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Photo de Brian Kerwin

Brian Kerwin

Distribution · Connu pour One Life to Live, La couleur des sentiments

Brian Kerwin (né le 25 octobre 1949) est un acteur américain. Né à Chicago, dans l'Illinois, Kerwin a remporté le Theatre World Award en 1988 pour la pièce off-Broadway Emily. Il a joué à Broadway dans la reprise de The Little Foxes en 1997 et dans la comédie d'Elaine May After the Night and the Music en 2005. La même année, il a joué dans The Goat or Who is Sylvia ? d'Edward Albee au Mark Taper Forum et a joué Nick dans une reprise très appréciée de Who's Afraid of Virginia Woolf ? d'Albee avec Glenda Jackson et John Lithgow. Il a également joué aux côtés de Kathy Baker dans la production du South Coast Repertory de The Man from Nebraska en 2006. Sa dernière apparition sur scène a eu lieu dans la production de Broadway August: Osage County. Les longs métrages de Kerwin incluent Murphy's Romance, Hard Promises, 27 Dresses (en tant que père du personnage de Katherine Heigl), Torch Song Trilogy, Love Field, Jack, King Kong Lives, The Myth of Fingerprints et Debating Robert Lee. Brian Kerwin a connu une longue carrière à la télévision, commençant par le feuilleton télévisé The Young and the Restless en 1976. En plus de nombreux téléfilms, il a joué un rôle régulier dans la série de Showtime Beggars and Choosers, des rôles récurrents dans The Misadventures of Sheriff Lobo, The Chisholms (quatre épisodes de 1979 dans le rôle de Gideon Chisholm), Roseanne, The West Wing, Nip/Tuck et Big Love et des apparitions dans The Love Boat, Simon & Simon, Highway to Heaven, Arabesque, St. Elsewhere, Frasier, Law & Order, Law & Order: Special Victims Unit, Boston Legal, Medium, Without a Trace et Desperate Housewives. En 2007, il rejoint le casting du feuilleton On ne vit qu'une fois. Brian a également joué dans un téléfilm avec Michelle Pfeiffer intitulé Tales from the Hollywood Hills: Natica Jackson. Il a joué son amant marié. Son nom était orthographié Brain Kerwin dans le générique. Kerwin est marié à Jeanne Marie Troy depuis le 2 septembre 1990. Ils ont trois enfants, Finn, Matilda et Brennan. La famille vit à New York. Description ci-dessus tirée de l'article Wikipédia Brian Kerwin, sous licence CC-BY-SA, liste complète des contributeurs sur Wikipédia.

Photo de Lena Waithe

Lena Waithe

Distribution · Scénariste · Connu pour Player One, En avant, The Chi

Lena Waithe est une actrice, productrice et scénariste américaine, surtout connue pour son rôle de Denise sur la série Netflix de 2015 Master of None et en tant que créatrice de la série originale The Chi.

Photo de Shirley MacLaine

Shirley MacLaine

Shirley MacLaine, née le 24 avril 1934 à Richmond en Virginie, est une actrice et auteure américaine dont la carrière s'étend sur plus de 70 ans. Après des débuts à Broadway, elle fait ses premiers pas au cinéma dans "The trouble with Harry" d'Alfred Hitchcock en 1955. Sa carrière décolle rapidement avec des rôles marquants dans "Around the world in 80 days" (1956), "Some came running" (1958), et "The apartment" (1960). Au fil des décennies, MacLaine enchaîne les performances remarquables : - "The children's hour" (1961) - "Irma la douce" (1963) - "Sweet charity" (1969) - "The turning point" (1977) - "Being there" (1979) - "Tendres Passions" "(Terms of Endearment)" (1983), qui lui vaut l'Oscar de la meilleure actrice - "Steel magnolias" (1989) - "Postcards from the edge" (1990) - "Bernie" (2011) - "The secret life of Walter Mitty" (2013) Elle est apparue dans la série "Only murders in the building" (2022) aux côtés de Steve Martin, Martin Short et Selena Gomez. En 2024, son film "American dreamer" est sorti en salles, deux ans après sa première au Festival du film de Tribeca. MacLaine a reçu de nombreuses nominations aux Oscars, dont six pour la meilleure actrice. Elle a également remporté un Emmy, deux BAFTA, six Golden Globes, et de nombreuses autres distinctions. Pour son 90e anniversaire en 2024, MacLaine a laissé entendre qu'elle travaillait sur un nouveau projet. Le 22 octobre 2024, elle a publié ses mémoires intitulés "THE WALL OF LIFE: Pictures and Stories from this marvelous life", un ouvrage richement illustré retraçant sa vie extraordinaire à travers plus de 150 images de ses archives personnelles.

Photo de Jacob Latimore

Jacob Latimore

Distribution · Connu pour The Chi, L'épreuve : Le labyrinthe

Jacob O'Neal Latimore (né le 10 août 1996) est un acteur, chanteur et danseur américain de Milwaukee, Wisconsin . En 2016, Latimore sort son premier album Connection . En tant qu'acteur, il est surtout connu pour ses rôles dans Black Nativity , The Maze Runner , Collateral Beauty , Detroit, The Chi, Like Boss et Gully . Il a également joué dans le film Netflix Original Candy Jar aux côtés de Sami Gayle .

Photo de La La Anthony

La La Anthony

Distribution · Connu pour Diffusion en direct de l'enfer, Mémoire sous enquête

La La Anthony, de son vrai nom Alani Nicole Vázquez, née le 25 juin 1983 à Brooklyn dans l’état de New York, est une actrice, productrice et femme d’affaires américaine. D'origine portoricaine, elle commence sa carrière sur le petit écran en 2009 dans Les Experts Manhattan, puis en 2013 dans New York Unité Spéciale. En 2014, elle obtient son premier grand rôle dans une série puisqu’elle interprète Lakeisha Grant dans la série Power jusqu’à la fin de la série en 2020. En 2015, elle joue le rôle de Delina Michaels dans la 4ème saison d’Unforgettable. Elle rebondit tout de suite après en intégrant le casting de la série The Chi, où elle interprète le personnage de Dom. En 2021, elle est l'interprète de Markisha Taylor dans la série Black Mafia Family. En 2022, elle reprend son rôle de Lakeisha Grant dans le spinoff Power Book II : Ghost.

Photo de Roy Scheider

Roy Scheider

Distribution · Connu pour Les dents de la mer, Le Punisher : Les liens du sang

Roy Scheider est un acteur américain né Roy Richard Scheider le 10/11/1932 à Orange dans le New jersey et décédé le 10/02/2008 des suites d'un cancer (myélome découvert en 2005). Au collège il participe à de nombreuses pièces montées lors de fêtes scolaires. Après l'armée il intègre le New-York Shakespeare Festival. Roy Scheider participe a la représentation de la pièce « Richard II ». Sa prestation est remarquée par un critique qui salue sa performance dans les colonnes du New York Times. Le producteur Joseph Papp, impressionné par cette critique, le fait venir a New York. Une audition lui vaut le rôle de Mercutio dans la pièce "Roméo et Juliette", qu'il joue en tournée à travers les Etats-Unis. Il participe à de nombreuses autres tournées, se produit également sur les scènes de Broadway, et dans la troupe du Lincoln Center de New York. "The alchemist ", " The Chinese prime minister " et " Stephen D" qui lui vaudra un "Obie Award". Le cinéma l'appelle pour "The curse of the living corpse" puis "Star" et il commencera à avoir de la notoriété par le film "Klute". Puis viendra le film "French Connection " ( première nomination à l'Oscar) avec son coéquipier "Gene Hackman " et leurs deux carrières seront similaires. Roy jouera souvent des rôles de tueurs un peu comme Jack Palance avait commencé. Jusqu'à ce que Steven Spielberg fasse appel à lui pour "Les dents de la mer". D'acteur de second plan, Il devient véritablement vedette Internationale . La carrière de Roy s'en trouvera modifiée et des rôles divers lui seront donnés:" Marathon Man", "All that jazz", "Blue Thunder"... Il va promener son physique de baroudeur dans bon nombre de films d'action dont le remake du " Salaire de la peur ". Il fera également de la télévision : soit des téléfilms d'action soit des feuilletons "Le septième papyrus", "New York 911", "Seaquest, police des mers"... Les dernières années on lui donnait souvent des rôles de Président des Etats Unis (3 fois) ou de militaires gradés. Il se mariera en 1962 et aura 1 enfant puis en 1962 avec Brenda king et aura deux autres enfants. Il a refusé le film "The deep hunter".

Photo de Elisabeth Moss

Elisabeth Moss

Distribution · Connu pour Shell, The Handmaid's Tale : la servante écarlate, Mad Men

Elisabeth Singleton Moss, née le 24 juillet 1982, est une actrice et productrice américaine. Moss a commencé à jouer au début des années 1990 et a d'abord été reconnu pour jouer Zoey Bartlet, la plus jeune fille du président Josiah Bartlet, dans la série dramatique politique NBC The West Wing (1999–2006). Une plus grande reconnaissance est venue pour avoir joué Peggy Olson, une secrétaire devenue rédactrice, dans la série dramatique de la période AMC Mad Men (2007-2015). Elle a remporté le Golden Globe Award de la meilleure actrice - mini-série ou téléfilm pour avoir joué un détective dans la mini-série de la BBC Top of the Lake (2013), et elle a remporté le Primetime Emmy Award de la meilleure actrice principale dans une série dramatique et une série dramatique exceptionnelle pour il produit et joue dans la série dramatique dystopique Hulu The Handmaid's Tale (2017-présent). Au cinéma, Moss est apparu dans Girl, Interrupted (1999), Virgin (2003), Get Him to the Greek (2010), The One I Love (2014), Listen Up Philip (2014), Queen of Earth (2015), The Square (2017), The Seagull (2018), Her Smell (2018), Us (2019) et The Invisible Man (2020). Son travail théâtral comprend des productions de Broadway de Speed ​​the Plough de David Mamet et The Heidi Chronicles de Wendy Wasserstein. Pour cette dernière, elle a reçu une nomination pour le Tony Award de la meilleure actrice dans une pièce. Elle est également apparue dans la production West End de The Children's Hour de Lillian Hellman.

Photo de James Galway

James Galway

James Galway est un flûtiste né à Belfast en Irlande du Nord le 8 décembre 1939. Il a été première flûte à l'Orchestre philharmonique de Berlin entre 1969 et 1975 sous la direction de Herbert von Karajan. Il se consacre par la suite à une carrière de soliste et vit en Suisse avec sa femme Jeannie Galway, elle-même flûtiste. Son neveu, Martin Galway, est un compositeur de musique électronique. Né à Belfast, James Galway étudie à Londres et à Paris, auprès de Gaston Crunelle, avant d'intégrer des orchestres aussi prestigieux que le Sadler's Wells Opera et le Royal Covent Garden Opera, la BBC, les Royal Philharmonic et London Symphony orchestras, avant d'occuper le poste très convoité de flûte solo à l'Orchestre philharmonique de Berlin sous la direction de Herbert Von Karajan. Depuis 1975 (début de sa carrière solo), Sir James joue avec les plus grands chefs et orchestres, participe à des concerts de musique de chambre et de musique populaire, tout en donnant des master classes. Il est également Principal chef invité du London Mozart Players. James Galway a joué pour de nombreux dignitaires tels la reine Élisabeth II, le pape Jean-Paul II, les présidents Bill Clinton, George W. Bush, George Bush père, la présidente Mary McAleese, le Prince Charles, l'Impératrice du Japon, la Reine de Norvège, la Princesse Diana, le Comte et la Comtesse de Wessex, le Duc et la Duchesse de Kent... Il a partagé la scène avec une large palette d'artistes dont Stevie Wonder, Henry Mancini, John Denver, Elton John, the Chieftains, Ray Charles, Joni Mitchell, Jessye Norman, Cleo Laine , Roger Waters, Bryan Adams, et Andrea Bocelli. Il a également joué avec Roger Waters lors de son mémorable concert devant le Mur de Berlin, a participé au concert du Prix Nobel de la Paix en Norvège et s'est produit à l'occasion du sommet du G7 accueilli par la Reine Elizabeth II à Buckingham Palace. Malgré un calendrier très chargé, il trouve le temps de partager son expérience avec les jeunes générations en dirigeant chaque année des master classes, en commandant de nouvelles pièces pour la flûte, en publiant des articles, des ouvrages et des études. Son site Internet est destiné à tous les étudiants, professeurs et amateurs de flûte du monde entier. Sir James consacre une grande partie de son temps libre aux organisations caritatives comme SOS, FARA, Future Talent, Swiss Artistic Foundation, Caron Keating Foundation et l'Unicef, dont il est un des Représentants Spéciaux. Une discographie de plus de 60 CD chez Sony BMC Classics, une nouvelle gamme de CD chez Deutsche Grammophon et sa participation à la bande originale du Seigneur des Anneaux (Le Retour du Roi) reflètent sa maîtrise de la diversité musicale. Son 60e anniversaire a été célébré avec "Sixty Years" en 1999, une collection-rétrospective de ses œuvres en 15 CD édités par le label RCA Victor Red Seal. James Galway a été nommé Musician of the Year en 1997 par la Musical America et a reçu les Record of the Year Awards par les magazines Biliboard et Cash Box, ainsi que le grand prix du disque pour son enregistrement des concertos de Mozart. ... Source: Article "James Galway" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Sheila Atim

Sheila Atim

Distribution · Connu pour Docteur Strange dans le multivers de la folie

Sheila Atim MBE est une actrice, chanteuse, compositrice et dramaturge ougandaise-britannique. Elle a fait ses débuts d'actrice professionnelle en 2013 au Shakespeare's Globe dans The Lightning Child, une comédie musicale qu'elle a co-écrite avec son professeur de théâtre Ché Walker.

Photo de Eric Christian Olsen

Eric Christian Olsen

Distribution · Connu pour NCIS : Los Angeles

Eric Christian Olsen, est un acteur américain né le 31 mai 1977 à Eugene (Oregon). Après des études en Californie, Eric Christian Olsen se lance dans le théâtre, s'illustrant notamment dans des pièces telles que Oliver, My Fair Lady et The Nutcracker. A partir de 1994, il travaille pour le petit écran. On le voit entre autres aux génériques d'Urgences, de Smalville et de 24 heures chrono. En 2001, Eric Christian Olsen fait ses grands débuts au cinéma avec un petit rôle dans la superproduction Pearl Harbor, réalisée par Michael Bay. Le jeune comédien américain s'illustre ensuite dans des productions pour adolescents comme Sex academy et The Hot chick. En 2003, il tient la vedette de Dumb & dumberer : quand Harry rencontra Lloyd, prequel de Dumb and Dumber où il incarne le personnage initialement tenu par Jim Carrey.

Photo de Claudia Weill

Claudia Weill

Claudia Weill est une réalisatrice, scénariste, chef-opératrice et actrice américaine née en 1947 à New York et surtout connue pour son film Girlfriends (1978), avec Melanie Mayron, Christopher Guest, Bob Balaban et Eli Wallach, réalisé de manière indépendante et vendu à Warner Bros. après de multiples récompenses à Cannes, Filmex et Sundance. En 2019, Girlfriends a été sélectionné par la Bibliothèque du Congrès pour être conservé dans le National Film Registry en raison de son importance culturelle, historique ou esthétique. Elle a réalisé ensuite C'est ma chance (1980) avec Jill Clayburgh, Michael Douglas et Charles Grodin. Auparavant, elle avait réalisé 30 films pour Sesame Street, travaillé en tant que cadreuse indépendante et réalisé de nombreux documentaires, notamment The Other Half of the Sky: A China Memoir, un documentaire sur la première délégation de femmes en Chine en 1973, dirigée par Shirley MacLaine, nommé pour un Oscar et diffusé en salle et sur PBS. Elle a également joué dans le film d'auteur The Scenic Route (1978) de Mark Rappaport. Source: Article "Claudia Weill" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Melanie C

Melanie C

Melanie Jayne Chisholm, née le 12 janvier 1974 à Whiston, près de Liverpool dans le Merseyside, aussi connue sous le nom de Melanie C ou Mel C, est une auteure-compositrice-interprète, danseuse, et actrice anglaise. Elle fait partie des Spice Girls, où elle est plus connue sous le surnom de Sporty Spice. Principalement actif entre 1996 et 1998, les Spice Girls sont l'un des plus grands groupes féminins de tous les temps de l'histoire de la musique, avec plus de 100 millions de disques vendus et 10 singles classés numéros 1 dans le monde. Melanie C rencontre aussi du succès tout au long de sa carrière solo. En 1999, elle sort son 1er opus Northern Star, qui contient les tubes Never Be The Same Again en duo avec Lisa Lopes et I Turn To You, et se vend à plus de 5 millions d’exemplaires. En 2003, elle publie son second album Reason, qui, accompagné des singles Here It Come Again et On The Horizon, se vend à plus de 500 000 exemplaires rien qu’au Royaume Uni. Elle se lance l'année suivante dans l'aventure entrepreneuriale et crée sa propre maison de disques, Red Girls Records. Elle commercialise en 2005 le disque Beautiful Intentions, dont le tube First Day Of My Life, se vend à plus de 1,5 million d’exemplaires et devient disque de platine dans de nombreux pays. Avec l'ensemble des opus qui vont suivre (This Time (2007), The Sea (2011), The Stages (2012), Version Of Me (2016) et Melanie C (2020)), la discographie de Melanie C forme un corpus éclectique, mélangeant pop, rock, musique électronique, R&B et autres influences, que l'artiste défend sur scène partout dans le monde. En 2001, sa chanson I Turn To You, directement sortie en remix/single et produit par Hex Hector, remporte un Grammy Award pour le meilleur remix de l’année, ce qui est une première dans l'histoire. Avec 12 singles numéros 1 au Royaume-Uni, elle est et la première artiste féminine britannique ayant le plus de singles classés numéro 1 dans le pays. L'artiste a vendu plus de 131 millions de disques, dont 26 millions en tant que chanteuse solo et 105 millions en tant que Spice Girl. En 1994, Melanie auditionne pour devenir membre d'un futur girl group. Les producteurs l'associent à quatre autres filles: Victoria Adams, Melanie Brown, Geri Halliwell et Michelle Stephenson. Après quelques mois seulement, Stephenson quitte le groupe. Pepi Lemer, leur professeur de chant de l'époque, leur présente Emma Bunton, qui rejoint alors le groupe. Originellement appelées Touch, elles changent de nom pour Spice Girls. Elles lancent un premier album en 1996 sous le label Virgin Records, Spice. L'album cartonne instantanément, notamment grâce à Wannabe, leur premier single qui rencontre un succès fulgurant partout dans le monde. L'aventure ne se termine pas là: elles lancent quatre autres singles issus de cet album qui se hissent tous en tête des hit-parades: Say You'll Be There, 2 Become 1, Mama et Who Do You Think You Are. ... Source: Article "Melanie C" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Li Jun Li

Li Jun Li

Distribution · Connu pour Pécheurs

Li Jun Li (en chinois : 李麗君 ; pinyin : Lǐ Lìjūn) est une actrice américaine, connue pour ses rôles d'Iris Chang dans la série « Quantico » diffusée sur ABC, de Rose Cooper dans la série « The Exorcist » diffusée sur Fox, de Jenny Wah dans la série « Wu Assassins » diffusée sur Netflix, de Lady Fay Zhu dans la série historique « Babylon » (2022) et de Grace Chow dans « Sinners » (2025).

Photo de Sydney Lassick

Sydney Lassick

Distribution · Connu pour Carrie

Sydney Lassick (né le 23 juin 1922 à Chicago et mort le 12 avril 2003 à Los Angeles) est un acteur américain. Il commence sa carrière d'acteur en 1958 et se fait remarquer en jouant en 1964 dans Sinderella and the golden Bra de Loel Minardi. Une dizaine d'années plus tard il obtient le rôle de Charlie Cheswick dans Vol au-dessus d'un nid de coucou de Miloš Forman. Un an plus tard il interprète Mr. Fromm, le professeur de français dans Carrie au bal du diable de Brian De Palma. Il est mort d'une complication de son diabète le 12 avril 2003 à Los Angeles, à l'âge de 80 ans. Il a été enterré au Mount Sinai Memorial Park Cemetery à Los Angeles.

Photo de Chloe Bennet

Chloe Bennet

Distribution · Connu pour Marvel : Les agents du S.H.I.E.L.D

Née d’un père chinois, Chloe Wang choisit le patronyme de sa mère américaine, Bennet, pour sa carrière d’artiste. Alors qu’elle grandit à Chicago avec ses six frères, la jeune femme âgée de 15 ans est repérée par un producteur de musique, qui lui prédit un avenir sur le territoire asiatique. Enthousiaste, la jeune fille déménage à Beijing chez sa grand-mère paternelle, où elle apprend le Mandarin. Elle sort un premier single intitulé "Uh Oh", chanté dans ses deux langues d’origine, avant son deuxième titre "Every Day In Between", exclusivement en anglais. Après un bref succès au pays du Soleil Levant, l'adolescente rentre aux Etats-Unis, direction Los Angeles, où commence sa vie d’actrice. Ses premiers pas à la télévision, elle les fait dans l’émission The Nightlife, diffusée sur TeenNick, qu’elle co-anime aux côtés de Nick Cannon et Aaron Fresh. Elle participe ensuite à sept épisodes de la première saison du show musical d’ABC, Nashville, en 2012, où elle y côtoie notamment Connie Britton et Hayden Panettiere. Sa collaboration avec le network ne s’arrête pas là, puisque Chloe Bennet est désignée pour jouer l’un des personnages principaux de la série évènement de la rentrée 2013, Marvel’s Agents Of S.H.I.E.L.D. Elle y incarne Skye, une hackeuse recrutée par l’organisation gouvernementale secrète qui s’occupe de toutes les affaires ayant trait aux phénomènes paranormaux.

Photo de Tian Xiwei

Tian Xiwei

Distribution · Connu pour Where the Mask Ends

Tian Xi Wei est une actrice chinoise née à Chongqing, en Chine. Diplômée de l'Académie de théâtre de Shanghai, elle a fait ses débuts dans le monde du spectacle en 2017 avec son rôle dans la série « Waiting for You in a Long Time » diffusée en 2018. Tian s'est fait connaître du grand public grâce à son rôle de Li Wei dans la série à succès New Life Begins (2022). Parmi ses autres œuvres notables, citons Romance on the Farm (2023), Wrong Carriage, Right Groom (2023) et Guardians of the Dafeng (2024), où elle incarne la princesse Lin'an.

Photo de Benny Goodman

Benny Goodman

Benny Goodman (Benjamin David Goodman) (30 mai 1909 à Chicago - 13 juin 1986 à New York) est un clarinettiste, compositeur, et chef d'orchestre de Big band jazz américain, surnommé «The King of Swing» (le Roi du Swing). Benny Goodman est né le 30 mai 1909 à Chicago dans l'Illinois. Il est le neuvième des douze enfants de David Gutman et Dora Grisinsky, immigrants juifs modestes de l'Empire russe. C'est à l'âge de 10 ans qu'il prend pour la première fois une clarinette, au cours de musique donné à la Kehelah Jacob Synagogue, dont il intègre l'orchestre à l'âge de 11 ans. Avec toute la détermination qu'il possède, il devient professionnel à l'âge de 14 ans, et son salaire lui permet d'aider sa famille financièrement. Il est âgé de 16 ans lorsqu'on lui demande de se joindre à un groupe de musique basé en Californie dirigé par Ben Pollack, avec qui il fait ses premiers enregistrements. Il demeure dans ce groupe pendant quatre ans. En 1929, à l'âge de 20 ans, après son séjour en Californie, il s'établit à New York. Il se produit dans de nombreuses formations et dirige plusieurs orchestres. C'est à cet âge également qu'il devient musicien indépendant. En 1934, il crée un big band qui deviendra un des orchestres les plus populaires de l'ère du swing. Cette même année, lui et son orchestre passent une audition pour participer à une émission radiophonique de la NBC (National Broadcasting Company) intitulée Let's Dance. Il obtient le contrat et, pendant cette émission, joue en rotation avec deux autres orchestres ayant un style de musique différent. L'émission est diffusée sur les ondes de la NBC de décembre 1934 au 25 mai 1935. Parmi les musiciens qui participent à son orchestre au cours de ces années, on peut citer les arrangeurs Fletcher Henderson, Edgar Sampson, Benny Carter et Eddie Sauter; les trompettistes Bunny Berigan, Harry James et Ziggy Elman; les saxophonistes Vido Musso, Bud Freeman et Georgie Auld; le guitariste Charlie Christian; le pianiste Jess Stacy et les batteurs Gene Krupa et Dave Tough. En juillet 1935 naît le «Benny Goodman Trio», grâce à l'arrivée de Teddy Wilson. Rejoint par Lionel Hampton en août 1936, il devient le «Benny Goodman Quartet». En formant ces petits groupes, Benny est un des premiers musiciens blancs à embaucher, à une époque où sévit une ségrégation raciale, des musiciens noirs. Le premier est le pianiste Teddy Wilson en 1935. Suivent le vibraphoniste Lionel Hampton, le guitariste Charlie Christian et le trompettiste Cootie Williams (ces deux derniers musiciens font également partie du big band). ... Source: Article "Benny Goodman" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

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Phil Collins

Phil Collins (né le 30 janvier 1951 à Chiswick dans le borough londonien de Hounslow, en Angleterre) est un auteur-compositeur-interprète, acteur et producteur britannique. Connu en tant que batteur et chanteur du groupe Genesis, il a eu une carrière solo prolifique, de 1981 à 1996, il mène en parallèle ces deux carrières. C'est également un musicien accompli qui joue de plusieurs instruments: la batterie et les percussions sont ses instruments de base, mais il joue aussi des claviers, de la guitare et de la basse. Bercé par les rythmes soul et doo-wop des groupes Motown et par la pop des Beatles, Phil Collins commence sa carrière professionnelle de batteur en 1968, au sein du groupe Freehold avec lequel il produit un single Lying, Crying, Dying/The Sandman, Par la suite, il fonde un autre groupe, d'abord nommé Hickory, avec son ami Ronnie Caryl à la guitare, Brian Chatton aux claviers et Gordon Smith à la basse. Le groupe change ensuite de nom pour Flaming Youth et publie un album intitulé Ark 2. Malgré quelques apparitions télé et des critiques favorables, Flaming Youth se sépare en 1970. Peu de temps après, Phil Collins devient membre de Genesis, groupe de rock progressif fondé en 1967. À l'origine uniquement batteur et choriste de la formation, c'est à la suite du départ en 1975 du chanteur Peter Gabriel que Phil Collins devient par défaut, en 1976, la voix de Genesis. Le groupe s'adjoint un deuxième batteur pour les tournées (Bill Bruford en 1976, Chester Thompson à partir de 1977, et son propre fils Nicholas Collins à partir de 2020). À partir des succès tels que Follow You Follow Me en 1978, Genesis, réduit à un trio, connaît sa plus grande période de réussite commerciale jusqu'au début des années 1990. Encensé par le triomphe de sa carrière solo, il se détache de son poste au sein du groupe en 1996, dans lequel il est brièvement remplacé par Ray Wilson. Toutefois, Genesis se reforme avec Phil Collins en 2007 pour une grande tournée mondiale. À partir de cette année, Phil Collins connaît des problèmes de santé depuis qu'il s'est blessé à la colonne vertébrale, ce qui l'empêche de jouer de la batterie. Après avoir annoncé sa retraite, il revient sur le devant de la scène en 2016. De 2017 à 2019, il repart en tournée avec son fils Nicholas. À l'automne 2021, Genesis est de retour avec la tournée The Last Domino? Tour, la dernière de la carrière de Phil Collins qui chante assis sur une chaise, accompagné par son fils Nicholas à la batterie. Le 23 avril 2018, il publie son autobiographie intitulée Not dead yet, dans laquelle il se livre simplement en faisant un retour sur sa carrière. Ses chansons ayant connu le plus de succès sont: In the Air Tonight, Against All Odds, Another Day in Paradise, One More Night, Easy Lover, Something Happened on the Way to Heaven, Do You Remember?, Two Hearts, Take Me Home, Sussudio. Phil Collins est récompensé par sept Grammy Awards, un Oscar et deux Golden Globes. Il a son étoile sur le Hollywood Walk of Fame. ... Source: Article "Phil Collins" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Photo de Herbie Hancock

Herbie Hancock

Distribution · Connu pour Valérian et la cité des mille planètes, Le Virtuose

Né le 12 avril 1940 à Chicago, Herbert Jeffrey Hancock est un pianiste, claviériste et compositeur américain de jazz, l'une des figures les plus influentes de la musique du XXe siècle. Enfant prodige, il interprète un concerto de Mozart avec le Chicago Symphony Orchestra à onze ans. En 1963, il intègre le second grand quintet de Miles Davis aux côtés de Wayne Shorter, Ron Carter et Tony Williams, expérience fondatrice qui redéfinit les codes du jazz. En parallèle, il signe chez Blue Note Records et publie des albums devenus référentiels : *Takin' Off* (1962), *Maiden Voyage* (1965) et *Empyrean Isles* (1964). Dans les années 1970, il embrasse le jazz-funk avec *Head Hunters* (1973) et son tube *Chameleon*, puis révolutionne à nouveau les codes avec *Rockit* (1983), pionnier du scratch en musique populaire. Il remporte un Oscar pour la bande originale du film *Autour de minuit* (1986) et cumule quatorze Grammy Awards, dont l'Album de l'Année pour *River: The Joni Letters* (2007). Ambassadeur de bonne volonté de l'UNESCO depuis 2011, il reste une figure cardinale de la musique mondiale.

Photo de Richard Marx

Richard Marx

Richard Noel Marx (né le 16 septembre 1963 à Chicago, Illinois) est un auteur-compositeur-interprète et un producteur de musique américain. Pendant les années 1980 et 1990, Marx a sorti plusieurs tubes, y compris Right here waiting, Hazard, et Hold on to the nights. Bien qu'il ait rencontré le succès principalement avec des ballades comme celles-ci, beaucoup de ses chansons ont un son rock, comme Don't mean nothing, Should've known better, Satisfied, et Too late to say goodbye. Marx a été le premier artiste aux États-Unis à avoir les sept premiers extraits de ses albums placés dans le top 5 du Billboard.

Photo de Leonor Varela

Leonor Varela

Leonor Varela est une actrice et mannequin chilienne née le 29 décembre 1972 à Santiago du Chili. Leonor Varela est née le 29 décembre 1972 à Santiago. Son père était le biologiste chilien Francisco Varela et sa mère une danseuse. Elle est d'origine chilienne par son père, et chilienne, hongroise, italienne et syrienne par sa mère. Elle passe son enfance au Costa Rica à la suite du départ de sa famille du Chili pour fuir le régime de Pinochet. Elle vit également quelque temps en Allemagne, aux États-Unis et en France. En 1990, ses parents retournent au Chili tandis qu'elle décide de rester à Paris pour suivre des cours de théâtre à l’École du Passage dirigée par Niels Arestrup. Elle y côtoie de nombreuses comédiennes qui tournent aujourd'hui à Paris, notamment Catherine Sohier, directrice artistique de la compagnie Sol Lucet Omnibus. Elle commence sa carrière d'actrice en 1995 dans un film pour enfants, Pony Trek, puis dans un épisode de Sous le soleil (saison 1, épisode 3: Comportement Modèle) et dans un épisode de la série de science-fiction Stargate Atlantis (épisode 114: Sanctuary). Elle obtient ensuite la célébrité dans son pays d'origine en jouant dans la série Tic Tac. Elle reçoit une reconnaissance internationale en 1999 pour avoir interprété le rôle principal du téléfilm Cléopâtre, en compagnie de Billy Zane, avec lequel elle partage sa vie durant deux années. Depuis, Leonor partage sa carrière entre films à gros budget (The Tailor of Panama aux côtés de Pierce Brosnan et Jamie Lee Curtis, Blade II aux côtés de Wesley Snipes) et films indépendants (Pas si grave, Innocent Voices). Source: Article "Leonor Varela" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Sessue Hayakawa

Sessue Hayakawa

Sessue Hayakawa né le 10 juin 1889 à Nanaura (préfecture de Chiba) sous le nom de Kintarō Hayakawa et mort le 23 novembre 1973 à Tokyo, est un acteur, producteur de cinéma et réalisateur japonais. Fils d'un officier de la marine japonaise, il est voué dès son enfance à devenir officier de marine, mais il dut cesser ses études militaires à la suite d'un accident de plongée. Il quitta alors le Japon pour s'installer à Chicago, en 1911, pour y étudier l'économie. Il commença alors le théâtre, d'abord comme amateur, puis comme professionnel. Il fut remarqué par le cinéaste Thomas H. Ince alors qu'il interprétait avec Tsuru Aoki, qui allait devenir sa femme, une pièce appelée The Typhoon. Donc, en 1914, le couple débutait au cinéma à la Kay-Bee Domino, l'une des sociétés de production appartenant à Ince, et spécialisée dans les drames[1]. Il fut d'abord une vedette du cinéma muet, la première grande star d'origine asiatique de Hollywood, menant une vie aussi luxueuse que dissolue. Mais par la suite, victime du racisme anti-japonais, il est chassé des États-Unis. Il se rend alors en Europe, tourne en France avec Max Ophuls et Marcel L'Herbier, abuse de l'opium et du casino. En 2016, Gilles Jacob lui consacre un ouvrage intitulé Un Homme cruel. Il raconte sous la forme d'un roman comment Sessue Hayakawa fut une vedette du cinéma muet aussi célèbre que Chaplin, menant une vie erratique et retrouvant le succès planétaire avec Le Pont de la rivière Kwaï (film) en 1957, dans lequel il incarne l'odieux colonel Saïto, avant de rentrer au Japon et trouver la paix dans un monastère bouddhiste de Toyama, à 72 ans.

Photo de Lou Rawls

Lou Rawls

Louis Allen Rawls dit Lou Rawls (Chicago, 1er décembre 1933 – Los Angeles, 6 janvier 2006) était un chanteur de jazz, de blues et de soul américain. Élevé par sa grand-mère, Louis Allen Rawls passa son entière jeunesse dans la ville de Chicago, les formations dont il faisait partie passant avec les années. Dès l'âge de 7 ans, il chante dans un chœur à l'église. Après l'école, lui et son copain Sam Cook se retrouvent au sein du "Teenage Kings of Harmony", un groupe de gospel local. Adolescent, il devient membre des "Holy Wonders" puis des "Highway QCs"... remplaçant son ancien camarade de classe en partance pour les Soul Stirrers. À 20 ans, Louis confirme ses ambitions de chanteur gospel en rejoignant la troupe des "Chosen Gospel Singers"; il y vit ses premières années de métier avant de rejoindre les "Pilgrim Travelers" (1954). Stabilisé, il ne quitte son nouveau groupe que pour effectuer son service militaire entre 1956 et 1958; à son retour, il réintègre la formation et repart en tournée... une nouvelle fois en compagnie du jeune Sam Cook, que l'on nomme désormais Cooke et célèbre depuis son You Send Me (1957). C'est au cours de cette tournée avec les "Pilgrim Travelers" qu'il est gravement blessé lors d'un accident de voiture. Déclaré mort, finalement dans le coma, souffrant d'amnésie durant près de trois mois, Louis prend la brutale décision de rompre avec le gospel (et, ce faisant, avec son groupe). Un an de récupération plus tard, le chanteur part pour Los Angeles et enchaîne les tournées dans les cafés et clubs de la ville. Remarqué par Nick Venet, de chez Capitol, il signe en 1962 son premier contrat solo et fait partie la même année des chœurs sur le titre Bring it home to me, de Cooke. Entre 1962 et 1966, Lou Rawls commercialise 6 albums chez Capitol. Gardant le style qui lui a permis de lancer sa carrière, le chanteur reste fidèle au jazz malgré les limites commerciales du genre. Ainsi les ventes ne décollent guère, et il faut attendre The Shadow of Your Smile (1966) pour que Rawls place un titre dans les charts R&B. Des titres qu'il a enregistrés à cette période, on peut également retenir Stormy Monday (1962), Willow Weep for Me (1962), St James Infirmary (1964). En février 1966 paraît "Live !", son 6e LP enregistré en concert. Encore très jazz, il est néanmoins parsemé de nombreuses phases parlées, proches en leur intensité de certains titres soul. L'album devient gold (500.000 exemplaires vendus) et accélère la carrière de Rawls, chargé en août de la même année de faire la première partie des Beatles, à Cincinnati. Le chanteur y promeut alors les titres de son nouvel album, "Soulin'". "Soulin'" (1966), c'est un premier tournant dans la carrière de Lou Rawls. Le chanteur s'est en effet décidé à chanter de la soul et les effets du virage artistique ne tardent pas puisque l'album se vend très bien, porté par le premier tube de Rawls, Love is a Hurting Thing (n°1 des ventes R&B, proche du Top 10 Pop). Si "Soulin'" surprend par le mélange parfois maladroit de soul et de jazz, il marque les débuts d'une carrière grand public pour Lou Rawls. ... Source: Article "Lou Rawls" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Gillian Anderson

Gillian Anderson

Distribution · Connu pour X-Files : Aux frontières du réel, Sexe et mort chez les ados au Camp Miasma, Éducation sexuelle

Gillian Anderson, née le 9 août 1968 à Chicago (Illinois, États-Unis), est une actrice américaine. Bien qu'ayant commencé sa carrière d'actrice au théâtre, Gillian Anderson connaît le succès public et critique durant les années 1990 pour son premier rôle à la télévision. Son interprétation sur deux décennies de la rigoureuse scientifique Dana Scully dans la série télévisée X-Files et dans les deux longs métrages qui l'accompagnent (The X-Files: Le Film en 1998 et X-Files: Régénération en 2008) lui valent un Golden Globe Award et un Primetime Emmy Award de la meilleure actrice dans un rôle dramatique. Lorsque la première partie de X-Files s'achève en 2002, l'actrice s'établit au Royaume-Uni et y alterne les rôles dans des films et séries télévisées moins grand public. Ses interprétations de Lili Bart dans Chez les Heureux du Monde et de Miss Havisham dans De grandes espérances, notamment, sont remarquées. Au début des années 2010, elle opère un retour aux séries télévisées grand public en obtenant des rôles récurrents dans Hannibal, Crisis, American Gods et surtout The Fall, qui la met au premier plan en Angleterre. Après un nouveau retour pendant deux saisons dans X-Files, Gillian Anderson tient l’un des rôles principaux dans la série Netflix Sex Education, à partir de 2019. En 2020, elle incarne la Première ministre britannique Margaret Thatcher dans la série The Crown (saison 4), rôle pour lequel elle reçoit le Golden Globe de la meilleure actrice dans un second rôle dans une série en 2021. Son activité au théâtre lui vaut également la reconnaissance de ses pairs: elle décroche ainsi trois nominations aux Laurence Olivier Awards dans la catégorie de la meilleure actrice. En 2016, elle est nommée membre de l'ordre de l'Empire britannique par la reine Élisabeth II pour services rendus aux arts. Gillian Anderson naît à Chicago dans une famille modeste formée par Edward et Rosemary Anderson avec des ancêtres anglais, irlandais et allemands. À deux ans, sa famille déménage à Porto Rico, pour un peu plus d'un an, puis en Angleterre, à Londres, où son père se lance dans le monde de la production cinématographique. Elle obtient de très bonnes notes à l'école privée de Coleridge, où elle développe un certain goût pour la biologie ainsi que pour le paranormal. Elle est alors une élève très extravertie. Elle considère avoir une enfance normale et se considère elle-même comme très masculine à cette époque. Sa famille retourne en Amérique du Nord, pour s'installer à Grand Rapids dans le Michigan, alors qu'elle a onze ans. ... Source: Article "Gillian Anderson" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.