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Affiche de Wonder Woman

Wonder Woman

2017

FantastiqueAventureAction

Diana a été élevée par des Amazones sur une île isolée où résident uniquement des femmes. En grandissant, elle a été entraînée au combat, développant des pouvoirs insoupçonnables. Un jour, elle sauve de la noyade Steve, un pilote étranger poursuivi par des nazis. La Première Guerre mondiale fait rage et l'ennemi projette d'envoyer un gaz mortel. Diana décide de se joindre à Steve pour partir à Londres puis au front afin d'empêcher ce cataclysme. Ils trouveront sur leur route des alliés inestimables tout en étant confrontés à des batailles périlleuses qui mettront leur courage à l'épreuve.

Photo de Gal Gadot

Gal Gadot

Distribution · Connu pour La coureuse, Blanche-Neige, Zack Snyder's Justice League

Gal Gadot est une mannequin et actrice israélienne, née à Rosh Ha’ayin. Elle a servi, durant deux ans, dans l’Armée de Défense Israélienne (IDF en anglais). Gal gagne en 2004 le titre de Miss Israël. À la fin des années 2000, Gal Gadot se lance dans le mannequinat et commence sa carrière cinématographique en 2009, avec la franchise Fast and Furious. En 2016, elle incarne à la perfection Wonder Woman dans Batman v Superman. En 2017, elle revêt à nouveau sa tenue d’amazone pour incarner l’héroïne Wonder Woman dans un film éponyme.

Photo de Emily Carey

Emily Carey

Distribution · Connu pour Wonder Woman

Emily Joanna Carey, née le 30 avril 2003 à Londres, est une mannequin et actrice britannique connue pour jouer le rôle de la jeune Alicent Hightower dans la série télévisée médiéval-fantastique de HBO House of the Dragon. En plus de ses rôles dans Casualty et Les Justicières, Emily Carey a également incarnée la jeune Diana Prince, interprétée par Gal Gadot à l'âge adulte, dans le film DC Wonder Woman. Elle est aussi apparue en tant que jeune Lara Croft dans le reboot de Tomb Raider, sorti en mars 2018. Emily Carey est également présente dans la série Les Mystères de Londres sur FOX / ITV où elle tient le rôle de Mary Conan Doyle ainsi qu'au West End Theatre dans Shrek the Musical au Royal National Theatre et à Drury Lane, et The Sound of Music, nommée aux Olivier Awards, à l'Open Air Theatre. Par ailleurs, elle apparaît dans le clip de la reprise de Baby, It's Cold Outside d'Idina Menzel et Michael Bublé, jouant une version plus jeune d'Idina Menzel. Carey est répertorié dans un article du Huffington Post comme l'un des cinq meilleurs enfants stars de 2016. Elle joue le rôle-titre d'Anastasia dans le film Anastasia : Once Upon a Time sur Netflix. Carey incarnera Wendy adolescente dans l'adaptation scénaristique du roman de Laurie Fox, The Lost Girls. En 2019, elle signe avec IMG Models15. Le 6 juillet 2021, il est annoncé qu'elle rejoint le casting du préquel de la série Game of Thrones de HBO, House of the Dragon pour y incarner la version jeune de Lady Alicent Hightower. Source : Wikipedia

Photo de Elena Anaya

Elena Anaya

Distribution · Connu pour Room in Rome, The Blue Room, Van Helsing

Elena Anaya est une actrice espagnole née à Palencia en Espagne le 17 juillet 1975. Elle a reçu le Prix Goya de la meilleure actrice pour son rôle dans La piel que habito de Pedro Almodóvar. Elle est egalement connue pour ses rôles dans Van Helsing, Habitación en Roma et pour l'incarnation de Dr Poison dans Wonder Woman. En 2019, elle est à l'affiche de Rifkin's Festival, un film de Woody Allen dont la sortie est bloquée sine die. Elena Anaya nait dans la province espagnole de Castille-et-León, dans la cité de Palencia. Son père, Juan José Gómez Anaya, est ingénieur dans l’industrie. Sa mère, qui se prénomme également Elena, est femme au foyer. La future actrice est la plus jeune de leurs trois enfants. Elle est encore petite quand ils divorcent, sa mère devient alors patronne d’une pension de famille. Elena Anaya est une enfant turbulente, se passionnant pour le karaté et à l’escalade. Elle abandonne ses études à 17 ans pour se tourner vers le métier d'actrice. Elle prend des cours de comédie et joue dans des pièces de théâtre amateur. En 1996, à 21 ans, elle se présente au concours d'entrée de la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid. Elle réussit à intégrer cette prestigieuse école d'art dramatique après un premier refus et saisit l'oportunité d'un second rôle dans Familia, un film de Fernando León de Aranoa. Ses absences aux cours lui valent l'expulsion de l'école, mais le film marquera le début de sa carrière cinématographique. Elle enchaîne ainsi des rôles dans des ¿De qué se ríen las mujeres? (De quoi rient les femmes?) en 1997, Sans nouvelles de Dieu (amené par Victoria Abril et Penélope Cruz) en 2001 puis Lucia et le Sexe de Julio Medem la même année. Dans ce dernier film, émaillé des scènes d’amour très réalistes, elle joue une baby-sitter, amante du protagoniste. Le mélange explosif d'innocence et de provocation qu'elle insuffle au rôle lui vaut une nomination au Goya de la meilleure actrice dans un second rôle en 2002. L'année suivante, à 27 ans, elle est au générique (à la 11e place) du film à succès de Pedro Almodovar, Parle avec elle. En 2004, à 29 ans, l’actrice espagnole est enrôlée dans une production hollywoodienne à gros budget, Van Helsing, une parodie de film d’horreur aux côtés de Kate Beckinsale et de Josie Maran. L’année suivante, elle fait une apparition dans In the Land of Women, ainsi qu'en 2006 dans le clip de Justin Timberlake, SexyBack. En 2008, elle obtient un second rôle dans le diptyque sur Jacques Mesrine, L'Instinct de mort, réalisé par Jean-François Richet. Le film est un succès critique et public en France. Deux ans plus tard, en 2010, elle occupe le premier rôle féminin dans À bout portant, un film de Fred Cavayé qui, hélas, n’emporte pas l’adhésion de la critique ni celle du public. C’est en Espagne qu’elle va réussir à s’imposer. En 2008, elle obtient le premier rôle féminin du film en costume Capitaine Alatriste. Mal accueilli par la critique, il est apprécié par les Espagnols qui sont trois millions à venir le voir dans les salles. Elle joue ensuite le rôle principal dans Hierro, thriller psychologique par Gabe Ibáñez sorti en 2009. ... Source: Article "Elena Anaya" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Affiche de La ligue des justiciers

La ligue des justiciers

2017

AventureScience-FictionAction

Depuis la mort de Superman, rien ne va plus. Des entités maléfiques dérangent les habitants. Elles sont alimentées par Steppenwolf, un monstre horrifique qui risque de tout anéantir s'il arrive à mettre la main sur trois boîtes spéciales dissimulées dans autant de royaumes. Batman fera tout pour l'arrêter et en compagnie de Wonder Woman, il tente de réunir une équipe-choc. Flash se joint à eux, convaincu que sa vitesse compensera pour son inexpérience. Aquaman est plus réticent, alors que Cyborg se laisse désirer. Même à cinq, ils ne seront peut-être pas assez puissants pour enrayer cette terrible menace.

Affiche de Zack Snyder's Justice League

Zack Snyder's Justice League

2021

FantastiqueAventureAction

Bruce Wayne est déterminé à faire en sorte que le sacrifice ultime de Superman ne soit pas vain. Pour cela, avec l'aide de Diana Prince, il met en place un plan pour recruter une équipe de métahumains afin de protéger le monde d'une menace apocalyptique imminente. La tâche s'avère plus difficile qu'il ne l'imaginait, car chacune des recrues doit faire face aux démons de son passé, et les surpasser, pour se rassembler et former une ligue de héros sans précédent. Désormais unis, Batman, Wonder Woman, Aquaman, Cyborg et Flash réussiront-ils à sauver la planète de Steppenwolf, DeSaad, Darkseid et de leurs terribles intentions ?

Photo de Saïd Taghmaoui

Saïd Taghmaoui

Distribution · Connu pour Wonder Woman, Escapade en famille, G.I. Joe: Le réveil du Cobra

Saïd Taghmaoui, né le 19 juillet 1973 à Villepinte, en Seine-Saint-Denis, est un acteur franco-marocain, naturalisé américain en 2008. Il fait ses premières armes aux côtés du groupe de hip-hop Assassin, par qui il rencontre Mathieu Kassovitz, qui lui donne sa première chance de se révéler au public dans le film La Haine : il est ainsi nommé pour un César en 1996. Saïd se met très vite à apprendre de nouvelles langues, dont l'anglais, ce qui lui permet de commencer une carrière internationale, notamment aux États-Unis, en Italie et en Allemagne. En 2005, il participe au Maroc à une campagne de sensibilisation contre les accidents de la route. Il devient l'un des rares acteurs français à tourner aux États-Unis. Son rôle de soldat irakien dans Les Rois du désert, aux côtés de George Clooney et Mark Wahlberg, lui permet de se lancer à Hollywood. Il tournera aussi dans les films Hidalgo, Spartan et J'adore Huckabees. En 2009, il est choisi par le groupe U2 pour incarner le rôle principal de Linear, le film qui accompagne leur nouvel album No Line on the Horizon. Il s'agit d'un film de 56 min découpé en 14 morceaux pour illustrer les quatorze titres de leur album. Il tourne aussi dans la superproduction américaine G.I. Joe : Le Réveil du Cobra, pour incarner le rôle d'un hacker. La même année, il joue César dans la saison 5 de la série télévisée à succès, Lost : Les Disparus. En 2017, il tient un rôle dans la superproduction hollywoodienne Wonder Woman. En 2018, il est choisi afin de rejoindre l'Académie des arts et des sciences du cinéma, connue pour sélectionner les films et acteurs concourant aux Oscars. En 2021, il publie, avec l'aide de Laurent Sagalovitsch, son autobiographie, intitulée De la Haine à Hollywood. De Wikipédia, l'encyclopédie libre.

Photo de Pedro Pascal

Pedro Pascal

Distribution · Connu pour Le Mandalorien, Star Wars : Le Mandalorian et Grogu, The Last of Us

Pedro Pascal est né de parents qui faisaient partie du mouvement d’opposition contre Augusto Pinochet au Chili. Peu après sa naissance, sa famille obtient l’asile politique et déménage en Californie puis au Texas. Durant ses jeunes années, il fait de la compétition en natation mais privilégie le théâtre au moment où il découvre et tombe amoureux de cette discipline. Le jeune homme effectue ainsi des études dans cette voix à New York où il s’installe. Pedro Pascal commence à apparaître dans des épisodes de séries à partir de la fin des années 1990 avant de trouver son premier rôle récurrent de la série juridique The Good Wife. Il y incarne le personnage de Nathan Landry le temps de six épisodes. Le comédien enchaîne ensuite avec plusieurs rôles plus ou moins importants sur le petit écran, comme dans Lights Out, Brothers & Sisters, Red Widow ou encore Graceland. Il est même choisi en 2013 pour se glisser dans la peau de l’Agent Marcus Pike dans la série à succès The Mentalist, un personnage qui entretient une relation amoureuse avec Lisbon. Mais c’est en 2014 que l’acteur explose aux yeux du grand public, grâce à son rôle de Oberyn Martell dans la quatrième saison de Game of Thrones. Il s’agit d’un charismatique guerrier extrêmement habile avec les armes mais qui trouve la mort à la fin d’un combat de titans avec La Montagne. Fort de cette prestation marquante, l’acteur campe ensuite l’agent de la DEA Javier Peña dans la série Netflix Narcos, son premier personnage régulier. En 2020 il incarne The Mandalorian de l'univers Star Wars. Parallèlement, Pedro Pascal est également sollicité au cinéma dans des rôles physiques. On le retrouve ainsi aux côtés de Matt Damon dans La Grande Muraille et du jeune Taron Egerton dans la suite de Kingsman, Kingsman : The Golden Circle et Wonder Woman 1984 sortie en 2020.

Photo de Billy Joel

Billy Joel

William Martin Joel, plus connu sous le nom de Billy Joel, né le 9 mai 1949 dans le quartier du Bronx à New York, est un pianiste, chanteur et auteur-compositeur américain. Il démarre dans la pop music en 1973 avec le disque Piano Man. Musicien de talent, il a gagné pas moins de six Grammy Award durant sa carrière, mise entre parenthèses depuis 1993. Selon la RIAA, ses albums sont certifiés à hauteur de 69,69 millions d'unités vendues aux États-Unis. Il continue à parcourir le monde pour se produire en public. Son titre Leningrad résume en quelques mots son enfance. Il naît en plein milieu de la Guerre froide, du temps de McCarthy (en référence au fort mouvement anticommuniste de l’époque). Il habitait le sud du Bronx, qui était alors un quartier moderne à majorité blanche. Il a une sœur et un demi-frère. Après le Bronx, il déménage avec sa famille pour Long Island, ensuite Levittown puis Hicksville, deux villes de classes ouvrières dans le comté de Nassau. Son père, Howard Joel est un réfugié juif en provenance d’Allemagne. Sa mère, Rosalind Nyman est née en Angleterre de famille juive agnostique. Son père retourne en Europe de l’Est après avoir divorcé de Rosalind. Le demi-frère de Billy s’appelle Alexander et est également musicien. Durant son enfance, il montre un grand intérêt pour la musique, particulièrement la musique classique. Il prend des leçons de piano depuis un très jeune âge, son intérêt pour la musique classique lui vaudra d'être régulièrement maltraité par les enfants de son âge, plus intéressés par le sport et le rock and roll. Souvent malmené, Billy décide de suivre des cours de boxe pour pouvoir se défendre. Il boxa un temps, dans le tournoi «golden gloves» mais abandonne rapidement le sport pour se consacrer à sa future carrière musicale. Billy Joel fréquente un lycée de Hicksville et doit recevoir son diplôme en 1967. Durant cette période, il est régulièrement engagé comme musicien professionnel pour donner des concerts et il manque beaucoup de sommeil. Il arrive souvent en retard et finalement, lors du décompte des absences, il s'avère qu'il lui manque un cours de gymnastique pour l'obtention de son diplôme. Pour obtenir celui-ci, il doit suivre des cours pendant l'été. Il décide de ne pas s'astreindre à cette obligation et lors d'une interview à un journaliste, il lui dit: «Je ne vais pas à l'université Columbia, je vais à Columbia records». Il quitte les bancs d'école pour suivre sa carrière musicale. En 1992, on lui retire l'obligation de suivre des cours de gymnastique. 25 ans après avoir quitté le lycée, il obtient son diplôme lors d'une cérémonie à Hicksville. Il rejoint le groupe The Echoes à l'âge de quatorze ans. Dans les années 1960, il joue en concert avec un groupe de Long Island, les Hassles connaissant un bon succès localement (Every Step I Take, You Got Me Hummin'). Ensuite, il forme le groupe Attila avec le batteur des Hassles, Jon Small. Attila enregistre un seul album, un LP sorti en 1970 (Epic E 30030) comportant 8 titres: Face A: 1) Wonder Woman, 2) California Flash, 3) Revenge is Sweet, 4) Amplifier Fire: Part 1 Godzilla, Part 2 March of the Huns; Face B: 1) Rollin' Home, 2) Tear This Castle Down, 3) Holy Moses, 4) Brain Invasion. ... Source: Article "Billy Joel" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Julia Roberts

Julia Roberts

Distribution · Connu pour Coup de foudre à Notting Hill, Le Monde après nous, Une jolie femme

Julia Fiona Roberts (née le 28 octobre 1967) est une actrice et productrice américaine. Elle s'est imposée comme une femme de premier plan à Hollywood après avoir été la tête d'affiche du film de comédie romantique Pretty Woman (1990), qui a rapporté 464 millions de dollars dans le monde. Elle a remporté trois Golden Globe Awards, sur huit nominations, et a été nominée pour quatre Oscars pour son jeu d'acteur, remportant l'Oscar de la meilleure actrice pour sa performance dans Erin Brockovich (2000). Ses films ont collectivement rapporté des recettes au box-office de plus de 2,8 milliards de dollars américains, faisant d'elle l'une des actrices les plus bancables d'Hollywood. Ses films les plus réussis incluent Mystic Pizza (1988), Steel Magnolias (1989), Pretty Woman (1990), Sleeping with the Enemy (1991), The Pelican Brief (1993), My Best Friend's Wedding (1997), Notting Hill (1999) ), Runaway Bride (1999), Erin Brockovich (2000), Ocean's Eleven (2001), Ocean's Twelve (2004), Charlie Wilson's War (2007), Saint Valentin (2010), Eat Pray Love (2010), Money Monster (2016) ) et Wonder (2017). Roberts a été nominée pour le Primetime Emmy Award for Outstanding Supporting Actress in a Limited Series or Movie pour sa performance dans le téléfilm HBO The Normal Heart (2014). En 2018, elle a joué dans la série de thriller psychologique Prime Video Homecoming. Roberts a été l'actrice la mieux payée du monde pendant la majeure partie des années 1990 et dans la première moitié des années 2000. Ses honoraires pour Pretty Woman des années 1990 étaient de 300 000 $ US; en 2003, elle a reçu une somme sans précédent de 25 millions de dollars pour son rôle dans Mona Lisa Smile (2003). En 2017, la valeur nette de Roberts était estimée à 170 millions de dollars. Le magazine People l'a nommée la plus belle femme du monde un record à cinq reprises. Description ci-dessus de l'article Wikipedia Julia Roberts sous licence CC-BY-SA, liste complète des contributeurs sur Wikipedia.

Affiche de Le film LEGO

Le film LEGO

2014

FamilialFantastiqueComédie

Emmet travaille en tant qu'ouvrier sur un chantier. Un jour, il fait une chute qui le conduit dans un sas pour un monde parallèle. Depuis quelque temps, Lord Business sème la terreur dans cet univers, où l'on croise des créatures étranges, de Zeus à Batman en passant par Wonderwoman. Selon une prophétie, un être venu d'ailleurs et doté de pouvoir surhumains est censé venir sauver la population. Tout le monde pense qu'Emmet est cet élu, capable de mettre le tyran hors d'état de nuire. Sauf qu'Emmet n'a rien d'un héros. Il se retrouve dans l'embarras lorsqu'il s'agit de passer à l'action. Mais il peut compter sur l'aide de la jolie Tag-Cool...

Photo de Stevie Wonder

Stevie Wonder

Stevie Wonder, de son vrai nom Stevland Judkins, est un auteur-compositeur-interprète, producteur et multi-instrumentiste américain, également naturalisé ghanéen, né le 13 mai 1950 à Saignaw (Michigan, États-Unis), aveugle depuis sa petite enfance. Il est considéré comme l'un des plus grands artistes américains de la seconde moitié du XXe siècle et possède une des carrières les plus prolifiques de la musique populaire américaine. Sa discographie, commencée dès 11 ans, comptait en 2021 23 albums studio, trois albums de musique de film, quatre albums live, onze compilations et 101 singles. Aux États-Unis, 49 de ses chansons figurent dans le Top 40 et 10 à la première place du Billboard Hot 100. Dans le monde, 32 singles ont été no 1 des ventes de disques. Stevie Wonder compte 100 millions d'albums vendus, reçu 25 Grammy Awards et remporté en 1984 un Oscar de la meilleure chanson originale pour I Just Called to Say I Love You, au cours d'une carrière d'un demi-siècle et qui aborde de nombreux genres musicaux: le funk, le rhythm and blues, la soul, la pop... Il est le troisième d'une famille de six enfants. Son père, Calvin Judkins, est marchand de rue et vit d'une petite pension militaire, et sa mère Lula Mae Hardaway, née Lula May Pitts le 11 janvier 1932, est serveuse. Elle a eu précédemment deux fils avec Paul Hardaway. Autrice-compositrice, elle co-écrira plusieurs chansons de son fils. Né prématurément, Stevie Wonder est placé dans une couveuse , mais perd la vue à la suite d'une oxygénothérapie à niveau excessif d'oxygène , qui provoque une rétinopathie du prématuré. Parce qu'il a survécu, Stevie Wonder se croira toujours porté par la chance. À l'âge de quatre ans, il déménage à Détroit avec sa mère qui a quitté Calvin pour retrouver Paul Hardaway. Il sera rebaptisé Steveland Morris après le second mariage de sa mère. Sa famille est pauvre. ... Source: Article "Stevie Wonder" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Photo de Frances McDormand

Frances McDormand

Distribution · Connu pour Fargo, Trois affiches tout près d'Ebbing, Missouri, Le bon dinosaure

Une actrice américaine de cinéma, de théâtre et de télévision. McDormand a commencé sa carrière sur scène et a fait ses débuts à l'écran dans le film Blood Simple de 1984, après avoir joué depuis dans plusieurs rôles théâtraux et télévisés. McDormand a été reconnue pour ses performances dans 'Mississippi Burning' (1988), 'Short Cuts' (1993), 'Fargo' (1996), 'Wonder Boys' (2000), 'Almost Famous' (2000), 'North Country '(2005),' Moonrise Kingdom '(2012),' Salut, César! ' (2016) et " Trois panneaux d'affichage à l'extérieur d'Ebbing, Missouri " (2017). Tout au long de sa carrière, elle a été nominée pour huit Golden Globes, cinq Oscars, quatre BAFTA Awards et trois Emmy Awards. Elle est l'une des rares interprètes à avoir obtenu la «Triple couronne d'acteur», remportant un Oscar, un Primetime Emmy Award et un Tony Award. Elle a remporté son premier Oscar de la meilleure actrice en 1997 pour son rôle de Marge Gunderson dans «Fargo». Elle a également remporté le prix de la meilleure actrice dans un second rôle de la Broadcast Film Critics Association, du Florida Film Critics Circle et de la Los Angeles Film Critics Association pour sa performance dans «Wonder Boys» (2000). McDormand est revenu sur scène dans la pièce de David Lindsay-Abaire Good People à Broadway du 8 février 2011 au 24 avril 2011. En 2017, McDormand a joué dans «Three Billboards Outside Ebbing, Missouri», ce qui lui a valu un deuxième Oscar du meilleur Actrice. McDormand est marié au cinéaste Joel Coen depuis 1984, ils résident à New York avec leur fils adoptif Pedro

Photo de Tobey Maguire

Tobey Maguire

Distribution · Executive Producer · Connu pour Spider-Man, Spider-Man 3, Peur et dégoût à Las Vegas

Tobey Maguire, de son vrai nom Tobias Vincent Maguire, né le 27 juin 1975 à Santa Monica, en Californie, aux États-Unis, est un acteur et producteur américain. Tobey Maguire est principalement connu pour avoir tenu le rôle de Peter Parker dans la première trilogie cinématographique Spider-Man, réalisée par Sam Raimi. Il fut révélé à la fin des années 1990 par plusieurs films indépendants salués par la critique : Pleasantville, de Gary Ross (1998), Wonder Boys, de Curtis Hanson (2000), mais surtout deux collaborations avec Ang Lee : Ice Storm (1997) et Chevauchée avec le diable (1999). Durant les années 2010 il se fait plus rare sur les écrans : il livre une performance dramatique dans le drame Brothers, de Jim Sheridan (2009), puis donne la réplique à son ami Leonardo DiCaprio dans Gatsby le Magnifique (2013), de Baz Luhrmann. Son dernier rôle important remonte à 2015 : il incarne le champion d'échecs Bobby Fischer dans le film biographique Le Prodige, réalisé par Edward Zwick. Il se concentre depuis sur la production. Contenu soumis à la licence CC-BY-SA 3.0. Source : Article Tobey Maguire de Wikipédia en français.

Photo de Patsy Kensit

Patsy Kensit

Distribution · Connu pour L'arme fatale 2

Patsy Kensit née Patricia Jude Francis Kensit le 4 mars 1968 à Hounslow en Angleterre, est une actrice et chanteuse anglaise. Elle est la deuxième fille de James Henry et de l'attachée de presse Margaret Rose Kensit. Dans son premier film, Gatsby le Magnifique en 1974, elle joue la fille de Mia Farrow. Quelques années plus tard, elle campe Mia Farrow dans sa biographie. En 1988, elle est la chanteuse du groupe pop Eighth Wonder qui connaît un succès éphémère mais planétaire avec le tube I'm Not Scared, écrit et produit par l'un des plus prolifiques duos anglais, les Pet Shop Boys. Elle a chanté un duo avec Eros Ramazzotti, La luce buona delle stelle. Au cinéma, elle a eu un rôle notable dans L'Arme fatale 2 (1989). Depuis 2003, elle joue principalement dans des séries télévisées. En 2015, elle participe à l'émission Celebrity Big Brother 15. Son premier mari Dan Donovan fait partie du groupe Big Audio Dynamite. Son deuxième époux Jim Kerr est le chanteur et compositeur du groupe Simple Minds, avec qui elle a eu un fils, James. Son troisième mari Liam Gallagher est le chanteur du groupe Oasis avec lequel elle a eu un fils Lennon, qui a pour marraine Elizabeth Hurley. Son quatrième mari Jeremy Healy est un DJ anglais. Elle a gagné le 7 juin 2005 un Glammy Award décerné par le magazine britannique Glamour qui récompense la femme de l'année. Source: Article "Patsy Kensit" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Antoine Fuqua

Antoine Fuqua

Executive Producer · Réalisation · Connu pour La liste terminale: L'ombre du loup, Les sept mercenaires, Mayor of Kingstown

Antoine Fuqua est un réalisateur et producteur américain, né le 19 janvier 1966 à Pittsburgh. Installé à New York dès 1987, Antoine Fuqua fonde sa propre société de production au sein de laquelle il réalise son premier court, intitulé Exit. Fortement sollicité par le milieu musical, il signe des clips pour Stevie Wonder, Coolio et Prince ainsi que des spots publicitaires pour les marques Honda, Reebok et Armani. En 1997, Antoine Fuqua réalise son premier long métrage, Un tueur pour cible, film d'action porté par Chow Yun-Fat sur lequel plane l'ombre du cinéaste John Woo, d'ailleurs producteur exécutif. Trois ans plus tard, le cinéaste récidive dans ce registre en dirigeant Jamie Foxx dans Piégé. Mais c'est en 2001 qu'Antoine s'affranchit de ses influences et trouve son style avec le thriller Training day, qui vaut à Denzel Washington l'Oscar du Meilleur acteur en 2002. Très prisé à Hollywood, le réalisateur varie les genres et dirige désormais les plus grands, tels Bruce Willis et Monica Bellucci dans le film de guerre Les Larmes du soleil (2003) ou encore Clive Owen et Keira Knightley dans la fresque épique Le Roi Arthur (2004). En 2006, le metteur en scène retourne à l'action pure avec Shooter, une production dans laquelle Mark Wahlberg incarne un tireur d'élite en bien mauvaise posture. En 2009, L'Elite de Brooklyn, thriller policier dans lequel Antoine Fuqua dirige des acteurs renommés tels qu'Ethan Hawke, Wesley Snipes, Richard Gere ou encore Don Cheadle, est présenté, hors compétition, à la 66e Mostra de Venise. Le natif de Pittsburgh reste dans le genre thriller/action en signant en 2013 La Chute de la Maison Blanche. Le cinéaste dirige Gerard Butler, aux prises avec des terroristes nord-coréens qui ont pris en otage le président des USA dans la Maison Blanche. Aaron Eckhart et Morgan Freeman complètent le casting de ce long-métrage. Contrairement à ce dernier film sur lequel il était également producteur, il ne fait "que" réaliser Equalizer en 2014, un thriller où il retrouve Denzel Washington dans le rôle principal, en agent secret à la retraite luttant contre les criminels pour racheter ses actions passées. Compte tenu du succès du film (193 millions de dollars de recettes mondiales), il réalise une suite en 2018. Censé s'attaquer ensuite au biopic de Tupac, le réalisateur choisit de repousser le projet pour se consacrer au film de boxe La Rage au ventre qui met en scène Jake Gyllenhaal, une nouvelle fois métamorphosé. Il poursuit avec le remake des Sept Mercenaires, toujours avec son acteur fétiche de Training Day, puis retrouve Mark Wahlberg pour Infinite, un film de SF et d'action sorti directement sur Prime Video en France en 2021. La même année, c'est sur une autre plateforme, Netflix, que sort le huis clos The Guilty, remake du film danois du même nom.

Photo de Olivia D'Abo

Olivia D'Abo

Distribution · Connu pour Les Années coup de cœur

Olivia Jane d'Abo, née le 22 janvier 1969 est une actrice, chanteuse et compositrice anglo-américaine. Elle est connue pour son rôle de Karen Arnold, la sœur hippie rebelle de Kevin Arnold dans la série comédie-fiction The Wonder Years (1988-93) d'ABC, et pour son rôle récurrent de la méchante Nicole Wallace dans New-York section criminelle. Elle est la cousine de l'actrice Maryam d'Abo.

Photo de Luciano Pavarotti

Luciano Pavarotti

Luciano Pavarotti, né le 12 octobre 1935 à Modène et mort le 6 septembre 2007 dans la même ville, est un ténor italien. Souvent cité comme le plus grand et le plus populaire chanteur d'opéra depuis Enrico Caruso, il chante les plus grands airs du bel canto — notamment Verdi et Puccini — et collabore avec des artistes venus de divers univers musicaux lors de concerts à but humanitaire (Pavarotti and Friends), comme Stevie Wonder, Lucio Dalla, Ian Gillan, Eros Ramazzotti, Bryan Adams, George Michael, Mariah Carey, Jon Bon Jovi, Eric Clapton, Queen, Florent Pagny, U2, Sting, Elton John, Céline Dion, Barry White, James Brown, Zucchero, Patricia Kaas, Dolores O'Riordan, ou encore les Spice Girls. En plus de quarante ans de carrière, il a contribué à populariser la musique classique au cours de nombreux concerts télévisés, particulièrement lors des séries de représentations des Trois Ténors (avec Plácido Domingo et José Carreras). Le nombre total de ses albums vendus est estimé à environ cent millions. Fils de Fernando Pavarotti, un boulanger chanteur, et d'Adele Venturi, employée d'une fabrique de cigares, Luciano Pavarotti a une sœur, Gabriella. Il laisse quatre enfants: de sa première femme, Adua Veroni, il a trois filles (nées en 1962, 1964 et 1967); de sa deuxième épouse Nicoletta Mantovani, première assistante et secrétaire qu'il épouse fin 2002, naît une fille, Alice, le 14 janvier 2003. Dans ses dernières années, le chanteur avait dû compter avec une santé devenue plus fragile. Déjà opéré d'une tumeur en juillet 2006, hospitalisé à nouveau le 9 août 2007, il meurt dans la nuit du 5 au 6 septembre d'un cancer du pancréas dans sa villa de Modène où il a voulu revenir. Ses obsèques sont célébrées le 8 septembre dans la cathédrale de Modène en présence de 800 personnes, allant des proches de sa famille à de nombreuses personnalités, dont des officiels, comme le président du conseil Romano Prodi, le vice-président Francesco Rutelli, les ministres Ricardo Franco Levi, Arturo Parisi, Giulio Santagata et Serafino Zucchelli, le maire de Modène George Pighi et le président de la région Émilie-Romagne, Vasco Errani, l’ambassadeur des États-Unis Ronald Déshabilles, l’ambassadeur de Monaco Philippe Blanchi, l'ancien secrétaire-général de l'ONU Kofi Annan, le directeur-général du FAO Jacques Diouf, le secrétaire d'État du Vatican, le cardinal Tarcisio Bertone, et des chanteurs au nombre de ses amis, Bono et The Edge du groupe U2, Caterina Caselli, Jovanotti, Luciano Ligabue, Gianni Morandi et Zucchero, le ténor Andrea Bocelli, la soprano Mirella Freni, auxquels il faut ajouter le réalisateur Franco Zeffirelli, la danseuse Carla Fracci et le directeur du Metropolitan Opera de New York Joe Volpe. ... Source: Article "Luciano Pavarotti" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Photo de Cathy Dennis

Cathy Dennis

Cathy Dennis, de son vrai nom Catherine Roseanne Dennis, née le 25 mars 1969 à Norwich, est une auteur-compositeur, parolière et chanteuse britannique. Après une carrière solo internationale au succès mitigé, Cathy Dennis a reçu plus de reconnaissance comme auteur de chansons pop avec sept Number Ones Royaume-Uni et cinq Ivor Novello Awards. À l'adolescence, elle fut repérée par Stevie Wonder alors qu'elle jouait au piano avec son père, lui-même musicien expérimenté. À l'époque, elle travaillait pour Norwich Union. Simon Fuller la fit signer à 17 ans pour Polydor, ce qui marqua le début d'une longue collaboration. Elle a écrit, entre autres, Toxic pour Britney Spears et Can't Get You Out of My Head pour Kylie Minogue. En 2004, Cathy Dennis est classée 66e dans la liste Q Magazine des 100 personnes les plus influentes de la musique. En 2006, elle remporte le titre de femme de l'industrie musicale britannique de l'année. Source: Article "Cathy Dennis" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de André-Philippe Gagnon

André-Philippe Gagnon

André-Philippe Gagnon est un comédien et imitateur canadien né à Loretteville dans la ville de Québec le 17 décembre 1960. Surnommé l'«homme aux 400 voix», Gagnon est l'un des imitateurs qui s'est le plus démarqué à l'extérieur du Québec. Son très vaste répertoire comprend des centaines de voix parlées et chantées, imitant les plus grandes vedettes de la planète: Céline Dion, Francis Cabrel, Stevie Wonder, Michael Jackson… Plus de cinq millions de personnes ont assisté à ses spectacles. Stéphane Laporte est intimement lié aux succès de Gagnon en tant que compositeur et scénariste. 1981: Il se retrouve sur le plateau de l'émission de Michel Jasmin. Il commence des épisodes d'imitations à l'automne 1981 sur les ondes de CJRP 1060 à Québec. 1983: Sa carrière prend son véritable envol aux Lundis des Ha! Ha!. 1985: Il interprète la célèbre chanson We Are the World au Festival Juste pour rire en imitant les voix des 18 chanteurs originaux. On parle alors d'André-Philippe Gagnon comme d'un véritable phénomène vocal. En France, il interprète We Are the World à l'émission Champs Élysées en présence de Lionel Richie, l'auteur de cette chanson, qui est littéralement ébahi: «La prochaine fois qu'on fait une autre chanson du genre, dit-il, on n'aura qu'une seule personne à appeler!» Après cette prestation, il est invité, le 13 novembre, à l'émission The Tonight Show de Johnny Carson, ce qui propulse sa carrière. 1986: Son premier grand spectacle sur scène est un succès. Les critiques affirment que Gagnon réinvente l'art de l'imitation, qu'il en repousse les limites. En une seule journée, il vend à Montréal plus de 21 000 billets. Il donne 239 représentations lors de sa première tournée de deux ans devant plus de 256 515 spectateurs. 1987: Son deuxième spectacle au Québec surpasse le record établi par le premier avec 267 représentations, devant plus de 430 000 spectateurs. 1988: Il donne 108 représentations de son spectacle anglophone, devant plus de 216 878 spectateurs. 1990: Il fait sa tournée nord-américaine au Canada anglais et sur la côte ouest des États-Unis. 1991: Sortie de l'album L'intégrale avec entre autres La Canada. 1993: Radio-Canada diffuse une émission sur les grands moments de sa carrière. L'émission est regardée par 2 millions de téléspectateurs et remporte le prix Gémeaux de la meilleure émission d'humour. De 1993 à 1996, il joue dans la série humoristique Bye-Bye. 1994: Il est remarqué en Europe. À Bruxelles comme à Paris, on lui réserve des ovations debout. Son nouveau spectacle Toute ressemblance avec des personnes connues est ben de valeur pour eux autres! est lancé au Théâtre Saint-Denis à Montréal. 1995: Il est invité pour six semaines au Casino de Paris, donne des représentations à Bruxelles, Montréal et Québec, et entame une tournée d'une quarantaine de spectacles dans l'Ouest canadien. 1996: Il apparaît au Festival du rire de Montreux, aux Victoires de la musique et sur plusieurs chaînes de télévision françaises. Ses quatre semaines de spectacles au Royal Alexandra Theatre à Toronto sont à guichets fermés. Il fait ensuite une tournée européenne de trois mois. ... Source: Article "André-Philippe Gagnon" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

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Ray Charles

Distribution · Connu pour Une nounou d'enfer

Ray Charles (né le 23 septembre 1930 à Albany, en Géorgie et décédé le 10 juin 2004 à Beverly Hills, en Californie) est un chanteur, compositeur, arrangeur et pianiste américain. Figure majeure de la musique noire américaine, il aborde de nombreux genres musicaux durant sa carrière de plus de cinquante ans: le jazz, le gospel, le blues, le rhythm and blues. Il est en outre fréquemment considéré comme l'un des pionniers de la soul avec Sam Cooke et Solomon Burke. Atteint de cécité totale à l'âge de 7 ans, Ray Charles suit une formation musicale classique dans sa jeunesse. Il se tourne ensuite vers le blues et connaît le succès au début des années 1960 grâce à des titres tels que Georgia on My Mind ou Hit the Road Jack. Il reçoit alors le surnom de «Genius». Aux prises avec des problèmes de drogue, il se fait plus rare sur scène durant les deux décennies suivantes, avant de connaître à nouveau un succès international jusqu'à sa mort. En 2010, le magazine Rolling Stone le place second au classement des plus grands chanteurs de tous les temps derrière Aretha Franklin. Ray Charles a vendu plusieurs dizaines de millions d'albums et a profondément influencé la musique contemporaine du XXe siècle notamment la musique pop, le rock, le rap et le R&B. Elvis Presley, les Rolling Stones, Stevie Wonder, Van Morrison, Billy Joel, ou encore Marvin Gaye et Kanye West se disent d'ailleurs influencés par sa musique. Jamie Foxx l'incarne dans sa biographie cinématographique intitulée Ray en 2004. Le film décroche de nombreuses récompenses dont l'Oscar du meilleur acteur en 2005. Raymond Charles Robinson est né le 23 septembre 1930, en pleine période de la Grande Dépression économique et de ségrégation raciale. Il est le fils aîné de Bailey Robinson, mécanicien travaillant sur les voies ferrées, et d'Aretha (ou Reatha) Williams, métayère qui travaille dans les champs. Sa famille venant d'Albany en Géorgie est très pauvre. Leur père absent multipliant les relations avec les femmes, Ray et son frère George sont élevés par Aretha Williams dans leur maison d'enfance à Greenville en Floride, ainsi que par leur seconde mère Mary Jane, ancienne compagne de Bailey Robinson. Ray fait une petite approche du piano avec Wylie Pitman, un patron d'épicerie jouant du piano stride dans le bar de son village. Son frère George se révélera également doué, mais pour les mathématiques. ... Source: Article "Ray Charles" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

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Michael Chabon

Scénariste · Connu pour Star Trek : Picard

Michael Chabon, né le 24 mai 1963 à Washington DC aux États-Unis, est un écrivain, essayiste et scénariste américain. Michael Chabon a grandi à Columbia (Maryland) dans une famille juive, et est diplômé en art à l'université de Pittsburgh et en «écriture créative» à l'université de Californie à Irvine. Ses parents se séparent alors qu'il n'a que sept ans, et de fait, les thèmes du divorce et de la monoparentalité sont profondément ancrés dans ses obsessions d'écrivain. De la même manière, citoyen américain, il est de religion juive et le judaïsme est ainsi au centre de nombre de ses écrits (Les Extraordinaires Aventures de Kavalier et Clay notamment, qui traite très indirectement de la Shoah). Enfin, la présence de personnages homosexuels (notamment les deux personnages principaux des Mystères de Pittsburgh) ont amené de nombreux journalistes à s'interroger sur son orientation sexuelle. Dans une réédition des Mystères de Pittsburgh, Michael Chabon a déclaré qu'il avait effectivement eu par le passé de telles relations. Pourtant il vit aujourd'hui avec sa femme Ayelet Waldman - elle-même écrivaine - et leurs quatre enfants, à Berkeley (Californie, États-Unis). Michael Chabon collabore depuis quelques années avec le monde du cinéma. Un de ses romans, Des garçons épatants, a déjà été adapté pour l'écran en 2000 par le scénariste Steve Kloves, et réalisé par Curtis Hanson, sous le titre Wonder Boys. Michael Chabon a participé directement à l'écriture de Spider-Man 2 (2004), dont environ un tiers de l'histoire serait de son ressort. Enfin, il a lui-même adapté Les Extraordinaires Aventures de Kavalier et Clay pour le grand écran mais le projet n'a pas dépassé le stade de la pré-production. En 2009, il a révisé le script du film John Carter écrit par Andrew Stanton et Mark Andrews. Le personnage de «l'Artiste de l'évasion» super héros de bande dessinée créé par Kavalier et Clay dans Les Extraordinaires Aventures de Kavalier et Clay, a donné lieu à la création de véritables bandes dessinées narrant ses aventures. Celles-ci ont reçu de nombreux prix aux États-Unis, notamment un prix Eisner de la meilleure anthologie en 2005. Il est marié avec l'écrivaine Ayelet Waldman avec qui il a édité l'ouvrage collectif Un royaume d'olives et de cendres paru en 2017. Les bénéfices du livre vont à une association non gouvernementale Breaking the Silence. Source: Article "Michael Chabon" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

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Jermaine Jackson

Executive Producer · Connu pour Michael

Jermaine Jackson, né le 11 décembre 1954 à Gary (Indiana, États-Unis), est un chanteur de rhythm and blues américain, pop, funk, également bassiste, producteur et auteur-compositeur de chansons. Il est notamment le frère de Michael Jackson et est le quatrième enfant de la famille Jackson. Il est cochanteur et bassiste à partir de 1964 dans les Jackson Five jusqu'au départ de ses frères du label Motown en 1976. Il réintègre le groupe (devenu les Jacksons) dans les années 1980. Il entame une carrière de chanteur soliste dès 1972 avec ses premiers succès How That's Love Goes et Daddy's Home pour la maison de disque Motown, sa célébrité s'établissant au début des années 1980 avec Let's Get Serious. Ses chansons connaissent un succès mondial jusqu'en 1989 en obtenant son dernier numéro un au classement R&B avec Don't Take It Personal. L'un de ses plus grands succès est When the Rain Begins to Fall interprété au côté de Pia Zadora qui reste classée parmi les meilleures chansons dans les hits parades mondiaux, notamment européens, durant l'hiver 1984-1985. Conséquemment au départ de ses frères vers une maison concurrente en 1976, il devient un chanteur soliste à part entière chez Motown Records jusqu'en 1983, puis pour Arista Records jusqu'en 1992 enchaînant une douzaine d'albums solo dont le dernier s'appelle I wish you love Jazz Standards qui est sorti durant l'automne 2012 pour World Productions Group. Au sein de la Motown, il devient producteur de musique et directeur artistique de ses propres disques depuis Feel The Fire en 1977 et prend en charge d'autres artistes comme Switch, DeBarge, Syreeta Wright ou Whitney Houston pour laquelle, avec le soutien du président d'Arista, Clive Davis, il contribue à ses débuts artistiques dès leur arrivée commune en 1983 dans cette même maison de disque. Durant plus de trente ans, dans le monde entier, il participe à de nombreux duos dans divers styles musicaux allant de la pop à la soul ou de la country en passant par de la house ou du pop rock. Il réalise de nombreuses collaborations artistiques ou des duos avec Whitney Houston, Stevie Wonder, Herbie Hancock, Barry White jusqu'à Jocelyn Brown ou Shy'm, en passant par Edgar Winter ou Rita Coolidge sur les cinq continents. Habitué des plateaux de télévision depuis 1969, seul ou avec ses frères, il participe à des émissions de variétés du monde entier ainsi qu'aux émissions de télé-réalité musicales telles que Gone Country 2, qui lui permet d'explorer de nouveau la musique country, ou l'émission française en 2010 À la recherche du nouveau Michael Jackson. Le décès de Michael Jackson en 2009 l'amène à entreprendre plusieurs projets à la mémoire de son frère, comme des disques et un livre, tout en poursuivant sa carrière. À partir de juin 2012, il entame avec ses frères une série de concerts nommés Unity Tour puis continue de se produire avec ces derniers. En juin 2021, sort la première biographie consacrée entièrement à Jermaine Jackson. Edité en anglais chez Publishroom, elle fait connaître l'ensemble de la carrière de l'artiste à travers les interviews d'une trentaine de ses collaborateurs. En sus de sa discographie, le livre dévoile l'intégralité de ses tournées solos, live et promotionnelles. ... Source: Article "Jermaine Jackson" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

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James Galway

James Galway est un flûtiste né à Belfast en Irlande du Nord le 8 décembre 1939. Il a été première flûte à l'Orchestre philharmonique de Berlin entre 1969 et 1975 sous la direction de Herbert von Karajan. Il se consacre par la suite à une carrière de soliste et vit en Suisse avec sa femme Jeannie Galway, elle-même flûtiste. Son neveu, Martin Galway, est un compositeur de musique électronique. Né à Belfast, James Galway étudie à Londres et à Paris, auprès de Gaston Crunelle, avant d'intégrer des orchestres aussi prestigieux que le Sadler's Wells Opera et le Royal Covent Garden Opera, la BBC, les Royal Philharmonic et London Symphony orchestras, avant d'occuper le poste très convoité de flûte solo à l'Orchestre philharmonique de Berlin sous la direction de Herbert Von Karajan. Depuis 1975 (début de sa carrière solo), Sir James joue avec les plus grands chefs et orchestres, participe à des concerts de musique de chambre et de musique populaire, tout en donnant des master classes. Il est également Principal chef invité du London Mozart Players. James Galway a joué pour de nombreux dignitaires tels la reine Élisabeth II, le pape Jean-Paul II, les présidents Bill Clinton, George W. Bush, George Bush père, la présidente Mary McAleese, le Prince Charles, l'Impératrice du Japon, la Reine de Norvège, la Princesse Diana, le Comte et la Comtesse de Wessex, le Duc et la Duchesse de Kent... Il a partagé la scène avec une large palette d'artistes dont Stevie Wonder, Henry Mancini, John Denver, Elton John, the Chieftains, Ray Charles, Joni Mitchell, Jessye Norman, Cleo Laine , Roger Waters, Bryan Adams, et Andrea Bocelli. Il a également joué avec Roger Waters lors de son mémorable concert devant le Mur de Berlin, a participé au concert du Prix Nobel de la Paix en Norvège et s'est produit à l'occasion du sommet du G7 accueilli par la Reine Elizabeth II à Buckingham Palace. Malgré un calendrier très chargé, il trouve le temps de partager son expérience avec les jeunes générations en dirigeant chaque année des master classes, en commandant de nouvelles pièces pour la flûte, en publiant des articles, des ouvrages et des études. Son site Internet est destiné à tous les étudiants, professeurs et amateurs de flûte du monde entier. Sir James consacre une grande partie de son temps libre aux organisations caritatives comme SOS, FARA, Future Talent, Swiss Artistic Foundation, Caron Keating Foundation et l'Unicef, dont il est un des Représentants Spéciaux. Une discographie de plus de 60 CD chez Sony BMC Classics, une nouvelle gamme de CD chez Deutsche Grammophon et sa participation à la bande originale du Seigneur des Anneaux (Le Retour du Roi) reflètent sa maîtrise de la diversité musicale. Son 60e anniversaire a été célébré avec "Sixty Years" en 1999, une collection-rétrospective de ses œuvres en 15 CD édités par le label RCA Victor Red Seal. James Galway a été nommé Musician of the Year en 1997 par la Musical America et a reçu les Record of the Year Awards par les magazines Biliboard et Cash Box, ainsi que le grand prix du disque pour son enregistrement des concertos de Mozart. ... Source: Article "James Galway" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.