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Melissa Leo

Distribution · Connu pour Homicide, L'oubli, Le Justicier 2

Melissa Leo est une actrice américaine. Ses débuts d'actrice ont eu lieu en 1985, ce qui lui a valu une nomination aux Daytime Emmy Awards de la meilleure ingénue/femme dans la série dramatique « La Force du Destin ». Son rôle le plus marquant a été celui du sergent-détective Kay Howard dans « Homicide : La vie dans la rue » pendant les cinq premières saisons de la série, de 1993 à 1997. Après plusieurs films, Leo a été saluée par la critique et a attiré l'attention nationale, obtenant plusieurs nominations et récompenses, dont une nomination à l'Oscar de la meilleure actrice. Elle a remporté plusieurs prix pour son rôle d'Alice Ward dans le film acclamé par la critique, « The Fighter » (2010). Pour ce rôle, Leo a remporté le Golden Globe, le Screen Actors Guild Award et l'Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle. Leo apparaît actuellement dans la série télévisée Treme. Leo réside actuellement à Stone Ridge, New York et a deux fils John Matthew Heard (né en 1987) et Adam (adopté - né en 1984).

Stepfanie Kramer

Stepfanie Kramer, née le 6 août 1956 à Los Angeles, est une actrice, écrivaine, chanteuse et compositrice américaine. Elle est connue pour son rôle du sergent Dee Dee McCall dans la série policière Rick Hunter. Stepfanie Kramer est d'origine amérindienne par sa mère. Son père était violoniste et sa mère top-model. Le 24 mai 1992, Stepfanie Kramer se marie avec Mark Richards. Le couple donne naissance à une petite fille, Lily Claire Richards, en 1994. Le couple divorce en février 2001. Elle reste l'actrice d'un rôle, celui du sergent Dee Dee McCall, rôle qu'elle a endossé pendant 6 saisons dans la série Rick Hunter.

Dan Shea

Distribution · Connu pour La Porte des étoiles

Dan Shea (né le 23 décembre 1954 à Ontario, Canada) est un acteur, cascadeur et chef cascadeur canadien. Dan Shea est connu pour être la doublure de Richard Dean Anderson dans les séries Stargate SG-1 et MacGyver ainsi que pour tenir le rôle du sergent Siler dans Stargate SG-1 et Stargate Atlantis. Dans la saison 1 épisode 19 de Stargate SG-1, Les Doubles robotiques il apparait en tant que le clone du colonel Jack O'neill. Il a été crédité dans les 214 épisodes de la série Stargate SG-1 soit en tant que chef cascadeur, doublure ou acteur.

Joe Taslim

Distribution · Connu pour The Furious, Mortal Kombat II

Johannes Taslim est un acteur et artiste martial indonésien. Il est surtout connu pour ses rôles de sergent Jaka dans The Raid et de Sub-Zero dans Mortal Kombat. Il a également été membre de l'équipe nationale indonésienne de judo de 1997 à 2009.

Glynis Barber

Glynis Barber (née Glynis van der Riet, le 25 octobre 1955) est une actrice sud-africaine. Elle est connue pour ses interprétations du sergent Harriet Makepeace dans la série policière britannique Dempsey and Makepeace, de Glenda Mitchell dans EastEnders, de l'inspectrice Grace Barraclough dans Emmerdale, de Fiona Brake dans Night and Day et de Soolin dans Blake's 7. En 2022, elle rejoint le casting de Hollyoaks dans le rôle de Norma Crow.

Melissa Fumero

Distribution · Connu pour Brooklyn Nine-Nine

Melissa Fumero est une actrice américaine, née Gallo le 19 août 1982 à North Bergen (New Jersey). Elle devient célèbre en jouant le personnage du sergent Amy Santiago dans Brooklyn Nine-Nine depuis 2013. Melissa Gallo fait ses débuts en tant qu'actrice à l'âge de vingt-deux ans juste après sa sortie de l'Université de New-York. Elle obtient son premier rôle cinq heures après avoir été diplômée, dans la série télévisée On ne vit qu'une fois. Elle incarnera le rôle d'Adriana Cramer, la fille de Dorian Cramer Lord, de 2004 à 20116. De 2007 à 2010, elle apparaît dans cinq épisodes de Gossip Girl dans la peau de Zoe, l'une des séides de Blair Waldorf. En 2009, elle incarne le rôle de Melissa dans le film Tucker Max : Histoires d'un serial fucker, réalisé par Bob Gosse. Le film reçoit des critiques mitigées et est considéré comme l'un des pires films de 2009. La même année, elle apparaît dans les séries Important Things with Demetri Martin et Haute & Bothered. En 2010, elle apparaît dans l'un des épisodes de la série télévisée Mentalist. Les deux années suivantes, elle joue dans un épisode des séries télévisées Royal Pains et Les Experts : Manhattan. Ses apparitions en tant que personnage secondaire l'ont fait connaître du grand public, mais sa carrière prend une tout autre tournure, en 2013, lorsqu'elle décroche le rôle du sergent Amy Santiago dans la série Brooklyn 99. Pour sa première saison, la série remporte en 2014 le Golden Globe de la meilleure série télévisée musicale ou comique à la surprise de certains commentateurs. Melissa Fumero remporte par ailleurs, en 2015, un NHMC Impact Awards dans la catégorie « réalisations et contributions exceptionnelles à l'image positive des Latinos dans les médias » et trois nominations dans la catégorie « meilleure actrice dans une série télévisée » au Imagen Awards en 2015, 2016 et 2019. En 2019, elle joue le rôle de Estrellita dans la série télévisée Au fil des jours, dans l'un des épisodes aux côtés de sa co-star Stephanie Beatriz (l'interprète de Rosa Diaz dans Brooklyn Nine-Nine).

Mwako Cumbuka

Distribution · Connu pour Vol au-dessus d'un nid de coucou

Mwako Cumbuka est né le 1 septembre 1950 aux États-Unis. Il est acteur. Il est connu pour Vol au-dessus d'un nid de coucou (1975), Coffy, la panthère noire de Harlem (1973) et Sergent Anderson (1974).

Willem Dafoe

Distribution · Connu pour Trouver Némo, L'informateur, Nosferatu

Willem Dafoe, né le 22 juillet 1955 à Appleton, dans l'État du Wisconsin, a trois frères et quatre sœurs. Il portait à l'origine le prénom de William, avant de le changer légalement en Willem. Il commence sa carrière par le théâtre au sein d'une troupe expérimentale. Avec sa femme, Elizabeth LeCompte, il crée alors la compagnie théâtrale Wooster Group, dans laquelle il joue toujours aujourd'hui. En 1980, il obtient son premier rôle au cinéma dans le film La Porte du paradis de Michael Cimino. Il joue par la suite dans Les Prédateurs de Tony Scott, puis dans Police fédérale Los Angeles de William Friedkin. En 1986, entre autres rôles, il incarne le sergent Elias dans Platoon d'Oliver Stone, rôle grâce auquel il est nommé pour l'Oscar du meilleur acteur dans un second rôle en 1987. En 1988, il tient le rôle principal des films Mississippi Burning d’Alan Parker et de La Dernière Tentation du Christ de Martin Scorsese. Cette dernière œuvre suscita des polémiques parfois violentes avec le monde chrétien. Sorti le 28 septembre, il n’est, par courtoisie envers le pape Jean-Paul II qui visitait la ville, projeté que 15 jours à Metz et retiré de l'affiche avant le passage du cortège papal. En revanche, un attentat dans un cinéma parisien fomenté par des groupes intégristes liés à la paroisse Saint-Nicolas du Chardonnet, blesse 14 personnes dont 4 sévèrement. Un autre attentat est commis à Besançon. En 2001, il est nommé à l'Oscar du meilleur second rôle pour son interprétation de Max Schreck dans le film L'Ombre du vampire. Puis, il interprète le rôle de John Carpenter dans le biopic Auto focus, consacré à Bob Crane. Dès 2002, il reprend ses rôles de personnages malveillants en interprétant Norman Osborn, alias le Bouffon vert dans Spider-Man de Sam Raimi. Il reprendra ce rôle dans les deuxième (2004) et troisième (2007) volets, toujours sous la direction de Sam Raimi, et en 2021 pour Spider-Man: No Way Home réalisé par Jon Watts. En 2007, il est membre du jury des longs métrages lors du 57e Festival de Berlin, présidé par Paul Schrader. En 2012, il joue dans le vidéo-clip Cut the world du groupe Antony and the Johnsons. En 2014, il fait partie du jury des longs métrages du 67e Festival de Cannes, présidé par la réalisatrice néo-zélandaise Jane Campion. Il joue aussi dans le film Nos étoiles contraires dans lequel il incarne Peter Van Houten. En 2017, il incarne le gérant d'un motel dans The Florida Project de Sean Baker. Sa performance est acclamée et lui vaut de nombreuses nominations aux récompenses cinématographiques distinguant le meilleur acteur dans un second rôle. En 2018, il intègre la distribution du long métrage en prise de vues réelle, Togo. La même année, il joue le rôle du peintre Vincent Van Gogh dans le film At Eternity's Gate de Julian Schnabel. Sa prestation lui vaudra la Coupe Volpi de la meilleure interprétation masculine à la Mostra de Venise.

Angie Dickinson

Angie Dickinson, née Angeline Brown, est une actrice américaine, née le 30 septembre 1931 à Kulm (Dakota du Nord). Angie Dickinson est la deuxième des quatre filles de Fredericka (née Hehr) et de Leo Henry Brown. Sa famille était d'origine allemande et elle a été élevée dans la religion catholique. Son père était éditeur et rédacteur d'un journal dans la petite ville de Kulm. Elle devient rapidement cinéphile car son père était aussi le projectionniste au seul cinéma de la ville jusqu'à ce qu'il brûle. Révélée par le western Rio Bravo, qui lui valut un Golden Globe, elle est surtout connue pour ses rôles de femme policier dans des séries télévisées des années 1970 (Police Story et surtout Sergent Anderson), dont le succès populaire ouvrit la voie à ce nouveau répertoire pour les actrices. C'est également dans les années 1970, période du Nouvel Hollywood, qu'elle tourne avec de jeunes cinéastes comme John Boorman (Le Point de non-retour) et Brian De Palma (Pulsions). Elle a été mariée avec Burt Bacharach de 1965 à 1981. Avec Bacharach, elle a eu une fille, Lea Nikki, connue sous le nom de Nikki, née un an après leur mariage. Prématurée de trois mois, Nikki avait des problèmes de santé chroniques, notamment une déficience visuelle, et a ensuite été diagnostiquée avec le syndrome d'Asperger. Source: Article "Angie Dickinson" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Brian Dennehy

Distribution · Connu pour Ratatouille

Brian Dennehy est un acteur, producteur de cinéma, réalisateur et scénariste américain né le 9 juillet 1938 à Bridgeport (Connecticut) et mort le 15 avril 2020 à New Haven (Connecticut). Brian Dennehy est d'origine irlandaise. Il est le fils de Hannah Manion et d'Edward Dennehy, journaliste qui travaillait pour l'Associated Press. Spécialiste des seconds rôles et jouant souvent les méchants, Brian Dennehy est notamment célèbre pour avoir interprété le rôle du shérif Will Teasle dans le film Rambo (1982) de Ted Kotcheff [1], où son personnage pourchasse John Rambo (incarné par Sylvester Stallone) ; il est aussi remarqué dans le rôle de Walter, l’un des extraterrestres du film Cocoon (1985) de Ron Howard. On le remarque également dans les séries télévisées Dynastie, Dallas. Plus tard, il tient le rôle récurrent de Dom Wilkinson dans la série Blacklist. De 1992 à 1997, il incarne à l'écran le sergent Jack Reed dans une série de quatre téléfilms. En 1996, il joue aux côtés de Leonardo DiCaprio et Claire Danes dans le film Roméo + Juliette de Baz Luhrmann. En 2008, il est aux côtés de Robert De Niro et d’Al Pacino dans le film policier La Loi et l’Ordre de Jon Avnet. Acteur de théâtre confirmé, il fait une brillante carrière sur les planches et les beaux soirs des scènes de Broadway en 1999, remportant deux Tony Awards, les principales récompenses théâtrales aux États-Unis. Brian Dennehy a été marié deux fois. Il eut trois filles de sa première union puis un garçon et une fille avec sa seconde femme, Jennifer Arnott, une Australienne qu'il épousa en 1988. L'actrice Elizabeth Dennehy est sa fille. Brian Dennehy meurt à l'âge de 81 ans le 15 avril 2020 à son domicile de New Haven dans le Connecticut, d'un arrêt cardiaque. À sa mort, sa fille, l'actrice Elizabeth Dennehy écrit sur Twitter : « Charismatique, d’une générosité sans limites, père et grand-père fier de son rôle et dévoué, il manquera à sa femme Jennifer, à sa famille et à ses nombreux amis. » Son corps est incinéré et ses cendres sont remises à la famille.

Richard Chamberlain

Richard Chamberlain est un acteur américain, né le 31 mars 1934 à Beverly Hills (comté de Los Angeles, Californie). George Richard Chamberlain naît en 1934 à Beverly Hills: il est le second fils d’Elsa Winnifred Matthews (née von Benzon) et de Charles Axion Chamberlain, un agent commercial. En 1952, Chamberlain est diplômé de la Beverly Hills High School puis rejoint le Pomona College (promotion 1956) pour une formation d’acteur classique. Il est ensuite incorporé dans l’Armée de terre des États-Unis: il est envoyé en Corée du Sud de 1956 à 1958 où il atteint le grade de sergent. En 1959, il est l’un des cofondateurs, avec Leonard Nimoy, Vic Morrow et Vic Tayback, de la compagnie théâtrale Company of Angels, installée à Los Angeles. Cinquante ans plus tard, il l’évoque ainsi: «Un groupe d'acteurs travaillait avec Jeff Corey [...] Aucun d'entre nous n'arrivait à trouver du travail et nous avions décidé de créer notre propre compagnie de théâtre. Peu importe comment, nous avions réuni des fonds et loué un petit espace étrange et commencé à monter des pièces. Nous avions fait The Caine Mutiny et La Ronde et c'était follement merveilleux de faire ça.». La même année, il participe également à un épisode de la série Alfred Hitchcock présente. En 1960, il est à l’affiche de son premier long métrage Secret of the Purple Reef. Le soap opera en hôpital, Le Jeune Docteur Kildare, lancé en septembre 1961 sur la chaîne NBC et dont il interprète le rôle-titre, le sacre idole du public féminin. Il y croise Linda Evans qui lui servira longtemps de petite amie fictive lors d'apparitions publiques. La série est annulée et se conclut en 1966 au bout de cinq saisons. Après l'arrêt de la série, Richard Chamberlain gagne la Grande-Bretagne, et apparaît dans plusieurs pièces de théâtre. En 1966, il joue dans la funeste comédie musicale Breakfast at Tiffany's avec notamment Mary Tyler Moore. Supposée se produire à Broadway et ayant vendu de nombreux billets en prévente, la pièce rencontre des critiques catastrophiques et s'achève après quatre représentations jouées avant la date officielle, le producteur David Merrick déclarant ne pas vouloir: «soumettre les critiques et le public à une soirée atroce et ennuyeuse». Chamberlain déclare «C'était de première classe, très coûteux et rien ne fonctionnait». En 1968, il est le mari de Julie Christie dans Petulia de Richard Lester. En 1969, il joue le rôle titre de la pièce Hamlet de William Shakespeare, au Birmingham Repertory Theatre. Il reprend la pièce en 1970 à la télévision pour le programme Hallmark Hall of Fame, avec John Gielgud, Michael Redgrave et Margaret Leighton. À partir de 1971, il renoue avec une nouvelle pièce de Shakespeare, tenant le rôle titre dans Richard II. Ses prestations sont appréciées. Il tourne également avec Ken Russell et Robert Bolt, s'imposant en Tchaïkovski en 1971 dans The Music Lovers ou en personnage romantique Lord Byron en 1972 dans Lady Caroline Lamb. L'athlète se mue en interprète racé et tourne avec Glenda Jackson puis Sarah Miles. Il participe ainsi au fameux Swinging London d'où émergent les derniers courants artistiques, cinéma, musique, mode… ... Source: Article "Richard Chamberlain" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

John C. McGinley

Distribution · Connu pour Scrubs

John C. McGinley est un acteur, écrivain et producteur américain. Il est né le 3 août 1959 à New York, dans l'État de New York. McGinley est largement reconnu pour ses performances polyvalentes tant au cinéma qu'à la télévision, incarnant souvent des personnages intenses et mémorables. L'un des rôles les plus notables de McGinley est celui du Dr Perry Cox dans la série télévisée "Scrubs", diffusée de 2001 à 2010. Son interprétation du médecin acerbe mais compatissant a été saluée par la critique et a acquis un public fidèle. La performance de McGinley dans "Scrubs" a démontré sa capacité à passer sans effort des moments comiques aux moments dramatiques, faisant de ce personnage l'un des points forts de la série. Avant "Scrubs", McGinley est apparu dans divers films, notamment "Platoon" (1986), réalisé par Oliver Stone, où il a interprété le sergent Red O'Neill. Il a travaillé avec Stone à plusieurs reprises, notamment dans des films comme "Né un 4 juillet" (1989) et "Wall Street" (1987). Les rôles de McGinley dans ces films ont mis en évidence son éventail et sa polyvalence en tant qu'acteur. Il est également apparu dans d'autres films notables tels que "Office Space" (1999), "L'Enfer du dimanche" (1999), "Identity" (2003) et "Se7en" (1995), parmi d'autres. Les performances de McGinley laissent souvent une impression durable, et il a été salué pour sa capacité à apporter de la complexité et de la profondeur à ses personnages. En plus de son travail au cinéma et à la télévision, John C. McGinley a également fait des apparitions dans des productions théâtrales. Il a joué à Broadway dans des pièces telles que "Requiem for a Heavyweight" et "Glengarry Glen Ross." Au-delà de la comédie, McGinley a assumé des rôles de producteur et d'écrivain. Il a coécrit et produit le film "Colin Fitz Lives!" (1997) et a été producteur exécutif de "Scrubs."

Sara Martins

Distribution · Connu pour Meurtres au paradis

Sara Martins, née le 19 août 1977 à Faro (Portugal), est une actrice franco-portugaise. Après avoir joué dans différentes séries télévisées françaises, dont Pigalle, la nuit en 2009 et Détectives de 2013 à 2014, elle rencontre un succès international grâce à son rôle du sergent Camille Bordey dans la série franco-britannique Meurtres au paradis de 2011 à 2015. Elle joue un rôle important dans la série Those About to Die sur Amazon Prime. Sara Martins naît le 19 août 1977 à Faro en Algarve, dans le sud du Portugal. Sa mère est d'origine française et son père d'origine capverdienne. Elle arrive en France à l'âge de trois ans. Petite, elle veut devenir danseuse classique et elle intègre l'Opéra de Lyon. Mais lorsque pour progresser elle doit partir pour l'Opéra de Paris, elle arrête, les danseuses devant être interchangeables et aucune danseuse noire ne fait partie de l'opéra. Elle décide donc de se concentrer sur une autre activité. Timide, elle se met pourtant à suivre l'option théâtre du lycée pendant trois ans. En 1995, son bac en poche, le dramaturge et metteur en scène Roger Planchon l'engage pour sa pièce Le Radeau de la Méduse au Théâtre national populaire de Villeurbanne. Parallèlement, elle continue des études de droit par correspondance jusqu'à l'obtention de son DEUG en droit. À 20 ans, elle intègre l'École de Théâtre Les Enfants Terribles, puis en 1998, le Conservatoire national supérieur d'art dramatique qu'elle suit pendant trois ans. Elle débute à la télévision en 2000 avec un rôle dans la série noire Police District et enchaîne avec des apparitions dans différentes séries policières: Maigret en 2001, Le Proc et Avocats et Associés en 2005, Les Bleus et PJ en 2006. C'est en 2002 qu'elle fait sa première apparition au cinéma dans Merguez, panini, kebab, jambon-beurre, un court-métrage de Stéphanie Aubriot et Nicolas Acker. L'année suivante, elle joue dans son premier long-métrage, Les Amateurs de Martin Valente, aux côtés de Lorànt Deutsch, François Berléand et Pascal Légitimus. Par la suite, elle obtient des seconds rôles dans de plus gros films tels que Ne le dis à personne de Guillaume Canet en 2006, Le Concert de Radu Mihaileanu en 2009, ou Les Petits Mouchoirs de Guillaume Canet en 2010. En 2007, elle apparaît dans le clip de Zazie J'étais là, tiré de son album Totem. Elle est également comédienne de doublage, prêtant notamment sa voix pour le doublage français des actrices Rosario Dawson et Zoe Saldana. C'est grâce à la télévision qu'elle va se faire connaître. En 2009, elle incarne Fleur, formatrice de strip-teaseuses, dans la série Pigalle, la nuit sur Canal+. Deux ans plus tard, en 2011, elle fait partie du casting de Signature, série des mêmes créateurs, diffusée sur France 2. De 2011 à 2015, elle joue le rôle du sergent Camille Bordey dans la série franco-britannique Meurtres au paradis diffusée sur BBC One et France 2. Elle y donne la réplique, en anglais, à Ben Miller puis Kris Marshall, interprétant des inspecteurs londoniens, dans le décor paradisiaque d'une île des Caraïbes. Parallèlement, de 2013 à 2014, elle incarne Nora Abadie, détective privée, dans la série Détectives de France 2, aux côtés de Philippe Lefebvre. Source: Article "Sara Martins" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Sean Chapman

Sean Chapman (né le 2 juin 1961) est un acteur anglais. Il est surtout connu pour avoir joué Frank Cotton dans Hellraiser de Clive Barker et sa suite, Hellbound : Hellraiser II. Il est également connu pour son doublage le caractère, le sergent Michael Sykes (Désigné « Psycho ») dans Crysis en 2007 et dans Crysis Warhead en 2008, deux jeux vidéo conçus uniquement pour PC.

Frank Grillo

Distribution · Connu pour Capitaine America : Le soldat de l'hiver, Peacemaker, Tulsa King

Frank Grillo, né le 8 juin 1965, est un acteur américain. Il est connu pour ses rôles dans les films Warrior (2011), Le Territoire des loups (2012) et Zero Dark Thirty (2012). Son premier rôle principal était dans le film American Nightmare 2: Anarchy (2014), dans lequel il joue le Sergent Leo Barnes, rôle qu'il a repris dans American Nightmare 3 : Élections (2016). Il joue aussi le super-villain Brock Rumlow / Crossbones dans l'Univers Cinématographique Marvel, et Big Daddy dans le film d'action Wolf Warrior 2 (2017), qui est le plus gros succès de tous les temps au box-office en Chine. Il a aussi joué des rôles récurrents dans les séries The Shield (2002), Prison Break (2005), Blind Justice (2005) et Kill Point : Dans la ligne de mire (2007). Contenu soumis à la licence CC-BY-SA 3.0. Source : Article Frank Grillo (acteur) de Wikipédia en français.

Graham McTavish

Distribution · Connu pour Le Hobbit : Un voyage inattendu, Le Hobbit : La bataille des cinq armées, Lucifer

Graham McTavish (né en 1961) est un acteur de télévision écossais. Il a joué le personnage Warden Ackerman dans Red Dwarf dans cinq épisodes de la série 8. McTavish a également eu de nombreux rôles de soutien dans des drames et des films britanniques tels que Casualty, Jekyll, The Bill, Taggart et Sisterhood. Il a également joué le colérique Mercenary Commander Lewis dans Rambo, a joué le rôle de sergent instructeur de Desmond dans la quatrième saison de Lost, a joué dans Ali G Indahouse en tant qu'officier des douanes et a joué un pirate russe dans NCIS. Il a joué Ferguson dans 4 épisodes de la saison 4 de Prison Break. Il a également joué dans le film Green Street 2 qui est sorti le 23 mars 2009. McTavish a fourni le travail de capture de voix et de mouvement pour le criminel de guerre psychopathe diabolique Zoran Lazarevic dans Uncharted 2: Among Thieves, la voix du principal protagoniste Dante Alighieri dans L'enfer de Dante, Le chef de la restauration, le commandant Lucius dans le jeu vidéo Shadow Complex, et le Decepticon Thundercracker dans Transformers: War for Cybertron. Il a joué le ministre russe des Affaires étrangères Mikhail Novakovich dans la huitième saison de 24 et a fait un travail vocal en tant que méchant de Marvel Comics Loki dans Hulk Vs. Thor et The Avengers : les héros les plus puissants de la Terre. McTavish a également joué dans le prochain film The Wicker Tree, la suite très attendue de Robin Hardy à The Wicker Man de 1973, et en tant que Dwalin dans le très attendu The Hobbit. Description ci-dessus de l'article Wikipedia Graham McTavish, sous licence CC-BY-SA, liste complète des contributeurs sur Wikipedia

Paul Anderson

Distribution · Connu pour Peaky Blinders, Le revenant

Paul Anderson est un acteur britannique de films et de théâtre né le 12 février 1978. Les séries britanniques policières sollicitent Paul Anderson respectivement pour l’Inspecteur Lewis puis Barnaby. Son visage de crapule, voire de soldat endurci, lui entrouvre les portes de ce type de rôles. Guy Ritchie le met en avant dans le deuxième volet de Sherlock Holmes. Le comédien est un ancien sniper, homme de main de Moriarty. La mini-série Le Serment le voit de nouveau en soldat. Il incarne un sergent dans cette épopée d’une jeune fille qui retrace l’incroyable histoire de son grand-père. Pour l’univers musclé de The Sweeney, il se transforme en dangereux criminel, l’ennemi de toujours de Ray Winstone. Convaincu par ses performances, Brian De Palma le propulse face aux envoûtantes mais non moins dangereuses Rachel McAdams et Noomi Rapace dans Passion. Le grand écran continue de lui réussir avec un rôle majeur comme sergent dans '71, retraçant les affres de la guerre dans les rues de Belfast. De retour dans une série, l’acteur devient Arthur Shelby, le frère aîné de Thomas Shelby (Cillian Murphy), qui manque de maturité. C’est une bête féroce, encore tourmentée par la Première Guerre mondiale, dont Tommy tire profit de sa violence pour mener à bien ses affaires. Sa prestation ne passe pas inaperçue. 2015 s’annonce très chargée pour Paul Anderson. Le comédien navigue sur les eaux troublées et dangereuses en compagnie de Chris Hemsworth et Cillian Murphy pour Au cœur de l’Océan. Retour sur la terre ferme avec Legend, il interprète le bras droit de Reggy Kray, alias Tom Hardy. Les deux acteurs se retrouvent de nouveau, cette fois devant la caméra d’Alejandro González Iñárritu, pour l’adaptation de The Revenant. Ils doivent faire face au terrible courroux de Leonardo DiCaprio.

Eli Wallach

Distribution · Connu pour Le bon, la brute et le truand, Le parrain III

Eli Wallach, né le 7 décembre 1915 à New York et mort le 24 juin 2014 dans la même ville, est un acteur américain. Il est surtout connu pour avoir interprété les rôles du séducteur dans Baby Doll d'Elia Kazan, de Guido dans Les Désaxés de John Huston, avec notamment une immortelle scène de rock avec Marilyn Monroe, et dans celui de Tuco dans Le Bon, la Brute et le Truand. Dans une moindre mesure, il a également été remarqué dans Les Sept Mercenaires (Calvera) et Le Parrain III (Don Altobello). En France, Eli Wallach est aussi connu pour avoir joué le mafioso Frankie Scannapieco dans Le Cerveau de Gérard Oury. Eli Herschel Wallach est le fils de deux immigrés juifs originaires de Pologne, Bertha (née Schorr) et Abraham Wallach. Il grandit dans la seule famille juive de quatre enfants vivant dans un quartier essentiellement italo-américain, celui de Red Hook à Brooklyn. Il est diplômé de l'université du Texas à Austin et reçoit un «Master of Arts» du Collège de la ville de New York. Wallach sert en tant que sergent-chef à Hawaï dans un hôpital militaire pendant la Seconde Guerre mondiale. Il obtient le grade de sous-lieutenant. En 1945, il fait ses débuts au théâtre à Broadway puis, l'année suivante, avec la troupe itinérante de Katharine Cornell, il joue dans Antoine et Cléopâtre de Shakespeare. D'autres pièces suivent, comme Mister Roberts (1948), The Teahouse of the August Moon (1953), Camino Real de Tennessee Williams (1953), Major Barbara (1956) et surtout, en 1951, La Rose tatouée de Tennessee Williams, rôle avec lequel il décroche un Tony Award. En 1956, il débute au cinéma dans Baby Doll d'Elia Kazan dans le rôle de Silva Vacarro, personnage de séducteur. Peu après, il est notamment remarqué dans le film de John Huston Les Désaxés (1961). Clark Gable, décédant peu après la fin du tournage, Marilyn Monroe en 1962 et Montgomery Clift en 1966, il reste, pendant plus de cinquante ans, le dernier survivant des quatre acteurs principaux de ce «film maudit». Sergio Leone le remarque alors qu’il n’a qu’un petit rôle dans La Conquête de l'Ouest. Appréciant son humour, il lui confie son rôle le plus célèbre: Tuco, alias «le truand», dans Le Bon, la Brute et le Truand. Il se plia aux exigences du réalisateur tout en inventant un certain nombre de détails, dont le signe de croix maladroit effectué par son personnage pour conjurer régulièrement le mauvais sort. Outre ses principales prestations dans Le Bon, la Brute et le Truand et Les Sept Mercenaires, où il joue le rôle d'un méchant ambigu qui tente de pardonner aux sept héros engagés par les villageois pour le combattre, il est connu pour son rôle de Don Altobello, personnage trouble, dans Le Parrain III. En 2010, il est encore à l'affiche — à 94 ans — des films Wall Street: L'argent ne dort jamais d'Oliver Stone, The Ghost Writer de Roman Polanski et du film collectif New York, I Love You. Il meurt à New York à l'âge de 98 ans. Il a deux sœurs et un frère. Il épouse l'actrice Anne Jackson le 5 mars 1948, dont il a trois enfants: Peter, Katherine et Roberta. Son mariage est d'ailleurs souvent cité en exemple pour sa durée exceptionnelle dans les milieux hollywoodiens: 66 ans. ... Source: Article "Eli Wallach" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Sammy Davis Jr.

Samuel Davis Jr., dit Sammy Davis Jr., est un artiste américain, né le 8 décembre 1925 dans le quartier de Harlem (New York) et mort le 16 mai 1990 à Beverly Hills (comté de Los Angeles). Il est à la fois danseur, chanteur, acteur, imitateur, musicien (piano, vibraphone, trompette et batterie). Samuel George Davis, Jr. naît dans le quartier de Harlem, à Manhattan, à New York. Il est le fils d'Elvera Sanchez, une danseuse, et de Sammy Davis, Sr., un artiste touche-à-tout afro-américain. Le couple gagne sa vie en jouant dans des comédies populaires au théâtre. Nourrisson, il est élevé par sa grand-mère paternelle. Le petit Sammy n'est âgé que de trois ans lorsque ses parents divorcent. Pour éviter de perdre la garde de son fils, Sammy Sr. l'emmène avec lui en tournée. Au sujet de sa mère, Sammy Davis Jr. prétendra toute sa vie qu'elle était portoricaine, mais l'un de ses biographes affirme que celle-ci était en fait d'origine cubaine. Sammy aurait menti pour éviter d'être confronté aux sentiments anti-cubains des États-Unis dans les années 1960, à leur apogée après la crise des missiles en 1962. Enfant, il apprend la danse grâce à son père et à son «oncle», Will Mastin, le leader de la troupe où danse Sammy Sr. Bientôt, le tout jeune Sammy Jr. âgé de six ans rejoint son père et Will Mastin sur les planches dans un numéro de music-hall pour former le Will Mastin Trio. À huit ans, il est présenté en vedette avec smoking et souliers vernis dans les salles où la troupe se produit. À l'âge de treize ans, il danse sur scène à raison d'un à trois passages par soirée. Tout au long de sa carrière, Sammy Davis Jr. reversera une partie de ses cachets aux membres de son ancien groupe. Son père et Will Mastin font tout pour protéger l'enfant du racisme ambiant. Ils lui expliquent, par exemple, que les railleries et pis dont il est victime pendant la Seconde Guerre mondiale sont l'expression de la jalousie. Quand Sammy Jr. est enrôlé dans les forces américaines en 1942, il se voit confronté au racisme pour la première fois. Il racontera plus tard: «La nuit, le monde était différent. Ce n'était plus une question de couleur. C'est là que je me suis rendu compte que mon père et Will m'avaient protégé jusque-là. Ils avaient espéré que je puisse échapper aux moqueries et à la haine. Je leur en étais reconnaissant, mais ils avaient eu tort. C'était comme si j'étais passé par une porte battante pendant dix-huit ans, une porte qu'ils avaient secrètement toujours laissé ouverte.» Malgré les railleries et grâce au sergent Williams qui lui fait découvrir Oscar Wilde et Shakespeare, Sammy Jr. rejoint une unité de divertissement pendant son service militaire, et découvre qu'être sous les projecteurs constitue une sorte de bouclier contre le racisme. «Mon talent était une arme, une force, un moyen de me défendre. C'était le seul moyen dont je disposais pour tenter de faire réfléchir la personne en face de moi», a-t-il déclaré. ... Source: Article "Sammy Davis, Jr." de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Paul Michael Glaser

Paul Michael Glaser est un acteur et réalisateur américain né le 25 mars 1943 à Cambridge, Massachusetts. Il est notamment connu pour son interprétation du rôle de Starsky dans la série Starsky et Hutch. De son vrai nom Paul Manfred Glaser, il est né à Cambridge, dans l’État du Massachusetts dans une famille de confession juive, même si sa mère se déclarait agnostique. Il est le dernier des trois enfants de Dorothy et Samuel Glaser, un architecte diplômé du M.I.T. et bien connu dans la région de Boston. Les sœurs ainées de Paul sont Connie et Priscilla. Il fait ses études à l’université Tulane, où il obtient une maîtrise d’anglais et de théâtre en 1966. Son compagnon de chambrée n’est autre que le réalisateur Bruce Paltrow. Il obtient un second Master d’acteur et de réalisation à l’université de Boston en 1967. Après avoir fait des apparitions dans différentes productions de Broadway, Paul Michael Glaser joue dans son premier long-métrage en 1971, où il tient le rôle de Perchik, dans la version cinéma d'Un violon sur le toit. Il se fait remarquer dans une série télévisée Love is a Many Splendored Thing, diffusée l’après-midi, où il joue le rôle du docteur Peter Chernak. Mais il connaît la célébrité grâce à son rôle de sergent détective David Starsky dans la série Starsky et Hutch dont il dirige plusieurs épisodes. À la fin de la série, il continue de jouer pour la télévision et le cinéma. Il dirige le film Running Man avec Arnold Schwarzenegger en 1987 et Le Feu sur la glace (The Cutting Edge) en 1992. Il dirige des épisodes de plusieurs séries télévisées. Il retourne au grand écran en 2004 dans Tout peut arriver et dans la version cinéma de Starsky et Hutch, où son rôle est repris par Ben Stiller. Il épouse en premières noces Elizabeth Meyer le 24 août 1980, qu'il avait rencontrée en 1975. En août 1981, Elizabeth contracte le VIH à la suite d’une transfusion sanguine au moment de l’accouchement du premier enfant du couple, Ariel. Elle ne découvrira sa contamination, ainsi que celle d’Ariel et de son autre fils, Jake (né en octobre 1984), que quatre ans plus tard. Ariel Glaser décède en août 1988, Elizabeth en décembre 1994, après avoir fondé la Elizabeth Glaser Pediatric AIDS Foundation. Paul Michael Glaser et Jake ont eu la chance d'échapper à la maladie grâce à un gène qui résiste au VIH. Après la mort d’Elizabeth, Paul Michael Glaser préside la fondation jusqu’en 2002 et en restera président honoraire. Il témoigne à ce titre devant le Congrès des États-Unis et rencontre des leaders nationaux. Il lève des fonds pour l’organisation. Il épouse la productrice Tracy Barone en 1996, le couple a une fille née en 1997, prénommée Zoe Anne. Il a demandé le divorce en 2007. Source: Article "Paul Michael Glaser" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Charlton Heston

Distribution · Connu pour Ben-Hur

John Charlton Carter, dit Charlton Heston, est un acteur, réalisateur et scénariste américain né le 4 octobre 1923 à Evanston (Illinois) et mort le 5 avril 2008 à Beverly Hills (Californie). Devenu une légende du cinéma à la suite de sa prestation dans le film Ben-Hur (1959), pour laquelle il obtient l'Oscar du meilleur acteur, Charlton Heston est l'un des symboles du cinéma américain des années 1950 et des années 1960. Il a associé son nom aux plus grandes superproductions de Hollywood de cette époque, telles que Les Dix Commandements (1956), Le Cid (1962) ou Les 55 Jours de Pékin (1963), avant de s'illustrer dans des films d'anticipation dont les plus connus sont La Planète des singes (1968), Le Survivant (1971) et Soleil vert (1973). Il a également été l'un des pionniers du genre des films catastrophes avec 747 en péril (1974) et Tremblement de terre (1974). Par son impressionnante carrure et son visage dur, Charlton Heston fut l'interprète idéal tout au long de sa carrière de personnages virils et, la plupart du temps, honnêtes et bons. Au-delà de sa carrière au cinéma, il s'engage politiquement contre le racisme et devient l'une des figures hollywoodiennes du Mouvement des droits civiques dans les années 1960. Il s'engage par la suite auprès du Parti républicain et, à la fin de sa vie, milite au sein de la NRA pour la défense des armes à feu. Atteint de la maladie d'Alzheimer dès 2002, il décide de mettre fin à toute activité cinématographique et politique. En 2003, le président George W. Bush lui décerne la médaille présidentielle de la Liberté, la plus haute distinction civile américaine. Charlton Heston naît à Evanston, juste au nord de Chicago dans l'Illinois. Sa famille est d'ascendance anglaise et écossaise; il était d'ailleurs un membre du clan Fraser. Il monte sur les planches pour la première fois à l'âge de 5 ans et incarne le père Noël dans une pièce organisée dans son école. Sa passion le conduit alors à étudier la comédie à l'université Northwestern. Il décroche son premier rôle au grand écran en 1941 dans Peer Gynt, film réalisé par un camarade de son université. Le 11 décembre 1942, il s’engage dans l'Air Force et n’est incorporé qu’un an plus tard, en janvier 1944. Il reçoit d’abord une formation sur le sol américain. Il épouse Lydia Clarke le 17 mars 1944, quelques semaines avant de partir deux ans en tant que sergent à bord d'un bombardier B-25 pendant la guerre du Pacifique. Basé sur l'île Kodiak, il participe à la campagne des îles Aléoutiennes. Il est démobilisé en mars 1946. Le couple a un fils, Fraser, né le 12 février 1955; ils adoptent une petite fille, Holly Ann, née le 8 février 1961. Il revient à Broadway après la guerre et multiplie les petits rôles et boulots. Des traits spécifiques et sa taille de 1,93 m lui permettent un emploi de modèle. En 1947, Charlton Heston joue à Broadway dans une pièce de William Shakespeare, Antoine et Cléopâtre. Le réalisateur Cecil B. DeMille le remarque et lui confie un premier rôle en tant que directeur de cirque dans le long métrage Sous le plus grand chapiteau du monde (1952), ce qui révèle l'acteur au grand public. ... Source: Article "Charlton Heston" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Noël Roquevert

Distribution · Connu pour Les Novices

Noël Bénévent, dit Noël Roquevert ou simplement Roquevert, est un acteur français, né le 18 décembre 1892 à Doué-la-Fontaine (Maine-et-Loire) et mort le 6 novembre 1973 à Douarnenez (Finistère). Fils d'Auguste Edmond Bénévent et Marie-Louise Epelly, tous deux artistes dramatique ambulants et respectivement originaires d'Yvré-le-Pôlin (Sarthe) et de Fontenay-le-Comte (Vendée), Noël Louis Raymond Bénévent, dit Noël Roquevert, naît sur la place du champ de foire durant une tournée à Doué-la-Fontaine le 18 décembre 1892. Il débute dès son plus jeune âge dans des rôles de figuration aux côtés de ses parents (à l'âge de six mois, il serait déjà apparu sur scène dans Le Bossu incarnant la jeune Aurore de Nevers). Puis, joue à 5 ans, aux côtés de sa sœur Antoinette (de 4 ans son ainée) (1888-1984), dans le rôle de Claudinet, dans un mélodrame classique de l’époque, «Les deux gosses». Sapeur-télégraphiste pendant la Première Guerre mondiale, il sert aux armées pendant toute la guerre et est démobilisé en août 1919. Cela lui vaut la Médaille interalliée. La paix revenue, il commence à gagner sa vie dans les théâtres parisiens et entame une longue carrière durant laquelle il participera à près de cent cinquante pièces et plus de cent quatre-vingts films. En 1920, Cora Laparcerie lui offre son premier rôle dans une pièce intitulée Mon homme au théâtre de la Renaissance. Il est remarqué par Sacha Guitry et Max Linder. Il fait une première apparition au cinéma dans le film L'Étroit Mousquetaire de Max Linder en 1922 dans un tout petit rôle qu'il qualifiera lui-même d'embryonnaire. Il attendra cependant la quarantaine et l'arrivée du cinéma parlant pour voir véritablement décoller sa carrière, dans des seconds rôles. On l'aperçoit en Cosaque dans Tarass Boulba en 1935 de Alexis Granowsky avec Harry Baur, puis, la même année, dans La Bandera en sergent dans un train. Il participe à des opérettes: Histoire de chanter en 1946 avec Luis Mariano, Andalousie en 1950 avec Carmen Sevilla. Noël Roquevert est omniprésent dans le cinéma français. Il tourne pendant la guerre avec des réalisateurs reconnus, tels qu'Henri-Georges Clouzot dans L'Assassin habite au 21, qui lui réserve le rôle d'un médecin colonial en retraite Linz, mais aussi dans Le Corbeau. Dans les décennies qui suivent la Seconde Guerre mondiale, il est au générique dans Les Diaboliques d'Henri-Georges Clouzot, Le Mouton à cinq pattes et Un singe en hiver d'Henri Verneuil, Le Majordome de Jean Delannoy ou Marie-Octobre de Julien Duvivier. Il pouvait aussi bien jouer des rôles de gentils comme Landru, le boutiquier artificier farfelu dans Un singe en hiver, que de méchants dans Fanfan la Tulipe de Christian-Jaque (1951). Il a également fait de la télévision, comme dans la série Jacquou le Croquant. En 1965, il est victime d'un infarctus et soigné à l'hôpital Lariboisière. Son dernier film est Le Viager de Pierre Tchernia, en 1972: il y joue le patriarche de la famille Galipeau. Il privilégiait le plaisir de vivre et, par exemple, refusait de jouer dans des films ou des pièces si les dates lui faisaient rater l'ouverture de la chasse. Cela ne l'empêcha pas d'accéder à la célébrité pour ses seconds rôles. ... Source: Article "Noël Roquevert" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Harry Connick Jr.

Distribution · Connu pour Will & Grace

Joseph Harry Fowler Connick Jr., dit Harry Connick Jr., est un acteur, producteur, pianiste, présentateur, chanteur et compositeur américain, né le 11 septembre 1967 à La Nouvelle-Orléans (Louisiane). Joseph Harry Fowler Connick Jr. naît le 11 septembre 1967 à La Nouvelle-Orléans, en Louisiane. Son père, Harry Connick Sr., est district attorney (procureur) à La Nouvelle-Orléans, et sa mère, Anita Connick, est juge. Ils possèdent également un magasin de disques, ce qui explique l'intérêt du Harry pour la musique dès son plus jeune âge. À trois ans, il commence à jouer du piano et se produit publiquement pour la première fois à l'âge de six ans. À dix ans, il enregistre un disque avec un groupe de jazz professionnel. Il continue son éducation musicale au New Orleans Center For The Creative Arts, tout en se produisant dans des clubs et bars. Alors qu'il n'a que 13 ans, sa mère décède d'un cancer, après plusieurs années de lutte contre la maladie. À 18 ans, il s'installe à New York pour étudier, tout d'abord au Hunter College, puis à la Manhattan School of Music. Il rencontre alors George Butler, cadre chez Columbia, avec qui il signe un contrat. En 1987, à 19 ans, Harry Connick Jr. sort un album de standards musicaux, qui reçoit les critiques très enthousiastes des plus grands noms du jazz. En 1988, il sort un nouvel album 20, sur lequel il accompagne les morceaux musicaux de sa voix, contrairement au précédent. Le réalisateur Rob Reiner l'appelle pour composer son film Quand Harry rencontre Sally (1989), avec Billy Crystal et Meg Ryan: il choisit plusieurs de ses chansons, et, une fois le film sorti, l'album devient rapidement double disque de platine. Son premier véritable grand succès lui permet de réaliser une tournée mondiale. En 1990, il tient le rôle principal, celui du sergent Clay Busby, dans le film de guerre Memphis Belle de Michael Caton-Jones. En 1995, il incarne Daryll Lee Cullum, le tueur en série, dans le thriller Copycat de Jon Amiel, terrorisant la psychiatre Helen Hudson (interprétée par Sigourney Weaver), aux côtés de Holly Hunter et Dermot Mulroney. En 1996, il apparaît dans le rôle du capitaine Jimmy Wilder dans le film de science-fiction Independence Day de Roland Emmerich, aux côtés de Will Smith et Jeff Goldblum. En 2002, à la télévision, il interprète Leo Markus, petit-ami et futur époux de Grace Adler pour le sitcom Will et Grace (Will & Grace), diffusé sur la chaîne NBC jusqu'en 2006. Source: Article "Harry Connick Jr." de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Lou Diamond Phillips

Distribution · Connu pour Envers et contre tous, Stranger Things : Chroniques de 1985, Numb3rs

Diplômé en art dramatique à l'université du Texas d'Arlington, Lou Diamond Phillips fait sa première apparition à l'écran en interprétant un punk dans Interface (1984), un film de science-fiction d'Andy Anderson. Mais c'est La Bamba (1987) de Luis Valdez qui le révèle au grand public. Sa prestation du chanteur Richie Valens lui vaut l'Independent Spirit Award du meilleur acteur de second rôle. En 1989, il apparaît dans le clip de Michael Jackson, Liberian Girl. En raison de ses yeux bridés et de son teint mat, Lou Diamond Phillips se voit souvent proposer des rôles d'Indiens. Il apparaît en Indien justicier dans les westerns Young Guns (1988) de Christopher Cain et Young Guns 2 (1990) de Geoff Murphy, en policier navajo dans Le Vent sombre d'Errol Morris, ou encore en Inuit traqué dans Agaguk (1992) de Jacques Dorfmann. Parallèlement à sa carrière d'acteur, Lou Diamond Phillips s'essaie à la réalisation et à l'écriture de scénarios. Son premier script à avoir été porté à l'écran est Ambition, dont il est l'un des interprètes, en 1991. En 1994, il signe son premier long métrage avec Dangerous Touch, un thriller psychologique qu'il a coécrit. Il met également en scène et interprète le film Sioux City qui obtient en 1994 la médaille d'or au Festival international du film de Houston. En 1996, son portrait du sergent Monfriez dans le drame militaire À l'épreuve du feu d'Edward Zwick lui vaut un Blockbuster Entertainment Award. Amateur de rôles physiques, Lou Diamond Phillips incarne un tueur à gages dans Big Hit (1998) de Kirk Wong, ainsi qu'un gangster sadique et impitoyable dans Flagrant délire (2001). Il figure également aux génériques de quelques séries B parmi lesquelles La Nuit des chauves-souris et Supernova (2000). Il a remporté le 26 juin 2009 le trophée de « roi de la jungle » de l'émission de téléréalité américaine I'm a Celebrity... Get Me Out of Here !, aux côtés notamment de Janice Dickinson ou encore Stephen Baldwin.