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Ne Zha

2019

Ne zha, un jeune garçon, est né d'une perle céleste du Seigneur du ciel. Doté de pouvoirs uniques, il se retrouve à vivre comme un paria, détesté et craint. Destiné par la prophétie à détruire le monde, il doit choisir entre le bien et le mal afin de briser les chaînes du destin et devenir un héros.

Ne Zha 2

2025

Après la catastrophe, bien que les âmes de Ne Zha et d'Ao Bing aient été sauvées, leurs corps sont menacés de destruction. Pour leur redonner vie, Taiyi Zhenren se tourne vers le lotus mystique aux sept couleurs dans une tentative audacieuse de les reconstruire et de changer leur destin.

Ne Zha 2

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After a catastrophic event leaves their bodies destroyed, Ne Zha and Ao Bing are granted a fragile second chance at life. As tensions rise between the dragon clans and celestial forces, the two must undergo a series of perilous trials that will test their bond, challenge their identities, and decide the fate of both mortals and immortals.

Zhang Yimou

Réalisation · Connu pour Héros

Un des plus célèbres réalisateurs chinois, Zhang Yimou s’est imposé sur la scène internationale en remportant les plus prestigieuses distinctions. Il est né à Xian, en Chine, en 1950. En 1968, lors de la Révolution Culturelle, il est envoyé à la campagne pour y travailler, interrompant ses études au cycle secondaire. En 1978, Zhang Yimou réussit brillamment l'examen d'entrée organisé à l’échelle nationale par l’Académie du Cinéma de Beijing dans laquelle il sera diplômé en 1982. Il fait partie de ceux que l’on surnommera les 'Cinéastes de la Cinquième Génération', les 1ers à obtenir un diplôme après la Révolution Culturelle lui permettant d'être engager au Guangxi Film Studio. 3 ans plus tard, Zhang Yimou entre au Xian Film Studio et travaille comme directeur de la photo sur plusieurs films comme 'One And The Eight', 'Terre Jaune' et 'Grange Parade'. Zhang Yimou fait ses débuts de réalisateur en 1987 avec 'Le Sorgho Rouge', dans lequel Gong Li tient son 1er rôle au cinéma. Le film obtient l’Ours d’Or du meilleur film au Festival du Film de Berlin 1989. Acteur accompli, il avait notamment remporté le Prix d’interprétation du Festival du Film de Tokyo pour 'Old Well' de Tiang Ming Wu en 1986. Par la suite, il fera souvent tourner Gong Li : - 'Ju Dou' en 1990, 1er film chinois à être nommé à l’Oscar du meilleur film étranger, - 'Épouses Et Concubines' en 1991, Lion d’Argent au 44e Festival de Venise et une citation au Oscar, - 'Une Femme Chinoise' en 1992, Lion D’or à Venise, - 'Vivre' en 1994, Grand Prix du Jury au Festival de Cannes, - 'Shanghai Triad' en 1995 , sélectionné en compétition officielle à Cannes. - 'Keep Cool' en 1996, présenté en compétition à Venise. - 'Pas Un De Moins', Lion d’Or du Festival de Venise 1999. - 'The Road Home', Ours d’argent et Prix du jury du Festival international du Film de Berlin 2000. En 2003, Zhang Yimou a connu un nouveau succès avec 'Hero', dont il était réalisateur, coscénariste et producteur. Le film lui a valu sa troisième citation à l’Oscar du meilleur film étranger et le Prix Alfred Bauer du Festival de Berlin. Interprété par Jet Li, Tony Leung Chiu Wai, Maggie Cheung Man Yuk et Zhang Ziyi, Hero a créé l’événement lors des 22e Hong Kong Film Awards en remportant les Prix de la meilleure chorégraphie d’action, des meilleurs décors, des meilleurs costumes, de la meilleure musique, du meilleur son et des meilleurs effets visuels. En 2007, il est ni plus ni moins que le président du jury de la célébrissime Mostra de Venise. L'année suivante, il réalise la cérémonie d'ouverture des Jeux Olympiques de Pékin. En 2009, il réalise le remake de l'un des films des frères Coen, 'Sang Pour Sang' sous le nom de 'A Woman, A Gun And A Noodle Shop'. L'année suivante, il réalise 'Sous L'Aubépine', puis 'The Flowers Of War' en 2011. Zhang Yimou ne revient à la réalisation que trois ans plus tard avec 'Coming Home'. En 2017 sort 'La Grande Muraille', film le plus coûteux tourné sur le sol chinois, avec un budget de 135 millions de dollars. Il s'agit d'une collaboration entre Chine et États-Unis.

Zhang Linghe

Distribution · Connu pour Pursuit of Jade

Acteur chinois né le 30 décembre 1997 à Wuxi, dans la province du Jiangsu, Zhang Linghe (张凌赫) entame des études d'ingénierie électrique à l'Université normale de Nanjing avant qu'une rencontre fortuite avec un agent ne l'oriente vers la comédie. Il fait ses débuts à la télévision en 2020 dans la série *Maiden Holmes*, puis enchaîne plusieurs productions romantiques. C'est la série fantastique *Amour entre fée et démon* (2022) qui le révèle au grand public, suivie de *Story of Kunning Palace* (2023) et *The Princess Royal* (2024), qui assoient sa popularité dans les drames historiques en costumes. En 2025, la série *The Best Thing* lui apporte une reconnaissance internationale. Ambassadeur de la marque Lancôme depuis 2023, il devient en 2024 l'ambassadeur mondial de Gucci, puis en 2026 celui de Bulgari. En 2021, il est récompensé du prix Nouvelle Force de l'Année au 5e Festival du cinéma en ligne Jinguduo.

Deng Kai

Distribution · Connu pour Pursuit of Jade

Acteur chinois né le 8 février 1995 à Dalian, dans la province du Liaoning, Deng Kai (邓凯) est diplômé de la Lu Xun Academy of Fine Arts. Il fait ses débuts à l'écran en 2018 dans la série Les Secrets des Trois Royaumes, avant de s'imposer progressivement dans l'industrie télévisuelle chinoise. Il attire l'attention du grand public avec Le Sang de la Jeunesse (2022), série historique d'aventures diffusée sur les principales plateformes de streaming. Il enchaîne avec Stand by Me et L'amour à sens unique, puis tient un rôle marquant dans Governor's Secret Love (2023). En 2026, il figure au casting de Poursuite de Jade aux côtés de Zhang Linghe et Kong Xueer. Mesurant 1,89 m, il s'est forgé une image associée aux rôles de jeunes héros dans les drames d'époque. Sa carrière, entamée tardivement, témoigne d'une progression régulière au sein de l'industrie du divertissement chinois.

François Civil

Distribution · Connu pour Le Conte de deux cités

François Civil, né le 29 janvier 1990 à Paris, est un acteur français. Il commence sa carrière d'acteur au milieu des années 2000. En 2005, il fait ses débuts au cinéma avec un petit rôle dans la comédie Le Cactus de Gérard Bitton. En 2006, il joue dans la série Trop la classe! sur Disney Channel. En 2014, il joue dans trois productions étrangères anglophones: Catacombes, Frank et Rosemary's Baby. Son ascension se poursuit les années suivantes avec de nombreux succès, parmi eux: Five, Le Chant du loup, Mon inconnue, BAC Nord, ainsi qu'En corps. Ces deux derniers films lui valent des nominations au César du meilleur acteur dans un second rôle. Il reçoit le Trophée Chopard de la révélation masculine au Festival de Cannes 2019. En 2023, il devient la tête d'affiche de superproductions avec le diptyque Les Trois Mousquetaires: D'Artagnan et Les Trois Mousquetaires: Milady, adaptés de l'œuvre d'Alexandre Dumas, où il interprète d'Artagnan. François Civil est né dans le 12e arrondissement de Paris le 29 janvier 1990. Il est le fils de Françoise Moulin Civil, universitaire française originaire d'Avignon, et de Pierre Civil, professeur des universités né à Tahiti et lui-même fils d'une mère tahitienne et d'un père espagnol. Ses parents sont tous deux professeurs d’espagnol. Il a une sœur aînée. Il a une dépigmentation de la peau sur les bras et une mèche de cheveux blanche depuis ses quinze ans. Il déclare à Paris Match en 2019 à ce sujet: «Aucun médecin n'a su me dire pourquoi. Moi, je sais que c'est mon corps qui encaisse une partie de mon stress et qui m'envoie des signaux du genre: “Oh ! mec, vas-y mollo, là, t'es en surmenage”.» À 14 ans, il monte sur les planches par hasard pour se rapprocher d'une fille qu'il aimait et qui suivait le cours de théâtre au collège. Ce sentiment n'était pas réciproque, mais il tombe finalement amoureux du théâtre. Après une représentation scolaire, une des parents d'élèves, directrice d'auditions, l'encourage à poursuivre dans cette voie. Il est aussi inspiré de devenir acteur après avoir vu la performance de l'actrice chinoise Zhang Ziyi dans Tigre et Dragon (2000). Il s'inscrit au studio Le Magasin pour y suivre des cours de théâtre. Pour faire plaisir à ses parents, il s'inscrit au Studio de Formation Théâtrale à Paris, puis en 2006, il fait un bref passage au cours Florent, qui ne lui plaît pas. Enfant hyperactif, il a du mal à se concentrer en classe. Le théâtre, la musique et les sports comme le basket-ball l'aident à canaliser son énergie à l'école et à s'exprimer. En 2010, il ne va pas en cours de toute sa terminale car il sait qu'il veut poursuivre le métier d'acteur. Il se présente finalement aux épreuves du Bac et l'obtient par chance. Il obtient le Bac L option cinéma. Il sera resté au total 5 ans au lycée étant donné qu'il a triplé sa seconde. Il s'inscrit au cours d'arts plastiques à l'université, mais après 20 minutes, il abandonne le cours et décide de poursuivre sa carrière d'acteur. ... Source: Article "François Civil" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Bing Yin

Distribution · Connu pour Bons baisers de Paris

Bing Yin (尹兵) est un acteur français d'origine chinoise né le 31 janvier 1962 à Zhengzhou, en Chine. Fils de Jie Gao, comédienne réputée en Chine, et de Tao Yin, directeur de l'agence de spectacles régionale de la province du Henan, Bing Yin monte sur scène à l'âge de 9 ans. Pendant 4 ans, il étudie le théâtre à l'institut artistique APL de Pékin et joue dans plusieurs pièces, puis, en 1987, il intègre le groupe d'acteurs du August First Film Studio à Pékin. Il est aussi l'interprète de quelques rôles majeurs sur le grand et le petit écran. En France depuis novembre 1990, il apprend le français à la faculté des Lettres de Nantes. Sa première apparition à la télé française est dans la pub Danone réalisée par Patrice Leconte. En 1997, il tourne dans son premier film français La Mort du Chinois, une comédie de Jean-Louis Benoît. En 1999, il interprète Zhao, premier rôle masculin dans La Moitié du ciel, un drame d'Alain Mazars, avec Caroline Sihol. Après des passages à la télévision dans des séries et téléfilms, il joue le rôle de Monsieur Wong, aux côtés de John Travolta et Jonathan Rhys-Meyers dans From Paris with love de Pierre Morel, produit par Luc Besson. La même année, Il tourne aussi dans Banlieue 13 ultimatum de Patrick Alessandrin et OSS 117: Rio ne répond plus de Michel Hazanavicius avec Jean Dujardin. En 2013, Jean-Pierre Mocky le fait jouer à ses côtés dans Calomnie et Le Mystère des jonquilles. En 2015, il est récompensé du prix du meilleur acteur dans un second rôle au Asians on Film Festival Fall Quarter 2015 à Los Angeles pour Mooncake, un court-métrage de François Yang, cinéaste qu'il retrouve pour le long-métrage L'âme du tigre. Dans la nouvelle série pub MAAF, inspiré des films d'espionnages des années 1970, il est le chauffeur de taxi numéro 4. En 2019, il est en tête d’affiche de Made in China de Julien Abraham dans lequel il incarne le rôle de Meng. En 2021, il interprète Dhong Ling, le père de Frédéric Chau, dans Qu'est-ce qu'on a tous fait au Bon Dieu?. Il prête également sa voix pour de nombreuses versions française de films, séries et dessins animés, parmi lesquelles celle de Séraphin dans Matrix Reloaded et Matrix Revolutions, ou celle du Général Shang dans Premier Contact. Il est membre du jury du 8e Festival du Cinéma Chinois en France en 2018 et à la 20e édition du Festival du court-métrage La Bobine d’Or en 2021. Source: Article "Bing Yin" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Oleg Stefan

Après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires en 1976, il entre à l'école de théâtre du même nom. Chtchepkina à Moscou. En deuxième année, il a joué deux rôles sur la scène du Théâtre Maly. C'est à partir de 1979 que sa carrière à la télévision et au cinéma commence. Après avoir obtenu son diplôme de l'école de théâtre en 1980, il a été accepté dans la troupe du Théâtre académique Maly de l'URSS, où il a joué avec des acteurs tels que Smoktunovsky, Tsarev, Ilyinsky, Zharov, les frères Solomin et Martsevich. A travaillé à la radio, à la télévision et au cinéma. Il a fait une tournée dans de nombreuses villes de l'Union soviétique avec son programme de concerts solo. En 1985-1986, il a servi dans les rangs des forces armées de l'URSS dans la région de Moscou dans les troupes du génie. Il a joué dans plus de 20 pièces sur la scène du Théâtre Maly. Parmi eux, on peut citer : « Le Long Voyage vers la Nuit », « L'Agonie », « Cyrano de Bergerac », « Le Rivage ». Début 1992, Stefanko émigre aux États-Unis. Installé à New York, il maîtrise de nouveaux métiers : serveur, chauffeur de taxi, barman, concessionnaire automobile ; agent de sécurité, kickboxeur; était engagé dans la vente de polices d'assurance. Parallèlement, il travaille dans le mannequinat, au théâtre et joue sur la scène du Théâtre de New York. À New York, Oleg a joué dans son premier film américain. En 1994, il s'installe à Los Angeles et travaille à la télévision et au cinéma. Il a été accepté dans deux guildes d'acteurs de cinéma américaines : la SAG - la Screen Actors Guild et l'AFTRA - la Fédération américaine des artistes de la télévision et de la radio. À Los Angeles, il poursuit ses études à L.A. École de théâtre Actors Circle». Après avoir reçu la citoyenneté américaine, il a changé son nom de famille en Oleg Stefan. Sous ce nom, il a joué dans 14 films hollywoodiens, travaillant avec des acteurs tels que Robert De Niro, Michael York, Gene Hackman, Sigourney Weaver, Jude Law, James Belushi, Leonardo DiCaprio, Matt Damon, Alec Baldwin, Vincent Perez, Julia Roberts, Clive Owen, Paul Giamatti, Tom Wilkinson, Denis O'Haas et d'autres. Il est ensuite retourné en Russie, où il a continué à tourner. Oleg Stefanko est devenu célèbre grâce à son rôle de Leonid Zubov dans la série télévisée « The Forester ». Au total, Stefanko a 76 crédits de cinéma et de télévision à son actif, dans 54 desquels il a joué des rôles principaux. Vie personnelle : Première épouse - Larisa Stefanko, Fille - Christina, Fils - John (Ivan), né à la fin des années 1990. Il a été décidé de l'appeler Ivan. Mais après un certain temps, son nom a été changé en John, car il semblait plus euphonique pour les Américains. Deuxième épouse - Anna Stefanko.

Barbara Hendricks

Barbara Hendricks est une cantatrice (soprano), née le 20 novembre 1948 à Stephens en Arkansas. Afro-américaine et citoyenne des États-Unis de naissance, elle est de nationalité suédoise . Dans son autobiographie, Barbara Hendrix raconte: «Je suis née dans le sud des États-Unis: la ségrégation ne nous permettait pas d'aller dans les mêmes écoles, les mêmes bus, les mêmes restaurants que les Blancs. Mon père était pasteur, ma mère institutrice. Nous n'avions pas beaucoup d'argent. Mes premiers chants furent les negro spirituals, la musique des esclaves. Un jour, un bienfaiteur m'a entendue à la messe. Grâce à lui, j'ai rencontré Miss Tourel, mon professeur de chant. Mon destin a basculé.» Vivant en Europe depuis 1977, elle se marie en premières noces à Martin Engström, son agent, avec qui elle a deux enfants et qui est le fondateur du Verbier Festival. Divorcée de Martin Engström en 1998, Barbara Hendricks s'est remariée avec Ulf Englund en 2003, un concepteur lumière lui aussi suédois. Elle a chanté dans les plus grands opéras du monde, comme à la Scala de Milan. Elle est surtout connue au sommet de sa carrière dans les années 1975-1985, comme une grande mozartienne. Lors de la première historique de Turandot à la Cité interdite de Pékin en 1998, Barbara Hendricks a interprété le rôle de Liù, l'œuvre étant dirigée par Zubin Mehta dans une mise en scène de Zhang Yimou. En 1986, elle reçoit le titre de Commandeur des Arts et des Lettres par le gouvernement français et inaugure à Paris la Statue de la Liberté en chantant les deux hymnes nationaux avec Line Renaud. En 1993, elle reçoit le titre de chevalier de la Légion d'honneur par François Mitterrand. Elle se met à chanter du jazz à partir du festival de Montreux de 1994. En 1996, elle chante à la cérémonie religieuse pour le repos de l'âme de François Mitterrand, à la cathédrale Notre-Dame de Paris. Elle reçoit, le 18 novembre de la même année, le titre de docteur honoris causa de l'université Stendhal-Grenoble 3. En janvier 2006, Barbara Hendricks quitte le label EMI et crée Arte Verum pour lequel elle enregistre dès lors en exclusivité. Elle reçoit cette même année la Creu de Sant Jordi, distinction décernée par la Generalitat de Catalogne. En novembre 2010, Barbara Hendricks a publié son autobiographie, Ma voie: mémoires aux éditions Les Arènes. Source: Article "Barbara Hendricks" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Gong Li

Distribution · Connu pour Adieu ma concubine

Gong Li (chinois traditionnel : 巩俐, Gǒng Lì), née le 31 décembre 1965 à Shenyang, dans la province du Liaoning, en Chine, est une actrice sino-singapourienne. Elle est considérée comme l’une des plus grandes actrices en Chine et même en Asie aujourd’hui. Au cours de sa carrière, elle a notamment été distinguée par une coupe Volpi, deux coqs d'or et trois prix des Cent Fleurs, ces deux dernières étant les deux plus prestigieuses distinctions chinoises du cinéma. Elle a également remporté les prix honoraires du festival de Berlin et du festival de Cannes. Gong a été présidente du jury de la Berlinale 2000 et de la Mostra de Venise 2002, étant ainsi la première personnalité chinoise à occuper ce poste lors des deux événements. Issue d'une famille d'enseignants, Gong Li se destine d'abord au chant mais elle intégre finalement l'Académie dramatique de Pekin en 1985. Avant même d'avoir terminé sa formation, elle est choisie par Zhang Yimou pour jouer dans Le Sorgho rouge (1987), un film qui remporte le Lion d'Or à Berlin. La comédienne devient dès lors la muse de ce réalisateur dont elle devient la compagne, et interprète tour à tour des rôles d'épouse soumise (Epouses et Concubines, 1991) ou révoltée (Vivre, 1994), de paysanne (Qiu Ju une femme chinoise, 1992) ou de chanteuse de cabaret (Shanghai Triad, 1995). Gong Li et Zhang Yimou forment pendant plusieurs années un couple célèbre et courageux face à la censure de leur pays, mais finissent par se séparer. Elle travaille alors avec d'autres cinéastes chinois majeurs comme Chen Kaige (L'Empereur et l'assassin, 1999) et Wayne Wang (Chinese Box, 1997, qui demeure son seul film occidental). Devenue une actrice incontournable en Chine, elle tourne sous la direction de Wong Kar-Wai dans 2046 (2004) où elle partage l'affiche avec Tony Leung. Tout en ayant refusé une carrière hollywoodienne, Gong Li ne rechigne pas à prêter ses traits pour la publicité ou à se rendre dans des festivals internationaux. Sa beauté et son jeu subtil l'ont propulsée au rang de star mondiale, auréolée de la coupe Volpi de la meilleure actrice à Venise en 1992 pour Qiu Ju une femme chinoise. Elle est d'ailleurs la première femme chinoise à avoir fait la couverture du Times. En 2005, Gong Li joue pour la première fois dans un film américain, séduite par la proposition de Rob Marshall qui lui offre un rôle dans l'adaption du roman d'Arthur Golden, Mémoires d'une geisha (2005). Elle est la compagne du réalisateur Zhang Yimou jusqu'en 1995. En 1996, elle se marie à Ooi Hoe Seong, un homme d'affaires de Singapour. Le 8 novembre 2008, Gong Li devient citoyenne de Singapour, et abandonne la nationalité chinoise, la loi chinoise ne permettant pas de double nationalité. En mai 2012, Ooi Hoe Seong révèle à la presse qu'ils sont divorcés depuis trois ans. Le 25 mars 2019, lors d'un dîner au palais de l'Élysée à l'occasion de la venue à Paris du président chinois Xi Jinping, elle apparaît aux côtés du compositeur français Jean-Michel Jarre officialisant ainsi leur relation.

Ne t'inquiète pas chérie

2022

Dans les années 1950, une femme au foyer participant à un projet expérimental de société utopique découvrira une terrible vérité sur cette vie en apparence parfaite.

On ne vit que deux fois

1967

Le gouvernement d'un pays asiatique veut provoquer un conflit arme entre les États-Unis et l'URSS. Afin de rester dans l'anonymat, il a confie cette mission au terrible SPECTRE. Encore une occasion pour le célèbre James Bond de montrer toutes ses possibilités dans bien des domaines.

Pirates des Caraïbes : Les morts ne racontent pas d'histoires

2017

Rien ne va plus pour Jack Sparrow, dont le navire, le Black Pearl, est pratiquement en ruine. Le pirate, qui en est réduit à cambrioler des banques pour survivre, se retrouve bientôt en prison. C’est là qu’il fait la connaissance d’Henry, un soldat anglais accusé de trahison, qui lui révèle être le fils de Will Turner. Après une évasion réussie, Jack et Henry rejoignent Carina Smyth, une astronome qui est en possession d’un carnet que lui a légué son défunt père et qui contient des indices menant au Trident de Poséidon. Cette arme confère à qui la possède le pouvoir de dominer les océans. Sur sa route, le trio devra toutefois affronter Barbossa, mais surtout le fantôme du capitaine Salazar, qui s’est promis d’anéantir tous les pirates vivants.

Que personne ne bouge

2021

À Détroit en 1955, des criminels de divers horizons se réunissent et collaborent afin de découvrir pourquoi ils ont été mis à l'écart.

Takahiro Sakurai

Distribution · Connu pour Ninjala the Animation, Ace of Diamond, Tokyo Ghoul

Né le 13 juin 1974 à Okazaki, dans la préfecture d'Aichi, Takahiro Sakurai (櫻井 孝宏) est un seiyū, narrateur et animateur radio japonais. Attiré par le doublage dès l'enfance, il se forme à l'Académie d'Animation Yoyogi de Nagoya avant de faire ses débuts professionnels en 1996. Il s'impose progressivement grâce à des rôles emblématiques dans *Code Geass* (Suzaku Kururugi), *Bleach* (Kira Izuru) et *Naruto Shippuden* (Sasori). Sa voix grave et envoûtante lui vaut également d'être désigné voix japonaise officielle de Cloud Strife dans la franchise *Final Fantasy VII* à partir de *Kingdom Hearts*. Récompensé du prix Overseas Fan's Award aux Seiyu Awards 2012 et du prix du Meilleur Animateur en 2022, il incarne également Kenjaku dans *Jujutsu Kaisen*. En octobre 2022, une liaison extraconjugale est révélée publiquement, conduisant à son départ de l'agence Intention en mars 2023. Il poursuit depuis son activité en tant qu'indépendant.

Norman Reedus

Distribution · Connu pour The Walking Dead, Blade II, Ballerine

Né le 6 janvier 1969 à Hollywood, Floride, Norman Reedus est un acteur et mannequin américain, mondialement connu pour son rôle de Daryl Dixon dans la série The Walking Dead (2010-2022). Avant sa carrière d’acteur, il travaille comme mannequin pour Prada et Levi’s. Il débute au cinéma dans Mimic (1997) et se fait remarquer dans The Boondock Saints (1999), où il incarne Murphy MacManus, rôle repris dans la suite de 2009. Parmi ses films notables figurent Blade II (2002) et American Gangster (2007). En 2024, il reprend Daryl dans le spin-off The Walking Dead: Daryl Dixon, acclamé pour son intensité. Reedus est également producteur et animateur de Ride with Norman Reedus (2016-). Père de deux enfants, dont un avec l’actrice Diane Kruger, il réside à New York et est passionné de moto.

Giancarlo Esposito

Distribution · Connu pour Your Mother Your Mother Your Mother, L'épreuve : La terre brûlée, Better Call Saul

Né au Danemark, Giancarlo Esposito déménage avec ses parents à Manhattan lorsqu’il a 6 ans. Son père étant charpentier et machiniste et sa mère chanteuse d'opéra, le petit garçon évolue dans un milieu le poussant rapidement à pratiquer le théâtre. A huit ans, il apparait ainsi à Broadway dans la pièce "Maggie Flynn" via un rôle d’enfant esclave. Pendant les années 1980 et 1990, Giancarlo Esposito prend part à une multitude de séries et films, toujours par le biais de rôles peu importants. On peut ainsi le voir dans Deux flics à Miami et sur grand écran dans Taps (1981), Un fauteuil pour deux (1983), Cotton Club (1984), Do the Right Thing (1989), The King of New York (1990), Malcolm X (1992) ou encore Usual Suspects (1995) où il campe un inspecteur enquêtant sur le mystérieux Keyser Söze. En 1996, il participe même au clip California de Mylène Farmer. Ses personnages gagnant sensiblement en importance et sa forte cadence de tournage en font petit à petit un visage connu du public bien que n’ayant jamais de rôles centraux. Côté petite lucarne, Giancarlo Esposito obtient des rôles plus conséquents dans des séries policières, puisqu’il campe le Détective Paul Gigante dans Bakersfield P.D (1993) et surtout l'agent du FBI Mike Giardello dans Homicide (1998). Durant les années 2000, l’acteur continue de s’illustrer dans des seconds rôles au cinéma, à l’image du biopic Ali mis en scène par Michael Mann où il se glisse dans la peau de Cassius Marcellus Clay, Sr., le père du champion de boxe campé par un Will Smith tout en muscles. Mais c’est surtout dans les genres policiers et thrillers que le comédien s’affiche, par le biais de rôles secondaires, à l'image de Hate Crime, L'impasse, de la rue au pouvoir, Dérapage, The Box ou encore Alex Cross. Les choses changent en 2009 lorsqu’il est choisi pour se glisser dans la peau d’un personnage très important de la série culte Breaking Bad. Il incarne Gustavo 'Gus' Fring, impitoyable baron de la drogue aussi puissant qu’intelligent. Ce rôle devenu culte lui permet d’exploser aux yeux du grand public. Fort de ce succès, Giancarlo Esposito est de manière logique davantage sollicité par le petit écran qui lui propose des rôles plus conséquents. Il est ainsi Tom Neville, l’un des personnages principaux de la série de science-fiction post-apocalyptique Révolution de 2012 à 2014. Parallèlement, l’acteur n’oublie pas le cinéma, comme en témoignent ses participations à diverses productions dont Le Labyrinthe : La Terre brûlée (2015), suite du lucratif film d’aventure et de SF pour adolescents Le Labyrinthe.

Ice-T

Distribution · Connu pour La loi & l’ordre : crimes sexuels, Misty Green

Né le 16 février 1958 à Newark, New Jersey, sous le nom de Tracy Lauren Marrow, Ice-T est un rappeur, acteur et producteur américain, pionnier du gangsta rap. Il se fait connaître dans les années 1980 avec des albums comme Rhyme Pays (1987) et Power (1988), marqués par des textes percutants sur la vie urbaine. Son titre Cop Killer (1992) suscite la controverse pour son message provocateur. Au cinéma, il joue dans New Jack City (1991) et Ricochet (1991). À la télévision, il incarne depuis 2000 le détective Odafin Tutuola dans New York, unité spéciale, rôle qui lui vaut deux NAACP Image Awards. Fondateur du groupe Body Count, Ice-T est aussi une figure influente de la culture hip-hop, récompensé par un Grammy Award.

Christopher Meloni

Distribution · Connu pour La loi & l’ordre : crimes sexuels, 12 singes, Dinosaures

Né le 2 avril 1961 à Washington, D.C., Christopher Meloni est un acteur américain connu pour sa présence intense à l’écran. Il se fait remarquer dans les années 1990 avec des rôles dans L’Armée des 12 singes (1995) et Bound (1996). À la télévision, il devient une figure emblématique en incarnant le détective Elliot Stabler dans New York, unité spéciale (1999-2011, puis 2021-), rôle qui lui vaut une nomination aux Emmy Awards. Il excelle également dans des séries comme Oz (1998-2003), où il joue le criminel Chris Keller, et True Blood (2012). Au cinéma, il apparaît dans Man of Steel (2013) et Sinister (2012). Reconnu pour son charisme et sa polyvalence, Meloni reste une icône du petit écran.

Robert De Niro

Distribution · Connu pour Gang de requins, La note américaine, Mon beau-père, ma belle-fille et moi

Né le 17 août 1943 à New York, dans le quartier de Little Italy, Robert De Niro grandit entouré d'artistes, fils de deux peintres. À seize ans, il abandonne l'école pour se consacrer pleinement au théâtre, passant par le Stella Adler Conservatory puis l'Actors Studio, où se forgent les bases d'un jeu d'une intensité rare. Ses débuts au cinéma restent discrets, à travers quelques films de Brian De Palma à la fin des années 1960. C'est la rencontre avec Martin Scorsese qui change tout : Mean Streets, en 1973, le révèle au grand public. Dès l'année suivante, il remporte l'Oscar du meilleur second rôle pour son incarnation du jeune Vito Corleone dans Le Parrain, 2e partie. Suivront Taxi Driver, Voyage au bout de l'enfer, et Raging Bull, qui lui vaut un deuxième Oscar, cette fois dans la catégorie meilleur acteur, en 1981. Sa filmographie traverse les genres, des polars aux comédies, des fresques historiques aux thrillers. En 1993, il passe à la réalisation avec Il était une fois le Bronx. En 2019, The Irishman marque ses retrouvailles avec Scorsese. Récipiendaire de la Médaille présidentielle de la Liberté en 2016, il reçoit la Palme d'honneur du Festival de Cannes en 2025.

Jake Gyllenhaal

Distribution · Connu pour Bar Routier, L'amour et les autres drogues, Le rôdeur

Né le 19 décembre 1980 à Los Angeles, Jake Gyllenhaal grandit dans une famille profondément ancrée dans le cinéma : son père est réalisateur, sa mère scénariste, son parrain Paul Newman et sa marraine Jamie Lee Curtis. Il fait ses premiers pas devant la caméra à onze ans dans La Vie, l'amour, les vaches (1991), avant de s'imposer en 2001 avec Donnie Darko de Richard Kelly, où son interprétation d'un adolescent troublé le révèle à la critique. Le Jour d'après (2004) lui offre une large audience, mais c'est Le Secret de Brokeback Mountain d'Ang Lee (2005) qui marque un tournant : son rôle de Jack Twist lui vaut une nomination à l'Oscar du meilleur second rôle et une reconnaissance internationale durable. Il collabore ensuite avec David Fincher dans Zodiac (2007), puis enchaîne deux films avec Denis Villeneuve en 2013, Prisoners et Enemy, avant de livrer une performance saluée unanimement dans Night Call (2014) de Dan Gilroy. La décennie suivante confirme sa polyvalence, des Frères Sisters de Jacques Audiard (2018) à Spider-Man : Far From Home (2019) et Ambulance de Michael Bay (2022). Sa sœur Maggie est également actrice, et il est le parrain de Matilda Ledger.

Bruce Willis

Distribution · Connu pour 12 singes, 16 rues, Marche ou crève: Vengeance définitive

Né à Berlin Ouest d’un soldat améri­cain et d’une banquière alle­mande, Walter Bruce Willis rejoint le sol des États-Unis à l’âge de 2 ans. Il gran­dit ensuite dans le New Jersey où il exprime son amour pour le théâtre dès le lycée. Mais c’est en tant que gardien de sécu­rité d’une centrale nucléaire, puis dans le métier de barman à New York qu’il débute sa vie active. À la fin des années 1970, Bruce Willis décide de prendre en main sa carrière d’ac­teur et réus­sit à obte­nir divers petits rôles, mais c’est avec son person­nage de David Addi­son Jr dans la série télé­vi­sée Clair de lune (1985) qu’il connaît le succès. En 1987, Bruce Willis épouse l’ac­trice Demi Moore, avec qui il aura trois filles : Rumer Glenn, Scout LaRue et Tallu­lah Belle. Bruce et Demi repré­sentent alors l’un des couples de stars les plus média­ti­sés d’Hol­ly­wood. En 1988, avec le premier volet de la saga Die Hard, Piège de cris­tal (1988), Bruce Willis fait une entrée fracas­sante au box-office. Cette noto­riété ne le quit­tera plus et lui permet­tra d’ac­cé­der à des rôles dans des films deve­nus cultes : Pulp Fiction (1994), L’Armée des 12 singes (1995), Armageddon (1998), Sixième sens (1999), Incassable (2000)... Sur la tota­lité de sa carrière, Bruce Willis est classé en huitième posi­tion des acteurs les plus rentables du cinéma mondial. Bruce Willis et Demi Moore divorcent en 2000. Puis il se rema­rie avec le mannequin Emma Heming qui lui donnera deux filles : Mabel Ray et Evelyn Penn, née le 5 mai 2014.

Vincent D'Onofrio

Distribution · Connu pour Daredevil: Born Again, Un justicier dans la ville, Hommes en noir

Né le 30 juin 1959 à Brooklyn, New York, Vincent D'Onofrio est un acteur américain d'origine italienne, formé à l'Actors Studio et à l'American Stanislavski Theatre. Il fait ses débuts à Broadway au début des années 1980 avant de s'imposer au cinéma. C'est Stanley Kubrick qui lui offre la révélation : dans Full Metal Jacket (1987), il incarne la recrue Engagé Baleine, prenant plus de trente kilos pour le rôle. Une performance remarquée par les critiques, qui lui ouvre les portes de collaborations avec Oliver Stone (JFK, 1991), Spike Lee (Malcolm X, 1992) et Barry Sonnenfeld (Men in Black, 1997). À la télévision, il marque une décennie entière en incarnant l'inspecteur Robert Goren dans New York, Section Criminelle (2001-2011), série pour laquelle il reçoit notamment une nomination aux Emmy Awards. Depuis 2015, il s'est imposé dans l'univers Marvel en incarnant le redoutable Wilson Fisk, alias le Caïd, dans Daredevil, puis dans Hawkeye (2021) et Daredevil : Born Again (2025). Il est également réalisateur, notamment du film The Kid (2019).