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Jeroen Krabbé

Jeroen Aart Krabbé, né à Amsterdam le 5 décembre 1944 est un acteur et réalisateur néerlandais. Il est apparu dans plus de 60 films depuis 1963, dont Jumpin' Jack Flash (1986), Tuer n'est pas jouer (1987), Le Prince des marées (1991), Le Fugitif (1993) et Le Transporteur 3 (2008). Sur la scène internationale, il s'est d'abord illustré dans deux films du réalisateur hollandais Paul Verhoeven : Le Choix du destin aux côtés de Rutger Hauer et Le Quatrième Homme avec Renée Soutendijk. Son premier grand film américain est Jumpin' Jack Flash, la comédie de Whoopi Goldberg. Cependant, ce sont ses rôles de méchants dans une série de films internationaux de la fin des années 1980 et du début des années 1990 qui lui ont valu une renommée internationale, notamment avec Losado in No Mercy (1986), le Général Georgi Koskov dans le film de James Bond Tuer n'est pas jouer (1987), Gianni Franco dans The Punisher (1989), Herbert Woodruff (le mari de Lowenstein) dans Le Prince des marées (1991) et M. Charles Nichols dans Le Fugitif (1993) avec Harrison Ford. Il est également apparu dans de nombreuses productions télévisées et en tant que Satan dans la production télévisée Jésus. Il a été à la fois réalisateur et producteur d'un film sur les Juifs orthodoxes en 1998 dans les années 1970 à Anvers (Belgique), avec Isabella Rossellini et Maximilian Schell dans Left Luggage, ainsi que dans le roman de Harry Mulisch adapté en film The Discovery of Heaven. Left Luggage a été inscrit au 48ème Festival international du film de Berlin. L'année suivante, il est membre du jury du 49ème Festival international du film de Berlin. Dans le cadre de son travail télévisé, il incarnait un psychique étrange dans l'épisode 11 de la série Midsomer Murders, "Talking to the Dead". Krabbé a également présenté une exposition sur ses peintures au Museum de Fundatie (Zwolle) en 2008.

Maryam D'Abo

Maryam d'Abo est une actrice britannique, née le 27 décembre 1960 à Hammersmith (Londres). Elle a été James Bond girl dans Tuer n'est pas jouer en 1987. Elle y incarnait Kara Milovy. Elle est la cousine d'Olivia d'Abo. Maryam d'Abo fut élevée entre Paris et Genève, ce qui explique son français impeccable : sa mère Nina Kvinitadzé, épouse d'Abo, est la fille du Commandant en chef de l'armée de la République démocratique de Géorgie, le général Guiorgui Kvinitadzé, tous deux réfugiés en France à partir de 1922. Passionnée par les films de James Bond, elle décide de devenir actrice à l'âge de 11 ans. En 1980, Maryam revient à Londres pour y étudier l'art dramatique. Elle fait ses débuts sur les écrans en 1983 dans un film d'horreur à petit budget Xtro et dans des publicités. En 1984, elle postule pour le rôle de Pola Ivanova dans Dangereusement vôtre mais c'est Fiona Fullerton qui est retenue. Son tour viendra deux ans plus tard car les producteurs de James Bond se souviennent d'elle. En 1986, Maryam apparaît de façon très furtive dans la minisérie Si c'était demain. Elle y tient le rôle de la petite amie du personnage Jeff Stevens interprété par Tom Berenger. Dans le 3e épisode, on l'aperçoit rapidement sur la plage de Cannes en train de faire signe à Jeff Stevens occupé à courtiser Tracy Whitney interprétée par Madolyn Smith Osborne. Alors qu'elle est annoncée comme la prochaine James Bond girl, les téléspectateurs français la découvrent dans le téléfilm de Jean-Daniel Verhaeghe : Les idiots avec Jean Carmet et Jean-Pierre Marielle. Mais c'est le rôle de Kara Milovy dans le quinzième James Bond, Tuer n'est pas jouer, qui lui apporte la célébrité. Elle y incarne une violoncelliste tchécoslovaque assez vulnérable et naïve. Ce film reste son préféré. En septembre 1987, lors de la sortie du film au cinéma, elle pose dans le magazine Playboy. Un an plus tard, elle joue le rôle d'un alien dans la mini-série TV Something Is Out There. La carrière de Maryam se poursuit dans les années 1990 avec des films tels que Shootfighter:Fight to the Death, Tropical Heat ou Leon the Pig Farmer. Elle apparaît également dans des thrillers comme Stalked et Double Obsession en 1994 ainsi que dans Timelock, An American Affair et The Sea Change fin des années 1990. En 2001, elle retrouve John Glen, le réalisateur des James Bond dans les années 1980, pour le film The Point Men avec Christophe Lambert. L'année suivante, Maryam tourne dans la série TV Doctor Zhivago puis elle interprète le rôle de la reine Hécube dans Hélène de Troie en 2003, toujours pour la télévision. Parlant très bien le français, en 2003, elle participe aux côtés de Gérard Lanvin et Gérard Depardieu au film San-Antonio, dans le rôle de Margaux. Elle enchaîne avec le tournage d'un petit film d'horreur Trespassing la même année. En 2005, elle joue dans L'Enfer avec Emmanuelle Béart, Marie Gillain et Carole Bouquet. En 2002, elle coécrit le livre sur les James Bond Girls intitulé Bond Girls Are Forever. En novembre 2003, Maryam d'Abo épouse en grand secret le réalisateur britannique Hugh Hudson

Carey Lowell

Distribution · Connu pour Permis de tuer

Carey Lowell, née le 11 février 1961 à Huntington, est une actrice américaine. Elle est connue pour avoir été l'épouse de Richard Gere et également pour avoir interprété la James Bond girl Pam Bouvier dans Permis de tuer avec Timothy Dalton et la procureure Jamie Ross dans la série New York, police judiciaire. Lowell est née à Huntington, dans l'État de New York. Elle a passé une grande partie de son enfance à voyager avec son père, James Lowell, qui était un géologue renommé (élu scientifique de l'année en 1979). Elle a passé son école secondaire à Bear Creek dans le Colorado, suit des études supérieures à l'Université du Colorado, et est repérée par l'agence de mannequins Ford. Elle travaille notamment en tant que mannequin pour Ralph Lauren et Calvin Klein et fait la une de magazines comme Vogue et Glamour. Elle obtient un diplôme de littérature à l'Université de New York puis prend des cours de comédie à la Neighborhood Playhouse School of the Theatre à New York. Elle débute en 1986 dans le film Club Paradise avec Robin Williams. Carey Lowell s'est mariée trois fois. D'abord avec le photographe John Stember (1984-1988), puis avec l'acteur Griffin Dunne (1989-1995) avec qui elle a une fille. Elle épouse en 2002 Richard Gere, avec qui elle a un fils en 2000 (Homer James Jigme Gere). En 2013, après 18 ans de vie commune et 11 ans de mariage ils décident de se séparer et d'entamer une procédure de divorce

Joe Don Baker

Distribution · Connu pour Les Nerfs à vif

Joe Don Baker (12 février 1936 - 7 mai 2025) était un acteur américain, surtout connu pour ses rôles de tueur à gages de la mafia dans Charley Varrick, du shérif Buford Pusser dans Walking Tall, du méchant Brad Whitaker dans Tuer n'est pas jouer, et de l'agent de la CIA Jack Wade dans les films GoldenEye et Demain ne meurt jamais.

Scott Glenn

Distribution · Connu pour Jour de formation, La vengeance dans la peau, Groenland

En 1965, il fait ses débuts à Broadway dans The Impossible Years. En 1966, il rejoint la classe d'acteurs de George Morrisson (le célèbre George Morrison Studio) et intègre le fameux Actors Studio. Après des passages dans des séries télévisées et au théâtre, le réalisateur James Bridges lui offre son premier rôle au cinéma dans The Baby Maker en 1970. Il s'installe à Los Angeles, mais n'apprécie pas du tout la vie californienne. Bien qu'il côtoie ensuite de grands réalisateurs comme Robert Altman (Nashville, 1975) ou Francis Ford Coppola (Apocalypse Now, 1979), sa carrière ne démarre pas vraiment. Pendant le tournage d'Apocalypse Now, il passe plusieurs semaines aux Philippines et s'intègre à la tribu des Ifugao. Dans le film de Coppola, il incarnait le capitaine Colby, envoyé par la CIA, avant le capitaine Villard, pour tuer le colonel Kurtz, mais qui se ralliera à sa cause . On ne le voit que en deux plans dans le film, dont un plan est visible lors de l'arrivée de Villard au camp de Kurtz. Dans le film, les scènes de Scott Glenn ne sont pas présentes, Coppola ayant choisi de ne pas les mettre dans le film, car les scènes étaient trop violentes, ou compromettantes pour l'image de la CIA, ou des états-Unis d' Amérique. Coppola présentera peut-être les scènes de Scott Glenn, si il décide de monter en série de plus de 5 heures pour la télévision, son film, Apocalypse Now, avec des scènes inédites avec Kurtz. En 1978, il quitte la Californie et se retire avec sa famille dans l'Idaho. Il oublie le métier d'acteur et devient barman. Deux ans plus tard, James Bridges le recontacte pour le drame Urban Cowboy où il interprète Wes, le rival de John Travolta. Scott Glenn obtient alors la reconnaissance du public et de ses pairs. Il multiplie alors les tournages et les genres : l'épouvante avec La Forteresse noire de Michael Mann (1983), le western avec Silverado de Lawrence Kasdan (1985) ou encore des drames comme L'Étoffe des héros de Philip Kaufman (1983) (où il incarne l'astronaute Alan Shepard) ou La Rivière de Mark Rydell (1984). En 1987, Élie Chouraqui lui offre le premier rôle de son film Man on Fire. Le rôle sera repris par Denzel Washington dans le remake américain du même nom de Tony Scott, en 2004. Au début des années 90, il joue dans de grosses productions comme À la poursuite d'Octobre Rouge de John McTiernan (1990) et surtout dans Le Silence des agneaux de Jonathan Demme (1991), où il incarne Jack Crawford, un profiler du FBI. Il continue dans le même registre avec Backdraft de Ron Howard (1991), Les Pleins Pouvoirs de Clint Eastwood (1997) et Vertical Limit de Martin Campbell (2000). Souvent abonné aux seconds rôles, il alterne entre blockbusters et films indépendants : Virgin Suicides de Sofia Coppola (1999), Training Day d'Antoine Fuqua (2001), Écrire pour exister de Richard LaGravenese (2007), La Vengeance dans la peau de Paul Greengrass (2007). En 2008, Oliver Stone lui confie le rôle de Donald Rumsfeld (secrétaire à la Défense de 2001 à 2006) pour W. : L'Improbable Président, film biographique sur l'ascension au pouvoir de George W. Bush, joué par Josh Brolin. Source: Wikipedia français

Robert Davi

Distribution · Connu pour Permis de tuer

Robert Davi, de son vrai nom Robert John Davi, né le 26 juin 1953 dans le quartier d’Astoria, de l’arrondissement du Queens, de New York, dans l'État de New York, aux États-Unis, est un acteur, producteur, réalisateur, scénariste et chanteur américain. Il est surtout connu pour ses rôles de méchants dans quelques films culte des années 1980 (Les Goonies, Piège de cristal et Permis de tuer). Il a aussi eu un gros succès en 2012 en donnant une série de concerts où il reprenait toutes les chansons de Frank Sinatra, ayant une voix proche de l’original.

Vanessa Lee Chester

Vanessa Lee Chester, est une actrice américaine, née le 2 juillet 1984 à Hollywood, (Californie, États-Unis). Elle jour le rôle de Kelly Malcolm, la fille de Ian Malcolm et d'une mère anonyme dans "Le Monde perdu : Jurassic Park ". (Kelly Malcolm est connue pour avoir été la première et la seule personne à avoir réussi à tuer un Velociraptor sans s'être servi d'une arme.)

Grand L. Bush

Distribution · Connu pour Le Bagarreur de rue, L'arme fatale 2, Permis de tuer

Grand L. Bush est un acteur américain né le 24 décembre 1955 à Los Angeles, Californie (États-Unis). Bush est né à Los Angeles, en Californie1, il est le fils de Robert et Essie Bush, qui était une actrice. Bush a étudié le cinéma et le théâtre au Los Angeles City College Académie de Théâtre de l'Université de Californie du Sud et à l'académie Strasberg à Hollywood. Bush épouse en 1994 la présentatrice de la télévision Sharon Dahlonega Bush. Il s'est fait connaître en jouant dans des films d'action cultes des années 80 tels que L'Arme fatale et L'Arme fatale , Piège de cristal, Permis de tuer, Colors et Demolition Man . Il joue le rôle du boxeur Balrog dans Street Fighter - L'ultime combat. Il a abandonné le métier d'acteur en 2002 après 25 ans de carrière.

Heather Graham

Distribution · Connu pour Lendemain de veille, Ils te tueront, Lendemain de veille 3

Diplômée en 1988 de la Agoura High School, en Californie, Heather Graham abandonne ses études à l'Université de Los Angeles pour se consacrer au métier de comédienne comme sa soeur Aimee Graham. Travaillant comme mannequin pour Emanuel Ungaro Liberte, elle s'illustre dans des spots publicitaires puis se produit sur les planches avec les pièces The Cave dwellers, The Time of your life ou encore Les Sorcières de Salem. En 1987, Heather Graham figure au générique du téléfilm Student exchange et fait ses premières apparitions au cinéma dans de nombreuses comédies : License to drive (1988) de Greg Beeman, Jumeaux (1988) d'Ivan Reitman, Je t'aime à te tuer (1990) de Lawrence Kasdan. Parallèlement, l'actrice joue dans des films à tonalité plus dramatique : Drugstore cowboy (1989) de Gus Van Sant, qui lui vaut d'être nommée pour l'Independant Spirit Award du meilleur second rôle, Even cowgirls get the blues (1993) du même Gus Van Sant, Twin Peaks (1992) de David Lynch, où elle retrouve le personnage d'Annie Blackburn qu'elle avait créé dans la série télévisée du même nom, Six degrés de séparation (1993) de Fred Schepisi ou encore Mrs Parker et le cercle vicieux (1994) d'Alan Rudolph. Dès 1997, Heather Graham accède au rang de star en dévoilant ses charmes dans Boogie nights de Paul Thomas Anderson, en incarnant la partenaire sexy du déjanté agent secret dans Austin Powers - l'espion qui m'a tirée (1999) de Jay Roach et en interprétant une jeune comédienne prête à tout pour faire du cinéma dans Bowfinger, roi d'Hollywood (id.) de Frank Oz. Promis à un bel avenir, elle se voit décerner au ShoWest 1999 le titre de Star Féminine de Demain. Charmant tour à tour Johnny Depp dans From hell (2002), Edward Burns dans Rencontres à Manhattan (id.) et Joseph Fiennes dans Feu de glace (id.), Heather Graham retrouve de temps à autre l'un de ces personnages sexys qui lui ont apporté la gloire, comme celui de l'actrice porno Sharonna dans la comédie Le Gourou et les femmes (2003). Remarquée en 2004 par Abel Ferrara, elle décroche le rôle d'Elisabeth, la compagne du journaliste campé par Forest Whitaker, dans son religieux Mary. La même année, elle interprète le Dr. Molly Clock, dans la saison 4 de la série télévisée Scrubs. Mais les films dans lesquels elle s'affiche ensuite passent pour la plupart inaperçus, amoindrissant ainsi sérieusement sa notoriété (Mariage et pièce montée, 2005 ; Boogie Woogie, 2008 ; Father of Invention, 2009 ; The flying machine, 2011). Le public international la redécouvre cependant dans la comédie déjantée Very Bad Trip, où elle incarne Jade, une strip-teaseuse qui travaille à Las Vegas. Un rôle qu'elle retrouve dans le dernier volet de la trilogie (Very Bad Trip 3, 2013), toujours aux côtés du trio Bradley Cooper, Zach Galifianakis et Ed Helms.

Bette Midler

Distribution · Connu pour Abracadabra, La famille Addams

Bette Midler, née le 1er décembre 1945 à Honolulu, à Hawaï, aux États-Unis, est une actrice, chanteuse et humoriste américaine. Elle a été surnommée The Divine Miss M. Elle a joué dans des films comme The Rose, Y a-t-il quelqu'un pour tuer ma femme?, Le Clochard de Beverly Hills et For the Boys. En plus de quarante ans de carrière, Bette Midler a été nommée deux fois aux Oscars et a remporté quatre Grammy Awards, quatre Golden Globes, trois Emmy Awards, un Special Tony Award et un Tony Award de la Meilleure actrice dans une comédie musicale pour Hello Dolly. Elle a vendu plus de 30 millions d'albums dans le monde entier. Bette Midler passe son enfance à Honolulu, Hawaï. Sa famille appartenait à la très petite communauté juive parmi une très grande majorité d'habitants d'origine asiatique. Son prénom «Bette» lui vient de sa mère, grande cinéphile, en hommage à Bette Davis: d'ailleurs les trois enfants reçoivent les noms des étoiles d'Hollywood de l'époque. Jusqu'à l'âge de treize ans, il lui est interdit de regarder la télévision et son éducation est très stricte. Elle est mariée depuis 1984 à Martin von Haselberg. Ils ont une fille, Sophie von Haselberg, née en 1986. À l'été 1965, Midler se rend à New York, utilisant l'argent qu'elle a gagné pour avoir participé à un film intitulé Hawaii. Elle joue, la même année, dans deux pièces de théâtre: Miss Nefertiti Regrets et Cinderella Revisited. De 1966 à 1969, elle interprète le rôle de Tzeitel dans le spectacle Un violon sur le toit: elle participera à la tournée nationale et rejoint ensuite Broadway. Au début des années 1970, Midler est engagée pour jouer au «Continental Baths», un sauna de la ville de New York. Son succès est tel que depuis cette époque, on l'évoque sous le titre de «The Divine Miss M». Elle continue à se produire dans des clubs et des cafétérias. En 1972 elle signe un contrat avec Atlantic Records: en novembre son premier album,The Divine Miss M, est enregistré en studio. Il se hisse à la neuvième place du Billboard 200 des disques les plus vendus et est récompensé d'un «disque de platine» par la Recording Industry Association of America. Sur cet enregistrement, on retrouve «Do You Want To Dance?», «Friends» et «Boogie Woogie Bugle Boy» sur la liste du top 40 du Billboard Hot 100. La chanteuse reçoit le Grammy Award de la «meilleure nouvelle artiste». L'année suivante paraît l'album intitulé Bette Midler: il est composé de chansons choisies dans le répertoire d'artistes comme Bob Dylan ou Glenn Miller. Ce disque sera classé à la sixième place du Billboard Hot 100 et sera «disque d'or» selon les critères de la RIAA. ... Source: Article "Bette Midler" from Wikipedia in English, licensed under CC-BY-SA 3.0.

Ryan Grantham

Ryan Grantham est un acteur canadien. Parmi les séries auxquelles il a participé, citons Riverdale, Supernatural et IZombie. En juin 2022, son procès a commencé pour avoir tué sa mère le 31 mars 2020. Au procès, l’accusation a révélé qu’il avait également l’intention de tuer le Premier ministre canadien Justin Trudeau, ce qu’il a avoué. Grantham a été reconnu coupable de meurtre au deuxième degré et condamné à la prison à vie. Il sera toutefois admissible à la libération conditionnelle 14 ans après avoir commencé à purger sa peine.

Ocean Ramsey

Ocean Ramsey est éthologue, biologiste marine, apnéiste professionnelle, monitrice de plongée, défenseuse des requins, auteure, cinéaste et mannequin. Elle a attiré l'attention des médias internationaux grâce à ses plongées en apnée avec des requins, notamment des grands requins blancs, afin de sensibiliser le monde à leur conservation et de promouvoir son entreprise (une entreprise basée à Hawaï qui organise des plongées avec la vie marine et promeut l'éducation et la conservation des requins). Elle est probablement l'une des rares personnes au monde à avoir nagé librement sans protection sous l'eau avec des grands requins blancs. Ocean Ramsey incite les gens du monde entier à considérer les requins non pas comme de féroces machines à tuer, mais comme une espèce menacée, essentielle à l'écosystème aquatique. Ocean Ramsey est également largement reconnue pour son engagement en faveur de la protection des océans et de la vie marine, ainsi que pour son travail de fervente défenseure de la conservation des requins. Ocean Ramsey est titulaire d'un diplôme d'associé en sciences du comportement et en psychologie, a étudié la biologie à l'Université d'Hawaï, a obtenu une licence à l'Université d'État de San Diego puis obtenu un master en éthologie. Elle est également une nageuse passionnée, une surfeuse, une adepte de la course à pied, une randonneuse, une photographe et une vidéaste, ainsi qu'une passionnée de Pilates et de Yoga.

Timothy Dalton

Distribution · Connu pour Permis de tuer, Clochette et le secret des fées, Doom Patrol

Timothy Dalton /ˈtɪməθi ˈdɔːltən/ est un acteur britannique, né le 21 mars 1946 à Colwyn Bay (pays de Galles). C'est en jouant la pièce MacBeth à l'âge de seize ans que Timothy Dalton se découvre une vocation de comédien. Dès lors, il étudie le théâtre au Royal Academy of Dramatic Art et rejoint ensuite le Birmingham Repertory Theater. En 1966, il fait sa première apparition télévisée dans la série Sat'day while sunday, où il côtoie le jeune Malcolm McDowell, et deux ans plus tard il se retrouve à donner la réplique à Peter O'Toole dans le médiéval Lion en hiver (1968). Jugé trop jeune pour incarner James Bond dans Au service secret de sa Majesté (id.), il continue dans le film à costumes en jouant le prince Rupert dans Cromwell (1970) de Ken Hughes et le Lord Henry Darnley dans Marie Stuart (1971) de Charles Jarrott. Tout en travaillant l'œuvre théâtrale de William Shakespeare, Timothy Dalton se lance dans une carrière internationale, apparaissant dans El Hombre que supo amar (1978), drame historique espagnol se déroulant au temps de l'Inquisition, et dans la super production américaine Flash Gordon (1980). Retrouvant à nouveau Vanessa Redgrave, sa partenaire dans Marie Stuart, pour les besoins du drame Agatha (1979), il se montre très actif à la télévision dans les années 80, enchaînant les séries Jane Eyre (1983) et L' Amour en héritage (1984). En 1987, il prend sa revanche sur le célèbre agent 007, endossant par deux fois son smoking dans Tuer n'est pas jouer (1987) et Permis de tuer (1989), tous deux réalisés par John Glen. Malgré la popularité acquise grâce à ce rôle, l'acteur ne parvient pas à se hisser au rang de star et se contente de jouer dans des films au succès d'estime : La Putain du roi (1990), l'adaptation du roman de Jacques Tournier signée Alex Corti, The Rocketeer (1991), où il incarne un acteur pro-nazi, ou encore Naked in New York (1993) de Daniel Algrant. Après avoir interprété Rhett Butler dans la série télévisée Scarlett (1994) et l'empereur Jules César dans le téléfilm Cléopâtre (1999), Timothy Dalton fait son retour au cinéma en prenant les traits d'un shérif local aux prises avec des gangsters dans le polar Fausse donne (id.). Quatre ans plus tard, il s'auto-parodie en agent secret, père de Brendan Fraser, dans Les Looney Tunes passent à l'action (2003), une comédie d'aventure de Joe Dante mêlant acteurs réels et personnages de dessin animé. En 2010, il adopte complètement le genre en prêtant sa voix à M. Labrosse dans le dernier volet des aventures de Toy Story 3.

Jason Bateman

Distribution · Connu pour Arrested Development, Zootopia, Zootopia 2

Avec un père ancien acteur, réalisateur et producteur de cinéma et de séries télévisées (Kent Bateman), Jason Bateman débute naturellement sa carrière sur le petit écran en 1981 dans La Petite maison dans la prairie en incarnant James Cooper Ingalls. C'est le début d'une carrière d'apparitions et de rôles récurrents dans les séries télévisées, comme par exemple dans Ricky ou la belle vie où il incarne Derek Taylor pendant plusieurs saisons de 1982 à 1984 ou dans Pour le meilleur de 1998 à 2000. Cela ne l'empêche pas de s'essayer à la réalisation, toujours via le monde des séries, puisqu'il passe derrière la caméra en 1996 pour quelques épisodes de La Vie de famille et Pour le meilleur. C'est son rôle de Michael Bluth dans Arrested Development, entre 2003 et 2005, qui propulse sa carrière et lui apporte des récompenses, dont un Golden Globe Award. Sa soeur, Justine Bateman, le rejoint sur cette série dont il réalise un épisode en 2004. Véritable star du petit écran, il débute au cinéma dans des comédies, Love Stinks (1999), Sol Goode (2001) et Allumeuses ! (2002) de Roger Kumble. Dans la même veine, il donne la réplique à Ben Stiller dans Starsky et Hutch de Todd Phillips en 2004 ainsi que dans Même pas mal ! de Rawson Marshall Thurber. 2005 marque un réel tournant dans sa carrière puisqu'il décroche un rôle principal dans The Ex de Jesse Peretz, ce qui lui permet de multiplier les rôles et de s'essayer à différents genres par la suite : la comédie romantique avec La Rupture, aux côtés de Jennifer Aniston et de Vince Vaughn, le doublage dans Arthur et les Minimoys de Luc Besson ainsi que le policier et l'action dans Mi$e à prix de Joe Carnahan. Jason Bateman continue à prendre du galon avec le film Le Royaume de Peter Berg, dans lequel il côtoye les stars hollywoodiennes Jamie Foxx et Jennifer Garner, actrice qu'il retrouve par la suite dans la comédie indie Juno. Jason Bateman montre sa capacité à jouer dans des genres divers, entre le film de super-héros Hancock pour lequel il retrouve le réalisateur Peter Berg, la parodie de Ben Stiller Tonnerre sous les Tropiques, ou encore le thriller Jeux de pouvoir. En 2010, il est à l'affiche de pas moins de quatre comédies : In the Air, Thérapie de couples, The Invention of Lying et Une famille très moderne. Jason Bateman semble donc avoir trouvé son genre de prédilection et ne compte pas s'arrêter en si bon chemin. Ainsi, après la comédie de science-fiction Paul, Jason Bateman fait partie des têtes d'affiches des comédies Comment tuer son Boss ? et Change Up, dans laquelle il échange son corps et sa vie avec son meilleur ami, interprété par Ryan Reynolds.

Wolf Ackva

Wolf Ackva (1911 à Montigny-lès-Metz - 2000 à Fahrenzhausen) est un comédien allemand. Il tourna dans plus de 70 films et téléfilms entre 1935 et 1996. Wolf Ackva voit le jour le 30 juillet 1911, à Montigny-lès-Metz, en Lorraine annexée. Il commence à travailler à Berlin pour la maison d'édition Mosse. En 1931, il prend ensuite des cours de théâtre à Munich avec le metteur en scène Otto Falckenberg. Il poursuit sa carrière à Berlin et à Königsberg dans les années trente. Enrôlé comme soldat durant la Seconde Guerre mondiale, il rentre de captivité en 1948. Ackva connaît son premier grand succès au théâtre à Munich, en 1950, avec le rôle de «Fred» dans la pièce de Jean-Paul Sartre La Putain respectueuse. Toujours à Munich, il interprète encore "La Visite de la vieille dame" ( Der Besuch der alten Dame ) de Friedrich Dürrenmatt dans les années cinquante. Souvent en tournée, les rôles les plus célèbres de Wolf Ackva sont sans doute le rôle de Werle dans la pièce d'Henrik Ibsen Le Canard sauvage (Vildanden) ou encore celui de Sir Wilfrid Robarts dans "Témoin à charge" (Zeugin der Anklage) d'Agatha Christie. Wolf Ackva travaille en outre comme acteur au cinéma et à la télévision. Au cinéma, il apparaît notamment dans Nachts auf den Straßen (1952) et dans Rommel ruft Kairo (1959). À la télévision, il est connu surtout pour son interprétation du commissaire Steiner, dans la série Die seltsamen Methoden des Franz Josef Wanninger. Enfin, Wolf Ackva travaille aussi dans le cinéma dans la post-synchronisation. Il prête sa voix à Henry Fonda, Clark Gable, Marcello Mastroianni, Gregory Peck, Dirk Bogarde ou Vincent Price. Il double aussi plusieurs personnages dans les films de James Bond, de L'homme au pistolet d'or à Permis de tuer. Wolf Ackva décéda le 16 janvier 2000, à Fahrenzhausen, en Bavière. Source: Article "Wolf Ackva" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Charlie Day

Distribution · Connu pour Super Mario Galaxy, Le Film, Rives du Pacifique, Wildwood: La contrée maléfique

Charlie Day, né le 9 février 1976 à New York, est un acteur, producteur, réalisateur et scénariste américain. Charlie a passé la majeure partie de son enfance à Middletown, dans l'État de Rhode Island, et a été diplômé de la Portsmouth Abbey School à Portsmouth. Il rejoint ensuite le Merrimack College dans le Massachusetts, où il joue au baseball. Après des apparitions dans plusieurs séries dramatiques - New York 911, New York, police judiciaire, et Reno 911, n'appelez pas ! - il est révélé en 2005 au grand public par son rôle de Charlie Kelly dans la série comique Philadelphia. Il en est également le producteur exécutif et l'un des auteurs. En 2010, il joue le meilleur ami du héros de la comédie romantique Trop loin pour toi, opposant Drew Barrymore et Justin Long, mais surtout en 2011, il forme avec Jason Bateman et Jason Sudeikis, deux autres acteurs de télévision, les héros de la comédie potache Comment tuer son boss ?, réalisée par Seth Gordon. Le film est un succès commercial, notamment grâce au trio de stars à contre-emploi - Jennifer Aniston, Kevin Spacey et Colin Farrell. L'acteur confirme en 2013 en doublant un personnage du film d'animation Monstres Academy et en tenant un second rôle comique dans le blockbuster Pacific Rim de Guillermo del Toro. Toujours parallèlement à Philadelphia, il prête sa voix à Benny dans le succès La Grande Aventure Lego, de Phil Lord et Chris Miller. En 2015, il revient dans Comment tuer son boss 2, cette fois sous la direction de Sean Anders. Le film fonctionne bien moins au box-office. La même année, il tient un second rôle dans la comédie potache Vive les vacances, de John Francis Daley et Jonathan M. Goldstein. En 2016, il parvient à s'aventurer dans un registre dramatique avec le film indépendant La Famille Hollar, une réalisation de l'acteur John Krasinski. En 2017, il reste fidèle à la comédie pour Combat de Profs, qui l'oppose au rappeur Ice Cube, et fait partie de la distribution réunie par l'auteur Louis C.K. pour la comédie indépendante en noir et blanc, I Love You, Daddy. Mais le film ne sort pas, en raison des déboires personnels du réalisateur. En mars 2018, il redevient le Dr Newton Geiszler pour le blockbuster Pacific Rim: Uprising, de Steven S. DeKnight. Avec Rinko Kikuchi, Burn Gorman et Cailee Spaeny, il est l'un des rares acteurs principaux du film original à revenir pour cette suite. En effet, Ron Perlman est absent, tandis que Idris Elba et Charlie Hunnam ont été remplacés par John Boyega par Scott Eastwood, qui incarnent de nouveaux personnages. En 2023, il fait ses débuts en tant que réalisateur dans Fool's Paradise où il joue également le premier rôle.

Rosa Salazar

Distribution · Connu pour Alita : L'ange conquérant, La série Divergence : Insurgés

D'origine cubaine et grandissant dans le Maryland, Rosa Salazar déménage à Los Angeles à 20 ans pour y faire carrière. Elle commence par apparaître furtivement dans un épisode des séries Old Friends et Los Angeles, police judiciaire avant d'obtenir un rôle un peu plus conséquent dans la première saison d'American Horror Story. Gagnant rapidement en notoriété, la jeune comédienne joue Zoe DeHaven dans 13 épisodes de Parenthood, qui suit le quotidien des Braverman, une famille du Middle West. Après avoir campé un personnage secondaire dans Divergente 2: L'insurrection, elle est choisie pour se glisser dans la peau de l'un des personnages principaux de Le labyrinthe: La terre brûlée, suite du Labyrinthe. Compte tenu du succès du blockbuster (311 millions de dollars de recettes mondiales), une suite voit le jour, Le Labyrinthe : Le Remède mortel, dans laquelle elle est à nouveau de la partie. Début 2018, Rosa Salazar est à l'affiche de Bird Box, un thriller post-apocalyptique réalisé par Susanne Bier et emmené par Sandra Bullock. Diffusé sur Netflix, le long métrage est un succès considérable. Cette même année, la comédienne est au centre de toutes les attentions grâce à Alita: Battle Angel. Dans ce film de SF adapté d'un manga culte, "Gunnm", Rosa se glisse dans la peau du rôle-titre, une jeune cyborg aux yeux globuleux, véritable machine à tuer mais dotée d'une grande sensibilité. Le blockbuster à 200 millions de dollars est un projet que James Cameron a en tête depuis de nombreuses années. Mais le réalisateur a préféré confier la mise en scène du long métrage à Robert Rodriguez pour mieux se consacrer aux suites d'Avatar (il officie toutefois en tant que producteur sur Alita). Pour ce rôle exigeant, Rosa Salazar s'est entraînée aux arts martiaux pendant plusieurs mois et ce à raison de 2 heures par jours 5 jours sur 7.

Simon Abkarian

Distribution · Connu pour La Bataille De Gaulle : Liberté (partie 2), La Bataille de Gaulle - partie 1 : L'Âge de Fer, Overdrive

Après une enfance passée au Liban, Simon Abkarian se rend à Los Angeles et y intègre une compagnie théâtrale arménienne dirigée par Gérald Papazian. De retour à Paris en 1985, il entre au Théâtre du Soleil d'Ariane Mnouchkine et se produit sur les planches avec des pièces comme L'Histoire terrible mais inachevée d'Hélène Cixous, Les Atrides, Iphigénie à Aulis d'Euripide et Les Euménides d'Eschyle. La consécration, sur scène, viendra en 2001 avec Une bête sur la Lune de Richard Kalinoski, qui lui vaudra le Molière du Meilleur comédien. Simon Abkarian décroche ses premiers rôles au cinéma grâce à Cédric Klapisch, qui le fait tourner dans Ce qui me meut (1989), Poisson rouge (1994) et Chacun cherche son chat (1996). Les deux hommes collaboreront à nouveau sur Ni pour, ni contre (bien au contraire) en 2003. Son regard sombre, sa stature et son côté animal lui permettent par ailleurs de jouer les petites frappes dans J'irai au paradis car l'enfer est ici, les repris de justice dans Dans tes rêves et les caïds dans Les Mauvais joueurs. Prenant fait et cause pour l'Arménie, Simon Abkarian manifeste son soutien à la culture de ce pays, dont il est originaire, en s'illustrant en 2002 dans Ararat d'Atom Egoyan et Aram de Robert Kéchichian. Remarqué par Michel Deville, ce dernier lui offre l'un des rôles principaux d'Un monde presque paisible, un drame ayant pour cadre un atelier de confection pour dames au sortir de la guerre. Son charisme lui vaut également d'incarner le célèbre opposant marocain dans J'ai vu tuer Ben Barka en 2005. Tenté par une carrière internationale, Simon Abkarian apparaît dans La Vérité sur Charlie, le remake de Charade réalisé par Jonathan Demme en 2003, et parvient à charmer Joan Allen dans Yes. En 2006, il franchit un cap en décrochant le rôle du second couteau Alex Dimitrios dans Casino Royale, 21e opus de la saga James Bond. Après avoir prêté sa voix au père de Persepolis, l'acteur est très présent : il est à l'affiche de Secret Défense, Détention secrète, Khamsa et Musée haut, musée bas. En 2009, le réalisateur marseillais Robert Guédiguian le fait tourner dans L'Armée du crime, avec le rôle fort du poète résistant, Missak Manouchian. Après cette performance remarquée, le comédien s’intéresse à la télévision et au monde des séries. Dans la création originale de Canal +, Pigalle, la nuit, il joue un patron de sex-shop, et devient un colonel afghan pour Kaboul Kitchen, série humoristique de la chaîne cryptée. En 2015, Simon Abkarian retrouve Robert Guédiguian pour son nouveau film, Une histoire de fou, avant d’être à la tête du casting de Malaterra, remake de Broadchurch ayant choisi comme nouveau cadre l’île de beauté. La production de France 2 le propulse une fois de plus aux yeux de tous, pour mener un casting de comédiens confirmés : Constance Dollé, Béatrice Dalle, Nicolas Duvauchelle… Thomas Sevin

Yolande Moreau

Distribution · Connu pour Le fabuleux destin d'Amélie Poulain

Yolande Moreau, née le 27 février 1953 à Bruxelles, est une comédienne et réalisatrice belge. Elle est lauréate de trois César : meilleur premier film en 2005, pour Quand la mer monte... et meilleure actrice, pour le rôle d'Irène dans ce même film, et pour celui de Séraphine de Senlis dans Séraphine, en 2009. Elle est à ce jour la seule comédienne belge à avoir gagné deux fois cette récompense. Elle est née en 1953 à Bruxelles. Son père, wallon, est négociant en bois ; sa mère, flamande, est femme au foyer, Yolande est la deuxième de leurs quatre filles. À vingt ans, seule avec deux enfants en bas âge, Yolande Moreau est embauchée dans un théâtre pour enfants de la Ville de Bruxelles. Marquée par un spectacle de Zouc, elle décide de s'adresser au public adulte. Elle se rend à Paris en Citroën 2CV où elle suit un stage animé par Philippe Gaulier (ancien élève de l'école de théâtre Jacques Lecoq), axé sur le corps, le mime et le masque. Après ce stage, elle retourne à Bruxelles et présente, en 1982, son spectacle Sale affaire, du sexe et du crime, un one-woman-show dans lequel elle interprète, avec un masque hideux à grand nez pour accessoire, une femme qui vient de tuer son amant. Elle présente ce spectacle au Festival du rire de Rochefort (Belgique) où elle remporte le grand prix en 1982. Agnès Varda lui offre ses premiers rôles au cinéma dans le court-métrage 7 p., cuis., s. de b.... à saisir en 1984 puis, l'année suivante, dans Sans toit ni loi. En 1989, Yolande Moreau rejoint la troupe de Jérôme Deschamps et Macha Makeïeff, dont elle devient l'un des piliers. Des spectacles Lapin chasseur (1989), Les Pieds dans l'eau (1992), C'est magnifique (1994) au programme télévisé Les Deschiens (1993-2002), elle joue un personnage fruste et loufoque. En 2001, elle interprète le personnage triste de Madeleine Wallace dans le film Le fabuleux destin d'Amélie Poulain de Jean-Pierre Jeunet, aux côtés d'Audrey Tautou. En 2004, elle interprète et co-réalise avec Gilles Porte, Quand la mer monte... où elle joue le rôle, tiré de sa propre expérience, d'une comédienne-humoriste en tournée dans le Nord de la France et en Belgique. Pour ce film, elle se voit décerner le prix Louis-Delluc du meilleur premier film puis les Césars de la meilleure première œuvre de fiction et de la meilleure actrice. En 2008, elle rejoue Sale affaire, du sexe et du crime à l'occasion du Festival international de la bande dessinée d'Angoulême, dans une nouvelle mise en scène, illustrée en direct par le dessinateur Pascal Rabaté. Elle est également l'actrice vedette de Séraphine de Martin Provost, biographie filmée du peintre Séraphine de Senlis. Son interprétation lui vaut, en 2009, le César de la meilleure actrice pour la seconde fois de sa carrière. ... Source: Article "Yolande Moreau" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Pierre Morel

Réalisation · Production · Connu pour L'enlèvement, Overdrive

Pierre Morel est un réalisateur et directeur de la photographie français, né le 12 mai 1964. Pierre Morel fait ses preuves comme cadreur et directeur de la photographie sur des productions de Luc Besson, comme Taxi 2 ou Le Transporteur. Suite à ces nombreux tournages en commun, une amitié s’installe peu à peu entre les deux hommes au point que le Nabab du cinéma français décide de confier au technicien la mise en scène de plusieurs films produits et distribués par sa société, EuropaCorp. C'est ainsi que Pierre Morel passe à la réalisation avec Banlieue 13, une plongée au sein d'une cité futuriste où un officier de police doit faire équipe avec un jeune des quartiers pour retrouver et désamorcer une bombe. Le film rassemble près d’un million de spectateurs en France et une suite intitulée Banlieue 13 : Ultimatum (2008) est aussitôt mise en chantier ainsi qu’un remake, Brick Mansions (2014) avec Paul Walker. Mais Morel ne se charge pas de la mise en scène de ces derniers pour mieux se concentrer sur ses autres projets. C'est en 2008 qu'il accède à la renommée internationale, avec Taken. Un film d'action haletant dans la lignée de La Mémoire dans la peau où un ancien agent des services secrets interprété par Liam Neeson cherche par tous les moyens à sauver sa fille, enlevée par des trafiquants à Paris. Le long métrage connaît un succès colossal et fait de Liam Neeson, à l'approche de la soixantaine, un action hero incontournable. A travers ses prochains projets, Pierre Morel confirme être un spécialiste des films d'action : il met ainsi en scène John Travolta dans le buddy movie From Paris With Love en 2009 puis cinq ans plus tard Sean Penn dans Gunnman. Dans ce dernier, l'acteur campe un ex-agent des forces spéciales et ex-tueur à gages qui reprend les armes lorsque son ancien employeur tente de le faire tuer.