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Barbara Bouchet
Barbara Bouchet, née Barbara Gutscher le 15 août 1944 à Reichenberg, est une actrice germano-américaine naturalisée italienne. Barbara Gutscher est née en 1944, l'aînée d'une fratrie de quatre enfants, à Reichenberg, le nom allemand de Liberec (aujourd'hui en Tchéquie) mais à l'époque encore largement peuplée d'Allemands et faisant partie des Sudètes, une région de la Tchécoslovaquie annexée à l'Allemagne après les accords de Munich de 1938. À la fin de la guerre, à la suite de la conférence de Potsdam, la population allemande en Tchécoslovaquie a été expulsée. La famille a été déplacée dans un camp de réfugiés en Allemagne occupée et de là, elle a obtenu un visa pour les États-Unis en vertu de la loi sur les personnes déplacées de 1948. En 1956, les Gutscher s'installent en Californie, à Five Points, puis à San Francisco, où Barbara a grandi. Son père, Fritz, était photographe, tandis que sa mère, Ingrid, était actrice. C'est là qu'elle a rejoint le KPIX Dance Party, une troupe d'adolescents danseurs avec laquelle elle a régulièrement participé à des émissions de télévision à la fin des années 1950 et au début des années 1960. Elle a participé à l'émission de 1959 à 1962, date à laquelle elle a décidé de poursuivre une carrière cinématographique et de déménager à Hollywood, francisant son nom allemand en Barbara Bouchet. Au cours de la décennie suivante, elle décroche des petits rôles dans des films et téléfilms tels que Madame Croque-maris, Une vierge sur canapé, Prête-moi ton mari avec Romy Schneider ou Première Victoire d'Otto Preminger. En 1967, elle apparaît également dans un épisode de la deuxième saison de la série originale Star Trek, dans l'épisode Tu n'es que poussière dans le rôle de l'extraterrestre Kelinda. La même année, elle est Miss Moneypenny dans le film britannique Casino Royale, version parodique de James Bond. Au début des années 1970, elle retourne en Europe et devient l'une des actrices les plus populaires de la comédie érotique italienne, notamment dans Un prêtre à marier de Marco Vicario, La Vie sexuelle de Don Juan d'Alfonso Brescia, Sexycon de Sergio Martino ou Les Mille et Une Nuits érotiques d'Antonio Margheriti. Elle apparaît souvent en une des nouveaux magazines érotiques tels que Playmen Italia, bientôt suivis d'apparitions à la télévision. Au début des années soixante-dix, elle participe à de nombreux poliziotteschi et gialli tels que Quelli che contano d'Andrea Bianchi, À la recherche du plaisir de Silvio Amadio, La Tarentule au ventre noir de Paolo Cavara, La dame rouge tua sept fois d'Emilio Miraglia et surtout La Longue Nuit de l'exorcisme, considéré comme un film majeur du cinéaste Lucio Fulci. Elle jouera deux fois pour Fernando Di Leo, d'abord dans Milan calibre 9, premier opus de la trilogie du Milieu, puis dans Diamants de sang. En 1975, elle est à l'affiche de Vertiges de Mauro Bolognini en compagnie de Marcello Mastroianni et Françoise Fabian. Elle fera aussi des comédies comme Le Canard à l'orange, Deux Idiots à Monte-Carlo, Les Zizis baladeurs, Comment perdre sa femme et trouver une maîtresse ou Je suis photogénique. ... Source: Article "Barbara Bouchet" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.
Glenda Jackson
Distribution · Connu pour Film '72
Glenda May Jackson est une actrice et femme politique britannique née le 9 mai 1936, à Birkenhead. Deux fois lauréate de l'Oscar de la meilleure actrice, elle est faite commandeur de l'ordre de l'Empire britannique en 1978. Jackson est née à Birkenhead, The Wirral, dans le Cheshire, au sein d'une famille ouvrière. Elle se destine d'abord à un emploi de préparatrice en pharmacie. Elle a un fils de son ex-mari, Roy Hodges, qu'elle a épousé à 22 ans. À 16 ans, elle quitte l'école pour rejoindre une troupe de comédiens amateurs. Deux ans plus tard, elle intègre la Royal Academy of Dramatic Art. Après l'obtention de son diplôme d'art dramatique, elle commence à travailler dans le théâtre de répertoire comme actrice et aussi comme régisseur. Elle fait ses débuts sur scène en 1957 dans Tables séparés (Separate Tables) de Terence Rattigan mais est véritablement découverte par Peter Brook qui la met en scène dans son cycle de spectacles liés au théâtre de la cruauté. En 1964, elle triomphe dans le rôle de Charlotte Corday grâce à la pièce de Peter Weiss, Marat/Sade. Elle fait ses premiers pas au cinéma dans Le Prix d'un homme (This Sporting Life) de Lindsay Anderson et retrouve Brook sur deux réalisations: Marat-Sade où elle reprend le rôle de Charlotte Corday et Tell Me Lies. Devenue une actrice de théâtre très réputée outre-Manche, elle accède à la célébrité internationale grâce à deux rôles dans des films de Ken Russell: celui de Gudrun Brangwen, l'artiste-sculptrice émancipée, se partageant entre Oliver Reed et Alan Bates, dans Love (Women in Love, adapté du roman de D.H Lawrence) qui lui vaut son premier Oscar en 1971, et celui d'Antonina Milyukova, l'épouse nymphomane du compositeur homosexuel Piotr Ilitch Tchaïkovski, joué par Richard Chamberlain dans La Symphonie pathétique (The Music Lovers, 1971). Elle travaille ensuite avec John Schlesinger sur Un dimanche comme les autres (Sunday Bloody Sunday) où elle partage son amant, interprété par Murray Head, avec Peter Finch. Elle est aussi dirigée par Joseph Losey dans Une Anglaise romantique (The Romantic Englishwoman) où, mariée avec Michael Caine, elle s'offre un gigolo interprété par Helmut Berger. Elle collabore par ailleurs avec Robert Altman à deux reprises: dans Health, elle a notamment pour partenaire Lauren Bacall et donne ensuite la réplique, dans Beyond Therapy, à Jeff Goldblum et Julie Hagerty. Glenda Jackson s'est par ailleurs confrontée à Vanessa Redgrave dans Marie Stuart, Reine d'Écosse (Mary, Queen of Scots), sortant victorieuse de l'affrontement, aussi marquante dans le rôle de la reine vierge que Bette Davis en son temps. Elle a aussi fait face à Susannah York dans l'adaptation filmée par Christopher Miles (frère de l'actrice Sarah Miles) de la pièce de Jean Genet Les Bonnes. Au début des années 1970, Glenda Jackson apparaît dans quelques sketches de l'émission de Morecambe and Wise pour la BBC montrant ainsi son envie de s'illustrer dans le registre comique. Au cinéma, elle confirme son passage à la comédie avec Une maîtresse dans les bras, une femme sur le dos (A Touch of class, 1973) de Melvin Frank; film pour lequel elle remporte un deuxième Oscar. ... Source: Article "Glenda Jackson" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.
Deborah Kerr
Deborah Kerr, née Deborah Jane Kerr-Trimer le 30 septembre 1921 à Helensburgh (Écosse, Royaume-Uni) et morte le 16 octobre 2007 à Botesdale (Suffolk, Royaume-Uni), est une danseuse et actrice britannique. D'abord danseuse, Deborah Kerr débute sur grand écran dans les années 1940, mais c'est en traversant l'Atlantique qu'elle connaît la reconnaissance internationale. Révélée par le réalisateur Michael Powell dans ses films Colonel Blimp (1943) et Le Narcisse noir (1947), elle est repérée par les studios hollywoodiens qui lui font traverser l'Atlantique. Considérée comme l'une des plus grandes actrices hollywoodiennes des années 1950 et nommée six fois à l'Oscar de la meilleure actrice, elle était l'un des plus beaux exemples d'artiste européen faisant carrière aux États-Unis. Également femme de théâtre, Deborah Kerr est nommée en 1998 Commandeur de l'Ordre de l'Empire britannique (CBE) par la reine Élisabeth II. Engagée par la MGM, le principal studio de cinéma américain, en 1947, le talent de Deborah Kerr lui permet de s'affirmer aussitôt face aux plus prestigieux acteurs de la firme: Clark Gable dans Marchands d'illusions de Jack Conway ou Spencer Tracy dans Edouard mon fils de George Cukor. C'est le film d'aventures historiques qui l'impose surtout auprès du grand public: dès 1950 dans Les Mines du roi Salomon d'après Henry Rider Haggard au côté de son compatriote (et ex amant) Stewart Granger, où elle impose sa distinction autant que son énergie, en 1951, en héroïne pure et martyrisée, dans le péplum Quo Vadis? réalisé par Mervyn LeRoy (qui lance la mode du genre pendant plus de dix années) avec Robert Taylor, en 1952 dans Le Prisonnier de Zenda adapté d'Anthony Hope (où elle retrouve Granger). Ces trois films ont beaucoup fait pour son image de star et elle revient au genre sporadiquement (Tonnerre sur le temple avec Alan Ladd). En 1953 l'actrice s'illustre au milieu d'une distribution presque exclusivement britannique (avec notamment une autre rousse, Greer Garson, importée quelques années plus tôt par Louis B. Mayer et qui tient des rôles proches de ceux dévolus à Deborah Kerr) dans l'adaptation de la pièce de Shakespeare Jules César par Joseph L. Mankiewicz, et dans le drame de guerre Tant qu'il y aura des hommes mis en scène par Fred Zinnemann, dans lequel elle vit une histoire d'amour passionnée avec Burt Lancaster - la scène de la plage figure dans toutes les anthologies de l'érotisme au cinéma… Dès lors, Kerr s'impose comme une des principales stars de la MGM. Elle collectionne les cinéastes de premier plan (Edward Dmytryk, Henry King, John Frankenheimer) qui lui donnent pour partenaires aussi bien l'incandescent Robert Walker qu'un Gary Cooper vieillissant, William Holden, Gregory Peck, ou encore le binôme Frank Sinatra et Dean Martin. Sans figurer parmi les grandes beautés de l'écran, Deborah Kerr tient constamment le premier rôle féminin au côté des plus séduisants acteurs, excepté dans La Reine vierge dont le rôle-titre est tenu par Jean Simmons. Source: Article "Deborah Kerr" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.
John Updike
John Hoyer Updike, né le 18 mars 1932 à Reading (Pennsylvanie) et mort le 27 janvier 2009 à Beverly Farms (Massachusetts), est un écrivain américain, auteur de romans, de nouvelles, de poésie et d'essais critiques sur l'art et la littérature. Après avoir accédé à la notoriété internationale avec son roman Le Centaure en 1963 (National Book Award), il rencontre un très grand succès public et critique avec sa tétralogie sur le personnage de Harry «Rabbit» Angstrom: Cœur de lièvre, Rabbit rattrapé, Rabbit est riche et Rabbit en paix, ces deux derniers volumes ayant chacun reçu le prix Pulitzer. John Updike est l'auteur de vingt-six romans et de centaines de nouvelles, de chroniques et de poèmes, travaux publiés en particulier régulièrement dans le New Yorker et la New York Review of Books, et qui ont donné lieu à plusieurs recueils. Il dépeint l'Amérique des petites villes, protestantes et bourgeoises, et accorde une importance récurrente aux thèmes universels du sexe, de la foi, de la mort, et à leurs entrelacements. Son œuvre abondante et variée, quoique souvent considérée comme inégale, vaut à John Updike d'être considéré comme l'un des écrivains américains les plus importants du XXe siècle. John Updike est le fils de l'écrivaine Linda Grace Hoyer Updike et de Wesley Russell Updike, professeur de mathématiques dans le secondaire. Il grandit à Shillington jusqu'à l'âge de onze ans, puis à Plowville (comté de Berks). Là, il commence à s'intéresser à la littérature et au métier même d'écrivain en regardant sa mère au travail: «L'un de mes premiers souvenirs est de la voir à son bureau. Je contemplais le matériel de l'écrivain, le ruban effaceur pour la machine à écrire, les rames de papier vierge. Et je me souviens des enveloppes brunes dans lesquelles les récits étaient envoyés, et dans lesquelles ils revenaient » Ayant achevé son enseignement secondaire à Shillington en 1950, John Updike entre à l'université Harvard. Il en sort diplômé de premier cycle summa cum laude en 1954, mais aussi marié (depuis 1953) à Mary Pennington, diplômée de Radcliffe. John Updike aura également dirigé la publication du Harvard Lampoon. Intéressé par l'art, il poursuit ses études à la Ruskin School, à Oxford. Après un an, en 1955, il rentre aux États-Unis où il rejoint l'équipe du New Yorker. Sa fille Elizabeth naît en 1955, suivie de David en 1957, Michael en 1959 et Miranda en 1960. À Ipswich (Massachusetts), où il vit à partir de 1957, John Updike achève ses premières œuvres de fiction, un premier roman qu'il préfère ne pas publier (Home, 1957) et des poèmes et nouvelles. Il publie d'ailleurs d'abord de la poésie (The Carpentered Hen, 1958), avant son premier roman publié, The Poorhouse Fair (Jour de fête à l'hospice, 1959). Le premier volet de la série Rabbit Angstrom, Rabbit, Run (Cœur de lièvre) paraît l'année suivante, et en 1963 la carrière de John Updike est définitivement lancée avec The Centaur (Le Centaure) qui remporte le National Book Award. À 32 ans, il est également élu membre du National Institute of Arts and Letters. En 1968, le scandale causé par la publication de Couples, dont le thème est l'adultère, lui vaut la couverture de Time. ... Source: Article "John Updike" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.
DJ Qualls
Acteur américain. Il a grandi dans la petite ville de Manchester dans le Middle Tennessee, l'un des cinq enfants. Après avoir étudié à l'Université de Londres, il est retourné au Tennessee où il a commencé à jouer dans un théâtre local. Pendant ce temps, il a été découvert par les photographes David La Chappelle et Steve Klein, ce qui a conduit à un travail de mannequinat pour Prada, ainsi qu'à d'autres campagnes publicitaires. En plus de ses réalisations professionnelles, il est fier d'être un survivant du cancer et un défenseur de la recherche et de la sensibilisation au cancer. Il a fait ses débuts au cinéma dans "Road Trip". Il est également vu dans le thriller comique "Cherry Falls", dans lequel il partage la vedette avec Jay Mohr, Brittany Murphy et Gabriel Mann dans une histoire de meurtres de vierges dans un lycée d'une petite ville. Ses premiers crédits incluent la mini-série "Mama Flora's Familly", basée sur le livre d'Alex Haley, et "Against The Wall".
Sonny Rollins
Sonny Rollins, né Theodore Walter Rollins le 7 septembre 1930 à New York, est un saxophoniste ténor et compositeur de jazz. Il est largement reconnu comme l'un des musiciens de jazz les plus importants et influents de l'ère post-bebop. La longue et prolifique carrière de Sonny Rollins au saxophone ténor commence vers l'âge de 16 ans. Certaines de ses compositions comme St. Thomas, Oleo, Doxy et Airegin sont devenues des standards de jazz. Ses soixante-cinq ans de carrière lui donnent aujourd'hui le statut de dernier géant en activité des années 2020. Improvisateur, croisant les genres, poussant à leurs limites le son et le phrasé, Sonny Rollins incarne l'esprit de quête inlassable du jazz. Sonny Rollins est toujours en tournée en 2013 après avoir survécu à la plupart de ses contemporains en compagnie desquels il enregistra, tels John Coltrane, Miles Davis, Max Roach et Art Blakey. Bien que Sonny Rollins soit né à New York, pas très loin des temples de la musique noire new-yorkaise comme Le Savoy ou l'Apollo, ses parents sont originaires des Îles Vierges américaines. Sonny Rollins commence par jouer du piano puis passe au saxophone alto qu'il reçoit à l'âge de 8 ans, s'y exerce à la façon de Louis Jordan et choisit par la suite le saxophone ténor en 19463. Impressionné par Charlie Parker et pris sous l'aile de Thelonious Monk, le jeune Sonny Rollins fait ses classes professionnelles à l'école du bebop, dès la fin des années 1940. Pendant ses années d'études au lycée, il joue dans un groupe avec d'autres futures légendes du jazz, Jackie McLean et Kenny Drew. Ses premiers enregistrements pour le label Fantasy révèlent une sonorité originale et instantanément identifiable, pour partie héritée de Coleman Hawkins, une maîtrise rythmique et harmonique hors du commun et déjà un certain penchant pour la déconstruction/reconstruction du thème. Il enregistre en 1949 avec Babs Gonzales puis la même année avec J.J Johnson et Bud Powell. Dans ses enregistrements jusqu'en 1954, il a l'occasion de jouer avec des artistes tels que Miles Davis, Charlie Parker et Thelonious Monk. En 1950, Sonny Rollins est arrêté pour vol à main armée et condamné à une peine de prison de trois ans. Il passe 10 mois à la prison de Rikers Island et est remis en liberté sur parole. En 1952, il est arrêté de nouveau pour avoir violé sa libération sur parole pour usage d'héroïne. Sonny Rollins est affecté à la prison Federal Medical Center, Lexington, à cette époque c'est la seule aide aux États-Unis pour les toxicomanes. Là, il est bénévole pour un traitement expérimental à la méthadone et il est finalement capable de rompre son accoutumance à l'héroïne. Sonny Rollins craint à cette époque que la sobriété porte atteinte à sa musicalité, mais ira par la suite vers une plus grande réussite. ... Source: Article "Sonny Rollins" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.
Paul Préboist
Paul Préboist est un acteur français, né le 21 février 1927 à Marseille et mort le 4 mars 1997 dans le 7e arrondissement de Paris. Fils d'un jockey d'origine provençale et d'une mère d'origine britannique, Paul Claude Préboist naît à Marseille et grandit dans le quartier de La Rose. Il devient à quatorze ans jockey d'obstacles; par la suite, il travaille comme guichetier aux Assurances sociales. Pendant la Seconde Guerre mondiale, il se produit dans les brasseries marseillaises et les hôpitaux en pastichant les chansons de Fernandel et de Noël-Noël. À ses débuts, il joue ses premiers sketches avec un inconnu qui selon ses propres termes est «déjà très drôle et insupportable»: Louis de Funès. Il côtoie à l'époque les artistes de cabaret marseillais, tels que Fransined, le frère de Fernandel, ou Bréols. À l'invitation d'Henri Crémieux et Fransined, il s'installe à Paris où il suit les cours de la rue Blanche, puis se produit au théâtre et au cabaret. Il interprète la pièce Drame à Toulon - Henri Martin de Claude Martin et Henri Delmas qui relate la vie et le procès de Henri Martin, marin opposé à la guerre d'Indochine et condamné à cinq années de réclusion pour participation à une «entreprise de démoralisation de l'armée et de la nation». Charles Denner, René-Louis Lafforgue, José Valverde et Antoine Vitez sont quelques-uns des comédiens de la troupe. Les représentations sont interdites par plusieurs préfets et maires. Mais la censure est souvent déjouée et la pièce est jouée plus de trois cents fois. Entre 1948 et 1992, il apparaît dans plus de 120 films, généralement dans des rôles comiques de second plan. Il tourne également dans une dizaine de téléfilms, dont sept épisodes de la série policière Les Cinq Dernières Minutes. Sa meilleure performance d'acteur (pour la critique) est sans doute dans le film de Gérard Brach de 1970, La Maison, où aux côtés de Michel Simon, il joue le rôle de Pascal, un personnage sensible, où il n'était pas attendu, même si à l'époque, le film, assez original, est très discret à sa sortie. Par la suite, il arrivera à obtenir des premiers rôles en vedette dans certains films, comme Mon curé chez les nudistes, ou Le Facteur de Saint-Tropez. Son frère Jacques Préboist apparaît à ses côtés dans de nombreux films. À partir de 1985 et la fin des films dits «franchouillards», à petits budgets, où l'on faisait souvent appel à lui, il diminue ses prestations au cinéma. Dans les décennies 1950 et 1960, il travaille à la radio aux côtés de Pierre Dac et Francis Blanche. Paul Préboist tient la vedette avec Pierre Dac dans le feuilleton radiophonique Bons baisers de partout (1966-1974). Dans les années 1980, 1990, et jusqu'à sa mort, il apparaît très souvent, et souvent déguisé sans complexes, dans les émissions festives et joyeuses de divertissements de son ami Patrick Sébastien. Lors de son émission Le Grand Bluff, il affirme être toujours vierge. Après une dernière apparition à l'automne 1994 dans Que le meilleur gagne, il prend sa retraite pour se consacrer à l'élevage de chevaux. ... Source: Article "Paul Préboist" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.
Kat Dennings
Distribution · Connu pour 2 filles fauchées, Thor, Thor : Un monde obscur
Katherine Litwack (née le 13 juin 1986), mieux connue sous le nom de scène Kat Dennings, est une actrice américaine. Apparaissant avec un rôle dans un épisode de la série dramatique HBO Sex and the City, Dennings est depuis apparu dans les films La Vierge de 40 ans, La Maison de Big Momma 2, Charlie Bartlett, Levez la voix, The House Bunny, Defendor, Liste de lecture infinie de Nick et Norah, et Thor. Elle sera également co-star dans la série télévisée CBS, Two Broke Girls.
Jean-Pierre Kalfon
Distribution · Connu pour Innocents : The Dreamers
Jean-Pierre Kalfon né le 30 octobre 1938 à Paris, est un acteur et chanteur français. Dans sa jeunesse, il suit dans un premier temps une école de décoration (école Penninghen), travaille aux Folies Bergère, puis se lance dans le théâtre et fonde sa propre compagnie, Théâtre 15, où il est acteur et metteur en scène. Il débute au cinéma en 1962 avec Le Concerto de la peur, La Drogue du vice de José Bénazéraf. Il devient très proche de Pierre Clémenti et d'une jeune bande d'acteurs, autour de Marc'O. Il tourne ensuite avec Jean-Luc Godard (Week-end), Philippe Garrel (Le Lit de la vierge) ou Claude Lelouch, avec qui il tourne sept films. Il a fondé « Kalfon Rock chaud », un groupe rock dont il est le chanteur, avec qui il participe au premier festival punk de Mont-de-Marsan en 1976. Il a joué dans plus de 65 longs métrages. Abonné aux personnages troubles, il tourne avec Jacques Rivette (L'Amour fou), François Truffaut (Vivement dimanche !) ou Claude Chabrol (Le Cri du hibou), alternant films d'auteur et films populaires.
Laëtitia Eïdo
Distribution · Connu pour Fauda
L'actrice française Laëtitia Eïdo, très remarquée pour son incarnation du rôle de Dr. Shirin, une médecin prise au cœur du conflit israélo-palestinien dans la série Netflix au succès mondial "Fauda", navigue entre films d’auteurs, séries d’action et projets des gros studios américains, tout en étant une habituée de la scène théâtrale avec une dizaine de pièces à Paris. Née d'un père français et d'une mère libanaise, elle incarne de nombreuses nationalités, dans plus de 10 langues, dans des projets audacieux qui lui ont valu 5 prix d'interprétation. Elle est l'un des rôles principaux de la série bilingue française et anglaise d'Apple TV+ "Liaison", aux côtés de Vincent Cassel et Eva Green. En 2024, Laëtitia retrouvera Eva Green dans le long métrage "Dirty Angels" du réalisateur américain Martin Campbell ("Casino Royale", "Goldeneye"). Ainsi qu'Aaron Eckhart dans le thriller d'espionnage "Chief of Station". On la verra cet été avec Roschdy Zem dans le film d'action français "Elyas" de Florent-Emilio Siri, et elle sera à l'affiche du film belge indépendant "La vierge à l'enfant". Laëtitia est attendue également dans le prochain film de Terrence Malick "The Way of the Wind".
Tammy Verge
Tammy Verge est une actrice, animatrice, scénariste et improvisatrice québécoise née à Québec le 23 juin 1975.
Lisa Canning
Lisa Canning est une actrice américaine, née à Saint Thomas (Îles Vierges le 7 novembre 1966).
Frances McDormand
Distribution · Connu pour Fargo, Trois affiches tout près d'Ebbing, Missouri, Le bon dinosaure
Une actrice américaine de cinéma, de théâtre et de télévision. McDormand a commencé sa carrière sur scène et a fait ses débuts à l'écran dans le film Blood Simple de 1984, après avoir joué depuis dans plusieurs rôles théâtraux et télévisés. McDormand a été reconnue pour ses performances dans 'Mississippi Burning' (1988), 'Short Cuts' (1993), 'Fargo' (1996), 'Wonder Boys' (2000), 'Almost Famous' (2000), 'North Country '(2005),' Moonrise Kingdom '(2012),' Salut, César! ' (2016) et " Trois panneaux d'affichage à l'extérieur d'Ebbing, Missouri " (2017). Tout au long de sa carrière, elle a été nominée pour huit Golden Globes, cinq Oscars, quatre BAFTA Awards et trois Emmy Awards. Elle est l'une des rares interprètes à avoir obtenu la «Triple couronne d'acteur», remportant un Oscar, un Primetime Emmy Award et un Tony Award. Elle a remporté son premier Oscar de la meilleure actrice en 1997 pour son rôle de Marge Gunderson dans «Fargo». Elle a également remporté le prix de la meilleure actrice dans un second rôle de la Broadcast Film Critics Association, du Florida Film Critics Circle et de la Los Angeles Film Critics Association pour sa performance dans «Wonder Boys» (2000). McDormand est revenu sur scène dans la pièce de David Lindsay-Abaire Good People à Broadway du 8 février 2011 au 24 avril 2011. En 2017, McDormand a joué dans «Three Billboards Outside Ebbing, Missouri», ce qui lui a valu un deuxième Oscar du meilleur Actrice. McDormand est marié au cinéaste Joel Coen depuis 1984, ils résident à New York avec leur fils adoptif Pedro
Rebecca Hall
Distribution · Connu pour Godzilla et Kong : Le nouvel empire, Godzilla vs Kong, The Town
Une actrice anglaise. En 2003, elle a remporté le prix Ian Charleson pour sa première prestation sur scène dans une production de Mrs. Warren's Profession. Elle est apparue dans trois films très médiatisés : Le Prestige, Vicky Cristina Barcelona (pour lequel elle a été nommée pour un Golden Globe dans la catégorie meilleure actrice dans un film - musical ou comique), et The Town. Le 6 juin 2010, elle a remporté le BAFTA de l'actrice dans un second rôle pour son interprétation de Paula Garland dans la production 2009 de Channel 4, Red Riding : In the Year of Our Lord 1974.
Jeanne Savary
Distribution · Connu pour Caméra Café
Une actrice française qui suit le Cours Florent puis l'École de Chaillot.
Rachel Fox
Distribution · Connu pour Passions
Une actrice américaine et enfant star. C'est à l'âge de 4 ans qu'elle a été repérée par un agent de Ford Models qui a proposé à sa mère de l'intégrer à l'agence pour faire des photos publicitaires. Sa mère a accepté mais elle n'a jamais fait de photos là-bas car sa famille a déménagé entre-temps à Cleveland Market. C'est dans cette ville qu'elle a fait ses premières photos pour des publicités dans la presse écrite et qu'elle a tourné dans des réclames pour la télévision. Dans un même temps Rachel a passé beaucoup d'auditions pour jouer dans des pièces de théâtre. Elle a décroché son premier rôle à 5 ans. Elle a ensuite joué dans diverses pièces. À l'âge de 8 ans elle a même failli avoir un rôle dans un film indépendant, sa prestation ayant ébloui l'auteur et producteur du film, mais elle n'a finalement pas obtenu le rôle pour diverses raisons. Toutes ses expériences ont accru son envie de devenir actrice professionnelle plus tard. C'est lors d'un séjour dans un camp d'arts dramatiques à Los Angeles que le talent d'actrice de Rachel a été découvert par des personnes travaillant dans l'industrie audiovisuelle et cinématographique. À partir de ce moment-là sa famille qui l'accompagnait n'a plus quitté Los Angeles pendant près de 14 mois. Lors de sa première année à Hollywood, Rachel a eu quelques rôles récurrents et de figuration dans des séries. Elle a aussi prêté sa voix pour l'enregistrement de lancements et de bandes d'annonces pour la radio et d'indications de jeu pour des jeux vidéo. Elle est également apparue dans des publicités pour la télévision et la presse écrite.
Emma Myers
Distribution · Connu pour Mercredi, Un film Minecraft, Angry Birds : La grande envolée
Une actrice américaine intéressée dès son plus jeune âge par le théâtre et le cinéma, c'est à l'âge de 16 ans qu'elle souhaite s'y professionnaliser. Elle est née d'une mère d'origine grecque et d'un père américain. Elle est la deuxième d'une fratrie de 4 enfants, Avery, Isabel et Olivia. Elle grandit à Orlando en Floride, puis la famille a déménagé à Atlanta en Géorgie où elle a suivi des cours à la maison.
Rébecca Benhamour
Distribution · Connu pour Ici tout commence
une actrice et comédienne de doublage française originaire de Paris. Elle y grandi avec ses deux parents et son frère cadet, Théo Benhamour. Ses grands-parents sont Pieds Noirs d'Algérie et l'une de ses grands-mères a des origines russes.
Andrea Bang
Une actrice canado-coréenne de Burnaby, en Colombie-Britannique. Elle est surtout connue pour avoir joué Janet Kim dans la comédie de la CBC Kim's Convenience, pour laquelle elle a été nominée pour un prix Écrans canadiens, meilleure actrice dans une série comique, aux 5e prix Écrans canadiens.
Shahadi Wright Joseph
Distribution · Connu pour Le Roi Lion
Une actrice, connue pour la 70e édition des Tony Awards (2016), la 89e parade annuelle de Macy's Thanksgiving Day (2015) et Broadway.com 2016 Tony Awards Special (2016) et The Lion King (2019).
Caroline Furioli
Une actrice française d'origine italienne
Olivia Junkeer
Une actrice australienne d'origine sri-lankaise et européenne. Son père est d'origine sri-lankaise et sa mère est d'origine européenne. Elle a fréquenté le Methodist Ladies 'College à Kew, Victoria. Elle s'est intéressée au théâtre dès son plus jeune âge et, tout au long de son adolescence, est allée dans des écoles de théâtre à Melbourne.
Camille Raymond
Distribution · Connu pour Les Mystères de l'amour
Une comédienne française, principalement connue pour le rôle de Justine Girard dans la série Premiers baisers et sa suite, Les Années fac, diffusées sur TF1. Elle quitte la comédie en 1997. Elle reprend exceptionnellement son rôle dans la série télévisée Les Mystères de l'amour, diffusée sur TMC, en 2013 et en 2016 puis en 2021,pour l'épisode de Noël Après avoir été directrice associée de l'agence de publicité BETC-Havas, elle a travaillé au service communication du FMI entre 2013 et 2020. Elle travaille aujourd'hui pour l'OCDE. Elle a été inscrite dès l'âge de 3 ans dans une agence de pub. Sans réelle ambition de devenir actrice, elle participe en 1989 à un casting pour accompagner une amie et est choisie pour interpréter la nièce de Framboisier, membre du groupe Les Musclés, dans la série Salut Les Musclés. La popularité du personnage de Justine est telle qu'elle inspire la création de la série Premiers baisers où elle interprète le rôle-titre. En 1995 elle chante Comme un amour d'été, dont elle tourne aussi un clip-vidéo. Après avoir travaillé en tant qu'actrice, encore jeune, elle choisit de se consacrer à ses études et obtient une maîtrise de finance à l'Université Paris-Dauphine en 1998, est diplômée de Sciences Po Paris en 2001 et obtient un Master of Science en Média et Communication à la London School of Economics, en 2001. Après avoir travaillé au sein de l'agence de publicité DDB Paris en tant que directrice de clientèle, elle a rejoint les équipes de BETC-Euro RSCG. Passionnée d'équitation et de piano, Camille est restée une amie très proche de son partenaire Fabien Remblier de la série Premiers Baisers. Camille est maman de trois filles et d'un garçon. En 2013, Camille Raymond reprend exceptionnellement son rôle de Justine à l'occasion d'un épisode de la saison 5 de la série Les Mystères de l'amour. En 2016, elle apparaît à nouveau exceptionnellement dans un épisode de la saison 11 de la même série.
Éléonore Sarrazin
Une actrice, danseuse, metteuse en scène française. Elle est la fille d'Ariane Carletti, animatrice du Club Dorothée, et de Rémy Sarrazin, bassiste du groupe Les Musclés. Elle est également la petite-fille de l'actrice Louise Carletti et du réalisateur Raoul André. Elle a un frère nommé Tristan. Elle se forme en danse classique au Monde de la Danse à Paris dès l’âge de 3 ans et demi, école avec laquelle elle remporte de nombreux prix en concours nationaux et internationaux (concours de Grasse, Le Chausson d’Or, Concours International de Toulon). Engagée à 12 ans dans la compagnie du Jeune Ballet de Paris dirigé par Isabelle Stanlowa, elle intègre un an plus tard l’Académie Internationale de Danse (AID) où elle se forme en jazz, contemporain et claquettes. Également comédienne, elle commence en 2011 une formation de trois ans au Cours Florent pour y suivre les cursus Comédie Musicale et d’Acting in English. Parallèlement, elle passe un an à assister Michel Durant, directeur du département de Comédie musicale au Cours Florent. De 2014 à 2015, Éléonore fréquente la London School of Dramatic Art à Londres.