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Danny Pino

Distribution · Connu pour Victimes du passé, La loi & l’ordre : crimes sexuels

Daniel Pino, dit Danny Pino, né le 15 avril 1974 à Miami (Floride) est un acteur américain d'origine cubaine. Danny Pino commença sa carrière dans la série télévisée Men, Women & Dogs. Il est connu pour avoir interprété le rôle du Détective Scotty Valens dans la série télévisée à succès Cold Case. En 2003, il interpréta Desi Arnaz, lui aussi d'origine cubaine, dans un film relatant la vie de la femme de ce dernier, Lucille Ball, intitulé Lucy. Parmi sa filmographie figurent également l'interprétation du terrifiant Armadillo Quintero dans la saison 2 de la série The Shield et un rôle dans Adieu Cuba (The Lost City) réalisé par Andy García. Le 28 juin 2011, il rejoint le casting de New York, unité spéciale pour la treizième saison de la série. Il quitte la série à la fin de la saison 16. Le 30 novembre 2015, il rejoint la série BrainDead, un thriller comique américain où il joue le frère de la vedette principale.

Matt George

Matt George est un acteur et écrivain connu pour Les Dieux du surf (1998), Hellraiser: Inferno (2000) et Women of the Night (2001).

Ana Cruz Kayne

Distribution · Connu pour Barbie

Ana Kayne (née le 28 avril 1984) est une actrice et scénariste américaine, connue pour ses performances dans Barbie (2023), Little Women (2019), Jerry & Marge Go Large (2022) et Painkiller (TV 2023). Elle a également joué dans Another Earth (2011), The Creek When He Came Back (2016) et Baby Teeth (2016).

Jeanne Wolf

Jeanne Wolf est née le 6 juin 1939. Elle est productrice et actrice. Elle est connue pour The Donsinger Women and Their Handyman Jack (1983), Amour, gloire et beauté (1987) et The Crisco Kid (1992).

Sophia Loren

Sophia Loren, OMRI (née Sofia Villani Scicolone ; 20 septembre 1934) est une actrice italienne. En 1962, Loren a remporté l'Oscar de la meilleure actrice pour son rôle dans Two Women, ainsi que 21 récompenses, devenant ainsi la première actrice à remporter un Oscar pour une performance non anglophone. Loren a remporté 50 prix internationaux, dont un Oscar, sept Golden Globe Awards, un Grammy Award, un BAFTA Award et un Laurel Award. Ses autres films incluent : Houseboat (1958), El Cid (1961), Hier, aujourd'hui et demain (1963), Marriage Italian Style (1964), A Special Day (1977). Elle a remporté des succès critiques et commerciaux dans des films pour le box-office à domicile tels que Courage (1986) et dans des superproductions américaines telles que Grumpier Old Men (1995) et Nine (2009). En 1994, elle a joué dans Prêt-à-porter de Robert Altman, qui lui a valu une nomination aux Golden Globes en 1995. La même année, elle a reçu le prix Cecil B. de Mille pour l'ensemble de ses réalisations. En 1999, Loren a été répertoriée par l' American Film Institute sur les 100 ans de l' AFI ... 100 étoiles comme n ° 21 des 25 légendes de l'écran féminin américain de tous les temps. En 2002, elle a été honorée par la Fondation nationale italo-américaine (NIAF) lors de son gala annuel d'anniversaire et a été intronisée au Temple de la renommée italo-américaine. En 2009, le livre Guinness des records l'a reconnue comme "l'actrice la plus primée d'Italie". En 1991, la République française lui décerne une Distinction de la Légion d'honneur avec le grade de Chevalier. En 1997, Loren a été investi Cavaliere di Gran Croce Ordine al Merito della Repubblica Italiana (Chevalier Grand-Croix de l'Ordre du Mérite de la République italienne). En 2010, elle a reçu le Praemium Imperiale de la famille impériale du Japon au nom de la Japan Art Association.

Tao Tsuchiya

Distribution · Connu pour Alice In Borderland

Tao Tsuchiya est une actrice, mannequin, compositrice et chanteuse japonaise, appartenant à l'agence Sony Music Artist. Elle est diplômée de l'université Japan Women's College of Physical Education dans la dance. Wikipedia

Winona Ryder

Distribution · Connu pour Stranger Things, Bételgeuse Bételgeuse, Edward aux mains d'argent

Winona Ryder, née Winona Laura Horowitz le 29 octobre 1971 à Winona dans le Minnesota, est une actrice américaine. Débutant au cinéma avec *Lucas* (1986), elle s'impose rapidement avec *Beetlejuice* (1988) de Tim Burton, dans le rôle iconique de Lydia Deetz, suivi de *Heathers* (1988), *Edward aux mains d'argent* (1990) et *Dracula* (1992). Les années 1990 marquent son apogée avec des performances acclamées dans *Le Temps de l'innocence* (1993), lui valant un Golden Globe de la meilleure actrice dans un second rôle et une nomination à l'Oscar, et *Les Quatre Filles du docteur March* (1994), pour laquelle elle obtient une seconde nomination à l'Oscar de la meilleure actrice. Parmi ses autres films notables figurent *Reality Bites* (1994), *Little Women* (1994) et *Girl, Interrupted* (1999). Après une pause dans les années 2000, elle revient avec *Black Swan* (2010) et surtout la série Netflix *Stranger Things* (2016-2025), où elle incarne Joyce Byers, rôle qui lui vaut des nominations aux Golden Globes et Screen Actors Guild Awards. En 2024, elle reprend Lydia Deetz dans *Beetlejuice Beetlejuice* de Tim Burton, succès critique et commercial. Récompensée d'un Golden Globe et nommée deux fois aux Oscars, Winona Ryder réside entre Los Angeles et New York.

Eva Mendes

Distribution · Connu pour Les Renforts, Jour de formation

Eva de la Caridad Méndez (née le 5 mars 1974), connue sous le nom de scène Eva Mendes, est une actrice américaine aujourd’hui à la retraite. Sa carrière d’actrice a débuté à la fin des années 1990 avec une série de rôles dans des films tels que *Children of the Corn V: Fields of Terror* (1998) et *Urban Legends: Final Cut* (2000). La performance de Mendes dans Training Day (2001) a marqué un tournant dans sa carrière et lui a valu des rôles dans les films à succès 2 Fast 2 Furious (2003) et Hitch (2005). Elle a joué dans Ghost Rider (2007) et The Spirit (2008), deux adaptations cinématographiques de bandes dessinées, et s'est aventurée dans des rôles plus dramatiques avec We Own the Night (2007), Bad Lieutenant : Port of Call New Orleans (2009), Last Night (2010) et The Place Beyond the Pines (2012). Parmi ses autres films, on peut citer Out of Time (2003), The Women (2008), The Other Guys (2010) et Girl in Progress (2012). Mendes est apparue dans plusieurs clips vidéo pour des artistes tels que Will Smith et a également été ambassadrice de marques telles que Calvin Klein, Cartier, Reebok, le shampooing Pantene et Peek & Cloppenburg. Elle a créé des modèles pour New York & Company et est directrice artistique de CIRCA Beauty, une gamme de maquillage vendue chez Walgreens.

Paul Shenar

Distribution · Connu pour Le balafré

Paul Shenar, né le 12 février 1936 à Milwaukee (Wisconsin) et mort le 11 octobre 1989 à West Hollywood (Californie), est un acteur américain. Il est notamment connu pour avoir incarné le personnage d'Alejandro Sosa dans le film Scarface (1983) de Brian De Palma. Né à Milwaukee d'une famille de quatre enfants, Paul Shenar se découvre une passion pour le théâtre. Après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires, il s'enrôle dans l'US Air Force, de 1954 à 1957. Après sa carrière militaire, Paul Shenar se lance dans une carrière d'acteur, notamment à la télévision comme dans Columbo, Mannix et Kojak. En 1975, il incarne Orson Welles dans La Nuit qui terrifia l'Amérique, puis trois ans plus tard il est Florenz Ziegfield dans Ziegfield: The Man and His Women. Ces deux téléfilms lui valent de se faire remarquer. En 1977, il interprète David Eakins, un voyageur temporel désespéré, dans l'épisode "Man Out Of Time" de la série "Logan's Run", L'Âge de Cristal en version française. Mais c'est en 1983 qu'il se fait connaître avec le rôle du mafieux Alejandro Sosa dans le film culte Scarface de Brian De Palma. Il a prêté aussi sa voix au personnage de Jenner dans le film d'animation Brisby et le secret de NIMH. Il est apparu aussi dans des films comme Deadly Force, Le Contrat, Pacte avec un tueur et Le Grand bleu de Luc Besson, qui est son dernier film. Dans les années 1970, Paul Shenar a entretenu une relation, qui aurait duré cinq ans, avec l'acteur Jeremy Brett. Il meurt le 11 octobre 1989 à West Hollywood, Californie, de complications liées au SIDA. Source: Article "Paul Shenar" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Sarah Shahi

Distribution · Connu pour Black Adam, Bleu royal, blanc et rouge, Personne d'intérêt

L’actrice américaine Sarah Shahi commence une carrière dans le show-biz dès l’âge de 8 ans. En effet, ses parents impressionnés par son assurance l’inscrivent à des concours de beauté. Sans se départir de sa bonne humeur, et après avoir gagné le titre de Miss Fort Worth à l’âge de 17 ans, elle rejoint les Dallas Cowboy Cheerleaders en 1999 (les pom-pom girls des cowboys de Dallas). A la même époque, elle croise la route du réalisateur Robert Altman qui remarque quelque chose chez elle : l’homme derrière la série M*A*S*H ou encore le film Popey lui conseille de tenter sa chance à Hollywood. Elle apparaît d’ailleurs dans le film qu’il tournait à l’époque, Dr. T And the Women. La jeune femme qui rêve secrètement de paillettes n’hésite plus, et déménage pour Los Angeles. Là-bas, elle enchaîne vite les tournages passant par les plateaux de Boston Public (2000), Spin City, Alias, Urgences… On la retrouve entre 2005 et 2009 dans la peau de la sexy « Djette » Carmen au casting de la série The L Word. Peu présente sur grand écran, on retient tout de même ses participations aux films 7 ans de séduction (2005), Rush Hour 3 (2007), ou encore Du plomb dans la tête (2012).Entre deux épisodes de The Sopranos ou Teachers, la revoilà en 2007 pour incarner le personnage principal de la série Life. Elle devient l’inspecteur Dani Reese, nouvelle collaboratrice de Charlie Crews (Damian Lewis), officier de police qui réapprend à vivre après avoir été injustement emprisonné pendant 12 années. La série reconduite pour une seconde saison en 2008 est finalement annulée à la fin de celle-ci. Cette pause dans sa carrière permet à Sarah Shahi de mettre son premier enfant au monde en 2009, dont l’heureux papa est l’acteur Steve Howey. Le tournage de Life terminé, c’est en 2011 qu’elle se retrouve une nouvelle fois au coeur d’une série. Facing Kate la propulse durant deux saisons sous les traits de Kate Reed (qui donne son nom à la série), avocate reconvertie en médiatrice. Après son arrêt, elle joue un second rôle dans la première saison de Chicago Fire. A partir de 2013, elle rejoint le casting principal de la policière Person of Interest. Son personnage gagne peu à peu en importance, et intègre le casting principal à partir de la seconde saison.

Maria Mayenzet

La carrière de Maria Mayenzet a duré plus de vingt-cinq ans dans le théâtre régional, le cinéma et la télévision. Ses rôles préférés de théâtre incluent Frida dans les rêves de Cal Rep d'un dimanche après-midi et l'infirmière Edna dans les règles de maison de cidre, Calista dans le pénitent juste à L.A.T.C et le rôle titre dans Tamara. Ses films incluent Jagged Edge, Proud Men, Dead Sexy, Macbeth et Messenger of Death. Ses titres télévisés comprennent, Tour of Duty, Forever, Journey to Mars, Mancuso FBI et Murder She Wrote. Elle dirigera son travail original Women of the World au printemps 2008 au Saddleback College.

Darrell Britt-Gibson

Distribution · Connu pour Trois affiches tout près d'Ebbing, Missouri

Darrell Hadari Britt-Gibson est un acteur américain, connu pour son rôle de Darius « O-Dog » Hill dans la série HBO The Wire. Il a également joué dans les séries Californication (Showtime), Power (Starz), You're the Worst (FX), Barry et We Own This City (HBO). Il a aussi tenu le rôle principal dans les films Keanu (2016), 20th Century Women (2016), Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (2017) et Judas and the Black Messiah (2021). Britt-Gibson est né à Détroit, dans le Michigan, et a grandi à Silver Spring, dans le Maryland. Il est le fils de l'auteure et journaliste Donna Britt et de son premier mari, Greg Gibson. Il a un frère aîné, Justin Britt-Gibson, scénariste, et un demi-frère cadet, Skye Merida, né du remariage de sa mère avec le rédacteur en chef Kevin Merida. Il a étudié à l'Université de Hampton, puis à l'Université du Maryland, comté de Baltimore, où il a suivi des études de théâtre. Britt-Gibson au Festival international du film de Berlin en février 2016 Britt-Gibson a fait ses débuts d'acteur dans le rôle récurrent de Darius « O-Dog » Hill dans la série policière dramatique de HBO, The Wire, apparaissant dans huit épisodes entre 2006 et 2008. Il est ensuite apparu dans le film Toe to Toe (2009) dans le rôle de Leron, et dans deux épisodes de la websérie Monday Wednesday Friday, dont il a également écrit un épisode dans lequel il jouait.[5] Il a aussi fait des apparitions dans de nombreuses séries télévisées, telles que Southland, Shameless, The Bridge et Major Crimes. En 2014, Britt-Gibson a tenu des rôles récurrents dans les séries Californication (Darrell), Power (Rolla) et You're the Worst (Shitstain). Britt-Gibson a été choisi pour le pilote de la série dramatique policière Wicked City d'ABC dans le rôle de Diver Hawkes, mais a ensuite été remplacé après que le pilote ait été commandé en série. En 2016, il a joué dans le film comique Keanu, interprétant le rôle de Trunk.

Carla Gugino

Distribution · Connu pour Lockbox, Chefs d'États, Spin City

Carla Gugino est une actrice américaine d'origine italo-anglo-irlandaise, née le 29 août 1971 à Sarasota (Floride). Si elle apparait dans de nombreuses séries télévisées, c'est au cinéma qu'elle parvient à s'illustrer : le cinéaste Robert Rodriguez la révèle avec la trilogie Spy Kids et le premier Sin City. Zack Snyder lui permet de confirmer dans des films culte comme Watchmen : Les Gardiens et Sucker Punch. Puis, son compagnon Sebastian Gutierrez la dirige dans une poignée de films indépendants (Judas Kiss, Rise, Girl Walks into a Bar, Women in Trouble et Electra Luxx).

Leslie McRay

Leslie McRay (née en 1946 ou 1947), également connue sous le nom de Leslie McRae, est une ancienne actrice américaine devenue scénariste et productrice, ainsi qu'auteure, connue pour ses rôles dans des films à petit budget tels que *Death Race 2000* (1975), avec Sylvester Stallone, David Caradine et Martin Kove. Le film de blaxploitation Coffy (1973) avec Pam Grier et Girl in The Golden Boots (1968). Elle a été élue Miss Hawaï USA 1968 et a terminé deuxième au concours Miss Monde USA 1968. Elle a joué dans 28 projets entre la fin des années 60 et le milieu des années 70, avant de se retirer du monde du cinéma. Elle fera son retour dans l'industrie en 1997 en tant que scénariste et productrice, travaillant sur des projets indépendants et des documentaires. Elle a également écrit un livre intitulé Kept Women: Confessions from a life of Luxury.

Soko

Distribution · Connu pour Si je t'oublie... Je t'aime

Stéphanie Sokolinski, généralement dite Soko, est une auteure-compositrice-interprète, musicienne et actrice française. Elle sort son premier single I'll Kill Her en 2007. Il a connu un succès dans plusieurs pays européens ainsi qu’en Australie. Son premier album studio I Thought I Was an Alien est sorti en 2012 et contient le single We Might Be Dead by Tomorrow, qui a culminé à la neuvième place du Billboard Hot 100. Les années suivantes ont vu la sortie de ses deuxième et troisième albums studio My Dreams Dictate My Reality (en) (2015) et Feel Feelings (en) (2020). En tant qu’actrice, Soko a commencé à apparaître dans un certain nombre de productions françaises au début des années 2000 et a remporté le César du meilleur espoir féminin en 2010 pour son rôle dans le film À l'origine de Xavier Giannoli (2009). Elle a remporté le Courage in Acting Award aux Women Film Critics Circle Awards et le prix de la meilleure actrice au Festival du film de Mar del Plata pour son rôle d’Augustine dans le film du même nom. Elle est ensuite apparue dans le court métrage First Kiss, qui comprenait We Might Be Dead by Tomorrow et a contribué au succès de la chanson. Son rôle de Loïe Fuller dans le film La Danseuse lui vaut d'être nommée Meilleure actrice pour le prix Lumière et meilleur espoir féminin aux César. ©Wikipedia

Annette Bening

Distribution · Connu pour Capitaine Marvel, La fiancée !

Annette Bening est une actrice américaine née le 29 mai 1958 à Topeka (Kansas). Annette Bening a des origines allemandes et anglaises. Formée à l'American Conservatory Theatre de San Francisco, elle a d'abord travaillé comme comédienne au théâtre. En 1988, elle fait sa première apparition sur les écrans, dans la comédie The Great Outdoors. Mais c'est l'année suivante, dans Valmont, le film de Miloš Forman adapté des Liaisons dangereuses, qu'elle se fait connaître. Le rôle de la perfide Mme de Merteuil lui permet de faire ses preuves. En 1990, elle s'illustre dans deux comédies, Bons baisers d'Hollywood, où elle croise Meryl Streep, et Les Arnaqueurs, pour laquelle elle est nommée à l'Oscar de la meilleure actrice. Un an plus tard, elle incarne la femme d'Harrison Ford, dans le drame À propos d'Henry. Toujours en 1991, elle interprète Virginia Hill dans Bugsy. Elle y fait la connaissance de Warren Beatty qu'elle épouse l'année suivante: ils auront quatre enfants. Annette Bening est une actrice assez rare à l'écran, elle se consacre en effet à la vie de sa grande famille. Elle joue aussi bien dans des comédies, comme Le Président et Miss Wade (1995), que dans des films plus noirs telle la transposition dans les années 1930 de Richard III. En 1996 notamment, elle brise son image de bourgeoise dans la comédie satirique de Tim Burton, Mars Attacks!. Trois ans plus tard, elle s'essaie à un genre encore plus fantastique: elle tient en effet le rôle principal du film de Neil Jordan, Prémonitions. La même année, Annette Bening est citée à l'Oscar et au Golden Globe de la meilleure actrice pour son interprétation de mère de famille infidèle dans American Beauty. Seule femme dans le western de Kevin Costner, Open Range (2003), elle trouve dans ce film une rare intensité dramatique. Nouvelle récompense pour son interprétation dans Adorable Julia (2005) où elle incarne une actrice tourmentée dans les années 1930: sa prestation de comédienne lui vaut une nouvelle fois le Golden Globe de la meilleure actrice et une nomination aux Oscars. Par la suite, Annette Bening tient le rôle de la mère excentrique de Joseph Cross dans le film Courir avec des ciseaux de Ryan Murphy, puis fait partie deux ans plus tard du casting très féminin de The Women aux côtés, entre autres, de Meg Ryan, Eva Mendes et Jada Pinkett. Alternant les genres en 2010, elle interprète l'une des trois mères courage dans le drame Mother and Child, avant de jouer la compagne de Julianne Moore dans la comédie dramatique Tout va bien! The Kids Are All Right. En 2014, elle joue dans The Search aux côtés de Bérénice Bejo dans un film de Michel Hazanavicius. En 2017, elle préside le jury international du 74e Festival de Venise. Annette Bening épouse le chorégraphe James Steven White le 26 mai 1984. Ils divorcent en 1991. Elle épouse Warren Beatty le 3 mars 1992. Ils ont quatre enfants, dont Stephen Ira Beatty. Source: Article "Annette Bening" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Sissy Spacek

Distribution · Connu pour Carrie, La couleur des sentiments

Sissy Spacek, de son vrai nom Mary Elizabeth Spacek, est une actrice, chanteuse et décoratrice américaine, née le 25 décembre 1949 à Quitman (États-Unis). Elle est notamment connue pour son rôle de Carrie White dans Carrie au bal du diable (1976). Son père, Edwin Arnold Spacek, un agent agricole, est d'origine tchèque (Moravie) et allemande. Sa mère, Virginia Frances Spilman, dont les ancêtres sont d'origines polonaise et irlandaise, est née au Texas. La jeunesse de Sissy Spacek est marquée par la mort de Robbie, son jeune frère de 18 ans, en 1967. Elle travaille un temps comme mannequin et, comme figurante, à la Factory de Andy Warhol. Elle apparaît d'ailleurs à cette époque comme figurante dans le film Trash (1970) de Paul Morrissey. Grâce à son cousin Rip Torn, elle entre à l'Actors Studio, où elle reçoit une solide formation en interprétation, qu'elle poursuit en s'inscrivant à des cours du Lee Strasberg Institute de New York. Pour son premier rôle crédité, dans le film culte Carnage (Prime Cut), en 1972, elle interprète Poppy, une jeune fille vendue comme esclave sexuelle. Son interprétation est remarquée et lui permet de décrocher quelques rôles à la télévision. En 1973, elle obtient une reconnaissance internationale après avoir joué, dans La Balade sauvage (Badlands) de Terrence Malick, la jeune Holly, narratrice du film et une ancienne petite amie de 15 ans d'un criminel incarné par Martin Sheen. Sur le plateau de ce film, elle rencontre le directeur artistique Jack Fisk, qu'elle épouse. Rôle emblématique de sa carrière, Carrie White dans Carrie au bal du diable (Carrie), de Brian De Palma, en 1976, vaut à Sissy Spacek d'être nommée à l'Oscar de la meilleure actrice. Deux ans plus tôt, elle avait été habilleuse sur le plateau du Phantom of the Paradise du même réalisateur. Aussi avait-elle eu fort à faire pour le convaincre de l'engager pour ce rôle et s'était présentée à l'audition après avoir mis de la vaseline dans ses cheveux et enfilé une vieille robe confectionnée par sa mère du temps de son enfance. Après Carrie, Spacek joue la gouvernante Linda Murray dans Bienvenue à Los Angeles (Welcome to L.A.) d'Alan Rudolph en 1976, et l'année suivante, donne une solide performance en Pinky Rose dans Trois femmes (3 Women) de Robert Altman. Ce rôle confirme l'importance de l'actrice dans le milieu du cinéma indépendant, d'autant qu'elle contribue alors au financement de Eraserhead (1977), le premier film de David Lynch, qui la remercie au générique. En 1981, elle reçoit l'Oscar de la meilleure actrice pour son interprétation de la chanteuse de country Loretta Lynn dans Nashville Lady ou La Fille du mineur (Coal Miner's Daughter en version originale), de Michael Apted. Puis, dans le reste des années 1980, elle est nommée pour l'Oscar pour ses rôles dans Missing de Costa-Gavras, La Rivière (The River) de Mark Rydell et Crimes du cœur (Crimes of the Heart) de Bruce Beresford. Dans les années 1990, elle est remarquable dans le rôle de la vieille Verena Talbo dans The Grass Harp de Charles Matthau, une adaptation du roman La Harpe d'herbes de Truman Capote, et dans le rôle de Rosie Straight dans Une histoire vraie (The Straight Story) de David Lynch. ... Source: Article "Sissy Spacek" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Katharine Hepburn

Katharine Hepburn, née le 12 mai 1907 à Hartford (Connecticut) et morte le 29 juin 2003 à Old Saybrook (Connecticut), est une actrice américaine. Surnommée «Miss Kate», Hepburn compte parmi les grands mythes hollywoodiens. Dotée d'un fort tempérament, elle refuse les conventions; éclectique et prolifique, elle excelle dans le registre de jeunes femmes loufoques ou de vieilles filles aigries (notamment dans les comédies de George Cukor et Howard Hawks) avant d'endosser le costume de souveraines d'Écosse et d'Angleterre (pour John Ford et Anthony Harvey). Elle détient le record, inégalé jusqu’à présent, de l’actrice la plus oscarisée au monde, puisqu’elle a reçu l'Oscar de la meilleure actrice à quatre reprises, sans jamais venir chercher ses récompenses. En 1999, Katharine Hepburn est classée par l'American Film Institute comme la «plus grande actrice de légende du cinéma américain». Elle n'a aucun lien de parenté avec l'actrice Audrey Hepburn, troisième de ce même classement. Katharine Hepburn est la deuxième des six enfants (Richard Houghton Hepburn, Dr. Robert Houghton Hepburn, Margaret Houghton Perry, Marion Hepburn Grant et Thomas Houghton Hepburn) du médecin urologue, pionnier de l'hygiène sexuelle, Thomas Norval Hepburn (1879-1962) et de la suffragette (militante de la Women's Social and Political Union), Katharine Martha Houghton (1878-1951). Elle est élevée dans une famille cultivée du New Jersey. D’une nature indépendante, elle affirme un caractère bien déterminé. Très tôt, après des études à l’Oxford School et au Collège Bryn Mawr, elle s’intéresse aux cours d’art dramatique. En 1921, elle est traumatisée par la découverte de son frère aîné Thomas pendu (probablement un suicide). À l’âge de 19 ans, elle abandonne ses études et se rend à Baltimore dans une compagnie théâtrale où elle commence par de petits rôles, dans La Tsarine et The Cradle Snatchers; puis part pour New York pour monter The Big Pond, mais sans grand succès. À vingt ans, elle pose nue pour un peintre. Le poète Phelps Putman dit d'elle: «Elle était l'anarchie vivante du cœur. Elle était aussi impolie que la vie et la mort.» «Garce» — selon ses propres termes —, elle épouse par commodité un homme d'affaires, Ludlow "Luddy" Ogden Smith, en 1928, pour se plonger sans souci dans sa seule passion, le théâtre. Elle est pourtant mauvaise et le sait. Après sa première représentation de The Lake à Broadway, la romancière et critique Dorothy Parker écrit: «Allez donc voir Miss Hepburn décliner toute la gamme des émotions de A à B». À la suite de cet échec, elle ne retrouve plus de rôle, mais décide de s'acharner. En 1930, elle assiste à la conférence lors de laquelle Lee Strasberg énonce le dogme de l'Actors Studio: «Nous jouerons toutes sortes de pièces. Nous serons tous égaux: vedette une semaine, simple figurant la suivante». Kate, qui "cachetonne" depuis presque dix ans, ne peut accepter et claque la porte du théâtre. Elle obtient enfin ses premiers succès à Broadway dans Art and Mrs Bottle, en 1931, et surtout dans The Warrior’s Husband (1932), dans le rôle d’Antiope, reine des Amazones, où elle impressionne favorablement les critiques. ... Source: Article "Katharine Hepburn" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Freddie Highmore

Distribution · Executive Producer · Connu pour Le bon docteur, Charlie et la chocolaterie, Ali G: Who Iz I?

Freddie Highmore, de son nom complet Alfred Thomas Highmore, né le 14 février 1992 à Londres (Camden), est un acteur et producteur britannique. Il est révélé au cinéma à l'âge de douze ans en jouant dans le film Neverland dirigé par Marc Forster, aux côtés de Johnny Depp et Kate Winslet. Puis, il se fait connaitre en interprétant Charlie dans Charlie et la Chocolaterie (2005) de Tim Burton. Il incarne ensuite Arthur dans la trilogie réalisée par Luc Besson: Arthur et les Minimoys (2006), Arthur et la Vengeance de Maltazard (2009), et Arthur 3 : La Guerre des deux mondes (2010). Il interprète par ailleurs le personnage principal des séries télévisées Bates Motel et Good Doctor. Freddie Highmore est né le 14 février 1992 à Camden Town, quartier de Londres. Il grandit dans une famille issue du monde du spectacle: sa mère, Sue Latimer, qui est agent artistique, a travaillé pour l'acteur Daniel Radcliffe; son père, Edward Highmore, est également acteur. Il a un frère cadet, Bertie Highmore, qui a également joué dans le film Women Talking Dirty avec lui. Freddie Highmore commence sa carrière d'acteur en obtenant des petits rôles à la télévision à l'âge de sept ans. Il fait ses débuts au cinéma avec son frère en 1999 dans Women Talking Dirty, une comédie de Coky Giedroyc, dans laquelle il est le fils d'Helena Bonham Carter. En 2001, il interprète le roi Arthur jeune dans le téléfilm Les Brumes d'Avalon. Il joue aussi dans la mini-série Happy Birthday Shakespeare. La même année, il tourne avec son père Edward Highmore dans Jack et le Haricot magique En 2004, il est révélé dans le rôle de Peter dans le film Neverland. Pour sa performance, il est nommé plusieurs fois. Il reçoit la récompense du Meilleur jeune acteur et celle du Meilleur espoir. Impressionné, Johnny Depp recommande le jeune acteur à Tim Burton pour le rôle de Charlie dans Charlie et la Chocolaterie où il retrouve Helena Bonham Carter. En 2006, il incarne Arthur dans le film Arthur et les Minimoys de Luc Besson. Il s'agit de l'adaptation cinématographique des deux premiers volets de la série de livres Arthur et les Minimoys créée par Luc Besson et Céline Garcia: Arthur et les Minimoys (2002) et Arthur et la Cité interdite (2003). Le film rencontre un franc succès ce qui génère une trilogie à laquelle l'acteur restera fidèle. En 2007, il devient un prodige de la musique dans August Rush de Kirsten Sheridan, aux côtés de Keri Russell, Jonathan Rhys Meyers et Robin Williams. En 2008, il incarne des jumeaux, Simon et Jared Grace, dans le film Les Chroniques de Spiderwick. En 2011, il donne la réplique à Emma Roberts dans le film Le Jour où je l'ai rencontrée. L’acteur avoue avoir toujours rêvé de jouer un méchant. Ce sera chose faite, puisqu'en 2013, il interprète le jeune Norman Bates dans la série télévisée Bates Motel inspirée du célèbre film Psychose d'Alfred Hitchcock. Protagoniste principal de la série aux côtés de Vera Farmiga qui interprète sa mère, le show est un succès d’audiences et l’installe sur le petit écran. ... Source: Article "Freddie Highmore" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Djimon Hounsou

Distribution · Connu pour Shazam!, Gladiateur, Kingsman : Première mission

Djimon Hounsou, né le 24 avril 1964 à Cotonou, est un acteur, réalisateur et mannequin béninois naturalisé américain. Il est surtout connu pour ses rôles dans Gladiator, Amistad, Blood Diamond, The Island, Forces spéciales ou Never Back Down ainsi que pour son rôle de Korath dans l'univers cinématique Marvel (Les Gardiens de la Galaxie et Captain Marvel). Djimon Hounsou arrive très tôt en France. Il n'a alors que 13 ans. Il se retrouve à Lyon chez ses frères, actuellement l'un à Brest et l'autre à Brive-la-Gaillarde. Mais ses études ne marchant pas, il se lance dans le mannequinat, incité par son physique avantageux. En mai 1987, il monte à Paris, à l'aventure. Après des semaines difficiles à dormir dans la rue, il est repéré un matin en train de se laver dans la fontaine en face du centre Beaubourg, par une personne travaillant pour Thierry Mugler. Son physique harmonieux lui saute aux yeux. Il devient photographe, pour Thierry Mugler. C'est grâce à cette collaboration qu'il travaille pour un album de couturier, et tourne dans trois clips réalises par David Fincher: Roll With It (de Steve Winwood), Express Yourself (de Madonna) et Straight Up (de Paula Abdul). Il pose également pour le livre de photos d'Herbert Ritts Men and women et participe à la vidéo de Janet Jackson, Love Will Never Do Without You. Devenu acteur en 1990, il tient son premier rôle cette même année dans Without You I'm Nothing, mais ne parlant pas encore l’anglais (il parle déjà le français et plusieurs langues gbe : le fon-gbe, le gungbe et le mina), il a quelques problèmes lorsque les dialogues sont modifiés la veille du tournage. On le retrouve deux ans plus tard dans le thriller de Jonathan Kaplan, Obsession fatale, puis en 1994 dans Stargate de Roland Emmerich. Steven Spielberg, en lui offrant le rôle de Cinque dans Amistad, lui fournit l'occasion de tenir un premier rôle, pour lequel il est nommé aux Golden Globes dans la catégorie Meilleur acteur. Il interprète des rôles de combattant, coéquipier de Russell Crowe, dans Gladiator (2000), de policier dans Le Boulet (2002), de soldat soudanais dans Frères du désert, de motard dans Biker boyz (2003) et de chef tribal dans Lara Croft: Tomb Raider, le berceau de la vie. Jim Sheridan lui permet de varier son jeu d'acteur en lui confiant le rôle d'un mystérieux artiste peintre, voisin d'une famille irlandaise fraîchement débarquée à New York, dans In America (2004). Il a joué plus récemment sous la direction de Michael Bay dans le film de science-fiction The Island (2005), ainsi que dans Eragon, un film d'heroic fantasy, sorti sur les écrans en 2006, et dans lequel il incarne le leader d'une communauté se rebellant contre un roi tyrannique. Il joue également en 2006 dans Blood Diamond, un film engagé d'Edward Zwick sur le trafic de pierres précieuses issues de conflits africains, aux côtés de Leonardo DiCaprio et Benu Mabhena. Source: Article "Djimon Hounsou" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Marie Windsor

D'après Wikipédia, l'encyclopédie libre Marie Windsor (née Emily Marie Bertelsen ; 11 décembre 1919 – 10 décembre 2000) était une actrice surnommée « La Reine des films de série B » en raison de sa présence dans de nombreux films de série B et films noirs. Après avoir travaillé plusieurs années comme opératrice téléphonique, comédienne de théâtre et de radio, et figurante au cinéma, Windsor a commencé à obtenir des rôles importants au cinéma en 1947. Son premier contrat cinématographique, avec Warner Bros. en 1942, a été obtenu grâce à ses gags qu'elle écrivait et soumettait à Jack Benny. Windsor a déclaré qu'elle les avait envoyés sous le nom de M.E. Windsor « parce que je craignais qu'il ait des préjugés contre une femme auteure de gags ». Lorsque Benny a finalement rencontré Windsor, « il a été subjugué par sa beauté » et a fait signer un contrat avec elle par un producteur. Après un passage chez Metro-Goldwyn-Mayer où le studio l'engagea, lui confia deux petits rôles puis l'oublia aussitôt, elle signa un contrat de sept ans avec Enterprise Studios en 1948. Son premier rôle marquant fut celui d'Edna Tucker, une séductrice, aux côtés de John Garfield dans Force of Evil (1948). Elle joua dans de nombreux films noirs des années 1950, notamment The Sniper, The Narrow Margin, City That Never Sleeps et le film de braquage de Stanley Kubrick, The Killing, où elle incarnait l'épouse intrigante d'Elisha Cook Jr. Elle s'essaya également à la science-fiction avec la sortie en 1953 de Cat-Women of the Moon. Windsor partagea l'affiche avec Randolph Scott dans The Bounty Hunter (1954). Plus tard, Windsor se tourna vers la télévision. Elle apparut en 1954 dans le rôle de Belle Starr, dans le premier épisode de Stories of the Century. En 1962, elle interpréta Ann Jesse, une femme mourant en couches, dans l'épisode « The Wanted Man » de la série télévisée Lawman. Elle fit des apparitions dans des séries telles que Maverick, Bat Masterson, Perry Mason, Bourbon Street Beat, L'Incroyable Hulk, Rawhide, General Hospital, Salem's Lot (mini-série télévisée) et Arabesque. Windsor travailla régulièrement tout au long des années 1960 et 1970, et continua d'apparaître à l'écran environ une fois par an jusqu'aux années 1990, jouant son dernier rôle à l'âge de 72 ans en 1991. Windsor possède une étoile au 1549 N. Vine Street, dans la section Cinéma du Hollywood Walk of Fame. Elle fut inaugurée le 19 janvier 1983. Elle figurait parmi les 500 personnalités nominées pour être sélectionnée parmi les 50 plus grandes légendes du cinéma américain, dans le cadre des célébrations du centenaire de l'American Film Institute. En 1987, Windsor a reçu le prix de la meilleure actrice décerné par le Cercle des critiques dramatiques de Los Angeles pour son rôle dans « The Bar Off Melrose ». Elle a également reçu le prix Ralph Morgan de la Screen Actors Guild pour son engagement au sein du conseil d'administration de l'organisation.

Geneviève Bujold

Geneviève Bujold, née le 1er juillet 1942 à Montréal (Québec, Canada), est une actrice canadienne. Elle est surtout connue pour son interprétation d'Anne Boleyn dans le film britannique Anne des mille jours (1969) et également, pour le public français, pour son rôle aux côtés de Jean-Paul Belmondo dans L'Incorrigible (1975). Elle avait été déjà remarquée dès 1967 aux côtés du même Belmondo dans Le Voleur de Louis Malle, pour lequel elle avait été primée comme meilleur espoir féminin. Pour le public québécois, elle est surtout connue pour avoir tenu le rôle principal dans Kamouraska (1973). Issue d'une famille canadienne catholique d'origine française et irlandaise, Geneviève Bujold est la fille de Laurette (née Cavanagh) et de Joseph Firmin Bujold, opérateur d'autocars pour les transports publics de Montréal. Elle reçoit une éducation stricte au couvent pendant douze ans avant d'entrer au Conservatoire d'art dramatique de Montréal. Elle débute au théâtre en 1961 dans le rôle de Rosine du Barbier de Séville. En 1965 ONF: court métrage de 28 minutes intitulé Geneviève. Le réalisateur est Michel Brault. Fiction dont les interprètes sont Geneviève Bujold et Louise Marleau et Bernard Arcand. Le court métrage raconte les aventures de deux adolescentes se rendant la première fois au carnaval d'hiver de Québec. La rencontre d'un jeune garçon leur font vivre à toutes les deux les émotions savoureuses et contradictoire d'un premier amour. En 1965, en tournée avec le Théâtre du Rideau vert à Paris, elle est remarquée par le réalisateur Alain Resnais, qui lui offre un rôle dans son film La guerre est finie, aux côtés d'Yves Montand. En 1966, elle tourne deux autres films: Le Roi de cœur de Philippe de Broca, avec Alan Bates, et Le Voleur de Louis Malle, avec Jean-Paul Belmondo. En 1967, de retour au Canada, elle épouse le réalisateur Paul Almond, de qui elle aura un fils, Matthew (né en 1968). Elle paraît successivement dans trois de ses films: Isabel (1968), Acte du cœur (The Act of the Heart, 1970), et Journey (1972). Le couple se sépare à la fin de 1970, mais le divorce est prononcé en 1975. Ils travaillent à nouveau ensemble dans Le Dernier Reportage (Final Assignment, 1980) et The Dance Goes On (1992). En 1967, elle joue dans Entre la mer et l'eau douce (1967), film de Michel Brault. Mais c'est en 1969, avec le film Anne des mille jours (Anne of the Thousand Days) de Charles Jarrott, aux côtés de Richard Burton, qu'elle devient une vedette internationale. Son interprétation lui vaut en 1970 un Golden Globe de la meilleure actrice dans un film dramatique, ainsi qu'une nomination pour l'Oscar de la meilleure actrice. En 1970, elle joue le rôle de Cassandre dans Les Troyennes (The Trojan Women) de Michael Cacoyannis avec Katharine Hepburn, Vanessa Redgrave et Irene Papas. Parallèlement à sa carrière au cinéma, elle paraît à la télévision canadienne et américaine, notamment dans les classiques de George Bernard Shaw, tels Saint Joan (1967) et César et Cléopâtre (1976), ainsi que dans Antigone de Jean Anouilh (1974). En 1973, elle joue dans Kamouraska, film de Claude Jutra, d'après le roman d'Anne Hébert, qui lui vaut le prix Etrog de la meilleure actrice au Festival du film canadien (aujourd'hui prix Génie). ... Source: Article "Geneviève Bujold" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Sam Jaeger

Distribution · Connu pour The Handmaid's Tale : la servante écarlate

Samuel Heath Jaeger, dit Sam Jaeger, né le 29 janvier 1977 à Perrysburg, dans l'Ohio (États-Unis), est un acteur, producteur et scénariste américain. Il a commencé sa carrière d'acteur alors qu'il était encore à l'université, avec un petit rôle d'invité dans la série télévisée Law & Order (1990) basée à New York. Il a également joué sur plusieurs scènes de théâtre à New York avant de déménager à Los Angeles et Hollywood pour jouer dans des longs métrages. Sa carrière s'accélère lorsqu'il parvient à décrocher des rôles mineurs dans des longs métrages connus tels que Traffic (2000) et En territoire ennemi (2001). Après cela, il joua un rôle secondaire avec Bruce Willis et Colin Farrell dans Mission évasion (2002). En 2009, Jaeger a interprété le rôle de Joel Graham dans la série télévisée Parenthood de la chaîne NBC, créée en 2009 par Jason Katims et diffusée à partir de 2010 jusqu'en 2015. Par ailleurs, il a écrit, réalisé et joué avec sa femme, Amber Jaeger dans le film Take Me Home en 2011. Il tient un rôle secondaire dans American Sniper de Clint Eastwood, sorti en 2014. Les apparitions télévisées de Jaeger incluent entre autres, également le rôle de Richard dans When We Rise sur ABC en 2017 et le rôle de Tim Powell dans la série Tell Me a Story en 2018. Depuis 2018, il interprète Mark Tuello dans la série The Handmaid's Tale : La Servante écarlate. En 2019, il interprète Robert Stanton dans Why Women Kill, nouvelle série créée par Marc Cherry.

Amara Karan

Amara Karan, née le 1er janvier 1984 à Londres, est une actrice britannique née de parents sri-lankais ayant émigré de Zambie en Angleterre, Amara grandit à Wimbledon. Elle étudie au Wimbledon high school puis au St Catherine's college d'Oxford, où elle commence à jouer dans des pièces de théâtre amateur. Après l'obtention de son diplôme, elle travaille deux ans comme banquière d'investissement spécialisée dans les fusions et acquisitions. Amara décide ensuite de se consacrer au théâtre et obtient un master en art dramatique à l'Arts educational schools London. Elle fait ses débuts au cinéma en 2007 dans "The darjeeling limited" de Wes Anderson et "St Trinian's". Au théâtre, elle fait ses débuts en 2008 avec la Royal Shakespeare company dans "Le marchand de Venise" et "La mégère apprivoisée". Elle alterne ensuite entre cinéma, télévision et théâtre : - Au cinéma : "A fantastic fear of everything" (2012) et "Jadoo" en 2013. - À la télévision : "Doctor Who" (2011), "The night of" (2016) et "Stan Lee's lucky man" de 2016 à 2018 - Au théâtre : "Much ado about nothing" (2012) et "Bloody difficult women" en 2022. Ces dernières années, Amara Karan a participé à plusieurs projets : - En 2022, elle joue dans la série de science-fiction "Moonhaven". - En 2023, elle apparaît dans le thriller "T.I.M." dans le rôle de Rose. - En 2024, elle incarne Hiral Sen dans le film d'horreur "House of spoils".