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Jeremy Sumpter

Distribution · Connu pour Peter Pan

Jeremy Robert Myron Sumpter, né le 5 février 1989 à Carmel-by-the-Sea, Californie, est un acteur américain. Il est surtout célèbre pour avoir incarné le personnage principal dans le film en prise de vues réelles "Peter Pan" (2003), ainsi que pour son rôle récurrent de J.D. McCoy dans la série télévisée "Friday night lights" diffusée de 2008 à 2010. Plus récemment, il a partagé l'affiche avec AnnaSophia Robb et Helen Hunt dans le film "Soul surfer". À l'âge de 11 ans, il a commencé sa carrière dans le mannequinat en remportant le titre de "Pre-teen male model of the year" au sein de l'"International modeling and talent association". Ce succès l'a conduit à Los Angeles pour poursuivre une carrière d'acteur. Sumpter a fait ses débuts au cinéma avec le film "Frailty" (2001), où il joue Adam Mieks jeune, rôle qui lui vaut une nomination aux "Saturn awards". Il a ensuite été vu dans "Just a dream" (2002) aux côtés de Danny Glover, ce qui lui a valu un "Young artist award". Son rôle emblématique de Peter Pan lui a permis de se faire connaître internationalement. Pour ce film, il a suivi une formation intensive en escrime et en gymnastique. Au fil des années, Jeremy Sumpter a participé à divers projets cinématographiques et télévisuels, notamment "Local boys" (2002), "Cyber seduction: His secret life" (2005) et "Into the storm" (2014). En plus de son travail d'acteur, il a également été impliqué dans des productions indépendantes telles que "Animal". Sumpter a reçu plusieurs récompenses tout au long de sa carrière : - IMTA award : Meilleur mannequin masculin de moins de 12 ans (2000) - Young artist award : Meilleur acteur dans un téléfilm pour "Just a dream" (2003) - Saturn award : Meilleur jeune acteur pour "Peter Pan" (2004)

Brendan Gleeson

Distribution · Connu pour 28 jours plus tard, Joker : Folie à deux, Cœur vaillant

Brendan Gleeson est un acteur irlandais. Ses films les plus connus comprennent les films Harry Potter, Braveheart, Gangs of New York, 28 jours plus tard, et le rôle de Michael Collins dans The Treaty. Il a remporté un Emmy award en 2009 pour son portrait de Winston Churchill dans le film Into the Storm. Gleeson est né à Dublin, en Irlande, et s'est décrit comme un lecteur passionné lorsqu'il était enfant. Après avoir quitté l'école pendant un court moment, il a travaillé pendant deux ans dans un bureau avec un conseil de santé. Il est ensuite diplômé de l'University College Dublin et a poursuivi ses études à la Royal Academy of Dramatic Art (RADA) de Londres. Juste après avoir terminé le cours d'art dramatique de 3 ans chez RADA, Gleeson a construit un CV très respectable au Royal National Theatre, au Shakespeare's Globe Theatre et à la Royal Shakespeare Company à Stratford-upon-Avon-Avon. Gleeson s'est fait connaître pour sa présence scénique tremblante, en particulier dans des œuvres de William Shakespeare comme King Lear, Richard III et Hamlet. Gleeson a commencé sa carrière cinématographique à l'âge de 34 ans. Il s'est d'abord fait connaître en Irlande pour son rôle de Michael Collins dans The Treaty, un film télévisé diffusé sur RTÉ One, et pour lequel il a remporté un Jacob's Award en 1992. Gleeson a ensuite joué dans plus de 60 films dont Braveheart, I Went Down, Michael Collins, Gangs of New York, Cold Mountain, 28 Days Later, Troy, Kingdom of Heaven, Lake Placid, Artificial Intelligence : AI et le Village. Il a été acclamé par la critique pour sa performance en tant que gangster irlandais Martin Cahill dans le film The General de John Boorman en 1998. Gleeson vit à Malahide, dans le comté de Dublin. C'est un violoniste talentueux qui s'intéresse au folklore irlandais. On peut le trouver de temps en temps en jouant de la musique traditionnelle seisiúins dans le pub Hughes dans Chancery Street à Dublin 7. Son frère, Barry Gleeson, est un chanteur bien connu dans le club de chanteurs traditionnels An Góilín, et son fils Domhnall est acteur. Gleeson est connu pour son amour du football et raconte des histoires d'avoir essayé d'obtenir une réception radio claire pour pouvoir écouter comment son équipe, Aston Villa, se débrouillait un samedi.

Sylvia Hoeks

Distribution · Connu pour Blade Runner 2049

Sylvia Hoeks est une actrice néerlandaise née le 1er juin 1983 à Maarheeze, dans le Brabant-Septentrional. Elle a commencé sa carrière en tant que mannequin à l'âge de 14 ans, lorsqu'elle a été repérée par l'agence Elite model management. Elle a poursuivi ses études à l'Académie de théâtre de Maastricht. Hoeks a fait ses débuts au cinéma avec le film "Duska" (2007), réalisé par Jos Stelling, qui lui a valu un Golden calf, l'équivalent néerlandais des Oscars, de meilleure actrice dans un second rôle. En 2009, elle a joué le rôle de Julia dans "The storm" (2009) de Ben Sombogaart, un film qui a rencontré un grand succès au box-office et lui a permis de remporter plusieurs prix, dont celui de la meilleure actrice au Festival international du film de Setúbal. Au cours des années suivantes, Hoeks a notamment été vue dans des séries telles que "Overspel" (2011-2015) et "Bloedverwanten" (2010-2014). Sa carrière internationale a décollé avec son rôle de Luv dans "Blade runner 2049" (2017), réalisé par Denis Villeneuve. Pour ce rôle, du réplicant Luv, elle s'est entraînée intensivement aux arts martiaux et à la musculation. Elle a ensuite joué dans d'autres productions telles que "The girl in the spider's web" (2018), où elle incarne Camilla Salander, et la série "See", où elle joue le rôle de la reine Kane. En 2024, elle est apparue dans le film "Berlin nobody", réalisé par Jordan Scott, où elle joue le personnage de Nina. En parallèle, elle est également impliquée dans la série "Twilight of the Gods".

Wolfgang Petersen

Réalisation · Connu pour Le Poséidon, Troie

Wolfgang Petersen était un scénariste, producteur et réalisateur d'origine allemande qui a passé l'essentiel de sa carrière aux États-Unis. Dans les années 1960, il commence à diriger des pièces de théâtre au Théâtre Ernst Deutsch de Hambourg. Après s'être intéressé au théâtre à Berlin et à Hambourg, Petersen fréquente l'Académie du cinéma et de la télévision de Berlin (1966-70). Ses premières productions furent pour la télévision publique allemande, et c'est lors de son travail sur la populaire série policière Crime Scene qu'il rencontra l'acteur Jürgen Prochnow, qui apparaîtra plus tard dans son film emblématique Das Boot (1981). Ses autres films incluent The NeverEnding Story (1984), le film culte Enemy Mine (1985), Shattered (1991), In the Line of Fire (1993), Outbreak (1995), Air Force One (1997), The Perfect Storm (2000). ), Troie (2004), Poséidon (2006) et Four Against the Bank (2016), son dernier film.

Sigourney Weaver

Distribution · Connu pour Aliens : Le Retour, Avatar : Feu et cendre, La gorge

Sigourney Weaver (née le 8 octobre 1949, 1,80 m) est une actrice américaine surtout connue pour son rôle d'Ellen Ripley dans la série Alien, rôle pour lequel elle a reçu une reconnaissance mondiale. D'autres rôles notables comprennent les films Ghostbusters, Gorilles dans la brume, The Ice Storm, Working Girl, Death and the Maiden, Prayers for Bobby et Avatar. Elle a été nominée trois fois aux Academy Awards pour ses performances dans Aliens (1986), Gorillas dans la brume (1988) et Working Girl (1988) qui a remporté les Golden Globe Awards dans ces deux derniers films. Weaver a été surnommée « La Reine de la science-fiction » par beaucoup en raison de ses nombreux films de science-fiction et de fantaisie.

David Krumholtz

Distribution · Connu pour Numb3rs, 10 choses que je déteste de toi, Supergirl

David Krumholtz est un acteur américain né le 15 mai 1978 à New York (New York, États-Unis David Krumholtz débute sa carrière en 1993 par un second rôle aux côtés de Michael J. Fox dans la comédie Life with Mikey, puis dans Les Valeurs de la famille Addams. L'année suivante, le père noël Tim Allen le recrute comme elfe dans Super Noël, costume qu'il retrouvera en 2002 dans sa suite, Hyper Noël. Après un rôle sous la direction d'Ang Lee dans The Ice storm (1997), il trouve 10 Bonnes Raisons de te larguer en 2000, puis côtoie Brad Pitt et Julia Roberts dans Le Mexicain un an plus tard. En 2004, il participe à Ray, où Jamie Foxx incarne le chanteur mythique, avant de changer de monde dans Serenity : l'ultime rébellion (2005), long métrage adapté de la série Firefly. Sur le petit écran, David Krumholtz apparaît dès 1993 dans New York District, puis tient un rôle régulier dans Nés à Chicago (1997), série annulée après 13 épisodes. En 1998, il joue avec Tom Selleck dans la mini série The Closer. Après un rôle récurrent dans Urgences (2000), il devient un mathématicien de génie dans Numb3rs (2005) où il aide le FBI à résoudre des affaires criminelles complexes grâce à des équations.

Daniel Ings

Distribution · Connu pour Kill Jackie, Les Gentlemen, Les Marvel

Daniel Ings est un acteur britannique né le 30 novembre 1985 à Wiltshire, en Angleterre. Diplômé en études théâtrales de l'université de Lancaster en 2008, il a débuté au théâtre avant de se tourner vers la télévision et le cinéma. Il s'est fait connaître du grand public grâce au rôle de Luke Curran dans la série comique *Lovesick* (Channel 4/Netflix, 2014-2018), où il incarne l'un des amis du protagoniste principal. Sa carrière s'est enrichie avec des apparitions marquantes dans des séries prestigieuses : Commander Mike Parker dans *The Crown* (Netflix, 2016-2017), Andrew "Andy" Wilson dans *Instinct* (2018-2019), David Gilkes dans l'épisode "Smithereens" de *Black Mirror* (2019), Francis Marindin dans *The English Game* (2020), Cob Betterton dans *I Hate Suzie* (2020-2022), et des rôles récurrents dans *Sex Education* et *W1A*. Il a également joué dans *The Gold* (2023) et *The Winter King* (2023). Au cinéma, on le voit dans *Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides* (2011, petit rôle), *Eddie the Eagle* (2016) et *The Marvels* (2023). Plus récemment, il interprète Frederick "Freddy" Horniman dans la série *The Gentlemen* de Guy Ritchie (Netflix, 2024), rôle principal aux côtés de Theo James. Il est annoncé pour incarner Ser Lyonel "The Laughing Storm" Baratheon dans *A Knight of the Seven Kingdoms* (2026), adaptation de l'univers *Game of Thrones*. Acteur polyvalent alternant comédie, drame et séries à succès, Daniel Ings s'impose progressivement dans le paysage audiovisuel britannique et international. Peu d'informations personnelles publiques sont disponibles au-delà de sa naissance et de son origine anglaise.

Robert Stack

Distribution · Connu pour Transformers - Le film

Charles Stack, dit Robert Stack, est un acteur, sportif et animateur de télévision américain, né le 13 janvier 1919 et mort le 14 mai 2003 en Californie, aux États-Unis. En plus de ses rôles dans une quarantaine de longs métrages, il est notamment connu pour son rôle dans la série télévisée d'ABC-TV Les incorruptibles (1959 à 1963), pour laquelle il a remporté l'Emmy Award 1960 du meilleur acteur dans une série dramatique, et a animé plus tard Unsolved Mysteries (1987-2002). Il a également été nommé pour l'Oscar du meilleur second rôle masculin pour sa prestation dans le film Écrit sur du vent (1956). Robert Stack est né Charles Langford Modini Stack à Los Angeles, en Californie, mais son prénom, choisi par sa mère, est changé en Robert par son père. Il est notamment d'origine italienne par sa grand-mère, Marina Perrini, qui était cantatrice à la Scala de Milan. Ses parents divorcent quand il a un an. Il est alors élevé par sa mère, Mary Elizabeth Wood, cantatrice. Son père, James Langford Stack, riche propriétaire d'une agence de publicité, ré-épouse plus tard sa mère, mais il meurt quand Robert Stack a dix ans. Il passe sa prime enfance en France. Il parle alors le français et l'italien et n'apprend l'anglais qu'après son retour à Los Angeles, à l'âge de sept ans. Il a toujours parlé de sa mère avec amour et le plus grand respect. Quand il collabore avec Mark Evans sur son autobiographie, Straight Shooting, il y inclut une photo de lui et de sa mère qu'il avait sous-titrée "Moi et ma femme préférée". Son grand-père était un chanteur d'opéra du nom de Charles Wood, connu sous le nom de Modini qui sera un des prénoms donné à Robert. Entre quinze et vingt vingt ans, il acquiert une petite renommée en tant que sportif. C'est un joueur de polo et un tireur sportif passionné. Lui et son frère remportent les championnats internationaux de moteur hors-bord, à Venise, en Italie, tandis qu'il devient, à 16 ans, membre de l'All-American Skeet Team (ball-trap). Il obtient deux records mondiaux de tir au pigeon d'argile et devient champion national. En 1971, il est intronisé au National Skeet Shooting Hall of Fame. Robert Stack a pris des cours de théâtre au Bridgewater State College. Sa voix grave et sa beauté attirent des producteurs d'Hollywood. Lorsque Stack visite les Studios Universal à 20 ans, le producteur Joe Pasternak lui offre ainsi une occasion d'entrer dans l'entreprise. Stack se rappelle: «Il a dit: "Comment vous aimez être dans les films? Nous allons faire un test avec Helen Parrish, une petite scène d'amour". Helen Parrish était une belle fille. "Hééé, ça me botte!", lui ai-je dit. J'ai pris le rôle». Le premier vrai film de Stack est First Love (1939), où il fait équipe avec Deanna Durbin; ce film fait l'objet d'une intense agitation médiatique avant même son tournage, étant le premier où l'actrice, incarnation de l'adolescente idéale et mondialement célèbre à l'époque, doit y recevoir son premier baiser à l'écran. L'heureux élu, devenu soudain célèbre, est salué pour son rôle suivant, The Mortal Storm (1940), réalisé par Frank Borzage et mettant en vedette Margaret Sullavan et James Stewart. Stack y joue un jeune homme qui rejoint le parti nazi. ... Source: Article "Robert Stack" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Nicolas Errèra

Composer · Connu pour Le Bord de l'Ombre

Nicolas Errèra, né le 21 mai 1967 à Paris, est un compositeur français. Cofondateur des groupes de musique Grand Popo Football Club et Rouge Rouge, il compose également des musiques originales pour le cinéma et la télévision. Nicolas Errèra est enfant unique au sein d'une famille d’artistes: son père est auteur de théâtre, sa mère décoratrice. Adolescent, il intègre la troupe du metteur en scène anglais Peter Brook; il joue trois pièces de théâtre sous sa direction. Il passe un baccalauréat scientifique puis fait des études de philosophie. En parallèle de ses études, il suit des cours de piano et de composition à l'École normale de musique de Paris avec pour professeurs Serge Petigirard (pour le piano), Max Deutsch (pour la composition) et Laurent Petitgirard (pour la composition de musique de film). Il reçoit un prix de composition. Il suit aussi des cours d'harmonie et de contrepoint avec la compositrice Jeannine Richer. Un peu plus tard, il participe à la classe de musique acousmatique au Conservatoire de Paris. C'est là qu'il découvre une autre manière de composer, basée sur la dématérialisation de la source sonore – musique avec ordinateur, synthétiseur – formant dès lors son style musical. L’originalité de ses compositions vient de son goût pour l’éclectisme, le mélange des genres, l'assemblage de textures et la recherche de la mélodie. Il crée une musique composite, à la fois savante, sensible et accessible. Son univers musical passe de la musique classique au down tempo, et de la musique concrète à l’electro. En 1998 il co-fonde le groupe d’électro Grand Popo Football Club et en 2002 le groupe Rouge Rouge. Ces groupes sont apparentés au mouvement de la French touch. Grâce au succès de ses chansons Each Finger Has an Attitude, Les hommes, c’est pas des mecs bien ou L'Amour, il se produit dans les clubs et salles de concert du monde entier. Il vient alors à la musique de film. Tout en étant au service du film sur lequel il travaille, il essaie à la fois d'exprimer une sensibilité classique, mélodique, et d'apporter des sonorités et des émotions plus contemporaines (sons électroniques, sons concrets, design musical…). Sa filmographie très variée en tant que compositeur, ainsi que son parcours musical, reflètent son attachement à la composition d'une musique empreinte de diversité et de mélange. Nicolas Errèra a composé plus de soixante musiques de films français et internationaux, dont celles d' Au nom de ma fille de Vincent Garenq, Nuit blanche de Frédéric Jardin, Les Doigts croches, L'Extraordinaire Voyage du fakir du Canadien Ken Scott, Nocturna, la nuit magique des Espagnols Víctor Maldonado et Adrián García, Le Guetteur de l'Italien Michele Placido, La Personne aux deux personnes de Nicolas & Bruno, ou encore Le Papillon avec Michel Serrault. À la suite du succès de ce dernier film en Chine (plus de 10 millions de spectateurs), il rencontre en 2008 le réalisateur hong-kongais Benny Chan. Cette rencontre lui ouvre les portes du cinéma asiatique; il compose alors les musiques de trois films de Benny Chan, Connected, Shaolin et The White Storm. En 2015, il compose la musique du film chinois Mountain Cry de Larry Yang. En 2018, il compose la musique du film Hidden Man du réalisateur chinois Jiang Wen. ... Source: Article "Nicolas Errèra" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Ringo Starr

Distribution · Connu pour Thomas et ses amis

Sir Richard Starkey, mieux connu sous son nom de scène Ringo Starr, est un batteur, auteur-compositeur-interprète et acteur britannique, né le 7 juillet 1940 à Liverpool. Membre le plus âgé des Beatles, dont il est le batteur de 1962 à leur séparation en 1970, il est considéré par plusieurs musiciens dont les trois autres Beatles, ainsi que par le public, comme un des meilleurs batteurs de l’histoire du rock. L’excellence de sa tenue de tempo, comme la façon dont il a su inventer un style unique de roulement de batterie qui a servi la musique de plus en plus complexe du groupe ont fait sa réputation, bien que son jeu ait souvent été mésestimé pour son apparent manque de technicité. Son enfance est ponctuée de maladies sévères qui nuisent fortement à son instruction. En 1957, alors que Liverpool connaît un fort engouement pour la musique skiffle, il entre comme batteur dans son premier groupe The Eddie Clayton Skiffle Group, puis rejoint en 1959 Rory Storm and The Hurricanes, où il adopte son nom de scène, avec lesquels il gagne une certaine expérience. En 1962, il est finalement invité par les Beatles sur les conseils de George Martin pour remplacer Pete Best et démarrer avec eux la carrière discographique qui les mène à une des plus importantes réussites artistiques et commerciales de l’histoire de la musique populaire du XXe siècle. Au sein du groupe, il se voit attribuer quelques chansons adaptées à son registre vocal, notamment les célèbres Yellow Submarine et With a Little Help from My Friends. Outre la batterie, il lui arrive également d’avoir recours à d’autres instruments de percussion. Il s’essaie également à la composition et interprète, au sein des Beatles, deux chansons de son cru, Don’t Pass Me By et Octopus’s Garden. Ses lapsus et erreurs de langage, surnommés «ringoïsmes» par John Lennon, seront à l’origine des titres: A Hard Day’s Night (un film, sa bande son et la chanson thème) ou encore Tomorrow Never Knows. Très populaire, il est apprécié des autres membres du groupe pour son humour et sa gentillesse. Dans les films des Beatles, il montre également un certain talent d’acteur, notamment dans Help! où il tient le rôle principal. Après la séparation des Beatles en 1970, il se lance dans une carrière solo en enregistrant plusieurs albums. Il parvient même à faire participer ses trois anciens partenaires sur son album Ringo, et ceux-ci lui composent à l’occasion des chansons. Il connaît une période de vide dans les années 1980, et sombre un temps dans l’alcoolisme avant de signer son retour en 1989 avec son «All-Starr Band». Il continue, depuis, à faire des tournées avec ce groupe à la composition variable et à publier des albums live et en studio au succès mitigé. Il s’implique également au cinéma et apparaît dans plusieurs films, dont Blindman, Candy et That'll Be the Day. Après un premier mariage avec Maureen Cox dont il a eu trois enfants, le batteur Zak Starkey né le 13 septembre 1965, Jason né le 19 août 1967 et enfin Lee qui a vu le jour le 11 novembre 1970. Il épouse une ex-James Bond girl, Barbara Bach en 1981 qu'il a rencontrée sur le plateau du film L'Homme des cavernes (Caveman) dont il tient le rôle principal. ... Source: Article "Ringo Starr" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Chris Evans

Distribution · Connu pour Sacrifice, Les Avengers, À couteaux tirés

Chris Evans, né le 13 juin 1981 à Boston, est un acteur américain. Révélé par son rôle de Johnny Storm dans Les 4 Fantastiques (2005), il accède à la célébrité mondiale en incarnant Steve Rogers, alias Captain America, dans l’univers cinématographique Marvel (2011-2019). Sa performance dans Captain America : Le Soldat de l’hiver (2014) et Avengers : Endgame (2019) est acclamée. Il diversifie ses rôles avec Snowpiercer (2013), À couteaux tirés (2019) et The Gray Man (2022). Réalisateur de Before We Go (2014), il est aussi engagé dans des causes politiques via son site A Starting Point.

Christina Ricci

Distribution · Connu pour La Famille Addams, Mercredi

Christina Ricci est une actrice américaine née le 12 février 1980 à Santa Monica (Californie). Révélée à l'âge de onze ans par son rôle de Mercredi Addams dans la comédie horrifique La Famille Addams (1991), de Barry Sonnenfeld. Elle reprend son rôle pour la suite Les Valeurs de la famille Addams (1993), et reste dans un registre similaire pour le film pour enfants Casper (1995). Si elle parvient ensuite à conclure la décennie 1990 avec des rôles plus mûrs - Ice Storm (1997), Buffalo '66 (1998), Sleepy Hollow (1999) -, les années 2000 sont marquées par des échecs critiques successifs. Seuls se détachent les très sombres Monster (2003), porté par la performance de Charlize Theron, et Black Snake Moan (2006), dont elle partage l'affiche avec Samuel L. Jackson. Elle finit par faire des apparitions dans des séries télévisées à succès, et même tenter de s'imposer dans un rôle régulier. Mais Pan Am (2011-2012) et Z: The Beginning of Everything (2015-2017) ne dépassent pas une courte saison. C'est en Australie qu'elle parvient à regagner les faveurs de la critique, en tête d'affiche du drame indépendant Around the Block (2013), écrit et réalisé par Sarah Spillane. Elle crée sa première compagnie de production à dix-sept ans, Blaspheme Films qu'elle a depuis remplacé par Functioning Films.

Jessica Alba

Distribution · Connu pour L'oeil

Jessica Alba, née le 28 avril 1981 à Pomona, Californie, est une actrice et entrepreneuse américaine. Révélée par la série Dark Angel (2000-2002), elle se fait connaître au cinéma dans Honey (2003) et Sin City (2005). Elle incarne Susan Storm dans Les 4 Fantastiques (2005-2007). Après des rôles dans Machete (2010) et Spy Kids 4 (2011), elle se concentre sur ses affaires, cofondant The Honest Company en 2012, une marque de produits écoresponsables. Engagée pour l’environnement, elle soutient aussi des causes caritatives. Mariée à Cash Warren, elle est mère de trois enfants.

Alycia Debnam-Carey

Distribution · Connu pour Fear the Walking Dead

Alycia Jasmin Debnam-Carey est une actrice australienne. Elle débute sa carrière de comédienne en 2008, avec de petits projets dans des courts métrages. En 2010, elle décroche un premier rôle dans la série Dance Academy. En 2014, elle interprète le rôle de Lexa dans la série Les 100, puis celui de Mary dans le film d'horreur L'Emprise Du Diable. En 2015, elle interprète le rôle de Kaitlyn dans le film d'action-catastrophe Black Storm, puis celui d'Alicia Clark dans la série post-apocalyptique Fear the Walking Dead.

Anya Taylor-Joy

Distribution · Connu pour Furiosa : Une saga Mad Max, Divisé, La gorge

Née le 16 avril 1996 à Miami, Anya Taylor-Joy grandit en Argentine jusqu'à ses six ans, avant que sa famille ne s'installe à Londres. Benjamine de six enfants, elle refuse pendant deux ans d'apprendre l'anglais, n'exprimant que l'espagnol. Ancienne élève de ballet, elle part à quatorze ans s'inscrire à des cours de comédie à New York, puis est repérée dans la rue par l'agence Storm Model Management à dix-sept ans. Ses débuts au cinéma restent discrets avant que The Witch de Robert Eggers (2015) ne la révèle à dix-neuf ans. Le film horrifique, salué par la critique dès Sundance, lui vaut plusieurs distinctions dont l'Empire Award du meilleur espoir féminin. Elle enchaîne avec Split (2016) et Glass (2019) de M. Night Shyamalan, s'imposant comme une figure incontournable du cinéma de genre. En 2017, elle reçoit le Trophée Chopard au Festival de Cannes. En 2020, Le Jeu de la dame sur Netflix transforme sa carrière en phénomène mondial. Son incarnation de Beth Harmon lui vaut le Golden Globe de la meilleure actrice dans une mini-série et une pluie de récompenses. Elle retrouve Eggers pour Nosferatu (2024), confirmant une complicité artistique rare.

Warren Stevens

Warren Albert Stevens était un acteur américain de théâtre, de cinéma et de télévision. Membre fondateur de l'Actor's Studio de New York, Stevens a été remarqué à Broadway à la fin des années 1940 et s'est ensuite vu offrir un contrat à Hollywood par la 20th Century Fox. Son premier rôle à Broadway fut dans La Vie de Galilée, puis son premier rôle au cinéma dans Les Hommes-grenouilles. En tant que jeune acteur sous contrat avec un studio, Stevens n'avait guère le choix et il est apparu dans des films tels que Appel d'un inconnu, Attendez que le soleil brille, Nellie et Gorilla at Large. Un rôle mémorable au cinéma fut celui du malheureux « Doc » Ostrow dans le film de science-fiction Planète interdite. Il a également eu des seconds rôles dans La Comtesse aux pieds nus avec Humphrey Bogart et Intent to Kill. Malgré des rôles occasionnels dans de grands films, Stevens n'a pas réussi à percer régulièrement dans des films de premier plan, il s'est donc taillé une carrière à la télévision en tant qu'acteur dramatique itinérant. Il a joué le rôle du lieutenant William Storm dans Tales of the 77th Bengal Lancers, une série d'aventures diffusée en prime time et se déroulant en Inde. Stevens a également prêté sa voix à John Bracken dans la première saison de Bracken's World. Il a joué le rôle d'Elliot Carson dans la série de jour Return to Peyton Place pendant ses deux années d'existence. Il est apparu dans plus de 150 émissions en prime time des années 1950 au début des années 1980, notamment : Série d'anthologie Golden Age (Actors Studio, Campbell Playhouse, The Web, Justice, Philco Television Playhouse, Studio One, The United States Steel Hour, Bob Hope Presents the Chrysler Theatre, Route 66, Mysteries, Hawaiian Eye, Perry Mason, Les Incorruptibles, Climax !, Checkmate, Surfside 6, 77 Sunset Strip, Behind Closed Doors, I Spy, The Man from U.N.C.L.E., Ironside, The Mod Squad, Mannix, Cannon, Griff et Mission : Impossible, ainsi que Alfred Hitchcock Presents, The Twilight Zone, One Step Beyond et Mission : Impossible. Il a également joué dans divers westerns : Laramie, The Rebel, The Man Called Shenandoah), La grande caravane, The Alaskans, Gunsmoke, Bonanza, Daniel Boone, The Virginian Rawhide, Have Gun, Will Travel, ainsi que Tombstone Territory et Stoney Burke. En 1970, il apparaît dans le rôle de Paul Carson dans « The Men From Shiloh » (nom rebaptisé The Virginian dans l'épisode intitulé « Hannah »). L'apparition de Stevens dans le film Robbers' Roost de 1955 lui a permis de rencontrer Richard Boone, qui l'a engagé pour un rôle télévisuel continu dans The Richard Boone Show, une série d'anthologie primée de la NBC qui a duré la saison 1963-1964. Au cours de ses dernières années, les apparitions de Stevens étaient peu fréquentes. Il a joué en tant qu'invité dans Urgences en mars 2006 et a eu deux rôles en 2007.

John Boyega

Distribution · Connu pour Star Wars, épisode VII : Le réveil de la force, Star Wars, épisode IX : L'ascension de Skywalker, Star Wars, épisode VIII : Les derniers Jedi

John Boyega est le fils d'immigrants nigérians. Voyant le jour à Londres, il grandit à Peckham, dans la banlieue londonienne. Son père est un prédicateur pentecôtiste « sans les cris », déclare-t-il, et sa mère est travailleuse sociale pour des handicapés. Il décrit ses parents comme « accro de films » et dit que son père en particulier était « un énorme fan de Bruce Willis ». Ce dernier voulait d'ailleurs que son fils devienne prédicateur, tout comme lui. Il est repéré par Teresa Early qui décèle en lui un véritable potentiel au cours de la représentation d'une pièce mise en scène dans son école primaire. Elle propose à ses parents de lui faire suivre les cours d'une école de théâtre pour jeunes talents. C'est au théâtre qu'il commence officiellement sa carrière, en obtenant un rôle dans Othello en 2010. En 2011, il rejoint le casting du film Londres, police judiciaire, et celui de l'autre long-métrage Attack the Block. Le réalisateur Joe Cornish dit de lui qu'il est « brillant, ambitieux, intelligent et sérieux ». La même année, il joue le rôle d'un jeune dealer dans le film Junkhearts. Ses différents rôles lui permettent de figurer en une du magazine Screen International de juillet 2011 consacré aux « stars britanniques de demain ». En 2013, il est à l'affiche du film Half of a Yellow Sun avec Chiwetel Ejiofor. Ce film, adapté du roman éponyme de l'auteure nigériane Chimamanda Ngozi Adichie, a pour cadre la guerre du Biafra qui déchira le Nigéria du 6 juillet 1967 au 15 janvier 1970. Le film devient le second succès de tous les temps au Nigéria. En 2014, il incarne le lieutenant Chris Tanner dans la série 24: Live Another Day. Le tournant de sa carrière arrive en avril 2014. En effet, J. J. Abrams, chargé de la réalisation du septième épisode de Star Wars, nommé Le Réveil de la Force, lui confie l'un des rôles principaux de cette nouvelle aventure. Il reçoit le rôle de Finn, un stormtrooper qui se rebelle. Il doit faire face à des remarques racistes de la part de fan de la saga qui voient d'un mauvais œil le fait qu'un acteur noir joue un soldat. Boyega leur répond en expliquant qu'il faudra « se faire une raison ». Il avoue avoir pleuré en lisant le scénario du film et donne son point de vue sur son personnage : « Finn est cool. Son histoire est épique. C'est une histoire inédite mais qui fait écho à celles de Luke Skywalker et Han Solo. Il est excentrique, charismatique et drôle. Pour moi, c'est le meilleur personnage du script ». En juillet 2014, il avance dans une interview qu'il serait intéressé par le rôle de La Panthère noire, héros de Marvel. En janvier 2016, l'acteur fonde sa propre société de production, Upperroom Entertainment Limited. En juin 2016, John Boyega annonce que sa société produira Pacific Rim Uprising la suite de Pacific Rim (2013), aux côtés de Legendary Pictures. John Boyega y tiendra par ailleurs le rôle principal. Le film est sorti en Avril 2018, pour un accueil très mitigé de la part de la critique.

Lou Rawls

Louis Allen Rawls dit Lou Rawls (Chicago, 1er décembre 1933 – Los Angeles, 6 janvier 2006) était un chanteur de jazz, de blues et de soul américain. Élevé par sa grand-mère, Louis Allen Rawls passa son entière jeunesse dans la ville de Chicago, les formations dont il faisait partie passant avec les années. Dès l'âge de 7 ans, il chante dans un chœur à l'église. Après l'école, lui et son copain Sam Cook se retrouvent au sein du "Teenage Kings of Harmony", un groupe de gospel local. Adolescent, il devient membre des "Holy Wonders" puis des "Highway QCs"... remplaçant son ancien camarade de classe en partance pour les Soul Stirrers. À 20 ans, Louis confirme ses ambitions de chanteur gospel en rejoignant la troupe des "Chosen Gospel Singers"; il y vit ses premières années de métier avant de rejoindre les "Pilgrim Travelers" (1954). Stabilisé, il ne quitte son nouveau groupe que pour effectuer son service militaire entre 1956 et 1958; à son retour, il réintègre la formation et repart en tournée... une nouvelle fois en compagnie du jeune Sam Cook, que l'on nomme désormais Cooke et célèbre depuis son You Send Me (1957). C'est au cours de cette tournée avec les "Pilgrim Travelers" qu'il est gravement blessé lors d'un accident de voiture. Déclaré mort, finalement dans le coma, souffrant d'amnésie durant près de trois mois, Louis prend la brutale décision de rompre avec le gospel (et, ce faisant, avec son groupe). Un an de récupération plus tard, le chanteur part pour Los Angeles et enchaîne les tournées dans les cafés et clubs de la ville. Remarqué par Nick Venet, de chez Capitol, il signe en 1962 son premier contrat solo et fait partie la même année des chœurs sur le titre Bring it home to me, de Cooke. Entre 1962 et 1966, Lou Rawls commercialise 6 albums chez Capitol. Gardant le style qui lui a permis de lancer sa carrière, le chanteur reste fidèle au jazz malgré les limites commerciales du genre. Ainsi les ventes ne décollent guère, et il faut attendre The Shadow of Your Smile (1966) pour que Rawls place un titre dans les charts R&B. Des titres qu'il a enregistrés à cette période, on peut également retenir Stormy Monday (1962), Willow Weep for Me (1962), St James Infirmary (1964). En février 1966 paraît "Live !", son 6e LP enregistré en concert. Encore très jazz, il est néanmoins parsemé de nombreuses phases parlées, proches en leur intensité de certains titres soul. L'album devient gold (500.000 exemplaires vendus) et accélère la carrière de Rawls, chargé en août de la même année de faire la première partie des Beatles, à Cincinnati. Le chanteur y promeut alors les titres de son nouvel album, "Soulin'". "Soulin'" (1966), c'est un premier tournant dans la carrière de Lou Rawls. Le chanteur s'est en effet décidé à chanter de la soul et les effets du virage artistique ne tardent pas puisque l'album se vend très bien, porté par le premier tube de Rawls, Love is a Hurting Thing (n°1 des ventes R&B, proche du Top 10 Pop). Si "Soulin'" surprend par le mélange parfois maladroit de soul et de jazz, il marque les débuts d'une carrière grand public pour Lou Rawls. ... Source: Article "Lou Rawls" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Melissanthi Mahut

Distribution · Connu pour Mégalodon 2 : La Fosse

Melissanthi Mahut (grec : Μελισσάνθη Μάχουτ ; née le 20 septembre 1988) est une actrice canadienne et grecque. Mahut est né à Toronto, au Canada et a grandi en Grèce. Son père est un Canadien québécois, tandis que sa mère est grecque. Elle a fréquenté l'école d'art dramatique du Théâtre national de Grèce et a ensuite étudié à l'Académie royale d'art dramatique (RADA). Elle a obtenu un baccalauréat en théâtre à RADA en 2012. Elle est connue pour son rôle de Kassandra dans Assassin's Creed Odyssey et pour avoir joué Mita Xenakis dans le film Netflix Eurovision Song Contest: The Story of Fire Saga.

Willie Nelson

Willie Nelson, né le 29 avril 1933 à Abbott, au Texas, est un acteur, producteur, chanteur et guitariste de musique country américain. Son nom est plus spécialement attaché au style «outlaw country». Avec Waylon Jennings, Willie Nelson connaît le succès au début des années 1970 grâce à un genre country nouveau ne répondant plus aux critères du «Nashville sound». Willie Nelson affirme son choix en sortant en 1976 un album nommé Wanted! The Outlaws (avec Jessi Colter et Tompall Glaser), premier album de country music à obtenir un disque de platine. Willie Hugh Nelson est le fils d'Ira D. Nelson, propriétaire d'une salle de billard, et de Myrtle Nelson. Il apprend la musique durant son enfance grâce à son grand-père, qui lui offre une guitare, et commence à jouer dans des orchestres de polka. Il intègre l'US Air Force en 1950. Nelson entre à l'université Baylor de Waco, mais abandonne rapidement les études. Il devient musicien et disc jockey. Willie Nelson s'établit à Nashville en 1960. Il signe un contrat d'édition et compose pour de nombreux artistes, dont Patsy Cline, Faron Young et Roy Orbison, mais a moins de succès en tant qu'interprète. Il retourne au Texas en 1970 et continue à enregistrer. Nelson s'investit dans le mouvement outlaw country et connaît le succès grand-public avec l'album Red Headed Stranger, sorti en 1975. Il atteint la 28e place du Billboard 200 (alors appelé Top LPs & Tape) et devient numéro 1 du classement country. Le disque est certifié disque d'or. L'année suivante, plusieurs titres du chanteur figurent sur la compilation Wanted! The Outlaws, le premier disque country à être certifié disque de platine. L'album Stardust, produit par Booker T. Jones et sorti en 1979, est vendu à quatre millions d'exemplaires. Nelson a été invité sur l'album True Love de Toots and the Maytals, qui a remporté le Grammy du meilleur album reggae en 2004. En 2005, Nelson a sorti un album de reggae intitulé Countryman auquel Toots Hibbert a participé sur la chanson I’m a Worried Man. Toots Hibbert est également présent dans le clip officiel de la chanson, filmé en Jamaïque, et en 2007, lors de la sortie officielle de la vidéo du concert de Willie Nelson and Friends – Outlaws & Angels. Nelson est apparu dans le documentaire Reggae Got Soul: The Story of Toots and the Maytals (Le reggae a de l’âme: l’histoire de Toots and the Maytals). produit par la BBC en 2011. Willie Nelson apparaît pour la première fois au cinéma en 1979 dans le film Le Cavalier électrique (The Electric Horseman) de Sydney Pollack. L'année suivante, il joue dans Show Bus (Honeysuckle Rose) de Jerry Schatzberg. Il figure aussi Uncle Jesse dans le film The Dukes Of Hazard. Il est également 5e dan en Gong Kwon Yu Sul, art martial moderne coréen (grade remis à titre honorifique). Willie Nelson est le père des guitaristes Lukas Nelson et Micah Nelson. Source: Article "Willie Nelson" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Felipe Rose

Felipe Rose, né le 12 janvier 1954 à New York, est un chanteur américain d'origine amérindienne. Il est principalement connu pour être l'Indien au sein du groupe disco Village People. Felipe Ortiz Rose est né à New York d'un père lakotas-sioux et d'une mère portoricaine. Il passe sa jeunesse à Brooklyn ou il se découvre un certain intérêt pour les arts. Sa mère avait été danseuse pour le Copacabana pendant les années 1940 et 1950 ce qui fut pour lui une grande source d'inspiration. À 16 ans, en 1970, il obtient une bourse pour pouvoir étudier la danse dans le ballet de Porto Rico sous la direction de Pascal Guzman et participa à un récital de danse-théâtre de Julia de Burgos au Lincoln Center for the Performing Arts de la compagnie de ballet. Le New York Post qualifie d'ailleurs sa performance de «poignante et irrésistible». Rapidement, Rose s'est orienté vers le monde de la nuit et s'intéressa à la scène notamment en discothèques en même temps que sa tante qui lui présenta de nombreuses personnes et lui recommanda d'honorer la mémoire de son père en s'habillant dans des tenues tribales. Rose travaillait alors à cette époque comme danseur et barman dans la discothèque gay The Anvil à New York, où il se produisait habillé en indien. C'est ainsi qu'il fit la rencontre du producteur Jacques Morali et le producteur exécutif Henri Belolo. Il deviendra la première recrue des Village People. Jacques et Henri étaient fascinés par son costume d'indien et c'est probablement ainsi qu'ils imaginèrent un groupe où chaque individu porterait un uniforme différent, leur permettant également d'afficher une personnalité différente. Pendant que les deux Français s'occupaient de recruter les autres membres, Rose fut envoyé à Paris où il chorégraphia un numéro de danse indienne pour le Crazy Horse. Lorsqu'il retourna aux États-Unis, ce dernier suggéra que les autres membres portent des uniformes représentant les différentes institutions américaines. L'année 1977 fut celle du premier succès du groupe avec San Francisco même si celle-ci ne fut populaire qu'au Royaume-Uni. Le succès mondial arriva l'année suivante avec la très célèbre YMCA et Macho Man (1978). Dans les années 1980, Rose chanta également pour le maître de musique latine Tito Puente et joua également dans une production régionale de West Side Story. En 1996 il participa à la création du groupe Tomahawk, une compagnie de divertissement qui s'occupait des sorties et des chansons du groupe ainsi que certains de ces engagements. Rose fut aussi le producteur de nombreux artistes. C'est en 2000 que le chanteur commença à s'occuper de sa carrière solo et son single Trails of Tears fut nominé pour trois NAMMY Awards pour le meilleur enregistrement historique. En 2002, il déménage à Richmond en Virginie qu'il décrit comme «la prochaine ville du sud en pleine ascension». En 2005, Rose fait don du disque d'or reçu pour YMCA au National Museum of the American Indian à Washington DC. Il fit également quelques apparitions au cinéma dans notamment Can't Stop the Music (1980), The Best of Village People (1983) et Feathers and Leathers: The Story of the Village People (1999) et participa à un documentaire sur les Village People E! True Hollywood Story (2000). Source: Article "Felipe Rose" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Oscar Isaac

Distribution · Connu pour Star Wars, épisode VII : Le réveil de la force, X-Men : Apocalypse, Spider-Man : À travers le Spider-Verse

Oscar Isaac est né Óscar Isaac Hernández au Guatemala, d'une mère guatémaltèque, Maria, et d'un père cubain, Óscar Gonzalo Hernández-Cano, pneumologue. Son grand-père maternel était d'origine française. Oscar a été élevé à Miami, en Floride. Avant de devenir acteur, il jouait de la guitare et chantait dans son groupe les Blinking Underdogs. Il a obtenu son diplôme de l'école Juilliard en 2005. Le premier rôle majeur d'Isaac a été Joseph dans le film The Nativity Story (2006). Il a également joué un petit rôle dans All About the Benjamins (2002) et le biopic Che de Ché Guevara : Première partie (2008). En plus des apparitions au cinéma, il a fait une apparition dans la série télévisée Law & Order : Intention criminelle (2001). Il a également joué dans les films The Life Before Her Eyes (2007) ; Body of Lies (2008), aux côtés de Leonardo DiCaprio et Russell Crowe ; Agora (2009), aux côtés de Rachel Weisz ; et Balibo (2009), au milieu de l'invasion indonésienne du Timor oriental en 1975. En 2013, Oscar a joué dans Inside Llewyn Davis (2013), un drame sur le thème de la musique folklorique des frères Coen.

Teyana Taylor

Distribution · Connu pour Coup d'argent, Une bataille après l'autre, Film de peur

Teyana Me Shay Jacqueli Taylor, née le 10 décembre 1990 à Harlem, New York, est une actrice américaine dont la carrière cinématographique et télévisuelle s’est affirmée dans les années 2010. Elle débute au cinéma avec des rôles dans *Stomp the Yard: Homecoming* (2010) et *Madea’s Big Happy Family* (2011), puis apparaît dans des productions plus visibles comme *Star* (2017-2018) à la télévision, et dans *Coming 2 America* (2021), *White Men Can't Jump* (2023), *The Book of Clarence* et *A Thousand and One* (2023) au cinéma. Sa prestation dans *A Thousand and One* est saluée par la critique. Véritable artiste polyvalente, Taylor mêle chant, danse, jeu d’actrice, ce qui renforce son impact dans des rôles souvent exigeants.

Penn Badgley

Distribution · Connu pour Parfaite, Gossip Girl : L'Élite de New York

Penn Dayton Badgley (né le 1er novembre 1986) est un acteur américain. Il est principalement connu pour ses rôles de Dan Humphrey dans la série dramatique pour adolescents Gossip Girl de The CW (2007-2012) et de Joe Goldberg dans la série à suspense You de Netflix (2018-présent). Pour Gossip Girl, il a obtenu six nominations aux Teen Choice Awards, et pour You, il a obtenu des nominations aux MTV Movie & TV Awards et aux Saturn Awards. Badgley s'est d'abord fait connaître en interprétant Phillip Chancellor IV dans le feuilleton The Young and the Restless (2000-2001), ce qui lui a valu une nomination au Young Artist Award, et il a ensuite joué dans les films comiques John Tucker Must Die (2006) et Drive-Thru (2007). Badgley a ensuite joué dans un certain nombre de films, tels que le thriller Le beau-père (2009), la comédie dramatique pour adolescents Easy A (2010), le thriller financier Margin Call (2011), le film biographique Greetings from Tim Buckley (2012) et le drame indépendant The Paper Store (2016). Pour Margin Call, il a remporté un Independent Spirit Award.