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Sortie fatale 2 : Impasse

2007

Six concurrents d'un jeu de téléréalité, "The Ultimate Survivalist", sont envoyés pendant six jours dans une simulation de monde post-apocalyptique dans l'ouest de la Virginie. Rapidement, les participants vont se rendre compte qu'ils devront lutter pour sauver leur vie, menacée par des cannibales.

Ric Roman Waugh

Réalisation · Connu pour Greenland 2: Migration, Groenland, L'ultime assaut

Ric Roman Waugh, né le 20 février 1968, est un réalisateur et scénariste, occasionnellement producteur et ancien cascadeur américain. Né en 1968 à Los Angeles, Ric Roman Waugh commence sa carrière en tant que cascadeur sur une grande variété de films virils, dont plusieurs titres incontournables (L'Arme fatale 2, Tango & Cash, Total Recall, Le Dernier des Mohicans, The Crow, 60 secondes chrono, etc.). Ses premiers pas derrière la caméra doivent attendre l'année 1996, avec le thriller Exit : un effort soldé par une sortie en vidéo, mais qu'il réitère en 2003 avec L'Ultime cascade, dont il signe également le scénario. Cinq ans plus tard, le cinéaste présente Felon, un film de prison emmené par Val Kilmer et Stephen Dorff. Sa troisième réalisation, le musclé Infiltré (2013), voit Dwayne Johnson infiltrer un redoutable cartel de drogue pour obtenir une réduction de peine à son fils condamné.

Mel B

Melanie Brown, également connue sous les pseudonymes de Melanie B et Mel B, est une chanteuse, danseuse, auteur-compositrice-interprète et actrice britannique née le 29 mai 1975 à Leeds (Royaume-Uni). Elle est surtout connue pour être l'une des célèbres Spice Girls; son surnom dans le groupe est Scary Spice. Entre 1996 et 1998, Spice Girls est considéré comme le plus grand groupe féminin de tous les temps de l'histoire de la musique, avec plus de 86 millions de disques vendus en l'espace de deux opus et 10 singles classés numéros 1 dans le monde. En 1998, elle se lance dans une carrière solo en sortant le titre I Want You Back, en collaboration avec Missy Elliott, extrait de la bande originale du film Why Do Fools Fall in Love. Il atteint la 1re place aux UK Singles Charts. De par son esthétique futuriste en vert et noir, le vidéoclip de I Want You Back (avec un budget de 2,5 millions de dollars) marque également les esprits. Ce titre est suivi de son premier album en 2000, intitulé Hot, qui génère les singles Tell Me, Feels So Good ou encore Lullaby, qui se vend à 60 000 exemplaires au Royaume-Uni. En 2005, elle publie son second album L.A. State of Mind, qui, sorti sous un label indépendant, obtient des ventes discrètes. En parallèle, elle se lance dans diverses activités telles que: le jeu vidéo Get Fit With Mel B, la présentation de jeux télévisions, devient jury d’une multitude de télé crochets dont The X Factor au Royaume-Uni, X-Factor Australie ou encore The Voice Kids Australie et participe en tant que candidate à la 5e saison de Dancing with the Stars. Elle intègre aussi sa propre télé-réalité intitulée Le monde de Mel B. En 2013, après huit ans d’absence dans le domaine musical, elle publie le single For Once In My Life, qui s'érige à la 2de place du classement Billboard Hot Dance Club Songs aux États-Unis. Elle participe également à plusieurs productions filmiques telles que: Spice World, le film (1997), Injection fatale (2003), The Seat Filler (2004), Clochette et la Créature légendaire (2015), Chocolate City: Vegas Strip (2017), Killing Hasselhoff (2017), Love Should Not Hurt (2021), Blazin' Samurai (2021) et A New Diva's Christmas Carol (2022). ... Source: Article "Mel B" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Whoopi Goldberg

Distribution · Production · Connu pour Hollywood Squares, Mon fantôme d'amour, Le Roi Lion

Caryn Elaine Johnson, dite Whoopi Goldberg, est une actrice, humoriste et productrice américaine, née le 13 novembre 1955 à New York. Si elle débute dans le film Citizen: I'm Not Losing My Mind, I'm Giving It Away en 1982, c’est avec La Couleur pourpre de Steven Spielberg, sorti en 1985 et qui lui vaudra une nomination aux Oscars, qu’elle deviendra mondialement connue. S’ensuivent alors pour elle de nombreux films à succès, qui marqueront les décennies tels que: Jumpin' Jack Flash (1986), Fatal Beauty (1987), Ghost (1990), La télé lave plus propre (1991), Sister Act (1992), The Player (1992), Sarafina (1992), Sister Act, acte 2 (1993), Made in America (1993), mais aussi Corrina, Corrina (1994), Bogus (1996), L'Associé (1996), Le Chevalier hors du temps (1998), Sans complexes (1998), Aussi profond que l'océan (1999) ou encore Une vie volée (1999), mais aussi des films cultes: Kingdom Come (2001), Monkeybone (2001) et Cash Express (2001). Elle est également une adepte des voix de personnages, où elle excelle via les films à succès comme: Le Roi lion (1994), Richard au pays des livres magiques (1994), Rudolph, le petit renne au nez rouge: Le Film (1998), Les Razmoket, le film (1998), Pinocchio le robot (2004), Zig Zag, l'étalon zébré (2005), Pollux : Le Manège enchanté (2006), Toy Story 3 (2010), L'Incroyable destin de Savva (2012)… Avec plus de 197 crédits à son actif, elle est l’une des rares actrices à avoir remporté un Emmy (télévision), un Grammy (musique), un Oscar (film) et un Tony (théâtre). Caryn Elaine Johnson, dite Whoopi Goldberg, est née le 13 novembre 1955 à New York (États-Unis), elle est la fille d'Emma Johnson une infirmière. Dès huit ans, Whoopi Goldberg monte sur scène pour jouer du théâtre. N'aimant pas les cours, elle décide d'aller travailler. Elle enchaîne plusieurs petits boulots dont maquilleuse dans un funérarium, maçonne, ou encore caissière de banque. Elle prend le nom de scène de Whoopi Goldberg. Le surnom Whoopi fait référence à un Coussin péteur (whoopee cushion en anglais): «Quand on se produit sur scène, on n'a jamais vraiment le temps d'aller aux toilettes et de fermer la porte. Donc, si vous êtes un peu gazeux, vous devez laisser tomber. Alors les gens me disaient: “Tu es comme un coussin whoopee”. Et c'est de là que vient le nom.» C'est en 1983 que commence sa vraie carrière en tant que comédienne. The Spoke Show sera sa première pièce. Elle recevra d'ailleurs un Grammy Award pour ce spectacle, deux ans plus tard. Whoopi fait ses débuts au cinéma en 1985, avec La Couleur pourpre de Steven Spielberg, qui lui vaudra une nomination aux Oscars. C'est grâce à ce rôle de Celie qu'elle deviendra mondialement connue et que la porte du cinéma s'ouvrira. Elle jouera dans divers films, tous plus différents les uns que les autres (Jumpin' Jack Flash, Fatal Beauty, La Pie voleuse, Le Chemin de la liberté, mais aussi Star Trek). ... Source: Article "Whoopi Goldberg" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Djimon Hounsou

Distribution · Connu pour Shazam!, Gladiateur, Kingsman : Première mission

Djimon Hounsou, né le 24 avril 1964 à Cotonou, est un acteur, réalisateur et mannequin béninois naturalisé américain. Il est surtout connu pour ses rôles dans Gladiator, Amistad, Blood Diamond, The Island, Forces spéciales ou Never Back Down ainsi que pour son rôle de Korath dans l'univers cinématique Marvel (Les Gardiens de la Galaxie et Captain Marvel). Djimon Hounsou arrive très tôt en France. Il n'a alors que 13 ans. Il se retrouve à Lyon chez ses frères, actuellement l'un à Brest et l'autre à Brive-la-Gaillarde. Mais ses études ne marchant pas, il se lance dans le mannequinat, incité par son physique avantageux. En mai 1987, il monte à Paris, à l'aventure. Après des semaines difficiles à dormir dans la rue, il est repéré un matin en train de se laver dans la fontaine en face du centre Beaubourg, par une personne travaillant pour Thierry Mugler. Son physique harmonieux lui saute aux yeux. Il devient photographe, pour Thierry Mugler. C'est grâce à cette collaboration qu'il travaille pour un album de couturier, et tourne dans trois clips réalises par David Fincher: Roll With It (de Steve Winwood), Express Yourself (de Madonna) et Straight Up (de Paula Abdul). Il pose également pour le livre de photos d'Herbert Ritts Men and women et participe à la vidéo de Janet Jackson, Love Will Never Do Without You. Devenu acteur en 1990, il tient son premier rôle cette même année dans Without You I'm Nothing, mais ne parlant pas encore l’anglais (il parle déjà le français et plusieurs langues gbe : le fon-gbe, le gungbe et le mina), il a quelques problèmes lorsque les dialogues sont modifiés la veille du tournage. On le retrouve deux ans plus tard dans le thriller de Jonathan Kaplan, Obsession fatale, puis en 1994 dans Stargate de Roland Emmerich. Steven Spielberg, en lui offrant le rôle de Cinque dans Amistad, lui fournit l'occasion de tenir un premier rôle, pour lequel il est nommé aux Golden Globes dans la catégorie Meilleur acteur. Il interprète des rôles de combattant, coéquipier de Russell Crowe, dans Gladiator (2000), de policier dans Le Boulet (2002), de soldat soudanais dans Frères du désert, de motard dans Biker boyz (2003) et de chef tribal dans Lara Croft: Tomb Raider, le berceau de la vie. Jim Sheridan lui permet de varier son jeu d'acteur en lui confiant le rôle d'un mystérieux artiste peintre, voisin d'une famille irlandaise fraîchement débarquée à New York, dans In America (2004). Il a joué plus récemment sous la direction de Michael Bay dans le film de science-fiction The Island (2005), ainsi que dans Eragon, un film d'heroic fantasy, sorti sur les écrans en 2006, et dans lequel il incarne le leader d'une communauté se rebellant contre un roi tyrannique. Il joue également en 2006 dans Blood Diamond, un film engagé d'Edward Zwick sur le trafic de pierres précieuses issues de conflits africains, aux côtés de Leonardo DiCaprio et Benu Mabhena. Source: Article "Djimon Hounsou" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Rose McGowan

Distribution · Connu pour Frissons, Charmed

Rose Arianna McGowan (née le 5 septembre 1973) est une actrice, cinéaste, activiste et musicienne américaine. Née en Italie, elle a été élevée au sein du culte des enfants de Dieu, avant que ses parents, nés aux États-Unis, ne s'enfuient avec elle à l'âge de 10 ans, en raison des inquiétudes concernant l'orientation de la communauté. Installé dans l'Oregon, McGowan a été victime d'intimidation à l'école et s'est rebellé contre sa famille. À 15 ans, elle est émancipée légalement de ses parents et a vécu dans un squat avec des travestis, avant de déménager à Los Angeles pour s'essayer au théâtre. La publicité, les figurants et un petit rôle dans Encino Man en 1992 ont suivi, mais McGowan s'est éloigné de l'industrie, décidant de travailler dans la cosmétologie à la place. En 1994, alors qu'elle avait l'air grognon devant un gymnase de Los Angeles, un directeur de casting la repère pour The Doom Generation de Gregg Araki, pensant qu'elle serait parfaite pour le rôle d'Amy Blue, une femme fatale apathique de la génération X. Sa performance est devenue synonyme de punk cool des années 90, et elle a été nominée pour la meilleure performance de débutant aux Independent Spirit Awards de 1996. Après avoir décroché un agent, McGowan a rapidement trouvé d'autres rôles, parmi lesquels le grand succès Scream et des films indépendants cultes tels que Jawbreaker, Going All the Way et Devil in the Flesh. Avec sa peau blanche pâle et son rouge à lèvres rouge sang, ainsi qu'une relation avec la rock star Marilyn Manson, McGowan a été promu comme un symbole sexuel de la mauvaise fille pour les années 1990, mais a commencé à avoir du mal à trouver un succès auprès du grand public. Sur les conseils de son agent, McGowan a rejoint la distribution du drame fantastique Charmed dans sa quatrième saison, remplaçant la défunte Shannen Doherty dans le rôle d'une des soeurs d'un trio de sorcières. Après cinq saisons dans la série, McGowan est revenu au cinéma avec des rôles dans The Black Dahlia de Brian De Palma et le double programme Quentin Tarantino/Robert Rodriguez Grindhouse. Si Grindhouse a attiré l'attention internationale de McGowan, notamment pour son rôle de go-go danseuse avec une mitraillette à la place de la jambe, ce fut une période malheureuse dans sa vie personnelle. Sa relation avec Rodriguez a implosé, un accident de voiture l'a obligée à subir une importante chirurgie reconstructive, et son père est mort. En 2015, McGowan a annoncé qu'elle abandonnait le métier d'actrice pour explorer d'autres voies, en raison de sa propre expérience traumatisante dans l'industrie et de sa frustration face à la qualité du travail promu par Hollywood. Son premier film, le court métrage Dawn, a été présenté en première à Sundance 2015 et a reçu des critiques élogieuses. La même année, elle a sorti son premier single, appelée RM486. Depuis, elle est devenue une militante de premier plan dans les médias sociaux, lançant son propre mouvement féministe connu sous le nom de Rose Army, et continue à travailler en tant qu'artiste, cinéaste et musicienne. Rose a déclaré qu'elle ne s'identifie ni à un homme ni à une femme.

Les tortues ninja: La sortie de l'ombre

2016

Michelangelo, Donatello, Leonardo et Raphael sont de retour pour affronter des méchants toujours plus forts et impressionnants, aux côtés d’April O’Neil, Vern Fenwick et d’un nouveau venu, le justicier masqué hockeyeur Casey Jones. Après son évasion de prison, Shredder associe ses forces à celles d’un savant fou Baxter Stockman et de deux hommes de main aussi bêtes que costauds, Bebop & Rocksteady. Leur objectif : lancer un plan diabolique pour régner sur le monde entier ! Alors que les Ninja Turtles s’apprêtent à défier Shredder et son nouveau gang, ils doivent rapidement faire face à une menace tout aussi grande : le célèbre Krang !

Le piège

2026

L'autrice Lisa Konrad n'est pas sortie de chez elle depuis 10 ans, lorsque sa sœur a été tuée. Quand elle croit voir le meurtrier à la télé, elle échafaude un plan risqué.

Exit 8

2025

Un homme piégé dans un couloir de métro cherche la sortie numéro 8. Pour la trouver, il faut traquer les anomalies. S’il en voit une, il fait demi-tour. S’il n’en voit aucune, il continue. Mais s’il se trompe, il est renvoyé à son point de départ. Parviendra-t-il à sortir de ce couloir sans fin ?

Who's That Girl - Le film

1987

Nikki Finn est restée quatre ans derrière les barreaux d'une cellule pour un crime qu'elle n'a pas commis. Son obsession première est donc de retrouver le véritable coupable, et ce dès sa sortie de prison. Elle embarque avec elle dans son périple l'avocat chargé de l'escorter à la gare routière et un couguar en voie d'extinction.

Donald Glover

Distribution · Connu pour Le Roi Lion, Community, Super Mario Galaxy, Le Film

Né le 25 septembre 1983 sur la base aérienne d'Edwards en Californie, Donald Glover grandit dans la banlieue d'Atlanta. Diplômé en écriture dramatique de la Tisch School of the Arts de NYU en 2006, il intègre dès sa sortie l'équipe de scénaristes de 30 Rock, la série de Tina Fey, avant de se tourner vers le jeu d'acteur dans Community (2009-2015). Sa véritable signature artistique prend forme avec Atlanta, série qu'il crée, écrit, réalise et interprète à partir de 2016 sur FX. La première saison lui vaut deux Emmy Awards, dont celui du meilleur acteur et du meilleur réalisateur de comédie, une première historique pour un Afro-Américain dans cette catégorie. Au cinéma, il incarne Lando Calrissian dans Solo : A Star Wars Story (2018). En musique, sous le nom de Childish Gambino, il remporte cinq Grammy Awards, dont ceux de l'enregistrement et de la chanson de l'année pour This Is America (2019). En 2024, il conclut ce chapitre musical et crée la série Mr. & Mrs. Smith pour Amazon.

Aimee Lou Wood

Distribution · Connu pour Éducation sexuelle, Le lotus blanc

Aimee Lou Wood a été acceptée en 2014 pour suivre une formation à la Royal Academy of Dramatic Art de Londres (Royaume-Uni), dont elle est sortie diplômée en 2017. Pendant son séjour, elle a notamment joué dans A Little Night Music, Vinegar Tom et Scuttlers.

Robert Mitchum

Distribution · Connu pour Les Nerfs à vif

Enfant turbulent, Robert Mitchum est arrêté à 14 ans pour vagabondage et placé en pénitencier. A sa sortie le jeune Mitchum retourne chez lui. Il continue de travailler à l’usine et se produit au théâtre. Puis, il rencontre Harry Sherman, agent à Hollywood, qui lui propose de tourner dans un serial western (feuilleton à très petit budget) aux côtés de William Boyd. Désormais marié, pour faire vivre sa famille, Robert Mitchum tourne tous les films qu’on lui propose. On le voit ainsi dans un film de Stan Laurel et Oliver Hardy : Maitres de ballets (1943) pour lequel il n’est pas crédité. De 1944 à 1947, il joue dans trois films par an en moyenne, enchainant les tournages. L’un d’eux, Les Forçats de la gloire, lui vaut une nomination aux Oscars. Trois films de la même année marquent son début de carrière : La Vallée de la peur, Feux croisés et La Griffe du passé (1947). En 1954, son contrat avec la RKO prend fin, et Mitchum est libre de choisir ses rôles. Il entre dans la légende d’Hollywood avec deux films : Rivière sans retour (dans lequel il donne la réplique à la star Marilyn Monroe) et La Nuit du chasseur de Charles Laughton. Dans ce dernier, son interprétation d’un prêcheur psychopathe pourchasseur d’enfants choque, et le film est un échec. Malgré tout, Mitchum sort grandi de cette expérience, car ce rôle renforce un peu plus l’image qu’il s’est fabriquée. Celle d’un homme cynique, gros buveur, bon vivant et bagarreur. En 1958 sort son film le plus personnel. « Gros Bob » (comme l’appelle ses détracteurs) est à la fois producteur et scénariste de ce projet qui s’intitule Thunder Road. Le film raconte l’histoire d’un vétéran de la guerre de Corée qui revient dans son village et va s'occuper des affaires familiales. Il va s’opposer aux gangsters comme aux forces de la loi. Pour Mitchum, l’individualisme est la seule manière de survivre. En 1961, dans Celui par qui le scandale arrive... de Vincente Minnelli, le mythe "Robert Mitchum" prend une autre dimension. C’est la première fois qu’il joue un patriarche. Pour ce rôle, dans lequel il est impérial, l'acteur reçoit à 43 ans (et 61 films) le lauréat du meilleur acteur, remis par le National Board of Review. Les années 60 le voient participer à de grandes réussites comme Les Horizons sans frontières (1960) de Fred Zinnemann ou El Dorado (1966), le remake de Rio Bravo par Howard Hawks et John Wayne, fidèles au poste. Les années 70 sont inégales pour Mitchum, mais se dégagent des pépites comme Adieu, ma jolie (1975) avec Charlotte Rampling, ou Yakuza (1974), qui inspira une scène de Kill Bill : Volume 1 à Quentin Tarantino. Toujours où on ne l'attend pas, le comédien joue un mari trompé dans La Fille de Ryan (1970) du réalisateur britannique David Lean. Dans les années 80, Mitchum tourne beaucoup pour la télévision (notamment le célèbre Saturday Night Live), et délaisse quelque peu le cinéma avant d’y revenir pour la décennie 90. On lui remet pour l’ensemble de sa carrière le prix du National Board of Review of Motion Pictures et le prix Cecil B. DeMille aux Golden globes de 1992. L’une de ses dernières apparitions sur grand écran n’est pas parmi les moins étranges. Ainsi, il participe à Dead Man, un western fantastique réalisé par Jim Jarmusch, avec au casting le jeune Johnny Depp.

SOS sages-femmes

2012

Dans le Londres de l'après-guerre, la vie n'est pas facile, mais la présence de sages-femmes adoucit les peines. Au printemps de 1957, une jeune femme fraîchement sortie de l'école est envoyée au couvent Nonnatus, tenu par des soeurs infirmières dans l'East End de Londres, pour terminer sa formation de sage-femme.

Jacques Maury

Jacques Vloeberghs dit Jacques Maury, né le 25 juin 1937 à Berchem (Belgique) et mort le 20 mars 1985 à Mahé (Seychelles), est un acteur belge. Formé au Conservatoire national supérieur d'art dramatique de Paris (promotion 1963), il est engagé dès sa sortie comme pensionnaire de la Comédie-Française où il joue de nombreux rôles classiques et contemporains pendant sept ans. Il apparaît aussi dans les films de grands réalisateurs français tels que Jacques Demy, Gérard Oury et Roman Polanski, mais également étrangers comme Woody Allen et Billy Wilder. Pour autant, sa carrière cinématographique est toujours restée cantonnée aux petits rôles voire à la figuration. En 1985, alors qu'il est à Mahé, aux Seychelles, pour le tournage du film Pirates de Roman Polanski, il est victime d'une hémorragie cérébrale et décède quelques jours plus tard, le 20 mars. L'équipe du film, ayant dû quitter les Seychelles pour poursuivre le tournage en Tunisie, lui rend hommage lors d'une messe prononcée en de nombreuses langues dans l'église catholique de Sousse. Réalisé en 1986 mais sorti en 1987, Lévy et Goliath est le dernier film dans lequel il apparaît. Source: Article "Jacques Maury (acteur, 1937-1985)" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Marion Creusvaux

Marion Creusvaux naît le 3 décembre 1981 à Auxerre dans l’Yonne. Elle arrive à Paris en 2001 pour suivre une formation au Cours Florent. Dès sa sortie en 2004, elle fait ses premiers pas sur scène, dans une pièce qu’elle a écrite et mise en scène Un dimanche, des voisins, des amants, des poissons et bien entendu le Seigneur… qu'elle ira jouer jusqu'au Festival d'Avignon. En 2009, elle fait ses débuts à la télévision aux côtés d’Alexandre Astier dans la saison 6 de Kaamelott. Elle joue les années suivantes dans de nombreux programmes humoristiques, séries et téléfilms pour Canal+ (WorkinGirls, Ma pire angoisse), M6 (Kaamelott, Scènes de ménages), TF1 (notamment aux côtés du Palmashow), ou encore France Télévisions (Derby Girl, On va s’aimer un peu, beaucoup...), tout en continuant de jouer dans des pièces de théâtre populaires. À partir de 2015, elle devient de plus en plus présente sur Internet. Elle décroche notamment un rôle récurrent dans la série Le Meufisme et apparaît régulièrement dans différents sketchs pour des productions des collectifs Studio Bagel et Golden Moustache. Elle développera davantage ses talents d’actrice et de scénariste aux côtés de son mari Julien Pestel, au travers de nombreux sketchs et courts-métrages, en particulier Derrière la Porte, un film dramatique mise en ligne le 25 novembre 2020, à l'occasion de la Journée internationale pour l'élimination de la violence à l'égard des femmes. En 2020, lors des Confinements liés à la pandémie de Covid-19 en France, elle crée avec Julien Pestel la série de détournements de films culte de leur duo comique Creustel et se font connaître du grand public. Depuis Marion Creusvaux continue de jouer la comédie dans différentes fictions pour la télévision ou le cinéma. Source: Article "Grégoire Ludig" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 4.0.

Le bon berger

2006

L'histoire de James Wilson, qui deviendra l'un des premiers agents de la CIA. Le film s'étend sur quarante ans, de la sortie de l'université du jeune homme jusqu'à sa carrière durant la Guerre Froide.

Maxime Denommée

Diplômé du Conservatoire d'art dramatique de Montréal en 1998, Maxime Denommée s'est illustré aussi bien au théâtre qu'à la télévision et au cinéma. Dès sa sortie du Conservatoire, on a pu le voir en 1999-2000 dans une création de Jean-Marc Dalpé, Trick or Treat, au Théâtre de la Manufacture (et en tournée au Canada). Il a été Valère dans l'Avare au Théâtre du Nouveau Monde, ainsi que dans Danser à Lughnasa de Brian Friel, toujours au Théâtre du Nouveau Monde. Il a été le marin dans Au cœur de la rose, dans une mise en scène de Denis Marleau au Théâtre du Rideau Vert. Il a encore apposé son talent et son professionnalisme à quelques-unes des pièces marquantes des dernières années, soit Le Monument de Colleen Wagner, Cheech   de François Létourneau et bien sûr Howie le Rookie   de Mark O'Rowe. Son interprétation de Rookie Lee lui a valu le Masque 2003 de la meilleure interprétation masculine. Nous l'avons vu dans le rôle-titre de la pièce Britannicus et dans Les Points tournants (qui a repris du service en 2009 en tournée à travers le Canada). Plus récemment, il était de Félicité de Olivier Choinière et dans Les Justes d'Albert Camus. En 2005, il a fait ses débuts de metteur en scène avec Tête première de Mark O'Rowe et, toujours au Théâtre de la Manufacture, il a signé en 2008 une nouvelle mise en scène, Après la fin  de Dennis Kelly. À la télévision, on a pu le voir dans des séries qui ont toutes connu un grand succès comme Un Monde à part, Rumeurs et Grande Ourse, et dernièrement dans Virginie. À l'automne 2009, Maxime Denommée était de la distribution de la série Aveux de Serge Boucher. Cette série télé a été remarquée et appréciée autant par la critique que par le public. Il jouait avec justesse, émotion, pudeur et force le rôle de Simon/Carl. Au cinéma, il a fait partie de la distribution de Toujours à part des autres de Marcel Simard. Nous avons pu le voir interpréter un animateur de téléréalité des plus réalistes dans le premier film d'Yves Desgagnés, Idole instantanée, ainsi que sous les traits de Simon dans La Vie secrète des gens heureux , le premier film de Stéphane Lapointe. Il a été aussi de la distribution du film Cheech  et dans La Belle empoisonneuse  de Richard Jutra.

Gabriel Lemire

Gabriel Lemire est un acteur québécois. Il est diplômé du Conservatoire d'art dramatique de Montréal. Dès sa sortie du Conservatoire en 2016, il a incarné Benvolio dans la pièce Roméo & Juliette mise en scène Serge Denoncourt au Théâtre du Nouveau Monde. Au théâtre, il a également joué dans des pièces telles que Poésie, sandwichs et autres soirs qui penchent (2016), mise en scène par Loui Maufette, Coriolan (2019) mise en scène par Robert Lepage, et Les amoureux (2019) mise en scène par Catherine Vidal. Au petit écran, il a fait une première apparition dans la télésérie Unité 9 en 2015. Au cinéma, il a décroché en 2016 son premier rôle dans Les Rois Mongols de Luc Picard.

Marianne Faithfull

Marianne Faithfull, née le 29 décembre 1946 à Hampstead (Londres), est une chanteuse, compositrice et actrice britannique. Elle devient populaire dans les années 1960 avec la sortie de son single As Tears Go By et est devenue l'une des principales artistes féminines lors de la «British Invasion» qui balaya l'Amérique. Elle commence sa carrière en 1964 après avoir assisté à une soirée avec les Rolling Stones, où elle a été remarquée par Andrew Loog Oldham. Son premier album Marianne Faithfull (1965) (sorti en même temps que son single Come My Way) est un succès commercial suivi de plusieurs albums sur Decca Records. De 1966 à 1970, elle a une relation amoureuse très médiatisée avec Mick Jagger. Sa popularité est encore renforcée par ses rôles au cinéma, tels que Qu'arrivera-t-il après? (1967), La Motocyclette (1968) et Hamlet (1969). Cependant, sa popularité est éclipsée par des problèmes personnels dans les années 1970; elle souffre d'anorexie, elle est sans abri et héroïnomane. Connue pour son timbre distinctif et son style mélodique qui prévalait tout au long de sa carrière dans les années 1960, sa voix a été affectée de façon permanente par une laryngite sévère, associée à sa toxicomanie persistante au cours des années 1970, la laissant râpeuse, fissurée et plus grave. Après une longue absence commerciale, Marianne Faithfull a fait un retour avec la sortie en 1979 de son album Broken English, un succès commercial et acclamé par la critique, qui a marqué une résurgence de sa carrière musicale. La nouvelle sonorité de sa voix a été vue comme «imbibée de whisky» par certains critiques et considérée comme ayant aidé à capturer les émotions brutes exprimées dans sa musique. Broken English lui a valu une nomination pour le Grammy de la meilleure performance vocale rock féminine et est souvent considérée comme son «enregistrement définitif». Une série d'albums a suivi, dont Dangerous Acquaintances (1981), A Child's Adventure (1983) et Strange Weather (1987). Marianne Faithfull a également écrit trois livres sur sa vie: Faithfull: An Autobiography (1994), Memories, Dreams & Reflections (2007) et Marianne Faithfull: A Life on Record (2014). Marianne Faithfull figure sur la liste des «100 plus grandes femmes du rock and roll» selon VH1. Elle a reçu le World Lifetime Achievement Award aux Women's World Awards 2009 et a été nommée Commandeur de l'ordre des Arts et des Lettres par le gouvernement français. Fille d'un officier du renseignement britannique, universitaire qui enseigne l'italien à Liverpool, et d'une aristocrate autrichienne, petite-nièce de l'écrivain Leopold von Sacher-Masoch, Marianne Evelyn Gabriel Faithfull est élevée à Londres jusqu'au divorce de ses parents. Elle suit alors sa mère à Reading. Pendant six ans, elle fréquente une école catholique. Elle y complétera sa connaissance de l'allemand, langue maternelle de sa mère. Pendant sa scolarité, elle participe aux spectacles du «Progress Theatre» de la ville. ... Source: Article "Marianne Faithfull" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Bonnie Tyler

Bonnie Tyler, née Gaynor Hopkins le 8 juin 1951 à Skewen (Pays de Galles), est une chanteuse britannique. Connue pour sa voix rocailleuse, elle rencontre le succès avec la sortie de son premier album The World Start Tonight et ses singles Lost In France et More Than A Lover. Son single It's a Heartache datant de 1978 est numéro un en France, mais également numéro quatre au Royaume-Uni et numéro trois aux États-Unis. Dans les années 1980, Bonnie Tyler s'oriente vers un style de musique rock, avec le producteur et compositeur Jim Steinman, qui lui écrit son plus grand tube, Total Eclipse of the Heart, extrait de l'album Faster Than the Speed of Night. Ce titre est numéro un dans de nombreux pays comme les États-Unis et le Royaume-Uni. Steinman produit également pour Bonnie Tyler deux de ses tubes majeurs des années 1980: Holding Out for a Hero et If You Were a Woman (And I Was a Man). Bonnie Tyler connaît toujours un important succès durant les années 1990, particulièrement dans les pays germaniques et scandinaves, collaborant avec Dieter Bohlen qui lui écrit et produit le titre Bitterblue. En 2003, Bonnie Tyler réenregistre Total Eclipse Of The Heart avec la chanteuse Kareen Antonn: le duo bilingue, qui se nomme Si demain... (Turn Around), devient rapidement numéro un dans les charts français. Rocks And Honey, album réalisé en 2013, contient le single Believe in Me, une chanson qu'elle interprète lors du Concours Eurovision de la chanson 2013 à Malmö, en Suède. Bonnie Tyler (née Gaynor Hopkins) naît le 8 juin 1951 à Skewen, au Pays de Galles, d'un père mineur de charbon nommé Glyndwr et d'une mère nommée Elsie. Elle grandit dans une maison HLM de quatre pièces avec trois sœurs et deux frères. Sa famille est protestante et pieuse. La première performance publique de Gaynor Hopkins se déroule dans une chapelle. Alors encore enfant, elle chante un hymne anglican traditionnel: All Things Bright And Beautiful. Quittant l'école sans obtenir aucun diplôme, Gaynor Hopkins commence à travailler dans une épicerie. En 1969, après s'être inscrite à un concours local, elle obtient la seconde place et décide de commencer une carrière dans la chanson. À la suite d'une annonce dans un journal, elle trouve du travail en tant que choriste pour le groupe Bobbie Wayne & The Dixies, avant de former son propre groupe nommé Imagination. C'est à partir de ce moment qu'elle change son nom pour Sherene Davis, pour ne pas être confondue avec la chanteuse galloise Mary Hopkin. En 1975, Sherene Davis chante dans les bars avec son groupe à Swansea lorsqu'elle est découverte par accident par un chercheur de talent, Roger Bell, qui l'invite à Londres pour enregistrer une chanson. Après plusieurs mois, elle reçoit un appel du label RCA Records qui lui offre un contrat d'enregistrement. Le label lui recommande de changer son nom à nouveau. Après avoir compilé plusieurs listes de noms et prénoms chrétiens extraits d'un journal, Sherene Davis trouve un nouveau nom: «Bonnie Tyler». ... Source: Article "Bonnie Tyler" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Anne Hathaway

Distribution · Connu pour Au bout de Oak Street, L'Idée d'être avec toi, Le Diable s'habille en Prada 2

Anne Hathaway est une actrice américaine, née le 12 novembre 1982 à Brooklyn dans la ville de New York (États-Unis). Après plusieurs rôles sur scène, elle est apparue à la télévision dans la série La Famille Green (1999-2000), mais elle se fait connaître du grand public avec le rôle de Mia Thermopolis dans Princesse malgré elle (2001) et sa suite, Un mariage de princesse, deux films produits par Disney. Depuis lors, elle a joué dans des films dramatiques comme Havoc et Le Secret de Brokeback Mountain. En 2006, elle partage la vedette avec Meryl Streep dans la comédie Le Diable s'habille en Prada, qui rencontre un énorme succès commercial dès sa sortie en salles. En mai 2019, elle est honorée par la Chambre de commerce de Los Angeles, en recevant sa propre étoile sur le célèbre Walk of Fame (Hollywood).

Stanley Tucci

Distribution · Connu pour Masterplan, Conclave, Le Diable s'habille en Prada 2

Stanley Tucci est un acteur, réalisateur, producteur et scénariste américain. Dans les années 90, il s'impose par de nombreux rôles secondaires (Beethoven (1992), L'Affaire Pélican (1993), Mrs Parker et le Cercle vicieux (1994), Kiss of Death (1995) et d'autres). Il est à l'affiche de la série judiciaire Murder One (1995-1996). Il se fait connaître aussi en tant que réalisateur avec les comédies dramatique À table (1996) et Les Imposteurs (1998). Les années 2000 sont notamment marquées par la sortie de ses autres réalisations, le drame Joe Gould's Secret (2002) et la romance Blind Date (2007). Mais surtout par sa participation à la série Monk (2002) qui lui vaut le Primetime Emmy Award du meilleur acteur invité dans une série télévisée dramatique. Sa prestation dans le téléfilm Conspiration (2001) lui permet de remporter le Golden Globe du meilleur acteur dans une minisérie ou un téléfilm. Après une incursion remarquée au théâtre qui lui vaut le Tony Award du meilleur acteur dans une pièce, il connaît un large succès en secondant Meryl Streep dans la comédie à succès Le diable s'habille en Prada (2006) et en jouant dans la série médicale Urgences (2007-2008). Il confirme les années suivantes, notamment par son interprétation dans Lovely Bones (qui lui permet d'obtenir une nomination pour l'Oscar du meilleur acteur dans un second rôle) mais aussi avec le drame Margin Call (2011), la série de films à succès Hunger Games (2012-2013-2014-2015), les blockbusters Transformers : L'Âge de l'extinction (2014), Transformers: The Last Knight (2017) et La Belle et la Bête (2017). Il reste cependant fidèle à un cinéma plus modeste avec des longs métrages tels que Les Jardins du roi (2014), Spotlight (2015), My Lady (2017). Son film Alberto Giacometti, The Final Portrait est présenté à la Berlinale 2017. Puis il participe à la minisérie Feud (2017) de Ryan Murphy et joue dans The Silence (2019) et The King's Man : Première Mission (2020). ©Wikipedia

Natalie Portman

Distribution · Connu pour Annihilation, Ça n'engage à rien, Thor : Amour et tonnerre

Natalie Portman (née Neta-Lee Hershlag, en hébreu: נטע-לי הרשלג, 9 juin 1981) est une actrice à double nationalité américaine et israélienne. Son premier rôle était dans le thriller d'action de 1994 Léon: The Professional, en face de Jean Reno. Elle a ensuite été castée en tant que Padmé Amidala dans la trilogie préquelle de Star Wars (sortie en 1999, 2002 et 2005). Né à Jérusalem d'un père israélien et d'une mère américaine, Portman a grandi dans l'est des États-Unis à l'âge de trois ans. Elle a étudié la danse et le jeu à New York, et a joué dans Star Wars: Episode I - La menace fantôme alors qu'elle était encore au lycée à Long Island. En 1999, Portman s'est inscrite à l'Université Harvard pour étudier la psychologie, en plus de son travail en tant qu'actrice; elle a complété un baccalauréat en 2003. Pendant ses études, elle a joué dans un deuxième film Star Wars et a ouvert à New York la production The Public Theatre de The Seagull d'Anton Chekhov en 2001. Portman a remporté un Golden Globe et a été nominé pour un Oscar dans le drame Closer de 2004, apparu dans Star Wars: Episode III - Revanche des Sith l'année suivante, et a remporté un prix Constellation pour la meilleure performance féminine et le prix Saturn pour Meilleure actrice pour son rôle principal dans le thriller politique V for Vendetta (2006). Elle a joué des rôles principaux dans les drames historiques Goya's Ghosts (2006) et The Other Boleyn Girl (2008), et est également apparue dans Thor (2011) et sa suite en 2013. En 2010, Portman a joué dans le thriller psychologique Black Swan. Sa performance a été largement acclamée par la critique et elle a obtenu son premier Oscar de la meilleure actrice, son deuxième Golden Globe Award, le prix SAG, le BAFTA Award et le BFCA Award en 2011. En 2016, elle a interprété la première dame Jacqueline Kennedy dans le drame biographique Jackie. Elle a été nominée pour un Academy Award, un BAFTA Award, un Golden Globe Award, un Screen Actors Guild Award et a remporté le BFCA de la meilleure actrice. En mai 2008, Portman a été le plus jeune membre du jury de la 61ème édition du Festival de Cannes. La même année, elle réalise un segment du film collectif New York, I Love You. Son premier long métrage en tant que réalisatrice, A Tale of Love et Darkness, sort en 2015.