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Retour à Silent Hill

2026

Lorsque James reçoit une mystérieuse lettre de Mary, son ancienne copine dont il avait perdu la trace depuis longtemps, il se rend à Silent Hill, une ville autrefois familière désormais envahie par les ténèbres. Alors qu’il part à sa recherche, James affronte des créatures monstrueuses et découvre une vérité terrifiante qui le poussera au bord de la folie.

Carrie-Anne Moss

Distribution · Connu pour YAGA, Mémento, La matrice

Carrie-Anne Moss est une actrice canadienne, née le 21 août 1967 à Burnaby (Colombie-Britannique). Elle est principalement connue pour avoir joué Trinity dans la trilogie Matrix. Diplômée de l'American Academy of Dramatic Arts de Pasadena en Californie, Carrie-Anne Moss poursuit une carrière de mannequin qui l’emmène en Europe. Sélectionnée pour un rôle, elle retourne immédiatement à Los Angeles afin de rejoindre le casting de Dark Justice. La jeune femme enchaîne ensuite un autre tournage, dans une création intitulée, ironiquement : Matrix. Puis, le cinéma la voit faire ses débuts dans le thriller Flashfire, aux côtés de Billy Zane, ou encore dans The Soft Kill, avec l’atypique Brion James. En 1999, les célèbres sœurs Lilly et Lana Wachowski, lui offrent son rôle le plus mémorable, celui du personnage principal féminin dans la célébrissime trilogie Matrix : Trinity. Cette dernière, hackeuse aux multiples talents, a des aptitudes en armes à feu et en arts martiaux, qui la rendent indispensable dans le combat contre la matrice, mené avec Neo. Véritables blockbusters, les trois volets de la saga propulsent Carrie-Anne au rang de vedette, lui permettant de tourner rapidement dans d’autres productions. La comédienne rejoint ainsi John Hurt dans le film d’action New Blood, puis change de registre dans Le Chocolat en 2000. Dans cette romance, elle incarne Caroline Clairmont, une mère très protectrice qui s'oppose à Juliette Binoche. L’année s’avère chargée pour l'actrice, puisqu'elle se retrouve également au générique de la comédie The Crew, et participe au thriller Memento, grâce auquel elle décroche un Independent Spirit Award. La science-fiction l’appelle alors à nouveau dans Planète rouge, avec Val Kilmer. L’artiste participe ensuite à une nouvelle grosse production en 2012, Silent Hill : Révélation, où elle interprète une terrifiante prêtresse, avec Kit Harrington, qu’elle retrouve deux ans plus tard dans Pompéi. D’autres films d’horreur lui sont alors proposés, tels que Compulsion et Frankenstein. Côté séries, Carrie-Anne campe un rôle principal dans Vegas, accompagnée par Dennis Quaid, et Michael Chiklis, mais la saison n’est pas reconduite. Le retour notable de la comédienne se fait finalement en 2015, au travers de la série à succès, Marvel's Jessica Jones. Netflix lui propose d’y incarner une version féminine de l’avocat Jeryn Hogarth, et d’en faire le premier personnage lesbien de l’univers Marvel. Par la suite, l’actrice réalise des caméos dans Daredevill, Iron Fist et The Defenders. En 2016, l’interprète revêt la blouse du Docteur Athena Morrow, à partir de la saison 2 de Humans, où les machines, à l’instar de Matrix, ont chamboulé la vie des Hommes.

Ji Chang-wook

Distribution · Connu pour Merry Berry Love, The Scandal, Colony

Né le 5 juillet 1987 à Anyang, dans la province de Gyeonggi, Ji Chang-wook grandit avec sa mère après avoir perdu son père très jeune. C'est sur les planches qu'il trouve sa voie, en étudiant les arts du spectacle à l'Université Dankook et en débutant dans le théâtre musical dès 2007. Ses premières apparitions à l'écran restent discrètes, jusqu'à ce que la série Smile Again (2010) le propulse au devant de la scène. Le drama domine les classements pendant quinze semaines et lui vaut le prix d'excellence aux KBS Drama Awards. Sa popularité s'étend ensuite bien au-delà des frontières coréennes grâce à Empress Ki (2013) puis Healer (2014), deux séries qui lui confèrent une reconnaissance internationale, notamment en Chine. Il enchaîne les projets avec une belle constance : The K2, Suspicious Partner, et plus récemment Aux côtés du mal (2023) sur Disney+ ou Retour à Samdal-ri (2023). Parallèlement, il entretient une carrière musicale, participant aux bandes originales de ses propres séries et publiant un EP solo. Acteur polyvalent, cascadeur dans ses propres films d'action, chanteur et ambassadeur de marques de luxe, Ji Chang-wook s'est imposé comme l'une des figures majeures du divertissement coréen contemporain.

Richard Gere

Distribution · Connu pour Infidèle, Le chacal, Une jolie femme

Richard Gere est un acteur américain né le 31 août 1949 à Philadelphie. Il traverse l'Atlantique pour Londres, où il décroche le rôle de Danny Zuko dans la comédie musicale Grease, en 1973, un rôle qu'il reprendra à Broadway. Son travail lui vaut de jouer durant une saison avec la Young Vic Company pour laquelle il interprète plusieurs pièces. De retour à New York, il joue dans Le Songe d'une nuit d'été au Lincoln Center de New York ainsi que dans La Mégère apprivoisée. Sa performance lui sert de tremplin vers le grand écran. Dans le rôle mineur d’un proxénète, Richard Gere fait ses débuts en 1975 dans le mélodrame policier Report to the Commissioner. Il enchaîne en 1976 avec Baby Blue Marine (en), un drame sur la Seconde Guerre mondiale où il interprète un militaire ayant des tendances psychotiques. Cette performance lui vaut d’être remarqué par des réalisateurs de renom qui le font connaître du grand public grâce à À la recherche de Mr. Goodbar, Les Moissons du ciel et Yanks. En décembre 1979, Gere revient sur scène et interprète à Broadway le rôle principal, celui de Max, dans la pièce Bent de Martin Sherman, évoquant la vie d’un homosexuel en Allemagne nazie. De cette période date son soutien pour les causes gay et lesbienne. Son rôle ambigu de gigolo professionnel dans le film American Gigolo propulse Richard Gere vers les sommets du cinéma ; il confirme son statut de jeune premier play-boy dans le réussi Officier et gentleman. Malgré les querelles interminables hors champ entre Gere et sa partenaire Debra Winger, le film est un immense succès (seconde recette américaine en 1982 derrière E.T.). Commence alors l’ère des déceptions avec plusieurs films au destin commercial mitigé : À bout de souffle, made in USA, Cotton Club dans lequel il joue du cornet à pistons, Le Roi David, Sans pitié, Les coulisses du pouvoir et Rien à perdre. Gere doit attendre 1990 pour donner un second souffle à sa carrière avec Affaires privées et l'énorme succès de Pretty Woman aux côtés de Julia Roberts. Très demandé, Gere joue tour à tour dans deux remakes : Sommersby et Intersection. Attentif à ne pas déplaire à son nouveau public, Richard Gere alterne durant les années 1990 les thrillers (Sang chaud pour meurtre de sang-froid, Peur primale, Le Chacal et Red Corner) avec les comédies romantiques (Just Married (ou presque) et Un automne à New York). Ce n’est qu’au début du XXIe siècle qu’il aborde de nouveaux rôles : mari trompé dans Infidèle, journaliste confronté au surnaturel dans La Prophétie des ombres, il revient à ses débuts dans la comédie musicale Chicago, aux côtés de Catherine Zeta-Jones et Renée Zellweger, et remporte un Golden Globe. Richard Gere a participé à plusieurs remakes américains de films français : outre À bout de souffle, made in USA, nouvelle version du À bout de souffle de Jean-Luc Godard, il a joué dans Intersection, transposition du film Les Choses de la vie de Claude Sautet, Sommersby qui reprend le scénario du film Le Retour de Martin Guerre de Daniel Vigne, et Infidèle adaptation américaine de La Femme infidèle de Claude Chabrol. Il a également joué dans le remake américain d'un film japonais : Shall We Dance? par Peter Chelsom en 2004 ainsi que Hatchi (Hachikō: A Dog's Story en version originale) en 2010, remake du film japonais Hachiko Monogatari sorti à la fin des années 1980.

Emma Thompson

Distribution · Connu pour Rebelle, Hommes en noir III, Je suis une légende

Dame Emma Thompson, née le 15 avril 1959 à Londres, est une actrice et scénariste britannique. Emma Thompson est révélée durant les années 1990, en recevant deux nominations à l'Oscar de la meilleure actrice pour ses performances dramatiques dans le diptyque Retour à Howards End (1992) et Les Vestiges du jour (1993), tous deux réalisé par James Ivory. Elle remporte la statuette pour le premier film. Elle est également nommée à l'Oscar du meilleur second rôle pour Au nom du père (1994), de Jim Sheridan, puis Raison et Sentiments, d'Ang Lee. Mais c'est comme auteur du script de ce dernier long-métrage qu'elle est récompensée par l'Oscar du meilleur scénario. Durant les années 2000, l'actrice participe à différents projets hollywoodiens et britanniques, parfois en tant que scénariste, mais se fait surtout connaître d'une très large audience en incarnant la professeur Sibylle Trelawney dans la saga Harry Potter. Elle est également héroïne et scénariste des films pour enfants Nanny McPhee (2005) et Nanny McPhee et le Big Bang (2010). Par la suite, elle incarne l'agent O, dans Men in Black 3 (2012) et Men in Black International (2019). Mais son succès critique le plus médiatisé est sans doute le biopic Dans l'ombre de Mary (2013), dont elle partage l'affiche avec Tom Hanks. Par la suite, elle participe aux conclusions de deux trilogies à succès du cinéma anglais Bridget Jones's Baby (2016) et Johnny English contre-attaque (2018). En 2018, la reine Élisabeth II la nomme dame commandeur de l’ordre de l'Empire britannique.

Le Parrain

1972

En 1945, à New York, les Corleone sont une des cinq familles de la mafia. Don Vito Corleone, "parrain" de cette famille, marie sa fille à un bookmaker. Sollozzo, " parrain " de la famille Tattaglia, propose à Don Vito une association dans le trafic de drogue, mais celui-ci refuse. Sonny, un de ses fils, y est quant à lui favorable.Afin de traiter avec Sonny, Sollozzo tente de faire tuer Don Vito, mais celui-ci en réchappe. Michael, le frère cadet de Sonny, recherche alors les commanditaires de l'attentat et tue Sollozzo et le chef de la police, en représailles.Michael part alors en Sicile, où il épouse Apollonia, mais celle-ci est assassinée à sa place. De retour à New York, Michael épouse Kay Adams et se prépare à devenir le successeur de son père...

Ethan Suplee

Distribution · Connu pour Earl, La chasse, Generation X-treme

Ethan Suplee est un acteur américain né le 25 mai 1976 à Manhattan, New York (États-Unis). Ethan Suplee est né à Manhattan. Ses parents sont Debbie et William "Bill" Suplee. Ils étaient tous deux acteurs à Broadway, et sa mère était professeur d'art dramatique. À l'âge de 1 an, Ethan déménage avec ses parents à Los Angeles en Californie. Il commence à jouer à l'école. Puis, à l'âge de 16 ans, son ami Giovanni Ribisi l'encourage à entrer dans une classe pour acteur. Mais à 17 ans, il quitte les cours et décide de poursuivre une carrière d'acteur. Il se fait connaître en jouant dans une publicité pour Dead Squirrel, un jeu vidéo sur Game Gear. Son premier rôle au cinéma est dans Les Glandeurs (1995), le second film de Kevin Smith, aux côtés de Jason Lee. Il retrouve d'ailleurs Smith et Lee dans Méprise multiple, deux ans plus tard. Il fera également une voix dans Dogma et un caméo dans Clerks 2, deux autres films de Kevin Smith. Entre 1994 et 1998, il acquiert une notoriété à la télévision avec ses apparitions récurrentes dans la série Incorrigible Cory. Il joue également des rôles plus dramatiques comme un skinhead nazi dans American History X, un gothic dans L'Effet papillon, un footballeur dans Le Plus Beau des combats ainsi que l'ami de George Jung (interprété par Johnny Depp) dans Blow. Il apparaît également dans Retour à Cold Mountain, puis dans la série télévisée Entourage. Dès 2005, il retrouve Jason Lee dans la série à succès Earl. Il y interprète le rôle de Randy, petit frère d'Earl J. Hickey qui fait une liste des choses négatives qu'il a faites dans sa vie.

Renée Zellweger

Distribution · Connu pour Drôle d'abeille, Monstres contre Aliens

Renée Zellweger est une actrice et productrice américaine née le 25 avril 1969 à Katy au Texas. Après plusieurs seconds rôles au cinéma au début des années 1990, elle se fait connaître du grand public en incarnant la partenaire de Tom Cruise dans le film Jerry Maguire de Cameron Crowe, son premier succès au box-office. Les années 2000 la confirment comme une actrice reconnue. Elle interprète à trois reprises le personnage de Bridget Jones dans la trilogie (2001-2016) du même nom adaptée des romans de Helen Fielding. L'actrice reçoit en outre trois nominations aux Oscars avant d'en remporter un en 2004 pour son rôle de Ruby dans le mélodrame Retour à Cold Mountain d'Anthony Minghella, dans la catégorie de la meilleure actrice dans un second rôle. Elle est également la récipiendaire de trois Golden Globes, trois Screen Actors Guild Awards et d'un Bafta Award. Durant les années 2010, elle se fait plus discrète et s'éloigne des plateaux de cinéma, avant d'endosser une nouvelle fois son personnage de Bridget Jones, pour les besoins du film Bridget Jones Baby de Sharon Maguire. En 2019, elle prête ses traits à ceux de Judy Garland dans le biopic Judy de Rupert Goold, prestation pour laquelle elle reçoit l'Oscar de la meilleure actrice.

Gareth Hunt

areth Hunt, né le 7 février 1942 à Battersea (Londres), et mort le 14 mars 2007 à Redhill (Surrey), est un acteur britannique. Il est le neveu de l'actrice Martita Hunt. Né à Battersea (Londres) pendant la Seconde Guerre mondiale. Son père, employé dans le charbon, est tué pendant le conflit. À 15 ans, il s’engage dans la Marine marchande et passe six ans en mer. Après une désertion en Nouvelle‑Zélande, il est brièvement emprisonné puis renvoyé au Royaume‑Uni. De retour à Londres, il enchaîne les petits boulots : assistant boucher, coiffeur, vendeur, machiniste… Il finit par étudier l’art dramatique à la Webber Douglas Academy of Dramatic Art. Il rejoint ensuite le Royal Shakespeare Company et le National Theatre. Dans Upstairs, Downstairs Il devient populaire grâce à son rôle de Frederick Norton, valet charmant et ambitieux. Son personnage, initialement secondaire, est développé grâce à son succès auprès du public. Il est principalement connu pour avoir tenu le rôle de Mike Gambit dans la série télévisée Chapeau melon et bottes de cuir (The New Avengers), dans lequel il était le partenaire de Patrick MacNee, dans le rôle de John Steed, et de Joanna Lumley, dans celui de Purdey. Marié trois fois : Carol, Annette Walter‑Lax, puis Amanda. Trois enfants. Gareth Hunt meurt le 14 mars 2007, à Redhill (Surrey), d’un cancer du pancréas diagnostiqué deux ans plus tôt. Il avait 65 ans.

Christina Hendricks

Distribution · Connu pour Mad Men, Sang-froid, Histoire de jouets 4

Christina Hendricks, née le 3 mai 1975 à Knoxville (Tennessee), est une actrice américaine. Elle est révélée par la série télévisée acclamée Mad Men (2007-2015). Son interprétation de Joan Holloway lui permet d'être citée, à six reprises, pour le Primetime Emmy Award de la meilleure actrice dans un second rôle dans une série télévisée dramatique et lui vaut, notamment, deux Screen Actors Guild Awards ainsi que deux Critics' Choice Television Awards. Parallèlement, elle joue dans plusieurs films. Nicolas Winding Refn la dirige ainsi dans Drive (2011) et The Neon Demon (2016). L'actrice retrouve aussi les acteurs principaux de ces deux longs-métrages : respectivement dans le drame indépendant Ginger & Rosa (2012) et le thriller Lost River (2014). A partir de 2018, elle fait son retour à la télévision avec la comédie d'action Good Girls.

Simon Abkarian

Distribution · Connu pour La Bataille De Gaulle : Liberté (partie 2), La Bataille de Gaulle - partie 1 : L'Âge de Fer, Overdrive

Après une enfance passée au Liban, Simon Abkarian se rend à Los Angeles et y intègre une compagnie théâtrale arménienne dirigée par Gérald Papazian. De retour à Paris en 1985, il entre au Théâtre du Soleil d'Ariane Mnouchkine et se produit sur les planches avec des pièces comme L'Histoire terrible mais inachevée d'Hélène Cixous, Les Atrides, Iphigénie à Aulis d'Euripide et Les Euménides d'Eschyle. La consécration, sur scène, viendra en 2001 avec Une bête sur la Lune de Richard Kalinoski, qui lui vaudra le Molière du Meilleur comédien. Simon Abkarian décroche ses premiers rôles au cinéma grâce à Cédric Klapisch, qui le fait tourner dans Ce qui me meut (1989), Poisson rouge (1994) et Chacun cherche son chat (1996). Les deux hommes collaboreront à nouveau sur Ni pour, ni contre (bien au contraire) en 2003. Son regard sombre, sa stature et son côté animal lui permettent par ailleurs de jouer les petites frappes dans J'irai au paradis car l'enfer est ici, les repris de justice dans Dans tes rêves et les caïds dans Les Mauvais joueurs. Prenant fait et cause pour l'Arménie, Simon Abkarian manifeste son soutien à la culture de ce pays, dont il est originaire, en s'illustrant en 2002 dans Ararat d'Atom Egoyan et Aram de Robert Kéchichian. Remarqué par Michel Deville, ce dernier lui offre l'un des rôles principaux d'Un monde presque paisible, un drame ayant pour cadre un atelier de confection pour dames au sortir de la guerre. Son charisme lui vaut également d'incarner le célèbre opposant marocain dans J'ai vu tuer Ben Barka en 2005. Tenté par une carrière internationale, Simon Abkarian apparaît dans La Vérité sur Charlie, le remake de Charade réalisé par Jonathan Demme en 2003, et parvient à charmer Joan Allen dans Yes. En 2006, il franchit un cap en décrochant le rôle du second couteau Alex Dimitrios dans Casino Royale, 21e opus de la saga James Bond. Après avoir prêté sa voix au père de Persepolis, l'acteur est très présent : il est à l'affiche de Secret Défense, Détention secrète, Khamsa et Musée haut, musée bas. En 2009, le réalisateur marseillais Robert Guédiguian le fait tourner dans L'Armée du crime, avec le rôle fort du poète résistant, Missak Manouchian. Après cette performance remarquée, le comédien s’intéresse à la télévision et au monde des séries. Dans la création originale de Canal +, Pigalle, la nuit, il joue un patron de sex-shop, et devient un colonel afghan pour Kaboul Kitchen, série humoristique de la chaîne cryptée. En 2015, Simon Abkarian retrouve Robert Guédiguian pour son nouveau film, Une histoire de fou, avant d’être à la tête du casting de Malaterra, remake de Broadchurch ayant choisi comme nouveau cadre l’île de beauté. La production de France 2 le propulse une fois de plus aux yeux de tous, pour mener un casting de comédiens confirmés : Constance Dollé, Béatrice Dalle, Nicolas Duvauchelle… Thomas Sevin

Michael Douglas

Distribution · Production · Connu pour Basic Instinct, Ant-Man, Ant-Man et la Guêpe

Michael Douglas, né le 25 septembre 1944 à New Brunswick (New Jersey), est un acteur et producteur de cinéma américain. Aîné des quatre fils de l'acteur Kirk Douglas, il commence sa carrière dans les années 1960 et se fait connaître à la télévision grâce à la série policière Les Rues de San Francisco. Il obtient ensuite deux Oscars, le premier en 1976 en tant que producteur pour Vol au-dessus d'un nid de coucou, le second en 1988 en tant qu'acteur pour Wall Street. Parallèlement, il remporte six Golden Globes, dont le Cecil B. DeMille Award en 2004. À partir des années 2010, il prête ses traits à ceux du scientifique Hank Pym dans l'Univers cinématographique Marvel et fait son retour à la télévision, en incarnant notamment le pianiste Liberace dans le téléfilm Ma vie avec Liberace. Depuis 2000, il est l'époux de l'actrice galloise Catherine Zeta-Jones avec laquelle il a deux enfants.

Barbara Sukowa

Barbara Sukowa, née le 2 février 1950 à Brême, est une actrice allemande. Elle est mariée à Robert Longo depuis 1993. Elle a trois fils. Viktor Olbrychski qu'elle a eu avec Daniel Olbrychski. Un deuxième qu'elle a eu avec son ex-mari Hans-Michael Rehberg et un troisième avec son mari Robert Longo. Elle fait ses premiers pas à la télévision en 1974, dans les séries Hauptsache, die Kohlen stimmen et Under Ausschlusss der Öffentlichkeit. Six ans plus tard, on la retrouve dans Tatort, Berlin Alexanderplatz et St. Pauli-Landungsbrücken. Elle commence sa carrière au cinéma en 1981 dans le film Les Années de plomb. et retrouve Rainer Werner Fassbinder, qui l'a filmée pour le petit écran, grâce au rôle-titre de Lola, une femme allemande. Sa performance dans Rosa Luxemburg de Margarethe von Trotta, où elle endosse le rôle de la militante socialiste assassinée en 1919, lui vaut le Prix d'interprétation féminine au Festival de Cannes 1986. L'année suivante, elle est à l'affiche dans Le Sicilien de Michael Cimino. Trois ans plus tard, elle retrouve la réalisatrice Margarethe von Trotta pour le film L'Africana. En 1991, elle apparaît dans Europa de Lars von Trier et The Voyager de Volker Schlöndorff. On la retrouve ensuite chez David Cronenberg dans M. Butterfly. En 1995, elle donne la réplique à Keanu Reeves dans Johnny Mnemonic, réalisé par son mari Robert Longo. En 1997, elle est membre du jury du 10e Festival international du film de Tokyo, présidé par Saul Zaentz, et elle est à l'affiche de deux films: Office Killer et In Namen der Unschuld. En 1998, elle est présente lors d'un épisode de la série télévisée New York Undercover, puis elle tourne sous la direction de Tim Robbins et son film Broadway, 39e rue. En 2000, elle est membre du jury du 53e Festival international du film de Cannes, présidé par Luc Besson, avant d'être à l'affiche de Thirteen Conversations about One Thing de Jill Spreche. De 2002 à 2003, elle est présente dans la série allemande Liebe, Lügen, Leidenschaften. En 2004, elle est membre du jury du 26e festival international du film de Moscou, présidé par Alan Parker. L'année suivante elle joue dans le film Romance and Cigarettes réalisé par John Turturro, qui était également au générique du Sicilien. Elle se fait ensuite plus discrète, mais et on peut la revoir en 2009 dans Veronika décide de mourir, aux côtés de Sarah Michelle Gellar et Jonathan Tucker et elle rejoue sous la direction de Margarethe von Trotta dans Vision – Aus dem Leben der Hildegard von Bingen En 2012, elle est membre du jury du 62e Festival international du film de Berlin, présidé par Mike Leigh. Cette même année, elle retrouve une nouvelle fois sa cinéaste fétiche, pour le film Hannah Arendt. Elle décroche l'Oscar allemand de la meilleure actrice, ainsi qu'une nomination aux European Film Awards en 2013. Après des années d'absence, elle fait son retour à la télévision en 2015, avec le rôle de Katarina Jones dans la série 12 Monkeys, diffusée sur Syfy, et adaptée du film homonyme de Terry Gilliam. En 2017, elle tient un petit rôle dans Atomic Blonde de David Leitch avec Charlize Theron, et l'année suivante dans Gloria Bell, face à Julianne Moore, et au générique duquel est aussi présent John Turturro. ... Source: Article "Barbara Sukowa" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Sarah Paulson

Distribution · Connu pour Histoire d'horreur, Monstre : L'Histoire de Lizzie Borden, Debbie Ocean 8

Sarah Catharine Paulson, née le 17 décembre 1974 à Tampa, Floride, est une actrice américaine. Elle a reçu de nombreuses distinctions, dont un Emmy Award et un Golden Globe. En 2017, le magazine Time l’a classée parmi les 100 personnes les plus influentes au monde. Paulson a commencé sa carrière d’actrice en jouant dans les séries télévisées American Gothic (1995–1996) et Jack & Jill (1999–2001). Elle a également brillé dans des films tels que The People v. O. J. Simpson: American Crime Story (2016) et Ocean’s 8 (2018). Son partenariat avec le réalisateur Ryan Murphy dans la série American Horror Story lui a valu cinq nominations aux Emmy Awards. Elle est également apparue dans Mrs. America (2020) et a joué le rôle de Nurse Ratched dans Ratched (2020) et de Linda Tripp dans Impeachment: American Crime Story (2021). Actuellement, elle est de retour à Broadway dans la pièce Appropriate (2023).

Kristen Bell

Distribution · Connu pour La reine des neiges, La reine des neiges II, Nobody Wants This

Kristen Bell est une actrice américaine, née le 18 juillet 1980 à Huntington Woods (Michigan). Après de petits rôles à la télévision et au cinéma, elle est révélée au grand public avec le rôle-titre de la série télévisée Veronica Mars, (2004-2007). Elle reprend ce rôle dans le long métrage du même nom sorti en 2014 puis, en 2019, dans une nouvelle saison de la série. À la suite de la série, elle apparaît dans plusieurs comédies, souvent romantiques - Sans Sarah, rien ne va ! (2008), Thérapie de couples (2009), C'était à Rome (2010), Encore toi ! (2010). Elle garde parallèlement un pied à la télévision, en étant la narratrice de la série à succès Gossip Girl (2007-2012). Puis elle fait son retour à l'écran en 2012, dans la série House of Lies (2012-2016), dont elle partage l'affiche avec Don Cheadle. Puis depuis 2015, elle est l'héroïne de la série The Good Place, une comédie fantastique qui lui vaut une nomination pour le Golden Globe de la meilleure actrice dans une série télévisée musicale ou comique. Au cinéma, après plusieurs échecs - Miracle en Alaska (2012), L'Amour malgré tout (2013), Some Girl(s) (2013) et The Lifeguard (2014) - elle connait un grand succès en doublant le personnage d'Anna dans le film d'animation des studios Disney La Reine des neiges, puis en tenant l'un des rôles principaux des comédies potaches Bad Moms (2016) et Bad Moms 2 (2017).

Zizi Jeanmaire

Zizi Jeanmaire, née le 29 avril 1924 à Paris 14e (France) et morte le 17 juillet 2020 à Tolochenaz (Suisse), est une danseuse de ballet, chanteuse, meneuse de revue et comédienne française. Née le 29 avril 1924 à Paris, Renée Marcelle Jeanmaire est la fille de Marcel Jeanmaire (1895-1988), industriel (propriétaire à Paris d'une usine de chromage) et d'Olga Brunus (1899-1994). Elle tient son surnom de sa mère qui aimait l'appeler «mon Jésus» et, alors enfant, elle répondait «Je suis ton petit zizi, voilà». Zizi Jeanmaire entre à l'âge de 8 ans, en novembre 1933, à l'École de danse de l'Opéra de Paris comme petit rat, où elle a pour condisciple le jeune Roland Petit (1924-2011). Tous deux intègrent en 1940 le corps de ballet et en démissionnent quatre ans plus tard. Elle admire particulièrement, d'après ses dires, Yvette Chauviré, qu'elle surnomme «Ma petite mère». Pendant la guerre, elle étudie aussi chez Boris Kniaseff avec Yvette Chauviré. Alors que Roland Petit se tourne vers la chorégraphie, Renée danse avec les Ballets de Monte-Carlo avant de rejoindre l'année suivante la troupe des Ballets des Champs-Élysées que vient de créer Roland Petit. Elle la quitte quelques mois plus tard pour retourner à Monte-Carlo mais retrouve Roland Petit en 1948 aux Ballets de Paris qu'il vient de fonder au théâtre Marigny et dont elle devient la danseuse étoile. Le chorégraphe veut une danseuse androgyne et lui fait adopter une coupe à la garçonne, coiffure qu'elle ne quittera plus. En février 1949, elle crée le rôle-titre du ballet Carmen d'après Bizet sur une chorégraphie de Roland Petit, qui va se jouer dans le monde entier et notamment à New York sept mois durant, suivi en 1950 de La Croqueuse de diamants, toujours sur une chorégraphie de Roland Petit, chansons de Raymond Queneau. Elle a, entretemps, troqué son prénom contre le surnom de Zizi (surnom dont chacun, depuis l'enfance, affuble la danseuse, depuis qu'elle répondait à sa mère «Mon p'tit zizi» quand celle-ci l'appelait «Mon p'tit Jésus»). Le réalisateur-producteur Howard Hughes, nouveau patron de la RKO, la repère et la fait venir à Hollywood où elle tourne dans Hans Christian Andersen et la Danseuse aux côtés de Danny Kaye, Roland Petit réglant les chorégraphies. De retour à Paris, Zizi Jeanmaire se brouille avec Roland Petit et quitte les Ballets de Paris pour jouer à Broadway la comédie musicale The Girl in Pink Tights. Jeanmaire, comme l'appellent simplement les Américains, part ensuite pour Hollywood où elle recroise Roland Petit qui vient d'achever la chorégraphie de Papa longues jambes avec Fred Astaire et Leslie Caron (qui avait fait ses débuts avec Petit dans les Ballets des Champs-Élysées). La réconciliation débouche sur un mariage, le 29 décembre 1954, un film (Anything Goes avec Bing Crosby) et une fille, Valentine (1955-2025). ... Source: Article "Zizi Jeanmaire" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Philippine Leroy-Beaulieu

Distribution · Connu pour 100 Days, Emily à Paris

Philippine Leroy-Beaulieu, née le 25 avril 1963 à Boulogne-Billancourt, est une actrice française. Philippine Leroy-Beaulieu passe son enfance en Italie où son père, le comédien Philippe Leroy-Beaulieu, fait carrière dans le cinéma italien. À seize ans, contre l'avis de ses parents, elle décide de partir étudier la comédie à Paris. Après une expérience sur les planches, elle débute sur grand écran en 1983 dans la comédie Surprise Party de Roger Vadim. En 1985, Philippine Leroy-Beaulieu décroche son premier grand rôle (et une nomination au César du meilleur second rôle) en incarnant la mère désemparée de Trois hommes et un couffin. Le succès public de la comédie de Coline Serreau profite à la comédienne qui enchaîne, paradoxalement, avec une série de films en costumes d'époque tels que Les Possédés (Andrzej Wajda, 1988), Les Deux Fragonard (Philippe Le Guay, 1989) ou encore La Révolution française (Robert Enrico, Richard T. Heffron, 1989). En 1993, la comédienne effectue un retour à la comédie en incarnant l'épouse enceinte de Patrick Braoudé dans Neuf mois, puis avec La Belle Verte, Hercule et Sherlock, La voie est libre, Jefferson à Paris ou Vatel. En 2003, Philippine Leroy-Beaulieu reprend son rôle de Sylvia dans 18 ans après, la suite de Trois hommes et un couffin. Elle est également au générique de Deux frères, film d'aventures de Jean-Jacques Annaud. Source: Article "Philippine Leroy-Beaulieu" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

David Goodis

David Goodis, né le 2 mars 1917, à Philadelphie où il est mort le 7 janvier 1967, est un écrivain américain de roman noir. Issu du milieu juif de Philadelphie, David Loeb Goodis fréquente brièvement l'université de l'Indiana avant de terminer ses études en journalisme à l'université Temple en 1938. Peu après, il se trouve un emploi dans une agence de publicité et, pendant ses temps libres, rédige un grand nombre de nouvelles policières pour divers «pulps» américains. Il publie son premier livre Retour à la vie (Retreat from Oblivion) en 1938. À New York, où il déménage l'année suivante, il travaille comme scripteur dans le milieu de la radio. Pendant la première moitié des années 1940, les éditeurs rejettent systématiquement ses manuscrits. En 1942, il se rend sur la Côte Ouest et est engagé par les studios Universal. Il se marie à Los Angeles en 1943. Puis vient le succès en 1946 avec la publication de Cauchemar (Dark Passage). L'adaptation de ce récit en 1947, sous le titre Les Passagers de la nuit avec Humphrey Bogart et Lauren Bacall, lui permet de signer un lucratif contrat de six ans avec la Warner Bros, mais la plupart des scénarios qu'il écrit pour le studio ne dépassent pas l'étape de la rédaction. En outre, sa vie privée s'effrite et il divorce en 1948. De retour à Philadelphie en 1950, il s'occupe de ses parents et de son frère schizophrène, puis sombre dans l'alcool. Cette version de l'écrivain maudit relèverait toutefois de la légende d'après l'enquête biographique de Philippe Garnier. Oublié dans son pays natal, David Goodis doit son succès en France à l'adaptation de plusieurs de ses livres au cinéma, notamment de Tirez sur le pianiste par François Truffaut en 1960, dont c'est le deuxième long-métrage. Source: Article "David Goodis" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Daniel Lundh

Daniel Lundh, est un acteur franco-suédois. Daniel Lundh est né à Malmö, de père suédois et de mère française. À l'âge de sept ans, la famille s'installe à Paris où il suit une scolarité Montessori. Au suédois et français, viennent s'ajouter l'anglais et l'espagnol. Après le baccalauréat, il s'installe à New York pour poursuivre des études de théâtre, notamment au Lee Strasberg Theatre Institute. Son professeur, Chad Burton, le prend sous son aile et lui permet d'assister aux sessions de l'Actors Studio. Il effectue également une formation au HB Studio, auprès de Salem Ludwig. De retour à Paris, il étudie deux ans aux Cours Florent, notamment auprès de Lesley Chatterley. Il part ensuite pour Londres où il séjourne trois ans. Il y joue au théâtre et tourne dans plusieurs séries comme Dream Team, Hollyoaks et Septième Ciel. En 2006, il obtient son premier rôle au cinéma dans Ô Jérusalem, d'Elie Chouraqui, aux côtés d'Ian Holm et Patrick Bruel. En 2007, il tient le premier rôle masculin dans Délice Paloma, de Nadir Moknèche, auprès d'Aylin Prandi et de Biyouna. Le film et les acteurs sont plébiscités par la critique. Son interprétation lui vaut d'être pré-sélectionné parmi les révélations des Césars 2008. En 2008, il tourne successivement House of Saddam, une co-production BBC et HBO sur la vie de Saddam Hussein, puis Les Héritières pour France 3. Le téléfilm, en deux parties, est une adaptation du Roi Lear de Shakespeare située en Corse, avec Jacques Weber, Amira Casar et Jean Benguigui. Il y tient le rôle de Massimo, le fils bâtard et vengeur. En 2010, il tourne pour Richard Berry dans L'Immortel, thriller sur la mafia marrseillaise, aux côtés de Jean Reno, Kad Merad, Jean-Pierre Darroussin, et Marina Foïs. En 2011, il incarne Juan Belmonte dans Minuit à Paris de Woody Allen. Il se consacre parallèlement à ses deux autres passions, l'écriture et la musique. En 2017, il joue dans la série espagnole à succès de Netflix, Morocco: Love in Times of War. Depuis 2019, il joue également dans le feuilleton espagnol Alta Mar, lui aussi sur Netflix. Source: Article "Daniel Lundh" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

La Fiancée de Chucky

1998

La poupée Chucky n'est plus qu'un infâme bout de chiffon et de plastique tout juste bon à jeter aux ordures. Mais Lee Ray, tueur en série officiellement mort depuis une dizaine d'années, habite encore sa carcasse en charpie. La pulpeuse Tiffany, créature tout entière dévolue à son culte, rêve de le ramener à la vie. Et voila qu'elle parvient à le ranimer. Mais dès son retour à la vie, Chucky se fatigue vite de son apparence de jouet, car rien ne vaut, à ses yeux, un mètre quatre-vingts de chair et d'os, un physique avantageux où coule du sang chaud, celui du beau Jesse par exemple.

Park Bo-young

Distribution · Connu pour Strong Woman Do Bong Soon

Actrice sud-coréenne, née le 12 février 1990, elle a fait ses débuts dans un second rôle dans la série télévisée Secret Campus (2006) et a continué à jouer des rôles mineurs à la télévision jusqu'à son rôle marquant de mère célibataire adolescente renouant avec son père célèbre dans la comédie Scandal Makers (2008). En 2010, elle a pris une courte pause après avoir été impliquée dans des conflits juridiques avec son agence de management de l'époque et une société de production cinématographique. La romance fantastique A Werewolf Boy (2012) marque le retour de Park sur le devant de la scène, devenant l'un des mélodrames coréens les plus réussis de tous les temps. En 2015, elle fait son retour à la télévision, avec un double rôle dans la romance surnaturelle Oh My Ghost, qui fait de Park l'une des actrices les mieux payées de la télévision. Parmi ses autres œuvres notables, citons l'un des drames câblés coréens les plus populaires, Strong Woman Do Bong Soon (2017), et le film romantique On Your Wedding Day (2018), qui est devenu le film d'amour le plus regardé en Corée du Sud l'année de sa sortie. En 2023, Park a joué dans le thriller catastrophe Concrete Utopia, le long métrage international officiel de la Corée du Sud pour la 96e cérémonie des Oscars, et la série originale Netflix Daily Dose of Sunshine.

William Wyler

Réalisation · Connu pour Ben-Hur

William Wyler, né Willi Wyler le 1er juillet 1902 à Mulhouse (Empire allemand) et mort le 27 juillet 1981 à Los Angeles (Californie), est un réalisateur et producteur américain d'origines suisse et allemande. Il est surtout connu pour avoir réalisé Vacances romaines ainsi que Ben-Hur, péplum récompensé par onze Oscars. William Wyler est né au sein d'une famille juive à Mulhouse, en Alsace (qui faisait alors partie de l'Empire allemand). Son père, Léopold Wyler, est suisse et sa mère, Mélanie Auerbach, allemande. Il fait des études à Lausanne avant d'étudier le violon au Conservatoire de Paris. À partir de 1922, il part travailler aux États-Unis pour les studios Universal dont le fondateur est un cousin de sa mère: Carl Laemmle. Il est d'abord affecté aux services de la publicité, puis devient assistant de production. En 1925, il se lance finalement dans la réalisation et devient le plus jeune réalisateur employé par la firme. En 1928, Wyler est naturalisé américain. Dès les années 1930, il s'impose comme un cinéaste incontournable à Hollywood et collabore notamment avec la Warner Bros pour laquelle il assure la mise en scène d'un de ses plus grands chefs-d'œuvre: L'Insoumise avec Bette Davis. Plus tard, en 1936 il signe un juteux contrat avec la Metro-Goldwyn-Mayer qui lui permet de réaliser de nombreux films à succès tels que La Vipère et plus tard Ben-Hur. Entre 1942 et 1945, Wyler s'engage dans les forces aériennes de l'armée des États-Unis avec le grade de major. Il réalise deux documentaires de propagande américaine sur la guerre en cours: Memphis Belle: A Story of a Flying Fortress (tourné en Angleterre et dans le ciel allemand en mai 1943 et sorti en salles en 1944) et Thunderbolt! (tourné en Corse et en Italie pendant les premiers mois de 1944 et sorti en salles en 1947). Pendant la guerre, Wyler trouve par ailleurs le temps de signer des œuvres de fiction évoquant le destin tragique d'individus happés par le conflit (Madame Miniver, Les Plus Belles Années de notre vie). Pour faire face à la Commission parlementaire sur les activités antiaméricaines, du sénateur Joseph McCarthy, il co-fonde le Comité pour le premier amendement (donc en faveur de la liberté d'expression), avec Myrna Loy, John Huston et Philip Dunne. De retour à Hollywood, il y mène une vie confortable, devenant une institution du cinéma commercial et des grandes majors pour lesquelles il assure la réalisation de triomphes commerciaux en tous genres. Ces réussites lui permettent de fonder, avec George Stevens et Frank Capra, une société de production indépendante: la Liberty Film. Mais les échecs successifs de La Vie est belle, L'Enjeu et Si l'on mariait papa de Capra l'amènent au dépôt de bilan en 1948. Wyler meurt d'une crise cardiaque en 1981. Il avait été brièvement marié à l'actrice Margaret Sullavan entre 1934 et 1936. Il avait ensuite épousé en 1938 Margaret Tallichet (1914-1991), avec laquelle il vécut jusqu'à sa mort. Ils ont eu cinq enfants dont Catherine Wyler metteur en scène comme son père. William Wyler est enterré au Forest Lawn Memorial Park de Glendale dans le comté de Los Angeles (Californie). ... Source: Article "William Wyler" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Ivry Gitlis

Ivry Gitlis est un violoniste franco-israélien, né le 25 août 1922 à Haïfa (alors en Palestine mandataire) et mort le 24 décembre 2020 à Paris. Il était ambassadeur honoraire de l'Unesco (1990). Originaires de Kamenets-Podolski, aujourd’hui en Ukraine, les parents d’Ivry Gitlis se rencontrent lors de leur départ pour la Palestine mandataire, où il naît à Haïfa en 1922. Un grand-père chantre de synagogue, un père modeste artisan puis meunier, pas de pression familiale sur ce fils unique: c’est le jeune Ivry qui réclame un violon à l’âge de quatre ans. Son entourage se cotise pour lui offrir l’instrument et les premières leçons. Les progrès sont fulgurants. Il donne son premier concert à sept ans. Ses dons musicaux sont vite remarqués par l’influent Bronislaw Huberman (fondateur de l’orchestre de Palestine) qui encourage l’enfant prodige à travailler en Europe. Ce sera le départ pour Paris, tout d’abord, avec l’expérience en demi-teinte du Conservatoire avec Jules Boucherit, puis à Londres où il travaille avec Carl Flesch, enfin, il reçoit aussi un enseignement particulier avec des géants du violon (Jacques Thibaud et Georges Enesco, tous deux élèves de Martin-Pierre Marsick). À Londres, à l’approche de la guerre, période agitée pour le jeune violoniste, il connaît ses premiers succès devant l’armée britannique tout en se portant volontaire pour travailler dans une usine de munitions. Après la guerre, il fait ses débuts avec l’orchestre philharmonique de Londres et enregistre pour la BBC radio. Puis, au début des années 1950, c’est la découverte des États-Unis et la rencontre avec Jascha Heifetz et le grand pédagogue Théodore Paskus. En 1955, il rentre dans «l’écurie» du plus grand imprésario de l’époque, Sol Hurok, qui fera d’Ivry un symbole, le premier violoniste israélien à aller jouer en URSS. Parallèlement, plusieurs tournées ont lieu à travers les États-Unis avec des chefs comme Eugene Ormandy et George Szell. Viennent ensuite les premiers enregistrements pour relayer les concerts. Ses interprétations des grands concertos du XXe siècle, comme Alban Berg, Igor Stravinsky, Jean Sibelius, Béla Bartók, sont saluées par les plus hautes récompenses en France comme aux États-Unis. Dans les années 1960, c’est le retour à Paris, où Gitlis réside le plus régulièrement entre deux tournées. Il devient un des interprètes les plus demandés de la scène classique internationale et donne des concerts avec les plus grands orchestres. Ses disques d’anthologie, des grandes œuvres de virtuosité du répertoire, sont des succès populaires. Ses apparitions sur les chaînes de télévision sont nombreuses, et il contribue ainsi largement à populariser la musique classique auprès du grand public. En 1974, il accompagne au violon Barbara à son piano dans «Une petite cantate», et qu'il a invitée pour son émission «Top à…» des Maritie et Gilbert Carpentier. Il joue notamment la gavotte de la Partita pour violon seul no 3 de Bach. C’est ainsi qu’en 1981, il tient avec bonheur le rôle de René Vivien, clochard violoniste, dans l’épisode Maigret et l’homme tout seul de la série Les Enquêtes du commissaire Maigret avec Jean Richard (première diffusion le 8 mai 1982). ... Source: Article "Ivry Gitlis" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Lucas Black

Distribution · Connu pour NCIS : Nouvelle-Orléans, Dangereux 7

Lucas York Black est un acteur américain, né le 29 novembre 1982 1 à Decatur, en Alabama. Sans avoir bénéficié d’une formation particulière, Lucas Black fait ses premiers pas au cinéma à l’âge de 11 ans, lorsqu’il figure aux côtés de Kevin Costner et Elijah Wood dans le drame A chacun sa guerre. Une courte apparition qui lui permet cependant de décrocher un rôle, en 1995, dans la série d’épouvante American Gothic. Ce grand sportif incarne ici le jeune Caleb Temple, un garçon élevé par l’inquiétant shérif, aux pouvoirs surnaturels, de la ville de Trinity. L’année suivante, il s’illustre dans la première réalisation de Billy Bob Thornton, Sling Blade, et rejoint, en 1998, le casting de X-files le film. Dans les années 2000, Lucas Black côtoie une poignée d’acteurs de renom : Matt Damon dans De si jolis chevaux, ou encore Nicole Kidman dans Retour à Cold Mountain. En 2004, il campe l’un des joueurs de Permian High Panthers pour Friday Night Lights, puis, fait son entrée, deux ans plus tard, dans l’un des volets de la célèbre saga Fast and Furious : Tokyo Drift. Sous les traits de Sean Boswell, il est un coureur automobile, expert en mécanique, vivant dans la capitale japonaise. En 2011, le comédien porte le long-métrage Seven days in Utopia, avant de devenir l’un des membres de l’équipe de NCIS : Nouvelle-Orléans. Lucas Black se retrouve ici dans la peau de Christopher Lasalle, un personnage au parcours atypique : ancien shérif, il s’est reconverti en agent de la section criminelle de la police militaire de la marine des États-Unis. Dans le même temps, il fait son retour sur le grand écran en jouant à nouveau Sean Boswell dans Fast & Furious 7, avec Vin Diesel et Paul Walker.