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Photo de David Yates

David Yates

Réalisation · Connu pour Harry Potter et le Prince de sang-mêlé, Harry Potter et les reliques de la mort : 1 ère partie, Harry Potter et les reliques de la mort : 2e partie

David Yates (né le 30 novembre 1963) est un réalisateur anglais de cinéma et de télévision, surtout connu pour avoir réalisé les quatre derniers films de la franchise Harry Potter. Ses deux premiers films de Potter (Order of the Phoenix et Half-Blood Prince) sont devenus les entrées les plus rentables de la série après le premier opus, qui a ensuite été dépassé par les Reliques de la mort de Yates, faisant de lui le réalisateur britannique le plus commercialisé récemment. ans. Il est le seul réalisateur de la série à avoir reçu le prix du meilleur réalisateur pour son travail sur Harry Potter. Il a attiré l'attention internationale pour ses courts métrages primés au début de sa carrière, ce qui l'a amené à devenir un réalisateur de télévision prolifique avec des crédits comprenant le drame costumé de la BBC The Way We Live Now, le thriller politique acclamé State of Play et le BAFTA-loué. drame en deux parties Sex Traffic. En raison du succès de ces drames et des projets ultérieurs, Yates est considéré comme l'un des réalisateurs de cinéma et de télévision les plus célèbres de Grande-Bretagne. Tout au long de ses œuvres, Yates utilise des caméras portatives pour provoquer visuellement le sujet; la technique est notée comme l'une de ses marques de fabrique. Yates est marié à Yvonne Walcott, qui est la tante du joueur de football d'Arsenal Theo Walcott.

Photo de Geoffrey Lewis

Geoffrey Lewis

Geoffrey Bond Lewis (31 juillet 1935 - 7 avril 2015) était un acteur américain. Sa filmographie comprend des émissions de télévision telles que Law & Order: Criminal Intent et My Name is Earl, ainsi que des films tels que Down in the Valley, aux côtés d'Edward Norton, The Butcher, aux côtés d'Eric Roberts, Maverick, aux côtés de Mel Gibson, et When Every Day Was the Fourth of July aux côtés de Dean Jones. En 1979, Lewis a joué le rôle d'un fossoyeur devenu vampire dans le film culte les vampires de Salem. Lewis a souvent travaillé avec l'acteur-réalisateur Clint Eastwood dans plusieurs films, dont Midnight in the Garden of Good and Evil, Pink Cadillac, Any Which Way You Can, Bronco Billy, Every Which Way But Loose, Le canardeur et L'homme des hautes plaines. Lewis est le père de l'actrice Juliette Lewis. Description ci-dessus de l'article de Wikipédia Geoffrey Lewis (acteur), sous licence CC-BY-SA, liste complète des contributeurs sur Wikipédia.

Photo de Michelle Monaghan

Michelle Monaghan

Distribution · Connu pour Escapade en famille, L'Oeil du mal, L'homme aux murmures

Les premiers rôles notables de l'actrice américaine Michelle Lynn Monaghan ont été dans des épisodes de Young Americans, et Law & Order : Unité spéciale d'aide aux victimes, les deux en 2001. Cette année-là, elle fait ses débuts sur grand écran dans le film "Parfum" (2001), suivi d'un autre petit rôle dans "Unfaithful" (2002). Monaghan a fait une grande percée en 2002 lorsqu'elle a participé à la série télévisée Boston Public. Monaghan est plus connue pour ses rôles dans "Mission : Impossible III", "Kiss Kiss Bang Bang", "Gone Baby Gone", "Made of Honor", "The Heartbreak Kid" et "Eagle Eye". Monaghan a rencontré le graphiste australien Peter White lors d'une fête en 2000. Ils se sont mariés en août 2005 et vivent à New York. Elle a donné naissance à sa fille Willow Katherine White le 5 novembre 2008.

Photo de J.K. Simmons

J.K. Simmons

Distribution · Connu pour Le comptable, Le comptable 2, Oz

Jonathan Kimble "J. K.". Simmons (né le 9 janvier 1955) est un acteur américain. Il est peut-être mieux connu pour ses rôles à la télévision comme Dr Emil Skoda dans Law & Order de NBC (et d'autres émissions dans la franchise Law & Order), le chef de police adjoint Will Pope dans The Closer de TNT, neo-Nazi Vernon Schillinger dans la dramatique HBO Oz, au cinéma comme J. Jonah Jameson dans la franchise Spider-Man, comme Mac MacGuff dans Juno, et comme la voix de Cave Johnson dans Portal 2.

Photo de Jay O. Sanders

Jay O. Sanders

Distribution · Connu pour NOVA, Nature, New York Section Criminelle

Jay Olcutt Sanders (né le 16 avril 1953) est un acteur américain. Il est connu pour ses rôles à la télévision dans le rôle de Bill Weller dans Blindspot, Jack Bryant dans Manhunt, le chef Tom Lidell dans The Sinner, le détective John Maynard dans Widows, le capitaine Joseph Hannah dans Law & Order: Criminal Intent et l'avocat de la mafia Steven Kordo dans la série policière Crime Story de NBC (1986-1988), ainsi que pour ses rôles au cinéma dans The Day After Tomorrow (2004), Green Lantern (2011) et les films d'Alex Cross avec Morgan Freeman. Il est apparu dans de nombreux autres films notables, notamment Glory (1989), Mr. Destiny (1990), JFK (1991), Angels in the Outfield (1994), The Big Green (1995), Daylight (1996), The Matchmaker (1997), For Richer or Poorer (1997), Tumbleweeds (1999), Music of the Heart (1999), Half Nelson (2006), Cadillac Records (2008) et Revolutionary Road (2008). Il est également connu comme le narrateur de la série PBS Wide Angle de 2002 à 2009 et a servi de narrateur pour un certain nombre d'épisodes de Nova et d'émissions spéciales documentaires à partir de 2007. Il est la voix de DS McKenna dans la série de jeux vidéo Red Dead Redemption.

Photo de Caleb McLaughlin

Caleb McLaughlin

Distribution · Connu pour GOAT : Rêver plus haut, Stranger Things

Caleb McLaughlin, né le 13 octobre 2001 à Carmel dans l'État de New York, est un acteur américain. Formé à la danse dès l'enfance à la Harlem School of the Arts, il débute sur scène avec un rôle dans l'opéra *Lost in the Stars*, puis triomphe à Broadway en incarnant le jeune Simba dans la comédie musicale *Le Roi Lion* (2012-2014). Il apparaît ensuite dans des séries comme *Law & Order: Special Victims Unit* (2013), *Unforgettable* (2014), *Shades of Blue* (2016) et la minisérie *The New Edition Story* (2017), où il joue le jeune Ricky Bell. Son rôle emblématique arrive en 2016 avec Lucas Sinclair dans la série Netflix *Stranger Things* (2016-2025), phénomène mondial acclamé par la critique. Cette performance lui vaut, avec l'ensemble du casting, le Screen Actors Guild Award de la meilleure distribution en série dramatique, ainsi qu'un NAACP Image Award pour Outstanding Performance by a Youth en 2018. Au cinéma, il se distingue dans *High Flying Bird* (2019) de Steven Soderbergh, *Concrete Cowboy* (2020) aux côtés d'Idris Elba (son premier rôle principal), *Shooting Stars* (2023), *The Book of Clarence* (2023) et *The Deliverance* (2024). Il prête également sa voix à des projets animés et prépare *GOAT* (2026). Multi-talentueux (acteur, chanteur, danseur), Caleb McLaughlin réside aux États-Unis.

Photo de Jon Bernthal

Jon Bernthal

Distribution · Connu pour The Punisher : One Last Kill, Le comptable 2, Le comptable

Jon Bernthal est un acteur américain né le 20 septembre 1976 à Washington, D.C. Issu d'une famille juive ashkénaze, fils d'un avocat et petit-fils du musicien Murray Bernthal, il grandit dans la région de Washington avant d'étudier le théâtre à la Moscow Art Theatre School en Russie, puis à l'Institute for Advanced Theater Training de Harvard (diplômé en 2002). Il débute au théâtre à New York et apparaît dans des séries comme Law & Order avant d'obtenir un rôle régulier dans The Class (2006-2007). Il accède à la notoriété avec le rôle de Shane Walsh dans les deux premières saisons de la série The Walking Dead (2010-2012, retour en 2018). Il incarne ensuite Frank Castle / The Punisher dans Daredevil (saison 2, 2016), la série dérivée The Punisher (2017-2019) et Daredevil: Born Again (2025), rôle salué pour son intensité. Au cinéma, il brille dans The Wolf of Wall Street (2013), Fury (2014), Sicario (2015), Baby Driver (2017), Ford v Ferrari (2019), King Richard (2021) et The Many Saints of Newark (2021). Il joue Mikey Berzatto dans The Bear (depuis 2022), performance qui lui vaut un Primetime Emmy Award. Marié à Erin Angle depuis 2010, il est père de trois enfants. Acteur physique et charismatique, il excelle dans les rôles complexes et intenses, tout en animant le podcast Real Ones depuis 2022.

Photo de Oscar Isaac

Oscar Isaac

Distribution · Connu pour Star Wars, épisode VII : Le réveil de la force, Sang-froid, X-Men : Apocalypse

Oscar Isaac est né Óscar Isaac Hernández au Guatemala, d'une mère guatémaltèque, Maria, et d'un père cubain, Óscar Gonzalo Hernández-Cano, pneumologue. Son grand-père maternel était d'origine française. Oscar a été élevé à Miami, en Floride. Avant de devenir acteur, il jouait de la guitare et chantait dans son groupe les Blinking Underdogs. Il a obtenu son diplôme de l'école Juilliard en 2005. Le premier rôle majeur d'Isaac a été Joseph dans le film The Nativity Story (2006). Il a également joué un petit rôle dans All About the Benjamins (2002) et le biopic Che de Ché Guevara : Première partie (2008). En plus des apparitions au cinéma, il a fait une apparition dans la série télévisée Law & Order : Intention criminelle (2001). Il a également joué dans les films The Life Before Her Eyes (2007) ; Body of Lies (2008), aux côtés de Leonardo DiCaprio et Russell Crowe ; Agora (2009), aux côtés de Rachel Weisz ; et Balibo (2009), au milieu de l'invasion indonésienne du Timor oriental en 1975. En 2013, Oscar a joué dans Inside Llewyn Davis (2013), un drame sur le thème de la musique folklorique des frères Coen.

Photo de Mark Margolis

Mark Margolis

Distribution · Connu pour Better Call Saul, Le Cygne noir, Le balafré

Margolis est né à Philadelphie, en Pennsylvanie, fils de Fanya (née Fried) et d'Isidore Margolis. Il vient d'une famille d'immigrants juifs d'Europe. Il a fréquenté Temple University brièvement avant de déménager à New York, où il a étudié le théâtre avec Stella Adler et à l'Actors Studio. Il est connu pour ses rôles de soutien dans Scarface (1983) et les films de Darren Aronofsky : π (1998), Requiem pour un rêve (2000), The Fountain (2006), The Wrestler (2008), Black Swan (2010) et Noah (2014). En 1991, Margolis a joué Helmut Dieter dans le feuilleton Santa Barbara. Il a eu des rôles récurrents sur de nombreuses autres séries télévisées, dont The Equalizer, Quantum Leap, Oz, Law & Order, Crossing Jordanie, Californication, Breaking Bad et Better Call Saul. En janvier 2015, il a représenté Felix Faust dans l' épisode "Quid Pro Quo" de Constantine. Pour son rôle dans Breaking Bad et Better Call Saul, Margolis a reçu une nomination pour un Primetime Emmy Award pour un acteur invité exceptionnel dans une série dramatique. Margolis est aussi un acteur de théâtre. Dans la saison 2014 du Berkeley Repertory Theatre, il apparaît comme Gus dans le Guide du capitalisme et du socialisme de Tony Kushner, The Intelligent Homosexual, avec une clé des Écritures .

Photo de Brian Kerwin

Brian Kerwin

Distribution · Connu pour One Life to Live, La couleur des sentiments

Brian Kerwin (né le 25 octobre 1949) est un acteur américain. Né à Chicago, dans l'Illinois, Kerwin a remporté le Theatre World Award en 1988 pour la pièce off-Broadway Emily. Il a joué à Broadway dans la reprise de The Little Foxes en 1997 et dans la comédie d'Elaine May After the Night and the Music en 2005. La même année, il a joué dans The Goat or Who is Sylvia ? d'Edward Albee au Mark Taper Forum et a joué Nick dans une reprise très appréciée de Who's Afraid of Virginia Woolf ? d'Albee avec Glenda Jackson et John Lithgow. Il a également joué aux côtés de Kathy Baker dans la production du South Coast Repertory de The Man from Nebraska en 2006. Sa dernière apparition sur scène a eu lieu dans la production de Broadway August: Osage County. Les longs métrages de Kerwin incluent Murphy's Romance, Hard Promises, 27 Dresses (en tant que père du personnage de Katherine Heigl), Torch Song Trilogy, Love Field, Jack, King Kong Lives, The Myth of Fingerprints et Debating Robert Lee. Brian Kerwin a connu une longue carrière à la télévision, commençant par le feuilleton télévisé The Young and the Restless en 1976. En plus de nombreux téléfilms, il a joué un rôle régulier dans la série de Showtime Beggars and Choosers, des rôles récurrents dans The Misadventures of Sheriff Lobo, The Chisholms (quatre épisodes de 1979 dans le rôle de Gideon Chisholm), Roseanne, The West Wing, Nip/Tuck et Big Love et des apparitions dans The Love Boat, Simon & Simon, Highway to Heaven, Arabesque, St. Elsewhere, Frasier, Law & Order, Law & Order: Special Victims Unit, Boston Legal, Medium, Without a Trace et Desperate Housewives. En 2007, il rejoint le casting du feuilleton On ne vit qu'une fois. Brian a également joué dans un téléfilm avec Michelle Pfeiffer intitulé Tales from the Hollywood Hills: Natica Jackson. Il a joué son amant marié. Son nom était orthographié Brain Kerwin dans le générique. Kerwin est marié à Jeanne Marie Troy depuis le 2 septembre 1990. Ils ont trois enfants, Finn, Matilda et Brennan. La famille vit à New York. Description ci-dessus tirée de l'article Wikipédia Brian Kerwin, sous licence CC-BY-SA, liste complète des contributeurs sur Wikipédia.

Photo de Anthony Carrigan

Anthony Carrigan

Né le 2 janvier 1983 à Boston, Massachusetts, Anthony Carrigan est un acteur américain connu pour ses rôles marquants à la télévision. Atteint d’alopécie depuis l’enfance, il embrasse son apparence distinctive dans sa carrière. Il se fait remarquer dans Gotham (2014-2019) en incarnant Victor Zsasz, un tueur à gages glacial. Son rôle de NoHo Hank dans Barry (2018-2023) lui vaut une nomination aux Emmy Awards pour le meilleur second rôle, salué pour son mélange d’humour et de menace. Au cinéma, il apparaît dans Bill & Ted Face the Music (2020). En 2025, il rejoint le casting de Superman de James Gunn, dans le rôle de Metamorpho. Formé au théâtre, Carrigan a débuté dans des séries comme Law & Order (2008). Marié à l’actrice Gia Olimp, il vit à Los Angeles et milite pour la sensibilisation à l’alopécie.

Photo de Logan Paul

Logan Paul

Logan Alexander Paul (né le 1er avril 1995) est un YouTubeur américain, une personnalité d'internet et un acteur. En plus de poster sur sa propre chaîne YouTube, il dirige depuis novembre 2018 le podcast Impaulsive, qui compte actuellement plus de 2 millions d'adeptes. En tant qu'acteur, Paul a notamment fait des apparitions à la télévision et au cinéma dans Law & Order : Special Victims Unit et Bizaardvark, et des rôles dans les films The Thinning (2016) et The Thinning : New World Order (2018). Il a également étendu son contenu à d'autres domaines ; il a sorti son premier single, "2016", en 2016, et en 2018, il a combattu le YouTuber britannique KSI dans un match de boxe amateur en col blanc. Le combat s'est terminé par un match nul majoritaire. Lors de la revanche suivante, qui était un combat professionnel, Paul a perdu contre KSI par décision partagée.

Photo de Frances Turner

Frances Turner

Distribution · Connu pour Fallout, After : La chute

Frances Turner, née à New Rochelle dans l'État de New York, est une actrice américaine. Diplômée de l'université Cornell et titulaire d'un doctorat en droit de Georgetown Law School, elle exerce d'abord comme avocate en droit des affaires avant de se reconvertir dans le métier d'actrice. Elle débute sa carrière à la télévision avec des apparitions dans des séries comme *Gossip Girl*, *Law & Order* et *It's Always Sunny in Philadelphia*. Elle se fait remarquer dans *The Man in the High Castle* (2019), où elle incarne Bell Mallory, puis dans *New Amsterdam* (2021-2022) dans le rôle récurrent de Dr. Lyn Malvo, et dans *The Gifted* ou *Quantico*. Au cinéma, elle apparaît notamment dans les films *After We Fell* (2021) et *After Ever Happy* (2022) dans le rôle de Karen Scott. Frances Turner accède à une reconnaissance plus large avec des rôles dans des séries à succès : Monique, l'épouse de Mother's Milk, dans *The Boys* (2022-2024), et surtout Barb Howard dans la série post-apocalyptique *Fallout* (2024-en cours) sur Prime Video, acclamée par la critique et renouvelée, où son personnage gagne en importance dans la saison 2. Connue pour sa transition réussie du droit au acting, elle réside aux États-Unis.

Photo de Jennifer Esposito

Jennifer Esposito

Distribution · Connu pour Spin City, Blue Bloods

Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Jennifer Esposito (née le 11 avril 1973, hauteur 1,68 m) est une actrice, danseuse et mannequin américaine connue pour ses apparitions dans des films tels que I Still Know What You Did Last Summer, Summer of Sam et Crash et dans des séries télévisées telles que Spin City et Samantha Who ?, et Blue Bloods. Esposito est née à Brooklyn, New York, la deuxième des deux filles de Phyllis, décoratrice d'intérieur, et de Robert Esposito, consultant en informatique et producteur de musique. Elle est d'origine italienne. Esposito a fait sa première apparition à la télévision dans Law & Order en 1996. Elle a ensuite rejoint le casting de Spin City, où elle est apparue pendant deux saisons. Elle est également apparue dans Je sais toujours ce que tu as fait l'été dernier. L'un de ses rôles les plus notables était celui de Ruby dans Summer of Sam de Spike Lee en 1999, qui se déroulait dans le contexte des meurtres de Son of Sam à la fin des années 1970. Elle avait à l'origine le rôle de Mira Sorvino dans Summer of Sam, mais a dû assumer un rôle différent en raison de conflits d'horaire. Le prochain film d'Esposito était Wes Craven Presents : Dracula 2000. En 2000, Esposito est apparu dans l'épisode Law & Order: SVU Remords en tant que victime de viol. Elle a joué la petite amie de Don Cheadle, Ria, dans le film Crash, lauréat d'un Oscar. Esposito faisait partie du casting de Related. Elle a également joué le rôle de Jennifer dans The Master of Disguise en 2002 et a joué un lieutenant dans le NYPD dans le film Taxi de 2004. Elle a joué un intérêt amoureux pour le personnage de Denis Leary dans la comédie dramatique FX Rescue Me. Esposito est apparu à la télévision dans le rôle d'Andrea Belladonna dans la comédie ABC, Samantha Who ?. Elle est également apparue dans le drame médical NBC Mercy. Esposito a rejoint le casting de Blue Bloods en 2010, lors de sa première saison ; elle incarne le détective Jackie Curatola, le partenaire du détective Danny Reagan (joué par Donnie Wahlberg). Au cours de la troisième saison, Esposito a entré en conflit avec CBS concernant les ordres du médecin lui demandant de réduire ses heures de travail en raison de sa maladie coeliaque. Plutôt que de contourner son emploi du temps limité, CBS a choisi de remplacer son personnage cette saison. En tant que tel, Esposito n'apparaît que dans six épisodes, recevant également une facturation vedette dans chacun d'eux. Esposito a annoncé qu'elle avait reçu un diagnostic de maladie cœliaque lors de l'émission The Late Show avec David Letterman en octobre 2011, rapportant qu'elle avait été diagnostiquée « il y a quelques années » et qu'elle envisageait d'ouvrir une boulangerie sans gluten. En 2012, Esposito a ouvert la boulangerie dans l'East Village de Manhattan sous le nom de « Jennifer's Way Bakery ». Selon Esposito, elle s'est effondrée sur le tournage d'un épisode de Blue Bloods, ce qui l'a obligée à s'absenter d'une semaine de travail. Au cours de la série, Esposito et CBS auraient été en désaccord sur son état de santé et ses effets sur sa disponibilité au travail. . Esposito a épousé Bradley Cooper le 30 décembre 2006. Ils ont divorcé en 2007. En 2009, Esposito s'est fiancée au joueur de tennis australien Mark Philippoussis. Le couple s'est séparé en août 2010.

Photo de Steve Guttenberg

Steve Guttenberg

Steven Robert Guttenberg (né le 24 août 1958) est un acteur, auteur, homme d'affaires, producteur et réalisateur américain. Il est connu pour ses rôles principaux dans les films hollywoodiens des années 1980 et 1990, notamment Cocoon, Police Academy, Trois hommes et un bébé, Trois hommes et une petite dame, Diner, The Bedroom Window, The Big Green et Short Circuit. Alors qu'il est encore au lycée, il suit un programme d'été à la Juilliard School et étudie avec John Houseman. Après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires, il s'installe à Los Angeles pour poursuivre une carrière d'acteur. Il fait ses débuts au cinéma en 1978 dans le drame The Boys from Brazil. Son rôle décisif survient en 1980, lorsqu'il joue dans la comédie Diner. Il enchaîne ensuite les rôles dans une série de films à succès, dont Cocoon, Police Academy, Three Men and a Baby et Short Circuit. Dans les années 1990, sa carrière ralentit, mais il continue à travailler régulièrement au cinéma et à la télévision. Il est apparu dans des films tels que Le Monde perdu : Jurassic Park, Le Jour d'après et Ballers. Il a également eu des rôles récurrents dans les séries télévisées Veronica Mars, Law & Order : Criminal Intent et The Goldbergs. En plus de sa carrière d'acteur, il est également homme d'affaires et producteur. Il est le cofondateur de la société de production Guttenflick Pictures. Il est également l'auteur de deux livres, The Guttenberg Bible et The Kids from DISCO. Guttenberg est marié à Emily Smith, journaliste de WCBS-TV. Ils sont ensemble depuis 2014 et se sont mariés en 2019.

Photo de Sam Jaeger

Sam Jaeger

Distribution · Connu pour Le Clan Braverman, The Handmaid's Tale : la servante écarlate

Samuel Heath Jaeger, dit Sam Jaeger, né le 29 janvier 1977 à Perrysburg, dans l'Ohio (États-Unis), est un acteur, producteur et scénariste américain. Il a commencé sa carrière d'acteur alors qu'il était encore à l'université, avec un petit rôle d'invité dans la série télévisée Law & Order (1990) basée à New York. Il a également joué sur plusieurs scènes de théâtre à New York avant de déménager à Los Angeles et Hollywood pour jouer dans des longs métrages. Sa carrière s'accélère lorsqu'il parvient à décrocher des rôles mineurs dans des longs métrages connus tels que Traffic (2000) et En territoire ennemi (2001). Après cela, il joua un rôle secondaire avec Bruce Willis et Colin Farrell dans Mission évasion (2002). En 2009, Jaeger a interprété le rôle de Joel Graham dans la série télévisée Parenthood de la chaîne NBC, créée en 2009 par Jason Katims et diffusée à partir de 2010 jusqu'en 2015. Par ailleurs, il a écrit, réalisé et joué avec sa femme, Amber Jaeger dans le film Take Me Home en 2011. Il tient un rôle secondaire dans American Sniper de Clint Eastwood, sorti en 2014. Les apparitions télévisées de Jaeger incluent entre autres, également le rôle de Richard dans When We Rise sur ABC en 2017 et le rôle de Tim Powell dans la série Tell Me a Story en 2018. Depuis 2018, il interprète Mark Tuello dans la série The Handmaid's Tale : La Servante écarlate. En 2019, il interprète Robert Stanton dans Why Women Kill, nouvelle série créée par Marc Cherry.

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Tala Ashe

Distribution · Connu pour DC : Les légendes de demain

Ashe est née à Téhéran, en Iran. Elle immigre aux États-Unis à l'âge de neuf mois. Ashe grandit à Powell, dans l'Ohio, juste à côté de la capitale de l'État, Columbus. Elle participe aux productions théâtrales de son lycée en tant qu'actrice et metteur en scène. Elle obtient une licence en beaux-arts à l'École de théâtre de l'Université de Boston, et suit également une formation à l'Académie de musique et d'art dramatique de Londres et au Upright Citizens Brigade Theatre de New York. Elle joue ensuite dans de nombreuses productions régionales et Off-Broadway. Son premier rôle à l'écran est celui de Nadia dans le film Waiting in Beijing en 2008. Elle est invitée à jouer dans diverses séries comme Law & Order, Law & Order : Criminal Intent, 30 Rock et Covert Affairs. Elle joue également des rôles récurrents dans Smash et American Odyssey. Elle fait aussi partie de la distribution de As the World Turns. En 2017, elle rejoint la distribution principale de DC's Legends of Tomorrow dans le rôle de Zari Tomaz.

Photo de Annabel O'Hagan

Annabel O'Hagan

Distribution · Connu pour Fallout

Annabel O'Hagan, née le 7 mai 1997 en Virginie (États-Unis), est une actrice américaine. Diplômée de l'université Harvard où elle a obtenu des diplômes en psychologie et en études théâtrales, elle a débuté sa carrière professionnelle après ses études, combinant théâtre et télévision. Elle a commencé par des apparitions à l'écran, notamment dans New York, section criminelle (Law & Order: Special Victims Unit, 2020-2021) dans le rôle de Dehlia, ainsi que dans Un journal pour Jordan (2021) et Dear Edward (2023). Au théâtre, elle s'est illustrée dans des productions comme Hairspray (Amber), Chicago (Roxie) et Comme il vous plaira (Rosalind). Formée initialement en danse classique et active dans des clubs dramatiques universitaires, elle a rejoint l'une des premières cohortes féminines du Hasty Pudding Theatricals à Harvard. Son rôle marquant est celui de Stephanie Harper dans la série Fallout (Amazon Prime Video, 2024-2026), où elle apparaît dans plusieurs épisodes des saisons 1 et 2, contribuant au succès critique de la série (nominée 17 fois aux Primetime Emmy Awards). Ce personnage, a marqué une avancée significative dans sa carrière. Elle a également joué dans des projets comme Into the Sky et Rent Free.

Photo de Sharon Stone

Sharon Stone

Distribution · Connu pour Instinct de vengeance, Basic Instinct

Sharon Vonne Stone (née le 10 mars 1958) est une actrice, productrice et ancienne mannequin américaine. Elle est récipiendaire d'un Primetime Emmy Award et d'un Golden Globe Award, ainsi que de nominations pour un Academy Award et deux Screen Actors Guild Awards. Après avoir été mannequin dans des publicités télévisées et imprimées, elle a fait ses débuts au cinéma en tant que figurante dans la comédie dramatique Stardust Memories de Woody Allen (1980). Son premier rôle parlant était dans le film d'horreur de Wes Craven Deadly Blessing (1981), et tout au long des années 1980, Stone a continué à apparaître dans des films tels que Différences irréconciliables (1984), Les Mines du roi Salomon (1985), Cold Steel (1987), Action Jackson (1988) et Au-dessus de la loi (1988). Elle a acquis une notoriété grand public avec son rôle dans le film d'action de science-fiction Total Recall (1990) de Paul Verhoeven. Stone est devenue un sex-symbol et a acquis une reconnaissance internationale lorsqu'elle a joué le rôle de Catherine Tramell dans un autre film de Verhoeven, le thriller érotique Basic Instinct (1992), pour lequel elle a remporté sa première nomination au Golden Globe Award de la meilleure actrice dans un film dramatique. Elle a été acclamée par la critique avec son interprétation dans le drame policier épique de Martin Scorsese, Casino (1995), remportant le Golden Globe Award et une nomination à l'Oscar de la meilleure actrice. Stone a reçu deux autres nominations aux Golden Globe Awards pour ses rôles dans The Mighty (1998) et The Muse (1999). Ses autres rôles notables au cinéma incluent Sliver (1993), The Specialist (1994), The Quick and the Dead (1995), Last Dance (1996), Sphere (1998), Catwoman (2004), Broken Flowers (2005), Alpha Dog. (2006), Basic Instinct 2 (2006), Bobby (2006), Lovelace (2013), Fading Gigolo (2013) et The Disaster Artist (2017). En 1995, elle reçoit une étoile sur le Hollywood Walk of Fame et en 2005, elle est nommée Officier de l'Ordre des Arts et des Lettres en France. À la télévision, Stone a eu des performances remarquables dans la mini-série War and Remembrance (1987) et dans le téléfilm HBO If These Walls Could Talk 2 (2000). Elle a fait des apparitions dans The Practice (2004), remportant le Primetime Emmy Award de la meilleure actrice invitée dans une série dramatique, et dans Law & Order: Special Victims Unit (2010). Stone est également apparu dans les séries Agent X (2015), Mosaic (2017) et The New Pope (2019). Description ci-dessus tirée de l'article Wikipédia Sharon Stone, sous licence CC-BY-SA, liste complète des contributeurs sur Wikipédia.

Photo de Moby

Moby

Richard Melville Hall, dit Moby, est un auteur-compositeur-interprète, chanteur, musicien, producteur, DJ et photographe américain né le 11 septembre 1965 à New York. Multi-instrumentiste, il chante, joue de la guitare, des claviers, de la basse et des percussions. L’artiste aborde, à travers la musique électronique, une multiplicité de genres musicaux où il puise son inspiration aussi bien dans la techno, que dans le blues ou le rock. Moby est l'une des figures de la dance music des années 1990. Il a vendu plus de 20 millions d'albums à travers le monde. Artiste engagé, il est aussi connu pour son véganisme, sa défense des droits des animaux et ses opinions démocrates. Avant d’avoir acquis sa notoriété actuelle, Moby a produit sa musique sous différents pseudonymes tels que Voodoo Child, Barracuda, UHF, The Brotherhood, Schaumgummi, DJ Cake, Lopez, Brainstorm & Mindstorm ou The Pork Guys. Ses premiers succès comme Go en 1990 et l'album Everything is Wrong en 1995 l'ont fait connaître dans le milieu des musiques électroniques comme la techno ou l'ambient. Après une période tournée vers le punk rock, son succès international débute avec l'album Play en 1999 tourné vers l'electronica et le downtempo, composé de succès tels que Porcelain, Natural Blues et Why Does My Heart Feel So Bad ? et vendu à 10 millions d'exemplaires dans le monde. Il est suivi par 18 en 2002 qui poursuit cette même sonorité et est vendu à 5 millions d'exemplaires dans le monde. Il se penche vers le rock alternatif pour Hotel en 2005, vendu à 2 millions d'exemplaires. Il retourne à ses débuts dance avec Last Night en 2008 et à l'ambient avec Wait for Me en 2009. Après ses albums Destroyed en 2011 et Innocents en 2013, il a créé en 2016 un groupe engagé nommé The Void Pacific Choir. Il a collaboré, produit et remixé avec des artistes internationalement connus tels que David Lynch, New Order, A$AP Rocky, The B-52's, Brian Eno, Erasure, Metallica, Soundgarden, The Prodigy, David Bowie, Ferry Corsten, Mylène Farmer, Sinéad O'Connor, Public Enemy, Plastikman, The Rolling Stones, Daft Punk, Pet Shop Boys, Skylar Grey, Jean-Michel Jarre, etc.

Photo de Lars Ulrich

Lars Ulrich

Lars Ulrich, R (Ordre du Dannebrog) est un musicien, auteur-compositeur, producteur de disques et podcasteur danois. Il est surtout connu en tant que batteur et co-fondateur du groupe de heavy metal américain Metallica. Fils du joueur de tennis Torben Ulrich et petit-fils du joueur de tennis Einer Ulrich, il a également joué au tennis dans sa jeunesse et a déménagé à Los Angeles à 16 ans pour s'entraîner professionnellement. Cependant, plutôt que de jouer au tennis, Ulrich a commencé à jouer de la batterie. Après avoir publié une publicité dans The Recycler, Ulrich rencontre le chanteur/guitariste James Hetfield et forme Metallica. Avec Hetfield, Ulrich a des crédits d'écriture sur presque toutes les chansons du groupe. Il était le visage du groupe lors de la controverse Napster. Plus tard dans sa carrière, Ulrich a commencé à animer le podcast It's Electric, dans lequel il s'entretient avec d'autres musiciens de premier plan.

Photo de Glenda Jackson

Glenda Jackson

Glenda May Jackson est une actrice et femme politique britannique née le 9 mai 1936, à Birkenhead. Deux fois lauréate de l'Oscar de la meilleure actrice, elle est faite commandeur de l'ordre de l'Empire britannique en 1978. Jackson est née à Birkenhead, The Wirral, dans le Cheshire, au sein d'une famille ouvrière. Elle se destine d'abord à un emploi de préparatrice en pharmacie. Elle a un fils de son ex-mari, Roy Hodges, qu'elle a épousé à 22 ans. À 16 ans, elle quitte l'école pour rejoindre une troupe de comédiens amateurs. Deux ans plus tard, elle intègre la Royal Academy of Dramatic Art. Après l'obtention de son diplôme d'art dramatique, elle commence à travailler dans le théâtre de répertoire comme actrice et aussi comme régisseur. Elle fait ses débuts sur scène en 1957 dans Tables séparés (Separate Tables) de Terence Rattigan mais est véritablement découverte par Peter Brook qui la met en scène dans son cycle de spectacles liés au théâtre de la cruauté. En 1964, elle triomphe dans le rôle de Charlotte Corday grâce à la pièce de Peter Weiss, Marat/Sade. Elle fait ses premiers pas au cinéma dans Le Prix d'un homme (This Sporting Life) de Lindsay Anderson et retrouve Brook sur deux réalisations: Marat-Sade où elle reprend le rôle de Charlotte Corday et Tell Me Lies. Devenue une actrice de théâtre très réputée outre-Manche, elle accède à la célébrité internationale grâce à deux rôles dans des films de Ken Russell: celui de Gudrun Brangwen, l'artiste-sculptrice émancipée, se partageant entre Oliver Reed et Alan Bates, dans Love (Women in Love, adapté du roman de D.H Lawrence) qui lui vaut son premier Oscar en 1971, et celui d'Antonina Milyukova, l'épouse nymphomane du compositeur homosexuel Piotr Ilitch Tchaïkovski, joué par Richard Chamberlain dans La Symphonie pathétique (The Music Lovers, 1971). Elle travaille ensuite avec John Schlesinger sur Un dimanche comme les autres (Sunday Bloody Sunday) où elle partage son amant, interprété par Murray Head, avec Peter Finch. Elle est aussi dirigée par Joseph Losey dans Une Anglaise romantique (The Romantic Englishwoman) où, mariée avec Michael Caine, elle s'offre un gigolo interprété par Helmut Berger. Elle collabore par ailleurs avec Robert Altman à deux reprises: dans Health, elle a notamment pour partenaire Lauren Bacall et donne ensuite la réplique, dans Beyond Therapy, à Jeff Goldblum et Julie Hagerty. Glenda Jackson s'est par ailleurs confrontée à Vanessa Redgrave dans Marie Stuart, Reine d'Écosse (Mary, Queen of Scots), sortant victorieuse de l'affrontement, aussi marquante dans le rôle de la reine vierge que Bette Davis en son temps. Elle a aussi fait face à Susannah York dans l'adaptation filmée par Christopher Miles (frère de l'actrice Sarah Miles) de la pièce de Jean Genet Les Bonnes. Au début des années 1970, Glenda Jackson apparaît dans quelques sketches de l'émission de Morecambe and Wise pour la BBC montrant ainsi son envie de s'illustrer dans le registre comique. Au cinéma, elle confirme son passage à la comédie avec Une maîtresse dans les bras, une femme sur le dos (A Touch of class, 1973) de Melvin Frank; film pour lequel elle remporte un deuxième Oscar. ... Source: Article "Glenda Jackson" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

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Sting

Distribution · Connu pour Drôle d'abeille, Dune

Gordon Matthew Thomas Sumner, dit Sting, est un auteur-compositeur-interprète, musicien, producteur et acteur britannique, né le 2 octobre 1951 à Wallsend (Angleterre). Multi-instrumentiste, il joue notamment de la basse, de la guitare et des claviers. Il a acquis la célébrité au sein du groupe pop rock The Police en tant que bassiste et chanteur, avant de connaître également le succès en menant une carrière en solo à partir de 1985 riche de quinze albums studio. Comme acteur, il est notamment connu pour son rôle dans Dune de David Lynch. Il a reçu diverses distinctions, étant notamment décoré de l'ordre de l'Empire britannique. Fils aîné d'Ernest Sumner (1926-1987), ouvrier naval devenu livreur de lait pour échapper à la crise de ce secteur, et d'Audrey Cowell (1931-1987), qui travaille dans un salon de coiffure, Gordon Sumner a un frère, Philip, et deux sœurs, Angela et Anita. Il se passionne tôt pour la musique, encouragé par sa mère, pianiste amatrice, mais sans l'approbation de son père qui veut le voir faire un «vrai métier». Au début des années 1960, il découvre la guitare que son oncle a laissée dans la maison et se saigne les doigts à apprendre à jouer de cet instrument. Il fait donc ses premières armes musicales à la guitare, mais découvre aussi la mandoline, le saxophone, l'harmonica et la flûte de Pan. Il suit les cours du Northern Counties College of Education de 1971 à 1974, puis est instituteur pendant deux ans à la St. Paul's Middle School de Cramlington. C'est pendant ces années qu'il joue avec des groupes de jazz le soir et les week-ends. Son surnom de «Sting» lui est attribué en 1972 après le concert d'un de ses groupes, The Phoenix Jazzmen, alors qu'il porte un pull noir à rayures jaunes sur scène: le trombone et leader du groupe, Gordon Soloman, trouve qu'il ressemblait à une guêpe d'où le nom («Sting» veut dire «dard» ou «piqûre») (Soloman faisant probablement référence aussi à ses performances sexuelles). The Phoenix Jazzmen décident finalement de mettre fin à leur répertoire de reprises et d'interpréter leurs propres compositions. À la surprise générale, Sting ne connaît pas le solfège et est provisoirement renvoyé. Il apprend le solfège en une trentaine de jours mais déjà remplacé, il ne peut pas réintégrer le groupe. ... Source: Article "Sting" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

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Peter Weir

Réalisation · Connu pour La société des poètes disparus, Le Show Truman

Peter Weir, né le 21 août 1944 à Sydney, est un réalisateur, scénariste et producteur australien. Il est notamment connu pour avoir réalisé les films Pique-nique à Hanging Rock, Le Cercle des poètes disparus et The Truman Show. Après un bref passage à l'Université de Sydney et un premier voyage à Londres qui lui permet de rencontrer sa future femme, Peter Weir exerce différents petits métiers pour la télévision. À partir de 1967, il travaille pour la chaîne ATN-7 de Sydney où il réalise ses deux premiers courts-métrages Count Vim's Last Exercise et The Life and Flight of Reverend Buckshotte. En 1971, il reçoit le Grand Prix de l'Australian Film Institute pour le moyen-métrage humoristique Homesdale. Pendant toute cette période il tourne aussi plusieurs documentaires pour le Commonwealth Film Unit. Son premier long métrage, en 1974, Les Voitures qui ont mangé Paris, est un mélange de film d'horreur, de thriller et de fantastique. Son deuxième film Pique-nique à Hanging Rock est un énorme succès en Australie. C'est un film quasi-onirique sur la mystérieuse disparition d'un groupe de jeunes filles en 1900 à Hanging Rock. On retrouve un peu la même atmosphère dans son film suivant La Dernière Vague qui traite des interactions entre les cultures aborigène et européenne sur fond d'enquête sur un meurtre. Gallipoli (1981) est un film de guerre plus direct et spectaculaire sur une bataille de la Première Guerre mondiale. Mel Gibson y tient l'un des deux rôles principaux. On retrouve Mel Gibson accompagné de Sigourney Weaver dans L'Année de tous les dangers en 1982. Peter Weir y aborde le thème de la découverte initiatique d'un monde étranger, qui revient dans plusieurs de ses œuvres (ici l'Indonésie à la veille d'un coup d'État en 1965). À la suite du succès international rencontré par ses derniers films, Peter Weir part poursuivre sa carrière aux États-Unis avec Witness en 1985 et Mosquito Coast l'année suivante, deux films avec Harrison Ford dans des rôles inhabituels pour lui. Witness - sur la communauté Amish - est récompensé par le César du meilleur film étranger et huit citations aux Oscars américains. Le Cercle des poètes disparus avec Robin Williams est un important succès populaire en 1989 et Green Card (1990) avec Gérard Depardieu et Andie MacDowell lui permet d'aborder la comédie romantique. Son film suivant État second (Fearless) en 1993 où un survivant à un accident d'avion (Jeff Bridges) réévalue sa vie, est une déception au box-office. Le succès populaire et critique revient avec The Truman Show (1998) où Jim Carrey est, en vérité, prisonnier d'un programme de téléréalité. En 2003, il a réalisé Master and Commander: De l'autre côté du monde, une épopée navale avec Russell Crowe, qui est acclamé par la critique. Après une longue absence, il revient en 2011 à la réalisation avec Les Chemins de la liberté, l'adaptation d'un roman autobiographique de Sławomir Rawicz. Le film revient sur l'emprisonnement de soldats au Goulag en Sibérie durant la Seconde Guerre mondiale. Le 13 décembre 2010, Frédéric Mitterrand lui remet les insignes d'officier dans l'ordre des Arts et des Lettres. En 2013, il est le président du jury du 32e Festival international du film d'Istanbul. Il a été nommé six fois aux Oscars. Source: Article "Peter Weir" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.