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Dabney Coleman

Distribution · Connu pour Vous avez un message

De Wikipédia, l'encyclopédie libre. Dabney Wharton Coleman (3 janvier 1932 - 16 mai 2024) était un acteur américain. Les films les plus connus de Coleman incluent 9 to 5 (1980), La Maison du lac (1981), Tootsie (1982), WarGames (1983), Cloak & Dagger (1984), Les Muppets à Manhattan (1984), The Beverly Hillbillies (1993), Vous avez un message (1998), Inspecteur Gadget (1999), La Récré : L'école est finie (2001), Moonlight Mile (2002) et Rules Don't Apply (2016). Les rôles de Coleman à la télévision incluent les personnages principaux de Buffalo Bill (1983-1984) et The Slap Maxwell Story (1987-1988), ainsi que Burton Fallin dans The Guardian (2001-2004), la voix du principal Peter Prickly dans Recess (1997-2001) et Louis « The Commodore » Kaestner dans Boardwalk Empire (2010-2011). Il a remporté un Primetime Emmy Award sur six nominations et un Golden Globe Award sur trois nominations. Coleman était un acteur de caractère ayant joué dans plus de 60 films et programmes de télévision. Il a suivi une formation auprès de Sanford Meisner à la Neighborhood Playhouse School of the Theatre de New York de 1958 à 1960. Coleman a fait ses débuts à Broadway dans l'éphémère A Call on Kuprin en 1961. Dans un épisode de 1964 du Kraft Suspense Theatre intitulé "The Threatening Eye", Coleman a joué le détective privé William Gunther. Deux ans plus tard, il a joué le Dr Leon Bessemer avec Bonnie Scott dans le rôle de sa femme Judy, voisins et amis du protagoniste dans la saison 1 de That Girl, épisode 3, "Never Change a Diaper on Opening Night". Remarqué pour sa moustache qu'il s'est laissé pousser en 1973, il est apparu dans la sitcom portant des lunettes à monture d'écaille et sans barbe. Parmi les autres premiers rôles de sa carrière, citons celui d'entraîneur de l'équipe olympique américaine de ski dans Downhill Racer (1969), celui de chef des pompiers de haut rang dans The Towering Inferno (1974) et celui d'un riche occidental dans Bite the Bullet (1975). Il a interprété un agent du FBI dans Attack on Terror: The FBI vs. the Ku Klux Klan (1975). Description ci-dessus tirée de l'article Wikipédia Dabney Coleman, sous licence CC-BY-SA, liste complète des contributeurs sur Wikipédia.

Meg Ryan

Distribution · Connu pour Vous avez un message, Top Gun

Meg Ryan (née le 19 novembre 1961) est une actrice, productrice et réalisatrice américaine. Elle a débuté sa carrière d'actrice en 1981 dans le film dramatique « Rich and Famous ». Elle a ensuite rejoint la distribution du feuilleton télévisé « As the World Turns » sur CBS en 1982. Au milieu des années 1980, elle a commencé à apparaître dans des seconds rôles, notamment dans le succès commercial « Top Gun », et s'est fait remarquer dans des films indépendants tels que « Promised Land » (1987). Sa performance dans la comédie romantique « Quand Harry rencontre Sally » (1989), réalisée par Rob Reiner, lui a valu une reconnaissance internationale et sa première nomination aux Golden Globes. Elle s'est ensuite imposée, tant au niveau national qu'international, comme l'une des actrices les plus populaires des années 1990 et du début des années 2000, notamment grâce à des comédies romantiques telles que Quand Harry rencontre Sally (1989), Joe contre le volcan (1990), Prélude à un baiser (1992), Nuits blanches à Seattle (1993), French Kiss (1995), Vous avez un message (1998) et Kate et Léopold (2001). Parmi ses autres films figurent Top Gun (1986), L'Aventure intérieure (1987), The Doors (1991), Anastasia (1997), Quand un homme aime une femme (1994), À l'épreuve du feu (1996), Accro à l'amour (1997), La Cité des anges (1998), La Preuve de vie (2000), Contre la corde (2004) et Femmes (2008). En 2015, elle réalise son premier film, Ithaca, dans lequel elle tient également le rôle principal. En 1995, le critique Richard Corliss la qualifie d'« âme contemporaine de la comédie romantique ». De nombreux critiques de cinéma et médias la considèrent comme l'une des meilleures actrices à n'avoir jamais été nommée aux Oscars. Elle a été mariée à l'acteur Dennis Quaid (1991-2001), avec qui elle a un fils, Jack. En 2000, elle entame une relation amoureuse avec l'acteur Russell Crowe sur le tournage du film Proof of Life. En janvier 2006, elle adopte une petite fille de 14 mois en Chine, prénommée Daisy True. Elle est en couple avec l'auteur-compositeur-interprète américain John Mellencamp (2010-2014). Ils se remettent ensemble en 2017 et annoncent leurs fiançailles le 8 novembre 2018. En octobre 2019, il est rapporté que Ryan a rompu leurs fiançailles.

Jennifer Love Hewitt

Distribution · Connu pour Mélinda, entre deux mondes, 9-1-1, Esprits criminels

Jennifer Love Hewitt (née le 21 février 1979) est une actrice américaine, auteure-compositrice-interprète, réalisatrice et réalisatrice de films et de télévision. Hewitt a commencé sa carrière d'actrice lorsqu'elle était enfant en apparaissant dans des publicités télévisées et dans la série Disney Channel Kids Incorporated. Elle est devenue célèbre dans la culture populaire adolescente dans ses rôles dans la série Fox de Party of Five, comme Sarah Reeves, et des films que je sais que vous avez fait l'été dernier et sa suite, comme Julie James. En tant que chanteur, Hewitt a été signé par Atlantic Records et Jive Records. Elle est principalement connue pour ses enregistrements dans le genre pop. Son single le plus réussi sur le Billboard Hot 100 est la sortie de 1999 "How Do I Deal", qui a atteint un sommet au n ° 59. En outre, elle a contribué de la musique à la promotion ou des bandes sonores de projets d'acteurs. L'apparence de Hewitt a fait l'objet de l'attention des médias tout au long de sa carrière. Elle a été saluée comme l'une des femmes les plus attirantes de l'industrie du divertissement par des publications telles que Maxim, dans laquelle elle a été nommée la femme la plus sexy du monde en 1999, et TV Guide, qui l'a nommée la femme la plus sexy à la télévision en 2008. En 2007, des photos de paparazzi de Hewitt sur une plage ont mené à une affaire très médiatisée dans laquelle elle a défendu son poids, et a été soutenue par d'autres célébrités. Ces incidents ont été couverts par le magazine People. En plus d'agir, Hewitt a également été productrice de certains de ses projets de films et de télévision. En 2010, Hewitt a écrit un livre sur les relations intitulé The Day I Shot Cupid. Elle a également joué dans le programme de télévision à succès CBS Ghost Whisperer en tant que Melinda Gordon, une jeune femme qui peut communiquer avec les fantômes. Elle a remporté un prix Saturn en 2007 et 2008 pour la meilleure actrice à la télévision. Elle a été nominée pour un Golden Globe pour son téléfilm The Client List.

Gene Wilder

Jerome Silberman, dit Gene Wilder, est un acteur, réalisateur et scénariste américain, né le 11 juin 1933 à Milwaukee (Wisconsin) et mort le 29 août 2016 à Stamford (Connecticut). Découvert grâce à son rôle dans Les Producteurs de Mel Brooks, Gene Wilder s'impose au début des années 1970 au cinéma dans des comédies telles que Charlie et la Chocolaterie, Le shérif est en prison, Frankenstein Junior (1974) ou Transamerica Express (1975). Il a par ailleurs partagé l'affiche quatre fois avec Richard Pryor, avec lequel il forme un des duos comiques inter-raciaux les plus populaires de cette période. Il n'a aucun lien de parenté avec Billy Wilder. Gene Wilder est le fils d'un couple de juifs russes ayant émigré aux États-Unis. Il étudie l'art dramatique à l'université de l'Iowa, dont il sort diplômé en 1955. Après un passage par l'armée de 1956 à 1958 et par l'Angleterre où il fréquente la Old Vic Theatre School de Bristol, il revient aux États-Unis où il donne des cours d'escrime et conduit des limousines afin de continuer le théâtre. Sa carrière décolle en 1961 lorsqu'il joue à Broadway dans des pièces comme The Complaisant Lover ou Roots. Trois ans plus tard, il est remarqué par Mel Brooks alors qu'il joue aux côtés d'Anne Bancroft, la compagne du réalisateur, dans Mother Courage and her Children. L'année 1967 marque ses débuts au cinéma. Il incarne un fossoyeur kidnappé par le célèbre couple de bandits, Bonnie et Clyde, dans le film homonyme d'Arthur Penn. Il obtient ensuite l'un des rôles-titres dans Les Producteurs de Mel Brooks, qui avec celui de Willy Wonka, dans Charlie et la Chocolaterie (1971) de Mel Stuart et du docteur Frederick Frankenstein dans Frankenstein Junior (1974) de Mel Brooks, est l'un des plus importants de sa carrière. Dans les années 1970 et 1980, il tourne sous la direction de grands noms du cinéma tels que Woody Allen (Tout ce que vous avez toujours voulu savoir sur le sexe sans jamais oser le demander en 1972), Stanley Donen (Le Petit Prince en 1974) ou Sidney Poitier (Faut s'faire la malle en 1980). Il apparaît également à plusieurs reprises aux côtés de Richard Pryor, notamment dans deux films d'Arthur Hiller, Transamerica Express (1976) et Pas nous, pas nous (1989). Passé maître dans la comédie, il voit sa carrière ralentir à la fin des années 1980. Il réalise tout de même deux films en 1984 et 1986 (La Fille en rouge, remake de Un éléphant ça trompe énormément d'Yves Robert, et Nuit de noce chez les fantômes), puis joue sous la direction de Leonard Nimoy dans Funny About Love en 1990. Après le décès de sa troisième épouse, l'actrice Gilda Radner, des suites d'un cancer, il prend part activement à la recherche contre cette maladie. Il est lui-même atteint en 1999 de la maladie d'Hodgkin; un an plus tard, il est parfaitement rétabli. Après un bref passage à la télévision dans la série Will et Grace en 2002-2003, il publie ses mémoires, Kiss Me Like a Stranger. ... Source: Article "Gene Wilder" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Jade Phan-Gia

Jade Phan-Gia est une actrice française. Elle apparaît dans le film de Michel Blanc, Embrassez qui vous voudrez, puis interprète le rôle de Kenza dans L'Exercice de l'État de Pierre Schoeller. Ce film a reçu le Prix Fipresci de la Critique Internationale au Festival de Cannes 2011 (Sélection officielle Un Certain Regard), le Prix du Syndicat Français de la Critique, le Bayard d'Or du meilleur scénario au Festival de Namur et recueille 11 nominations aux César 2012. Elle tient le rôle féminin principal du premier long métrage de Frédéric Pelle, (La Tête ailleurs), sélectionné au Festival international du film de Saint-Sébastien dans la catégorie Premio Kutxa-Nuevos Directores, à La Rochelle, à la Mostra Sao Paulo et Rouyn-Noranda. En 2018, Jade Phan-Gia interprète Alice dans le film Les Chatouilles réalisé par Andréa Bescond et Éric Métayer, sélectionné dans Un certain regard au Festival de Cannes. Le film remportera le prix d'Ornano-Valenti, le prix du meilleur film au Festival du film de Hambourg, ainsi que le César de la meilleure adaptation. Elle apparaît également dans les films Selfie / Le Troll sous la direction de Marc Fitoussi et des Traducteurs réalisé par Régis Roinsard. A la télévision, elle incarne le personnage du docteur Esther Delaunay, aux côtés de Laurent Bateau, dans la série Des soucis et des hommes réalisée par Christophe Barraud, diffusée sur France 2. Elle est également au casting des séries Netflix Vampires, Canal+ Mouche, ou L'Art du Crime sur France 2. Au théâtre, Jade Phan-Gia travaille notamment sous la direction d'Andréa Bescond sur la pièce "Quelque Chose" de C. Maillard, jouée au Théâtre Lepic, et interprète l'Hirondelle dans le spectacle écrit et mis en scène par Eric Bouvron "Marco Polo et l'Hirondelle du Khan", créé au Festival d'Avignon, joué au théâtre La Bruyère à Paris, puis en tournée. Elle prête sa voix au personnage de Namaari (Gemma Chan) dans la version française du film d'animation des Studios Disney, Raya et le Dernier Dragon. Source: Article "Jade Phan-Gia" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Irene Dunne

Irene Dunne naît le 20 décembre 1898 à Louisville dans le Kentchucky. Elle commence sa carrière dans le chant mais le public n'est pas au rendez-vous. Elle se fait néanmoins remarquée et commence sa carrière en 1931 dans "La Ruée Vers l'Ouest". Le 16 juillet 1928, elle se marie avec Francis Dennis jusqu'à sa mort le 15 octobre 1965. De leur union, ils adoptèrent une fille. Irene ne se remariera pas. C'est seulement en 1937 que son statut change dans "Cette Sacrée Vérité" grâce à Léo McCarey : le cinéma lui ouvre grand les portes et des rôles de qualité s'offre à elle. On entend aussi ses talents de chanteuse de soprano. Elle jouera aux côtés de l'acteur Cary Grant dans 3 films : "Cette Sacrée Vérité" (1937), "Mon Épouse Favorite" (1940) et "La Chanson Du Passée" (1941) qui fut l'un de leurs films préférés. Aussi, Irene a ses réalisateurs fétiches : sa notoriété lui permet d'accepter et refuser les scriptes qu'on lui propose. Elle tourna à 3 reprises avec John M. Stahl : "Histoire D'Un Amour" (1932), "Le Secret Magnifique" (1935) et "Veillée D'Amour" (1939) ; 2 fois avec Léo McCarey : "Cette Sacrée Vérité" (1937) et "Elle Et Lui" (1938) ainsi que 2 fois avec Grégory La Cava pour "Unifinished Buisiness" (1941) et "Lady In Jam" (1942). Tous ces choix ne portent pas leurs fruits mais elle en sera toujours fière. A partir de 1952, elle arrête le cinéma et passe dans des séries TV ayant plus ou moins de succès. Elle arrête définitivement sa carrière en 1962 pour se consacrer à la politique jusqu'en 1985 où elle prend une retraite bien méritée. Elle nous quitte à l'âge de 92 ans le 4 septembre 1990 à Los Angeles suite à un arrêt cardiaque (source : cinememorial.com)

Kevin James

Distribution · Connu pour Grandes personnes, Grandes personnes 2, Pixels

Kevin James est un dramaturge, acteur, écrivain et producteur américain. Il est surtout connu pour son rôle de Doug Heffernan dans la sitcom de CBS « Le Roi du Queens ». Il est également connu pour ses rôles principaux dans les comédies « Je vous déclare Chuck et Larry », « Paul Blart : Agent de centre commercial », « Copains pour toujours », « Le Dilemme » et « Gardien de zoo ». Il a animé les Nickelodeon Kids' Choice Awards le 27 mars 2010.

Katherine Helmond

Distribution · Connu pour Peur et dégoût à Las Vegas, Coach, Les bagnoles

Katherine Helmond est une actrice et réalisatrice américaine née le 5 juillet 1929 à Galveston (Texas) et morte le 23 février 2019 à Los Angeles en Californie. Elle est notamment connue pour son rôle de Mona Robinson dans la série télévisée Madame est servie, et de Ida Lowry dans le film Brazil. Après ses débuts sur scène dans Comme il vous plaira, Helmond commence à travailler à New York en 1955. Elle dirige ensuite un théâtre d'été dans les montagnes Catskill pendant trois saisons et enseigne le théâtre dans le cadre de programmes de théâtre universitaires. Elle fait ses débuts à la télévision en 1962, mais ne s'est pas faite connaître avant les années 1970. Elle joue également sur scène, obtenant une nomination aux Tony Awards pour sa performance à Broadway en 1973 dans The Great God Brown d'Eugene O'Neill. Ses autres apparitions dans des productions de Broadway comprennent des rôles dans Les Amants terribles, ou dans Don Juan. Mais elle acquiert une plus grande notoriété par ses rôles dans des séries télévisées. Elle joue ainsi un des personnages principaux de la série Soap, de 1977 à 1981. Son rôle de Mona Robinson dans Madame est servie de 1984 à 1992 lui vaut le Golden Globe de la meilleure actrice dans un second rôle, en 1989. Elle est également actrice au cinéma, notamment pour Terry Gilliam, dans Bandits, bandits en 1981, Brazil en 1985 et Las Vegas Parano en 1998. Elle meurt le 23 février 2019 à Los Angeles en Californie.

Dominique Zardi

Distribution · Connu pour Les Novices

Émile Cohen-Zardi, dit Dominique Zardi, est un acteur, journaliste, écrivain et parolier français, né le 2 mars 1930 dans le 10e arrondissement de Paris et mort le 13 décembre 2009 dans le 13e arrondissement de Paris. Émile Jean Cohen-Zardi naît le 2 mars 1930 dans le 10e arrondissement de Paris. Apparaissant dans plus de 600 films, Dominique Zardi fut le roi des «troisièmes couteaux» . Seul ou en duo avec son éternel comparse Henri Attal, il fut l'acteur fétiche de Claude Chabrol, Jean-Pierre Mocky et Pierre Granier-Deferre. Lors d'une conférence de presse, une monteuse de cinéma a demandé à André Hunebelle pourquoi il engageait des seconds couteaux comme Henri Attal et Dominique Zardi. Le réalisateur lui répondit: «Vous savez, dans le gigot, ce qui est bon, c'est pas la viande, c'est les pointes d'ail. C'est pas moi qui dis ça, c'est Raimu.» Son nom est crédité aux génériques de quelque 309 films. Dans plus de 300 autres, son nom n'est pas mentionné. Il a également participé à des films étrangers. Son rêve était d'avoir au moins une fois un premier rôle. En 1996, il tient le personnage principal du film Jour de pêche et dont la réalisation fut attribuée au jeune réalisateur Brice Ansel. Dominique Zardi était aussi écrivain, auteur d'une dizaine de romans. Son livre de souvenirs, Le Comédien fétiche du cinéma est un recueil d’anecdotes. Il a aussi composé des chansons et musique de films notamment pour les films de Claude Chabrol. Sa filmographie est vertigineuse, et ses rôles l'ont fait côtoyer les plus grands. Parmi eux, Louis de Funès, Bourvil, Jean Gabin, Jean Marais, Pierre Mondy, Michel Galabru, Jean-Paul Belmondo, Alain Delon, Brigitte Bardot pour ne citer qu'eux. Journaliste, il fut directeur de la revue des sports et des spectacles Euro Boxe Show. Il meurt d'un cancer le 13 décembre 2009 dans le 13e arrondissement de Paris. Ses obsèques ont eu lieu au cimetière du Père Lachaise, où il est incinéré. Dominique Zardi est également le cousin de Hubert Jaoui, père de la comédienne et réalisatrice Agnès Jaoui ainsi que de Gérard Cohen-Zardi, fondateur du mouvement Evariste Galois. François Cohen-Zardi (père de Dominique), Ninette Cohen-Zardi (mère de Hubert Jaoui et épouse de Joseph Jaoui) et Charles Cohen-Zardi (père de Gérard) étaient frères et sœur au sein d'une famille de huit enfants. Source: Article "Dominique Zardi" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Capucine

Capucine, nom de scène de Germaine Hélène Irène Lefebvre, née le 6 janvier 1928 à Saint-Raphaël (France) et morte le 17 mars 1990 à Lausanne (Suisse), est une actrice française. Cet élégant mannequin, négligé par le cinéma français, devint l'une des rares stars françaises d'Hollywood. Belle blonde aux yeux bleus, distinguée, mais sensuelle, Capucine représenta pour le cinéma américain des années 1960 l'archétype de la Française. Elle devient mannequin vers 17 ans puis top model pour Givenchy, Christian Dior et Pierre Balmain. De cette époque date son amitié avec Audrey Hepburn qui faisait, elle aussi, ses débuts dans le mannequinat. Leurs liens demeureront indéfectibles jusqu'à la disparition de Capucine. Capucine débute au cinéma en 1948 dans L'Aigle à deux têtes de Jean Cocteau. Elle enchaîne avec Rendez-vous de juillet de Jacques Becker où elle fait la connaissance de l'acteur Pierre Trabaud avec lequel elle se marie (pour quelques mois seulement). Vers la fin des années 1950, remarquée lors d'un défilé de mode par le réalisateur américain Charles K. Feldman, elle part pour Hollywood où elle se perfectionne en suivant les cours d'art dramatique de Gregory Ratoff. Elle tourne ensuite dans de nombreuses productions, la plupart sans grand intérêt hormis peut-être Le Bal des adieux (Song Without End) de Charles Vidor et George Cukor (1960) et La Rue chaude (Walk on the Wild Side) d'Edward Dmytryk (1962). Son rôle le plus marquant de cette période demeure sans doute celui de Simone Clouseau, épouse de l'inspecteur Clouseau, interprété par Peter Sellers, dans La Panthère rose de Blake Edwards en 1963 (et plus tard dans deux de ses suites). Après une liaison de deux ans avec William Holden, elle regagne l'Europe vers le milieu des années 1960 où elle poursuit sa carrière en tournant en France, en Allemagne et en Italie. On se souvient notamment de son personnage de la princesse Dominique dans Guêpier pour trois abeilles de Joseph L. Mankiewicz en 1967, et celui, à contre-emploi, de Tryphène dans le Satyricon de Federico Fellini en 1969. En 1990, elle se suicide par défenestration à Lausanne.

Michel Robin

Distribution · Connu pour Le fabuleux destin d'Amélie Poulain

Michel Robin, né le 13 novembre 1930 à Reims et mort le 18 novembre 2020 à Rambouillet, est un acteur français. Il a été sociétaire de la Comédie-Française de 1996 à 2009. Fils et petit-fils de chirurgiens-dentistes rémois, Michel Robin s’inscrit aux cours Charles Dullin, puis entre dans la troupe de Roger Planchon et dans la compagnie Renaud-Barrault, où il interprète Samuel Beckett et Bertolt Brecht. Il fait de nombreuses apparitions au cinéma, de Qui êtes-vous, Polly Maggoo? de William Klein en 1966 jusqu’à Un long dimanche de fiançailles de Jean-Pierre Jeunet en 2004, en passant par L'Hôtel de la plage de Michel Lang en 1978, La Chèvre de Francis Veber en 1981, Stan the Flasher de Serge Gainsbourg en 1990 et Le Fabuleux Destin d'Amélie Poulain de Jean-Pierre Jeunet en 2001; c’est dans L’Invitation de Claude Goretta, où il incarne un modeste employé de bureau, que toute la saveur de son talent se révèle. Il fait également de nombreuses apparitions à la télévision, notamment dans quelques épisodes de la série Les Enquêtes du commissaire Maigret, et dans tous les épisodes de la version française de Fraggle Rock. Il est apparu dans les huit premières saisons (quinze épisodes) de la série Boulevard du Palais (personnage d’Isy). Il obtient le grand prix d’interprétation du jury du festival de Locarno, en 1979 pour Les Petites Fugues d’Yves Yersin, ainsi que le Molière du meilleur second rôle pour La Traversée de l'hiver de Yasmina Reza. Michel Robin meurt à Rambouillet le 18 novembre 2020 à l'âge de 90 ans, après avoir contracté la Covid-19. Il déclarait, en mai 2020: «J’assume mon âge, même si je ne réalise pas que j’aurai 90 ans. J’ai toujours 5 ans d’âge mental. Je préférerais avoir 50 ans, mais j’aime être vivant. Je continue de rêver, d’écouter de la musique […], surtout la nuit, toutes fenêtres ouvertes. J’ai du mal à me projeter au-delà de 95 ans. Il me semble que, alors, je serai peut-être quand même vieux.» Il est inhumé dans la plus stricte intimité au cimetière de l'Est de Reims, aux côtés de ses parents, en bordure de la 6e division. Sur la pierre tombale, figure l'inscription «Sociétaire de la Comédie-Française». Il était passionné d'équitation. D'une union révolue avec une pianiste, il laisse une fille, prénommée Amélie. Source: Article "Michel Robin" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Patti D'Arbanville

Patti D'Arbanville (née Patricia d'Arbanville) est une actrice américaine née le 25 mai 1951 à New York. Patti d'Arbanville commence sa carrière à 17 ans, sous la direction de Paul Morrissey et d'Andy Warhol dans le film Flesh. De 1968 à 1970, elle est la petite amie du chanteur Cat Stevens, et lui inspire Lady d'Arbanville et Wild World1. Francophone et mariée avec l'acteur français Roger Miremont à cette époque, elle fait quelques films en France, comme La Maison de Gérard Brach avec Michel Simon et Paul Préboist, ou Sois belle et tais-toi de Delphine Seyrig. Elle joue dans des comédies à succès, Quoi, vous ne voulez pas ? (1979, titre original : The Main Event)2 où elle apparait aux côtés de Barbra Streisand, Ryan O'Neal, Kristine DeBell, et Vous brillez donc oui! (1981), aux côtés de Chevy Chase. Dans les années 1980, elle participe à de nombreuses séries TV, Drôles de dames, Arabesque, Deux flics à Miami. Au cinéma, elle joue dans le film dramatique Fresh Horses (1988), et aux côtés de Robert De Niro et Wesley Snipes dans le thriller The Fan (1996). De 1994 à 1997, elle tient le rôle du lieutenant Virginia Cooper dans la série New York Undercover, mais le casting de la série ayant été profondément modifié pour la quatrième et dernière saison, son rôle n'a pas été reconduit. De 1998 à 2000, Patti d'Arbanville a joué dans plusieurs épisodes de la série télévisée Guiding Light. Elle a été nommée en 2000 pour son rôle dans le « soap opera » Digest Award. De 1999 à 2005, on l'a également vue dans la série New York 911, où elle incarne la mère de « Bosco ». Elle a été mariée trois fois : la première avec l'acteur français Roger Miremont, de 1975 à 1980, la seconde avec Steve Curry et la troisième, de 1993 à 2000, avec Terry Quinn de qui elle a eu trois enfants. Avec l'acteur Don Johnson, elle a également eu un fils Jesse Wayne Johnson, né le 7 décembre 1982 dans le Colorado, également devenu acteur. En 1970, Patti d'Arbanville entretient une liaison avec le chanteur Cat Stevens. C'est pour elle que ce dernier écrit la célèbre chanson My Lady D'Arbanville. À la suite de leur rupture, il écrira également l'année suivante un autre de ses grands succès, Wild World.

Charlotte Rampling

Distribution · Connu pour Dune : Troisième partie, Dune : Deuxième partie, Dune

Tessa Charlotte Rampling, de son nom complet, plus connue sous son second prénom comme Charlotte Rampling, est une actrice et peintre britannique née le 5 février 1946 à Sturmer (Essex). Parmi les films les plus notables où elle joue un rôle important, on note Les Damnés (1969) de Luchino Visconti, Zardoz (1974) de John Boorman, Portier de nuit (1974) de Liliana Cavani, La Chair de l'orchidée (1975) de Patrice Chéreau, Un taxi mauve (1977) d'Yves Boisset, Stardust Memories (1980) de Woody Allen, Le Verdict (1982) de Sidney Lumet et On ne meurt que deux fois de Jacques Deray (1985). La suite de sa carrière comprend notamment Embrassez qui vous voudrez (2002) de Michel Blanc, Sous le sable (2000) et Swimming Pool (2003) de François Ozon, Lemming (2005) de Dominik Moll puis Dune (2021) et Dune, deuxième partie (2023) de Denis Villeneuve. Tessa Rampling est la fille de Godfrey Rampling colonel de l'armée britannique qui est sous les couleurs du Royaume-Uni champion olympique d'athlétisme au relais 4 × 400 mètres lors des Jeux olympiques d'été de 1936 à Berlin, dans une atmosphère de propagande nazie, et apparaît dans le documentaire Les Dieux du stade de Leni Riefenstahl, et d’Anne Isabelle née Gurteen, peintre. Elle a huit ans lorsque sa famille s'installe à Fontainebleau, en France. Inscrite à l’Académie pour jeunes filles Jeanne d’Arc à Versailles, elle y apprend le français. De retour en Angleterre, l'adolescente se produit dans des spectacles de music-hall avec sa sœur Sarah, née en 1943, puis travaille brièvement comme mannequin. Elle est profondément marquée par la mort de sa sœur qui, mariée à un riche Argentin, s'est suicidée en 1966, un mois après avoir accouché d'un garçon prématuré. La famille observe la plus grande discrétion sur les circonstances de ce décès jusqu'à la mort de la mère des sœurs en 2001. Comme Jane Birkin et Jacqueline Bisset, Charlotte Rampling fait ses débuts à l'écran dans le film-phare du «Swinging London», Le Knack... et comment l'avoir (1965), puis tourne dans des comédies à succès tout en prenant des cours d'art dramatique à la Royal Court School. Mais, marquée par la mort brutale de sa sœur, elle décide de quitter la Grande-Bretagne. Installée en Italie, elle y fait sa première rencontre marquante, celle de Luchino Visconti qui la dirige dans Les Damnés (1969). Elle passe ensuite à l'univers de la science-fiction avec Zardoz (1974) de John Boorman, à celui du sadomasochisme avec Portier de nuit (1974) de Liliana Cavani, film qui la révèle au grand public où elle incarne une rescapée des camps de concentration nazis qui entretient une étrange relation avec son ancien bourreau (interprété par Dirk Bogarde). Se plaisant à explorer à travers ses rôles les zones les plus troubles de l'âme humaine, elle joue devant la caméra d'Oshima le rôle d'une femme qui s'éprend d'un chimpanzé dans Max mon amour (1985). Elle joue également aux côtés de Robert Mitchum dans le film policier Adieu ma jolie (1975) de Dick Richards, dans la comédie Stardust Memories de Woody Allen (1980), et joue les femmes fatales sous la direction de Sidney Lumet dans Le Verdict (1982) face à Paul Newman. ... Source: Article "Charlotte Rampling" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Clément Brun

Clément Brun débute le théâtre très jeune en poussant les portes d’un café-théâtre se formant entre autres à l’improvisation. Il poursuit sa formation en entrant au conservatoire d’art dramatique de sa ville (y obtenant la médaille d’Or) et au Théâtre National de Nice. A l’âge de 20 ans, il se tourne vers le One Man Show, en écrivant, mettant en scène et interprétant son premier One man Show, ce qui lui permet d’assurer les premières parties de Michael Gregorio, Roland Magdane ou Titoff tout en jouant en parallèle au théâtre dans des pièces contemporaines et classiques. Il obtient son premier rôle au cinéma dans Je vous aime très beaucoup du réalisateur Philippe Locquet, y interprétant Ludo. En 2012, il est choisi pour interpréter Rémy, le jeune assistant de Juliette (Anne Girouard), dans No Limit sur TF1, la première série TV produite par Luc Besson. Un an plus tard, son premier One man show est adapté en court-métrage : Retenez bien ma gueule ! Dans ce dernier, il tient le rôle principal et donne la réplique au réalisateur Georges Lautner et aux comédiens Daniel Russo et Michel Crémadès. Clément Brun joue ensuite pour la télévision notamment dans Le piège Afghan, Section de recherches, Plus belle la vie, Un père coupable, Scènes de Ménages, Meurtres au Mont Ventoux et Meurtres à Grasse. Source : Allociné.fr

Grégory Montel

Distribution · Connu pour Dix pour cent, le film

Grégory Montel est un acteur française célèbre pour son rôle dans le film L'Air de rien. C'est en 2006 que les spectateurs peuvent découvrir pour la première fois Grégory à l'écran, dansPars vite et reviens tard de Régis Wargnier. En 2007, après avoir tourné dans la mini-série Le Clan des Pasquier, il est à l'affiche de Si c'était lui d'Anne-Marie Etienne, aux côtés de Marc Lavoine, Carole Bouquet et Florence Foresti. L'année suivante, il donne la réplique à Thierry Frémont dans le téléfilm Raboliot puis rejoint le casting du court métrage Bientôt J'arrête de Léa Fazer. En 2009 il est aussi dans le court métrage Prévention de l'usure de Gilles Charmant. En 2010 le public peut le voir interpréter Romuald dans Blanc comme Neige, un ambulancier dans Rendez-vous avec un ange puis un livreur dans la série La Cour des Grands. Mais ce n'est véritablement qu'en 2012 que sa carrière prend de l'ampleur, grâce à son rôle de Grégory Morel dans le film L'Air de rien de Grégory Magne et Stéphane Viard dans lequel il donne la réplique àMichel Delpech. Cette année-là Stéphane Viard et Grégory Magne lui offrent également un rôle dans leur web-série VRP.

Annabel O'Hagan

Distribution · Connu pour Fallout

Annabel O'Hagan, née le 7 mai 1997 en Virginie (États-Unis), est une actrice américaine. Diplômée de l'université Harvard où elle a obtenu des diplômes en psychologie et en études théâtrales, elle a débuté sa carrière professionnelle après ses études, combinant théâtre et télévision. Elle a commencé par des apparitions à l'écran, notamment dans New York, section criminelle (Law & Order: Special Victims Unit, 2020-2021) dans le rôle de Dehlia, ainsi que dans Un journal pour Jordan (2021) et Dear Edward (2023). Au théâtre, elle s'est illustrée dans des productions comme Hairspray (Amber), Chicago (Roxie) et Comme il vous plaira (Rosalind). Formée initialement en danse classique et active dans des clubs dramatiques universitaires, elle a rejoint l'une des premières cohortes féminines du Hasty Pudding Theatricals à Harvard. Son rôle marquant est celui de Stephanie Harper dans la série Fallout (Amazon Prime Video, 2024-2026), où elle apparaît dans plusieurs épisodes des saisons 1 et 2, contribuant au succès critique de la série (nominée 17 fois aux Primetime Emmy Awards). Ce personnage, a marqué une avancée significative dans sa carrière. Elle a également joué dans des projets comme Into the Sky et Rent Free.

Marit Allen

Costume Design · Connu pour Les yeux grand fermés, Souvenirs de Brokeback Mountain

Marit Allen, parfois créditée Marit Lieberson, est une journaliste de mode et une créatrice de costumes britannique née le 17 septembre 1941 dans le comté de Cheshire (Angleterre) et morte le 26 novembre 2007 à Sydney (Nouvelle-Galles du Sud). Marit Allen est la fille d'un hôtelier britannique et d'une mère norvégienne. Après avoir été étudiante à l'Université de Grenoble, elle revient à Londres en 1960. Après quelques petits boulots, elle arrive à entrer comme journaliste au magazine Queen en 1961. En 1964, elle suit la rédactrice en chef Beatrix Miller chez Vogue. En 1965, elle rencontre le producteur Sanford Lieberson et l'épouse. Grâce à lui, elle entre dans le milieu du cinéma et commence à travailler pour des films tels que Le Gentleman de Londres de Jack Smight ou Ne vous retournez pas de Nicolas Roeg. Source: Article "Marit Allen" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Xavier Lemaître

Xavier Lemaître est un acteur français, né vers 1965. Diplômé de la Kedge Business School, Xavier Lemaître est directeur de la maison de joaillerie Cartier lorsqu'il y rencontre Jean-Claude Brialy qui l'incite à faire du théâtre. En 2005, il quitte cet emploi à l'âge de 39 ans, passe une audition et est admis aux ateliers du Sudden, l'école de théâtre du comédien Raymond Acquaviva avec qui il fait ses premiers pas sur scène dans Le Bourgeois gentilhomme, Le Songe d'une nuit d'été et Andromaque. En deux ans, il devient professionnel. Jean-Claude Brialy lui dédicace son autobiographie J’ai oublié de vous dire: "Pour toi Xavier, la perle la plus précieuse de chez Cartier, jeune acteur en herbe, grand comédien demain, qui sera la perle de la Comédie-Française". Dès 2008, Xavier Lemaître apparaît dans diverses séries telles que Section de recherches, Sœur Thérèse.com et au cinéma travaille avec Richard Berry, Guillaume Gallienne, Valérie Lemercier. Il joue également à la télévision britannique dans Mr Selfridge et Riviera. En 2018, il décroche son premier rôle principal dans Un adultère de Philippe Harel aux côtés d'Isabelle Carré et de Brigitte Fossey qui lui vaut le prix d'interprétation masculine au Festival TV de Luchon. Le téléfilm reçoit également le prix du public au Festival du film français de Los Angeles. Le film est bien accueilli par la presse et par le public lors de sa diffusion sur Arte (1,37 million de téléspectateurs). Il est père de deux filles et vit à Paris avec sa compagne Diana Dondoe, mannequin roumaine. Source: Article "Xavier Lemaître" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Guillaume Mélanie

Guillaume Mélanie, né le 22 octobre 1977 à Paris, est un acteur, dramaturge, metteur en scène et militant pour les droits des homosexuels français. Guillaume Mélanie découvre la scène et la comédie lors d'un spectacle de Muriel Robin. A 18 ans, il écrit ses propres pièces et s'initie à la mise en scène tout en étant dirigé comme acteur par Clémentine Célarié, Salomé Lelouch et Pierre Palmade. Il rencontre le comédien Jean Franco avec qui il écrit Panique au ministère en 2006 puis La Candidate avec Amanda Lear. Suivent Le trésor de Mamma Giulia avec Danièle Evenou, Plein la vue avec Véronique Genest, Lady Oscar de nouveau avec Amanda Lear et dernièrement Dernier tour de piste avec Jean-Marie Bigard et Patrice Laffont. En 2022, il a été sollicité par la production de Star Academy pour devenir le professeur de théâtre de la saison 10 sur TF1 mais étant comédien dans une série de C à vous sur France 5, il n’intégrera finalement pas l’émission. Face à la persécution des homosexuels en Tchétchénie en 2017, il décide de créer, avec Benjamin Gauthier, l'association Urgence Tchétchénie dans le but d'informer sur la situation sur place. Elle aide aussi à l'accueil de réfugiés homosexuels en France et organise des récoltes des fonds dans ce sens, notamment un concert au Palace à Paris en juin. Depuis, l'association s'est renommée Urgence Homophobie et a élargi son action et son soutien à tous les homoxesuel(le)s, français ou étrangers. Le 16 octobre 2018, il est victime d'une agression à caractère homophobe à la sortie d'un restaurant parisien alors qu'il sortait d'un restaurant en compagnie d'amis et de militants associatifs. Source: Article "Guillaume Mélanie" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Antoine Gouy

Distribution · Connu pour Lupin

Antoine Gouy est un acteur français, né le 17 avril 1980 à Sèvres. Il a passé son enfance à La Turballe en Loire-Atlantique et a suivi ses premiers cours de théâtre à Saint-Nazaire. Il a ensuite été formé au Conservatoire national supérieur d'art dramatique. Il a notamment joué au théâtre sous la direction d'Olivier Balazuc (Le Génie des bois de Olivier Balazuc), Julie Brochen (Histoire vraie de La Périchole de Jacques Offenbach, Derniers remords avant l'oubli de Jean-Luc Lagarce et La Cagnotte d'Eugène Labiche), Jacques Osinski (Le Conte d'hiver de Shakespeare), Muriel Mayette (Le Nouvel Appartement de Carlo Goldoni), Joël Jouanneau (Hollywood de Jean-Luc Lagarce), Thomas Canonne (La Nonne sanglante, Je vous salue Jarry, Le Moine d'après M.G. Lewis) et Elisabeth Crusson (Rituels). En avril 2010, il joue dans le spectacle Chroniques du bord de Seine, saison 3: USA, d'après John Dos Passos, mis en en scène par Nicolas Bigards à la MC93. Puis poursuit avec le même metteur en scène en 2011 avec Traité des passions de l'âme de Antonio Lobo Antunes, également à la MC93. En 2013, il met en scène Le Conte d'hiver de William Shakespeare pour Le Théâtre des Cerises. De 2015 à 2018 dans Au service de la France, il interprète trois comptables différents qui se trouvent être le même personnage. Source: Article "Antoine Gouy" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Soufiane Guerrab

Distribution · Connu pour Lupin

Soufiane Guerrab est un acteur français né le 18 février 1987 à Paris. Soufiane Guerrab est né d’un père marocain et d’une mère italienne et allemande. Guerrab s’est fait connaître grâce à la série Les Beaux Mecs, et à des rôles secondaires dans plusieurs films français tels que La Loi du Marché de Stéphane Brizé, Dheepan de Jacques Audiard et plus récemment D'une pierre deux coups de Fejria Deliba. Il reçoit le prix Premier rendez-vous masculin au Festival du Film de Cabourg 2017 pour son rôle de Farid, handicapé et en fauteuil depuis ses 4 ans, dans Patients de Grand Corps Malade et Mehdi Idir. En juillet 2018, il crée à Rosny-sous-Bois le festival de cinéma Tapis bleu, parrainé par Grand Corps Malade. Ce festival a pour ambition de «redonner envie de rêver aux jeunes des quartiers» en Seine-Saint-Denis. C’est en 2021, avec la production Netflix remarquée, Lupin, que sa carrière connaît un tournant important. Interprétant le lieutenant Youssef Guedira à la poursuite du gentleman cambrioleur, Soufiane Guerrab s’impose et devient un acteur reconnu. La même année, il intègre le prestigieux casting du drame Les Promesses, aux côtés d’Isabelle Huppert et Reda Kateb. En 2022, les spectateurs le retrouvent à la télévision dans les mini-séries Alger confidentiel. Source: Article "Soufiane Guerrab" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Lucien Bodard

Distribution · Connu pour Le nom de la rose

Lucien Bodard, né le 9 janvier 1914 à Chongqing en Chine et mort le 2 mars 1998 en son domicile du 7e arrondissement de Paris, est un écrivain et un journaliste français ancien grand reporter à France-Soir et récompensé par le Prix Goncourt en 1981 et le Prix interallié en 1973. Fils d'Albert Bodard et d'Anne-Marie Greffier, Lucien Bodard est né en 1914 à Chongqing, alors dans le Sichuan en République de Chine, où son père était consul à Chengdu. Son enfance a profondément marqué sa future vie d'écrivain: «C'est un monde, un raisonnement particuliers, des mœurs différentes... Vous verrez.... C'est un autre univers, complexe, riche. C'est une excellente matière romanesque, qui n'a cessé de nourrir mon inspiration…» explique-t-il au futur grand reporter Jean-Luc Delblat qui part alors pour Saïgon et le rencontre pour un recueil d'entretiens Le Métier d'écrire qui paraitra quatre ans avant sa mort. Après ses dix premières années en Chine, il part avec sa mère pour la France pour intégrer l’École des Roches en Normandie, puis ses études le mèneront à un diplôme de sciences politiques. Durant la seconde guerre mondiale Il rejoint l'Afrique du Nord, puis en 1940 Londres. Pendant la guerre d'Espagne, il est interné au camp de concentration de Miranda de Ebro. En 1944, il commence sa carrière de journaliste au sein de la section presse-information du gouvernement provisoire et couvre l'actualité de l'Extrême-Orient. En 1946, il publie un article envisageant comme inéluctable la décolonisation en Afrique du Nord dans France-Illustration. Repéré par Pierre Lazareff, et Joseph Kessel, il devient alors grand reporter au sein de l'équipe du tout nouveau France-Soir qui tire alors à plus d'un million d'exemplaires avec sept éditions quotidiennes. Il est notamment correspondant de guerre en Indochine de 1948 à 1954, à Hong Kong, dans la Chine de Mao Zedong, en Afrique du Nord, et plus tard en Amérique du Sud. ... Source: Article "Lucien Bodard" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Claude Berri

Production · Connu pour Astérix et Obélix : Mission Cléopâtre

Claude Langmann, dit Claude Berri, né le 1er juillet 1934 à Paris et mort dans la même ville le 12 janvier 2009, est un réalisateur, scénariste, producteur de cinéma et acteur français. Surnommé «le dernier nabab» ou «le parrain» du cinéma français, il est considéré comme l'un des grands réalisateurs (Tchao Pantin, Jean de Florette et Manon des sources, Je vous aime) et producteurs de films (Tess, L'Ours, Astérix et Obélix: Mission Cléopâtre, Bienvenue chez les Ch'tis) du cinéma français. Il est également président de la Cinémathèque française de 2003 à 2007. Amateur averti d'art moderne et contemporain, il y consacre l'Espace Claude Berri, ouvert à Paris de 2008 à 2009. Claude Beri Langmann est issu d'une famille juive ashkénaze. Il est le fils d'un fourreur polonais, Hirsch Langmann, et d'une ouvrière roumaine, Beila Bercu, installés au 8 passage du Désir, dans le 10e arrondissement de Paris. Pendant la Seconde Guerre mondiale, il est caché par Raymonde Letournel. Il exerce brièvement le métier paternel, tout en suivant des cours de théâtre où il se lie avec Gérard Lebovici. Claude Beri abandonne son patronyme Langmann pour «Berri» quand il devient acteur: Beri est la traduction faite par l’état civil de son prénom roumain Berel. Il joue pour la première fois au théâtre dans les Mardis du théâtre Caumartin, sous la direction de Jacques Pierre (devenu réalisateur de télévision) et Jacques Ruisseau. Il interprète «le fils», dans Tchin-Tchin, de et avec François Billetdoux, au théâtre de Poche de Paris. Dans cette pièce de théâtre, il se lie d'amitié avec la comédienne Katharina Renn, qui inspirera le nom pour sa société de production. Il fonde et dirige également la société de production Films 7, qui rejoindra également le périmètre de Pathé en 2005. Elle compte nombre de classiques du cinéma français: Les Ripoux, Ripoux contre ripoux, Astérix et Obélix contre César… Il tourne le court métrage de fiction Le Poulet qui lui vaut l'Oscar du meilleur court métrage en prises de vues réelles en 1966. Il gagne ensuite le concours Naissance d'une Étoile devant Jacques Ruisseau, ce qui lui offre un rôle dans La Vérité de Henri-Georges Clouzot avec Brigitte Bardot, la jeune comédienne Marie Laforêt gagnant, pour sa part, le 1er prix de ce concours, et un rôle principal du Plein Soleil de René Clément. ... Source: Article "Claude Berri" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Ilaria Occhini

Ilaria Occhini, connue aussi sous le nom de scène d'Isabella Redi (née le 28 mars 1934 à Florence et morte le 20 juillet 2019 dans la même ville) est une actrice italienne. Petite-fille de Giovanni Papini, un écrivain très célèbre en Italie, Ilaria Occhini commence sa carrière d'actrice dans des films historiques et surtout des péplums dont le plus connu est Carthage en flammes (1960) aux côtés de José Suárez, Daniel Gélin et Pierre Brasseur. Puis elle tourne dans Brigade antigangs (1965) et dans un film de Serge Korber: Les Feux de la Chandeleur (1972). Elle est Clothilde, un rôle de deuxième couteau, mais très remarquable dans les scènes en confrontation avec la fille Laura (Claude Jade) de son amant Alexandre (Jean Rochefort), qui veut retrouver son ex-épouse Marie-Louise (Annie Girardot). La fille dit une phrase: «Vous êtes très délicieux». C'est exactement l'actrice dans son rôle plus célèbre dans les années 1970. Ilaria Occhini joue encore dans Deux Hommes dans la ville (1973) où elle incarne Sophie, l'épouse fidèle de Gino (Alain Delon). Dans les années 1980, elle tourne pour la télévision (entre autres Elvia Puccini dans le feuilleton consacré à la vie du célèbre compositeur Giacomo Puccini). Dans le cinéma allemand, elle tourne dans le rôle de Severina aux côtés de Mario Adorf dans le film Pizza Colonia. En 2001, elle retourne au grand écran aux côtés d'Ornella Muti dans Domani. Ilaria Occhini épouse en 1966 l'écrivain Raffaele La Capria. Source: Article "Ilaria Occhini" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.