Almodóvar in Live Flesh (1997), All About My Mother (1999), Volver (2006), Broken Embraces (2009), I'm So Excited! (2013), Dolore e Gloria (2019) e Madri Parallele (2021). Per il suo ruolo nel dramma romantico di Woody Allen Vicky Cristina Barcelona (2008), Cruz ha vinto l'Oscar come miglior attrice non protagonista. Altri suoi ruoli candidati all'Oscar sono in Volver (2006), Nove (2009) e Madre parallela (2021). Altri film di rilievo includono Vanilla Sky (2001), Blow (2001), Pirati dei Caraibi: On Stranger Tides (2011), The Counselor (2013), Murder on the Orient Express (2017), Everybody Knows (2018), Official Competition (2022), L'immensità (2022) e Ferrari (2023). Per il suo ruolo di Donatella Versace nella miniserie The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story (2018), ha ricevuto una nomination ai Primetime Emmy Award. È l'unica attrice spagnola ad aver vinto un Oscar e ricevuto una stella sulla Hollywood Walk of Fame. Cruz ha anche posato per Mango, Ralph Lauren e L'Oréal e ha disegnato abbigliamento per Mango insieme alla sorella minore, Mónica Cruz. È ambasciatrice della casa Chanel dal 2018. Ha fatto volontariato in Uganda e in India, dove ha trascorso una settimana lavorando con Madre Teresa, e ha donato il suo stipendio dal Paese Hi-Lo per finanziare la missione della defunta suora.

Margo Martindale

Cast · Conosciuto per Million Dollar Baby, Cars 3, Amori & incantesimi

Margo Martindale (nata il 18 luglio 1951) è un'attrice cinematografica, teatrale e televisiva statunitense. Nel 2011 ha vinto un Emmy Award per il suo ruolo di Mags Bennett in Justified. Ha interpretato ruoli secondari in diversi film, tra cui The Hours, Million Dollar Baby nel ruolo della madre del personaggio di Hilary Swank, The Firm, Lorenzo's Oil, Marvin's Room, The Savages e Paris, je t'aime. È stata anche nominata per un Tony Award come migliore attrice non protagonista nel 2004. Margo Martindale è nata il 18 luglio 1951 a Jacksonville, in Texas, dai genitori William Everett e Margaret (Pruitt) Martindale. Oltre a possedere e gestire un'azienda di legname a Jacksonville, suo padre era conosciuto come un campione di conduttori di cani in Texas e in tutti gli Stati Uniti meridionali. Margo era la più giovane di tre figli e l'unica femmina. Suo fratello maggiore è il golfista professionista e progettista di campi da golf Billy Martindale. Il figlio di mezzo, il fratello Bobby Tim, è morto nel 2004. Margo Martindale ha partecipato a golf, cheerleader e teatro mentre era a scuola ed è stata incoronata "Football Sweetheart" e "Miss Jacksonville High School 1969". Dopo essersi diplomato alla Jacksonville High School nel 1969, Martindale ha frequentato il Lon Morris College, poi si è trasferito all'Università del Michigan ad Ann Arbor. Mentre era al Michigan, ha anche studiato all'Università di Harvard, apparendo sul palco con le future star del cinema e della TV Jonathan Frakes e Christopher Reeve.

Shelley Duvall

Cast · Conosciuto per Shining

Shelley Alexis Duvall (Fort Worth, 7 luglio 1949 – Blanco, 11 luglio 2024) è stata un’attrice, produttrice e sceneggiatrice statunitense. Scoperta dal regista Robert Altman, con cui collaborò in numerosi film, si impose negli anni Settanta grazie a interpretazioni originali e anticonvenzionali in opere come Anche gli uccelli uccidono (1970), Nashville (1975), Buffalo Bill e gli indiani (1976), Tre donne (1977), che le valse il premio per la miglior attrice al Festival di Cannes, e Popeye (1980), dove interpretò Olivia. È ricordata soprattutto per il ruolo di Wendy Torrance nel film horror Shining (1980) di Stanley Kubrick, diventato uno dei personaggi più iconici del cinema del genere. Negli anni Ottanta e Novanta si dedicò anche alla produzione televisiva, creando e conducendo serie per ragazzi di grande successo come Faerie Tale Theatre, Tall Tales & Legends e Shelley Duvall’s Bedtime Stories. Dopo un lungo periodo lontano dalle scene, tornò a recitare nel film The Forest Hills (2023). Figura unica del cinema americano, Shelley Duvall è stata apprezzata per il suo stile interpretativo eccentrico, vulnerabile e profondamente espressivo, lasciando un’impronta duratura nella storia del cinema e della televisione.

Franco Ferrini

Sceneggiatore · Conosciuto per C'era una volta in America

Franco Ferrini (La Spezia, 5 gennaio 1944) è uno sceneggiatore e regista italiano. Dopo una piccola esperienza come attore nel decamerotico Le notti peccaminose di Pietro l'Aretino (1972) di Manlio Scarpelli, esordisce come sceneggiatore nel 1976 con il poliziottesco Poliziotti violenti, per la regia di Michele Massimo Tarantini. Seguiranno Enigma rosso del 1978 con la regia di Alberto Negrin, La cicala di Alberto Lattuada del 1980 e Io, Chiara e lo Scuro di Maurizio Ponzi del 1982. Nel 1983 scrive Acqua e sapone di Carlo Verdone, ma la grande occasione arriva nel 1984 quando Sergio Leone assume Ferrini come cosceneggiatore del suo capolavoro C'era una volta in America con Robert De Niro. Nello stesso anno, inizia la collaborazione con Dario Argento per Phenomena. Da allora Ferrini ha collaborato a molti film del maestro dell'horror e thriller, da Opera (1987) a Ti piace Hitchcock? (2005). Nel 2022 Argento ha diretto Occhiali neri, sceneggiatura che i due avevano scritto insieme 20 anni prima. Per Lamberto Bava ha sceneggiato in coppia con Dardano Sacchetti, gli horror Dèmoni (1985) e Dèmoni 2... L'incubo ritorna (1986), per Michele Soavi insieme ad Argento, il film La chiesa (1989). Sarà sceneggiatore dell'unico thriller in cui partecipa Jerry Calà: Delitti e profumi di Vittorio De Sisti del 1988. Nel 1987 si cimenta per la prima volta anche con la regia: dirige infatti il thriller Caramelle da uno sconosciuto, un giallo ambientato nel mondo della prostituzione romana, dirigendo un nutrito cast di attrici celebri: Barbara De Rossi, Athina Cenci, Marina Suma, Mara Venier, Anna Galiena, Laura Betti, Annie Papa, Antonella Ponziani ed un'esordiente Sabrina Ferilli. Di questo film scrive ovviamente anche soggetto e sceneggiatura ma non ottiene il successo sperato e, dopo quest'unica esperienza, Ferrini abbandona la carriera di regista. Sempre nel campo del thriller ha scritto i soggetti di film come Sotto il vestito niente (1985), Squillo (1996) e Sotto il vestito niente - L'ultima sfilata (2011) di Carlo Vanzina, Étoile (1988) di Peter Del Monte e Occhi di cristallo (2004) di Eros Puglielli. Nella sua filmografia ci sono anche molte sceneggiature di commedie: oltre i già citati Io, Chiara e lo scuro ed Acqua e sapone, è stato autore dei soggetti dei film Testa o croce (1982) di Nanni Loy, Bingo Bongo (1982) di Pasquale Festa Campanile, Son contento (1983) e Fratelli coltelli (1997) di Maurizio Ponzi, Al bar dello sport (1983), Domani mi sposo (1984) e Ti presento un'amica (1987) di Francesco Massaro, Vacanze di Natale '90 (1990) e Un bugiardo in paradiso (1998) di Enrico Oldoini. Per la televisione ha collaborato anche a serie come Benedetti dal Signore nel 2002, O la va, o la spacca nel 2004 e Il giudice Mastrangelo 2 nel 2007.

Emma Thompson

Cast · Conosciuto per Crudelia, Ribelle - The Brave, Men in Black 3

Dame Emma Thompson (Londra, 15 aprile 1959) è un'attrice e sceneggiatrice britannica. Il suo lavoro abbraccia oltre quattro decenni di schermo e teatro e i suoi riconoscimenti includono due Academy Awards, tre BAFTA Awards, due Golden Globe Awards e un Primetime Emmy Award. Nel 2018 è stata nominata dama (DBE) dalla regina Elisabetta II per il suo contributo al teatro. Nata dagli attori Eric Thompson e Phyllida Law, la Thompson ha studiato al Newnham College di Cambridge, dove è diventata membro della troupe Footlights ed è apparsa nella serie di sketch comici Alfresco (1983-1984). Nel 1985, ha recitato nel revival del musical Me and My Girl nel West End, che è stato una svolta nella sua carriera. Nel 1987 è diventata famosa per le sue interpretazioni in due serie della BBC, Tutti Frutti e Fortunes of War, vincendo il BAFTA TV Award come migliore attrice per il suo lavoro in entrambe le serie. All'inizio degli anni '90, ha spesso collaborato con l'allora marito, l'attore e regista Kenneth Branagh in film come Enrico V (1989), Morto di nuovo (1991) e Molto rumore per nulla (1993). La Thompson ha vinto il BAFTA Award e l'Oscar come migliore attrice per la sua interpretazione nel dramma d'epoca Howards End (1992). Nel 1993, ha ricevuto due nomination all'Oscar, come migliore attrice e come migliore attrice non protagonista, per i rispettivi ruoli della governante di una grande casa in Quel che resta del giorno e di un avvocato in In the Name of the Father, diventando una delle poche attrici a raggiungere questa impresa. Thompson ha scritto e recitato in Ragione e sentimento (1995), per il quale ha vinto l'Oscar per la migliore sceneggiatura non originale, diventando così l'unica persona nella storia a vincere l'Oscar sia per la recitazione che per la scrittura, e ancora una volta ha vinto il BAFTA. Un ulteriore plauso della critica è arrivato per i suoi ruoli in Primary Colors (1998), Love Actually (2003), Saving Mr. Banks (2013), Late Night (2019) e Good Luck to You, Leo Grande (2022). Altri crediti cinematografici degni di nota includono la serie di Harry Potter (2004-2011), Nanny McPhee (2005), Stranger than Fiction (2006), An Education (2009), Men in Black 3 (2012) e lo spin-off Men in Black: International (2019), Brave (2012), La bella e la bestia (2017), Crudelia (2021) e Matilda the Musical (2022). I suoi crediti televisivi includono Wit (2001), Angels in America (2003), The Song of Lunch (2010), King Lear (2018) e Years and Years (2019). Ha interpretato la signora Lovett in una produzione del Lincoln Center di Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street di Stephen Sondheim nel 2014. Autorizzato dagli editori di Beatrix Potter, Thompson ha anche scritto tre libri per bambini di Peter Rabbit.

Cher

Cher (nata Cheryl Sarkisian; 20 maggio 1946) è una cantante, attrice e personaggio televisivo statunitense. Soprannominata la "Dea del Pop", è nota per la sua voce androgina da contralto, la sua carriera poliedrica, l'audace presentazione visiva e la continua reinvenzione della sua immagine e del suo suono. La sua adattabilità ha alimentato molteplici ritorni, consolidando il suo status di icona culturale nel corso di una carriera che dura da sette decenni. Cher ha guadagnato fama nel 1965 come parte del duo folk-rock marito-moglie Sonny & Cher, mentre ha anche raggiunto il successo da solista con singoli da top-ten tra cui "All I Really Want to Do" e "Bang Bang (My Baby Shot Me Down)". Negli anni '70, ha divorziato da Sonny Bono e ha raggiunto la vetta della Billboard Hot 100 degli Stati Uniti con "Gypsys, Tramps & Thieves", "Half-Breed" e "Dark Lady", diventando l'artista solista femminile con il maggior numero di singoli al numero uno nella storia degli Stati Uniti all'epoca. Dopo una pausa per concentrarsi sulla recitazione, Cher è tornata alla musica con gli album Cher (1987), Heart of Stone (1989) e Love Hurts (1991), guadagnando singoli al numero uno a livello internazionale con "If I Could Turn Back Time" e "The Shoop Shoop Song (It's in His Kiss)". Ha raggiunto un picco commerciale con l'album dance-pop Believe (1998), che ha introdotto l'"effetto Cher", un uso estremo e stilistico dell'Auto-Tune per distorcere la voce. La title track è diventata la canzone numero uno del 1999 negli Stati Uniti e il singolo più venduto nel Regno Unito di un'artista femminile. Le uscite del 21° secolo includono Closer to the Truth (2013) e Dancing Queen (2018), entrambi hanno debuttato al numero tre della Billboard 200 e sono diventati i suoi album da solista più in alto nelle classifiche negli Stati Uniti. Cher è diventata famosa per la televisione negli anni '70 con i suoi show della CBS The Sonny & Cher Comedy Hour, che hanno attirato oltre 30 milioni di spettatori settimanali, e l'omonima Cher. Ha fatto il suo debutto a Broadway nel 1982 con Come Back to the 5 & Dime, Jimmy Dean, Jimmy Dean e ha recitato nell'adattamento cinematografico. Ha ottenuto il plauso della critica per i ruoli in Silkwood (1983), Mask (1985) e Moonstruck (1987), vincendo l'Oscar come migliore attrice per quest'ultimo. Cher ha continuato a recitare in Mermaids (1990), If These Walls Could Talk (1996), dove ha fatto il suo debutto alla regia, Tea with Mussolini (1999), Burlesque (2010) e Mamma Mia! Ci risiamo, (2018). La sua vita e la sua carriera hanno ispirato il musical jukebox del 2018 The Cher Show. Con 100 milioni di dischi venduti, Cher è tra gli artisti musicali più venduti al mondo. I suoi riconoscimenti includono un Academy Award, un Emmy, un Grammy, tre Golden Globe, il Billboard Icon Award, un Cannes Film Festival Award, riconoscimenti dal Kennedy Center e dal Council of Fashion Designers of America e l'inserimento nella Rock and Roll Hall of Fame. Cher è l'unica artista solista con un singolo numero uno in una classifica di Billboard in sette decenni consecutivi, dagli anni '1960 agli anni '2020. Il suo Living Proof: The Farewell Tour del 2002-2005 è stato il tour di concerti con il maggior incasso di un'artista femminile all'epoca, guadagnando 250 milioni di dollari (circa 390 milioni di dollari nel 2023).

Peter Ustinov

Sir Peter Alexander Ustinov (Londra, 16 aprile 1921 – Londra, 28 marzo 2004) è stato un attore, scrittore e drammaturgo britannico. Era anche rinomato come regista, regista teatrale e d'opera, scenografo, autore, sceneggiatore, comico, umorista, editorialista di giornali e riviste, conduttore radiofonico e televisivo. Noto spirito e narratore, è stato un appuntamento fisso nei talk show televisivi e nei circuiti di conferenze per gran parte della sua carriera. Era anche un rispettato intellettuale e diplomatico che, oltre ai suoi vari incarichi accademici, ha servito come Ambasciatore di buona volontà per l'UNICEF e Presidente del Movimento Federalista Mondiale. Ustinov è stato il vincitore di numerosi premi nel corso della sua vita, tra cui due Academy Awards come miglior attore non protagonista, Emmy Awards, Golden Globe e BAFTA Awards per la recitazione, un Grammy Award per la migliore registrazione per bambini, nonché il destinatario di onorificenze governative da, tra gli altri, Regno Unito, Francia e Germania. Ha dimostrato una versatilità culturale unica che gli è valsa spesso il riconoscimento di uomo del Rinascimento. Miklós Rózsa, compositore della musica per Quo Vadis e di numerose opere da concerto, ha dedicato il suo Quartetto d'archi n. 1, Op. 22 (1950) a Ustinov. Nel 2003, poco prima della sua morte nel 2004, l'Università di Durham ha rinominato la sua Graduate Society come Ustinov College in onore dei contributi significativi che Sir Peter aveva dato mentre prestava servizio come Cancelliere dell'Università dal 1992 in poi.

Mari Blanchard

Figlia di un magnate del petrolio e di una psicoterapeuta, soffrì di poliomielite grave fin dall'età di nove anni, che le negò la carriera di ballerina tanto sperata. Su suggerimento dei genitori, ha poi frequentato l'Università della California del Sud, dove ha studiato diritto internazionale prima di abbandonare a nove unità dalla laurea. Anche gli studi universitari non portarono a una carriera. Alla fine degli anni '40, entrò nell'agenzia Conover come modella pubblicitaria e, allo stesso tempo, fu promossa dal famoso fumettista e scrittore Al Capp, diventando l'ispirazione per uno dei suoi personaggi di Li'l Abner. A seguito di un annuncio pubblicato in prima pagina dell'Hollywood Reporter, Mari ha firmato un contratto con la Paramount. Tuttavia, la sua esperienza iniziale nel mondo del cinema si rivelò infelice, con la maggior parte dei suoi ruoli che erano apparizioni spuntate e minori. Dieci uomini alti (1951), ad esempio, la limitò a una passeggiata simbolica per strada, facendo girare un parasole e sorridendo seducentemente ai membri della Legione Straniera. Fu solo quando Mari entrò in Universal che le sue fortune migliorarono un po', con un ruolo da co-protagonista (accanto a Victor Mature) in The Veils of Bagdad (1953). Dopo di ciò, tutto è tornato a peggiorare. Burt Lancaster, co-produttore e protagonista (insieme a Gary Cooper dell'eccellente western di prima categoria Vera Cruz (1954)), aveva chiesto a Mari come sua protagonista, ma la Universal aveva rifiutato la sua liberazione alla United Artists e le aveva proibito di accettare il ruolo redditizio (Denise Darcel ottenne infine il ruolo). Mari perse poi il ruolo di protagonista in un film molto meno importante, Saskatchewan (1954), a favore di Shelley Winters. Invece, fu scelta per interpretare la regina venusiana Allura in una delle avventure meno emozionanti del duo comico principale della Universal, Abbott e Costello Go to Mars (1953). Mari ottenne comunque un ruolo da protagonista rispettabile nel western Destry (1954) al fianco di Audie Murphy. Un remake del classico Destry Rides Again (1939), fu scelta per il ruolo di Marlene Dietrich e si impegnò molto per ottenere un look completamente diverso, scurendo i capelli per non essere paragonata alla grande star. Anche il nome del suo personaggio fu cambiato da 'Frenchy' a 'Brandy'. "Destry" non è stato tutto tranquillo. C'era tensione tra lei e il regista George Marshall (che aveva anche diretto la versione originale) e Mari subì un infortunio al volto a seguito di una scena di lotta. Il film fu accolto positivamente dalla critica, ma purtroppo la Universal non riuscì a rinnovare il contratto con la signorina Blanchard, e la sua carriera andò in caduta libera. Lavorando come freelance per studi minori, interpretò una vittima di tubercolosi iniettata con un siero che la trasformò in un'assassina alla Mr. Hyde nel crudente She Devil (1957) (durante le riprese rischiò di morire di appendicite acuta). Mari apparve poi per Republic nella dimenticabile No Place to Land (1958), prima di recitare brevemente nella sua breve serie d'avventure Klondike (1960). Il suo ultimo ruolo degno di nota fu quello della giovane e simpatica madame di città nella vivace commedia western di John Wayne McLintock! (1963). In quell'anno, Mari Blanchard sviluppò il cancro che le avrebbe stroncato la sua vita nel 1970, all'età di soli 47 anni.

Rihanna

Cast · Conosciuto per Home - A casa, Battleship, Ali G: Who Iz I?

Robyn Rihanna Fenty (nata il 20 febbraio 1988) è una cantante, imprenditrice e attrice delle Barbados. È nota come l'artista femminile più venduta del 21° secolo dal Guinness World Records e l'artista femminile di singoli digitali più alta certificata dalla Recording Industry Association of America (RIAA). A partire dal 2024, Rihanna è la terza musicista più ricca del mondo. Ha sette singoli certificati diamante negli Stati Uniti e 14 singoli al numero uno della Billboard Hot 100. Destinataria di vari riconoscimenti, Rihanna è tra le artiste discografiche più vendute di tutti i tempi, con vendite stimate in 250 milioni di unità a livello globale. Rihanna ha firmato con la Def Jam Recordings nel 2005. Ha trovato il riconoscimento mainstream dopo aver pubblicato i suoi primi due album in studio, Music of the Sun (2005) e A Girl Like Me (2006). Entrambi sono stati influenzati dalla musica caraibica e gli album hanno raggiunto la top ten della classifica Billboard 200 degli Stati Uniti. Il suo terzo album, Good Girl Gone Bad (2007), ha incorporato elementi dance-pop, stabilendo il suo status di icona pop. Il suo singolo principale, "Umbrella", ha raggiunto la vetta della Billboard Hot 100 degli Stati Uniti e ha vinto il suo primo Grammy Award. Rihanna ha continuato a fondere pop, dance e influenze nei suoi album successivi, Rated R (2009), Loud (2010), Talk That Talk (2011) e Unapologetic (2012), l'ultimo dei quali ha raggiunto la vetta della Billboard 200. Gli album hanno generato i singoli "Rude Boy", "Only Girl (In the World)", "What's My Name?", "S&M", "We Found Love" e "Diamonds". Il suo ottavo album, Anti (2016), ha mostrato un nuovo controllo creativo dopo la sua partenza dalla Def Jam a favore dell'etichetta di Jay-Z, Roc Nation. Diventando il suo secondo album numero uno negli Stati Uniti, è stato supportato dal singolo "Work". Oltre alla musica, Rihanna è riconosciuta per il suo coinvolgimento umanitario, l'imprenditorialità e l'influenza nel settore della moda. Ha fondato la Clara Lionel Foundation, il marchio di cosmetici Fenty Beauty e la casa di moda Fenty sotto LVMH, diventando la prima donna di colore a guidare un marchio di lusso per LVMH. Rihanna ha recitato in ruoli importanti in Battleship (2012), Home (2015), Valerian e la città dei mille pianeti (2017) e Ocean's 8 (2018). Nel 2018, il governo delle Barbados l'ha nominata ambasciatrice e dichiarata eroe nazionale delle Barbados nel 2021.

Giorgio Cantarini

Cast · Conosciuto per La vita è bella

Nasce a Orvieto il 12 aprile 1992 da Giuseppe Cantarini e Giovanna Martini, che in seguito divorzieranno. Nel 1997 ha il suo esordio cinematografico con il film premio oscar La vita è bella, nel quale è protagonista al fianco di Roberto Benigni. Grazie a questo ruolo vince lo Young Artist Award, risultando il più giovane attore a essere insignito di questo premio, nonché l'unico attore italiano a riceverlo, costituendo un vero e proprio record, considerando che solo gli attori bambini statunitensi lo vincono. Nel 2000 ottiene il ruolo del figlio di Massimo Decimo Meridio nel kolossal Il gladiatore, film vincitore di cinque Premi Oscar. Nel 2005 partecipa come concorrente a Ballando con le stelline, ramo del reality show di Rai Uno Ballando con le stelle, condotto da Milly Carlucci. Dopo essersi diplomato al liceo classico di Viterbo viene ammesso al Centro Sperimentale di Cinematografia. Nel 2014 partecipa al documentario Protagonisti per sempre di Mimmo Verdesca, film vincitore nel 2015 del Giffoni film festival come Miglior documentario. È qui che, per la prima volta, racconta le esperienze e le scelte che hanno caratterizzato la sua vita da attore bambino di grande successo. Nel 2015 è protagonista di AUS - Adotta uno studente, la prima webserie prodotta dalla Rai.

Sam Rockwell

Cast · Conosciuto per Ray Gunn, Troppo cattivi 2, Charlie's Angels

Sam Rockwell è nato il 5 novembre 1968 a San Mateo, in California, figlio unico di due attori, Pete Rockwell e Penny Hess. La famiglia si è trasferita a New York quando aveva due anni, vivendo prima nel Bronx e poi a Manhattan. Quando Sam aveva cinque anni, i suoi genitori si separarono, a quel punto lui e suo padre si trasferirono a San Francisco, dove in seguito crebbe, mentre le estati e altri periodi venivano trascorsi con sua madre a New York. Ha fatto il suo debutto come attore quando aveva dieci anni, insieme a sua madre, e in seguito ha frequentato la J Eugene McAteer High School in un programma chiamato SOTA. Mentre era ancora al liceo, ha avuto la sua prima grande occasione quando è apparso nel film indipendente Clownhouse (1989). La trama ruotava attorno a tre malati mentali fuggiti che si travestivano da clown e terrorizzavano tre fratelli a casa da soli: Sam interpretava il maggiore dei fratelli. La sua prossima grande occasione sarebbe dovuta arrivare quando avrebbe dovuto recitare in una serie TV della NBC di breve durata chiamata Dream Street (1989), ma fu presto licenziato. Dopo essersi diplomato al liceo, Sam è tornato definitivamente a New York e per due anni ha seguito una formazione privata presso il William Esper Acting Studio. Durante questo periodo è apparso in una varietà di ruoli, come ABC Afterschool Specials (1972): Over the Limit (1990) (TV) e HBO's Lifestories: Families in Crisis (1992): Dead Drunk: The Kevin Tunell Story (Stagione 1 Episodio 7: 15 marzo 1993); il capo delinquente in Teenage Mutant Ninja Turtles (1990); e una guest star in un episodio vincitore di un Emmy Award di Law & Order (1990), mentre svolgeva una serie di lavori giornalieri regolari e si esibiva in spettacoli teatrali. Le sue interpretazioni in The Green Mile (1999) e Galaxy Quest (1999) hanno entusiasmato il pubblico e la critica con le sue interpretazioni camaleontiche come un folle assassino nel primo e un attore sciocco nel secondo. Più recentemente, è apparso in un'altra serie di film tradizionali, in particolare come Eric Knox in Charlie's Angels (2000) e come Zaphod Beeblebrox in The Hitchhiker's Guide to the Galaxy (2005), pur continuando a recitare in piccoli film indipendenti. Dopo più di dieci anni di attività, Sam ha guadagnato il suo successo. Nel 2018, ha vinto un Academy Award come miglior attore non protagonista come agente di polizia in difficoltà in Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (2017).

Roman Griffin Davis

Cast · Conosciuto per Jojo Rabbit, 500 Miles, Greenland 2: Migration

Roman Griffin Davis è nato a Londra (Regno Unito). Ha nazionalità sia francese che britannica e vive con i suoi genitori e fratelli gemelli nell'East Sussex. Roman ha fatto il suo primo provino per Jojo Rabbit all'età di nove anni fino a quando è diventato, all'età di undici anni, il suo primo ruolo da attore professionista. Per Roman interpretare il ruolo di Jojo è stato un esordio unico e straordinario nel mondo dei racconti di storie avventurose.

Jonathan Banks

Cast · Conosciuto per Better Call Saul, Beverly Hills Cop - Un piedipiatti a Beverly Hills, L'aereo più pazzo del mondo

Jonathan Banks (nato il 31 gennaio 1947 a Washington, D.C.) è un attore statunitense, conosciuto per le sue interpretazioni intense di personaggi duri, complessi e spesso ambigui, diventando uno dei caratteristi più apprezzati del cinema e della televisione americana. Ha iniziato la sua carriera negli anni settanta, partecipando a numerose produzioni cinematografiche e televisive, prima di ottenere maggiore notorietà grazie al ruolo del detective Frank McPike nella serie Un giustiziere a New York. Nel corso degli anni ha recitato in importanti film come 48 ore, Beverly Hills Cop - Un piedipiatti a Beverly Hills e Flipper, dimostrando una grande versatilità nei generi d'azione, thriller e drammatici. La consacrazione internazionale è arrivata con il ruolo di Mike Ehrmantraut nella serie televisiva Breaking Bad, personaggio diventato iconico grazie alla sua interpretazione fredda, controllata e ricca di sfumature. Ha poi ripreso il ruolo nello spin-off Better Call Saul, ottenendo numerosi elogi dalla critica e confermandosi come uno dei protagonisti più memorabili dell'universo creato da Vince Gilligan. Nel corso della sua carriera ha partecipato anche a produzioni come Mudbound, El Camino - Il film di Breaking Bad e The Marvelous Mrs. Maisel, continuando a distinguersi per la sua presenza scenica e il suo stile interpretativo unico. Grazie alla sua lunga carriera e alla capacità di dare profondità anche a personaggi apparentemente silenziosi e misteriosi, Jonathan Banks è considerato uno degli attori caratteristi più rispettati della sua generazione.

Mia Goth

Cast · Conosciuto per Pearl, X - A Sexy Horror Story, Frankenstein

Mia Goth (nata il 25 ottobre 1993 a Londra, Inghilterra) è un'attrice e modella britannica, conosciuta per le sue interpretazioni intense e per aver lasciato un segno nel cinema indipendente e nel genere horror contemporaneo. Ha iniziato la sua carriera come modella prima di dedicarsi alla recitazione, ottenendo il suo primo ruolo importante nel film erotico-drammatico Nymphomaniac: Volume II (2013) di Lars von Trier. Successivamente ha partecipato a produzioni come The Survivalist (2015), Everest (2015) e A Cure for Wellness (2016), mostrando la sua capacità di interpretare personaggi complessi e misteriosi. La consacrazione internazionale è arrivata grazie alla trilogia horror di Ti West composta da X - A Sexy Horror Story (2022), Pearl (2022) e MaXXXine (2024), nella quale ha interpretato ruoli diversi e intensi, ottenendo grande apprezzamento dalla critica per la sua presenza scenica e le sue interpretazioni emotive. Ha inoltre recitato in film come Suspiria (2018), remake del celebre horror italiano diretto da Luca Guadagnino, High Life (2018) e Infinity Pool (2023), confermandosi come una delle attrici più interessanti del cinema contemporaneo. Grazie al suo stile interpretativo unico e alla capacità di dare profondità a personaggi disturbanti, fragili e imprevedibili, Mia Goth è diventata una delle figure più riconoscibili della nuova generazione di attrici, soprattutto nel panorama del cinema d'autore e dell'horror moderno.

Haruka Tomatsu

Cast · Conosciuto per I'm a Noble on the Brink of Ruin, So I Might as Well Try Mastering Magic, As a Reincarnated Aristocrat, I'll Use My Appraisal Skill to Rise in the World, Beyblade Burst

Haruka Tomatsu è una doppiatrice e cantante giapponese, affiliata a Music Ray'n. È un membro dell'unità idol J-pop Sphere.

Wong Kar-wai

Regista · Conosciuto per Angeli perduti, Hong Kong Express, In the Mood for Love

Wong Kar-wai è un regista, sceneggiatore e produttore di Hong Kong nato a Shanghai. È noto a livello internazionale per i suoi film visivamente unici e altamente stilizzati. I film di Wong presentano spesso protagonisti che bramano l'amore nel mezzo di una vita consapevolmente breve, e scene che possono essere spesso descritte come abbozzate, digressive, esaltanti e ricche di immagini vivide.

Kunal Nayyar

Cast · Conosciuto per The Big Bang Theory, Stuart Fails to Save the Universe, Trolls

Dopo la laurea, Nayyar trovò lavoro facendo pubblicità televisive in America e spettacoli di teatro a Londra. Ricevette attenzioni per la prima volta negli USA per il suo ruolo in una produzione West Coast di Rajiv Joseph del 2006, Huck & Holden, dove interpretava un indiano in studio all'estero ansioso di sperimentare la cultura americana prima di tornare in patria. Sempre nel 2006, Nayyar si unì ad Arun Das nella scrittura dello spettacolo Cotton Candy, che fu premiato a Nuova Delhi con recensioni positive. In seguito fece un'apparizione come guest star nella fiction CBS NCIS - Unità anticrimine nell'episodio Sospetti (stagione 4, episodio 12) in cui interpretava Youssef Zidan, un terrorista iracheno. Il suo agente sentì di un ruolo nei panni di uno scienziato per un episodio pilota di una nuova serie CBS e lo incoraggiò a partecipare al provino. Questo portò alla sua entrata nel cast di The Big Bang Theory, in cui interpreta ancora oggi nel 2017 il ruolo dell'astrofisico Raj Koothrappali. Nel 2011 ha co-presentato lo show Tribute to Nerds insieme al co-presentatore Simon Helberg e il festival comico Just for Laughs.