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Ralph brise l'Internet

2018

Quand le volant du jeu d'arcade Sugar Rush se brise, Ralph suggère à Vanellope de se rendre sur Internet et d'acheter un exemplaire de celui-ci sur eBay. Les deux amis considèrent ce nouveau monde de façon très différente : Vanellope est emballée par toutes ses possibilités alors que Ralph angoisse. Afin de les aider à s'orienter dans cet univers nouveau, Ralph et Vanellope demanderont l'aide des habitants de l'Internet, incluant Yesss, la maîtresse du site « BuzzzTube », ainsi que Je-Sais-Tout, la tête pensante d'un puissant moteur de recherche.

Robbie Lee

Robbie Lee, est née le 1er septembre 1954 dans la vallée de San Fernando, en Californie du Sud. Sa mère, Georgia Lee, était actrice, tandis que son père, Ralph Lee, était un acteur de second rôle qui devint plus tard pasteur et fondateur de la Valley Presbyterian Church. Les parrains de Robbie étaient la célèbre star de westerns Roy Rogers et sa femme, Dale Evans. Lee a fait ses débuts au cinéma alors qu'elle était encore bébé, dans l'un des films de sa mère Georgia. Après avoir obtenu son diplôme au lycée Monroe en 1972, Robbie s'est lancée dans le mannequinat et est apparue dans de nombreuses publicités imprimées et télévisées. Elle a acquis sa plus grande popularité durable dans le cinéma de culte grâce à son interprétation fougueuse de « Lace », la chef de gang féminine coriace et redoutable, dans Switchblade Sisters (1975) (alias « The Jezebels ») de Jack Hill, un film délicieusement trash. Lee s'est également illustrée dans le rôle de « Polly », la fille adorable mais un peu naïve d'Angie Dickinson, dans Big Bad Mama (1974). Robbie a fait des apparitions dans des épisodes des séries télévisées Police Woman (1974) et The Six Million Dollar Man (1974). Dans les années 80, Lee est devenue une doubleuse à succès ; elle a prêté sa voix à de nombreux personnages dans les séries animées pour enfants Rainbow Brite (1984), Q*bert (1982), The Get Along Gang (1984) (Robbie a été intronisée au Voice-over Hall of Fame pour son interprétation vocale de « Zipper Cat » dans cette émission), et Pound Puppies and the Legend of Big Paw (1988). Robbie vit aujourd’hui dans un ranch du sud de la Californie avec son mari, Michael.

Ralph Macchio

Distribution · Connu pour Cobra Kai, Karaté Kid : Légendes

Ralph Macchio est un acteur américain, né le 4 novembre 1961 à Huntington (État de New York). Il est principalement connu pour son rôle de Daniel LaRusso dans la franchise cinématographique Karaté Kid entre 1984 et 1989. Il reprend ce même rôle dans la série télévisée Cobra Kai depuis 2018.

Ralph Fiennes

Distribution · Connu pour Conclave, Le prince d'Égypte, La liste de Schindler

Ralph Nathaniel Twisleton-Wykeham-Fiennes (né le 22 décembre 1962) est un acteur, producteur de cinéma et réalisateur anglais. Depuis 1999, Fiennes est ambassadeur de l'UNICEF au Royaume-Uni. Interprète de Shakespeare, il a connu son premier succès sur scène au Royal National Theatre. Il a fait ses débuts au cinéma en incarnant Heathcliff dans Les Hauts de Hurlevent d'Emily Brontë. Interprète de Shakespeare réputé, il a connu son premier succès sur scène au Royal National Theatre. Son interprétation du criminel de guerre nazi Amon Göth dans La Liste de Schindler (1993) lui a valu des nominations pour l'Oscar du meilleur second rôle et le Golden Globe du meilleur second rôle, ainsi que le BAFTA du meilleur acteur dans un second rôle. Son interprétation du comte Almásy dans Le Patient anglais (1996) lui a valu une deuxième nomination à l'Oscar du meilleur acteur, ainsi que des nominations aux BAFTA et aux Golden Globes. Depuis, Fiennes a joué dans de nombreux films notables, notamment Quiz Show (1994), Strange Days (1995), The End of the Liaison (1999), Red Dragon (2002), The Constant Gardener (2005), In Bruges (2008), The Reader (2008), Le Choc des Titans (2010), Great Expectations (2012) et The Grand Budapest Hotel (2014). Il a prêté sa voix à Ramsès dans Le Prince d'Égypte (1998). Fiennes est surtout connu pour son rôle dans la franchise cinématographique majeure Harry Potter (2005-2011), dans laquelle il incarne le méchant principal, Lord Voldemort. Dans la série James Bond, il incarne Gareth Mallory / M, à commencer par le film Skyfall de 2012. En 2011, Fiennes a fait ses débuts de réalisateur avec son adaptation cinématographique de la tragédie de Shakespeare Coriolanus, dans laquelle il a également joué le personnage principal. Fiennes a remporté un Tony Award pour son interprétation du prince Hamlet à Broadway.

Ralph Fiennes

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Everything about Ralph Fiennes's filmography and roles

Ralph Hemecker

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Everything about Ralph Hemecker's filmography and roles

Ralph Senensky

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Everything about Ralph Senensky's filmography and roles

Ralph Williams

Ralph Prosper

Les Mondes de Ralph

2012

Dans une salle d’arcade, Ralph la casse est le héros mal aimé d’un jeu des années 80. Son rôle est simple : il casse tout ! Pourtant il ne rêve que d’une chose, être aimé de tous… Vanellope Van Schweetz quant à elle, évolue dans un jeu de course, fabriqué uniquement de sucreries. Son gros défaut : être une erreur de programme, ce qui lui vaut d’être interdite de course et rejetée de tous… Ces deux personnages n’auraient jamais dû se croiser… et pourtant, Ralph va bousculer les règles et voyager à travers les différents mondes de la salle d’arcade pour atteindre son but : prouver à tous qu’il peut devenir un héros… Ensemble, arriveront-ils à atteindre leurs rêves ?

Frank Morgan

Distribution · Connu pour Le Magicien d'Oz

Frank Morgan (1er juin 1890 – 18 septembre 1949) était un acteur américain. Il est surtout connu pour son interprétation du personnage principal du film Le Magicien d'Oz. Son frère aîné, Ralph Morgan, était également acteur de théâtre et de cinéma. Description ci-dessus extraite de l'article Wikipédia « Frank Morgan », sous licence CC-BY-SA ; liste complète des contributeurs sur Wikipédia.

Alfred Molina

Distribution · Connu pour De si remarquables créatures, Rango, La reine des neiges II

Alfred Molina (né le 24 mai 1953) est un acteur et chanteur anglo-américain. Il est connu pour ses rôles dans Les aventuriers de l'arche perdu (1981), Prick Up Your Ears (1987), Enchanted April (1992), Maverick (1994), Species (1995), Boogie Nights (1997), Chocolat (2000), Frida (2002), Luther (2003), Spider-Man 2 (2004), The Da Vinci Code (2006), An Education (2009) et Love Is Strange (2014). Il a interprété des personnages dans Rango (2011), Monsters University (2013), Ralph Breaks the Internet (2018) et Frozen II (2019). Molina s'est fait connaître dans le West End, et a été nominé pour le prix Laurence Olivier du meilleur nouveau venu dans une pièce de théâtre pour sa performance dans la production d'Oklahoma ! en 1980. Il a fait ses débuts à Broadway dans le rôle d'Yvan dans une production d'Art de 1998 à 1999. Ses autres rôles à Broadway comprennent Tevye dans la comédie musicale Fiddler on the Roof de 2004 à 2005 et Mark Rothko dans la pièce Red de 2009 à 2010. Pour son interprétation de Robert Aldrich dans la série télévisée d'anthologie FX Feud (2017), Molina a été nominé pour un Golden Globe Award et un Primetime Emmy Award.

Anthony Daniels

Distribution · Connu pour L'empire contre-attaque, Star Wars, épisode IX : L'ascension de Skywalker, Star Wars, épisode III - La revanche des Sith

Anthony Daniels est un acteur britannique né le 21 février 1946 à Salisbury, en Angleterre. Il est principalement connu pour avoir incarné le droïde de protocole C-3PO dans la saga Star Wars, apparaissant dans tous les films de la série. Outre Star Wars, il a prêté sa voix à Legolas dans l'adaptation animée du Seigneur des anneaux de Ralph Bakshi en 1978. Daniels a également participé à diverses séries télévisées britanniques, notamment dans un rôle récurrent dans "Prime Suspect" aux côtés d'Helen Mirren.

Carey Lowell

Distribution · Connu pour Permis de tuer

Carey Lowell, née le 11 février 1961 à Huntington, est une actrice américaine. Elle est connue pour avoir été l'épouse de Richard Gere et également pour avoir interprété la James Bond girl Pam Bouvier dans Permis de tuer avec Timothy Dalton et la procureure Jamie Ross dans la série New York, police judiciaire. Lowell est née à Huntington, dans l'État de New York. Elle a passé une grande partie de son enfance à voyager avec son père, James Lowell, qui était un géologue renommé (élu scientifique de l'année en 1979). Elle a passé son école secondaire à Bear Creek dans le Colorado, suit des études supérieures à l'Université du Colorado, et est repérée par l'agence de mannequins Ford. Elle travaille notamment en tant que mannequin pour Ralph Lauren et Calvin Klein et fait la une de magazines comme Vogue et Glamour. Elle obtient un diplôme de littérature à l'Université de New York puis prend des cours de comédie à la Neighborhood Playhouse School of the Theatre à New York. Elle débute en 1986 dans le film Club Paradise avec Robin Williams. Carey Lowell s'est mariée trois fois. D'abord avec le photographe John Stember (1984-1988), puis avec l'acteur Griffin Dunne (1989-1995) avec qui elle a une fille. Elle épouse en 2002 Richard Gere, avec qui elle a un fils en 2000 (Homer James Jigme Gere). En 2013, après 18 ans de vie commune et 11 ans de mariage ils décident de se séparer et d'entamer une procédure de divorce

Jamie Bamber

Distribution · Connu pour Battlestar Galactica, Strike Back

Jamie Bamber (de son nom complet : Jamie St John Bamber Griffith) est un acteur britannique, né le 3 avril 1973 à Hammersmith (Londres). Il est connu pour son rôle de Lee « Apollo » Adama dans la série télévisée Battlestar Galactica. Jamie Bamber est né à Hammersmith un quartier de Londres, d'une mère nord-irlandaise, Elizabeth (Liz) et d'un père américain, Ralph. Sa jeune sœur est l'actrice Anastasia Griffith. Bamber a obtenu une maitrise en langues (l'italien et le français) au St John's College de Cambridge, avant d'aller étudier à l'Académie de Musique et d'Art Dramatique de Londres (LAMDA). Il a épousé l'actrice Kerry Norton en septembre 2003, avec qui il a eu trois filles : Isla Elizabeth Angela Griffith et des jumelles, Darcy et Ava. La femme de Bamber, Kerry Norton, a fait quelques apparitions dans Battlestar Galactica. (Contrairement à son époux, son personnage conserve son accent britannique et plus particulièrement sa prononciation dite Received Pronunciation.) Entre 2004 et 2008, Jamie Bamber joue le rôle de Lee « Apollo » Adama, un capitaine de la flotte coloniale dans la série télévisée Battlestar Galactica créée par Ronald D. Moore. La télésuite sert de pilote pour la série, commandée à la suite du succès de celle-ci, par la collaboration des deux chaînes Sci Fi et Sky TV. C'est à Vancouver en Colombie-Britannique (Canada) que furent tournées les quatre saisons de Battlestar Galactica. Dans le rôle de Lee Adama, Bamber parle avec un accent américain. Il teint aussi ses cheveux en noir, pour essayer de ressembler un peu plus à Edward James Olmos, qui joue le père de son personnage.

Rachel Brosnahan

Distribution · Connu pour Superman, L'amateur, Le château de cartes

Née le 12 juillet 1990 à Milwaukee, Wisconsin, Rachel Brosnahan est une actrice américaine d’origine juive, célèbre pour son rôle de Miriam "Midge" Maisel dans la série The Marvelous Mrs. Maisel (2017-2023). Ce rôle lui vaut un Emmy Award en 2018 et deux Golden Globes (2018, 2019). Formée à la Tisch School of the Arts de NYU, elle débute dans des séries comme House of Cards (2013-2015) et Manhattan (2014-2015). Au cinéma, elle brille dans The Courier (2020) et I’m Your Woman (2020), où elle est également productrice. En 2023, elle joue dans Dead for a Dollar et rejoint Superman (2025) en tant que Lois Lane, aux côtés de David Corenswet. Nièce de la créatrice de mode Kate Spade, elle est mariée à l’acteur Jason Ralph depuis 2016 et vit à New York.

Solène Hébert

Distribution · Connu pour Demain nous appartient

Solène Hébert est une actrice française née le 27 décembre 1990 en Normandie. Très tôt passionnée de théâtre, elle s’inscrit au cours Florent, puis au Studio-théâtre d’Asnières. En 2011 elle décroche le premier rôle dans film Le Mentor de Jean-Pierre Mocky dans lequel elle donne la réplique au réalisateur lui-même, interprétant une jeune femme qui devient la protégée d’un SDF. On la voit ensuite dans les séries télévisées La Nouvelle Maud et Section de recherches. En 2013, elle est à nouveau sur le grand écran dans Les profs de Pierre-François Martin-Laval, ainsi que dans le biopic Yves Saint Laurent avec Pierre Niney où elle interprète un mannequin, ainsi que dans deux court-métrages. Elle pose aussi pour des marques célèbres comme Ralph Lauren, Armani ou Vilebrequin, et se transforme en fée dans une publicité pour un parfum de Nina Ricci. En 2016 elle se fait connaître du grand public en incarnant Emma dans la série policière éponyme diffusée sur TF1, un rôle compliqué physiquement puisqu’elle y interprète un androïde aux facultés remarquables. C’est le personnage de Victoire Lazzari, une jeune médecin de l’hôpital Saint-Clair de la série Demain nous appartient, qui va faire d’elle un visage familier du petit écran. En 2020 elle joue dans Léo Matteï, brigade des mineurs et devient la fille de Carole Bouquet dans Grand Hôtel. Côté vie privée elle s’est mariée aux Baux de Provence en mai 2018 avec son amoureux de longue date, Romain Salzman, en compagnie de toute l’équipe de Demain nous appartient.

Justino Díaz

Justino Díaz (né le 29 janvier 1940 à San Juan, Porto Rico) est un baryton-basse américain d'origine portoricaine et de renommée internationale. Il fait ses études musicales à l'Université de Porto Rico, puis au Conservatoire de la Nouvelle-Angleterre, où il a comme professeurs Ralph Errole et Frederick Jagel. Il chante dès 1961 de petits rôles avec le New England Opera et le American Opera Society. En 1963, il remporte un premier prix au concours du Metropolitan Opera Auditions of the Air, puis y débute en octobre dans le rôle de Monterone dans Rigoletto. C'est le début d'une longue et brillante carrière avec ce théâtre, qui durera plus de trente ans. Il y crée le rôle de Antonius dans Anthony and Cleopatra de Samuel Barber, lors de l'inauguration de la nouvelle salle au Lincoln Center en 1966. La critique newyorkaise le compare même à Ezio Pinza. En 1964, il parait au Festival Casals de Porto Rico, puis au Festival de Spoleto en 1965, et connait un immense succès au Festival de Salzbourg en 1966, dans le rôle d'Escamillo de Carmen, aux côtés de Grace Bumbry, et sous la direction de Herbert von Karajan. Il fait un triomphal début à La Scala de Milan en 1969, en Maometto dans L'Assedio di Corinto, aux côtés de Beverly Sills et Marilyn Horne (il reprendra le rôle au Metropolitan Opera en 1975), viennent ensuite ses débuts à l'Opéra d'État de Vienne en 1972, puis au Royal Opera House de Londres en 1976. Il parait aussi à Paris, Munich, Hambourg, Barcelone, etc. Aux États-Unis, outre le Metropolitan Opera, il se produit régulièrement au Lyric Opera de Chicago et au San Francisco Opera. Il chante également à Mexico et Rio de Janeiro. Outre Escamillo et Maometto, Justino Diaz s'est particulièrement illustré dans les rôles de Iago et Scarpia, et a participé à de nombreux enregistrements, ainsi que quelques films d'opéra, notamment Carmen et Otello. Source: Article "Justino Díaz" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Jo Van Fleet

Jo Van Fleet, née le 29 décembre 1915 à Oakland, Californie et morte le 10 juin 1996 dans le quartier de Queens à New York, aux États-Unis, est une actrice américaine. Josephine naît en 1915 (1914 selon d'autres sources) à Oakland, Californie. Elle est la plus jeunes des deux filles du couple Roy H. Van Fleet et Elizabeth "Bessie" Catherine Gardner, venant de l'Indiana et du Michigan. Son père Roy travaillait pour le chemin de fer mais est mort d'un infection de la gorge à streptocoque, laquelle s'est propagée à tout son corps. Les archives du recensement fédéral montrent qu'aux 5 ans de Josephine, sa sœur de 18 ans, Corinne, et leur mère vivaient à Oakland avec la famille proche de Bessie, Ralph et Mary Gardner. Pour subvenir à ses besoins et à ceux de ses deux filles, Bessie, devenue veuve en 1920, travaille comme vendeuse dans un magasin de produits secs à Oakland. Tandis qu'elle montre un intérêt précoce pour les productions théâtrales, Jo est diplômée de l'Université de Californie en 1936, se concentrant sur des sujets variés et passant ensuite plusieurs années comme professeur de lycée à Morro Bay, en Californie. Elle poursuit sa formation théâtrale à travers un programme d'études supérieures au College of the Pacific à Stockton, en Californie. Après l'obtention de son diplôme, elle part à New York pour un programme de maîtrise. Elle y continue sa formation avec Sanford Meisner à la Neighborhood Playhouse. En 1944, Van Fleet commence sa carrière théâtrale et se met immédiatement en avant dans le rôle de Miss Phipps dans la pièce Uncle Harry au National Theatre de Washington. Deux ans plus tard, à New York, elle se distingue également à Broadway par sa performance dans le rôle de Dorcas dans la pièce de Shakespeare Le Conte d'hiver, et, une nouvelle fois, en 1950, comme Regan face à Louis Calhern dans Le Roi Lear. Elle remporte le Tony Award du Meilleur second rôle féminin dans une pièce en 1954 pour son rôle de Jessie Mae Watts dans la pièce d'Horton Foote, The Trip to Bountiful, partageant l'affiche avec Lillian Gish et Eva Marie Saint. ... Source: Article "Jo Van Fleet" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Jill Haworth

Valerie Jill Haworth est une actrice britannique née le 15 août 1945 à Hove (Sussex), morte à Manhattan (New York), le 3 janvier 2011 à l'âge de 65 ans. Après avoir pris des cours de danse avec la Royal Ballet School, Jill Haworth fait ses débuts au cinéma comme figurante en 1959, à l'âge de quinze ans, dans Les 39 Marches de Ralph Thomas. Elle accède à la notoriété en 1960 dans Exodus d'Otto Preminger, rôle pour lequel elle est nominée au Golden Globes. Elle tourne ensuite avec Preminger deux autres films, Le Cardinal et Première Victoire En 1966, elle crée sur scène, à Broadway, le rôle de Sally Bowles dans la comédie musicale Cabaret, et l’interprète pendant deux ans. Source: Article "Jill Haworth" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Noémie Lenoir

Distribution · Connu pour Astérix et Obélix : Mission Cléopâtre

Noémie Lenoir, née le 19 septembre 1979 aux Ulis (Île-de-France), est un mannequin et une actrice française. Noémie Lenoir est née d'un père métropolitain et d'une mère réunionnaise, arrivée dans l'Hexagone à l'âge de seize ans dans le cadre de la déportation des enfants de la Creuse. Elle commence ses études secondaires au collège Juliette Adam de Gif-sur-Yvette, qu'elle poursuit au lycée Henri Poincaré de Palaiseau. Noémie est découverte par un ancien mannequin en septembre 1998, alors qu'elle achète des timbres dans un bureau de poste près de chez elle. Elle quitte Gif-sur-Yvette pour rejoindre l'agence Ford de New York, visant une carrière aux États-Unis. Le succès est immédiat: elle pose pour plusieurs photographes renommés (comme Mario Testino et Peter Lindbergh) et apparaît très vite en couverture des éditions françaises ou américaines des magazines Vogue, Elle, Marie Claire et Sports Illustrated. Elle apparaît également dans les campagnes publicitaires de Ralph Lauren, Gap, Victoria's Secret et Gucci. En 2000, elle signe un contrat avec L'Oréal et monte les marches du festival de Cannes 2001. Elle a été le visage de Marks & Spencer durant quatre ans. Elle a aussi participé au défilé de la marque de lingerie Victoria's Secret en 2007 et en 2008. Elle est représentée internationalement par Elite Model Management. Son contrat avec Marks & Spencer est résilié fin 2009. En mars 2013, elle est l'ambassadrice du 21e festival international des jeunes créateurs de mode de Dinard. En juin 2013, elle assure sept représentations dans le cabaret parisien le Crazy Horse. À l'automne 2013, elle participe à la quatrième saison de l'émission Danse avec les stars sur TF1, aux côtés du danseur Christian Millette, et termine dixième et dernière de la compétition. Noémie Lenoir joue un petit rôle dans Astérix & Obélix: Mission Cléopâtre d'Alain Chabat, aux côtés de Jamel Debbouze et Gérard Depardieu, puis tourne dans Gomez & Tavarès, une comédie se déroulant à Marseille avec Titoff et Stomy Bugsy. En 2003, elle joue dans Coup d'éclat, un film américain avec Pierce Brosnan et Salma Hayek, puis fait une apparition en 2006 dans La Doublure de Francis Veber. En 2007, elle joue dans la suite de Gomez & Tavarès intitulé Gomez VS Tavarès,. Lors d'une interview avec Laurent Ruquier pour la promotion du film, elle provoque une polémique en déclarant qu'elle couchait rarement avec les Blancs. Toujours en 2007, elle retrouve Brett Ratner dans le film Rush Hour 3 avec Jackie Chan et Chris Tucker. Elle fait une apparition dans le clip du chanteur Usher Hey Daddy en 2010 et dans Dans ma werss du rappeur Rohff, produit la même année. Le 7 janvier 2021, elle apparait dans le rôle principal du clip du morceau 911 du rappeur belge Damso. Séparée de Stomy Bugsy, Noémie Lenoir rencontre, au printemps 2004, le footballeur français Claude Makélélé, alors joueur de Chelsea. Le premier enfant, Kelyan, nait le 24 janvier 2005. Le couple se sépare en 2008. En 2010, elle fait une tentative de suicide en absorbant une grande quantité de médicaments. En mai 2015, lors de la 68e cérémonie du Festival de Cannes, elle officialise sa deuxième grossesse. Elle accouche d'une petite fille, Tosca. Source: Article "Noémie Lenoir" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Robin Renucci

Distribution · Connu pour Innocents : The Dreamers

Daniel Robin-Renucci, connu sous le nom de scène de Robin Renucci, est un acteur et réalisateur français, né le 11 juillet 1956 au Creusot. Daniel Robin est le fils de Louis Robin, un gendarme d'ascendance bourguignonne, et de Paulette Renucci, une couturière d'origine corse. Il passe son enfance dans l'Yonne, à Tonnerre puis à Villeneuve-Saint-Salves, et ses vacances d'été dans le village de Haute-Corse dont est originaire sa mère, Olmi-Cappella. Passionné de théâtre dès son enfance, Robin Renucci passe par le Conservatoire national supérieur d'art dramatique avant de débuter à l'écran en 1981 dans le rôle de Ralph dans Eaux profondes de Michel Deville. Il joue ensuite dans Invitation au voyage, puis interprète le rôle d'un jeune intellectuel juif dans Fort Saganne (1984). En 1985, sa prestation dans Escalier C de Jean-Charles Tacchella lui vaut une nomination pour le César du meilleur acteur aux César 1986. Il participe à plusieurs films à cette époque, dont Masques de Claude Chabrol, aux côtés de Philippe Noiret, Vive la sociale! de Gérard Mordillat aux côtés de François Cluzet, La Trace de Bernard Favre ou L'Amant magnifique d'Aline Issermann. À partir des années 1990, il limite ses apparitions sur grand écran au profit du petit: il dirige son premier long métrage télé qui sort en 1998: La Femme d'un seul homme. Convaincu que «dans ce monde formaté, il est essentiel de redonner du sens aux utopies collectives et d'encourager le désir d'inventer, de créer des imaginaires…», il s'investit en Corse dans le développement d'un festival de théâtre et d'ateliers dramatiques dans la tradition de l'éducation populaire. Située en Haute-Corse, dans la micro-région du Giussani, il fonde l'association ARIA (Association des rencontres internationales artistiques) en 1998. Robin Renucci a également enregistré la lecture de quelques textes d'À la recherche du temps perdu de Marcel Proust. En 2004, il travaille le livre Le Pianiste de Władysław Szpilman pour en faire un texte théâtral qu'il dit seul en scène accompagné d'un pianiste jouant du Chopin. En 2007 sort son deuxième film en tant que réalisateur, Sempre vivu! (qui a dit que nous étions morts?), une comédie qui a pour cadre un petit village universel et 100 % corse, avec la troupe du Teatrinu. Le 24 juin 2011, le ministère de la Culture annonce sa nomination à la direction des Tréteaux de France. Il y succède à Marcel Maréchal. Il préside, depuis 2017, l'association des centres dramatiques nationaux. Il est, depuis janvier 2017, membre du Haut Conseil de l'éducation artistique et culturelle, au titre des personnalités issues du monde de l'éducation ou de la culture. En avril 2022, Robin Renucci est nommé directeur de La Criée, le théâtre national de Marseille. En novembre 2023, il y met en scène A la paix, une pièce de théâtre d'après l'œuvre de Aristophane. Il est membre du Secours Populaire Français et d’Amnesty International. En 2018, Robin Renucci accuse le Président Emmanuel Macron de démolir la politique culturelle et signe une tribune dans Le Monde au côté de huit représentants d’associations culturelles. Il accuse l’État de se désengager des régions et pointe du doigt le Pass Culture. ... Source: Article "Robin Renucci" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

John C. Reilly

Distribution · Connu pour Chantez, Les Gangs de New York, Comment braquer une banque

John C. Reilly, de son nom complet John Christopher Reilly, est un acteur, producteur et scénariste américain né le 24 mai 1965 à Chicago, en Illinois, aux États-Unis. Il est le cinquième des six enfants de parents catholiques irlandais et s'intéresse au théâtre dès l'âge de 8 ans. Il obtient son premier rôle au cinéma dans le film Outrages (1989) réalisé par Brian De Palma. D'abord engagé pour un rôle mineur, il impressionne tellement le réalisateur qu'il se voit attribuer un rôle plus important. Il se fait ainsi remarquer et obtient rapidement des rôles dans d'autres films. Le réalisateur Paul Thomas Anderson lui offrira certains de ses meilleurs rôles: un parieur compulsif dans Double mise (1996), une star du porno dans Boogie Nights (1997), un flic affectueux dans Magnolia (1999). Son rôle d'un soldat envoyé au front dans La Ligne rouge (1998) lui vaut une reconnaissance accrue. Sa carrière théâtrale est également une réussite. Il tourne également sous la direction des plus grands réalisateurs tels que Martin Scorsese (Gangs of New York, Aviator), Sam Raimi (Pour l'amour du jeu), Wolfgang Petersen (En pleine tempête), Robert Altman (The Last Show), Woody Allen (Ombres et brouillard), Tony Scott (Jours de tonnerre) et Roman Polanski (Carnage). Mais il n'hésite pas à changer de registre, passant du registre dramatique à la comédie notamment sous la houlette du duo Will Ferrell et Adam McKay en jouant dans Ricky Bobby: Roi du circuit et Frangins malgré eux ou en passant dans le film d'animation en prêtant sa voix dans Numéro 9 et pour Ralph le personnage principal de Les mondes de Ralph. En 2014, il fait partie du casting du blockbuster de Marvel: Les Gardiens de la Galaxie. En 1992, il épouse la productrice Alison Dickey, rencontrée sur le tournage d'Outrages, de Brian De Palma, dans lequel il incarnait un rôle secondaire, alors qu'elle était l'assistante de Sean Penn, l'acteur principal. John C. Reilly est également musicien, jouant avec son propre groupe de folk-country, le "John Reilly & Friends". Source: Article "John C. Reilly" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Marie Windsor

D'après Wikipédia, l'encyclopédie libre Marie Windsor (née Emily Marie Bertelsen ; 11 décembre 1919 – 10 décembre 2000) était une actrice surnommée « La Reine des films de série B » en raison de sa présence dans de nombreux films de série B et films noirs. Après avoir travaillé plusieurs années comme opératrice téléphonique, comédienne de théâtre et de radio, et figurante au cinéma, Windsor a commencé à obtenir des rôles importants au cinéma en 1947. Son premier contrat cinématographique, avec Warner Bros. en 1942, a été obtenu grâce à ses gags qu'elle écrivait et soumettait à Jack Benny. Windsor a déclaré qu'elle les avait envoyés sous le nom de M.E. Windsor « parce que je craignais qu'il ait des préjugés contre une femme auteure de gags ». Lorsque Benny a finalement rencontré Windsor, « il a été subjugué par sa beauté » et a fait signer un contrat avec elle par un producteur. Après un passage chez Metro-Goldwyn-Mayer où le studio l'engagea, lui confia deux petits rôles puis l'oublia aussitôt, elle signa un contrat de sept ans avec Enterprise Studios en 1948. Son premier rôle marquant fut celui d'Edna Tucker, une séductrice, aux côtés de John Garfield dans Force of Evil (1948). Elle joua dans de nombreux films noirs des années 1950, notamment The Sniper, The Narrow Margin, City That Never Sleeps et le film de braquage de Stanley Kubrick, The Killing, où elle incarnait l'épouse intrigante d'Elisha Cook Jr. Elle s'essaya également à la science-fiction avec la sortie en 1953 de Cat-Women of the Moon. Windsor partagea l'affiche avec Randolph Scott dans The Bounty Hunter (1954). Plus tard, Windsor se tourna vers la télévision. Elle apparut en 1954 dans le rôle de Belle Starr, dans le premier épisode de Stories of the Century. En 1962, elle interpréta Ann Jesse, une femme mourant en couches, dans l'épisode « The Wanted Man » de la série télévisée Lawman. Elle fit des apparitions dans des séries telles que Maverick, Bat Masterson, Perry Mason, Bourbon Street Beat, L'Incroyable Hulk, Rawhide, General Hospital, Salem's Lot (mini-série télévisée) et Arabesque. Windsor travailla régulièrement tout au long des années 1960 et 1970, et continua d'apparaître à l'écran environ une fois par an jusqu'aux années 1990, jouant son dernier rôle à l'âge de 72 ans en 1991. Windsor possède une étoile au 1549 N. Vine Street, dans la section Cinéma du Hollywood Walk of Fame. Elle fut inaugurée le 19 janvier 1983. Elle figurait parmi les 500 personnalités nominées pour être sélectionnée parmi les 50 plus grandes légendes du cinéma américain, dans le cadre des célébrations du centenaire de l'American Film Institute. En 1987, Windsor a reçu le prix de la meilleure actrice décerné par le Cercle des critiques dramatiques de Los Angeles pour son rôle dans « The Bar Off Melrose ». Elle a également reçu le prix Ralph Morgan de la Screen Actors Guild pour son engagement au sein du conseil d'administration de l'organisation.