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Photo de Fortune Feimster

Fortune Feimster

Distribution · Connu pour Zootopia 2, The Mindy Project, La Pat’ Patrouille : Le film mission Dino

Fortune Feimster, née le 1er juillet 1980 à Charlotte en Caroline du Nord, est une comédienne, auteure et actrice américaine. Débutant comme journaliste de divertissement tout en poursuivant le stand-up, elle se fait connaître en 2010 comme demi-finaliste de *Last Comic Standing* sur NBC, puis comme paneliste récurrente sur *Chelsea Lately* (2013-2014). Elle s'impose à la télévision avec le rôle récurrent de Colette dans *The Mindy Project* (2015-2017) sur Hulu, suivi de rôles notables dans *Champions* (2018), *Life in Pieces* (2015-2019), *The L Word: Generation Q* (2019-2021) et surtout Roo Russell dans la série d'action-comédie *FUBAR* (2023-2025) sur Netflix aux côtés d'Arnold Schwarzenegger. Au cinéma, elle apparaît dans *Office Christmas Party* (2016), *Yes Day* (2021), *Barb and Star Go to Vista Del Mar* (2021) et prête sa voix à des films d'animation comme *Soul* (2020) et *Zootopia 2* (2025), succès critique et commercial. Célébrée pour ses specials Netflix *Sweet & Salty* (2020), *Good Fortune* (2022) et *Crushing It* (2024), tous nominés aux Critics' Choice Awards, elle anime également le podcast *Sincerely Fortune*. Ouvertement lesbienne depuis 2005, elle réside entre Los Angeles et la Caroline du Nord.

Photo de Bashir Salahuddin

Bashir Salahuddin

Distribution · Connu pour Top Gun : Maverick, L'Ombre d'Emily 2

Bashir Salahuddin est un acteur, comédien et scénariste américain, né le 30 juin 1976 à Chicago. Diplômé de l’Université de Harvard, il débute sa carrière via des vidéos web et l’écriture pour des émissions de télévision. Il se distingue comme acteur dans des séries telles que Superstore, The Mindy Project, GLOW, Single Parents, et des films comme Top Gun: Maverick, A Simple Favor ou Marriage Story. Co-créateur et acteur dans les séries South Side et Sherman’s Showcase, il mélange humour, personnage réaliste et écriture engagée.

Photo de Bill Hader

Bill Hader

Distribution · Production · Connu pour Il pleut des hamburgers, Sens dessus dessous, Elle

William Thomas Hader Jr., dit Bill Hader, est un acteur, scénariste et producteur de cinéma américain, né le 7 juin 1978 à Tulsa (Oklahoma). Hader est né et a grandi à Tulsa, Oklahoma, dans la famille de Sherri Renee (née Patton) et William Thomas Hader. Il a des racines allemandes, danoises, irlandaises et anglaises, et son nom de famille vient d'Allemagne. Son père était propriétaire d'une entreprise de transport aérien et travaillait comme directeur de restaurant, chauffeur de camion et comédien occasionnel de stand-up; et sa mère était professeur de danse. Il a deux sœurs plus jeunes, Katie et Kara. Bill a fréquenté l'école primaire Patrick Henry Elementary School et les écoles préparatoires Edison Junior High et la Cascia Hall Preparatory School à Tulsa. Il avait «du mal à se concentrer sur les cours» et il «plaisantait toujours». Bien qu'il ne soit pas détesté par ses camarades de classe, il sentait qu'il ne s'intégrait jamais vraiment et remplissait son temps à regarder des films et à lire. Il appréciait Monty Python, la comédie britannique et les films de Mel Brooks et Woody Allen, dont beaucoup lui ont été présentés par l'intermédiaire de son père. Il a fait des courts métrages avec des amis et a joué dans une production scolaire de La Ménagerie de verre. Ensuite il s'est intégré au The Art Institute of Phoenix and Scottsdale Community College. C'est grâce à sa participation dans l'émission humoristique Saturday Night Live, dans laquelle il officie depuis 2005, qu'il se fait remarquer. Ses véritables débuts au cinéma se font l'année suivante avec Toi et moi... et Dupree, puis rencontre Judd Apatow, dont il deviendra l'un des collaborateurs les plus fidèles: Apatow le dirige dans un de ses longs métrages (En cloque, mode d'emploi), et le fait apparaître dans quatre des films qu'il produit, dont SuperGrave (2007), Sans Sarah, rien ne va! et Délire Express (2008). De 2008 à 2009, il joue dans plusieurs films: Tonnerre sous les tropiques, incarnant l'assistant de Tom Cruise, La Nuit au musée 2, où il est le général Custer, un shaman dans L'An 1: Des débuts difficiles (Year One) et l'assistant directeur dans Adventureland: Un job d'été à éviter, tout en prêtant sa voix à l'un des personnages de L'Âge de glace 3: Le Temps des dinosaures et le personnage principal du film Tempête de boulettes géantes. Le 14 mai 2013, Bill Hader annonça son départ du Saturday Night Live après huit ans d'activité. Il y reviendra faire des apparitions avec ses anciens compagnons Andy Samberg, Kristen Wiig ou Fred Armisen. Il apparait depuis 2012 aux côtés de son amie Mindy Kaling dans la série The Mindy Project diffusée sur la Fox. En 2014, il tourne le film The Skeleton Twins, avec son amie du Saturday Night Live Kristen Wiig. Le film est adoubé par la critique et sur les réseaux sociaux, et remporte le Screenwriting Award au Festival du film de Sundance dans la catégorie des films dramatiques américains. La prestation de Hader est fortement appréciée. En 2015, il tourne dans un clip humoristique d'Apple (Backstage) pour promouvoir la conférence WWDC, il joue le rôle de "David LeGary", directeur de la WWDC, et met alors en scène un show musical en parodiant le film américain Birdman. ... Source: Article "Bill Hader" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Charlotte Gainsbourg

Charlotte Gainsbourg

Distribution · Connu pour Le Complot Phénicien

Charlotte Lucy Ginsburg, dite Charlotte Gainsbourg, née le 21 juillet 1971 à Londres (Royaume-Uni), est une actrice et chanteuse franco-britannique. Charlotte Gainsbourg est la fille de Jane Birkin et Serge Gainsbourg. Elle commence sa carrière cinématographique très tôt, poussée par sa mère Jane Birkin. Charlotte Gainsbourg a été élève au lycée Molière, à Paris. En 1984, Jane Birkin, en tournage sur La Pirate de Jacques Doillon, incite sa fille à passer le casting d’Élie Chouraqui pour Paroles et Musique. Elle obtient ainsi son premier rôle à l’âge de treize ans. L’année suivante, Jacques Doillon lui offre quelques répliques dans La Tentation d'Isabelle qui lui vaut d’être remarquée par Claude Miller. Ce dernier lui offre le rôle principal de son film L'Effrontée. Sa performance est récompensée par le César du meilleur espoir féminin en 1986. Elle travaille ensuite avec Serge Gainsbourg son père (Charlotte for Ever en 1986), puis avec Agnès Varda et sa mère en 1987. En 1988, Claude Miller fait de nouveau appel à elle pour La Petite Voleuse, sur un scénario de François Truffaut. Avec Merci la vie de Bertrand Blier, Charlotte décide de faire carrière dans le cinéma: «C'est vraiment là que j'ai décidé de continuer à faire ce métier. Avant, je me cachais derrière des prétextes. Je voulais faire bonne figure. Et si on n'allait plus me proposer de rôles? Cela me terrifiait. Alors je préférais raconter que je ne savais pas si j'allais poursuivre dans cette voie.» (Le Figaro, 23 juin 1996). C’est à ce moment-là que sa carrière semble stagner, malgré ses retrouvailles avec Jacques Doillon dans le rôle principal de Amoureuse. En 1999, la comédie dramatique La Bûche lui vaut son second César: le César de la meilleure actrice dans un second rôle. En 2000, elle est à l'affiche du drame Passionnément, de Bruno Nuytten et évolue dans deux téléfilms: Les Misérables, de Josée Dayan, et Nuremberg d'Yves Simoneau. Sa carrière prend un nouvel élan en 2001 avec la comédie dramatique Ma femme est une actrice avec l'acteur Yvan Attal, son futur mari. En 2003, elle devient l'égérie de la marque Gérard Darel. Elle retrouve Attal pour son second film, Ils se marièrent et eurent beaucoup d'enfants, et fait partie du casting du thriller 21 Grammes, où elle joue notamment aux côtés de Sean Penn et Naomi Watts. En 2005, elle est à l'affiche de deux drames français: L'un reste, l'autre part, de Claude Berri, et Lemming, de Dominik Moll. Les films ne rencontrent cependant pas le succès des précédentes réalisations des cinéastes. De même, en 2006, La Science des rêves ne reçoit pas le même accueil critique et commercial du précédent long-métrage de Michel Gondry, Eternal Sunshine of the Spotless Mind. Cependant, l'actrice surprend en tête d'affiche d'une comédie romantique décalée: Prête-moi ta main, d'Éric Lartigau. L'actrice y donne la réplique à Alain Chabat, qu'elle avait déjà croisé pour La Science des Rêves et Ils se marièrent et eurent beaucoup d'enfants. En 2007, elle défend deux projets étrangers: le biopic américain décalé I'm Not There, de Todd Haynes, sur la vie du chanteur folk Bob Dylan; et le drame historique italien Golden Door, d'Emanuele Crialese. ... Source: Article "Charlotte Gainsbourg" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Kate Winslet

Kate Winslet

Distribution · Connu pour Du soleil plein la tête, Titanic, La série Divergence : Insurgés

Kate Elizabeth Winslet (née le 5 octobre 1975) est une actrice anglaise et une chanteuse occasionnelle. Elle a reçu plusieurs prix et nominations. Elle est la plus jeune personne à avoir remporté six nominations aux Oscars et a remporté l'Oscar de la meilleure actrice pour The Reader (2008). Winslet a été acclamé pour le travail dramatique et comique dans des projets allant des films d'époque aux films contemporains, et des grandes productions hollywoodiennes aux films indépendants moins médiatisés. Elle a été récompensée par la Screen Actors Guild, l'Académie britannique des arts du film et de la télévision et par la Hollywood Foreign Press Association, entre autres, et a été nominée pour un Emmy Award pour la télévision. Élevée à Berkshire, Winslet étudie le théâtre depuis son enfance et commence sa carrière à la télévision britannique en 1991. Elle a fait ses débuts au cinéma dans Heavenly Creatures (1994), pour lequel elle a reçu ses premiers éloges critiques. Elle a obtenu une reconnaissance pour son travail subséquent dans un rôle de soutien dans Sense and Sensibility (1995) et pour son rôle principal dans Titanic (1997), le film le plus rentable à l'époque. Depuis 2000, les performances de Winslet continuent de susciter des commentaires positifs de la part de critiques de cinéma, et elle a été nominée pour divers prix pour son travail dans des films comme Quills (2000), Iris (2001), Eternal Sunshine of Spotless Mind (2004), À la recherche de Neverland (2004), Little Children (2006), The Reader (2008) et Revolutionary Road (2008). Sa performance dans ce dernier a incité le magazine de New York à la décrire comme "la meilleure actrice de cinéma anglophone de sa génération". La comédie romantique The Holiday et le film d'animation Flushed Away (2006) ont été parmi les plus grands succès commerciaux de sa carrière. Winslet a été récompensée d'un Grammy Award pour le meilleur album de mots parlés pour les enfants en 2000. Elle a été incluse en tant que chanteuse sur certaines bandes sonores des œuvres qu'elle a jouées, et le single "What If" de la BO de Christmas Carol: The Movie ( 2001), a été un tube dans plusieurs pays européens. Winslet a une fille avec son ex-mari, Jim Threapleton, et un fils avec son deuxième mari, Sam Mendes, dont elle est séparée. Elle vit à New York.

Photo de George Harrison

George Harrison

George Harrison, né le 25 février 1943 à Liverpool et mort le 29 novembre 2001 à Los Angeles, est un musicien britannique, guitariste, organiste, auteur-compositeur-interprète, producteur de cinéma et le plus jeune membre des Beatles. Issu d'un milieu modeste, il est un ami d'enfance de Paul McCartney, qui le propose début 1958 à John Lennon pour qu'il intègre sa formation, The Quarrymen. À trois, ils forment le noyau du groupe qui en 1960 est renommé The Beatles et deviendra à partir de 1963, après l'arrivée du batteur Ringo Starr, et sous la houlette de George Martin, un des plus grands phénomènes de l'histoire de la musique populaire du XXe siècle. L'influence de Harrison dans la musique des Beatles va croissant au fil des années. Il est tout d'abord le guitariste solo et un des quatre chanteurs du groupe, qui se distingue très vite pour la qualité de ses harmonies vocales. À partir de 1965, il introduit la spiritualité, la musique et des instruments indiens dans l'univers musical des «Fab Four». Enfin, il compose quelques-unes de leurs plus belles chansons durant les dernières années du groupe, comme While My Guitar Gently Weeps, Something ou Here Comes the Sun. Il est aussi un pionnier dans l'utilisation du synthétiseur Moog dans la musique rock. À mesure que son talent de compositeur s'affirme, sa frustration de se trouver dans l'ombre du tandem Lennon/McCartney grandit, contribuant aux dissensions qui vont conduire à la séparation du groupe en 1970. Harrison connaît une très belle réussite artistique et commerciale au début de sa carrière solo, avec son triple album All Things Must Pass et la chanson My Sweet Lord. Il organise en 1971 un concert pour le Bangladesh, le premier concert de bienfaisance de l'histoire du rock. Il se lance également dans le cinéma, en fondant la société de production HandMade Films, qui produit notamment le film des Monty Python La Vie de Brian, dans lequel il fait une brève apparition. Il connaît ensuite des hauts et des bas dans sa carrière solo jusqu'à ce que la parution de son album Cloud Nine (1987), porté par le single Got My Mind Set on You, lui permette de renouer avec le succès commercial et populaire. En 1988, il crée le supergroupe Traveling Wilburys, avec Roy Orbison, Tom Petty, Jeff Lynne et Bob Dylan, formation qui produit deux albums. Tout d'abord marié, de 1966 à 1977, à Pattie Boyd (qu’il a rencontrée sur le tournage du film A Hard Day's Night), en 1978 il épouse en secondes noces Olivia Trinidad Arias, avec qui il a un fils, Dhani. Ses apparitions se font rares au cours des années 1990, durant lesquelles il participe au projet Anthology des Beatles et travaille épisodiquement à un hypothétique album — finalement publié après sa mort sous le titre Brainwashed. Un cancer de la gorge lui est diagnostiqué en 1997. Fragilisé de surcroît par une tentative d'assassinat dont il est victime en 1999 dans sa propriété, il meurt le 29 novembre 2001 à l'âge de 58 ans. Vingt ans après sa mort, il est encore considéré par le public comme l'un des grands artistes de son époque. ... Source: Article "George Harrison" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Chloë Grace Moretz

Chloë Grace Moretz

Distribution · Connu pour Carrie, Love Language, Kick-Ass

Chloë Grace Moretz est une actrice américaine. Sa grande percée a eu lieu en 2010, quand elle a joué Mindy Macready, alias Hit-Girl, dans Kick-Ass. Parmi ses autres crédits cinématographiques, mentionnons (500) Days of Summer, Diary of a Wimpy Kid, Let Me In, Hugo, Dark Shadows, Carrie, If I Stay et The Equalizer.

Photo de John Lithgow

John Lithgow

Distribution · Connu pour Troisième planète après le Soleil, Conclave, La montée de la planète des singes

John Arthur Lithgow (né le 19 octobre 1945) est un acteur américain. Prolifique au cinéma, à la télévision et sur scène, Lithgow a reçu de nombreuses distinctions, dont deux Golden Globe Awards, six Primetime Emmy Awards, trois Screen Actors Guild Awards, deux Tony Awards et des nominations pour deux Oscars et quatre Grammy Awards. Il a été intronisé au American Theater Hall of Fame et a reçu une étoile sur le Hollywood Walk of Fame. Lithgow a étudié à l'Université de Harvard, où il a remporté une bourse Fulbright et a eu la chance d'entrer à la London Academy of Music and Dramatic Art. De là, il a concentré sa formation sur la scène new-yorkaise et a commencé une brillante carrière à Broadway. En 1973, Lithgow a reçu son premier Tony Award pour sa performance dans The Changing Room. En 1976, Lithgow a joué aux côtés de Meryl Streep dans trois pièces : 27 Wagons Full of Cotton, A Memory of Two Mondays et Secret Service. Dans les années 1980, il a continué à recevoir des nominations aux Tony Awards pour ses performances dans Requiem for a Heavyweight (1985) et M. Butterfly (1988). En 2002, Lithgow a reçu son deuxième Tony Award, cette fois pour une comédie musicale, The Sweet Smell of Success et une autre nomination pour Dirty Rotten Scoundrels (2005). En 2007, il a fait ses débuts à la Royal Shakespeare Company dans le rôle de Malvolio dans la production de Neil Bartlett de Twelfth Night. Il est également apparu à Broadway dans les pièces acclamées The Columnist (2012) et A Delicate Balance (2014). Il a interprété Bill Clinton dans Hillary and Clinton (2019) aux côtés de Laurie Metcalf dans le rôle d'Hillary Clinton. Lithgow est également connu pour ses rôles à la télévision tels que Dick Solomon dans la sitcom 3rd Rock from the Sun (1996-2001), qui lui a valu trois Primetime Emmy Awards du meilleur acteur dans une série comique pour sa performance. Il a également joué Arthur Mitchell dans le drame Dexter (2009) et a remporté le Primetime Emmy Award du meilleur acteur invité dans un drame. En 2004, Lithgow a joué Blake Edwards dans le téléfilm de HBO, The Life and Death of Peter Sellers. Il est également apparu dans 30 Rock, How I Met Your Mother, Louie et Drunk History. Lithgow a été acclamé pour son interprétation de Winston Churchill dans le drame historique de Peter Morgan The Crown (2016-2019) sur Netflix. Pour son rôle dans The Crown, il a remporté un Primetime Emmy Award et un Screen Actors Guild Award. En 2020, il a eu un rôle récurrent dans la série d'époque de HBO Perry Mason. Il est également connu pour ses rôles au cinéma. Ses premiers rôles à l'écran incluent All That Jazz (1979) de Bob Fosse et Blow Out (1981) de Brian De Palma. Il a reçu sa première nomination aux Oscars pour sa performance dans Le Monde selon Garp (1982) et a reçu une deuxième nomination aux Oscars pour Tendres Passions (1983). Il a ensuite joué dans les films Footloose (1984), Harry et les Henderson (1987), L'Affaire Pélican et Cliffhanger (1993), A Civil Action (1998), Les Razmoket à Paris : Le Film (2000), Shrek (2001), Kinsey (2004), Dreamgirls (2006), Love Is Strange (2014), Miss Sloane (2016) et Beatriz at Dinner (2017). En 2019, il est apparu dans la comédie Late Night de Mindy Kaling et a interprété Roger Ailes dans Bombshell.

Photo de Mark Ruffalo

Mark Ruffalo

Distribution · Connu pour Pauvres créatures, Shutter Island, Les Avengers

Mark Alan Ruffalo (né le 22 novembre 1967) est un acteur, réalisateur, producteur et scénariste américain. Il a travaillé dans des films tels que Eternal Sunshine of the Spotless Mind, Zodiac, Shutter Island, Just Like Heaven, You Can Count on Me et The Kids Are All Right pour lesquels il a reçu une nomination aux Oscars pour le prix du meilleur acteur de soutien.

Photo de Kerry Norton

Kerry Norton

Kerry Norton, née le 25 décembre 1973 à Sunbury dans le Surrey, est une actrice britannique. Kerry Norton était gymnaste avant de devenir actrice. Kerry avait un petit rôle dans la série télévisée américaine Sabrina the Teenage Witch en 1996. L'épisode, intitulé " A Girl and Her Cat ", où elle jouait le rôle de Lulu, une sorcière de gymnastique, qui était fiancée à la cousine germaine de Sabrina. Elle a fait plusieurs apparitions sur Battlestar Galactica en tant qu'ambulancier paramédical Layne Ishay (avec son vrai mari comme Major Lee 'Apollo' Adama ). Ishay sauve la vie du commandant Adama lorsqu'il est abattu par Sharon "Boomer" Valerii. Elle était dans les trois premiers épisodes de la saison 2 , " Scattered ", " Valley of Darkness " et " Fragged ", et un épisode ultérieur intitulé " Downloaded ". Elle est également apparue dans l' épisode de la saison 3 " Prendre une pause de tous vos soucis ", et dans les épisodes de la saison 4 " Une inquiétude suit mon âme ", "Pas de sortie ","Islanded in a Stream of Stars "et" Daybreak, Parts 1 and 2 ". Elle a également joué le rôle principal d'Anne Alstein dans The Screwfly Solution . Elle a joué le rôle de Maxi Purvis dans les troisième et quatrième séries de Bad Girls et a été membre de la distribution originale de la pièce de tournée Seven Deadly Sins Four Deadly Sinners . Elle est également apparue dans une publicité télévisée Fairy Liquid en 2010. En 2005, elle enregistre un album de reprises, intitulé Young Heart . La piste numéro trois (" Everlasting Love ") a également été utilisée dans une publicité pour la brasserie Grolsch . La même année, elle est invitée à enregistrer Greensleeves en duo avec le célèbre chanteur néerlandais Rene Froger pour son album de Noël Pure Christmas (sorti sur EMI Music ). Norton est mariée à l'acteur anglais Jamie Bamber et ils ont trois filles: Isla Elizabeth Angela Griffith et les jumeaux Darcy et Ava. Elle a deux soeurs, Jackie et Lorraine, et un frère nommé Matthew. Norton et Bamber sont apparus ensemble dans l'épisode "Making Friends" de la série 2003 de la BBC The Human Mind , qui mettait en vedette la naissance d'Isla.

Photo de Charlie Kaufman

Charlie Kaufman

Scénariste · Connu pour Du soleil plein la tête

Charles Stuart Kaufman, né le 19 novembre 1958, est un scénariste et réalisateur américain. Il commence sa carrière à la télévision. Il écrit deux épisodes de la série de Chris Elliott Get a Life et collabore aux scénarios d'une douzaine d'autres séries comme Ned and Stacy ou The Dana Carvey Show. Charlie Kaufman rencontre le succès en écrivant le scénario de Dans la peau de John Malkovich (Being John Malkovich) de Spike Jonze, scénario qui lui vaut une nomination aux Oscars et un BAFTA. Il écrit ensuite Human Nature, qui sera réalisé par Michel Gondry, puis retrouve Spike Jonze pour Adaptation qui lui vaut une nouvelle nomination aux Oscars et un autre BAFTA. Kaufman écrit alors le scénario du premier film réalisé par George Clooney, Confessions d'un homme dangereux (Confessions of a Dangerous Mind), la biographie de l'animateur de jeux télévisés et soi-disant agent de la CIA Chuck Barris. En 2004 sort Eternal Sunshine of the Spotless Mind, sa seconde collaboration avec Michel Gondry. Développé avec ce dernier sur la base d'une idée originale de l'artiste contemporain Pierre Bismuth, le scénario leur vaut à tous trois l'Oscar 2005 du meilleur scénario original. Il réalise son premier film, dont il a écrit le scénario, Synecdoche, New York, en 2008.

Photo de Boy George

Boy George

George Alan O'Dowd, dit Boy George, né le 14 juin 1961 à Bexley dans le Grand Londres, est un auteur-compositeur-interprète, producteur et disc jockey anglais, membre du groupe Culture Club. Il est également styliste et photographe. À de nombreuses reprises, il figure au classement des cent meilleurs DJ, établi par le DJ Mag. Pendant quatre saisons, il est coach dans la version australienne de l'émission de télévision The Voice. Fils de Jerry et Dinah O'Dowd, George Alan O'Dowd a quatre frères et une sœur; il grandit dans la banlieue de Londres. Il vit avec sa famille dans le Middle Park Estate au Joan Crescent London SE9, et étudie à la Eltham Green School d'Eltham. Le jeune George s'intéresse particulièrement au mouvement Nouveaux Romantiques popularisés en Grande-Bretagne au début des années 1980. Il vit par la suite dans de nombreux squats aux alentours de Warren Street dans le centre-ville de Londres. Lors de l'adolescence, George Alan O'Dowd rejoint le mouvement punk très présent en Angleterre, et s'impose alors comme «star de la nuit», fréquentant assidûment les boîtes de nuit underground ou branchées et affichant parfois son homosexualité. Il se distingue par ses maquillages savants et ses costumes extravagants. Son style androgyne, partie intégrante du personnage au même titre que sa musique, marque les années 1980. Dans son entourage, on retrouve notamment Tony Hadley et les frères Kemp, Gary et Martin, qui formeront plus tard le groupe Spandau Ballet. Ces personnages jouent un rôle-clé dans le développement du mouvement musical néo-romantique qui s'empare de Londres au début des années 1980. Le 28 février 1981, il fait ses premiers pas sur scène aux côtés du groupe Bow Wow Wow. À la même époque, il crée le groupe Culture Club, avec Mickey Craig (bassiste), Jon Moss (batteur) et Suede (guitariste) rapidement remplacé par Roy Hay. Le succès est au rendez-vous dès le premier album, Kissing to Be Clever, comportant un grand tube, Do You Really Want to Hurt Me. L'année suivante, le groupe récolte trophées et disques de platine pour l'album Colour by Numbers, et ses singles comme Karma Chameleon (numéro 1 un peu partout sur la planète), Victims, Church Of The Poison Mind et autres. Il rejoint Culture Club pour trois singles, un album (Don't Mind if I Do) et quelques tournées mondiales entre 1998 et 2002. Au cours de sa carrière internationale avec Culture Club, il vend plus de trente millions de disques. Au sommet de sa gloire, il tombe progressivement dans l'enfer de la drogue (en particulier, selon de nombreux organes de presse, l'héroïne). Après un passage par Bombay, où il assiste à des cérémonies bouddhistes, Boy George démarre une nouvelle carrière sous le nom de Jesus Loves You avec un numéro un en Angleterre et au Canada, Everything I Own. L'album, nommé Sold, tout comme la chanson-titre et les pièces Keep Me In Mind et To Be Reborn, connurent un succès modéré en Europe. En 1986, il fait une apparition dans un épisode de L'Agence tous risques intitulé Cowboy George (saison 4, épisode 16), dans lequel il joue son propre rôle. ... Source: Article "Boy George" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Photo de Jim Carrey

Jim Carrey

Distribution · Connu pour Du soleil plein la tête, Le masque, Sonic le hérisson 3

James Eugene "Jim" Carrey est un acteur, comédien, chanteur et écrivain canado-américain. Il a reçu deux Golden Globe Awards et a également été nominé à quatre reprises. Carrey a commencé la comédie stand-up en 1979, se produisant chez Yuk's à Toronto, en Ontario. Après avoir acquis de l'importance en 1981, il a commencé à travailler au Comedy Store de Los Angeles où il a rapidement été remarqué par le comédien Rodney Dangerfield, qui l'a immédiatement signé pour ouvrir ses performances en tournée. Carrey, longtemps intéressé par le cinéma et la télévision, a développé une amitié étroite avec le comédien Damon Wayans, qui lui a décroché un rôle dans la comédie à sketch In Living Color, dans laquelle il a incarné divers personnages au cours de la saison 1990 de l'émission. Ayant eu peu de succès dans les téléfilms et plusieurs films à petit budget, Carrey a été choisi comme personnage principal dans Ace Ventura : Pet Detective, dont la première a eu lieu en février 1994 et qui a rapporté plus de 72 millions de dollars sur le marché intérieur. Le film a donné naissance à une suite, Ace Ventura : When Nature Calls (1995), dans lequel il reprend le rôle de Ventura. Des rôles de premier plan ont suivi lorsqu'il a été choisi comme Stanley Ipkiss dans The Mask (1994), pour lequel il a obtenu une nomination aux Golden Globe Award pour le meilleur acteur dans une comédie ou une comédie musicale, et comme Lloyd Christmas dans le film comique Dumb and Dumber (1994). Entre 1996 et 1999, Carrey a poursuivi son succès après avoir obtenu des rôles principaux dans plusieurs films très populaires dont The Cable Guy (1996), Liar Liar Liar (1997), dans lequel il a été nominé pour un autre Golden Globe Award et dans les films acclamés par la critique The Truman Show et Man on the Moon, en 1998 et 1999, respectivement. Les deux films ont été récompensés par le Carrey Golden Globe. Depuis qu'il a remporté les deux prix - les deux seuls de sa carrière de trois décennies - Carrey a continué à jouer dans des films comiques, y compris How the Grinch Stole Christmas (2000) où il a joué le personnage principal, Bruce Almighty (2003) où il a incarné le rôle du malheureux journaliste de télévision Bruce Nolan, A Series of Unfortunate Events de Lemony Snicket (2004), Fun with Dick and Jane (2005), Yes Man (2008) et A Christmas Carol (2009). Carrey a également assumé des rôles plus sérieux, notamment Joel Barish dans Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004) aux côtés de Kate Winslet et Kirsten Dunst, ce qui lui a valu une autre nomination aux Golden Globe, et Steven Jay Russell dans I Love You Phillip Morris (2009) aux côtés d'Ewan McGregor.

Photo de Beck

Beck

Bek David Campbell, dit Beck ou parfois Beck Hansen, est un auteur-compositeur-interprète, producteur et musicien multi-instrumentiste américain, né le 8 juillet 1970. Son style musical mélange des styles aussi variés que la pop, le folk, le rock psychédélique, le hip-hop, la country, le blues, le R'n'B, le funk, le rock indépendant, le noise rock, le rock expérimental, le jazz, le lounge ou la musique latine. Né à Los Angeles en 1970, Beck s'est d'abord doté d'un style hip-hop et folk en commençant à jouer dans des bars et cafés locaux. Il a déménagé à New York en 1989 et est devenu proche du petit mouvement anti-folk de la ville. Il retourne à Los Angeles au début des années 1990. Son premier single est MTV Makes Me Want to Smoke Crack, mais c'est en 1994, avec le titre Loser qu'il connaît son premier succès international. Il sort dans la même année l'album Mellow Gold, qui inclut Loser. Il sort ensuite un album de blues, puis Odelay, en 1996, qui comprend certains de ses plus grands succès comme Devils Haircut ou Where It's At. L'album devient vite un favori des critiques et se mérite plusieurs récompenses. Le psychédélique Mutations sort en 1998, suivi du très funk Midnite Vultures en 1999. Le calme et acoustique Sea Change en 2002 (influencé par Neil Young et Serge Gainsbourg) montre une face beaucoup plus sérieuse de Beck, tandis que Guero (2005) retourne au style d'Odelay avec une production basée sur les échantillons musicaux. En 2006 vient The Information, qui prend ses sources de l'électro-funk, du hip-hop et du psychédélique; en 2008 Modern Guilt, qui s'inspire de la musique des années 1960; et en 2014 vient l'album folk Morning Phase, récompensé du prix Album de l'année lors de la 57e cérémonie des Grammy Awards le 8 février 2015. Son treizième album studio, Colors, un opus pop, sort en octobre 2017 après un long processus de production. Grâce à un assemblage de styles musicaux, de paroles ironiques et d'arrangements postmodernes incluant des échantillons, des boîtes à rythmes et de l'instrumentation en public, Beck est acclamé par la critique et le public dès les débuts de sa carrière. Certains le considèrent même comme étant un des artistes le plus idiosyncratique et créatif du rock alternatif des années 1990 et 2000. Ses deux albums les plus populaires et primés sont Odelay et Sea Change, tous deux classés dans la liste des 500 plus grands albums de tous les temps du magazine Rolling Stone. En 2001, Beck a participé à la bande-son du film Moulin Rouge avec une reprise de Diamond Dogs de David Bowie. Il a aussi chanté sur The Vagabond et Don't Be Light, morceaux présents sur l'album de Air, 10 000 Hz Legend. Il participe quelques années plus tard à la BO du film Eternal Sunshine of the Spotless Mind de Michel Gondry. ... Source: Article "Beck (chanteur)" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Amber Heard

Amber Heard

Distribution · Connu pour Aquaman et le Royaume perdu, La ligue des justiciers, Zack Snyder's Justice League

Amber Laura Heard (née le 22 avril 1986) est une actrice de cinéma et de télévision américaine. Après une série de petits rôles au cinéma et à la télévision, Heard a eu son premier rôle principal dans le film d'horreur All the Boys Love Mandy Lane (2006). Elle a d'abord été reconnue par le grand public pour ses rôles de soutien dans le film d'action Never Back Down (2008) et la comédie Pineapple Express (2008). Dans les années suivantes, elle est apparue dans des films tels que The Joneses (2009), The Ward (2010), The Rum Diary (2011), Drive Angry (2011), Machete Kills (2013) et Magic Mike XXL (2015). En 2017, Heard a rejoint l'univers étendu de DC pour jouer la reine atlante Mera dans les films de super-héros Justice League (2017), Aquaman (2018) et Zack Snyder's Justice League (2021). En plus d'agir, Heard est porte-parole mondiale du géant des cosmétiques L'Oréal Paris depuis 2018. Elle s'engage également dans l'activisme des droits de l'homme.

Photo de Ed Harris

Ed Harris

Distribution · Connu pour L'abysse, Le Show Truman, L'Ennemi aux portes

Ed Harris est un acteur américain de théâtre, de cinéma et de télévision, écrivain, producteur et réalisateur. Il est surtout connu pour avoir joué des seconds rôles dans des longs métrages tels que "Apollo 13", "A Beautiful Mind" et "The Truman Show", ainsi que dans de nombreux rôles récurrents et vedettes de séries télévisées, dont le portrait de l'homme en noir dans "Westworld" de HBO. Il est titulaire d'un BFA en art dramatique du California Institute of the Arts, à Valence, aux États-Unis.

CO

Cherisse Osei

Plus connue pour son travail avec le groupe rock Simple Minds, Osei a également joué avec de nombreux artistes, tels que The Faders, Paloma Faith, Bryan Ferry, Kelly Jones, et Mika. En 2018, elle a été élue meilleur batteur dans la catégorie Live Session Drummer lors du sondage MusicRadar du magazine Rhythm . En tant que membre de The Faders, Osei est apparue dans la série TV Veronica Mars, sous le nom de Cherrise Amma Loren Ofosu-Osei. Elle cite ses influences comme étant John Bonham, Sheila E., Steve Gadd, Levon Helm, Tony Williams et James Gadson.

Photo de Judd Hirsch

Judd Hirsch

Distribution · Connu pour Taxi, Numb3rs

Judd Seymore Hirsch (né le 15 mars 1935) est un acteur américain. Il est connu pour avoir joué Alex Rieger dans la série télévisée comique Taxi (1978-1983), John Lacey dans la série Dear John (1988-1992) et Alan Eppes dans la série Numb3rs (2005-2010) de CBS. Il est également connu pour sa carrière au théâtre et pour ses rôles dans des films tels que Ordinary People (1980), Running on Empty (1988), Independence Day (1996), A Beautiful Mind (2001), Independence Day: Resurgence (2016), Uncut Gems (2019) et The Fabelmans (2022). Il a remporté deux fois le Primetime Emmy Award du meilleur acteur principal dans une série comique, deux fois le Tony Award du meilleur acteur dans une pièce de théâtre, le Golden Globe Award du meilleur acteur dans une série télévisée musicale ou comique, et a été nominé deux fois pour l'Oscar du meilleur acteur dans un second rôle pour ses performances dans Ordinary People (1980) et The Fabelmans (2022), soit le plus long intervalle entre les nominations aux Oscars de l'histoire.

Photo de Russell Crowe

Russell Crowe

Distribution · Connu pour The Get Out, UNABOMBER, Gangster américain

Russell Ira Crowe (né le 7 avril 1964) est un acteur et musicien australien né en Nouvelle-Zélande. Sa carrière d'acteur a débuté à la fin des années 1980 avec des rôles dans des séries télévisées australiennes, notamment Police Rescue and Neighbours. Au début des années 1990, la notoriété locale de Crowe a atteint son apogée lorsqu'il a remporté le prix du meilleur acteur de l'industrie cinématographique australienne pour son portrait d'un skinhead des quartiers défavorisés dans le film de Geoffrey Wright, Romper Stomper Stomper. À la fin des années 1990, Crowe a transféré ses ambitions de comédien aux États-Unis avec son rôle de rupture dans L.A. Confidential (1997). Crowe a remporté l'Academy Award du meilleur acteur pour Gladiator en 2001 et a reçu trois nominations aux Academy Awards pour le meilleur acteur dans un rôle de premier plan : The Insider (1999), Gladiator (2000) et A Beautiful Mind (2001). Il est également copropriétaire de l'équipe nationale de rugby de la South Sydney Rabbitohs.

Photo de Bruce Springsteen

Bruce Springsteen

Bruce Springsteen, né le 23 septembre 1949 à Long Branch (New Jersey), est un auteur-compositeur-interprète et guitariste américain. Surnommé «The Boss», il est l'un des chanteurs de rock les plus populaires aux États-Unis. Il a vendu plus de 64 millions de disques dans ce pays et plus de 140 millions à travers le monde, ce qui en fait un des artistes ayant vendu le plus de disques. Selon le classement établi par le magazine Rolling Stone, il figure à la 36e place parmi les 100 plus grands chanteurs de tous les temps, ainsi qu'à la 23e place des 100 plus grands artistes. Il est également classé, toujours par le magazine Rolling Stone, 96e parmi les 100 plus grands guitaristes de tous les temps. Bruce Springsteen grandit à Freehold. La mère de Bruce Springsteen, Adele Zerilli, est d'origine italienne; le grand-père maternel de Bruce est né à Vico Equense, près de Naples. Le père de Bruce, Douglas Frederick Springsteen, est d'origine irlandaise. Bruce a deux sœurs cadettes, Virginia (née en 1950) et Pamela (née en 1962). Pamela Springsteen, après une brève carrière d'actrice, est devenue photographe. Elle a réalisé les photographies en couverture de plusieurs albums de son frère. Un soir, alors qu'il regarde la télévision, Bruce tombe par hasard sur une prestation d'Elvis Presley. C'est une véritable révélation pour le jeune homme, subjugué par la gestuelle du «King». Il connaît une autre révélation en découvrant par la suite les textes de Bob Dylan, à la virtuosité poétique alors inouïe dans le rock 'n' roll. «[…] the way that Elvis freed your body, Bob freed your mind.— […] de la même façon qu'Elvis a libéré les corps, Bob a libéré les esprits» — Bruce Springteen. Springsteen n'a alors plus qu'une idée en tête: se consacrer, corps et âme, à la musique. Sa mère lui offre sa première guitare, achetée chez un prêteur sur gages. Désormais, le jeune homme passe des journées entières à composer et à gratter frénétiquement les cordes de sa guitare, malgré les réticences de son père. Néanmoins, Springsteen persévère et, après quelques essais en solo, il commence à se produire avec divers groupes dont les noms vont souvent varier: the Castiles, Dr. Zoom & the Sonic Boom, le Bruce Springsteen Band et Steel Mill. Devant le découvreur de talents John Hammond — qui a fait signer Bob Dylan une dizaine d'années plus tôt — il interprète, à la guitare, quatre titres de sa composition, dont Growin’ Up et It’s So Hard To Be A Saint In The City. Dans la foulée, il signe un contrat pour un album avec Columbia en 1972. Springsteen amène alors avec lui en studio de nombreux musiciens, amis originaires comme lui du New Jersey. La plupart de ces derniers formeront le E Street Band. Son premier album, Greetings from Asbury Park, New Jersey, sorti en janvier 1973, lui vaut la faveur des critiques, même si les ventes restent médiocres. Manfred Mann et son Earth Band reprennent deux chansons de cet album, Spirit in the Night et Blinded By The Light, pour en faire deux tubes. La même année, Bruce sort The Wild, the Innocent and the E Street Shuffle, un album plus abouti que le précédent mais qui, encore une fois, ne rencontre qu'un succès local. ... Source: Article "Bruce Springsteen" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Whoopi Goldberg

Whoopi Goldberg

Distribution · Production · Connu pour Hollywood Squares, Mon fantôme d'amour, Le Roi Lion

Caryn Elaine Johnson, dite Whoopi Goldberg, est une actrice, humoriste et productrice américaine, née le 13 novembre 1955 à New York. Si elle débute dans le film Citizen: I'm Not Losing My Mind, I'm Giving It Away en 1982, c’est avec La Couleur pourpre de Steven Spielberg, sorti en 1985 et qui lui vaudra une nomination aux Oscars, qu’elle deviendra mondialement connue. S’ensuivent alors pour elle de nombreux films à succès, qui marqueront les décennies tels que: Jumpin' Jack Flash (1986), Fatal Beauty (1987), Ghost (1990), La télé lave plus propre (1991), Sister Act (1992), The Player (1992), Sarafina (1992), Sister Act, acte 2 (1993), Made in America (1993), mais aussi Corrina, Corrina (1994), Bogus (1996), L'Associé (1996), Le Chevalier hors du temps (1998), Sans complexes (1998), Aussi profond que l'océan (1999) ou encore Une vie volée (1999), mais aussi des films cultes: Kingdom Come (2001), Monkeybone (2001) et Cash Express (2001). Elle est également une adepte des voix de personnages, où elle excelle via les films à succès comme: Le Roi lion (1994), Richard au pays des livres magiques (1994), Rudolph, le petit renne au nez rouge: Le Film (1998), Les Razmoket, le film (1998), Pinocchio le robot (2004), Zig Zag, l'étalon zébré (2005), Pollux : Le Manège enchanté (2006), Toy Story 3 (2010), L'Incroyable destin de Savva (2012)… Avec plus de 197 crédits à son actif, elle est l’une des rares actrices à avoir remporté un Emmy (télévision), un Grammy (musique), un Oscar (film) et un Tony (théâtre). Caryn Elaine Johnson, dite Whoopi Goldberg, est née le 13 novembre 1955 à New York (États-Unis), elle est la fille d'Emma Johnson une infirmière. Dès huit ans, Whoopi Goldberg monte sur scène pour jouer du théâtre. N'aimant pas les cours, elle décide d'aller travailler. Elle enchaîne plusieurs petits boulots dont maquilleuse dans un funérarium, maçonne, ou encore caissière de banque. Elle prend le nom de scène de Whoopi Goldberg. Le surnom Whoopi fait référence à un Coussin péteur (whoopee cushion en anglais): «Quand on se produit sur scène, on n'a jamais vraiment le temps d'aller aux toilettes et de fermer la porte. Donc, si vous êtes un peu gazeux, vous devez laisser tomber. Alors les gens me disaient: “Tu es comme un coussin whoopee”. Et c'est de là que vient le nom.» C'est en 1983 que commence sa vraie carrière en tant que comédienne. The Spoke Show sera sa première pièce. Elle recevra d'ailleurs un Grammy Award pour ce spectacle, deux ans plus tard. Whoopi fait ses débuts au cinéma en 1985, avec La Couleur pourpre de Steven Spielberg, qui lui vaudra une nomination aux Oscars. C'est grâce à ce rôle de Celie qu'elle deviendra mondialement connue et que la porte du cinéma s'ouvrira. Elle jouera dans divers films, tous plus différents les uns que les autres (Jumpin' Jack Flash, Fatal Beauty, La Pie voleuse, Le Chemin de la liberté, mais aussi Star Trek). ... Source: Article "Whoopi Goldberg" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Ray Charles

Ray Charles

Distribution · Connu pour Une nounou d'enfer

Ray Charles (né le 23 septembre 1930 à Albany, en Géorgie et décédé le 10 juin 2004 à Beverly Hills, en Californie) est un chanteur, compositeur, arrangeur et pianiste américain. Figure majeure de la musique noire américaine, il aborde de nombreux genres musicaux durant sa carrière de plus de cinquante ans: le jazz, le gospel, le blues, le rhythm and blues. Il est en outre fréquemment considéré comme l'un des pionniers de la soul avec Sam Cooke et Solomon Burke. Atteint de cécité totale à l'âge de 7 ans, Ray Charles suit une formation musicale classique dans sa jeunesse. Il se tourne ensuite vers le blues et connaît le succès au début des années 1960 grâce à des titres tels que Georgia on My Mind ou Hit the Road Jack. Il reçoit alors le surnom de «Genius». Aux prises avec des problèmes de drogue, il se fait plus rare sur scène durant les deux décennies suivantes, avant de connaître à nouveau un succès international jusqu'à sa mort. En 2010, le magazine Rolling Stone le place second au classement des plus grands chanteurs de tous les temps derrière Aretha Franklin. Ray Charles a vendu plusieurs dizaines de millions d'albums et a profondément influencé la musique contemporaine du XXe siècle notamment la musique pop, le rock, le rap et le R&B. Elvis Presley, les Rolling Stones, Stevie Wonder, Van Morrison, Billy Joel, ou encore Marvin Gaye et Kanye West se disent d'ailleurs influencés par sa musique. Jamie Foxx l'incarne dans sa biographie cinématographique intitulée Ray en 2004. Le film décroche de nombreuses récompenses dont l'Oscar du meilleur acteur en 2005. Raymond Charles Robinson est né le 23 septembre 1930, en pleine période de la Grande Dépression économique et de ségrégation raciale. Il est le fils aîné de Bailey Robinson, mécanicien travaillant sur les voies ferrées, et d'Aretha (ou Reatha) Williams, métayère qui travaille dans les champs. Sa famille venant d'Albany en Géorgie est très pauvre. Leur père absent multipliant les relations avec les femmes, Ray et son frère George sont élevés par Aretha Williams dans leur maison d'enfance à Greenville en Floride, ainsi que par leur seconde mère Mary Jane, ancienne compagne de Bailey Robinson. Ray fait une petite approche du piano avec Wylie Pitman, un patron d'épicerie jouant du piano stride dans le bar de son village. Son frère George se révélera également doué, mais pour les mathématiques. ... Source: Article "Ray Charles" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Photo de Andrea Riseborough

Andrea Riseborough

Distribution · Connu pour Scrooge, L'oubli, Birdman ou (les vertus insoupçonnées de l'ignorance)

Andrea Louise Riseborough (née le 20 novembre 1981) est une actrice anglaise. Elle a fait ses débuts au cinéma dans Venus (2006), puis a joué dans Happy-Go-Lucky (2008), Never Let Me Go, Brighton Rock, Made in Dagenham (tous en 2010), W.E. (2011), Shadow Dancer, Disconnect (tous deux en 2012), Welcome to the Punch, Oblivion (tous deux en 2013), Birdman (2014), Nocturnal Animals (2016), Battle of the Sexes et The Death of Stalin (tous deux en 2017) et Mandy (2018). En dehors du cinéma, Riseborough a reçu une nomination au BAFTA pour son interprétation de Margaret Thatcher dans le téléfilm The Long Walk to Finchley (2008), et a été saluée par la critique pour ses performances dans les mini-séries de Channel 4 The Devil's Whore (2008) et National Treasure (2016). Elle a joué dans Miss Julie d'August Strindberg et dans Measure for Measure de Shakespeare (Theatre Royal, tous deux en 2006), ainsi que dans Ivanov d'Anton Tchekhov (West End, 2008).

Photo de Jennifer Connelly

Jennifer Connelly

Distribution · Connu pour Dark Matter : réalités parallèles, Top Gun : Maverick

Jennifer Lynn Connelly (née le 12 décembre 1970), est une actrice de cinéma américaine et ancienne mannequin pour enfants qui a commencé à devenir mannequin après qu'un ami de ses parents lui ait suggéré une audition. Elle a par la suite paru dans les magazines, les journaux et la publicité télévisée. Connelly a fait ses débuts au cinéma dans le film policier Il était une fois en Amérique en 1984, puis, tout en poursuivant sa carrière de mannequin, a joué dans des films tels que Labyrinthe et Career Opportunities. Elle a été acclamée par la critique à la suite de son travail dans le film de science-fiction Dark City en 1998 et pour son interprétation de Marion Silver dans le drame de Darren Aronofsky en 2000, Requiem for a Dream. En 2002, Connelly a remporté un Oscar de la meilleure actrice de soutien ainsi que de nombreux autres prix pour son rôle d'Alicia Nash dans le biopic A Beautiful Mind de Ron Howard en 2001. Parmi les autres crédits cinématographiques, mentionnons le film Marvel 2003 Hulk, le thriller 2005 Dark Water, le drame Blood Diamond, le remake de The Day the Earth Stood Still et la comédie romantique He's Just Not That Into You. Depuis 2005, Connelly est ambassadrice d'Amnesty International pour l'éducation aux droits de l'homme aux États-Unis. Des magazines, dont Time, Vanity Fair, Esquire et le Los Angeles Times, l'ont inscrite sur leurs listes des plus belles femmes du monde.