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Photo de Donald Faison

Donald Faison

Distribution · Connu pour Scrubs

En 1995, il accède à la célébrité avec le rôle de Murray dans la comédie Clueless, d'Amy Heckerling. Le film est un succès et une série télévisée est tirée du film. L'acteur accepte de reprendre son rôle dans cette fiction diffusée de 1996 à 1999, au bout de soixante-deux épisodes. En 2000, il apparait dans le drame sportif Le Plus Beau des combats. Parallèlement, il apparait dans quelques épisodes de la série jeunesse Sabrina, l'apprentie sorcière, où il joue le petit ami de l'héroïne. Enfin, il prête sa voix pour le doublage de dessins animés. Il fait également des apparitions dans les clips Sittin' Up in My Room de Brandy Norwood, Santeria du groupe Sublime, Beat It du groupe Fall Out Boy et Chariot de Gavin Degraw. À la fin de Clueless, il rebondit vers un rôle récurrent dans la série dramatique Felicity. Il y joue Tracy de la moitié de la saison 2 (2000) à la fin de la saison 3 (2001). Il quitte la série pour un rôle régulier dans une nouvelle sitcom Scrubs. Il reviendra dans Felicity pour deux épisodes, dont le dernier. Il se concentre sur le rôle du Dr Christopher « Chris » Turk durant neuf saisons, de 2001 à 2010. Parallèlement, il participe à des dessins animés, jeux vidéo et clips vidéo. En 2003, il joue aussi dans la comédie romantique Filles de bonne famille. À la fin de la série, il apparait dans huit épisodes de l'éphémère comédie FCU : Fact Checkers Unit, et fait partie de la distribution du blockbuster de science-fiction Skyline, réalisé par Colin et Greg Strause. Il tente de retrouver un rôle régulier à la télévision : si la comédie Love Bites est un flop qui disparait de l'antenne au bout de deux épisodes, il décroche un nouveau rôle régulier dans la sitcom, The Exes, pour quatre saisons diffusées de 2011 à 2015. La série est beaucoup moins populaire que Scrubs. Parallèlement, il fait une courte apparition dans la comédie musicale The Hit Girls, de Jason Moore (2012), puis évolue dans le film d'action Kick-Ass 2 (2013), écrit et réalisé par Jeff Wadlow. Il y prête ses traits au Dr Gravity. Enfin, il retrouve son ami et ancien partenaire de Scrubs, Zach Braff, qui lui confie un petit rôle dans son second film en tant que réalisateur, la comédie dramatique indépendante Le Rôle de ma vie (2014). Il alterne depuis les petits rôles dans des séries et films.

Photo de Giovanni Ribisi

Giovanni Ribisi

Distribution · Connu pour Partis en 60 secondes, Mille et une façons de mourir dans l'ouest, Il faut sauver le soldat Ryan

Giovanni Ribisi (né le 17 décembre 1974) est un acteur américain. Ses crédits de film incluent Gone in 60 Seconds, Boiler Room, Saving Private Ryan, The Mod Squad, The Gift, Sky Captain and the World of Tomorrow, Lost in Translation et plus récemment, Public Enemies et Avatar. Il est également connu pour son rôle de Frank, le frère de Phoebe Buffay, dans la sitcom Friends. Il est également apparu dans des vidéoclips pour Crystal Ball de Keane et Talk About The Blues de The Jon Spencer Blues Explosion.

Photo de Maggie Grace

Maggie Grace

Distribution · Connu pour L'enlèvement 2, L'enlèvement 3, La saga Twilight : Révélation - Partie 2

Margaret Grace Denig (née le 21 septembre 1983), mieux connue sous le nom de Maggie Grace, est une actrice américaine. Originaire de Worthington, Ohio, elle a abandonné ses études secondaires pour déménager à Los Angeles avec sa mère après le divorce de ses parents. Tout en luttant financièrement, elle décroche son premier rôle en tant que personnage principal dans la série vidéo sur le Web Rachel's Room en 2001. Elle a ensuite remporté une nomination au Young Artist Award en 2002 avec son portrait de Martha Moxley, victime de meurtre âgée de 15 ans. dans le téléfilm Murder in Greenwich. En 2004, Grace a été choisie pour le rôle de Shannon Rutherford dans la série télévisée Lost, sur laquelle elle a été l'un des principaux acteurs pendant les deux premières saisons, remportant un Screen Actors Guild Award partagé avec l'ensemble de la distribution. En quittant la série, Grace était désireuse de travailler plus en avant dans le film ayant joué aux côtés de Tom Welling dans The Fog en 2005. Elle est apparue dans Suburban Girl, The Jane Austen Book Club (tous deux en 2007) et Taken (2008). Elle a le rôle principal d'Alice in Malice in Wonderland, une version moderne du roman de Lewis Carroll Alice's Adventures in Wonderland. Grace a repris le rôle de Shannon dans deux autres épisodes de Lost, y compris la finale de la série. Description ci-dessus de l'article de Wikipédia Maggie Grace, sous licence CC-BY-SA, liste complète des contributeurs sur Wikipédia.

Photo de Ashton Kutcher

Ashton Kutcher

Distribution · Connu pour Ça n'engage à rien, Mon oncle Charlie, 70

Christopher Ashton Kutcher, connu sous le nom d'Ashton Kutcher, est un acteur, producteur, ancien mannequin et comédien américain, surtout connu pour son portrait de Michael Kelso dans la sitcom de Fox That'70s Show. Il a également créé, produit et animé Punk'd, et a joué des rôles principaux dans les films hollywoodiens Dude, Where's My Car ?, Just Married, The Butterfly Effect, The Guardian et What Happens in Vegas. Il est également producteur et co-créateur de l'émission de télévision surnaturelle Room 401 et de l'émission de télé-réalité Beauty and the Geek.

Photo de Tom Holland

Tom Holland

Distribution · Connu pour Spider-Man : Loin des siens, Spider-Man : Sans retour, L'Odyssée

Tom Holland, né le 1er juin 1996 à Londres, est un acteur et danseur britannique. Célèbre pour son rôle de Spider-Man dans l’univers Marvel, dès Captain America: Civil War (2016) et dans Spider-Man: No Way Home (2021), il séduit par son énergie et son agilité. Il débute sur scène dans Billy Elliot (2008-2010) à Londres. Au cinéma, il brille dans The Impossible (2012), In the Heart of the Sea (2015) et Uncharted (2022). En 2023, il joue dans la série The Crowded Room. Formé à la BRIT School, Holland est aussi producteur et soutient des œuvres caritatives. En couple avec Zendaya, il est une star montante d’Hollywood.

Photo de Emma Laird

Emma Laird

Distribution · Connu pour Mayor of Kingstown, 28 ans plus tard : Le temple des morts, Le Brutaliste

Emma Laird est une actrice écossaise née le 8 septembre 1998. Elle a commencé sa carrière comme mannequin à l'âge de 18 ans après avoir été repérée au Leeds festival. Après sept ans dans l'industrie du mannequinat, elle a décidé de se consacrer à la comédie, suivant des cours à la New York film academy. Son premier rôle majeur à la télévision est celui d'Iris dans la série "Mayor of Kingstown" en 2021. Cette performance lui a valu d'être nommée parmi les "10 britanniques à surveiller" par Variety la même année. En 2023, Laird a joué dans la série "The crowded room" et a fait ses débuts au cinéma dans "A haunting in Venice" de Kenneth Branagh. Elle a également un rôle dans le film "The brutalist" (2024) de Brady Corbet. Parmi ses projets à venir, on peut citer "Fackham Hall", actuellement en production et 4 films indépendants prévus pour fin 2025 et début 2026. Laird travaille avec son coach James Monarski avec d'améliorer son jeu d'actrice.

Photo de Gwen Verdon

Gwen Verdon

Gwen Verdon est une actrice, chanteuse et danseuse américaine née le 13 janvier 1925 à Culver City (Californie) et morte le 18 octobre 2000 à Woodstock (Vermont). Verdon fut une artiste acclamée par la critique à Broadway des années 1950 aux années 1970. Ayant créé de nombreux rôles dans des comédies musicales, elle est également étroitement associée à son second mari, le metteur en scène et chorégraphe Bob Fosse, dont on se souvient comme de la danseuse, collaboratrice et muse pour laquelle il a chorégraphié une grande partie de son œuvre, et comme de la gardienne de son héritage après sa mort. Dès l'âge de six ans, elle dansait déjà sur scène. Elle étudia ensuite de nombreuses formes de danse, allant des claquettes au jazz, en passant par les danses de salon, le flamenco et les danses balinaises. En 1942, ses parents lui demandèrent d'épouser James Henaghan, un ami de la famille et journaliste de tabloïd, après qu'il l'eut mise enceinte à 17 ans. Elle mit alors fin à sa carrière de danseuse pour élever leur enfant. Après son divorce, elle confia son fils Jimmy à ses parents. Très vite, Verdon trouva un emploi d'assistante du chorégraphe Jack Cole. Pendant ses cinq années de collaboration avec Cole, elle interpréta de petits rôles dans des comédies musicales au cinéma, en tant que danseuse spécialisée. Elle enseigna également la danse à des stars telles que Jane Russell, Fernando Lamas et Lana Turner. Verdon débuta à Broadway comme danseuse itinérante, passant d'une troupe de danseurs à l'autre. Son rôle révélateur fut finalement celui du second rôle féminin dans la comédie musicale Can-Can de Cole Porter. Le plus grand succès de Verdon fut Damn Yankees de George Abbott. Verdon remporta un autre Tony Award et partit pour Hollywood afin de reprendre son rôle dans l'adaptation cinématographique de Damn Yankees en 1958. Verdon remporta un autre Tony Award pour sa performance dans la comédie musicale New Girl in Town, et son quatrième pour Redhead. Verdon et Fosse continuèrent de collaborer sur des projets tels que les comédies musicales Chicago et Dancin', ainsi que All That Jazz. Après avoir créé le rôle de Roxie face à Chita Rivera (Velma Kelly) dans Chicago, Verdon s'est concentrée sur le cinéma, interprétant des seconds rôles dans des films tels que Cotton Club, Cocoon et sa suite. Elle a continué à enseigner la danse et le théâtre musical, tout en poursuivant sa carrière d'actrice. Elle a été nommée trois fois aux Emmy Awards pour ses apparitions dans Magnum, P.I., Dream On et Homicide: Life on the Street. Verdon a également joué dans Alice et Marvin's Room. En 1999, elle a été consultante artistique pour la comédie musicale Fosse, créée à Broadway et conçue pour mettre en valeur des exemples de chorégraphies classiques de Fosse. Cette comédie musicale a remporté le Tony Award de la meilleure comédie musicale. Verdon a joué dans les films Walking Across Egypt et Bruno. Elle a reçu quatre Tony Awards : celui de la meilleure actrice dans un second rôle pour Can-Can et celui de la meilleure actrice pour Damn Yankees, New Girl in Town et Redhead. Elle a également remporté un Grammy Award pour l'enregistrement de la distribution de Redhead. Verdon a été intronisée au American Theater Hall of Fame en 1981 et a reçu la Médaille nationale des arts en 1998. Le 18 octobre 2000 elle décède d'une crise cardiaque.

Photo de Park Sung-hoon

Park Sung-hoon

Distribution · Connu pour KBS Drama Special, Le Jeu du calmar

Park Sung-hoon est un acteur sud-coréen. Il a commencé sa carrière d'acteur avec un petit rôle dans le film A Frozen Flower. Il s'est fait connaître grâce aux pièces Rooftop Room Cat, The History Boys et Model Students. Wikipedia

Photo de Kristen Stewart

Kristen Stewart

Distribution · Connu pour La saga Twilight : Révélation - Partie 2, La saga Twilight : Tentation, Twilight : La fascination

Kristen Stewart, née le 9 avril 1990 à Los Angeles, est une actrice américaine. Révélée dans Panic Room, elle a surtout connu une notoriété mondiale avec le rôle de Bella Swan qu'elle a tenu dans les adaptations cinématographiques de la série Twilight. En 2015, elle devient la première comédienne américaine à être nommée aux César et, à cette occasion, la première à en recevoir un (hors César d'honneur), celui de la meilleure actrice dans un second rôle pour Sils Maria.

Photo de Jodie Foster

Jodie Foster

Distribution · Connu pour Contact, Chauffeur de taxi, L'informateur

Alicia Christian Foster, dite Jodie Foster, est une actrice, réalisatrice et productrice américaine, née le 19 novembre 1962 à Los Angeles. Elle entame sa carrière à l'âge de six ans dans la série télévisée Mayberry, R.F.D. et est révélée en 1976 par le film Taxi Driver, qui lui apporte sa première nomination aux Oscars. Elle fait la totalité de ses études en français et obtient un baccalauréat au lycée français de Los Angeles (ce qui explique qu'elle parle couramment le français sans aucun accent américain), puis un diplôme de littérature à l'université Yale. Après plusieurs rôles, elle obtient l'Oscar de la meilleure actrice pour Les Accusés en 1988, puis en reçoit un second, trois ans plus tard, grâce au Silence des agneaux en 1991, où elle côtoie Anthony Hopkins. Ses autres grands succès incluent Contact (1997), Panic Room (2002) ainsi que Flight Plan (2005), À vif (2007) et Carnage (2011). Elle a également été honorée, en plus de ses deux Oscars, de trois Golden Globes ainsi que de trois British Academy Award (BAFTA). En 2013, elle reçoit le Cecil B. DeMille Award pour l'ensemble de sa carrière lors de la 70e cérémonie des Golden Globes. En juillet 2021, elle reçoit la Palme d'honneur au Festival de Cannes. Jodie Foster est la fille de Lucius Foster III et d'Evelyn Brandy Foster née Almond. Son père est un ancien lieutenant-colonel dans l'Armée de l'Air américaine reconverti dans l'immobilier où il a fait fortune avant la naissance de sa fille. Elle commence sa carrière à deux ans avec des publicités, pendant quatre ans, et commence la série Mayberry R.F.D. (1968). Après plusieurs spots publicitaires, Jodie tourne en 1972 son premier film Napoléon et Samantha (Napoleon and Samantha) avec Michael Douglas produit par Walt Disney Pictures. En 1972 également, elle incarne un second rôle important d'une fillette appelée Alethea en proie à un mensonge involontaire, dans le 11e épisode nommé aussi Alethea de la première saison de la série américaine à succès Kung-Fu, mettant notamment le personnage principal Caine, joué par David Carradine, dans la situation d'un condamné à mort. En 1973, elle donne sa voix au personnage de Pugsley Addams dans le dessin animé The Addams Family. En 1976, à 14 ans et aux côtés de Mort Shuman et Martin Sheen, elle tient le premier rôle dans La Petite Fille au bout du chemin, thriller franco-américano-canadien. Elle participe à deux productions Disney Un vendredi dingue, dingue, dingue (1976) et La Course au trésor (1978) et déclarera plus tard qu'« il y a une forme de loyauté et un sentiment familial chez Disney» mais que pour elle le tournage de ces films avait un côté gênant car elle aspirait à devenir réalisatrice et non plus actrice. Elle était alors sous contrat avec Disney et a dû refuser le rôle de Leia dans Star Wars (1977). ... Source: Article "Jodie Foster" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de John Lithgow

John Lithgow

Distribution · Connu pour Conclave, La montée de la planète des singes, La note américaine

John Arthur Lithgow (né le 19 octobre 1945) est un acteur américain. Prolifique au cinéma, à la télévision et sur scène, Lithgow a reçu de nombreuses distinctions, dont deux Golden Globe Awards, six Primetime Emmy Awards, trois Screen Actors Guild Awards, deux Tony Awards et des nominations pour deux Oscars et quatre Grammy Awards. Il a été intronisé au American Theater Hall of Fame et a reçu une étoile sur le Hollywood Walk of Fame. Lithgow a étudié à l'Université de Harvard, où il a remporté une bourse Fulbright et a eu la chance d'entrer à la London Academy of Music and Dramatic Art. De là, il a concentré sa formation sur la scène new-yorkaise et a commencé une brillante carrière à Broadway. En 1973, Lithgow a reçu son premier Tony Award pour sa performance dans The Changing Room. En 1976, Lithgow a joué aux côtés de Meryl Streep dans trois pièces : 27 Wagons Full of Cotton, A Memory of Two Mondays et Secret Service. Dans les années 1980, il a continué à recevoir des nominations aux Tony Awards pour ses performances dans Requiem for a Heavyweight (1985) et M. Butterfly (1988). En 2002, Lithgow a reçu son deuxième Tony Award, cette fois pour une comédie musicale, The Sweet Smell of Success et une autre nomination pour Dirty Rotten Scoundrels (2005). En 2007, il a fait ses débuts à la Royal Shakespeare Company dans le rôle de Malvolio dans la production de Neil Bartlett de Twelfth Night. Il est également apparu à Broadway dans les pièces acclamées The Columnist (2012) et A Delicate Balance (2014). Il a interprété Bill Clinton dans Hillary and Clinton (2019) aux côtés de Laurie Metcalf dans le rôle d'Hillary Clinton. Lithgow est également connu pour ses rôles à la télévision tels que Dick Solomon dans la sitcom 3rd Rock from the Sun (1996-2001), qui lui a valu trois Primetime Emmy Awards du meilleur acteur dans une série comique pour sa performance. Il a également joué Arthur Mitchell dans le drame Dexter (2009) et a remporté le Primetime Emmy Award du meilleur acteur invité dans un drame. En 2004, Lithgow a joué Blake Edwards dans le téléfilm de HBO, The Life and Death of Peter Sellers. Il est également apparu dans 30 Rock, How I Met Your Mother, Louie et Drunk History. Lithgow a été acclamé pour son interprétation de Winston Churchill dans le drame historique de Peter Morgan The Crown (2016-2019) sur Netflix. Pour son rôle dans The Crown, il a remporté un Primetime Emmy Award et un Screen Actors Guild Award. En 2020, il a eu un rôle récurrent dans la série d'époque de HBO Perry Mason. Il est également connu pour ses rôles au cinéma. Ses premiers rôles à l'écran incluent All That Jazz (1979) de Bob Fosse et Blow Out (1981) de Brian De Palma. Il a reçu sa première nomination aux Oscars pour sa performance dans Le Monde selon Garp (1982) et a reçu une deuxième nomination aux Oscars pour Tendres Passions (1983). Il a ensuite joué dans les films Footloose (1984), Harry et les Henderson (1987), L'Affaire Pélican et Cliffhanger (1993), A Civil Action (1998), Les Razmoket à Paris : Le Film (2000), Shrek (2001), Kinsey (2004), Dreamgirls (2006), Love Is Strange (2014), Miss Sloane (2016) et Beatriz at Dinner (2017). En 2019, il est apparu dans la comédie Late Night de Mindy Kaling et a interprété Roger Ailes dans Bombshell.

Photo de Helena Bonham Carter

Helena Bonham Carter

Distribution · Connu pour L'oeuvre de Tim Burton : La mariée cadavérique, Harry Potter et les reliques de la mort : 1 ère partie, Cendrillon

Helena Bonham Carter (née le 26 mai 1966) est une actrice anglaise de cinéma, de théâtre et de télévision. Elle a fait ses débuts au cinéma dans A Pattern of Roses de K. M. Peyton avant de remporter son premier rôle principal en tant que personnage titulaire dans Lady Jane. Elle est connue pour ses rôles dans des films comme A Room with a View, Fight Club et la série Harry Potter, ainsi que pour sa collaboration fréquente avec le réalisateur Tim Burton, son partenaire domestique depuis 2001. Bonham Carter est deux fois nominée aux Academy Awards pour ses performances dans The Wings of the Dove et The King's Speech ; son portrait de la reine Elizabeth dans ce dernier film lui a valu un BAFTA Award en 2011.

Photo de David Fincher

David Fincher

Réalisation · Executive Producer · Connu pour Alien 3, Fight Club, L'étrange histoire de Benjamin Button

David Andrew Leo Fincher (né le 28 août 1962) est un réalisateur et réalisateur de vidéoclips américain. Connu pour ses thrillers sombres et élégants, tels que Seven (1995), The Game (1997), Fight Club (1999), Panic Room (2002) et Zodiac (2007), Fincher a reçu des nominations aux Oscars du meilleur réalisateur pour son 2008 le film L'étrange histoire de Benjamin Button et son film 2010 The Social Network, qui lui a également valu le Golden Globe et le BAFTA du meilleur réalisateur.

Photo de Mark Duplass

Mark Duplass

Distribution · Connu pour Backrooms : Les arrière-salles, The Mindy Project

Né le 7 décembre 1976 à La Nouvelle-Orléans, Louisiana, Mark Duplass est une figure incontournable du cinéma indépendant américain. Acteur, réalisateur, scénariste et producteur, il forge sa réputation aux côtés de son frère Jay au sein du mouvement dit "mumblecore", caractérisé par des tournages à très petits budgets, une forte improvisation et un naturalisme revendiqué. Ensemble, les frères Duplass fondent leur société de production en 1996 et signent plusieurs films remarqués : La Chaise gonflable (2005), Cyrus (2010) ou Jeff, maman a un amant (2011). Côté séries, ils cocréent Togetherness (HBO, 2015) et Room 104 (HBO, 2017). En tant qu'acteur, Mark Duplass se distingue notamment dans la franchise horrifique Creep (2014, 2017), puis dans The Morning Show sur Apple TV+, où il campe le personnage de Charlie "Chip" Black. Ce rôle lui vaut deux nominations aux Primetime Emmy Awards dans la catégorie Meilleur acteur de soutien dans une série dramatique. Marié à l'actrice Katie Aselton depuis 2006, avec qui il a eu deux filles, il est également le chanteur du groupe indie rock Volcano, I'm Still Excited !!

Photo de Annabelle Stephenson

Annabelle Stephenson

Annabelle Stephenson est une actrice australienne née à Londres, en Angleterre. Elle a déménagé en Australie avec sa famille lorsqu'elle était enfant et a grandi sur la Gold coast. Elle parle l'italien, l'allemand et l'anglais. Sa carrière a débuté en 2006 avec le rôle de Miriam Kent dans la série télévisée "H₂O: Just add water". Après avoir obtenu son diplôme du National institute of dramatic art (NIDA), Stephenson s'est installée à Los Angeles pour poursuivre sa carrière d'actrice. Filmographie marquante - "Revenge" (2013-2014) - Sara Munello - "Rehearsal" (2015) - "Escape room" et "Pray for rain" (2017) - "Tidelands" (2018) - Laura Maney - "Home and away" (2020) - Taylor Rosetta Stephenson a également participé à des productions théâtrales et radiophoniques en Australie. Stephenson joue le rôle de Julie Creylan dans le film "Life after fighting".

Photo de Cosmo Jarvis

Cosmo Jarvis

Distribution · Connu pour La révolte

Harrison Cosmo Krikoryan Jarvis est un chanteur et acteur qui s'est fait connaître en 2009 avec son premier album Humasyouhitch/Sonofabitch. En tant qu'acteur, il a été vu dans des longs métrages comme Lady Macbeth (2016), Calme avec les chevaux (2019) et Funny Face (2020). Il a également écrit, réalisé et produit le film The Naughty Room (2012).

Photo de Diane Keaton

Diane Keaton

Distribution · Connu pour Le parrain III, Le parrain II, Le Parrain

Diane Keaton, née Diane Hall, est une actrice, réalisatrice, productrice américaine. Parmi les grandes actrices du cinéma américain, Diane Keaton se distingue par ses rôles dans des œuvres comiques et dramatiques, aussi bien sur scène qu’à l’écran. Jeune fille, elle commence sa carrière au théâtre dans les années 1960 et fait ses débuts à l'écran en 1970. Son premier rôle majeur au cinéma lui est alors attribué par Francis Ford Coppola grâce auquel elle interprète le rôle de Kay Adams-Corleone dans la triologie Le Parrain. Considérée comme l’une des grandes actrices américaines de l’apogée des années 1970, les films qui marquent le début de sa carrière sont ceux du réalisateur et acteur Woody Allen : Tombe les filles et tais-toi en 1972, Woody et les Robots en 1973, Guerre et Amour en 1975 ainsi que Manhattan en 1979. Les longs métrages du cinéaste imposent Keaton en tant qu'actrice comique. En 1978, elle connaît un immense succès avec Annie Hall, dont elle interprète le rôle-titre, spécialement écrit pour elle. Son interprétation lui vaut l’Oscar de la meilleure actrice, ainsi que le BAFTA et le Golden Globe dans la même catégorie. Par ailleurs, le style vestimentaire qu’elle y arbore contribue à faire d’elle une icône de mode. Actrice polyvalente, elle enchaîne ensuite les rôles dans des registres variés, notamment dans À la recherche de Mister Goodbar face à Richard Gere. En 1981, elle est à l’affiche de Reds de Warren Beatty, où son interprétation lui vaut une nomination à l’Oscar de la meilleure actrice. Quinze ans plus tard, elle partage l’affiche avec Meryl Streep et Leonardo DiCaprio dans Simples Secrets (Marvin’s Room), un drame familial qui lui vaut une nouvelle nomination aux Oscars. Artiste reconnue, la filmographie de Diane Keaton ne cesse de s'accroître dans des films populaires comme Baby Boom, Le Père de la mariée, Le Club des ex, Tout peut arriver où elle forme un duo inattendu avec Jack Nicholson (rôle pour lequel elle est de nouveau nommée à l’Oscar), Esprit de famille, Ainsi va la vie ou encore Le Book Club. Elle reçoit plusieurs distinctions honorifiques, dont le Lifetime Achievement Award de l’American Film Institute (2017) et aux David di Donatello (2018). Elle est à l'occasion collectionneuse de photographies, promotrice immobilière, écrivaine et chanteuse. Égérie de L'Oréal depuis 2006, son style extravagant inspire le monde de la mode au cinéma.

Photo de Bill Nighy

Bill Nighy

Distribution · Connu pour 500 Miles, Rango, Pirates des Caraïbes : Le coffre du mort

William Francis Nighy, dit Bill Nighy, est un acteur britannique, né le 12 décembre 1949 à Caterham (Surrey). Il fait des apparitions dans plusieurs comédies britannique à succès comme Love Actually (2003), la trilogie Blood and Ice Cream (2004-2013), H2G2: Le Guide du voyageur galactique (2005), Good Morning England (2009) ou encore Il était temps (2013). Il tourne en parallèle dans plusieurs films à gros budgets, son rôle le plus marquant étant celui de Davy Jones dans la série de films Pirates des Caraïbes, qu'il occupe dans Le Secret du coffre maudit (2006) et Jusqu'au bout du monde (2007). Il incarne également Viktor, le chef des vampires, dans la franchise Underworld (2003-2017), ou encore Rufus Scrimgeour, le ministre de la magie, dans Harry Potter et les Reliques de la Mort (2010). À la télévision, il incarne l'agent du MI5 Johnny Worricker dans les téléfilms Page Eight (2011), Turks & Caicos (2014) et Salting the Battlefield (2014) ainsi que le Dr Black dans Doctor Who (2010). Donnant de sa voix pour incarner des personnages, il est notamment la voix du HobbitSamsagace Gamegie dans l'adaptation radiophonique de 1981 de la trilogie de livres Le Seigneur des anneaux (1954-1955), de Rattlesnake Jake dans le film d'animation Rango (2011), du Guide dans la série de jeux Destiny (2014-), du Haut-Roi Émeric dans le jeu The Elder Scrolls Online (2014), ou encore celle d'Odin dans la fiction audio The Sandman: Acte II (2021). Né d'un père garagiste et d'une mère infirmière, Bill Nighy suit des études à la John Fisher School de Purley, avec l'intention de devenir journaliste. Mais il n'obtient pas les diplômes nécessaires et s'installe en France pour écrire. Il retourne finalement en Angleterre et, sur les conseils d'une petite amie, suit des cours d'acteur à la Guildford School of Acting. Il y trouve sa vocation d'acteur. Bill Nighy commence sa carrière de comédien au théâtre. Il a presque trente ans quand il intègre une troupe itinérante. Se frottant au répertoire classique, il joue dans des pièces de Shakespeare, Tom Stoppard, Harold Pinter ou David Hare. Il fait la connaissance de Judi Dench, avec laquelle il joue dans La Mouette de Tchekhov. En 1981, il décroche le rôle du hobbit Sam dans l'adaptation radiophonique du Seigneur des Anneaux sur la BBC. Il participe à quelques épisodes de la version radio de la série Yes Minister, diffusée sur la BBC entre 1980 et 1984. Par la suite, il joue dans de nombreuses séries dramatiques à la radio et à la télévision, notamment la série de la BBC The Men's Room (1991). Sa carrière cinématographique démarre dans les années 1990, mais elle ne prend vraiment une dimension internationale qu'au début de la décennie suivante. En 2003, Il obtient le rôle de Viktor, le chef des vampires de la saga Underworld, et signe une interprétation remarquée d'un rockeur déjanté sur le retour dans Love Actually de Richard Curtis. En février 2004, il obtient un BAFTA Film Award du meilleur acteur dans un second rôle pour ce rôle, suivi en avril d'un British Academy Television Awards du meilleur acteur pour la mini-série Jeux de pouvoir. ... Source: Article "Bill Nighy" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Patrick Bauchau

Patrick Bauchau

Patrick Bauchau, né le 6 décembre 1938 à Bruxelles, est un acteur belge francophone. Né d'un père, Henry Bauchau, écrivain, psychanalyste et philosophe, et d'une mère, Mary (née Kozyrev) d'origine russe, éducatrice puis directrice d'une maison d'édition, Patrick Bauchau fréquente l'université d'Oxford et étudie les langues modernes (il parle, en plus du français, l'anglais, l'espagnol, l'italien, l'allemand et un peu de russe et de néerlandais). En tant qu'acteur, il débute dans le cinéma français de la Nouvelle Vague. Son œuvre recouvre la période des années 1960 à nos jours, mais il s'est offert une courte pause dans les années 1970. Il a joué dans divers films et téléfilms, parmi lesquels La Collectionneuse d'Éric Rohmer, Dangereusement vôtre (A View to a Kill, un film de James Bond), Le Caméléon (The Pretender, où il incarne Sydney), Kindred : Le Clan des maudits (une série télévisée d'histoires de vampires en huit épisodes), Nestor Burma (série télévisée franco-suisse) et Columbo dans les deux cas pour un épisode, Panic Room, ou encore la série télévisée La Caravane de l'étrange. Il apparaît en 2004 dans Ray, un film biographique sur Ray Charles où il incarne le docteur Hacker puis, en 2007 dans Mystère diffusé par TF1. Ses rôles les plus connus sont ceux d'Adrien dans La Collectionneuse (film dont il a coécrit les dialogues), Sydney dans la série Le Caméléon de 1996 à 2001, Archon dans la série Kindred : Le Clan des maudits (1996) ou Scarpine dans le film de James Bond Dangereusement vôtre (1985). En 2009, il incarne Roland Picard, directeur du Louvre dans le film 2012 de Roland Emmerich. Il est apparu aux côtés de Sylvia Kristel et de Mia Nygren dans Emmanuelle 4. Il a également participé à de nombreux autres films et productions télévisées aux États-Unis et en Europe. En 2005, Patrick Bauchau renoue avec le petit écran via trois séries à succès : la cinquième et dernière saison de Alias de J. J. Abrams, la cinquième saison de 24 heures chrono aux côtés de Kiefer Sutherland et la première saison de : Les Experts : Manhattan. Puis, en 2007, il incarne le général Guillaume de Lestrade dans la saga de l'été de TF1, mêlant fantastique et science-fiction, Mystère.

Photo de Anton Yelchin

Anton Yelchin

Anton Yelchin est un acteur américain d'origine russe, né le 11 mars 1989 à Leningrad en URSS et mort le 19 juin 2016 à San Fernando aux États-Unis. Il est révélé au grand public par les films indépendants Alpha Dog (2006) et Charlie Bartlett (2007). Il passe ensuite à des grosses productions en incarnant Pavel Chekov dans la trilogie Star Trek (2009-2016), produite par J. J. Abrams, et Kyle Reese dans Terminator Renaissance (2009). Parallèlement, il participe à plusieurs films indépendants : il joue les héros romantiques dans le film japonais Memoirs of a Teenage Amnesiac (2009), puis en partageant l'affiche de Like Crazy (2011) avec Felicity Jones et La Femme du diplomate (2014), avec Bérénice Marlohe. Il est aussi dirigé par Jodie Foster pour Le Complexe du castor (2011), Jim Jarmusch pour Only Lovers Left Alive (2013) et William H. Macy pour Rudderless (2014). Au début des années 2010, il porte des films de genre : la comédie horrifique Fright Night (2011), face à Colin Farrell, le film d'aventures fantastique Odd Thomas (2013) et la comédie fantastique Burying the Ex (2014). Il est aussi la tête d'affiche de l'acclamé film d'horreur indépendant Green Room (2015), écrit et réalisé par Jeremy Saulnier.

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Jenna Coleman

Distribution · Connu pour Doctor Who

Jenna-Louise Coleman, créditée depuis 2013 sous le nom de Jenna Coleman, est une actrice anglaise. Elle est connue pour ses rôles de Jasmine Thomas dans le feuilleton ITV Emmerdale (2005-2009), Clara Oswald dans la série de science-fiction de la BBC Doctor Who (2012-2015, 2017), Queen Victoria dans le drame de la période ITV Victoria (2016- 2019), Joanna Lindsay dans la mini-série policière The Cry (2018) et Marie-Andrée Leclerc dans la mini-série policière The Serpent (2021). Elle a décroché le rôle de Jasmine Thomas dans Emmerdale en 2005 et, pour cela, elle a été nominée pour le prix "Best Newcomer" aux British Soap Awards en 2007, et aux National Television Awards en 2006, elle a été nominée pour le "Most Popular Prix ​​"nouveau venu". Elle a reçu une nomination pour le prix de la "meilleure actrice" aux TV Choice Awards. En 2011, elle fait ses débuts au cinéma dans Captain America : le premier vengeur. Elle a joué Susan Brown dans une adaptation télévisée BBC Four du roman de John Braine Room at the Top en 2012. Toujours en 2012, elle a décroché le rôle d'Annie Desmond dans une mini-série Titanic. Elle a fourni la voix du personnage Melia dans le doublage anglais du jeu vidéo 2011 Xenoblade Chronicles. En 2012, elle a joué le rôle de Rosie dans Dancing on the Edge. Elle a joué le rôle de Lydia Wickham dans l'adaptation de Death Comes to Pemberley (2013). Elle a fait une apparition surprise sur Doctor Who dans le premier épisode de la septième série en tant qu'Oswin Oswald, un personnage invité, mais elle a fait ses débuts en tant que série régulière dans l'épisode spécial de Noël "The Snowmen" en tant que Clara Oswin Oswald. Elle joue la compagne du docteur onzième et douze jusqu'en 2015. En 2016, elle a joué dans le drame Victoria d' ITV .

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Sophie B. Hawkins

Sophie B. Hawkins, née Sophie Ballantine Hawkins le 1er novembre 1964 dans l'arrondissement de Manhattan à New York, est une auteure-compositrice-interprète, musicienne et artiste peintre américaine. Sophie B. Hawkins est née et a grandi à New York. Après avoir fréquenté la Manhattan School of Music, elle commence sa carrière musicale comme percussionniste. Elle accompagne ainsi brièvement Bryan Ferry, mais comme son jeu ne convient pas au chanteur, elle est virée. Dans la foulée, elle écrit et compose chez elle la chanson Damn I Wish I Was Your Lover. Sophie B. Hawkins considère cet épisode comme une étape importante, puisque c'est avec cette chanson qu'elle commence sa carrière de chanteuse. Damn I Wish I Was Your Lover sort en single en mars 1992, se classe 5e dans le Billboard Hot 100 et connaît un succès international. L'album Tongues and Tails dont il est extrait est disque d'or aux États-Unis. Ce succès vaut à Sophie B. Hawkins d'être nommée pour le Grammy Award du meilleur nouvel artiste en 1993. Le deuxième album, Whaler, sorti en 1994, est aussi disque d'or aux États-Unis. En sont extraits deux succès: Right Beside You et la ballade As I Lay Me Down qui atteint la 6e place du Billboard Hot 100 et la 1re du Hot Adult Contemporary Tracks durant six semaines, restant dans ce classement pendant 67 semaines. En 1998 sort le documentaire The Cream Will Rise, réalisé par Gigi Gaston qui est alors la compagne de Sophie B. Hawkins. Le film permet de suivre la chanteuse durant une de ses tournées et de découvrir ses problèmes familiaux pendant son enfance sur lesquels elle se confie. Sophie B. Hawkins entre en conflit avec son label Sony Music Entertainment qui la bride, créativement parlant, pour la réalisation du troisième album. Intitulé Timbre celui-ci sort en 1999. Pour bénéficier d'une plus grande liberté artistique, la chanteuse quitte Sony et fonde son propre label, Trumpet Swan, sur lequel l'album Timbre ressort dans une nouvelle version en 2001. L'album suivant, Wilderness, qui sort en 2004, a des influences musicales variées et un style plus jazzy. En 2012, Sophie B. Hawkins incarne Janis Joplin dans la pièce de théâtre musicale Room 105, écrite et mise en scène par Gigi Gaston, qui est un succès et reçoit des critiques favorables. La même année, la chanteuse publie son cinquième album, The Crossing. Sophie B. Hawkins joue un petit rôle dans le film Braquage au féminin (Beyond the City Limits) réalisé par Gigi Gaston et sorti en 2001 et elle apparaît dans son propre rôle dans un épisode de la saison 4 de la série télévisée Community en 2013. Elle est également artiste peintre. Sophie B. Hawkins se déclare omnisexuelle. Elle est végane, milite pour les droits des animaux, les droits LGBT, la protection de l'environnement. Elle a soutenu Hillary Clinton durant les primaires présidentielles du Parti démocrate américain de 2008, proposant une nouvelle version de la chanson Damn I Wish I Was Your Lover retitrée Damn We Wish You Were President. Elle est mère de deux enfants: Dashiell Gaston Hawkins, né en novembre 2008, et Esther Ballantine Hawkins née en juillet 2015, alors qu'elle était âgée de 50 ans, après implantation de ses propres embryons qu'elle avait fait congeler à l'âge de 31 ans. Source: Article "Sophie B. Hawkins" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.