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Timothée Chalamet

Distribution · Connu pour Appelle-moi par ton nom, Marty suprême, Les quatre filles du docteur March

Né le 27 décembre 1995 à New York, Timothée Chalamet est franco-américain par ses deux nationalités, partageant son enfance entre Manhattan et le Chambon-sur-Lignon, en Haute-Loire. Bilingue dès l'enfance, il se forme au LaGuardia High School of Music & Art and Performing Arts avant de brièvement intégrer Columbia University. Ses premières apparitions à l'écran se font à la télévision, notamment dans Homeland (2012). Au cinéma, Interstellar de Christopher Nolan (2014) l'expose à un large public. Mais c'est Call Me by Your Name de Luca Guadagnino (2017) qui fait basculer sa carrière : à seulement 22 ans, il devient le plus jeune acteur nommé à l'Oscar du meilleur acteur depuis 1944. Il enchaîne les collaborations avec des cinéastes de renom, de Greta Gerwig (Les Filles du Docteur March) à Denis Villeneuve pour la saga Dune, en passant par Wes Anderson (The French Dispatch) et Paul King (Wonka). En 2024, il incarne Bob Dylan dans Un parfait inconnu de James Mangold, performance qui lui vaut un Screen Actors Guild Award et une nouvelle nomination à l'Oscar. En 2026, il est à nouveau nommé pour Marty Supreme

Adrien Brody

Distribution · Connu pour Le Brutaliste, Le Pianiste, The French Dispatch

Adrien Nicholas Brody, né le 14 avril 1973, est un acteur et producteur américain. Il s'est fait connaître et a reçu des éloges internationaux pour son rôle de Władysław Szpilman dans "Le pianiste" (2002) de Roman Polanski. Ce rôle lui a valu l'Oscar du meilleur acteur à seulement 29 ans, faisant de lui le plus jeune acteur à remporter cette distinction dans cette catégorie. Il est également le deuxième acteur américain, après Christopher Lambert, à avoir reçu le César du meilleur acteur. Adrien Brody a participé à de nombreux films à succès tels que "La ligne rouge" ("The thin red line", 1998), "Le village" ("The village", 2004), "King Kong" (2005), "Predators" (2010) et "Minuit à Paris" ("Midnight in Paris", 2011). Collaborateur régulier de Wes Anderson, il a joué dans quatre de ses films : "À bord du Darjeeling limited" (The Darjeeling limited", 2007), "Fantastic Mr. Fox" (2009), "The grand Budapest hotel" (2014) et "The french dispatch" (2021). En 2017, il a marqué les esprits en incarnant Luca Changretta dans la quatrième saison de la série britannique "Peaky blinders". En 2022, il a interprété un rôle important dans le biopic "Blonde", consacré à Marilyn Monroe, et a incarné Pat Riley dans la première saison de la série dramatique sportive "Winning time: The rise of the Lakers dynasty". En 2023, il a interprété Schubert Green dans "Asteroid city" de Wes Anderson, poursuivant ainsi sa collaboration avec le réalisateur. Il a également joué le rôle de Leveque dans "Ghosted" et celui de Dad Dan dans "Manodrome". De plus, il est apparu dans la série télévisée "Poker face", incarnant Sterling Frost Jr. En 2024, Brody a tenu le rôle principal de László Tóth dans "The brutalist", réalisé par Brady Corbet. Le film, qui retrace le parcours d'un architecte hongrois émigrant aux États-Unis après la seconde guerre mondiale, a été présenté en avant-première mondiale à la Mostra de Venise en septembre 2024. La performance de Brody a été saluée, lui valant le Golden Globe du meilleur acteur dans un film dramatique en janvier 2025. Par ailleurs, il a repris son rôle de Pat Riley dans la 2e saison de la série "Winning time: The rise of the lakers dynasty".

Vincent Macaigne

Distribution · Connu pour Dix pour cent, le film

Vincent Macaigne s'intéresse très jeune au théâtre, auquel sa mère, peintre iranienne, le sensibilise vite. Il rentre au Conservatoire national supérieur d’Art dramatique de Paris en 1999 après un court passage à celui du 10ème arrondissement parisien. Il se dirige par la suite au cinéma, malgré lui, supplié par son ami Guillaume Brac de jouer dans son moyen-métrage, Le Naufragé alors que sa carrière théâtrale bouclait déjà largement son calendrier. Acteur multiforme du cinéma français, partout et pourtant inconnu du grand public, Vincent Macaigne est LE comédien du 'jeune' cinéma français : trentenaire, fauché mais hyperactif. Tout à la fois réalisateur, metteur en scène de théâtre, acteur et scénariste, sa carrière s'affiche sur tous les fronts : à Chaillot ou à Cannes, on le retrouve présent, pour des rôles ou des adaptations souvent des plus audacieuses. Prolifique et bien entouré, il tourne avec Catherine Corsini (La Répétition, 2001), Bertrand Bonello (De la guerre, 2007) et Philippe Garrel (Un été brûlant, 2010). Son "Idiot!" (2009), librement inspiré du roman éponyme de Dostoïevski, ou "Au moins j'aurai laissé un beau cadavre" (2011), d'après Hamlet, constituent son meilleur bagage théâtral. Au cinéma, il est partout à la fois ! En 2013, c'est dans pas moins de trois films où il joue de sa calvitie précoce et de son phrasé tout en douceur et malgré tout gouailleur : La Fille du 14 juillet d'Antonin Peretjatko, La Bataille de Solférino de Justine Triet et 2 automnes 3 hivers de Sébastien Betdeber. Après cette année particulièrement dense pour lui, Vincent Macaigne se glisse dans la peau de Maxime, un musicien parisien qui décide de rentrer temporairement chez son père dans la petite ville de Tonnerre où il ne tarde pas à rencontrer une fille plus jeune que lui dont il tombe éperdument amoureux. Une prestation intense pour un film original. Toujours en 2014, il apparait dans Tristesse Club face à Ludivine Sagnier et Laurent Lafitte. L'année suivante montre à quel point le comédien n'en a pas fini avec les personnages d'éternels amoureux... En témoignent ses prestations dans Une histoire américaine d'Armel Hostiou et Les Deux amis, premier long métrage du comédien Louis Garrel. Très sollicité, le natif de Paris tourne sous la houlette de prestigieux cinéastes, comme Anne Fontaine (Les Innocentes, Marvin ou la belle éducation, Blanche comme neige), Dominik Moll (Des nouvelles de la planète Mars) ou Cédric Kahn (Fête de famille). Adepte de prestations difficiles dans des films originaux, il devient littéralement le chien de Bouli Lanners dans une comédie dramatique dérangeante de Samuel Benchetrit. En 2021, sa prestation de médecin de nuit taciturne dans le nouveau drame d'Elie Wajeman impressionne à nouveau. Cette même année, il est à l'affiche de la comédie L'Origine du monde de Laurent Lafitte et du très attendu The French Dispatch de Wes Anderson.

Meg Ryan

Distribution · Connu pour Vous avez un message, Top Gun

Meg Ryan (née le 19 novembre 1961) est une actrice, productrice et réalisatrice américaine. Elle a débuté sa carrière d'actrice en 1981 dans le film dramatique « Rich and Famous ». Elle a ensuite rejoint la distribution du feuilleton télévisé « As the World Turns » sur CBS en 1982. Au milieu des années 1980, elle a commencé à apparaître dans des seconds rôles, notamment dans le succès commercial « Top Gun », et s'est fait remarquer dans des films indépendants tels que « Promised Land » (1987). Sa performance dans la comédie romantique « Quand Harry rencontre Sally » (1989), réalisée par Rob Reiner, lui a valu une reconnaissance internationale et sa première nomination aux Golden Globes. Elle s'est ensuite imposée, tant au niveau national qu'international, comme l'une des actrices les plus populaires des années 1990 et du début des années 2000, notamment grâce à des comédies romantiques telles que Quand Harry rencontre Sally (1989), Joe contre le volcan (1990), Prélude à un baiser (1992), Nuits blanches à Seattle (1993), French Kiss (1995), Vous avez un message (1998) et Kate et Léopold (2001). Parmi ses autres films figurent Top Gun (1986), L'Aventure intérieure (1987), The Doors (1991), Anastasia (1997), Quand un homme aime une femme (1994), À l'épreuve du feu (1996), Accro à l'amour (1997), La Cité des anges (1998), La Preuve de vie (2000), Contre la corde (2004) et Femmes (2008). En 2015, elle réalise son premier film, Ithaca, dans lequel elle tient également le rôle principal. En 1995, le critique Richard Corliss la qualifie d'« âme contemporaine de la comédie romantique ». De nombreux critiques de cinéma et médias la considèrent comme l'une des meilleures actrices à n'avoir jamais été nommée aux Oscars. Elle a été mariée à l'acteur Dennis Quaid (1991-2001), avec qui elle a un fils, Jack. En 2000, elle entame une relation amoureuse avec l'acteur Russell Crowe sur le tournage du film Proof of Life. En janvier 2006, elle adopte une petite fille de 14 mois en Chine, prénommée Daisy True. Elle est en couple avec l'auteur-compositeur-interprète américain John Mellencamp (2010-2014). Ils se remettent ensemble en 2017 et annoncent leurs fiançailles le 8 novembre 2018. En octobre 2019, il est rapporté que Ryan a rompu leurs fiançailles.

Roy Scheider

Distribution · Connu pour Les dents de la mer, Le Punisher : Les liens du sang

Roy Scheider est un acteur américain né Roy Richard Scheider le 10/11/1932 à Orange dans le New jersey et décédé le 10/02/2008 des suites d'un cancer (myélome découvert en 2005). Au collège il participe à de nombreuses pièces montées lors de fêtes scolaires. Après l'armée il intègre le New-York Shakespeare Festival. Roy Scheider participe a la représentation de la pièce « Richard II ». Sa prestation est remarquée par un critique qui salue sa performance dans les colonnes du New York Times. Le producteur Joseph Papp, impressionné par cette critique, le fait venir a New York. Une audition lui vaut le rôle de Mercutio dans la pièce "Roméo et Juliette", qu'il joue en tournée à travers les Etats-Unis. Il participe à de nombreuses autres tournées, se produit également sur les scènes de Broadway, et dans la troupe du Lincoln Center de New York. "The alchemist ", " The Chinese prime minister " et " Stephen D" qui lui vaudra un "Obie Award". Le cinéma l'appelle pour "The curse of the living corpse" puis "Star" et il commencera à avoir de la notoriété par le film "Klute". Puis viendra le film "French Connection " ( première nomination à l'Oscar) avec son coéquipier "Gene Hackman " et leurs deux carrières seront similaires. Roy jouera souvent des rôles de tueurs un peu comme Jack Palance avait commencé. Jusqu'à ce que Steven Spielberg fasse appel à lui pour "Les dents de la mer". D'acteur de second plan, Il devient véritablement vedette Internationale . La carrière de Roy s'en trouvera modifiée et des rôles divers lui seront donnés:" Marathon Man", "All that jazz", "Blue Thunder"... Il va promener son physique de baroudeur dans bon nombre de films d'action dont le remake du " Salaire de la peur ". Il fera également de la télévision : soit des téléfilms d'action soit des feuilletons "Le septième papyrus", "New York 911", "Seaquest, police des mers"... Les dernières années on lui donnait souvent des rôles de Président des Etats Unis (3 fois) ou de militaires gradés. Il se mariera en 1962 et aura 1 enfant puis en 1962 avec Brenda king et aura deux autres enfants. Il a refusé le film "The deep hunter".

Dean Martin

Dean Martin, nom de scène de Dino Paul Crocetti, né le 7 juin 1917 à Steubenville (Ohio) et mort le 25 décembre 1995 à Beverly Hills (Californie), est un crooner et acteur américain. Il est issu d'une famille originaire de Montesilvano (Abruzzes). Il forme un célèbre duo sur scène et au cinéma avec Jerry Lewis jusqu'en 1956, puis forme ensuite le groupe The Rat Pack avec son ami Frank Sinatra et d'autres crooners de l'époque, dont la musique est associée au courant du jazz vocal. Surnommé «The King of Cool», sobriquet plus tard attribué à Steve McQueen, il est également remarqué pour ses rôles dans les films Le Bal des maudits (1958), Rio Bravo (1959) et Embrasse-moi, idiot (1964). Bien que né aux États-Unis, Dean Martin, dont les parents sont originaires des Abruzzes, n'a pas parlé anglais avant sa scolarisation. Durant sa jeunesse, Dino Paul Crocetti eut différents petits boulots, puis, sous le nom de Dean Martin, il commença à travailler dans un club de New York où il connut ses premiers succès. Au milieu des années 1940, il fait la connaissance de Jerry Lewis qui se produit alors sur scène dans un numéro de pantomime. En mars 1946, ils se retrouvent engagés chacun au même moment dans le même club. Ils se mettent à improviser ensemble sur scène, déclenchant immédiatement l'hilarité du public. Le duo comique Martin and Lewis est né. Il deviendra le plus célèbre des États-Unis. Ils commencent une carrière au cinéma, avec un premier film, Ma bonne amie Irma (My Friend Irma). Dans la foulée, suivent Irma à Hollywood (My Friend Irma Goes West) puis Le Soldat récalcitrant (At War with the Army). Binôme équilibré — Dean Martin représente la douceur et la droiture, alors que Lewis est l'idiot burlesque —, ils enchaînent le tournage de dix-sept films, mais, la lassitude aidant, décident de se séparer au sommet de leur gloire en 1956. Dean Martin se dirige alors vers la musique et la télévision. Il se révèle en tant qu'acteur dramatique dans Le Bal des maudits avec Montgomery Clift et Marlon Brando, puis aux côtés de John Wayne dans Rio Bravo, fait plusieurs tubes, dont That's Amore, Volare, Ain't That a Kick in the Head? (1960), et devient la figure de proue de la «cool music», avec notamment Frank Sinatra, Sammy Davis Jr. et Shirley MacLaine, au sein d'un groupe baptisé le Rat Pack. La bonne entente dure quelques années puis le groupe s'effrite. Dean Martin redémarre avec des succès musicaux, comme Everybody Loves Somebody qui déloge les Beatles du Hit Parade en 1964, In the Chapel in the Moonlight ou Gentle on My Mind en 1968, et obtient au cinéma de belles réussites dont Embrasse-moi, idiot, Les Quatre Fils de Katie Elder, la série des Matt Helm, parodie de James Bond, Cinq Cartes à abattre, Bandolero !, Airport. En 1962, Dean Martin enregistre C'est si bon avec des arrangements musicaux de Neal Hefti pour son album French Style. ... Source: Article "Dean Martin" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Nicolas Errèra

Composer · Connu pour Le Bord de l'Ombre

Nicolas Errèra, né le 21 mai 1967 à Paris, est un compositeur français. Cofondateur des groupes de musique Grand Popo Football Club et Rouge Rouge, il compose également des musiques originales pour le cinéma et la télévision. Nicolas Errèra est enfant unique au sein d'une famille d’artistes: son père est auteur de théâtre, sa mère décoratrice. Adolescent, il intègre la troupe du metteur en scène anglais Peter Brook; il joue trois pièces de théâtre sous sa direction. Il passe un baccalauréat scientifique puis fait des études de philosophie. En parallèle de ses études, il suit des cours de piano et de composition à l'École normale de musique de Paris avec pour professeurs Serge Petigirard (pour le piano), Max Deutsch (pour la composition) et Laurent Petitgirard (pour la composition de musique de film). Il reçoit un prix de composition. Il suit aussi des cours d'harmonie et de contrepoint avec la compositrice Jeannine Richer. Un peu plus tard, il participe à la classe de musique acousmatique au Conservatoire de Paris. C'est là qu'il découvre une autre manière de composer, basée sur la dématérialisation de la source sonore – musique avec ordinateur, synthétiseur – formant dès lors son style musical. L’originalité de ses compositions vient de son goût pour l’éclectisme, le mélange des genres, l'assemblage de textures et la recherche de la mélodie. Il crée une musique composite, à la fois savante, sensible et accessible. Son univers musical passe de la musique classique au down tempo, et de la musique concrète à l’electro. En 1998 il co-fonde le groupe d’électro Grand Popo Football Club et en 2002 le groupe Rouge Rouge. Ces groupes sont apparentés au mouvement de la French touch. Grâce au succès de ses chansons Each Finger Has an Attitude, Les hommes, c’est pas des mecs bien ou L'Amour, il se produit dans les clubs et salles de concert du monde entier. Il vient alors à la musique de film. Tout en étant au service du film sur lequel il travaille, il essaie à la fois d'exprimer une sensibilité classique, mélodique, et d'apporter des sonorités et des émotions plus contemporaines (sons électroniques, sons concrets, design musical…). Sa filmographie très variée en tant que compositeur, ainsi que son parcours musical, reflètent son attachement à la composition d'une musique empreinte de diversité et de mélange. Nicolas Errèra a composé plus de soixante musiques de films français et internationaux, dont celles d' Au nom de ma fille de Vincent Garenq, Nuit blanche de Frédéric Jardin, Les Doigts croches, L'Extraordinaire Voyage du fakir du Canadien Ken Scott, Nocturna, la nuit magique des Espagnols Víctor Maldonado et Adrián García, Le Guetteur de l'Italien Michele Placido, La Personne aux deux personnes de Nicolas & Bruno, ou encore Le Papillon avec Michel Serrault. À la suite du succès de ce dernier film en Chine (plus de 10 millions de spectateurs), il rencontre en 2008 le réalisateur hong-kongais Benny Chan. Cette rencontre lui ouvre les portes du cinéma asiatique; il compose alors les musiques de trois films de Benny Chan, Connected, Shaolin et The White Storm. En 2015, il compose la musique du film chinois Mountain Cry de Larry Yang. En 2018, il compose la musique du film Hidden Man du réalisateur chinois Jiang Wen. ... Source: Article "Nicolas Errèra" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

The Edge

Queen Camilla of the United Kingdom

Jacob

Chanteur du groupe THE BOYZ.

Eric

Distribution · Connu pour Idol Radio

Chanteur sud-coréen du boys-band THE BOYZ.

New

Distribution · Connu pour Idol Radio

Chanteur sud-coréen du groupe THE BOYZ.

Sunwoo

Distribution · Connu pour Idol Radio

Chanteur sud-coréen du groupe THE BOYZ.

Hyunjae

Distribution · Connu pour Idol Radio

Chanteur sud-coréen du groupe THE BOYZ.

Ron McClary

Ron McClary est connu pour son travail sur Infectés (2009) et The Weather Man (2005).

Vinny Moli

Vinny Moli est connu pour Doctor Strange in the Multiverse of Madness (2022) et Colosseum (2022).

Alison Brie

Distribution · Connu pour BoJack Horseman, Community, Les maîtres de l'univers

Après avoir décroché un diplôme d'études d'art dramatique du California Institute of the Arts et un deuxième d'histoire de l'art de la Royal Scottish Academy of Music and Drama de Glasgow, Alison Brie décroche un rôle dans la série Hannah Montana. Elle s'est produite sur scène au Blank Theatre dans le cadre de festivals. Son interprétation d'Ophélie dans "Hamlet" lui a valu un Indy Award.A la télévision, elle se fait connaître grâce aux séries Community et dans Mad Men, dans le rôle de Trudy Campbell.Elle a joué dans deux films présentés au festival de Sundance : The kings of summer, avec Nick Offerman et Megan Mullally, et Save the date, avec Lizzy Caplan.On a pu la voir dans 5 ans de réflexion, avec Emily Blunt et Jason Segel, Get a job, avec Bryan Cranston ou encore Scream 4, avec Courteney Cox, David Arquette et Neve Campbell. Elle s'illustre ensuite dans Search Party, avec Krysten Ritter et T.J. Miller, autour de deux copains qui tentent de sauver leur ami resté bloqué au Mexique.

Emma Tate

Distribution · Connu pour Shaun le Mouton : La Bêêête d'Halloween, Pinocchio : Déchaîné

Les débuts d'acteur de Tate est venu en 1991 épisode de The Bill et depuis 1999, elle a commencé à travailler dans l' action de la voix, principalement dans les programmes pour enfants, en commençant par la version américaine de Bob le bricoleur et sur Dream Street , voicing Half-Pint le flotteur de lait. En 2006, Emma a commencé à exprimer Parfait Peter dans l' adaptation TV de Francesca Simon livre de Horrid Henry .En 2010, elle a commencé à apparaître avec Horrid Henry co-star Joanna Ruiz à Rosie tout , exprimant les personnages principaux. Ruiz voix le personnage tandis que les voix Tate Raggles le lapin. Dans le jeu vidéo 2013 Broken Sword 5: La Malédiction du Serpent , elle exprime le rôle féminin principal Nicole Collard et d' autres rôles mineurs.

Antonia Bill

Antonia Bill est une actrice, connue pour The Third King (2018), Heimat: Chronique d'un rêve - L'exode (2013) et September (2019).

Jett Klyne

Distribution · Connu pour Docteur Strange dans le multivers de la folie

Jett Klyne est un acteur américain, connu pour The Boy (2016), Skyscraper (2018), WandaVision (2021) et Doctor Strange in the Multiverse of Madness (2022).

Julian Hilliard

Distribution · Connu pour La conjuration : sous l’emprise du diable, Docteur Strange dans le multivers de la folie

Julian Hilliard est un acteur américain, connu pour The Haunting of Hill House (2018), WandaVision (2021) et Doctor Strange in the Multiverse of Madness (2022).

Alex Roe

Distribution · Connu pour Bone Lake

Alex Roe fait ses débuts en tant que comédien à seulement 10 ans dans The Calling, film d'horreur réalisé par Richard Caesar. Cinq ans plus tard, l'acteur passe au petit écran et décroche des rôles réguliers et récurrents dans les séries The Fugitives, Jam & Jerusalem, The Cut, Holby City, Doctors, Hollyoaks et The Jury. Alex Roe tourne ensuite un court-métrage, intitulé "A German Word", et un téléfilm, "Unstrung". Il obtient aussi le rôle de Reese dans Sniper : Legacy, film réalisé par Don Michael Paul, sorti en directement en DVD, aux côtés de notamment Chad Michael Collins et Tom Berenger. Acteur plutôt discret, sa notoriété augmente en 2016 avec le long-métrage La 5ème Vague, adapté du roman de Rick Yancey, où il campe le personnage de Evan Walker. Alex Roe partage l'affiche du film de J Blakeson avec Chloë Grace Moretz, Nick Robinson, Maria Bello et Liev Schreiber. La même année, il décroche l'un des rôles principaux de Rings, le troisième volet de la saga adaptée des films japonais qui se déroule 13 ans après les événements de Le Cercle - The Ring 2.

Scott Glenn

Distribution · Connu pour Jour de formation, La vengeance dans la peau, C'est l'apocalypse

En 1965, il fait ses débuts à Broadway dans The Impossible Years. En 1966, il rejoint la classe d'acteurs de George Morrisson (le célèbre George Morrison Studio) et intègre le fameux Actors Studio. Après des passages dans des séries télévisées et au théâtre, le réalisateur James Bridges lui offre son premier rôle au cinéma dans The Baby Maker en 1970. Il s'installe à Los Angeles, mais n'apprécie pas du tout la vie californienne. Bien qu'il côtoie ensuite de grands réalisateurs comme Robert Altman (Nashville, 1975) ou Francis Ford Coppola (Apocalypse Now, 1979), sa carrière ne démarre pas vraiment. Pendant le tournage d'Apocalypse Now, il passe plusieurs semaines aux Philippines et s'intègre à la tribu des Ifugao. Dans le film de Coppola, il incarnait le capitaine Colby, envoyé par la CIA, avant le capitaine Villard, pour tuer le colonel Kurtz, mais qui se ralliera à sa cause . On ne le voit que en deux plans dans le film, dont un plan est visible lors de l'arrivée de Villard au camp de Kurtz. Dans le film, les scènes de Scott Glenn ne sont pas présentes, Coppola ayant choisi de ne pas les mettre dans le film, car les scènes étaient trop violentes, ou compromettantes pour l'image de la CIA, ou des états-Unis d' Amérique. Coppola présentera peut-être les scènes de Scott Glenn, si il décide de monter en série de plus de 5 heures pour la télévision, son film, Apocalypse Now, avec des scènes inédites avec Kurtz. En 1978, il quitte la Californie et se retire avec sa famille dans l'Idaho. Il oublie le métier d'acteur et devient barman. Deux ans plus tard, James Bridges le recontacte pour le drame Urban Cowboy où il interprète Wes, le rival de John Travolta. Scott Glenn obtient alors la reconnaissance du public et de ses pairs. Il multiplie alors les tournages et les genres : l'épouvante avec La Forteresse noire de Michael Mann (1983), le western avec Silverado de Lawrence Kasdan (1985) ou encore des drames comme L'Étoffe des héros de Philip Kaufman (1983) (où il incarne l'astronaute Alan Shepard) ou La Rivière de Mark Rydell (1984). En 1987, Élie Chouraqui lui offre le premier rôle de son film Man on Fire. Le rôle sera repris par Denzel Washington dans le remake américain du même nom de Tony Scott, en 2004. Au début des années 90, il joue dans de grosses productions comme À la poursuite d'Octobre Rouge de John McTiernan (1990) et surtout dans Le Silence des agneaux de Jonathan Demme (1991), où il incarne Jack Crawford, un profiler du FBI. Il continue dans le même registre avec Backdraft de Ron Howard (1991), Les Pleins Pouvoirs de Clint Eastwood (1997) et Vertical Limit de Martin Campbell (2000). Souvent abonné aux seconds rôles, il alterne entre blockbusters et films indépendants : Virgin Suicides de Sofia Coppola (1999), Training Day d'Antoine Fuqua (2001), Écrire pour exister de Richard LaGravenese (2007), La Vengeance dans la peau de Paul Greengrass (2007). En 2008, Oliver Stone lui confie le rôle de Donald Rumsfeld (secrétaire à la Défense de 2001 à 2006) pour W. : L'Improbable Président, film biographique sur l'ascension au pouvoir de George W. Bush, joué par Josh Brolin. Source: Wikipedia français

Kevin Kline

Distribution · Connu pour Ça n'engage à rien, La Belle et la Bête, Bob's Burgers

Kevin Kline est un acteur américain. - 1978 : Tony Award du meilleur second rôle masculin dans une comédie musicale pour sa prestation dans On the Twentieth Century - 1981 : Tony Award du meilleur interprète dans le rôle principal d'une comédie musicale pour sa prestation dans The Pirates of Penzance - 1989 : Oscar du meilleur second rôle pour sa prestation dans Un poisson nommé Wanda - 2008 : Screen Actors Guild Award du meilleur acteur dans une mini-série ou un téléfilm pour As You Like It