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Javier Bardem

Distribution · Connu pour Pirates des Caraïbes : Les morts ne racontent pas d'histoires, 007 Skyfall, F1 : le film

Plus jeune membre d'une grande famille d'acteurs (il est le fils de la comédienne Pilar Bardem et le neveu du réalisateur Juan Antonio Bardem), Javier apparaît dès l'adolescence dans plusieurs séries télévisées. Il joue également au rugby dans l'équipe nationale espagnole et traverse le pays avec une troupe de comédiens indépendants. Il débute sur le grand écran en 1990 dans Les Amours de Lulu de José Juan Bigas Luna, puis trouve son premier grand rôle dans Jambon Jambon du même réalisateur deux ans plus tard, aux côtés de celle qui deviendra sa compagne, Penélope Cruz. Ce rôle très sexy lui procure une notoriété immédiate, jusqu'à l'élever au rang de sex-symbol. Il l'utilise bien malgré lui en tournant deux nouveaux films signés Bigas Luna en 1994 : Macho puis La Lune et le Téton. Pedro Almodovar, qui lui avait déjà confié un petit rôle dans Talons aiguilles (1991), offre ensuite à l'acteur le rôle principal d'En chair et en os en 1998, après que ce dernier eut empoché le Goya du meilleur acteur pour Bouche à Bouche (1995). Il semble qu'Almodovar ait retrouvé en Bardem la fougue juvénile d'Antonio Banderas quelques années plus tôt. Après avoir interprété un sexopathe amoureux de Victoria Abril dans Entre les jambes (1999), l'Espagnol joue sous la direction de Julian Schnabel dans Avant la nuit (2000), se glissant dans la peau de l'écrivain cubain Reinaldo Arenas. Un rôle qui lui vaut une nomination à l'Oscar et au Golden Globe du Meilleur acteur, ainsi que la Coupe Volpi du meilleur acteur au Festival de Venise 2000. Deux ans plus tard, le comédien mène l'enquête dans Dancer upstairs, politique-fiction et première réalisation de John Malkovich. De retour devant la caméra d'un compatriote, il incarne en 2004 Ramon Sampedro, tétraplégique qui se battit 30 ans durant pour le droit à l'euthanasie, dans Mar adentro d'Alejandro Amenabar. Sa prestation remarquable lui vaut quantité d'éloges. La cote de Javier Bardem monte en flèche et les Etats-Unis lui font de plus en plus les yeux doux au point de devenir la nouvelle coqueluche hispanique du cinéma américain. Le comédien enchaîne ainsi les rôles marquants : inquisiteur repenti dans Les Fantômes de Goya de Milos Forman, riche armateur amoureux dans L'Amour au temps du choléra de Mike Newell, il est surtout le terrifiant et implacable tueur de No Country For Old Men des frères Coen, un rôle qui lui vaut l'Oscar du meilleur second rôle en 2008. La même année, il séduit Scarlett Johansson et Penélope Cruz chez Woody Allen dans Vicky Cristina Barcelona puis est encensé par la presse pour son rôle de père à la dérive qui parle aux âmes des morts dans le film Biutiful. Une performance qui lui vaut le prix d'interprétation masculine (ex-æquo avec Elio Germano) du Festival de Cannes 2010. Javier Bardem s'impose ainsi comme l'un des meilleurs acteurs du monde et a fortiori un des plus prisés. Il accède à la consécration en 2012 en incarnant le grand méchant Raoul Silva dans le nouveau James Bond, Skyfall. Longs cheveux blonds et attitude féminisée, la prestation hallucinée de l'Espagnol est unanimement saluée. Toujours en 2012, le comédien reçoit son étoile sur le Hollywood Walk of Fame de Los Angeles.

Abigail Breslin

Distribution · Connu pour Signes, Zombieland, Rango

Abigail Breslin , née le 14 avril 1996 à New York aux États-Unis, est une actrice américaine. Sa carrière d'actrice a été lancée en 1999 à l'âge de 3 ans, en tournant dans une publicité et en 2002, à l'âge de 5 ans dans son premier film au cinéma : Signes. Elle se fait connaître grâce au film plébiscité par les critiques Little Miss Sunshine en 2006.

Bruno Ganz

Distribution · Connu pour Hors de moi

Bruno Ganz est un comédien de théâtre et un acteur de cinéma et de télévision suisse, né le 22 mars 1941 à Zurich (ZH) et mort le 16 février 2019 dans la localité d'Au (de), commune de Wädenswil (ZH), en Suisse. Au cinéma, parmi les rôles qui ont fait sa renommée, figurent celui de Damiel dans Les Ailes du désir de Wim Wenders et celui de Hitler dans La Chute, film d’Oliver Hirschbiegel qui relate les derniers jours du dictateur, terré dans son Führerbunker à Berlin. De 1996 à 2019, il est le dépositaire de l'anneau de Iffland, désignant l'acteur de théâtre de langue allemande le plus renommé. Bruno Ganz est né le 22 mars 1941 à Zurich, d'un père suisse exerçant la profession de mécanicien et d'une mère originaire d'Italie du Nord. Bruno Ganz entame sa carrière artistique au théâtre en 1961, et quitte la Suisse pour Berlin. Il co-fonde la troupe de la Berliner Schaubühne avec Peter Stein. Déjà, le grand acteur Gustav Knuth est convaincu de son talent. Dans le même temps, il fait des apparitions au cinéma, avec moins de succès qu'au théâtre. En 1967, il joue dans Haut les mains de Jerzy Skolimowski. En 1972, il apparaît au Festival de Salzbourg dans la première mise en scène de Der Ignorant und der Wahnsinnige de Thomas Bernhard, sous la direction de Claus Peymann. L'année suivante, il est désigné «acteur de l'année» par le magazine allemand Theater heute pour ce rôle. En 1975, son rôle dans Sommergäste lui permet d'afficher son talent. Josef Meinrad lui a transmis l'Anneau de Iffland en 1996. En 2000, il joue le Faust (I et II) de Goethe dans l'adaptation de Peter Stein, qui dure 13 heures. Parmi ses principaux rôles au cinéma, il a joué l'ange Damiel dans Les Ailes du désir de Wim Wenders, le Pr Stanciulescu dans L'Homme sans âge de Francis Ford Coppola et Hitler dans La Chute. En 2007, il est fait chevalier de la Légion d’honneur. Bruno Ganz était marié, mais vivait séparé de sa femme, Sabine. Il avait un fils et vivait entre Zurich, Venise et Berlin. Il eut une liaison avec Romy Schneider au début des années 1970. À l'été 2018, Bruno Ganz devait assurer le rôle de l'orateur de La Flûte enchantée, à Salzbourg. Se sentant anormalement faible, il décide de consulter le corps médical sur place. Un cancer du côlon lui est décelé et une chimiothérapie est immédiatement entamée. Bruno Ganz transmet alors le rôle à son collègue et ami Klaus Maria Brandauer, et renonce à tous ses engagements afin de pouvoir se soigner. Malgré des signes d'amélioration, il meurt des suites de ce cancer le 16 février 2019 à son domicile de Au (de), Wädenswil. Source: Article "Bruno Ganz" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Benjamin Clementine

Distribution · Connu pour Les Gentlemen, Dune

Benjamin Clementine, né le 7 décembre 1988 dans le quartier de Crystal Palace à Londres, est un auteur-compositeur-interprète anglais. Il est aussi acteur, ayant joué dans le film Dune de Denis Villeneuve. Il grandit à Edmonton dans le nord de Londres avant de déménager en France à l'âge de 19 ans. À Paris, il se retrouve sans logement et ce sont ses performances dans le métro de la capitale qui l'aident à devenir la figure emblématique de la musique qu'il est d'aujourd'hui. Malgré sa difficulté à s'imposer dans les charts britanniques, le musicien remporte le Mercury Prize en 2015 pour son album At Least For Now. Fin 2015, Benjamin Clementine apparaît dans les New Year's Honours du quotidien The Guardian qui célèbre les héros de l'année. La même année, le London Evening Standard l'inclut dans sa liste des personnes les plus influentes de Grande-Bretagne. D'origine ghanéenne, Benjamin Clementine est né le 7 décembre 1988 à Crystal Palace dans le sud de Londres, mais grandit à Edmonton, dans le Nord de la capitale britannique. Il est élevé par sa grand-mère jusqu'au décès de cette dernière. À la suite de cet événement, il emménage de nouveau avec ses parents. Victime de harcèlement à l'école, le musicien est un enfant espiègle et montre des signes de rébellion peu conventionnels. Très attiré par la littérature, il s'intéresse à des ouvrages tels que la Bible et la poésie de William Blake, TS Eliot ou encore Carol Ann Duffy. Il sèche souvent les cours pour se rendre à la bibliothèque et lire des livres piochés au hasard dans les rayons. Son grand frère Joseph est un passionné de musique, de philosophie, de science et de littérature anglaise et lui conseille régulièrement les ouvrages vers lesquels se tourner pour assouvir sa soif de connaissances. À 11 ans, Joseph s'achète un piano, permettant à Benjamin Clementine de jouer après les répétitions quotidiennes de son frère. Alors que son ainé se désintéresse petit à petit de l'instrument à clavier, Benjamin saisit l'occasion et pratique son art plus que jamais. En seulement quelques mois, il apprend et imite le travail du compositeur français Erik Satie, après avoir passé des heures à écouter ses compositions sur Classic FM. Il continue de jouer de l'instrument pendant 5 ans jusqu'au divorce de ses parents. Il quitte l'école à 16 ans après avoir échoué à ses examens, ne validant que la littérature anglaise. Il se dispute alors avec ses parents, quitte le domicile familial et se rend à Camden Town, où il se retrouve sans abri. Il décide alors de quitter la capitale londonienne pour emménager à Paris sur un coup de tête. Il passe plusieurs années à jouer dans des bars, hôtels et stations de métro, tout en dormant dans la rue, faute de moyens. Après quelques mois, il emménage dans une chambre d'hôtel à Montmartre, qu'il partage avec dix autres personnes. Après quelque temps, Benjamin Clementine parvient à s'acheter une guitare à moitié cassée et un clavier d'occasion. Pendant les trois ans qui suivent cet achat, il compose et écrit des chansons. Influencé par les poètes et chanteurs découverts en France, il décide de s'inspirer de sa propre expérience pour écrire ses textes. ... Source: Article "Benjamin Clementine" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Paul Muni

Meshilem Weisenfreund, dit Paul Muni, est un acteur américain d'origine austro-hongroise, né à Lemberg (royaume de Galicie et de Lodomérie) le 22 septembre 1895 et mort à Montecito (Californie) le 25 août 1967. Sa famille, de souche juive polonaise, émigre aux États-Unis en 1902. Sa carrière d'acteur commence à l'âge de 12 ans où il rejoint ses parents comédiens sur la scène du théâtre yiddish à Chicago, la première fois pour y interpréter le rôle d'un vieillard. Il fait ses débuts au cinéma en 1929 dans The Valiant. Ses rôles des gangsters Tony Camonte (dans la première version de Scarface, signée Howard Hawks en 1932) et James Allen (dans Je suis un évadé de Mervyn LeRoy, la même année) le firent accéder à la célébrité aux débuts du cinéma sonore. Son don pour la composition s'illustra encore dans ses interprétations des personnages historiques les plus divers dans des films biographiques comme Docteur Socrate, La Vie de Louis Pasteur, La Vie d’Émile Zola, Juarez, tous signés William Dieterle. Contenu soumis à la licence CC-BY-SA 3.0. Source : Article Paul Muni de Wikipédia en français.

Olivier Broche

Olivier Broche, né le 18 décembre 1963 à Paris, est un comédien français, également documentariste, lecteur de scénarios, animateur de ciné-club et programmateur de films. Après des études de lettres à Paris IV, Olivier Broche suit une formation d'acteur au cours Périmony. Il travaille ensuite pour le théâtre, la télévision et tourne dans divers spots publicitaires. C'est en 1992 qu'il rejoint la compagnie de Jérôme Deschamps avec laquelle il joue dans Lapin Chasseur, Les Brigands, Le Défilé ou encore Les Précieuses ridicules. Il participe aux Deschiens de 1993 à 2000. Il y incarne le plus souvent le petit enfant, victime de la brutalité et de l'étroitesse d'esprit de ses parents ou de son parrain et de sa marraine. Pendant cette même période, il joue seul en scène Adrien, les mémoires, un texte écrit par François Morel. Par ailleurs il tourne pour le cinéma avec Cédric Klapisch, Coline Serreau, Gérard Oury, Manuel Poirier, Marc-Henri Dufresne, Philippe Le Guay, Blandine Lenoir, Etienne Labroue, Jérôme Bonnell, Agnès Jaoui, Grégory Magne, Joe Wright, Antonin Peretjatko… et pour la télévision avec Thomas Chabrol, Christian de Chalonge, Tonie Marshall, Philomène Esposito, Sam Karmann (10 épisodes de la série Les Bougon), Antony Cordier (OVNI(s))… Il se produit régulièrement dans des fictions pour France Inter et France Culture réalisées par Jean-Matthieu Zand, Cédric Aussir, Alexandre Plank, Laure Elgoroff… Dans les années 2000, il s'associe à François Magal pour produire des courts métrages dont deux sont présentés en sélection officielle hors compétition au festival de Cannes, Cindy: The Doll Is Mine de Bertrand Bonello et Les Signes de Eugène Green. Il écrit et réalise également des documentaires pour la télévision comme Paul Reynaud, un indépendant en politique et Le Temps des grands ensembles. Il est lecteur de scénarios de courts et de longs métrages pour divers commissions et en particulier depuis 2001, pour la Collection de courts métrages de Canal+. Entre 2009 et 2019, il est conseiller artistique pour la salle de cinéma d'Art et d'essai de la Scène nationale La Comète de Châlons-en-Champagne et, entre 2013 et 2019, l'un des programmateurs et animateurs, spécialisé dans les courts métrages et les rétrospectives, du festival international de cinéma, War on Screen. En 2011, il adapte avec François Morel les échanges entre Jean-Louis Bory et Georges Charensol qui eurent lieu au Masque et la Plume dans les années 1960 et 1970. Dans cette pièce, Instants critiques, mise en scène par François Morel, il interprète Jean-Louis Bory aux côtés d'Olivier Saladin qui incarne Georges Charensol et de Lucrèce Sassella, une jeune musicienne et chanteuse. Il a joué depuis dans Le Bourgeon de Feydeau et dans de courtes pièces de Courteline mises en scène par Nathalie Grauwin mais aussi dans L'Or et la Paille de Barillet et Gredy mise en scène par Jeanne Herry, au Théâtre du Rond-Point en mars et avril 2015. ... Source: Article "Olivier Broche" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Billy Wilder

Réalisation · Connu pour Témoin à charge

Samuel Wilder, dit Billy Wilder, est un réalisateur, producteur et scénariste américain de films noirs et de comédies, né le 22 juin 1906 à Sucha (actuelle Pologne, à l'époque dans l'Empire austro-hongrois en Galicie) et mort le 27 mars 2002 à Beverly Hills (Californie, États-Unis). Billy Wilder est l'une des figures les plus importantes du cinéma américain du XXe siècle, notamment des années 1950 et 1960. Quatre de ses films sont présents dans le Top 100 de l'American Film Institute, tout comme pour Alfred Hitchcock et Stanley Kubrick. Il a dirigé quatorze acteurs différents ayant été nommés aux Oscars. Dans le classement du magazine Sight & Sound, il figure à la septième place des plus grands réalisateurs. Billy Wilder a obtenu l'AFI Life Achievement Award en 1986, prix remis par l'American Film Institute une fois par an à un acteur ou réalisateur ayant une carrière remarquable. Maître incontesté de la comédie américaine des années 1950 et 1960, Billy Wilder a su imposer un style moraliste et caustique. Il a abordé des thèmes polémiques dans ses films comiques et tenté de s’opposer à l'opinion dominante ainsi qu’au puritanisme anglo-saxon. Il a exercé ses talents non seulement dans des comédies, mais aussi dans des films noirs ou historiques. Issu d'une famille juive autrichienne, Samuel Wilder, du prénom de son grand-père maternel, naît dans une petite ville de l'Empire austro-hongrois dans l'actuelle Pologne. Il est tout jeune lorsque la famille s'installe à Vienne, où lui et son frère Wilhelm font leurs études primaires et secondaires. Son père rêve de le voir devenir avocat ou médecin mais il quitte rapidement l'université et opte pour une carrière de journaliste. Sa mère a fait un séjour aux États-Unis et était fascinée par Billy the Kid ou les Buffalo Bill Wild West Shows, ce qui explique le surnom familial de Billy qu'il adopte ensuite à la place de son prénom officiel, Samuel. Billy Wilder travaille pour un journal viennois, où il est chargé d'articles sur le sport, de faits-divers, et commence également à rédiger des critiques sur les spectacles, notamment le cinéma. En 1926, il s'établit à Berlin où il survit un temps en jouant le gigolo ou le danseur mondain à l'hôtel Eden, tout en commençant à écrire des récits et des ébauches d'histoires. Il collabore à un journal allemand local, Berliner Zeitung am Mittag, puis un tabloïd pour lesquels il rédige des articles mais aussi des nouvelles et des romans-feuilleton à succès, généralement policiers ou burlesques. Ses enquêtes le mettent en contact avec des milieux et des personnes variés et l'amènent à se familiariser avec une diversité de décors et de personnages que l'on retrouve plus tard dans ses films. C'est l'époque du cinéma muet. Il travaille, souvent comme nègre pour des scénaristes à succès et collabore avec d'autres professionnels du cinéma, notamment Fred Zinnemann, alors opérateur, et Robert Siodmak. Le succès d'une de ces œuvres, Les Hommes le dimanche (1930) lui vaut de signer un contrat avec l'Universum Film AG en 1929. Il gagne bien sa vie et commence à collectionner des œuvres d'art contemporain, notamment des meubles signés Mies van der Rohe. ... Source: Article "Billy Wilder" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Marcus Signer

Lana Turner

Lana Turner (8 février 1921 - 29 juin 1995) était une actrice américaine. Découverte et signée pour un contrat de film par MGM à l'âge de seize ans, Turner a d'abord attiré l'attention dans They Won't Forget (1937). Elle a joué des rôles vedettes, souvent en tant qu'ingénue, dans des films tels que Love Finds Andy Hardy (1938). Au début des années 1940, elle s'est imposée comme une actrice principale dans des films tels que Johnny Eager (1941), Ziegfeld Girl (1941) et Somewhere I'll Find You (1942). Elle est connue comme l'une des premières reines du cri d'Hollywood grâce à son rôle dans le film d'horreur Dr. Jekyll and Mr. Hyde de 1941, et sa réputation de femme fatale glamour a été renforcée par sa performance dans le film noir The Postman Always Rings Twice (1946). Sa popularité s'est poursuivie dans les années 1950, dans des films tels que The Bad and the Beautiful (1952) et Peyton Place (1957), pour lesquels elle a été nominée pour l'Oscar de la meilleure actrice. En 1958, sa fille, Cheryl Crane, a poignardé à mort l'amant de Turner, Johnny Stompanato. L'enquête d'un coroner a attiré l'attention des médias sur Turner et a conclu que Crane avait agi en état de légitime défense. Le prochain film de Turner, Imitation of Life (1959), s'est avéré être l'un des plus grands succès de sa carrière, mais à partir du début des années 1960, ses rôles étaient moins nombreux. Elle a été reconnue vers la fin de sa carrière avec un rôle d'invité récurrent dans la série télévisée Falcon Crest en 1982 et 1983. Turner a fait sa dernière apparition à la télévision en 1991 et est décédée d'un cancer de la gorge en 1995.

Barbara Bates

Barbara Bates (de son vrai nom Barbara Jane Bates) est une actrice américaine . Anecdotes: 1944, elle signe son premier contrat avec l'Universal Pictures. Elle était considérée comme une des meilleures cavalières les plus accomplies et de tireuse de revolver au Colorado. C'est une séance de photos qui lui apporte l'attention des Frères Warner. En 1949 il y a des rumeurs qui courent qu'elle a une relation amoureuse avec l'acteur Danny Kaye. En mai 1949, après 5 ans de contrat, la Warner lui refuse un nouveau contrat à cause qu'elle refuse d'aller à New York. Harry Cohn lui offre une carrière à la Columbia à condition qu'elle divorce avec Cecil Coan. Elle refuse également et signe un contrat avec la Fox. Elle se marie décembre 1968 avec le journaliste sportif William Reed, qu'elle connait depuis son enfance. Le 25 janvier 1967 son premier mari, Cecil Coen meurt, Barbara reste à son chevet jusqu'à la fin. Barbara Bates met fin à ses jours en s'asphyxiant au gaz carbonique dans son garage, le 18 mars 1969 à Denver, dans le Colorado.

Christopher Meloni

Distribution · Connu pour La loi & l’ordre : crimes sexuels, 12 singes, Dinosaures

Né le 2 avril 1961 à Washington, D.C., Christopher Meloni est un acteur américain connu pour sa présence intense à l’écran. Il se fait remarquer dans les années 1990 avec des rôles dans L’Armée des 12 singes (1995) et Bound (1996). À la télévision, il devient une figure emblématique en incarnant le détective Elliot Stabler dans New York, unité spéciale (1999-2011, puis 2021-), rôle qui lui vaut une nomination aux Emmy Awards. Il excelle également dans des séries comme Oz (1998-2003), où il joue le criminel Chris Keller, et True Blood (2012). Au cinéma, il apparaît dans Man of Steel (2013) et Sinister (2012). Reconnu pour son charisme et sa polyvalence, Meloni reste une icône du petit écran.

Sven Nykvist

Sven Nykvist, né le 3 décembre 1922 à Moheda en Suède et mort le 20 septembre 2006 à Stockholm, est un directeur de la photographie et réalisateur suédois. Il a signé la photographie de la plupart des films d'Ingmar Bergman depuis La Nuit des forains en 1953: Persona, Cris et Chuchotements, Scènes de la vie conjugale, Fanny et Alexandre, etc. Il a obtenu deux fois l'Oscar de la meilleure photographie: pour Cris et Chuchotements en 1973 et Fanny et Alexandre en 1984. Source: Article "Sven Nykvist" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Paul Gégauff

Scénariste · Connu pour Les Novices

Paul Gégauff est un scénariste, écrivain et dialoguiste français, né le 10 août 1922 à Blotzheim et mort le 25 décembre 1983 à Gjøvik, en Norvège . Il est principalement connu pour avoir signé le scénario de nombreux films de Claude Chabrol. En juin 1940, Paul Gégauff publie à l'âge de 18 ans un roman intitulé Burlesque. Il rencontre Éric Rohmer en 1948 et fréquente le ciné-club du quartier latin où il rencontre Jean-Luc Godard, Jean Douchet, François Truffaut, Claude Chabrol, Jacques Rivette et Jean Gruault. Gégauff, dandy et séducteur, fascine les futurs réalisateurs de la Nouvelle Vague. Il inspire ainsi plusieurs personnages de leurs films. Chez Rohmer par exemple, il inspire le dandy dans le Journal d'un scélérat, Pierre dans Le Signe du Lion, Guillaume dans La Carrière de Suzanne, Adrien dans La Collectionneuse, Jérôme dans Le Genou de Claire et Henri dans Pauline à la plage; chez Godard, le personnage de Michel Poiccard dans À bout de souffle. Les Mauvais Plaisants et Le Toit des autres, édités chez Minuit en 1951 et 1952, reçoivent un bon accueil, notamment de la part de Roger Nimier et de Georges Bataille. Paul Gégauff a également réalisé un long-métrage, Le Reflux (1962) et fait plusieurs apparitions en tant qu'acteur, notamment dans Une partie de plaisir (1975), de Claude Chabrol dont il tient la vedette aux côtés de son épouse, Danièle Gégauff. Il meurt en Norvège en 1983 dans la nuit de Noël, poignardé de trois coups par sa dernière compagne, alors âgée de vingt cinq ans, avec qui il entretenait une relation agitée, après lui avoir déclaré: «Tue-moi si tu veux mais arrête de m’emmerder.» Paul Gégauff a d'abord été marié à une jeune femme prénommée Simone, infirmière, avec qui il aura d'abord un premier fils, Pierre, puis il épousera la comédienne et productrice Danièle Gégauff (née Rosencranz). Ils auront deux enfants, Frédéric (né en 1963) qui est écrivain puis Clémence, actrice et chanteuse. Dans les dernières années de sa vie, il est en couple avec l'actrice norvégienne Patricia Ducados, surnommée "Coco", avec qui il aura une fille, Élise. Source: Article "Paul Gégauff" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Monica Bellucci

Distribution · Connu pour Malèna, Astérix et Obélix : Mission Cléopâtre, Bételgeuse Bételgeuse

Née le 30 septembre 1964 à Città di Castello, dans la région de Pérouse, Monica Bellucci se tourne vers le mannequinat pour financer ses études de droit. Signée chez Elite, elle devient l'une des égéries emblématiques de Dolce & Gabbana avant de se lasser des podiums et de se consacrer au théâtre, puis au cinéma. Francis Ford Coppola lui offre un premier rôle dans Dracula (1992), mais c'est L'Appartement de Gilles Mimouni (1996) qui la révèle en France, lui valant une nomination aux César. Sur ce tournage, elle rencontre Vincent Cassel, avec qui elle tourne notamment Irréversible de Gaspar Noé (2002) et Malèna de Giuseppe Tornatore (2000) la consacre icône du cinéma méditerranéen. Sa carrière internationale s'accélère avec Matrix Reloaded et Matrix Revolutions (2003), puis La Passion du Christ de Mel Gibson (2004) et Spectre (2015), où elle devient la première Bond girl de plus de cinquante ans de l'histoire de la franchise. Chevalière de la Légion d'honneur depuis 2016, elle poursuit une carrière entre cinéma d'auteur et productions internationales, apparaissant en 2024 dans Beetlejuice Beetlejuice de Tim Burton.

Michael Clarke Duncan

Distribution · Connu pour Le Roi Scorpion, La ligne verte, L'île

Carrière Au milieu des années 1980, Michael Clarke Duncan rencontre un producteur de théâtre qui l'engage en tant qu'agent de sécurité dans la tournée de la pièce Beauty Shop, Part 2. Il part pour Hollywood pour signer avec une petite agence et tourne dans des spots publicitaires. Peu à peu, son physique et sa stature hors norme (il mesure 1,96 m pour 142 kilos), lui valent d'être recruté sur les plateaux des grands studios. Entre-temps, il travaille comme garde du corps pour Will Smith, Martin Lawrence, Jamie Foxx, LL Cool J et The Notorious B.I.G. En 1997, quand Notorious B.I.G. est assassiné, Duncan quitte le métier. En 1998, on le retrouve aux côtés de Bruce Willis et Ben Affleck dans Armageddon. Il retrouvera Bruce Willis dans la comédie Mon voisin le tueur. En 1999, son rôle dans La Ligne verte est unanimement acclamé par la critique et lui vaut deux nominations, à l'Oscar du second rôle et aux Golden Globes. Il enchaîne ensuite les blockbusters avec La Planète des singes, Le Roi Scorpion, Daredevil où il retrouve Ben Affleck, The Island, Sin City, Street Fighter et Green Lantern. Il prête aussi sa voix dans les films : Frère des ours et Kung Fu Panda. Engagements Il s'investit personnellement auprès de la People for the Ethical Treatment of Animals (PETA)et de la Safety Harbor Kids. Mort Le 13 juillet 2012, il fait une crise cardiaque et est hospitalisé au centre médical Cedars-Sinai de Los Angeles. Sa compagne, la révérende Omarosa Manigault, pratique une réanimation cardiopulmonaire après avoir contacté les secours. Il meurt le 3 septembre 2012 à l'âge de 54 ans, des suites de cette crise cardiaque. Il repose depuis le 10 septembre 2012 au Forest Lawn Memorial Park de Los Angeles

Betty Garrett

Betty Garrett (23 mai 1919 - 12 février 2011) était une actrice, comédienne, chanteuse et danseuse américaine. Elle s'est d'abord produite à Broadway, puis a signé un contrat de cinéma avec Metro-Goldwyn-Mayer. Elle a joué dans plusieurs films musicaux avant de revenir à Broadway et de faire des apparitions dans plusieurs séries télévisées. Garrett s'est ensuite fait connaître pour les rôles qu'elle a joués dans deux importantes comédies de situation des années 1970 : Irene Lorenzo, la voisine libérale d'Archie Bunker, dans All in the Family et Edna Babish, la propriétaire, dans Laverne & Shirley. Plus tard, elle est apparue dans des séries télévisées telles que Grey's Anatomy, Boston Public et Becker, ainsi que dans plusieurs pièces et reprises de Broadway.

Sabrina Carpenter

Distribution · Connu pour Princesse Sofia, Wander

Sabrina Annlynn Carpenter, née le 11 mai 1999, est une actrice et chanteuse américaine. Elle a joué notamment le rôle de Maya Hart dans la série Le Monde de Riley (2014-2017) et Melissa Chase dans La Loi de Milo Murphy (2016-2019) de Disney Channel. Elle a signé un contrat avec Hollywood Records (2014-2020) puis avec Island Records (depuis 2021).

Charlbi Dean

Distribution · Connu pour Sans filtre

Charlbi Dean naît et grandit au Cap de Johan et Joanne Kriek. Elle commence le mannequinat à l'âge de six ans, apparaissant dans des publicités et des catalogues. Elle signe avec Alfa Model Management à l'âge de douze ans et est scolarisée à la maison dès l'âge de quatorze ans3. Elle voyage entre Le Cap et Tokyo, New York et Londres pour sa carrière. En 2010, Charlbi Dean fait ses débuts d'actrice dans l'adaptation cinématographique de Spud dans le rôle d'Amanda, rôle qu'elle reprendra dans la suite, Spud 2 : La folie continue. Elle joue ensuite dans les films Don't Sleep en 2017 et Interview avec Dieu en 2018. Cette même année, elle décroche le rôle de Syonide, un personnage récurrent qu'elle incarne pendant deux saisons de la série DC Universe Black Lightning. En février 2020, il est annoncé que Charlbi Dean avait rejoint la distribution du prochain film de Ruben Östlund, Sans filtre, où elle partage l'affiche avec Harris Dickinson et Woody Harrelson. Le film est présenté au Festival de Cannes 2022, où il remporte la Palme d'or. Elle meurt le 29 août 2022 à New York à l'âge de 32 ans, des suites d'une soudaine maladie. Source : Wikipedia

Dua Lipa

Distribution · Connu pour Barbie, NPR Tiny Desk Concerts

Dua Lipa , née le 22 août 1995 à Londres, est une chanteuse, parolière et mannequin britannique. En 2015, elle signe avec Warner Bros. Records et publie son premier single, New Love, peu de temps après. En décembre 2016, un documentaire porté sur Lipa et titré See in Blue est réalisé par la revue musicale The Fader. Son premier album Dua Lipa est sorti en juin 2017 contenant sept singles, dont Be the One et IDGAF, ainsi que New Rules, qui atteint le numéro six aux États-Unis. En février 2018, Dua Lipa a remporté deux Brit Awards pour la meilleure artiste solo. En avril 2018, le single One Kiss en duo avec l'écossais Calvin Harris atteint la première place du classement des singles britanniques. En février 2019, lors de la 61e édition des Grammy Awards, Dua Lipa remporte le prix du meilleur nouvel artiste et du meilleur enregistrement de danse pour le single Electricity, une collaboration avec le duo américano-britannique Silk City. Elle est devenue la première artiste féminine à recevoir cinq nominations en une seule année aux Brit Awards en 2018. En 2020, elle sort son second album Future Nostalgia.

Milena Aboyan

Milena Aboyan, née en Arménie et arrivée enfant en Allemagne, est réalisatrice et scénariste. Formée au jeu puis à la réalisation, elle a signé Elaha, un film primé et nommé à plusieurs reprises.

Chae Seo-an

Distribution · Connu pour Perfect Crown

Chae Seo-an, née Byeon Seo-yoon, est une actrice sud-coréenne. Le 8 mai 2025, elle a signé un contrat d'exclusivité avec l'agence Blitzway Entertainment.

Freya Allan

Distribution · Connu pour Le royaume de la planète des singes, The Witcher

Freya Allan est née le 6 septembre 2001 à Oxfordshire, Angleterre, Royaume-Uni. Elle est actrice. Elle est connue pour La planète des singes : Le nouveau royaume (2024), The Witcher (2019) et Bloody Milkshake (2021).

Mike Duncan

Mike Duncan est un acteur américain qu'on a pu voir en 1998 dans "Armageddon" et "La ligne verte" en 1999 qui lui a valu une nomination aux Oscars et aux Golden Globes pour le meilleur acteur dans un second rôle. Duncan a ensuite enchaîné avec "La planète des singes" (2001), "Le roi scorpion" (2002), et "Daredevil" (2003), où il a interprété le rôle du caïd. Il a également prêté sa voix à des films d'animation comme "Frère des ours" (2003) et "Kung fu panda" (2008). Pour ses performances, Duncan a remporté plusieurs prix, notamment le Saturn award et le Black reel award du meilleur acteur dans un second rôle pour "La Ligne verte". En 2024, il participe au film "Life after fighting" (2024), où il joue le rôle de Milan, un personnage décrit comme une "machine à détruire humaine". Ce film d'action, réalisé par Bren Foster, met en scène un ancien combattant MMA qui dirige désormais un dojo.

Honami Satō

A la recherche d'opportunités en dehors du groupe stigmatisé, la batteuse Hona Ikoka a décidé de devenir actrice. Elle a signé avec Oscar Promotion, domicile d'Aya Ueto et Yonekura Ryoko. Pour sa carrière d'actrice, Hona Ikoka deviendra « Sato Honami ». Elle utilisera son vrai nom d'actrice mais en utilisant la forme hiragana (さとうほなみ) par opposition à la forme kanji (佐藤穂奈美). Mais pour ceux qui sont fans de sa batterie, tout n’est pas perdu. Elle continuera à être à Gesu no Kiwami Otome. Honami a déclaré qu'elle voulait se mettre au défi de faire un large éventail de choses qu'elle voulait faire, même si elle ne les avait jamais faites auparavant.