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Photo de Darrell Britt-Gibson

Darrell Britt-Gibson

Distribution · Connu pour Trois affiches tout près d'Ebbing, Missouri

Darrell Hadari Britt-Gibson est un acteur américain, connu pour son rôle de Darius « O-Dog » Hill dans la série HBO The Wire. Il a également joué dans les séries Californication (Showtime), Power (Starz), You're the Worst (FX), Barry et We Own This City (HBO). Il a aussi tenu le rôle principal dans les films Keanu (2016), 20th Century Women (2016), Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (2017) et Judas and the Black Messiah (2021). Britt-Gibson est né à Détroit, dans le Michigan, et a grandi à Silver Spring, dans le Maryland. Il est le fils de l'auteure et journaliste Donna Britt et de son premier mari, Greg Gibson. Il a un frère aîné, Justin Britt-Gibson, scénariste, et un demi-frère cadet, Skye Merida, né du remariage de sa mère avec le rédacteur en chef Kevin Merida. Il a étudié à l'Université de Hampton, puis à l'Université du Maryland, comté de Baltimore, où il a suivi des études de théâtre. Britt-Gibson au Festival international du film de Berlin en février 2016 Britt-Gibson a fait ses débuts d'acteur dans le rôle récurrent de Darius « O-Dog » Hill dans la série policière dramatique de HBO, The Wire, apparaissant dans huit épisodes entre 2006 et 2008. Il est ensuite apparu dans le film Toe to Toe (2009) dans le rôle de Leron, et dans deux épisodes de la websérie Monday Wednesday Friday, dont il a également écrit un épisode dans lequel il jouait.[5] Il a aussi fait des apparitions dans de nombreuses séries télévisées, telles que Southland, Shameless, The Bridge et Major Crimes. En 2014, Britt-Gibson a tenu des rôles récurrents dans les séries Californication (Darrell), Power (Rolla) et You're the Worst (Shitstain). Britt-Gibson a été choisi pour le pilote de la série dramatique policière Wicked City d'ABC dans le rôle de Diver Hawkes, mais a ensuite été remplacé après que le pilote ait été commandé en série. En 2016, il a joué dans le film comique Keanu, interprétant le rôle de Trunk.

Photo de Marah Fairclough

Marah Fairclough

Marah Fairclough est connue pour Dave (alias Lil Dicky) (2020), Dollface (2019) et This Is Us (2016).

Photo de Thomas Turgoose

Thomas Turgoose

Dans son premier rôle au cinéma en 2006, il interprète le personnage principal, Shaun Fields dans "This Is England ". À la télévision, il a joué le personnage de Dizzy, un jeune garçon encadré par Adam Solomons ( Luke Treadaway ), dans la série dramatique de la BBC de 2006 "The Innocence Project". En 2008, il est à nouveau dans un film de Shane Meadows "Somers Town" où il partage la vedette dans un rôle comique avec le jeune acteur polonais Piotr Jagiello. Il était également dans "The Scouting Book for Boys" et est apparu dans "This Is England '86" , une série télévisée en 4 parties pour Channel 4 avec les personnages de This is England trois ans plus tard. Un an plus tard, il est apparu dans la série en trois parties "This Is England '88" , diffusée juste avant Noël 2011, et est également apparue dans "This Is England '90" , diffusée en 2015. En 2017, il est apparu dans la première de la saison 7 de la série HBO "Game of Thrones" en tant que soldat Lannister.

Photo de Marc Menchaca

Marc Menchaca

Distribution · Connu pour UNABOMBER, Le créateur, Compagnon

Marc Menchaca est un acteur américain né le 10 octobre 1975 à New York (États-Unis). Menchaca a été co-réalisateur, co-scénariste et acteur principal du film This Is Where We Live, lauréat du Heartland Film Festival Award en 2013, et a reçu le prix du meilleur acteur au Festival du film de Breckenridge en 2016 pour son rôle principal dans le film Reparation. Menchaca est apparue dans plusieurs émissions de télévision, notamment Ozark en 2018 et The Sinner, Manifest et The Outsider en 2019. Source : Wikipedia.

Photo de Chrissy Metz

Chrissy Metz

Distribution · Connu pour Notre vie

Chrissy Metz est une actrice américaine. Elle est surtout connue pour ses rôles dans des séries américaines. Elle est l'interprète de Kate Pearson dans This Is Us, de Chunk dans Earl, et de Barbara/Ima Wiggles dans American Horror Story: Freak Show. En 2019, elle est à l'affiche du film Breakthrough.

Photo de Joseph Gilgun

Joseph Gilgun

Il est un acteur anglais né le 9 mars 1984. Il est connu principalement pour ses rôles de Woody dans le film This Is England, Rudy Wade dans la série Misfits et Cassidy dans la série Preacher

Photo de Rob Reiner

Rob Reiner

Distribution · Réalisation · Connu pour Le loup de Wall Street, New Girl, Il était une fois... La princesse Bouton d'Or

Robert Reiner (né le 6 mars 1947) est un acteur, comédien et cinéaste américain. En tant qu'acteur, Reiner s'est d'abord fait connaître au niveau national avec le rôle de Michael Stivic dans All in the Family (1971-1979), un rôle qui lui a valu deux Emmy Awards dans les années 1970. En tant que réalisateur, Reiner a été récompensé par la Directors Guild of America (DGA) avec des nominations pour le film dramatique Stand by Me (1986), la comédie romantique When Harry Met Sally... (1989), et le drame militaire A Few Good Men (1992). Il a également réalisé le thriller psychologique d'horreur Misery (1990), la comédie romantique d'aventure fantastique The Princess Bride (1987), et le faux documentaire sur un groupe de heavy metal This Is Spinal Tap (1984).

Photo de Ian McShane

Ian McShane

Distribution · Connu pour Hercule, John Wick : Chapitre 3 - Parabellum, Kung Fu Panda

Ian David McShane (né le 29 septembre 1942) est un acteur écossais-anglais. Parmi ses rôles à la télévision, on peut citer le rôle-titre dans la série de la BBC Lovejoy (1986-1994), celui d'Al Swearengen dans Deadwood (2004-2006) et dans la suite cinématographique de 2019, ainsi que celui de M. Wednesday dans American Gods (2017-2021). Pour la série originale Deadwood, McShane a remporté le Golden Globe du meilleur acteur dans une série dramatique et a été nominé pour le Primetime Emmy Award du meilleur acteur dans une série dramatique. En tant que producteur du film, il a été nominé pour le Primetime Emmy Award du meilleur téléfilm. Parmi ses rôles au cinéma, on peut citer Harry Brown dans The Wild and the Willing (1962), Charlie Cartwright dans If It's Tuesday, This Must Be Belgium (1969), Wolfe Lissner dans Villain (1971), Teddy Bass dans Sexy Beast (2000), Frank Powell dans Hot Rod (2007), Barbe Noire dans Pirates des Caraïbes : La Fontaine de jouvence (2011), et Winston Scott dans la franchise John Wick.

Photo de James Earl Jones

James Earl Jones

Distribution · Connu pour Le Roi Lion, Garfield et ses amis

James Earl Jones est un acteur américain, né le 17 janvier 1931 à Arkabutla (Mississippi). Il est le fils de l'acteur Robert Earl Jones (1910-2006). Il est notamment connu pour avoir prêté sa voix au célèbre Dark Vador de la saga Star Wars ainsi qu'à Mufasa dans Le Roi lion et la voix "off" de CNN pendant les anées 80 et 90 "this is CNN". Il reçoit en 2012 un Oscar d'honneur pour l'ensemble de sa carrière.

Photo de Stephen Graham

Stephen Graham

Distribution · Connu pour Nocturne, Snatch : Tu braques ou tu raques, Boardwalk Empire

Stephen Graham (né le 3 août 1973) est un acteur et producteur de cinéma anglais. Il a débuté sa carrière en 1990, avec des rôles notables dans Snatch (2000) et Gangs of New York (2002), avant de se faire connaître en incarnant Andrew « Combo » Gascoigne dans This Is England (2006). À la télévision, Graham a repris son rôle de Combo dans This Is England '86, This Is England '88 et This Is England '90. Il a également joué dans le drame Little Boy Blue, la cinquième saison de Line of Duty, la série HBO Boardwalk Empire, le drame de la BBC Time et la sixième saison de Peaky Blinders. Il a créé, coécrit et produit la mini-série Adolescence (2025) sur Netflix, dans laquelle il a également joué, et a remporté les trois nominations aux 77e Primetime Emmy Awards pour cette série. Graham a notamment joué dans Tinker Tailor Soldier Spy (2011), Pirates des Caraïbes : On Stranger Tides (2011) et Pirates des Caraïbes : La Vengeance d'un mort (2017), The Irishman (2019), Boiling Point (2021) et sa série dérivée du même nom (2023), ainsi que Venom : Let There Be Carnage (2021) et sa suite Venom: The Last Dance (2024). Il a été nominé sept fois aux British Academy Television Awards et une fois aux British Academy Film Awards. Il a été nommé Officier de l'Ordre de l'Empire britannique en 2023.

Photo de Andrew Lincoln

Andrew Lincoln

Distribution · Connu pour The Walking Dead

Andrew Lincoln, né Andrew James Clutterbuck le 14 septembre 1973 à Londres, est un acteur anglais. Fils d'un ingénieur civil anglais et d'une infirmière sud-africaine, il grandit à Hull puis à Bath, où il fréquente la Beechen Cliff School. Passionné de théâtre dès l'adolescence, il intègre la Royal Academy of Dramatic Art (RADA) et adopte son nom de scène en hommage à Abraham Lincoln. Ses débuts télévisés remontent à 1994 dans Drop the Dead Donkey, suivis de son premier grand rôle d'Egg dans la série BBC This Life (1996-1997). Il se fait remarquer dans la sitcom Teachers (2001-2004, où il réalise deux épisodes, nommé aux BAFTA), puis au cinéma dans Love Actually (2003, rôle de Mark et sa scène iconique des pancartes). Autres apparitions notables : Strike Back (2010), Afterlife (2005, Golden Nymph Award), Wuthering Heights (2009), Penguin Bloom (2020). Sa carrière explose avec Rick Grimes, shérif survivant dans l'apocalypse zombie de The Walking Dead (2010-2018, 9 saisons), rôle qui lui vaut deux Saturn Awards du meilleur acteur TV (2015, 2017), un Satellite Award et un People's Choice Award. Il quitte la série pour sa famille, mais reprend le personnage dans le spin-off The Walking Dead: The Ones Who Live (2024, avec Danai Gurira), acclamé pour sa profondeur émotionnelle. En 2025, il tease un possible retour dans l'univers TWD et prête sa voix à Rick dans le DLC World War Z (2026). Récemment, il tient le rôle principal de John dans le thriller Coldwater (ITV/Paramount+, 2025-2026), un personnage sombre et tourmenté contrastant avec Grimes. Marié depuis 2006 à l'actrice Gael Anderson (fille du musicien Ian Anderson de Jethro Tull, rencontrée sur Teachers), il est père de deux enfants, Matilda (2007) et Arthur (2010), et vit discrètement en Angleterre. Acteur charismatique aux accents sudistes maîtrisés malgré son origine britannique, il excelle dans les rôles intenses et humains, mêlant théâtre (Blue/Orange, Parlour Song), TV et voix-off. (787 caractères)

Photo de Laz Alonso

Laz Alonso

Distribution · Connu pour The Boys, La furie d’un homme, Avatar

Lazaro "Laz" Alonso (né le 25 mars 1974) est un acteur de cinéma et de télévision américain. Il est surtout connu pour avoir joué Tsu'tey dans le film de science-fiction Avatar de James Cameron. Il est également bien connu pour son rôle de Fenix ​​Calderon dans Fast & Furious. Alonso a joué des rôles dans d'autres films tels que Jarhead, This Christmas et Miracle at St. Anna.

Photo de Joan Leslie

Joan Leslie

Joan Leslie (née Joan Agnes Theresa Sadie Brodel ; 26 janvier 1925 – 12 octobre 2015) était une actrice, danseuse et artiste de vaudeville américaine qui, pendant l'âge d'or d'Hollywood, a joué dans des films tels que *High Sierra*, *Sergeant York* et *Yankee Doodle Dandy*. Joan Agnes Theresa Sadie Brodel est née le 26 janvier 1925 à Highland Park, dans le Michigan, cadette de John et Agnes Brodel. À 15 ans, Leslie obtient son premier rôle important en incarnant la jeune fille handicapée dans High Sierra (1941), avec Humphrey Bogart et Ida Lupino. La même année, elle joue dans Sergeant York le rôle de la fiancée de York. Leslie a joué dans quatre films sortis en 1943 : The Hard Way, avec Ida Lupino et Dennis Morgan ; The Sky's the Limit (1943), aux côtés de Fred Astaire ; le film de guerre This Is the Army (1943) avec Ronald Reagan ; et enfin Thank Your Lucky Stars. Pendant la Seconde Guerre mondiale, elle était une bénévole régulière à la Hollywood Canteen, où elle dansait avec les militaires et signait des centaines d'autographes. Elle a joué aux côtés de Robert Hutton, parmi tant d'autres, dans le film de la Warner Bros. Hollywood Canteen (1944). En 1946, la carrière de Leslie a pris un tournant dramatique lorsqu'elle a poursuivi Warner Brothers en justice afin d'être libérée de son contrat pour des raisons morales et religieuses, en raison des rôles qu'on ne cessait de lui attribuer. Elle souhaitait des rôles plus sérieux et plus mûrs. En 1947, la Catholic Theatre Guild a décerné un prix à Leslie pour son « refus constant d'utiliser ses talents et son art dans des productions cinématographiques au caractère répréhensible ». En conséquence, Jack Warner a usé de son influence pour la mettre sur la liste noire des autres grands studios hollywoodiens. À partir de ce moment, la carrière cinématographique de Leslie est devenue plus irrégulière. En 1947, elle a signé un contrat pour deux films avec le studio de série B Eagle-Lion Films. Le premier était Repeat Performance (1947), un film noir. L'autre était Northwest Stampede (1948), dans lequel elle jouait aux côtés de James Craig. En 1952, elle signa un contrat à court terme avec Republic Pictures. L’un des films qu’elle tourna pour Republic fut Flight Nurse (1953). Son dernier film fut The Revolt of Mamie Stover (1956). Elle continua toutefois à faire des apparitions sporadiques dans des émissions de télévision pendant que ses enfants étaient à l’école. Elle prit sa retraite d’actrice en 1991, après avoir joué dans le téléfilm Fire in the Dark. Leslie est décédée le 12 octobre 2015 à Los Angeles, en Californie. Elle avait 90 ans. Elle laisse derrière elle ses deux enfants et une sœur, Betty. Le 8 octobre 1960, Joan Leslie a reçu une étoile sur le Hollywood Walk of Fame, au 1560 Vine Street. En 1999, elle a fait partie des 250 actrices nominées pour la sélection de l'American Film Institute des 25 plus grandes légendes féminines du cinéma ayant fait leurs débuts avant 1950. Le 12 août 2006, elle a reçu un Golden Boot Award pour sa contribution aux séries télévisées et aux films westerns.

Photo de Melba Moore

Melba Moore

Melba Moore, de son vrai nom Melba Hill (née le 29 octobre 1945 à New York), est une chanteuse et actrice américaine. Aux États-Unis, sa meilleure place dans les «charts» est 47e en 1978 avec You Stepped Into My Life. Elle est plus heureuse avec la catégorie RNB, où elle obtient deux n° 1 en 1986 avec A Little Bit More (avec Freddie Jackson) et avec Falling. Dans la catégorie Dance, elle atteint son meilleur rang (2e avec This Is It en 1976 et avec Love's Comin' at Ya en 1982). En Angleterre, son plus grand succès est This Is It, classé 9e en 1976. Source: Article "Melba Moore" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Jo Hartley

Jo Hartley

Elle est une actrice anglaise. Elle a fait des apparitions dans de nombreuses productions britanniques, y compris des films tels que "Northern Soul et Me and Her" en 2004; "Terra Firma et Flushed" en 2008; et "The Crossing" , "Janet and Bernard and I Don't Care" en 2014. Elle a été aussi dans de nombreux téléfilms et séries télévisées depuis 2004, avec ses rôles les plus notables dans "This Is England '86" , "This Is England '88" et "This Is England '90" , la mini-série télévisée qui fait suite au film. Dans les films, elle est apparu dans "This Is England" en 2006 en tant que Cynthia, et dans le long métrage "The Young Victoria" en 2009, avec Emily Blunt et Rupert Friend.

BS

Brian Setzer

Brian Setzer (né le 10 avril 1959 à Massapequa à Long Island, New York, aux États-Unis) est un chanteur, guitariste et auteur-compositeur américain, connu notamment pour avoir été dans les années 80 le chanteur du groupe de rockabilly The Stray Cats. À la fin des années 1970, avant la formation des Stray Cats ou encore de ses autres groupes de «chats» (c'est-à-dire Tomcats, Topcats etc.), même s'il s'en défend aujourd'hui, Brian Setzer était connu comme The Rockabilly Rebel. Après un court passage dans The Bloodless Pharaohs, un groupe de new wave, Setzer a atteint une popularité notable dans les années 1980 à la tête du groupe de rockabilly, les Stray Cats. Citons notamment l'album Stray Cats, comprenant les succès, Stray Cat Strut, Rumble in Brighton, et Rock This Town. Le 26 novembre 1980, Brian Setzer se rend dans les studios de la BBC à Londres, en compagnie de ses partenaires de Stray Cats, Slim Jim Phantom et Lee Rocker pour enregistrer leur première apparition à la télévision dans le programme musical «Top Of The Pops». Il y jouèrent leur premier «single», Runaway Boys, sorti au début du même mois, et classé en 9e position dans les «charts» britanniques. Ils y reviendront le 5 février 1981, pour interpréter une version mise en scène de leur second «single», Rock This Town. En 1987, Brian Setzer joue le rôle d'Eddie Cochran dans une séquence de concert dans le film La Bamba, qui raconte l'histoire de Ritchie Valens. Dans les années 1990, Setzer a formé le Brian Setzer Orchestra, un orchestre à la tête duquel il a essayé de remettre au goût du jour la musique de big band. Il apparaît avec son orchestre dans l'épisode n°3 de la saison 5 de Une nounou d'enfer (The Nanny). En octobre 2003, Brian Setzer forme avec Bernie Dresel et Johnny «Spazz» Hatton le Brian Setzer Trio et sort un premier album «Nitro Burnin Fanny Daddy». En juillet 2005, Brian Setzer publie «Rockabilly Riot Vol. 1 - A Tribute To Sun Records», un album d'hommage aux productions du label Sun, qu'il était certainement le musicien le plus à même aujourd'hui de réaliser, eu égard à son passé chez les Stray Cats ou encore à ce qu'il a fait depuis au cours de sa carrière solo. Brian Setzer revisite le catalogue de Sun avec brio et respect. Les interprétations qu'il donne sont enrichies par la signature «Setzer», mais jamais dénaturées. Brian Setzer a redéfini le son du rockabilly. Il préfère principalement les guitares électriques Gretsch demi-caisse des années 1950, et fait amplement usage du vibrato Bigsby. Après la grande période «rockabilly» des années 1980, Brian Setzer est conscient que cette musique a perdu son aura auprès du grand public, qu'elle n'est plus à la mode: «Je ne pense pas qu'elle soit morte, je pense juste qu'elle est devenue drôle. Le Rockabilly n'a plus d'avenir commercial maintenant; c'est réellement une musique underground, et c'est la place que la plupart des gens lui donnent» (Interview publiée sur son site internet, 24 octobre 2004). Il n'en poursuit pas moins sa route, fidèle à lui-même. En juin 2013, il participe au concert de Johnny Hallyday donné au Théâtre de Paris (l'accompagnant à la guitare et chantant avec lui sur plusieurs titres - voir l'album live Born Rocker Tour). Source: Article "Brian Setzer" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Brian Tyree Henry

Brian Tyree Henry

Distribution · Connu pour Godzilla et Kong : Le nouvel empire, Transformers Un, Godzilla vs Kong

Brian Tyree Henry, né le 31 mars 1982 à Fayetteville (Caroline du Nord), est un acteur américain dont la carrière s’étend du théâtre au cinéma en passant par la télévision, souvent salué pour sa justesse dans des rôles profonds. Il étudie d’abord à Morehouse College puis obtient un MFA à la Yale School of Drama. Il se fait connaître du grand public grâce à son rôle d’Alfred “Paper Boi” Miles dans la série *Atlanta* (2016-2022), nomination aux Emmy. Au cinéma, il brille avec *Widows*, *If Beale Street Could Talk*, *Spider-Man: Into the Spider-Verse*, *Joker*, *Godzilla vs. Kong*, *Bullet Train* et *Godzilla x Kong: The New Empire*. Sa performance dans *Causeway* lui vaut une nomination à l’Oscar du meilleur acteur dans un second rôle. Il continue également à se distinguer dans des séries telles que *This Is Us*, *Vice Principals* et la mini-série *Dope Thief*. Son jeu, mêlant gravité, émotion et charisme discret, lui permet d’incarner des personnages à la fois vulnérables et puissants.

Photo de Eve Hewson

Eve Hewson

Distribution · Connu pour La Révélation

Memphis Eve Sunny Day Hewson, dite Eve Hewson, née à Dublin (Irlande) le 7 juillet 1991, est une actrice irlandaise. Eve Hewson est la deuxième fille de la militante Ali Hewson (née Alison Stewart) et du chanteur de U2, Bono (Paul David Hewson). Elle fait ses études au collège St. Andrew à Dublin (en) puis à l'université de New York. Elle débute en 2008 dans le film The 27 Club d'Erica Dunton. Deux ans plus tard, elle joue dans le clip "For the First Time", du groupe irlandais The Script. En 2011, elle tourne sous la direction de Paolo Sorrentino dans This Must Be the Place. En 2013, elle joue dans le premier film américain de Guillaume Canet : Blood Ties et également dans All About Albert. En 2014, elle fait ses débuts sur le petit écran, où elle retrouve Clive Owen dans The Knick, après Blood Ties. L'année suivante, elle est présente dans Le Pont des espions réalisé par Steven Spielberg. En 2018, elle incarne Nenette dans le remake Papillon de Michael Noer, puis joue Marianne dans la nouvelle adaptation de Robin des Bois réalisé par Otto Bathurst et dans Paper Year de Rebecca Addelman. En 2020, elle joue aux côtés d'Eva Green et Himesh Patel dans la série néo-zélandaise The Luminaries et le biopic Tesla de Michael Almereyda. L'année suivante, elle joue dans le thriller Mon amie Adèle, diffusée en début d'année sur Netflix.

Photo de Olivia Cooke

Olivia Cooke

Distribution · Connu pour Si je t'oublie... Je t'aime, Player One, A Talent for Murder

Olivia Cooke est une actrice britannique née le 27 décembre 1993 à Oldham, dans le Grand Manchester, Angleterre. Elle commence à jouer dès l'âge de huit ans au sein de l'Oldham Theatre Workshop, une compagnie de théâtre locale. Elle se fait connaître du grand public grâce à son rôle d'Emma Decody dans la série télévisée "Bates Motel" (2013-2017). Elle effectue, dans le même temps, des débuts remarqués sur grand écran avec des longs métrages comme "Les Âmes silencieuses" (2014), "This Is Not a Love Story" (2015) et "Katie Says Goodbye" (2016). En 2018, forte d'une nouvelle notoriété, elle tourne son premier blockbuster pour "Ready Player One", un long métrage de science-fiction réalisé par Steven Spielberg. En 2022, elle incarne la reine consort Alicent Hightower dans la série "House of the Dragon", préquelle de "Game of Thrones".

Photo de Sean Murray

Sean Murray

Distribution · Connu pour Abracadabra

Sean Murray, né le 15 novembre 1977 à Bethesda, dans le Maryland, est un acteur américain. Sean est diplômé de la Bonita Vista Junior High à Chula Vista en Californie. Il commence sa carrière d'acteur avec quelques apparitions dans des séries télé comme JAG, Urgences, Les Anges du bonheur, Les Dessous de Palm Beach (Silk Stalkings), puis finira par trouver sa place dans NCIS : Enquêtes spéciales à partir de l'épisode L'imposteur dans la saison 1. Il sera connu du grand public en 2004, son personnage devenant permanent dès la saison 2. On a pu aussi le voir dans les films Hocus Pocus, This Boy Life, Too Romantic, Spring Break Lawyer.

Photo de Dionne Warwick

Dionne Warwick

Distribution · Connu pour Johnny Bravo

Marie Dionne Warrick, simplement dite Dionne Warwick, née le 12 décembre 1940 à East Orange (New Jersey), est une chanteuse, compositrice, actrice et animatrice américaine. Elle est surtout connue comme interprète de chansons écrites par Burt Bacharach et Hal David, avec lesquels elle a connu de grands succès dans les années 1960. On compte parmi ses plus grandes chansons Don't Make Me Over, Walk On By, I Say a Little Prayer, Do You Know the Way to San José et Alfie. Warwick est la chanteuse ayant vendu le plus de disques aux Etats-Unis en 1964, 1966, 1970 et 1971. Après quasi une décennie en demi-teinte, Warwick rejoint Clive Davis chez Arista Records en 1979 et opère un retour retentissant avec son titre I'll Never Love This Way Again puis en 1982 avec Heartbreaker et en 1985 avec That's What Friends Are For qu'elle chante avec Gladys Knight, Elton John et Stevie Wonder. Six fois lauréat d'un Grammy Award, Warwick a classé 80 titres au Billboard Top 100 et vendu plus de 100 millions de disques dans le monde entier. Dionne Warwick est souvent considérée comme la première pop star afro-américaine et une des chanteuses noires les plus importantes des années 1960 avec Diana Ross et Aretha Franklin. Sa cousine, la chanteuse américaine Whitney Houston, la cite d'ailleurs parmi ses principales influences. Warwick est la fille de Mancel Warrick et Lee Drinkard et la sœur de Delia, dite Dee Dee Warwick et Mancel Jr. Les membres de sa famille, particulièrement du côté de sa mère, sont les interprètes du groupe gospel The Drinkard Singers, dont sa mère était manager. Elle grandit dans la ville d'East Orange dans l'État du New Jersey. À l'âge de six ans, elle chante pour la première fois à l'église St. Luke de Newark, qui est dirigée par son grand-père, le révérend Elzae Warrick, et rejoint fréquemment le groupe familial. Après des études de musique à la Hartt School of Music, elle fonde en 1958 le quatuor The Gospelaires avec sa sœur, Myrna Utley, et Carol Slade. Le groupe se produit à l'Apollo Theater de New York, la jeune chanteuse attire alors l'attention de nombreuses personnes, dont le saxophoniste Sam "The Man" Taylor. Le groupe enregistre comme chœur pour de nombreux artistes. Un jour, les membres des Gospelaires enregistrent avec ceux des Drifters, la voix de Dionne capte l'attention de Burt Bacharach. Celui-ci lui propose d'enregistrer des maquettes en solo, dont ses chansons et celle de son partenaire Hal David. ... Source: Article "Dionne Warwick" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Tom Jones

Tom Jones

Thomas John Woodward, dit Tom Jones, né le 7 juin 1940 à Treforest (Rhondda Cynon Taf), est un chanteur et acteur gallois. Populaire durant les années 1960 et 1970 avec des titres tels It's Not Unusual, Thunderball, Delilah, She's a Lady et What's New Pussycat?, il connaît un regain de succès mondial en 1999, particulièrement en Europe avec Sex Bomb. Au cours de sa carrière, il vend plus de 100 millions de disques. Élu artiste du millénaire par le magazine Rock & Folk en 1999, il est fait officier de l'ordre de l'Empire britannique en 1998 par la reine Élisabeth II pour services rendus à la musique, puis anobli en 2005. Thomas John Woodward naît à Treforest, un village minier du sud du pays de Galles situé à côté de Pontypridd, une ville du comté du Rhondda Cynon Taf. Il épouse à 17 ans une amie d'enfance, Linda Trenchard, qui lui donne un fils, Mark, devenu son producteur à la fin des années 1980. Subvenant aux besoins de sa famille à travers différents emplois, il chante le soir dans les pubs avant d'apparaître avec son groupe dans des clubs privés. Il prend d'abord le pseudonyme de Tommy Scott, lorsqu'il intègre un groupe nommé The Senators. Il est alors remarqué par Gordon Mills, chanteur du groupe The Viscounts, qui devient son agent en 1963. Sur une suggestion de Mills, il adopte en 1964 le nom de scène de Tom Jones, en référence au héros du film sorti l'année précédente, adaptant à l'écran les aventures du héros éponyme de Henry Fielding. Le premier contrat est signé en 1964 et les chansons écrites par Mills rencontrent un franc succès, en particulier It's Not Unusual (1965), le deuxième single de Jones, ainsi que What's New Pussycat?. Il interprète le titre Thunderball pour le film de la saga basée sur le personnage de James Bond, Opération Tonnerre. En 1966, il reçoit le Grammy Award du meilleur nouvel artiste. Sa voix chaude et puissante fait de lui un interprète de choix dans le registre pop et funk. Adoptant un style vestimentaire branché pour l'époque (pantalon moulant et chemise à col pelle à tarte), il met à profit sur scène son sex-appeal, déclenchant l'hystérie de ses fans (dont certaines n'hésitent pas à lancer leur culotte sur scène). En 1968, il interprète Silent Voices, version en anglais de La voce del silenzio (chanson présentée à la 18e édition du Festival de Sanremo, dans la performance de Tony Del Monaco et Dionne Warwick). En 1971, il interprète She's a Lady, chanson composée par Paul Anka, qui remporte un très grand succès. Tom Jones a une émission de télévision de variétés au succès international intitulée This Is Tom Jones de 1969 à 1971. L'émission, produite par ATV et qui aurait rapporté à Tom Jones 9 millions de dollars sur trois ans, est diffusée par ITV au Royaume-Uni et par ABC aux États-Unis. De 1980 à 1981, une seconde émission de télévision de variétés, appelée Tom Jones, est produite à Vancouver (Canada) et dure un total de 24 épisodes. ... Source: Article "Tom Jones (chanteur)" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Joan Fontaine

Joan Fontaine

Joan de Beauvoir de Havilland (22 octobre 1917 – 15 décembre 2013), connue professionnellement sous le nom de Joan Fontaine, était une actrice anglo-américaine célèbre pour ses rôles principaux dans les films hollywoodiens de l'âge d'or du cinéma. Elle est née à Tokyo, au Japon, dans ce qui était alors la Concession internationale. Son père était un avocat britannique spécialisé dans les brevets, qui prospérait au Japon. Cependant, en raison des problèmes de santé récurrents de Joan et de sa sœur aînée, Olivia de Havilland, la famille déménagea en Californie dans l'espoir d'améliorer leur état de santé. Mme de Havilland et ses deux filles s'installèrent à Saratoga, tandis que leur père retourna au Japon pour exercer son métier. Les parents de Joan ne s'entendaient pas et divorcèrent peu après. Mme de Havilland rêvait d'être actrice, mais ses espoirs furent contrariés par son mariage. Elle espérait désormais transmettre son rêve à Olivia et Joan. Tandis qu'Olivia poursuivait une carrière au théâtre, Joan retourna à Tokyo, où elle fréquenta l'American School. En 1934, elle retourna en Californie, où sa sœur s'était déjà fait un nom sur les planches. Joan rejoignit elle aussi une troupe de théâtre à San José, puis à Los Angeles pour tenter sa chance. Après son installation à Los Angeles, elle adopta le nom de Joan Burfield afin de ne pas empiéter sur le nom de famille d'Olivia, qui l'utilisait déjà. Elle passa des essais à la MGM et obtint un petit rôle dans « No More Ladies » (1935), mais elle passa inaperçue et resta sans emploi pendant un an et demi. Durant cette période, elle partagea un appartement avec Olivia, qui connaissait un succès bien plus important au cinéma. En 1937, sous le nom de Joan Fontaine, elle décrocha un meilleur rôle, celui de Trudy Olson dans « You Can't Beat Love » (1937), puis un rôle non crédité dans « Quality Street » (1937). Bien que les deux années suivantes lui aient offert de meilleurs rôles, elle aspirait toujours à une plus grande reconnaissance. En 1940, elle obtint sa première nomination aux Oscars pour « Rebecca » (1940). Bien qu'elle pensât mériter la statuette (elle s'inclina face à Ginger Rogers pour son rôle dans Kitty Foyle (1940)), elle était désormais une figure incontournable d'Hollywood. Elle fut de nouveau nommée aux Oscars pour son interprétation de Lina McLaidlaw Aysgarth dans Suspicion (1941), et cette fois, elle remporta la statuette. Joan tournait un film par an, mais choisissait ses rôles avec soin. En 1942, elle tint le rôle principal dans le film This Above All (1942), qui reçut un accueil chaleureux. L'année suivante, elle apparut dans The Constant Nymph (1943). Une fois de plus nommée aux Oscars, elle s'inclina face à Jennifer Jones pour The Song of Bernadette (1943). À ce stade, on pouvait affirmer sans risque qu'elle était plus célèbre que sa sœur aînée, et d'autres films remarquables suivirent. En 1948, elle accepta le second rôle aux côtés de Bing Crosby dans The Emperor Waltz (1948). Joan s'accorda une année sabbatique en 1949 avant de revenir en 1950 avec « September Affair » et « Born to Be Bad ». En 1951, elle tint le rôle principal dans « Darling, How Could You!» de Paramount, un échec commercial et professionnel, suivi d'autres productions peu réussies.

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Traci Lords

Traci Lords (née Nora Louise Kuzma, le 7 mai 1968) est une actrice, chanteuse et ancienne actrice pornographique américaine. Elle est entrée dans l'industrie du cinéma pour adultes en utilisant un faux certificat de naissance afin de dissimuler le fait qu'elle avait deux ans de moins que l'âge légal de 18 ans. Lords a joué dans des films pour adultes et a été l'une des actrices les plus recherchées de cette industrie au cours de sa carrière. Lorsque le FBI a donné suite à une dénonciation anonyme selon laquelle Lords était mineure pendant qu'elle travaillait dans l'industrie et que des pornographes distribuaient et vendaient ces images et cassettes vidéo illégales, les répercussions qui en ont résulté ont conduit à la poursuite des responsables de la création et de la distribution des cassettes. De plus, tous ses films pour adultes, sauf le dernier, ont été interdits en tant que pornographie infantile. Après avoir quitté l'industrie pornographique deux jours après avoir atteint l'âge légal de 18 ans, Lords s'est inscrite au Lee Strasberg Theater Institute, où elle a étudié la méthode de jeu d'acteur dans le but de devenir une actrice grand public. Elle a fait ses débuts au cinéma à l'âge de 19 ans dans un rôle principal dans le remake de 1988 du film de science-fiction de Roger Corman de 1957, Not of This Earth. Lords a ensuite interprété le rôle de Wanda Woodward dans la comédie pour adolescents Cry-Baby (1990) de John Waters. Elle a également joué dans les séries télévisées MacGyver, Married... with Children, Tales from the Crypt, Roseanne, Melrose Place, Profiler, First Wave, Highlander: The Series, Gilmore Girls et Will & Grace. Elle a également joué dans des films tels que Skinner (1993), Virtuosity (1995), Blade (1998), Zack and Miri Make a Porno (2008) et Excision (2012), qui lui a valu un Fangoria Chainsaw Award de la meilleure actrice dans un second rôle, ainsi qu'un Fright Meter Award et un CinEuphoria Award. Lords a également poursuivi une carrière musicale en parallèle de sa carrière cinématographique. Après que sa chanson « Love Never Dies » ait été reprise dans la bande originale du film Pet Sematary Two (1992), elle a signé chez Radioactive Records et a ensuite sorti son premier album studio, 1000 Fires (1995), qui a reçu des critiques généralement positives. Malgré les faibles ventes de l'album, le premier single « Control » a connu un succès commercial modéré. Il a atteint la deuxième place du classement Billboard Hot Dance Club Songs et a été inclus dans la bande originale du film Mortal Kombat (1995), qui a finalement été certifié double disque de platine par la Recording Industry Association of America (RIAA). En 2003, Lords a publié son autobiographie, Traci Lords: Underneath It All, qui a reçu des critiques positives et a fait son entrée à la 31e place du classement des meilleures ventes du New York Times.